
暑期影市新片不断,接连推出的电影海报却饱受诟病,《美好的意外》、《放学后》、《逆时营救》、《三生三世十里桃花》、《黑白照相馆》、《水神娃》的海报一经推出,便纷纷被指“抄袭”、“辣眼睛”,在这种局势下,国产电影海报应当如何面对非议,真正助推电影宣传?
电影频道《今日影评》特邀中国电影资料馆收集部主任林思玮做客,探讨国产电影海报的发展执导。作为电影海报收集发烧友的林思玮坦言,国产电影海报只有真正走原创道路,才能迎来“黄金时代”。
借鉴抄袭备受争议 海报设计面临三大问题
制作精良的电影海报会为电影的宣传增色,吸引更多的票房。相反,一款不尽如人意的海报必然会起到反效果。林思玮在《今日影评》中指出,最近上映或即将上映的电影之中,包括《放学后》、《美好的意外》和《逆时营救》在内,其海报的设计和创意都有借鉴过去我们熟知的一些电影的嫌疑,被观众质疑无可厚非。其中,电影《放学后》的海报与2010年电影《岁月神偷》的海报在配合、版式、字体设计上如出一辙,而相对粗糙的配图更是让这款海报产生了一种“买家秀”和“卖家秀”的落差。同理,电影《逆时营救》的定档海报中,主演杨幂蜷身卧于一个圆形机械内,与《地心引力》的一款女主角卧于太空舱内的宣传海报如出一辙。
一直以来,中国电影海报就饱受来自观众和影评人的争议,林思玮在《今日影评》中指出了中国电影海报制作上存在的三个问题。其一,中国的商业电影海报制作近十年以来都处在一个借鉴国外设计的阶段,用所谓的“拿来主义”将国外优秀的作品进行简单的转化,做成国内版本的成品。其二,国产电影将大量资金投入到前期拍摄,往往忽视了后期包装,片方对海报设计的重视度不足也导致电影海报缺乏新意。其三,国内的相关专业团队刚刚起步,我国在平面设计方面处于相对落后的水平也是客观因素。
商业文艺各有门道 画面意境直击观众心灵
电影海报和电影有着密不可分的关系,它既是宣传作品的最直接手段之一,也是诠释电影类型和意蕴的重要载体。其中,文艺片的海报一般风格上较为个性张扬,在国内外广受好评的《黄金时代》就是一个非常好的例子。该片多款海报设计独到,在其“笔锋版”海报中,主体人物被错落有致地安排在了整体的环境中,这样的集体群像充分地体现了角色们置身于于一个辉煌时代的感觉。而在“泼墨版”海报中,设计师将主演汤唯放置在了漫地笔墨的场景中,以此展现影片主人公萧红在当时的时代背景下纷乱的思绪。此外,还有电影《罗曼蒂克消亡史》的海报利用黑白反差造成强烈的视觉冲击;电影《一代宗师》的系列海报以朦胧背景衬托错落有致的电影的标题“一代宗师”四个大字,有着明显的重点划分,形成了鲜明的对比。
而对于商业片的海报设计,林思玮在《今日影评》中总结道:“商业片海报的基本诉求是大而全,需要囊括明星、情节以及制片公司想要表达的内容。例如去年的贺岁影片《摆渡人》的海报,人物都是集中在主画面上,非常丰富,呈现出一种过年的彩蛋气氛。此外,电影《七月与安生》的一款海报中,两位主演的头部相向又对立,虚实交错,展现了影片里两个女孩错综复杂的情感的关系,整洁且一目了然。
林思玮还提到了在戛纳国际电影节上发布国际版海报的电影《一代妖精》,。他分析道,这个影片海报主要展现的是环境和意境。海报以山城为主要场景,一只狐狸在一片氤氲雾气中穿梭,让观众可以直观地感受到这是一部发生在现代的妖怪故事电影,成功提起了观众对影片的兴趣。而同样在戛纳崭露头角的影片《路过未来》的电影海报也带来了非常强烈的视觉冲击力。海报中,红色是主体颜色,配以绿色标题,其背景是仰拍的立交桥,将画面上的主人公笼罩其下,形成错综复杂的构图效果,体现出主人公压抑又茫然的心理状态。
突出重围寻找创意 坚持原创乃崛起必经路
根据不同的用途和目的,电影海报大致分为:人物关系海报、预告海报、先导海报、国际版海报、定档海报、倒计时海报等等。近几年,甚至有展示票房成绩的宣传海报被不断推出,以用作为影片人气造势。面对庞大的设计需求,我国的海报设计者应该如何突出重围,寻找创意,挖掘有价值的创作题材?林思玮在《今日影评》中为创作者描绘出了中国电影海报的发展方向。
电影海报目前已经从纸质化、电脑化,向手机化慢慢转型,无论在购票环节,或是活动邀请函的呈现上,都开始有了实用价值的体现。电影海报创作者如果想要寻找好的的创作思路,就要尽早地介入到电影的前期准备和摄制当中。“好的设计会向更具延续性、时效性和实用性发展,创作人员应该在这方面的寻找设计思路。今后电影的发展将渐渐趋近成熟,与之相呼应的电影海报设计,无论在视觉效果和内涵上都会越来越好。”林思玮在《今日影评》中如此展望中国电影海报的发展方向。
光影流转,时间凝聚,电影海报用定格的形式向我们传达着电影艺术的独特魅力。我国电影产业的繁荣发展,与电影海报密不可分,国产电影海报毅然走在了原创崛起的路上,我们期待着它走得更远、更好。希望未来我们看到一部好电影的时候,它的海报同样经典,同样值得我们去留存和回味。
据悉,电影文化评论类日播栏目《今日影评》每周一至周五晚22:00档于电影频道播出。
北美最大的类型电影节——蒙特利尔奇幻国际电影节(Fantasia International Film Festival)每年夏天在加拿大蒙特利尔举办,现在2013年7月18日~8月6日举办的第17届电影节上,日本动画《剑风传奇 黄金时代篇3》《言叶之庭》获得了最优秀长篇动画电影奖(今敏赏)。北美最大的类型电影节——蒙特利尔奇幻国际电影节(Fantasia International Film Festival)每年夏天在加拿大蒙特利尔举办,现在2013年7月18日~8月6日举办的第17届电影节上,日本动画《剑风传奇 黄金时代篇3》《言叶之庭》获得了最优秀长篇动画电影奖(今敏赏)。 动画电影《剑风传奇 黄金时代篇3》电影节十分关注日本电影,开场电影为日本三池崇史监督的《蒿之楯》,动画电影奖项也基本都被日本动画所占领。最优秀长篇动画电影奖(今敏赏)的得主为《剑风传奇 黄金时代篇Ⅲ 降临》(洼冈俊之监督)和《言叶之庭》(新海诚监督)。审查员特别奖得主为《放学后的MIDNIGHT》(竹清监督)。 动画电影《言叶之庭》两部作品同时获得最佳作品奖的情况非常少见,不过由此可以看出电影节认可这两部作品都是具有各自风格的优秀作品。值得一提的是,“今敏奖”这个奖项名是为了纪念2010年去世的动画监督今敏的业绩而在2011年冠名的。此外,最佳短篇动画奖由汤浅政明监督的《Kick Heart》获得。这是Production I.G公司2013年制作的一部另类短篇电影。短篇电影的Special Mentio也有两部作品获奖,分别是Iria Lopez监督的《JAMON》(英国)、延相昊监督的《THE WINDOW》(韩国)。前者是绘本风格的2D动画,后者是长篇动画《猪王》监督的短篇作品,同样也是2D动画。
北美最大的类型电影节——蒙特利尔奇幻国际电影节(Fantasia International Film Festival)每年夏天在加拿大蒙特利尔举办,现在2013年7月18日~8月6日举办的第17届电影节上,日本动画《剑风传奇 黄金时代篇3》《言叶之庭》获得了最优秀长篇动画电影奖(今敏赏)。北美最大的类型电影节——蒙特利尔奇幻国际电影节(Fantasia International Film Festival)每年夏天在加拿大蒙特利尔举办,现在2013年7月18日~8月6日举办的第17届电影节上,日本动画《剑风传奇 黄金时代篇3》《言叶之庭》获得了最优秀长篇动画电影奖(今敏赏)。 动画电影《剑风传奇 黄金时代篇3》电影节十分关注日本电影,开场电影为日本三池崇史监督的《蒿之楯》,动画电影奖项也基本都被日本动画所占领。最优秀长篇动画电影奖(今敏赏)的得主为《剑风传奇 黄金时代篇Ⅲ 降临》(洼冈俊之监督)和《言叶之庭》(新海诚监督)。审查员特别奖得主为《放学后的MIDNIGHT》(竹清监督)。 动画电影《言叶之庭》两部作品同时获得最佳作品奖的情况非常少见,不过由此可以看出电影节认可这两部作品都是具有各自风格的优秀作品。值得一提的是,“今敏奖”这个奖项名是为了纪念2010年去世的动画监督今敏的业绩而在2011年冠名的。此外,最佳短篇动画奖由汤浅政明监督的《Kick Heart》获得。这是Production I.G公司2013年制作的一部另类短篇电影。短篇电影的Special Mentio也有两部作品获奖,分别是Iria Lopez监督的《JAMON》(英国)、延相昊监督的《THE WINDOW》(韩国)。前者是绘本风格的2D动画,后者是长篇动画《猪王》监督的短篇作品,同样也是2D动画。
为纪念青山刚昌的人气动画《名侦探柯南》连载20周年,电影《盗钥匙的方法》的导演内田贤治亲自担当脚本,制作2小时SP《名侦探柯南 江户川柯南失踪事件 史上最糟糕的两天》。该SP将于25日在日本电视台(NTV)放送。此消息公布于同日发售的《周刊少年Sunday》(小学馆)上。因获得日本奥斯卡金像奖优秀脚本奖而闪耀影坛的内田导演,以《盗钥匙的方法》为代表,在《遇人不熟》、《放学后》等作品中担任导演的同时亲手设计脚本,巧妙的剧本引人入胜。关于漫画SP的脚本,原著的青山老师留言道,“这是本格推理!内田导演令我再一次认识到‘推理小说应该这样写。’”作为《名侦探柯南》的粉丝,内田导演也高兴地表示,“执笔的过程中一直感觉很幸福。这种喜悦感甚至超出了作品本身给我带来的压力。”动画SP的导演由制作TV动画系列的山本泰一郎导演担当。故事内容和放送日期还没有公布,听说预约了豪华的cast阵营。详细情况将于日后公布。原标题:著名导演内田贤治担任《名侦探柯南特别篇》编剧来源:日本通
为纪念青山刚昌的人气动画《名侦探柯南》连载20周年,电影《盗钥匙的方法》的导演内田贤治亲自担当脚本,制作2小时SP《名侦探柯南 江户川柯南失踪事件 史上最糟糕的两天》。该SP将于25日在日本电视台(NTV)放送。此消息公布于同日发售的《周刊少年Sunday》(小学馆)上。因获得日本奥斯卡金像奖优秀脚本奖而闪耀影坛的内田导演,以《盗钥匙的方法》为代表,在《遇人不熟》、《放学后》等作品中担任导演的同时亲手设计脚本,巧妙的剧本引人入胜。关于漫画SP的脚本,原著的青山老师留言道,“这是本格推理!内田导演令我再一次认识到‘推理小说应该这样写。’”作为《名侦探柯南》的粉丝,内田导演也高兴地表示,“执笔的过程中一直感觉很幸福。这种喜悦感甚至超出了作品本身给我带来的压力。”动画SP的导演由制作TV动画系列的山本泰一郎导演担当。故事内容和放送日期还没有公布,听说预约了豪华的cast阵营。详细情况将于日后公布。原标题:著名导演内田贤治担任《名侦探柯南特别篇》编剧来源:日本通
为了将当地的优美风情扩散出去,最近日本横滨市三家企业联合推出了一部动画短片《未来色的风景》,由知名动画公司骨头社(BONES)负责制作。骨头社《未来色的风景》第一弹《二人的新生活》视频: 据悉,《未来色的风景》由日本东急电铁、东急不动产和NTT都市开发三家企业共同推出,以横滨市的十日市场为舞台,展示出当地的风土人情。短篇动画着重强调近未来的十日市场发展变化、生活模式等主题,用平淡温馨的日常形式渲染出此地的魅力。 12月18日,《未来色的风景》第一弹《二人的新生活》动画已经在网络公布,剧中角色“洋平”(CV市来光弘)与“美树”(CV井之上奈奈)在故事里被设定为一对刚刚组建家庭,尽享甜蜜时光的年轻夫妻。值得一提的是,市来光弘在2015年便与井之上奈奈结婚,看来制作组有意安排这对夫妻声优为观众们撒下狗粮。 此外,《未来色的风景》第二弹《丈夫的出差纪念日》主人公“咲织”(CV上坂堇)、诚司(CV赤羽根健治);第三弹《转校生的放学后》主人公“穗乃香”(CV天野心爱)、祖父(CV宝龟克寿)的声优情报也正式公布,具体开播时间将在后续时间得以揭晓。骨头社《未来色的风景》第一弹《二人的新生活》视频图透:
为了将当地的优美风情扩散出去,最近日本横滨市三家企业联合推出了一部动画短片《未来色的风景》,由知名动画公司骨头社(BONES)负责制作。骨头社《未来色的风景》第一弹《二人的新生活》视频: 据悉,《未来色的风景》由日本东急电铁、东急不动产和NTT都市开发三家企业共同推出,以横滨市的十日市场为舞台,展示出当地的风土人情。短篇动画着重强调近未来的十日市场发展变化、生活模式等主题,用平淡温馨的日常形式渲染出此地的魅力。 12月18日,《未来色的风景》第一弹《二人的新生活》动画已经在网络公布,剧中角色“洋平”(CV市来光弘)与“美树”(CV井之上奈奈)在故事里被设定为一对刚刚组建家庭,尽享甜蜜时光的年轻夫妻。值得一提的是,市来光弘在2015年便与井之上奈奈结婚,看来制作组有意安排这对夫妻声优为观众们撒下狗粮。 此外,《未来色的风景》第二弹《丈夫的出差纪念日》主人公“咲织”(CV上坂堇)、诚司(CV赤羽根健治);第三弹《转校生的放学后》主人公“穗乃香”(CV天野心爱)、祖父(CV宝龟克寿)的声优情报也正式公布,具体开播时间将在后续时间得以揭晓。骨头社《未来色的风景》第一弹《二人的新生活》视频图透:
《战狼2》暑期档一片独大。今天是8月最后一天,网友们欢呼“暑期档终于画上句号了”,毕竟9月的进口片很值得期待,记者发现,这些年的暑期档都会有一些爆点,且都在不断证明——情怀和IP不再能普遍变现,“小鲜肉”也不再是票房保证,遗憾的是,国产动画片没有发力。今年暑期里《悟空传》、《三生三世十里桃花》等IP电影的票房不及预期,而《战狼2》《二十二》这类正能量影片,以及《冈仁波齐》等却都是口碑与票房齐飞。 没有出现爆款动画电影每逢暑期档,动画片都是备受关注的类型,估计大家都还记得,前年暑期档有《大圣归来》,去年有《大鱼海棠》,虽然是动画片,但是老少咸宜,话题性都很强,引起了很大关注。而今年有11部动画电影选择了这个档期,但从最终的票房数据来看,排在第一名的是《神偷奶爸3》(10.3亿),亚军则是《十万个冷笑话2》(1.2亿),紧随其后的《赛尔号大电影》票房为1亿,且大多是在暑期档的后半程才上映。然而话题性很强,比如主动提出分级,被网友惊叹为“居然能过审”的《大护法》票房仅为8700万。另外与中国传统文化相关的《阿唐奇遇》和《豆福传》票房分别为3020万和1586万,均不如预期。有影院经理分析说,其实对比《大圣归来》和《大鱼海棠》就会发现,今年国产动画不是过于低龄化,就是过于成人化,缺乏合家欢的特点。流量明星票房号召力明显下降虽然小鲜肉票房号召力下降、IP再热也要有好的改编,已是不争的事实,但暑期档依然不信邪地在再三证明这个观点。从数据来看,彭于晏、欧豪主演的电影《悟空传》票房为6.9亿;杨洋主演的《三生三世十里桃花》为5.3亿;李易峰出演的《心理罪》为2.8亿;王大陆主演的《鲛珠传》为1.1亿;欧豪主演的《青禾男高》仅3000万票房。其中《悟空传》还有IP加持,成本与票房算持平,而《鲛珠传》大约想复制2015年的爆款《捉妖记》,但票房很惨淡。既有小鲜肉也有IP加持的《三生三世十里桃花》则是给观众带来了“锁场”这个新名词,电影之外的全民口水比电影本身精彩万分。影院经理们一致表示,近年来,观众理性度大大提升,他们排片也不是看电影里面有几个流量明星的,靠小鲜肉的人口红利拿票房的时代已经不在了。青春片《闪光少女》堪称“小清新”动作片方面,在《战狼2》票房突破50亿元时,《杀破狼·贪狼》《破局》两部动作电影同时上映,也让一部分观众过了一把眼瘾。不过《侠盗联盟》虽然也有刘天王坐镇,但终究套路老套,剧情没有惊喜而票房一般。暑期档一般也是青春爱情片的天下,这个暑期档稍微让人有点印象的就是《闪光少女》,很新颖地结合了民乐与二次元,堪称小清新,被片中很燃的音乐吸引而产生很多“自来水”,但是在票房和排片稍有落后时发生了“宣发人员下跪求排片”的社会新闻,反而给电影的后续发展带来了不良影响。故事讲得好的票房都不错收获高票房或者高口碑的《冈仁波齐》、《战狼2》、《二十二》等影片,走的都是一条靠故事内核打动观众的 “逆袭”之路。所以如果不能够将核心故事讲好,再热的IP、再多粉丝支持都无济于事。以2014年中国内地幸存的22位“慰安妇”的遭遇作为大背景的纪录片《二十二》,上映之初不被看好,口碑上扬后,排片和票房都一路上涨。截至8月30日,上映17天的《二十二》总票房1.67亿,创国内院线纪录片票房冠军。而且值得一提的是,观看这部影片的观众里,20岁以下的占18%,20-24岁的占35%,“90后超过5成,说明该片还是能触动年轻人的。” 不少南京的影院经理也为这部片子能更长时间留在影厅做了不少活动。还有一部纪录片《地球:神奇的一天》,以精美的画面和呈现的多样大自然,倒是有一些合家欢的特点,吸引了不少三口之家的观众。
《战狼2》暑期档一片独大。今天是8月最后一天,网友们欢呼“暑期档终于画上句号了”,毕竟9月的进口片很值得期待,记者发现,这些年的暑期档都会有一些爆点,且都在不断证明——情怀和IP不再能普遍变现,“小鲜肉”也不再是票房保证,遗憾的是,国产动画片没有发力。今年暑期里《悟空传》、《三生三世十里桃花》等IP电影的票房不及预期,而《战狼2》《二十二》这类正能量影片,以及《冈仁波齐》等却都是口碑与票房齐飞。 没有出现爆款动画电影每逢暑期档,动画片都是备受关注的类型,估计大家都还记得,前年暑期档有《大圣归来》,去年有《大鱼海棠》,虽然是动画片,但是老少咸宜,话题性都很强,引起了很大关注。而今年有11部动画电影选择了这个档期,但从最终的票房数据来看,排在第一名的是《神偷奶爸3》(10.3亿),亚军则是《十万个冷笑话2》(1.2亿),紧随其后的《赛尔号大电影》票房为1亿,且大多是在暑期档的后半程才上映。然而话题性很强,比如主动提出分级,被网友惊叹为“居然能过审”的《大护法》票房仅为8700万。另外与中国传统文化相关的《阿唐奇遇》和《豆福传》票房分别为3020万和1586万,均不如预期。有影院经理分析说,其实对比《大圣归来》和《大鱼海棠》就会发现,今年国产动画不是过于低龄化,就是过于成人化,缺乏合家欢的特点。流量明星票房号召力明显下降虽然小鲜肉票房号召力下降、IP再热也要有好的改编,已是不争的事实,但暑期档依然不信邪地在再三证明这个观点。从数据来看,彭于晏、欧豪主演的电影《悟空传》票房为6.9亿;杨洋主演的《三生三世十里桃花》为5.3亿;李易峰出演的《心理罪》为2.8亿;王大陆主演的《鲛珠传》为1.1亿;欧豪主演的《青禾男高》仅3000万票房。其中《悟空传》还有IP加持,成本与票房算持平,而《鲛珠传》大约想复制2015年的爆款《捉妖记》,但票房很惨淡。既有小鲜肉也有IP加持的《三生三世十里桃花》则是给观众带来了“锁场”这个新名词,电影之外的全民口水比电影本身精彩万分。影院经理们一致表示,近年来,观众理性度大大提升,他们排片也不是看电影里面有几个流量明星的,靠小鲜肉的人口红利拿票房的时代已经不在了。青春片《闪光少女》堪称“小清新”动作片方面,在《战狼2》票房突破50亿元时,《杀破狼·贪狼》《破局》两部动作电影同时上映,也让一部分观众过了一把眼瘾。不过《侠盗联盟》虽然也有刘天王坐镇,但终究套路老套,剧情没有惊喜而票房一般。暑期档一般也是青春爱情片的天下,这个暑期档稍微让人有点印象的就是《闪光少女》,很新颖地结合了民乐与二次元,堪称小清新,被片中很燃的音乐吸引而产生很多“自来水”,但是在票房和排片稍有落后时发生了“宣发人员下跪求排片”的社会新闻,反而给电影的后续发展带来了不良影响。故事讲得好的票房都不错收获高票房或者高口碑的《冈仁波齐》、《战狼2》、《二十二》等影片,走的都是一条靠故事内核打动观众的 “逆袭”之路。所以如果不能够将核心故事讲好,再热的IP、再多粉丝支持都无济于事。以2014年中国内地幸存的22位“慰安妇”的遭遇作为大背景的纪录片《二十二》,上映之初不被看好,口碑上扬后,排片和票房都一路上涨。截至8月30日,上映17天的《二十二》总票房1.67亿,创国内院线纪录片票房冠军。而且值得一提的是,观看这部影片的观众里,20岁以下的占18%,20-24岁的占35%,“90后超过5成,说明该片还是能触动年轻人的。” 不少南京的影院经理也为这部片子能更长时间留在影厅做了不少活动。还有一部纪录片《地球:神奇的一天》,以精美的画面和呈现的多样大自然,倒是有一些合家欢的特点,吸引了不少三口之家的观众。
说起当下艺人经纪市场的新动向,除了《三生三世十里桃花》的热播带火了嘉行传媒旗下的迪丽热巴、张彬彬外,另一大趋势莫过于传统艺人的跨次元化了。凭借“跨次元段子手”的新版人设,薛之谦接下了腾讯动漫的代言人,神奇H5曾经一度引发刷屏热潮;而以有着“漫改真人剧”标配男主之称的郑业成为例,在出演了《微微一笑很倾城》、《画江湖之不良人》、《王牌御史》三部跨次元剧之后,目前其在新浪微博拥有252万粉丝,这个数据已经超过了出道10年的一线coser小梦的105万粉丝。跨次元艺人经纪背后蕴藏着亟待开发的巨大商业价值,正是基于这种判断,二次元艺人经纪公司也纷纷涉足影视领域。早在2016年上半年,处于头部位置的两家二次元经纪公司成都天祈文化传播有限公司(即黑天视觉)和杭州次元文化创意有限公司(以下简称次元文化)便已经先后完成了影视化布局。2017年3月7日,一部新的由知名coser天诛焱主演的系列网大《魔游纪》在京举办了定档发布会,宣布将于3月17日在腾讯视频上线播出。《魔游纪》由北京红龙文化传媒有限公司(以下简称红龙文化)和腾讯视频联合出品,属于S+级网络大电影。与之同时宣布的是,公司完成A轮千万融资。和黑天视觉和次元文化一样,红龙娱乐同样把影视化当作了孵化二次元艺人的跳板。以戏捧人已是艺人经纪的惯常手法。那么,在争相踏入影视圈之后,二次元艺人能够借此火到圈外吗?1、从二次元明星到演员的企图对于纷纷涉足影视的二次元艺人经纪公司而言,从二次元走向大众明星身价。早在2015年,红龙文化便开始布局二次元选秀综艺《超级变身》和《舞动次元》,前者目的在于选拔合适的可签约coser,后者则是一档宅舞真人秀。上述两档节目构成了红龙文化的艺人选拔机制。事实上,此次《魔游纪》的女一号天诛焱便是《终极变身》第一季的冠军。红龙文化CEO丁宇告诉数娱梦工厂,在过去的两年中,红龙文化已经先后搭建起影视板块(拥有COSPLAY主题真人秀《超级变身》、ACG舞蹈竞技类真人秀《舞动次元》两档网综),线下漫展板块(拥有漫展品牌NCE)和自媒体板块三大业务线,从而为二次元精准流量获取打好了基础。“我们今后做的其实是一个二次元影业的织网模式。第一步,利用综艺,培养和选拨人才;第二步,引入合作资源方,提高知名度;第三步,投入网剧,给予加乘;第四步,打造院线电影,打造名望;第五步,回归综艺,提升价值。这样,在自己内部形成这样一个闭环,即自己孵化人,用作品去打造他们,然后回到自己出发的综艺来提升自己的品牌价值。”丁宇说。据悉,《魔游纪》计划拍摄6部,总投资近2000万,单部成本300万,采取“保底+分成”的收入分账。其中,腾讯视频保底数百万,付费点击部分采取五五分账的模式。相比于红龙文化,发展超过10年,早已手握成熟二次元明星的黑天视觉和次元文化就显得容易得多,只需在原有艺人经纪的业务之上组建新的影视版块即可。其影视化业务的逻辑在于,以旗下成熟coser为流量热点,对定向人群进行宣发和转化。例如黑天视觉与腾讯视频联合出品的《我的吸血鬼男友》,主演阵容均为coser和声优,目前在腾讯视频的播放量为1.2亿。2、资本和产业升级推动的影视化在这波影视化浪潮背后,是资本和产业升级的双重推动。通过上述案例不难发现,除黑天工作室之外,次元文化和红龙文化的影视化进程均启动于大规模融资完成之后。其中,次元文化成立次元影业的时间点是在2016年4月,正是在其3月获得复星昆仲数千万人民币的A轮融资之后;而红龙文化则在发布会上同步公开了《魔游记》项目和自身获得A轮融资的信息。产业升级带来的影响则在于,二次元流量的大头正在由平面硬照向视频内容过渡。一个有趣的现象是,当下唱见和舞见的艺人孵化速率已经超过了coser。而影视作为更高品质的视频内容,在圈粉效率上又进一步高于UGC内容。因此,转战影视成为了各家二次元艺人经纪公司持续孵化的必然选择。但这还不是一种二次元明星发展的普适路径。某种程度上,这是尚处发展初期的二次元市场叠加野蛮生长的影视产业下的一种中国特色的“造星”模式。在日本,由于艺人经纪的产业链完善,留有足够的上升空间,且偶像、俳优、声优等职业之间素有泾渭分明的传统,因此很少发生跨界演艺活动。与日本不同,现阶段的中国经纪市场呈现出的现象仍是江湖未分,各产业链下的职业成长路径也尚未成熟,经纪公司们可自由选择最赚钱的艺人成长路径切入。因此,演员往往成为了二次元艺人转型的首选路径。然而,与由影视公司推动的漫改真人项目不同,这波二次元经纪公司影视化浪潮的背后依旧保留着浓郁的粉丝经济色彩,中小成本网剧和网大成为了行业布局的首选。由此形成了“传统明星二次元化吸粉泛人群,coser、声优转型演员主打核心圈层”的市场格局。3、二次元艺人能火到圈外吗?随着歌手薛之谦凭借“二次元段子手”的人设二度走红,“漫改真人剧”标配男主郑业成圈粉百万,兴趣为cosplay的汪东城拿下网剧《镇魂街》的男一号,一个崭新的跨次元艺人经纪市场正在展开。这在无形中加速了二次元艺人与传统艺人经纪的碰撞与融合。一个不得不承认的现象是,二次元艺人与演员同台竞技的现象正在变得普遍。例如在2016年播出的漫改网剧《男神执事团》中,次元文化气旗下艺人黄靖翔便担任了男四号,与郑业成、张若昀同台飙戏;而在即将上映的《魔游纪》中,在coser天诛焱之外,也邀请了演员余浩瑞和于磊加盟。这不禁引发了外界的猜测和思考,即二次元艺人经纪将走向何方,与凭借漫改真人剧杀入二次元文化圈的传统艺人经纪又将如何相处。对此,黑天视觉CEO丁伦对数娱梦工厂表示,二次元经纪与传统艺人经纪从属于截然不同的两个文化体系,因此走向融合的可能性不大,但会出现一定程度的融合和互相借鉴的情况。“比如cosplay平面照片一直是我们的重点,很多二次元的内容还是更适合用平面来表现。此外,喜欢二次元的人群也表现得更为单纯有爱。”丁伦说。例如黑天工作室旗下艺人小梦,微博粉丝数为105万,在每次更新cosplay图之后的转发点赞数都能轻易破万,这个数据已经不逊色于一些粉丝量达千万级别的大V。在这背后折射出的是,是黑天视觉在专属渠道中的影响力,以及该渠道所赋予的远高于传统艺人经纪的忠诚度与高黏性。(图为黑天视觉与腾讯视频联合出品的《我的吸血鬼男友》)红龙文化CEO丁宇则认为,现阶段二次元艺人依旧属于小众文化的范畴,当其知名度上升至一定高度,需要向更高层级发展时,则会走向与传统艺人经纪的融合,而这种融合必定是以小身份融入大身份为前提的。“例如汪东城经常cosplay,但你并不会把他当成一个coser,而是一个演员。cosplay只是他的兴趣而已。未来这些唱见、舞见、coser,也会逐步形成新的更符合大众文化的身份符号。”丁宇说。回到“二次元艺人能火到圈外吗?”问题本身,显然,对于当下的二次元艺人经纪行业而言,破壁之旅才刚刚开始。正如《三生三世十里桃花》的热播带动迪丽热巴和张彬彬的人气上升一样,除了在模式和资本上的准备之外,二次元艺人的火爆与否还需要一些爆款的助攻。
说起当下艺人经纪市场的新动向,除了《三生三世十里桃花》的热播带火了嘉行传媒旗下的迪丽热巴、张彬彬外,另一大趋势莫过于传统艺人的跨次元化了。凭借“跨次元段子手”的新版人设,薛之谦接下了腾讯动漫的代言人,神奇H5曾经一度引发刷屏热潮;而以有着“漫改真人剧”标配男主之称的郑业成为例,在出演了《微微一笑很倾城》、《画江湖之不良人》、《王牌御史》三部跨次元剧之后,目前其在新浪微博拥有252万粉丝,这个数据已经超过了出道10年的一线coser小梦的105万粉丝。跨次元艺人经纪背后蕴藏着亟待开发的巨大商业价值,正是基于这种判断,二次元艺人经纪公司也纷纷涉足影视领域。早在2016年上半年,处于头部位置的两家二次元经纪公司成都天祈文化传播有限公司(即黑天视觉)和杭州次元文化创意有限公司(以下简称次元文化)便已经先后完成了影视化布局。2017年3月7日,一部新的由知名coser天诛焱主演的系列网大《魔游纪》在京举办了定档发布会,宣布将于3月17日在腾讯视频上线播出。《魔游纪》由北京红龙文化传媒有限公司(以下简称红龙文化)和腾讯视频联合出品,属于S+级网络大电影。与之同时宣布的是,公司完成A轮千万融资。和黑天视觉和次元文化一样,红龙娱乐同样把影视化当作了孵化二次元艺人的跳板。以戏捧人已是艺人经纪的惯常手法。那么,在争相踏入影视圈之后,二次元艺人能够借此火到圈外吗?1、从二次元明星到演员的企图对于纷纷涉足影视的二次元艺人经纪公司而言,从二次元走向大众明星身价。早在2015年,红龙文化便开始布局二次元选秀综艺《超级变身》和《舞动次元》,前者目的在于选拔合适的可签约coser,后者则是一档宅舞真人秀。上述两档节目构成了红龙文化的艺人选拔机制。事实上,此次《魔游纪》的女一号天诛焱便是《终极变身》第一季的冠军。红龙文化CEO丁宇告诉数娱梦工厂,在过去的两年中,红龙文化已经先后搭建起影视板块(拥有COSPLAY主题真人秀《超级变身》、ACG舞蹈竞技类真人秀《舞动次元》两档网综),线下漫展板块(拥有漫展品牌NCE)和自媒体板块三大业务线,从而为二次元精准流量获取打好了基础。“我们今后做的其实是一个二次元影业的织网模式。第一步,利用综艺,培养和选拨人才;第二步,引入合作资源方,提高知名度;第三步,投入网剧,给予加乘;第四步,打造院线电影,打造名望;第五步,回归综艺,提升价值。这样,在自己内部形成这样一个闭环,即自己孵化人,用作品去打造他们,然后回到自己出发的综艺来提升自己的品牌价值。”丁宇说。据悉,《魔游纪》计划拍摄6部,总投资近2000万,单部成本300万,采取“保底+分成”的收入分账。其中,腾讯视频保底数百万,付费点击部分采取五五分账的模式。相比于红龙文化,发展超过10年,早已手握成熟二次元明星的黑天视觉和次元文化就显得容易得多,只需在原有艺人经纪的业务之上组建新的影视版块即可。其影视化业务的逻辑在于,以旗下成熟coser为流量热点,对定向人群进行宣发和转化。例如黑天视觉与腾讯视频联合出品的《我的吸血鬼男友》,主演阵容均为coser和声优,目前在腾讯视频的播放量为1.2亿。2、资本和产业升级推动的影视化在这波影视化浪潮背后,是资本和产业升级的双重推动。通过上述案例不难发现,除黑天工作室之外,次元文化和红龙文化的影视化进程均启动于大规模融资完成之后。其中,次元文化成立次元影业的时间点是在2016年4月,正是在其3月获得复星昆仲数千万人民币的A轮融资之后;而红龙文化则在发布会上同步公开了《魔游记》项目和自身获得A轮融资的信息。产业升级带来的影响则在于,二次元流量的大头正在由平面硬照向视频内容过渡。一个有趣的现象是,当下唱见和舞见的艺人孵化速率已经超过了coser。而影视作为更高品质的视频内容,在圈粉效率上又进一步高于UGC内容。因此,转战影视成为了各家二次元艺人经纪公司持续孵化的必然选择。但这还不是一种二次元明星发展的普适路径。某种程度上,这是尚处发展初期的二次元市场叠加野蛮生长的影视产业下的一种中国特色的“造星”模式。在日本,由于艺人经纪的产业链完善,留有足够的上升空间,且偶像、俳优、声优等职业之间素有泾渭分明的传统,因此很少发生跨界演艺活动。与日本不同,现阶段的中国经纪市场呈现出的现象仍是江湖未分,各产业链下的职业成长路径也尚未成熟,经纪公司们可自由选择最赚钱的艺人成长路径切入。因此,演员往往成为了二次元艺人转型的首选路径。然而,与由影视公司推动的漫改真人项目不同,这波二次元经纪公司影视化浪潮的背后依旧保留着浓郁的粉丝经济色彩,中小成本网剧和网大成为了行业布局的首选。由此形成了“传统明星二次元化吸粉泛人群,coser、声优转型演员主打核心圈层”的市场格局。3、二次元艺人能火到圈外吗?随着歌手薛之谦凭借“二次元段子手”的人设二度走红,“漫改真人剧”标配男主郑业成圈粉百万,兴趣为cosplay的汪东城拿下网剧《镇魂街》的男一号,一个崭新的跨次元艺人经纪市场正在展开。这在无形中加速了二次元艺人与传统艺人经纪的碰撞与融合。一个不得不承认的现象是,二次元艺人与演员同台竞技的现象正在变得普遍。例如在2016年播出的漫改网剧《男神执事团》中,次元文化气旗下艺人黄靖翔便担任了男四号,与郑业成、张若昀同台飙戏;而在即将上映的《魔游纪》中,在coser天诛焱之外,也邀请了演员余浩瑞和于磊加盟。这不禁引发了外界的猜测和思考,即二次元艺人经纪将走向何方,与凭借漫改真人剧杀入二次元文化圈的传统艺人经纪又将如何相处。对此,黑天视觉CEO丁伦对数娱梦工厂表示,二次元经纪与传统艺人经纪从属于截然不同的两个文化体系,因此走向融合的可能性不大,但会出现一定程度的融合和互相借鉴的情况。“比如cosplay平面照片一直是我们的重点,很多二次元的内容还是更适合用平面来表现。此外,喜欢二次元的人群也表现得更为单纯有爱。”丁伦说。例如黑天工作室旗下艺人小梦,微博粉丝数为105万,在每次更新cosplay图之后的转发点赞数都能轻易破万,这个数据已经不逊色于一些粉丝量达千万级别的大V。在这背后折射出的是,是黑天视觉在专属渠道中的影响力,以及该渠道所赋予的远高于传统艺人经纪的忠诚度与高黏性。(图为黑天视觉与腾讯视频联合出品的《我的吸血鬼男友》)红龙文化CEO丁宇则认为,现阶段二次元艺人依旧属于小众文化的范畴,当其知名度上升至一定高度,需要向更高层级发展时,则会走向与传统艺人经纪的融合,而这种融合必定是以小身份融入大身份为前提的。“例如汪东城经常cosplay,但你并不会把他当成一个coser,而是一个演员。cosplay只是他的兴趣而已。未来这些唱见、舞见、coser,也会逐步形成新的更符合大众文化的身份符号。”丁宇说。回到“二次元艺人能火到圈外吗?”问题本身,显然,对于当下的二次元艺人经纪行业而言,破壁之旅才刚刚开始。正如《三生三世十里桃花》的热播带动迪丽热巴和张彬彬的人气上升一样,除了在模式和资本上的准备之外,二次元艺人的火爆与否还需要一些爆款的助攻。