

梦工场人气动画《马达加斯加的企鹅》将于11月14日在内地上映。近日梦工场正式发布“中国风”剧照,并曝光剧情:企鹅“四贱客”将空袭上海,与反派章鱼博士上演一场“魔都”大战。
海报预告惊现中国元素 粉丝热议企鹅空降“魔都”
从卖座系列《马达加斯加》三部曲中走出,企鹅们征服了全球亿万粉丝,因此梦工场动画特别为他们量身定制全新的冒险故事搬上大银幕。在即将上映的3D动画巨制《马达加斯加的企鹅》当中,企鹅们变身精英特工,为捍卫荣誉而开启环游世界大冒险,涉足之地包括南极、威尼斯、戈壁滩沙漠、南太平洋、纽约、肯塔基州等地,抵达从未有企鹅触及的高峰。
而早在影片发布定档海报和中文预告片之时,就有眼尖的观众发现:海报背景中赫然出现“书店”、“水果和蔬菜”、“美术用品店”等中文招牌。而几只企鹅身后还有弄堂水乡、东方明珠的身影。在中文预告片的最后,老大Skipper饱以老拳审问一只可怜的小鱿鱼,身后醒目的中文标识“鱼 15元/斤”, 引发网友热评:“哈哈好便宜!看到中文暖暖的。”而这些线索也不免让人继续猜测:《马达加斯加的企鹅》是否要空降上海?
梦工场正式公布中国剧情 企鹅大闹海洋馆
随着影片上映临近,近日片方也正式宣布影片的中国部分剧情:《马达加斯加的企鹅》将首次空降中国上海,并且与章鱼博士在海洋馆上演一场大战。片中,企鹅们追逐着戴夫的脚步来到上海,糊涂“四贱客”面对着写有中文字的霓虹灯牌却错以为误入爱尔兰的都柏林,还瞬间在上海街头大跳 “大河之舞”,这段可谓搞笑至极。除此之外,他们还误捉小鱿鱼大闹菜市场,最后乔装成美人鱼,混入水族馆的人鱼表演,引出章鱼博士。无独有偶,北风特工局也突然加入战局,三方人马在海洋馆各展所长,好不热闹。谈及企鹅在上海海洋馆的一场大战,导演透露,那将是一场前所未有的精彩对抗,完全是超级特工片的感觉。这也是梦工场动画继《功夫熊猫》之后再度热烈拥抱中国元素,并与之完美结合。
梦工场动画《马达加斯加的企鹅》将于11月14日在内地以3D格式全面上映。
《金刚葫芦娃》曾几何时,以《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》为代表的一批具有民族元素、民族技法、民族故事和民族精神的民族动画片,成为中国人引以为傲的一张文化名片。20世纪八九十年代是国产动画片具有里程碑意义的年代,仅上海电影制片厂就有横行世界动画影坛的趋势。题材上和技法上的丰富多彩,让当时的大小观众都目不暇接,取材于民间故事,造型借鉴古典年画和戏曲形象的《哪吒闹海》《天书奇谭》;剪纸动画《金刚葫芦娃》《人参娃娃》等,随便哪一部放在国际影展上都拿得出手。特别像《哪吒闹海》和《天书奇谭》这样的传统题材,国画材料的大面积运用,大背景的灰色国画与人物身上漂亮的图案饱和颜色形成和谐的对比。画面的每一个元素,亭台楼阁、山涧细水,都表现出了民族化,呈现了中国特有的文化氛围。然而,自20世纪90年代之后,海外动画大举“入侵”中国电视荧屏,中国本土的民族动漫作品不仅数量上大幅降低,在质量、影响力等方面也都大不如前。民族动漫如何在今天继续发挥传播民族优秀传统文化的社会效益,如何在激烈的市场竞争中实现良好的经济效益,是摆在每一位致力于创作和推广民族动漫从业者面前的一道难题。满足大众审美是关键世界动画是在风格化和趋同化的两条主线上发展的,它们就像DNA双螺旋结构一样紧密交织在一起,又相互保持一定的距离。风格化指的是不同导演和企业创作风格、特色都极富差异化的现象;而趋同化指的是不同导演和企业创作的作品风格、特色大抵类似的现象。风格化更多地满足小众市场的个性化需求,趋同化则更多地满足大众市场的普遍性需求。比如,现在世界各国都在创作CG(通常指的是数码化的作品)动画,而这些动画的人物造型、剧情设置与美国所主导的CG大片都很类似;亚洲文化圈内不少国家的动画或者漫画公司受日本动漫的影响在创作日本风格的动漫作品,这些都是趋同化现象的表征,即当一种风格受到大众市场肯定后,就会引发广泛模仿的趋同效应。民族动漫中的民族元素、民族技法等,往往更多地体现为风格化效果,如果要让其在大众市场上有好的表现,必须要搭建从风格化向趋同化过渡的桥梁,即为民族动漫找到大众审美的支撑点。例如,由中国漫画作者聂崇瑞和法国编剧帕特里克·马蒂共同创作的漫画图书《包拯传奇》,画面具有浓郁的连环画风格,使用的元素都是中国古典服装、建筑等,但讲述的却是一个包含爱恨情仇的探案故事。类型片的剧情让这部本来非常风格化的漫画在故事上与大众审美普遍认同的文化产品趋同,从而在国际市场上获得了不错的销售业绩和口碑。因此,一部好的民族动漫作品应该把时代特点、民族风格很好地融合进动画的创作之中,无论在造型、色彩、声音、服饰上,还是在叙事上,都应融入民族性文化,做到民族化与国际化和谐相生,与时俱进。中国是广博的文化资源大国,有着广阔的市场空间,如何能合理地利用这些宝贵资源,并结合大众以及时代的审美需求,并使之转化成能为当代人所喜爱的艺术形象,是当下动漫产业的一大课题。树立品牌意识是当务之急在计划经济时代,我们把民族动漫仅仅当作文化作品,在如今的市场经济时代,民族动漫除了要是个好看的作品以外,还必须是个好卖的产品。要让民族动漫重现辉煌,必须有品牌意识,使它具有广泛的可持续传播的可能性。在品牌观念树立以后,就不应只看短期效应,而是着眼于未来,以制作精良的国产动画占领市场,吸引观众,使之形成良性循环,带动产业链的发展。一部好的动漫作品小到服装道具,大到人文景色以及自然风光可以拉动商品、旅游、饮食、地产等多项产业的繁荣。目前,国内大部分的动漫作品都没有树立这种品牌意识,认为后期衍生产品和前期的内容策划无关,其实衍生产品是依傍能深入观众内心的优秀的作品而生存的,有些衍生产品还被巧妙地融入内容之中,和好的故事一起获得观众的认可。在新近上映的好莱坞动画大片《马达加斯加的企鹅》中,恶章鱼收集了很多企鹅泡泡玻璃球,这些玻璃球是章鱼在不同地点抓捕企鹅的线索,但在现实中这其实是影片很重要的一条玩具产品线。民族动漫中也会有很多神奇道具、神奇动物等等,也需要赋予其特殊的功能与含义,从而让观众有与之进一步互动、购买其产品的欲望。时至今日,让民族动漫仅仅充当中国动画在世界动画之林的一张名片已经远远不够了,因为名片只能表明你的身份,不能带来收益。民族动漫需要从名片价值向品牌价值转变。就像“迪士尼出品”这几个字就意味着一部动画电影的质量保障一样,民族动漫最终也可以落脚到导演品牌和公司品牌上。迪士尼是通过白雪公主、皮诺曹等世界经典童话故事打造的自身品牌,而我们的动画导演和动画企业也可以依靠民族神话、民族故事、民族符号等有效打造自身品牌,最终依靠已经形成的品牌认知来推动更多民族动漫的创作、传播和产业繁荣。民族动漫大有可为我国政府历来对民族动漫持大力扶持的态度。去年,文化部发布扶持社会主义核心价值观动漫作品计划,明确将集中扶持“动漫讲述党的故事”革命传统教育的主题动漫作品,兼顾与中华优秀传统文化、优秀民族民间文化主题密切相关的动漫作品;国家新闻出版广电总局也把“中国梦”主题动画创作列为重点项目,并继续实施“原动力”中国原创动漫出版扶持计划。在这些政府扶持计划中,优秀的民族动漫项目都是重中之重。当然,民族动漫的发展还有很多功课要做,如设立民族动漫研发平台,及时挖掘优秀民族动漫创意,了解国内外大众市场的趋同化趋势,让民族动漫从创意伊始就切实成为能够满足大众审美需求的产品;再例如加强渠道扶持,建设民族动漫传播体系,帮助民族动漫更好地在国内市场播出,并努力为民族动漫创造进军国际主流市场的条件等。
《金刚葫芦娃》曾几何时,以《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》为代表的一批具有民族元素、民族技法、民族故事和民族精神的民族动画片,成为中国人引以为傲的一张文化名片。20世纪八九十年代是国产动画片具有里程碑意义的年代,仅上海电影制片厂就有横行世界动画影坛的趋势。题材上和技法上的丰富多彩,让当时的大小观众都目不暇接,取材于民间故事,造型借鉴古典年画和戏曲形象的《哪吒闹海》《天书奇谭》;剪纸动画《金刚葫芦娃》《人参娃娃》等,随便哪一部放在国际影展上都拿得出手。特别像《哪吒闹海》和《天书奇谭》这样的传统题材,国画材料的大面积运用,大背景的灰色国画与人物身上漂亮的图案饱和颜色形成和谐的对比。画面的每一个元素,亭台楼阁、山涧细水,都表现出了民族化,呈现了中国特有的文化氛围。然而,自20世纪90年代之后,海外动画大举“入侵”中国电视荧屏,中国本土的民族动漫作品不仅数量上大幅降低,在质量、影响力等方面也都大不如前。民族动漫如何在今天继续发挥传播民族优秀传统文化的社会效益,如何在激烈的市场竞争中实现良好的经济效益,是摆在每一位致力于创作和推广民族动漫从业者面前的一道难题。满足大众审美是关键世界动画是在风格化和趋同化的两条主线上发展的,它们就像DNA双螺旋结构一样紧密交织在一起,又相互保持一定的距离。风格化指的是不同导演和企业创作风格、特色都极富差异化的现象;而趋同化指的是不同导演和企业创作的作品风格、特色大抵类似的现象。风格化更多地满足小众市场的个性化需求,趋同化则更多地满足大众市场的普遍性需求。比如,现在世界各国都在创作CG(通常指的是数码化的作品)动画,而这些动画的人物造型、剧情设置与美国所主导的CG大片都很类似;亚洲文化圈内不少国家的动画或者漫画公司受日本动漫的影响在创作日本风格的动漫作品,这些都是趋同化现象的表征,即当一种风格受到大众市场肯定后,就会引发广泛模仿的趋同效应。民族动漫中的民族元素、民族技法等,往往更多地体现为风格化效果,如果要让其在大众市场上有好的表现,必须要搭建从风格化向趋同化过渡的桥梁,即为民族动漫找到大众审美的支撑点。例如,由中国漫画作者聂崇瑞和法国编剧帕特里克·马蒂共同创作的漫画图书《包拯传奇》,画面具有浓郁的连环画风格,使用的元素都是中国古典服装、建筑等,但讲述的却是一个包含爱恨情仇的探案故事。类型片的剧情让这部本来非常风格化的漫画在故事上与大众审美普遍认同的文化产品趋同,从而在国际市场上获得了不错的销售业绩和口碑。因此,一部好的民族动漫作品应该把时代特点、民族风格很好地融合进动画的创作之中,无论在造型、色彩、声音、服饰上,还是在叙事上,都应融入民族性文化,做到民族化与国际化和谐相生,与时俱进。中国是广博的文化资源大国,有着广阔的市场空间,如何能合理地利用这些宝贵资源,并结合大众以及时代的审美需求,并使之转化成能为当代人所喜爱的艺术形象,是当下动漫产业的一大课题。树立品牌意识是当务之急在计划经济时代,我们把民族动漫仅仅当作文化作品,在如今的市场经济时代,民族动漫除了要是个好看的作品以外,还必须是个好卖的产品。要让民族动漫重现辉煌,必须有品牌意识,使它具有广泛的可持续传播的可能性。在品牌观念树立以后,就不应只看短期效应,而是着眼于未来,以制作精良的国产动画占领市场,吸引观众,使之形成良性循环,带动产业链的发展。一部好的动漫作品小到服装道具,大到人文景色以及自然风光可以拉动商品、旅游、饮食、地产等多项产业的繁荣。目前,国内大部分的动漫作品都没有树立这种品牌意识,认为后期衍生产品和前期的内容策划无关,其实衍生产品是依傍能深入观众内心的优秀的作品而生存的,有些衍生产品还被巧妙地融入内容之中,和好的故事一起获得观众的认可。在新近上映的好莱坞动画大片《马达加斯加的企鹅》中,恶章鱼收集了很多企鹅泡泡玻璃球,这些玻璃球是章鱼在不同地点抓捕企鹅的线索,但在现实中这其实是影片很重要的一条玩具产品线。民族动漫中也会有很多神奇道具、神奇动物等等,也需要赋予其特殊的功能与含义,从而让观众有与之进一步互动、购买其产品的欲望。时至今日,让民族动漫仅仅充当中国动画在世界动画之林的一张名片已经远远不够了,因为名片只能表明你的身份,不能带来收益。民族动漫需要从名片价值向品牌价值转变。就像“迪士尼出品”这几个字就意味着一部动画电影的质量保障一样,民族动漫最终也可以落脚到导演品牌和公司品牌上。迪士尼是通过白雪公主、皮诺曹等世界经典童话故事打造的自身品牌,而我们的动画导演和动画企业也可以依靠民族神话、民族故事、民族符号等有效打造自身品牌,最终依靠已经形成的品牌认知来推动更多民族动漫的创作、传播和产业繁荣。民族动漫大有可为我国政府历来对民族动漫持大力扶持的态度。去年,文化部发布扶持社会主义核心价值观动漫作品计划,明确将集中扶持“动漫讲述党的故事”革命传统教育的主题动漫作品,兼顾与中华优秀传统文化、优秀民族民间文化主题密切相关的动漫作品;国家新闻出版广电总局也把“中国梦”主题动画创作列为重点项目,并继续实施“原动力”中国原创动漫出版扶持计划。在这些政府扶持计划中,优秀的民族动漫项目都是重中之重。当然,民族动漫的发展还有很多功课要做,如设立民族动漫研发平台,及时挖掘优秀民族动漫创意,了解国内外大众市场的趋同化趋势,让民族动漫从创意伊始就切实成为能够满足大众审美需求的产品;再例如加强渠道扶持,建设民族动漫传播体系,帮助民族动漫更好地在国内市场播出,并努力为民族动漫创造进军国际主流市场的条件等。
孙悟空题材将再拍动画片 孙悟空题材将再拍动画片,这次的动画片叫做《KONG》。导演来自好莱坞,海报上悟空长得像好莱坞金刚,就连背后投资的公司Aquamen娱乐,都和美国DC漫画中那个叫“海王”的动漫人物的名字相同,让人感觉到一股浓浓的好莱坞味。再来看看动画剧情,这种感觉会更加强烈。几十亿年前生于火山岩浆中的Kong卷进了两个种族的斗争中。一个种族是智力高度发达的机器人,机器人想让由首领带领着的“难民”消失在地球上。因为Kong爱上了其中首领的女儿,为了救他们,Kong 准备牺牲自己,回到岩浆中,变成了一座山。(接下来应该就是图片里这样:“悟空山”像金刚一样在战斗。)其实这个动画计划已经发布很久,去年2月,当时的中国首富李彦宏投资了这家叫做Aquamen娱乐的公司。当时对这家公司的介绍不多,只是说明了Aquamen娱乐将要拍摄一部孙悟空动画片,投资约4000万美金。几天前,动画片《KONG》在京开发布会,正式宣布影片将由好莱坞电影《花木兰》的导演巴里·库克来执导,联合导演则是《星球大战》系列的概念设计师伊恩·迈克格。拍片预算增长到了5000万美元。 5000万美元,是片方一直在强调的一个数目。3D动画、数亿投资、好莱坞导演,和国产动画片市场相比当然是大预算,在好莱坞市场上看倒也还好,多年前的《狮子王》投资就有4500万美元,《花木兰》的投资有9000万美元。最近的《马达加斯加的企鹅》投资是1.32亿美元,《驯龙高手2》是1.45亿美元。《KONG》的宣传中只提及Aquamen娱乐一家投资公司。记者找到该项目的宣传人员,询问Aquamen娱乐公司的背景,对方称项目在初始阶段,不便透露。公开资料显示,Aquamen娱乐其实是一家在美国注册的公司。《KONG》的动画制作也是交由国外的一家叫做Pigmental的工作室在做,但片方对外宣传都称这是一部国产动画片。即使是前几天的新闻发布会,也叫做“中国动漫产业的国际化之路研讨会暨 3D 动画巨制电影《KONG》新闻发布会”。我们不禁猜测,这家公司哪一位或者是其他的中国投资人应该占股很高。
孙悟空题材将再拍动画片 孙悟空题材将再拍动画片,这次的动画片叫做《KONG》。导演来自好莱坞,海报上悟空长得像好莱坞金刚,就连背后投资的公司Aquamen娱乐,都和美国DC漫画中那个叫“海王”的动漫人物的名字相同,让人感觉到一股浓浓的好莱坞味。再来看看动画剧情,这种感觉会更加强烈。几十亿年前生于火山岩浆中的Kong卷进了两个种族的斗争中。一个种族是智力高度发达的机器人,机器人想让由首领带领着的“难民”消失在地球上。因为Kong爱上了其中首领的女儿,为了救他们,Kong 准备牺牲自己,回到岩浆中,变成了一座山。(接下来应该就是图片里这样:“悟空山”像金刚一样在战斗。)其实这个动画计划已经发布很久,去年2月,当时的中国首富李彦宏投资了这家叫做Aquamen娱乐的公司。当时对这家公司的介绍不多,只是说明了Aquamen娱乐将要拍摄一部孙悟空动画片,投资约4000万美金。几天前,动画片《KONG》在京开发布会,正式宣布影片将由好莱坞电影《花木兰》的导演巴里·库克来执导,联合导演则是《星球大战》系列的概念设计师伊恩·迈克格。拍片预算增长到了5000万美元。 5000万美元,是片方一直在强调的一个数目。3D动画、数亿投资、好莱坞导演,和国产动画片市场相比当然是大预算,在好莱坞市场上看倒也还好,多年前的《狮子王》投资就有4500万美元,《花木兰》的投资有9000万美元。最近的《马达加斯加的企鹅》投资是1.32亿美元,《驯龙高手2》是1.45亿美元。《KONG》的宣传中只提及Aquamen娱乐一家投资公司。记者找到该项目的宣传人员,询问Aquamen娱乐公司的背景,对方称项目在初始阶段,不便透露。公开资料显示,Aquamen娱乐其实是一家在美国注册的公司。《KONG》的动画制作也是交由国外的一家叫做Pigmental的工作室在做,但片方对外宣传都称这是一部国产动画片。即使是前几天的新闻发布会,也叫做“中国动漫产业的国际化之路研讨会暨 3D 动画巨制电影《KONG》新闻发布会”。我们不禁猜测,这家公司哪一位或者是其他的中国投资人应该占股很高。
美国梦工场人气动画《马达加斯加的企鹅》于11月14日全面上映,公映一周票房破亿,截止上周末累积票房1.5亿,成为内地有史以来11月公映的最卖座动画电影。此次企鹅四贱客”用一部电影的时间完成了“普通企鹅”向“精英企鹅”的华丽变身,他们展现出的团队精神更是让不少人受用——堪称一部企业领导管理大全和职场新人励志百科。“企鹅帮”创11月最卖座动画纪录 观众“神解读”企业管理元素《马达加斯加的企鹅》讲述企鹅小分队亮出真实身份,变身精英特工出没世界各地,完成惊险又爆笑任务的故事。11月14日全面上映以来,在科幻大片《星际穿越》与多部新片的“夹击”下,第二个周末票房再度逆袭,斩下单日过2千万的成绩,上映十天累积票房1.5亿,展现出强大的续航能力。同时这一票房成绩也已经超越2011年《丁丁历险记》的1.18亿,成为内地影史11月份公映的最卖座动画电影。虽然影片表面上是一出爆笑动画,但更多观众发掘了影片另一层面的内涵。全片的重要题眼是“你长得如何不重要,重要的是你在这个过程中做了什么。”四兄弟的精英之路更像是一出团队成长与企业管理的“摩擦之旅”。影片开场四兄弟就离开南极,不走寻常路——去进行一场没有其他企鹅进行过的荣耀冒险——由此拉开了团队的打拼之旅。在这个过程中,老大始终坚持己见,秉着“我的选择我做主”的原则见招拆招,与另一支精英团队北风特工局争锋PK。而急于想成为团队重要核心成员的小菜鸟没有得到应有信任的,最后整个团队落入章鱼博士的手里。影片的故事看似简单,其实蕴含了成人世界中企业团队打拼所需要的木桶原理、性格互补原理、激励政策原理等多种管理文化精髓。其中每一只企鹅都令人印象深刻,都是一股不容忽视的力量。影片导演埃里克·达尼尔就表示:“这些家伙合作起来力量无穷,远比他们各自单独行动来得强大得多。他们就像一个大脑的四个部分,老大的领导能力,菜鸟的冒险之心,科斯基的智慧,瑞哥的勇气。他们四个成为一个整体,欢乐不断。”菜鸟华丽逆袭催人落泪 传递呆萌励志正能量在企鹅的战斗中,小菜鸟无疑是让人最为激动的一个。他勇敢无畏,敢于挑战自己,最终以“菜鸟”的身份取得老大信任,更拯救世界。这无疑是励志正能量的又一次完美逆袭,正如作家陆杨的点评:“在很多时候,我们都是别人眼中的‘菜鸟’;但当所有人都被命运打败时,‘菜鸟’却能以一种超乎想像的乐观主义战胜命运,并最终萌萌哒取得胜利。在生活中,我们都需要这种精神:呆萌而谦虚,勇敢而无畏!”从企业领导管理,到新手出头逆袭,《马达加斯加的企鹅》都传递出正能量的文化意识和团队责任。有影迷感叹道:“四只企鹅就是冲动冒失的游击队,习惯走一步看一步,以无畏的勇气和逆天的应变能力应对一切,这种反精英的故事桥段,对于孩子来说是触碰灵魂的励志佳肴;有一颗童心的话,你也能被这份极致单纯和美好打动。”影片导演西蒙·J·史密斯则补充:“企鹅们做事全情投入,并且充满信心。就算错了,他们也毫不在意。他们勇于尝试新奇事物,也充满自信。他们证明了每个人都可能成为英雄,如果你真的想做一件事就应该去做,只要你想,只要你敢。
美国梦工场人气动画《马达加斯加的企鹅》于11月14日全面上映,公映一周票房破亿,截止上周末累积票房1.5亿,成为内地有史以来11月公映的最卖座动画电影。此次企鹅四贱客”用一部电影的时间完成了“普通企鹅”向“精英企鹅”的华丽变身,他们展现出的团队精神更是让不少人受用——堪称一部企业领导管理大全和职场新人励志百科。“企鹅帮”创11月最卖座动画纪录 观众“神解读”企业管理元素《马达加斯加的企鹅》讲述企鹅小分队亮出真实身份,变身精英特工出没世界各地,完成惊险又爆笑任务的故事。11月14日全面上映以来,在科幻大片《星际穿越》与多部新片的“夹击”下,第二个周末票房再度逆袭,斩下单日过2千万的成绩,上映十天累积票房1.5亿,展现出强大的续航能力。同时这一票房成绩也已经超越2011年《丁丁历险记》的1.18亿,成为内地影史11月份公映的最卖座动画电影。虽然影片表面上是一出爆笑动画,但更多观众发掘了影片另一层面的内涵。全片的重要题眼是“你长得如何不重要,重要的是你在这个过程中做了什么。”四兄弟的精英之路更像是一出团队成长与企业管理的“摩擦之旅”。影片开场四兄弟就离开南极,不走寻常路——去进行一场没有其他企鹅进行过的荣耀冒险——由此拉开了团队的打拼之旅。在这个过程中,老大始终坚持己见,秉着“我的选择我做主”的原则见招拆招,与另一支精英团队北风特工局争锋PK。而急于想成为团队重要核心成员的小菜鸟没有得到应有信任的,最后整个团队落入章鱼博士的手里。影片的故事看似简单,其实蕴含了成人世界中企业团队打拼所需要的木桶原理、性格互补原理、激励政策原理等多种管理文化精髓。其中每一只企鹅都令人印象深刻,都是一股不容忽视的力量。影片导演埃里克·达尼尔就表示:“这些家伙合作起来力量无穷,远比他们各自单独行动来得强大得多。他们就像一个大脑的四个部分,老大的领导能力,菜鸟的冒险之心,科斯基的智慧,瑞哥的勇气。他们四个成为一个整体,欢乐不断。”菜鸟华丽逆袭催人落泪 传递呆萌励志正能量在企鹅的战斗中,小菜鸟无疑是让人最为激动的一个。他勇敢无畏,敢于挑战自己,最终以“菜鸟”的身份取得老大信任,更拯救世界。这无疑是励志正能量的又一次完美逆袭,正如作家陆杨的点评:“在很多时候,我们都是别人眼中的‘菜鸟’;但当所有人都被命运打败时,‘菜鸟’却能以一种超乎想像的乐观主义战胜命运,并最终萌萌哒取得胜利。在生活中,我们都需要这种精神:呆萌而谦虚,勇敢而无畏!”从企业领导管理,到新手出头逆袭,《马达加斯加的企鹅》都传递出正能量的文化意识和团队责任。有影迷感叹道:“四只企鹅就是冲动冒失的游击队,习惯走一步看一步,以无畏的勇气和逆天的应变能力应对一切,这种反精英的故事桥段,对于孩子来说是触碰灵魂的励志佳肴;有一颗童心的话,你也能被这份极致单纯和美好打动。”影片导演西蒙·J·史密斯则补充:“企鹅们做事全情投入,并且充满信心。就算错了,他们也毫不在意。他们勇于尝试新奇事物,也充满自信。他们证明了每个人都可能成为英雄,如果你真的想做一件事就应该去做,只要你想,只要你敢。
《功夫熊猫3》剧照《功夫熊猫3》全球票房超过了5亿美元,2015年最后一个季度成功扭亏为盈,看上去,梦工厂动画在经历了一个动荡的时期后终于走上了正轨。也就在这个时候,梦工厂动画传出了可能会被收购的消息,买家是全球最大的传媒集团康卡斯特 (Comcast) 。而根据CNN的最新消息,康卡斯特已经正式宣布将以38亿美元的价格收购梦工厂动画,比交易被披露前梦工厂动画的股价溢价接近50%。康卡斯特这家公司的名字对于大部分中国人来说可能都十分陌生,但你一定听说过他们的产品。康卡斯特旗下的影业公司名为环球影业,就是去年在中国总共获得接近40亿票房的《速度与激情7》和《侏罗纪世界》背后的那家制片厂。还有制作了风靡全球的小黄人的照明娱乐,也属于环球影业。康卡斯特目前的市值超过1400亿美元,暂时不及最贵的好莱坞公司迪士尼的1700亿。不过,这家公司在整个2015年的总收入达到745亿美元,是迪士尼的1.4倍。正是凭借这一点,康卡斯特才被《福布斯》评为是全球最大的传媒集团。而康卡斯特收购梦工厂,只不过是电影公司作为一个交易标的的又一佐证。你可能还记得迪士尼的一系列收购:74亿美元购买皮克斯,40亿美元购买漫威,40亿美元购买卢卡斯影业。这150亿美元让迪士尼在10年里打了一个漂亮的翻身仗。从某种程度上来说,迪士尼改变了好莱坞并购的规则。在以往,好莱坞的并购大多是为了产业链的布局考虑的,传媒公司通过并购把自己的产业链覆盖到电视网、制片厂、发行、影院等娱乐产业的各个环节。现在,迪士尼让好莱坞意识到IP的重要性,这个在英文中“知识产权”一词的缩写意味着知名的形象、故事、以及品牌。这也是梦工厂动画最有价值的地方。1994年,眼见自己无望成为下一任迪士尼的掌门人的杰弗里·卡森伯格参与创办了梦工厂。十年后他所率领的梦工厂动画正式分拆独立。迄今为止20多年时间里,梦工厂动画出产了不少优质的动画片。《怪物史莱克》、《马达加斯加》、《驯龙高手》、《功夫熊猫》……在此就不罗列更多的了。如果你在环球影城里走一圈,你就能够意识到这些形象的商业潜力有多大,他们可以被改造成游乐设施,也可以做成玩具。如果运营得好的话,梦工厂动画可以成为下一个迪士尼,甚至超越迪士尼——这大概也是卡森伯格当初离开迪士尼并且建立梦工厂动画时的想法。但是卡森伯格还没有把这些布局安排下去——至于是他不想,还是不能,这里就不作探讨。毕竟,要能够完全开发这些动画形象的商业价值需要一个庞大的机构,了解玩具产业、游戏产业、乐园的运营方式等等。这不是梦工厂动画这样创立才20多年的公司能够做到的。除了这些优质的动画形象以外,梦工厂动画旗下还有个东方梦工厂。这个成立于2012年位于上海的动画工作室是它最重要的合资公司之一。就在3个月前,他们的第一部动画《功夫熊猫3》在全球上映。中国票房10亿人民币,全球票房超过5亿美元的成绩说明东方梦工厂的制作能力已经基本成熟。在东方梦工厂的计划中,从2017年开始,他们要做到每年1到3部电影的产量。除此之外,他们还参与到了位于上海徐汇滨江的梦中心。这个文化地产项目包括多个演艺剧场、音乐厅、艺术家工作室、“东方梦工厂”总部、IMAX影院、酒吧、零售体验等商户,预计在2017年竣工。不过,从2012成立至今,东方梦工厂高管变动频繁。首任首席执行官Guenther Hake在工作一年半后就宣告离职,前亚马逊中国副总裁James Fong接任。除此以外,东方梦工厂也不时传出不和的声音。但不管怎么说,东方梦工厂都是一个中美合资的公司。如果康卡斯特能够完成对梦工厂动画的收购,那么东方梦工厂也将成为康卡斯特旗下的公司,这对于一直觊觎着中国市场的环球影业来说,也是一个不小的助力。而且,东方梦工厂的另一个股东华人文化估计也不会反对这个决议。现年65岁的卡森伯格对于好莱坞来说已经算老人了,而康卡斯特会提供更多想像空间。借助东方梦工厂在当中的牵线,华人文化也可能会和环球影业有更多的合作机会,这是华人文化在和华纳兄弟共同成立旗舰影业之后的又一个好莱坞六大级别的合作伙伴。虽然手头有那么多优质的动画形象,还有东方梦工厂这样的中美合资公司,但是在过去20年里为了生存,梦工厂动画所做的事情还是不断地拍电影卖电影。梦工厂动画一直在单打独斗,它是一个内容制造商,收入来源大部分来自于电影票房本身。这也是它最大的软肋。动画制作本身周期长,成本高,梦工厂动画会过于依赖一部电影的成败。2014年到2015年梦工厂遭遇到的危机多少都与此相关。制作成本1.4亿,全球票房2.7亿的《天才眼镜狗》,还有制作成本1.4亿,全球票房3亿的《守护者联盟》都成了拖累梦工厂动画业绩的负累。所以要想成为下一个迪士尼,梦工厂动画需要一个稳定的靠山,能够帮助他们抵抗动画电影的风险,同时又要有能力帮助他们开发动画形象的商业价值。于是你就不难理解为什么这两年总是能够听到梦工厂动画要被收购的消息。2014年,日本软银集团和孩之宝就先后宣布要收购这家动画工作室,两家公司的报价分别是37亿美元和34亿美元。但两笔交易最后都没有成功。杰弗里·卡森伯格本人期望能够对梦工厂动画保持控制权可能需要为此负一部分责任。另一部分责任可能还要怪到软银和孩之宝本身和梦工厂动画的业务还不算太互补——软银主要还是一家电信运营商和投资公司,孩之宝虽然能够开发玩具,但和好莱坞还离得太远。这可能是康卡斯特收购梦工厂动画的一大优势。他们旗下有电视网能够让梦工厂动画接触到更多的观众,他们还有环球影城这样一个乐园生意帮助梦工厂动画延伸自己的产业链。还有就是,不知道照明娱乐和梦工厂动画的碰撞,能不能产生像之前皮克斯救活了迪士尼动画工作室那样的化学反应。现在这场收购案正式达成,根据康卡斯特给出的时间表,收购案将在2016年底正式完成。38亿美元的价格也算得上丰厚,这个数字比2014年软银和孩之宝分别给出的37亿美元和34亿美元都要高。同时根据《华尔街日报》的报道,在收购完成之后,卡森伯格也将会退出梦工厂的管理工作。他的新职位将是梦工厂新媒体的主席,负责梦工厂此前收购的短视频公司Awesomeness TV的运营。而对于康卡斯特来说,收购梦工厂动画仍然是一笔好生意。毕竟在好莱坞,能够像梦工厂动画一样拥有并且能够生产好的形象和品牌的公司已经所剩无几了。(以下部分始发于2014年11月21日,原标题为《人人都想买梦工厂动画,它到底什么最诱人?》,略有删改)梦工厂动画是为数不多的优质资产《驯龙高手2》、《天才眼镜狗》和《马达加斯加的企鹅》,这是梦工厂动画2014年一年的电影,在以往,梦工厂动画也一直都保持着每年2-3部的生产能力,比当年的皮克斯要高效多了。虽然两次交易都谈不拢,但是卡森伯格还是比较有信心。上个月公布的第三季度财报显示,梦工厂动画净利润是1190万美元,比去年同期增长了18%。《驯龙高手2》的高票房让它在这个财政季度的营收达到了1.77亿美元。除了谈收购之外,最近的扩张动作也不少,2014年6月,它与Netflix签订了合作协议,共同制作时长超过300小时的动画连续剧,这也是Netflix自主发起的最大规模的交易,电视剧中的角色也是梦工厂最诱人的地方,来自几部主要动画片的经典角色。此前,梦工厂也会在探索频道、TBS频道播放动画片系列,拓宽电视制作发行是它应该做的事。这些和Netflix以及电视网站的合作现在看上去成效不错。根据梦工厂动画的财报显示,2015年由电视动画贡献的收入占据全部收入的比例从2013年的15%上升到2015年的25%。卡森伯格在分析师会议上也把能够扭亏为盈的关键归功于电视业务之上。好莱坞有投资价值,但它的体制决定了,新进入者机会不是很多一个外来投资者如果了解好莱坞,会发现他们可投资的地方并不多。好莱坞的几大电影公司――迪士尼,环球影业、 派拉蒙、华纳兄弟、21世纪福克斯,都是非卖品,要么体量太大,要么早已被买得差不多,被维亚康姆、时代华纳等传媒集团收购。在这几年里,那些被收购的大多是内容制造商,漫威、卢卡斯影业,还有今年被复星国际投资的Studio 8,这些小公司也基本上都找到了东家。好莱坞是大制片公司的体制,发行公司处于食物链的最上端,总会比外来投资者早到一步。现在像梦工厂动画这样擅长制造IP,衍生品和发行能力需要外部补充的公司并不多。或许比起孩之宝和日本软银,它更有可能被好莱坞本身的大制片公司吃掉。梦工厂动画票房表现不错,但是竞争对手日渐强大是件头疼事梦工厂成立是在1994年,那个时候皮克斯正在筹备第一部完全用电脑做出来的动画片《玩具总动员》,大导演斯蒂芬·斯皮尔伯格、曾经创立DGC唱片公司的大卫·格芬,还有美国制片人杰弗瑞·卡曾伯格共同创立了梦工厂,梦工厂的名字SKG的来源就是三位创始人的姓名首字母。起初,梦工厂动画和梦工厂,与皮克斯和迪士尼的关系有些相似,两者之间也是竞争对手关系。梦工厂动画部门1998年就有了亮眼的成绩,《埃及王子》上映,收获了2.18亿的票房,2001年《怪物史莱克》上映,也让皮克斯和好莱坞的动画片工作室感到了威胁。2004年从梦工厂分离出来之后,也一直保持好莱坞一流的水准。但是2006年皮克斯被收购之后,梦工厂动画也正待一轮整合。不只是续集,还有娱乐场所,使梦工厂拥有新的想象空间怪物史莱克、马达加斯加、驯龙高手、功夫熊猫……梦工厂动画用这些续集证明了自己制造票房的能力,除了《马达加斯加》、《靴猫外传》这种容易讨巧并且好赚钱的番外片之外,2012年,梦工厂动画筹备来中国组建了东方梦工厂,看上中国市场。利用那些经典有名的形象搭建更大的王国,向外扩张是一种,娱乐场所也正在规划中。跟迪士尼主题乐园和环球影城一样,梦工厂动画也会在上海徐汇区搭建主题乐园,预计在 2016 年建成,取名“梦中心”,造价32亿。此外,与雨润控股合作的室内游乐公园也在规划中。也别忘了Awesomeness TV这家被梦工厂动画在2013年收入囊中的短视频公司,做的就是网络上的生意。它签约各种YouTube上的红人,然后帮助他们制作短视频、甚至是各种电影长片。这是现在好莱坞最火的生意之一,因为有了YouTube红人的支持,Awesomeness TV显得足够酷足够潮,也更能够吸引年轻人的注意力。对于像康卡斯特这样有着庞大的但却在面临衰退的有线电视网业务的公司来说——美国有线电视订阅人数正在缓慢下降——Awesomeness TV所吸引到的年轻观众是他们最希望能够争取的观众群。两个数字可以更直接地说明这个问题。2013年,梦工厂动画拿下Awesomeness TV时付出的价钱还只是3300万美元。但到了2016年,梦工厂动画向Verizon出售一部分Awesomeness TV的股权时,这个短视频公司的估值已经飙升到了6.5亿美元。
《功夫熊猫3》剧照《功夫熊猫3》全球票房超过了5亿美元,2015年最后一个季度成功扭亏为盈,看上去,梦工厂动画在经历了一个动荡的时期后终于走上了正轨。也就在这个时候,梦工厂动画传出了可能会被收购的消息,买家是全球最大的传媒集团康卡斯特 (Comcast) 。而根据CNN的最新消息,康卡斯特已经正式宣布将以38亿美元的价格收购梦工厂动画,比交易被披露前梦工厂动画的股价溢价接近50%。康卡斯特这家公司的名字对于大部分中国人来说可能都十分陌生,但你一定听说过他们的产品。康卡斯特旗下的影业公司名为环球影业,就是去年在中国总共获得接近40亿票房的《速度与激情7》和《侏罗纪世界》背后的那家制片厂。还有制作了风靡全球的小黄人的照明娱乐,也属于环球影业。康卡斯特目前的市值超过1400亿美元,暂时不及最贵的好莱坞公司迪士尼的1700亿。不过,这家公司在整个2015年的总收入达到745亿美元,是迪士尼的1.4倍。正是凭借这一点,康卡斯特才被《福布斯》评为是全球最大的传媒集团。而康卡斯特收购梦工厂,只不过是电影公司作为一个交易标的的又一佐证。你可能还记得迪士尼的一系列收购:74亿美元购买皮克斯,40亿美元购买漫威,40亿美元购买卢卡斯影业。这150亿美元让迪士尼在10年里打了一个漂亮的翻身仗。从某种程度上来说,迪士尼改变了好莱坞并购的规则。在以往,好莱坞的并购大多是为了产业链的布局考虑的,传媒公司通过并购把自己的产业链覆盖到电视网、制片厂、发行、影院等娱乐产业的各个环节。现在,迪士尼让好莱坞意识到IP的重要性,这个在英文中“知识产权”一词的缩写意味着知名的形象、故事、以及品牌。这也是梦工厂动画最有价值的地方。1994年,眼见自己无望成为下一任迪士尼的掌门人的杰弗里·卡森伯格参与创办了梦工厂。十年后他所率领的梦工厂动画正式分拆独立。迄今为止20多年时间里,梦工厂动画出产了不少优质的动画片。《怪物史莱克》、《马达加斯加》、《驯龙高手》、《功夫熊猫》……在此就不罗列更多的了。如果你在环球影城里走一圈,你就能够意识到这些形象的商业潜力有多大,他们可以被改造成游乐设施,也可以做成玩具。如果运营得好的话,梦工厂动画可以成为下一个迪士尼,甚至超越迪士尼——这大概也是卡森伯格当初离开迪士尼并且建立梦工厂动画时的想法。但是卡森伯格还没有把这些布局安排下去——至于是他不想,还是不能,这里就不作探讨。毕竟,要能够完全开发这些动画形象的商业价值需要一个庞大的机构,了解玩具产业、游戏产业、乐园的运营方式等等。这不是梦工厂动画这样创立才20多年的公司能够做到的。除了这些优质的动画形象以外,梦工厂动画旗下还有个东方梦工厂。这个成立于2012年位于上海的动画工作室是它最重要的合资公司之一。就在3个月前,他们的第一部动画《功夫熊猫3》在全球上映。中国票房10亿人民币,全球票房超过5亿美元的成绩说明东方梦工厂的制作能力已经基本成熟。在东方梦工厂的计划中,从2017年开始,他们要做到每年1到3部电影的产量。除此之外,他们还参与到了位于上海徐汇滨江的梦中心。这个文化地产项目包括多个演艺剧场、音乐厅、艺术家工作室、“东方梦工厂”总部、IMAX影院、酒吧、零售体验等商户,预计在2017年竣工。不过,从2012成立至今,东方梦工厂高管变动频繁。首任首席执行官Guenther Hake在工作一年半后就宣告离职,前亚马逊中国副总裁James Fong接任。除此以外,东方梦工厂也不时传出不和的声音。但不管怎么说,东方梦工厂都是一个中美合资的公司。如果康卡斯特能够完成对梦工厂动画的收购,那么东方梦工厂也将成为康卡斯特旗下的公司,这对于一直觊觎着中国市场的环球影业来说,也是一个不小的助力。而且,东方梦工厂的另一个股东华人文化估计也不会反对这个决议。现年65岁的卡森伯格对于好莱坞来说已经算老人了,而康卡斯特会提供更多想像空间。借助东方梦工厂在当中的牵线,华人文化也可能会和环球影业有更多的合作机会,这是华人文化在和华纳兄弟共同成立旗舰影业之后的又一个好莱坞六大级别的合作伙伴。虽然手头有那么多优质的动画形象,还有东方梦工厂这样的中美合资公司,但是在过去20年里为了生存,梦工厂动画所做的事情还是不断地拍电影卖电影。梦工厂动画一直在单打独斗,它是一个内容制造商,收入来源大部分来自于电影票房本身。这也是它最大的软肋。动画制作本身周期长,成本高,梦工厂动画会过于依赖一部电影的成败。2014年到2015年梦工厂遭遇到的危机多少都与此相关。制作成本1.4亿,全球票房2.7亿的《天才眼镜狗》,还有制作成本1.4亿,全球票房3亿的《守护者联盟》都成了拖累梦工厂动画业绩的负累。所以要想成为下一个迪士尼,梦工厂动画需要一个稳定的靠山,能够帮助他们抵抗动画电影的风险,同时又要有能力帮助他们开发动画形象的商业价值。于是你就不难理解为什么这两年总是能够听到梦工厂动画要被收购的消息。2014年,日本软银集团和孩之宝就先后宣布要收购这家动画工作室,两家公司的报价分别是37亿美元和34亿美元。但两笔交易最后都没有成功。杰弗里·卡森伯格本人期望能够对梦工厂动画保持控制权可能需要为此负一部分责任。另一部分责任可能还要怪到软银和孩之宝本身和梦工厂动画的业务还不算太互补——软银主要还是一家电信运营商和投资公司,孩之宝虽然能够开发玩具,但和好莱坞还离得太远。这可能是康卡斯特收购梦工厂动画的一大优势。他们旗下有电视网能够让梦工厂动画接触到更多的观众,他们还有环球影城这样一个乐园生意帮助梦工厂动画延伸自己的产业链。还有就是,不知道照明娱乐和梦工厂动画的碰撞,能不能产生像之前皮克斯救活了迪士尼动画工作室那样的化学反应。现在这场收购案正式达成,根据康卡斯特给出的时间表,收购案将在2016年底正式完成。38亿美元的价格也算得上丰厚,这个数字比2014年软银和孩之宝分别给出的37亿美元和34亿美元都要高。同时根据《华尔街日报》的报道,在收购完成之后,卡森伯格也将会退出梦工厂的管理工作。他的新职位将是梦工厂新媒体的主席,负责梦工厂此前收购的短视频公司Awesomeness TV的运营。而对于康卡斯特来说,收购梦工厂动画仍然是一笔好生意。毕竟在好莱坞,能够像梦工厂动画一样拥有并且能够生产好的形象和品牌的公司已经所剩无几了。(以下部分始发于2014年11月21日,原标题为《人人都想买梦工厂动画,它到底什么最诱人?》,略有删改)梦工厂动画是为数不多的优质资产《驯龙高手2》、《天才眼镜狗》和《马达加斯加的企鹅》,这是梦工厂动画2014年一年的电影,在以往,梦工厂动画也一直都保持着每年2-3部的生产能力,比当年的皮克斯要高效多了。虽然两次交易都谈不拢,但是卡森伯格还是比较有信心。上个月公布的第三季度财报显示,梦工厂动画净利润是1190万美元,比去年同期增长了18%。《驯龙高手2》的高票房让它在这个财政季度的营收达到了1.77亿美元。除了谈收购之外,最近的扩张动作也不少,2014年6月,它与Netflix签订了合作协议,共同制作时长超过300小时的动画连续剧,这也是Netflix自主发起的最大规模的交易,电视剧中的角色也是梦工厂最诱人的地方,来自几部主要动画片的经典角色。此前,梦工厂也会在探索频道、TBS频道播放动画片系列,拓宽电视制作发行是它应该做的事。这些和Netflix以及电视网站的合作现在看上去成效不错。根据梦工厂动画的财报显示,2015年由电视动画贡献的收入占据全部收入的比例从2013年的15%上升到2015年的25%。卡森伯格在分析师会议上也把能够扭亏为盈的关键归功于电视业务之上。好莱坞有投资价值,但它的体制决定了,新进入者机会不是很多一个外来投资者如果了解好莱坞,会发现他们可投资的地方并不多。好莱坞的几大电影公司――迪士尼,环球影业、 派拉蒙、华纳兄弟、21世纪福克斯,都是非卖品,要么体量太大,要么早已被买得差不多,被维亚康姆、时代华纳等传媒集团收购。在这几年里,那些被收购的大多是内容制造商,漫威、卢卡斯影业,还有今年被复星国际投资的Studio 8,这些小公司也基本上都找到了东家。好莱坞是大制片公司的体制,发行公司处于食物链的最上端,总会比外来投资者早到一步。现在像梦工厂动画这样擅长制造IP,衍生品和发行能力需要外部补充的公司并不多。或许比起孩之宝和日本软银,它更有可能被好莱坞本身的大制片公司吃掉。梦工厂动画票房表现不错,但是竞争对手日渐强大是件头疼事梦工厂成立是在1994年,那个时候皮克斯正在筹备第一部完全用电脑做出来的动画片《玩具总动员》,大导演斯蒂芬·斯皮尔伯格、曾经创立DGC唱片公司的大卫·格芬,还有美国制片人杰弗瑞·卡曾伯格共同创立了梦工厂,梦工厂的名字SKG的来源就是三位创始人的姓名首字母。起初,梦工厂动画和梦工厂,与皮克斯和迪士尼的关系有些相似,两者之间也是竞争对手关系。梦工厂动画部门1998年就有了亮眼的成绩,《埃及王子》上映,收获了2.18亿的票房,2001年《怪物史莱克》上映,也让皮克斯和好莱坞的动画片工作室感到了威胁。2004年从梦工厂分离出来之后,也一直保持好莱坞一流的水准。但是2006年皮克斯被收购之后,梦工厂动画也正待一轮整合。不只是续集,还有娱乐场所,使梦工厂拥有新的想象空间怪物史莱克、马达加斯加、驯龙高手、功夫熊猫……梦工厂动画用这些续集证明了自己制造票房的能力,除了《马达加斯加》、《靴猫外传》这种容易讨巧并且好赚钱的番外片之外,2012年,梦工厂动画筹备来中国组建了东方梦工厂,看上中国市场。利用那些经典有名的形象搭建更大的王国,向外扩张是一种,娱乐场所也正在规划中。跟迪士尼主题乐园和环球影城一样,梦工厂动画也会在上海徐汇区搭建主题乐园,预计在 2016 年建成,取名“梦中心”,造价32亿。此外,与雨润控股合作的室内游乐公园也在规划中。也别忘了Awesomeness TV这家被梦工厂动画在2013年收入囊中的短视频公司,做的就是网络上的生意。它签约各种YouTube上的红人,然后帮助他们制作短视频、甚至是各种电影长片。这是现在好莱坞最火的生意之一,因为有了YouTube红人的支持,Awesomeness TV显得足够酷足够潮,也更能够吸引年轻人的注意力。对于像康卡斯特这样有着庞大的但却在面临衰退的有线电视网业务的公司来说——美国有线电视订阅人数正在缓慢下降——Awesomeness TV所吸引到的年轻观众是他们最希望能够争取的观众群。两个数字可以更直接地说明这个问题。2013年,梦工厂动画拿下Awesomeness TV时付出的价钱还只是3300万美元。但到了2016年,梦工厂动画向Verizon出售一部分Awesomeness TV的股权时,这个短视频公司的估值已经飙升到了6.5亿美元。
短短几年间,美国梦工厂公司从票房成功率最高的动画大腕儿,沦为票房失败率最高的出品商。除了经营策略的犹疑,也突出了动画界一个核心问题:专心做动画与拓展动画周边,哪个更重要? 忽喇喇似大厦倾《功夫熊猫3》作为梦工厂的2号种子选手,不负众望在新春档带来了票房和口碑的双丰收。这只胖胖的熊猫对梦工厂的贡献程度,几乎可以和该公司1号种子选手——绿油油的怪物史莱克并驾齐驱了。2015年,梦工厂CEO卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)宣布将把每年的电影产量缩小到两部,每部成本也将从1.5亿美元(约合人民币9.8亿元)缩减至1.3亿美元(约合人民币8.5亿元)。在这种情况下,任何一部电影口碑和票房“扑街”,对公司的影响都很大;如果两部电影市场反应都不好,公司就会受到毁灭性打击。《怪物史莱克》系列终结后,梦工厂叫得响的大“IP”(知识产权)只有《驯龙高手》系列和《功夫熊猫》系列。随着熊猫阿宝走完英雄之路,2016年梦工厂的命运似乎凝聚在那只身残志坚的龙身上了。梦工厂曾是好莱坞动画工作室的一代神话。从巅峰到低谷,这家公司只用了4年。而这位曾经的巨头从低谷重回巅峰要用多久,似乎是个只有算命先生才敢回答的问题。上世纪八九十年代,作为迪士尼动画部门的主管,卡森伯格靠《美女与野兽》、《狮子王》等作品亲手书写了动画片的复兴。1994年离开迪士尼后,他和斯皮尔伯格以及音乐大亨大卫·格芬(David Geffen)携手创立梦工厂。只用了10年,公司便成功上市。辉煌时代的梦工厂是动画制作行当的一股清流,它出品的动画片不像迪士尼那么多愁善感,也不像《辛普森一家》那样前卫。《怪物史莱克》系列是梦工厂第一次试水成功,当时,梦工厂出品就等于票房保证。20多年来,它一共制作了31部电影。全球50部最卖座的电影中,有两部来自梦工厂。然而从2012年起,梦工厂连续两年总共4部影片全部遭遇滑铁卢,前路变得扑朔迷离。CEO很忙,业绩很糟卡森伯格不时会给所有员工群发邮件,“汇报”自己的日程安排,比如与斯皮尔伯格共进早餐,以及为拓展梦工厂的视影衍生品和海外合作而展开的各种活动。“我读他的博客都觉得累。”一名不久前从梦工厂离职的制作协调员告诉《华尔街日报》,她发现了一条规律:卡森伯格越忙碌,梦工厂的电影业务就越是偏离正轨。“因为他不在,创作的信心动摇了。”卡森伯格年轻时取得的成绩,让他成了好莱坞最后的几个行业巨头之一。曾与其共事的导演和制作人纷纷表示,如果他专注于创作,将带来很好的成果。很多人说他是少见的CEO,既能在混乱局势中把握核心,又能有个性地看待问题。“他是最理想的观众,”梦工场的职员说,“他是个聪明人,不会受到琐碎细节的羁绊。”然而,卡森伯格设想的梦工厂不仅是动画制作公司,更是全球性的娱乐帝国。他为了扩展国际市场和业务门类煞费工夫,从2012年起的连续3年里几乎每个月都要飞到中国洽谈。为了通过产业多元化盈利,卡森伯格对电视、出版、主题公园、商场景观,甚至儿童玩具等领域都表现出了浓厚兴趣,希望这些领域的盈利能够对冲电影票房不稳定的风险。他曾反省称,那几年他只有1/4的时间在关心影片,3/4的时间花在公司的其他经营项目上。2014年,梦工场有3个季度在赔钱,连续失败以及公司重组,使梦工厂2014第四季度损失了2.63亿美元(约合人民币17亿元),而2013年梦工厂的净利润总共只有1720万美元(约合人民币1.1亿元)。梦工厂的股票价格,也比2010年2月上市时的巅峰股价折损了近一半。在同一时期,竞争对手迪士尼仅靠《冰雪奇缘》的动画周边产品就累计赚到53亿美元(约合人民币346亿元)。这一年,梦工厂从电影衍生品获得的收入是6500万美元(约合人民币4.2亿元),而迪士尼高达36亿美元(约合人民币235亿元)。90岁的米老鼠仍在为迪士尼盈利,曾经火得一塌糊涂的史莱克一家却错过了电影衍生品的热潮,去过童话中幸福快乐的生活了。随后到来的是大规模裁员。被裁的500多名员工几乎占梦工厂员工总数的20%,卡森伯格还关闭了北卡罗莱纳州的制作中心。因为急需现金,他甚至卖掉了地中海风格的格伦代尔总部大楼,然后通过租赁继续在此办公。他的个人收入也从2013年的1350万美元(约合人民币8801万元)降至次年的640万美元(约合人民币4172万元),降幅达到53%。卡森伯格为减少对电影票房的依赖而大刀阔斧地改革,到头来却发现,对票房的依赖程度已达到空前的程度。丰满的梦想和骨感的现实与赔钱同时发生的,是动画质量的低迷。2012年,《守护者联盟》遭遇滑铁卢,奏响了一连串失败的序曲。该片制作过程中,员工已感受到了卡森伯格的力不从心——他尽量在有空时出现在创作团队中,“但他的精力分散在上千个不同的方向,基本是在管理一个帝国。”一名员工说。创意核心人员透露,那段时间,想得到卡森伯格对创意的反馈,需要漫长的等待。正是那段时间,卡森伯格宣布与中国投资者共同成立“东方梦工厂”,除了出品电影,还要建设主题公园和娱乐设施。《洛杉矶时报》将此举称为“3.3亿美元的赌博”(约合人民币21.5亿元)。2013年起,梦工厂全力提高周边商品和线上视频等业务模块的盈利能力。《驯龙高手2》在创作时就已考虑到了玩具搭售。当票房持续遭遇败绩,卡森伯格宣布将重心转回电影制作。事实上,他的注意力不断在电影和娱乐帝国之间跳转。当《驯龙高手2》取得不俗成绩后,他立刻宣布要将梦工厂动画打造成全球性的家庭娱乐品牌。不久,《马达加斯加的企鹅》成为票房毒药,他又向投资者承诺,他的注意力会集中到创作赚钱的电影上。虽然迪士尼和皮克斯各有软肋,但它们出品的动画电影很少获得低迷的市场反应。皮克斯历史上只有一两部不受欢迎的作品,而迪士尼则保证着完美的记录。此外,梦工厂没有迪士尼抵消亏损的能力,因为后者的收入主要来自主题公园和有线电视,而电影票房并不影响温饱。与梦工厂同场竞技的,既有老对手迪士尼,也有不断涌现的新秀,比如出品《卑鄙的我》系列的Illumination娱乐公司。与梦工厂动辄制作成本上亿美元不同,Illumination动画片的平均成本只有8000万美元(约合人民币5.2亿元)。梦工厂能否东山再起与迪士尼相对直白的标志相比,坐在月亮上垂着吊钩的小男孩代表了梦工厂独有的浪漫情怀。这家曾给观众不断送上惊喜的公司能否续写神话,是好莱坞影评人、华尔街股票分析师和动画爱好者共同关心的问题。而随着《功夫熊猫3》的成功,东方梦工厂有望成为卡森伯格的回天之术。梦工厂是最早走“国际路线”的电影公司之一。2001年史莱克系列第一部电影上映时,美国国内票房占该片票房总收入的55.3%,但到了最后一部,海外票房占比已增加到68.3%。过去几年中,梦工厂动画收入的近7成来自国际市场。相比之下,皮克斯最卖座的15部影片,平均海外票房占比为57.6%。《功夫熊猫3》是卡森伯格在“东方梦工厂”下注赢回的第一块筹码。有分析人士相信,该片美国票房在1.5亿美元左右,而海外票房有望超过6亿美元(约合人民币39亿元),其中中国观众的贡献最大。由于成果喜人,东方梦工厂邀请《功夫熊猫3》的制作人科布(Melissa Cobb)担任该公司的首席创意官。科布2月1日已在上海走马上任。目前,东方梦工厂有两部影片正在酝酿,美国影评界对此持观望态度。“功夫熊猫是已建立起来的IP,真正的考验是接下去的几部片子。考虑到梦工厂近几年的记录,没人敢给接下来的作品打包票。”《洛杉矶时报》称。关于梦工场从大腕儿沦落为票房毒药的原因,有不同的解释,比如好莱坞经济形势的变化、卡森伯格对家庭娱乐概念的误判,以及高层过分乐观地估计了公司可以承担的财务风险和创意极限。更主要的是,超级英雄电影近年来成为举家观看的新宠,分去了动画电影的蛋糕。不过,卡森伯格对度过难关表现出了信心。他说,梦工厂在很长一段时间里“制作的每部电影都受欢迎”,而且“那并不是很久之前的事”。
短短几年间,美国梦工厂公司从票房成功率最高的动画大腕儿,沦为票房失败率最高的出品商。除了经营策略的犹疑,也突出了动画界一个核心问题:专心做动画与拓展动画周边,哪个更重要? 忽喇喇似大厦倾《功夫熊猫3》作为梦工厂的2号种子选手,不负众望在新春档带来了票房和口碑的双丰收。这只胖胖的熊猫对梦工厂的贡献程度,几乎可以和该公司1号种子选手——绿油油的怪物史莱克并驾齐驱了。2015年,梦工厂CEO卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)宣布将把每年的电影产量缩小到两部,每部成本也将从1.5亿美元(约合人民币9.8亿元)缩减至1.3亿美元(约合人民币8.5亿元)。在这种情况下,任何一部电影口碑和票房“扑街”,对公司的影响都很大;如果两部电影市场反应都不好,公司就会受到毁灭性打击。《怪物史莱克》系列终结后,梦工厂叫得响的大“IP”(知识产权)只有《驯龙高手》系列和《功夫熊猫》系列。随着熊猫阿宝走完英雄之路,2016年梦工厂的命运似乎凝聚在那只身残志坚的龙身上了。梦工厂曾是好莱坞动画工作室的一代神话。从巅峰到低谷,这家公司只用了4年。而这位曾经的巨头从低谷重回巅峰要用多久,似乎是个只有算命先生才敢回答的问题。上世纪八九十年代,作为迪士尼动画部门的主管,卡森伯格靠《美女与野兽》、《狮子王》等作品亲手书写了动画片的复兴。1994年离开迪士尼后,他和斯皮尔伯格以及音乐大亨大卫·格芬(David Geffen)携手创立梦工厂。只用了10年,公司便成功上市。辉煌时代的梦工厂是动画制作行当的一股清流,它出品的动画片不像迪士尼那么多愁善感,也不像《辛普森一家》那样前卫。《怪物史莱克》系列是梦工厂第一次试水成功,当时,梦工厂出品就等于票房保证。20多年来,它一共制作了31部电影。全球50部最卖座的电影中,有两部来自梦工厂。然而从2012年起,梦工厂连续两年总共4部影片全部遭遇滑铁卢,前路变得扑朔迷离。CEO很忙,业绩很糟卡森伯格不时会给所有员工群发邮件,“汇报”自己的日程安排,比如与斯皮尔伯格共进早餐,以及为拓展梦工厂的视影衍生品和海外合作而展开的各种活动。“我读他的博客都觉得累。”一名不久前从梦工厂离职的制作协调员告诉《华尔街日报》,她发现了一条规律:卡森伯格越忙碌,梦工厂的电影业务就越是偏离正轨。“因为他不在,创作的信心动摇了。”卡森伯格年轻时取得的成绩,让他成了好莱坞最后的几个行业巨头之一。曾与其共事的导演和制作人纷纷表示,如果他专注于创作,将带来很好的成果。很多人说他是少见的CEO,既能在混乱局势中把握核心,又能有个性地看待问题。“他是最理想的观众,”梦工场的职员说,“他是个聪明人,不会受到琐碎细节的羁绊。”然而,卡森伯格设想的梦工厂不仅是动画制作公司,更是全球性的娱乐帝国。他为了扩展国际市场和业务门类煞费工夫,从2012年起的连续3年里几乎每个月都要飞到中国洽谈。为了通过产业多元化盈利,卡森伯格对电视、出版、主题公园、商场景观,甚至儿童玩具等领域都表现出了浓厚兴趣,希望这些领域的盈利能够对冲电影票房不稳定的风险。他曾反省称,那几年他只有1/4的时间在关心影片,3/4的时间花在公司的其他经营项目上。2014年,梦工场有3个季度在赔钱,连续失败以及公司重组,使梦工厂2014第四季度损失了2.63亿美元(约合人民币17亿元),而2013年梦工厂的净利润总共只有1720万美元(约合人民币1.1亿元)。梦工厂的股票价格,也比2010年2月上市时的巅峰股价折损了近一半。在同一时期,竞争对手迪士尼仅靠《冰雪奇缘》的动画周边产品就累计赚到53亿美元(约合人民币346亿元)。这一年,梦工厂从电影衍生品获得的收入是6500万美元(约合人民币4.2亿元),而迪士尼高达36亿美元(约合人民币235亿元)。90岁的米老鼠仍在为迪士尼盈利,曾经火得一塌糊涂的史莱克一家却错过了电影衍生品的热潮,去过童话中幸福快乐的生活了。随后到来的是大规模裁员。被裁的500多名员工几乎占梦工厂员工总数的20%,卡森伯格还关闭了北卡罗莱纳州的制作中心。因为急需现金,他甚至卖掉了地中海风格的格伦代尔总部大楼,然后通过租赁继续在此办公。他的个人收入也从2013年的1350万美元(约合人民币8801万元)降至次年的640万美元(约合人民币4172万元),降幅达到53%。卡森伯格为减少对电影票房的依赖而大刀阔斧地改革,到头来却发现,对票房的依赖程度已达到空前的程度。丰满的梦想和骨感的现实与赔钱同时发生的,是动画质量的低迷。2012年,《守护者联盟》遭遇滑铁卢,奏响了一连串失败的序曲。该片制作过程中,员工已感受到了卡森伯格的力不从心——他尽量在有空时出现在创作团队中,“但他的精力分散在上千个不同的方向,基本是在管理一个帝国。”一名员工说。创意核心人员透露,那段时间,想得到卡森伯格对创意的反馈,需要漫长的等待。正是那段时间,卡森伯格宣布与中国投资者共同成立“东方梦工厂”,除了出品电影,还要建设主题公园和娱乐设施。《洛杉矶时报》将此举称为“3.3亿美元的赌博”(约合人民币21.5亿元)。2013年起,梦工厂全力提高周边商品和线上视频等业务模块的盈利能力。《驯龙高手2》在创作时就已考虑到了玩具搭售。当票房持续遭遇败绩,卡森伯格宣布将重心转回电影制作。事实上,他的注意力不断在电影和娱乐帝国之间跳转。当《驯龙高手2》取得不俗成绩后,他立刻宣布要将梦工厂动画打造成全球性的家庭娱乐品牌。不久,《马达加斯加的企鹅》成为票房毒药,他又向投资者承诺,他的注意力会集中到创作赚钱的电影上。虽然迪士尼和皮克斯各有软肋,但它们出品的动画电影很少获得低迷的市场反应。皮克斯历史上只有一两部不受欢迎的作品,而迪士尼则保证着完美的记录。此外,梦工厂没有迪士尼抵消亏损的能力,因为后者的收入主要来自主题公园和有线电视,而电影票房并不影响温饱。与梦工厂同场竞技的,既有老对手迪士尼,也有不断涌现的新秀,比如出品《卑鄙的我》系列的Illumination娱乐公司。与梦工厂动辄制作成本上亿美元不同,Illumination动画片的平均成本只有8000万美元(约合人民币5.2亿元)。梦工厂能否东山再起与迪士尼相对直白的标志相比,坐在月亮上垂着吊钩的小男孩代表了梦工厂独有的浪漫情怀。这家曾给观众不断送上惊喜的公司能否续写神话,是好莱坞影评人、华尔街股票分析师和动画爱好者共同关心的问题。而随着《功夫熊猫3》的成功,东方梦工厂有望成为卡森伯格的回天之术。梦工厂是最早走“国际路线”的电影公司之一。2001年史莱克系列第一部电影上映时,美国国内票房占该片票房总收入的55.3%,但到了最后一部,海外票房占比已增加到68.3%。过去几年中,梦工厂动画收入的近7成来自国际市场。相比之下,皮克斯最卖座的15部影片,平均海外票房占比为57.6%。《功夫熊猫3》是卡森伯格在“东方梦工厂”下注赢回的第一块筹码。有分析人士相信,该片美国票房在1.5亿美元左右,而海外票房有望超过6亿美元(约合人民币39亿元),其中中国观众的贡献最大。由于成果喜人,东方梦工厂邀请《功夫熊猫3》的制作人科布(Melissa Cobb)担任该公司的首席创意官。科布2月1日已在上海走马上任。目前,东方梦工厂有两部影片正在酝酿,美国影评界对此持观望态度。“功夫熊猫是已建立起来的IP,真正的考验是接下去的几部片子。考虑到梦工厂近几年的记录,没人敢给接下来的作品打包票。”《洛杉矶时报》称。关于梦工场从大腕儿沦落为票房毒药的原因,有不同的解释,比如好莱坞经济形势的变化、卡森伯格对家庭娱乐概念的误判,以及高层过分乐观地估计了公司可以承担的财务风险和创意极限。更主要的是,超级英雄电影近年来成为举家观看的新宠,分去了动画电影的蛋糕。不过,卡森伯格对度过难关表现出了信心。他说,梦工厂在很长一段时间里“制作的每部电影都受欢迎”,而且“那并不是很久之前的事”。
《马达加斯加的企鹅》定档海报日前,梦工场人气动画《马达加斯加的企鹅》宣布内地定档11月14日,早于北美11月26日,这也意味着中国观众将能领先全球,最早看到这部《马达加斯加》的外传。还记得动画电影《马达加斯加》中那四只贱萌企鹅吗?老大(Skipper)、科斯基(Kowalski)、瑞哥(Rico)和菜鸟(Private)。当年电影上映时,影迷纷纷表示其中最令人忍俊不禁的,绝对要属这四只企鹅。于 是美国梦工场让他们从配角升级为主角,打造出这部为他们量身定制的外传电影。本片讲述这四只企鹅与邪恶的“章鱼博士”戴夫(Dave)斗智斗勇的故事。四 只“贱”气十足的企鹅在执行任务的过程中笑料百出,欢乐不断,还结识了特工狼带领的北风特工局,俨然是一部“贱萌版的复仇者联盟”。当红 男星“卷福”本尼迪克特-康伯巴奇(Benedict Cumberbatch)加盟配音团队,声演特工狼,带领北风特工局执行任务。如果说四只企鹅组成了一个名符其实的“逗比团队”,那“卷福”带领的北风特 工局也就相当于是“废柴联盟”。这两伙人虽然为着同一个目标——抓住约翰-马尔科维奇(John Malkovich)配音的“章鱼博士”,但一路上却总是互相拆台笑料不断。原标题:《马达加斯加企鹅》定档11月14日 内地早北美12天来源:MSN文娱综合
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