“电影《阿凡达》中40%的动画制作、《功夫熊猫》中90%的动画制作都是在我国完成的。但我们只获得非常低廉的加工费用,而美国的电影公司却赚取了大把利润。”面对记者,因为给唐老鸭配音而家喻户晓的配音演员李扬代表说起中国动漫产业的窘状显得忧心忡忡。
如果一直落后,我们奋力追赶便是,但我国动漫制作水平却是从曾经的世界领先,变成如今“落后于世界领先水平50年”。李扬觉得这其中的问题值得反思。
动漫是个艺术与科技相结合的产业。
中国动漫曾经“风光无限”。上世纪40年代,上海万氏兄弟制作了亚洲第一部动画长篇《铁扇公主》。日本动画片《铁臂阿童木》的导演、日本漫画鼻祖手冢治虫,就是在看了这部动画后放弃学医,决定从事动画创作的。他后来到中国访问,专门画了阿童木和孙悟空相聚的漫画。
各种新的动画形式开始探索。1960年,上海电影制片厂完成了第一部水墨画动画片《小蝌蚪找妈妈》,该制作技术获得了文化部科技成果一等奖,国家科技发明二等奖。木偶动画、剪纸动画、折纸动画等新的制作形式相继出现。
1961—1964年上海电影制片厂制作的《大闹天宫》人物、动作、画面、声效达到当时世界最高水平,在国际电影节上斩获大量奖项。
说起这些,李扬很激动,因为曾经的辉煌如今只能是遥远的回忆。“现在的中国动画除了喜羊羊,还能想起什么?”李扬说着摇了摇头。
有人认为,文革后我国动漫被植入太多写实主义和教育目的,动画片被定位为给小朋友看的课外教材,这种观念造成了后来动画片的尴尬地位。
如今我国动漫行业是什么状况?李扬介绍说目前我国有16000家动漫公司,有数以千万计的人在从事这个行业,四年制大学中超过1300所设有动漫及相关专业,2011年的国产动画片制作达到26万分钟。“量上去了,但质却差得很远。”
在李扬看来,目前我国动漫产业存在结构不合理,产业链不完整;漫画、新媒体动漫、动漫衍生品行业相对薄弱,上下游行业之间尚未形成良性循环,仍处于各自为战、一盘散沙的状态,资源分散没有形成合力。
此外,我国动漫企业90%是小、散、弱、差的民营企业,规模小,专业分散、研发能力弱、竞争能力差。“我们的产品自主品牌少,专有动漫技术更少,在动漫产业链中只能处于低水平劳动的低端。”
“现在是把钱分到每个省,你制作出的动漫在省台播放,奖励10万,在央视播放,奖励30万,这种分散支持应该改变了。”李扬认为国内现有支持动漫的政策不能鼓励出精品。
李扬建议,今后要吸取国外先进的经营理念,把动画片制作和衍生产品、网络游戏、会展、动漫乐园等都联系起来,做成完整的产业链。“我认为动漫产业管理协会要尽快成立,对这个行业加以资源整合,使小、散、弱的现象尽早改观。”李扬说。
在最近弥漫着悲伤的信息流中,《疯狂原始人》悄悄地在影院里释放着一抹治愈,这部充满惊喜的动画片可以让人短暂地忘记现实的不堪和不幸,找到一份纯粹的欢乐,从头到尾密集的笑点,优秀的3D效果,标准的励志家庭伦理故事,让人实在难以拒绝这部萌到骨子里的动画片。最后影片中那位彪悍女汉子的故事也告诉我们:即使是女汉子,也会迎来春天。《疯狂原始人》讲述的其实是壮汉老爸舍不得女儿被小伙拐走而限制女儿人身自由的老掉牙故事。虽然如此,在动画重新包装以后,往往被重新赋予感动。在社会主流取向里面,女汉子一般被定义为拥有超出普通女性的身体素质、性格带有男性特征的女性,一般来说是力大如牛,简单粗壮。《疯狂原始人》里的女主角便是个典型的女汉子,这年头在动画片世界里,迪士尼老式的软妹子已经不再吃香,女汉子常常因为具有更大的群众普遍认同性,往往更容易被推上银幕的风口浪尖。而相应的,除了父亲之外的第二男主角往往都是个手无缚鸡之力的,这种男弱女强的AB角搭配,似乎已经成为近几年好莱坞动画片里一个流行的模式。相比于某些电影昧着良心圈钱的“2D转3D”行为,《疯狂原始人》里面的3D效果真可以算是业界良心,其3D效果和精彩程度能与多年前的《阿凡达》媲美,毛茸茸的原始人,各种古怪而又萌翻影院远古动物跃然于大屏幕,各种原本恐怖骇人的动物最后都露出他们柔软的肚子,一时间让整个世界都萌到酥麻,难以让人不为之动容。而《疯狂原始人》本身不仅仅讲好了一个老掉牙的故事,而且把老掉牙的故事讲出了难得的精彩和欢乐,精心设计的各种段子、奇葩的画面和突出的人物形象让这电影的有趣内容非常可观。本片的老爸由“烂片之王”尼古拉斯·凯奇配音,这可以说这估计是凯奇这些年里面最好的一部作品了。凯奇大人没有毁掉这部片子真是谢天谢地,虽说影片的故事模式和所叙主题囿于标准的,但是讲述得主次有序,线条清晰,没有犯为视觉奇观的铺展而歪了故事的重心的动画片老毛病。影片的轴心是原始人老爸,整个故事由他思维的转变为一个转折点,前半部分的冥顽不化提供了足够多的笑点和铺展,到了最后的转变和自我牺牲,让故事酝酿的张力挥洒自如,治愈之感弥漫电影,而最后相应配合卖萌的大老虎让这个形象的延伸更加精彩可观,故事人物的饱满和立体让这个故事最后避免了过于流于表面的说教和滥情。父爱如山呐,那个崩塌的世界,最后还是由父亲一手撑起的,一路的寻觅、转变,最可靠不变的还是亲情。家没了,可以再建再寻找,而家人没了,家也就塌了一半了。疯狂原始人一路都在寻找新的家园,其实也是在一路寻找家的意义。很久没有看到这么好的动画片了,《疯狂原始人》全片一气呵成,全无尿点,影片精彩爆笑也富有丰富的感情,萌到能融化冰冷的心,绝对算得上是近几年来的动画片精品,这也是梦工厂近几年的良心作品,虽说年初时梦工厂在进行较大的裁员,但是要是未来梦工厂的动画作品能一直延续这种高水准,那么梦工厂是可以走的更远,而如果梦工厂能顺应民意的话,《疯狂原始人2》也不远了。在这块阴谋、仇恨、悲惨、卖弄、浮躁、做作所占领的大银幕上,人们需要的是更多像《疯狂原始人》这样朴素、用心、美好的作品,没有什么理由,因为现实世界显然已经足够残酷了。
在最近弥漫着悲伤的信息流中,《疯狂原始人》悄悄地在影院里释放着一抹治愈,这部充满惊喜的动画片可以让人短暂地忘记现实的不堪和不幸,找到一份纯粹的欢乐,从头到尾密集的笑点,优秀的3D效果,标准的励志家庭伦理故事,让人实在难以拒绝这部萌到骨子里的动画片。最后影片中那位彪悍女汉子的故事也告诉我们:即使是女汉子,也会迎来春天。《疯狂原始人》讲述的其实是壮汉老爸舍不得女儿被小伙拐走而限制女儿人身自由的老掉牙故事。虽然如此,在动画重新包装以后,往往被重新赋予感动。在社会主流取向里面,女汉子一般被定义为拥有超出普通女性的身体素质、性格带有男性特征的女性,一般来说是力大如牛,简单粗壮。《疯狂原始人》里的女主角便是个典型的女汉子,这年头在动画片世界里,迪士尼老式的软妹子已经不再吃香,女汉子常常因为具有更大的群众普遍认同性,往往更容易被推上银幕的风口浪尖。而相应的,除了父亲之外的第二男主角往往都是个手无缚鸡之力的,这种男弱女强的AB角搭配,似乎已经成为近几年好莱坞动画片里一个流行的模式。相比于某些电影昧着良心圈钱的“2D转3D”行为,《疯狂原始人》里面的3D效果真可以算是业界良心,其3D效果和精彩程度能与多年前的《阿凡达》媲美,毛茸茸的原始人,各种古怪而又萌翻影院远古动物跃然于大屏幕,各种原本恐怖骇人的动物最后都露出他们柔软的肚子,一时间让整个世界都萌到酥麻,难以让人不为之动容。而《疯狂原始人》本身不仅仅讲好了一个老掉牙的故事,而且把老掉牙的故事讲出了难得的精彩和欢乐,精心设计的各种段子、奇葩的画面和突出的人物形象让这电影的有趣内容非常可观。本片的老爸由“烂片之王”尼古拉斯·凯奇配音,这可以说这估计是凯奇这些年里面最好的一部作品了。凯奇大人没有毁掉这部片子真是谢天谢地,虽说影片的故事模式和所叙主题囿于标准的,但是讲述得主次有序,线条清晰,没有犯为视觉奇观的铺展而歪了故事的重心的动画片老毛病。影片的轴心是原始人老爸,整个故事由他思维的转变为一个转折点,前半部分的冥顽不化提供了足够多的笑点和铺展,到了最后的转变和自我牺牲,让故事酝酿的张力挥洒自如,治愈之感弥漫电影,而最后相应配合卖萌的大老虎让这个形象的延伸更加精彩可观,故事人物的饱满和立体让这个故事最后避免了过于流于表面的说教和滥情。父爱如山呐,那个崩塌的世界,最后还是由父亲一手撑起的,一路的寻觅、转变,最可靠不变的还是亲情。家没了,可以再建再寻找,而家人没了,家也就塌了一半了。疯狂原始人一路都在寻找新的家园,其实也是在一路寻找家的意义。很久没有看到这么好的动画片了,《疯狂原始人》全片一气呵成,全无尿点,影片精彩爆笑也富有丰富的感情,萌到能融化冰冷的心,绝对算得上是近几年来的动画片精品,这也是梦工厂近几年的良心作品,虽说年初时梦工厂在进行较大的裁员,但是要是未来梦工厂的动画作品能一直延续这种高水准,那么梦工厂是可以走的更远,而如果梦工厂能顺应民意的话,《疯狂原始人2》也不远了。在这块阴谋、仇恨、悲惨、卖弄、浮躁、做作所占领的大银幕上,人们需要的是更多像《疯狂原始人》这样朴素、用心、美好的作品,没有什么理由,因为现实世界显然已经足够残酷了。
8月14日,美国梦工场年度巨制《驯龙高手2》在中国内地首映,这部动画续集周四首映当天即赚取3400万元,仅次于《功夫熊猫2》,排在动画电影史内地开映成绩第二位。该片在首周末更是掀起全家观影热潮超越《冰河时代4》保持的首周末票房纪录,毫无悬念地登上周末票房榜冠军的位置。 中外配音阵容豪华大牌云集看点十足 前集《驯龙高手》可以说是克蕾熙达·柯维尔原著小说系列的前传,而在《驯龙高手2》中,整个宏大的故事才真正上演。该片英语配音阵容相当强大——杰伊·巴鲁切尔,杰拉德·巴特勒,乔纳·希尔,基特·哈灵顿及“丑女贝蒂”亚美莉卡·费雷拉等明星为影片配音。此外,新科奥斯卡影后凯特·布兰切特声演神秘龙骑士沃尔卡,她不仅是隐居多年的“驯龙高手”,一直默默守护龙族,也是小嗝嗝的生母。 梦工场一直非常重视中国市场,所以在中文版配音演员的挑选上也非常用心。他们请来了内地当红小生林更新为主角“小嗝嗝”配音,有着“治愈系女王”之称的白百何则挑战了“小嗝嗝”女友阿丝翠德的角色。最终,片方邀请到了才貌双全的蒋雯丽接棒凯特·布兰切特,献声“神秘龙骑士”,加盟这个传奇般的家庭。此次中文版配音在最大程度上尊重原版,内容准确,对于原版故事中的笑料也能够恰到好处地进行传播,适合全家一同观影。 画面比肩真人电影 故事温情打动人心 动感趣味的投羊大赛,画面宏大的龙族空战是本片的一大看点,制作团队用了最先进的技术,将人与龙的形象制作的极其逼真,连《阿凡达》导演詹姆斯·卡梅隆也曾大赞说:“《阿凡达》是一部动画版真人电影,而《驯龙高手2》则是带有真人电影质感的动画大片。” 然而在战争的衬托下,那些温情讲述的故事才显得尤为动人。“小嗝嗝”初见母亲沃尔卡,惊喜又激动;父亲斯多戈见到二十年未见的妻子,举手投足间也满是理解和珍惜。一家人的团聚显得温暖十足。再说“没牙仔”和“小嗝嗝”这对亲密似兄弟的好朋友。在第一部中,“没牙仔”乖巧似宠物猫,一双大眼睛眨巴眨巴地萌翻无数影迷。而在第二部中,“没牙仔”又似乎被“汪星人”附体,显得特别黏人。即使亲密至此,他们俩也难免在成长中遭遇信任危机。但真正的友情是不会被动摇的。最终,凭借着强大的信念,他们统一了战线并合作取得了胜利,成功守卫了自己的家园。这是一部真正讲述成长故事的影片,年轻的主角们学会信任、学会合作、学会分享,然后他们才能明白自己的价值和责任,才真正懂得成长的意义。 现场观影的小朋友们都显得很激动,特别想养一只“没牙仔”一般的小宠物。而带着孩子前来观影的家长对《驯龙高手2》也有很高的评价:“全片很震撼,有欢笑有感动,3D效果很棒,飞行的镜头感很强,跟坐过山车一样。”众多影评人也不约而同为本片打出高分,他们认为这是一部充满诚意的电影,对比前作显得更加成熟,世界观更广阔,而描写也更加细致入微。“就画面质感而言,毫不夸张地说目前很难有一部CG技术动画电影能与之并肩,电影将其达到了一个新的高度,为观众带来的是一种震撼——群龙齐飞的磅礴以及战争场景的壮丽。”有影评人这样写道。 专业人士预测,《驯龙高手2》在未来仍有足够的票房空间,相信凭借几乎零差评的超高口碑,《驯龙高手2》将成为2014年票房最高的动画大片。
8月14日,美国梦工场年度巨制《驯龙高手2》在中国内地首映,这部动画续集周四首映当天即赚取3400万元,仅次于《功夫熊猫2》,排在动画电影史内地开映成绩第二位。该片在首周末更是掀起全家观影热潮超越《冰河时代4》保持的首周末票房纪录,毫无悬念地登上周末票房榜冠军的位置。 中外配音阵容豪华大牌云集看点十足 前集《驯龙高手》可以说是克蕾熙达·柯维尔原著小说系列的前传,而在《驯龙高手2》中,整个宏大的故事才真正上演。该片英语配音阵容相当强大——杰伊·巴鲁切尔,杰拉德·巴特勒,乔纳·希尔,基特·哈灵顿及“丑女贝蒂”亚美莉卡·费雷拉等明星为影片配音。此外,新科奥斯卡影后凯特·布兰切特声演神秘龙骑士沃尔卡,她不仅是隐居多年的“驯龙高手”,一直默默守护龙族,也是小嗝嗝的生母。 梦工场一直非常重视中国市场,所以在中文版配音演员的挑选上也非常用心。他们请来了内地当红小生林更新为主角“小嗝嗝”配音,有着“治愈系女王”之称的白百何则挑战了“小嗝嗝”女友阿丝翠德的角色。最终,片方邀请到了才貌双全的蒋雯丽接棒凯特·布兰切特,献声“神秘龙骑士”,加盟这个传奇般的家庭。此次中文版配音在最大程度上尊重原版,内容准确,对于原版故事中的笑料也能够恰到好处地进行传播,适合全家一同观影。 画面比肩真人电影 故事温情打动人心 动感趣味的投羊大赛,画面宏大的龙族空战是本片的一大看点,制作团队用了最先进的技术,将人与龙的形象制作的极其逼真,连《阿凡达》导演詹姆斯·卡梅隆也曾大赞说:“《阿凡达》是一部动画版真人电影,而《驯龙高手2》则是带有真人电影质感的动画大片。” 然而在战争的衬托下,那些温情讲述的故事才显得尤为动人。“小嗝嗝”初见母亲沃尔卡,惊喜又激动;父亲斯多戈见到二十年未见的妻子,举手投足间也满是理解和珍惜。一家人的团聚显得温暖十足。再说“没牙仔”和“小嗝嗝”这对亲密似兄弟的好朋友。在第一部中,“没牙仔”乖巧似宠物猫,一双大眼睛眨巴眨巴地萌翻无数影迷。而在第二部中,“没牙仔”又似乎被“汪星人”附体,显得特别黏人。即使亲密至此,他们俩也难免在成长中遭遇信任危机。但真正的友情是不会被动摇的。最终,凭借着强大的信念,他们统一了战线并合作取得了胜利,成功守卫了自己的家园。这是一部真正讲述成长故事的影片,年轻的主角们学会信任、学会合作、学会分享,然后他们才能明白自己的价值和责任,才真正懂得成长的意义。 现场观影的小朋友们都显得很激动,特别想养一只“没牙仔”一般的小宠物。而带着孩子前来观影的家长对《驯龙高手2》也有很高的评价:“全片很震撼,有欢笑有感动,3D效果很棒,飞行的镜头感很强,跟坐过山车一样。”众多影评人也不约而同为本片打出高分,他们认为这是一部充满诚意的电影,对比前作显得更加成熟,世界观更广阔,而描写也更加细致入微。“就画面质感而言,毫不夸张地说目前很难有一部CG技术动画电影能与之并肩,电影将其达到了一个新的高度,为观众带来的是一种震撼——群龙齐飞的磅礴以及战争场景的壮丽。”有影评人这样写道。 专业人士预测,《驯龙高手2》在未来仍有足够的票房空间,相信凭借几乎零差评的超高口碑,《驯龙高手2》将成为2014年票房最高的动画大片。
8月27日,SuperD超多维将携手梦工厂共同发布全新的裸眼3D娱乐终端“3D BOX”,届时梦工厂动画CEO杰弗瑞·卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)等多位嘉宾也会出席发布会,那么为何大名鼎鼎的梦工厂CEO会出现在一家看似默默无闻的中国厂商发布会上?梦工厂与SuperD超多维究竟是有着怎样的合作?梦工厂CEO卡森伯格何许人物?卡森伯格是好莱坞动画电影领袖人物之一,他1950年12月21日出生于美国纽约,年轻时的卡森伯格就已经表现出了他桀骜不驯的性格,他只在纽约大学读了一年就投身约翰·林赛(John Lindsay)竞选纽约市长的活动中,担任林赛1972年总统竞选活动的财务主管,此后林赛竞选失利,卡森伯格最终不得不成为艺人经纪助理,并且还干过餐厅领班、二十一点及扑克牌职业玩家各种工作。梦工厂动画CEO杰弗瑞·卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)1974年,正在为大卫-皮克(David Picker)独立制片人打工的卡森伯格被举荐给了时任派拉蒙影业董事长巴里·迪勒,随后卡森伯格进入派拉蒙影业公司,从电视开发与制作等基础职位做起,后升任派拉蒙制作部总裁。迪士尼时期的卡森伯格制作了一大批优秀的动画影视作品1984年卡森伯格离开派拉蒙加入迪斯尼电影公司,出任迪士尼工作室主席,推出了《小美人鱼》、《狮子王》、《美女与野兽》、《阿拉丁》等巨作,其中《狮子王》在中国市场也受到了国人们的喜爱,至今仍是很多80后的儿时记忆。卡森伯格领导下的迪士尼推出了33部影片,其中27部实现盈利,这也让迪士尼站上的动画王国的最顶端。1994年卡森伯格与史蒂文·斯皮尔伯格、大卫·葛芬一起创办梦工场工作室1994年,受到不公对待的卡森伯格愤然与迪士尼决裂,并且发誓将用动画来复仇迪士尼,随后他与史蒂文·斯皮尔伯格、大卫·葛芬一起创办梦工场工作室,并拉来了微软创始人之一保罗·艾伦(PaulAllen)、大都会ABC公司等顶级投资者,这被外界誉为“自1919年卓别林与玛丽·璧克馥、道格拉斯·费尔班克斯和戴卫·沃克·格里菲斯等人创建联美公司以来天才人物的最佳组合”。梦工厂的诞生将动画电影带入到了一个新时代就此,卡森伯格和他的梦工厂开始了对迪士尼动画业务的复仇,1998年推出了《蚁哥正传》、《埃及王子》两部动画作品,分别取得了1.7亿美元和2.1亿美元的票房,而这仅仅是开始。2001年梦工厂推出的《怪兽史莱克》大获成功,全球豪取4.8亿美元票房,极大提高了梦工厂在全球的影响力,2004年的《怪兽史莱克2》全球票房更是高达9.2亿美元,是史上最卖座的动画电影之一。随后梦工厂又相继推出了《马达加斯加》系列、《功夫熊猫》系列、《驯龙高手》系列等诸多脍炙人口的动画电影作品。中国市场是梦工厂未来巨大的机遇2008年,梦工厂推出富有中国功夫元素的《功夫熊猫》动画电影,该片全球豪取6.3亿美元票房,其中在中国的上映也收获了巨大的成功,是中国市场第一部票房过亿(1.81亿元)的动画电影,这让卡森伯格和梦工厂看到了中国市场巨大的潜力,使得卡森伯格开始重视东方元素和创意。《功夫熊猫》的成功让梦工厂看到中国市场的巨大潜力2011年,华人文化产业投资基金(CMC)董事长黎瑞刚收到了卡森伯格发来的邮件,卡森伯格表达了希望梦工厂进入中国市场的愿望,随后在2012年东方梦工厂正式成立。2012年,东方梦工厂成立,总部位于上海东方梦工厂将引进美国梦工厂的核心制作技术和创意管理经验,发掘中华传统文化题材和当代中国价值追求,打造国际水准的原创动画影视及各类衍生产品和互动娱乐形式。顺便预告一下,《功夫熊猫3》将于年底国内上映卡森伯格对此次的合作非常欣喜,他认为在未来5到7年内,中国将成为世界上最大的电影市场,这次合作对于梦工厂来说是一次巨大的机遇。3D电影制作成梦工厂核心业务2004年,一部由儿童书改编的动画电影《极地特快》悄然问世,该片采用了新的3D制作手法,卡森伯格观看后认为:3D制作带来了前所未有的沉浸式观影体验,它将改变故事被动讲述的方式,甚至可以改变艺术形式的结构。后来这部3D动画电影全球豪取5亿美元票房,这更加坚定了卡森伯格对于3D动画电影的决心,于是梦工厂开始大胆转型3D动画,并在2009年推出了它的第一部3D动画电影《怪物大战外星人》。3D电影可带来身临其境的沉浸式观影体验然而3D动画电影制作起来相当不容易从《怪物大战外星人》之后,卡森伯格就要求梦工厂的电影全部采用3D制作,这迥异于其他厂商都是制作好2D之后再制作3D效果的常规做法。在卡森伯格看来,虽然制作3D电影成本通常会增加15%左右,包括制作周期的延长,以《疯狂原始人》为例,梦工厂就动用了400人团队经历了近8年创作,仅3D模型的渲染就耗时超过8000万小时,但这与票房收益相比就显得微不足道了,并且3D电影还大大增加了盗版难度。影院的3D银幕数量正以飞一般的速度增长2009年年末,《阿凡达》的上映引发了全球观影者对于3D电影的热情,随后3D银幕普及之势开始加速,尤其是在中国地区。截止到2014年年末,全球3D银幕达到6.5万块,中国地区就占有1.8万块,要知道中国3D银幕在2008年时只有60块。裸眼3D让3D电影飞入寻常百姓家但与此同时也有一个新的问题出现:3D电影大多数只能在电影院才能体验到,那么为什么我们不可以在家里或者其他地方体验到呢?这也是卡森伯格所思考的问题之一,更多的银幕意味着更广阔的观影者,于是梦工厂开始寻求合作伙伴以打开家庭3D观影市场。但影院场地以及3D眼镜一定程度上限制了3D电影的普及和发展家庭化、移动化和裸眼3D是解决3D电影发展瓶颈的很好方法早在2010年时梦工厂就与三星电子建立合作,联合着手推出面向家庭娱乐的3D电子产品,三星随后推出了一系列的3D电视、蓝光播放器、3D眼镜和家庭影院系统。如今梦工厂又找到SuperD超多维,于是这才有了今日即将发布的产品“3D BOX”。SuperD超多维是业内领先的裸眼3D解决方案提供商,其在裸眼3D专业领域已有十一年的发展历史,拥有超过500项的裸眼3D相关专利,其裸眼3D显示技术曾获中国国家技术发明一等奖,是国内首家获此国家最高技术奖项的民营企业,2014年又荣获国际3D及先进视像协会年度最佳3D移动产品大奖,所以在硬件技术方面,3D BOX也将会有着足能够让消费者满意的效果。SuperD超多维与梦工厂合作实现了硬件、资源的统一整合而梦工厂在双方合作中扮演内容资源提供商的角色,梦工厂已经给SuperD超多维在全球多个主要国家和地区的影视资源授权,包括中国、美国、德国、英国、印度、俄罗斯等等,在未来还会将更多好莱坞3D影视资源授权给SuperD超多维,保证3D BOX这款产品拥有全球最好、最丰富的3D影视资源,解决消费者对于内容资源的后顾之忧。同时借助3D BOX这款产品,梦工厂也能够进一步扩大其在中国乃至更多国家地区的市场份额。写在最后一个是有着过硬裸眼3D显示技术的中国厂商,一个是有着丰富3D影视资源的美国厂商,两者的合作推出的3D BOX足实让人期待,两者联手欲建立起全球首个裸眼3D生态圈,着力推广和普及裸眼3D进入到平民百姓的生活中去,我们似乎已经预感到,继2009年之后新一轮的3D热潮正在袭来。
8月27日,SuperD超多维将携手梦工厂共同发布全新的裸眼3D娱乐终端“3D BOX”,届时梦工厂动画CEO杰弗瑞·卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)等多位嘉宾也会出席发布会,那么为何大名鼎鼎的梦工厂CEO会出现在一家看似默默无闻的中国厂商发布会上?梦工厂与SuperD超多维究竟是有着怎样的合作?梦工厂CEO卡森伯格何许人物?卡森伯格是好莱坞动画电影领袖人物之一,他1950年12月21日出生于美国纽约,年轻时的卡森伯格就已经表现出了他桀骜不驯的性格,他只在纽约大学读了一年就投身约翰·林赛(John Lindsay)竞选纽约市长的活动中,担任林赛1972年总统竞选活动的财务主管,此后林赛竞选失利,卡森伯格最终不得不成为艺人经纪助理,并且还干过餐厅领班、二十一点及扑克牌职业玩家各种工作。梦工厂动画CEO杰弗瑞·卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)1974年,正在为大卫-皮克(David Picker)独立制片人打工的卡森伯格被举荐给了时任派拉蒙影业董事长巴里·迪勒,随后卡森伯格进入派拉蒙影业公司,从电视开发与制作等基础职位做起,后升任派拉蒙制作部总裁。迪士尼时期的卡森伯格制作了一大批优秀的动画影视作品1984年卡森伯格离开派拉蒙加入迪斯尼电影公司,出任迪士尼工作室主席,推出了《小美人鱼》、《狮子王》、《美女与野兽》、《阿拉丁》等巨作,其中《狮子王》在中国市场也受到了国人们的喜爱,至今仍是很多80后的儿时记忆。卡森伯格领导下的迪士尼推出了33部影片,其中27部实现盈利,这也让迪士尼站上的动画王国的最顶端。1994年卡森伯格与史蒂文·斯皮尔伯格、大卫·葛芬一起创办梦工场工作室1994年,受到不公对待的卡森伯格愤然与迪士尼决裂,并且发誓将用动画来复仇迪士尼,随后他与史蒂文·斯皮尔伯格、大卫·葛芬一起创办梦工场工作室,并拉来了微软创始人之一保罗·艾伦(PaulAllen)、大都会ABC公司等顶级投资者,这被外界誉为“自1919年卓别林与玛丽·璧克馥、道格拉斯·费尔班克斯和戴卫·沃克·格里菲斯等人创建联美公司以来天才人物的最佳组合”。梦工厂的诞生将动画电影带入到了一个新时代就此,卡森伯格和他的梦工厂开始了对迪士尼动画业务的复仇,1998年推出了《蚁哥正传》、《埃及王子》两部动画作品,分别取得了1.7亿美元和2.1亿美元的票房,而这仅仅是开始。2001年梦工厂推出的《怪兽史莱克》大获成功,全球豪取4.8亿美元票房,极大提高了梦工厂在全球的影响力,2004年的《怪兽史莱克2》全球票房更是高达9.2亿美元,是史上最卖座的动画电影之一。随后梦工厂又相继推出了《马达加斯加》系列、《功夫熊猫》系列、《驯龙高手》系列等诸多脍炙人口的动画电影作品。中国市场是梦工厂未来巨大的机遇2008年,梦工厂推出富有中国功夫元素的《功夫熊猫》动画电影,该片全球豪取6.3亿美元票房,其中在中国的上映也收获了巨大的成功,是中国市场第一部票房过亿(1.81亿元)的动画电影,这让卡森伯格和梦工厂看到了中国市场巨大的潜力,使得卡森伯格开始重视东方元素和创意。《功夫熊猫》的成功让梦工厂看到中国市场的巨大潜力2011年,华人文化产业投资基金(CMC)董事长黎瑞刚收到了卡森伯格发来的邮件,卡森伯格表达了希望梦工厂进入中国市场的愿望,随后在2012年东方梦工厂正式成立。2012年,东方梦工厂成立,总部位于上海东方梦工厂将引进美国梦工厂的核心制作技术和创意管理经验,发掘中华传统文化题材和当代中国价值追求,打造国际水准的原创动画影视及各类衍生产品和互动娱乐形式。顺便预告一下,《功夫熊猫3》将于年底国内上映卡森伯格对此次的合作非常欣喜,他认为在未来5到7年内,中国将成为世界上最大的电影市场,这次合作对于梦工厂来说是一次巨大的机遇。3D电影制作成梦工厂核心业务2004年,一部由儿童书改编的动画电影《极地特快》悄然问世,该片采用了新的3D制作手法,卡森伯格观看后认为:3D制作带来了前所未有的沉浸式观影体验,它将改变故事被动讲述的方式,甚至可以改变艺术形式的结构。后来这部3D动画电影全球豪取5亿美元票房,这更加坚定了卡森伯格对于3D动画电影的决心,于是梦工厂开始大胆转型3D动画,并在2009年推出了它的第一部3D动画电影《怪物大战外星人》。3D电影可带来身临其境的沉浸式观影体验然而3D动画电影制作起来相当不容易从《怪物大战外星人》之后,卡森伯格就要求梦工厂的电影全部采用3D制作,这迥异于其他厂商都是制作好2D之后再制作3D效果的常规做法。在卡森伯格看来,虽然制作3D电影成本通常会增加15%左右,包括制作周期的延长,以《疯狂原始人》为例,梦工厂就动用了400人团队经历了近8年创作,仅3D模型的渲染就耗时超过8000万小时,但这与票房收益相比就显得微不足道了,并且3D电影还大大增加了盗版难度。影院的3D银幕数量正以飞一般的速度增长2009年年末,《阿凡达》的上映引发了全球观影者对于3D电影的热情,随后3D银幕普及之势开始加速,尤其是在中国地区。截止到2014年年末,全球3D银幕达到6.5万块,中国地区就占有1.8万块,要知道中国3D银幕在2008年时只有60块。裸眼3D让3D电影飞入寻常百姓家但与此同时也有一个新的问题出现:3D电影大多数只能在电影院才能体验到,那么为什么我们不可以在家里或者其他地方体验到呢?这也是卡森伯格所思考的问题之一,更多的银幕意味着更广阔的观影者,于是梦工厂开始寻求合作伙伴以打开家庭3D观影市场。但影院场地以及3D眼镜一定程度上限制了3D电影的普及和发展家庭化、移动化和裸眼3D是解决3D电影发展瓶颈的很好方法早在2010年时梦工厂就与三星电子建立合作,联合着手推出面向家庭娱乐的3D电子产品,三星随后推出了一系列的3D电视、蓝光播放器、3D眼镜和家庭影院系统。如今梦工厂又找到SuperD超多维,于是这才有了今日即将发布的产品“3D BOX”。SuperD超多维是业内领先的裸眼3D解决方案提供商,其在裸眼3D专业领域已有十一年的发展历史,拥有超过500项的裸眼3D相关专利,其裸眼3D显示技术曾获中国国家技术发明一等奖,是国内首家获此国家最高技术奖项的民营企业,2014年又荣获国际3D及先进视像协会年度最佳3D移动产品大奖,所以在硬件技术方面,3D BOX也将会有着足能够让消费者满意的效果。SuperD超多维与梦工厂合作实现了硬件、资源的统一整合而梦工厂在双方合作中扮演内容资源提供商的角色,梦工厂已经给SuperD超多维在全球多个主要国家和地区的影视资源授权,包括中国、美国、德国、英国、印度、俄罗斯等等,在未来还会将更多好莱坞3D影视资源授权给SuperD超多维,保证3D BOX这款产品拥有全球最好、最丰富的3D影视资源,解决消费者对于内容资源的后顾之忧。同时借助3D BOX这款产品,梦工厂也能够进一步扩大其在中国乃至更多国家地区的市场份额。写在最后一个是有着过硬裸眼3D显示技术的中国厂商,一个是有着丰富3D影视资源的美国厂商,两者的合作推出的3D BOX足实让人期待,两者联手欲建立起全球首个裸眼3D生态圈,着力推广和普及裸眼3D进入到平民百姓的生活中去,我们似乎已经预感到,继2009年之后新一轮的3D热潮正在袭来。
《猩球崛起:黎明之战》中文海报今年夏天最受期待的电影《猩球崛起》的续集《猩球崛起:黎明之战》终于传来了定档期的好消息,今日片方二十世纪福斯电影发布了正式版的中文海报和中文预告,证实这部目前在全球获得盛赞的科幻巨制确定由中国电影集团公司引进内地,中国电影股份有限公司及华夏电影发行有限责任公司联合发行,将于8月29日在内地影院上映。“神作”定档829 正式版中文海报&预告曝光 2011年根据科幻经典《人猿星球》打造的前传《猩球崛起》在全球取得了5亿美金票房,同年引进中国内地赢得了不俗的票房和口碑,获得了影评人和观众的一致称赞。2014年,这部影片的续集《猩球崛起:黎明之战》重磅归来吸金实力不容小觑,截止到7月18日全球累计票房已达2.3亿美金。票房一路飘红,离不开这部影片的好口碑护航。 《科洛弗档案》导演接班安迪·瑟金斯继续演猩猩领袖凯撒《猩球崛起:黎明之战》故事紧接第一集,10年后,第一集片尾的致命“猿流感”病毒肆掠,人类经历了灭顶之灾,只有一小部分幸存下来,聚居在旧金山。智能进化的猿族首领凯撒也在深山密林中与族人建立了自己的家园,并试图将人性带入猿族社会。然而随着一小队人类的到访,他们的宁静被打破。为了捍卫各自最后的家园,最终究竟是谁能够握有地球统治权?一场激烈的人猿大战终于无可避免的爆发…… 本集导演由上集的鲁伯特·瓦耶特换成了《科洛弗档案》、《美版生人勿进》的导演马特·里夫斯,因饰演《指环王》系列声名大噪的世界首席动作捕捉演员安迪·瑟金斯再度担纲主演,饰演传奇人猿领袖猩猩凯撒,《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》加里·奥德曼、《惊天危机》杰森·克拉克、《后人》朱迪·格雷尔、《碟中谍3》凯丽·拉塞尔、《波斯王子:时之刃》托比·凯贝尔等倾力加盟。马特·里夫斯说:“我小时候很迷恋《人猿星球》,也很喜欢后来的《猩球崛起》。《猩球崛起》最令我感动的地方当然是凯撒这个角色,以及它的饰演者安迪·瑟金斯。他演活了这个角色,凯撒在不断的进化和成长,这更让我产生共鸣想到了我的儿子。”特效神乎其技亮瞎眼主题立意震撼人心第一集《猩球崛起》中惊人的动作捕捉特效,以及影片中所透露的进化、人类自食恶果、自由、种族以及新文明等话题也引起了观众的深入探讨,时而霸气外露时而萌的人猿领袖——凯撒,俘获了全世界观众的心。续集《猩球崛起:黎明之战》无论是从故事、立意、特效技术等都比第一集的格局更为庞大。《幕后制作》以及《走进好莱坞》称该片神乎其技的特效有望角逐今年奥斯卡最佳特效奖。马特·里夫斯透露:“我希望这部电影更胜过前一部电影,不管是基调还是视觉呈现。《阿凡达》金奖数字科技团队维塔数码(WETA DIGITAL)依然为特效保驾护航,《猩球崛起》运用很多动作捕捉技术,大部分都限于布景内,我们这部电影除了以3D拍摄,百分之九十五的内容都是在户外场景拍摄的,更让人相信那是真实世界。猩猩的文明十分庞大,但我们就这么几个动作捕捉摄影的演员,得运用这六到八个人呈现成千上万的猩猩大军,是一件不可思议的事情。”该片的故事、主题震撼人心同样好评爆棚,《纽约日报》盛赞该片“是猩球系列电影中最有趣,最激动人心,最刺激且最有感染力的影片。”导演马特·里夫斯透露:“影片在情绪层面的调动才是最让人期待的。影片整体是围绕着两个家庭来讲述的,一个是人类家庭,一个是猿族家庭,而我们聚焦的问题是,以这两个家庭为代表的两个种族之间是否具有和平共处的可能性。和平共处还是必须你死我亡?这是一个值得思索的问题。电影里没有所谓的坏人,因为这两个种族在影片中都充分有效地展示了以自己生活经历为基础的观点和立场。”
《猩球崛起:黎明之战》中文海报今年夏天最受期待的电影《猩球崛起》的续集《猩球崛起:黎明之战》终于传来了定档期的好消息,今日片方二十世纪福斯电影发布了正式版的中文海报和中文预告,证实这部目前在全球获得盛赞的科幻巨制确定由中国电影集团公司引进内地,中国电影股份有限公司及华夏电影发行有限责任公司联合发行,将于8月29日在内地影院上映。“神作”定档829 正式版中文海报&预告曝光 2011年根据科幻经典《人猿星球》打造的前传《猩球崛起》在全球取得了5亿美金票房,同年引进中国内地赢得了不俗的票房和口碑,获得了影评人和观众的一致称赞。2014年,这部影片的续集《猩球崛起:黎明之战》重磅归来吸金实力不容小觑,截止到7月18日全球累计票房已达2.3亿美金。票房一路飘红,离不开这部影片的好口碑护航。 《科洛弗档案》导演接班安迪·瑟金斯继续演猩猩领袖凯撒《猩球崛起:黎明之战》故事紧接第一集,10年后,第一集片尾的致命“猿流感”病毒肆掠,人类经历了灭顶之灾,只有一小部分幸存下来,聚居在旧金山。智能进化的猿族首领凯撒也在深山密林中与族人建立了自己的家园,并试图将人性带入猿族社会。然而随着一小队人类的到访,他们的宁静被打破。为了捍卫各自最后的家园,最终究竟是谁能够握有地球统治权?一场激烈的人猿大战终于无可避免的爆发…… 本集导演由上集的鲁伯特·瓦耶特换成了《科洛弗档案》、《美版生人勿进》的导演马特·里夫斯,因饰演《指环王》系列声名大噪的世界首席动作捕捉演员安迪·瑟金斯再度担纲主演,饰演传奇人猿领袖猩猩凯撒,《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》加里·奥德曼、《惊天危机》杰森·克拉克、《后人》朱迪·格雷尔、《碟中谍3》凯丽·拉塞尔、《波斯王子:时之刃》托比·凯贝尔等倾力加盟。马特·里夫斯说:“我小时候很迷恋《人猿星球》,也很喜欢后来的《猩球崛起》。《猩球崛起》最令我感动的地方当然是凯撒这个角色,以及它的饰演者安迪·瑟金斯。他演活了这个角色,凯撒在不断的进化和成长,这更让我产生共鸣想到了我的儿子。”特效神乎其技亮瞎眼主题立意震撼人心第一集《猩球崛起》中惊人的动作捕捉特效,以及影片中所透露的进化、人类自食恶果、自由、种族以及新文明等话题也引起了观众的深入探讨,时而霸气外露时而萌的人猿领袖——凯撒,俘获了全世界观众的心。续集《猩球崛起:黎明之战》无论是从故事、立意、特效技术等都比第一集的格局更为庞大。《幕后制作》以及《走进好莱坞》称该片神乎其技的特效有望角逐今年奥斯卡最佳特效奖。马特·里夫斯透露:“我希望这部电影更胜过前一部电影,不管是基调还是视觉呈现。《阿凡达》金奖数字科技团队维塔数码(WETA DIGITAL)依然为特效保驾护航,《猩球崛起》运用很多动作捕捉技术,大部分都限于布景内,我们这部电影除了以3D拍摄,百分之九十五的内容都是在户外场景拍摄的,更让人相信那是真实世界。猩猩的文明十分庞大,但我们就这么几个动作捕捉摄影的演员,得运用这六到八个人呈现成千上万的猩猩大军,是一件不可思议的事情。”该片的故事、主题震撼人心同样好评爆棚,《纽约日报》盛赞该片“是猩球系列电影中最有趣,最激动人心,最刺激且最有感染力的影片。”导演马特·里夫斯透露:“影片在情绪层面的调动才是最让人期待的。影片整体是围绕着两个家庭来讲述的,一个是人类家庭,一个是猿族家庭,而我们聚焦的问题是,以这两个家庭为代表的两个种族之间是否具有和平共处的可能性。和平共处还是必须你死我亡?这是一个值得思索的问题。电影里没有所谓的坏人,因为这两个种族在影片中都充分有效地展示了以自己生活经历为基础的观点和立场。”
《丛林之王》宣传海报2014年是人猿泰山诞辰100周年,在尊重原著人物形象的基础上,3D版人猿泰山即《丛林之王》将作为暑期档压轴之作于8月21日震撼登场。影片由著名好莱坞明星《暮光之城》系列男主角凯南·鲁兹、《生化危机》系列女主角史宾塞·洛克,分别担纲“人猿泰山”和“珍妮”CG动作捕捉和配音。影片《丛林之王》集合了丛林冒险、传奇爱情、呆萌小动物等能够吸引所有观众的元素,再加上绚丽的3D视效,无疑将成为暑期全家观影的不二选择,而片中传奇的爱情故事,更是被网友拿来调侃,这是另外一个“来自猩猩的你”,而且这个叫兽要比都教授更爷们,更有安全感。据悉,这部电影的全球发行方,是大名鼎鼎出品过《饥饿游戏》和《暮光之城》的美国狮门影业,这一次制作团队采用了与《阿凡达》一样的CG动作捕捉技术,大场景视觉冲击震撼。北国网将于8月19日携手新东北影城百联店,征集5组家庭,带领大家提前欣赏这部3D动画巨制《丛林之王》,共同展开一场奇异丛林冒险之旅,身临其境的感受林间荡秋千的真实感,同泰山一起游览原始丛林的迷人景色。原标题:暑期档压轴巨制《丛林之王》8月21日震撼来袭来源:北国网 作者:李明
《丛林之王》宣传海报2014年是人猿泰山诞辰100周年,在尊重原著人物形象的基础上,3D版人猿泰山即《丛林之王》将作为暑期档压轴之作于8月21日震撼登场。影片由著名好莱坞明星《暮光之城》系列男主角凯南·鲁兹、《生化危机》系列女主角史宾塞·洛克,分别担纲“人猿泰山”和“珍妮”CG动作捕捉和配音。影片《丛林之王》集合了丛林冒险、传奇爱情、呆萌小动物等能够吸引所有观众的元素,再加上绚丽的3D视效,无疑将成为暑期全家观影的不二选择,而片中传奇的爱情故事,更是被网友拿来调侃,这是另外一个“来自猩猩的你”,而且这个叫兽要比都教授更爷们,更有安全感。据悉,这部电影的全球发行方,是大名鼎鼎出品过《饥饿游戏》和《暮光之城》的美国狮门影业,这一次制作团队采用了与《阿凡达》一样的CG动作捕捉技术,大场景视觉冲击震撼。北国网将于8月19日携手新东北影城百联店,征集5组家庭,带领大家提前欣赏这部3D动画巨制《丛林之王》,共同展开一场奇异丛林冒险之旅,身临其境的感受林间荡秋千的真实感,同泰山一起游览原始丛林的迷人景色。原标题:暑期档压轴巨制《丛林之王》8月21日震撼来袭来源:北国网 作者:李明
《白狐》真3D三剑客 (从左至右 牛朝阳 基斯·科尔利Keith Collea 杨述 )即将于本月底开机的中国首部“真3D”魔幻爱情动作巨制《白狐》,近日又放出了令人振奋的消息。来自美国好莱坞的资深3D指导基斯·科尔利(Keith Collea)先生,已经来到北京,投入到了影片的先期技术调试工作中,并且将作为《白狐》的3D视效总监,全程确保影片的“真3D”品质。Keith的加盟,再加上著名摄影师杨述、知名技术流导演牛朝阳,《白狐》剧组的“真3D”三剑客终于聚齐。《白狐》的“真3D”之剑,即将华丽出鞘!基斯·科尔利:现场3D拍摄会增加3D技术的发挥空间作为好莱坞知名的全才型电影人,基斯·科尔利(在编、导、制、摄等领域均有出色的代表作。自从跟随詹姆斯-卡梅隆的特效团队参与了《阿凡达》的3D视效制作后,Keith便成为了全球第一批3D指导。其后参与的项目《加勒比海盗4》、《2012 3D》、《德州链锯杀人狂3D》《生化危机5》等,均在3D视觉冲击力上,给观众们留下了深刻的印象。此次,他将全程参与到《白狐》的前期技术调试、中期现场3D拍摄、后期3D特效精校过程中,与牛朝阳专属特效团队奇兵团携手,打造成熟的、独特的“真3D”魔幻视觉盛宴。谈到“真3D”技术的重要性,基斯的很多观点值得所有电影人思考:“现在内地市场上后期转制的‘假3D’很多,便有人认为是因为‘真3D’比‘假3D’贵,费时。其实转制3D才更费时也更贵。卡梅隆用了两年时间花了2000万美元才完成了《泰坦尼克号》的转制工作。现在市面上的转制3D之所以便宜,是因为其放弃了3D所应该追求的深度信息,只能是2.5D。有些镜头上的调度方式,是只有用3D摄影机拍摄时才能完成的。只有用现场3D拍摄,才能为3D技术提供发挥的空间。正是因为在拍摄时便可以避免很多问题,保留下最多的深度信息,所以用现场3D拍摄的‘真3D’,反而会比后期转制节约时间和成本。因此说,《白狐》剧组的牛朝阳先生和杨述先生,是3D技术运用上的先锋。”杨述:真3D技术已经可以融入角色塑造作为英国摄影师协会会员,杨述为BBC、DISCOVERY拍摄的纪录片曾获得艾美奖、欧洲电影协会最佳摄影奖、英国学院奖等。在《孔雀》中,杨述已经显露出摄影领域的敏锐洞察力。其后拍摄的《鸡犬不宁》、《李米的猜想》、《赵氏孤儿》等作品,都得到了业内的广泛赞誉。近两年,他与Keith等好莱坞特效指导合作,在国外参与拍摄了不少“真3D”的电影。因此,杨述是华语电影圈中,极少数(不超过个位数)拥有现场3D拍摄经验的摄影师。在《白狐》中,杨述不仅要用“真3D”拍出炫目的魔幻世界和惊心动魄的仙法对决,更要利用其强化角色的塑造和情感的表达。在接受媒体采访时,杨述谈到:“由于技术上的限制,之前的3D电影无法通篇都采用现场3D拍摄。于是他们选择性的把一些视觉冲击力比较强的段落——比如飞机在眼前飞过,枪头刺向观众这类吓唬观众的镜头——处理成3D的,而其它段落的3D效果就很差甚至没有。近两年随着‘真3D’技术的完善,我们已经可以通篇采用现场3D拍摄。这样一来,文戏部分、感情戏部分的3D处理就发展成为一种电影语言。我们可以通过现场对3D参数的操控,——基斯便是这方面的行家——通过Z轴上的移动,来强化演员的情感表达,从而令观众更加动情。”牛朝阳:信心源于技术的进步和经验的积累牛朝阳导演此次虽然是第一次拍摄3D电影,但是其一入行便带有鲜明的技术流特征。即便是在其拍摄的小成本电影中,也可以看到大量电脑特效制作出的奇观式镜头。此次拍摄魔幻爱情动作大戏《白狐》,牛朝阳导演在技术探索上更进一步。坚持现场3D拍摄,令其走到了整个华语界的前沿。牛朝阳坦言在筹备的过程中,也曾因为各种各样的困难而想过要放弃。可是当其接触到摄影师杨述和3D指导基斯后,才坚定了“真3D”的信心。在被媒体问到为什么会有如此自信打造中国首部“真3D”的时候,牛朝阳表示:“我们之所以有信心完成100%的‘真3D’,正是源于当今技术的进步和经验的积累。在《白狐》之前,我们未能完成全片‘真3D’,都是受限于技术和设备。现在的3D技术以及与其相关的设备,是以月为单位飞速发展和更迭的。我4月开机将会采用的设备,就比我一个月前去筹备考察时看到的设备更先进了。技术和设备发展到现阶段,才成熟到可以保障我实现100%‘真3D’的要求。另外,基斯先生和杨述先生的加盟,带来了丰富的‘真3D’拍摄经验。经验是一个积累的过程。成功的经验和失败的经验同样重要。前人的经验积累到我这里,为我所用;我的经验积累下去,也会被后来者吸取。这就是我的信心。《白狐》的目标便是——真3D,更动人。”
《白狐》真3D三剑客 (从左至右 牛朝阳 基斯·科尔利Keith Collea 杨述 )即将于本月底开机的中国首部“真3D”魔幻爱情动作巨制《白狐》,近日又放出了令人振奋的消息。来自美国好莱坞的资深3D指导基斯·科尔利(Keith Collea)先生,已经来到北京,投入到了影片的先期技术调试工作中,并且将作为《白狐》的3D视效总监,全程确保影片的“真3D”品质。Keith的加盟,再加上著名摄影师杨述、知名技术流导演牛朝阳,《白狐》剧组的“真3D”三剑客终于聚齐。《白狐》的“真3D”之剑,即将华丽出鞘!基斯·科尔利:现场3D拍摄会增加3D技术的发挥空间作为好莱坞知名的全才型电影人,基斯·科尔利(在编、导、制、摄等领域均有出色的代表作。自从跟随詹姆斯-卡梅隆的特效团队参与了《阿凡达》的3D视效制作后,Keith便成为了全球第一批3D指导。其后参与的项目《加勒比海盗4》、《2012 3D》、《德州链锯杀人狂3D》《生化危机5》等,均在3D视觉冲击力上,给观众们留下了深刻的印象。此次,他将全程参与到《白狐》的前期技术调试、中期现场3D拍摄、后期3D特效精校过程中,与牛朝阳专属特效团队奇兵团携手,打造成熟的、独特的“真3D”魔幻视觉盛宴。谈到“真3D”技术的重要性,基斯的很多观点值得所有电影人思考:“现在内地市场上后期转制的‘假3D’很多,便有人认为是因为‘真3D’比‘假3D’贵,费时。其实转制3D才更费时也更贵。卡梅隆用了两年时间花了2000万美元才完成了《泰坦尼克号》的转制工作。现在市面上的转制3D之所以便宜,是因为其放弃了3D所应该追求的深度信息,只能是2.5D。有些镜头上的调度方式,是只有用3D摄影机拍摄时才能完成的。只有用现场3D拍摄,才能为3D技术提供发挥的空间。正是因为在拍摄时便可以避免很多问题,保留下最多的深度信息,所以用现场3D拍摄的‘真3D’,反而会比后期转制节约时间和成本。因此说,《白狐》剧组的牛朝阳先生和杨述先生,是3D技术运用上的先锋。”杨述:真3D技术已经可以融入角色塑造作为英国摄影师协会会员,杨述为BBC、DISCOVERY拍摄的纪录片曾获得艾美奖、欧洲电影协会最佳摄影奖、英国学院奖等。在《孔雀》中,杨述已经显露出摄影领域的敏锐洞察力。其后拍摄的《鸡犬不宁》、《李米的猜想》、《赵氏孤儿》等作品,都得到了业内的广泛赞誉。近两年,他与Keith等好莱坞特效指导合作,在国外参与拍摄了不少“真3D”的电影。因此,杨述是华语电影圈中,极少数(不超过个位数)拥有现场3D拍摄经验的摄影师。在《白狐》中,杨述不仅要用“真3D”拍出炫目的魔幻世界和惊心动魄的仙法对决,更要利用其强化角色的塑造和情感的表达。在接受媒体采访时,杨述谈到:“由于技术上的限制,之前的3D电影无法通篇都采用现场3D拍摄。于是他们选择性的把一些视觉冲击力比较强的段落——比如飞机在眼前飞过,枪头刺向观众这类吓唬观众的镜头——处理成3D的,而其它段落的3D效果就很差甚至没有。近两年随着‘真3D’技术的完善,我们已经可以通篇采用现场3D拍摄。这样一来,文戏部分、感情戏部分的3D处理就发展成为一种电影语言。我们可以通过现场对3D参数的操控,——基斯便是这方面的行家——通过Z轴上的移动,来强化演员的情感表达,从而令观众更加动情。”牛朝阳:信心源于技术的进步和经验的积累牛朝阳导演此次虽然是第一次拍摄3D电影,但是其一入行便带有鲜明的技术流特征。即便是在其拍摄的小成本电影中,也可以看到大量电脑特效制作出的奇观式镜头。此次拍摄魔幻爱情动作大戏《白狐》,牛朝阳导演在技术探索上更进一步。坚持现场3D拍摄,令其走到了整个华语界的前沿。牛朝阳坦言在筹备的过程中,也曾因为各种各样的困难而想过要放弃。可是当其接触到摄影师杨述和3D指导基斯后,才坚定了“真3D”的信心。在被媒体问到为什么会有如此自信打造中国首部“真3D”的时候,牛朝阳表示:“我们之所以有信心完成100%的‘真3D’,正是源于当今技术的进步和经验的积累。在《白狐》之前,我们未能完成全片‘真3D’,都是受限于技术和设备。现在的3D技术以及与其相关的设备,是以月为单位飞速发展和更迭的。我4月开机将会采用的设备,就比我一个月前去筹备考察时看到的设备更先进了。技术和设备发展到现阶段,才成熟到可以保障我实现100%‘真3D’的要求。另外,基斯先生和杨述先生的加盟,带来了丰富的‘真3D’拍摄经验。经验是一个积累的过程。成功的经验和失败的经验同样重要。前人的经验积累到我这里,为我所用;我的经验积累下去,也会被后来者吸取。这就是我的信心。《白狐》的目标便是——真3D,更动人。”