《虞美人盛开的山坡》多年后，再回想年少时的迷茫和执着，或许原因都不记得了。青春就是让你张扬地笑，也给你莫名的痛。我说不出来为什么爱你， 但我知道， 你就是我不爱别人的理由。当一个女人的嘴里反复出现一个男人的名字时，无论是夸那个男人还是骂那个男人，潜台词都是我爱他。《幽灵公主》不管你曾经被伤害得有多深，总会有一个人的出现，让你原谅之前生活对你所有的刁难。到不了的地方都叫做远方，回不去的世界都叫做家乡，我一直向往的却是比远更远的地方。你说你会爱我一辈子，我真傻，居然忘了问“是这辈子还是下辈子” 。《悬崖上的金鱼姬》一举一动，都是承诺，会被另一个人看在眼里，记在心上的。我浑身伤痛，跋涉万里，疲倦地寻找，只为来与你相见。重要的东西全部都在半径3米之内。信仰到底是什么呢，就是纵身一跃，就是我们跟神之间一个永远的约定，是舍弃旧的去开始新的生活；信仰就是从今以后，再也不要放开你的手《天空之城》我们的孤独就像天空中漂浮的城市，仿佛是一个秘密，却无从述说。越是试着忘记，越是记得深刻。你的城市下雨了，很想问你有没有带伞 但我没有，因为我怕你说没有我却无能为力，就像我爱你却不能给你陪伴。如谷之歌，扎根土里。与风共存，与种子越冬，与鸟歌颂。《岁月的童话》回忆是一种很奇妙的东西，它生活在过去，存在于现在，却能影响未来。只有阳光而无阴影，只有欢乐而无痛苦，那就不是人生。《千与千寻》人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人可以自始至终陪着走完。当陪你的人要下车时，即使不舍也该心存感激，然后挥手道别。不管前方的路有多苦，只要走的方向正确，不管多么崎岖不平，都比站在原地更接近幸福。我不知道离别的滋味是这样凄凉，我不知道说声再见要这么坚强。曾经发生过的事情不可能忘记，只不过是想不起而已。人永远不知道，谁哪次不经意的跟你说了再见之后，就真的不会再见了。我只能送你到这里了，剩下的路你要自己走，不要回头。已经走到尽头的东西，重生也不过是再一次的消亡。就像所有的开始，其实都只是一个写好了的结局。《魔女宅急便》从一个城市到另一个城市，只有靠自己努力。学会长大，学会承受，学会哭过之后，还可以微笑地拥抱爸爸妈妈。尽管也曾有消沉的时候，我还是过得佷好。成长是一笔交易，我们都是用朴素的童真与未经人事的洁白交换长大的勇气。在这个世界上别太依赖任何人，因为当你在黑暗中挣扎时，连你的影子都会离开你。《猫的报恩》我始终相信，在这个世界上，一定有另一个自己，在做着我不敢做的事，在过着我想过的生活。生命可以随心所欲，但不能随波逐流。人是要长大的，有天你也会推着婴儿车幸福地在街上行走，而曾经的喜欢，不管曾经怎样，都会幻化成风，消失在时光的隧道。所以向前走，向前走，无须回头。《百变狸猫》如果失去了童真的话，那狸子就不是狸子了。“坚强的活着”这句话，不正是给狸子说的吗？《红猪》一个人的初吻，是要留给最重要的人的。不能飞的猪，就只是猪而已。好人是那些死去的人《借东西的小人阿莉埃蒂》许多时候，让我们放不下的，其实并不是对方，而是那些逝去的共同回忆。借走的糖，还回的心。你的世界是我最勇敢的一次冒险。有一天，蓦然回首，你会发现，那个给你许多痛苦的人，却也是你的救赎。别让过去的悲伤，毁掉当下的快乐欣赏夏日雨后的天空，在花园里为你摘下一朵小花。穿过小径，那里是另外一个世界，蝴蝶在空中飞舞，然而有人在那里等我吗？”《风之谷》带上信仰,去寻找属于你自己的国吧！哪怕倾尽一生。最远的旅行，是从自己的身体到自己的心，是从一个人的心到另一个人的心。坚强不是面对悲伤不流一滴泪，而是擦干眼泪后微笑面对以后的生活。《哈尔的移动城堡》世界这么大，人生这么长，总会有这么一个人，让你想要温柔的对待。人哪有好的 只是坏的程度不一样而已。就是因为你不好，才要留在你身边，给你幸福。《龙猫》什么时候我们开始无法像孩子一样肆意地大呼小叫了？心里的小情绪堆积得像山一样高，直到溢出来。 与其如此，不如永远像孩子一样。生活坏到一定程度就会好起来，因为它无法更坏。努力过后，才知道许多事情，坚持坚持，就过来了。有些烦恼，丢掉了，才有云淡风轻的机会。有时我沉默，不是不快乐，只是想把心净空。有时候你需要退开一点，清醒一下，然后提醒自己，我是谁，要去哪里。没问题的，别担心，一切都会好的.当一个胖纸没有什么不好，最起码可以温暖其他的人。也许生存在世间的人们都只是在等待一种偶遇，一种适时的相遇，时间对了，你们便会遇上。当你无法再拥有时，你唯一能做的就是不要再忘记在我们乡下，有一种神奇的小精灵，他们就像我们的邻居一样，居住在我们的身边嬉戏、玩耍。但是普通人是看不到他们的，据说只有小孩子纯真无邪的心灵可以捕捉他们的形迹。如果静下心来倾听，风声里可以隐约听到他们奔跑的声音。《侧耳倾听》因为你，我愿意成为一个更好的人，不想成为你的包袱，因此发奋努力，只是为了想要证明我足以与你相配。只要有你在，我就会努力。因为你，我想要变成一个更好的人，不想成为你的负担，因此发奋，只是想证明我足以与你相配。

宫崎骏被评论界认为是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是能够和迪斯尼、梦工厂共分天下的一支重要的力量。（资料图片）《天空之城》是吉卜力的开山之作，寻找空中浮城拉普达的奇异探险，涵盖了丰富的“宫崎式要素”。（资料图片）奥斯卡奖主办方美国电影艺术与科学学院不久前宣布，将授予日本动画电影导演宫崎骏奥斯卡荣誉奖(终身成就奖)，以表彰他对电影做出的卓越贡献。颁奖仪式将于2014年11月8日举行。宫崎骏，日本著名动画导演、动画师及漫画家，在全球动画界具有无可替代的地位，迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”。美国《时代》杂志这样评价宫崎骏，“在一个高科技时代，这位动画电影导演用老方法创造出不可思议的作品”。没有3D，没有特技，但是在他用最简单的笔触勾勒出的这个名叫“宫崎骏”的世界里，孩子们看到了那些和自己一样大的孩子在用善良和纯真与这个世界相处，人类文明的毁灭、再生以及与自然的共存等20世纪人类社会背负的各种沉重课题，都交织在宫崎骏的创作里。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是能够和迪士尼、梦工厂共分天下的一支重要的力量。动画师的野心在吉卜力工作室里系上作画用的围裙，宫崎骏看起来既像传统的手工匠人，也像动画片里有魔法的老爷爷。挚友高畑勋曾戏谑说，“每一顶帽子都必须是特大号”才能装下宫崎骏的头，或许是因为头特别大，须发皆白、戴着大黑框眼镜的宫崎骏，亲切又有些卡通，这也是动画迷眼中，动漫大师宫崎骏的标准像。大学毕业进入东映动画公司，宫崎骏才正式涉足动画业。在公司前辈保田道世的回忆里，这个年轻人“他的想象力之丰富令人震惊，我那时候就认识到，他这个人不得了。”如果这是个预言，答案早已揭晓，只是过程波折。宫崎骏是东映动画招收的最后一批正式雇佣制社员，经过3个月的入职培训，开始动画师生涯。动画师，就是“让图画动起来的画师”，他们是支撑日本庞大动漫产业的基石。 看到动画片《雪之女王》时的震撼，更坚定了宫崎骏的动画师之心。他回忆说：“它让我看到动画作业中包含了多少对作品的热诚与爱惜，在描写纯粹的情操、坚毅而质朴的意念时，动画竟是如此的震撼人心！如果自己拥有能力与机会去创造出更美好的世界，那么天底下再也没比这更好的职业了。”终于，《鲁邦三世：卡里奥斯特罗城》到来了。宫崎骏不仅担任导演，还负责脚本和分镜。他用110分钟讲述了一个完全不同于原著的惩恶扬善的故事。这部动画长片，以独特的风格获得了影评家们的青睐，摘取了日本动画界一流的奖项大藤信郎奖。30年之后，宫崎骏凭借《悬崖上的金鱼姬》第二次赢得这个奖项。可是，影评人并不能代表市场，影院里空荡荡的座位，宣告了宫崎骏处女作的失败，此后3年，他没有接到任何片约。[web_page]漫画的指引为什么要进入动画业？这是宫崎骏成名后曾被人反复追问的话。他与漫画的邂逅，经由不同方式的叙述，成为命运的必然。宫崎骏1941年出生在东京，自小肠胃虚弱，被医生断言活不过20岁。6岁那年，母亲又罹患肺结核病倒。他总是班级赛跑落在最后的那个人，又早早被切断了向母亲撒娇的可能，一边努力成为不用大人操心的乖孩子，一边却是挥之不去的自卑和压抑。“因为小时候曾经病倒差点没命的我，只要听到父母亲说，真的好辛苦啊，便会不安得无地自容，觉得自己真是带给父母天大的麻烦。但是到了某个时期，当我觉察我只是在配合着大人或父母时，那种屈辱感让我难过得几乎想要放声大叫。”宫崎骏说，他是借由手冢先生的漫画，填补了“存在于自我意识和现实之间的鸿沟”。这些复杂的内心纠结，连他的家人也不甚明了。1958年日本第一部彩色动画片《白蛇传》，恰逢其时地成为他“高三”迷惘青春的又一盏指路明灯。宫崎骏解释说，“当时让我大感震惊的，与其说是电影出色，倒不如说是对自己竟然变得如此贫乏的醒悟。电影里的人们拼了命地活着，而我却因为升学考试而过着如此乏味的生活。”高中毕业升入学习院大学政治经济学部就读，宫崎骏却一门心思地投入到画漫画里。当他拿起画笔，却发现自己早已深受手冢治虫的影响。他把自己多年来收藏在五斗柜里的涂鸦全部找出来烧掉，完成仪式感般的决绝，然后到中学美术老师佐藤先生家里学画，从素描和构图的基础项目学起。不惑之年的宫崎骏拿着厚厚的画稿，辗转于各个电视台。他想讲述的故事，有猞猁与人间公主坠入情网，有森林妖怪大显身手，有空中浮城。这些分别是后来《幽灵公主》、《龙猫》和《天空之城》的雏形，只是都与当时的科幻主流格格不入。“题材陈腐，没有票房”，“一股子马粪臭”，他就这样被拒绝、贬低和嫌弃。宫崎骏的另一位挚友、后来与他在吉卜力共事的金牌制作人铃木敏夫，在这时候出现并施以援手。1981年，铃木敏夫担任了德间书店旗下老牌动画月刊《Animaga》的总编，在8月号的《Animaga》推出了第一个宫崎骏特辑。1982年2月，宫崎骏的《风之谷》开始在《Animaga》上连载。故事背景设定在巨大的工业文明毁灭数千年之后，以风之谷公主娜乌西卡为主角，来审视人类与腐海森林的生存对决，这是宫崎骏当时心境的表达。谁也没有想到，《风之谷》会成为大河剧般的漫长创作，59回的连载用了5年，加上前后几次中断暂停的时间，一共是13年。还好，宫崎骏的事业转机并不需要等待这么久。漫画连载一年之后，德间书店愿意出资，把它搬上大银幕，由宫崎骏来做导演，制片人是高畑勋。这是宫崎骏的背水一战。1984年3月，剧场版《风之谷》公映。这一次，影评人的赞许终于与市场的认可度合拍了，《风之谷》的观众突破了91万人次。《风之谷》甚至被《电影旬报》列为1984年十佳影片的第7位。日本动画界也感受到空前的冲击，认为是一个时代的分野，低劣作品在有诚意的佳作面前无地自容，宫崎骏所坚持的动画理念和精益求精的制作方式，成为动画片“正统道路”的代表。吉卜力：颠覆与传承“会走上动画世界这条路的人，大多是比一般人更爱做梦的人；除了自己做梦，他们也希望将这样的梦境传达给别人。渐渐地，他们会发现，让别人快乐也成了一种无可取代的乐趣。”《风之谷》的成功，终于让宫崎骏可以把他的奇幻梦境传达给更多人。接下来的10年，是宫崎骏创作生涯最高产的时期，他和高畑勋一起成立了吉卜力工作室，后来铃木敏夫也加入进来。吉卜力成了怀抱梦想的动画师的圣殿，引发了动漫界频繁的人才流动。从1986到1996年，吉卜力一共推出了9部动画长篇，其中就有宫崎骏担任导演的《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》和《红猪》。《龙猫》1988年公映之后获得压倒一切的好评，摘取了日本国内当年所有的电影奖，动画片打败了故事片，这作为日本电影界有史以来的一件大事被载入史册。《魔女宅急便》第一次给吉卜力创造了票房佳绩，成为当年最卖座影片。从《风之谷》开始，人类与自然的关系，成为宫崎骏作品中恒久的母题；少女与少年，天空与森林，万物有灵，是他“梦境”中最突出的意象。《风之谷》恰合了日本自上世纪80年代兴起的环境危机意识和环保热潮，宫崎骏和高畑勋因此都被奉为“环保主义者”，可是宫崎骏自己却说，他讨厌被贴上这种标签，相反，他坚信“大自然拥有无穷的力量，那是一种超越了人类善恶线的巨大力量”。在《红猪》之后，他创作了《幽灵公主》，一场森林中凶暴诸神与人类的战争。影片的制作用了4年时间，花了23亿日元，而整个故事的构思酝酿用了16年。在宫崎骏看来，动画片“就算是虚构的世界，总要有些东西能跟现实世界联结”。这是他和高畑勋一直坚持的理念。“人类是被许多东西包围住的，比方说居住的空间、季节、天候、光线等等。如果再加上自然的植被问题等等的话，就知道我们对这个世界的确应该谦虚一点。”这种“谦虚的态度”，贯穿了吉卜力的各种作品。其实，颠覆一直是宫崎骏对自己创作的设定。[web_page]荣耀的顶峰在制作《幽灵公主》的时候，宫崎骏觉得，1997年已经是吉卜力的顶点，但4年之后，2001年7月20日，《千与千寻》在日本公映，本土票房304亿日元，超越了同期上映的《泰坦尼克号》，不仅获得了第75届奥斯卡最佳动画长片奖，还成为唯一一部获得柏林电影节金熊奖的动画电影。同年10月，宫崎骏倾心设计打造的三鹰之森吉卜力美术馆也正式开馆。《千与千寻》是宫崎骏专门为10岁大的女孩们创作的片子。在《千与千寻》为他赢得荣耀的60岁，宫崎骏不得不承认自己已经步入老年，眼前仿佛突然打开了一扇门。他感叹说，“年老，真是件非常麻烦的事情，本来以为将因此变得更加心平气和，谁知道根本是一点都不平和，我努力想让自己变沉稳，却怎么也办不到。”日本放送协会（NHK）曾经跟拍过《悬崖上的金鱼姬》的制作，在制作后期，宫崎骏的身体已经糟糕到必须要接受按摩理疗才能坚持作画的程度。宫崎骏确实是以封笔之作的心情和诚意，在讲述波妞和宗介的故事，甚至不惜把童年时代母亲因病无法拥抱他的心事，也展露在笔下。宫崎骏完成了对童年遗憾的告别，而观众们也相信，这一次真的是对大师的惜别。可是2013年，72岁的宫崎骏又再次回归，带来了现实题材的动画《起风了》，以及一个面对各国媒体的发布会，正式宣布退休。不过，越是这样，反倒越令人确信，宣告退休，只是宫崎骏与身体衰老的妥协方式，毕竟他已经72岁。但退休绝对不是他与挚爱的动画的诀别，他要通过动画传递的爱和激励，将会一直以其他方式延续。

一位是日本动画电影的领军人物，另一位则是被誉为“东方威廉姆斯”的日本电影配乐大师，宫崎骏和久石让的作品足以让观众百听不厌。宫崎骏：奥斯卡金像获得者。世界知名的动画导演、动画师及漫画家，创立受到国际上广泛赞誉的动画工作室-吉卜力工作室。被《时代杂志》认为是世界上最具影响力的人物之一;其作品《幽灵公主》赢得奥斯卡最佳影片奖的动画电影!久石让：世界著名的音乐作曲家，为动画电影《风之谷》、《千与千寻》、《悬崖上的金鱼姬》等创作配乐而闻名世界。至今为止，久石让已经在国内外为超过60部电影创作音乐，其乐迷遍布世界各地!久石让电影配乐30年精彩回顾，经典之作一网打尽：《天空之城》、《千与千寻》、《魔女宅急便》、《风之谷》、《菊次郎的夏天》、《龙猫》、《哈尔的移动城堡》、《幽灵公主》、《红猪》等十部最经典的电影配乐！100分钟---原汁原味，专业管弦乐团，温情演绎！大屏幕视听--同步经典动画画面，音画合一，音乐之旅！本场音乐会不仅为演奏而演奏，更重视于视听的整体品质，可谓久石让音乐和宫崎骏动画爱好者们的盛宴。我们将以弦乐五重奏的形式来完整演绎两位大师的电影音乐作品。弦乐重奏要求演奏者有较高的演奏水平，能独当一面，又相互配合，共同创造美感。弦乐的高雅、和谐和丰富的表现力是其他音乐形式所不能比拟的。这次我们精挑细选出来的每一首作品都很符合音乐会的主题。演奏的内容是根据原曲，邀请了优秀作曲家富有针对性地重新做了编配，打造成适合于室内乐及弦乐五重奏等演奏的版本。本场音乐会诚邀上海映象乐团室内乐团资深小提琴、中提琴、大提琴及知名钢琴演奏家倾力演出：充满天真童趣的《龙猫》、弥漫着时代的空灵与神秘的《幽灵公主》、音乐色彩斑斓又不失大和民族特色的《千与千寻》、糅合了美国乡村音乐与民谣风格的《魔女宅急便》等，可以说是将散落的宝石精心串联起来了;其中的配乐可以说是不俗但是易懂，旋律给人独特的情感享受，有很大的年龄宽容度，不同的观众都可以从中得到美妙的体验。绝对可以让大家重温经典，进一步加深对大师作品的理解，获得真正美好的享受。这一夜，久石让将带着我们，乘着娜乌西卡的飞行器穿越过风之谷，徜徉在幽灵公主出没的、萤光闪烁的山林中，再搭乘安静的旧式火车滑过寂静水面，奔向奇妙的神隐之乡……视听同步精彩非凡：本场音乐会还将特别编辑宫崎骏动画作品与久石让的音乐完美契合，大屏幕与乐队同步播放电影片段是本场演出的一个亮点，精彩的电影画面让您重温一个个温暖人心的故事，震撼心灵的优美音乐把你的思绪带入一个浪漫且充满梦幻色彩的世界。一、上海映象乐团介绍上海映象乐团是一家立足交响音乐的创新乐团，致力于交响乐的创意演出，探索音乐与表演艺术，新媒体艺术等多种艺术形式的融合。乐团由交响管弦乐团与管乐团两部分组成，演出内容主要为：乐团原创交响音乐、国外原创交响音乐、传统古典交响音乐、中外电影交响音乐、音乐剧交响配乐。乐团拥有国内外多方艺术资源，与上海音乐学院，上海戏剧学院等艺术院校合作密切。乐团成员来自国内知名音乐学院和世界各大音乐学院毕业的专业学士和硕士及曾经任职于职业乐团的演奏家。具有成熟的技艺和演奏经验。弦乐四重奏包含两把小提琴、一把中提琴以及一把大提琴,是目前最主要和最受欢迎的室内乐类型。由于在音色上相近以及结构上的严谨,对弦乐演奏家来说都是非常严苛的考验,而透过精湛的演奏技巧与完美的合奏默契更能表现出音乐本身丰富的内涵.二、演奏家简介小提琴：赵慧，上海音乐学院附小小提琴专业 师从张世祥教授，上海音乐学院附中小提琴专业 师从吴菲教授，上海音乐学院管弦系 先后师从郑石生教授，德籍教授并在上海轻音乐团首席小提琴兼独奏演员8年，演出过上千场演出，具有十足的舞台经验和丰富表现力和感染力。小提琴：郑安琪，上海音乐学院研究生，师从方蕾老师，黄晨星老师。4岁开始学习小提琴，初中就读于中央音乐学院附中，师从赵薇教授。后考入上海音乐学院，并获得上海音乐学院奖学金。12年，获上海国际大师班颁优秀学员奖。在校期间随上海音乐学院青年交响乐团赴北京国家大剧院演出，并参与大型歌剧《剧院魅影》的巡演。中提琴：胡梦龄, 4岁开始学习琴，先后师从黄晨星副教授，郑石生教授。以优异成绩考入上海音乐学院管弦系，师从沈西蒂教授。在校期间，专业成绩优异并多次参加学校大师班收到一致好评。与与各类中外乐团多次合作。大提琴：李博雅,十一岁开始学习大提琴，师从李继武教授，陈卫平老师。2013年底参加了上海音乐学院第一届国际大提琴艺术节，与3提琴家王健同台演出。2014年11月，参加了上海国际艺术节，与韩国年青年指挥家Adriel Kim合作，并与麦斯基同台演出。学习期间先后参加夏家宝先生和DavidGeber的大师班并获得好评钢琴：井涓涓，星海音乐学院附中钢琴系。后考入上海音乐学院钢琴系，师从戴高德。曾获2013年香港-国际钢琴公开赛“萧邦纪念奖”巴赫组、海顿奏鸣曲组、肖邦练习曲组一等奖。三、演出曲目：《天空之城》伴随着你《魔女宅急便》启程and看海的街道《龙猫》龙猫散步《幽灵公主》《菊次郎的夏天》The Rain《风之谷》乌娜西卡《红猪》疯狂飞翔View of silence《千与千寻》生命之名，千寻的华尔兹，永远同在《哈尔的移动城堡》世界的约定《龙猫》风之甬道，我的邻居龙猫具体曲目、顺序以演出当天为准！

根据宫崎骏经典动漫改编的同名电影《魔女宅急便真人版》即将于3月1日在日本上映!在电影《魔女宅急便真人版》中扮演女主角琪琪的小芝风花与扮演蜻蜓的广田亮平，以及首次挑战拍摄奇幻电影的导演清水崇，各自心怀翻拍名作的紧张与不安。 《魔女宅急便真人版》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-594.html 《魔女宅急便》是日本作家角野荣子执笔创作的经典儿童文学小说，1989年被宫崎骏拍摄成经典动画片，片中的小魔女琪琪成为人们心目中的银幕经典。此次首度翻拍真人电影，导演由曾执导《咒怨》的清水崇掌镜。为了还原动画角色原型，《魔女宅急便真人版》中主人公琪琪的扮演者通过日本全国海选产生，最终年仅16岁的小芝风花从3万5390名候选人中脱颖而出。 面对挑选演员的压力，导演清水坦言“主人公琪琪是个13岁的可爱小姑娘，需要找到与动漫形象完全一致的演员非常不容易，责任感与压力倍增，我认为从未在镜头前露过面的新人将是扮演《魔女宅急便真人版》中“琪琪”的不二人选，小芝风花便走入了我的视线。”清水导演还表示选定演员最重要的标准是“这个女孩是否热爱琪琪，以及她扮演的琪琪会不会得到我的喜爱。”对于小芝扮演的琪琪，清水导演赞不绝口“不光是我，整个剧组都非常喜欢这个可爱的小女孩，我想观众也一定会喜欢她。” 另外，扮演琪琪的小芝在开心之余也感到了很大压力。起初还有些不自信的小芝表示“选拔赛结束之后，我想我一定会落选，当得知剧组选上了我，我甚至激动得大哭起来。但是，由我扮演的琪琪是否会得到原作粉丝们的肯定？导演为什么会选上我？心中充满了无限疑问与不安。”而扮演男主角蜻蜓的广田也心存同感“因为之前有吉卜力版的《魔女宅急便》，大家不免会将两者做个比较，一想到这我就感到很有压力。”尽管两位主演心存不安，但二人都获得了各自家庭以及导演的大力支持和鼓励，令小芝与广田逐渐找回自信，从中获得成长的勇气。广田表示希望向小观众展示一个威严哥哥的形象，而小芝则期待“希望更多人尽早看到这部电影！”两位年轻人的演艺道路才刚刚起步，让我们共同见证他们未来的发展与成长。电影《魔女宅急便真人版》将于2014年3月1日在日本全国公映。

经典动画电影《天空之城》，作为日本动漫巨匠宫崎骏得意之作之一，几乎无人不晓。其主题曲《伴随着你》（通称：天空之城）由著名音乐家久石让作曲，因让人落泪的优美曲调和动人心弦的美妙音律而闻名全球，而且还被改编成多种版本，成为流传的影视名曲。10月15日本周六19:30，《天空之城》宫崎骏·久石让动画视听音乐会将于国泰艺术中心上演，让我们在一个个经典的动漫形象，一曲曲熟悉的儿时音乐中重温宫崎骏动画的30年奇幻旅程。重温经典 感动30年动画旅程有人曾说宫崎骏让所有的人延续童年的梦想，而久石让令宫崎骏的所有梦想成真。作为日本动画界当之无愧的传奇大师，宫崎骏手执画笔，用最奇幻的色彩勾勒出一个个天马行空的世界，编织了一代人的童年。而他的金牌搭档音乐大师久石让则用美妙的音律赋予了宫崎骏动画作品或凄美、或灵动、或悠扬的灵魂。当旋律再起、画面再现之时，是否会勾起你记忆里那些孩提时代纯真无邪的梦？此次音乐会，伍迪与天使乐团邀请了优秀作曲家针对原曲富有针对性地重新做了编配，打造成了适合于室内乐及弦乐四重奏等演奏的版本。将充满天真童趣的《龙猫》、弥漫着时代的空灵与神秘的《幽灵公主》、音乐色彩斑斓又不失大和民族特色的《千与千寻》、糅合了美国乡村音乐与民谣风格的《魔女宅急便》等动画配乐如宝石一般精心串联，让观众重温经典的同时进一步加深对大师作品的理解。中国萨克斯王子与他的“天使”们此次为大家带来演出的是伍迪与天使乐团，是由萨克斯管与单簧管-伍迪、钢琴-李俊熙、第一小提琴-苏洁莹和陈诗琪、第二小提琴-李卓琳、中提琴-陈晨、大提琴-冀黎共七人组合而成。团长伍迪毕业于上海音乐学院，作为在中国乐坛萨克斯风演奏的领军人物，伍迪曾获得包括华语金曲奖“杰出华人演奏家”大奖在内的多项国内外大奖，被誉为中国的萨克斯风王子。轻松易懂的入门级音乐会说起音乐会，很多人会下意识地觉得是很阳春白雪高大上的东西，非音乐专业或爱好者的人往往怯于接触。而此次的天空之城动漫视听音乐会则正好为普通观众提供了了解体验音乐会魅力的绝佳机会！本场演出从《天空之城》《千与千寻》《龙猫》《风之谷》《哈尔的移动城堡》等大家耳熟能详的经典宫崎骏动画作品中选曲，题材群众基础广泛，加以精心剪辑的多媒体视频，音乐与画面相结合，不仅能辅助观众对片中音乐的理解，大大增添的趣味性也让音乐会观演变得老少咸宜。如果您还没有走进过国泰音乐厅，这次《天空之城》宫崎骏·久石让动漫视听音乐会一定是您的音乐会入门好选择！国泰艺术中心近期演出>10月15日19:30 莱奥诺拉大提琴钢琴二重奏音乐会10月21日19:30 钢琴家元杰钢琴独奏音乐会10月21日19:30 《绝对经典》——重庆铜管五重奏经典古典音乐专场音乐会国泰票务：63860588 63860599国泰会员QQ群：136189208国泰新浪官方微博：@重庆国泰艺术中心国泰微信公众平台：重庆国泰艺术中心国泰艺术中心官方网站：http://www.cqgtzx.com重庆国泰艺术中心服务号>在线购票/在线选座

据加拿大电影网站Twitch的报道，吉卜力工作室的名作剧场版动画《魔女宅急便》将拍摄真人电影版，并且监督将由凭借恐怖电影《咒怨》系列进入好莱坞的清水崇担任！剧场版动画《魔女宅急便》改编自角野荣子的同名小说，由宫崎骏担任监督，吉卜力工作室负责制作。故事描写13岁的见习魔女琪琪到了离开父母，前往新城市展开独立生活，并修行成为正式魔女的年龄。在美丽的海边城市克里克，琪琪利用自己骑扫帚的能力开了一家快递公司（宅急便）……作品描绘出日本普通青春期女孩在希望独立与自力更生时面临的困境。 本片于1989年7月29日在日本上映，共吸引264万人次观看，票房为43亿日元，成为日本1989年票房最高的电影。日本国内VHS销售量超过100万部，DVD销售量超过30万部。除了在商业上获得成功，影片在口碑上同样出彩，先后获得第13届日本电影金像奖话题奖、第44届每日电影奖最佳动画电影奖、第7回赚钱导演奖、第12回《Animage》最佳动画奖、日本电影协会奖最佳作品奖等多个奖项。