《蜡笔总动员》登陆全国各大影院国内首部以色彩性格为基础的蜡笔题材动画电影《蜡笔总动员》，2月6日起正式火爆登陆全国各大影院，与满含期待的孩子和家长们见面。该片由幸星动画联合好莱坞团队协力打造，更邀请国内“亲子偶像”陆毅、贝儿及性格色彩学大师乐嘉鼎力加盟配音。《蜡笔总动员》的上映，赢得国内众多著名教育专家、影评人、及亲子妈妈和孩子们的高度评价。《蜡笔总动员》深受好评零污染、无公害——健康内容无担忧耳濡目染是孩子们最重要的学习方式，所以动画片里所传达的一切，都需谨慎。亲子教育专家鲁鹏程老师说，《蜡笔总动员》是一部集聚正能量的动画电影，整部影片非常“干净”。所谓“干净”， 是指这部片子从头到尾都没有任何暴力。在今天这个时代，当下的文化环境中，实属难得。如果不能保证动画片完全做到“无任何暴力行为或暴力语言；无任何与性爱有关的语言或场景”这个程度，那就应该电影分级。正能量、优教育——娱教结合认知深 “这是一个没有坏人的童话，每个角色都很可爱。”著名育儿专家鲁稚老师如是说。“其实我们每个人都是上帝没有完成的作品，总是有或多或少的缺陷，上帝把我们放到所谓“生活”这个过程里，就是为了让我们去完善自己，补上缺失的部分，涂上属于自己的色彩。“《蜡笔总动员》是一场冒险的故事，一个没有坏人的童话。但并不是告诉孩子这世上没有坏人，而是教给孩子一种理解他人的品质——理解那些不够完善的人，用自己的能力去帮助他完善自己，他们就能成为好人，彼此也能成为朋友。舒适强、更安全——2D视效利于眼据了解，《蜡笔总动员》是由国内实力动画公司幸星动画和好莱坞团队联手打造，幸星动画心全意从儿童角度制作电影，考虑到3D技术有可能伤害儿童的眼睛，以及在儿童观影过程中带来的不适感，尽量在2D的基础上，将画面做到更加精细。看过电影的家长表示，小孩在看电影的时候不太在乎2D或者3D，能让他们眼睛直愣愣投入带了笑声的电影，孩子们就会感到愉悦。

1905电影网讯 每年寒假都是动画电影井喷上映的好时节。日前，即将于2月6日上映的《蜡笔总动员》举办了提前点映会，一个“幼儿订制”的、五彩缤纷的童话故事露出真容。该片以极具“中国特色”的少儿卡通文本作为主线，画风上采用的则是好莱坞立体动画的路子；在配音演员阵容方面，不但有陆毅和贝儿这样的当红明星父女档，还找来了光头乐嘉首次献声动画片；更巧合的是，片中不同颜色的几个蜡笔小伙伴，还跟乐嘉首创的“FPA性格色彩”理论不谋而合。好莱坞画风VS内地少儿故事 光看片名就可以知道，《蜡笔总动员》的故事跟《玩具总动员》如出一辙，讲的都是一个小主人的蜡笔们在深夜时一一复活，能跑能跳能说话，还有一个色彩缤纷的蜡笔之家——七彩城。有一天晚上，小主人刚刚画完轮廓的“潦草大王”突然从纸上站了起来，为了让自己早日获得色彩，他闯进了七彩城中，而城里的蜡笔们也因此受到了极大的威胁，为了保卫自己的家园，几个蜡笔小战士扬帆起航，开始了他们的“除魔之旅”。 影片的制作方幸星动画曾与美国尼克儿童电视频道合作过4D影片《朵拉》，创作风格颇为西化，而《蜡笔总动员》的动画指导Frank Gladstone又是执导过《鲨鱼黑帮》和《辛巴达历险记》的好莱坞导演，因此该片的画风具有十足的好莱坞风格，穿插歌舞的表现形式也很“迪士尼”，只不过片中人物的台词说得倒是非常“内地”，画中的文字也都是不折不扣的简体字，就连故事的年龄感也完全是内地少儿动画的路线。性格色彩学VS低幼要彻底 眼下，许多动画片都特别喜欢找一些在亲子节目中红起来的小星二代来献个声，从森蝶、王诗龄，到多多、Grace，小明星们的加盟往往能给电影带来更多的人气。在《蜡笔总动员》中初次献声的是陆毅的宝贝女儿贝儿，只不过贝儿这次只是“部分参演”，反倒是老爸陆毅在片中正儿八经地演了一个“蓝小帅”。此外，光头乐嘉也在片中“饰演”了“绿泡泡”一角，最巧合的是，片中的蜡笔小伙伴们因为颜色不同个性也大不相同，比如贝儿部分参演的“黄小仙”就是胆小怕事，“蓝小帅”冲动勇敢，“红辣椒”自信泼辣，“绿泡泡”则是严谨认真……作为“FPA性格色彩”的创始人，乐嘉给这么一部动画片配音，也算是颇有缘分。 当然，也千万别以为影片跟所谓的色彩心理学沾了点边，就变得有多深奥了，《蜡笔总动员》还是一部不折不扣的少儿动画，全片中没有一个真正的“坏蛋”，所有的“反派”都是呆萌可笑，破坏能力也都特别弱。在大伙儿都在讨伐国产动画过于低幼的同时，《蜡笔总动员》却打出了一个“净化动画”的噱头，大致方针就是没有暴力、没有脏话、没有性爱暗示等等，大有一副“低幼就做干净的低幼”、“低幼也有生存法则”的姿态。

黄小仙华丽圣诞妆蜡笔家族圣诞集体出行当夜幕降临小主人公进入梦乡，沉默了一天的彩色蜡笔陆续“醒来”，他们能跑、能跳、能说话，他们呼朋引伴，在美妙的彩色世界开启奇幻之旅。平安夜前夕，幸星动画为小朋友们送上一份特别的圣诞礼物------《蜡笔总动员》发布首支预告片，蜡笔家族的萌宝们集体亮相。随着新年的临近，这部由幸星动画联手好莱坞团队打造的年度亲子动画电影进入上映倒计时，将于2015年2月6日寒假期间正式与全国观众见面。乐嘉坐等“绿泡泡” 网友找座围观萌物《蜡笔总动员》作为首部以蜡笔为题材的动画电影，从全新的视角开启一个绚丽多彩而又充满魔力的世界。影片讲述了一个6岁小男孩所拥有的一群蜡笔们的故事，他们为了保护“生命之源”七彩瀑布而开始的一场冒险之旅。一头俏皮短发、扑闪着湛蓝色大眼睛的黄小仙是故事的女主角。没错，她叫黄小仙，跟《失恋三十三天》里的黄小仙一样率真可爱。她与小伙伴一同踏上冒险旅途，从一个胆小羞怯的小姑娘，最终成长为替大家出谋划策、独当一面的精神领袖。其他几名队友也是个性鲜明：蓝小帅自信阳光，红辣椒热情妖娆，戴着一副圆框大眼镜的绿泡泡则是萌物一枚。绿泡泡同学由乐嘉配音。巧舌如簧的乐嘉老师将如何塑造呆萌角色，这位性格色彩学的“创始人”将如何诠释卡通萌宝的内心世界？2月6日，乐嘉的动画配音首秀将接受观众的检阅，以及吐槽。这不，他刚刚在微博表示“坐等绿泡泡”，就引来众多网友纷纷点赞，也有超级热心的网友发问，为什么不是演那个妖娆的红辣椒？这个问题乐嘉老师没有作答，想来他也是醉了。亲子动画温情励志 《蜡笔总动员》有爱不任性除了造型萌萌的红黄蓝绿“光明系”角色，《蜡笔总动员》也有潦草大王和小邋遢搭档的“黑暗系二人组”。事实上，潦草大王、小邋遢并没有伤害小伙伴的意图，但他们神秘的身份，以及与蜡笔冒险成员之间的关系成为该片看点之一，他们每次俏皮搞怪的出场都将会成为一大亮点。与诸多或魔幻无边、或让人揪心的动画片不同，《蜡笔总动员》主题和谐，节奏欢快又不失新意。片中既无茹毛饮血的恶怪，也没有少儿不宜的戾气，有的是小伙伴互帮互助直面挑战的励志元素，以及卖萌逗趣的精彩情节。蜡笔家族将带领孩子们经历一段心灵成长之旅，感受到简单纯正的快乐，同时也让父母们重温童年的美好记忆。“总动员”系列添新秀 蜡笔家族有钱有水准《蜡笔总动员》由国内知名动画制作公司幸星动画联合好莱坞团队共同打造。幸星动画此前联手央视制作的大型动画片《美猴王》、与美国尼克儿童电视频道合作的4D影片《朵拉》广受观众欢迎。《蜡笔总动员》是该公司制作的首部电影，其创作班底同样非常抢眼。片方力邀曾执导过《鲨鱼黑帮》和《辛巴达历险记》等多部好莱坞动画巨制的动画指导FrankGladstone操刀，邀请《哈利o波特》的配音导演担纲。预告片中鲜明艳丽的色彩和生动有趣的呈现方式，无一不体现了制作团队对电影画面的用心。除了温情励志的正能量主题、生动有趣的故事、好莱坞的制作水准，《蜡笔总动员》在宣传营销上也是玩出新意。影片上映前夕，片方在全国十多个城市举行了“你为我添色彩，我为你献爱心”电影主题系列公益活动，邀请数千名小朋友共同为动画角色海报涂上颜色，最终汇成电影巨幅海报，出现在《蜡笔总动员》首映礼现场。原标题：《蜡笔总动员》励志温情 乐嘉配音绿泡泡来源：新浪娱乐

当中国的电影市场发展到300亿的庞大规模时，儿童电影却鲜有佳作的现状的确令人感到惋惜和痛心。毕竟，成功避开了暴力和色情，家长们也不愿孩子们常年陷入在《喜羊羊与灰太狼》这样傻傻搞笑的低幼动画片中。每年的暑假和寒假档期，本应是儿童电影大展身手的时候，可我们的院线中则要么是好莱坞大片或“山寨”国产巨制，抑或就是低幼的国产动画。国产动画到底怎么了？求精求变，造就半世纪前国产动画巅峰回溯中国动画片的发展，会发现求精求变才是国产动画得以立足的根本。一部72分钟的《铁扇公主》耗费画稿近2万张，精益求精才是国产动画上世纪达到巅峰的基石20年代初万氏兄弟四人成立了长城画片公司，立志于发展中国的动画事业。《大闹天宫》作为动画短片引起时人兴趣，历时一年多制作而成，耗费画稿近2万张的《铁扇公主》，更是将中国的动画制作水准提升到了一个相当的高度。值得一提的是，日本动漫界的大神、“阿童木之父”手冢治虫，正是因为被《铁扇公主》震撼，才立志成为一个漫画家的，从而引领了日本动漫界一个时代的风潮，也成为了日本动漫工业奇迹的奠基者。抗战期间，万氏兄弟的社会责任感，也催使他们创作出《同胞速醒》、《精诚团结》等动画片。1949年建国之后，动画电影的创作更是得到了空前的关注。没有CG，没有3D，几十年前的《大闹天宫》如今看来依旧生动逗趣1957年上海美术电影制片厂的成立，带动这一时期动画片的飞速发展，中国动画电影发展史上很多的第一次，皆在这一时期完成。《神笔马良》、《小蝌蚪找妈妈》、《孔雀公主》、《大闹天宫》等中国电影史上的重要作品诞生，融合了本土民族语言、立足于本土文化特色的动画电影创作，形成了当时一股风靡世界的“中国学派”潮流。“文革”浩劫之后，国产动画电影迎来了短暂的恢复期，《鹬蚌相争》、《猴子捞月亮》、《火童》、《天书奇谭》等动画都相当精彩。图钱图快，新世纪国产动画跌入低谷90年代之后，随着国外动画的大量涌入，动画电影人才的流失，以及电视机的普及，国内动画的制作多转向了电视动画作品，《葫芦兄弟》、《邋遢大王奇遇记》等等便是个中佳作。直到1999年，上海美术电影制片厂的动画长片《宝莲灯》在全国范围的上映，才标志着新时期以来国产动画电影的市场化转型开始。《宝莲灯》的成功激发了国人创作动画电影的热情。但2000年延续了《宝莲灯》制作模式的《马可波罗回香都》在市场上的失败，则再度打击了国产动画电影的制作激情。第一部《喜羊羊》大电影的票房成功引发了跟风复制其模式的热潮低迷的创作直到喜羊羊系列在电影市场的爆发才有所转变。于是越来越多的动画电影开始这一模式，在市场上赚得盆满钵满。尽管从市场的角度来看，这些动画影片是相当“成功”的，制作技术水准越来越高，画面也越来越精细，但其影片素质和创新性却与几十年前无法相提并论，这也导致了如《大闹天宫》、《葫芦娃》等经典作品重映景象的不时发生。而看看2015寒假档期热热闹闹的国产动画片单，从虚拟社区游戏直接转化来的《摩尔庄园3》到山寨好莱坞的《蜡笔总动员》，家长们似乎并不能感到乐观。错误观念导致低幼风劲吹，前景堪忧显然，国产儿童电影和国产动画片的发展，如今都不尽如人意，相对于国产儿童电影而言，国产动画对市场的敏感度更高。但存在的问题却不容小觑，动画电影的创作者直接干脆的将受众定位为低龄孩童，粗暴拒绝了其他年龄段观众的选择，能哄得小孩哈哈大笑成为这些动画片的标准。但这些动画片真的适合孩子们看么？并且，幼稚的故事、呆板的形象、制作的粗糙，有的电影甚至为了话题加入暴力、色情的噱头，甚至有媒体批评许多儿童动画电影转制成3D只为抬高票价，却忽略了3D眼镜对儿童眼睛的潜在危害。而这些，都是国产动画进入市场大潮后，创作者在市场中为追求短平快市场效益而做的短视之举。学习日本动画成功经验的《魁拔》叫好不叫座，是片方的不幸，也是观众的不幸可见，国产动画片所面临的问题，实际上也是国产电影所面临的问题，即在票房的热潮中失去了自己独立的脚步。这一点从近几年国产动画电影数量的急剧增长便可见一斑，寒暑假档期占据儿童观影市场的，正是那些根据低幼的动画剧集或游戏在短时间内开发出来的国产动画电影，比如暑期档一年见一回的《赛尔号》大电影如今也已经拍到第4集了。而制作相对精良的《魁拔》系列院线一日游的遭遇，也能从另一个侧面说明这个问题。究其原因，这恐怕要归结在国人对动画片以及儿童的态度之上。很多人认为儿童适合看动画片，而动画片就是儿童电影，这种成人化的假设一定程度导致了两者概念的模糊，很多父母都认为孩子就应该去看动画片，很多创作者也将两者画上了等号。可是看看动画产业最发达的好莱坞和日本就知道，动画片（比如宫崎骏作品）才是最容易做到老少咸宜，雅俗共赏的类型片。所以，这个顽固的旧观念一天得不到动摇，国产动画片的低幼病，很难得到改善。

日前，动画电影《蜡笔总动员》正式曝光角色版全系海报，六大主角逐一亮相，每个角色根据不同色彩被赋予不同个性。角色版全系海报以色彩为主打，分为光明系和黑暗系两大阵营，其中光明系由主角黄小仙领队，其成员还包括蓝小帅、绿泡泡、红辣椒，而潦草大王和小邋遢则组成黑暗系阵营，此前被曝由乐嘉配音的绿泡泡角色也随之露出真容。黄小仙古灵精怪领队“光明系”阵营此次，电影《蜡笔总动员》曝光的全色系海报中，黄小仙领队光明系，与蓝小帅、绿泡泡、红辣椒三人一起组成“红黄蓝绿”四色阵容。海报中，四位蜡笔小伙伴神态表情各异，黄小仙略显羞涩，蓝小帅自信阳光、红辣椒热情妖娆，还有绿泡泡呆萌呆萌的大眼镜，似乎都透露着主人公迥然不同的个性。据悉，在几位蜡笔小伙伴中，黄小仙作为故事的女主角，她的成长将伴随着小伙伴们共同的奇幻冒险之旅，而她也从最初七彩世界里胆小，恐高、恐虫子、连树和猴子都害怕的小姑娘，最终成长为替大家出谋划策、独当一面的精神小领袖。潦草大王、小邋遢搭档“神秘黑暗联盟”与光明系海报角色萌动的外表不同，潦草大王和小邋遢搭档的黑暗系二人组，在集中曝光的六款海报中整体色调偏暗，而潦草大王背后的暗灰底色，气氛压抑，更透露着一种神秘和未知的力量。小邋遢的海报作为六款海报唯一一款倒悬版，搞怪的表情，长长的触角配上粉色背景让人忍俊不禁。据了解，在电影中，事实上潦草大王、小邋遢搭档的黑暗系成员并没有伤害蜡笔小伙伴们的意图，但他们神秘的身份，以及与蜡笔冒险成员之间的关系成为该片的一大看点之一，在影片中的每次出场也都会带来剧情上的大转折，可谓“惊喜”与“惊吓”并存。蜡笔集体“复活”唤醒童年记忆电影《蜡笔总动员》作为首部以蜡笔为题材的动画电影，选择让每个孩子们童年所钟爱的蜡笔集体“复活”，从全新的视角开启一个绚丽多彩而又充满魔力的世界。蜡笔作为每个孩子童年时的陪伴，几乎伴随着每个人儿时的成长，当父母陪伴孩子共同走进电影院时，这部电影既能让孩子享受到一份简单纯正的快乐，又能让父母们重温童年的美好记忆。据悉，电影《蜡笔总动员》由国内实力动画机构幸星动画联手好莱坞团队共同打造，该片预计2015年寒假期间全国院线上映。

每年12月到次年3月初的贺岁档都是大片扎堆上映的时期，对于尚显弱势的国产动画电影而言，一方面贺岁档能提供较大的观众基础群，另一方面各大片又对动画电影产生了强烈竞争与挤压。细分下的贺岁档由于贺岁档横跨圣诞、元旦、春节、元宵、情人节多个节日，因此可据此对其进行细分。对于国产动画电影而言，这一时段中相对成熟的档期有元旦档、寒假档、春节档，用一句话总结各档特色的话，分别是青年动画新突破、一家欢喜几家愁、有待进一步培育。元旦档一共有4部动画电影上映，其中《十万个冷笑话》、《龙骑侠》、《闯堂兔2》为国产，而《斑马总动员》为南非作品。《龙骑侠》、《闯堂兔2》、《斑马》受众年龄层相对低幼，票房相比去年同期上映的3部动画电影有所增长，但由于档期时间较短，只比普通的周末多一天时间，而小观众在元旦过后即进入期末考试前的紧张状态之中，因此元旦过后票房衰减明显，总票房提升空间有限。本档期中比较特别的是《十万个冷笑话》，该片在内容风格、观众年龄段、营销方式上都有所突破，也因此成为继喜羊羊、熊出没之后第3部票房过亿元的国产动画电影。不同于2014年寒假前夕美国动画电影《神偷奶爸2》卷走3.2亿元票房，本年度进口动画电影避开了寒假档（详见表二）。观今年寒假档的动画电影表现，可谓是“一家欢喜几家愁”：处于上升期的“熊”在本档期再展雄风，《雪岭熊风》以2.9亿元的票房荣获第一名，比第一部增加4000多万元，这一增量相当于好几部中小体量的动画电影的票房总产出了。《喜羊羊》系列则延续前两年的下滑趋势，票房达该系列电影新低。同档上映的《摩尔庄园3》、《蜡笔总动员》分别获得839万元、652万元，表现并不理想。某片方表示，由于缺乏档期判断经验，只重点考虑了“熊”“羊”，却没有注意到《奔跑吧兄弟》（综艺电影，与《熊出没》同在1月30日上映，总票房4.3亿元）的主要目标观众也是小学生。选择在春节期间上映的国产动画电影只有两部，成绩均欠佳：《新年来啦之大闹除夕》于大年初一上映，该片映前宣传并不多，只收获65万元票房；《兔侠之青黎传说》上映于大年初三，票房621万元。这个档期对于动画电影而言也许还不够成熟：在举国欢度新春佳节的日子里，没有充分的理由全家出动去观看一部国产动画片。春节之后，于2月28日上映的好莱坞大片《超能陆战队》目前票房已过3亿元，片中的机器人大白赢得了观众们的普遍喜爱，有网友称“大白终于撼动了瓦力的影史最萌机器人的地位”。从蓝猫到“羊”“熊”：商业模式的极限？在贺岁档影市热闹的另一面，是动画电影续集作品的普遍衰退。有网友调侃，“十年生死两茫茫，喜羊羊、灰太狼。舒克贝塔，蓝猫话凄凉。”这多少反映了中国动画电影业的现状。对于蓝猫品牌的衰退，曾有这样的总结：蓝猫出名了，可是三辰集团却没过上好日子，只能为五斗米折腰。面对庞杂的产业链，非专业的人在做专业的事，这本身就是一种隐患。一个动漫企业不可能成为万金油企业，可现实逼得这家公司不得不变成万金油。本来制作动画片是三辰集团的专长，但生产出动画片后得经历这样一个过程——将动画片卖给电视台换来一堆广告时间，然后不得不去卖广告，变成广告公司；将产品授权给儿童用品生产商，却没有销售渠道，只好又成了众加盟店的“盟主”；此外，还要按照行业规则管理那些被授权的企业。詀在2015年，回溯喜羊羊品牌十年来的发展过程，我们再一次看到了这种依托内容驱动全产业链的商业模式的极限：喜羊羊的大电影可比作蓝猫在全国广开加盟店，接踵而来的电视动画、大电影口碑危机，以及盗版泛滥、授权难以管理等问题，与蓝猫当年的种种困境也很相似，也同样阻碍了喜羊羊品牌在消费者心中的认知。于是，这个贺岁档中的《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》票房已低于其首部大电影票房，品牌衰退程度可见一斑。如果把《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《十万个冷笑话》这种突破原有票房天花板的作品称为“爆款”，那么，其他国产动画电影便可称为“常规款”——常规款的销量更受制于现有市场容量，且遵循所谓的“二八原则”。如果“领头羊”的日子不好过，那其他作品的日子可能更加艰难：品牌疲态同样体现在这些作品之中，如《摩尔庄园》系列只剩839万元票房，《兔侠》只获621万元（详见表一）。能走多远，不在于当下有多“爆”虽然2014年的动画电影总票房比起前一年的6.6亿元翻了近一番，但11亿元的总值意味着动画电影板块仍然很小，就算拼命做到市场前三名，内容生产企业的盈利空间也不及很多行业的一个零头。在这样的产业现状下，不妨认真思考一下“《熊出没》究竟能走多远”？我们看到，在《熊出没》上映期间，片方在官方微博发出“要票房，更要口碑”的宣言，在宣传中也拿好口碑、受追捧大做文章；大电影质量虽受到“学习模仿国际先进作品过多”的批评，但总体而言，作品的质量和网络评价还说得过去，可见片方比较重视作品口碑和品牌生命力。而从产业特征来看，动漫产业属于资本密集型的产业，打造知名作品的成本较高，但以华强文化科技集团的资金实力，若有心做好动画电影，并非没有入场资格。但是，熊出没是华强文化唯一为全国人民所熟知的动漫品牌，这个“爆款”之作是否会在几年内很快陷入品牌过度消耗而后衰退的窘境？迅速崛起的高期待又是否将他们拖向一条眼下风光但存在各种内忧外患的“过山车”之路？毕竟，在这个狭小而过剩的市场空间中，能被人所熟知的只能是几个“爆款”，而对“爆”的刻意追求总难免让人的动作发生形变而失去原有的产品诚意，进而沦为成功学的拥趸。不过话说回来，动漫影视内容的特点之一就是在生产销售过程中存在诸多的不确定性，很难找到一条可公式化的“成功定律”来左右作品的兴衰，从这个角度来说，作品和品牌的大起大落也是正常现象。加之参与生产者的动机也颇为复杂，有些人把动漫项目当成投资，在品牌高位上及时出手，赚取高额利润；也有些人把动漫当作毕生事业，希望通过持续运营创下如迪斯尼、皮克斯般的辉煌——对于后者而言，一个品牌长期、稳健的发展具有多么重要的价值，不言而喻。