上半年，三文娱曾发表过动画电影半年的票房成绩单，在当时共计16部国产动画电影票房总和尚不及《哆啦A梦：伴我同行》、《超能陆战队》两部之和。而在下半年，暑期档的《大圣归来》却实现了逆袭，以9.5亿的总票房与8.4分的豆瓣评分，取得市场与口碑的双丰收，位居2015年国内动画电影票房榜首。国产动画应该“去低幼化”？2015年国内市场电影总票房已破400亿，其中动画电影票房约45亿，占比11%。票房金字塔结构分化更加明显，同时保持了一定稳定性，截止2015年12月17日，国产动画电影中票房在1000万元以下、1000-5000万元、5000万元-1亿元和1亿元以上的影片分别有21部、12部、5部和3部。相比去年，今年的动画电影市场相比去年出现了一些变化：一方面是票房方面出现了爆发，另一方面，则是全年龄与成人向作品的崛起。除了偏成人化的《大圣归来》还有被称为中国版《日和》的《十万个冷笑话》，其中充斥的大多数槽点只有“大人”们才能理解。受到《大圣归来》热潮影响，在它之后上映的《黑猫警长》和《疯了！桂宝》，首日排片量超过全国总排片场次的10%，这样高的比例在以往国产动画片中几乎见不到。可惜的是这两部动画片的票房没有达到片方预期，口碑也不算好。实际上这些电影原本定位为低幼儿童，但观影和写影评的主要人群又是成年人居多，出现这样的矛盾并不意外。这使得一些观众开始呼吁：国产动画电影，应该“去低幼化”。低幼化电影真的就没有市场吗？上半年的《熊出没之雪岭雄风》也取得了将近3亿的票房成绩，但《黑猫警长》导演于胜军却认为：《熊出没》中充满了暴力情节，并不符合儿童心理成长规律。许多人认为低幼动画制作容易，但其实并不容易做好，它要求创作者不仅懂动画，还要懂儿童心理学、成长学。他认为，全世界的动画片都以儿童观众为主，不能一味强调“去低幼化”，而是应该去“低劣化”，现在的市场上充斥了太多粗制滥造的低幼动画片糊弄儿童观众，败坏了名声，甚至连累了一些呕心沥血制作的动画片。上半年的《汽车人总动员》，海报及造型几乎都与皮克斯《赛车总动员》一模一样，当然，上映后遭遇了众多差评，豆瓣评分仅2.1分。导演回应却不以为然，声称仅仅是长得像。而下半年的一部《莫日根：人熊大战》更是由于海报和实际动画截然不同的画风，再次刷新了观众的下限，其海报盗用了游戏《英雄联盟》的原画，然而实际的动画……堪称毁灭三观。观察好莱坞动画电影不难发现，达成口碑与票房双丰收的电影多为合家欢电影，其实在这一点上，国内的动画人一直在对合家欢电影做出尝试，但目前还没有一部成功的作品。《捉妖记》导演许诚毅认为，动画的特效技术不难学，最难的还是讲故事，这才是好莱坞的成功之处。剧情向来是国内动画电影的弱项，山寨（例如《超能兔战队》、《汽车人总动员》）跟风、模仿（未来几年的真人电影《西游降魔2》《西游记之三打白骨精》《大话西游终结篇》动画电影《狠西游》《孙悟空》等）更是不计其数。如何真正讲好一个故事，建立起自有的IP，是国内的动画电影需要长期探索的方向。《大圣归来》后，动画电影却陷入低谷多数业内人士认为，《大圣归来》的票房奇迹是占尽了天时——国产保护月和2015暑期档烂片衬托；地利——本土特色，西游IP与支持国漫相结合；人和——营销中精准抓住了两类人：二次元同人创作者和动漫产业的明星。因此，《大圣归来》的成功很难被复制。也有人认为，《大圣归来》的票房大热透支了整个下半年动画电影市场的票房。其中的一个表现就是，下半年的外国动画电影票房都略低于预期。下半年最佳的《小黄人大眼萌》以首日票房1.23个亿的成绩，成为了中国内地电影史上首部单日票房破亿的动画片，曾有人预测最终票房将突破7亿，但它的后续表现并不算优秀，最终仅以4.3亿收官，口碑票房都不及上半年的《哆啦A梦》《超能陆战队》。《小王子》、《头脑特工队》等作品在国内上映前，已有了很好的口碑积淀，《名侦探柯南：业火的向日葵》的话题更是刷爆了朋友圈与微博，《海绵宝宝》《史努比：花生大电影》《小羊肖恩》也都是有着强大IP支持的衍生作品，但这几部电影中票房过亿的目前仅《小王子》一部，其余作品纷纷遇冷，出现叫好不叫座的情形。尤其《头脑特工队》，其票房在北美和全球市场都大卖特卖，全球票房超过8亿美元（约51亿人民币），唯独在内地市场遇冷，票房不超过1亿，不及《十万个冷笑话》。《头脑特工队》的票房失算，很大一部分原因是档期问题，上映时恰逢《港囧》、《夏洛特烦恼》、《九层妖塔》三部热门电影，导致院线排片全然不占优；宣传不到位也是另一方面，比起《小黄人》铺天盖地式的宣传，《头脑特工队》的宣传简直无声无息，上映前爆出的“中国风海报”更是画风清奇，总有些说不清道不明的尴尬。除此之外，片名也遭遇了吐槽，中文译名《头脑特工队》与原名《Inside Out》所表达的信息大相庭径，像XX特工队/XX总动员/XX大冒险/XX奇缘这样的译名几乎是被套用在每一部外国电影译名上，但对于风格偏文艺，冒险/爱情元素两不沾的《头脑特工队》而言，被套用这样的名字可谓是一场劫难。据观察，动画电影的票房贡献主要来自北上广三地，一方面是这三地的观影人群基数较大，另一方面，动画电影的宣传在这些地区也较为集中，例如北京上海都举办过“哆啦A梦100周年展”，为《哆啦A梦：伴我同行》的票房打下了良好的宣传基础。另外，在寒暑假档与5月-6.1档是电影票房最佳的几个时段，但这几个档期中也不乏大片竞争。暑假档由于“国产电影保护月”目前还可幸免与好莱坞大片同台竞技，但未来几年内，国产电影保护将逐渐放开，竞争将会更加激烈。2016动画电影展望2016年的国产动画电影中也不乏大制作，相比往年，2016年将出现更多大投入、大制作的动画电影。例如阿里影业热捧的《小门神》，投资约1.3亿，是目前业界的最大手笔。寒假档期竞争就相当激烈，目前《熊出没之熊心归来》、《功夫熊猫3》、《年兽大作战》、《果宝特攻之水果大逃亡》几部都已定档在1~2月。而暑假档还未定，目前暂定《山口山战记》、《神秘世界历险记3》、《姜子牙》、《龙之谷：精灵王座》，年底则暂定了《大鱼海棠》、《无敌乒乓兔》，其中《大鱼海棠》已是8年神坑，而《无敌乒乓兔》据说投资约5000万美金。好莱坞动画电影也值得期待，电影续集有高人气作品《海底总动员2》、《冰河世纪5》、《丁丁历险记2》，以及中美同步上映的《功夫熊猫3》，迪士尼新作《疯狂动物城》将于3月登上美国院线，游戏改编动画《愤怒的小鸟》也将在6月上映。总的来说，2016年的国内动画电影普遍投资增加，还可能有更多的IP衍生动画，而好莱坞动画电影，则是属于动物和续集的一年。

曾被誉为“一封写给中国观众的情书”——历经４年酝酿和制作，中美合拍的动画电影《功夫熊猫３》１８日晚在此间举行中国首映，受到观众欢迎。中美合拍是“回家”的起点“最初这封‘情书’是用英语写的。４年多来，我们最大的工作是要把汉语和英语结合在一起，然后把这封‘情书’写给世界，今天我们觉得目的达到了。”东方梦工厂董事长、华人文化产业投资基金董事长黎瑞刚说。与前两部由美方单独出品的《功夫熊猫》有一个最大的区别，《功夫熊猫３》是一部中美合拍片，由中影股份、中美合资的东方梦工厂以及美国梦工厂（动画）三方联合出品。为给“功夫熊猫”铺设平坦的“回家之路”，２０１２年，华人文化产业投资基金联合上海文化广播影视集团、上海联和投资有限公司，与《功夫熊猫》系列动画电影出品方美国梦工厂动画公司共同宣布，合资组建影视技术公司，命名为“东方梦工厂”。“中美合拍，是‘功夫熊猫’走上‘回家’之路的起步点！”在东方梦工厂董事长、华人文化产业投资基金董事长黎瑞刚看来，“合拍”的意义重大，“这让银幕上的中国熊猫变得更加正宗了”。美国梦工厂动画公司首席执行官杰弗里·卡曾伯格说，很难见到如此众多的中美两国文化精英人士被集纳在一个动画项目中，这预示着《功夫熊猫３》绝对会带给观众惊喜。中国香港演员成龙应邀为这部动画中熊猫阿宝的亲生父亲李山配音，包括普通话、广东话以及英语三个版本，而中国钢琴家郎朗则献出了精彩的电影音乐伴奏。熊猫“回家”故事令人动容在找到亲生父亲李山后，随父亲来到了宛若人间仙境的“熊猫村”。在村里，阿宝不仅遇到了众多可爱的熊猫小伙伴，还和同伴一起与拥有神秘力量的反派角色展开战斗。“我是熊猫的儿子，也是鹅的儿子！”延续前两集故事中，熊猫阿宝对“我是谁，我从哪里来”的思考，在《功夫熊猫３》中阿宝有了最新的结论。故事临近结尾，阿宝依照师父的教诲不断“寻找自我”，从亲情、友情中悟出了更多人生真谛，战胜敌人的同时，也战胜了自己。片中，阿宝与生父和养父间真挚而充满戏剧性的情感，让在场的家长和孩子看得津津有味。为熊猫阿宝进行英语配音的知名美国喜剧演员杰克·布莱克说，我有两个孩子，相信他们会喜欢这部动画，我自己看了三遍，每次都为之动容，相信中国观众也会一样。将“中国风”进行到底２００８年，美国梦工厂动画公司出品的第一部“功夫熊猫”电影在全球上映，恰逢北京奥运会前夕，《功夫熊猫》在内地获得约１．５亿元人民币票房，在当时相对沉寂的动画观影市场上引人关注。２０１１年，《功夫熊猫２》在内地上映，再度引发观影热潮，累计票房突破６亿元人民币。在随后的功夫熊猫“回家”之路上，大量中美技术人员进行了跨越半个地球的协同合作。东方梦工厂工作人员证实，阿宝的汉语配音——中国演员黄磊，以及为其亲生父亲李山、养父“鹅爸爸”配音的成龙、张国立等，都进行了人物造型表演，在整个过程中，通过先进仪器抓取到他们的表情、口型、动作等，进而有助于工作团队矫正动画形象。因此《功夫熊猫３》所呈现的是最原汁原味的“中国风”的熊猫形象。值得一提的是，这部动画还创造出了很多极易流行的汉语新词，如“宇宙传来的消息”“熊猫游击队”等。还有熊猫滚雪球、踢毽子、穿上古代盔甲以及古代水墨卷轴画风的熊猫记忆等场面，也令观众印象深刻。“这是一部中英文两个版本，都值得反复看几遍的电影。”“我们希望看到，‘功夫熊猫’的故事能延续下去，可以推出第四、五、六、七、八集……或许那时候，阿宝还会娶妻生子”，一些中国影迷表达了他们的观后感。１０天后，也就是２０１６年１月２９日，《功夫熊猫３》将在中美两国同步正式公映。

近日，童话大王郑渊洁在北京同乐视视频正式签约，宣布将其作品《皮皮鲁送你100条命》全面授权给乐视进行动漫开发。乐视动漫将携手韩国顶尖动画制作团队共同打造这一动漫精品。中国对动漫产业从未像现在这样热情似火。伴随着互联网络和数字技术的发展，动漫产业已经成为全球继IT业之后，又一个快速发展的朝阳产业。应该看到，动漫产业已经进入“内容为王”时代，也就是说，真正的动画是内容产业而不是加工业，各种动画形式都可以出精品，关键是内容。如《功夫熊猫》导演约翰·斯蒂文森曾表示，高产不一定就是动漫产业发展的高速路，绕开“从创意到财富”的产业规律，大量“短平快”作品只能降低行业的整体水平。约翰·斯蒂文森的《功夫熊猫》故事从创意到成形，花了整整13年。而眼下国内动画片制作充斥着大量的“短平快”作品，势必降低中国动画的平均水准。生硬说教、故事低幼、虚假造作，成为观众对国产动画的普遍看法，其他诸如画面不美、动画僵硬、对白无趣也让观众感到难以理喻。或许，对于观众而言，愿意欣赏的是优秀的动画片，而不是看它是否贴着“国产”或“海外”的标签。动漫产业是一个典型的创意产业，一个优秀的动画创意涉及动画产业的各个环节，要从产业链的视角对动画创意进行全面的市场评估。国产动漫之所以在市场上处于竞争劣势，主要来自内容的贫乏苍白，而创意水平低还表现在动漫形象幼稚粗糙。在很长的一段时间里，中国的动漫创作存在着一个惯性思维：动画片是儿童的世界。因此，国产动画片处处呈现出幼稚化的特点，从创作环节开始就把大量的成人观众排斥在外。与国外动画片相比，国产动画形象简单化、不可爱，动画造型呆板、生硬，特征模糊，难以给人留下深刻印象。长期以来，国产动漫之所以难以吸引人的“眼球”，是与国内的创作环境相关的。我们知道，文化产品的灵魂在于创造和想象，如果创作空间受到打压和限制，作品就很难活力充沛、富有激情。对国产动画来说，关键要解决国内动漫产业在创意和内容制作上的缺陷，动漫创作不要拘泥于传统，要敢于幻想、敢于夸张，神似重于形似。同时，进一步扩大国产动漫题材的选择范围。中国拥有丰富的历史传说、民间故事、名著名篇等文化资源，尽管它们可能与现代人的价值观念和审美取向存在一定的距离，但动漫创作者通过认真研究现代人的欣赏特点，善于运用现代化、国际化的表达方式，定能使传统的题材焕发出新的时代特色。

《疯狂动物城》 披童话外衣讲深刻哲理 迪斯尼动画片《疯狂动物城》在票房上呈现出非常明显的低开高走的趋势，单日票房超过1.7亿，这种先抑后扬的景象很容易让人想起暑期档的国产动画《大圣归来》，都是在口碑扩散后迎来了票房的爆发，《疯狂动物城》很可能会超越《功夫熊猫3》成为大陆票房最高的动画电影。这两部动画片的共同点在于它不像标准意义上为儿童制作的动画片，这种去低幼化的策略取得出人意料的成功。这部电影很奇怪，它虽然披着童话的外衣，却不知不觉地讲述着颇为深刻的人生哲理。比如，人是否应该坚持梦想？是否坚持梦想就一定能够成功？电影中清一色的各种动物，实际上是成人社会中各色人等的化身。主角兔子朱迪是一位对未来充满憧憬的乡下姑娘，她违背了父母安于现状的意愿，怀揣着保护世界安宁、主持正义的梦想进入繁华大都市。但是，初入职场的小兔便尝尽各种职场潜规则，随后她发现了这个世界并非如表面那样充满了阳光和友善，人与人之间、种族与种族之间，存在着很多难以逾越的鸿沟。影片探讨的深度和广度，并不是一部动画片所能承载。在类型上，电影也进行了杂糅处理，有黑色犯罪类型、社会问题类型、英雄类型，因为巧妙的隐喻和天衣无缝的剧情设计，其观赏性甚至超过了很多同类型的电影。尽管电影成为皮克斯制作出来少有的R级动画，但是在中国，它却是最受欢迎的皮克斯作品，这与它扩展了受众范围有很大关系。动画电影不再一味讨好儿童，不再仅仅依赖卖萌吸睛，这是否会给中国动画电影带来某种启示呢？国产动画 需改变低幼化创作理念 事实上，中国近些年出现的动画电影，都是非常尴尬的类型。一方面，在观众结构上，它高度依赖电视培养出来的低幼电影观众，比如《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列，“一拖二”的观众构成非常单一；另一方面，在电影水准上，剧情过于低幼，说教味过重，制作不够精良，和好莱坞完全不在一个水平等级上，让父母观众沦为影院里简单的陪伴。国产动画电影一度是只有六一儿童节才会蜂拥出现的类型，同时这一类型在投入与产出上也并不成比例，是国产电影的一个软肋。《大圣归来》的出现让人感到惊喜，原因就在于它打破了这两种刻板印象。比如，在受众上并不是主打低幼群体，而是已经开始经历人生叛逆期的青少年群体，孙悟空的形象是最接近于现代青少年的形象设定，无论是外形还是性格。而在剧情上，浪子回头的形象、牺牲与救赎的主题，更像好莱坞擅长的类型手法，观众能从中看出新意与诚意，不少成人观众也能从中找到情感共鸣，许多人居然第一次产生了原来国产动画电影还能看下去的想法。《大圣归来》的成功有很多原因，但是这种能照顾成人观众、挖掘角色本身的深度、探求更深刻价值的创作态度成为很重要的原因。在如今的产业环境下，国产动画电影要想在市场有更大作为，首先要在创作理念上进行改变，即动画电影并不一定全是为儿童制作的，不一定是为了要儿童看得懂而刻意降低剧情的复杂度。因为市场已经证明，只有顾及到更多观众的口味才能取得更大的成绩。当然，如何巧妙地进行改编、转化，是一个问题。比如经典的《狮子王》，它的故事原型是莎士比亚的《哈姆雷特》，原文本并不适合儿童阅读，但是当人物变成开口说话的动物后，不仅俘获了全世界小朋友的眼睛，甚至让那些不喜欢原文本的成年人也爱不释手。还比如刚刚获得今年奥斯卡最佳动画片的《头脑特工队》，也是一个极佳的改编案例。影片将人的情绪拟化成可视化的动画人物，将人类复杂的情感活动变成炫目而贴切的动画场景。在主题上，影片也结合常见的个人成长，通过戏剧化的情节来展现人类亲情、友情的美好，价值观也非常主流积极，是一部成功的合家欢电影。避免成人儿童两头不靠客观地说，国产动画也有一些去低幼化的尝试，比如在业内备受好评的《魁拔》系列，无论是宏大的世界观、复杂的人物关系，还是非线性叙事，都超出了一般的国产动画水准。但是，这样的影片有着很大的危险性，它其实在市场上是两不靠：去低幼化拒绝了儿童观众，而过于偏日系的画风又少了传统文化的神韵，成年观众也难以找到情感共鸣。于是，容易成为小众动画，实际上是在商业化与艺术性上的失衡。在《大圣归来》之后备受期待的《小门神》，也存在同样的问题。影片以中国神话中的各种神仙为原型，不可谓没有想象力，在技术上也有所进步，但是其在剧作上还是出现了问题。首先，它试图开创一种新的世界观，描写天上神仙的部分都非常奇幻新颖，但是在表现凡间人类的部分却异常写实，少了动画片那种肆意跳脱的轻盈感；其次，虽然儿童对神仙的部分可能感兴趣，但是人物造型稍显老土；另外，过于成人化的人物语言，使得影片中的反讽，明显地超出了儿童的理解能力；最后是人类故事部分，过于简单以致流于平庸，割裂感太强，导致观众群两头不讨好。在儿童电影日渐衰落的国产电影市场，动画电影对于儿童观众来说，其重要性不言而喻。国产动画电影的技术在不断地进步，市场上资本热度不减，现在缺乏的是如何在理念上进行更新换代，如何通过儿童喜爱的视觉形象对成人寓言进行转化：既不失动画电影本身的幽默轻松，又能使电影展现出来的思想层次考虑到成人观众的接受度，实现观众群体的最大化，这或许是今后国产动画电影需要努力的一个方向。

对中国的动漫产业而言，2015年因为一部票房逆袭的《大圣归来》的横空出世而成为一个现象级的拐点。中国风的动画会成为未来最热门的IP吗？像《大圣归来》这样的“良心之作”何时再出现？国产动漫的“高峰”之作何时降临？昨天，由浙江特立宙制作的原创动画《少年师爷之大禹宝藏》，在绍兴举行了看片会和研讨会，一大波业界专家前来把脉，探讨中国风动漫的未来。《少年师爷之大禹宝藏》讲述了主人公小师爷和他的小伙伴们一起冒险，寻找大禹留下的宝藏的故事。影片中的江南水乡的环境，剪纸风格的序章和大禹治水的故事，包括“小师爷”这个主角，都构成了典型的中国风，甚至“绍兴风”的特点，可以说是一部绍兴形象宣传片。浙江特立宙动画成立10年来，出品的《少年师爷》系列电视剧已经播出了300集，在央视少儿频道也播出了160集。此次的动画电影，通过寻宝、冒险的故事，力图挖掘当代大禹治水精神，以及倡导大众关注水生态的保护。作为一个民营动漫企业，坚持本土文化传承当然是一件好事。《大禹宝藏》作为其第一部制作完成的动画电影也有可圈可点之处。不过，和这些年赢得漫迷口碑的《魁拔》、《大圣归来》等动画相比，《大禹宝藏》仍然脱不了一些国产动画老毛病。对于这些问题，昨天到场的业内专家在鼓励之余，也给予了中肯的评价。北京电影学院中国动画研究院常务副院长、著名动画导演曹小卉坦言，《大禹宝藏》的制作，更接近电视动画剧场版的标准，是一部加长了的电视动画，距离真正的动画电影还有一定的距离。他还提出了更具体的建议：“电影不仅有故事，还有分镜。如果有专业的剪辑师来操刀剪辑，而不是由导演来兼任，那么相信这部作品的质量还会有显著的提升。”中国电影评论学会会长、著名电影评论家章柏青则表示，“命题作文的创作本身是具有很高难度的。”“讲好中国故事、弘扬中国精神、振兴中国风动画”是本次研讨会的主题，也是中国动漫界人士和漫迷们的共同愿望。不过，故事的可看性在植入式的主题和框架限制下必然会打折扣。美国动画从不需要强调“美国元素”，《功夫熊猫》全篇充斥“中国风”；日本动漫也到处“偷”全世界的文明，《圣斗士星矢》讲的是希腊神话。然而它们的内核却打上了美式幽默和日漫的强烈风格。说到底，观众不会为超长形象宣传片或环保公益片埋单，他们看的还是故事和制作。“我们在这部动画里感受到了制作者的情怀和追求，同时，作为一个业内人士我们也感受到压力。” 曹小卉说，“我们要清醒地认识到，现在的观众和市场，最终认可的是作品本身，而不会简单地认可出品方在行业内的影响，或在一个地区的影响力。”

备受国内动漫迷期待的《功夫熊猫3》将于1月29日登录国内各大院线，尽管观众朋友们不日就可去院线与武功高强又呆萌可爱的主角阿宝见面，但还是有不少“急性子”影迷已通过点映的形式先睹为快了。在1月23日的《功夫熊猫3》超前点映中，该片以3小时超4000万的票房创造了内地影市点映票房纪录。据悉，《功夫熊猫3》于1月23日下午14：00至17：00在全国范围内开放三小时超前点映，虽然当日全国遭遇最强寒潮，但仍旧浇不灭影迷们的热情，三小时内，《功夫熊猫3》点映票房收入超4000万，观影人次超过117万，成为历史上点映票房最高的动画电影。《功夫熊猫3》讲诉了与阿宝失散已久的生父突然现身，重逢的父子二人一起来到了一片不为人知的熊猫乐土。在这里，阿宝遇到了很多可爱有趣的熊猫同类。当拥有神秘力量的大反派“天煞”企图横扫神州大地，残害所有功夫高手时，阿宝必须迎难而上，把那些热衷享乐、笨手笨脚的熊猫村民训练成一班所向披靡的功夫熊猫！