《BUDDH2手冢治虫的佛陀2~永无止境之旅~》将于2014年2月8日起在全日本公映。并且这部《BUDDH2手冢治虫的佛陀2~永无止境之旅~》也决定将在海外播放,因此不仅是日本观众,也受到了来自海外的高度期待。《BUDDH2手冢治虫的佛陀2~永无止境之旅~》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-623.html 而在《BUDDH2手冢治虫的佛陀2~永无止境之旅~》日语版的角色配音方面,声优阵容也可谓是星光璀璨。此前除了为悉达多配音的吉冈秀隆外,吉永小百合、松山研一、真木阳子、观世清和、水树奈奈、笑饭成员哲夫等人也确定将出演作品,并且当红天后滨崎步也将为该作品演唱主题曲。而在近日,官方又追加了7人的声优名单。这7个将为剧中新角色配音的新成员,均是在大量的作品中有出色表现、实力与人气兼具的声优。能够预知未来的少年阿说示由泽城美雪担当配音。泽城小姐也是曾经为多种角色配音的实力派声优,包括《鲁邦三世》系列中的峰不二子正是出自她的声线。而为独眼的修行僧迪帕配音的则是凭借《蜡笔小新》中野原广志等角色而被粉丝们称为“老爸专业户”的藤原启治先生。而藤原先生此前在该系列作品的第一部中也曾经担任为帕达卡的声优,此次也是第二次被起用了。此外,琉璃王子的母亲则是曾经为《鲁邦三世卡 里奥斯特罗之城》的克蕾莉丝、《风之谷》的娜乌西卡配音的老牌声优岛本须美。这些拥有深厚实力的声优们究竟会为观众们展现怎样的演技,值得大家的密切关注。而关于其他声优以及相关配音作品如下:亚塔拉:大友龙三郎(《龙珠Z 神与神》牛魔王役)耶输陀罗:嘉数由美(《哆啦a梦》系列源静香役)布布大臣:楠见尚己(《海贼王》杰利役)波闍波提:东条加那子(《火影忍者-疾风传-》香怜役)另外,声优们对于本次电影上映而发表的评论在此也予以公开。除了手冢治虫那庞大的故事世界外,声优们所赋予灵魂的角色们也是一大魅力所在吧。[web_page]【角色评论】泽城美雪:“我配音的是给予悉达多以转折点的阿说示。这个角色比起原作,要显得更加有活力一些。而导演告诉我,要通过阿说示表现出孩子的天真无邪与可爱,并且不仅仅是博爱与温柔,还得让人感觉到其身上有着某种重大意志。我正是带着这两个要求进行配音的。而这部作品,确实存在着重大的意志。请大家一定要亲眼目睹电影才好,希望你们能够来到电影院。这就是我无上的请求了。”藤原启治:“迪帕应该说是不擅长流露感情呢,还是性格淡然呢,总之是一个带着隐秘的热切期望进行修行的僧人。而我则需要留意这一点进行演绎。在录音的时候,感觉无意识地用力起来了。大概是用力把台词本握紧的关系吧,感觉手指都抽筋了呢(笑)。这部作品让我感觉超越了宗教的概念。其中关于人究竟该怎么活的讨论,希望大家都能前来品鉴。”岛本须美:“我饰演琉璃王子的母亲。虽然原作《佛陀》是在我小时候看的,不过对于这次的故事,却有着‘初次见面!’的感觉。而拿到台词之后,我也是带着新鲜感进入录音室的。因为在录音过程中与大家相处得非常和谐,因此我觉得这会成为一部非常棒的作品。当然,我觉得在看到成品后会有另一番感动。请大家多多期待。”大友龙三郎:“我饰演的是一个很粗暴,让人头疼而被大家讨厌的角色。不过他又跟我想象的有些不同,某些地方也挺可爱,这对于我而言也是多少有些乐趣的角色。而在最后亚塔拉也肯定被佛陀感化了吧。我平时的声线比较高,而这次则必须用低沉的声音进行演出,稍微有些难度。与人一样,同电影的接触也是一种邂逅,如果看过这部电影,能够让大家‘觉醒’的话我会很高兴的。请一定要看啊。”嘉数由美:“耶输陀罗是非常高贵的公主殿下(笑)!台词并不多,在演出前让我多少有些紧张。而耶输陀罗的孩子名叫‘罗睺罗’,用刚发声的时候念成‘啦啦啦’了。不过也正是因为这个尴尬(?),我跟演出方面的人员好好商量了一下,最后成功了。佛陀的故事我相信有很多人都知道。而这次在看拿到的台词时,我不由得泪流满面。这是能打动人心的故事。无论对于这部作品是否知晓,都请大家一定前来观看。”楠见尚己:“我为布布大臣配音。我虽然在很久以前看过全套的《佛陀》,不过在得知改编成电影的时候,再度阅读了一遍。我想这部作品,对于生命的重要、生与死等沉重主题进行简单明了,而又温和的诠释。真的,对于能参演这么棒的作品,我非常感激。请大家一定前来观影。”东条加那子:“我饰演波闍波提。我从拿到台词一直到排练的时候,都是一个人感受心灵被洗涤的舒畅,不过后来与大家一起录音,也让我自信地认为大家会一起努力,做出一部出色的作品。这可是一部由豪华声优阵容加盟的好作品,请大家尽情欣赏吧。”
《BUDDH2手冢治虫的佛陀2~永无止境之旅~》将于2014年2月8日起在全日本公映。并且这部《BUDDH2手冢治虫的佛陀2~永无止境之旅~》也决定将在海外播放,因此不仅是日本观众,也受到了来自海外的高度期待。《BUDDH2手冢治虫的佛陀2~永无止境之旅~》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-623.html 而在《BUDDH2手冢治虫的佛陀2~永无止境之旅~》日语版的角色配音方面,声优阵容也可谓是星光璀璨。此前除了为悉达多配音的吉冈秀隆外,吉永小百合、松山研一、真木阳子、观世清和、水树奈奈、笑饭成员哲夫等人也确定将出演作品,并且当红天后滨崎步也将为该作品演唱主题曲。而在近日,官方又追加了7人的声优名单。这7个将为剧中新角色配音的新成员,均是在大量的作品中有出色表现、实力与人气兼具的声优。能够预知未来的少年阿说示由泽城美雪担当配音。泽城小姐也是曾经为多种角色配音的实力派声优,包括《鲁邦三世》系列中的峰不二子正是出自她的声线。而为独眼的修行僧迪帕配音的则是凭借《蜡笔小新》中野原广志等角色而被粉丝们称为“老爸专业户”的藤原启治先生。而藤原先生此前在该系列作品的第一部中也曾经担任为帕达卡的声优,此次也是第二次被起用了。此外,琉璃王子的母亲则是曾经为《鲁邦三世卡 里奥斯特罗之城》的克蕾莉丝、《风之谷》的娜乌西卡配音的老牌声优岛本须美。这些拥有深厚实力的声优们究竟会为观众们展现怎样的演技,值得大家的密切关注。而关于其他声优以及相关配音作品如下:亚塔拉:大友龙三郎(《龙珠Z 神与神》牛魔王役)耶输陀罗:嘉数由美(《哆啦a梦》系列源静香役)布布大臣:楠见尚己(《海贼王》杰利役)波闍波提:东条加那子(《火影忍者-疾风传-》香怜役)另外,声优们对于本次电影上映而发表的评论在此也予以公开。除了手冢治虫那庞大的故事世界外,声优们所赋予灵魂的角色们也是一大魅力所在吧。[web_page]【角色评论】泽城美雪:“我配音的是给予悉达多以转折点的阿说示。这个角色比起原作,要显得更加有活力一些。而导演告诉我,要通过阿说示表现出孩子的天真无邪与可爱,并且不仅仅是博爱与温柔,还得让人感觉到其身上有着某种重大意志。我正是带着这两个要求进行配音的。而这部作品,确实存在着重大的意志。请大家一定要亲眼目睹电影才好,希望你们能够来到电影院。这就是我无上的请求了。”藤原启治:“迪帕应该说是不擅长流露感情呢,还是性格淡然呢,总之是一个带着隐秘的热切期望进行修行的僧人。而我则需要留意这一点进行演绎。在录音的时候,感觉无意识地用力起来了。大概是用力把台词本握紧的关系吧,感觉手指都抽筋了呢(笑)。这部作品让我感觉超越了宗教的概念。其中关于人究竟该怎么活的讨论,希望大家都能前来品鉴。”岛本须美:“我饰演琉璃王子的母亲。虽然原作《佛陀》是在我小时候看的,不过对于这次的故事,却有着‘初次见面!’的感觉。而拿到台词之后,我也是带着新鲜感进入录音室的。因为在录音过程中与大家相处得非常和谐,因此我觉得这会成为一部非常棒的作品。当然,我觉得在看到成品后会有另一番感动。请大家多多期待。”大友龙三郎:“我饰演的是一个很粗暴,让人头疼而被大家讨厌的角色。不过他又跟我想象的有些不同,某些地方也挺可爱,这对于我而言也是多少有些乐趣的角色。而在最后亚塔拉也肯定被佛陀感化了吧。我平时的声线比较高,而这次则必须用低沉的声音进行演出,稍微有些难度。与人一样,同电影的接触也是一种邂逅,如果看过这部电影,能够让大家‘觉醒’的话我会很高兴的。请一定要看啊。”嘉数由美:“耶输陀罗是非常高贵的公主殿下(笑)!台词并不多,在演出前让我多少有些紧张。而耶输陀罗的孩子名叫‘罗睺罗’,用刚发声的时候念成‘啦啦啦’了。不过也正是因为这个尴尬(?),我跟演出方面的人员好好商量了一下,最后成功了。佛陀的故事我相信有很多人都知道。而这次在看拿到的台词时,我不由得泪流满面。这是能打动人心的故事。无论对于这部作品是否知晓,都请大家一定前来观看。”楠见尚己:“我为布布大臣配音。我虽然在很久以前看过全套的《佛陀》,不过在得知改编成电影的时候,再度阅读了一遍。我想这部作品,对于生命的重要、生与死等沉重主题进行简单明了,而又温和的诠释。真的,对于能参演这么棒的作品,我非常感激。请大家一定前来观影。”东条加那子:“我饰演波闍波提。我从拿到台词一直到排练的时候,都是一个人感受心灵被洗涤的舒畅,不过后来与大家一起录音,也让我自信地认为大家会一起努力,做出一部出色的作品。这可是一部由豪华声优阵容加盟的好作品,请大家尽情欣赏吧。”
人气动画新作剧场版《剧场版蜡笔小新 超级美味B级美食大逃亡 !!》预告片正式公开。伴随着主题曲——人气乐队SEKAI NO OWARI的最新曲目《RPG》,“春日部防卫队”出现在画面中大暴走(详见上图)。《剧场版蜡笔小新 超级美味B级美食大逃亡 !!》是该系列的第21部剧场版作品,在这一集故事中,日本国民人气角色野原新之助和好伙伴妮妮酱,风间君,正男和少爷结成的“春日部防卫队”以及小白将再次跃动荧幕。为了找到传说中可以将B级美食从灭亡危机中解救出来的寿司,小新一行人上天入地,全力奋斗。负责执导该片的是曾经导演《剧场版 雷顿教授与永远的歌姬》的桥本昌和。前日公开的预告片收录了人气组合SEKAI NO OWARI的主题曲《RPG》,该单曲描写了从发小就开始认识,克服了各种困难终于出道的SEKAI NO OWARI对伙伴之情的理解。配合讲述孩提时冒险心的歌词以及主唱Fukase爽朗的歌声,小新一行人组成的“春日部防卫队”,克服解散危机,演绎了一个动画版《夺宝奇兵》的故事。此外,蜡笔小新的原版配音人马也将在本片中继续效力。而作为特别嘉宾在剧中挑战声优的川越主厨,渡边直美等知名人士的荧幕献声也值得关注。《剧场版蜡笔小新 超级美味B级美食大逃亡 !!》将于2013年4月20日在日本全国上映。
人气动画新作剧场版《剧场版蜡笔小新 超级美味B级美食大逃亡 !!》预告片正式公开。伴随着主题曲——人气乐队SEKAI NO OWARI的最新曲目《RPG》,“春日部防卫队”出现在画面中大暴走(详见上图)。《剧场版蜡笔小新 超级美味B级美食大逃亡 !!》是该系列的第21部剧场版作品,在这一集故事中,日本国民人气角色野原新之助和好伙伴妮妮酱,风间君,正男和少爷结成的“春日部防卫队”以及小白将再次跃动荧幕。为了找到传说中可以将B级美食从灭亡危机中解救出来的寿司,小新一行人上天入地,全力奋斗。负责执导该片的是曾经导演《剧场版 雷顿教授与永远的歌姬》的桥本昌和。前日公开的预告片收录了人气组合SEKAI NO OWARI的主题曲《RPG》,该单曲描写了从发小就开始认识,克服了各种困难终于出道的SEKAI NO OWARI对伙伴之情的理解。配合讲述孩提时冒险心的歌词以及主唱Fukase爽朗的歌声,小新一行人组成的“春日部防卫队”,克服解散危机,演绎了一个动画版《夺宝奇兵》的故事。此外,蜡笔小新的原版配音人马也将在本片中继续效力。而作为特别嘉宾在剧中挑战声优的川越主厨,渡边直美等知名人士的荧幕献声也值得关注。《剧场版蜡笔小新 超级美味B级美食大逃亡 !!》将于2013年4月20日在日本全国上映。
小新一家可以说是大部分平民百姓家庭的生活缩影,一家四口的生活简单而不失和谐,爸爸广志是一名普通的上班族,妈妈美伢是一名全职家庭主妇,美伢经济来源,所以经济上并不宽裕。两个熊孩子更是调皮,令人头疼。但他们很爱彼此,即使生活有很多困难,他们也会勇敢面对,乐观积极的生活。
日本动画大师宫崎骏近日宣布退休,无数影迷扼腕叹息。从上世纪80年代延续至今,宫崎骏和他的吉卜力动画工作室创作了许多经典动画电影,影响深远。宫崎骏退休了,日本动画是否已无可看? 他自然是独一无二,无可取代的。但日本动画并非只是宫崎骏一人的天下,而是一场属于动画天才们嘉年华。 虽然宫崎骏悄然隐退,但吉卜力的影响力和人员班底都还在,也会延续过去的风格拍摄动画片。另一方面,还有众多优秀的动画人在支撑着日本动画产业的发展。年轻导演正逐渐走向成熟,准备成为新一代的动画领军人。至于,谁才能撑起宫崎骏留下的这把大旗?且看当下日本动画界最有代表性的10位大将。宫崎骏同辈大师吉卜力另一位元老:高畑勋 《岁月的童话》《我的邻居山田君》《萤火虫之墓》高畑勋,代表作《岁月的童话》1935年出生的高畑勋今年已经78岁,比宫崎骏还年长6岁,两人早在东映动画工作时期就是同事,随后两人又一同打下江山,创造了吉卜力这块日本动画的金字招牌,堪称动画事业上最亲密的战友。高畑勋在个人创作理念上与宫崎骏非常接近,再加上同为吉卜力工作室的成员,以至于《萤火虫之墓》与《百变狸猫》这样原本是由高畑勋执导的作品,也经常被认为是宫崎骏的作品。不过在票房上,高畑勋的动画与宫崎骏完全不在一个数量级上,在《幽灵公主》取得193亿日元的高票房之后,高畑勋接棒执导的吉卜力作品《我的邻居山田君》却只取得16亿日元不到的票房,让吉卜力彻底血本无归。此后,元气大伤高畑勋经过了14年才在今年迎来了新作《辉夜姬物语》。这同样是在今年非常值得期待的一部动画电影,不过,这也可能是高畑勋最后的作品。日本动画的活化石:松本零士《银河铁道999》《宇宙战舰大和号》《1000年女王》松本零士,代表作《银河铁道999》1938年出生的松本零士与宫崎骏、高畑勋一样,堪称日本动画的活化石,他在上世纪70-80年代的代表作《银河铁道999》和《宇宙战舰大和号》都是日本动画史上的丰碑。相对宫崎骏的激流勇退,松本零士在经历了1980-2000年代接近20年的创作空白期后,却在近年重新变得十分活跃。在2003年,他与知名电子乐队Daft Punk合作制作了前卫十足的实验音乐动画电影《星际5555:异星梦系统秘传》,在接受新事物方面似乎不落于年轻人下风。今年,他又与《苹果核战记》的导演荒牧伸志一起,将3D动画《船长哈洛克》带到了威尼斯。而就在宫崎骏宣布退休的同时,他却表示自己永远不会退休,对于动画仍然保持着旺盛的热情令人叹服。最接近宫崎骏的“后辈”独树一帜的另类份子:押井守《福星小子》《机动警察》《攻壳机动队》押井守,代表作《攻壳机动队》押井守堪称日本动画圈的另一面旗帜。作为其代表作,《攻壳机动队》系列作品想必是许多影迷和绝大部分动画迷心中独一无二的神作。押井守与宫崎骏有很多共同点,比如同样是军迷,对于动画都有着属于自己的独特观点,好斗又绝不认输的个性。与宫崎骏认为动画片是“拍给儿童看”的观念不同,押井守在动画中表达了自己大量对于政治和战争的想法,他对于虚拟与现实界限的深究,也让他的作品经常显得晦涩难懂。倔强个性加上创作理念上的不同,让宫崎骏和押井守两人的关系也从亲密的师徒变成公开的“敌人”,在宫崎骏的《悬崖上的金鱼姬》与押井守的《空中杀手》公开上映时,两人就曾互相公开指责对方的作品——关于两人之间关系的故事甚至可以写下一本书。押井守年轻时是一位热爱电影的文艺青年,大学时期因为在电影院打工,一年时间看了1000部电影。而70年代正好是日本电影片厂制逐渐瓦解,独立电影最具创作力与生命力的时期。押井守深受戈达尔,伯格曼与铃木清顺影响,即使是进入动画圈,也从未放弃自己拍摄真人电影的想法。与宫崎骏固守手绘作画完全不同的是,押井守一直探索着动画技术有可能带来的新的可能性。一部《阿瓦隆》,除了追寻虚拟与现实的差别这个“押井守式”永恒的问题之外,试图打破真人电影与动画之间的界限,也显现出押井守超越无数动画人的野心。被看好的宫老接班人:庵野秀明《新世纪福音战士》系列庵野秀明,代表作《新世纪福音战士》作为现如今日本最优秀的动漫导演之一,庵野秀明以《新世纪福音战士》系列动画为很多动漫迷与影迷所熟知。虽然之前庵野秀明和宫崎骏之间也曾有过一些误会,但通过特摄短片《巨神兵降临东京》与动画《起风了》两部电影的良性互动,两人的关系迅速得到修复。在某种程度上,曾经参与吉卜力《风之谷》制作的庵野秀明,也可以说是宫崎骏的徒弟。值得注意的是,当庵野秀明因为《起风了》中的声优表现受到批评时,宫崎骏是第一个站出来维护庵野的。之前一直有传闻庵野秀明有意执导《风之谷》的续集,而当日本媒体将这个问题抛向宫崎骏时,向来严厉的老头子竟然回答:“如果庵野秀明想拍的话,那就让他拍吧。”回想两年前宫崎骏的长子宫崎吾朗的《虞美人盛开的山坡》上映前后,宫崎骏当时的一系列严厉言辞,可以感觉出庵野秀明和宫崎吾朗在宫崎骏心中的地位是完全不同的。而如果一定要为吉卜力选一个接班人的话,庵野秀明无异是更加符合宫崎骏心中理想的人选。目前庵野秀明手上最大的项目仍然是《新世纪福音战士新剧场版4》这个还未填上的巨坑,预计上映时间已推迟到了2015年。即使他有心启动《风之谷》续集的新项目,想必也会分身乏术。 日本动画界奇才:大友克洋《阿基拉》《回忆三部曲》《蒸汽男孩》大友克洋,代表作《阿基拉》大友克洋在日本动画界是非常奇特的存在。首先,他其实是一位出色的漫画家。《阿基拉》早在拍成电影前,就获得了“讲谈社漫画赏”。其次,他并不算是一位多产的动画作者,执导过的真正意义上的长篇动画作品不过只有《阿基拉》和《蒸汽男孩》两部。但他却永远被归为最高的那一类日本动画人,许多动画迷都一直期望他能推出新作。形容大友克洋,“天才”两字并不为过。《阿基拉》里惊人的想象力与对孤独绝望氛围的营造,影响了包括卡梅隆在内的无数电影人。连宫崎骏也说:“一个异能少年站立在东京废墟之上,人人都会说这是大友克洋”。不过这样的大友克洋,呈现在我们面前的机会还是太少。筹备9年制作的《蒸汽男孩》,投资高达24亿日元,却只收获了11.6亿票房。这种商业上的失败经历也阻碍着大友克洋继续为我们奉献精彩的新作。大友克洋对于动画的接触是从短片集开始,之后才逐渐接手《阿基拉》这个奠定其地位的代表作。今年他新动画短片集《短暂和平》,似乎让我们看到一个回到原点的大友克洋。这次他与老友森本晃司再度联手,那个充满想象力与叙事野心的大友克洋正在回归。细腻的情感描写专家:细田守《穿越时空的少女》《夏日大作战》《狼之子雨与雪》细田守,代表作《狼之子雨与雪》1967年出生的细田守,喜欢的电影导演是相米慎二、维姆·文德斯、杨德昌这样风格细腻的导演,而他的个人风格也深受这些人影响,所拍摄的动画电影在表现人与人之间情感细腻丰富的方面,不输许多精彩的剧情片。早在2000年,渴望找到新人导演接班的宫崎骏就看上了细田守,让他来执导《哈尔的移动城堡》。然而当细田守亲自召集了一波人马之后,整个项目却又被吉卜力的高层武断地叫停——看上去无比光荣幸运的一件事,结果却让细田守这位年轻天才倒了大霉,做了一半的动画前功尽弃不说,他还得罪了一大班跟随自己制作动画却没拿到一分钱的工作人员。此时的细田守,甚至认为自己的动画生涯就此已经被吉卜力所完全葬送掉。不过,是金子总是要发光的。从近年的个人发展轨迹来看,细田守跟宫崎骏有点相似,也是先从热门动画的剧场版出发(宫崎骏是《鲁班三世》、细田守是《海贼王》),逐渐通过《穿越时空的少女》、《夏日大作战》到《狼之子雨与雪》这三部极具水准的动画电影,集聚了人气的同时也打响了个人的招牌,像押井守、富野由悠季这样的业内的大拿更是对他赞不绝口。2012年公映的《狼之子雨与雪》,讲述人、动物与自然之间如何相处共融的主题自然会让人联想到那个熟悉的吉卜力,而电影取得42.2亿日元的票房,也证明了细田守在商业上也拥有了能够与吉卜力进行竞争的号召力。所以,当宫崎骏宣布退休时,许多动画迷自然而然的把细田守当作了他最为合适的接班人。尽管所谓这样的接班,其实早在十多年前就差点实现了。永远的小清新范儿:新海诚《云的彼端,约定的地方》《秒速五厘米》《言语之庭》新海诚,代表作《云的彼端,约定的地方》新海诚每推出一部新动画,都少不了许多动画迷,以及许多小清新范影迷的激赏之声。从《星之声》到《云的彼端,约定的地方》,从《秒速五厘米》到《言语之庭》,新海诚的小情怀小情愫一直受到追捧,关于“他的动画每一帧截图都可以做桌面壁纸”的说法,更是传得神乎神奇。不过,言情小说写得再唯美,看多了也会腻,新海诚同样一直没能突破自己的小格局,喃喃自语式的讲述方式并没有得到大众的认可,这也让越来越少人会提及他“宫崎骏”接班人的说法。总觉得新海诚总是局限在自己给自己画的小圈圈之内,缺乏惊喜,缺乏值得期待的新元素出现,当然,对于喜欢他风格的动画迷来说,倒是愿意陪着他这样一直走下去。大器晚成的多面手:原惠一《蜡笔小新》《河童之夏》《意外的幸运签》原惠一,代表作《河童之夏》1959年出生的原惠一其实不是新人。从1992年到2004年,他一直负责经典动画《蜡笔小新》的导演、剧本以及分镜等多个职位,实际上已经是一名在业界经验十分丰富的老牌动画人。不过直到2007年,原惠一以一部讽刺现代社会的动画电影《河童之夏》一炮而红,并入选了老牌电影杂志《电影旬报》年度十佳电影的第五位,才真正意义上创作出了动画生涯中的个人代表作。之后在2010年,原惠一又推出了一部动画电影《意外的幸运签》,故事讲述了一位自杀的问题少年获得了人生重来的机会,为此他必须寻找到生存意义的故事,这同样是一部获得好评的优秀动画电影。与许多优秀动画人一样,原惠一并不拘泥于只是在二次元的世界施展自己的才华,他今年推出的新作《最初的路》就是为纪念木下惠介诞辰一百周年而拍摄的真人传记电影。丰富的动画从业经验,加上动画中对于现实社会与人的深刻洞察力,也让不少人期待他能够成为宫崎骏之后日本动画的接班人。吉卜力剩余“财产”进步中的宫崎吾朗、具备接班潜力的米林宏昌宫崎吾朗,代表作《虞美人盛开的山坡》如果说宫崎骏退休之后,谁将成为日本动画新一代领军人这个问题还有些虚无缥缈的话,那么谁将成为吉卜力工作室下一代领军人的问题则显然更为现实和急迫。从目前看来,与宫崎骏同时代的高畑勋已经基本可以确定在《辉夜姬物语》公映后,也将随宫崎骏一起离开创作的第一线。吉卜力的制作人铃木敏夫曾经说过:“吉卜力工作室完全只为宫崎骏与高畑勋两人所创立,所以没有必要去培育后继者,一旦两人引退之日,就是吉卜力该划下句点的时候。”然而显然,吉卜力并不甘愿就此退出历史舞台。除了前文提及,已经与宫崎骏彻底修复关系的庵野秀明之外,吉卜力剩下的“财产”也值得重新盘点估算。在年轻一代中,宫崎骏的长子宫崎吾朗自然是极具争议,处女作《地海战记》口碑极差,几乎已经断送了他的动画生涯。2011年公映的《虞美人盛开的山坡》,宫崎骏对儿子要求依然严厉,不过却在实质上为他提供了更大的帮助,除了创作剧本之外,还参与了人物和背景设定、草图绘制等工作,包括影片的概念海报也由宫崎骏本人亲自操刀。而从口碑看,《虞美人》虽然还是没有显现出宫崎吾朗太多的才气,但口碑评价要远比《地海战记》更加出色,甚至得到了日本学院奖的“最佳动画奖”。此外,吉卜力的制片人铃木敏夫一直都很支持宫崎吾朗,未来这位“画二代”很有可能在吉卜力再度获得执导的机会。米林宏昌,代表作《借东西的小人阿莉埃蒂》相对于宫崎吾朗,吉卜力的另一位新人导演,73年出生年仅40岁米林宏昌显然更加令人感到放心。米林宏昌1996年进入吉卜力工作室,曾参与过《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》与《悬崖上的金鱼姬》的原画工作。他在《金鱼姬》中的作画获得了宫崎骏的赏识,并因此得到了执导《借东西的小人阿莉埃蒂》的机会。从完成的导演处女作看,米林宏昌交出了一份超过90分的答卷,《借东西的小人》呈现出了非常原汁原味吉卜力的动画质感,而92亿日元的票房,也证明了他在商业运作上同样是非常可靠的人选。TV动画届的“潜力股”除了动画电影之外,日本TV动画也是非常精彩的一个领域。如渡边信一郎执导过的《星际牛仔》与《混沌武士》,潇洒写意,如论经典程度丝毫不输前文提及的那些动画电影。新房昭之通过“物语”系列和《魔法少女小圆》独具一格的风格,培养了如忠实信徒般的众多粉丝,有点走上庵野秀明旧路的意思。此外,《四叠半神话系列》的汤浅政明、《天元突破》的今石洋之、《永生之酒》的大森贵弘、《东之伊甸》的神山健治、《凉宫春日》系列的石原立也、《Fate/Zero》的青木荣,往下一数,就会发现日本动画方面的人才实在太多,数不过来了。时代在变迁,连宫崎骏自己也说:“世界正在处于逐渐走向焦虑的转型期,如今已经无法持续创造出以往作品中的梦幻了”。宫崎骏的悄然隐退,就好像手绘动画的衰落一般,已成定局。大师总有属于他们自己的时代,“后宫崎骏”时代的日本,也许再也无法诞生如他这般的大师,但是只要日本动画产业继续合理地发展下去,相信仍然会有更多令人惊喜的作品出现在观众面前。
日本动画大师宫崎骏近日宣布退休,无数影迷扼腕叹息。从上世纪80年代延续至今,宫崎骏和他的吉卜力动画工作室创作了许多经典动画电影,影响深远。宫崎骏退休了,日本动画是否已无可看? 他自然是独一无二,无可取代的。但日本动画并非只是宫崎骏一人的天下,而是一场属于动画天才们嘉年华。 虽然宫崎骏悄然隐退,但吉卜力的影响力和人员班底都还在,也会延续过去的风格拍摄动画片。另一方面,还有众多优秀的动画人在支撑着日本动画产业的发展。年轻导演正逐渐走向成熟,准备成为新一代的动画领军人。至于,谁才能撑起宫崎骏留下的这把大旗?且看当下日本动画界最有代表性的10位大将。宫崎骏同辈大师吉卜力另一位元老:高畑勋 《岁月的童话》《我的邻居山田君》《萤火虫之墓》高畑勋,代表作《岁月的童话》1935年出生的高畑勋今年已经78岁,比宫崎骏还年长6岁,两人早在东映动画工作时期就是同事,随后两人又一同打下江山,创造了吉卜力这块日本动画的金字招牌,堪称动画事业上最亲密的战友。高畑勋在个人创作理念上与宫崎骏非常接近,再加上同为吉卜力工作室的成员,以至于《萤火虫之墓》与《百变狸猫》这样原本是由高畑勋执导的作品,也经常被认为是宫崎骏的作品。不过在票房上,高畑勋的动画与宫崎骏完全不在一个数量级上,在《幽灵公主》取得193亿日元的高票房之后,高畑勋接棒执导的吉卜力作品《我的邻居山田君》却只取得16亿日元不到的票房,让吉卜力彻底血本无归。此后,元气大伤高畑勋经过了14年才在今年迎来了新作《辉夜姬物语》。这同样是在今年非常值得期待的一部动画电影,不过,这也可能是高畑勋最后的作品。日本动画的活化石:松本零士《银河铁道999》《宇宙战舰大和号》《1000年女王》松本零士,代表作《银河铁道999》1938年出生的松本零士与宫崎骏、高畑勋一样,堪称日本动画的活化石,他在上世纪70-80年代的代表作《银河铁道999》和《宇宙战舰大和号》都是日本动画史上的丰碑。相对宫崎骏的激流勇退,松本零士在经历了1980-2000年代接近20年的创作空白期后,却在近年重新变得十分活跃。在2003年,他与知名电子乐队Daft Punk合作制作了前卫十足的实验音乐动画电影《星际5555:异星梦系统秘传》,在接受新事物方面似乎不落于年轻人下风。今年,他又与《苹果核战记》的导演荒牧伸志一起,将3D动画《船长哈洛克》带到了威尼斯。而就在宫崎骏宣布退休的同时,他却表示自己永远不会退休,对于动画仍然保持着旺盛的热情令人叹服。最接近宫崎骏的“后辈”独树一帜的另类份子:押井守《福星小子》《机动警察》《攻壳机动队》押井守,代表作《攻壳机动队》押井守堪称日本动画圈的另一面旗帜。作为其代表作,《攻壳机动队》系列作品想必是许多影迷和绝大部分动画迷心中独一无二的神作。押井守与宫崎骏有很多共同点,比如同样是军迷,对于动画都有着属于自己的独特观点,好斗又绝不认输的个性。与宫崎骏认为动画片是“拍给儿童看”的观念不同,押井守在动画中表达了自己大量对于政治和战争的想法,他对于虚拟与现实界限的深究,也让他的作品经常显得晦涩难懂。倔强个性加上创作理念上的不同,让宫崎骏和押井守两人的关系也从亲密的师徒变成公开的“敌人”,在宫崎骏的《悬崖上的金鱼姬》与押井守的《空中杀手》公开上映时,两人就曾互相公开指责对方的作品——关于两人之间关系的故事甚至可以写下一本书。押井守年轻时是一位热爱电影的文艺青年,大学时期因为在电影院打工,一年时间看了1000部电影。而70年代正好是日本电影片厂制逐渐瓦解,独立电影最具创作力与生命力的时期。押井守深受戈达尔,伯格曼与铃木清顺影响,即使是进入动画圈,也从未放弃自己拍摄真人电影的想法。与宫崎骏固守手绘作画完全不同的是,押井守一直探索着动画技术有可能带来的新的可能性。一部《阿瓦隆》,除了追寻虚拟与现实的差别这个“押井守式”永恒的问题之外,试图打破真人电影与动画之间的界限,也显现出押井守超越无数动画人的野心。被看好的宫老接班人:庵野秀明《新世纪福音战士》系列庵野秀明,代表作《新世纪福音战士》作为现如今日本最优秀的动漫导演之一,庵野秀明以《新世纪福音战士》系列动画为很多动漫迷与影迷所熟知。虽然之前庵野秀明和宫崎骏之间也曾有过一些误会,但通过特摄短片《巨神兵降临东京》与动画《起风了》两部电影的良性互动,两人的关系迅速得到修复。在某种程度上,曾经参与吉卜力《风之谷》制作的庵野秀明,也可以说是宫崎骏的徒弟。值得注意的是,当庵野秀明因为《起风了》中的声优表现受到批评时,宫崎骏是第一个站出来维护庵野的。之前一直有传闻庵野秀明有意执导《风之谷》的续集,而当日本媒体将这个问题抛向宫崎骏时,向来严厉的老头子竟然回答:“如果庵野秀明想拍的话,那就让他拍吧。”回想两年前宫崎骏的长子宫崎吾朗的《虞美人盛开的山坡》上映前后,宫崎骏当时的一系列严厉言辞,可以感觉出庵野秀明和宫崎吾朗在宫崎骏心中的地位是完全不同的。而如果一定要为吉卜力选一个接班人的话,庵野秀明无异是更加符合宫崎骏心中理想的人选。目前庵野秀明手上最大的项目仍然是《新世纪福音战士新剧场版4》这个还未填上的巨坑,预计上映时间已推迟到了2015年。即使他有心启动《风之谷》续集的新项目,想必也会分身乏术。 日本动画界奇才:大友克洋《阿基拉》《回忆三部曲》《蒸汽男孩》大友克洋,代表作《阿基拉》大友克洋在日本动画界是非常奇特的存在。首先,他其实是一位出色的漫画家。《阿基拉》早在拍成电影前,就获得了“讲谈社漫画赏”。其次,他并不算是一位多产的动画作者,执导过的真正意义上的长篇动画作品不过只有《阿基拉》和《蒸汽男孩》两部。但他却永远被归为最高的那一类日本动画人,许多动画迷都一直期望他能推出新作。形容大友克洋,“天才”两字并不为过。《阿基拉》里惊人的想象力与对孤独绝望氛围的营造,影响了包括卡梅隆在内的无数电影人。连宫崎骏也说:“一个异能少年站立在东京废墟之上,人人都会说这是大友克洋”。不过这样的大友克洋,呈现在我们面前的机会还是太少。筹备9年制作的《蒸汽男孩》,投资高达24亿日元,却只收获了11.6亿票房。这种商业上的失败经历也阻碍着大友克洋继续为我们奉献精彩的新作。大友克洋对于动画的接触是从短片集开始,之后才逐渐接手《阿基拉》这个奠定其地位的代表作。今年他新动画短片集《短暂和平》,似乎让我们看到一个回到原点的大友克洋。这次他与老友森本晃司再度联手,那个充满想象力与叙事野心的大友克洋正在回归。细腻的情感描写专家:细田守《穿越时空的少女》《夏日大作战》《狼之子雨与雪》细田守,代表作《狼之子雨与雪》1967年出生的细田守,喜欢的电影导演是相米慎二、维姆·文德斯、杨德昌这样风格细腻的导演,而他的个人风格也深受这些人影响,所拍摄的动画电影在表现人与人之间情感细腻丰富的方面,不输许多精彩的剧情片。早在2000年,渴望找到新人导演接班的宫崎骏就看上了细田守,让他来执导《哈尔的移动城堡》。然而当细田守亲自召集了一波人马之后,整个项目却又被吉卜力的高层武断地叫停——看上去无比光荣幸运的一件事,结果却让细田守这位年轻天才倒了大霉,做了一半的动画前功尽弃不说,他还得罪了一大班跟随自己制作动画却没拿到一分钱的工作人员。此时的细田守,甚至认为自己的动画生涯就此已经被吉卜力所完全葬送掉。不过,是金子总是要发光的。从近年的个人发展轨迹来看,细田守跟宫崎骏有点相似,也是先从热门动画的剧场版出发(宫崎骏是《鲁班三世》、细田守是《海贼王》),逐渐通过《穿越时空的少女》、《夏日大作战》到《狼之子雨与雪》这三部极具水准的动画电影,集聚了人气的同时也打响了个人的招牌,像押井守、富野由悠季这样的业内的大拿更是对他赞不绝口。2012年公映的《狼之子雨与雪》,讲述人、动物与自然之间如何相处共融的主题自然会让人联想到那个熟悉的吉卜力,而电影取得42.2亿日元的票房,也证明了细田守在商业上也拥有了能够与吉卜力进行竞争的号召力。所以,当宫崎骏宣布退休时,许多动画迷自然而然的把细田守当作了他最为合适的接班人。尽管所谓这样的接班,其实早在十多年前就差点实现了。永远的小清新范儿:新海诚《云的彼端,约定的地方》《秒速五厘米》《言语之庭》新海诚,代表作《云的彼端,约定的地方》新海诚每推出一部新动画,都少不了许多动画迷,以及许多小清新范影迷的激赏之声。从《星之声》到《云的彼端,约定的地方》,从《秒速五厘米》到《言语之庭》,新海诚的小情怀小情愫一直受到追捧,关于“他的动画每一帧截图都可以做桌面壁纸”的说法,更是传得神乎神奇。不过,言情小说写得再唯美,看多了也会腻,新海诚同样一直没能突破自己的小格局,喃喃自语式的讲述方式并没有得到大众的认可,这也让越来越少人会提及他“宫崎骏”接班人的说法。总觉得新海诚总是局限在自己给自己画的小圈圈之内,缺乏惊喜,缺乏值得期待的新元素出现,当然,对于喜欢他风格的动画迷来说,倒是愿意陪着他这样一直走下去。大器晚成的多面手:原惠一《蜡笔小新》《河童之夏》《意外的幸运签》原惠一,代表作《河童之夏》1959年出生的原惠一其实不是新人。从1992年到2004年,他一直负责经典动画《蜡笔小新》的导演、剧本以及分镜等多个职位,实际上已经是一名在业界经验十分丰富的老牌动画人。不过直到2007年,原惠一以一部讽刺现代社会的动画电影《河童之夏》一炮而红,并入选了老牌电影杂志《电影旬报》年度十佳电影的第五位,才真正意义上创作出了动画生涯中的个人代表作。之后在2010年,原惠一又推出了一部动画电影《意外的幸运签》,故事讲述了一位自杀的问题少年获得了人生重来的机会,为此他必须寻找到生存意义的故事,这同样是一部获得好评的优秀动画电影。与许多优秀动画人一样,原惠一并不拘泥于只是在二次元的世界施展自己的才华,他今年推出的新作《最初的路》就是为纪念木下惠介诞辰一百周年而拍摄的真人传记电影。丰富的动画从业经验,加上动画中对于现实社会与人的深刻洞察力,也让不少人期待他能够成为宫崎骏之后日本动画的接班人。吉卜力剩余“财产”进步中的宫崎吾朗、具备接班潜力的米林宏昌宫崎吾朗,代表作《虞美人盛开的山坡》如果说宫崎骏退休之后,谁将成为日本动画新一代领军人这个问题还有些虚无缥缈的话,那么谁将成为吉卜力工作室下一代领军人的问题则显然更为现实和急迫。从目前看来,与宫崎骏同时代的高畑勋已经基本可以确定在《辉夜姬物语》公映后,也将随宫崎骏一起离开创作的第一线。吉卜力的制作人铃木敏夫曾经说过:“吉卜力工作室完全只为宫崎骏与高畑勋两人所创立,所以没有必要去培育后继者,一旦两人引退之日,就是吉卜力该划下句点的时候。”然而显然,吉卜力并不甘愿就此退出历史舞台。除了前文提及,已经与宫崎骏彻底修复关系的庵野秀明之外,吉卜力剩下的“财产”也值得重新盘点估算。在年轻一代中,宫崎骏的长子宫崎吾朗自然是极具争议,处女作《地海战记》口碑极差,几乎已经断送了他的动画生涯。2011年公映的《虞美人盛开的山坡》,宫崎骏对儿子要求依然严厉,不过却在实质上为他提供了更大的帮助,除了创作剧本之外,还参与了人物和背景设定、草图绘制等工作,包括影片的概念海报也由宫崎骏本人亲自操刀。而从口碑看,《虞美人》虽然还是没有显现出宫崎吾朗太多的才气,但口碑评价要远比《地海战记》更加出色,甚至得到了日本学院奖的“最佳动画奖”。此外,吉卜力的制片人铃木敏夫一直都很支持宫崎吾朗,未来这位“画二代”很有可能在吉卜力再度获得执导的机会。米林宏昌,代表作《借东西的小人阿莉埃蒂》相对于宫崎吾朗,吉卜力的另一位新人导演,73年出生年仅40岁米林宏昌显然更加令人感到放心。米林宏昌1996年进入吉卜力工作室,曾参与过《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》与《悬崖上的金鱼姬》的原画工作。他在《金鱼姬》中的作画获得了宫崎骏的赏识,并因此得到了执导《借东西的小人阿莉埃蒂》的机会。从完成的导演处女作看,米林宏昌交出了一份超过90分的答卷,《借东西的小人》呈现出了非常原汁原味吉卜力的动画质感,而92亿日元的票房,也证明了他在商业运作上同样是非常可靠的人选。TV动画届的“潜力股”除了动画电影之外,日本TV动画也是非常精彩的一个领域。如渡边信一郎执导过的《星际牛仔》与《混沌武士》,潇洒写意,如论经典程度丝毫不输前文提及的那些动画电影。新房昭之通过“物语”系列和《魔法少女小圆》独具一格的风格,培养了如忠实信徒般的众多粉丝,有点走上庵野秀明旧路的意思。此外,《四叠半神话系列》的汤浅政明、《天元突破》的今石洋之、《永生之酒》的大森贵弘、《东之伊甸》的神山健治、《凉宫春日》系列的石原立也、《Fate/Zero》的青木荣,往下一数,就会发现日本动画方面的人才实在太多,数不过来了。时代在变迁,连宫崎骏自己也说:“世界正在处于逐渐走向焦虑的转型期,如今已经无法持续创造出以往作品中的梦幻了”。宫崎骏的悄然隐退,就好像手绘动画的衰落一般,已成定局。大师总有属于他们自己的时代,“后宫崎骏”时代的日本,也许再也无法诞生如他这般的大师,但是只要日本动画产业继续合理地发展下去,相信仍然会有更多令人惊喜的作品出现在观众面前。
上周末的日本电影市场果然票房大井喷,4部作品突破4亿日元,6部作品突破2亿日元的成绩是近十多年来的最佳成绩之一。《冰雪奇缘》在众多对手的夹击下,依旧表现强势,累计票房已经顺利突破120亿日元。而《罗马浴场2》的开局同样出彩,好于前作的开局或能助其票房高收。2 《冰雪奇缘》注定是10年代最不可思议的作《冰雪奇缘》注定是10年代最不可思议的作品,能在公映第七周依旧保持着7亿日元+的周末票房数字,简直让所有人都无法想象。在黄金周档期的首回合较量中,《冰雪奇缘》呈独走态势,不出意外接下来的9天,《冰雪奇缘》将迎来自己的票房最高峰,届时究竟其会获得多少数字的票房已经完全无法预测了。现在看来或许真的有冲击200亿日元的可能性。东宝年度票房大作《罗马浴场2》在被众多媒体持怀疑态度的情况下,顺利拿下了近5亿日元的票房数字,而且取得了不错的口碑。在接下来的黄金周档期中,《罗马浴场2》应该是除《冰雪奇缘》之外,票房最被看好的作品。相比之下《相棒剧场版3:巨大密室》则在乱世中迷失了方向,尽管首周末票房依旧获得了近3亿日元的票房数字,但相比前两部剧场版,此次《相棒剧场版3:巨大密室》的开局不容乐观,而且本作的口碑非常糟糕,或在之后的票房大战中败下阵来。当然,最受《冰雪奇缘》影响的还是当属《超凡蜘蛛侠2》,由于3D屏幕数有限,原本属于《超凡蜘蛛侠2》的3D屏幕现在被《冰雪奇缘》所占据,开局3天5亿+的票房数字虽然不算糟糕,但对于洋画大作而言,这个数字并不乐观。由于今年的黄金周票房大战极其惨烈的缘故,《超凡蜘蛛侠2》能否突出重围还是未知数。最终票房能否得到前作的30亿日元+,还得看之后的票房走势。此外,深夜动画剧场版《玉子市场 剧场版:玉子爱情故事》在超小规模的公映范围下,成功杀入票房榜前十。3200万日元的数字在深夜动画中不算太出色,但也属正常发挥,预计最终票房将在2亿前停步。续映作品方面,《名侦探柯南:异次元的狙击者》和历年一样下滑近40%,不过由于首周末的开局强势,《名侦探柯南:异次元的狙击者》依旧位列票房榜第三位。此次的剧场版由于涉及到了主线剧情,再加上黄金周惯例的冲刺,不出意外将很可能刷新“名侦探柯南剧场版”历史票房纪录,让我们拭目以待吧。而另一部黄金周定番动画《剧场版蜡笔小新 决一胜负!逆袭的机器人爸爸》同样表现出彩,进入第二周的小新周末票房依旧保持在2亿日元以上,累计票房也顺利突破6亿日元,这次或许真的有可能冲击15亿日元的高票房数字。而受到新片冲击最大的当属《美国队长2》,《美国队长2》跌幅近70%的惨状让人唏嘘。目前影片的累计票房为4.09亿日元,预计最终票房很难突破10亿日元。与此同时,《美国队长2》的票房榜排位也被《热血高校EXPLODE》反超,《热血高校EXPLODE》累计票房突破8亿日元,黄金周过后或能达到预期的12亿日元。而青春映画《L?DK》上周末票房排名第九,累计票房2.45亿日元。本周末,日本将进入黄金周假期,也是每年电影票房最好的时期之一,看看这些作品究竟能激发出怎样的票房能量吧。原标题:电影市场票房大井喷 《罗马浴场2》开局出彩来源:搜狐娱乐
上周末的日本电影市场果然票房大井喷,4部作品突破4亿日元,6部作品突破2亿日元的成绩是近十多年来的最佳成绩之一。《冰雪奇缘》在众多对手的夹击下,依旧表现强势,累计票房已经顺利突破120亿日元。而《罗马浴场2》的开局同样出彩,好于前作的开局或能助其票房高收。2 《冰雪奇缘》注定是10年代最不可思议的作《冰雪奇缘》注定是10年代最不可思议的作品,能在公映第七周依旧保持着7亿日元+的周末票房数字,简直让所有人都无法想象。在黄金周档期的首回合较量中,《冰雪奇缘》呈独走态势,不出意外接下来的9天,《冰雪奇缘》将迎来自己的票房最高峰,届时究竟其会获得多少数字的票房已经完全无法预测了。现在看来或许真的有冲击200亿日元的可能性。东宝年度票房大作《罗马浴场2》在被众多媒体持怀疑态度的情况下,顺利拿下了近5亿日元的票房数字,而且取得了不错的口碑。在接下来的黄金周档期中,《罗马浴场2》应该是除《冰雪奇缘》之外,票房最被看好的作品。相比之下《相棒剧场版3:巨大密室》则在乱世中迷失了方向,尽管首周末票房依旧获得了近3亿日元的票房数字,但相比前两部剧场版,此次《相棒剧场版3:巨大密室》的开局不容乐观,而且本作的口碑非常糟糕,或在之后的票房大战中败下阵来。当然,最受《冰雪奇缘》影响的还是当属《超凡蜘蛛侠2》,由于3D屏幕数有限,原本属于《超凡蜘蛛侠2》的3D屏幕现在被《冰雪奇缘》所占据,开局3天5亿+的票房数字虽然不算糟糕,但对于洋画大作而言,这个数字并不乐观。由于今年的黄金周票房大战极其惨烈的缘故,《超凡蜘蛛侠2》能否突出重围还是未知数。最终票房能否得到前作的30亿日元+,还得看之后的票房走势。此外,深夜动画剧场版《玉子市场 剧场版:玉子爱情故事》在超小规模的公映范围下,成功杀入票房榜前十。3200万日元的数字在深夜动画中不算太出色,但也属正常发挥,预计最终票房将在2亿前停步。续映作品方面,《名侦探柯南:异次元的狙击者》和历年一样下滑近40%,不过由于首周末的开局强势,《名侦探柯南:异次元的狙击者》依旧位列票房榜第三位。此次的剧场版由于涉及到了主线剧情,再加上黄金周惯例的冲刺,不出意外将很可能刷新“名侦探柯南剧场版”历史票房纪录,让我们拭目以待吧。而另一部黄金周定番动画《剧场版蜡笔小新 决一胜负!逆袭的机器人爸爸》同样表现出彩,进入第二周的小新周末票房依旧保持在2亿日元以上,累计票房也顺利突破6亿日元,这次或许真的有可能冲击15亿日元的高票房数字。而受到新片冲击最大的当属《美国队长2》,《美国队长2》跌幅近70%的惨状让人唏嘘。目前影片的累计票房为4.09亿日元,预计最终票房很难突破10亿日元。与此同时,《美国队长2》的票房榜排位也被《热血高校EXPLODE》反超,《热血高校EXPLODE》累计票房突破8亿日元,黄金周过后或能达到预期的12亿日元。而青春映画《L?DK》上周末票房排名第九,累计票房2.45亿日元。本周末,日本将进入黄金周假期,也是每年电影票房最好的时期之一,看看这些作品究竟能激发出怎样的票房能量吧。原标题:电影市场票房大井喷 《罗马浴场2》开局出彩来源:搜狐娱乐
2016年的中国电影市场,进入院线公映的日本电影无论从数量还是票房成绩来看都呈现了井喷之势。全年共有11部日本电影上映,不但创下历年之最,《你的名字。》更是以5.69亿票房刷新了历年引进日影的最高票房纪录。对于2016年引进日影的喜人战绩,有业内人士认为这是2015年《哆啦A梦:伴我同行》创下了超过日本本土(4.15亿票房)的5亿票房后的的市场考量。从2016年11部引进日影中多为动画电影来看,这一说法不无道理。在拥有强大的二次元观众基础的中国,主打情怀、IP的日本动画电影真正成为了日影重新输出中国的先头部队。但也有外媒分析,引进日本电影是中日关系缓和的体现。去年就曾有日媒报道,角川、松竹、东映、东宝等代表的电影公司高层都曾与日本政府召开过会议,决定今后将更多通过电影促进国际交流,其中就包括让更多日本电影进入中国内地市场。而反观往年年均引进1-2部的韩国电影,受"限韩令"影响则在2016年"全军覆没"。2016年日本电影中国内地票房榜沉寂十年 《哆啦A梦》成拐点据2006-2015日本电影在中国内地的票房数据,2016年之前的十年间共有17部日本电影在中国内地上映,最多的年份仅有2011和2009年,各有四部日影登陆中国院线,而2016年一年内就上映了11部;从票房成绩来看,过去十年间上映的17部日影中,仅有五部(标红)突破了一千万人民币,而反观2016年,11部日影全部突破了千万大关,甚至有4部票房突破了1亿。日本电影2016年在内地的风头,相比好莱坞电影也毫不逊色。2006-2015十年间日本电影中国内地票房在中国市场沉寂十年的日本电影,缘何在2016年迎来井喷?这个转折发生在2015年,以3D+CG技术呈现于大银幕上的《哆啦A梦:伴我同行》唤醒了不少80后的童年回忆,最终5.3亿元人民币的票房数字深深刺激了中国批片市场和日本动画界,于是在2016年便掀起了一轮日本动漫电影的引进高潮。在全年引进的11部影人电影中,除了《垫底辣妹》和《寄生兽》两部真人电影,其他九部竟全部是动画电影。观众基础好 数十年打造经典IP2016年引进的11部日本电影中,动画与真人电影的比例为9:2,唯二的真人电影《寄生兽》还是漫画改编电影。"二次元"能够占据极高比重,这与"蓝胖子"的成功不无关系,但同时也是这些影片和动画形象在大陆有着广泛认知度的真实写照。像《火影忍者》、《海贼王》、《哆啦A梦》、《名侦探柯南》都是伴随80、90后成长的作品,其中《火影忍者》和《海贼王》更是超级大IP。岸本齐史创作的漫画《火影忍者》从1999年开始连载,2002年改编动画开始在东京电视台播放,06年开始引入中国; 尾田荣一郎创作的《航海王》则是从1997年开始连载,改编电视动画于1999年起在富士台首播2005年引进中国,可谓伴随了中国80、90后一代的成长。而中国最早引进的日本动画片则要追溯到1980年的《铁臂阿童木》,此外还有《名侦探柯南》《蜡笔小新》《哆啦A梦》《圣斗士星矢《樱桃小丸子》,对于现在的观影主力群体来说,都是耳熟能详的日本动画IP。而当这些曾经伴随着我们成长时光的漫画和动画人物走上大银幕之时,对很多人来说,可能并不仅仅是欠"他们"一张电影票那么简单。 动画投资回报高 中日双赢在中国斩获5.69亿票房的《你的名字。》虽然没有原著依托,但仍然沾了"二次元"的光。而2016年四部突破亿元票房大关的日本电影均为动画电影。在二次元人口基数庞大的中国,日本动画电影可以为中日双方带来巨大的经济利益。一方面,动画电影的制作成本相对真人电影较低,令许多中国电影公司开始直接参与日本动画的投资和发行。按照业内说法,大多以"批片"身份引进内地的日本动画电影,票房超过3000万即可实现盈利,这也就为获得高收益提供了可能。此前,在内地收获1.03亿票房的《火影忍者剧场版:博人传》就由华扬联众旗下的旗帜传媒参与投资并引进。而作为《你的名字。》的引进合作方,光线传媒可以拿到20%-25%的票房分账比例。此外,与中国公司合作,还能尽可能缩短日本动漫电影在中国上映的时间差,同时还有助于中国市场营销。《你的名字。》与日本相差三个月"准同步"上映,也是其能获得高票房的主要原因之一。另一方面,作为仅次于好莱坞的全球第二大电影市场,中国市场对日本动漫产业同样极具吸引力。据日本《2016的日本动画产业报告》的统计数据,2015年日本动画产业海外市场规模(含制作代工、音乐、衍生周边等)达到5833亿日元,占市场总规模的32%,增幅创下了十多年来的历史新高。2015年日本动画制作公司与中国大陆达成286份商业合同,加之与港澳台地区签约的合同,高达573份合同,占据日本动画制作公司在亚洲地区签订合同的38.9%。
2016年的中国电影市场,进入院线公映的日本电影无论从数量还是票房成绩来看都呈现了井喷之势。全年共有11部日本电影上映,不但创下历年之最,《你的名字。》更是以5.69亿票房刷新了历年引进日影的最高票房纪录。对于2016年引进日影的喜人战绩,有业内人士认为这是2015年《哆啦A梦:伴我同行》创下了超过日本本土(4.15亿票房)的5亿票房后的的市场考量。从2016年11部引进日影中多为动画电影来看,这一说法不无道理。在拥有强大的二次元观众基础的中国,主打情怀、IP的日本动画电影真正成为了日影重新输出中国的先头部队。但也有外媒分析,引进日本电影是中日关系缓和的体现。去年就曾有日媒报道,角川、松竹、东映、东宝等代表的电影公司高层都曾与日本政府召开过会议,决定今后将更多通过电影促进国际交流,其中就包括让更多日本电影进入中国内地市场。而反观往年年均引进1-2部的韩国电影,受"限韩令"影响则在2016年"全军覆没"。2016年日本电影中国内地票房榜沉寂十年 《哆啦A梦》成拐点据2006-2015日本电影在中国内地的票房数据,2016年之前的十年间共有17部日本电影在中国内地上映,最多的年份仅有2011和2009年,各有四部日影登陆中国院线,而2016年一年内就上映了11部;从票房成绩来看,过去十年间上映的17部日影中,仅有五部(标红)突破了一千万人民币,而反观2016年,11部日影全部突破了千万大关,甚至有4部票房突破了1亿。日本电影2016年在内地的风头,相比好莱坞电影也毫不逊色。2006-2015十年间日本电影中国内地票房在中国市场沉寂十年的日本电影,缘何在2016年迎来井喷?这个转折发生在2015年,以3D+CG技术呈现于大银幕上的《哆啦A梦:伴我同行》唤醒了不少80后的童年回忆,最终5.3亿元人民币的票房数字深深刺激了中国批片市场和日本动画界,于是在2016年便掀起了一轮日本动漫电影的引进高潮。在全年引进的11部影人电影中,除了《垫底辣妹》和《寄生兽》两部真人电影,其他九部竟全部是动画电影。观众基础好 数十年打造经典IP2016年引进的11部日本电影中,动画与真人电影的比例为9:2,唯二的真人电影《寄生兽》还是漫画改编电影。"二次元"能够占据极高比重,这与"蓝胖子"的成功不无关系,但同时也是这些影片和动画形象在大陆有着广泛认知度的真实写照。像《火影忍者》、《海贼王》、《哆啦A梦》、《名侦探柯南》都是伴随80、90后成长的作品,其中《火影忍者》和《海贼王》更是超级大IP。岸本齐史创作的漫画《火影忍者》从1999年开始连载,2002年改编动画开始在东京电视台播放,06年开始引入中国; 尾田荣一郎创作的《航海王》则是从1997年开始连载,改编电视动画于1999年起在富士台首播2005年引进中国,可谓伴随了中国80、90后一代的成长。而中国最早引进的日本动画片则要追溯到1980年的《铁臂阿童木》,此外还有《名侦探柯南》《蜡笔小新》《哆啦A梦》《圣斗士星矢《樱桃小丸子》,对于现在的观影主力群体来说,都是耳熟能详的日本动画IP。而当这些曾经伴随着我们成长时光的漫画和动画人物走上大银幕之时,对很多人来说,可能并不仅仅是欠"他们"一张电影票那么简单。 动画投资回报高 中日双赢在中国斩获5.69亿票房的《你的名字。》虽然没有原著依托,但仍然沾了"二次元"的光。而2016年四部突破亿元票房大关的日本电影均为动画电影。在二次元人口基数庞大的中国,日本动画电影可以为中日双方带来巨大的经济利益。一方面,动画电影的制作成本相对真人电影较低,令许多中国电影公司开始直接参与日本动画的投资和发行。按照业内说法,大多以"批片"身份引进内地的日本动画电影,票房超过3000万即可实现盈利,这也就为获得高收益提供了可能。此前,在内地收获1.03亿票房的《火影忍者剧场版:博人传》就由华扬联众旗下的旗帜传媒参与投资并引进。而作为《你的名字。》的引进合作方,光线传媒可以拿到20%-25%的票房分账比例。此外,与中国公司合作,还能尽可能缩短日本动漫电影在中国上映的时间差,同时还有助于中国市场营销。《你的名字。》与日本相差三个月"准同步"上映,也是其能获得高票房的主要原因之一。另一方面,作为仅次于好莱坞的全球第二大电影市场,中国市场对日本动漫产业同样极具吸引力。据日本《2016的日本动画产业报告》的统计数据,2015年日本动画产业海外市场规模(含制作代工、音乐、衍生周边等)达到5833亿日元,占市场总规模的32%,增幅创下了十多年来的历史新高。2015年日本动画制作公司与中国大陆达成286份商业合同,加之与港澳台地区签约的合同,高达573份合同,占据日本动画制作公司在亚洲地区签订合同的38.9%。