每年都有大量的新番和剧场版动画出现在观众们面前。而制作这些作品的动画公司自然也成为了大家关注的焦点。近日，日本mynavi网站就为我们带来了“绝对值得推荐的动画制作公司”。京都动画代表作：《凉宫春日的忧郁》《轻音少女》等京都动画制作出来的作品无论从角色刻画、背景细节描写等方面都非常到位，尤其是擅长展现女性角色的可爱之处。而在对于一些拥有原作的作品进行动画化时，京阿尼往往可以展现超出原作的魅力。这也是该公司动画的一大特征。●P.A.WORKS代表作：《花开伊吕波》《白箱》等这是一家位于富山县的制作公司。旗下的作品包含了青春、科幻等多种题材，而近年来最受好评的主题则是“工作的女性”。代表作《花开伊吕波》和《白箱》都赢得了很高的评价。并且不光是画面质量，其原创剧情中展现“催人泪下的感动”也赢得了大批的支持。●骨头社代表作：《钢之炼金术师》《交响诗篇》等这是从SUNRISE独立出来的成员们所创办的动画工作室。旗下作品以动作系、机器人系为主。而骨头社的作品在动作方面的作画质量尤其出众。无论是TV动画还是剧场版，其中的动作表现都是一大看点。●Production I.G代表作：《攻壳机动队S.A.C》《BLOOD+》等这是从龙之子独立出来的动画工作室。此前包括《攻壳机动队S.A.C》等科幻作品以及动作作品的品质非常高，并且无论TV系列还是剧场版都保持了很高的作画水准。甚至于连好莱坞都听说了该公司的名字，并且委托他们来制作电影里面的动画内容。●MADHOUSE代表作：《盗梦侦探》《寄生兽》等这是始建于1972年的动画工作室。而在本世纪以来，已故的今敏导演推出了不少经典作品，其极高的作画水准赢得了一致好评。特别是《千年女优》和《盗梦侦探》的画面质量在海外都得到了高度评价。而TV系列方面，2015年秋季动画《一拳超人》的细腻动作作画也在如今引发了很多话题。●SHAFT代表作：《魔法少女小圆☆魔力》《再见!绝望先生》等SHAFT的很多作品都是由拥有独特演出手法的新房昭之所执导的。并且其作画水准也没有辜负独特演出的质量。最近几年来，像是《幸腹涂鸦》就因为对于食物的细腻刻画赢得了好评，甚至于还被称作“深夜报复社会之作”。●ufotable代表作：《Fate/stay night》《噬神者》等从2007年推出的《空之境界》7部作都以极高的质量引发了各界的广泛关注，此后公司也不断推出话题作品。并且不光作画质量高，其在动作表现方面，让角色的细节都体现得淋漓尽致。这其中《Fate》系列的动作戏更是征服了无数观众。●《MAPPA》代表作：《东京残响》《Punch Line》等这是曾经MADHOUSE的成员·丸山正雄于2011年建立的全新动画工作室。尽管目前历史不长，但已经推出过包括《东京残响》《Punch Line》等话题作品了。作品的作画质量很高，尤其是《东京残响》的神作画更是赢得了无数赞誉。这是家今后发展值得期待的工作室。●地图代表作：《狼的孩子雨和雪》《怪物的孩子》这是从MADHOUSE独立出来的斋藤优一郎跟动画大师细田守共同成立的工作室。此前负责过的作品包括了细田守导演制作的剧场版动画《狼的孩子雨和雪》《怪物的孩子》，每一部作品都因为细腻的作画引发强烈反响。不过未来是否会给我们送上厉害的TV系列呢?绝对值得期待。●动画工房代表作：《可塑性记忆》《未确认进行式》等这是一家1973年创立的老牌动画工作室。此前甚至于还负责过《风之谷》的作画。而目前其出色的作画水准还是被延续了下来。该公司负责的每一部作品都制作精良，为此在网络上赢得了“稳定的动画工房品质”之美誉。近年来更多地参与制作日常系作品。以上我们对于作画水准极高的动画工作室进行了简单介绍。实际上也有其他很有人气的动画公司存在。那么当我们看动画时，也尝试关注一下它们都是出自哪一家之手吧。

自从2014年2月传出TV动画化的消息以来，《元气囝仔》就点燃了不少动漫迷们的热情。而近日，该作品动画版的记者招待会在东京都内举行。负责本作品统筹工作的橘正纪导演、小野大辅（主人公·半田清舟役）、原凉子（琴石奈瑠役）等人登台同大家见面，并且对于将要播出的作品进行了评论，表达了他们对于这部动画的信心。《元气囝仔》是根据网络漫画站点“GANGAN ONLINE”上连载的同名人气漫画所改编的TV动画作品。在这部作品当中，小野大辅出演的书法家半田清舟在一次表彰派对上殴打了书法展览馆的馆长。之后，父亲认为他“缺少了做人应有的部分”，为了让他成长而将其送到了自然风光美好的五岛上。在这里，他邂逅了包括天真烂漫的少女·琴石在内的岛民们，大家都是充满个性的人物。清舟也同他们之间建立了深厚的羁绊。而他在生活中为乡下特有的人际关系所苦恼的同时，却也不知不觉获得了成长。到场嘉宾当中，橘正纪导演早在1996年就参与过《龙珠GT》的演出工作，后来先后制作过《药师寺凉子的怪奇事件薄》、《网球王子》、《攻壳机动队》等作品。而小野大辅作为日本最具人气的男性声优之一，无论是优雅的声线还是有型的外表都引发无数粉丝的尖叫，他的代表角色有古泉一树（《凉宫春日的忧郁》）、空条承太郎（《JOJO的奇妙冒险第三部 星尘斗士》）等。至于原凉子则是一个货真价实的小萝莉，面对镜头时充满自信的笑容也让大家忍俊不禁。导演在现场向大家解释了有关这部作品的情况：“我们要制作出一部反映岛上孩子们上演乱蹦乱跳喜剧的作品。这里面有许多搞笑元素，因此我相信观众们每周都会看得十分开心。”看来对于作品的搞笑效果也是充满信心。在被问起其他看点的时候，橘正纪导演回答：“主人公·半田老师跟岛民们进行交流的方式在一点点地变化，关于这方面大家可以心态放松地进行关注。”而在谈论这部作品的时候，小野大辅表示：“看作品的时候让人笑个不停，但是一旦合上书，却感觉心头一暖。要用一句话形容的话，我认为这是一部‘让人看了很舒服的作品’。我自己心里只有一种纯粹的喜悦了。另外，导演刚才也说过，这部作品可以让大家不用做太多的思考，只要笑出来就行了。而且这一次的舞台是长崎县的五岛列岛，所以大家都要用这儿的方言进行对话。五岛方言充满着温馨的感觉，这从彼此之间的对话当中就能感受出来。而我们在动画当中也要给观众们营造这种效果。而且通过言语用词，我想观众们也能感受到岛上时间的缓缓流动，希望大家能够注意到这一点。”而原凉子这一次将出演一位“非常喜欢半田的小学女生”，她在面对记者的时候说：“在接受试镜的时候，我尝试扮演了一下奈瑠这个角色，心想‘这不是跟我自己一模一样嘛（笑）’”。的确，原凉子在招待会现场也给人一种充满元气的感觉，同琴石奈瑠这个角色极为吻合。负责本作品动画制作的是曾经推出过《东京地震8.0》、《悠悠式》等作品的KINEMA CITRUS 。动画预计在今年7月开播。播出机构方面，除了日本电视台以外，作品舞台·长崎县当地的长崎国际电视台也预定播出这部让人开心的动画。【声优名单】半田清舟：小野大辅川藤鹰生：诹访部顺一神崎康介：梶裕贵琴石奈瑠：原凉子木户浩志：内山昂辉山村美和：古木望新井珠子：大久保瑠美久保田阳菜：远藤璃菜大滨谦太郎：木村圣哉新井明彦：潘惠坂本一行：立木文彦【制作名单】导演：橘正纪系列构成·脚本：皮埃尔杉浦人设：MAJIRO美术导演：加藤浩摄影导演：若林优色彩设计：宫胁裕美音乐：川井宪次音响导演：若林和弘音响效果：森川永子剧中书：原云涯动画制作：Kinema Citrus

如果说2013年的动画业界有什么令人震惊的消息，那么自然不能忽视吉普力工作室的宫崎骏 导演宣布退休的新闻了。虽然今后再也看不到宫崎导演的新作，让人会稍许感觉到有些寂寞，不过在动画剧场版愈发火热的今天，包括公映不到2个月即突破19亿票房的《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》这样的新作也在不断冲击观众们的视觉。此外，2013年还有包括《机动战士高达UC》《攻壳机动队ARISE》等经典作品的新系列问世，而鲁邦与柯南这两大国民偶像同台公演的《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》同样备受关注，再加上《辉夜姬物语》这样同为吉普力导演制作的剧场版也在年底正式上映。相信宫老退休带来的忧伤，也会被冲淡不少吧。2013年12月6日～12月13日，有日本媒体对于1000名（男女各500人）受访者进行了问卷调查，从他们的回答中评选“2013年最有趣的动画·特摄电影”。而此次的榜单分为男性篇与女性篇两种。在此一并介绍给大家。《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-478.html 【男性篇】Q.你认为2013年最有趣的动画·特摄电影是什么呢？（可多选）第1位:《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》(29.2％)第2位:《起风了》(28.8%)第3位:《电影 龙珠Z 神对神》(11.0%)第4位:《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》(9.7%)第5位:《辉夜姬物语》(5.9%)第6位:《攻壳机动队ARISE》(5.6%)第7位:《机动战士高达UC》(5.4%)第8位:《怪兽大学》(5.0%)第9位:《剧场版 花名未闻》(4.2%)第10位:《剧场版 魔法禁书目录 恩底弥翁的奇迹》(3.4%)曾经在2012年的该排行榜上位列第三名的《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》此次荣登榜首。今年的剧场版超越了《轻音少女》，成为深夜档动画原作改编剧场版累计票房的冠军。而截至目前的票房成绩已经突破了19亿3000万日元，考虑到至今本片仍未下档，到达20亿似乎也只是时间问题了。这部作品如标题“新编”所言，是一部完全的新作，对此，受访者也给予了高度评价：“对于这种完全没有办法预料的展开，我受到了很大的冲击”（29岁/信息·IT/技术岗位）、“在好的意义上，这部作品颠覆了我的期待”（25岁/运输·仓库管理/技术岗位）。屈居亚军的则是吉普力作品《起风了》。作为宫崎骏导演“最后”的长篇动画，本片的累计票房突破了120亿日元，可谓人气爆棚。有受访者表示“从主人公那为了梦想而努力的表现当中，我看到了自己的影子。本来我对于很多梦想都已经放弃了，但是看过这部作品后，我觉得自己必须重新振作起来才行。”（31岁/学校·教育相关/经营岗位）。是的，这正是一部讲述一个男人追逐梦想的故事。而且虽然这部作品看起来像是爱情故事，不过也有男性受访者认为“本作品对于制造业的忠实刻画令人感动”（31岁/媒体·广告/事务类专职岗位）。此外，这部作品不但剧情十分出色，制作方对于分镜的要求也很严格。据说本片的分镜数量达到惊人的2300个，超过了吉普力此前分镜最多的《幽灵公主》（1676个）。而排名第三的则是根据不朽名作《龙珠》改编的剧场版动画《龙珠Z》。由于上一部该系列剧场版已经是17年前的事情了，因此《龙珠Z》的公映也吸引了三四十岁观众的大量入场。再加上原作者鸟山明也参与了本片的脚本制作，因此有观众评论道：“这部剧场版让我找回了漫画还在连载时候的感觉。既有怀念，又有笑声，真的让人看得很开心。”（27岁/小卖店/销售服务岗位）第4位的《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》在下述的女性篇中也排到了第7位，而第6位的《攻壳机动队ARISE》则为女性榜第8，可以说是男女通吃的作品。此外于女性篇中排名第五的《剧场版名侦探柯南 绝海的侦探》在男性篇中并未上榜，也可以从中看出性别差异对于作品喜好的影响。总评2013年男性篇动画·特摄电影排行榜中，《魔法少女小圆☆魔力》尽管在票房成绩上远不如《起风了》，但是似乎得到了男性观众的更多认可。毕竟和那些每年惯例的国民级剧场版或是经典名作不同，能够以深夜档作品的名义创造新纪录，对于今后动画业界的发展都是一次积极的促进。而除了吉普力作品以及《龙珠Z》《名侦探柯南》等普通民众都耳熟能详的作品外，包括《花名未闻》《魔法禁书目录》在内的作品进入此次榜单，也让人看到了动画产业多元化的一面，令人十分欣慰。而在2014年，吉普力工作室还将推出《回忆中的玛尼》，萌向作品《少女与战车》也将公映剧场版。再加上《宇宙战舰大和2199》《高达UC》等老牌名作的作品同样会在明年登场，届时观众们究竟会选择哪一部电影，又将有谁会引发激烈讨论呢？值得我们期待。[web_page]【女性篇】Q.你认为2013年最有趣的动画·特摄电影是什么呢？（可多选）第1位:《起风了》(39.9%)第2位:《怪兽大学》(10.0%)第3位:《辉夜姬物语》(9.0%)第4位:《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》(8.1%)第5位:《剧场版名侦探柯南 绝海的侦探》(7.6%)第6位:《剧场版 银魂完结篇 永远的万事屋》(4.9%)第7位:《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》(4.5%)第8位:《攻壳机动队ARISE》(4.3%)第9位:《剧场版 花名未闻》(4.0%)第10位:《圣哥传》(3.6%)排名第一位的是得到超过4成以上女性支持的《起风了》。宫崎骏导演退休的消息固然给本作品增添了不小的人气，但是这部作品中令人哀伤的爱情故事更是引发了女性观众的共鸣。“这部作品讲述了大人的故事，让我重新体会到动画的美好”（27岁/金融·证券/营业岗位），很多人被本片中成人的爱情故事所感动，流下了泪水。此外，虽然由于这部作品从正面讲述了真实的战争，让人觉得“不像是宫崎骏的作品”“给人一种男性浪漫主义的意识”，不过也有人认为“可以从中看出宫崎骏导演对于电影进步的追求。”（31岁/电力·天然气·石油/事务系专职岗位）。排名第2位的是《怪兽公司》系列的第二弹作品《怪兽大学》。一些看过前作的观众对于这部前传性质的作品评价道：“小时候的迈克好可爱！”（25岁/商社/事务系专职岗位）。而也有人认为：“画面的色彩非常漂亮”（24岁/机械·精密器材/事务系专职岗位），从技术层面予以了高度评价，不愧是由迪士尼/皮克斯动画工作室制作的作品。第3位的作品《辉夜姬物语》与《起风了》一样，出自吉普力工作室。这部高畑勋导演时隔14年的作品，因为划时代的映像表现而引发了众多话题，不少人发表意见指出“这种如同水彩画一般的映像效果真的太漂亮了，我非常感动”（25岁/饮食/技术岗位）。前三位以下也有一些值得关注的作品。例如没有入选男性篇排行前十的《剧场版名侦探柯南 绝海的侦探》就是其中之一。男性篇当中，观众们将更多的注意力集中在有鲁邦三世登场的《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》上，而女性方面似乎对于“海上自卫队的宙斯舰”这种真实设定更感兴趣。而同样被男性篇排除在外的《剧场版 银魂完结篇 永远的万事屋》《圣哥传》尽管从题材来说都是男性向的作品，可是出乎意料地得到了大量女性粉丝的支持。尤其是后者，或许是因为除了作品本身独特的世界观外，森山未来以及星野源等拥有女性簇拥的演员加盟也是受到瞩目的原因吧。总评说到在排行榜中排名靠前的作品，无论男性还是女性都选择了《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》。虽然不能跟排名第1的《起风了》相比，但是这部被戏称为引发社会现象的作品依然不容忽视。上文也提到，这部作品已经成为了深夜档的票房冠军，系列的今后走向让人十分在意。而说到男性向漫画作品，连载于《周刊少年JUMP》上的《银魂》自不用说，《Morning Two》上连载的《圣哥传》同样榜上有名。此外，《假面骑士X超级战队X宇宙刑警 超级英雄大战Z》等特摄作品也分散了大量的女性选票，尽管没有作品进入前十，但影响力还是非常大的。从这一结果来看，可以说女性更多地对于不同题材作品进行涉足，她们的目光也不局限于某些作品了。而在2014年，备受女性观众喜爱的人气作品《TIGER & BUNNY》《宇宙兄弟》也将隆重上映，此外吉普力最新作品《回忆中的玛尼》预计也将与观众们见面。除了此前非常喜欢的作品之外，尝试去接触一些新题材的作品，或许对于女性观众也是一次不错的体验。

花木兰近日，著名社交网站Care2上出现了一封名为“告诉迪士尼你不想看到一个白人木兰”的请愿书，短短两天之内就获得了超过3万人的联名支持。据悉，此前迪士尼宣布将拍摄真人版《花木兰》电影，有影迷担心由于影片的主流市场在美国，因此迪士尼会不会选择白人女演员来饰演“花木兰”。截止目前，迪士尼还未对这份请愿书做出任何回应。 请愿书中写道：“现在白种人霸占商业大片的趋势，绝对不能在《花木兰》中出现。”、“要是让白人饰演，不论出于什么原因，都会对影片、观众乃至整个演员生态产生严重的不良影响。”影迷的忧虑主要来源于梦工厂让斯嘉丽·约翰逊主演由日本漫画改编的《攻壳机动队》，女主角草薙素子明明是日本人，却由美国女星出演。而好莱坞向来也有“让白人演遍各类人种”的传统，比如在奥黛丽·赫本1961年主演的电影《蒂凡尼的早餐》中，美国演员米基·鲁尼就饰演了赫本的亚洲人邻居；去年的《法老与众神》中，著名的中东人摩西则由英国男星克里斯蒂安·贝尔饰演。有批评家表示，这种让白人演遍所有人种的做法，既让影片没有真实性，更是种族歧视的表现。据相关数据统计，2013年，好莱坞电影中亚洲演员的有台词角色只占总角色数量的4.4%，而白人演员则承包了75%的有台词角色，黑人演员占14%，拉美演员占5%。迪士尼的各种“公主”总是以白人为主，好不容易代表着黄种人的中国公主“花木兰”将以女主角的身份亮相大银幕，而故事也来源于中国古典民间传说，因此影迷们希望尊重原著，由亚洲影星饰演“花木兰”。

迪士尼真人版《花木兰》确定2018年11月2日上映1905电影网讯 刚刚确定了档期的迪士尼真人版《花木兰》日前再被曝出消息，从目前确定的初版剧本来看，《花木兰》电影中的男主角将是一个白人角色。好莱坞近期风波不断，继“白人奥斯卡”之后，一直在想办法洗刷自己。而这种粉饰再次被打破。花木兰是中国古代南北朝时期的巾帼女英雄，她的传说一直在我国流传。木兰替父从军边关打仗的故事是实实在在的一曲悲壮史诗。迪士尼选择翻拍原来的动画版《花木兰》也是看重了木兰这样一个女性角色。动画版《花木兰》中的男主角但是，目前网上一篇文章曝光的真人版《花木兰》剧本中，男主角是一个白人商人的角色形象。这个男人是一个三十多岁的欧洲商人，对于女人和金钱十分感兴趣。当他看到花木兰之后，他和他的随行人员决定帮助中国军队，因为他们对亚洲女孩十分迷恋。该剧本是由劳伦·海尼克和伊丽莎白·马丁撰写的。剧本的大部分情节都是在说这个白人和木兰之间的相互吸引并且在随后的战争中保护她。最重要的是，战争中挫败敌人的主要角色是这个白人商人，并不是花木兰。这和原本的花木兰故事大相径庭。《高堡奇人》的演员乔尔·德·拉·冯特也证实了这一篇文章的相关细节。我们知道迪士尼此前的动画版《花木兰》的主角是没有白人角色的。而且动画版的《花木兰》基本上按照花木兰的故事进行拍摄，讲述的就是木兰替父从军的战争爱情故事，抵挡匈奴的也是花木兰。该版本是由温明娜、黄荣亮和艾迪·墨菲配音的，也基本不是围绕着白人为中心。近期的电影，很多这样的角色都引起了相关的争议，比如《攻壳机动队》的斯嘉丽·约翰逊，《长城》中的马特·达蒙，尽管有着亚洲的角色，但并没有选择亚洲演员。迪士尼动画版《花木兰》取得了很好的成绩，真人版将于2018年11月2日上映，希望这一新的版本不会再有闹剧。

几天前看到一个问题，“是什么阻碍了当前的中国成为文化输出大国”？有各种各样的观点，比如梁其伟认为， 对”文化自豪感“的过度重视和执念，成了阻碍中国文化输出的根源。如果我们的创作一定要反映中国传统元素，反而可能把欧美等地区粉丝挡在外面，或者被人当作重口味猎奇。文化输出，更重要的是文化内容被人们基于认同而喜欢，被认作“国际化的主流产品”，比如能够在美国与美国制造的产品同台竞争。于是，我们这一次就来回顾日本动漫在美国“输出”的历史，并对现状做一定分析。“日本动漫占领美国”2003年吉卜力的电影《千与千寻》荣获当年奥斯卡最佳长篇动画，自此“日本动漫占领美国”一说就开始甚嚣尘上。其后，日本动漫在美国经历了《EVA》与《攻壳机动队》遭热捧，也经历了《高达》受冷遇，直至今日，日本漫画在美国虽然仍非主流漫画，但已被日益接受和熟知。《新世纪福音战士》是第一批成功融入美国土壤的日漫美国大型连锁书店Books-A-Million去年(2014年)就向投资分析师们表示，日本漫画销量增加是它二三季度图书销量增长的主要因素之一，尤其是《进击的巨人》。这部作品不仅在日本国内拥有极高的人气，在美国也大受欢迎，由讲谈社美国公司发行的英文版销量已超过250万册。不过，它的原版在日本的销量是四千万册。除了《进击的巨人》，今年日本动漫在美国受到了较往年更深入的关注。在漫画代理方面，今年的SDCC以及Anime Expo上有许多关于日本漫画引进美国市场的消息。讲谈社美国公司旗下KodanshaComics先后宣布发行東村アキコ作品《水母公主》的大开本收藏版以及藤岛康介的新漫画《Paradise Residence》。人们所熟知的麻枝准《Angel Beats!: Heaven’s Door》、あらゐけいいち《日常》、《刀剑神域》轻小说系列分别由Seven Seas、Vertical和Yen公司宣布英文化并出版。年初美国三大漫画公司之一黑马漫画公司宣布出版热门日漫《Fate/Zero》的英文版第一卷。之后，黑马又宣布已买断三浦健太郎（《剑风传奇》作者）时隔20余年的新作《GigantoMaxia》的北美发行权，首卷漫画将于2016年2月3日发行。除了自己出版发行本土漫画外，日漫代理也是黑马的副业，它于2003年发行了《剑风传奇》英文第一卷，而后在2013年出版了《剑风传奇》全部共37卷。它代理的日本漫画还有《阿基拉》《攻壳机动队》《我的女神》等。由小学馆和集英社投资设立的VizMedia也宣布今年将推出一系列的日漫作品，包括限定1万册全彩版小畑健画集《Blancet Noir》，浅野一二〇著《晚安布布》以及石原庆子的一部少女漫画。《晚安布布》是一部成人向的探讨生活的作品，它讲述的是化为人形的小鸟布布在一个家庭中生活的故事。在电影方面，狮门影业被曝已经获得《火影忍者》的电影改编权，并且正在同Michael Gracey进行进一步谈判以期让这位特效运用大师执导《火影》电影，现在可以确认的是资深漫改电影制片人Avi Arad已确认进组。《火影忍者》的72卷漫画单行本均由Viz Media英文化并出版，据USA Today统计，每一卷的销售均能进入当周全美图书销量Top100，这样的表现同美国本土最热门的超级英雄漫画，如《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》和《X-MAN》等知名作品的销量不相上下。日本动漫在美国的代理市场格局目前，漫画代理呈一家独大的局面，即上面提过的Viz。由于它背后有小学馆和集英社历年来的庞大作品库支撑，因此不缺少受市场追捧的产品，作品有《死神》《海贼王》《火影忍者》《钢之炼金术师》《游戏王》等。Viz选择代理《钢之炼金术师》，是看中了背后实力雄厚的小学馆和集英社除了Viz等上面提到的几家，其他日漫代理公司还有TokyoPop与Del Rey。前者过去也代理不少日本漫画，现在因为代理事业竞争越来越激烈，把重心放在了美国本土日式风格漫画家的培养；后者走小而精路线，代理作品有《虫师》《寄生兽》等。在动画方面，公司之间的竞争较为激烈。早期ADV以代理《新世纪福音战士》大获成功，2000年之后由于代理授权价格不断攀升，公司难以为继，已于2009年宣布破产。现在比较具代表性的有Funimation，代理《海贼王》《游戏王》《龙珠》等知名作品。Viz，凭借其雄厚的漫画改编作品群，优势明显，代理《火影忍者》《犬夜叉》等作品。Kadokawa Pictures USA，也就是角川书局在美国的分社，上市的动画有《凉宫春日的忧郁》《幸运星》等。Bandai（万代美国），与上面几家公司相较之下，规模较小，不过代理作品在美国的受欢迎程度却是居高不下，有《太空牛仔》和《攻壳机动队SAC》等几部作品。日本动漫进军美国的特点虽然总体销量仍然无法同主流动漫相比，但日本漫画在美国正在不断传播并被接纳。日漫本身也为进入美国做了一定的迎合和调整：美国动漫评论网站Buzzfeed的编辑推选出了“一生不可错过的10部日本动画”，其中包括《星际牛仔》《少女革命》《死亡笔记》《命运石之门》《蜡笔小新》《钢之炼金术师》《新世纪福音战士》《虫师》《狼雨》《妄想代理人》，在一个侧面显示出了美国人对于日本动画的偏好，换句话说这也是日漫在美国所努力变化的方向。美国动漫网站评选的“一生不可错过的10部日本动画”，其中不乏一些在国内较冷门的动漫在内容上，进入美国市场的日本动漫经常以努力表现人性冲突，在揭露现实的同时鼓舞人们奋发向上，实现自己的理想为题材，在文化共识的情况下展现东方特色。在上述动画中，《少女革命》对于男女角色的固有定位进行了直接否定和反转，刻画了女性拯救女性的故事，此外还涵盖了有关社会性、伦理性的讨论。《钢之炼金术师》“将人种差别、战争、灭族等主题刻画得淋漓尽致”。《新世纪福音战士》则以对人类肉体和心灵的痛苦的诠释、浓郁的宗教气息和对于道德的拷问出彩。如此看来，动画的剧情深度与意义在美国尤为被看重；在表现方法上，日本动画总是以二维框架为主，力求给予观众更多的联想空间，这便与美国动画对3D和表现真实世界的追求有所不同，也为观众带来了不同的感觉；在艺术手法上，美国人对日本动漫的细腻设计与刻画显然是情有独钟，这似乎也是《千与千寻》获得奥斯卡的成功原因之一。从《星际牛仔》的世界观、音乐以及人设到《死亡笔记》的头脑战与心理战剧情，再到《虫师》的画面配色，日本动画将“细腻”二字打造至极，塑造出了一种独立于美国本土动画的“东方”风格，自然吸引了一批厌倦了迪士尼和超级英雄的动画粉；在发行过程中，日本动画对动漫的长度、单集数和人物名称造型等做出了调整。为迎合美国人的欣赏习惯，即每一集动画片独立成篇，各集之间没有前后承接关系，《ForceFive》《战神金刚》等将在日本播出时的若干独立的电视动画片组成一部动画片，并且动画总集数也调整为美国电视台和观众所习惯的52或104集。然而这一引入过程仍然困难重重，原因之一是日本基本没有战略性的针对美国市场制作的动漫，因此暴力表现及性表现方面与美国的伦理基准与播放基准并不相符。另一方面，则是美国的著作权等相关法律制度及商业系统对于日本方面而言过于复杂繁琐，因此日本方面几乎将其全部交给了代理商。“一切交给最低保证金额出得最多的销售公司”成为当前商务的主流。由此导致的是风险控制是容易了，但也在失去商务经验积累的机会同时损失了进一步扩大商务的机会。由此可见，日本动漫进入美国，前途开阔，但路途仍然遥远。