元旦上映的动画电影《十万个冷笑话》（简称《十冷》）票房过亿，在主打“成 人观众”的动画电影中已是最高纪录。《十冷》“不冷反热”，让业内惊讶“成 人动画”终于赚钱了。从《秦时明月》的6000万，到《十冷》过亿，国产“成 人动画”成绩稳步上升，但这股热度能否持续下去呢？90后“网生代”成观影主力，“无厘头”动画《十冷》成黑马作为一部国产动画片，《十冷》成了不折不扣的黑马。初期不少院线对《十冷》持观望态度，首映后，影片在网络上的口碑持续上升，尤其是受年轻人的喜爱，有媒体统计出“有的场次观众爆笑上百次”，影院也不得不加大排片力度，最终助其票房过亿。《十冷》制作宣发费用总共3000万元，票房过亿，让其成为首部盈利的国产“成 人动画”。此前主打青少年及成 人观众的国产动画电影，仅有《风云决》、《魁拔》三部曲、《秦时明月》等为数不多的几部。《秦时明月》在去年夏天获得了6000万的进账，创该类型动画票房记录，但该票房成绩并不保证其盈利。《十冷》观众构成与传统国产动画的极大差异，也让业内惊呼“这种改变来得突然”。南京新街口国际影城工作人员告诉记者，以前国产动画片的观众基本是小孩拖大人，来而看《十冷》的大部分还是学生、小情侣。脱胎自同名网络短剧的《十冷》开拍之初就打着“成 人动画”的旗号，瞄准的就是80后、90后“网生代”——他们广泛地接受网络新鲜事物，喜欢网络吐槽，热爱各类恶搞。在《十冷》中，毁灭世界、大战魔王、拯救地球、改变命运……这些严肃的传统超级英雄情被网络流行文化一一解构，变成“网生代”熟悉的“无厘头”。如拯救地球的“英雄联盟”的成员包括：靠鼻子长短伸缩来御敌的匹诺曹；特技是卖萌的哪吒；带着一口蹩脚又塑料的台湾腔喊“你爸我姓时，名光鸡啦”的时光鸡，让观众忍俊不禁……寒假档再次被“低幼动画”霸占，《十冷》大热仍是特例不过业内人认为，《十冷》成功仅是个案。接下来的2月寒假是国产动画电影的集中档期。从目前公布档期的动画片来看，《喜羊羊7》《蜡笔总动员》《西游记之大圣归来》《摩尔庄园3》等仍是清一色的“低幼型”。对此，不少网友吐槽“陪孩子看国产动画就是煎熬”。“欧美动画一般都主打合家欢，大人小孩都能看得很开心。日本动画更是主要瞄准成人观众，每年日本电影票房年度排行榜中，动画片总能占得几个席位。只有国产动画才是‘低幼’的代名词。”南京动漫产业协会一位负责人表示，“相对主打成人观众或合家欢的电影，低幼动画制作标准肯定要低很多，无论是画风还是故事情节都不太讲究，这就造成了‘孩子看得开心、家长打呼噜’的现象。但孩子要看，大人也得陪，这种‘一拖一、一拖二’的消费模式，却能让一些‘低幼动画’不费力地赚钱。相反，成年观众对‘动画’要求就要苛刻很多，如果不是特别有吸引力，可不会轻易买票，‘成 人动画赚钱就要艰难不少。”“动画成 人化”支招：动画是个筐，喜剧温情都能往里装虽然国产“低幼动画”仍是主流，动画市场的“成人观众”价值却是有目共睹，好莱坞动画《功夫熊猫2》曾在国内卷走6亿元票房，即将公映的《小黄人》《功夫熊猫3》票房预期更是超过不少好莱坞科幻动作大片。“毕竟主流观影人群是成年人。”在分享《十冷》成功之道时，《十冷》导演卢恒宇表示，做“成 人动画”应该抛去“动画”的概念，“我们从一开始就将其定位为喜剧片，动画只是一个表现手法。” 因此，《十冷》营销时出现最多的是“无节操爆笑喜剧”。清华大学教授尹鸿认为，“美国好莱坞动画片电影基本都以动物和家庭关系来作为核心的，不管《冰河时代》是什么，基本上是一个家族关系，能让亲戚朋友搁在一块，尽管它是动物，但还是像一个家庭一样，主打温情，老少皆宜。”

自从《喜羊羊与灰太狼》大电影被打造成“寒假保留节目”之后，“动画”这一片种就成为片商的吸金利器，“低成本高产出”几乎成为动画片的代名词，但“缺乏创意”也成为国产动画的通病。从2005年至今，“喜羊羊”已走过10个年头，其大电影系列也从2009年起以每年春节一部的节奏培养了无数粉丝。其间也冒出不少竞争对手，比如《熊出没》、《巴拉拉小魔仙》、《赛尔号》大电影系列也通过电视动画片培养了不少电影拥趸。但在“低幼”的门槛以及外国动画片的“夹击”下，国产动画片何时能在票房飞跃的基础上迎来自身的蜕变？寒假电影动画片是主力据统计，当今电影市场的主流观众平均年龄是21.5岁，但对于寒假来临的贺岁档来说，动画片是电影市场的绝对主力。元旦假期，仅1月1日一天，就有《闯兔堂2：疯狂马戏团》、《龙骑侠》和《十万个冷笑话》三部国产动画片上映，其中《十万个冷笑话》上映5天收获8850万票房，根据目前12%左右的排片率，过亿已无悬念。不过动画片的票房高潮还未来临，《熊出没之雪岭熊风》将于1月30日上映，和《奔跑吧，兄弟》争夺不同年龄层的观众。2014年，《熊出没之夺宝熊兵》获得了2.5亿票房，如今《熊出没之雪岭熊风》邀请了曹格一家加盟，希望用更为精良的制作和人气明星取得更高的票房。轮到低龄动画的始祖，当数《喜羊羊与灰太狼》系列。10年前，黄伟明带着一群年轻的动画创作人聚集在广州的一间简陋办公室里，讨论出“喜羊羊与灰太狼”的故事概念，黄伟明根据自己的样子描绘出“灰太狼”形象，他们当时并不知道接下来这部预计15分钟一集的动画片能一鼓作气制作到530集，而这仅仅是喜羊羊十部动画剧集的第一部。2009年起，“喜羊羊”连续每年春节档推出系列大电影，6部电影累计票房7.56亿，今年1月31日，《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》将如约与观众见面。哄孩子不能太“低幼”据统计，在2014年内有30部国产动画电影上映，国产动画电影的总票房在12亿左右，而2013年是6.6亿。动画片市场这个蛋糕越做越大，但其中凸显的问题也越来越让业内人焦虑，如何“去低幼化”成为人们关注的焦点。《功夫熊猫》、《汽车总动员》、《冰河世纪》这些好莱坞动画片都不把儿童当成唯一的观影群体，但反观《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等热门动画片，“低幼”几乎是其代名词。业内人士认为，目前全球动画创作的趋势是“全龄化”，一部好的动画作品，所关注的应该是成人的“儿童心理”和儿童的“成人世界”。不过国内电影人正在努力改变“低幼”现状，2014年暑期档上映的电影《秦时明月之龙腾万里》拿下了近6000万元票房，再加上在游戏市场的斩获，实现了近3亿元的收益。发行方光线影业相关宣传人员表示，这是一部成年人的动画片，它改变了许多人对动画的“低幼印象”。正在上映的《十万个冷笑话》也是成年人才懂的动画电影，它集合了周星驰的无厘头，宅男的恶趣味，网络时代的吐槽文化，以及80后、90后的回忆。谈到国产动画的去低幼化，《十万个冷笑话》的导演之一李姝洁认为任何类型的动画都要有，“也不能说低幼化就一定不好，毕竟有市场需求在那里，而且低幼电影并不是粗糙的代名词，比如我前段看到《熊出没之雪岭熊风》的预告片，就感觉咱们国内动画人真是费心，不管是3D效果还是场景制作，都是一流的”。制作水平有待提高相对于国产故事片来讲，国产动画片的竞争压力要大得多，因为很多好莱坞动画片都会通过各种渠道进入中国市场，孰优孰劣，立见高下，因此提高动画制作水平是国内动画人的当务之急。那国产动画目前的制作水平怎样？北京电影学院动画学院院长孙立军曾表示：“单纯的制作技术，毛发、烟雾、建模、材质，我们和好莱坞的差距越来越小，大概有两年左右的差距。主要差距在创作上，包括美术风格、角色的表演。我们现在很多角色是没有性格和表演的，只有外形，程式化的表演，还是显得幼稚、简单，尤其是细节上还不够。”制约国产动画的瓶颈在哪里？孙立军认为是人才。有数据显示，我国在校的动画专业学生达到了40万人，但培养出来的动画人才一年可能都不到1000人，再加上动漫行业的人才高流动性，让“潜心制作动画”成为一种“行业奢望”。虽然国产动画与好莱坞相比有差距，但也有先行者已经迈出国门。将于2月6日在国内上映的动画电影《蜡笔总动员》不管是片名还是角色形象上都透着浓浓的好莱坞味儿，但该片的出品方是国内的幸星动画，影片由中国公司与好莱坞团队联合制作，已于2014年10月3日先期在美国上映。国产动画的步子一旦迈开，很快就能引来资金投入，如今国内主流的电影公司几乎都有动画项目，《喜羊羊与灰太狼》系列吸引了博纳、中影、华谊等公司，光线影业有《赛尔号3》和《秦时明月之龙腾万里》，并且在2015年还将出品或发行6部动画片，乐视影业将《熊出没》纳入囊中。能否实现国产动画的“大动漫”产业状态？大家都在期待中。什么是“大动漫”？解释起来很麻烦，想想《变形金刚》系列便了然。

日前，由幸星动画联合好莱坞团队共同打造的亲子动画电影《蜡笔总动员》举行提前宣传场观影活动，该片由陆毅、贝儿、乐嘉联袂担任配音主角。在动画片细分市场的趋势下，在寒假期间少年儿童成为动画片的观影主力，这部定位明确的“小手拉大手”动画电影，相信赢得家长和儿童的认同，掀起一轮亲子观影热潮。该片将于2月6日全国各大影院奇幻上映。看点一：国内首部蜡笔亲子动画《蜡笔总动员》是国内首部以蜡笔为主人公的动画影片，讲述的是一个小朋友感兴趣的、能看懂的故事。五彩蜡笔在深夜时一一复活，变成能跑能跳能说话的有生命的形象，他们有着自己的彩色世界，原创的故事内核给影片带来足够的新鲜度和吸引力。当蜡笔家族的成员为了拯救他们的色彩之源踏上旅途，惊险刺激的元素收放有度，加之密集的欢乐元素穿插其中，冒险之旅有惊喜不惊吓，丝毫没有违和感。简单的故事加新颖的形式，是儿童动画片的法则。就像《海底总动员》，故事可以概括为一句话：小丑鱼爸爸玛林帮助儿子尼莫回家，简单明了的故事背后是不简单的表现手法。看点二：乐嘉亲身诠释色彩性格学一部优秀的动画片离不开特点鲜明的角色。《蜡笔总动员》家族的小伙伴性格各异，黄小仙是个胆小的萌妹子，蓝小帅自信阳光，红辣椒姑娘热情活泼，绿泡泡呆萌有趣……不同颜色的蜡笔有着不同的气质和性格，这与乐嘉“性格色彩学”的观点不谋而合，而在本片中，色彩性格创始人乐嘉也倾情加盟，为绿泡泡配音。乐嘉的动画配音首秀得到配音导演黄莺的肯定，赞其不输专业水准。黄莺莺曾为《哈利波特》中的赫敏，《盗梦空间》中的梅尔等多部好莱坞电影做配音及指导。看点三：陆毅贝儿加盟引爆人气因为《爸爸去哪儿》人气暴涨的陆毅父女也参与了配音。黄小仙是故事的女主角，由贝儿配音。陆毅的角色则是蓝小帅。陆毅说，之所以加盟《蜡笔总动员》，是因为片中呈现出的充满想象力的世界，以及影片传达的正能量，这部影片在讲述了一个精彩故事的同时，也教会了孩子要勇敢、要有责任心、要互相帮助，教会孩子很多道理。看点四：好莱坞团队打造一流水准《蜡笔总动员》由幸星动画联手好莱坞团队共同打造。幸星动画此前联手央视制作的大型动画片《美猴王》、与美国尼克儿童电视频道合作的4D影片《朵拉》广受观众欢迎。《蜡笔总动员》是该公司制作的首部电影，其创作班底同样非常抢眼，力邀曾执导过《鲨鱼黑帮》和《辛巴达历险记》等多部好莱坞动画巨制的动画指导FrankGladstone操刀。影片中中将蜡笔多彩的世界淋漓尽致地展现出来，造型多姿的建筑，蜡笔小伙伴集体玩耍的场景，同时也稍稍体现了蜡笔们奔跑、争夺的紧张情节，让人在欢快的情绪中感到紧张的气息。鲜明艳丽的色彩和生动有趣的呈现方式，无一不体现了制作团队对电影画面的用心。看点五：奇幻之旅激发美好想象蜡笔小伙伴们将在旅途中遭遇形形色色的“异族”，令冒险过程添加了许多紧张刺激的不确定性。面对种种困难，蜡笔小伙伴齐心协力、直面挑战，他们乘坐纸飞机穿越彩虹翱翔天际，他们乘骑上木马勇闯神秘沙漠，蜡笔家族的神奇魔力激发孩子们的无穷想象，奇幻风格引人入胜。从故事到情节、到画面，《蜡笔总动员》是一部令人轻松愉悦的电影，欢乐元素让人开心，励志元素让家长放心孩子观看。小手拉大手走进影院跟着蜡笔家族上天入地翻山越岭，既是孩子的心头好，也让年轻的父母们们引发了对童年的美好怀旧。

本报讯 （记者 向朝伦）即将在明年寒假期间推出的亲子动画电影《蜡笔总动员》日前来蓉，针对蓉城小朋友举行“全民海报”梦想色彩征集活动。该活动将在全国近20个大中城市举行，数千名小朋友共同为近百幅动画角色海报涂上色彩，最终汇成电影巨幅海报。成都是该活动举办的首站。蜡笔是每个孩子童年时必备的学习用具，动画电影《蜡笔总动员》讲述生活在美丽神奇蜡笔世界七彩城内的蜡笔们，有一条维持生命和色彩的七彩河，每当蜡笔的主人6岁小男孩奔奔进入梦乡时，蜡笔们就会集体复活，回到蜡笔世界。某天，和蜡笔们集体复活的还有一幅没被奔奔画完的画，为了让自己涂上颜色，画面人物妄想阻断城里的“色彩之源”，而蜡笔们也为了保护自己的生命之源，开始了一场刺激的冒险之旅。为吸引小朋友们注意力，著名主持人乐嘉等多位娱乐界大腕人物参与配音。作者：向朝伦

每年12月到次年3月初的贺岁档都是大片扎堆上映的时期，对于尚显弱势的国产动画电影而言，一方面贺岁档能提供较大的观众基础群，另一方面各大片又对动画电影产生了强烈竞争与挤压。细分下的贺岁档由于贺岁档横跨圣诞、元旦、春节、元宵、情人节多个节日，因此可据此对其进行细分。对于国产动画电影而言，这一时段中相对成熟的档期有元旦档、寒假档、春节档，用一句话总结各档特色的话，分别是青年动画新突破、一家欢喜几家愁、有待进一步培育。元旦档一共有4部动画电影上映，其中《十万个冷笑话》、《龙骑侠》、《闯堂兔2》为国产，而《斑马总动员》为南非作品。《龙骑侠》、《闯堂兔2》、《斑马》受众年龄层相对低幼，票房相比去年同期上映的3部动画电影有所增长，但由于档期时间较短，只比普通的周末多一天时间，而小观众在元旦过后即进入期末考试前的紧张状态之中，因此元旦过后票房衰减明显，总票房提升空间有限。本档期中比较特别的是《十万个冷笑话》，该片在内容风格、观众年龄段、营销方式上都有所突破，也因此成为继喜羊羊、熊出没之后第3部票房过亿元的国产动画电影。不同于2014年寒假前夕美国动画电影《神偷奶爸2》卷走3.2亿元票房，本年度进口动画电影避开了寒假档（详见表二）。观今年寒假档的动画电影表现，可谓是“一家欢喜几家愁”：处于上升期的“熊”在本档期再展雄风，《雪岭熊风》以2.9亿元的票房荣获第一名，比第一部增加4000多万元，这一增量相当于好几部中小体量的动画电影的票房总产出了。《喜羊羊》系列则延续前两年的下滑趋势，票房达该系列电影新低。同档上映的《摩尔庄园3》、《蜡笔总动员》分别获得839万元、652万元，表现并不理想。某片方表示，由于缺乏档期判断经验，只重点考虑了“熊”“羊”，却没有注意到《奔跑吧兄弟》（综艺电影，与《熊出没》同在1月30日上映，总票房4.3亿元）的主要目标观众也是小学生。选择在春节期间上映的国产动画电影只有两部，成绩均欠佳：《新年来啦之大闹除夕》于大年初一上映，该片映前宣传并不多，只收获65万元票房；《兔侠之青黎传说》上映于大年初三，票房621万元。这个档期对于动画电影而言也许还不够成熟：在举国欢度新春佳节的日子里，没有充分的理由全家出动去观看一部国产动画片。春节之后，于2月28日上映的好莱坞大片《超能陆战队》目前票房已过3亿元，片中的机器人大白赢得了观众们的普遍喜爱，有网友称“大白终于撼动了瓦力的影史最萌机器人的地位”。从蓝猫到“羊”“熊”：商业模式的极限？在贺岁档影市热闹的另一面，是动画电影续集作品的普遍衰退。有网友调侃，“十年生死两茫茫，喜羊羊、灰太狼。舒克贝塔，蓝猫话凄凉。”这多少反映了中国动画电影业的现状。对于蓝猫品牌的衰退，曾有这样的总结：蓝猫出名了，可是三辰集团却没过上好日子，只能为五斗米折腰。面对庞杂的产业链，非专业的人在做专业的事，这本身就是一种隐患。一个动漫企业不可能成为万金油企业，可现实逼得这家公司不得不变成万金油。本来制作动画片是三辰集团的专长，但生产出动画片后得经历这样一个过程——将动画片卖给电视台换来一堆广告时间，然后不得不去卖广告，变成广告公司；将产品授权给儿童用品生产商，却没有销售渠道，只好又成了众加盟店的“盟主”；此外，还要按照行业规则管理那些被授权的企业。詀在2015年，回溯喜羊羊品牌十年来的发展过程，我们再一次看到了这种依托内容驱动全产业链的商业模式的极限：喜羊羊的大电影可比作蓝猫在全国广开加盟店，接踵而来的电视动画、大电影口碑危机，以及盗版泛滥、授权难以管理等问题，与蓝猫当年的种种困境也很相似，也同样阻碍了喜羊羊品牌在消费者心中的认知。于是，这个贺岁档中的《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》票房已低于其首部大电影票房，品牌衰退程度可见一斑。如果把《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《十万个冷笑话》这种突破原有票房天花板的作品称为“爆款”，那么，其他国产动画电影便可称为“常规款”——常规款的销量更受制于现有市场容量，且遵循所谓的“二八原则”。如果“领头羊”的日子不好过，那其他作品的日子可能更加艰难：品牌疲态同样体现在这些作品之中，如《摩尔庄园》系列只剩839万元票房，《兔侠》只获621万元（详见表一）。能走多远，不在于当下有多“爆”虽然2014年的动画电影总票房比起前一年的6.6亿元翻了近一番，但11亿元的总值意味着动画电影板块仍然很小，就算拼命做到市场前三名，内容生产企业的盈利空间也不及很多行业的一个零头。在这样的产业现状下，不妨认真思考一下“《熊出没》究竟能走多远”？我们看到，在《熊出没》上映期间，片方在官方微博发出“要票房，更要口碑”的宣言，在宣传中也拿好口碑、受追捧大做文章；大电影质量虽受到“学习模仿国际先进作品过多”的批评，但总体而言，作品的质量和网络评价还说得过去，可见片方比较重视作品口碑和品牌生命力。而从产业特征来看，动漫产业属于资本密集型的产业，打造知名作品的成本较高，但以华强文化科技集团的资金实力，若有心做好动画电影，并非没有入场资格。但是，熊出没是华强文化唯一为全国人民所熟知的动漫品牌，这个“爆款”之作是否会在几年内很快陷入品牌过度消耗而后衰退的窘境？迅速崛起的高期待又是否将他们拖向一条眼下风光但存在各种内忧外患的“过山车”之路？毕竟，在这个狭小而过剩的市场空间中，能被人所熟知的只能是几个“爆款”，而对“爆”的刻意追求总难免让人的动作发生形变而失去原有的产品诚意，进而沦为成功学的拥趸。不过话说回来，动漫影视内容的特点之一就是在生产销售过程中存在诸多的不确定性，很难找到一条可公式化的“成功定律”来左右作品的兴衰，从这个角度来说，作品和品牌的大起大落也是正常现象。加之参与生产者的动机也颇为复杂，有些人把动漫项目当成投资，在品牌高位上及时出手，赚取高额利润；也有些人把动漫当作毕生事业，希望通过持续运营创下如迪斯尼、皮克斯般的辉煌——对于后者而言，一个品牌长期、稳健的发展具有多么重要的价值，不言而喻。

2015年2月6日，全国各大影院将有一部精彩奇幻的动画电影上映，影片的名字是《蜡笔总动员》，这是国内首部以蜡笔为题材的动画影片，讲述的是一个小朋友感兴趣的、能看懂的故事：生活在美丽神奇蜡笔世界七彩城内的蜡笔们，有一条维持生命和色彩的七彩河。每当蜡笔的主人六岁的小男孩奔奔进入梦乡的时候，他的蜡笔们就会集体复活，回到蜡笔世界的七彩城中享受他们惬意的生活。一天，和蜡笔们集体复活的还有一幅没被奔奔画完的画，为了让自己涂上颜色，画面人物妄想阻断城里的“色彩之源”，而蜡笔们也为了保护自己的生命之源，开始了一场刺激的冒险之旅。在冒险过程中蜡笔们相互协作、了解，并最终找到自身的价值，学会鼓励、宽容与信任。看完这部动画片（提前内部观影），总体感觉这是一部集聚正能量，能开启孩子们想象力的佳片。该片色彩惊艳，场面恢弘，片中人物形象饱满，性格迥异，他们既懂得团队协作、不畏困难、直面挑战，又有奉献精神，还有理解与感恩，更有为集体保卫“生命之源”的勇气与方法……特别值得一提的是：整部影片非常“干净”，所谓“干净”是指，这部片子从头到尾都没有任何暴力，没有任何脏话，仅有两句“混球”，在今天这个时代，在当下的文艺环境中，实属难得。所以，父母大可以放心地让孩子去看这部动画片，当然最好是跟孩子一起去看。站在亲子教育的角度来说，这部影片还能让父母从中学到一些教育孩子的智慧。比如，这部动画片的人物形象的性格特征都非常鲜明、迥异，像黄小仙，天生胆小，但又非常善良；蓝小帅，自信、开朗、阳光，他的大脑中没有“困难”二字；红辣椒，热情、奔放、活泼；而绿泡泡则显得非常呆萌、有趣……也就是说，不同颜色的蜡笔都有着不同的性格特征，这与“FPA性格色彩”创始人乐嘉老师的“性格色彩学”的观点不谋而合，我想这也是为什么乐嘉老师加盟这部影片担任主要角色配音工作的主要原因吧！其实，这也给我们做父母的提供了一些教育孩子的参考意见，因为孩子都有自己的性格特点，所以教育孩子一定要因材施教，而不是用大而全的教育方法去“套”用在孩子身上。任何的教育方法，都只能是教育自己孩子的参考与借鉴，而不是“万能”方法，不是一用就灵的妙招。所以，面对自己的孩子，父母一定要知道他的性格所在，一定要知道针对自己孩子的性格，应该施以怎样的教育方法。这一点，可以参考乐嘉老师的性格色彩，所以也推荐为人父母者学一点教育孩子的“性格色彩学”。这部影片还有另外一个教育功能，那就是开启和激发孩子的想象力。因为蜡笔家族的成员们在拯救七彩城的“色彩之源”的冒险旅程中遭遇到了形形色色的“异族”，让整个冒险旅程添加了一些紧张与刺激的不确定性。而蜡笔家族的成员乘坐纸飞机穿越彩虹翱翔天际，骑上木马勇闯神秘沙漠……这些场景凸显了蜡笔家族成员们的神奇魔力，这种奇幻风格引人入胜，从而会激发孩子们的无穷想象力。在我看来，整部影片的主角应该是黄小仙，透过故事情节的发展过程，突出了黄小仙这个人物形象的成长，从一个非常胆小怕事的小女孩的形象，到误打误撞地上了拯救“色彩之源”的大船，再到用自己知恩图报的一颗心与行动感动了所谓的“怪物大王”，最终胜利完成任务——拯救了蜡笔家族的“生命之源”，让七彩城又恢复了往日的色彩，这也让她自己获得了成长。说到“怪物大王”——整部动画片中几乎唯一的“负面”形象，虽然有“负面”的“敌对”行为，其实也仅仅是想让自己被涂上颜色而已。这样说来，整部影片里就没有了真正的“敌人”或“负面”角色。所有的冲突，都是围绕着蜡笔家族和那几个希望获得“色彩”的人物形象展开的。关于场景，整部影片将蜡笔多彩的世界淋漓尽致地展现出来，那个七彩城，在我这个成人看来，都是那么的令人向往，因为这个城市非常的和谐，非常的安宁，城市里的民众——蜡笔家族的成员都那么幸福，都那么友好，充满着感动……可能在小朋友眼里会是另外一番滋味在心头吧！也可能会激起他们的向往之情。另外，影片也体现出了七彩城多姿多彩的建筑造型，也稍稍体现了蜡笔家族成员们玩耍、奔跑、争夺的紧张情节，让我们在欢快的情绪中感到一丝紧张的氛围。整部影片，从故事到情节，到场景，到画面，都让人感觉轻松愉悦，因为里面一直贯穿着欢乐元素，让人开心；还有励志元素，让人获得激励与成长。所以，这部片子还是非常值得父母带着孩子一道走进影院的，在这个过程中，不仅孩子们会收获快乐，而且为人父母者也会引发自己对童年的美好怀旧，仿佛又回到了童年。衷心祝愿每个孩子都能从这部影片中获得欢乐、激励与成长，愿每个孩子都有开心幸福的童年，每位父母都能轻松地教育好孩子。PS：关于动画片分级这件事，我的看法是：如果不能保证动画片完全做到“无任何暴力行为或暴力语言；无任何脏话、粗话；无任何与性有关的语言或场景”这个程度，那就应该分级。既然是分级，就得有相应的分级标准，这个标准民间可以有参考意见出来，但最终还是官方层面发声。当然，我理想的动画片是“不分级”的，也就是说，我理想的动画片一定是做到“无任何暴力行为或暴力语言；无任何脏话、粗话；无任何与性有关的语言或场景”的，为什么非得要有“粗鄙之言行”在其中？也许有人说这在今天这个时代是不可能的。其实不然，现在市面上就有这类的动画片，比如《中华德育故事》系列，比如《中华弟子规》系列，这些动画片适合所有的孩子看，也适合父母等成人观看。一部好的动画片，一定不仅仅是“热热闹闹”、“乐乐呵呵”、“打打杀杀”这么简单，而应该向观众（包括孩子和成人）传递积极正向的价值观念，向他们传递终身受益的人生智慧，让动画片发挥更多的正向的导向功能。期待我们的国产动画片有更好的作为，为孩子们（当然也包括成人观众）真正奉献精神食量！