1905电影网讯 在本周四的纽约动漫展上，由漫威和迪士尼共同出品的《超能陆战队》曝光一款漫展特别版的预告片。在这支2分钟的预告片中展现了整部影片的宏大格局，同时还有追车、楼层崩塌毁灭以及和带着歌舞伎面具的大boss混战等惊险场面，其中许多画面都是首次曝光，整体色调丰富艳丽情节十分紧张刺激。
“白胖子”Baymax依然卖萌到底，除了早先预告中拿透明胶封住身上的“伤口”外，庞大的身躯在狭窄的空间中被挤压成了方形令人忍俊不禁，和主人公滨田广之间温馨互动也是预告片中亮点。而最终的大boss的露面更让人不寒而栗，带着歌舞伎面具的反派带动黑色流体物质迅速移动，同时这些流体也是攻击的武器之一，场面十分炫酷。除此以外，超能陆战队的成员也纷纷亮出自己的大招，Go Go Tomago、honry lemon、Wasabi等人的炫丽武器技能令人目不暇接。由Fall Out Boy演唱的歌曲《Immortals》也随预告片一同曝光。
《超能陆战队》改编自漫威于1998年出版的同名漫画，故事设定在一个融合东西方文化（旧金山+东京）的虚构大都市旧京山（San Fransokyo）中，一位精通机器人技术的小神童滨田广（Hiro Hamada）发现，这座充斥高新技术的城市正遭遇着一场犯罪危机，为了拆穿阴谋拯救家园，他将携伙伴机器人Baymax，与一伙生拉硬凑的菜鸟团队组成“六大英雄”联盟，共同作战抗击罪恶。
影片由《冰雪奇缘》和《无敌破坏王》团队打造，唐·霍尔和克里斯·威廉姆斯执导，目前的配音演员有杰米·钟、珍尼希斯·罗德里格兹、玛娅·鲁道夫等，该片将于11月7日在北美上映。
最近，一只名为“大白”的机器人引爆了微信朋友圈，《超能陆战队》也因此成为迪士尼动画有史以来最卖座的影片之一——自2月28日在内地上映以来，首个周末票房高达8500万，上映9天，票房累计2.67亿人民币。高票房背后，机器主人公“大白”功不可没。这位瞬间红遍全球的“暖男”，给中国的动漫电影带来哪些启示？善良温暖，是大白形象塑造的成功设定。圆滚滚的身体、纯白干净的色彩，语气温和的“大白”是一个充气机器人。“大白”的芯片里储存着上万个医疗方案，可以即时扫描主人的健康情况、喷洒药水，手掌上还安装了心脏除颤器。除了治疗身体外，“大白”也会治疗人类的情绪忧郁。即使是主人小宏的一句戏言，“大白”就可以穿越大半个城市，为的只是让主人能够恢复愉快的心情，直到最后为救主人舍生取义。如此贴心温暖的“暖男”，自然惹来很多女性影迷的“痴爱”，纷纷表示“有了大白就不需要男友了”！与以往钢铁侠、蜘蛛侠等好莱坞动漫形象不同的是，“大白”走红靠的是它的柔软、善良、陪伴，而这恰恰击中现代人的孤独感、不安全感。知乎网友Veason感慨:“大白触及了我们内心深处的期望，我们都希望自己能拥有这样一个守护者，柔软温暖，不离不弃，也希望自己能够成为这样的守护者，去守护我们爱的人。”在蜘蛛侠、超人满天飞的银幕上，还有什么能让人觉得更震撼呢？“如果真的有什么超能力，那就是大白的纯真和善良。”该片制片人罗伊·康利如是说。“这是一部成熟优秀的类型片，精准计算好了观众的笑点与泪点，它因此也收获了今年奥斯卡最佳动画电影的小金人。”南京晓庄学院新传院教师袁洲认为，其实，《超能陆战队》作为类型片来看，并没有特别的重大突破。但从电影产业流程来看，好莱坞动画电影的成功，不在于贡献了多么深刻的剧情，其电影母题年年都是恒定的正能量，比如友情、勇气、温情等。但其创意在于，每一年都能推出让观众过目不忘的经典形象，比如《驯龙高手》里的龙“没牙仔”，《冰雪奇缘》中的雪人“雪宝”。今年机器人“大白”的走红，也是掐准了当代观众对于温暖、治愈系形象的追捧心理。同时，袁洲也提醒，好莱坞电影的文化衍生品也是一项重要商机。仅靠着卖萌这项技能，“大白”就能红遍全世界，同时生产出一系列的衍生品销往全球，这也是好莱坞商业电影的惯用套路。记者在淘宝网上搜索“超能陆战队大白”，发现跳出数千项热销商品，比如大白车载、大白公仔、大白服装、大白沙发、大白水壶、大白LED灯、大白U盘等等。拥有全球数亿粉丝的“大白”，已然商机无限。《超能陆战队》被不少影评人评价为抛弃了好莱坞大片的冰冷炫技，回归质朴的人性。但其实，我们会发现，《超能陆战队》当中出现的高科技元素并不少：磁悬浮科技、激光切割刀、伺服机器人等一系列酷炫的高科技让人眼花缭乱。从电影视觉效果来看，这部电影充满了想象力和华丽效果。与此形成强烈对比的是，主人公“大白”的人物形象却采用了极简元素：身体是简洁的流线型，脸上两个圆一根线条，迈着企鹅一样慢吞吞的步伐，它真正打动人心的是那种为主人无私奉献的憨劲儿，让人们情不自禁为它心疼、流泪。“所以高科技不是万能的！”对此，南京影评人舒克感慨，“电影应该是技术与艺术的完美结合，国内动漫电影不应该陷入一味追求庞大场面的误区中，其实，丰富的感情远比丰富的场景动人。”舒克认为，“大白”形象的成功，也给中国动漫电影一次深入学习的机会，“其实，在技术方面，我们已经不落后了，但是角色造型、故事结构等依然十分低智能化，这需要我们奋起直追。”“大白给中国动漫上的生动一课是，无论技术多么炫酷，朴素的爱、直击人心的情感才是最能打动人心的，所以，学会讲故事，学会在故事中讲道理，而不是想着怎么哄孩子，中国动漫才能成长。”省新闻出版局长期负责动漫管理的朱鑫告诉记者，江苏近年来一直是国外动漫大片的外包基地，也生产出了一批优秀的动漫作品，但有影响力的本土原创作品还太少，这次“大白”红遍全球，也让我们再次看到，真正触及心灵的东西才能赢得观众，即便它是一个机器人。
最近，一只名为“大白”的机器人引爆了微信朋友圈，《超能陆战队》也因此成为迪士尼动画有史以来最卖座的影片之一——自2月28日在内地上映以来，首个周末票房高达8500万，上映9天，票房累计2.67亿人民币。高票房背后，机器主人公“大白”功不可没。这位瞬间红遍全球的“暖男”，给中国的动漫电影带来哪些启示？善良温暖，是大白形象塑造的成功设定。圆滚滚的身体、纯白干净的色彩，语气温和的“大白”是一个充气机器人。“大白”的芯片里储存着上万个医疗方案，可以即时扫描主人的健康情况、喷洒药水，手掌上还安装了心脏除颤器。除了治疗身体外，“大白”也会治疗人类的情绪忧郁。即使是主人小宏的一句戏言，“大白”就可以穿越大半个城市，为的只是让主人能够恢复愉快的心情，直到最后为救主人舍生取义。如此贴心温暖的“暖男”，自然惹来很多女性影迷的“痴爱”，纷纷表示“有了大白就不需要男友了”！与以往钢铁侠、蜘蛛侠等好莱坞动漫形象不同的是，“大白”走红靠的是它的柔软、善良、陪伴，而这恰恰击中现代人的孤独感、不安全感。知乎网友Veason感慨:“大白触及了我们内心深处的期望，我们都希望自己能拥有这样一个守护者，柔软温暖，不离不弃，也希望自己能够成为这样的守护者，去守护我们爱的人。”在蜘蛛侠、超人满天飞的银幕上，还有什么能让人觉得更震撼呢？“如果真的有什么超能力，那就是大白的纯真和善良。”该片制片人罗伊·康利如是说。“这是一部成熟优秀的类型片，精准计算好了观众的笑点与泪点，它因此也收获了今年奥斯卡最佳动画电影的小金人。”南京晓庄学院新传院教师袁洲认为，其实，《超能陆战队》作为类型片来看，并没有特别的重大突破。但从电影产业流程来看，好莱坞动画电影的成功，不在于贡献了多么深刻的剧情，其电影母题年年都是恒定的正能量，比如友情、勇气、温情等。但其创意在于，每一年都能推出让观众过目不忘的经典形象，比如《驯龙高手》里的龙“没牙仔”，《冰雪奇缘》中的雪人“雪宝”。今年机器人“大白”的走红，也是掐准了当代观众对于温暖、治愈系形象的追捧心理。同时，袁洲也提醒，好莱坞电影的文化衍生品也是一项重要商机。仅靠着卖萌这项技能，“大白”就能红遍全世界，同时生产出一系列的衍生品销往全球，这也是好莱坞商业电影的惯用套路。记者在淘宝网上搜索“超能陆战队大白”，发现跳出数千项热销商品，比如大白车载、大白公仔、大白服装、大白沙发、大白水壶、大白LED灯、大白U盘等等。拥有全球数亿粉丝的“大白”，已然商机无限。《超能陆战队》被不少影评人评价为抛弃了好莱坞大片的冰冷炫技，回归质朴的人性。但其实，我们会发现，《超能陆战队》当中出现的高科技元素并不少：磁悬浮科技、激光切割刀、伺服机器人等一系列酷炫的高科技让人眼花缭乱。从电影视觉效果来看，这部电影充满了想象力和华丽效果。与此形成强烈对比的是，主人公“大白”的人物形象却采用了极简元素：身体是简洁的流线型，脸上两个圆一根线条，迈着企鹅一样慢吞吞的步伐，它真正打动人心的是那种为主人无私奉献的憨劲儿，让人们情不自禁为它心疼、流泪。“所以高科技不是万能的！”对此，南京影评人舒克感慨，“电影应该是技术与艺术的完美结合，国内动漫电影不应该陷入一味追求庞大场面的误区中，其实，丰富的感情远比丰富的场景动人。”舒克认为，“大白”形象的成功，也给中国动漫电影一次深入学习的机会，“其实，在技术方面，我们已经不落后了，但是角色造型、故事结构等依然十分低智能化，这需要我们奋起直追。”“大白给中国动漫上的生动一课是，无论技术多么炫酷，朴素的爱、直击人心的情感才是最能打动人心的，所以，学会讲故事，学会在故事中讲道理，而不是想着怎么哄孩子，中国动漫才能成长。”省新闻出版局长期负责动漫管理的朱鑫告诉记者，江苏近年来一直是国外动漫大片的外包基地，也生产出了一批优秀的动漫作品，但有影响力的本土原创作品还太少，这次“大白”红遍全球，也让我们再次看到，真正触及心灵的东西才能赢得观众，即便它是一个机器人。
《疯狂动物城》剧照动物动画本来就是迪士尼最擅长的，但它们这一次的野心可不仅仅是一个可爱的卡通动画形象，而是一座完全由动物组成的城市，大到大象，小到老鼠，一切你能够想象得到的哺乳动物。用导演Byron Howard的话说，这可能是迪士尼动画工作室史上创造的最庞大的动物世界。“比我们以前的任何一部动画都要复杂得多得多。”如果他的话没说错，这意味着这部动画片的角色超过了《狮子王》。Byron Howard和他的团队接受了《好奇心日报》的采访，在电影上映之前，你可以先在下文看到一些幕后故事。哦对了，这个团队之前还创造了那个挺治愈的大白。为了能够把这座城市完美地呈现出来，整个团队中的动画师在电影的制作正式启动以后做的第一件事情，就是跑到非洲肯尼亚去看动物。在迪士尼这里，这被称为“考察旅行”。“那段经历完全改变了我们。在那里的11天，我们一大早就出门看动物，然后回来吃午饭，然后又出去看动物。”在迪士尼动画工作室的一间房间里，动画师Renato Dos Anjos眉飞色舞地讲述着他们的经历，“它们成了我们最好的灵感来源。”如果你小时候爱看《动物世界》，你一定能够从中看中《疯狂动物城》在尽力描摹真实的大象。不过的确需要一些演绎——比如说，在大象经营的冰淇淋店里，一只大象从鼻子挖取冰淇淋，然后再用鼻子吸取花生仁喷在冰淇淋上。再比如，不同的动物在跑动时的动作是不一样。迪士尼的动画师们给我们演示了一个三维模型，他们把不同的放在同一条起跑线上赛跑，按下播放键以后，就可以看到不同的动物以不同的姿势、不同的速度向前奔跑。这会增加相当一部分制作成本。他们本来没有必要为每一种动物都设计这样的跑步动作的，毕竟大部分动物都隐没在背景当中，跑步动作其实看不清楚。在回答这个疑问时，动画师Jennifer Hager是这样告诉《好奇心日报》的：“动物城对我们来说就是真实的，我们一直在想这座真实的城市会是什么样的，这就是为什么我们要把每一个细节都做到写实的原因。”还有一个让这些动画师津津乐道的设定是，《疯狂动物城》里的这些动物都是按照现实世界中的比例描摹下来的。大象站起来以后的身高就是十个狐狸，狐狸又是差不多一个半兔子的高度。这也是这些动画师在“考察旅行”中的收获。这样就产生了很多“一本正经地胡说八道”的剧情，比如狐狸尼克从大象冰淇淋店买了一根巨大的冰棒……之后的事情你需要自己去看了。迪士尼在任何一个场合都会强调他们的核心竞争力就是讲故事的能力（Storytelling），这一次当然也不例外。时至今日，成熟的动画公司几乎都会遵循一个讲故事的流程：编剧创作一个个小的段落，画师把他们画成故事板（storyboard），你可以简单把故事板理解成连环画。然后这些故事板会被送到整个创意团队那里，从导演、到监制、甚至是每一个动画师都可以对他们提出自己的意见。收到这些意见之后，编剧和画师就会进行修改，然后再呈送给创意团队，直到他们通过。接下来，编辑团队就会接手这些段落，把他们制作成动画，完成配音，然后再送到创意团队那里继续审核。同时，他们也会关注这些段落拼凑起来会不会影响整个故事的连贯性和完整性。这个过程会反复很多次，直到所有的细节都过关。这也是动画电影比真人电影制作成本高出许多的原因：如果要修正一些东西，真人可以重拍，但动画必须让一个流程重新来过，这里面牵涉的人力和时间要远高于真人电影。也正因如此，一切都会变得审慎，一切无关紧要的细节都会剔除。负责编辑工作的Fabienne Rawley给我们举了这样一个例子。在兔子朱迪成为警察的第一天，她深受打击，回到家中觉得心情十分沮丧。“我们创造了一个非常动人的片段，就像每一个在异国他乡的人生活过都经历过的孤独时刻一样，”Rawley说，“后来我们发现，朱迪的角色不应该这么容易消沉。所以，虽然这个片段很动人，我们还是做了删改。”额外说一句，这一套基本工作流程，其实应该追溯到皮克斯的身上。2005年，迪士尼CEO鲍勃·艾格为了拯救危机当中的迪士尼动画工作室——在之前的几年里，迪士尼自己的手绘动画的票房和口碑都很差——以74亿美元的价格收购了皮克斯，并且把复兴迪士尼动画工作室的重任交到了皮克斯总裁艾德·卡特姆和约翰·拉塞特的身上。但是收购同样带来了矛盾。考察旅行就是皮克斯带给迪士尼的一大冲击。“在迪士尼，展示自己的作品就好像在展示数学题的答案一样。”从1995年就开始在迪士尼工作的动画师，也是《疯狂动物城》的导演之一Byron Howard曾经这么形容老派的迪士尼的工作作风。最终，皮克斯的创始团队、也就是艾德·卡特姆和约翰·拉塞特一起把迪士尼的创意团队赶出了工作室。在《公主与青蛙》这部电影的筹备阶段，创意团队的全体管理者去了路易斯安那参加狂欢节，后来这一段经历变成了《公主与青蛙》中的一个段落。再后来，考察旅行成为了一部动画制作流程中不可缺少的一步。皮克斯对于迪士尼动画工作室的习惯是颠覆性的。以往，迪士尼喜欢先敲定剧本的内容，然后立即开始着手动画的制作。但是在皮克斯加入以后，那种一边修改剧本、一边制作动画的模式也得以流行。你甚至可以说迪士尼动画现在已经成为了皮克斯的翻版。无论是《无敌破坏王》、《冰雪奇缘》，还是《超能陆战队》、《疯狂动物城》，都能看到皮克斯的技术、故事和工作流程。尽管鲍勃·艾格从未说过他会赋予皮克斯团队什么权力，但是你可以从这样的博弈结果中看出这个CEO对皮克斯的倚重。在收购皮克斯之前，迪士尼出品的那些动画，《星银岛》、《母牛总动员》、《拜见罗宾逊一家》全球总票房都不超过2亿美元。但是2013年的《冰雪奇缘》全球票房达到了12.7亿美元，2014年的《超能陆战队》全球票房则有6.5亿美元。《疯狂动物城》同样被寄望成为2016年成绩最好的动画电影之一，因为它看上去万事具备：设定完整、人物丰满、视觉也颇有卖点。唯一还存在着些许变数的就是中国市场。在这里，迪士尼还有些摸不着头脑。《冰雪奇缘》和《超能陆战队》的票房都不错，前者3亿，后者更是凭借着萌萌的大白卖出了5.2亿。但是去年皮克斯的得意之作，也是今年奥斯卡的最佳动画长片《头脑特工队》却只有不到1个亿的票房。但是《疯狂动物城》这次挑了一个不错的档期。在这个周末，上映的电影中足够有卖点的除了《疯狂动物城》以外也就是《叶问3》了，两者的类型差异足够大，甚至不形成竞争关系。在经历了被春节档的《美人鱼》霸占银幕的2月之后，整个电影市场也需要一些新鲜的影片来重新炒热气氛。最后额外说一下《疯狂动物城》的价值观。它的设定里有很多皮克斯的影子：你很难用正邪好坏来界定其中的人物，它们虽然个性突出，但并不是纸片人格。最重要的是，它是一部乐观（且正确）的电影，但不是一部伟光正的电影。两位导演Byron Howard以及Rich Moore都谈到，影片的一大灵感来自于他们在肯尼亚时曾经看到在一条河边，狮子和斑马在一起喝水，看似是天敌的两大族群其实可以和平共存。从这个角度再去看《疯狂动物城》这部影片，你就可以看到很多对于现实生活的隐喻。狐狸尼克和兔子朱迪、食肉动物和食草动物，都可以在种族、在阶级上找到对应的关系。电影中那句最核心的台词——任何人都可以做到任何事情 (Any one can be anything) ——听起来有点鸡汤，但对于观众来说，它或许还是挺管用的。
《疯狂动物城》剧照动物动画本来就是迪士尼最擅长的，但它们这一次的野心可不仅仅是一个可爱的卡通动画形象，而是一座完全由动物组成的城市，大到大象，小到老鼠，一切你能够想象得到的哺乳动物。用导演Byron Howard的话说，这可能是迪士尼动画工作室史上创造的最庞大的动物世界。“比我们以前的任何一部动画都要复杂得多得多。”如果他的话没说错，这意味着这部动画片的角色超过了《狮子王》。Byron Howard和他的团队接受了《好奇心日报》的采访，在电影上映之前，你可以先在下文看到一些幕后故事。哦对了，这个团队之前还创造了那个挺治愈的大白。为了能够把这座城市完美地呈现出来，整个团队中的动画师在电影的制作正式启动以后做的第一件事情，就是跑到非洲肯尼亚去看动物。在迪士尼这里，这被称为“考察旅行”。“那段经历完全改变了我们。在那里的11天，我们一大早就出门看动物，然后回来吃午饭，然后又出去看动物。”在迪士尼动画工作室的一间房间里，动画师Renato Dos Anjos眉飞色舞地讲述着他们的经历，“它们成了我们最好的灵感来源。”如果你小时候爱看《动物世界》，你一定能够从中看中《疯狂动物城》在尽力描摹真实的大象。不过的确需要一些演绎——比如说，在大象经营的冰淇淋店里，一只大象从鼻子挖取冰淇淋，然后再用鼻子吸取花生仁喷在冰淇淋上。再比如，不同的动物在跑动时的动作是不一样。迪士尼的动画师们给我们演示了一个三维模型，他们把不同的放在同一条起跑线上赛跑，按下播放键以后，就可以看到不同的动物以不同的姿势、不同的速度向前奔跑。这会增加相当一部分制作成本。他们本来没有必要为每一种动物都设计这样的跑步动作的，毕竟大部分动物都隐没在背景当中，跑步动作其实看不清楚。在回答这个疑问时，动画师Jennifer Hager是这样告诉《好奇心日报》的：“动物城对我们来说就是真实的，我们一直在想这座真实的城市会是什么样的，这就是为什么我们要把每一个细节都做到写实的原因。”还有一个让这些动画师津津乐道的设定是，《疯狂动物城》里的这些动物都是按照现实世界中的比例描摹下来的。大象站起来以后的身高就是十个狐狸，狐狸又是差不多一个半兔子的高度。这也是这些动画师在“考察旅行”中的收获。这样就产生了很多“一本正经地胡说八道”的剧情，比如狐狸尼克从大象冰淇淋店买了一根巨大的冰棒……之后的事情你需要自己去看了。迪士尼在任何一个场合都会强调他们的核心竞争力就是讲故事的能力（Storytelling），这一次当然也不例外。时至今日，成熟的动画公司几乎都会遵循一个讲故事的流程：编剧创作一个个小的段落，画师把他们画成故事板（storyboard），你可以简单把故事板理解成连环画。然后这些故事板会被送到整个创意团队那里，从导演、到监制、甚至是每一个动画师都可以对他们提出自己的意见。收到这些意见之后，编剧和画师就会进行修改，然后再呈送给创意团队，直到他们通过。接下来，编辑团队就会接手这些段落，把他们制作成动画，完成配音，然后再送到创意团队那里继续审核。同时，他们也会关注这些段落拼凑起来会不会影响整个故事的连贯性和完整性。这个过程会反复很多次，直到所有的细节都过关。这也是动画电影比真人电影制作成本高出许多的原因：如果要修正一些东西，真人可以重拍，但动画必须让一个流程重新来过，这里面牵涉的人力和时间要远高于真人电影。也正因如此，一切都会变得审慎，一切无关紧要的细节都会剔除。负责编辑工作的Fabienne Rawley给我们举了这样一个例子。在兔子朱迪成为警察的第一天，她深受打击，回到家中觉得心情十分沮丧。“我们创造了一个非常动人的片段，就像每一个在异国他乡的人生活过都经历过的孤独时刻一样，”Rawley说，“后来我们发现，朱迪的角色不应该这么容易消沉。所以，虽然这个片段很动人，我们还是做了删改。”额外说一句，这一套基本工作流程，其实应该追溯到皮克斯的身上。2005年，迪士尼CEO鲍勃·艾格为了拯救危机当中的迪士尼动画工作室——在之前的几年里，迪士尼自己的手绘动画的票房和口碑都很差——以74亿美元的价格收购了皮克斯，并且把复兴迪士尼动画工作室的重任交到了皮克斯总裁艾德·卡特姆和约翰·拉塞特的身上。但是收购同样带来了矛盾。考察旅行就是皮克斯带给迪士尼的一大冲击。“在迪士尼，展示自己的作品就好像在展示数学题的答案一样。”从1995年就开始在迪士尼工作的动画师，也是《疯狂动物城》的导演之一Byron Howard曾经这么形容老派的迪士尼的工作作风。最终，皮克斯的创始团队、也就是艾德·卡特姆和约翰·拉塞特一起把迪士尼的创意团队赶出了工作室。在《公主与青蛙》这部电影的筹备阶段，创意团队的全体管理者去了路易斯安那参加狂欢节，后来这一段经历变成了《公主与青蛙》中的一个段落。再后来，考察旅行成为了一部动画制作流程中不可缺少的一步。皮克斯对于迪士尼动画工作室的习惯是颠覆性的。以往，迪士尼喜欢先敲定剧本的内容，然后立即开始着手动画的制作。但是在皮克斯加入以后，那种一边修改剧本、一边制作动画的模式也得以流行。你甚至可以说迪士尼动画现在已经成为了皮克斯的翻版。无论是《无敌破坏王》、《冰雪奇缘》，还是《超能陆战队》、《疯狂动物城》，都能看到皮克斯的技术、故事和工作流程。尽管鲍勃·艾格从未说过他会赋予皮克斯团队什么权力，但是你可以从这样的博弈结果中看出这个CEO对皮克斯的倚重。在收购皮克斯之前，迪士尼出品的那些动画，《星银岛》、《母牛总动员》、《拜见罗宾逊一家》全球总票房都不超过2亿美元。但是2013年的《冰雪奇缘》全球票房达到了12.7亿美元，2014年的《超能陆战队》全球票房则有6.5亿美元。《疯狂动物城》同样被寄望成为2016年成绩最好的动画电影之一，因为它看上去万事具备：设定完整、人物丰满、视觉也颇有卖点。唯一还存在着些许变数的就是中国市场。在这里，迪士尼还有些摸不着头脑。《冰雪奇缘》和《超能陆战队》的票房都不错，前者3亿，后者更是凭借着萌萌的大白卖出了5.2亿。但是去年皮克斯的得意之作，也是今年奥斯卡的最佳动画长片《头脑特工队》却只有不到1个亿的票房。但是《疯狂动物城》这次挑了一个不错的档期。在这个周末，上映的电影中足够有卖点的除了《疯狂动物城》以外也就是《叶问3》了，两者的类型差异足够大，甚至不形成竞争关系。在经历了被春节档的《美人鱼》霸占银幕的2月之后，整个电影市场也需要一些新鲜的影片来重新炒热气氛。最后额外说一下《疯狂动物城》的价值观。它的设定里有很多皮克斯的影子：你很难用正邪好坏来界定其中的人物，它们虽然个性突出，但并不是纸片人格。最重要的是，它是一部乐观（且正确）的电影，但不是一部伟光正的电影。两位导演Byron Howard以及Rich Moore都谈到，影片的一大灵感来自于他们在肯尼亚时曾经看到在一条河边，狮子和斑马在一起喝水，看似是天敌的两大族群其实可以和平共存。从这个角度再去看《疯狂动物城》这部影片，你就可以看到很多对于现实生活的隐喻。狐狸尼克和兔子朱迪、食肉动物和食草动物，都可以在种族、在阶级上找到对应的关系。电影中那句最核心的台词——任何人都可以做到任何事情 (Any one can be anything) ——听起来有点鸡汤，但对于观众来说，它或许还是挺管用的。
圣诞节已经过去，但由此引发的新一轮“洋节”与传统节日之争却远未结束。有观点认为，以圣诞节为代表的各类西方节日大行其道，而与之仅2天之隔的冬至代表的，和我们传统文化紧密相关的四时节令却频频遇冷。这背后是传统文化的失落和民族自信的缺失。也有观点表示，大可不必对中国人过洋节口诛笔伐、上纲上线，因为这一行为展现出了国人更积极接触西方文化，使其为我所用的自信。抵制和拒绝洋节才是文化不自信的表现，同时折射出一种狭隘的文化心理。失落的文化自信撇开这场口水战的输赢对错，争论本身已经传达出一个讯号：民族自信问题已经引发大众关注！而这说明，无论在对待洋节的态度上是否存在民族不自信的表现，我们都面临着重拾失落的传统文化和重构民族文化自信的重任。文化是一个国家、一个民族区别于其他国家和民族的独特标识，是在复杂国际背景下保持民族特性、精神独立性和民族生命力的关键因素。文化自信作为一种文化心态，是对一个民族自身文化价值的充分肯定，对自身文化生命力的信心。然而近代以来，中国自古以来崇尚和平友好、宽厚待人的内敛与隐忍，在战争中演变成了怯懦和谦卑，转而成为崇洋与恐洋，对于自身文明与文化的认知发生了转变。一方面盲目地迷信与崇拜西方的文明，一方面痛彻地批判自己的历史与根脉，失去了对原本应该引以为荣的传统文化的尊重与认同。即便是近三十年来，中国经济的迅速崛起与腾飞，也无法彻底改变多数人的心态。从移民、留学、崇尚外国品牌，到如今的海外就医甚至抢购马桶盖，虽然不排除社会和现实原因，但盲目跟风者众。归根结底，还在于失去了文化的根基与精神的寄托。失落的儿童动画儿童作为民族的未来和希望所在，是实现中国梦未来的中流砥柱，也是传承传统文化，重构民族自信的主体。而在儿童的世界里，动画比一切媒介来得更有吸引力，成为其重要的生活内容和文化接收方式。在此种情况下，如何在其处于成长过程中价值观初步形成的重要时期，利用动画片向儿童传达中国优秀传统文化的核心价值，为其树立正确的价值观和民族自信心，成为当务之急。纵观现在的动画市场，从电视屏幕上的《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》、《海绵宝宝》，到大荧幕上的《头脑特工队》、《超能陆战队》、《哆啦A梦：伴我同行》，目之所及尽是充斥西方价值观的美日动画。这意味着我们的孩子自幼就要接受西方价值观的洗礼，从而导致民族文化意识的薄弱和传统文化传承的阻断。中国动画学会副会长周凤英曾表示：“在当今全球一体化背景下，国外动漫品牌和偶像剧大举进入中国市场，对于青少年‘三观’产生着深远的影响。而且随着中国人海外留学、工作、移民、投资创业步伐的加快，越来越多的中国孩子随父母移居世界各地，有些还在外国出生。也许有一天，黄皮肤的华裔新人类会发现自己竟然是无根的一代，中国文化源头离他们很远，很隔膜。而这一切都源于这样的现状：娱乐化的过度膨胀，使国产动漫很少能拿出来审美、教育和认识功能完美融合的产品，更不要说追溯五千年文明之源的动画了。”今年6月8日，文化部发布了首批38部被列入“黑名单”的网络动漫产品，《进击的巨人》《死亡笔记》等一批引进的动漫产品，因存在色情、暴力、恐怖等危害社会公德内容被列入“黑名单”。事件本身是维护网络文化健康，保护未成年人健康成长，值得称赞。然而，只有禁止并不够，因为网络是开放的平台，此处禁止难免彼处死灰复燃。中国有庞大的动漫市场需求，与其把市场拱手让人，不如大力扶植国产动漫。然而反观国产动漫，曾经连续8年占据电视动画头把交椅的《喜羊羊与灰太狼》被央视点名批评“暴力粗俗”。据统计，在《喜羊羊与灰太狼》全集中，灰太狼被平底锅砸过9544次，被抓过1380次；喜羊羊被煮过839次，被电过1755次。甚至曾经发生一个9岁男孩模仿片中“烤全羊”情节，将2名同伴捆在树上严重烧伤的恶劣情节。另一巨头《熊出没》同样满屏脏话、充斥暴力情节。《少年师爷》：动画是儿童的精神食粮，用动画挽回失落的民族自信《少年师爷》由浙江特立宙动画历时10年精心制作，以水乡绍兴为背景主打民族文化，是中国首部展现江南风土人情的动画片。在《少年师爷》如诗如画的江南美景中，蕴含的是五千年历史中中华民族传承的文化基因和“正义、善良、智慧”的核心价值观。在《少年师爷》出品人丁立清看来：“少年儿童作为动漫的最主要受众，是家庭的希望，民族的未来，但由于尚未形成独立的思想和辨别能力，需要家长和社会为其纯净的心灵构建保护墙。而我们优秀的传统文化正是这样一座防护堡垒，它可以为孩子竖立一个行为榜样，引导孩子辨别真善美，在遇到外来暴力、恐怖文化入侵的时候，成为孩子们的精神食粮和心灵支柱。”正是认识到了动画对孩子成长甚至文化传承的重要作用，特立宙从2006年成立之初就定下坚持做有益儿童成长，树立民族自信的铁律，立志要打造一部讲述中国故事、弘扬传统文化，真正适合中国孩子观看的正能量动画。10年来，已经制作完成300集，其中六部共160集，已先后在CCTV-11、上海炫动、北京卡酷、浙江卫视、浙江少儿等国内上百家电视台播出。同名大电影系列第一部《少年师爷之大禹宝藏》也已制作完成，将于2016年上映。此外，特立宙还斥资数百万将《少年师爷》碟片免费赠送给全国儿童，走进多个省市的6000多所学校。而这个公益还将继续做下去，将中华民族最值得孩子继承的血脉注入到儿童的血液里，让他们懂得运用中华智慧去面对将来的一切苦难，并且树立民族自信。丁立清表示，“如果说动画片是儿童的精神食粮，那时下一些‘快餐动画’就如同肯德基、麦当劳。我们的孩子因为新鲜已经在逐渐抛弃米饭，许多家长更是把吃肯德基作为奖励，让孩子从小喝可乐、吃炸鸡，却忽视了可乐、炸鸡对孩子成长和健康的危害。其实，我们民族的米饭才是最健康、最适合孩子的，而《少年师爷》就是要成为孩子们的‘米饭’。”（张梅）
圣诞节已经过去，但由此引发的新一轮“洋节”与传统节日之争却远未结束。有观点认为，以圣诞节为代表的各类西方节日大行其道，而与之仅2天之隔的冬至代表的，和我们传统文化紧密相关的四时节令却频频遇冷。这背后是传统文化的失落和民族自信的缺失。也有观点表示，大可不必对中国人过洋节口诛笔伐、上纲上线，因为这一行为展现出了国人更积极接触西方文化，使其为我所用的自信。抵制和拒绝洋节才是文化不自信的表现，同时折射出一种狭隘的文化心理。失落的文化自信撇开这场口水战的输赢对错，争论本身已经传达出一个讯号：民族自信问题已经引发大众关注！而这说明，无论在对待洋节的态度上是否存在民族不自信的表现，我们都面临着重拾失落的传统文化和重构民族文化自信的重任。文化是一个国家、一个民族区别于其他国家和民族的独特标识，是在复杂国际背景下保持民族特性、精神独立性和民族生命力的关键因素。文化自信作为一种文化心态，是对一个民族自身文化价值的充分肯定，对自身文化生命力的信心。然而近代以来，中国自古以来崇尚和平友好、宽厚待人的内敛与隐忍，在战争中演变成了怯懦和谦卑，转而成为崇洋与恐洋，对于自身文明与文化的认知发生了转变。一方面盲目地迷信与崇拜西方的文明，一方面痛彻地批判自己的历史与根脉，失去了对原本应该引以为荣的传统文化的尊重与认同。即便是近三十年来，中国经济的迅速崛起与腾飞，也无法彻底改变多数人的心态。从移民、留学、崇尚外国品牌，到如今的海外就医甚至抢购马桶盖，虽然不排除社会和现实原因，但盲目跟风者众。归根结底，还在于失去了文化的根基与精神的寄托。失落的儿童动画儿童作为民族的未来和希望所在，是实现中国梦未来的中流砥柱，也是传承传统文化，重构民族自信的主体。而在儿童的世界里，动画比一切媒介来得更有吸引力，成为其重要的生活内容和文化接收方式。在此种情况下，如何在其处于成长过程中价值观初步形成的重要时期，利用动画片向儿童传达中国优秀传统文化的核心价值，为其树立正确的价值观和民族自信心，成为当务之急。纵观现在的动画市场，从电视屏幕上的《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》、《海绵宝宝》，到大荧幕上的《头脑特工队》、《超能陆战队》、《哆啦A梦：伴我同行》，目之所及尽是充斥西方价值观的美日动画。这意味着我们的孩子自幼就要接受西方价值观的洗礼，从而导致民族文化意识的薄弱和传统文化传承的阻断。中国动画学会副会长周凤英曾表示：“在当今全球一体化背景下，国外动漫品牌和偶像剧大举进入中国市场，对于青少年‘三观’产生着深远的影响。而且随着中国人海外留学、工作、移民、投资创业步伐的加快，越来越多的中国孩子随父母移居世界各地，有些还在外国出生。也许有一天，黄皮肤的华裔新人类会发现自己竟然是无根的一代，中国文化源头离他们很远，很隔膜。而这一切都源于这样的现状：娱乐化的过度膨胀，使国产动漫很少能拿出来审美、教育和认识功能完美融合的产品，更不要说追溯五千年文明之源的动画了。”今年6月8日，文化部发布了首批38部被列入“黑名单”的网络动漫产品，《进击的巨人》《死亡笔记》等一批引进的动漫产品，因存在色情、暴力、恐怖等危害社会公德内容被列入“黑名单”。事件本身是维护网络文化健康，保护未成年人健康成长，值得称赞。然而，只有禁止并不够，因为网络是开放的平台，此处禁止难免彼处死灰复燃。中国有庞大的动漫市场需求，与其把市场拱手让人，不如大力扶植国产动漫。然而反观国产动漫，曾经连续8年占据电视动画头把交椅的《喜羊羊与灰太狼》被央视点名批评“暴力粗俗”。据统计，在《喜羊羊与灰太狼》全集中，灰太狼被平底锅砸过9544次，被抓过1380次；喜羊羊被煮过839次，被电过1755次。甚至曾经发生一个9岁男孩模仿片中“烤全羊”情节，将2名同伴捆在树上严重烧伤的恶劣情节。另一巨头《熊出没》同样满屏脏话、充斥暴力情节。《少年师爷》：动画是儿童的精神食粮，用动画挽回失落的民族自信《少年师爷》由浙江特立宙动画历时10年精心制作，以水乡绍兴为背景主打民族文化，是中国首部展现江南风土人情的动画片。在《少年师爷》如诗如画的江南美景中，蕴含的是五千年历史中中华民族传承的文化基因和“正义、善良、智慧”的核心价值观。在《少年师爷》出品人丁立清看来：“少年儿童作为动漫的最主要受众，是家庭的希望，民族的未来，但由于尚未形成独立的思想和辨别能力，需要家长和社会为其纯净的心灵构建保护墙。而我们优秀的传统文化正是这样一座防护堡垒，它可以为孩子竖立一个行为榜样，引导孩子辨别真善美，在遇到外来暴力、恐怖文化入侵的时候，成为孩子们的精神食粮和心灵支柱。”正是认识到了动画对孩子成长甚至文化传承的重要作用，特立宙从2006年成立之初就定下坚持做有益儿童成长，树立民族自信的铁律，立志要打造一部讲述中国故事、弘扬传统文化，真正适合中国孩子观看的正能量动画。10年来，已经制作完成300集，其中六部共160集，已先后在CCTV-11、上海炫动、北京卡酷、浙江卫视、浙江少儿等国内上百家电视台播出。同名大电影系列第一部《少年师爷之大禹宝藏》也已制作完成，将于2016年上映。此外，特立宙还斥资数百万将《少年师爷》碟片免费赠送给全国儿童，走进多个省市的6000多所学校。而这个公益还将继续做下去，将中华民族最值得孩子继承的血脉注入到儿童的血液里，让他们懂得运用中华智慧去面对将来的一切苦难，并且树立民族自信。丁立清表示，“如果说动画片是儿童的精神食粮，那时下一些‘快餐动画’就如同肯德基、麦当劳。我们的孩子因为新鲜已经在逐渐抛弃米饭，许多家长更是把吃肯德基作为奖励，让孩子从小喝可乐、吃炸鸡，却忽视了可乐、炸鸡对孩子成长和健康的危害。其实，我们民族的米饭才是最健康、最适合孩子的，而《少年师爷》就是要成为孩子们的‘米饭’。”（张梅）
《侏罗纪世界》和《妖怪手表：诞生的秘密喵》2015年日本电影市场蓬勃发展，虽然这一年没有出现如《冰雪奇缘》那样创下255亿超级票房的话题之作，但《侏罗纪世界》《超能陆战队》与《妖怪手表》三部影片冲进了日本电影院线史上最卖座的一百部影片榜单中，海外电影中，前五强全部超过50亿，而本土电影仅有两部超过50亿，所以仅从十五强来看，海外电影今年一洗过往连续几年不敌日本本土电影的趋势已成定局。本土电影十强中，动画片及漫改电影仍然占据绝对优势，但两部叫好叫座的科幻片出现，虽然都是漫改电影，也显示出日本电影的新突破。而海外电影今年首度逆袭本土电影仍然靠的是科幻巨制与系列电影。虽然总体而言，原创作品乏力，但无论是枝裕和的《海街日记》还是海外罗伯特·德尼罗的《实习生》在日本市场都是冲破十亿大关的叫好叫座作品，充分证明了日本市场对于优秀作品的鉴赏力与包容性。不过，在国内豆瓣等备受追捧的一些佳作，比如代表日本送审奥斯卡的《百元之恋》，笼络无数森女文艺心的《小森林》，在日本本土市场，无论网络点评率与院线票房都不值得一提。整体而言，今年海外电影将大胜本土电影，那将是多年来海外电影在日本市场的首次逆袭。《侏罗纪世界》和《妖怪手表：诞生的秘密喵》2015年日本电影市场蓬勃发展，虽然这一年没有出现如《冰雪奇缘》那样创下255亿超级票房的话题之作，但《侏罗纪世界》《超能陆战队》与《妖怪手表》三部影片冲进了日本电影院线史上最卖座的一百部影片榜单中，海外电影中，前五强全部超过50亿，而本土电影仅有两部超过50亿，所以仅从十五强来看，海外电影今年一洗过往连续几年不敌日本本土电影的趋势已成定局。本土电影十强中，动画片及漫改电影仍然占据绝对优势，但两部叫好叫座的科幻片出现，虽然都是漫改电影，也显示出日本电影的新突破。而海外电影今年首度逆袭本土电影仍然靠的是科幻巨制与系列电影。虽然总体而言，原创作品乏力，但无论是枝裕和的《海街日记》还是海外罗伯特·德尼罗的《实习生》在日本市场都是冲破十亿大关的叫好叫座作品，充分证明了日本市场对于优秀作品的鉴赏力与包容性。不过，在国内豆瓣等备受追捧的一些佳作，比如代表日本送审奥斯卡的《百元之恋》，笼络无数森女文艺心的《小森林》，在日本本土市场，无论网络点评率与院线票房都不值得一提。整体而言，今年海外电影将大胜本土电影，那将是多年来海外电影在日本市场的首次逆袭。1、《妖怪手表：诞生的秘密喵》------跨媒体概念动画片票房：78亿这部在年初横空出世的剧场版动画片，是一部可以抗衡任何电影的超级动画。去年年底，第二集再次创造辉煌，开画前两周将好莱坞超级巨制《星战大战：原力觉醒》彻底打败，究其原因在于该IP打造出一个针对精准受众的超级媒体计划，让目标观众中学生从游戏到漫画、电视动画、音乐以及玩具等各种被吸引到不能自拔地卷入，最终造成2015年头年尾的妖怪手表飓风。2、《怪物之子》----细田守创动画票房：58.5亿《怪物之子》是细田守出道以来最高的票房电影，并且口碑也非常好，细田守已经稳步成为一个独树一帜的日本国民动画大师。这是今年十强中唯一一部原创动画。3、《律政英雄2015剧场版》----木村拓哉经典作品回归票房：46.7亿日本国民超级偶像木村拓哉的偶像地位，可能就是15年前日剧版《律政英雄》奠定的，当时该剧集的每一集收视都超过30%，所以这部剧集再度推出剧场版并且首周打败《头脑特工队》，并且最终创下如此票房，不得不说木村拓哉的国民偶像地位真是无可动摇。这也是今年十强中唯一一部电视剧剧场版。4、《名侦探柯南2015剧场版：业火的向日葵》----日本小朋友的固定必看电影票房：44.8亿作为日本三大国民动画品牌之一的名侦探柯南系列，是每年春季小朋友的固定必看电影。5、《哆啦A梦2015剧场版：大雄的宇宙英雄记》----剧场版35周年纪念作票房：39.3亿这部剧场版开画以来，相继打败《所罗门的伪证前篇》、《魔法黑森林》《真人版暗杀教室》《木星上行》《愚人节》，连续七周停留在十强榜内，再次证明这部国民动画的强大号召力。6、《龙珠Z：复活的F》----鸟山明《龙珠Z》系列重启版票房：37.4亿龙珠Z系列时隔两年后推出的新作品，首周末9.6亿票房创下2015年度公映电影中最高的开画纪录，这也是霓虹国本土电影史上，第一次在16块IMAX3D银幕支持条件下取得的最好票房起势。7、《进击的巨人真人版：前篇》-----关注度最高口碑最恶的漫改真人电影票房：32.5亿这部电影真切的反映出，对于一部备受粉丝期待的高关注电影，主创们是如何全面不遗余力摧毁粉丝们期待的，从编剧到演员到特效，无一不被观众吐槽，2.14的低分创下了2015年日本市场上所有影片上映前的最低分。8、《垫底辣妹》------票房好口碑好的日本青春片票房：28.4亿根据真实事件改编，但是细节细腻可信，有村架纯的个人魅力释放无穷，影片在日本雅虎五分制评分高达4.47分，证明了这绝对是部粉丝向电影。影片观众群的男女比例为6：4，并且16-19岁的观众占了32%之多，“因为故事讲述一个不良少女经过努力竟然能够考取庆应大学，这个事情实在是太有趣了”这样的观影理由占到42.1%，其次是因为喜欢主演有村架纯，占到了30%的比例，这部分估计都是男生选的吧？看来岛国的青春片一样很火热啊。9、《LOVE LIVE 校园偶像剧场版》-----高人气复合品牌打造深夜档剧场版奇迹票房：28亿《LoveLive!》是由日本动画制作公司SUNRISE、音乐出版商Lantis以及月刊杂志电击G'smagazine联手打造的二次元偶像企划，因为该系列一直通过电视放送、CD售卖以及直播活动等积累热度，因此是一个高人气的复合品牌，这样积累下来的人气导致了这次剧场版上映各大影院几乎都是全场满座的上座率，其独特的发行策略造成了高票房。10、《暗杀教室真人版》-------人气漫画，女性专属影片票房：27.7亿开画首周即打败《哆啦A梦2015剧场版》的《暗杀教室》，由新生代当红炸子鸡山田凉介与菅田将晖联袂出演，成功吸引女性粉丝关注，结果影片开画以后，超过九成观众都是女性，影片特效也备受称赞，已经敲定2016年将推出续集。1、《侏罗纪世界》票房：95.1亿侏罗纪系列在日本具备着一贯的高人气，这从这集上映前一晚电视台播放1983年第一集还创下11.2%的收视纪录就可以证明。2、《超能陆战队》票房：91.5亿这实际上是一部为日本市场定制的讲述日美混搭文化的动画片，所以它最终能够创下如此高的票房，并非迪斯尼无心之举。3、《灰姑娘真人版》票房：57.3亿自从《冰雪奇缘》打开霓虹国的童话电影市场之后，迪斯尼后续的真人版童话名作也越来越获得霓虹金的青睐。观众群涵盖男女老少广幅人群，情侣、夫妻、伙伴、闺蜜、家庭都不排斥，所以开画上座率之高令人咋舌。4、《小黄人》票房：52.3亿影片不幸与话题之作《进击的巨人真人版前篇》同天上映，但首周末两天仍然5.5亿票房，这已经是该系列第一集《神偷奶爸》首周末两倍的成绩，不过影片最终票房竟然也是第一集两倍倒是让人诧异。5、《碟中谍5》票房：51.5亿这是一部与《侏罗纪世界》同时开打的暑期电影，所以很不幸的是从未获得票房冠军，一直被压着，但是鉴于汤姆克鲁斯在日本的超强号召力，影片较之前更多地吸引了女性观众买票，最终仍然取得相当不错的票房。2015年日本重要电影颁奖奖项报知电影奖因为每年日本电影颁奖季从1月开始，所以重要的奖项在年前发布的只有报知新闻电影奖，报知电影奖设立于1976年，是日本第一个由体育报社单独主办的电影奖，当时日本电影的黄金时代已经过去，为了让电影界再次恢复活力，电影记者们设立了这个奖项。该奖项获奖作品、演员及导演均有报社的电影记者和电影评论家等选拔决定。参选对象是前一年12月1日到当年11月30日期间在日本影院公映一周以上的优秀电影作品，获奖名单每年11月发表，12月在东京王子酒店举行颁奖典礼。第四十届报知电影奖11月底在日本颁奖，获奖名单如下：最佳国产电影：《所罗门的伪证前篇事件/后篇审判》最佳海外电影：《寂静人生》最佳男主角：佐藤浩市《起终点站》《积爱之人》最佳女主角：树木希林《澄沙之味》最佳男配角：本木雅弘《日本最长的一日》《天空之蜂》最佳女配角：吉田羊《垫底辣妹》《积爱之人》《脑内中毒大作战》《电影版HERO》最佳导演：堤幸彦《天空之蜂》《爱的成人式》最佳新人：广濑丝丝《海街日记》、藤野凉子《所罗门的伪证》特别奖：本广克行、桃色幸运草《大幕拉开》东京电影节今年的榜单毫无说服力，姑且列奖项如下：主竞赛单元最佳影片金麒麟奖：《妮赛——疯狂的心》 （Nise - The Heart of Madness） 巴西评委特别奖：我们仨 （All Three of Us） （法国）最佳导演奖：mustafa kara《卡兰达尔之寒》最佳女演员奖：gloria pires 《妮赛——疯狂的心》 （Nise - The Heart of Madness） 巴西最佳男演员奖：roland moller、louis hofman《地雷少年兵》（丹麦）最佳艺术贡献奖：《家庭电影》（Family Film） 捷克观众奖：《如果上帝愿意》（意大利）WOWOW 观众选择奖：《卡兰达尔之寒》 （Cold of Kalandar） 土耳其亚洲未来单元最佳影片：《孤岛的葬礼》（泰国）国际交流基金亚洲中心特别奖：《告别》（中国）“日本电影-Splash”奖：《Ken and Kazu》“武士奖”：吴宇森、山田洋次“感谢奖”：树木希林、日野晃博、广濑丝丝、细田守、Lily Franky2015日本十大人气艺人排行榜该榜单主要根据日本专业电影网站年末颁布的日本艺人人气榜得出，主要参照演员在这一年中参演影片的数量，重要级别以及是否大卖或话题电影而评定，也会根据网络讨论热度、网络搜索度进行调整。年轻与颜值高低是该榜单重要标准，因此四十以上的演员基本被排除，而喜欢出演小众艺术类的演员也很难进入十强。1、菅田将晖毫无疑问，菅田将晖是2015年最忙碌也最有话题性的日本艺人，1993年出生于日本大阪，2015年他出演了四部电影五部日剧，其中有些是主演，有些颇具话题性，从年初在《真人版海月姬》中扮演一个非常男子气的伪娘开始，到年中在话题日剧《民王》中扮演双重人格的首相儿子，无不充分体现出他多变与收放自如的演技，明年又有他主演的四部电影都将上映，其中不乏年度重头作品。这是一个非常值得期待的当红炸子鸡。2015主演电影：《海月姬真人版》《暗杀教室真人版》《明乌》《小菜一碟》2015主演电视剧：《问题餐厅》《民王》《绑匪的女儿》《二十与一只》《想吃什锦面》2016年电影：《粉与灰》《二重生活》《毁灭宝贝》《濑户内海》2、有村架纯有村架纯也出生于1993年，2010年参演电视剧《钢之女》出道，2013年凭借晨间剧《海女》一炮而红，2015年作品并不多，但和福士苍汰共演的电影《闪烁的爱情》以及《垫底辣妹》都是今年日本最火爆的青春片，而参演的两部电视剧《欢迎来我家》与《潜入海底》又都是话题日剧，因此今年有村架纯的人气一路飙升，明年还有电影《只有我不在的街道》与《北海道爱情故事》《夏美的萤火虫》上映，富士的月九日剧《回忆起这段恋情一定会哭泣吧》，星路持续看好。2015主演电影：《垫底辣妹》《闪烁的爱情》2015主演电视剧：《欢迎来我家》2016年电影：《只有我不在的街道》《请叫我英雄》《北海道爱情故事》《夏美的萤火虫》2016年电视剧：《回忆起这段恋情一定会哭泣吧》3、山崎贤人山崎贤人出生于1994年，2010年7月，出演电视剧《热海的搜查官》出道，2015年，出演励志电视剧《小希》，然后与有村架纯、东出昌大搭档主演青春爱情电视剧《永远的我们sea side blue》 ；7月，与洼田正孝、优希美青搭档主演翻拍电视剧《死亡笔记》，饰演“L” ，该剧首播收视率16.9%，并创下2015年首播收视率的最高记录 ；同月，被ORICON STYLE评选为2015年上半年人气爆棚艺人第5名 ；9月，与桐谷美玲、坂口健太郎搭档主演爱情电影《女主角失格》，饰演帅气高中生“寺坂利太”，该片狂收24.3亿日元 ；12月，与土屋太凤搭档主演漫改青春片《orange》又是票房大卖，现在仍在热映中。2015电影作品：《女主角失格》《ORANGE》2015电视剧作品：《小希》《死亡笔记》《永远的我们sea side blue》2016电影作品：《狼少女与黑王子》4、二阶堂富美1994年出生于冲绳那霸，2007年凭借电视剧《考试之神》出道。2011年出演园子温导演的电影《庸才》逐渐为人所知，并凭借此片获得第68届威尼斯电影节新锐演员奖，2015年，二阶堂富美出演了坂元裕二女权主义社会题材之作《问题餐厅》，该剧集极具话题性，2月与涉谷昴一起主演了音乐治愈系电影《味园Universe》。4月，与松田龙平、阿部隆史、松隆子等人联合出演了喜剧电影《再见金钱，前往贫困村》。明年她与山崎贤人的漫改青春片《狼少女与黑王子》预计又将大卖。2015电影作品：《味园》《再见金钱，前往贫困村》《在日本的天空下》2015电视剧作品：《问题餐厅》2016年电影作品：《花蜜感知》《狼少女与黑王子》《伤心往事》《SCOOP》5、土屋太凤1995年出生于日本东京，2005年，土屋太凤在选秀比赛“MISS PHOENIX”中获得审查员特别赏，并由此走上演艺之路。2008年，通过参演电影《东京奏鸣曲》展开了个人的演艺生涯，2014年，出演了漫改动作电影《浪客剑心：京都大火篇》。2015年，土屋太凤从2020人中脱颖而出，获得主演NHK晨间剧《小希》的机会。10月，与冈田准一、荣仓奈奈、田中圭共同出演的电影《图书馆战争2：最后的任务》在日本上映。接着与阿部宽共同出演了池井户润的经典作品电视剧《下町火箭》收视飙高，二人在剧中首演父女。12月，搭档山崎贤人共同主演的漫改纯爱电影《orange》真人版在日本热映。2015电影作品《图书馆战争》《ORANGE》2015电视剧作品《小希》《下町火箭》2016年电影作品《金牌男子》2016年电视剧作品《布谷鸟的蛋是谁的》6、绫濑遥1985年出生于广岛，2001年，绫濑遥在NTV电视台播放的电视剧《金田一少年之事件簿III》中作为女演员初次亮相。之后主演《在世界中心呼唤爱》的电视版。剃发饰演白血病患者角色，受到好评，获第42回日剧学院赏最佳女配角。其后出演 《白夜行》 《萤之光》《仁医》《八重之樱》《今天不上班》等多部高收视电视剧都大受好评。出演的《我的机器人女友》与《巨乳排球》则为她拿到了多个影后的奖项。2015年她的作品不多，但一部《海街日记》将她的熟女形象刻画得入木三分。另外也主演了今年国民编剧三谷幸喜执导的全明星阵容科幻片《银河街道》。明年她接拍NHK大河玄幻剧《精灵守护人》，以及与三浦春马，水川麻美合作的电视剧《别让我走》。电影方面则会与斋藤工、水原希子合作，演绎人气漫改爱情片《高台家的人们》。2015电影作品《海街日记》《银河街道》2016年电影作品《高台家的人们》2016年电视剧作品《精灵守护人》《别让我走》7、桐谷美玲1989年出生于日本千叶县，2005年，高中1年级时，当选“千叶No.1美少女”。2006年2月11日，凭借电影《春天居住所》出道。2015年，出演了叫好叫座的电影《暗杀教室》，同年主演的电影《恋爱中的吸血鬼》令她人气急升，年末上映的青春片《女主角失格》再次在学生们引起风潮。2015电影作品《恋爱中的吸血鬼》《女朋友失格》《暗杀教室》2016年电影作品《暗杀教室 毕业篇》2016年电视剧作品《澄和堇》8、长泽雅美1987年出生于日本静冈县，曾经主演《在世界中心呼唤爱》《龙樱》《泪光闪闪》《最后的朋友》等多部经典影片与电视剧，2015年作品不多，与金城武搭档情侣的吴宇森中日韩三国出品巨制《太平轮》在中国上映，同年出演是枝裕和的新作《海街日记》中奔放热情的二姐令人印象深刻。明年将和堺雅人联袂主演大河剧《真田丸》，电影方面则与大泉洋、有村架纯一起主演《请叫我英雄》。2015电影作品《太平轮》《海街日记》2016年电影作品《请叫我英雄》2016年电视剧作品《真田丸》9、绫野刚1982年出生于日本岐阜县，2003年凭假面骑士出道，主演了多部人气电影与电视剧如《最完美的离婚》《康乃馨》《浪客剑心》，2015年是他的高产年，一共出演了五部电影三部日剧，其中电影《新宿天鹅》中的皮条客形象令人印象深刻，而主演东野圭吾改编作《天空之蜂》也是年度的热门电影之一。2016年他将主演多部重头电影如李相日的《愤怒》以及岩井俊二的新片《瑞普-凡-温克的新娘》。2015电影作品《小菜一碟》《天空之蜂》《新宿天鹅》《THAT'S ALL》《S-最后的警官 电影版》2015电视剧作品《产科医鸿鸟》《山田孝之的东京都北区赤羽》2016年电影作品《64电影版》《愤怒》《瑞普-凡-温克的新娘》10、松阪桃李1988年出生于日本神奈川县，2008年8月参加FINEBOYS模特征选后模特出道。2009年2月以电视剧《侍战队真剑者》演员出道。与树木希林主演的电影《使者》令他获得多个电影奖项，2015年也是他的高产年，一共五部电影三部电视剧面世，《愚人节》中患有性瘾症的轻浮骗子，《小菜一碟》中的同性恋者，《艺术大师》中的小提琴手，以及电视剧《完全恶女》中的刑警，都令人印象深刻，充分体现了他多变的可塑性与游刃有余的演技。2016年他将与生田斗真、冈田将生合演漫改真人电影《秘密》。2015电影作品《愚人节》《日本最长的一天》《剧场版MOZU》《艺术大师》《小菜一碟》2015电视剧作品《完全恶女》《图书馆战争》《视觉侦探日暮旅人》2016年电影作品《秘密》《人生的约束》2015年其他高产人气演员还包括（以/号区别2015与2016年）：11、桥本爱《小森林》《寄生兽 后篇》《完美世界终焉时》/《残秽，不可以住的地方》《美丽的人》《贝壳收藏家》12、染谷将太《寄生兽 后篇》《THAT'S ALL》《再见歌舞伎町》《流浪者年代记》《我们都是超能力者 剧场版》《食梦者真人版》《怪物之子》《赎罪的奏鸣曲》/《演员龟冈拓次》《清澄》13、坂口健太郎《海街日记》《预告犯》《女朋友失格》《俺物语》《欺诈计划》《产科医鸿鸟》/《残秽，不可以住的地方》14、黑木华《如果和母亲一起生活》《生缝寸尺心》《所罗门的伪证》《帷幕升起》/《瑞普-凡-温克的新娘》15、神木隆之介《食梦者真人版》《脑内中毒大作战》《武士老师》《学校的阶梯》/《too young too die》16、福士仓汰《图书馆战争》《闪烁的爱情》《图书馆战争》《恋仲》/《图书馆战争：最后的任务》17、冈田将生《愚人节》《电影版 ST 红与白的搜查档案》《流浪者年代记》《不便的便利屋》《掂上今日子备忘录》/《愤怒》《秘密真人版》18、高良健吾《哀悼人》《你是好孩子》《百日红》《花燃》/《花蜜感知》《北海道爱情故事》《伤心往事》《美丽的人》19、生田斗真《蚱蜢》《预告犯》 《无间双龙》/《秘密真人版》20、冈田准一《图书馆战争》/《珠穆朗玛峰：诸神的山岭》
《侏罗纪世界》和《妖怪手表：诞生的秘密喵》2015年日本电影市场蓬勃发展，虽然这一年没有出现如《冰雪奇缘》那样创下255亿超级票房的话题之作，但《侏罗纪世界》《超能陆战队》与《妖怪手表》三部影片冲进了日本电影院线史上最卖座的一百部影片榜单中，海外电影中，前五强全部超过50亿，而本土电影仅有两部超过50亿，所以仅从十五强来看，海外电影今年一洗过往连续几年不敌日本本土电影的趋势已成定局。本土电影十强中，动画片及漫改电影仍然占据绝对优势，但两部叫好叫座的科幻片出现，虽然都是漫改电影，也显示出日本电影的新突破。而海外电影今年首度逆袭本土电影仍然靠的是科幻巨制与系列电影。虽然总体而言，原创作品乏力，但无论是枝裕和的《海街日记》还是海外罗伯特·德尼罗的《实习生》在日本市场都是冲破十亿大关的叫好叫座作品，充分证明了日本市场对于优秀作品的鉴赏力与包容性。不过，在国内豆瓣等备受追捧的一些佳作，比如代表日本送审奥斯卡的《百元之恋》，笼络无数森女文艺心的《小森林》，在日本本土市场，无论网络点评率与院线票房都不值得一提。整体而言，今年海外电影将大胜本土电影，那将是多年来海外电影在日本市场的首次逆袭。《侏罗纪世界》和《妖怪手表：诞生的秘密喵》2015年日本电影市场蓬勃发展，虽然这一年没有出现如《冰雪奇缘》那样创下255亿超级票房的话题之作，但《侏罗纪世界》《超能陆战队》与《妖怪手表》三部影片冲进了日本电影院线史上最卖座的一百部影片榜单中，海外电影中，前五强全部超过50亿，而本土电影仅有两部超过50亿，所以仅从十五强来看，海外电影今年一洗过往连续几年不敌日本本土电影的趋势已成定局。本土电影十强中，动画片及漫改电影仍然占据绝对优势，但两部叫好叫座的科幻片出现，虽然都是漫改电影，也显示出日本电影的新突破。而海外电影今年首度逆袭本土电影仍然靠的是科幻巨制与系列电影。虽然总体而言，原创作品乏力，但无论是枝裕和的《海街日记》还是海外罗伯特·德尼罗的《实习生》在日本市场都是冲破十亿大关的叫好叫座作品，充分证明了日本市场对于优秀作品的鉴赏力与包容性。不过，在国内豆瓣等备受追捧的一些佳作，比如代表日本送审奥斯卡的《百元之恋》，笼络无数森女文艺心的《小森林》，在日本本土市场，无论网络点评率与院线票房都不值得一提。整体而言，今年海外电影将大胜本土电影，那将是多年来海外电影在日本市场的首次逆袭。1、《妖怪手表：诞生的秘密喵》------跨媒体概念动画片票房：78亿这部在年初横空出世的剧场版动画片，是一部可以抗衡任何电影的超级动画。去年年底，第二集再次创造辉煌，开画前两周将好莱坞超级巨制《星战大战：原力觉醒》彻底打败，究其原因在于该IP打造出一个针对精准受众的超级媒体计划，让目标观众中学生从游戏到漫画、电视动画、音乐以及玩具等各种被吸引到不能自拔地卷入，最终造成2015年头年尾的妖怪手表飓风。2、《怪物之子》----细田守创动画票房：58.5亿《怪物之子》是细田守出道以来最高的票房电影，并且口碑也非常好，细田守已经稳步成为一个独树一帜的日本国民动画大师。这是今年十强中唯一一部原创动画。3、《律政英雄2015剧场版》----木村拓哉经典作品回归票房：46.7亿日本国民超级偶像木村拓哉的偶像地位，可能就是15年前日剧版《律政英雄》奠定的，当时该剧集的每一集收视都超过30%，所以这部剧集再度推出剧场版并且首周打败《头脑特工队》，并且最终创下如此票房，不得不说木村拓哉的国民偶像地位真是无可动摇。这也是今年十强中唯一一部电视剧剧场版。4、《名侦探柯南2015剧场版：业火的向日葵》----日本小朋友的固定必看电影票房：44.8亿作为日本三大国民动画品牌之一的名侦探柯南系列，是每年春季小朋友的固定必看电影。5、《哆啦A梦2015剧场版：大雄的宇宙英雄记》----剧场版35周年纪念作票房：39.3亿这部剧场版开画以来，相继打败《所罗门的伪证前篇》、《魔法黑森林》《真人版暗杀教室》《木星上行》《愚人节》，连续七周停留在十强榜内，再次证明这部国民动画的强大号召力。6、《龙珠Z：复活的F》----鸟山明《龙珠Z》系列重启版票房：37.4亿龙珠Z系列时隔两年后推出的新作品，首周末9.6亿票房创下2015年度公映电影中最高的开画纪录，这也是霓虹国本土电影史上，第一次在16块IMAX3D银幕支持条件下取得的最好票房起势。7、《进击的巨人真人版：前篇》-----关注度最高口碑最恶的漫改真人电影票房：32.5亿这部电影真切的反映出，对于一部备受粉丝期待的高关注电影，主创们是如何全面不遗余力摧毁粉丝们期待的，从编剧到演员到特效，无一不被观众吐槽，2.14的低分创下了2015年日本市场上所有影片上映前的最低分。8、《垫底辣妹》------票房好口碑好的日本青春片票房：28.4亿根据真实事件改编，但是细节细腻可信，有村架纯的个人魅力释放无穷，影片在日本雅虎五分制评分高达4.47分，证明了这绝对是部粉丝向电影。影片观众群的男女比例为6：4，并且16-19岁的观众占了32%之多，“因为故事讲述一个不良少女经过努力竟然能够考取庆应大学，这个事情实在是太有趣了”这样的观影理由占到42.1%，其次是因为喜欢主演有村架纯，占到了30%的比例，这部分估计都是男生选的吧？看来岛国的青春片一样很火热啊。9、《LOVE LIVE 校园偶像剧场版》-----高人气复合品牌打造深夜档剧场版奇迹票房：28亿《LoveLive!》是由日本动画制作公司SUNRISE、音乐出版商Lantis以及月刊杂志电击G'smagazine联手打造的二次元偶像企划，因为该系列一直通过电视放送、CD售卖以及直播活动等积累热度，因此是一个高人气的复合品牌，这样积累下来的人气导致了这次剧场版上映各大影院几乎都是全场满座的上座率，其独特的发行策略造成了高票房。10、《暗杀教室真人版》-------人气漫画，女性专属影片票房：27.7亿开画首周即打败《哆啦A梦2015剧场版》的《暗杀教室》，由新生代当红炸子鸡山田凉介与菅田将晖联袂出演，成功吸引女性粉丝关注，结果影片开画以后，超过九成观众都是女性，影片特效也备受称赞，已经敲定2016年将推出续集。1、《侏罗纪世界》票房：95.1亿侏罗纪系列在日本具备着一贯的高人气，这从这集上映前一晚电视台播放1983年第一集还创下11.2%的收视纪录就可以证明。2、《超能陆战队》票房：91.5亿这实际上是一部为日本市场定制的讲述日美混搭文化的动画片，所以它最终能够创下如此高的票房，并非迪斯尼无心之举。3、《灰姑娘真人版》票房：57.3亿自从《冰雪奇缘》打开霓虹国的童话电影市场之后，迪斯尼后续的真人版童话名作也越来越获得霓虹金的青睐。观众群涵盖男女老少广幅人群，情侣、夫妻、伙伴、闺蜜、家庭都不排斥，所以开画上座率之高令人咋舌。4、《小黄人》票房：52.3亿影片不幸与话题之作《进击的巨人真人版前篇》同天上映，但首周末两天仍然5.5亿票房，这已经是该系列第一集《神偷奶爸》首周末两倍的成绩，不过影片最终票房竟然也是第一集两倍倒是让人诧异。5、《碟中谍5》票房：51.5亿这是一部与《侏罗纪世界》同时开打的暑期电影，所以很不幸的是从未获得票房冠军，一直被压着，但是鉴于汤姆克鲁斯在日本的超强号召力，影片较之前更多地吸引了女性观众买票，最终仍然取得相当不错的票房。2015年日本重要电影颁奖奖项报知电影奖因为每年日本电影颁奖季从1月开始，所以重要的奖项在年前发布的只有报知新闻电影奖，报知电影奖设立于1976年，是日本第一个由体育报社单独主办的电影奖，当时日本电影的黄金时代已经过去，为了让电影界再次恢复活力，电影记者们设立了这个奖项。该奖项获奖作品、演员及导演均有报社的电影记者和电影评论家等选拔决定。参选对象是前一年12月1日到当年11月30日期间在日本影院公映一周以上的优秀电影作品，获奖名单每年11月发表，12月在东京王子酒店举行颁奖典礼。第四十届报知电影奖11月底在日本颁奖，获奖名单如下：最佳国产电影：《所罗门的伪证前篇事件/后篇审判》最佳海外电影：《寂静人生》最佳男主角：佐藤浩市《起终点站》《积爱之人》最佳女主角：树木希林《澄沙之味》最佳男配角：本木雅弘《日本最长的一日》《天空之蜂》最佳女配角：吉田羊《垫底辣妹》《积爱之人》《脑内中毒大作战》《电影版HERO》最佳导演：堤幸彦《天空之蜂》《爱的成人式》最佳新人：广濑丝丝《海街日记》、藤野凉子《所罗门的伪证》特别奖：本广克行、桃色幸运草《大幕拉开》东京电影节今年的榜单毫无说服力，姑且列奖项如下：主竞赛单元最佳影片金麒麟奖：《妮赛——疯狂的心》 （Nise - The Heart of Madness） 巴西评委特别奖：我们仨 （All Three of Us） （法国）最佳导演奖：mustafa kara《卡兰达尔之寒》最佳女演员奖：gloria pires 《妮赛——疯狂的心》 （Nise - The Heart of Madness） 巴西最佳男演员奖：roland moller、louis hofman《地雷少年兵》（丹麦）最佳艺术贡献奖：《家庭电影》（Family Film） 捷克观众奖：《如果上帝愿意》（意大利）WOWOW 观众选择奖：《卡兰达尔之寒》 （Cold of Kalandar） 土耳其亚洲未来单元最佳影片：《孤岛的葬礼》（泰国）国际交流基金亚洲中心特别奖：《告别》（中国）“日本电影-Splash”奖：《Ken and Kazu》“武士奖”：吴宇森、山田洋次“感谢奖”：树木希林、日野晃博、广濑丝丝、细田守、Lily Franky2015日本十大人气艺人排行榜该榜单主要根据日本专业电影网站年末颁布的日本艺人人气榜得出，主要参照演员在这一年中参演影片的数量，重要级别以及是否大卖或话题电影而评定，也会根据网络讨论热度、网络搜索度进行调整。年轻与颜值高低是该榜单重要标准，因此四十以上的演员基本被排除，而喜欢出演小众艺术类的演员也很难进入十强。1、菅田将晖毫无疑问，菅田将晖是2015年最忙碌也最有话题性的日本艺人，1993年出生于日本大阪，2015年他出演了四部电影五部日剧，其中有些是主演，有些颇具话题性，从年初在《真人版海月姬》中扮演一个非常男子气的伪娘开始，到年中在话题日剧《民王》中扮演双重人格的首相儿子，无不充分体现出他多变与收放自如的演技，明年又有他主演的四部电影都将上映，其中不乏年度重头作品。这是一个非常值得期待的当红炸子鸡。2015主演电影：《海月姬真人版》《暗杀教室真人版》《明乌》《小菜一碟》2015主演电视剧：《问题餐厅》《民王》《绑匪的女儿》《二十与一只》《想吃什锦面》2016年电影：《粉与灰》《二重生活》《毁灭宝贝》《濑户内海》2、有村架纯有村架纯也出生于1993年，2010年参演电视剧《钢之女》出道，2013年凭借晨间剧《海女》一炮而红，2015年作品并不多，但和福士苍汰共演的电影《闪烁的爱情》以及《垫底辣妹》都是今年日本最火爆的青春片，而参演的两部电视剧《欢迎来我家》与《潜入海底》又都是话题日剧，因此今年有村架纯的人气一路飙升，明年还有电影《只有我不在的街道》与《北海道爱情故事》《夏美的萤火虫》上映，富士的月九日剧《回忆起这段恋情一定会哭泣吧》，星路持续看好。2015主演电影：《垫底辣妹》《闪烁的爱情》2015主演电视剧：《欢迎来我家》2016年电影：《只有我不在的街道》《请叫我英雄》《北海道爱情故事》《夏美的萤火虫》2016年电视剧：《回忆起这段恋情一定会哭泣吧》3、山崎贤人山崎贤人出生于1994年，2010年7月，出演电视剧《热海的搜查官》出道，2015年，出演励志电视剧《小希》，然后与有村架纯、东出昌大搭档主演青春爱情电视剧《永远的我们sea side blue》 ；7月，与洼田正孝、优希美青搭档主演翻拍电视剧《死亡笔记》，饰演“L” ，该剧首播收视率16.9%，并创下2015年首播收视率的最高记录 ；同月，被ORICON STYLE评选为2015年上半年人气爆棚艺人第5名 ；9月，与桐谷美玲、坂口健太郎搭档主演爱情电影《女主角失格》，饰演帅气高中生“寺坂利太”，该片狂收24.3亿日元 ；12月，与土屋太凤搭档主演漫改青春片《orange》又是票房大卖，现在仍在热映中。2015电影作品：《女主角失格》《ORANGE》2015电视剧作品：《小希》《死亡笔记》《永远的我们sea side blue》2016电影作品：《狼少女与黑王子》4、二阶堂富美1994年出生于冲绳那霸，2007年凭借电视剧《考试之神》出道。2011年出演园子温导演的电影《庸才》逐渐为人所知，并凭借此片获得第68届威尼斯电影节新锐演员奖，2015年，二阶堂富美出演了坂元裕二女权主义社会题材之作《问题餐厅》，该剧集极具话题性，2月与涉谷昴一起主演了音乐治愈系电影《味园Universe》。4月，与松田龙平、阿部隆史、松隆子等人联合出演了喜剧电影《再见金钱，前往贫困村》。明年她与山崎贤人的漫改青春片《狼少女与黑王子》预计又将大卖。2015电影作品：《味园》《再见金钱，前往贫困村》《在日本的天空下》2015电视剧作品：《问题餐厅》2016年电影作品：《花蜜感知》《狼少女与黑王子》《伤心往事》《SCOOP》5、土屋太凤1995年出生于日本东京，2005年，土屋太凤在选秀比赛“MISS PHOENIX”中获得审查员特别赏，并由此走上演艺之路。2008年，通过参演电影《东京奏鸣曲》展开了个人的演艺生涯，2014年，出演了漫改动作电影《浪客剑心：京都大火篇》。2015年，土屋太凤从2020人中脱颖而出，获得主演NHK晨间剧《小希》的机会。10月，与冈田准一、荣仓奈奈、田中圭共同出演的电影《图书馆战争2：最后的任务》在日本上映。接着与阿部宽共同出演了池井户润的经典作品电视剧《下町火箭》收视飙高，二人在剧中首演父女。12月，搭档山崎贤人共同主演的漫改纯爱电影《orange》真人版在日本热映。2015电影作品《图书馆战争》《ORANGE》2015电视剧作品《小希》《下町火箭》2016年电影作品《金牌男子》2016年电视剧作品《布谷鸟的蛋是谁的》6、绫濑遥1985年出生于广岛，2001年，绫濑遥在NTV电视台播放的电视剧《金田一少年之事件簿III》中作为女演员初次亮相。之后主演《在世界中心呼唤爱》的电视版。剃发饰演白血病患者角色，受到好评，获第42回日剧学院赏最佳女配角。其后出演 《白夜行》 《萤之光》《仁医》《八重之樱》《今天不上班》等多部高收视电视剧都大受好评。出演的《我的机器人女友》与《巨乳排球》则为她拿到了多个影后的奖项。2015年她的作品不多，但一部《海街日记》将她的熟女形象刻画得入木三分。另外也主演了今年国民编剧三谷幸喜执导的全明星阵容科幻片《银河街道》。明年她接拍NHK大河玄幻剧《精灵守护人》，以及与三浦春马，水川麻美合作的电视剧《别让我走》。电影方面则会与斋藤工、水原希子合作，演绎人气漫改爱情片《高台家的人们》。2015电影作品《海街日记》《银河街道》2016年电影作品《高台家的人们》2016年电视剧作品《精灵守护人》《别让我走》7、桐谷美玲1989年出生于日本千叶县，2005年，高中1年级时，当选“千叶No.1美少女”。2006年2月11日，凭借电影《春天居住所》出道。2015年，出演了叫好叫座的电影《暗杀教室》，同年主演的电影《恋爱中的吸血鬼》令她人气急升，年末上映的青春片《女主角失格》再次在学生们引起风潮。2015电影作品《恋爱中的吸血鬼》《女朋友失格》《暗杀教室》2016年电影作品《暗杀教室 毕业篇》2016年电视剧作品《澄和堇》8、长泽雅美1987年出生于日本静冈县，曾经主演《在世界中心呼唤爱》《龙樱》《泪光闪闪》《最后的朋友》等多部经典影片与电视剧，2015年作品不多，与金城武搭档情侣的吴宇森中日韩三国出品巨制《太平轮》在中国上映，同年出演是枝裕和的新作《海街日记》中奔放热情的二姐令人印象深刻。明年将和堺雅人联袂主演大河剧《真田丸》，电影方面则与大泉洋、有村架纯一起主演《请叫我英雄》。2015电影作品《太平轮》《海街日记》2016年电影作品《请叫我英雄》2016年电视剧作品《真田丸》9、绫野刚1982年出生于日本岐阜县，2003年凭假面骑士出道，主演了多部人气电影与电视剧如《最完美的离婚》《康乃馨》《浪客剑心》，2015年是他的高产年，一共出演了五部电影三部日剧，其中电影《新宿天鹅》中的皮条客形象令人印象深刻，而主演东野圭吾改编作《天空之蜂》也是年度的热门电影之一。2016年他将主演多部重头电影如李相日的《愤怒》以及岩井俊二的新片《瑞普-凡-温克的新娘》。2015电影作品《小菜一碟》《天空之蜂》《新宿天鹅》《THAT'S ALL》《S-最后的警官 电影版》2015电视剧作品《产科医鸿鸟》《山田孝之的东京都北区赤羽》2016年电影作品《64电影版》《愤怒》《瑞普-凡-温克的新娘》10、松阪桃李1988年出生于日本神奈川县，2008年8月参加FINEBOYS模特征选后模特出道。2009年2月以电视剧《侍战队真剑者》演员出道。与树木希林主演的电影《使者》令他获得多个电影奖项，2015年也是他的高产年，一共五部电影三部电视剧面世，《愚人节》中患有性瘾症的轻浮骗子，《小菜一碟》中的同性恋者，《艺术大师》中的小提琴手，以及电视剧《完全恶女》中的刑警，都令人印象深刻，充分体现了他多变的可塑性与游刃有余的演技。2016年他将与生田斗真、冈田将生合演漫改真人电影《秘密》。2015电影作品《愚人节》《日本最长的一天》《剧场版MOZU》《艺术大师》《小菜一碟》2015电视剧作品《完全恶女》《图书馆战争》《视觉侦探日暮旅人》2016年电影作品《秘密》《人生的约束》2015年其他高产人气演员还包括（以/号区别2015与2016年）：11、桥本爱《小森林》《寄生兽 后篇》《完美世界终焉时》/《残秽，不可以住的地方》《美丽的人》《贝壳收藏家》12、染谷将太《寄生兽 后篇》《THAT'S ALL》《再见歌舞伎町》《流浪者年代记》《我们都是超能力者 剧场版》《食梦者真人版》《怪物之子》《赎罪的奏鸣曲》/《演员龟冈拓次》《清澄》13、坂口健太郎《海街日记》《预告犯》《女朋友失格》《俺物语》《欺诈计划》《产科医鸿鸟》/《残秽，不可以住的地方》14、黑木华《如果和母亲一起生活》《生缝寸尺心》《所罗门的伪证》《帷幕升起》/《瑞普-凡-温克的新娘》15、神木隆之介《食梦者真人版》《脑内中毒大作战》《武士老师》《学校的阶梯》/《too young too die》16、福士仓汰《图书馆战争》《闪烁的爱情》《图书馆战争》《恋仲》/《图书馆战争：最后的任务》17、冈田将生《愚人节》《电影版 ST 红与白的搜查档案》《流浪者年代记》《不便的便利屋》《掂上今日子备忘录》/《愤怒》《秘密真人版》18、高良健吾《哀悼人》《你是好孩子》《百日红》《花燃》/《花蜜感知》《北海道爱情故事》《伤心往事》《美丽的人》19、生田斗真《蚱蜢》《预告犯》 《无间双龙》/《秘密真人版》20、冈田准一《图书馆战争》/《珠穆朗玛峰：诸神的山岭》
1905电影网讯 日前，迪士尼和漫威联手打造的动画片《超能陆战队》发布了一支电视预告片。预告片时长16秒，除了主人公滨田广和“白胖子”机器人Baymax之外，其他几位英雄纷纷亮相。在此次曝光的片断中，三只眼的Fred Zilla拖着一条小尾巴，口中喷出烈焰霸气出场。据说Fred Zilla的造型是依照哥斯拉的样子而打造，目前看来，大概只有饰着脊刺的尾巴跟大怪兽有相似之处。Gogo Tomago也脚踏飞盘帅气亮相，她在墙面上四处游走，还顺势把飞盘当作武器丢出。另外，长相甜美的Honey Lemon和嘻哈范儿的Wasabi No-Ginger也悉数登场。影片《超能陆战队》改编自漫威于1998年出版的同名漫画，故事设定在一个融合东西方文化的虚构大都市旧京山（San Fransokyo）中，一位精通机器人技术的小神童滨田广发现，这座充斥高新技术的城市正遭遇着一场犯罪危机，为了拆穿阴谋拯救家园，他将携机器人Baymax，与一伙生拉硬凑的菜鸟团队组成“六大英雄”联盟，共同作战抗击罪恶。该片将成为第27届东京电影节开幕影片，在日本进行全球首映。 据悉，《超能陆战队》将于11月7日以2D/3D格式在北美公映，并有望引进中国内地。
1905电影网讯 日前，迪士尼和漫威联手打造的动画片《超能陆战队》发布了一支电视预告片。预告片时长16秒，除了主人公滨田广和“白胖子”机器人Baymax之外，其他几位英雄纷纷亮相。在此次曝光的片断中，三只眼的Fred Zilla拖着一条小尾巴，口中喷出烈焰霸气出场。据说Fred Zilla的造型是依照哥斯拉的样子而打造，目前看来，大概只有饰着脊刺的尾巴跟大怪兽有相似之处。Gogo Tomago也脚踏飞盘帅气亮相，她在墙面上四处游走，还顺势把飞盘当作武器丢出。另外，长相甜美的Honey Lemon和嘻哈范儿的Wasabi No-Ginger也悉数登场。影片《超能陆战队》改编自漫威于1998年出版的同名漫画，故事设定在一个融合东西方文化的虚构大都市旧京山（San Fransokyo）中，一位精通机器人技术的小神童滨田广发现，这座充斥高新技术的城市正遭遇着一场犯罪危机，为了拆穿阴谋拯救家园，他将携机器人Baymax，与一伙生拉硬凑的菜鸟团队组成“六大英雄”联盟，共同作战抗击罪恶。该片将成为第27届东京电影节开幕影片，在日本进行全球首映。 据悉，《超能陆战队》将于11月7日以2D/3D格式在北美公映，并有望引进中国内地。
“通过网络投票，选出2014年最好看的电影”打着如此宣传标语的“第二届网络奥斯卡大奖”在今天发表了获奖作品名单，动画电影作品占了上榜作品的大多数，前三位分别是《冰雪情缘》、《电影 妖怪手表 诞生的秘密！》、《蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》。《冰雪情缘》荣获第二届网络奥斯卡金像，该说是出乎意料还是意料之内呢？不管怎样，该作品在日本乃至全世界的大热是有目共睹的。顺带一提，2013年度的奥斯卡最佳长篇动画也是这部作品拿了。该作品于2014年3月在日本上映，尽管已经过去将近一年了，但它的热潮仍未退去，至今依然是大热作品中的大热！未来4月25日，该作品还将联动真人电影《灰姑娘》，同时上映新作动画短篇《冰雪奇缘：生日惊喜》。至于银奖则是《电影 妖怪手表 诞生的秘密！》，这部作品在2014年也是人气高企不下。某编辑部人员曾经表示“如果不先看过动画或着玩过游戏的话，可能会看不懂这部剧场版”，尽管如此，这部作品仅仅上映十六天就已经收入超过五十亿日元的票房，可见粉丝对这部作品的狂热程度！在相当于我国春晚的日本2015年“NHK红白歌合战”上，我们也看到了妖怪手表的角色登场为节目助兴，这也间接表明妖怪手表中的猫咪已经成为日本新一代国民吉祥物，获得了无数人的爱戴。很多人的童年回忆作品——《蜡笔小心》系列新作《蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》则夺得了铜奖，本作打出了“机器人”与“父亲”这两个宣传关键词，讲述小新父亲被神秘组织改造成机器人之后与小新经历的故事，直接向观众提出了一个挺有哲学意味的命题——“即使变成了机器人，父亲还是父亲吗？”不少看过本作的观众都表示，今年的故事拍得十分感动，简直让人眼泪哗哗直流。前十位当中还有《宠物小精灵 The Move XY 破坏之茧与蒂安希》（第四位）、《超能陆战队》（第五位）、《剧场版 THE IDOLM@STER MOVIE 向着光辉的彼端！》（第八位）上榜，前十位里面有六部作品都是动画电影，真不愧是动漫大国！不知道各位读者心目中的2014年度最佳电影，又会是哪一部作品呢？
“通过网络投票，选出2014年最好看的电影”打着如此宣传标语的“第二届网络奥斯卡大奖”在今天发表了获奖作品名单，动画电影作品占了上榜作品的大多数，前三位分别是《冰雪情缘》、《电影 妖怪手表 诞生的秘密！》、《蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》。《冰雪情缘》荣获第二届网络奥斯卡金像，该说是出乎意料还是意料之内呢？不管怎样，该作品在日本乃至全世界的大热是有目共睹的。顺带一提，2013年度的奥斯卡最佳长篇动画也是这部作品拿了。该作品于2014年3月在日本上映，尽管已经过去将近一年了，但它的热潮仍未退去，至今依然是大热作品中的大热！未来4月25日，该作品还将联动真人电影《灰姑娘》，同时上映新作动画短篇《冰雪奇缘：生日惊喜》。至于银奖则是《电影 妖怪手表 诞生的秘密！》，这部作品在2014年也是人气高企不下。某编辑部人员曾经表示“如果不先看过动画或着玩过游戏的话，可能会看不懂这部剧场版”，尽管如此，这部作品仅仅上映十六天就已经收入超过五十亿日元的票房，可见粉丝对这部作品的狂热程度！在相当于我国春晚的日本2015年“NHK红白歌合战”上，我们也看到了妖怪手表的角色登场为节目助兴，这也间接表明妖怪手表中的猫咪已经成为日本新一代国民吉祥物，获得了无数人的爱戴。很多人的童年回忆作品——《蜡笔小心》系列新作《蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》则夺得了铜奖，本作打出了“机器人”与“父亲”这两个宣传关键词，讲述小新父亲被神秘组织改造成机器人之后与小新经历的故事，直接向观众提出了一个挺有哲学意味的命题——“即使变成了机器人，父亲还是父亲吗？”不少看过本作的观众都表示，今年的故事拍得十分感动，简直让人眼泪哗哗直流。前十位当中还有《宠物小精灵 The Move XY 破坏之茧与蒂安希》（第四位）、《超能陆战队》（第五位）、《剧场版 THE IDOLM@STER MOVIE 向着光辉的彼端！》（第八位）上榜，前十位里面有六部作品都是动画电影，真不愧是动漫大国！不知道各位读者心目中的2014年度最佳电影，又会是哪一部作品呢？
