2015年1月1日，酷狗动漫音乐节即将在杭州白马湖拉开帷幕，杭州各区票点也已开售，就近的市民只需在指定的超市、报刊亭就可以抢购到现场门票。从预售的火爆程度来看，亿万乐迷和动漫爱好者即将共聚一堂，一起享受一场炫酷的欢乐盛典。这将带给我们怎样的期待，9大看点带你一探究竟。看点1：中外明星全阵容对垒 跨年演唱会盛况空前酷狗动漫音乐节首创白天酷炫漫展联合夜晚群星演唱会的全新模式，将汇聚国内一线歌手、二次元知名音乐人、cos团队、CV团队，华晨宇、品冠、王心凌等或将助阵现场，与乐迷和动漫爱好者一同打造二次元跨年狂欢盛宴！看点2：顶级天团Show High爆全场 呈现二次元真实演绎网络短剧《黑天咖啡屋》作为集合青春、偶像、悬疑、探险、考古等时下流行元素的精品剧，将在现场打造剧中场景！让动漫爱好者能够零距离接触二次元，呈现给乐迷们别样的视觉效果，High爆全场。看点3：全球顶尖游戏玩家的巅峰对决 最精彩震撼的游戏盛宴酷狗动漫节不仅邀请了动漫音乐界大咖艺人精彩献艺，也吸引了全球顶尖的游戏团队前来助阵， 《仙剑奇侠传》、《轩辕剑》、《剑网3》、《倩女幽魂ol》、《天龙八部》等各大游戏官方团队将震撼登陆，到时可以一睹电竞明星风采的同时还可以观看最精彩震撼的游戏盛宴。看点4：Cospaly盛装登场 showgirl惊艳全场Cospaly是酷狗动漫音乐节上的一大重头戏，各路cosplay即将盛装登场，为玩家们带来全新的视觉盛宴。看点5：夏达等漫画家或将亲临现场最新作品抢先一看酷狗音乐将牵手各路文学大神、知名漫画家带来最新潮的作品，非天夜翔《锦衣卫》官方COS影画集《风起仪鸾》、日本跨国授权《刀剑神域》COS集《光之旅程》、南派三叔《盗墓笔记》COS集、304签名册《紫之瞳》！夏达《长歌行》影画集《歌未央2》也或将出现哦！看点6：品鉴全球大作独家版本古风音乐全明星阵容海量重磅大作是这场狂欢节中不可或缺的重要组成，墨明棋妙等原创音乐团队新将在酷狗动漫音乐节上首发最新专辑，现场演唱最新曲目，玩乐指数爆表。看点7：弹幕体验首降动漫音乐节 有缘千里来搭讪一反以往的动漫音乐节，酷狗动漫音乐节首次加入弹幕元素，既有震撼热辣的音乐，又将时髦好玩的弹幕进行到底。看点8：快乐一起HIGH 新年游园会经典重现动漫纪念表演活动、大型寻宝互动、经典街机对战、动漫主题咖啡屋、中华文化体验馆、酷炫狂霸摄影背景板……全方位的生活和娱乐方式将为乐迷和动漫迷带来一场全新的文化娱乐盛会。看点9：动漫周边大放送 抢超值专属定制动漫礼包作为回馈乐迷的狂欢节，酷狗动漫音乐节准备了丰厚的游戏周边和礼包。对到场的乐迷来说，将有机会获得超值游戏周边和礼包等精美礼品。原标题：酷狗动漫音乐节杭州开票 乐迷狂欢节看点TOP9来源： 北方网——文化娱乐

近年来，随着互联网的发展，荧幕上相继涌现出一大批诸如《步步惊心》、《甄嬛传》、《花千骨》、《盗墓笔记》等热门网络小说改编成的影视剧，以及在互联网公司强势布局文化产业的背景之下，大量资本、人才注入该领域，以IP为核心的泛娱乐布局俨然已成为中国文化产业的趋势，而网络文学作为挖掘IP最有效的途径之一，势必引起各大豪强的重视，关于争夺热门网络文学IP的战争已悄然拉开序幕。 经了解，各大厂商钟爱网络文学IP原因有很多，主要是因为凭借着小说本身的影响力便于将读者转化为用户的先天优势，能够高比例保留读者的留存率，典型的案例当属《花千骨》。由网络小说《仙侠奇缘之花千骨》改编的影视剧《花千骨》，自开播以来，屡屡打破由自身创下的中国周播剧最高收视纪录，近日统计，网络播放总量更是一举突破152亿，而同期上线的手游，流水已突破1亿，活跃用户已经达到1千多万，手游终月流水可达到2亿。如此惊人的数字，想必《花千骨》网络文学IP功不可没，随后，各大厂商也纷纷看好网络文学IP，深深被此繁荣景象所吸引。众所周知，网络文学与文化产业是紧密相连的，可将优秀的作品印刷成书籍发行，与影视、游戏、动画以及周边衍生产品相互融合及互动，带动整个文化产业链的发展，所以说，网络文学的价值是不可估量的，IP在其中起到的作用也极为突出。基于当前网络文学的不足，IP开发的难度可想而知，这也再次证实为何每年产出无数网络文学作品，而有价值的优质IP却屈指可数。所以，网络文学IP的开发，我们需要适时转变一下思维，在众多IP开发途径中，动画+网络文学的方式被大多数人看好。 当前国产动画题材范围狭小，主要针对低幼化人群，抄袭、粗制滥造一直是国产动画的一大诟病，总的来说是缺乏内容。若创意匮乏的动画与有内容的网络文学联系到一起，培育优质IP能否行得通?其实，开创网络文学IP是在于内容本身，以优质文本为基础进行动画式开发，将抽象的IP表现的更为具体，更重要的是将网络文学的内容、情节、文字展现的更为精炼，进一步打牢网络文学IP的根基。从另一层面上讲，网络文学是把原创形象的产生做到前面，而动画是技术进步带来的表现手段，若二者合二为一，动画可借助网络文学的内容优势，而网络文学可凭借动画的表现形式，小说动画化俨然已成为培育IP的一种重要手段。半年前，我吃西红柿与深圳第一波联手将网络文学《莽荒纪》改编动画片，打造中国动画史上最“玄幻“精作，给中国动画市场带来全新的发展希望。对此，楚太传媒联合创始人孙女士对动画+网络文学挖掘IP的潜力表示乐观。她表示，网络文学发展至今，其价值早已进入多元化、立体化的挖掘状态。网络文学IP已成为IP生态发展的核心，而动画+网络文学是培养网络文学IP的最佳组合，日后一定成为挖掘IP的主流方式。事实上，网络文学作为文化产业链的上游，除了有直接价值以外，还可实现培育优质IP，动画作为信息文化传播的主要手段，可与网络文学彻底实现资源共享，二者相互借力联合推广，促使网络文学IP在短时间内升值。不仅如此，动画创造的屏幕形象可实现商业化，形成粉丝聚合平台，最终达到培育优质IP的目的。总之，网络文学作品可提供源源不断的原创内容。动画+网络文学可创造更多的精品IP，正如一位前辈所说:“我感觉，当我们传统的影视动画邂逅了我们的网络文学，一定会迸发出非常大的生命力和价值，至此机遇也将是前所未有的。”

不久前，一篇名为《动画+游戏 缘何能成为IP生产线?》的文章引来无数网友热议，众说纷纭，有人认为当前游戏行业处于挣快钱阶段，利用IP只是暂时的一种手段;还有人认为国产动画的发展还未成熟，现在讨论还为时尚早。对于种种看法，我也想说一下自己的理解，今日也谈动画+游戏。IP相互借力发布已成主流当前，IP游戏产业正处于跨界资源整合阶段，游戏、漫画、动画、电影、图书、话剧、商业授权等形成的产业链条同步借力起跑，力求在热门IP爆发期与游戏IP同步发布。建立起一个贯穿游戏、文学、动漫、影视的IP生态，通过互相借势获得最大化收益，是越来越多游戏企业的首选方向。IP建立的目的是要影响用户忠诚度，所以，游戏产品研发开始就注重树立IP形象，运用游戏语言树立游戏内人物形象，为续作提供准备。暴雪公司作为全球游戏IP运作的典范，是值得国内游戏厂商学习的。任暴雪中国代理总经理郑鸿升先生也曾说：“游戏的IP对暴雪来说很重要，其不仅是对游戏本身的极大肯定，也让很多玩家对其有一种归属感，魔兽每一代产品的制作细节与游戏主题、人物性格刻画的贴切程度成就了我们的IP品牌，这也是我们历经十几年长盛不衰、核心用户的忠诚度很高的重要原因之一。”国内游戏厂商与国外游戏巨头相比，产业运作的不甚理想，但是整体进步较为明显，其中，《黑猫警长》就是最好的例子，早在2014年9月巨人网络买下《黑猫警长》的IP，随后上海电影制片厂宣布推出电影，并于今年8月7日正式上映《黑猫警长之翡翠之星》，而手游在8月12日正式登陆Appstore及各大应用商店。显而易见，双方在谈判之初就明确电影+游戏同步推的策略，目的是勾起无数70、80、甚至90后广大影迷对“国民英雄”的记忆。回味之余，社会各界影迷也对这只沉睡了30年的黑猫终于华丽苏醒而感到意外。不久前，有一则令人欣喜的消息，国内本土游戏《尸兄》研发授权给中清龙图。至此，《尸兄》成为国内首个打通动画、文学、游戏、周边等全产业链的明星动漫IP，另外，传言其电影的改编也在筹备中。也充分说明，在产业多样性的前提下， IP概念显得尤为火热，或凭借IP的先天优势，文创产业可迅速进入跨界资源整合阶段。动画+游戏 双剑合璧谋发展一款游戏在市场上能否取得成功，很大程度取决于是否有一个优秀的IP作为支撑。据相关报告显示，有IP的手游下载转化率是无IP游戏的2.4倍，对引进流量有明显优势。而有IP的手游整体收入水平高于无IP的手游，达到无IP手游产品收入的2倍。纵观整个文创产业链，不难发现，漫画是商业价值最差的一个环节，电影是变现的主要通路，而动画、游戏几乎是培育IP最强的环节。若动画+游戏强强联手，又会碰撞出哪些意想不到的火花呢?动画的经典IP同步到游戏中，可在短期内实现高速传播，将通过动画已有的粉丝效应，实现存量影响力，各方面达到预期效果，提升游戏产品吸引用户的能力，特别是很多之前并非手游玩家的用户。其中，由华纳独家授权，网易自研发行的《猫和老鼠官方手游》，上线首周内用户量就突破了1000万，并取得了苹果免费游戏双榜第一的好成绩，如此傲人的战绩，追其根源，还要从家喻户晓的动画片《猫和老鼠》说起。《猫和老鼠》不仅是80后和90后，甚至连00后都声称是他们的童年记忆，如此经典的动画，粉丝数量自然少不了，因而，上线相关的系列游戏产品，喜欢汤姆和杰瑞的小伙伴也不会轻易的错过。动画类IP在美术创作和周边宣传上有着得天独厚的优势，就像《魔兽世界：德拉若之王》的开场动画全球首映式那样，开场动画制作之精良堪比电影大片，同时影片中透露出的浓浓“战意“让玩家们真实感受到即将面对的”恶战“，令许多魔兽玩家纷纷”点赞“。不仅如此，动画IP可降低游戏的推广成本和费用，还可进一步刺激玩家在游戏内部消费等方面。而对于玩家在游戏内的消费并不简单的停留在购买道具和体力上，也是为自己的”情怀“买一次单。众所周知，生命周期短是游戏的一大劣势，典型的就是手机游戏。手游凭借着本身的先天优势，可在短期内拥有强大的受众群，但由于生命周期短的缺陷，需要探索延长手游的生命周期的新途径。手游改编动画是一种不错的方式，基于手游本身的影响力，可拓展延伸成动画形式，不但起到延续手游的生命周期的作用，而且还可再次丰富游戏内涵。不得不说的是，游戏改编动画也是一种培养优质IP的最佳方式，是形成完整IP的最可行的做法。其中，典型的案例当属被众多网友冠之以“国产动画新光芒”动画剧集《我叫MT》，其原型是暴雪公司著名的网络游戏《魔兽世界》，凭借着清新幽默的风格备受魔兽玩家与其他爱好者的推崇。另外，腾讯公司专门为儿童打造的一个在线浅绿色社区《洛克王国》，将社区以魔法王国为主题，为小朋友提供趣味小游戏、百科知识绿色健康网页游戏，迄今为止已有5年的品牌沉淀，积累逾2.5亿儿童粉丝，而定于8月13日上映的《洛克王国4：出发!巨人谷》目前预售票房已过1000万，创下了国产动画片最好的预售纪录，以上案例表明，强IP对于粉丝的前期聚集效应在后续的动画片中是极其有效的。动画+游戏 对接成关键动画+游戏这对黄金组合看起来毫无瑕疵，但IP对接之初，有如下因素决定IP改编成功与否：第一、确定以市场为导向，设计的产品能否满足市场需求。第二、能否选择正确的目标市场进行准确的产品定位。第三、设计的产品避免致命的缺陷影响粉丝的忠诚度。当然，后期专业的发行方、成熟的销售团队、完整的推广计划也是非常重要的。以《冰雪奇缘》为例，是迪士尼成立90周年纪念的作品，其北美票房创下2002年以来的最长记录，而且其主题曲《Let it go》斩获奥斯卡最佳原创歌曲奖，凭借超高的人气和无数拥趸，市场潜力巨大亟待挖掘，随后，迪士尼适时推出了同名版手机游戏。虽然是和电影本身没有什么联系的消除类游戏，但在游戏过程中穿插着动画剧情还是颇具代入感，加上精美细腻的游戏画面和清新动听的背景音乐，促使无数影迷参与手游中以表慰籍。随着时间的推移，IP俨然已成为整个文创产业手中致胜的法宝。从近期热播的影视中来看，不管是影视剧《花千骨》、《盗墓笔记》，还是电影《小时代》、《栀子花开》、《大圣归来》等，清一色的强IP同步到周边领域中早已不足为奇，而各大公司早早就开始启动相关战略，其中动画+游戏是最为普遍的策略之一，楚太传媒联合创始人孙女士对于此种现象表达了自己的观点，“我们期待这么久，2015终于迎来了IP元年，这是我们整个文创产业都希望看到的，我们注重已有优质IP价值的同时，还应该打造理想的IP资源库。目前，创造IP的途径有很多种，实际看来，各大公司更倾向于动画+游戏的方式。”当然，强IP不是万能的，无IP也是万万不能的。动画+游戏只不过是IP生态养成的一种方式，而真正创造出来的强IP，还需我们沉下心，做实事儿……

不仅是电影产业，今年以来，我国文化创意产业主体数量不断增加、市场日趋活跃，已经形成了“内部转型升级、外部加速融合”的“内外双升”发展态势。文创产业正凭借利用资源少、附加值高、就业率高的特点，打开巨大的发展空间。此前发布的《关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》、《关于深入推进文化金融合作的意见》等政策的助力效果也逐渐显现出来。从内部而言，文化产业自身发展蓄势已久，已在开始酝酿内部的突破升级。产业内各细分领域之间的贯通融合需求更加紧迫，形式更为多样，进而形成了文创产业突破发展的内生动力。以当下火热的影视剧市场为例，今年上半年，全国电影票房收入达203.63亿元，而2014年的同期票房为137.43亿元，增幅达48.2%，势头可谓迅猛。而一部电影核心优质的创意IP（知识产权），也不仅满足于一次性档期投放的大银幕呈现，而是与出版、游戏等行业打通，开发配套产品，形成联动。在这方面，从年初科幻电影《三体》开拍，到最近《大圣归来》上映，都采取了电影和游戏联动的开发方式；而热播剧《花千骨》和《盗墓笔记》都改编自同名网络小说。值得一提的是，这种基于创意的联动开发，已不局限于影视、出版等一两个领域，而是扩延到动漫、游戏、传媒、演艺等更多空间。关联的生产链条被不断拉长，观众所能得到的体验也更为充实丰富。从外部而言，在互联网和移动互联网向各个行业快速渗透的背景下，在相关科技快速迭代的基础上，以创新、创意、创造为特征的文创产业也同时开启了“换脑再造”。如“娱乐宝”等互联网金融产品将影视投资的参与门槛降到个人，弹幕播放则满足了年轻人看剧时的互动交流需求。这种变化不仅发生在上游的生产环节，还发生在下游的消费环节，如手机功能的不断提升逐步改变了人们阅读的习惯，让新媒体和数字出版业等文化新业态快速扩容。在今年5月召开的中国（深圳）国际文化产业博览交易会上，基于VR（虚拟现实）和AR（增强现实）技术开发的观影眼镜、文化卡片等实物产品备受业界关注。在我国经济发展增速换挡，进入新常态的背景下，“内外双升”让文化创意产业愈发显露出勃勃生机。2015年深圳文博会参展商总数达到了2286家，报名参会的海外采购商有18542名，覆盖全球97个国家和地区，总成交额达到2648.18亿元，比上届增长13.9%。“我们要以文化产业转型升级为突破口，推动文化产业成为国民经济支柱性产业。”文化部部长雒树刚表示，“要以提高文化开放水平为着力点，推动中华文化走向世界。”

动漫是动画和漫画的合并简称，取这两个词的第一个字合二为一称之为“动漫”，动漫一词兴起于上世纪90年代初，经过二十多年的发展，已经相对成熟。深圳伍壹捌动漫有限公司（以下简称518动漫）一直专注于动漫创作与推广，公司成立五年多以来，一直专注于动漫领域，与韩国漫画家合作、与高校合开动漫班、向中央提动漫发展意见和建议等，忙得不亦乐乎，2015年，他们获得了F518创意园创家之漫想家的荣誉。一起来看看这家由深圳创意投资集团投资的动漫公司如何搭建了一座中外动漫沟通的桥梁，又是如何推动中国动漫发展的。引入韩国漫画家 进行国际动漫孵化518动漫成立于2010年，主要从事动漫版权开发及运营，包括动漫形象及内容创作开发的版权创作，如创作《寻师伏魔录》、《通职者》、《设计者》、《三界异闻录》等知名漫画；多方参与共同合作开发动漫内容及产品，如知名小说《盗墓笔记-沙海》改编漫画；国内外动漫全权授权、推广及相关产品开发，如引进国外知名漫画家河承男《三国志》、《铁剑》等；影视动画、游戏、玩具、文具服装等产品的设计开发，如《寻师伏魔录》漫画正在连载中，动画制作前几集已经完成，手游更是紧锣密鼓地开发中；动漫项目的策划、动漫形象的设计；动漫专业校企合作、线上及线下动漫人才培训等。据518动漫董事总经理高杰介绍，这几年，518动漫与韩国合作，引入韩国漫画《北风饭店》、《沙也可》，并且与韩国开展《斩龙》、《铁剑》等合作漫画项目。其中《斩龙》原著失落叶是中国知名网络作家，由韩国朴京权老师主笔，在湖北漫王杂志、腾讯动漫连载。2015年，518动漫与韩国漫画家协会签约引进《万物商》、《爱情公司》、《倒计时7点》、《僵尸武士》4部韩国漫画，将于今年与国内漫迷见面。2016年，518动漫将与创意101国际孵化器合作，引入5-6位韩国漫画家，进行国际动漫孵化，围绕中国市场需求创作作品，同时联合韩国出版社，输出中国漫画。其中有一位是朴京权老师，他是韩国的漫画前辈，漫画作品非常受欢迎。校企合作为动漫行业输送人才为了促进动漫行业的发展，为动漫行业输送人才。518动漫自2013年开始漫画专业校企合作，目前与山东传媒职业学院、广东省科学技术职业学院、深圳宝安职业学院等几所专业院校形成长期合作，成功摸索出一套完整的教学经验，创作出成功的漫画项目。目前由山东传媒职业学院学生参与创作的长篇漫画《通职者》在腾讯漫画平台已经获得将近8亿人气，由腾讯动漫投资将其动画化，由国内知名动漫企业雨桥动画承接制作。据了解，518动漫即将展开的与高校合作包括重庆工商大学、重庆融智学院。公司目前已搭建起以原创动漫内容研发为核心，校企合作动漫人才培养为基础，动漫衍生投资运营为助力的战略发展框架，先后与北京腾讯动漫、武汉知音漫客、长沙魅丽文化、上海大角虫、深圳可米酷、深圳雨桥动画、广东骅威玩具、深圳原画人在线培训、韩国漫画家协会、韩国NEXCUBE、韩国MR.BLUE、韩国莹雪出版集团、山东传媒大学、珠海广东科技干部学院等国内外行业优秀企业、院校机构建立良好的合作关系，希望通过资源整合实现公司“成为中国内容文化输出的翘楚”的总体目标。走进中南海提行业发展建议518动漫董事总经理高杰告诉记者，他去年参加了在中南海国务院第三会议室召开的文化体育领域简政放权职能转变工作座谈会，作为动漫领域唯一的代表走进了中南海，参加文化体育领域简政放权职能转变工作座谈会。出席人员还包括洛可可设计集团董事长贾伟、搜狐畅游副总裁李国龙、浙江华策影视股份有限公司总裁赵依芳、爱奇艺科技有限公司副总编辑王兆楠等十三家代表性文化体育企业负责人。在座谈会上，高杰从自己从事动漫行业几十年的经验出发，提出了促进动漫行业发展的建议和意见，首先他建议政府增加针对大学动漫专业教育的补贴；第二，建议大学动、漫专业分离，细分漫画专业，从动漫产业源头解决内容创新问题；最后，他建议政府制定全国少儿频道动画收片价格的统一底价，并对少儿频道收片进行补贴；建议出台针对动画片知识产权的保护政策等。高杰希望通过各方面的努力，一起促进中国动漫事业的发展，让中国动漫尽快与国际接轨。

3月9日，成都本土一家漫画社——星空社的作品《非典型偶像》登上日本Comico在线漫画平台，这是星空社第5部漫画在日本在线漫画平台连载。之前，《平淡的娃娃》《大龄女没问题》等作品在Manga box等日本在线平台连载，均取得了不俗的点击量。创办于2015年底的星空社，在1年多时间里，旗下已有超过1000名作者，连载的作品达到50多部，每月输出的漫画作品超过2000页，跻身国内原创漫画社第一方阵。星空社旗下漫画《桃花灼》星空社旗下作品《骑士与龙》坚持一周更新一次3月10日，记者来到星空社，其创始人谢瑞正在和编辑们商量漫画《你家有鬼》的后续情节架构。“现在作者交的稿子在故事的趣味性上已经比较强了，但是人物之间的冲突不够，再加几个好玩的角色会让漫画更有吸引力。”编辑何璐说。谢瑞向记者介绍，编辑不是简单地对漫画作者的作品进行改动，而是带领漫画作者创作漫画作品，把他们的故事构架能力和漫画作者的绘画能力及处理具体情节的能力结合起来。“有的时候作者专注于作画，对读者的心理把握度肯定不如编辑，专业编辑设计的故事架构更能让读者有代入感。”漫画作者李芾说。李芾的漫画《大龄女没问题》是星空社目前最成功的连载作品之一，截至目前，该漫画连载已经获得过亿的点击量。她认为编辑对情节的处理意见，是这部漫画取得成功的重要因素。而谢瑞本人对现在读者的阅读心理也有自己的判断。“现在的‘00后’读者和我们‘80后’读者不一样，我们那时候读物少，所以作品节奏慢一点也没关系，现在的漫画在节奏上一定要快，一周必须要讲一个完整的小故事，不然就很容易流失读者。”谢瑞说，星空社就是要做能留住读者的有趣的漫画。虽然非常强调作品的节奏，但是谢瑞却一直坚持一周更新一次，他觉得如果是每日更新，会让作者很仓促，影响作品质量。由于谢瑞一直对漫画质量的坚持，星空社作品不仅获得了读者的青睐，而且在业界也有很好的口碑。谢瑞被智能手机改变的漫画生态谢瑞是一个土生土长的成都小伙子。和很多年轻人一样，谢瑞是一个疯狂的漫画迷，“他可以连续看十几个小时的漫画。”谢瑞的好朋友徐晓东说。小时候，谢瑞最喜欢看的是《灌篮高手》《足球小将》《七龙珠》等日本漫画，那时的他就有一个梦想：让中国漫画像日本漫画那样火遍全球。早在读高中的时候，他就和朋友一起建立了一个漫画交流站，但由于忙于学业没有时间维护，无疾而终。2008年，他又试图建立一个互联网原创漫画作者站。由于那时国内漫画行业正处于寒冬，原创漫画的作者大多集中在各大杂志平台，对于互联网这个陌生环境接受度也不高，纷纷拒绝了谢瑞抛出的“橄榄枝”。“还有一个重要原因，就是那时候智能手机还没有普及。很多作者对我说，我们能够把漫画读本带到厕所，但是能把电脑搬到厕所吗?”谢瑞说。从2013年开始，移动互联网的普及，让漫画的生态环境发生了改变，国产漫画渐渐走出低谷，产生了《镇魂街》《开封奇谈》等一系列优秀的国产漫画，《斗破苍穹》《盗墓笔记》等网络小说改编的漫画也获得很高的评价。借着国产漫画回暖的东风，谢瑞重新回到原创漫画领域，并且创办了星空社。不过，创办过程也不是一帆风顺。当时很多作者不愿意画适合手机阅读的“条漫”，他们认为“条漫不专业，画条漫是自跌身价”。“但是现在大多数读者阅读的介质都是手机，看漫画也不例外。相对于条漫，传统的四格页漫受众要少很多。”谢瑞说。于是谢瑞先说服一批作者，在他们的条漫作品取得成功后，再用成绩去说服其他作者。结果，一些开始很强硬地抵制条漫的作者，看到其他作者尝到甜头后，主动过来要求画条漫。让漫画动起来“如果只是单纯地看静态漫画，简直就是浪费手机的功能。”谢瑞说，小时候看漫画，看到故事高潮阶段，就会想这里要是能动就好了。“比如《足球小将》里的大空翼射门的那一脚要是能动起来，对读者的视觉冲击力肯定会大大增强。”从去年起，谢瑞就开始涉足动态漫画领域，推出《异视》《肆忌》两部动态漫画。所谓动态漫画，就是一种平面漫画与动态元素相结合的全新漫画表现形式，它介于动画和漫画之间。在漫画图片的基础上，进行一定的动作处理，让漫画中的人物或事物可以做出简单的动作，如向前走路、电梯门拉开。镜头也可以产生推拉摇移，同时加入旁白、对话和背景音乐等辅助效果。和普通的静态漫画相比，可以使作品更有视觉感染力。目前动态漫画在韩国和欧洲国家已经比较流行，但是在国内才刚刚萌芽。谢瑞告诉记者，读者对动态漫画反响非常好，《异视》推出第二天点击量就已经破千万。谢瑞说，现在漫画社受到资本和各大平台的青睐，虽然可以盈利，但是长期免费阅读对这个行业肯定是不利的。所以他正在计划利用动态漫画这种新潮的漫画形式，打响星空社原创漫画付费阅读的第一枪。“互联网免费不是天经地义的，知识也需要变现。现在小说阅读软件基本都在收费了，优质音乐也开始收费，小说和音乐都能做到的事，漫画也一定能够做到。”