在刚结束不久的两会期间，出现了一个有趣的话题，“Monkey King VS 美国队长”，这来源于新华社的一篇报道，讨论如何用新技术手段如互联网等振兴中国的文化产业。“Monkey King”直译就是“猴王”，也就是孙悟空的标准英译名。使用这一个英文词，有强烈的使其时髦化的味道——漫威即视感。这一话题，和目前新兴的娱乐方式如游戏、动漫、影视等关系密切。更重要的是在这个话题里，孙悟空不再是一个虚拟角色，而是一个IP，所谓IP（知识产权，Intellectual Property），是互联网时代兴起的术语，在这语境中，人物、故事、世界观均可成为IP，可以各种形式无限延伸，如影视、游戏、文学、动漫等。 “Monkey King VS 美国队长”，听着有点无厘头，但并不缺乏内涵。首先中国浩浩几千年，为什么会是由孙悟空出阵来对阵美国队长？是因为孙悟空能72变所以胜率高吗？本质上，这是因为孙悟空（或者说《西游记》）可以说是当今中国的第一IP。古往今来中国第一IP 在中国国内，孙悟空不但因为是四大名著之一的《西游记》的主角而为人所熟悉，更重要的是，美猴王在中国各种娱乐形式中渗透之深之广，无以伦比。吴承恩写《西游记》之前就有关于其的传奇故事流传，后来还成为各种戏曲的主角，并发展处猴戏这一传统。猴戏热闹，慈禧太后就特别喜欢看杨月楼演的猴王，春晚中几乎每年都有孙悟空出场，也是因为这个原因。“南派”六龄童扮演和“北派”李万春扮演的孙悟空 到了当代，各种影视动画作品层出不穷，堪称经典的有1964年动画电影《大闹天宫》和1984版电视剧《西游记》及周星驰的电影《大话西游》等。到了互联网时代，游戏《梦幻西游》、《斗战神》等都取得了很大的成功。这种从古到今的IP扩张用另一个热门互联网术语来说，就是“泛娱乐”。“泛娱乐”下的孙悟空深入人心，2000年有一次“中华历史上最受喜爱的人物形象”网络评选，孙悟空力压赵云、诸葛亮、林黛玉、刘伯温、鲁班、武松、鲁智深等一众强劲对手，可见其人气。 在国际上，孙悟空更是中国不多的具有相当国际影响力的IP。在美国，大众娱乐里和中国有关IP有3个——功夫熊猫、花木兰和孙悟空，其中功夫熊猫是喜爱中国文化元素的外国人结合了自己民族的特色，创造的“中国式IP”，就如日漫《圣斗士星矢》里的紫龙、《火影忍者》里的洛克李一样，是中国文化在海外影响力的一个成果，但终究不是我们自己的IP。花木兰因为同名迪斯尼动画而闻名。孙悟空则多次被影视作品选中。美国拍摄的孙悟空题材影视有2008李连杰版（《功夫之王》）、2001年的罗素版等。最重要的是，尽管和孙悟空有关的作品水准（基本都很雷）还远远没有达到《功夫熊猫》和《花木兰》的水平，但并不影响美国人对这一IP的青睐。在美国，大众娱乐里和中国有关IP有3个——功夫熊猫、花木兰和孙悟空 在日本，孙悟空的影响力就更大了，几乎涉及了所有娱乐形式。世界上第一部电视剧《西游记》就是日本人拍摄的（1978年）。但最主流的还是在动漫上。几乎所有喜欢日本动漫的人都能立即想到两部名著——《七龙珠》和《最游记》。前者即是日本的国民动漫之一，也是世界范围内最影响力的日本动漫。孙悟空这个IP在日本的泛娱乐扩散从未停止过，我们可以看到《哆啦A梦》和《蜡笔小新》有专门的西游记主题剧场版，可以看到《火影忍者》和孙悟空有关的尾兽和通灵兽，可以看到光荣公司的游戏《战国无双》里，让外号猴子的日本古代政治家丰成秀吉拿着金箍棒。《最游记》套用了《西游记》的人物名称，漫画于1996年起在著名的游戏界大碗ENIX旗下的《月刊gfantasy》上开始连载。 孙悟空作为一个动漫IP对日本的影响，并不限于各种改编。万氏兄弟（万籁鸣、万古蟾）的杰作《大闹天宫》，就影响了有着日本漫画之神称号的手冢治虫。 动漫的惊人文化影响力 事实上，孙悟空这个IP天然合适动漫，也和动漫关系重大。从国内来看，孙悟空之所以能够领先其他四大名著中的IP，恰恰在于《西游记》独强于动漫。水浒、三国、红楼都没有知名的动漫作品（三国有，但那是日本漫画家横山光辉的《三国志》，在国内的影响力也并不大）。三国几乎在一切领域都和西游记旗鼓相当，甚至在游戏这一块还是领先的，但就是缺少了哪怕一部经典动漫（这里的动漫主要是当代意义上的动漫作品，传统的连环画因为没有后续的发展，只能理解为成为一种艺术形式，和当代动漫并不同）。 在世界范围来看，《七龙珠》等动漫作品的影响力，也让孙悟空在欧美世界获得了很高的知名度，这不但是孙悟空的“疑似来源”——印度神猴哈奴曼比不了的，同样是另外三大名著所无法相比的——《三国》等在欧美世界的影响力仅存于学术界。 如孙悟空这样被动漫发扬光大、红遍异国的IP例子其实不少。当今很多中国的年轻人都知道一些日本幕末的历史，甚至熟悉程度让许多来华的日本知识阶层吃惊，“为什么中国年轻人人会对桂小五郎、高杉晋作、新选组、坂本龙马等故事如数家珍呢？我们自己的年轻人都不知道。” 中国的通识教育历史课本里，对日本幕末的历史基本是一带而过，能知道西南四强藩、大政奉还、殖产兴业等已经算是学霸级了。不要说课本了，连历史老师都不知道维新三杰的木户孝允原名桂小五郎。年轻人对这些的了解，都是来自经典动漫如《浪客剑心》和《银魂》。 动漫能够让异国人对自己国家的历史和文化如数家珍，其威力着实惊人。 所以说，要创作一个世界性的中国知名动漫IP，孙悟空是最合适的选择，其基础也是最好的。而动漫又最合适把孙悟空这个IP推向世界，这一点，日本动漫已经做出示范。 中国动漫如何撑起Monkey King？ 只有IP并不够，能否做好这个IP才是关键。虽然曾有《大闹天宫》这样的杰作，但今天的中国动漫业是否能承担起这个重任呢？ 其实，中国并不缺乏动漫人才，不提万氏兄弟这样的先贤。即使在今天，随便看一部热门的日本动画，制作团队都会有大量中国人参与制作。在欧洲，以画中世纪、古战主题为特色的留法中国漫画家张晓雨也画出了很好的作品。 人才不缺乏，资金和政策也不是最重要的。而是过去没有产业。没有产业，就算有一时的政策和金钱支持，也不会长久。没有产业就会让漫画家饿死，让动画亏本，就不可能产生好作品。 产业源于需要。不光娱乐，所有的文化形式都是如此。为什么四大名著诞生在明清？因为庶民文化的兴起诞生了对小说的需求。为什么小小荷兰会有如此多绘画大师？因为富裕兴起的资产阶级希望让每个房间都能有绘画装点，提升自己的品位和格调。为什么美漫和好莱坞电影的崛起都可以追溯到20世纪二三十年代？因为大萧条和世界战争催生了对更轻松快节奏的流行文化的需求。 中国人对动漫毫无疑问有需求，从我们对《大闹天宫》、《黑猫警长》，对漫威，对《圣斗士星矢》、《火影忍者》的爱就可以确定。那么就差产业了。 一个产业的成型，一般有几大标志，包括大量的从业人员、可持续的商业模式及产业结构及上下游关系的出现。 幸运的是，互联网力量的介入，已经让人看到了产业成型的迹象。 最近腾讯互娱发布了一组为其3月30日年度发布会做宣传的海报，其中动漫板块的口号是“国漫不起，没有天理”。相信很多动漫从业者看到后也有所触动。商业公司以利益为一切导向，使用这样的口号，证明了其对动漫的浓厚兴趣。更何况，作为世界最大的互联网公司之一腾讯，一举一动，都牵动着外界的眼球。年初时电影《十万个冷笑话》的走红，也让人看到了互联网动漫的水准 中国动漫的希望 互联网动漫为什么又这样的力量？首先互联网消除了内容生产者和消费者的物理距离，漫画家在网上直接面对读者，读者选择自己喜欢的作品，质高者立刻脱颖而出。这种模式和网文模式有一定相似性。其次就是版权的经营和保护更加到位，过去中国做动漫，好坏都没有意义，因为几乎没有版权收入。但在互联网企业看来，动漫IP版权经营是巨大的利益来源。如腾讯动漫的作品《尸兄》，据报道其手游版权售价高达5000万元，创业内纪录。动漫作品能带来商业回报，才会有良性循环的产业链。七度鱼的《尸兄》和佟遥的《王牌御史》已经成为中国新兴漫画的代表 由此，就有了人才和好作品的喷发。《尸兄》的作者七度鱼，原来只是浙江一个不出名的原画师。另一部半年就点击率破亿的作品《王牌御史》的作者佟遥，原来只是四线小城市安徽亳州的一个电视台员工。春节前，佟遥在自己的微博上发表了一篇自述，讲述自己几起几落的坎坷人生，引起了不少关注。如果没有互联网力量对动漫的介入，很难想象佟遥能够在四线小城市做出这番成绩。 好的产业模式推动下，必然英雄辈出。这在“泛娱乐”中特别明显。假设没有网文行业，会有猫腻、南派三叔、唐家三少这些大神吗？假如没有《中国好声音》，会有一大批草根歌手的爆红吗？许多人走出原来平凡的角色放出巨大的闪光，正如编草鞋的刘玄德与贩豆子的关云长、卖猪肉的张翼德一起走向天下之路一样，这是时代的作用。 从这点来说，生在这个时代的中国动漫人是幸运的，至少比前辈要幸运。佟遥、七度鱼、寒舞（十冷）这些人，能够在互联网平台上展示自己的才华，获得应有的高额物质回报（七度鱼据报道已经成为百万年薪的职业漫画家）。才会有更多的人才投入这个行业，产出更多的好作品。 所以，中国动漫能否在几年内做出一部神一样以孙悟空为主题的作品，其实无关紧要，就如漫威选择北欧神话（雷神）还是选择希腊神话一样并非关键。只要产业形成了，有了良性的生态模式，就会不断产生更多的优质IP。当如十冷、《尸兄》、《王牌御史》这样的作品爆发性批量产出时，我们就不会再为没有代表性的好IP而发愁了。

根据日本漫画家梶原一骑的人气漫画改编的真人电影《虎面人》（导演落合贤）曝光首款海报。男主角混血男星温兹瑛士扮演的神秘英雄“虎面人”，头戴老虎面具、身披黄金铠甲，酷似蝙蝠侠的斗篷装扮，在黑暗都市的大背景下，彰显十足正义感。原作漫画于1968年-1971年在《周刊少年magazine》等热门杂志上连载，同期制作的TV动画最高收视率高达31.9%，“虎面人”当时成为日本国内家喻户晓的动漫角色。真人电影版的开拍消息于2011年11月曝光，时隔大约1年半时间终于将与观众见面。电影中将加入“头戴面具”与“变身虎面人”的全新设定。扮演主人公伊达直人的瑛士表示“其实我对原作漫画并不是特别熟悉，所以我要将一个全新的虎面人、一个全新的伊达直人英雄形象展现在大家面前。”瑛士还表示希望同样对原作漫画不熟悉的人，通过这部电影可以感受到“虎面人”传递出来的快乐。剧组已于2011年12月末开机，导演由曾荣获全美导演协会（DGA）评委会特别奖的导演落合贤掌镜。对于执导该片，落合贤坦言“这部影片运用了很多特效拍摄方法，非常期待看到影片制作完成的效果。”除了瑛士扮演主人公伊达直人以外，夏菜、哀川翔等实力派影星都会扮演重要角色。该片以充满金钱利益的格斗场为舞台，讲述了头戴特殊面具变身“虎面人”的主人公伊达直人，为了拯救朋友性命与宿敌展开激战的故事。影片《虎面人》将于2013年11月在日本全国公映。

动漫事业之所以在日本成功开展，除了其高水准的品质以外，能够让动漫迷以较低的成本迅速接触作品也是秘诀之一。这其中，《周刊少年JUMP》（集英社）、《周刊少年MAGAZINE》（讲谈社）以及《周刊少年SUNDAY》（小学馆）可以说是日本少年漫画的三大支柱。它们在数十年的历史当中给我们带来了数不尽的优秀作品，如果缺少了它们，难以想象如今的日本动漫市场会是怎样的局面。不过近年来，这三本刊物却同时出现了廉颇老矣的颓势，也引发不少人的担忧。转播到腾讯微博根据最新的统计，今年1~3月份的总发行量同去年同期总发行量数据对比如下：名称2013年1~3月份2014年1~3月份《周刊少年JUMP》28354552715834《周刊少年MAGAZINE》13767921277500《周刊少年SUNDAY》502000461250从数据当中可以看出，《周刊少年JUMP》下滑的幅度最为严重，达到了11万多册；而《周刊少年MAGAZINE》也比去年同期减少了约10万册；尽管同上述两本杂志相比，《周刊少年SUNDAY》只减少4万册左右，但相信没人会对这本杂志的前景表示乐观吧？在这个现实面前，日本网友们也纷纷发表了自己的意见。针对《周刊少年JUMP》的严重下滑，有人认为尽管目前《ONE PIECE》、《火影忍者》等大热作品继续显示强大的生命力，但是近年来JUMP的新连载却难以见到出众的作品，不少新作都在连载后迅速被腰斩，一旦现在的支柱作品完结，很有可能出现销量雪崩的局面。而谈及《周刊少年MAGAZINE》，虽然连载中的《妄想学生会》、《钻石王牌》等作品人气都还不错，但能称得上顶梁柱的寥寥无几，不过考虑到讲谈社旗下还有一部《进击的巨人》（《别册少年MAGAZINE》），若是今后将这部作品转移到周刊上连载，或许能够挽回颓势。至于《周刊少年SUNDAY》这边则最让人担心，除了《名侦探柯南》以外，该杂志对比另外两本刊物几乎找不到什么存在感，前段时间《只有神知道的世界》完结也流失了一批读者，尽管最近SUNDAY打出了“推出55部新连载”、“7部作品OVA诞生”等旗号，但能收获多少效果还是未知数。由于日本常年的经济不景气，加上311大地震的严重影响，日本人似乎对于购买漫画杂志失去了热情。再加上少子化的问题已经达到了影响国家未来的程度，杂志缺少下一代读者群也是不容忽视的原因。但不管怎么说，漫画杂志的颓势对于喜爱动漫的朋友而言并非好消息，腾讯动漫也希望三大周刊能够早日迎来转机。

根据金城宗幸和藤村绯二漫画原作拍摄的真人动漫《诚如神之所说》曝光了海报和传单。海报中，不倒翁立在讲台上，出演主人公高畑瞬的福士苍汰背靠讲台坐在地上。他的面前是同班同学堆积如山的尸体，再配上一句鲜黄色的“不倒翁大开杀戒”，令画面显得十分震撼。其次，从这次公开的传单设计图中可以看出，真人电影版原创了“第4堂课老师：白熊 最讨厌说谎”和“第5堂课老师：俄罗斯套娃 踢罐子吗”这两个游戏。此外，昨天（9月9日）中午，本作的官网和东宝的官方YouTube上同时公开了一段全新的特报视频。在这段视频中可以看到大森南朋出演的在网上搜索与死亡游戏有关情报的宅男巧和中川雅也出演的长发流浪汉。《诚如神之所说》讲述非常普通的高中生突然卷入关系到自身性命的毫无道理的死亡游戏中的故事。第1部在《别册少年MAGAZINE》（讲谈社）上刊登，第2部《诚如神之所说 二》正在《周刊少年MAGAZINE》（讲谈社）上连载。真人电影版由三池崇史担任监督，预定11月15日在日本全国东宝系上映。原标题：真人版《诚如神之所说》预告PV及海报来源：腾讯电影

TV动画《妖精的尾巴》续篇将于4月开始播出。现在，本作公开了全新宣传图和活动情报。《妖精的尾巴》的原作是真岛浩在《周刊少年MAGAZINE》上连载的一部少年漫画。讲述梦想成为魔导士的少女露西和可以操纵火的少年魔导士纳兹加入魔导士公会“妖精的尾巴”后，在完成各种各样委托的过程中渐渐成长起来的奇幻冒险系战斗故事。2009年10月至2013年3月TV动画版播出，此外还制作过剧场版动画，一直保持着很高的人气。续篇的动画制作公司虽然改为A-1Pictures与Bridge合作的形式，动画角色设定也由原来的山本碧变成竹内进二，不过从这次公开的宣传图中可以看出，人物的画风依旧维持了原来的风格，没有太大变化，粉丝们可以放心了。在这次新图中，大家熟悉的人物齐聚一堂，画面充满迫力，声势浩大的回归让期盼已久的粉丝们心满意足。最后要告诉大家的是，在续篇正式播出之前，3月30日将有一场名为“FAIRY TAIL 龙王祭 2014”的活动举办。原作者真岛浩与主要声优将亲临活动现场与粉丝见面。当天的活动预定有两场，开演时间分别为13:30和16:30。

由濑尾公治创作，在《周刊少年MAGAZINE》连载中的人气漫画《有你的小镇》此前宣布TV动画化，现在动画官网正式上线。值得注意的是官网剧情介绍中写有“桐岛青大追随突然消失的柚叶枝希，离开故乡广岛前往东京”的字样，看起来动画版将跳过治愈的广岛篇剧情，直接从NTR味道浓厚的东京篇开始制作!当然也有网友对这一猜测表示质疑，因为本次TV动画从一开始就确认将由广岛县庄原市协力制作，庄原法人会和《周刊少年MAGAZINE》编辑部还于3月11日在当地召开了以“庄原探宝”为题目的《有你的小镇》介绍演讲会，看起来庄原市的大家对动画开播所带来的圣地巡礼等“OTAKU经济”十分期待，动画制作组应该不会这么“坑爹”吧……《有你的小镇》描写住在广岛县乡下的主人公桐岛青大，邂逅了从东京转学来广岛的女主角枝叶柚叶，并被奔放的同时不失女孩子纤细感的柚希渐渐吸引的故事。本作是继《凉风》之后濑尾公治创作的第二部恋爱青春漫画作品，自《周刊少年MAGAZINE》2008年26号开始连载，目前单行本刊行至第21卷。TV动画版将采用和此前OAD版全然不同的制作阵容，由《再造人卡夏》《食梦者玛莉》的山内重保担任监督，GONZO负责动画制作。【STORY】 “想把一切忘记”——留下一封充满谜团的笔信，她从身边消失了。为了寻找真实，我前往了你所在的小镇。桐岛青大追随突然消失的柚叶枝希，离开故乡广岛前往东京。在那里她遇到的是性格强气、很在意自己贫乳的御岛明日香，长发而好女色的风间恭辅、以及柚希奔放的妹妹懔。在那里，邂逅、互恋、离别、伤害、受伤接踵而至。最后挑明的事实，以及最终找到的真实感情则是——以东京和广岛为舞台，被残酷的命运所翻弄，在友情和爱情的夹缝间挣扎，寻找着真正的恋爱的男女，甘甜而又苦涩的青春恋爱故事。【STAFF】原作：濑尾公治监督：山内重保系列构成：吉田玲子角色设计：西井辉实动画制作：GONZO