1905电影网讯 备受关注的迪士尼动作作品《海洋奇缘》于近日公布了全新的电影片段。在片段中，巨石强森所扮演的半人半神的毛伊载歌载舞，他身上的纹身也相当配合的一起跳来跳去，显得非常有趣。更加重要的是，毛伊和人类小孩莫阿娜在一起插科打诨、拌嘴吵架，提供了很多的笑料。 可惜的是，在这两支片段中，并没有出现航海的情节，也没有出现更多的其他角色。据了解，这是一部并不多见的海洋题材的动画，讲述了在远古时代的一个关于冒险和爱情的故事。莫阿娜是一个天生的航海家，她在自己十几岁的时候就独自起航去寻找一个传说中的岛屿。在旅途中，她遇到了自己的英雄，半人半神的毛伊。这两人一起踏上的寻找的旅途。接下来的旅程非常艰难，海洋阴晴不定、天气波云诡谲、海底的生物和怪兽也伺机而动。一切似乎都在阻拦他们的前行，那么他们还有机会能到达胜利的彼岸么？曾经拍摄了《阿拉丁》、《大力士》、《星银岛》和《公主与青蛙》等影片的罗恩·克莱蒙兹和约翰·马斯克将编剧并指导这部电影。鉴于他们之前所执导的电影都是手绘风格的，此次是不是能将手绘元素带入CG动画之中，很值得人们的期待。随着《超能陆战队》的热卖，迪士尼动画再一次成为了全世界瞩目的焦点。《超能陆战队》在美国国内的票房已经超过了克里斯托弗·诺兰的大作《星际穿越》。所以将于2016年的11月23日上映的《莫阿娜》令人无比期待。

迪士尼动画片《冰雪皇后》（又译：冰雪奇缘）近来三喜临门：金球奖最佳动画片和奥斯卡奖提名后，再拿制片人工会最佳动画，奥斯卡差不多已是囊中之物。北美票房刚超过《狮子王》的该片市场表现呈现黑马之姿，业内更认为它象征着迪士尼动画工作室的“二次复兴”。正在“冲奥”节骨眼上，导演克里斯·巴克与动画总监利诺·迪萨沃近日接受中国媒体视频连续专访，联合导演兼编剧詹妮弗·李则因病未能到场。《冰雪皇后》的结局对真爱的全新阐释引发观众热议，导演表示真爱也可以不是”王子之吻“。对于“第二次复兴”的说法，导演称他希望是如此，他也承认皮克斯的约翰·拉塞特入主给迪士尼的创作带来的变化。至于续集，导演未正面回答，只是开玩笑称，希望《森林王子》的角色能和公主们跨界合作。《冰雪皇后》将于2月5日（大年初六）已2D和3D两种格式在国内上映。票房大卖迪士尼也没想到去年11月开始上映的《冰雪皇后》票房一路走高，以3.36亿美元之姿，超越《狮子王》成为迪士尼在北美票房最高的动画片。对于如此成绩，导演克里斯·巴克表示，迪士尼动画工作室每个人都很吃惊。聊到观众反响时，克里斯·巴克兴奋地说：“我们也会悄悄地走进影院，收集人们的反馈。记得有人跟我说，当片尾演职人员字幕滚出时，一些小女孩就从座位上跳起，跟着音乐哼唱、打着节拍跳起舞来，有的还跑到银幕前合影留念。”巴克听说很多人都看了好几遍，原声带也登上了销量榜冠军宝座，很多人还在Youtube上传了自己演唱的主题歌，他表示：“所有这些都让我们感到欣喜，这正是我们在制作这部影片时所希望看到的情景。”迪士尼、皮克斯动画工作室首席创意官和导演詹妮弗·李、克里斯·巴克合影二次复兴感谢皮克斯基因注入随着近几年《魔发奇缘》、《无敌破坏王》等CG动画的成功，被皮克斯工作室、蓝天工作室、梦工厂动画挤压得很厉害的迪士尼动画工作室似乎开始重新崛起。业内人士认为，《冰雪皇后》的成功让迪士尼动画迎来自《狮子王》以来的第二次复兴。导演克里斯·巴克称，他希望是如此。但他从第一次复兴时就在迪士尼，所以对于所谓第二次复兴感觉不是很强烈。他表示，随着约翰·拉塞特和艾德·卡姆尔两位皮克斯元老加入公司，共同为影片出谋划策，让每个人的潜力都被最大限度地激发出来。皮克斯和迪士尼两种基因的融合，让工作氛围发生变化，让他们打造出了一部又一部的优秀作品。谈结局真爱也可以不是王子之吻安娜（左）和艾莎姐妹情深《冰雪皇后》女主角艾莎逃出王国创造冰宫后，歌唱自由的歌曲《Let It Go》，已在youtube上有很多翻唱版本。艾莎与安娜两姐妹的情谊也被被重新诠释的“真爱”证明，甚至有观众认为这是”百合之爱“，对此导演克里斯·巴克回应说：“我一直想做不同的事情，‘玫瑰色的爱情’在开头安娜和汉斯的合唱歌里有过体现，但那是不是真爱。后来出现的‘真爱’没那么完美，沾了一点泥巴——我想让观众看到，真爱也可以是王子之吻之外的”。克里斯解释，他自己有两个兄弟和三个姐妹，他承认“血浓于水的亲情”影响了他对这部片主题的决定：“就像詹妮弗也说过的，里面的角色每个人都有缺点，没有人是完美的。”克里斯表示，自己特别喜欢的是安娜，因为她“由始至终从未放弃过艾莎”。谈续集让公主和森林王子在一起？克里斯透露，目前百老汇已经在初步筹备舞台剧版本的《冰雪皇后》，虽然这将是完全不同的团队去担任制作，克里斯也表示，需要自己的话，他随时会提供帮助。但经过了5年的奋战，他现在最期待的是一个假期：“像雪宝那样，我也想去一个有阳光、温暖的地方度假。回来以后再想想要不要拍续集吧”。克里斯还开玩笑道：“不过我倒是很想把《冰雪皇后》中的角色与《森林王子》结合到一起，那应该会很棒的。哈哈，我在开玩笑啦。”至于利诺，接下来将会在《超能陆战队》中担任场景的主要动画师。[web_page]老传统直接去百老汇选人为“白雪王后”艾莎献声的伊迪娜·门泽尔和为男主人公克斯托夫配音的乔纳森·格罗夫都不是大明星。克里斯表示，因为是从一开始就想做一部音乐剧动画片，所以选角的目标也很有针对性：他们去百老汇选人，“有好的声音最关键”。“出演”妹妹安娜的克里斯汀·贝尔对观众来说或许更熟悉一点，她在《美眉校探》、《谎言堂》等剧中都有重要角色，但最终打动导演的还是她的声音。“我们很喜欢她的声音，她的幽默感与魅力，当然最惊艳的就是她的唱功。我们都知道她是因喜剧而走红的，但她其实也接受过一流的声乐训练，所以试镜时她的表演一下就把我们都震住了。”一个角色分别需要由一个配音演员和一个动画师去完成，在配音演员做配音的过程中，与以往导演隔着玻璃板在外面做指导不同，克里斯和詹妮弗与配音演员一起站在录音棚里，大家一起商量怎么把角色演绎得更贴切。新技术肢体动作更传神 配角雪宝是《冰雪皇后》最大笑点师从迪士尼九大元老之一埃里克·拉森的克里斯，从20岁就开始在迪士尼工作室当学徒，他称自己的动画造型设计是较为传统的迪士尼风格。《冰雪皇后》5年前本来想做成二维动画，随着三维动画的广泛流行，他与利诺等工作伙伴们决定，用电脑特效的三维动画取代原来传统二维的拍法，原因是“冰雪的晶莹剔透用CG去表现会更好看”。对比之前的迪士尼动画制作，利诺透露《冰雪皇后》技术上有新变化：“最大突破是我们让角色的脸部表情和肢体动作更传神，专门找来导师给演员上肢体表演课”。此外，片中充满童稚的小雪人“雪宝”，手臂是两根树枝，利诺与团队要考虑，“雪宝”的手臂没办法弯曲，因此它走起路来的模样注定会像个“蹒跚学步的小孩子”：“只有在做梦的时候，它的手臂才能弯曲。雪宝就像个两三岁的小孩，涉世未深，对世界充满了纯真的感情。”导演组合男女搭配干活不累由克里斯·巴克与詹妮弗·李共同执导的《冰雪皇后》将于2月5日在中国内地上映，采访当日，詹妮弗因病未能与媒体见面，但提起与这位迪斯尼首个执导动画长片的女导演的合作，克里斯称两人“合作无间”：“我们分工很明确，詹妮弗负责故事情节与人物的塑造，我主要负责动画和运镜方面的工作，我们在纽约每天至少在一起碰头2小时，不断商量拍摄细节。”过去曾参与过众多迪斯尼动画片制作的克里斯表示，多年与伙伴们合作的经验告诉他，如果对方真的很想去实现一个创意，就该让他们去尝试，因此他与合作伙伴之间少有分歧。在问到为什么选择改编安徒生童话时，克里斯回答说“白雪女王”这个角色本身就有种独特的迷人之处；另外一个原因是：迪斯尼历史上还从来没有正色拍过“冰天雪地”的动画片。你不知道的创作花絮找来真驯鹿来临摹 把驯鹿斯特画得像马和狗是无奈之举在塑造驯鹿斯特这个角色时，处在加州南部的剧组煞费周折找来了一头母驯鹿，原本是想捕捉驯鹿的日常动态，但没有料到驯鹿除了低头吃草，就是站在原地一动不动。搞得画师们只得发挥想象，将鹿的形象与马或狗的动作结合起来。更搞笑的是剧组还碰上了“驯鹿脱角事故”：利诺说，每年驯鹿的角都会脱落，但谁也没想到它来时就只剩一边有角了，那个样子实在太丑了。就连那一边的角在它被牵走之前居然也掉了，弄得大家哭笑不得。《魔发奇缘》作为彩蛋植入有网友找到了乐佩（女）和尤金彩蛋画面，在画面最左边《冰雪皇后》中有个很有趣的彩蛋，《魔发奇缘》男女主角的乐佩和尤金在片中短暂出镜，对此，利诺·迪萨沃表示，他们曾告诉过《魔发奇缘》的导演内森这个彩蛋。这种把以往作品中的角色放到影片里，是迪士尼动画的一个传统。但《冰雪皇后》的导演克里斯·巴克则说，他和詹妮弗·李完全不知情，“我们看这部动画片很多遍，直到他们点出来后才发觉。”

“我们应该打破动画和低幼之间的等号，国产动画电影的瓶颈在于其内容和情节的低幼化倾向。”昨天，在主题为“中国动画电影的思考与突破”的金爵电影论坛上，来自动画产业领域的专家、业内人士齐聚一堂，共同为国产动画现状“把脉”。从《喜羊羊》到《熊出没》，近年来，国产动画电影票房涨势喜人。其中，《熊出没》系列电影更是超过此前高居榜首的《喜羊羊》，以单片过2亿的成绩打破国产动画电影票房纪录。然而，面对美、日动画电影的冲击，国产动画影片仍显弱势。与会人士指出，今年以来，迪士尼动画电影《超能陆战队》和日本动画电影《哆啦A梦：伴我同行》在中国内地的票房均突破5亿，并引发社交网络广泛的话题热潮；漫威的超级英雄电影《复仇者联盟2：奥创时代》在内地的票房更是超过14亿。在这些动辄数亿乃至十亿的国外动画电影面前，国产动画电影的差距非常明显。上海联合电影院线有限公司总经理陈果援引了一组数据，“截至目前，今年动画电影一共上映18部，其中国产电影占14部，总票房不到5亿。”与此同时，消费动画电影的中国观众人数达到近2.6亿，国产动画电影的潜力亟待挖掘。国产动画电影的市场瓶颈如何打破？腾讯动漫总经理邹正宇认为，国产动画电影的瓶颈在于其内容和情节的低幼化倾向。“在美国，动画电影是家庭娱乐的重要方式。成熟的动画电影往往具有高质量的情节和内容，包含让全年龄人群产生情感共鸣的元素。”邹正宇表示，腾讯动漫将着力培育适合全年龄人群的动漫作品，未来此类题材搬上大屏幕的机会将越来越多。

1905电影网讯 一年一度的感恩节到来，由迪士尼影业出品的动画冒险喜剧《海洋奇缘》也在11月25日（周五）就要登陆内地大银幕和观众见面了。为了表达对观众的感谢，片方借此机会发布了一款感恩节特别海报。与此同时，影片中文主题曲演唱者吉克隽逸也通过一段视频为观众送上亲切祝福，并为影片贴心力荐。迪士尼打造“梦幻现实主义家庭心灵旅游套餐” 感恩节吉克隽逸贴心送祝福《海洋奇缘》是迪士尼动画工作室第56部长片，也是迪士尼影业2016年动画电影收官之作。影片讲述了来自大洋洲的部落少女莫阿娜，为拯救她的族人踏上冒险旅程，旅途中遇上了一位曾经拥有无上神力的半神毛伊，他们结伴而行穿越海洋，挑战凶狠的巨兽与黑暗力量，遭遇古老的传说，在努力完成前所未有的冒险探索过程中，一起找回遗失的自我并得到成长。此前发布的多款预告与正片片段，就已经圈粉无数。甚至有提前看片的影评人迫不及待与网友分享感受：“阳光、沙滩、海浪、顽皮少女、傻呆半神，再加温情的角色关系，以及花式闹海的顶级特效，这完全就是一个梦幻现实主义家庭心灵旅游套餐”。今日发布的感恩节特别海报，以蔚蓝壮阔的大海为背景，洋溢着欢乐热闹的节日气息。莫阿娜怀抱呆萌的宠物猪胖胖与手持魔法鱼钩的半神毛伊并肩而立，身旁的椰子树也被细心装扮，仔细一看还会发现调皮的小鸡憨憨直立上方，不变的是仍然瞪着一双充满喜感的可爱对眼。而一句“感恩有你 陪我共享冬日暖阳”不仅传递了影片温暖欢乐的主题，也直接表达了对影迷的感谢。同时发布的视频中，《海洋奇缘》中文主题曲演唱者吉克隽逸送来亲切祝福，贴心提醒大家对家人、朋友或是爱人都要记得心存感谢之外，还不忘推荐观众带着家人朋友一起到影院观看影片，共同感受一场欢乐逗趣的海洋大冒险！口碑爆棚未映先火 网友：太适合全家一起看了！2013年《冰雪奇缘》在全球上映后一炮而红，并获得奥斯卡金像奖等诸多荣誉。随后《超能陆战队》、《疯狂动物城》亦纷纷取得票房口碑双赢，作为最有望超越《冰雪奇缘》的野心之作，《海洋奇缘》不仅以原班人马打造极致视听盛宴，在故事创意、技术、以及角色设定上都进行了大胆有趣的突破，为全球的粉丝和观众们再次奉献了一部适合全家观赏的爆笑动画大片。自上周北美媒体提前看片以来，这部被誉为“迪士尼动画最新里程碑“的影片，至今烂番茄新鲜度依然高达99%，IMDb 也获得8.5分的超高成绩。此外，11月22日、23日连续两天上海、北京媒体提前看片以来，亦是好评不断，豆瓣评分高达8.5分，为同期最高。作为唯一一部合家欢提前贺岁动画，《海洋奇缘》充分占据口碑与题材优势，有望再次创造迪士尼动画口碑票房双丰收的奇迹。甚至不少网友也自发化身“自来水”，留言评论“2016最后一部动画引进大片交给迪士尼，我们很放心”，“看起来温暖又可爱，太适合全家一起观赏了！” 《海洋奇缘》将于11月25日于北美同步登陆全国2D/3D/中国巨幕，为观众带来2016年最波澜壮阔、最打动人心的传奇！一段令人难忘的冒险旅程即将上演！

去年一部《大圣归来》，让观众对国产动画电影重拾信心，而这个类型的电影也开始逐步摆脱低幼风格，向着更宽广的领域发展。据统计，2016年第一、二季度动画电影票房已经达到2015年全年票房（44.1亿元）的81%。预计今年动画电影票房将超百亿，这也标志着2016年将成为原创国产动画电影元年。令人惊喜的是，今年以来，一批并不依靠IP的原创动画接连出现，甚至成为暑期档的主角。上周开始备受期待的《大鱼海棠》《摇滚藏獒》分别公映，但“扛把子”哪里是那么好做？《摇滚藏獒》并没有带来太大惊喜，《大鱼海棠》则遭遇了口碑方面的争议，联想到此前失利的《年兽大作战》《小门神》，大部分负面评价都离不开情节上的薄弱。在画面、技术、衍生品甚至配音阵容都在成为原创国产动画“圈粉”利器的同时，故事，似乎正在成为这一类型的新问题。□资金大环境变好热钱涌入资金，曾是制约国产动画电影的一个很大因素，曾经这是“找钱”最困难的电影类型之一。梁旋回忆，《大鱼海棠》之所以做了12年之久，资金是一个很大的问题。“当时这个问题对我们一个新人团队来说非常困难，就是怎么获得投资方的信任，这样一个短片在没有任何大IP基础上改编成动画电影，而且预算又那么高。”而如今，不少热钱蜂拥而至，让许多国产动画电影的从业人员至少能够做到“吃穿不愁”，也不用额外利用时间去做其他工作，以此反哺动画电影。《龙之谷：破晓奇兵》的执行导演高嵩就曾对媒体透露，有时候一张设计图就能争取到几千万元的投资。张春也承认，《大圣归来》之后，投资环境也发生了很大改变，“原来我的朋友们觉得找钱很困难，现在他们可以静下心来做东西。”这或许可以从最近的一些动画电影投资数额中窥得一二，《大鱼海棠》投资3000万；《小门神》仅建造费就达7000万元,总投资过亿；《摇滚藏獒》投资高达6000万美元；后面将要上映的《精灵王座》投资4500万……均已达到或者超过一部中等真人电影的投资。不过梁旋也认为不应该传递“不差钱”这样的信息，因为国产动画电影找投资永远都是非常难的，“哪怕现在大家看到有些动画电影已经获得成功的前提下，我觉得如果真的要做动画电影，还是要非常理性地问一下自己是不是真的热爱这个事情，因为它是一个漫长的过程。”□配音明星配音配唱已成“标配”在内容之外，国产动画电影的宣传模式也在发展。相比真人电影，动画电影一般不讲究阵容，如今这一条也正在逐渐打破，邀请明星配音，已经成为国产动画电影增加卖点的手段之一，甚至连配音的模式也在不断进步。而与之并行发展的，还有邀请明星为影片谱写、演唱专门的主题曲，也成为影片宣传的重要手段。比如《小门神》尝试了“先配音，后制作”的好莱坞模式。于洲透露，好莱坞动画大片往往在动画剧本完成之后，就先进行配音，之后动画部门再根据明星的表演制作人物。《小门神》便采取了这个办法，影片从最开始制作的时候就选定了高晓松、白客、叫兽易小星这几位“体形和气质都跟角色设计相符”的明星来配音。在配音的现场，工作人员用三台摄像机分别从近处、远处、侧面录下他们的表演，然后在制作中进行参考，使得观众在观看最后的成片时，感受到角色从口型、表情到动作都更接近自然的真人感。春节档的动画片《年兽大作战》配音阵容更是堪称豪华，雷佳音、周冬雨、陈赫、陶虹、郭涛、郭子睿、刘仪伟、沈腾、张一白、王迅、郝云、谢娜、熊乃瑾等，比一部真人电影云集的明星更多。暑期档的《摇滚藏獒》以及《大鱼海棠》，也同样注重明星配音。前者邀请了郑钧一家及郭德纲父子，后者则有为甄嬛配音的季冠霖、小鲜肉许魏洲等。□排片仍处弱势但是有进步去年暑期档，上映首日仅有不到10%排片的动画电影《大圣归来》依靠一大波“自来水”，逆袭成为了票房黑马，并一举刷新了观众对国产动画电影的“低幼”印象，也增强了院线对这一类型电影的信心。今年暑期档颇受瞩目的《大鱼海棠》两位导演梁旋和张春在接受本报采访时透露，《大圣归来》的成功，的确对后面的国产动画电影带来了积极影响。“最大的帮助就是院线在排片的时候会想，这个国产动画电影有没有可能成为下一个奇迹。所以，去年《大圣归来》在第一天排片可能会是10%左右，而我们是20%左右，因为大家会有这样一个念头，想着也许《大鱼海棠》会成为第二个奇迹。”尽管与许多真人电影相比，甚至与一些好莱坞动画电影相比，国产动画电影的排片仍处于弱势，即便像《大鱼海棠》这样颇受瞩目的作品，也只有不超过20%的票房，但令人欣慰的是，院线和观众对于国产动画电影的信心，的确在逐渐地复苏。□技术部分达到好莱坞标准开始追求中国特色曾经一提起国产动画电影，扁平的二维形象、粗糙的画面制作都是令成年观众无法忍受的特征，也是这一类型迟迟不能崛起的原因之一。而国产动画电影人就像闭关默默修炼的武林高手，再度出山之时，人们发现国内的动画技术居然发展迅速，与好莱坞的动画电影技术水平，差距已没有想象中那么遥远。像今年贺岁档上映的《小门神》，精美的画面由100多位动画师历经29个月的制作，全片共有多达1940个镜头，每个镜头经历10个环节的制作，最终整部影片的版本达到了101556版的惊人数字。最值得一提的是，影片最终版的总渲染达到8000万小时，超过了《功夫熊猫2》《超能陆战队》等好莱坞影片。技术上的成熟，甚至已经可以让一些国产动画电影追求一些“中国特色”。《大圣归来》前在创作中采取了突破性的尝试，先找真实的演员去表演，为的就是让人物更有东方韵味。导演田晓鹏就表示，实际上目前有很多国内动画人有海外加工经验，从技术上讲能做高端动画的人并不少，而培养一些技术上成熟，而且知道中国人的行为方式是什么样的本土动画师是未来任重道远的工作。周边从无到有发展迅速有业内人士曾提到，在中国动漫电影是不挣钱的，而国外动画片非常赚钱，其中一半以上是来自衍生品，国内电影周边市场远远没有得到开发。不过这一状况也正在改善，为国产动画电影在票房之外，又开辟了一个新的收入来源。例如去年《大圣归来》在这方面就显得很有商业头脑。因为资金紧缺，影片正片制作完成后，就将“悟空”形象授权给了任泉投资的一家专门做娱乐衍生品的公司。公司董事长陶亚东当初不计成本以千万元级别为《大圣归来》投资户外硬广宣发，不要求票房收入分成，仅要求拿到该动漫电影周边商品的6年独家授权，《大圣归来》的逆袭，让影片的衍生品也“大卖”。去年7月23日，《大圣归来》在某购物网站进行了周边产品众筹活动仅一天，其销售额就已突破1180万。仅这一渠道，《大圣归来》就创下了中国动漫和中国电影周边历史上最高的单日销售额。年初的《小门神》，在阿里影业对其的发行计划内，就包含了阿里旗下的娱乐宝和天猫，会给影片的衍生品销售提供专业和强势的帮助。梁旋也透露，《大鱼海棠》已经将电影形象授权给电商进行衍生品合作，希望观众能够第一时间买到自己喜欢的电影里面的角色衍生产品。故事情节薄弱制约票房口碑尽管在《大圣归来》之后，国产动画电影出现了如此之多的进步，但新的问题也已经出现。应该说，情节的薄弱、逻辑的混乱、人物的苍白以及故事的低幼一直存在于国产动画电影中，只是那时技术的问题更加明显，观众在诟病画面的同时往往忽略故事。当技术的问题已经得到解决，故事的问题逐渐显现出来。今年备受期待的几部国产动画电影，不少是拿画面圈粉的同时，又使票房和口碑折损于故事之上，对此，几部影片的主创都予以了回应。《大鱼海棠》导演梁旋：不是简单的爱情故事首先是正在经历争议的《大鱼海棠》。一个宏大的世界观，美轮美奂的画面却由一段狗血三角恋来承载，不少观众认为这简直浪费了电影的好设定和好技术。但是导演梁旋认为这并不是一个简单的爱情故事：“这个故事可以很深，也可以很浅，我们希望层次能够做出来。”他提到路演的时候，儿童观众没有人觉得影片讲了一个爱情故事，“他们觉得是一个单纯友谊的故事。当人是非常纯真的心理状态的时候，他看不到爱情，他能看到的是这个姐姐那么执着，要把这个鱼送回家，看到这个哥哥是要帮助姐姐，在最后要死之前跟姐姐说一番‘她很好看’这样的话，在纯真孩子的眼里是看不到爱情的。”而在年长的人眼里，梁旋认为他们也看不到爱情，更多看到的是生命轮回，人要大胆去追求自己希望守护的东西，“我觉得不一样的观众群会有不一样的理解。包括我们去广电审片的时候，广电的张宏森局长也很喜欢，他就没有理解为是一个爱情故事，他当时就要把这个电影推荐给所有的部门，让他们去看。”不过梁旋也承认，《大鱼海棠》毕竟是要面向市场的，而电影最主要的观众还是集中在16—25岁的年龄层，“所以我们这部电影是为他们讲述的，怎么打动这些年轻人？除了单纯的感情和追求，那些付出的努力以外，我觉得还是会有一些纯真的爱，那些东西我们可以不把它理解为爱情，或者是一个三角恋，只是你要追求和守护的东西。我相信每个人在16岁的时候，你内心的体会肯定不是三角恋，而是说你有喜欢的人，也有喜欢你的人，但是有时候你需要去做出一些选择，在选择的大量时间里，你需要想一想命运应该朝哪一条路走。”他更愿意把电影首先理解为是一个励志的故事，其次才是一个情感故事，但对于影片引发的争议，他认为的确不同的观众看到的东西不同，“一千个人的眼里有一千个《哈姆雷特》和《大鱼海棠》。”《小门神》导演王微：接下来的作品会有改进年初的《小门神》也是如此，相对于技术上的好评，其故事备受争议。影片没有走时下最热门的IP之路，片中的门神两兄弟尽管也来源于中国传统文化，却堪称是最冷门的神仙之一。导演兼编剧王微说，在撰写《小门神》剧本的时候，有个好奇一直驱动着他：“很多过去中国人曾经珍惜的传统，今天已经不知不觉地消失了，譬如门神。那么，如果消失的神仙还活着的话，那种不被人需要的感觉，他们在内心又会如何面对？”对于故事情节本身的薄弱，制片人于洲认为这样的问题会在下一部、下下部中逐渐解决。“《小门神》是追光第一部作品，国外像皮克斯、梦工厂已经有30多年历史了，我们只是一个刚成立两年多的公司，如果说它们正值青年，我们就还是个小孩子，但我们的发展速度肯定会比较快。”《摇滚藏獒》郑钧：没有其他诉求，就是要好看《摇滚藏獒》的主创郑钧承认，电影永远首先是关于故事的，“这个编剧我们耗了很长时间，改了无数版，我们用了从迪士尼《花木兰》编剧到各种大编剧，换过四五个编剧。目的就是因为想要讲一个让东方观众和西方观众看起来都觉得很好玩的故事。电影很简单，没有任何诉求，就是要好看。”不过，虽然故事方面仍有这样那样的问题，令人欣慰的是，最近几年中国电影正在经历着IP井喷，但一批不依赖IP的国产动画电影却在不断引发着关注。对此，于洲分享了他几年前去美国时的一段经历。“当时我们去好莱坞也见到了一些做动画的同行，当我们介绍自己要做动画电影的时候，我记得有不止一个人脱口而出‘你们是不是要做Monkeyking（美猴王）？好像中国人只会做美猴王。这个给我印象很深。”于洲认为，中国传统文化博大精深，有太多的东西可以做，为什么非要扎堆？“所以要做新的东西，利用、挖掘一些传统文化和民俗，就变成了我们创作的一个基调。”

1905电影网讯 上周末（03.04-03.06）北美大盘共计收入1.57亿美元，在零差评《疯狂动物城》和奥斯卡热潮带动下，较前一周上涨50.3%。《疯狂动物城》首周票房7370万美元，成为迪士尼有史以来开画成绩最高的非皮克斯动画，也是北美影史上非暑期档开画成绩最高的动画片。评价奇高，尤其隐喻、侦探元素和配音阵容，被外媒变着花夸赞。另外两部新片《伦敦陷落》首周只有2171万美元，表现弱于前作，口碑也平庸；蒂娜·菲的《威士忌、探戈、狐步舞》虽然评价相对高，但是首周成绩却只有760万美元，预计难走长线。《死侍》本土票房突破3亿美元，目前全球票房已经达到6.73亿美元，超越《超能陆战队》、《雷神2：黑暗世界》等多部漫威电影。《疯狂动物城》 票房夺冠评价奇高 皮克斯终于迎来对手 《疯狂动物城》推荐星级：★★★★☆北美市场每年2-4月份都会有部动画电影大爆发，像《冰川时代》、《驯龙高手》、《乐高大电影》全是在这个时间段内上映，今年轮到了《疯狂动物城》。这部片不仅在中国诱发自来水们朋友圈狂赞热潮，首周在美国本土也斩获超高战绩，开画三天票房达到7370万美元。这是迪士尼有史以来开画成绩最高的非皮克斯动画，超过了《冰雪奇缘》的6750万美元，也是有史以来非暑期档开画成绩最高的动画片。《疯狂动物城》在IMAX上的票房收入为520万美元，仅次于2010年《玩具总动员3》的840万美元，后续票房潜力可观，下周上映的新片除了《科洛弗道10号》其他均无威胁，再往后到3月18日的《分歧者3：忠诚世界》只对粉丝有杀伤力，到3月25日《我盛大的希腊婚礼2》和《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》开画才可能削弱《疯狂动物城》的威力。《疯狂动物城》目前在IMDb上的评分8.3，媒体评分81，烂番茄新鲜度99%。《纽约邮报》认为这是今年到目前为止最好的影片。《时代》周刊评价道：“这是敏锐感性控制下一部非常谦逊的娱乐佳作，抛开聪明人和傻瓜的老套式，《疯狂动物城》令人耳目一新。”《综艺》赞赏其中的侦探元素：“这是米老鼠家才能想象出来的城市，很好结合了经典的洛杉矶侦探故事风格，像是《谋杀绿脚趾》或者《性本恶》，在跟成人拉近距离的同时它又能活泼表达‘你可以实现梦想’的主旨，让小朋友也能从中得到鼓舞。”《洛杉矶时报》不吝美言：“丰富融合了当下时代主题，完美的配音，奇妙的视觉体验和笑出腹肌的幽默，迪士尼这场《疯狂动物城》成就了电影又一个伟大时刻。”《伦敦陷落》首周表现低于前作 蒂娜·菲新片好口碑无助票房《伦敦陷落》推荐星级：★☆《威士忌、探戈、狐步舞》推荐星级：★★★不少人还记得《奥林匹斯陷落》吧，作为2013年两部轰炸白宫的电影之一，这部成本只有7000万美元的R级片当时创造了意外的票房惊喜，开画首周拿到3000万美元并最终在全球收获1.61亿美元票房。同样是特工陪总统跑跑跑，续集就没有这么走运了——《伦敦陷落》上周开画，三天下来票房只有2171万美元，开画成绩不仅低于首部，也没有当时另一部炸白宫电影《惊天危机》的2500万美元高。不过庆幸的是这回电影成本也只是6000万美元，所以焦点影业完全没压力。《伦敦陷落》目前IMDb评分6.5，媒体评分28，烂番茄新鲜度26%。《好莱坞报道者》认为：“制作并不怎么精良，即使高潮部分视觉设计也不精致，无法超越任何一部007电影这点是肯定的。”《娱乐周刊》表示难以置信居然又出来部“跑到伦敦去玩虎胆龙威的片子”，“可惜不经推敲的动作故事，这次玩得更脱离控制了。”蒂娜·菲的新作《威士忌、探戈、狐步舞》表现完全低于预期，她在其中饰演前往阿富汗战争前线的美国记者，电影成本3500万美元，首周票房只有760万，不及蒂娜·菲去年年末开画的《姐妹》1300万美元开画成绩，更接近她2013年的《爱在招生部》的表现，那部片的最终票房是1800万美元。《威士忌、探戈、狐步舞》目前IMDb评分7.0，媒体评分56，烂番茄新鲜度61%。《纽约客》杂志认为:“通过强烈漫画感和令人感动的夸张动作，电影在坦率粗暴的表面下传递着无关政治的懊悔和愤怒。”《综艺》毒舌又发功：“就算不去说剧本里明晃晃承认这是一个‘白种美国女人的故事‘，这部片油嘴滑舌、不感兴趣的局外人的视角也很奇怪。”