
《变形金刚》系列主创迈克尔·贝
迈克尔·贝今夏新片《变形金刚4》将组成新的三部曲,希亚·拉博夫和梅根·福克斯都已不在,取而代之的是马克·沃尔伯格、妮可拉·佩尔茨和杰克·莱诺。要说《变4》做了什么,只能说它让大家先失望一下是为了给后面的《变形金刚5》做铺垫,除此之外,《变4》在票房上也做出了强大“许诺书”。
“变形金刚”系列正在按部就班逐步推进,派拉蒙许诺当《变形金刚5》上映的时候,会再掀狂潮。根据已知的各种碎片化信息,我们可知届时电影院中,汽车人、威震天与人类之间将再度上演一场血战。
关于“卖拷贝”
不管你爱他还是恨他,迈克尔·贝都是变形金刚系列的代名词了。也正是他,在2007年把人尽皆知的小玩具变成了大电影。然而,在他下一部电影中,他很可能会大量减少机械元素,他告知外媒,除了变形金刚系列,他还有其他的电影计划。他阐述道:“我想做一些新的篇章,我想做的电影,会有一个新的方向。我有很多故事想讲。”之前迈克尔·贝对是否制作《变形金刚5》有所动摇,所以他先去拍了《健男抢钱团》,然后才能沉下心来拍《变5》。那他到底导不导《变5》呢?一切还未定,但如果他不导,总觉得变形金刚就变味了。
关于马克·沃尔伯格
说到《健男抢钱团》,正是在这部片子中马克·沃尔伯格与“卖拷贝”合作,后来才当上了《变4》的男一号。那么他会继续在变形金刚系列中出现吗?照希亚·拉博夫主演前三部的模式来看,马克也不是没有可能,但这可能性也不是很大。至今为止,所有关于《变5》演员的说法,都是谣言,派拉蒙没有确认签约任何演员。
但是在宣传《变4》的时候,马克告诉记者,他并没把《变4》当做是续集来看,他认为“更像是一部独立组品,我从未拍过任何续集。”事实跟他说的也差不多。那马克会出演《变5》吗?只要价钱合适,故事差不多,相信他还是会回归的。但《变形金刚》系列卖座的还是那些“机器人”主角,并不是那些明星大腕,所以如果换一个导演来导,就意味着《变5》可能会有一个新的发展方向,到时候恐怕马克也不得不走人了。
关于上映日期
派拉蒙不得不赶紧给《变5》定下导演和演员,因为影片的档期已经定下了。在早期的CineEurope展会上,派拉蒙负责人Edward Ryan确认《变5》将在2016年6月24日上映,毫无疑问,他们希望能占据7月份的四个周末,这也是给《变4》带来巨大票房的同一时期。那么档期就这样定死了吗?这也说不准,2016年同期定档的还有环球影业的《新木乃伊》,大片竞争,到底会不会有档期的变化,谁会有所调整,咱们走着瞧吧。
关于编剧
既然宣布了定档,派拉蒙也要开始着手制作《变5》这部影片了,而制作的开始,是找到编剧。在剧本创作上,派拉蒙已经确定了伊伦·克鲁格来执笔。
编剧伊伦·克鲁格曾经执笔《变形金刚》2、3、4部剧本,他凭借电影《无懈可击》(Arlington Road ,1999)曾提名第20届土星奖“最佳编剧”。此外,他还担任过电影制片人,但主业仍是编剧,其中最受欢迎的编剧作品应该就是《变形金刚3》了。
近期,克鲁格在外媒采访中说:“我脑子里有一个《变5》的故事,但我脑中这个《变5》是不是大家就要拍的《变5》,我会不会来写这个《变5》,在现在这个时间点上,这些问题谁知道呢?”克鲁格说他脑子里有一个非常不一样的故事,与大家在银幕上看到的故事截然不同。但克鲁格担心他在没有导演的情况下写剧本会出现问题,因为一旦确定了导演之后,导演还会加入他的想法,这样也可能会对已经写好的剧本产生不好的影响。所以最好的办法就是,派拉蒙赶紧找到一个合适的导演,能够满足粉丝的期望,并且能和编剧一起通力完成剧本的创作。
关于梅根·福克斯
既然《变5》连导演都没定呢,那么留言就围绕着那些“可能”会发生的展开了,流传最多的,应该是观众“最希望可能会发生”的,比如:梅根·福克斯将回归饰演 Mikaela Banes。有网友指出,由迈克尔·贝担任制作人的《忍者神龟:变种时代》中就选了梅根·福克斯做女主,俩人的这种合作也给福克斯回归“变形金刚”系列做了铺垫。那么福克斯为什么要回归呢?从她的角度来看,脱离“变形金刚”系列之后演绎生涯并没有特别大的飞跃,而派拉蒙似乎也希望有个熟脸回归。
尽管2015年只过去七个多月,但却足以成为中国动画电影发展史上一个划时代的年头——国产动画电影将从此走进一个新的时代。无论20世纪的“中国学派”曾经如许辉煌,无论这几年来“中国动漫产业”如许风生水起,但在2015年之前,国产动画电影一直只是一种“加映片”、一个儿童片种,与个别的“真人电影”不可同日而语。2015年的1月至8月,中国电影市场票房继续火爆,让人们看到国产动画电影发展的新心愿。截至2015年2月22日,以成年人为目的观众的动画电影《十万个冷笑话》获得了1.16亿元的票房收入,3月5日《熊出没之雪岭熊风》以累计2.91亿元的全国总票房,差点将国产动画电影带入了“3亿元俱乐部”,7月10日上映的动画电影《西游记之大圣归来》,截至目前票房已经突破9亿元。假设说前两部所取得的票房还在证实动画电影不仅是低幼艺术,成人动画也可能乏味市场;那么《西游记之大圣归来》则间接通知大家动画电影与真人电影齐全可以媲美,两者可能各占电影市场的“半壁江山”。现实还不只如此,比《大圣归来》略晚几天上映的《捉妖记》,截至8月8日上映以来,累计票房已经突破23亿元,不只超越了华语电影票房前任冠军《泰囧》和迄今整个中国电影市场票房亚军《变形金刚4》,而且把中国国产电影的单片票房初次带入了20亿元时代。《捉妖记》理论上也可能算是一部动画电影,至少是具备显著“动画特征”的电影——不只其所乏味“妖”的角色都为动画制造,并且这些动画角色是该片巨额票房的重要保证,假设没乏味这些角色,或许这些角色由真人扮演,其票房很能够大打折扣。甚至,《捉妖记》的导演许诚毅本来就是一个动画导演,他曾说本人习气于动画思维,对真人演员的表演领导用的也是动画规范和要求。在这个对于中国电影来说前所未乏味的2015年暑期档,国产动画电影所创造的就不只仅是其本身的辉煌,也创造了整个中国电影的奇迹,而这个奇迹正是中国电影的将来趋向。正因如此,上述影片的高额票房绝非只是钱的事情,它们带来的能够是整个国产动画电影业的庞大变化。首先是创作观点的变化。不断以来,低龄化重大是国产动画电影饱受诟病的缘由。一提到动画片,人们就会不由想到,不过就是哄小孩子看的影片罢了。《大圣归来》的出现无疑突破了国产动画电影“儿童片”的领域,否则泛滥网友不会自发在网上公布影评并为电影点赞,由于这些自发为《大圣归来》停止口碑营销的都是成年人。另一方面,不论是《十万个冷笑话》还是《捉妖记》,这些电影的受众定位都是成年人。尽管乏味动画元素的染指,但片方力图打造的是合家欢电影的方式。这些影片的出现,让大家看到了动画不输于任何真人电影的艺术、文明和市场经济性能的同时,还乏味能够彻底扭转人们对动画的固乏味观点,从而真正把动画电影做成电影的“半壁江山”。其次是消费企业的变化。既然能与真人电影相提并论,并能像真人电影一样赢利,那么以拍真人电影、电视剧为主的影视制造公司就会自动进入动画电影的消费范围。现实上,《大圣归来》的第一出品方就是浙江横店影视制造乏味限公司。因为特定的缘由所致,单纯的国产动漫企业在电影的业余性、发行放映渠道以及相干资源配置等方面存在显著毛病或短板,而大量的影视制造公司——尤其是那些影视龙头公司,因为领乏味长期的真人电影运作阅历而在上述方面乏味着突出的劣势,因此一旦这些企业参与动画电影的消费、发行,便会从整体上降职国产动画电影的制造、营销水准。相信在《大圣归来》《捉妖记》之后,将会乏味泛滥影视公司进军动画电影范围,从而带动国产动画电影像“真人电影”那样走向成熟。最后一方面是投资场面的变化。《大圣归来》以及《捉妖记》不只彰显了动画电影的赢利才能,同时也让盈利形式变得明晰。因此,那些在以往真人电影投资中饱尝苦头,却因没乏味看到胜利案例而对投资动画名目不断优柔寡断的投资机构,便会释怀地将资金投入动画电影,这样便可能扭转动漫企业难以获得商业投资,动画电影名目只能依赖政府微薄扶持资金因而品质难以保证的窘况,推动国产动画电影走出资金短缺与品质低劣的恶性循环。正是这三方面的变化,将开启中国国产动画电影新时代的大门。
尽管2015年只过去七个多月,但却足以成为中国动画电影发展史上一个划时代的年头——国产动画电影将从此走进一个新的时代。无论20世纪的“中国学派”曾经如许辉煌,无论这几年来“中国动漫产业”如许风生水起,但在2015年之前,国产动画电影一直只是一种“加映片”、一个儿童片种,与个别的“真人电影”不可同日而语。2015年的1月至8月,中国电影市场票房继续火爆,让人们看到国产动画电影发展的新心愿。截至2015年2月22日,以成年人为目的观众的动画电影《十万个冷笑话》获得了1.16亿元的票房收入,3月5日《熊出没之雪岭熊风》以累计2.91亿元的全国总票房,差点将国产动画电影带入了“3亿元俱乐部”,7月10日上映的动画电影《西游记之大圣归来》,截至目前票房已经突破9亿元。假设说前两部所取得的票房还在证实动画电影不仅是低幼艺术,成人动画也可能乏味市场;那么《西游记之大圣归来》则间接通知大家动画电影与真人电影齐全可以媲美,两者可能各占电影市场的“半壁江山”。现实还不只如此,比《大圣归来》略晚几天上映的《捉妖记》,截至8月8日上映以来,累计票房已经突破23亿元,不只超越了华语电影票房前任冠军《泰囧》和迄今整个中国电影市场票房亚军《变形金刚4》,而且把中国国产电影的单片票房初次带入了20亿元时代。《捉妖记》理论上也可能算是一部动画电影,至少是具备显著“动画特征”的电影——不只其所乏味“妖”的角色都为动画制造,并且这些动画角色是该片巨额票房的重要保证,假设没乏味这些角色,或许这些角色由真人扮演,其票房很能够大打折扣。甚至,《捉妖记》的导演许诚毅本来就是一个动画导演,他曾说本人习气于动画思维,对真人演员的表演领导用的也是动画规范和要求。在这个对于中国电影来说前所未乏味的2015年暑期档,国产动画电影所创造的就不只仅是其本身的辉煌,也创造了整个中国电影的奇迹,而这个奇迹正是中国电影的将来趋向。正因如此,上述影片的高额票房绝非只是钱的事情,它们带来的能够是整个国产动画电影业的庞大变化。首先是创作观点的变化。不断以来,低龄化重大是国产动画电影饱受诟病的缘由。一提到动画片,人们就会不由想到,不过就是哄小孩子看的影片罢了。《大圣归来》的出现无疑突破了国产动画电影“儿童片”的领域,否则泛滥网友不会自发在网上公布影评并为电影点赞,由于这些自发为《大圣归来》停止口碑营销的都是成年人。另一方面,不论是《十万个冷笑话》还是《捉妖记》,这些电影的受众定位都是成年人。尽管乏味动画元素的染指,但片方力图打造的是合家欢电影的方式。这些影片的出现,让大家看到了动画不输于任何真人电影的艺术、文明和市场经济性能的同时,还乏味能够彻底扭转人们对动画的固乏味观点,从而真正把动画电影做成电影的“半壁江山”。其次是消费企业的变化。既然能与真人电影相提并论,并能像真人电影一样赢利,那么以拍真人电影、电视剧为主的影视制造公司就会自动进入动画电影的消费范围。现实上,《大圣归来》的第一出品方就是浙江横店影视制造乏味限公司。因为特定的缘由所致,单纯的国产动漫企业在电影的业余性、发行放映渠道以及相干资源配置等方面存在显著毛病或短板,而大量的影视制造公司——尤其是那些影视龙头公司,因为领乏味长期的真人电影运作阅历而在上述方面乏味着突出的劣势,因此一旦这些企业参与动画电影的消费、发行,便会从整体上降职国产动画电影的制造、营销水准。相信在《大圣归来》《捉妖记》之后,将会乏味泛滥影视公司进军动画电影范围,从而带动国产动画电影像“真人电影”那样走向成熟。最后一方面是投资场面的变化。《大圣归来》以及《捉妖记》不只彰显了动画电影的赢利才能,同时也让盈利形式变得明晰。因此,那些在以往真人电影投资中饱尝苦头,却因没乏味看到胜利案例而对投资动画名目不断优柔寡断的投资机构,便会释怀地将资金投入动画电影,这样便可能扭转动漫企业难以获得商业投资,动画电影名目只能依赖政府微薄扶持资金因而品质难以保证的窘况,推动国产动画电影走出资金短缺与品质低劣的恶性循环。正是这三方面的变化,将开启中国国产动画电影新时代的大门。
行进中的山西动漫产业系列报道之三2014年11月,由山西省本土企业山西谊融文化传媒有限公司投资的动画电影《终极大冒险》,获评中宣部第十三届精神文明建设“五个一工程”奖。然而,这部动漫作品的成功并未令山西动漫产业感到高兴。因为,《终极大冒险》的动画制作方是北京电影学院,并非山西省的动漫出品企业。《终极大冒险》随着采访的深入,记者发现,在山西动漫产业发展过程中,后续资金不足是最大的难题。此外,编剧人才不足导致创意得不到有效释放,专门播放平台的缺失致使产销无法对接等问题也接踵而至。可以说,山西动漫产业在快速发展的同时,产业链的“短板”已开始显现。一部《变形金刚》仅靠卖玩具就赚回50个亿,而在山西,由于产业链不完善,投资方不敢轻易介入2012年,山西电视台想与某数码公司合作,用动漫的形式来讲述万荣笑话,可最终因缺乏资金而“夭折”。资金欠缺是山西动漫产业中的一大难题。山西汉字传奇文化传播有限公司市场运营部经理王凯告诉记者:“要做好的动漫,除了人才与创意之外,还需有实力的投资方支持。山西动漫的短板之一在于缺乏独具慧眼的投资人。”“现在全国最高的动画收购价是中央电视台的每分钟 2000元,而我们制作动画片的成本为每分钟需 5000元。如果我们仅靠电视台收购动画片这一种盈利方式,连成本都难以收回。因此,动漫的衍生产品才是利润的真正来源。”王凯表示,可惜很多有实力的投资者对待动漫的态度还很肤浅,单纯依靠动画片赚钱的思想并不符合产业链思维。动漫产业链包括三个层次:影视动画、图书音像制品、动漫衍生产品。这三个层次作用叠加在一起,才能对经济发展产生可观影响。在日本,动漫的产业链已经相当发达,动漫的衍生产业也非常丰富,涉及到生活的各个方面,比如游戏、玩具、挂历、连环画等在内的周边产品,这些后续的资金可以弥补前期创作资金的亏损。又如大家熟知的美国动画片 《变形金刚》,在中国内地电视台播放时没收 1分钱,但仅靠卖玩具就赚回50个亿。在国内,动漫行业不乏进行产业链尝试的企业,长沙三辰影库制作的《蓝猫》可作为一个成功案例参考。《蓝猫》播出后,全国各大城市都出现了蓝猫专卖店。此外,我国做动漫先进一些的城市都在做品牌,寻求与本地市场化企业相结合共同打牌子。但在山西,动漫产业一直都在单打独斗,难觅联姻对象。太原市动漫协会副会长刘葆东认为:“现在很多在央视播出的优秀动画片以及一些台湾动画片的分镜头,都是由我省的企业来完成的。但目前我省动漫多属于‘代加工’,产品形象不成熟,市场化程度低,仅仅停留在影视播出阶段,图书音像制品及衍生产品产业链极度不完善。”“近年来,山西动漫产业的发展环境较之前是好了许多,省内外的一些商家开始将目光聚焦山西动漫产业。但因动漫是一个投资高、收益慢、见效晚的行业,产销价格之间有着巨大落差,这让许多商家虽有投入意向,但很少有人敢 ‘吃螃蟹’。”刘葆东说。虽然山西制作动画电影的水平与国外不相上下,但由于编剧人才欠缺,创意得不到更好地释放2008年暑期档,来自好莱坞梦工厂的动漫大片《功夫熊猫》登陆中国,这部融入了美国式幽默又将中国元素运用得恰到好处的卡通片一路飘红。尽管国宝熊猫成为国外动画片的主角令国人心有不甘,但是其不断飙升的票房恰恰提醒了国产动漫产业的软肋所在—如何对创意元素进行更有效释放。《功夫熊猫》山西舶奥动画制作有限公司导演何劲盠认为:“《功夫熊猫》所凸显的两大元素中,一个是中国的国宝—熊猫,一个是中国的文化—功夫。如果说熊猫属于动漫的创意元素所在的话,那么功夫就是其创意释放途径。中国元素被《功夫熊猫》表现得淋漓尽致,却没有被我们自己利用,实在遗憾。”“《功夫熊猫》之所以能够成为一部优秀而且非常成功的动画电影,关键就在于它攻克了一点难点—对创意元素的释放。熊猫阿宝拜师学艺、参加武林大会、正义战胜邪恶等情节的设置就是这部影片的最佳阐释方式。如何以一种能够得到观众认同感的形式展现出来,是我省乃至全国的动漫行业亟待解决的问题。”何劲盠说。动漫产业属于创意产业。好莱坞的商业头脑确实精明,在中国奥运年推出以“功夫”故事讲“熊猫”这一创意展现给观众,足以引起我省动漫产业界的深刻反思。近年来,我省动画电影制作的技术水平有了很大的提高,制作动画电影的“原画”、“设计稿”等方面的水平与国外不相上下。可惜的是,仍没有一部拿得出手的作品可以拿到国际奖项,没有一部作品可以与好莱坞竞争。这与多年前的《大闹天宫》《三个和尚》在国际上拿奖无数形成鲜明对比。何劲盠介绍说:“以国产动画大片《魔比斯环》为例,制作技术堪称一流,号称无论在模型创造、影音特效震撼力,还是音乐效果上均达到了国际先进水准,但并没有被国人认可。究其原因,不是技术和软件的差距,而是故事架构和编剧方面的明显不足。”作为山西动漫企业的领头羊,舶奥动画在成立不久便设立了专门的创意部门。“设立专门的创意部门是解决故事架构和编剧难题的关键,可惜的是,在山西,像舶奥动画这样能自觉设立创意部门的企业还很少。故事架构人才、编剧人才的严重短缺成为制约我省动漫产业发展的又一瓶颈。”何劲盠说。全国只有4个动画卫星频道,致使专业传播平台缺少,再加上现行扶持政策的固有缺陷,产品无法与消费者有效对接对于中国的动漫观众来说,《喜羊羊与灰太狼》并不陌生,近几年在全国各大电视台的疯狂热播使其建立起了国内的动漫品牌。然而,很多人不知道的是,这部动画片自 2003年开始便着手作推广,前3年基本上颗粒无收。只是到了最近几年,得到了上海SMG和一些风投资金的注入,同时牵头全国9家少儿频道播了一年时间才得以家喻户晓。太原市动漫协会副会长刘葆东告诉记者:“《喜羊羊与灰太狼》的例子充分说明,即使你的产品再好,如果消费者不知道,再好的创意也是白搭。动漫创意要想转化成实实在在的经济效益,需要专业传播平台的支持。”“目前,山西只有山西电视台少儿频道这一动漫播放平台,而这个平台属于二级平台,受众群体有限。可以说,山西并没有专门播放动画的卫星频道或者网站。这样就造成了动漫产品只有很少的机会能接触到消费者的现状,没有了收视率,效益更是无从谈起。”刘葆东说。采访中记者还了解到,缺乏专业窗口并不只是山西一省的问题,目前全国只有 4个动画卫星频道。为了弥补这一不足,国家出台了相关扶持政策,如要求全国各省会电视台每天播放 30分钟动画片,地市电视台每天至少播放15分钟动画片;播放的动画片结构组成中,国产动画的比例不得低于60%。但是,目前包括我省在内,全国各地省会及地方电视台动画的播出时间基本在18:00到18:30之间。由于并非黄金时间,广告客户对该时间段的广告投放兴趣严重不足。买方市场下,电视台不愿意花大价钱购买企业的动漫产品,大量优秀的创意动画无法转换成经济效益。“现行的扶持模式很难让优秀作品脱颖而出。现在动画片要在电视台播出才能获得扶持资金,一些动漫企业尽管作品粗制滥造,却绞尽脑汁将作品送到电视台播出,免费都行。”刘葆东分析道,这样不仅会造成那些原本准备走精品路线的动画公司生存空间受到挤压,而且在利益驱使下会产生投机心态,最终导致恶性循环的生成。为了解决与市场的衔接问题,作为山西动漫业领头羊的舶奥已经在筹划建立自己的媒体传播运营中心,包括投资购买国内卫星频道、创办《世界动漫周报》以及将官网打造成动漫知名网站,以求形成一个涵盖电视、报纸和网站的多元化动漫传播平台。遗憾的是,在山西省内,像舶奥动画这样的企业只是个例,整个动漫产业在主动寻求多元化传播平台的投入上还很不足。此外,想要打造如此庞大的产业平台,单靠企业的努力是不行的,更多的是需要政府层面的政策倾斜与长远投入。如此看来,山西动漫产业还有很长的一段路要走。
行进中的山西动漫产业系列报道之三2014年11月,由山西省本土企业山西谊融文化传媒有限公司投资的动画电影《终极大冒险》,获评中宣部第十三届精神文明建设“五个一工程”奖。然而,这部动漫作品的成功并未令山西动漫产业感到高兴。因为,《终极大冒险》的动画制作方是北京电影学院,并非山西省的动漫出品企业。《终极大冒险》随着采访的深入,记者发现,在山西动漫产业发展过程中,后续资金不足是最大的难题。此外,编剧人才不足导致创意得不到有效释放,专门播放平台的缺失致使产销无法对接等问题也接踵而至。可以说,山西动漫产业在快速发展的同时,产业链的“短板”已开始显现。一部《变形金刚》仅靠卖玩具就赚回50个亿,而在山西,由于产业链不完善,投资方不敢轻易介入2012年,山西电视台想与某数码公司合作,用动漫的形式来讲述万荣笑话,可最终因缺乏资金而“夭折”。资金欠缺是山西动漫产业中的一大难题。山西汉字传奇文化传播有限公司市场运营部经理王凯告诉记者:“要做好的动漫,除了人才与创意之外,还需有实力的投资方支持。山西动漫的短板之一在于缺乏独具慧眼的投资人。”“现在全国最高的动画收购价是中央电视台的每分钟 2000元,而我们制作动画片的成本为每分钟需 5000元。如果我们仅靠电视台收购动画片这一种盈利方式,连成本都难以收回。因此,动漫的衍生产品才是利润的真正来源。”王凯表示,可惜很多有实力的投资者对待动漫的态度还很肤浅,单纯依靠动画片赚钱的思想并不符合产业链思维。动漫产业链包括三个层次:影视动画、图书音像制品、动漫衍生产品。这三个层次作用叠加在一起,才能对经济发展产生可观影响。在日本,动漫的产业链已经相当发达,动漫的衍生产业也非常丰富,涉及到生活的各个方面,比如游戏、玩具、挂历、连环画等在内的周边产品,这些后续的资金可以弥补前期创作资金的亏损。又如大家熟知的美国动画片 《变形金刚》,在中国内地电视台播放时没收 1分钱,但仅靠卖玩具就赚回50个亿。在国内,动漫行业不乏进行产业链尝试的企业,长沙三辰影库制作的《蓝猫》可作为一个成功案例参考。《蓝猫》播出后,全国各大城市都出现了蓝猫专卖店。此外,我国做动漫先进一些的城市都在做品牌,寻求与本地市场化企业相结合共同打牌子。但在山西,动漫产业一直都在单打独斗,难觅联姻对象。太原市动漫协会副会长刘葆东认为:“现在很多在央视播出的优秀动画片以及一些台湾动画片的分镜头,都是由我省的企业来完成的。但目前我省动漫多属于‘代加工’,产品形象不成熟,市场化程度低,仅仅停留在影视播出阶段,图书音像制品及衍生产品产业链极度不完善。”“近年来,山西动漫产业的发展环境较之前是好了许多,省内外的一些商家开始将目光聚焦山西动漫产业。但因动漫是一个投资高、收益慢、见效晚的行业,产销价格之间有着巨大落差,这让许多商家虽有投入意向,但很少有人敢 ‘吃螃蟹’。”刘葆东说。虽然山西制作动画电影的水平与国外不相上下,但由于编剧人才欠缺,创意得不到更好地释放2008年暑期档,来自好莱坞梦工厂的动漫大片《功夫熊猫》登陆中国,这部融入了美国式幽默又将中国元素运用得恰到好处的卡通片一路飘红。尽管国宝熊猫成为国外动画片的主角令国人心有不甘,但是其不断飙升的票房恰恰提醒了国产动漫产业的软肋所在—如何对创意元素进行更有效释放。《功夫熊猫》山西舶奥动画制作有限公司导演何劲盠认为:“《功夫熊猫》所凸显的两大元素中,一个是中国的国宝—熊猫,一个是中国的文化—功夫。如果说熊猫属于动漫的创意元素所在的话,那么功夫就是其创意释放途径。中国元素被《功夫熊猫》表现得淋漓尽致,却没有被我们自己利用,实在遗憾。”“《功夫熊猫》之所以能够成为一部优秀而且非常成功的动画电影,关键就在于它攻克了一点难点—对创意元素的释放。熊猫阿宝拜师学艺、参加武林大会、正义战胜邪恶等情节的设置就是这部影片的最佳阐释方式。如何以一种能够得到观众认同感的形式展现出来,是我省乃至全国的动漫行业亟待解决的问题。”何劲盠说。动漫产业属于创意产业。好莱坞的商业头脑确实精明,在中国奥运年推出以“功夫”故事讲“熊猫”这一创意展现给观众,足以引起我省动漫产业界的深刻反思。近年来,我省动画电影制作的技术水平有了很大的提高,制作动画电影的“原画”、“设计稿”等方面的水平与国外不相上下。可惜的是,仍没有一部拿得出手的作品可以拿到国际奖项,没有一部作品可以与好莱坞竞争。这与多年前的《大闹天宫》《三个和尚》在国际上拿奖无数形成鲜明对比。何劲盠介绍说:“以国产动画大片《魔比斯环》为例,制作技术堪称一流,号称无论在模型创造、影音特效震撼力,还是音乐效果上均达到了国际先进水准,但并没有被国人认可。究其原因,不是技术和软件的差距,而是故事架构和编剧方面的明显不足。”作为山西动漫企业的领头羊,舶奥动画在成立不久便设立了专门的创意部门。“设立专门的创意部门是解决故事架构和编剧难题的关键,可惜的是,在山西,像舶奥动画这样能自觉设立创意部门的企业还很少。故事架构人才、编剧人才的严重短缺成为制约我省动漫产业发展的又一瓶颈。”何劲盠说。全国只有4个动画卫星频道,致使专业传播平台缺少,再加上现行扶持政策的固有缺陷,产品无法与消费者有效对接对于中国的动漫观众来说,《喜羊羊与灰太狼》并不陌生,近几年在全国各大电视台的疯狂热播使其建立起了国内的动漫品牌。然而,很多人不知道的是,这部动画片自 2003年开始便着手作推广,前3年基本上颗粒无收。只是到了最近几年,得到了上海SMG和一些风投资金的注入,同时牵头全国9家少儿频道播了一年时间才得以家喻户晓。太原市动漫协会副会长刘葆东告诉记者:“《喜羊羊与灰太狼》的例子充分说明,即使你的产品再好,如果消费者不知道,再好的创意也是白搭。动漫创意要想转化成实实在在的经济效益,需要专业传播平台的支持。”“目前,山西只有山西电视台少儿频道这一动漫播放平台,而这个平台属于二级平台,受众群体有限。可以说,山西并没有专门播放动画的卫星频道或者网站。这样就造成了动漫产品只有很少的机会能接触到消费者的现状,没有了收视率,效益更是无从谈起。”刘葆东说。采访中记者还了解到,缺乏专业窗口并不只是山西一省的问题,目前全国只有 4个动画卫星频道。为了弥补这一不足,国家出台了相关扶持政策,如要求全国各省会电视台每天播放 30分钟动画片,地市电视台每天至少播放15分钟动画片;播放的动画片结构组成中,国产动画的比例不得低于60%。但是,目前包括我省在内,全国各地省会及地方电视台动画的播出时间基本在18:00到18:30之间。由于并非黄金时间,广告客户对该时间段的广告投放兴趣严重不足。买方市场下,电视台不愿意花大价钱购买企业的动漫产品,大量优秀的创意动画无法转换成经济效益。“现行的扶持模式很难让优秀作品脱颖而出。现在动画片要在电视台播出才能获得扶持资金,一些动漫企业尽管作品粗制滥造,却绞尽脑汁将作品送到电视台播出,免费都行。”刘葆东分析道,这样不仅会造成那些原本准备走精品路线的动画公司生存空间受到挤压,而且在利益驱使下会产生投机心态,最终导致恶性循环的生成。为了解决与市场的衔接问题,作为山西动漫业领头羊的舶奥已经在筹划建立自己的媒体传播运营中心,包括投资购买国内卫星频道、创办《世界动漫周报》以及将官网打造成动漫知名网站,以求形成一个涵盖电视、报纸和网站的多元化动漫传播平台。遗憾的是,在山西省内,像舶奥动画这样的企业只是个例,整个动漫产业在主动寻求多元化传播平台的投入上还很不足。此外,想要打造如此庞大的产业平台,单靠企业的努力是不行的,更多的是需要政府层面的政策倾斜与长远投入。如此看来,山西动漫产业还有很长的一段路要走。
还未上映,预告MV就已经在弹幕网站上引发大量关注并且将火热势头蔓延至微博、QQ空间等社交平台;正式上映后,微信朋友圈里不断涌现大批“自来水”军刷屏力推;豆瓣8.7高分好评,上映四天票房过亿,截止7月15日其票房已经突破两亿关卡,而且院线排片量还在不断上升……这就是最近人们口中热议的国产3D动漫《西游记之大圣归来》(下文简称《大圣归来》)。八年时间,过亿投入,终获回报!《大圣归来》不是唯一!浅谈国漫崛起之道《大圣归来》的火热也引发我们的思考:国产动漫发展这么多年,为什么一直默默无闻?《大圣归来》的火爆是偶发事件还是必然发生?国漫如何才能够实现崛起,缩小与好莱坞和日本动漫·动画片的差距,与之争逐天下?!细翻近几年中国动漫界的发展,其实中国动画片的量产已经在世界上位列前茅,从2011年开始,中国制作完成的动画片产量已高达26万分钟, 远远高于日本的9万分钟,但是为什么中国动漫在世界还是暂未取得特别的成就?市场机制不成熟 动漫商陷生存困境 从国内动漫界的盈利上来看,可以发现一些问题。中国原创动画企业的收入近六成主要依靠电视台的播放和相应的片酬,而全国每年的点视频平均的经费总值只有不到5000多万人民币,换句话来说,电视台买动画片的钱每分钟平均下来不到10元,大的电视台成交价格大约是每分钟80~100元,而业内质量稍高的电脑动画制作成本每分钟要几千元至上万元不等,甚至有些动漫商还需要贴钱给电视台去播出自己的动画片。国产动漫市场机制不成熟,好产品低价贱卖的情况屡屡发生。做内容难以实现盈利,而且如果没有雄厚资本支持,绝大多数的国产动漫产商单生存就已经举步维艰,更遑论发展。即使是家喻户晓的《喜羊羊与灰太狼》在最初的时候,也是在电视台硬扛着免费播了两年。假如没有扛过来呢,后果又会是怎么样?实际上,这部片子在动画业界褒贬不一,不过不少人认为它是不可复制的一朵奇葩,它的成功的每个环节都有很大的偶然因素。电视台如此,动画电影市场亦如是。好比《大圣归来》,这部动漫制造周期长达8年之久,单单在动漫之间投入的人力、物力的总价值就不可估量,甚至在产品推出的时候没能有足够的资金或者爆点能像《小时代4》一样去推,消费者对《大圣归来》这部电影不了解,导致第一天的票房并不理想,甚至被“偷”票房。而如今的国产动漫公司可以说是在赌,一盘预计不到效果,看不到未来的赌局。想走出这种困境无非只能依靠动漫出来后能够有爆点吸引广大消费者的眼球,或者在动漫制作过程中能有资金不断融入。因此,国产动画的大环境是否能够得到改善,也是国漫能否健康成长,实现崛起的一个重要因素。品质参差不齐 抄袭成风引争议其次国产动漫长久以来形成的诟病,就是在消费者心目中口碑和评价一般。近年来国产动漫的产量连年上升,《潜艇总动员3》、《我爱灰太狼》、《昆塔:盒子总动员》、《赛尔号大电影3:战神联盟》、《巴啦啦小魔仙2》等国产动漫,都难以形成让消费者眼前一亮的感觉。内容品质上参差不齐,主要是这个圈子里鱼龙混杂。“业界的现实状况是,动画被当作吸引热钱的所谓创意产业,很多人本来不懂动画,蜂拥进来打着动画的旗号圈地、圈钱。” 中国传媒大学动画学院的薛燕平表示,“资本市场对动画行业的认识,专业化程度也不高,确实存在‘人傻钱多速来’的怪现状。”然而,真正做好动漫需要人才,也需要时间和沉淀。而现实却是行业浮躁,一些动漫商为了逐利不折手段,这也导致抄袭现象泛滥,把动画作品视作可以快速复制、见钱快的商品。好比《汽车人总动员》抄袭《赛车人总动员》,《五福鼠》抄袭《猫和老鼠》,《金甲战士》抄袭《迪迦奥特曼》等案例数不胜数。不仅抄袭动漫的,还有抄袭画风的,美国、日本等过的画风在中国备受欢迎,不少动漫商也就萌发了抄袭画风来制作动漫,结果惨不忍睹不说,跟随别人也难以形成中国自己的风格。鼓励原创、专注精品才是发展出路那么,出路又在哪?鼓励原创、专注精品才是重点,好产品自然会得到观众的认可。国产动漫的票房普遍在千万级别徘徊,而美国二十世纪福克斯公司的一部《冰河世纪4》就在中国市场斩获4.5亿元,超过当年国产动画全年票房总和。究其原因归根在国产动漫创新不足,难以形成自己的看点。创新是走出困境的唯一出路,一味的模仿抄袭或者走老路只能在观众心目中根深蒂固,跟随别人的脚步永远无法超越他人。《大圣归来》无疑是一个创新并且获得成功的好例子。实际上像《大圣归来》这样的优秀的国产原创动画作品还是有的,近期即将在全国各大省级电视台、地方台以及全网播放的《星际小蚂蚁之环球追梦》就堪称是同类代表。《星际小蚂蚁之环球追梦》是国内首部以中国梦为主题的国产原创3D动画片,这部片子无论是从主题、剧情、画风、配乐等各个方面都极为精良,算得上是不可多得的一部优秀动漫。目前,这部动画连续剧的预告视频在网上可以看到,已经引起不少观众的关注。这部动画连续剧以小蚂蚁形象为主角,以弘扬中华文化实现梦想为主线,通过科幻童趣的手法演绎精彩故事,由深圳市前海小蚂蚁文化传媒有限公司、广州文铭广告有限公司、重庆云启影视动画有限公司、中琞文化产业投资有限公司联合出品制作。《星际小蚂蚁-环球追梦》坚持走精品的路线,整部作品以影院播放级的1080P画质标准制作,由《舌尖上的中国》原班配乐团队操刀配乐编曲,目前该片已经入选为国家级文化产业精品项目。主打中国元素 传统文化是国漫底蕴所在真正优秀的作品往往是基于深厚的文化底蕴,在此基础上进行创新。《千与千寻》将日本的传统民俗文化、社会风情和人性深刻展示,《变形金刚》等好莱坞动画片同样也是美国文化的体现。优秀的动画作品离不开深厚文化土壤的滋养,《大圣归来》、《星际小蚂蚁》都是如此。文化能够打造出鲜明的风格特色,正所谓民族的才是世界的。想要走向国际舞台,国产动漫·动画应该多从深厚的中华传统文化里汲取养分。《大圣归来》故事从经典名著《西游记》改编而来,以另类的视角进行全新解读,让人耳目一新自不用说。《星际小蚂蚁-环球追梦》整剧更是饱含中华传统文化元素,整个蚂蚁星球的环境均是浓浓的中国风,故事中的道具、情节等等,均与中华文化有关,届时,你将在故事中看到月饼、折纸、风筝等等中国元素,并且将会看到广州、上海、西安、苏州等等众多国内城市的地方特色。而且该剧通过科幻童趣的手法演绎精彩故事,旨在传承广泛社会价值的蚂蚁精神(团结、奉献、积极、进取),弘扬深厚群众基础的中华传统文化(仁、义、礼、智、信),引导小朋友如何实现梦想。一部好的动漫·动画除了是生活、艺术、思想、灵魂、自然、哲理及热情的完美融合,更是文化、人文以及国家的标志之一;它既体现了现实的无奈和残酷的同时还展现了未来的希望和努力。所以,它应该是不分年龄的,是值得人回味一生、甚至铭记几个世纪,它会融入你的思想和生活中,使之作为好事或坏事的借鉴。《星际小蚂蚁》系列动画的主旨是希望以动漫·动画的基础对现实的一种超越,是放飞梦想的启源。据悉,《星际小蚂蚁-环球追梦》除了推出原创3D动画TV系列,还将陆续推出大电影系列、千首3D儿歌系列、百集公益广告系列,将在央视,各省级卫视,地方电视台以及全网播放,并与凤凰传媒、珠影集团等大型文化传媒机构展开各类合作。到底这部国产原创动画片是否也能够像《大圣归来》一样,获得更多观众的肯定和认可,我们拭目以待。不过,我们可以肯定的一点就是,只有国产动漫市场出现越来越多像《大圣归来》、《星际小蚂蚁之环球追梦》这样的诚意之作,也许国产动漫的春天才可以真正谈得上正在到来,崛起才有希望。
还未上映,预告MV就已经在弹幕网站上引发大量关注并且将火热势头蔓延至微博、QQ空间等社交平台;正式上映后,微信朋友圈里不断涌现大批“自来水”军刷屏力推;豆瓣8.7高分好评,上映四天票房过亿,截止7月15日其票房已经突破两亿关卡,而且院线排片量还在不断上升……这就是最近人们口中热议的国产3D动漫《西游记之大圣归来》(下文简称《大圣归来》)。八年时间,过亿投入,终获回报!《大圣归来》不是唯一!浅谈国漫崛起之道《大圣归来》的火热也引发我们的思考:国产动漫发展这么多年,为什么一直默默无闻?《大圣归来》的火爆是偶发事件还是必然发生?国漫如何才能够实现崛起,缩小与好莱坞和日本动漫·动画片的差距,与之争逐天下?!细翻近几年中国动漫界的发展,其实中国动画片的量产已经在世界上位列前茅,从2011年开始,中国制作完成的动画片产量已高达26万分钟, 远远高于日本的9万分钟,但是为什么中国动漫在世界还是暂未取得特别的成就?市场机制不成熟 动漫商陷生存困境 从国内动漫界的盈利上来看,可以发现一些问题。中国原创动画企业的收入近六成主要依靠电视台的播放和相应的片酬,而全国每年的点视频平均的经费总值只有不到5000多万人民币,换句话来说,电视台买动画片的钱每分钟平均下来不到10元,大的电视台成交价格大约是每分钟80~100元,而业内质量稍高的电脑动画制作成本每分钟要几千元至上万元不等,甚至有些动漫商还需要贴钱给电视台去播出自己的动画片。国产动漫市场机制不成熟,好产品低价贱卖的情况屡屡发生。做内容难以实现盈利,而且如果没有雄厚资本支持,绝大多数的国产动漫产商单生存就已经举步维艰,更遑论发展。即使是家喻户晓的《喜羊羊与灰太狼》在最初的时候,也是在电视台硬扛着免费播了两年。假如没有扛过来呢,后果又会是怎么样?实际上,这部片子在动画业界褒贬不一,不过不少人认为它是不可复制的一朵奇葩,它的成功的每个环节都有很大的偶然因素。电视台如此,动画电影市场亦如是。好比《大圣归来》,这部动漫制造周期长达8年之久,单单在动漫之间投入的人力、物力的总价值就不可估量,甚至在产品推出的时候没能有足够的资金或者爆点能像《小时代4》一样去推,消费者对《大圣归来》这部电影不了解,导致第一天的票房并不理想,甚至被“偷”票房。而如今的国产动漫公司可以说是在赌,一盘预计不到效果,看不到未来的赌局。想走出这种困境无非只能依靠动漫出来后能够有爆点吸引广大消费者的眼球,或者在动漫制作过程中能有资金不断融入。因此,国产动画的大环境是否能够得到改善,也是国漫能否健康成长,实现崛起的一个重要因素。品质参差不齐 抄袭成风引争议其次国产动漫长久以来形成的诟病,就是在消费者心目中口碑和评价一般。近年来国产动漫的产量连年上升,《潜艇总动员3》、《我爱灰太狼》、《昆塔:盒子总动员》、《赛尔号大电影3:战神联盟》、《巴啦啦小魔仙2》等国产动漫,都难以形成让消费者眼前一亮的感觉。内容品质上参差不齐,主要是这个圈子里鱼龙混杂。“业界的现实状况是,动画被当作吸引热钱的所谓创意产业,很多人本来不懂动画,蜂拥进来打着动画的旗号圈地、圈钱。” 中国传媒大学动画学院的薛燕平表示,“资本市场对动画行业的认识,专业化程度也不高,确实存在‘人傻钱多速来’的怪现状。”然而,真正做好动漫需要人才,也需要时间和沉淀。而现实却是行业浮躁,一些动漫商为了逐利不折手段,这也导致抄袭现象泛滥,把动画作品视作可以快速复制、见钱快的商品。好比《汽车人总动员》抄袭《赛车人总动员》,《五福鼠》抄袭《猫和老鼠》,《金甲战士》抄袭《迪迦奥特曼》等案例数不胜数。不仅抄袭动漫的,还有抄袭画风的,美国、日本等过的画风在中国备受欢迎,不少动漫商也就萌发了抄袭画风来制作动漫,结果惨不忍睹不说,跟随别人也难以形成中国自己的风格。鼓励原创、专注精品才是发展出路那么,出路又在哪?鼓励原创、专注精品才是重点,好产品自然会得到观众的认可。国产动漫的票房普遍在千万级别徘徊,而美国二十世纪福克斯公司的一部《冰河世纪4》就在中国市场斩获4.5亿元,超过当年国产动画全年票房总和。究其原因归根在国产动漫创新不足,难以形成自己的看点。创新是走出困境的唯一出路,一味的模仿抄袭或者走老路只能在观众心目中根深蒂固,跟随别人的脚步永远无法超越他人。《大圣归来》无疑是一个创新并且获得成功的好例子。实际上像《大圣归来》这样的优秀的国产原创动画作品还是有的,近期即将在全国各大省级电视台、地方台以及全网播放的《星际小蚂蚁之环球追梦》就堪称是同类代表。《星际小蚂蚁之环球追梦》是国内首部以中国梦为主题的国产原创3D动画片,这部片子无论是从主题、剧情、画风、配乐等各个方面都极为精良,算得上是不可多得的一部优秀动漫。目前,这部动画连续剧的预告视频在网上可以看到,已经引起不少观众的关注。这部动画连续剧以小蚂蚁形象为主角,以弘扬中华文化实现梦想为主线,通过科幻童趣的手法演绎精彩故事,由深圳市前海小蚂蚁文化传媒有限公司、广州文铭广告有限公司、重庆云启影视动画有限公司、中琞文化产业投资有限公司联合出品制作。《星际小蚂蚁-环球追梦》坚持走精品的路线,整部作品以影院播放级的1080P画质标准制作,由《舌尖上的中国》原班配乐团队操刀配乐编曲,目前该片已经入选为国家级文化产业精品项目。主打中国元素 传统文化是国漫底蕴所在真正优秀的作品往往是基于深厚的文化底蕴,在此基础上进行创新。《千与千寻》将日本的传统民俗文化、社会风情和人性深刻展示,《变形金刚》等好莱坞动画片同样也是美国文化的体现。优秀的动画作品离不开深厚文化土壤的滋养,《大圣归来》、《星际小蚂蚁》都是如此。文化能够打造出鲜明的风格特色,正所谓民族的才是世界的。想要走向国际舞台,国产动漫·动画应该多从深厚的中华传统文化里汲取养分。《大圣归来》故事从经典名著《西游记》改编而来,以另类的视角进行全新解读,让人耳目一新自不用说。《星际小蚂蚁-环球追梦》整剧更是饱含中华传统文化元素,整个蚂蚁星球的环境均是浓浓的中国风,故事中的道具、情节等等,均与中华文化有关,届时,你将在故事中看到月饼、折纸、风筝等等中国元素,并且将会看到广州、上海、西安、苏州等等众多国内城市的地方特色。而且该剧通过科幻童趣的手法演绎精彩故事,旨在传承广泛社会价值的蚂蚁精神(团结、奉献、积极、进取),弘扬深厚群众基础的中华传统文化(仁、义、礼、智、信),引导小朋友如何实现梦想。一部好的动漫·动画除了是生活、艺术、思想、灵魂、自然、哲理及热情的完美融合,更是文化、人文以及国家的标志之一;它既体现了现实的无奈和残酷的同时还展现了未来的希望和努力。所以,它应该是不分年龄的,是值得人回味一生、甚至铭记几个世纪,它会融入你的思想和生活中,使之作为好事或坏事的借鉴。《星际小蚂蚁》系列动画的主旨是希望以动漫·动画的基础对现实的一种超越,是放飞梦想的启源。据悉,《星际小蚂蚁-环球追梦》除了推出原创3D动画TV系列,还将陆续推出大电影系列、千首3D儿歌系列、百集公益广告系列,将在央视,各省级卫视,地方电视台以及全网播放,并与凤凰传媒、珠影集团等大型文化传媒机构展开各类合作。到底这部国产原创动画片是否也能够像《大圣归来》一样,获得更多观众的肯定和认可,我们拭目以待。不过,我们可以肯定的一点就是,只有国产动漫市场出现越来越多像《大圣归来》、《星际小蚂蚁之环球追梦》这样的诚意之作,也许国产动漫的春天才可以真正谈得上正在到来,崛起才有希望。
四年前,一部动漫电影《驯龙高手》就在全球取得接近5亿美元的票房,堪比《变形金刚》这样的超级大片。《驯龙高手》系列第二部将于8月14日在中国公映,成为暑期动画里的翘楚。同样,国产动画大片《魁拔3》,提前两个多月定档10月1日,成为第一个宣布与宁浩的《心花路放》同档期竞争的大片。《驯龙高手2》《魁拔3》强势进入大片林立的暑期档和国庆档期,显示动画电影的大片时代已悄然来临。《驯龙高手2》强势进驻暑期档美国梦工厂超人气动画大片《驯龙高手2》,将于8月14日在中国公映。有了四年前的《驯龙高手》珠玉在前,观众难免对原班人马历时四年精心打造的《驯龙高手2》充满期待。《驯龙高手2》改编自英国女作家科威尔所著的同名儿童书籍,是2010年作品《驯龙高手》的续集,当时,《驯龙高手》第一部在全球取得了4.95亿美元的高票房。作为一部动画大片,《驯龙高手2》英文版特意请来影后布兰切特及热门美剧《权利的游戏》中的人气角色哈灵顿为片中人物配音,影迷关注度瞬间暴涨。为了满足中国观众的期待,梦工厂精心挑选了数位人气正旺的华语明星配音,首先曝光的便是男主角“小嗝嗝”的配音者林更新。林更新笑称接到这份工作时十分惊喜,“小嗝嗝挺勇敢的,有一种冒险精神,我也是一个喜欢冒险的人。”《魁拔3》被赞不输好莱坞大片国产系列动画电影《魁拔》,三年来凭借良好的口碑积累了大批忠实拥趸,《魁拔3》片方宣布,将在国庆节档期推出《魁拔》系列第三部,并正式定名《魁拔3:战神崛起》。“战神崛起”的片名似乎预示着10月1日公映的这部动画大片中,核心人物“蛮吉”将不再以幼儿形象出现,而是有更震撼的成长故事。《魁拔》系列一经问世,就因为其精良的制作水准和优秀出众的画风,被业内称为“中国动画的良心之作”和“中国动漫的希望”。第一部《魁拔之十万火急》获得了业内外口碑的大丰收,而第二部《魁拔之大战元泱界》更在国内外获奖无数,不仅获得了国内外业内人士的认可,甚至还有很多影迷误认为《魁拔》是好莱坞大片。据悉,10月1日即将上映的《魁拔3:战神崛起》采用了更为震撼的3D技术,让观影者置身于元泱境界中,身临其境地体验宏大的战斗场面和魁拔的世界,在震撼和惊险刺激中满足观者的英雄情结。 原标题:动画电影进入大片时代 《驯龙高手2》等将上映来源:齐鲁晚报 记者:倪自放
四年前,一部动漫电影《驯龙高手》就在全球取得接近5亿美元的票房,堪比《变形金刚》这样的超级大片。《驯龙高手》系列第二部将于8月14日在中国公映,成为暑期动画里的翘楚。同样,国产动画大片《魁拔3》,提前两个多月定档10月1日,成为第一个宣布与宁浩的《心花路放》同档期竞争的大片。《驯龙高手2》《魁拔3》强势进入大片林立的暑期档和国庆档期,显示动画电影的大片时代已悄然来临。《驯龙高手2》强势进驻暑期档美国梦工厂超人气动画大片《驯龙高手2》,将于8月14日在中国公映。有了四年前的《驯龙高手》珠玉在前,观众难免对原班人马历时四年精心打造的《驯龙高手2》充满期待。《驯龙高手2》改编自英国女作家科威尔所著的同名儿童书籍,是2010年作品《驯龙高手》的续集,当时,《驯龙高手》第一部在全球取得了4.95亿美元的高票房。作为一部动画大片,《驯龙高手2》英文版特意请来影后布兰切特及热门美剧《权利的游戏》中的人气角色哈灵顿为片中人物配音,影迷关注度瞬间暴涨。为了满足中国观众的期待,梦工厂精心挑选了数位人气正旺的华语明星配音,首先曝光的便是男主角“小嗝嗝”的配音者林更新。林更新笑称接到这份工作时十分惊喜,“小嗝嗝挺勇敢的,有一种冒险精神,我也是一个喜欢冒险的人。”《魁拔3》被赞不输好莱坞大片国产系列动画电影《魁拔》,三年来凭借良好的口碑积累了大批忠实拥趸,《魁拔3》片方宣布,将在国庆节档期推出《魁拔》系列第三部,并正式定名《魁拔3:战神崛起》。“战神崛起”的片名似乎预示着10月1日公映的这部动画大片中,核心人物“蛮吉”将不再以幼儿形象出现,而是有更震撼的成长故事。《魁拔》系列一经问世,就因为其精良的制作水准和优秀出众的画风,被业内称为“中国动画的良心之作”和“中国动漫的希望”。第一部《魁拔之十万火急》获得了业内外口碑的大丰收,而第二部《魁拔之大战元泱界》更在国内外获奖无数,不仅获得了国内外业内人士的认可,甚至还有很多影迷误认为《魁拔》是好莱坞大片。据悉,10月1日即将上映的《魁拔3:战神崛起》采用了更为震撼的3D技术,让观影者置身于元泱境界中,身临其境地体验宏大的战斗场面和魁拔的世界,在震撼和惊险刺激中满足观者的英雄情结。 原标题:动画电影进入大片时代 《驯龙高手2》等将上映来源:齐鲁晚报 记者:倪自放
《变形金刚5》已经在筹备中了,预计2017年与观众见面。而一部《变形金刚》动画电影也在筹备中,并且很有可能没有人类角色。据报道,安德鲁·巴瑞尔与加布里埃尔·法拉利(两人同时也是《变5》的编剧)将共同为动画版的《变形金刚》撰写剧本,故事聚焦于赛博坦星球,讲述起源。这也是继1986年《变形金刚:大电影》后又一部动画片电影。目前还不清楚动画片是否会和真人电影共享同一个宇宙,在《变形金刚3》中,人类主角Sam一行人在芝加哥大战中摧毁了敌方将赛博坦带到地球的企图,给赛博坦星球以毁灭性打击。
截至7月11日,《变形金刚4:绝迹重生》(以下简称《变形金刚4》)在内地上映15天,累计票房已经超过了16亿。自6月27日开画以来,该片占据单日票房榜冠军的位置已有半月之久,没有任何一部影片能够与之抗衡。《变形金刚4》的上映令今年的内地票房达到一个高潮,电影院内也是人头攒动,一票难求的情况频频上演。该片的首日票房高达1.9亿(含零点场),单日最高2.2亿,首周仅3天,吸金就超过6亿。《变形金刚4》上映10天时,累计票房已达13.9亿,超过了13.78亿的《阿凡达》,成为内地影史票房最高的影片。甩开《阿凡达》之后,《变形金刚4》还在继续着吸金之路。14亿、15亿……一直到7月11日,该片累计票房已经突破了16亿。此时,诸多国产片都纷纷上映,《分手大师》势头不减,《老男孩之猛龙过江》新片上市后劲十足,但不论怎样,《变形金刚4》依旧稳坐单日票房和排片量这两项数据的榜首之位。按照《变形金刚4》目前的票房增长势头,预计本周内突破17亿大关不是难事;接下来,票房将超过前三部《变形金刚》之和(约为18.12亿),成为影史上首部“以一敌三”的影片;再之后,《变形金刚4》就将向着20亿大关发起冲击。
截至7月11日,《变形金刚4:绝迹重生》(以下简称《变形金刚4》)在内地上映15天,累计票房已经超过了16亿。自6月27日开画以来,该片占据单日票房榜冠军的位置已有半月之久,没有任何一部影片能够与之抗衡。《变形金刚4》的上映令今年的内地票房达到一个高潮,电影院内也是人头攒动,一票难求的情况频频上演。该片的首日票房高达1.9亿(含零点场),单日最高2.2亿,首周仅3天,吸金就超过6亿。《变形金刚4》上映10天时,累计票房已达13.9亿,超过了13.78亿的《阿凡达》,成为内地影史票房最高的影片。甩开《阿凡达》之后,《变形金刚4》还在继续着吸金之路。14亿、15亿……一直到7月11日,该片累计票房已经突破了16亿。此时,诸多国产片都纷纷上映,《分手大师》势头不减,《老男孩之猛龙过江》新片上市后劲十足,但不论怎样,《变形金刚4》依旧稳坐单日票房和排片量这两项数据的榜首之位。按照《变形金刚4》目前的票房增长势头,预计本周内突破17亿大关不是难事;接下来,票房将超过前三部《变形金刚》之和(约为18.12亿),成为影史上首部“以一敌三”的影片;再之后,《变形金刚4》就将向着20亿大关发起冲击。