根据樱坂洋小说原作改编的真人电影《杀戮轮回》电影票预售券已经发售。前1万5000名购买者可以获得一套明信片作为礼物。这套明信片总共有5张，其中有一张是在《棋魂》和《食梦者》等人气漫画中负责作画的小畑健的作品，还有一张是《灰羽联盟》原作者安倍吉俊的作品，另外3张是电影版的图。由小畑健绘制的《杀戮轮回》漫画版正在《周刊YOUNG JUMP》（集英社）上连载，而安倍吉俊则是小说原作的插画作者，所以他俩的作品才会出现在这次的明信片中。明信片限量1万5000份，想要的人一定要赶紧行动啦。真人电影版《杀戮轮回》将于7月4日在日本全国上映。主演是汤姆·克鲁斯和艾米莉·布朗特。

由《死亡笔记》、《食梦者》黄金组合小畑健、大场鸫联合推出的新漫画《铂金终局》在去年年底开始连载以来引发了很多动漫迷关注。而由于是青年刊连载，因此尺度也相当惊人。近日网友曝光的最新剧情就引发了话题。从图片上可以看到两个妹子似乎正在百合的画面，而其中更是有很多SM的色彩在里面。以小畑健的画风来刻画这样的剧情，显得也是诱惑力十足。对此不少网友都说：“小畑健不下海太浪费了……”“看了真让人把持不住。”“滴！司机卡！”而这部作品是否有希望在未来动画化呢？腾讯动漫将继续关注。《铂金终局》主角架桥明日失去人生的希望，决定自杀时，一位天使从天而降救了他的命，并给他两种神奇的能力。然而拥有这样的能力就真的能变得幸福吗？

此前宣布TV动画化的治愈漫画《悠哉日常大王》公开了监督人选和声优阵容。监督为曾任《恋爱随意链接》监督、《无头骑士异闻录》助监督的川面真也。声优方面，包括曾出演《VIVIDRED OPERATION》二叶葵的村川梨衣，曾出演《裁断分离罪恶剪刀》武者小路祝、《女子落语》波浪浮亭木胡桃的小岩井小鸟，曾出演《食梦者玛丽》玛丽、《女子落语》蕪羅亭魔梨威的佐仓绫音，曾出演《潜行吧！奈亚子》奈亚子、《WORKING！》种岛白杨的阿澄佳奈。漫画《悠哉日常大王》由漫画家あっと创作，自2009开始在漫画杂志《月刊Comic Alive》连载，是一部描写乡下学校“旭丘分校”四位女生日常生活的作品。首部概念PV已在今年4月公开。【STORY】本作描写了由于父母的工作关系而迁居而来的一条萤和越谷兄妹、宫内姐妹等人的日常生活。舞台是一个到处竖着“注意牛过路”的指示牌，巴士不等五个小时不会来的乡下地方。（摘自百度百科）【STAFF】监督：川面真也【CAST】一条蛍：村川梨衣宮内莲花：小岩井小鸟越谷夏海：佐仓绫音越谷小鞠：阿澄佳奈

《花舞少女》（原名：ハナヤマタ）是一部由日本动漫家滨弓场双创作的漫画，为纪念电视动画正式开播，该作品的连载杂志《Manga Time Kirara Forward》（芳文社出版）编辑部决定在东京书泉三家店铺里面举办一场连载作品展览。 该展览的展示作品除了本次的主角《花舞少女》之外，还有《学园孤岛》（原名：がっこうぐらし！）、《食梦者玛丽》（原名：夢喰いメリー）、《邻座的柏木同学》（原名：となりの柏木さん）、《这里就是极限的奥巴鲁学园》（原名：ここが限界のオーバル学園），以及《落单的我们的恋爱小事》（原名：ぼっちな僕らの恋愛事情）等正在杂志上连载的作品。上述作品的复制原画将于书泉的三家门店里分开展示，购买展览期间中的指定商品（《Manga Time Kirara Forward》杂志及上述展览作品的漫画单行本），就有机会通过抽奖获得所展示的复制原画。《花舞少女》动画开播纪念作品展览依于2014年7月11日（星期五）开始，将于8月24日（星期日）结束。《花舞少女》故事简介：容貌、学业、美术及体育能力都很普通的初中二年级女孩——关谷鸣，虽然很憧憬成为“女主角”，但因为个性的缘故，依然过著普通的生活。某天夜晚，鸣与在月下穿着和服跳舞的金发少女相遇了，之后这位少女——哈娜(微博) ·N·芳婷史坦转到了鸣的班上，并积极邀请鸣一起跳夜来舞。动画主要制作人员：原作：滨弓场双（芳文社《Manga Time Kirara Forward》连载中）监督：石冢敦子系列构成：吉田玲子角色设计：渡边敦子音乐：MONACA音乐制作：DIVE II entertainment动画制作：MADHOUSE动画主要角色声优：关谷鸣（声优：上田丽奈）笹目夜弥（声优：奥野香耶）哈娜·N·芳婷史坦（声优：田中美海）西御门多美（声优：大坪由佳）常盘真智（声优：沼仓爱美）原标题：《花舞少女》动画开播作品纪念展开幕来源：腾讯漫画

中国动漫产业为何很少有强大的吸引力？摩西，满技能中国动漫民工这是今年我来知乎后看到的最想全面回答的问题，答案很长，众位看官可以根据个人兴趣看不同的大标题下的答案。一、国内动漫相对较低的内容生产力（和日本和欧美相比相对较低的内容生产力）自上美，央视自产那个时代结束后，从业者无法适应突如其来的市场经济，中国动漫文化产业基本完全停滞。归根结底，都是计划经济闹得，致使大量动画从业者转向了动画代工。对于中国动漫而言，最缺少并不是动画创作者，而是优秀的产业规划者。但荒唐的是，在中国，优秀的动漫规划者几乎从未没出现过。经常有人问：当年还有《小蝌蚪找妈妈》，《葫芦娃》，《大闹天宫》等精品动画，为何到了现在却成了这个样子了？我只能说问这种问题的人都被自己骗了。现在都吐槽《喜羊羊》制作简单，那么以当年的动画技术是否能制作出《喜羊羊》？答案是肯定能。那如果《喜羊羊》存在于那个时代，基本会完爆大家儿时所知晓的大部分动画。有些人会跳起来说你这是蔑视大家的智商么。说真的，你确定你小时候就拥有与现在同等的逻辑思维，智商情商？当年计划经济时代到半计划经济时代制作出的动画，创作者是以主观思维思考【孩子们应该看什么，应该喜欢什么】后，从而进行的内容创作。反复读一读这句话，是否觉得这种思维很熟悉。没错，现在的内容审查机构就秉承的这种思路。或者说，还是那些人。以大家现在成年人的眼光去看待当年以成年人的思维做出的动画，当然不会觉得内容“弱智”。加工再好，也只能成为富士康，而成为不了苹果。产业规划者比内容创造者更加重要，因为优秀的规划者可以给内容创造者指明正确的方向。（看到很多漫迷或者从业者对于国内代工参与制作一些热门外国动画而洋洋得意，其实这和大家认知富士康真没什么区别）二、被廉价的盗版动漫逐渐养刁口味的中国观众在国产动漫产业陷入停滞时期时，日本，欧美的动漫产业突飞猛进，蓬勃发展。20 多年来，通过电视台的日本欧美动画引进，外国动漫的盗版印刷刻录，外国动漫逐渐的融入国人的生活当中。接着一个伟大的时代——互联网时代来临了，更加降低了盗版成本。在监管执法不力的情况下，盗版变得更加猖獗，肆无忌惮。这些都加剧了外国文化内容对中国渗透速度。事物发展都要经过一个过程，人类对事物的认知也需要一个过程。在外国动画的不断冲击下。近年来中国观众的“欣赏品位”越发和“国际接轨”的，而中国本土的动漫产业却并没有什么太大的发展，无法满足国人的胃口。没多少人会理解中国动漫产业为何如此落后，也没人同情这个时代的弃儿，更不会有人去考虑从业者都是在什么环境下进行创作。观众只认结果，看到的国产动漫就是烂，也没多少人想探究真正的原因。当然，这是观众的权利，观众有权利做出选择，看自己喜欢看的。三、盗版对国产动漫的危害以前，很多人都不知道盗版是什么。当年我小学时贩卖漫画书时，只认进价和售价，赚的越多越好，根本就没有什么正版盗版的概念。（最后被父母发现，被暴揍一顿结束，收获是 100 多块钱以及一箱子漫画书）正版这个概念我是从朋友那炫耀正版时树立起的。随着时代进步，人们也都知道了什么盗版，什么是正版。也是也都明白盗版是不好的，但因为获取盗版渠道要比正版多得多，也更加廉价。中国人向来也不是个多么纠结质量的民族，所以盗版愈演愈烈。更因为利益驱使，盗版商层出不穷，屡禁不止。动漫是一个极为特殊的产品，需要一些人，一段时间去培育。不像小说一个人就可以写，入门难度低。中国曾经的游戏行业，单机游戏厂商几近死干净，最后是靠着无法被盗版的网游活了下来。盗版毁灭了中国文化产业的培育土壤，对动漫产业的影响尤为甚烈。外国动漫（内容以及创作团队）可以由本土培育成长，中国盗版再猖獗，也不会对他们产生任何影响。什么号称中国盗版对他们产生了 XX 亿的损失都是扯淡，如果没有盗版，有几个人会看你们的东西？日本欧美动漫通过盗版不断的提升在国内的影响力，提高国内观众的口味。而国产动漫却要在几近断奶的环境下以不成熟的团队不成熟的作品，挑战外国成名多年的 IP 以及成熟的团队，自然一败再败。认为外国动漫反而刺激中国动漫，能让国漫变好的，你们也就能关注到电影行业了。电影业近几年蓬勃发展，大家已经养成了去电影院的习惯。记住，是大家有了这个习惯，票房才能好。还有，不管中国这边票房如何，他们仍旧有本土票房养着他们的动漫产业。他们票房能过亿，我们在如此艰难的情况下也诞生了两部过亿的动画电影，这是多么了不起！其他变现渠道呢？有人去了解过火影，海贼这些外国动漫在国内的正版单行本销量么？还有这些正版周边在国内的销量？外国如此优秀的动漫在中国都赚不了几个钱，那么国产和外国动漫一样优秀就可以赚到钱了？哪个国家的动漫产业光靠动画电影就能撑起来了？同样的道理，不要扯什么等待动漫界的《三体》来临。首先，《三体》并未产生多么大的商业化效益。再有，写小说的门槛要比做动漫的门槛低的多得多。动漫产品的生产周期要比小说长，成本也要高。最重要的是优秀的 IP 和创作者需要长时间的培育，不成熟的创作者的作品一定是有瑕疵的。动漫神作的诞生需要依托一个成熟完整健康的产业体系。一个英雄拯救不了世界。四、自私的内容制造者国内创作者大多两种，一种为了钱权，另一种为了自己爽。说白了，第一类就是单纯追求金钱权利，当做职业做。另一类就是当做梦想去做，不怎么计较回报。两者对整个行业来说，都是有好处也有坏处。从产业创新上更需要梦想家，从产业稳定发展上来说更需要职业从业者。由衷的感谢《喜羊羊》，让中国动漫产业没有完全成为一个“富士康”。更要感谢《熊出没》，证明原创动漫模式是可复制的，这条路是行得通的。为什么这么说？以奥飞为首的玩具企业在一段时间内把持着中国动画产业，动画完全沦为宣传片。做什么内容，宣传玩具产品的内容，动画存在的意义就是为了宣传玩具。一切是那么井然有序，从业者也有饭吃了，看似这个行业能活下去。但没人觉得少了些什么吗？为什么富士康会有员工跳楼？人类怎么会甘愿成为一个没有灵魂的生产工具？从产业角度考虑，这样的动画产业是毫无价值的，可替代的，找中国人做，还是找朝鲜人、韩国人做都一样。至于那些为了自己爽的梦想家，其实往往更做作。因为这类人往往用伟光正的外衣来包裹自己，做事喜欢卖可怜。最可怕的是，往往这类人是完全不会觉得自己是自私的。他们认为，创作就应该是做牛逼的东西，而自己做的东西就是牛逼的。产生不了价值，都是别人的问题，不是自己做错了。和自己观点一致的才是自己的观众，观点不一致的就不能是。总抱着我创作出的东西总有人会喜欢的观念去创作。还有什么我想成功轻而易举，只是我看不上《喜羊羊》和《偷星九月天》这类的成功等等。自信，自傲，自负，不接受和自己观点不同的想法，外国的名家大作理念就是真理。总会纠结对错，却天真的以为自己真的也会考虑好坏。把宫崎骏说过的话，《食梦者》里讲的故事当做戒律。只去看自己认可的一面，"天才是 1%的灵感,99%的汗水。"就和只能看得到这前半句一样。可能这么说了很多人不信，但如果身边有从事动漫内容创作的朋友可以问一问，这就是国内大部分动漫创作者都有过的共性。是否觉得挺可怕？我并无批判这些人的意思，自私乃人类本性。只是有人不要总裹着一层国光正，卖可怜的外衣，恶心。中国动漫最需要的是一批更会为产业考虑的优秀产业规划者。五、国内文化领域实际掌权者不懂动漫我平时的回答一直尽量避免扯到这个问题上，但这次已经回答的这么全了，也就不差这个了。作为领导，这事肯定不能亲力亲为，当然会找“专业人士”。但能接触到领导的“专业人士”，往往讨好领导的能力要强于自身的“专业能力”。领导想不想搞好动漫？一定是想的。政府每年也是给出极大的资金支持，只是问题是具体执行，是按那些被委以重任的“专家”说的“去”做的。多年过去，国产动漫这个鸟样，大领导即使再不食人间烟火也不会还不知道。知道了怎样？想办法处理。但那些会来事的人精在得到莫大权利后做的就是布置人脉网络。不好动，动不得，犬儒思想充斥着整个社会阶层。接下来谈谈大家都经常听说的审查机制。庞大的政府编制所对应的是花样繁多的审查机制，而这些审查机制所依据的法规制度特别的“人性化”。为什么说人性化？因为这些条文的共性就是十分的模凌两可，往往就是根据审查人员的意志所决定的。经常会出现审查过度的结果，为什么会出现这种情况？第一是为了凸显审查人员的能力，你如果没有需要整改的地方，这不是说明审查人员的能力不够嘛，审查人员的工作就是写整改意见。至于审查人员的能力，请再去读一遍我写的第一部分回答。第二就是无利益驱动，你这东西过审以后火了，对审查人员有什么好处？观众也就能记住个主角名字，导演名字，顶多加上配音名字。连制片人都基本没人去记，更不会对连片尾 STAFF 都没上的审查员感兴趣了。片子火了，上边会给审查人员多发奖金吗？但如果片子过审后造成了不良影响，可是会影响审查人员前途的。所以在特殊期间，审查往往会更严格。因为关键时期出事，影响的就不只是前途了。这样的审查机制也不是没有好的地方，平心而论，确实有许多内容过多的描写暴利，色情，反人类，反动思想。现有的审查机制大棒一挥，最大程度的减少了这些可能会对青少年产生的恶劣影响。畸形的扶持政策以及落后的审查机制，致使中国动漫产业发展产生了许多问题。这个行业的发展确实需要政府的支持，比如打击盗版，规范行业风气。但像管理，扶持和审查机制，这些更需要的是思想进步。原标题：中国动漫的发展，貌似还有很长一段路要走来源:M站

1905电影网讯 日本当地时间3月4日晚，第39届日本电影学院奖（日本奥斯卡）在东京举行了颁奖仪式，最佳影片由是枝裕和改编自吉田秋生的同名漫画《海街日记》获得，此前该片在整个提名中拿到12项提名，当晚该片也获得了最佳导演、最佳摄影、最佳照明奖。二宫和也凭借在《如果和母亲一起生活》中的表演荣获最佳男主角殊荣，这也是日本奥斯卡连续两年颁给杰尼斯事务所的艺人，去年得奖的是《永远的0》的冈田准一。在听到自己得奖后先和片中的母亲吉永小百合握手，随后和导演山田洋次握手后登台。在获奖感言中首先调侃了去年获奖的冈田准一：“去年我在家看的时候是一边喝好酒一边看的，对不住了前辈。但是喝着喝着我也很想得这个奖，那时候和冈田君见面，对我说‘下次就是你了’。如此岚成员也一直在身边守护着，今晚就再喝杯好酒吧。”获得最佳女主角的是《百元之恋》主演安藤樱，凭借在片中传神表现出颓废女子又励志的形象而广受赞誉。上台后直言“吓了一跳，心脏都要蹦出来了”，随后在获奖感言中说：“刚刚新井浩文还说要是我得了就大哭一场，然而根本没有哭嘛。这部电影从一开始只有几个影院放映到因口碑而不断增加，随后国内国外前去各地放映，不断地不同的力量联系起来来到这里，我很感谢和这部电影相遇。”最佳导演由是枝裕和捧走，在感言中谈及：“上次到这个舞台还是2年前，我一直觉得这是他人的事儿，在电视机前一边看一边说着坏话。今年的美国奥斯卡同样出现了问题，需要商讨如何更加开放得接纳电影进来，日本电影人需要改革的地方还有很多。”获得最佳影片后，绫濑遥、长泽雅美、广濑铃等主创纷纷上台表达对电影获奖的祝贺。本木雅弘因《天空之蜂》而获得最佳男配角，黑木华凭借《如果和母亲一起生活》连续两年获得最佳女配角奖，去年获奖的电影是《小小的家》。主持会议的司仪是老搭档西田敏行和去年因《纸之月》获得最佳女主角奖的宫泽理惠共同担任。日本电影学院奖与外国颁奖典礼不同的是，所有有入围各奖项最后5强的入围者，全都可获奖颁发奖状，但评委会仍将从中选出最佳。完整获奖名单：最佳影片：《海街日记》最佳导演：是枝裕和 《海街日记》最佳男主角：二宫和也 《如果和母亲一起生活》最佳女主角：安藤樱 《百元之恋》最佳男配角：本木雅弘 《日本最长的一天》最佳女配角：黑木华 《如果和母亲一起生活》最佳编剧：大关泰幸 《食梦者》最佳摄影：泷本干也 《海街日记》最佳剧本：足立绅 《百元之恋》最佳音乐：鱼韵 《食梦者》最佳照明：藤井稔恭 《海街日记》最佳美术：花谷秀文 《海难1890》最佳动画：《怪物之子》最佳外语片：《美国狙击手》最佳新人奖：有村架纯 《垫底辣妹》、广濑铃 《海街日记》、藤野凉子 《所罗门的伪证》、土屋太凤 《Orange》、山崎贤人 《Orange》、《女主角失格》、筱原笃 《恋人们》、野田洋次郎 《卫生间的圣母像》、山田凉介 《暗杀教室》协会荣誉奖：仲代达矢协会特别奖：松田和夫、佐藤宣明