如果一定要说影响，绝不仅仅是在艺术或技术领域，更重要的是价值观取向。他们对我最重要的影响，只能有一个——非功利主义思想价值观。必须说，Disney、Dreamworks、Pixar在全球动画产业的霸主地位当之无愧，他们的团队在每一部作品中大量心血的投入也有目共睹。在技术层面，他们都在追求一种技术的极限，特别是技术的综合运用。在3D特效成为如今影视作品“常用”技术之前，动画领域率先使用了各种3D动画技术，他们是开路先锋；在艺术层面，他们不断在追求最完美的艺术理念，从早期的传统造型，逐渐演变成现在极具个性化、风格化，优美却不失夸张的艺术风格，甚至经常在同一时期内，运用不同的艺术风格创作不同的作品；在内涵层面，他们的作品已经渐渐脱离了早期单纯讲述一些简单哲理的故事，而是赋予影片更多的内涵，使观众从影片中体会到更多不同的观察视角，引起观众更多思考。而涉及到创业思维模式，他们的非功利主义思维方式才是他们以上各领域能达到极致的根本原因。迪士尼长篇动画作品列表http://movie.douban.com/doulist/217951/梦工厂长篇动画作品列表http://movie.douban.com/doulist/218055/从以上作品目录中，只要稍微留心些就能发现，他们是如何在自己的作品中一次次尝试新艺术风格、新技术手段。他们不是没有失败的作品，只是他们总能从自己的失败中找出缔造下一次成功的经验。如果没有一种非功利思想，他们绝对做不到每一次的成功。很多人可能一旦论及这些公司、工作室，往往鄙夷他们的“商业性”，将他们的作品斥为“商业大片”。没错，他们的作品都很“商业化”，选材以及技术选择，都符合市场需求。只是他们的“商业大片”能在全球引起如此大的反响，这不是单纯“商业化”能做到的，唯独其中包含巨大的非商业创作原动力，才能让这些作品深入人心。不仅有他们在技术和艺术方面所追求的极致，他们敢于、勇于尝试新技术、新创意，并用这些技术和创意，成功引领观众的欣赏潮流，更不吝于高薪挖掘、培养人才，来创造、革新自己的艺术和技术。记得知乎上有朋友说，这些制作团队会为了让自己的影片更臻完美，而改进自己使用的软件甚至开发软件或软件的新功能。这种对技术的钻研精神，也是他们创意理念得以完全体现的有力辅助。好的创意需要借助最合适的技术来承载，同样，好的技术也需要最优秀的创意来施展；仅有技术不能成事，仅有创意也没有意义，只有两者完美结合才能产生力作。但能让这套“完美组合拳”发出耀眼光芒的，必须是不计回报、非功利主义思想的巨大前期“投资”，无论是金钱、精力、时间、心血，只有全副精神彻底投入，才能产出顶级的作品。Disney、Pixar、Dreamworks恰是让自己对艺术、技术的追求，在非功利主义思想模式下得到最大发挥。个人特别推崇他们超强的学习能力。他们不是简单的“拿来主义”，而是真正学习别人的优点。这十几二十年来，这些公司学会了亚洲动漫作品中对人物的细腻刻画以及剧情细节的细致处理，也学会了欧洲动漫作品中夸张多变的艺术风格，以及全球各地的民间艺术形式，甚至他们的艺术文化背景，并将其运用在自己的作品中。有非功利思想“先行”，他们的“拿来”就会非常聪明。比如《狮子王》中非洲艺术元素的使用、《埃及王子》中埃及壁画的运用以及由此产生的人物造型、《花木兰》中的中国线描人物艺术风格、《功夫熊猫》中使用的中国传统剪纸、皮影戏甚至水印版画艺术手法、《魔发奇缘》中的亚洲式细腻的细节编制与欧洲夸张动漫艺术造型的融合、《超级大坏蛋》中的欧洲夸张艺术风格与美式漫画的组合、《创：崛起》中风格化2D艺术造型与3D技术的运用、《功夫熊猫：盖世传奇》中的中美文化背景结合…他们不是单纯的“抄袭”别国的艺术特点或技术手段，而是在别人的艺术或技术基础上，进行更多改造和提高，使它们更符合自己作品所表达理念的需要，让自己的作品更优秀。换句话说，他们不但善于看出别人的优点，也善于学习这些优点，而且他们很聪明地将其转化成自己的优点，而不是一味模仿式的“拿来”。我们甚至从他们的作品中还可以看出，能令他们这样做的，也是基于他们的非功利主义思想。Dreamworks作品《功夫熊猫2》（2011年）分镜设定图片Dreamworks作品《小马王》（2002年）分镜设定图片Disney作品《超人特攻队》（2004年）分镜设定图片Disney作品《Rapunzel》（2011年）分镜设定图片如果，我们在学习别人作品优点进行创作时，模仿别人的艺术和技术，可以，但我们总不能长期一味模仿下去，这种拾人牙慧的行为终究不是长久之计。我们要想彻底改变，拿出真正的好作品来，第一还是要先改变自己的创作态度，摒弃自己的功利主义思想，才能完全打开自己的创作思路，学习别人的艺术手法和技术手段，完成带有自己独特艺术理念的作品。简单的“拿来”不可能成为创业的正途，学会别人正确的创作思维模式和价值观，才是发展自身事业的关键。我非常赞赏且推崇Disney、Pixar、Dreamworks的做法。他们这种非功利主义的“精益求精”精神，是他们常能拿出佳作的最重要原因。如果一部作品连自己都感动不了，也就不能感动观众。当我们在影院观看机器人Wall-E孤独地收拾地球上的垃圾，或者是Po执着地追寻自己被父母“抛弃”的原因…我们应该理解，这些角色的心理变化，以及他们的每一个表情、动作甚至身体的每一个细节，都是制作团队的心血，这些角色的生命是制作团队所赋予的，主创人员只是把感动他们的东西，制作成能够感动我们的东西，并且不计回报。怎样的付出才有可能得到怎样的回报。他们付出了很多，那么这些影片的高票房就不应该成为用来质疑他们的根据，而应当作为他们努力耕耘所应得的收成。再有，如果我们看完影片后不是立即退场，而是认真看看这些影片片尾的演职人员表字幕，也会发现一个很重要的现象——他们对员工的尊重。从导演、编剧、演员到灯光、场景制作、音响特效等各种技术特效工作人员的名字，我虽然不知道是否为全部，但至少我看到他们尊重自己的团队成员。同时，正如本版知友所说，Disney、Dreamworks、Pixar的动画作品是从普通人的角度讲述故事，给普通观众很多心灵的感动。只要我们真正用心去看，也许第一、二遍不能立即理解影片内涵的深度，当仔细欣赏十遍以上，很多初次观看时没有注意到的内涵可以慢慢品尝出，虽然可能见仁见智。这些影片能给人一些深刻的体会，也离不开创作者在作品中所提出相对正确的价值理念，他们只是从一个侧面去表现这些理念，观众只有仔细品读，才能明白个中意味。这些优秀影片的剧本编写，本身就是探讨人性本质中的问题，以及人在现实生活中的遭遇，如何去应对，所产生的各种改变，以及最后得到的结果。比如《埃及王子》中Moses从自负到自卑到软弱再到刚强且充满怜悯；比如《料理鼠王》中Remy从不被同类理解的寂寞到拥有一个真心的异族朋友Linguini再到确信自己是被上天所爱的独特老鼠；再比如《功夫熊猫》中Po从拥有一个看似遥不可及的梦想到努力去实现这个梦想再到真正理解梦想的意义和价值（所以在第一部中鹅老爹Ping提及自己曾有做豆腐的梦想但放弃了，而在第二部中他的“面馆”变成了“面豆腐馆”，他甚至还学会了做臭豆腐，这也是阿宝的经历给他的鼓励）；又或者《驯龙高手》中Hiccup“背弃”了自己的“屠龙者”身份，只为了想要去理解、帮助龙，为此甚至失去一条腿也在所不惜…这些内涵就是主创人员在影片中所植入的“珍珠”，如果不仔细看它个十遍，很多深邃的内涵确实很难发现。我们在欣赏这些影片时，往往习惯先给他们扣各种帽子，比如我们会批评他们剧情不够细腻、人物形象和性格脸谱化、商业味道太浓…之类的贬低，却常常忽视影片中更多更深的东西，那绝不仅是艺术、技术和内涵，更是他们非功利主义思想的价值观。如果我们自己看不到这些内涵，我们模仿他们也就只能模仿到自己能看到的那一点点，比如技术或艺术层面的皮毛。那么当我们把自己的作品与他们的作品放在同一个桌面比较，就不难看出两者之间的巨大差距。如果我们太过骄傲自负，不肯真正静下心来去钻研别人获得成功的根本原因，我们也就不可能学到本应能学到的东西，甚至失去自身成功的可能性。所以我们再回头看这几个动画公司，我们绝不能简单地鄙夷他们的“商业性”，因为他们的影片本质其实是利用商业包装起来的艺术片、伦理片、道德教育片，其主旨是宣扬“真、善、美”，与观众探讨人性、社会等各种问题，商业元素只是装载这些内容的漂亮盒子。这就看我们这些观众是如何去欣赏。我们若是带着有色眼镜去看，就肯定看不到他们作品中色彩的丰富。只有我们先摘了自己的有色眼镜，学着去理解他们的创意，真正明白他们创作过程中的非功利主义思想实质，这样才能从他们的艺术、技术包括内涵层面，看出他们作品中巨大的非商业价值，找到盒子里的宝珠。切勿让自己成为买椟还珠的短视者。我常会很惊异于他们作品中高水准的艺术创意思维，在技术上的不懈努力和内涵上的斟酌思考，更佩服他们可以不计回报地为自己梦想努力的那种决心和毅力。“不怕不识货，就怕货比货”，看过Disney、Pixar、Dreamworks那种高水准的作品，又如何看得上那些只模仿却不得精髓的山寨版？我也愿意学习他们的创作精神，向更高水平攀登。前路确实很遥远，这些巨头不也是从士兵起步，一路走来成为将军么？他们既然也还在一直向前走，我们怕什么？不想当将军的兵不是好兵，但当一个真正的大将，靠的绝不是投机取巧，而是真材实料。

《龙在哪里》龙鳞概念海报由好莱坞资深动画视效指导胡陞忠先生执导，集结来自全世界最专业的视效团队、美术指导、音效混合团队及电影音乐作曲家，以东方元素为背景，打造的一部好莱坞级动画大电影日前曝出首款"龙鳞"概念海报及震撼先导预告片, 并宣布影片将于9月18日在中国大陆地区上映。“全年龄”动画大电影 “龙鳞”概念海报彰显国际级制作水准凭电影《诡丝》夺得金马奖最佳视觉效果奖，电影《剑雨》提名香港电影金像奖最佳视觉效果奖的美籍马来西亚华人导演胡陞忠近年来活跃于国内外电影界。曾先后主导《蜘蛛侠》、《贝奥武夫》的视觉效果开发，参于过电影《黑超特警2》的视效制作。此次携手《狮子王2：辛巴的荣耀》、《小熊维尼》、《埃及王子》、《X战警》、《辛普森家族》等电影的动画协助及角色预演的资深美籍华裔动画师谭秋薇，以及曾供职于派拉蒙电影公司《星际迷航》的故事总编及编剧莱利卡罗共同以中华故事为背景，通力打造中西合璧的里程碑式巅峰动画之作。概念海报光芒鳞片揭精良制作 先导预告震撼剧情透跌宕悬念概念海报中斑驳细致的龙鳞呈现出影片的不凡质感,密鳞之中的一片光芒，则酝酿着巨龙随时出击的动机。海报设计简洁而不失神秘，同时爆出了超强的全明星演员阵容：章子怡、王力宏、光良、梁静茹、江美琪。先导预告中，每一次生肖罗盘的转动，都似乎暗示着一场即将到来的血雨腥风。“五百年前，龙神秘的消失了。他把一片鳞片丢到人间，成为能找到他的唯一线索。”丢出的鳞片随水流从幽深的河谷顺流而上，巨浪翻滚、雷霆般的震怒，跌宕起伏的悬念为影片的剧情蒙上了浓重的神秘色彩。天地三界为之神色大变，好似一场浩劫就要席卷人间。电影《龙在哪里？》 将最强制作技术全面融入动画电影的制作中，来自《星际迷航》的编剧莱利卡罗将故事打磨得温暖而幽默，好莱坞式的叙事结构，国际水准的创作团队，为影迷平添无限期待。影后歌王曝出全明星阵容 通力打造极致视听盛宴随着国内众多影视机构纷纷积极着力于动画电影的产业布局，目标受众也从以往低幼群体的定位逐渐转战少儿至成人的全年龄层，精良的大体量动画电影呼之欲出，纵观好莱坞动画电影的成熟机制，优秀的好莱坞动画电影也是从儿童区间引爆并扩展到成人受众，继而在成人受众中广泛发酵的。据悉，岁末即将有几部体量不错的国产动画电影闪亮登场如：《小门神》、《大鱼海棠》以及宁浩、徐峥的《疯狂的年兽》。电影《龙在哪里》顺势定档2015年9月18日，剑指全年第二大档期——国庆档，力求通过东方熟知的生肖元素结合西方优秀的制作技术和视效、声音团队打造生动有趣的鲜活现代故事，通过一流的立体三维动画技术实现一场视觉、感知、听觉上的三重豪华盛宴，让我们拭目以待。

《守护者联盟》票房未达预期，是梦工厂动画裁员的原因之一 曾出品《马达加斯加》、《功夫熊猫》、《驯龙高手》等经典动画的梦工厂动画，前段时间传出要大幅裁员的消息，梦工厂动画CEO杰弗里·卡岑伯格本周二终于向好莱坞媒体透露，公司将从原来的2200名员工中裁掉350名，比例高达16%。“这是梦工厂建立以来，我遇到的最难的一件事，我们之前从没有裁过一个人，因为这和我们的文化是相违背的。但是今天，裁员是一个正确的选择，因为只有这样，梦工厂动画才能更好地向前发展。”《守护者联盟》表现不佳导致 卡岑伯格表示，公司重组最主要的原因是去年《守护者联盟》表现不佳(该片投资1.45亿美元，全球票房3.02亿美元)，以及新片《我和我的影子》延长制作周期(预计将在2014年上映)。另外，本计划今年11月1日上映的《眼镜狗和眼镜男孩》也推迟到2014年3月7日，公司在早前表态称，这些动作导致梦工厂动画的投入再增加了1.65亿美元。 一部影片失利就让梦工厂动画乱了阵脚？卡岑伯格的说法是，“《守护者联盟》的不良表现不仅仅是影片不卖座本身，它还让你重新去思考一切——我们是不是应该做得更好、更聪明、更高效，让公司向尽可能好的方向发展？这就是我们正在做的，也是这次重组要达到的目的。”事实上，除了精简机构，让公司更高效地运作外，恐怕资金问题也是梦工厂动画这次裁员的一个原因，卡岑伯格并没有特别提到这点。产业扩张资金压力增大 梦工厂由史蒂文·斯皮尔伯格、杰弗里·卡岑伯格和大卫·格芬创建于1994年，涉足动画制作是从1998年的《埃及王子》开始，其后陆续出品了《小鸡快跑》、《怪物史莱克》、《马达加斯加》、《功夫熊猫》、《驯龙高手》等经典，也逐渐成为最知名的动画厂牌之一。在2000年，梦工厂分家后，斯皮尔伯格和卡岑伯格各自带领梦工厂电影公司和梦工厂动画公司各奔前程。 梦工厂动画近年来开始积极扩张，2012年初，首个合资项目“东方梦工厂”落户上海。后该合资公司宣布将在上海徐汇区建造一个名为“梦中心”的主题乐园，造价32亿美元，预计2016年建成。今年一月，该公司又宣布将在南京建设另一座主题乐园，投资额在1.5亿美元左右。前不久，梦工厂动画又宣布，将在俄罗斯的三座主要城市建室内主题乐园，预计在2015年建成开业，这又是一笔数目不小的开支。裁员消息传出后，有猜测称，由于面临资金等方面的压力，梦工厂动画也有可能考虑出售，但卡岑伯格日前接受《好莱坞报道者》采访时否认了这一传言，“梦工厂动画不会卖掉！”洋洋

10月14日，3D动画大电影《龙在哪里?》首映发布会暨“生肖欢乐节”开幕典礼在京隆重举行。影片由创造《大圣归来》国产动画票房奇迹的幕后推手之一的微票儿平台联合发行，为影片护航。歌手光良、《爸爸去哪儿3》中的小萌娃大竣林永健父子、轩轩邹市明全家助阵首映现场。【好看!好莱坞顶级制作、叙事手法与东方古老传说的完美结合】衡量一部电影成功与否的最基本标准就是：好看。《龙在哪里?》作为一部动画大电影，在剧情上以中国传统12生肖的故事为背景，讲述了“龙”神秘失踪，天上人间即将面临大乱。生肖伙伴与意外捡到龙鳞的小女孩小珍一同寻找神龙，挽救家庭亲情的故事。一路上虽说不乏“猪队友”，但也正是有了这些插科打诨，才使得冒险之旅一路充满乐趣，叙事上更加轻松顺畅。而在人物形象设定上，影片采用了卡通化的Q版造型，且不失对于人物性格的塑造：主人公小珍定位精准，一看就是个调皮的小女孩;生肖伙伴们的形象也和片中的性格相辅相成。个性十足的人物，时而一致对外，时而内讧掐架，层出的笑料引得首映现场笑声不断。连一位成年观众都在观影过后表示：真挺逗的。影片过硬的质量不得不归功于强大的幕后班底：导演胡陞忠有着多年的好莱坞视觉特效制作经验，参与制作过的好莱坞大片包括：《蜘蛛侠》、《碟中谍2》等，亦曾协助开发过动画《怪物史莱克》的视觉效果;动画导演谭秋薇曾参与过包括《狮子王2：辛巴的荣耀》《埃及王子》《辛普森家族》等多部著名动画作品的制作;《龙在哪里?》正是一部如此强大制作班底“十年磨一剑”的“呕血”之作。导演坦言这其实是在圆自己的一个梦：“做出真正属于中国的优秀原创动画电影”。【好玩!重量级卡司献声 尝试颠覆性的先配音后制作】值得一提的是，《龙在哪里?》的配音阵容可谓众星云集：章子怡，王力宏，光良，梁静茹，江美琪，戴立忍等众多大腕纷纷献声。大朋友们可以在观影时寻找一下这些熟悉的声音。更有意思的是，影片摒弃了“先创作动画再配音”的传统动画电影制作模式，取而代之的是先邀约演员进行配音，而后根据配音效果来进行动画创作。“这种制作流程其实是国际上先进的制作手法，很多日本和美国的动画都是采用这种方式来进行创作。”导演在发布会现场解释说。这种模式的最大优势在于可以根据配音演员的每一个神态细节、语气来进行动画创作，大大增强了动画人物的生动性。不少看过首映观众也反映：这些角色的表情特别丰富到位，语气和神态配合的也是浑然一体，生动自然。可见制作方勇于向国际看齐的创新态度，获得了观众的认可和好评。【好有爱!全片饱含亲情友情 寓教于乐合家欢】《龙在哪里?》作为一部动画大电影，主要受众还是for小朋友的。他们跟随影片紧张的节奏，身临其境地加入故事。和主人公一起冒险、成长，感受体会身边的亲情友情。从笑声不断的首映现场，可以看出小朋友们能够充分get到剧中的对话、笑点。而性格饱满且具有符号化的人物设定，对于成人来说，则更是反映了现实社会的众生群像：自恋老马哥、傲娇羊小妹、沉稳鼠老大、反派蟑螂王等角色性格鲜明，目的明确，也恰好映射出大千世界的百态人生。“虽然蟑螂王是反派，但如果辩证地想一下，他的一些观点其实还挺有道理的。”观影观众如是说。从另一层面讲，《龙在哪里?》这部电影的出生就是一个“饱含深情”的过程。导演坦言：“这部电影上映时，这个项目即将踏入第十年。我自己的父亲等了前六年，后来撑不下去了……九年来，因为许多朋友的帮忙，这部电影才可能完成。”我们从加盟配音的大多人士都是导演的好友、合作伙伴就可以看出导演的“好人缘”，也正是有了如此给力的“众人拾材 ”，我们才得以看到这部饱含诚意、爱意满满的《龙在哪里?》。《龙在哪里?》将于10月23号在全国开启公映。微票儿平台将于21号率先开启超值预售，同时还将有影片专属红包、《龙在哪里?》主题影城等一系列线上线下推广活动。通过联合出品、联合发行、移动营销平台合作等形式，微票儿对电影上游产业链的探索已逐渐成熟。此前暑期档以近10亿问鼎国产动画电影史上票房王者的《西游记之大圣归来》，以及《黑猫警长》等多部动画大电影，微票儿就是出品方、联合发行方及移动营销平台。此次，在今秋十月的众多上映影片中，秉承着支持优秀国产动画的理念，微票儿再次联合发行《龙在哪里?》，相信以其精准的眼光，强大的营销、发行能力，必能助《龙在哪里?》这部动画佳作取得不俗的票房表现。

为什么卡森伯格会同意卖掉梦工厂动画？孩之宝要收购梦工厂动画了，孩之宝又不收购梦工厂动画了……前段时间梦工厂动画接连传出要被收购的消息，先是日本软银，后来是美国第二大玩具生产商孩之宝。为什么梦工厂的创始人杰弗瑞·卡森伯格会同意卖掉梦工厂动画？ 也许我们对梦工厂动画的理解太停留在怪物史莱克和功夫熊猫这些生动的动画形象上，而忽略了梦工厂动画本身的构成。值得注意的是，孩之宝和日本软银想收购的并不是“梦工厂”，而是“梦工厂动画”。后者原本是梦工厂的一个动画部门，2004 年从梦工厂分离出来，独立成为了一家公司，并在纳斯达克上市。而我们说的梦工厂，是那个 1994 年创立，出品过《美国美人》、《角斗士》和《美丽心灵》这些经典真人影片的公司，在 2006 年的时候，它已经被全球第四大传媒集团维亚康姆收购了。跟其它动画工作室不一样，梦工厂动画一直在单打独斗――它是一个内容制造商，收入来源大部分来自于电影票房本身，不像被迪士尼收购后的皮克斯有了稳定的发行和衍生品销售渠道，梦工厂动画一直在寻求外部合作。但是梦工厂动画有着优质的内容资源，也需要一个更大的公司确保以后的发展空间。1.什么公司在出价购买梦工厂动画？最近两个月，日本软银和孩之宝分别表示有意收购梦工厂动画。尽管杰弗瑞·卡森伯格曾经表示不会将其卖掉，但是现在到了改变看法的时候――公司本身结构相对单一，必须拓展更多的业务寻求更好的生存环境。不然的话，就像当年还没有被迪士尼收购的皮克斯一样，动画制作本身周期长，成本高，公司会过于依赖一部电影的成败。比如制作成本 1.4 亿，全球票房 2.7 亿的《天才眼镜狗》，还有制作成本1.4 亿，全球票房 3 亿的《守护者联盟》，这两部成绩并不突出的电影，对梦工厂动画的影响都比较大。梦工厂动画的全球发行此前一直由派拉蒙公司和福克斯公司负责，扩大自己的体量，这是梦工厂动画很需要做的事情。比如前段时间以 3300 万美元收购了 YouTube 的频道 AwesomenessTV，但那终究是一个更小的内容制作商。它需要孩之宝或者日本软银这样的平台。梦工厂需要一个强大的渠道商，比如孩之宝，利用很好的内容资源把衍生品的生意做起来。孩之宝也希望一家做影视的公司给自己的玩具产品讲故事，让东西更好卖。它旗下有 1500 多个品牌，变形金刚和电影的合作就可以证明这一点。但卡森伯格并没有那么好说话。梦工厂动画给孩之宝的报价比日本软银要高，每股 35 美元，随后孩之宝股价下跌，投资者并不看好。卡森伯格期望对梦工厂动画的控制或许也是两次交易失败的原因之一，这也可能加大了梦工厂今后找个好东家的难度，把自己放在了被动的位置。“我看不出来孩之宝为什么会着急买梦工厂动画，”美国券商 BTIG 的分析师 Richard Greenfield 表示。什么公司在买梦工厂动画？2.梦工厂动画是为数不多的优质资产《驯龙高手 2》、《天才眼镜狗》和《马达加斯加的企鹅》，这是梦工厂动画今年一年的电影，在以往，梦工厂动画也一直都保持着每年 2－3 部的生产能力，比当年的皮克斯要高效多了。虽然两次交易都谈不拢，但是卡森伯格还是比较有信心。上个月公布的第三季度财报显示，梦工厂动画净利润是 1190 万美元，比去年同期增长了 18%。《驯龙高手 2》的高票房让它在这个财政季度的营收达到了 1.77 亿美元。除了谈收购之外，最近的扩张动作也不少，今年 6 月，它与 Netflix 签订了合作协议，共同制作时长超过 300 小时的动画连续剧，这也是 Netflix 自主发起的最大规模的交易，电视剧中的角色也是梦工厂最诱人的地方，来自几部主要动画片的经典角色。此前，梦工厂也会在探索频道、TBS 频道播放动画片系列，拓宽电视制作发行时它应该做的事。梦工厂动画是为数不多的优质资产3.好莱坞有投资价值，但它的体制决定了，新进入者机会不是很多一个外来投资者到如果了解了好莱坞，会发现他们可投资的地方并不多。好莱坞的几大电影公司――迪士尼，环球影业、 派拉蒙、华纳兄弟、21 世纪福克斯，都是非卖品，要么体量太大，要么早已被买得差不多，被维亚康姆、时代华纳等传媒集团收购。在这几年里，那些被收购的大多是内容制造商，漫威、卢卡斯影业，还有今年被复星国际投资的 Studio 8，这些小公司也基本上都找到了东家。好莱坞是大制片公司的体制，发行公司处于食物链的最上端，总会比外来投资者早一步到。现在像梦工厂动画这样擅长制造 IP，衍生品和发行能力需要外部补充的公司并不多。或许比起孩之宝和日本软银，它更有可能被好莱坞本身的大制片公司吃掉。2013好莱坞制片公司的收入构成4.梦工厂动画票房表现不错，但是竞争对手日渐强大是件头疼事如果我们“不怀好意”地猜想，梦工厂最终会被迪士尼收购，那么第一个不愿意的就是它的创始人杰弗瑞·卡森伯格。尽管除了面子上的原因之外，这个交易听上去也不算离谱。梦工厂成立是在 1994 年，那个时候皮克斯正在筹备第一部完全用电脑做出来的动画片《玩具总动员》，大导演斯蒂芬·斯皮尔伯格、曾经创立 DGC 唱片公司的大卫·格芬，还有美国制片人杰弗瑞·卡曾伯格共同创立了梦工厂，梦工厂的名字 SKG 的来源就是三位创始人的姓名首字母。起初，梦工厂动画和梦工厂，与皮克斯和迪士尼的关系有些相似，两者之间也是竞争对手关系。梦工厂动画部门 1998 年就有了亮眼的成绩，《埃及王子》上映，收获了 2.18 亿的票房，2001 年《怪物史莱克》上映，也让皮克斯和好莱坞的动画片工作室感到了威胁。2004 年从梦工厂分离出来之后，也一直保持好莱坞一流的水准。但是 2006 年皮克斯被收购之后，梦工厂动画也正待一轮整合。梦工厂和迪士尼最赚钱的五部电影5.不只是续集，还有娱乐场所，是梦工厂拥有新的想象空间 怪物史莱克、马达加斯加、驯龙高手、功夫熊猫……梦工厂动画用这些续集证明了自己制造票房的能力，除了《马达加斯加》、《靴猫外传》这种容易讨巧并且好赚钱的番外片之外，2012 年，梦工厂动画筹备来中国组建了东方梦工厂，看上中国市场。利用那些经典有名的形象搭建更大的王国，向外扩张是一种，娱乐场所也正在规划中。跟迪士尼主题乐园和环球影城一样，梦工厂动画也会在上海徐汇区搭建主题乐园，预计在 2016 年建成，取名“梦中心”，造价 32 亿。此外，与雨润控股合作的室内游乐公园也在规划中。梦工厂未来的实力靠这些形象

据国外媒体报道，曾出品《马达加斯加》、《功夫熊猫》、《驯龙高手》等动画电影的梦工厂动画公司，日前决定从2200名员工中裁员350名，裁员比例达16%。该公司行政总裁杰弗里·卡岑伯格接受采访时表示，这一决定是梦工厂动画成立以来最艰难的决定，之前公司从未遇到必须裁员的时刻，这一决定与公司文化相悖。梦工厂由史蒂文·斯皮尔伯格、杰弗里·卡岑伯格和大卫·格芬创建于1994年，从1998年的《埃及王子》开始涉足动画制作。从《怪物史瑞克》到《功夫熊猫》，梦工厂在动画电影史上留下了许多令人难以忘记的印迹。2000年，梦工厂分家，斯皮尔伯格和卡岑伯格分别带领梦工厂电影公司和梦工厂动画公司各奔前程。在解释此次裁员原因时，杰弗里表示，主要源自《守护者联盟》的失利。尽管该片全球票房达3.02亿美元，但依然无法与制作费和市场推广费等相抵，这使得该公司在去年第四季度的财务上损失近8300万美元。加上新片《我和我的影子》延长了制作周期，预计在2014年上映，而原定于今年11月1日上映的《眼镜狗和眼镜男孩》也推迟到了2014年3月7日。以上种种，均导致公司投入增加。与此形成对比的是，梦工厂动画的劲敌——隶属于迪斯尼的皮克斯，凭借动画电影《勇敢传说》2012年在全球赚了5亿美元，并斩获今年第85届奥斯卡最佳动画长片奖。因此，梦工厂动画此次事件引来不少人对动画公司运营问题的关注：一家知名动画公司怎么会因一部片子的失利就大幅裁员?它以后还能在市场竞争中保持现在的地位吗?Susquehanna商业团体的一位分析师认为，梦工厂动画希望制作的每部动画都是一部新的《怪物史瑞克》，这很不现实;梦工厂需要削减制作和发行费用，使公司不那么冒险。分析梦工厂动画的发展轨迹，其过去的每一部电影制作费均未少于1.3亿美元。高成本使其可“犯错”的空间变得很小，因此，“每一次电影发行时，他们都承受巨大压力。” 美国研究公司Hudson Square Research分析师玛勒表示。杰弗里公开表示，公司将借此次危机进行自身的重新审视，并借机重组，谋求长远发展及盈利。“我们将力图降低运营成本，使公司变得更精简……我们期望找到更聪明、有效的方式，将公司引向美好的未来。”据了解，梦工厂动画目前正在改进技术，期望至2015年使每部电影的平均生产成本下降到1.2亿美元，但即便这样，这一预算也高于它的竞争对手皮克斯。