中国动画和漫画在发展过程中创造了不同载体的文献资料，这些文献资料历经历史涤荡，仅存寥寥。随着我国动漫产业的深入发展，挖掘、研究这些珍贵的文献资料势在必行，因为它们不仅承载着中国动漫的过去，也能启发当下的创作、生产和研究，并逐渐成为产业链中的一部分，在实现经济价值的同时凸显出文化价值。动漫文献收藏渐趋火热中国动漫文献收藏起始于2004年前后，伴随着国家对动漫产业的扶持而开始。最初，一些民间个人藏家在做专题性收集时，仅将其作为一个小小的门类，未做太多关注，更没有出现专门的动漫收藏人群，相关藏品也不被看好，价格便宜，有些卖家基本是给钱就卖。以连环画、海报为例，品相稍好的五六十年代的古典题材连环画价格在几百元或上千元不等，而卡通类连环画一般是20元至50元，卡通题材老海报也就50元左右。2008年前后，随着动漫产业的蓬勃发展，精明的商家预感到动漫文献收藏的春天已经到来。从2009年至2014年，全国多地出现的动漫陈列馆、博物馆把动漫艺术文献收藏从幕后推向了台前，推动了动漫收藏专业群体的形成。2010年至今，国内先后建立了10余家不同规模的动漫主题博物馆。其中，中国动漫博物馆、中国动漫艺术陈列馆、上海动漫博物馆、上海电影博物馆、吉林动画学院动漫游戏博物馆这5家的馆藏数量较多，中山漫画馆、常州纺织服装学院动画史料馆分别以漫画和动画为专题，馆藏数量亦不可小觑。不论是博物馆还是陈列馆，都需要大量的动漫文献作为馆藏支撑。于是，博物馆机构开始在社会上通过购买或捐赠的形式筹集藏品，无形中刺激了动漫文献收藏，也带动了动漫学术研究。中国动漫博物馆属于佼佼者，不仅馆藏数量居于首位，重要的是藏品比较完整，能成体系地展示中国动漫文化的发展脉络。动漫文献怎么进入产业链稍晚于动漫主题博物馆出现的动漫专场拍卖则将动漫文献延伸成产业链的一个组成部分。2011年，第七届中国国际动漫节期间，西泠拍卖公司开创了中国内地首个漫画拍卖专场。随后不久，上海朵云轩也举办了首场漫画拍卖。从2011年至今，西泠拍卖公司已成功举办了4届漫画专场拍卖。从统计结果看，多数拍品超过估价数倍成交，其中，老一辈漫画艺术家的作品因艺术水准与时代特征，市场行情比较稳定，如万籁鸣的连环画《猴子捞月》原稿（全）以27.6万元成交；中国首部彩色宽频动画长片——上海美术电影制片厂的《哪吒闹海》8帧起拍5万元，最终以52万元成交；丰子恺的《满园春色关不住》在今年春拍中以82.8万元成交。漫画插图专场作为西泠拍卖的创新特色门类被推出后，已渐成为中国漫画拍卖的一个品牌。通过拍卖对漫画的发展进行梳理，在收藏方向上进行细分，形成了全年龄段参与的氛围，不仅提升了收藏市场对漫画这个门类的认知度，也提升了杭州作为“动漫之都”的影响力。遗憾的是，拍品较多集中在年画、连环画、宣传画和传统漫画方面，对动画文献的梳理还不多，对“新漫画”的关注也远远不够，在动画史上占有重要地位的动画作品和一批“文物级”动画文献还有待于进一步挖掘。在拍卖会之外，近两年，网络拍卖也渐渐成为大众收藏群体的主要渠道，比如淘宝网曾举办过宫崎骏等漫画大家的作品拍卖会，不过，收藏圈内人多集中在孔夫子旧书网和中国收藏热线这两个网站上进行藏品交易。专题动漫文献展览悄然形成近些年，一些老一辈动漫名家的个人艺术馆在其祖籍地纷纷成立，如华君武艺术馆、张乐平艺术馆、丰子恺纪念馆、黄尧工作室、黎青艺术馆等。这些艺术馆在成立时都会举办专业研讨会及相应的作品展览，专业策展人的介入适时提升了这类文献性、专题性漫画展览的规格和影响力。国内第一次集中展示动漫专题文献应是在2008年。那一年，中国传媒大学南广学院在动画与数字艺术学院院长张慧临的倡导下，成立了万氏兄弟纪念馆，开馆时展示了万籁鸣、万古蟾的部分手稿以及大量动画海报、老照片等。此次展览只能算是开了个头，在业界小圈子里有所影响。2009年10月，由扶持动漫产业发展部际联席会议办公室承办的首届中国动漫艺术大展在中国美术馆开幕，该展“第一次将动漫艺术作为一个整体在国家美术最高殿堂集中亮相；第一次将新中国成立60年以来的一批思想性、艺术性和观赏性俱佳的动漫艺术名家名作原稿、手稿、原画等成果汇集在一起，并适当兼顾新中国成立前的少量优秀作品，除新时期动漫作品外（新时期动漫大部分为电脑创作），展览以原稿原画原作为主，少数珍贵作品则以电脑CG技术还原的高仿真复制品代替”。这次大展的社会影响不言而喻。2013年，第十届中国国际动漫节举办了以动画海报为主题的“中国经典动画掠影展”，共展出近百件中国动画电影海报，囊括了新中国成立以来不同时期的经典作品，如《小小英雄》（1953）、《骄傲的将军》（1956）、《大闹天宫》（1961）、《人参娃娃》（1962）、《孔雀公主》（1963）等，极具学术研究价值。展览后，这批海报悉数捐给了中国动漫博物馆。上述展览均以历史为线索，展示了中国动漫的发展历程。随着动漫文献的挖掘和整理，展览内容也越发类型化和专题化。比如知名动漫文献收藏家“空藏”两年多来在北京、济南、石家庄、洛阳等地，陆续举办了“《天书奇谭》上映30周年纪念特展”和“想你时，你在闹海——哪吒文化展”，展品包括人物设定稿、分镜头台本、动画赛璐珞、完成台本、海报、门票、火花等各类资料和实物。2014年5月，中国美术学院数字动画学院与笔者联合举办了“缘起——动画文献联展”，该展分为动画电影《大闹天宫》50周年文献纪念展和日本月冈贞夫教授捐赠的3000余件动画手稿和文献资料展。之后，该展览相继在第十一届常州国际动漫艺术周和山东工艺美术学院亮相。总的来说，随着动漫文献的深入挖掘、整理和研究，中国动漫在大力发展产业的同时必将重视发展动漫文化。只有源远流长的动漫文化得到更广泛的、更深入的传播，中国动漫的未来才更有特色。

中国动画和漫画在发展过程中创造了不同载体的文献资料，这些文献资料历经历史涤荡，仅存寥寥。随着我国动漫产业的深入发展，挖掘、研究这些珍贵的文献资料势在必行，因为它们不仅承载着中国动漫的过去，也能启发当下的创作、生产和研究，并逐渐成为产业链中的一部分，在实现经济价值的同时凸显出文化价值。动漫文献收藏渐趋火热中国动漫文献收藏起始于2004年前后，伴随着国家对动漫产业的扶持而开始。最初，一些民间个人藏家在做专题性收集时，仅将其作为一个小小的门类，未做太多关注，更没有出现专门的动漫收藏人群，相关藏品也不被看好，价格便宜，有些卖家基本是给钱就卖。以连环画、海报为例，品相稍好的五六十年代的古典题材连环画价格在几百元或上千元不等，而卡通类连环画一般是20元至50元，卡通题材老海报也就50元左右。2008年前后，随着动漫产业的蓬勃发展，精明的商家预感到动漫文献收藏的春天已经到来。从2009年至2014年，全国多地出现的动漫陈列馆、博物馆把动漫艺术文献收藏从幕后推向了台前，推动了动漫收藏专业群体的形成。2010年至今，国内先后建立了10余家不同规模的动漫主题博物馆。其中，中国动漫博物馆、中国动漫艺术陈列馆、上海动漫博物馆、上海电影博物馆、吉林动画学院动漫游戏博物馆这5家的馆藏数量较多，中山漫画馆、常州纺织服装学院动画史料馆分别以漫画和动画为专题，馆藏数量亦不可小觑。不论是博物馆还是陈列馆，都需要大量的动漫文献作为馆藏支撑。于是，博物馆机构开始在社会上通过购买或捐赠的形式筹集藏品，无形中刺激了动漫文献收藏，也带动了动漫学术研究。中国动漫博物馆属于佼佼者，不仅馆藏数量居于首位，重要的是藏品比较完整，能成体系地展示中国动漫文化的发展脉络。动漫文献怎么进入产业链稍晚于动漫主题博物馆出现的动漫专场拍卖则将动漫文献延伸成产业链的一个组成部分。2011年，第七届中国国际动漫节期间，西泠拍卖公司开创了中国内地首个漫画拍卖专场。随后不久，上海朵云轩也举办了首场漫画拍卖。从2011年至今，西泠拍卖公司已成功举办了4届漫画专场拍卖。从统计结果看，多数拍品超过估价数倍成交，其中，老一辈漫画艺术家的作品因艺术水准与时代特征，市场行情比较稳定，如万籁鸣的连环画《猴子捞月》原稿（全）以27.6万元成交；中国首部彩色宽频动画长片——上海美术电影制片厂的《哪吒闹海》8帧起拍5万元，最终以52万元成交；丰子恺的《满园春色关不住》在今年春拍中以82.8万元成交。漫画插图专场作为西泠拍卖的创新特色门类被推出后，已渐成为中国漫画拍卖的一个品牌。通过拍卖对漫画的发展进行梳理，在收藏方向上进行细分，形成了全年龄段参与的氛围，不仅提升了收藏市场对漫画这个门类的认知度，也提升了杭州作为“动漫之都”的影响力。遗憾的是，拍品较多集中在年画、连环画、宣传画和传统漫画方面，对动画文献的梳理还不多，对“新漫画”的关注也远远不够，在动画史上占有重要地位的动画作品和一批“文物级”动画文献还有待于进一步挖掘。在拍卖会之外，近两年，网络拍卖也渐渐成为大众收藏群体的主要渠道，比如淘宝网曾举办过宫崎骏等漫画大家的作品拍卖会，不过，收藏圈内人多集中在孔夫子旧书网和中国收藏热线这两个网站上进行藏品交易。专题动漫文献展览悄然形成近些年，一些老一辈动漫名家的个人艺术馆在其祖籍地纷纷成立，如华君武艺术馆、张乐平艺术馆、丰子恺纪念馆、黄尧工作室、黎青艺术馆等。这些艺术馆在成立时都会举办专业研讨会及相应的作品展览，专业策展人的介入适时提升了这类文献性、专题性漫画展览的规格和影响力。国内第一次集中展示动漫专题文献应是在2008年。那一年，中国传媒大学南广学院在动画与数字艺术学院院长张慧临的倡导下，成立了万氏兄弟纪念馆，开馆时展示了万籁鸣、万古蟾的部分手稿以及大量动画海报、老照片等。此次展览只能算是开了个头，在业界小圈子里有所影响。2009年10月，由扶持动漫产业发展部际联席会议办公室承办的首届中国动漫艺术大展在中国美术馆开幕，该展“第一次将动漫艺术作为一个整体在国家美术最高殿堂集中亮相；第一次将新中国成立60年以来的一批思想性、艺术性和观赏性俱佳的动漫艺术名家名作原稿、手稿、原画等成果汇集在一起，并适当兼顾新中国成立前的少量优秀作品，除新时期动漫作品外（新时期动漫大部分为电脑创作），展览以原稿原画原作为主，少数珍贵作品则以电脑CG技术还原的高仿真复制品代替”。这次大展的社会影响不言而喻。2013年，第十届中国国际动漫节举办了以动画海报为主题的“中国经典动画掠影展”，共展出近百件中国动画电影海报，囊括了新中国成立以来不同时期的经典作品，如《小小英雄》（1953）、《骄傲的将军》（1956）、《大闹天宫》（1961）、《人参娃娃》（1962）、《孔雀公主》（1963）等，极具学术研究价值。展览后，这批海报悉数捐给了中国动漫博物馆。上述展览均以历史为线索，展示了中国动漫的发展历程。随着动漫文献的挖掘和整理，展览内容也越发类型化和专题化。比如知名动漫文献收藏家“空藏”两年多来在北京、济南、石家庄、洛阳等地，陆续举办了“《天书奇谭》上映30周年纪念特展”和“想你时，你在闹海——哪吒文化展”，展品包括人物设定稿、分镜头台本、动画赛璐珞、完成台本、海报、门票、火花等各类资料和实物。2014年5月，中国美术学院数字动画学院与笔者联合举办了“缘起——动画文献联展”，该展分为动画电影《大闹天宫》50周年文献纪念展和日本月冈贞夫教授捐赠的3000余件动画手稿和文献资料展。之后，该展览相继在第十一届常州国际动漫艺术周和山东工艺美术学院亮相。总的来说，随着动漫文献的深入挖掘、整理和研究，中国动漫在大力发展产业的同时必将重视发展动漫文化。只有源远流长的动漫文化得到更广泛的、更深入的传播，中国动漫的未来才更有特色。

赵延年的版画《阿Q正传》预估拍到150万元以上如果说首届中国国际动漫产业展的画作展出及售卖只能算是“入门级”的话，“第十届中国国际动漫节·漫画插图专场”的展览就显得“高大上”了许多。5月3日下午5时，第四届中国漫画拍卖会将在浙江世贸君澜大饭店三楼世贸厅举槌，所有拍品都会在白马湖会展中心B馆4楼B厅的“漫画插图专场”进行预展，先期与藏家及动漫爱好者见面。作为西泠拍卖创新特色门类，“漫画插图专场”自2011年首次推出后，已经成为中国漫画专场拍卖第一品牌。今年，西泠印社拍卖有限公司和动漫节双双迎来十周年庆，“中国漫画拍卖会”作为动漫节的一大品牌，也被纳入了西泠春季大拍当中。西泠拍卖以预展、拍卖作为传播平台，提升市场对于漫画艺术门类的认知度，进一步让收藏界的目光聚焦到漫画艺术漫画上来。整场168个标的精选了中外名家不同形式的漫画作品。水墨漫画部分囊括了丰子恺早期作品《满园春色》和《水碧山青》，关良的代表性作品《孙悟空三打白骨精》及其绘友人《王烈像》（由朱屺瞻补景），林风眠难得一见的题材《野鸭图》，以及刘旦宅、程十发、韩美林等佳作。连环画插图原稿部分，贺友直的《太行小景》、《双双评理》，华三川的《驯狗师》，胡博综获奖作品《十二品正官》，以及刘继卣的《鸡毛信创作稿》等名家名作齐齐亮相；版画家赵延年登峰造极的经典之作《阿Q正传》完整呈拍，贵为难得；彭连熙《牡丹亭》60幅彩绘、集刘文西题跋，将中国古典才子佳人的绮丽端庄推向了极致。西泠印社的工作人员告诉记者，在所有拍品中，赵延年的《阿Q正传》是预估价值最高的，“估计可以拍出150万元以上”。此外，为大家所熟知的宣传画与年画也将亮相本届中国漫画拍卖会，展现其丰富的历史价值和文物价值，有望成为收藏市场的新宠。原标题：第四届中国漫画拍卖会5月3日举槌来源：每日商报 作者： 张梦月

2016年，IP依然有资格成为泛娱乐行业备受热捧的主角。据艺恩电影智库数据显示，2016年过亿电影数量86部，累计创造398.24亿票房，其中IP改编电影占据37席。虽然仅占2016年全年上映电影503部的7%，但其却创造了全年35%的票房，占过亿票房电影产值的38.94%，IP改编电影的造金能力由此可见一斑。5部影片合力拿下61亿票房 动作、奇幻电影最吸金2016年由IP改编的电影有88部，而票房过亿的仅37部，内容覆盖爱情、动作、奇幻、悬疑、喜剧等类型，合力揽入155亿票房。过亿国产IP电影19部，由小说《西游记》改编的影片《西游记之孙悟空三打白骨精》以12亿票房成绩问鼎冠军。8部爱情片除《从你的全世界路过》外，其余电影票房均在1-5亿区间。与此同时，票房成绩超10亿的影片共计5部，强力吸入61亿票房，票房占据过亿IP电影总票房产值近四成。其中，动作、奇幻类影片完全占据了TOP5，就片单来看，动作、奇幻类影片吸金能力最强，共收获96.66亿票房，占比达62%。片单中，大多数影片票房集中在1-3亿，爱情片占比近三成，除音乐改编的电影《睡在我上铺的兄弟》外其余均为文学作品IP。文学作品成为IP改编主力军 漫画、游戏未来增势明显2016年我国大陆地区由IP改编的过亿影片依然以文学作品为主，漫画紧跟其后。值得一提的是，这些影片中有6部漫画改编作品，两部游戏改编作品，类型均以动作和动画为主。由游戏改编而成的两部电影票房均超过5亿，其中，游改电影《魔兽》以14.7亿的成绩高居榜首。2016年是漫画和游戏IP爆发的一年。据研究报告显示，2016年我国互联网漫画用户规模预计超过7000万人，且未来还将保持增长趋势。去年，华谊兄弟和童石网络联合宣布成立合资公司“角虫娱乐”，“二次元”内容被正式纳入传统影视公司华谊兄弟的内容矩阵。王中磊表示：“这是一个IP共生的时代，漫画、影视、游戏公司的IP生态互相渗透将成为常态。”2016年夏天，游戏改编的电影《魔兽》引发的票房奇迹与粉丝狂潮，使影游联动再次被提上台面。据悉，未来将有更多的游戏被改编为电影。近两年，中国的游戏公司已经逐渐展开“影游联动”的布局，以网易、巨人等为代表的“游戏业巨头”以及一些中小型游戏公司，纷纷成立影视公司，着手完成旗下游戏IP产业链的打造。另一方面，以光线、华谊等传统民营影视业巨头也以收购或注资的方式积极向游戏公司抛出橄榄枝。上海电影节期间，网易和巨人相继宣布了各自的影视开发计划。在两家现已公布的影视化项目中，网易旗下《天下3》将改编为真人电影和电视剧，《梦幻西游》在此基础上还将追拍动画大电影；巨人方面，旗下游戏《征途》会电影、电视剧同期开发，《球球大作战》等将改编为动画电影。除了网游外，市场对电竞题材也非常看好，腾讯影业副总经理陈洪伟就曾表示：“‘游戏改编电影’是一个宽泛的概念，它包含了三个层面：第一类是简单的游戏IP影视化，就像《魔兽》这种；第二类是将整个游戏文化变成电影的一部分，比如文学IP类中的网游文，它在影视化的过程中势必要呈现出很多游戏元素；第三类是电竞题材改编电影，虽然电竞现在还是一个小众运动，但是它的经济潜力一定会引发关注。”

1905电影网讯 《西游记之孙悟空三打白骨精》全国路演一路北上，于2月3日来到了“东北八戒”小沈阳的主场沈阳。时值小年刚过、立春前夕，导演郑保瑞携沙僧扮演者罗仲谦、猪八戒扮演者小沈阳及唐僧扮演者冯绍峰亮相发布会，小沈阳现场使出看家本领即兴唱跳二人转尽“地主之谊”，好基友罗仲谦表示过年要去二师兄家里“见父母”，冯绍峰吐槽八戒不改好色本性，称只有自己是去取西经，八戒则是去“娶白骨精”。现场众主创揭幕了喜庆的“闹春”版海报，提前将年味儿带给了观众。冯绍峰小沈阳罗仲谦现场表演二人转由小沈阳扮演的猪八戒在片中扛鼎半座喜剧江山，台词完整保留了自己极具特色的东北方言。在当天下午的沈阳首映发布会上，导演郑保瑞携师徒三人亮相，在立春前一天揭幕六款极其应景的“闹春”版海报。“闹春”版海报以中国红为底色，师徒四人分别手举写有“五福临门”、“迎春接福”、“吉星高照”、“恭喜发财”等吉祥话的四字挥春向全国观众送去拜年问候，热闹活泼的画风与影片合家欢聚、万家狂欢的气质一脉相承。现场小沈阳还带着师父冯绍峰和师弟罗仲谦在民乐《小拜年》的伴奏下跳起了东北二人转，引发现场阵阵笑声。冯绍峰：《三打》里我去取经 小沈阳去“娶白骨精”继上海发布会、华南首映发布会后，《三打》终于来到“二师兄”小沈阳的主场东北。现场，小沈阳发挥自身二人转演员出身、多才多艺的活宝特色，现场即兴编曲舞起手帕演唱二人转，嗨翻全场。对于“东北猪八戒”的角色设定，小沈阳表示“前作中的猪八戒形象都很经典，我在塑造角色时没有单纯想着怎样超越，而是一直在琢磨怎样用别的办法来吸引观众眼球，我就跟导演合计出了一个‘欧巴’牌猪八戒，从台词上就要跟观众拉近距离，所以电影里我一直都在说东北普通话，简称东普。”在电影中带着“生命奇妙论”一路西行的唐僧同样贡献了不少爆笑金句，冯绍峰扮演的唐僧台词不落前作窠臼，形成自成一体的“一本正经的搞笑”戏路，师徒几人分别来自华东、东北及华南三个文化特色鲜明的地区，也分别将带有各自地域特点的喜剧元素融入到了表演中，构成了毫无违和感、通吃南北的混搭式喜剧风格。本身性格斯文的冯绍峰私下三句话必出段子，现场吐槽不改好色本性的猪八戒：“走了一半我才发现，我是想去取西经，八戒是想去娶白骨精。”现场，小沈阳豪气表示发布会结束后要请二人去吃东北名菜“猪肉炖粉条子”一起“酸爽一下”，好基友罗仲谦现场表示“以我跟二师兄的关系，这次必须去阳哥家里见见父母”，二人的基情频频闪瞎“师父”冯绍峰。罗仲谦表示，本来导演对沙僧的人物设定是高冷路线，自己却因为跟小沈阳搭戏过多，被“拐带”着走上了靠卖萌吃饭的不归路。二人在对戏过程中因南北方言差异过大逗得连导演都频频笑场，对此小沈阳总结：“搞笑，我们是认真的。”《西游记之孙悟空三打白骨精》由郑保瑞执导，郭富城、巩俐、冯绍峰、小沈阳、罗仲谦、费翔、陈慧琳等联袂主演，将于2016年2月8日上映。

今年暑期档风云突变，以往无人问津的国产动画电影大打翻身仗——《西游记之大圣归来》（以下简称《大圣归来》）以黑马姿态，票房逆流而上，力压《小时代4》和《栀子花开》，预计将在今日超越《熊出没2》，创国产动画片票房新高。今日，另一部国产动画片《捉妖记》又将接棒上映。“怪物史瑞克之父”许诚毅回国创业，以真人3D动画讲述《山海经》传奇，在前期试映中更凭借优良口碑，赢得无数观众自发支持。《大圣归来》引发“西游IP”热《大圣归来》票房节节攀升，14日该片单日票房达5100万元，这一成绩比《小时代4》和《栀子花开》单日票房之和还要多，这也打破了《熊出没2》创造的4080万元国产动画单日最高票房纪录。截至昨日，该片票房突破两亿元。业内人士估计，按照这一票房增速，《大圣归来》有望在今日刷新《熊出没2》2.5亿元的国产动画票房纪录。目前，片方已筹划影片的海外发行。此外，光线传媒也宣布投资《大圣归来》核心团队，与《大圣归来》导演田晓鹏等人，共同设立十月文化传媒有限公司。按照协议，十月文化将享有《西游记3D》后续系列以及田晓鹏其他数部原创影视作品等的开发权（包括项目的著作权、投资权等权利）。该片的热映也引发了“西游IP（知识产权）”热。《西游记》作为中国四大名著之一，因其独特的魔幻风格和鲜明的角色个性一直备受影视剧改编的欢迎。据悉，程小东的《西游盘丝洞》、刘镇伟的《大话西游终结篇》、徐克的《西游降魔2》、郭子建的《悟空传》、张纪中的《美猴王》等都在筹备中。此外，郑宝瑞的《西游记之孙悟空三打白骨精》早早确定将于明年春节上映，该系列前一部《大闹天宫》创造了10亿元票房。在未来几年内，李易峰、彭于晏、吴亦凡、林更新等当红小生，将在银幕上塑造各型各款的“大圣”。《捉妖记》重演“山海经”奇幻世界《大圣归来》让经典《西游记》焕发青春，今日上映的《捉妖记》，故事则来源于《山海经》。这部先秦奇书记载了我国民间传说中的众多地理知识，包括山川、道里、民族、物产、药物、祭祀、巫医等元素，保存了包括夸父逐日、女娲补天、精卫填海、大禹治水等脍炙人口的远古神话传说。导演许诚毅此前在好莱坞工作，由于对《山海经》的强烈热爱，让他数度通读欲罢不能，毅然回国创业，走上这条开启东方奇幻新格局的艰辛道路。曾凭借《怪物史瑞克》获得奥斯卡最佳动画片奖的导演许诚毅出生于香港，在好莱坞创作多年。他不仅有着12年打造“怪物”的丰富经验，更有着不可割舍的中国文化背景。他此次回国创业，让许多好莱坞最前沿的动画技术在中国电影里得到完美展现。《捉妖记》并非好莱坞动画的一次本土化尝试，而是从内核到技术的百分百中国制造，所呈现的特效与质感，堪与好莱坞影片媲美。更令许诚毅骄傲的是，整个特效团队几乎全是中国人。作为亚洲最佳制片人，现任安乐电影有限公司总裁的江志强一度被《时代》杂志封为“亚洲英雄”，他不仅是曾让李安的《卧虎藏龙》、张艺谋的《英雄》《十面埋伏》大获成功的幕后操盘手，更是一手缔造华语电影大片时代的海外发行华人第一人。两年前他再次出发，全身心投入到《捉妖记》中，他用“死去活来”形容这部电影的命运，也为这部“商业性、艺术性、娱乐性完美结合”的诚意之作押上了全部身家。昕观察从幼儿园走向合家欢国产动画开创新时代“喜羊羊”“熊出没”曾在寒假档迎来票房大丰收，而《大圣归来》《捉妖记》在暑期档的迅猛崛起，意味着国产动画从低幼走向成熟。以《捉妖记》为例，其“真人+特效”的制作水准，标志着国产动画技术的飞跃。更重要的是，影片故事和情感诉求也有质的飞跃，国产动画片不再仅仅是父母陪着孩子看，而是真正的合家欢。《捉妖记》除了全明星阵容，故事同样充满笑与泪。点映场上，观众们每隔10分钟便爆发一次大笑，观众随着小妖王胡巴的出生而纠结，也随着天荫（井柏然饰）与小岚（白百何饰）扑朔迷离的爱情而心潮起伏。影片自点映以来，口碑爆棚。从“干净纯粹、技术一流、老少咸宜”的普遍定义，到“故事有泪有笑、人物有萌有逗、歌曲有痛有热”的细节推敲，再至“极具中国奇幻色彩的商业大片”的产业定论，无不满溢着惊喜与感动。《大圣归来》与《捉妖记》的相继上映，昭示着国产动画一个全新时代的来临。本报记者 卫昕