日前，因著作《盗墓笔记》成名被称之为盗墓题材小说鼻祖的作家——南派三叔 “封笔”的消息传出,受到网友强烈的关注，南派三叔的相关作品近期也骤然升温。据电信爱动漫公布的相关数据显示，南派三叔宣布“封笔”后，漫画版《盗墓笔记》观看量、订阅量相较平日增长了10倍之多。而同题材的《鬼吹灯》(姚非拉(微博)著)和《鬼吹灯前传》两部漫画也受此影响，人气暴涨。事实上，南派三叔的封笔，以及《盗墓笔记》的完结，导致不少“稻米”直呼不过瘾，这也是漫画版《盗墓笔记》受读者追捧的原因。有网友评价，“漫画版不但保留了原著的精华部分，抓住了原著的意蕴内涵，而且表现力比原著更有趣味性，场面场景画更具带入感。”不仅如此，也有网友指出，由于《盗墓笔记》的畅销及连载时“稻米”们千呼万唤的猜想和期待，导致三叔在创作时只顾得天马行空、夺人耳目、语不惊人死不休，根本没有时间去构思故事的走向与最终的结局。而传言漫画版在情节上将有所弥补，因此随着这位绝代“坑神”的封笔，广大“盗墓迷”们也只能从漫画版中寻找谜底了。对于南派三叔的 “封笔”，也有读者疑惑“南派三叔的隐退是否会影响之后的更新?”电信爱动漫的内容部相关负责人解释，尽管南派三叔“封笔”，但漫画版《盗墓笔记》已经完结。目前在平台上已上线第14集，之后将会继续更新，整部漫画将会在4月内陆续更新完毕。据了解，中国电信爱动漫是国内最高清的手机动漫平台，目前平台上正式商用的作品集近4万集，内容合作商近300家，网罗国内外最新最热的优秀动漫作品，为动漫爱好者带来最新、最快、最好的动漫享受

3月9日，成都本土一家漫画社——星空社的作品《非典型偶像》登上日本Comico在线漫画平台，这是星空社第5部漫画在日本在线漫画平台连载。之前，《平淡的娃娃》《大龄女没问题》等作品在Manga box等日本在线平台连载，均取得了不俗的点击量。创办于2015年底的星空社，在1年多时间里，旗下已有超过1000名作者，连载的作品达到50多部，每月输出的漫画作品超过2000页，跻身国内原创漫画社第一方阵。星空社旗下漫画《桃花灼》星空社旗下作品《骑士与龙》坚持一周更新一次3月10日，记者来到星空社，其创始人谢瑞正在和编辑们商量漫画《你家有鬼》的后续情节架构。“现在作者交的稿子在故事的趣味性上已经比较强了，但是人物之间的冲突不够，再加几个好玩的角色会让漫画更有吸引力。”编辑何璐说。谢瑞向记者介绍，编辑不是简单地对漫画作者的作品进行改动，而是带领漫画作者创作漫画作品，把他们的故事构架能力和漫画作者的绘画能力及处理具体情节的能力结合起来。“有的时候作者专注于作画，对读者的心理把握度肯定不如编辑，专业编辑设计的故事架构更能让读者有代入感。”漫画作者李芾说。李芾的漫画《大龄女没问题》是星空社目前最成功的连载作品之一，截至目前，该漫画连载已经获得过亿的点击量。她认为编辑对情节的处理意见，是这部漫画取得成功的重要因素。而谢瑞本人对现在读者的阅读心理也有自己的判断。“现在的‘00后’读者和我们‘80后’读者不一样，我们那时候读物少，所以作品节奏慢一点也没关系，现在的漫画在节奏上一定要快，一周必须要讲一个完整的小故事，不然就很容易流失读者。”谢瑞说，星空社就是要做能留住读者的有趣的漫画。虽然非常强调作品的节奏，但是谢瑞却一直坚持一周更新一次，他觉得如果是每日更新，会让作者很仓促，影响作品质量。由于谢瑞一直对漫画质量的坚持，星空社作品不仅获得了读者的青睐，而且在业界也有很好的口碑。谢瑞被智能手机改变的漫画生态谢瑞是一个土生土长的成都小伙子。和很多年轻人一样，谢瑞是一个疯狂的漫画迷，“他可以连续看十几个小时的漫画。”谢瑞的好朋友徐晓东说。小时候，谢瑞最喜欢看的是《灌篮高手》《足球小将》《七龙珠》等日本漫画，那时的他就有一个梦想：让中国漫画像日本漫画那样火遍全球。早在读高中的时候，他就和朋友一起建立了一个漫画交流站，但由于忙于学业没有时间维护，无疾而终。2008年，他又试图建立一个互联网原创漫画作者站。由于那时国内漫画行业正处于寒冬，原创漫画的作者大多集中在各大杂志平台，对于互联网这个陌生环境接受度也不高，纷纷拒绝了谢瑞抛出的“橄榄枝”。“还有一个重要原因，就是那时候智能手机还没有普及。很多作者对我说，我们能够把漫画读本带到厕所，但是能把电脑搬到厕所吗?”谢瑞说。从2013年开始，移动互联网的普及，让漫画的生态环境发生了改变，国产漫画渐渐走出低谷，产生了《镇魂街》《开封奇谈》等一系列优秀的国产漫画，《斗破苍穹》《盗墓笔记》等网络小说改编的漫画也获得很高的评价。借着国产漫画回暖的东风，谢瑞重新回到原创漫画领域，并且创办了星空社。不过，创办过程也不是一帆风顺。当时很多作者不愿意画适合手机阅读的“条漫”，他们认为“条漫不专业，画条漫是自跌身价”。“但是现在大多数读者阅读的介质都是手机，看漫画也不例外。相对于条漫，传统的四格页漫受众要少很多。”谢瑞说。于是谢瑞先说服一批作者，在他们的条漫作品取得成功后，再用成绩去说服其他作者。结果，一些开始很强硬地抵制条漫的作者，看到其他作者尝到甜头后，主动过来要求画条漫。让漫画动起来“如果只是单纯地看静态漫画，简直就是浪费手机的功能。”谢瑞说，小时候看漫画，看到故事高潮阶段，就会想这里要是能动就好了。“比如《足球小将》里的大空翼射门的那一脚要是能动起来，对读者的视觉冲击力肯定会大大增强。”从去年起，谢瑞就开始涉足动态漫画领域，推出《异视》《肆忌》两部动态漫画。所谓动态漫画，就是一种平面漫画与动态元素相结合的全新漫画表现形式，它介于动画和漫画之间。在漫画图片的基础上，进行一定的动作处理，让漫画中的人物或事物可以做出简单的动作，如向前走路、电梯门拉开。镜头也可以产生推拉摇移，同时加入旁白、对话和背景音乐等辅助效果。和普通的静态漫画相比，可以使作品更有视觉感染力。目前动态漫画在韩国和欧洲国家已经比较流行，但是在国内才刚刚萌芽。谢瑞告诉记者，读者对动态漫画反响非常好，《异视》推出第二天点击量就已经破千万。谢瑞说，现在漫画社受到资本和各大平台的青睐，虽然可以盈利，但是长期免费阅读对这个行业肯定是不利的。所以他正在计划利用动态漫画这种新潮的漫画形式，打响星空社原创漫画付费阅读的第一枪。“互联网免费不是天经地义的，知识也需要变现。现在小说阅读软件基本都在收费了，优质音乐也开始收费，小说和音乐都能做到的事，漫画也一定能够做到。”

“打破次元壁”是次元文化CEO张瑜在4月7日的发布会上一再强调的词。这场发布会的主题是宣布次元影业的成立。作为国内Cosplay领域最成功的公司，次元文化正在向真人影视制作领域转型。他们的目标是做ACG项目改编，签下了一系列小说、动漫的影视版权。对于刚刚成立的次元影业来说，能不能把这些项目做好，是现在的功课。真正需要打破的不是“次元壁”，而是不同的内容领域。可能提到“二次元领域”公司，你最先想到的就是弹幕视频网站AB站的名字。而次元文化的名气则更限于“深度二次元”粉丝们，主要业务是Cosplay。Cos是costume(戏服、装备)的简称。Cosplay指的是由三次元真人打扮成二次元动漫、小说里的人物。这些真人就叫做Coser。一般的Coser都是兴趣向、非盈利的，例如大学的动漫社团、Cosplay比赛之类。但是由于近年来漫展、周边、线下活动越来越发达，不少人气Coser开始职业化。而次元文化就是国内这个领域做得最成功的。它的前身是杭州304文化，一个有十多年历史的动漫社团，如今旗下有304文化、COSMOS等偶像团体。据张瑜介绍，次元文化共签约了30多位Coser，包括黄靖翔、押切YAKI、天水三千等人，累积粉丝数据从微博等统计有500万左右。由于Cosplay是“模拟”二次元作品里的人物，从性质上来说也是既有作品的周边。次元文化获得了很多知名小说、动漫的正版授权，推出官方版Cos产品，例如南派三叔的《盗墓笔记》、夏达的《长歌行》、日本当红轻小说《刀剑神域》、知名武侠游戏《剑侠情缘网络版叁》、《全职高手》等。他们出版相关的Cosplay图书，制作真人版舞台剧。 除此之外，品牌也会请Coser参加商演，去年次元文化就有200多场商演。在这个过程中，次元文化和影视公司、视频网站也建立了合作。例如腾讯动漫2015年推出动画《狐妖小红娘》的时候，就和304合作推出了官方Cos图。2016年，他们还将做《九州缥缈录》、《斗罗大陆》、《花千骨》、《倩女幽魂》等作品的官方Cosplay。次元文化Cos的业务本来就和影视有很大关系。而在这一年多的 “IP热”的形式下，现在他们希望能够从周边发展到上游。就在半个多月前，次元文化宣布获得复星昆仲数千万的融资。这是复星昆仲首次投资二次元公司。这笔投资也是次元影业的基础。资本注入之后，次元文化将把业务布局到四个城市，杭州总部做“IP研发”，北京做“艺人经济”，深圳做“商务中心”，而无锡、横店则做“影视制作”。次元文化还找到了一位合作者，就是次元影业的CEO蒋翊。他之前是无锡影视公司火凤燎原的创始人，这家公司的定位就是做ACG项目改编，（公司名就来自香港漫画家陈某的作品），最知名的作品是去年和爱奇艺、凤凰联动联合制作的，同名小说改编网剧《心理罪》。他们2015年曾宣布要和爱奇艺、304文化合作《剑侠情缘》网剧。这是双方合作的基础，而 《剑侠情缘》 现在并入了次元影业的片单之中。 坦白说，次元影业目前的影视制作能力并不明朗。《心理罪》的创作团队并不属于火凤燎原，这部剧并不能为次元之后的作品背书。而次元所依赖的知名Coser们，很难说能给影视作品带来多少的“引流”。毕竟就连电视剧吸粉无数的霍建华，电影票房也常常不好。不同领域的要求都不相同。另一方面，几千万的融资对于IP改编来说，也不能说一个大数字。凯撒股份宣布购买腾讯动漫旗下包括《从前有座灵剑山》等十部动漫作品的版权，就花了一亿元。事实也是，我们看到次元影业片单的大多数IP，相比于次元仅获得Cos授权的《盗墓笔记》、《九州缥缈录》等等，知名度还是有很大差距的。目前有两部作品正在横店拍摄中。一部是耽美网络大电影《双程》，改编自蓝淋的同名小说。《上瘾》被禁之后，仍然有一些耽美作品在筹备中，大多走的是网络大电影，因为不在电视剧同性恋禁令范围内。当然这显然也是有一定风险的。《双程》 的预告片已经出来了，大家自己看画风吧。还有一部是之前火凤燎原的原创项目，科幻特工题材的《小丑游戏》。国产成人科幻现在还没有出现过很好的影视剧。这类题材往往都令人担忧。次元影业获得了有妖气、布卡等漫画平台上点击量过3亿的《山海师》的“全版权开发”。张瑜说，《山海师》本来找到他们，是希望做Cosplay的合作，于是趁势谈下了影视版权。这一部是东方奇幻作品。奇幻题材拍好往往需要很高的预算做特效。次元影业也有可能和别的影视公司合作。其他已签约IP有：耽美小说作者殿前欢的经典《一受封疆》、《无根攻略》；经典话剧《五人间》的全版权；台湾畅销轻小说《第九号爱丽丝》全版权； 韩国恐怖片《女高怪谈》系列。他们也希望能获得低龄观众，原创的《超萌一家》就是针对低龄化粉丝的偶像剧，类似台湾的《萌学园》。总的来说，次元影业的片单并非很耀眼，但是肯定也无法就此下定论。尤其在他们所针对的网剧领域，常常会有“黑马”出现。无论是《太子妃升职记》还是《上瘾》，都是新人阵容、甚至原著也不是非常爆款的低成本作品。只是次元影业能否做出来？等到《双程》和《小丑游戏》拍好，我们能得出一个初步结论。

漫域IP运营平台正式发布（刘庆发）2017年5月15日，中美漫画论坛在吉林动画学院正式开幕。开幕式现场，吉林动画学院创办的漫域网正式发布了全新的IP运营平台产品——漫域IP运营平台。该平台旨在为 IP方、IP需求方和投资商，以及业内专业人士搭建一个无缝对接的商业平台，合作双方将通过漫域的IP孵化运营体系实现无缝对接和商业变现。近年来，动漫IP已然成为中国文创产业大热。从《十万个冷笑话》到《盗墓笔记》，从《三生三世十里桃花》到《琅玡榜》……一个个漫画、动画、游戏、影视和文学之间的多维联动，成就了一个个IP神话，而这所有的一切都是IP 产业链横向跨界资源整合的结果。漫域网作为吉林动画学院创办的网络平台，是中国第一大专业动漫综合门户网站。面对如火如荼的IP热以及与日俱增的价格，漫域网希望作为一个破题者，通过推出新的平台产品，以完善的C2B模式，将动画、漫画、影视、游戏、文学等等IP提供者（C端）和IP需求者（B端）相连接，为原创作者、行业公司以及观众搭建一座桥梁，从而打造为动画、漫画、影视、游戏和文学五大领域服务的产业化生态系统，以期协同发展，共生共荣。在漫域IP运营平台启动现场，吉林动画学院董事长、校长郑立国表示，中国漫画产业已经进入快速成长期，国产漫画IP将成为不可或缺的重要资源，为动画、游戏、电影等产业体系开拓出前所未有的市场价值和发展空间。漫画是极具综合性和社会性的文化、艺术、产业形式，是大众文化传播和娱乐的重要媒介，是个性化思维和个体化创作的展现，是IP内容产业的“种子业务”，一部好的漫画，其创意是通往成功的大门。一个好的漫画IP会产生巨大的市场价值，引领大众的文化认同。郑立国说，“漫域IP运营平台，将通过严选，规避IP风险，解决交易难点,为动漫游、影视、文学创作者实现IP价值，为漫画创作者和市场提供双向服务，推动中美漫画的双向市场转化，全面提升产业活力。”据吉林动画学院企划与战略发展中心副主任、吉林炫通网络科技有限公司副总经理王立成介绍，该平台的发布，将放大IP品牌效应，为跨界授权合作奠定基础。漫域IP运营平台提供的内容将通过专业的编辑团队进行严选，专业的法务团队调研来规避IP风险，专业的项目团队去解决交易难点，平台以“泛娱乐、跨平台、国际化、聚资源”为定位，通过线上线下无缝对接，将具有潜力的IP 进行深入挖掘、提供一站式宣传推广、品牌运营、国际版权贸易、品牌授权、衍生品开发与销售等一体化服务，释放IP 潜能，达到IP 市场和利益的最大化，打造一条完整的IP 孵化运营产业链。据悉，漫域IP运营平台将于5月上线运营。

“你若赐我一段繁华，我便还你满世繁花。”一部《盗墓笔记》涵养10多年，电影上映3周便突破10亿元票房，这就是网文IP（Intellectual Property，知识产权）的情怀魅力。作为ACGN（动画、漫画、游戏、小说）泛娱乐的缔造者之一，如今的网文IP早已演变为人们的精神食粮，也展现出巨大的扭曲力场，让涉入者无法置身事外，因此“念念不忘，必有回响”。而另一面，信息爆炸和物质极大丰富的背景下，认知盈余与商品盈余相叠加形成势能，导致了情怀饥渴，这种饥渴不断蔓延，特别影响那些酷爱“二次元”的骚年们。因此，迷弟迷妹们不吝手中真金白银，追捧自己渴望的情怀，喂饱自己的精神，成就数千亿元市场。数据显示，中国的二次元消费者已达到2.6亿人的规模，用户在ACG上年均花费1746.3元……情感复兴的时代，大家都因真爱共鸣，真心投入。是的，二次元有钱，网文IP有情怀，于是，如地理学家魏格拉所说，两个不同板块的碰撞天然形成了富矿。毋庸置疑，谁能掘取这富矿，谁就无需再为圈粉和收入烦恼，从而祥瑞御兔、弹幕护体，在泛娱乐的世界从一个胜利走向另一个胜利。就像占领网文IP源头高地的阅文集团，整合了腾讯文学与原盛大文学的资源，掌控400万原创作家和1000万作品的海量内容库，开始向二次元世界进军，努力用IP内容的“特洛伊木马”，攻破新生代消费者心中的圣城。之前，阅文对旗下IP《择天记》进行动画开发，获得二次元人群认可，第一季以1.4亿点击收官，第二季在付费观看模式下，首日点击超200万，截止目前，它在腾讯视频独播的点击量累计已接近3000万。受此激励，最近，阅文也加速将白金作家“骷髅精灵”的“科幻修真”作品《斗战狂潮》二次元化。由此可见，二次元才是网文IP正确的打开方式。记者相信：模糊知道IP有价值，只会囤积居奇，渴望垄断暴利的混乱周期正在过去，而利用二次元经济，深度开发网文IP，将成为激化IP增益的最新手段、标准打法，这一切将释放产业创新，有望把畸形的IP市场导回正轨。二次元，凭什么就像互联网先知凯文·凯利所形容的：网络经济依赖的，是简易信息连接集群时所产生的强大力量。其游戏规则是，去发现那些曾经被我们忽视的事物，让它们用更合适的方式去拥抱集群。的确，网文IP拥有彪悍的原生力量，但如今，二次元化是它更合适的拥抱集群的方式。没错，网文的形式虽然单调，但在整个泛娱乐生态中，它形式标准、极易传播，因此自洽地对应着庞大的阅读市场，更是其他娱乐市场最原始的材料，蕴含着向其他娱乐服务拓展的更大空间、更长价值链。“起初，行内的标准做法只是售卖版权。”阅文集团副总裁罗立说，将网文IP授权给游戏、影视动漫等，但后遗症是，版权出售后，就成了别人家的东西，IP被搁置、被改编到面目全非的现象屡见不鲜，无奈，利益使然。但这对于优质IP的发扬光大是极为不利的，因此，阅文提出“IP共营合伙人”的行内标准，以长期互惠的模式，寻求IP变现的同时，也能兼顾IP的增益、扩容，保持其旺盛的生命力。此时，二次元就成为上述模式的首选。比如，动画通过对原创内容进行全方位的IP运作，利用互联网进行市场的前期试水，检验出与动画的最佳结合点，调整和磨合人物设定、故事情节等改编细节，再将精髓的部分用动画进行复现和还原，这样不仅能够利用IP的力量，更加能够挖掘出原创IP中最为精华的部分，以便在未来更多的泛娱乐开发中，更贴合粉丝需求。从而，变“经营用户”为“经营粉丝”，甚至转为“经营情怀”，由此直击人心，圈粉不断。更重要的是，如此尝试是成本/收益的最佳选择——阅文为《择天记》动画制作投入了5000万元，它不仅助IP拉动新粉丝沉淀，还开发出更多素材和话题进行传播，促进潜在粉丝的再转化，放大IP影响力。同时，它也为IP转化为影视、游戏前，储备大批市场验证、培育过的忠粉，使其高价值、低投资风险的优势凸显。不言而喻，击破二次元壁，博取二次元增益，已是IP发展的必由之路，网文IP的玩家们若还不识变、不应变、不求变，就可能陷入战略被动，错失发展机遇，甚至错过整整一个时代，沦为价值链末端，最易被压榨的环节。“负成本连接”的魔法在这个一切皆“连接”的时代，根据梅特卡夫定律，网络价值与网络规模的平方成正比，IP也不例外。换句话说，当IP圈粉足够多时，本身就具有强劲的卷入力，达成自我成长的能力。就像《斗战狂潮》上线不过20余天，就获得读者推荐票超80000张，书评区讨论主题近6000条，3000余条回复，并持续增长，同时，它也吸引到多个版权方的关注。而将这样的作品进行二次元改编，就能形成“负成本连接”的魔法。因为《斗战狂潮》聚集了先天的IP高势能，由此，改编后，可形成粉丝、利益相关者的主动连接状态，因成本足够低廉（甚至主动付费连接），而被形象定义为“负成本连接”。放在整个产业价值链上看，它体现出组织、社群和个人特别强烈的主动连接意愿。这样下来，网文IP借助二次元的发散，形成多元化的连接矩阵，持续构筑IP势能，成就对IP的反哺，并最终在广泛的连接中，实现网文IP与连接对象的整体价值共建。结果是，网文IP的商业价值通过新的连接进一步传导、放大，并不断增强，获得持续经营的经济动力；同时，通过广泛、多元的连接，IP得以完成品牌跨界、差异化内容的不断叠加，以及对特定消费场景的共享，因而进入各种定制版、衍生消费品市场。总之，一句话：更低成本，更有效率。可见，高势能是优秀网文IP的特质，而二次元改编促成的“负成本连接”是其效应、外在表现形式和连接方法。如罗立所说，这一切，都需要经过策划、筛选、匹配、顶层设计，否则很容易对IP造成难以挽回的损害、消解。一旦二次元实现创造性的改编，好的内容以爆款形式出现，就能催生其他亚文化主动连接的意愿，起到造浪赋能的作用。无论是对网文IP，还是对被连接者，这都是一种势能的集聚、累积、沉淀，进而形成稳定的期待，营造出热议感、刷屏感、卷入感。如此，IP齐集的网文平台才能由“文”的单点突破，进化到更有规模效应的粉丝经济、社群经济，铸就“粘稠”的商业生态，如榕树那样，独木成林，生生不息。在记者看来，如今，网文IP用二次元的方式打开，就相当于当年乔布斯（Steve Jobs）对苹果公司另一位创始人沃兹尼亚克（Steve Wozniak）说：“苹果电脑应该面向普罗大众，而不只是给工程师们用。”——大未来，才可期。有时候，咱不能只低头走路，还要会抬头看天，不是么？

2015年，动漫、文学、影视、游戏等领域不断跨界融合，那么，这些领域的用户之间存在怎样的联系？今天我们先来看看文学和动漫之间的联系。根据艾瑞PC端监测产品iUserTracker的数据显示，国内PC端网络文学平台的月度覆盖人数达到1.6亿人左右，PC动漫平台的月度覆盖人数为1.1亿人左右，国内网络文学平台的用户规模超过动漫平台的用户规模。但是，从增长趋势可以看到，从2013年到2015年，动漫平台的用户在日益增多，逐渐缩小与网络文学平台的差距。艾瑞分析认为，网络文学发展年限长，渠道和内容都较为成熟，众多平台为用户提供阅读入口，网络文学逐渐成为较为成熟稳定的领域。相对而言，动漫领域处于发展初期，内容、平台、作者等方面都不成熟，用户基数小，但随着资本的进入，动漫领域的创业者逐渐增多，市场对于90后甚至00后群体的关注度增强，动漫领域将不断发展。同时，从创作角度而言，动漫作品的创作门槛远高于网络文学，动漫领域的从业人士远低于网络文学，这直接导致国内动漫的内容数量少于网络文学。根据艾瑞PC端监测产品iUserTracker的数据显示，动漫平台的用户主要集中在24岁以下，比例高达50.8%，该比例远高于网络文学平台的用户。而网络文学平台的用户较为分散，从年轻用户到中年用户均有覆盖。艾瑞分析认为，网络文学属于大众化的精神食粮，上到老下到小，均可以阅读，用户覆盖范围广。而动漫作品更属于年轻群体，特别是90后、00后用户。根据艾瑞PC端监测产品iUserTracker的数据显示，2015年7月同时访问网络文学网站和动漫网站的用户比例为18.1%，同时从2013年到2015年网络文学平台和动漫平台的用户重合度不断上升。艾瑞分析认为，网络文学和动漫内容受众群体较为不同，但二者存在一定的共同用户。可以看出网络文学改编成动漫作品存在一定的机会，相关企业需要找对切入点，寻找到动漫用户喜欢的网络文学作品，如《全职高手》、《盗墓笔记》等。同时，在改编的过程中，需要迎合动漫用户的喜好，了解这些用户关注的因素，如动画的画风/人设、声优等。