第七届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会(以下简称“漫博会”)将于8月20日至24日在广东省东莞市举行，一年一度的动漫盛会即将开启。本届“漫博会”由国家新闻出版广电总局(国家版权局)和广东省人民政府主办，东莞市人民政府、广东省文化厅、广东省新闻出版广电局(省版权局)、广东广播电视台承办，东莞市松山湖、生态园管委会具体执行。今年“漫博会”的一个重大变化，就是启用了新的主会场，主会场从往届位于南城街道的东莞国际会展中心改到了位于厚街镇的广东现代国际展览中心，而分会场新增了玉兰大剧院，数量增加至7个。 三大优势成就国家级动漫展会 作为广东省文化强省建设的重点项目，“漫博会”自2009年12月以来，已连续举办了六届，成为目前国内贸易氛围最浓厚的动漫类展会之一，成功搭建起了集版权贸易、产业对接和行业交流于一体的高端商贸平台，形成了我国“北杭州、南东莞”的动漫产业展会格局。 据统计，2013年全国各地与动漫有关的节展多达65个，而如今，经过大浪淘沙保留下来，并继续由国家新闻出版广电总局作为联合主办方的国家级动漫展会，全国只有两个，在东莞举办的“漫博会”即是其中之一。 经过以往六届的努力，“漫博会”的办展定位日益清晰，朝着打造“中国动漫产业最佳对接平台、中国最具影响力的玩具礼品交易平台”的目标迈进，在推动广东动漫产业发展、促进玩具礼品等传统产业转型方面发挥了越来越重要的作用。经过前六届“漫博会”的培育和推动，包括动漫产业在内的文化产业已成为东莞的第九大支柱产业，去年增长值占全市GDP的比重已达到4.82%，今年将达到5.0%。 历届“漫博会”秉持“国际化、专业化、产业化、市场化、品牌化”的办展思路，以版权保护和贸易为核心，以产业对接为特色，以国际合作为优势，搭建起国际性动漫产业交易平台。第七届“漫博会”组委会委员，市委常委、宣传部部长潘新潮表示，“漫博会”具有版权保护和贸易、产业对接、国际合作三大优势。 一批企业通过参加“漫博会”实现了转型升级。“拽猫”是漫彩文化公司的卡通形象品牌，由几个东莞年轻人打造。从第一届起，漫彩文化公司带着“拽猫”连续参加了六届“漫博会”，共达成了10项品牌授权，合作开发了五大系列动漫形象衍生产品，发展了300多家线下合作商店，每年销售额过千万元，还入选了国家动漫品牌建设和保护计划。“透过这个故事，我们可以发现，漫博会依托东莞动漫衍生品制造优势，能够极大地促进动漫企业的成长壮大。”潘新潮说。 葫芦堡是东莞的一家民营家具企业，连续参加了四届“漫博会”，不仅订单大幅增加，还取得了多个全球知名动漫形象的授权。公司营业收入从2012年的2000万元增长到2014年的1.3亿元，增长了5倍多，净利润也增长了10多倍。今年6月，葫芦堡以文化科技公司的身份成功登陆新三板，成为东莞首家上市文化企业。这是“漫博会”具有显著产业对接服务优势的见证。 龙昌公司1964年成立于香港，1980年进入东莞，多年来一直以代工生产玩具并出口海外为主业，20世纪90年代开始研发生产销售自主品牌的智能、教育玩具，目前共申请专利365件，申请商标注册56件。从2009年开始，公司参加了五届“漫博会”，获得迪士尼公司“汽车总动员”“小熊维尼”等多项形象授权，实现强强联合，有效扩大了玩具品牌的知名度和销售渠道，现已发展成为年销售额超过4亿元的玩具生产企业。潘新潮说，透过这个故事，我们可以发现，企业参展“漫博会”，可以获得与国内外行业巨头面对面交流、点对点合作的机会。 主会场移至广东现代国际展览中心 再有20多天的时间，第七届“漫博会”就要开幕了。潘新潮指出，办好第七届“漫博会”，是落实《广东省建设文化强省规划纲要》，推进东莞文化名城建设的重要举措;是发展动漫及相关产业，促进东莞产业结构调整升级的重要契机;是促进动漫原创产业、衍生产品制造产业、会展业、旅游业互利合作，实现稳增长的重要平台。 根据前六届“漫博会”的办展经验和“国际化、专业化、产业化、市场化、品牌化”的办展思路，第七届“漫博会”定位为：以版权保护和贸易为核心，以产业对接为特色，以国际合作为优势，努力打造国际动漫产业最佳对接平台、中国最具影响力的玩具礼品交易平台，成为中国动漫产业发展的晴雨表。 第七届“漫博会”采取“一会两展七个分会场”的办展模式，并首次启用新的主会场——广东现代国际展览中心。主会场展览面积近4万平方米，主要举办影视动漫版权交易会(专业展)和动漫游戏嘉年华(大众展)。 其中，作为专业展的影视动漫版权交易会设在广东现代国际展览中心3号馆C区，展会面积1万平方米，展会前两天(20日-21日)仅限专业观众入场参观，后三天(22日-24日)对公众开放;作为大众展的动漫游戏嘉年华设在主会场广东现代国际展览中心3号馆A、B区独立举办，面积为2万平方米，展会5天都对大众开放。 第七届“漫博会”分会场总共为7个，新增的东莞玉兰大剧院分会场主要面向市民开展动漫剧演出活动。其他6个分会场分别为：松山湖创意公园分会场、东莞动漫城分会场，主要面向青少年举办动漫比赛活动，以及功夫龙亲子城分会场、华南MALL分会场、东莞图书馆分会场、东莞科技馆分会场。各分会场错位设计，实行差异化运作，与主会场联动营造“动漫有我，欢乐无限”的动漫氛围，致力于将“漫博会”打造成8月暑假期间珠三角地区展会旅游项目之一。 举办6项重要专业活动 新增设多项主体活动是本届“漫博会”的一大特色。第七届“漫博会”将举办6项重要的专业活动，包括2015中国动漫作品“金羊奖”评选活动、2015中国动画电影高峰论坛、两岸三地影视动漫产业论坛等。 其中，2015中国动漫作品“金羊奖”评选活动的奖项设置有所调整，加大了原创类、新型业态类、国际合作类奖项的比重，将评出“最佳动画电影”“最佳电视动画片”“最佳漫画”“最佳动漫游戏”“最佳动漫衍生品”“最佳动漫形象”等十大奖项。 第七届“漫博会”期间，还将举办2015中国动画电影高峰论坛。届时，全国各大院线公司、重点影院代表、版权开发交易和投融资企业机构代表将齐聚东莞，国产动画电影导演将与韩国漫画影像振兴院、法国达高集团高层进行深入探讨，共谋中国动画电影的发展之路。 项目预售一直是“漫博会”的重头戏。2015“漫博会”期间，国内外10余家融资方将参加“漫博会”动漫精品项目预售活动，“漫博会”将协助他们寻找最佳的投资项目，促成产业链上下游的对接，拓宽合作渠道。光线传媒、华谊兄弟等国内影视行业的龙头企业都将亮相，寻找合适的投资项目。 此外，2015“漫博会”还将集结全国近40家少儿、卡通频道，以及英国ITV、日本动漫联合社、韩国世熙传媒等国际知名动漫平台，为企业提供与国内外动漫播出机构和世界顶级制作机构直接交流的平台。 强化版权保护和贸易的核心功能 版权保护和贸易是动漫产业赖以生存和发展的生命线，而“漫博会”正是以动漫版权保护和贸易为核心内容的国家级展会。每届“漫博会”，主办方都不吝投入，组织近50人的专业团队，在主会场设立动漫作品版权服务区，在分会场加强版权管理，向参展商提供免费、优质的一站式版权服务，同时在官网开设版权交易服务专区，促进版权交易合作。据统计，前六届展会共免费完成1007项著作权登记。 第七届“漫博会”将继续强化版权保护和贸易的核心功能，以品牌授权经营和版权保护为重点，进一步突出版权保护的核心定位，巩固广东动漫资源居全国首位和东莞作为我国动漫衍生产品生产中心的优势地位。 在往年设立版权工作站的基础上，今年的“漫博会”将与中国版权保护中心和专业服务机构合作，提前了解企业的授权需求并开展参展企业的确权工作，通过主会场一站式版权服务平台——中国动漫作品版权服务平台，为参展、参观企业提供版权登记、版权交易、版权维权等一条龙专业服务。 另外，第七届“漫博会”还将开设网站版权交易服务专区，协助企业和个人获取参展企业版权信息，促进版权交易合作，而一系列版权论坛也将强化企业的版权保护和品牌授权意识。 打造动漫产业全方位无缝对接平台 产业对接一直是“漫博会”的特色，今年也不例外。第七届“漫博会”将从行业交易特点和企业需求出发，进一步强化展会平台的产业对接功能，量身打造品牌授权对接会、原创动画片交易会、原创动漫东莞行等各种对接活动，有效推动上下游企业间的深度融合。 值得关注的是，今年“漫博会”主展区将集中展示东莞衍生品制造产业的整体实力，扩大东莞制造在动漫衍生品产业的国内代表性和国际影响力。 第七届“漫博会”将更加注重国际化定位，重点突出国际知名动漫影视企业的品牌效应及国际最高水准的动漫元素，全面提升“漫博会”的档次和水准。今年“漫博会”主场馆专业展区将设立“国际影视动漫原型展”，深化与包括迪士尼、华纳兄弟、梦工厂等国际影业巨头在内的电影制作公司和动漫制作企业的合作，集中展示《钢铁侠》、《终结者》、《魔戒》等国际知名电影和《海贼王》、《奥特曼》、《龙珠》、《圣斗士星矢》等优秀国际动漫作品的人物原型、漫画形象和道具，进一步引爆观众关注点。大众展区还会设置更大面积的动漫游戏嘉年华活动区，通过引入迪士尼、英国BBC、海绵宝宝等国际知名品牌，开辟亲子乐园、游园会、大型动漫主题乐园等专场活动，吸引家庭观众入场参观体验，共同打造一场精彩欢乐的亲子体验盛会。 鼓励原创是第七届“漫博会”的一大亮点。本届“漫博会”将以行业奖项和专业论坛为引导，着力提高展会的专业性、代表性和权威性，深入推动原创动漫企业的创作热情。第七届“漫博会”将重新设立原创作品专门奖项，通过奖项评选，鼓励原创动漫人才的创作热情。重点打造行业高峰论坛和研讨会，有效引导传统动漫企业在互联网时代加大创作投入，打造自有品牌，延伸品牌价值。 主会场近八成展位已完成招商 组委会高度重视“漫博会”招商工作，先后在杭州、长沙、上海、北京、东莞、苏州等地举办了6场招商推介会，得到了众多动漫企业的积极响应。如第七届“漫博会”在6月30日赴北京举行推介会，吸引了31家重点动漫企业和相关机构参加。 今年的“漫博会”还将首次直接面向东莞市内企业招商。潘新潮表示，在当前转型升级的大背景下，不少企业对原创动漫企业的品牌授权等有十分旺盛的需求。动漫企业在东莞可通过“漫博会”找到合适的衍生品加工制造企业开展合作，这正是国内外众多原创动漫企业愿意参加“漫博会”的重要原因，希望各镇街相关企业组团参展或参观。 目前，第七届“漫博会”招商工作进展顺利，主会场已确定参展企业近230家，占到展位面积的近八成。其中，有不少名牌企业、国外动漫企业及品牌确认参展，包括迪士尼、梦工厂、华纳兄弟、加菲猫、憨豆先生等动漫品牌;奥飞动漫、咏声文化、原创动力、达力传媒等企业。衍生品企业有龙昌玩具、英德玩具等。

《怪物之子》打通了幻想与真实的界限，构建了一个处处意外的空间与世界观。导演细田守、明星配音宫崎葵、役所广司、染谷将太、广濑铃(左起)。日本动画新片《怪物之子》自7月11日在日本上映以来，便力压强势回归的《终结者：创世纪》，一举登上首周末的票房冠军。据该片的出品与发行公司东宝所公布的数据，影片观影人次已经突破400万，而总票房也超过了51亿日元，远远打破了导演细田守上一部作品《狼的孩子雨和雪》所创下的42亿日元票房纪录，并被日本媒体誉为今夏本土的“王道娱乐片”。作为后宫崎骏时代最值得期待的日本动画导演，时隔三年，细田守在今年夏天再次为观众贡献出了一部杰作，不屈从于市场的他甚至在片中引入了赫尔曼《白鲸》的元素。故事 怪物不是人类的好老师细田守在《怪物之子》中创造了一个属于怪兽的架空平行世界，这个平行世界被称作“涉天街”，它就平行存在于人类居住的涉谷之上，而影片的主人公，一个名叫莲的9岁少年在遭遇父母离婚、母亲车祸身亡后，带着绝望的心情离家出走，并在涉谷遇到了来自怪物世界的剑客——熊彻，误打误撞地闯入了怪物的世界，还在那里迷路了。为了选取新一代的宗师，怪物界决定举行一场比武大赛，参加比武大赛的资格之一是必须膝下有弟子。在怪物世界里同样孤身一人的熊彻只得收莲为他的弟子，他给莲取了一个新的名字：九太。于是，人类世界的“熊孩子”和怪物世界的狂暴男人结成了一个奇妙的组合，他们之间渐渐滋生出父子般的关系，一场充满视觉惊奇的冒险之旅在少年的眼前展开了。影片的后半段开始跳到了九太17岁的时空，那时的他，已经能够自由穿梭于两个世界，在人类世界的学校里，他邂逅了一段爱情，并最终收获了成长。角色 最强“熊孩子”征服涉谷《怪物之子》的原画丰富程度堪比当年的《天空之城》，影片令人兴奋地还原了被日本观众熟知的涉谷街道，更以细腻和充满想象力的笔触惊人地构建了一个属于怪物的空间和世界观，那里既有令人怀念的旧时代日本风貌，也夹杂着欧洲的异域风情。但作品最大的魅力还要归结到熊彻身上，这个喜欢打架、爆着粗口又心地善良的豪放角色被役所广司准确而生动的演技表现得淋漓尽致。九太最初并不服熊彻，但当他看到熊彻和其他怪物对决时得不到任何人援助，九太开始同情他，认为他和自己一样，也是孤苦伶仃，无依无靠。影片对熊彻和九太之间一边打架一边滋生出父子情的描写令人既愉快又动容。为熊彻配音的役所广司在采访中表示，他所理解的熊彻是一个努力、不会撒谎的正直怪物，正因为这样，熊彻才一心想把九太也养育成一个正直的大人。配乐 用旋律营造冒险奇谭构建《怪物之子》奇异世界的另一大功臣要属影片的配乐师高木正胜，在细田守前作《狼的孩子雨和雪》中，高木用富有母性之温柔的钢琴曲为基调，而在《怪物之子》中，他用嘹亮的管乐和弦乐铺垫了一出冒险奇谭，充满了表现少年心性的高昂澎湃旋律。影片中也不乏富有粗粝感的电子乐，这些散落全片的电子乐与演奏音乐进行着灵活的切换，营造出了一种充满东方色彩的氛围，堪称今年电影配乐中不可多得的杰作。导演：细田守编剧：细田守配音：役所广司、宫崎葵、染谷将太出品：东宝 国别：日本上映日期：2015年7月11日(日本)时长：119分钟■ 导演谈细田守：役所广司变成熊了出生于1967年的中生代动画导演细田守早年是东映公司动画部门的动画师，2006年，凭借剧场版动画《穿越时空的少女》技惊四座，夺得了当年日本学院奖新设立的最佳动画奖，三年后更是凭借《夏日大作战》获得了票房及国际名声的双丰收，成为日本的代表性动画作者。关于《怪物之子》的创作起源，细田守表示最大的契机是三年前，前作《狼的孩子雨和雪》上映后，自己的儿子出生了。他坦言在前作中思考的是养育孩子的母亲之伟大，而这次创作中，盘旋于脑海中的问题则是“在这个世界上，孩子如何才能好好地长大”。动机因为我当了爸爸，这是最重要的契机。当了爸爸以后就开始思考，孩子在这个世界上究竟怎样才能成长。我想通过电影去表达，孩子的成长并非父母两人的功劳，而是受很多人的影响才长大的。我觉得应该存在这样一部电影，而且也是非常具有挑战性的一件事。环境影片的场景没有离开涉谷半步，尽管场景集中在一处会出现大量有待解决的难题。我之前的作品都是以乡下风景为舞台所创作的故事，比如《夏日大作战》中的长野县上田市，《狼的孩子雨和雪》则是我的老家富山县。这次则一改方向，想在大都市的正中心玩一次冒险。涉谷是一个人流非常密集的地方，充满了变化着的魅力，在我们住惯了的街道里，也潜藏着令人怦然心动的事物。配音役所先生能出演熊彻这一角色实在是件幸运并且让我感到非常光荣的事。早在听测试声的时候，就在想原来熊彻是这样的声音，终于能遇到熊彻了!后来在配音时，役所先生甚至渐渐开始“变成”熊了(笑)。役所先生那时看起来就像是熊的变身，跟熊彻这个角色融为一体了，他给我带来了一连串的惊喜。

消失在大家视野已久的《阿凡达》导演James Cameron近日又有点动静了。神作《阿凡达》于2009年上映，之后席卷全球创造了一个票房神话。也是在那时，卡大导就开始着手准备《阿凡达》续集的准备拍摄工作了，并且一拍就是两部。要同时准备两部优质电影，并且第一部还获得了空前的成功，估计也只有卡大导这种级别的才敢也能够同时胜任两部电影的拍摄吧。在过去的四年中，他一直致力于《阿凡达2》和《阿凡达3》的科幻图片准备。最近一次听到卡梅隆的消息是在今年的3月份，卡梅隆正身处新西兰的小农庄与世隔绝，全身心投入剧本的撰写工作中。但是昨天却传出，《阿凡达2》剧本的创作将邀请《终结者外传第一季》的编剧Josh Friedman加盟的消息。昨日福克斯公司宣布，由于阿凡达的故事目前只完成了三分之一，所以卡梅隆需要招募四个编剧跟他合作一起来完成剧本。这次合作的团队不仅将完成《阿凡达2》和《阿凡达3》的剧本创作，还要需要包括《阿凡达4》。《阿凡达2》和《阿凡达3》完成后，将每隔一年上映一部。而福克斯也承诺，最早完成的第一部续集《阿凡达2》于2016年12月正式上映，《阿凡达3》2017年12月上映，《阿凡达4》2018年12月上映。

年届66岁的阿诺·施瓦辛格将再次出演终结者T-800，近日他在接受媒体访问时谈到：“影片会在今年4月份开机拍摄，编导们构思了很多有趣的点子，同时这也是一部关于时光穿越的电影，所以我应该如何登场会有一个满意的答案。” 《终结者：创世纪》（暂译名，Terminator: Genesis）已经定档2015年7月1日公映，导演艾伦·泰勒，主演杰森·克拉克、艾米莉亚·克拉克，以及阿诺·施瓦辛格。2009年华纳曾拍摄了克里斯蒂安·贝尔主演的《终结者2018》，但影片的口碑和票房都不太理想，所以这次的《终结者：创世纪》属于重启版，而且华纳计划拍摄新的三部曲，再度回到过去时光穿越的线索上来。T-800又要回来教我们做人了施瓦辛格：“《终结者》中有很多时光穿越的片段，所以影片里也会有一个更年轻的T-800，接下来该做就就是让这个机械人重新编程，来自未来的终结者T-800又回到80年代。所以这部电影剧情是十分曲折的。T-800由微电脑控制超合金机械骨骼，体表采用了仿真度极高的活性生物组织，除了近似人类的外表，更有着综合全面的性能。终结者的肉体和其他人类的肉体一样，也会变老，只是没有人类老得那么快。”对于自己的年龄问题，施瓦辛格只是说：“我们会在四月底开拍，这将是十分具有挑战性的，因为《终结者5》是由一位新的导演执导。当然在66岁的时候来拍这种动作片会比在30多岁、40多岁时更困难。” 尽管施瓦辛格已66岁“高龄”，但他依然是观众心目中最棒的“终结者”。由于施瓦辛格2003年至2011年任美国加州州长，上任前最后一部力作正是《终结者3》。对于没能出演《终结者4》深表遗憾，但是他的一句经典台词“我还会回来的”已被证实，他现在真的回来了。《终结者：创世纪》目前已经转由派拉蒙发行，定档2015年7月1日北美上映，同档期会遭遇《泰迪熊2》（6月26日）、《小黄人》（7月10日）。虽然喜剧和动画电影在北美市场有很大的杀伤力，但《终结者》系列的再度回归，显然也能引起影迷的足够兴趣。

1905电影网讯 日本动画导演细田守执导的最新作《怪物之子》正在日本全国热映中。据统计，该片自2015年7月13日上映以来，首周末两天的观影人数达到49万4000人，票房收入6亿6700万日元（约合人民币3328万），力压《终结者：创世纪》、《复仇者联盟2：奥创纪元》等好莱坞大片，问鼎上周末日本票房冠军。曾执导《夏日大作战》、《狼的孩子雨和雪》等人气话题片的导演细田守，此番再度凭借《怪物之子》大获成功。在《怪物之子》上映之前，日本电视台王牌栏目《金耀ROAD SHOW！》连续3周播放细田守的多部经典作，为《怪物之子》的上映积攒人气。由于在黄金时间播放，不仅受到细田守粉丝的青睐，同时也受到一般观众的热情追捧。《怪物之子》中描绘了“时空交错”、“虚拟空间”、“狼男”等奇幻元素的剧情设定，无疑成为老少皆宜的佳作。细田守的作品为何深受观众喜爱？仔细研究不难发现，细田守作品都有着共通主题“家族羁绊”、“人间关系”等共生元素，不仅可以深入观众的内心，同时可以让人产生“流泪”、“振奋人心”的感动。此外，细田守的作品还有一个特点就是为主人公配音的并不是当红声优，而是邀请人气演员为角色配音。为此部《妖怪之子》配音的是役所广司、宫崎葵、染谷将太、广濑丝丝、大泉洋等人气明星。因此，明星为作品配音也自然成为观众期待的看点。对于邀请明星配音，导演细田守表示“配音演员的风格与角色的个性一定要相称，也就是说拥有精湛演技的演员们，要通过他们感情丰富的声音，赋予角色充满希望的生命力。”道出了细田守挑选配音演员的标准。据发行方东宝预测，该片最终票房很有可能突破70亿日元大关（约合人民币3.5亿）。因此，《怪物之子》必将成为本年度最受期待的日本本土动画片。

狮门电影公司准备在2015年的年初将《玛姬》投放到院线由阿诺·施瓦辛格和阳光小美女阿比吉尔·布莱斯林主演的《玛姬》，目前又有新的动态。该片的发行方，狮门电影公司准备在2015年的年初将影片投放到院线。而为了控制影片的口碑，并且保留神秘感，狮门决定要把影片撤出多伦多国际电影节。虽然说临时从多伦多撤出，有些奇怪。但这无疑是正在日益强大的狮门对自己旗下影片的一种保护措施。《玛姬》是一部很奇怪的电影，混搭了家庭戏和僵尸片的元素。施瓦辛格的角色是一个农民父亲，镇上突发了一种僵尸病毒，并四处蔓延。施瓦辛格的大女儿不幸染上这种病毒，施瓦辛格要想方设法去对付僵尸，遏制病毒，拯救女儿。“阳光小美女”阿比吉尔·布莱斯林将饰演女儿一角。可以想见的是，在影片中，会有很多父女情深的感情戏。而与此同时，阿诺大战僵尸的动作戏也不会或缺。影片的剧本由约翰·斯科特(John Scott)撰写，他和导演亨利·霍伯森(Henry Hobson)都是银幕新丁，此前从未有过拍摄电影的经验。回归好莱坞之后，施瓦辛格将自己的工作拍的很满，先后拍摄了《背水一战》、《金蝉脱壳》、《破坏者》和《敢死队3》等影片。而《终结者5》和《野蛮人柯南传奇》等影片也在紧锣密鼓的拍摄之中。