真人版《忍者神龟》今日正式宣布内地定档10月31日，主演梅根·福克斯有望来华助阵影片宣传。同时还首度曝光了一款中国风版概念海报，配以中文slogan：“上天入地 众望所龟”。早前在北美及全球已经上映的《忍者神龟》取得了不俗票房，截止9月14日其在北美票房累计1.8亿美元，全球达到3.2亿美元。在首度曝光的中国风概念海报中，四只神龟拉斐尔、米开朗基罗、多纳泰罗、莱昂纳多的四把武器“双插、双节棍、长棍、双刀”以及神龟的眼罩共同组成了“龜”字，而这个“龜”字并非是我们熟悉的简体“龟”和繁体“亀”，而是小篆体。小篆因字体优美而被书法家所青睐，所以小篆体的“龜”字也更具中国古文学特色。小篆体“龜”字其形体上与真实的乌龟极其形似，而“龜”的双脚与拉斐尔的双插则更是如出一辙的相似，接着将另外三只神龟的武器也全都融入这个“龜”字同样毫无违和感，当然神龟的眼罩作为其重要的组成部分起到了点睛之笔的作用。而四种武器组成的“龜”字版概念海报不但象征着四只神龟深厚的兄弟情谊，并且预示着只有四人合力方能战胜黑暗势力，也就是“兄弟同心其利断金”。仔细端详这个“龜”字可以发现：一只蓄势待发的神龟跃然纸上，令人啧啧称奇。加之在宣纸上利用墨染将“龜”字渲染成靛蓝色，斑斑墨迹配以朱砂落款更为其平添了几分古韵古香，表面上整个海报中国风浓郁，内核上则是中西合璧。《忍者神龟》是由凯文·伊斯特曼和皮特·拉尔德在1984年共同创作的经典漫画，至今刚好走过三十个春秋。《忍者神龟》曾经被改编成三部真人版电影，但由真人CG捕捉，并且如此这般大投资大制作仍尚属首次。本片由曾执导《洛杉矶之战》和《诸神之怒》的导演乔纳森·理贝斯曼担任导演，《变形金刚》系列导演迈克尔·贝出任监制，梅根·福克斯饰演女一号爱普莉尔·奥尼尔。《饥饿游戏2》男星阿伦·瑞奇森、《无耻之徒》男星诺尔·费舍和皮特·普劳泽克、《流浪狗之家》男星杰瑞米·霍华德分别饰演拉斐尔、米开朗基罗、莱昂纳多和多纳泰罗四位神龟，著名矮人演员丹尼·沃德本恩饰演鼠大师斯普林特，以上五位重要角色都采取全CG动作捕捉技术进行拍摄。

由美国派拉蒙影业、尼克儿童频道及影时尚传媒集团有限公司联合投资出品，白金沙丘负责制作的真人特效版《忍者神龟》将于10月31日强势登陆中国内地。今日片方发布了主演梅根·福克斯与威廉·菲德内尔专访特辑，视频中二人首度讲述出演《忍者神龟》前因后果，梅根更诙谐的逐一点评拉斐尔、莱昂纳多、米开朗基罗、多纳泰罗四只神龟，然而在影片中与梅根关系最紧密的拉斐尔并非她的最爱，她更将自己饰演的艾普丽尔比作圣女贞德。从《世界末日》到《忍者神龟》黄金配角的大片情节在影视圈闯荡多年的好莱坞实力派影星威廉?菲德内尔在《忍者神龟》中扮演反派艾瑞克?萨克斯，也许很多人对他的名字仍感到陌生，但相信绝大多数人都看过他出演的影片，很多好莱坞大片中都有他的身影。他曾是《世界末日》里冷酷、较真的宇航员；《黑鹰坠落》里在绝境中仍全力尽职的严谨军官；《珍珠港》里乔·哈奈特的父亲，而最为中国观众熟悉的便是他在《越狱》中饰演的FBI探员马洪，此后他分别出演了《蝙蝠侠：黑暗骑士》和《独行侠》，如今他又现身真人版《忍者神龟》，片中他勾结大反派史莱德计划上演惊天阴谋，试图控制整个城市，将给梅根和忍者神龟们制造诸多麻烦。威廉的演技几乎无可挑剔，无论是反派还是正面人物都被他刻画的入木三分，尽管出演的大多数角色都是配角，但倘若演技不够纯熟也难以驾驭如此丰富题材和风格的大片。梅根最爱米开朗基罗自比圣女贞德“能拍这部漫画我真的非常非常兴奋，我真的很想扮演这个角色，我敢肯定在好莱坞所有的女演员中，没有人比我更是忍者神龟的粉丝了，这是我出演的最让我兴奋的一部电影”梅根坚定的说道。在评价四只神龟时梅根的最爱是米开朗基罗，因为他不但是个喜剧人物，还有那种懒洋洋的加州风格，尽管生活在下水道里但时刻都轻松快乐。而在这部影片中与梅根关系更为密切的并非米开朗基罗而是拉斐尔。梅根认为自己出演的女一号艾普丽尔·奥尼尔类似圣女贞德，她会义无反顾的去做自己认为正确的事情，同时她透露自己与神龟们存在非常深厚的渊源，当然需要到电影中寻找答案。忍者神龟30年十大里程碑事件官方盘点《忍者神龟》诞生30年之际，官方火热出炉一组“神龟top10”大盘点，纪录了30年间“忍者神龟”从动画、影视、电影、衍生品等各方面创造的里程碑式大事件：1、神龟是在1984年第一次登上漫画书售架的。他们的首次亮相是在皮特?拉尔德和凯文?伊斯特曼的单集漫画里，他们从伊斯特曼的叔叔那里借来了钱才制作出来，后来这变成了仅仅是开始。2、在1988年，第一阶段的忍者神龟风暴随着电视动画在游戏、观光团和电影之后上映开始风靡。忍者神龟玩具销售强劲，销量紧跟星球大战玩偶和特种部队手办。3、新一阶段的神龟风暴是在2012年的全新电脑动画片在尼克频道登陆后。该片立即大卖，在首轮就有1200万观众观看。4、全球已有超过1亿人群已经看过这个电视节目。5、自2012年秋季起，全球已有销售超过1000万忍者神龟的造型手办。6、在2013年，神龟们被命名为“头号男生动作玩具”。7、在2013，FILA的首款TMNT球鞋，在15分钟内就在网络上销售一空。8、每个月有超过一千万人浏览忍者神龟在Nick.com 上的网页。9、调查表明米开朗基罗和拉斐尔作为粉丝最爱神龟是不分伯仲的，莱奥纳多和多纳泰罗有均衡的热情粉丝。10、在2014，通过超过400个动画师和完整动作制作班底，把忍者神龟以混合CG角色的形式搬山上大荧幕。“神龟top10”的火热出炉将再次点燃中国观众对影片的期待热情，使得10月31日《忍者神龟》上映显得更加众望所归。原标题：《忍者神龟》曝梅根、威廉专访 神龟十大事件盘点来源： 新华娱乐

日前在中国上映的电影《美女与野兽》，讲述的是一个人们耳熟能详的故事，早在1991年，迪士尼拍摄的同名动画电影就曾风靡全球。从影片《美女与野兽》的投资拍摄，可以看出好莱坞近年来对翻拍、续拍口碑较好的“IP”（知识财产）情有独钟： 2015年，好莱坞电影北美票房前十名中，续集电影占7个席位，另外3部电影《头脑特工队》《火星救援》《灰姑娘》中的后两部也并非原创。2016年，美国本土共有36部续集电影上映，而前两年的总和都没有超过30部。然而，2016年大批续集影片扎堆上映，并没能令好莱坞电影公司赚得“盆满钵满”，反而口碑、票房双“扑街”：《独立日2》《忍者神龟2》等影片票房惨淡，美国《财富》杂志将2016年暑期档称为“票房毒药之夏”。投资拍摄《忍者神龟2》的派拉蒙影业，2016年亏损超过4.5亿美元，全年收入仅有8.77亿美元，在好莱坞六大制片厂中排名垫底。对此，派拉蒙影业前副主席罗伯·摩尔无奈地说：“观众已经向我们提出需要更独特作品的挑战了。”其实，即便如《蝙蝠侠》这类全球知名的超级“IP”电影都曾因创意枯竭而“停摆”，直至导演克里斯托弗·诺兰将哲学思考与文学名著《双城记》创造性地融入电影，并开辟了英雄电影黑暗风后，才令“蝙蝠侠”重获新生。由此可见，原创力才是电影产业良性发展的驱动力。作为文化产品，电影除具商业性外，艺术性更是其立身之本。续集电影在短期内的确十分“吸金”，但电影公司长期炒作“IP”，偏废艺术原创性，则会导致电影产业进入创新瓶颈，令产业链出现恶性循环。于是，在续集电影看似火爆的背后，是近5年来北美票房增长乏力，甚至出现负增长的惨淡现实：2012年北美年度票房共计108.36亿美元；2013年为109.2亿美元，2014年降至103.5亿美元，较2013年下降5%；2015年上升到111.22亿美元，2016年则缓慢增至113.75亿美元。移动互联网时代使观众的收看渠道从传统媒体转向新媒体，这也正在“倒逼”好莱坞传统电影公司转型。去年10月，美国电信巨头AT&T收购时代华纳，是这家拥有100多年历史的好莱坞电影公司为适应新时代做出的转型尝试。时代华纳丰富的电影电视资源弥补了AT&T内容上的不足，而通过AT&T的无线网络平台，华纳实现了由传统播放端到新媒体的转变，获得了更多观众。无论重塑“IP”、还是适应互联网时代，都是好莱坞电影公司为寻求生生不息的创造力所做出的调整和努力。然而，一部电影的优劣，归根结底是其原创能力和艺术品质说了算。

近年来《变形金刚》等怀旧经典动漫飞身大银幕的热潮一浪高过一浪，《忍者神龟》《太空堡垒》等又将真人化。本专题将和影迷们一起回顾近年来的“经典动漫→真人大片”改编热潮，分析这股掘金潮背后的秘密，并共同展望下未来几年内有望在大银幕上“梦想成真”的童年记忆。现象：浪奔浪涌，前仆后继——经典动漫改编电影七年盘点《变形金刚》系列堪称由“经典动画”华丽丽转身“真人大片”的典范2007年的"变钱金缸"：怀旧动漫电影风乍起2007年的内地银幕，似乎是把上世纪80年代的电视机搬到电影院去了。首先是《忍者神龟》在中国内地收获3700万票房；随后迪士尼与大陆合拍的《宝葫芦的秘密》再次把人们的思绪带回到20多年前；再之后便是派拉蒙和梦工厂携手打造的《变形金刚》票房大卖。接着华纳加速推进《铁臂阿童木》，同时确定启动《宇宙的巨人希曼》《太空堡垒》两个重量级真人版电影。另外，二十世纪福斯于2008年7月在蒙特利尔开拍《龙珠》真人电影版。而在《变形金刚》还在全球市场摘金夺银之时，派拉蒙和梦工厂就高调宣布了《变形金刚2》的档期——2009年的6月23日；此外，派拉蒙还将孩之宝旗下的另一王牌《特种部队》真人化的步伐明显加快，意在搭上2009年暑期档的顺风车；梦工厂这边，斯蒂文·斯皮尔伯格、彼得·杰克逊两大名导联合执导《丁丁历险记》。该年度的一系列动作，可谓是如今“动画改真人”新浪潮的肇始。尽管拥趸甚众，但《阿童木》上映后却饱受诟病2009/2011/2013：两年一度的"奇数年"热潮从2009年起，北美乃至全球影坛都遵循着这样一个规律：怀旧动漫的电影热潮逢奇数年便会“波涛汹涌”。2009年，四部昔日的热门电视动画片轮番驶入影院：《龙珠》3月抢滩，《变形金刚2》6月回归，《特种部队》8月首秀，《阿童木》10月收官。最终的结果是：龙珠因雷人的改编率先出局，《变形金刚2》大获全胜，《特种部队》不温不火使得续集的脚步放缓；《阿童木》如同嚼蜡的干枯剧情不仅令其票房惨败，更将其制作公司IMAGI（意马动画）推入破产的深渊。在经历了07年的试水、09年的起伏，2011年之夏终于迎来了怀旧动画电影的井喷行情：《变形金刚3》登录内地后，连续刷新点映、首日、单日、首周、最快破亿等多项国内票房纪录，而全球票房更达到惊人的11.23亿美元；索尼打造的《蓝精灵》一举超越《里约大冒险》成为2011年最卖座的非续集电影；派拉蒙和哥伦比亚联合出品的3D影片《丁丁历险记：独角兽号的秘密》也以票房和口碑顺利奠定了续集的启动。而2013年，怀旧动漫风潮再起，3D版的《特种部队2：全面反击》无疑将是春季档最受瞩目猛片之一；7月的《蓝精灵2》又将刮来一股魔幻蓝旋风，再加上虽为经典童话改编、实则受惠于上世纪80年代电视动画片改编的人气聚积的《魔境仙踪》的烘托，2013年必定又将是一个红红火火的怀旧动画电影热映年。揭开掘金潮的秘密——改编不息、怀旧不止为哪般？如前所述，这股经典动画改变热潮之中，既有《变形金刚》真人版三部曲吸金无数的成功案例，也不乏《阿童木》、《龙珠》等遭遇了“板砖与口水齐飞”的窘境。可是市场的巨大风险、制作的高额投资以及业界及动漫迷的吐槽、讽刺甚至是攻击谩骂，却似乎并未影响到各大公司雄心勃勃的编列新一轮的“怀旧动漫改编计划”的兴致。在近年来好莱坞瘦身减员、精打细算的大背景下，派拉蒙、索尼等片商依然在怀旧动漫改编之作上火速出击与一掷千金，这究竟是处于何种原因？经典动漫形象本身即是吸引影迷的“知名品牌”时间机器检验放行：相信品牌的力量上世纪70-80年代，伴随着全球范围内的电视及出版事业的大发展、大繁荣，漫画读本与电视动画这一对孪生兄弟也迎来了全盛时期，二十余年后的今天，当年的旧作老片中仍有相当的一部分至今仍能与层出不穷的麻辣新作抗衡而不落下风，已用既定事实证明了其无与伦比的经典魅力。套用央视为自身设计的宣传口号：“相信品牌的力量”。面对处处是险滩与急弯的市场，与其“不得不做出一个艰难的决定”或者押宝式的物色潜力股，对早已经由“时间机器”验明正身为“千足金”的经典之作采取拿来主义的态度，显然是一个更保险、更稳妥的明智之举——好莱坞深谙此道。掏银子更爽快：动漫一代已成社会主流消费群在那个没有互联网、没有智能手机的信息匮乏年代，动画片和漫画书不仅伴随着亿万青少年度过快乐的童年，更成为一代人刻骨铭心的集体记忆。在20多年后，这一怀旧情结借助高度发达的网络渠道与数字传播，已经派生出一个巨大的“怀旧经济”市场。于是，用怀旧动漫改编之作去触动他们内心深处最美好、最敏感的心弦，进而唤醒口口相传的“集体记忆效应”，可谓一矢中的。诚如许多怀旧动漫迷所言：“十多年都没有进过电影院了，看的不是电影，看的是回忆”。日益先进的特效技术造就了“擎天柱”的霸气变形 技术利器给力助阵：化幻想为真实所谓"巧妇难为无米之炊"。其实早在上世纪八九年代，好莱坞对《宇宙的巨人希曼》《忍者神龟》这类人气之作的电影化尝试便从未停歇，但特效技术的滞后却让这些原本天马行空的人气角色在跃升大银幕后黯然失色。而进入信息时代之后，数字技术的日新月异正在让“儿时动漫偶像登上大银幕”的梦想一步步变成现实。举例说明：在超级计算机的协助下，擎天柱变形时10800个零件的启承转合清晰可见；而《丁丁历险记》中日臻成熟的动作捕捉技术加上顶尖的CG动画则圆满解决了动画角色难寻真人演员的短板。如此质变，也让曾经一度高喊“糟蹋经典毁童年”的骨灰级怀旧动漫爱好者的嘴闭上了。虚高实低的成本：一本精打细算的“糊涂账”表面上看，披着“特效大片”身份的怀旧动漫改编电影的投资绝对低不了，然而实际上这类电影的成本却是“虚高实低”：首先，怀旧动漫改编之作具备品牌影响力与深厚民意基础，在前期宣发方面通常会收事半功倍之效；其次，就CG投入来说，只要人物造型设计贴合已有形象适度创新，这些数字模块就可以一劳永逸的反复使用，“N部曲”们的开发费用也将被摊薄；再次，品牌授权及衍生品如《变形金刚》、《特种部队》等全线产业链的开发可以获得更为丰厚的回报；最后，与怀旧动漫改编之作渊源极深的漫画、百科丛书以及民间力量的存在又进一步从各个渠道为之摇旗呐喊，推波助澜，最后形成你中有我、我中有你的叠加效应。风继续吹，无怨无悔——怀旧动漫改编电影前景＋钱景展望《忍者神龟》动画版并没有取得意料之中的成绩从技术的层面来说，未来几年怀旧动画的电影改编方向大致可分为三个路数：其一是以成熟的电脑动画技术，直接制作类似梦工厂、皮克斯的百分百动画电影，但此前的《忍者神龟》和《阿童木》等给后来者敲响了警钟。其二便是拍摄《变形金刚》类真人版电影，这也是眼下最受影迷欢迎的改编方式；其三便是以《丁丁历险记》为代表的以真人表演辅以动作捕捉技术，最后再转制成3D动画电影的形式，作为CG技术的最新应用成果，其在影片拍摄技巧与制作应用过程中还需不断的进行优化和磨合，以适应水涨船高的影迷的观赏诉求。在接下来的两三年里我们看到的动漫改编大片仍以续集为主，但更多的经典动漫已经被各大片商们盯上，而且我们完全可以相信还会越来越多。因为，这座金矿太大了。板上钉钉：6大怀旧动漫改编真人大片（2013-2015）《特种部队》系列不知不觉已推进到第二部No.1 《特种部队2：全面反击》（2013年）——派拉蒙吸金指数：★★★★☆《特种部队2：全面反击》的上映可谓好事多磨，一波三折。在经历了始自2010年一系列换导换将的持续折腾后，2012年，就在影片公映前，派拉蒙再度阵前变卦，以影片需要再加猛料以及实行3D转换为由，令《特种部队2》退出12年的暑期档，改至3月29日春季档上映。此次有了巨石、布鲁斯·威利斯等一干老将助阵，加之档期竞争激烈程度有所下降，或为《特种部队2》迎来好彩头。插句题外话，今年恰逢中国农历蛇年，广大特种迷也期盼着“眼镜蛇指挥官”能在大银幕上有神勇表现。千万不可轻视这几个蓝色小家伙的影响力No.2 《蓝精灵2》（2013年）——索尼吸金指数：★★★★☆作为一部从60后到90后人见人爱的经典动画片，2011年首秀在中国乃至全球的票房大卖，再次彰显了这些蓝色小家伙的强大感召力。《蓝精灵2》依旧走的是既有的合家欢路线，但亮点不多。不过，只要能在电影院再次进行一次童年的集体怀旧狂欢，这已足够。新版《忍者神龟》中，梅根·福克斯饰演美女记者艾蓓丽尔No.3 《忍者神龟》（2014年）——派拉蒙吸金指数：★★★★★2014年暑期档的最大看点莫过于《忍者神龟》大战《变形金刚4》了。虽然07年CG版动画电影在全球上映后波澜不惊，但当时便有影迷龟粉指出，本片应比照《变形金刚》以真人版制作。如今，这一愿望终于成真，让人惊喜不已。据传本片将用动作捕捉技术演绎四龟，这绝对是一大看点。本片的另一大看点是变女郎小蛮腰梅根·福克斯将出演美女记者艾蓓丽尔（April），消息一公布便引起一片叫好。的确，无论是从气质、身材，梅根都是理想人选。现在唯一的悬念便是大反派朗葛、铁面人斯雷德，乃至牛头猪面是否都会悉数登场呢？据迈克尔·贝透露：《变形金刚4》中机器人角色将大面积换血No.4 《变形金刚4》（2014年）—— 派拉蒙吸金指数：★★★★★面对大嘴迈导又一次食言掌镜《变4》这一铁定的事实，无论是亿万钢丝还是一众影迷真是欲说还休。无奈之余，只有期盼着全新三部曲能开启变形金刚真人电影的新纪元。至少孩之宝的高管是这么表态的，新的电影角色才能让新玩具有好销路。也许，寄希望于迈导执导水平的火速提高是不现实的，但传闻中的“打回塞伯坦老家去”以及“恐龙派火爆登场”若果能实现，那绝对是一场值得一观的华丽大戏。当然，有一点是肯定的，只要片名还叫《变形金刚》，何人执导、剧情如何其实都已不再重要，《变4》的全球热卖几成定局，特别是在中国大陆，票房收高至15亿人民币以上应该也不会令人意外。“蓝精灵”系列仍然有可供深挖的发展潜力No.5 《蓝精灵3》（2015年）——索尼吸金指数：★★★★☆在《蓝精灵2》还未上映之时，索尼就早早宣布了《蓝精灵3》15年将再度登场的消息，可谓底气十足。不过，目前就奢谈《蓝精灵3》的市场表现的确为时过早。需要指出的是从《蓝精灵2》的剧情来看，可以用来回忆童年的怀旧元素实在不多。倘若作为收官之作的《蓝精灵3》想有出众表现的话，若能将“贪吃的大嘴”、“嘉嘉女巫”等经典怀旧名角一一奉献给广大怀旧动漫爱好者，或有意想不到的收获。小男孩“丁丁”的全球人气依旧是续集上马的主要考虑No.6 《丁丁历险记2》（2015年）——哥伦比亚&派拉蒙 吸金指数：★★★★☆虽然《丁丁历险记1》的票房比预期的少收了三五斗，但众口一词的好口碑和全球数以万计的丁丁迷的鼎立支持，有理由相信，四年磨一剑的《丁丁历险记2》将会赢来一个可期的好收成。不久前，彼得·杰克逊再次确认，一旦完成《霍比特人3》的扫尾工作，他便将全力以赴投入《丁丁2》的制作，据外电报道，第二部丁丁电影很可能改编自原作的《七个水晶球》和《太阳的囚徒》，这将是比第一部更为惊险刺激的传奇故事。接下来，唯有耐心的等待了。静待如期上位——蓄势待发的六大神作对于那些只闻楼梯响，不见人下来的“神作”，我们仍需保持足够的耐心。好在，近期，这些经典动漫的电影改编项目都有了实质性的进展。所谓，磨刀不误砍柴工，从市场营销学的视角来说，以最合适的时机以最合适的方式切入方收全功。不过，根据此前几部怀旧经典动漫改编之作进三步退两步的拖拉进度，对于以下即使是公布了明确档期的老片新拍作品，我们也还是要听其言、观其行。因为，变数随时存在。《太空堡垒》改编之路困难重重No.1 《太空堡垒》 ——华纳吸金指数：★★★★★缠绵悱恻的战地爱情，万弹齐发的宇宙空战，错综复杂的星际冲突——无论从哪个方面来看，改编自日本龙之子公司三部机甲名作的《太空堡垒》都将是一部重磅之作。在漫长的筹备过程中，不断曝出各种编剧、导演、制作消息，2013年春，这部万众期待的科幻史诗巨制终于取得明显进展：年轻导演尼克·马蒂厄将接手执导，尼克·马蒂厄现为好莱坞一位广告导演，善于运用特效，由他执导的广告具有浓郁的科幻味。但本片的档期仍未确定，对于苦苦等待数年的全球科幻迷来说，看来仍需一颗平常心以待。《战神金刚》拍摄计划一再搁浅No.2 《战神金刚》 ——二十世纪福斯（待定）吸金指数：★★★★★早在2005年，《变形金刚》真人版筹拍之际，好莱坞就传出《百兽王》将拍真人版电影的消息，但由于日本老东家就版权问题不断发难（新片只能用五狮合体的概念，但不能完全照搬《百兽王》的原作造型），拍摄计划一再搁浅。2010年， Atlas娱乐公司公布了为《战神金刚》设计的最新CG效果图，效果十分震撼，但此后又是一阵沉寂。最新的消息是，日前Relativity Media和Atlas娱乐公司终于获得了《战神金刚：宇宙的保护神》真人电影版的改编权，影片原计划2014年全球公映，但现在看起来，这一映期铁定要推迟。经典动画《兔八哥》每个角色都给儿时的我们留下了深刻的印象No.3 《兔八哥》 ——华纳吸金指数：★★★★☆鉴于索尼制作《蓝精灵》的大获成功，华纳也在考虑将《兔八哥》大电影制作成动画+真人的模式。兔八哥可谓影坛长青树，抛开早年的表演生涯不论，即使是在近年的《空中大灌篮》和《华纳巨星总动员》两部片子中，兔八哥的银幕风采也给人们留下了深刻印象。此次华纳公司决定以珍妮·斯蕾特执导的短片为改编蓝本，而除了兔八哥再现大银幕之外，它的好友：达菲鸭、崔弟、傻大猫、猪小弟等等经典角色都会随之登场，满足影迷们的期待。吃菠菜的大力水手是童年的美好回忆 No.4 《大力水手》 ——索尼吸金指数：★★★★☆因3D版《蓝精灵》全球热卖，这让索尼的怀旧动漫改编计划明显加快。不久前他们宣布将把《大力水手》制作成3D电影，并将于2014年9月26日上映。据悉，《大力水手》将根据原作经典漫画改编，剧本则由曾负责3D版《蓝精灵》知名编剧杰伊·谢里克和大卫·罗恩携手操刀。不过，那个手持烟斗、爱吃菠菜的粗胳膊猛男新世纪的电影首秀是否会像《蓝精灵》一样采用真人加3D动画形象合成的拍摄手法，现在还不得而知。《宇宙的巨人希曼》的电影化之路一直是磕磕绊绊No.5 《宇宙的巨人希曼》 ——索尼吸金指数：★★★★☆作为美国原创的经典动画作品，《宇宙的巨人希曼》早在1987年就曾被拍摄成真人电影，当时的“希曼”由杜夫·朗格饰演，“骷髅王”由弗兰克·兰格拉饰演，不过口碑与票房均不理想。进入新世纪以来，《宇宙的巨人希曼》的电影化之路一直是磕磕绊绊。早在2004年，就传出吴宇森将执导这部经典怀旧动漫改编之作。甚至传闻尼古拉斯·凯奇扮演骷髅王一事也已敲定，但最终却无果而终。2006年，在美国“希曼”的官方网站上发布了一条坏消息：《希曼》真人版电影的拍摄计划已被电影公司无限期搁浅了，然而据外电报道，《特种部队2》的导演、华裔导演朱浩伟将接下重任，力求复活“宇宙的巨人”。传闻影片目前已完成剧本大纲，暂定名为《骷髅王》（G rayskull），主打反派，但具体何时开拍仍是个未知数。被封为科幻动画神作的《阿基拉》，真人化谈何容易No.6 《阿基拉》 ——华纳吸金指数：★★★★★2012年3月24日，华纳兄弟筹备了多年的真人版《阿基拉》曝光了两张概念图，影片有望进入拍摄阶段。这部翻拍自大友克洋代表作的影片，故事背景发生在未来时代，包含了不少科幻元素与大场面。美版剧本中，故事背景由东京改成了纽约曼哈顿，具体的角色设定与剧情线索没有做大方向的改动。华纳公司在2008年就购得了《阿基拉》的翻拍权，但筹备工作一直不太顺利，期间遭遇导演辞导、编剧换人、演员辞演等多种风波。近年来，好莱坞严格控制影片成本已是大势之趋。《阿基拉》也难逃资本缩水的命运，其预算也从最初的1.8亿美元对折减为9000万。公司仍希望能继续减少资本投入，将目标定在6000万左右，为此剧本也将继续修改。

1905电影网讯 由派拉蒙影业、影时尚影业及阿里影业共同投资出品、经典漫画改编的真人版电影《忍者神龟：破影而出》（以下简称：《忍者神龟2》）已经正式确定将在7月2日与内地观众见面。这一次的故事承接前作，城市在恢复平静后，大反派施莱德召集旧部卷土重来，女记者奥尼尔再次与神龟达成阵线联盟共同抗敌。值得一提的是，这次正邪双方都有新的“狠”角色加入：给施莱德撑腰的是外星恶势力朗格，这一次他们谋划着更具毁灭性的邪恶计划。原著中的经典形象牛头、猪面人也将首次亮相，在担任反派左膀右臂之余，二人还是名副其实的“搞笑担当”。神龟战队方面则有义警凯西·琼斯的加入，打斗画面将更激烈精彩。而他与奥尼尔在颜值上匹配的同时会不会擦出更多火花，也值得期待。无疑，这部《忍者神龟2》将成为今夏颇受期待的重磅影片之一。青春热血动作巨制 阵容特效全面升级该片的特效场面较之上一部进行了全面升级，在汇聚了奥尼尔、史莱德、朗格、牛头猪面、苍蝇博士、凯西琼斯等几乎所有原版漫画中经典人物角色的背景下，面对宇宙级的强大对手，神龟们的“上天”能力大大加强，千米高空扒飞机不在话下。还在激流中大展身手，有这样的本领，到了陆地上更是所向披靡，不仅身形矫健，更是研发出变形战车等无数神秘黑科技傍身，用实力诠释了“胸大有脑”。值得一提的是，本片由《变形金刚》系列导演迈克尔·贝担任制片人，《忍者神龟》原著漫画作者凯文·伊斯特曼参与编剧，为80后们对漫画的经典回忆保驾护航。演员阵容方面，由性感女神梅根·福克斯、 “绿箭侠”斯蒂芬·阿梅尔等好莱坞明星倾力联手，与神龟四兄弟全力出击魔性笑料轰炸大银幕 引爆合家欢观影《忍者神龟2》在保留原著故事精髓的基础上充分挖掘了各类人物的喜剧天赋。话唠米开朗基罗自不用说，除了吃披萨的时候，无时无刻不在耍嘴逗贫；不苟言笑的拉斐尔则在片中呈现了“反差萌”，是冷幽默的代表；而一直人气颇高的新角色牛头猪面更是自带喜剧效果，二人从扮相到对话生动诠释了蠢到深处不自知，竟也是一种萌；就连绅士形象的城市英雄弗侬·芬威克，在片中也与完美的英雄形象不沾边，总在女记者奥尼尔“要挟”下认怂的他为本片也贡献了不少笑料。

“忍者神龟，神勇无敌。忍者神龟，披荆斩棘。忍者神龟，所向无敌” 1905电影网专稿 10月31日，《忍者神龟：变种时代》在中国内地全线上映。迈克尔·贝工作室和派拉蒙影业此前垂涎这个真人版系列很久了，他们等的是视觉特效技术上的成熟。为了缔造史上最逼真的四位水沟英雄，《忍者神龟》特效团队开发了一套动态捕捉系统，取名为“缪斯”。简单来说，这套系统的特点就是把动态捕捉的感应点做到最密集化（每个演员脸部光点多达138个），“缪斯”还能够在现场直接无线传输并剪辑捕捉到的各个高清动态和神情数据，大大减少了模糊界面和捕捉差异。换句简单的话说，这系统比《阿凡达》和《猩球崛起》系列所采用的动态捕捉更加精准。那么，这套系统究竟需要完成什么任务？又需要多少工作人员来操作呢？不妨参考以下资料。·579个动画场景·200多个特效合成的特写镜头·神龟们的眼睛都是后期制作的，逼真度是现今特效中指数最高的·60多名动画师·全片48分钟的神龟特效镜头 在《忍者神龟》上映前夕，制作发行方派拉蒙影业特邀1905电影网参观了本片的特效公司——工业光魔。1905的北美特派记者不仅有机会观看了忍者神龟的独家拍摄花絮，更是和这部众望所“龟”大片的幕后英雄们笑谈趣闻。其实不能说是“笑”谈，因为在经历了三年视觉特效和动画制作后，幕后团队们想倾诉其实是各种坑爹的“苦水”。特效总监巴勃罗·赫尔曼：“我给神龟装了牙齿”赫尔曼是加州大学洛杉矶分校的作曲系出身。他说，80年代中期在好莱坞做音乐赚不到什么钱，所以他开始做一些剪辑工作，偶尔的机遇让他开始接触到了当时的绿屏合成技术。在视觉特效界工作了三十年之后，赫尔曼很精辟地说：“做特效和编曲子一样，都是挖空心思给自己找茬的活。”90年代的卡通系列中，四只忍者神龟的长相都是一样的，大家都是通过不同颜色的眼罩来区分他们。而且，他们的牙齿都是一律的白色，有些镜头上甚至省略了牙齿这个部分。赫尔曼笑着谈到，既然要做真人版，那么牙齿就不能都一样，每个神龟都必须有自己的牙齿。这个坑爹的要求被赫尔曼提出后，整个特效团队增加了很多工作量，“他们都恨不得杀了我”，赫尔曼笑言。动画总监蒂姆·哈灵顿：“我最喜欢神龟的坏笑”哈灵顿的工作室是整个《忍者神龟》后期组在工业光魔基地中最富童趣的一间，墙上贴了各种旧版动画的参考图和概念设计图，茶几上放满了各种泥塑的神龟小玩具。当走进这位动画总监的办公室，他就很热情地秀出一面小镜子，说：“特效再厉害，我们做动画的还是离不开镜子。我每天都必须照镜子，保证自己是全公司最帅的。”就是这样每天照镜子，哈灵顿和他的团队创造出了181种不同的神龟动画表情，其中50%是嘴部动画，他说有了这个“神龟表情数据库”，动画师们就可以直接找到他们需要的表情，省了很多时间。“从第一个到最后一个表情，每次选择都是一次手指抽筋、眼睛老花的过程！”哈灵顿苦笑道，“这么多表情中，我最喜欢神龟的坏笑，因为感觉他们很像我十几岁的时候，每天脑子里都是歪主意。”电脑合成总监罗伯特·韦弗：“我盯着神龟的脚趾工作了三年”韦弗称，电脑合成的流程是最烦琐的，因为必须经过三道主要工序：首先，现场和梅根·福克斯等饰演的大活人角色对戏，同时进行主要的动作和神情捕捉；然后，全组人马回到工业光魔的动态捕捉棚内，再用临时演员替代主演，帮助四只神龟的演员再补一些镜头；最后再上材质、打光、渲染。所以，最后算下来片中每一秒镜头，韦弗都已经看了不下百遍。其中，最让他无奈的是制作神龟脚趾的材质，为了追求逼真度，他买了几只乌龟放在办公室，天天研究他们脚部在各种光线下的不同材质。从工业光魔的特效到银幕上活灵活现的神龟，四位扮演神龟的演员也是功不可没。1905电影网特派记者到达比弗利山庄的四季酒店，专程采访了新一代神龟组合。采访还未开始，就能感受到四个大男生在走廊上的亢奋。进门后，四位演员都是清一色牛仔裤和大头球鞋，这与神龟形象完全不同，但他们一张嘴，就有“神龟”贱中带萌、萌里又透着英雄本色的气质了。看得出来，这四个活宝在经历了大半年的训练和拍摄后，已经有“桃园结义”的范儿了。 这四位兄弟包括：皮特·普劳泽克（饰演莱昂纳多，也就是达芬奇）、阿伦·瑞奇森（拉斐尔）、诺尔·费舍（米开朗基罗）和杰瑞米·霍华德（多纳泰罗）。他们说，剧组为了达到最逼真的动态捕捉效果，什么奇葩的办法和道具都用到了。1905电影网：听说你们用到了乒乓球做道具，那是什么情况？（四位演员顿时炸开了锅）普劳泽克：哈哈，你怎么知道乒乓球的？ 1905电影网：视觉特效总监巴勃罗告诉我的。费舍：啊！他居然出卖了我们。好丢人！瑞奇森：其实不算很丢人，乒乓球绝对是巴勃罗的鬼点子。我们开拍的第二天，迈克尔·贝来了一个电话。普劳泽克：对，是狂怒的那种。他冲着全组人大怒：“你们这是拍婴儿版的神龟吗？他们那么矮，怎么做神龟？他们应该是很巨大的变种龟！他们那么小，怎么能吓唬人？”费舍：我当时觉得他在说我，因为我是四人中最矮小的一个。1905电影网：那这电话风波之后，你们是怎么应对的？ 普劳泽克：估计巴勃罗那天晚上没合眼吧。第二天，我们照常去片场，开拍前就见剧组工作人员给我们拿来了一篮子乒乓球，几个铁丝，还有四双松膏鞋。1905电影网：松膏鞋？霍华德：对，就是那种亚洲女生喜欢穿的鞋跟很厚的松膏鞋。接着，他们用铁丝固定乒乓球，让我们戴在头上，每个人都装了两个球。普劳泽克：然后巴勃罗跟梅根·福克斯说，“你以后对戏，不要看着这些人的眼睛，要看着他们头上的乒乓球。”这样，从梅根的眼睛视线角度看上去，我们就很高大威猛，但其实我们在片场就是顶着乒乓球、踩着亚洲女生的松膏鞋在演戏。我们都觉得，做女生很辛苦啊！1905电影网：这招太绝了。我看你们还有几段经典的吃批萨画面，但是你们拍戏的时候，脸上都布满了捕捉光点，还装了摄像头，这怎么吃呢？ 瑞奇森：是的，面部动态捕捉的摄像头很小，吃批萨的时候，我们不能直接把整块都塞进嘴里，不然批萨就在两个摄像头中间卡住了。霍华德：这些批萨是真家伙，我有一次还把上面的油沾到摄像头上，导致捕捉到的画面都是糊的。1905电影网：你们四个还有一段在电梯里的音乐桥段，请说说那场戏是怎么拍的。普劳泽克：那场戏也是巴勃罗搞出来的。当时，我们已经在棚内补拍最后几个镜头，台词什么的都已经说了好几遍。拍摄间隙，我们四人就开始搞怪。好像是杰瑞米最先开始用他手里的道具做打击乐，然后我们其他三个就很默契地配合了他。巴勃罗在我们不知情的情况下，让摄像和动态捕捉团队把这段录下来了，还用到了最后的电影里面。 1905电影网：本片中有很多你们搞笑的桥段，但反派角色似乎很正经，续集中你们最想看到的是什么坏蛋角色？费舍：那绝对是施莱德的老大——朗格。瑞奇森：我想看牛头和猪面，如果有续集的话，他们应该会有很多脑残的对白。