《洛克王国3》在院线的活动受到了众多小粉丝追捧 7月10日上映的国产系列动画电影《洛克王国3：圣龙的守护》首周四天票房突破3000万，在竞争激烈的暑期档抢得一席之地，再次证明了国产动画在每年假期对学生观影群体的独到吸引力，也令上周的内地电影市场在世界杯决赛的冲击下仍然保持高位运行。 业内分析人士指出，在《变形金刚4》横扫内地夺下影史票房之冠的同档期内，《洛克王国3》取得这样的开局成绩实属不易，不少影片都已主动调整档期撤出暑期，更有影片上映后因票房产出太差而紧急撤档，足见竞争之惨烈。而支撑《洛克王国3》如此票房表现的，一是品牌本身受众基础的积累；二是电影片方和发行方强势的营销和推广策略，特别是遍布全国800家影城的落地活动，创下了国产动画电影覆盖面之最；另外非常重要的一点，正如著名动画人、北京青青树动漫科技有限公司CEO武寒青所言：“精准锁定目标用户的产品思维，成熟轻松，值得学习！” 《洛克王国3》上映首日就吸引到刚刚放暑假的小朋友蜂拥而入影院观看，北京、上海、长沙、杭州等地连续出现满场的火爆景象。诞生于网络社区的《洛克王国》拥有将近两亿的注册用户，再加上系列电影前作积累的观众基础，令影片始终保持高上座率。更加难能可贵的是，影片收获了国产动画电影少有的良好口碑，在影评专业网站的评分为6.7分，远高于以往的国产动画电影。微博、微信、论坛上几乎没有带孩子去看电影的家长像以往一样吐槽“在影院睡着了”，相反大部分家长都对影片所代表的国产动画电影在制作水准、故事结构等方面的探索和进步大加褒扬。 《洛克王国3》在院线的活动受到了众多小粉丝追捧 7月10日上映的国产系列动画电影《洛克王国3：圣龙的守护》首周四天票房突破3000万，在竞争激烈的暑期档抢得一席之地，再次证明了国产动画在每年假期对学生观影群体的独到吸引力，也令上周的内地电影市场在世界杯决赛的冲击下仍然保持高位运行。 业内分析人士指出，在《变形金刚4》横扫内地夺下影史票房之冠的同档期内，《洛克王国3》取得这样的开局成绩实属不易，不少影片都已主动调整档期撤出暑期，更有影片上映后因票房产出太差而紧急撤档，足见竞争之惨烈。而支撑《洛克王国3》如此票房表现的，一是品牌本身受众基础的积累；二是电影片方和发行方强势的营销和推广策略，特别是遍布全国800家影城的落地活动，创下了国产动画电影覆盖面之最；另外非常重要的一点，正如著名动画人、北京青青树动漫科技有限公司CEO武寒青所言：“精准锁定目标用户的产品思维，成熟轻松，值得学习！” 《洛克王国3》上映首日就吸引到刚刚放暑假的小朋友蜂拥而入影院观看，北京、上海、长沙、杭州等地连续出现满场的火爆景象。诞生于网络社区的《洛克王国》拥有将近两亿的注册用户，再加上系列电影前作积累的观众基础，令影片始终保持高上座率。更加难能可贵的是，影片收获了国产动画电影少有的良好口碑，在影评专业网站的评分为6.7分，远高于以往的国产动画电影。微博、微信、论坛上几乎没有带孩子去看电影的家长像以往一样吐槽“在影院睡着了”，相反大部分家长都对影片所代表的国产动画电影在制作水准、故事结构等方面的探索和进步大加褒扬。

1905电影网讯 夏至已过，大暑将袭，而与火热的夏天一起到来的，则是赤诚的童心。《西游记之大圣归来》、《藏羚王》、《黑猫警长之翡翠之星》、《桂宝之爆笑闯宇宙》、《天眼传奇》、《西游新传—真心话大冒险》、《三只小猪与神灯》、《猪猪侠之终极决战》、《美人鱼之海盗来袭》、《绿林大冒险之糖果世界》、《赛尔号大电影5雷神崛起》、《奥拉星·进击圣殿》、《我是大熊猫2》、《白雪公主之神秘爸爸》、《洛克王国4：出发！巨人谷》、《少年师爷》、《犹太女孩在上海：项链密码》、《汽车人总动员》等今年暑期档的18部动画佳片将轮番上阵，联合全国45家院线推出“动画，你早！”特别活动也将这个夏天的趣味与欢乐推向了最顶峰：从7月11号起，在不影响影院内动画电影正常排片的前提下，每天早晨将特别增加9点至11点两个小时的专属动画特惠时段，为小朋友们带来呆萌可爱的角色、热血激情的冒险。而在电影频道（CCTV6）7月10日晚 20:15播出“动画，你早！”推介盛典上，暑期档上映的动画佳片到底都有什么样的精彩看点？小朋友们在自己专属的观影时段到底能享受到什么样的优惠？所有的答案都将在这场别具一格的晚会中得到揭晓。除了极具创意的节目编排，各路明星唱将也将悉数登场，而与观众们互动的福利红包也将在晚会中再度回归。一边欣赏多种类的创意节目，一边定时拿起手机参与摇一摇扫一扫，你准备好跟“动画说早安”了吗？“动画嘉年华”提前预热 玩游戏拿大奖还能走红毯！游戏是童心最直接的表现。在7月10日的“动画，你早！”推介盛典开始前，一场盛大的动画嘉年华派对就将开始为童真、童趣预热。参加的小朋友将通过领到的问题卡组合成寻宝的线索链，回答问题，赢得大奖；而在“寻宝探秘”的过程中，小朋友和家长也将穿梭在五花八门的展台中和每部在暑期档出现的国产动画进行欢乐互动。游戏转盘、3D照片版、人屏互动……这些妙趣横生的小游戏都将为小朋友们提供各式各样的纪念品；而通过回答答题卡上的问题则将有机会得到动画的限量大礼。除了与动画影片的互动，嘉年华现场的小型分舞台上也将出现动画中的人偶形象，一起和小朋友们跳舞、做各种互动的小游戏，童心将在这里再次得到释放。而在嘉年华最后，还将通过互动问答挑选小朋友与动画形象的人偶一起走上动画明星红地毯，一起感受动画电影独一无二的魅力。音舞动画秀进入童话世界 “摇一摇”抢优惠大礼包 为小朋友们独家准备的欢乐时光怎么可以少了趣味与精彩？！不同于以往的晚会，“动画，你早！”2015暑期欢乐季盛典将打造一场形式创新、节目创新的童真盛宴。热门动画的主角们将化身为舞台上的形象，讲述一个成长与梦想，勇气与智慧的故事。小朋友们喜欢的主持人月亮姐姐、蓝羽、E哥、亚明等也将悉数登场，在灯光视频秀中和动画形象一起串联起十八个妙趣横生的动画世界，带领小朋友们一起在这个动画梦境中，入梦，去玩，去疯，用心开始动画电影的新征程。在这趟旅途中，小朋友们将和动画形象桂宝迎接天外来客；进入洛克王国找到“技能石”穿越绿林的糖果世界来到奥拉星，在经历激情与期盼、信念与正义、幸福与温暖、怀旧与经典的主题故事后一起把这些珍贵的品质埋在心中，催生力量，拼接器童心与世界对话的桥梁。同时，家长也可以带着小朋友们在晚会进行过程中通过摇一摇、扫一扫等抢红包得优惠大礼，同步与现场的动画明星们进行及时互动。众星献唱常石磊献唱“动画，你早！”主题曲 胡彦斌致敬《黑猫警长》除了炫酷的舞蹈与表演，登场的各路嘉宾也将成为晚会的亮点。音乐才子常石磊将唱响“动画，你早！”的主题曲；实力偶像黄龄也将接过陈洁仪的话筒，为《西游记之大圣归来》演唱主题曲《从前的我》；创作天王胡彦斌也将登上舞台，致敬《黑猫警长》和手语演员们一起完成表演；天后陈明也将现身，用一曲《幸福是什么》和孩子们一起学会责任与担当，憧憬未来和希望。除了演唱嘉宾，还将有神秘的明星家庭出现在晚会现场。“动画，你早！”希望能够通过动画让孩子与家长共度家庭时光，更希望唤醒不同年龄人群的记忆，打破时代壁垒，实现传统文化在不同代系之间的交流和传承。而登场的明星家庭将讲述自己与动画的情缘故事、童年的经历以及与动画同生共长的幸福生活。7月10日，“动画，你早！”将为7月11开始的盛夏聚“惠”定好最后的闹钟。这台表现形式丰富、节目内容创新的晚会将告诉小朋友们，他们走入动画这个幻想王国之中到底会有什么样的优惠。如果错过当日20：15电影频道（CCTV6）的首播，孩子们和家长还可以在CCTV少儿频道、卡酷频道以及金鹰卡通频道等多家电视台再次收看这场盛典。7月11日起，全国45家院线每个早晨的9点到11点都将成为小朋友们的专属时间，炎炎夏日里，走进影院，冒险一“夏”，和自己的梦想与勇气说早安吧。

如果再算上4万亿，2009年中国针对全球金融危机的救市投资—文化产业有相当部分的配额投给了动漫制作，这最终成了来自官方最好的激励，中国动漫赶上了发展最好的5年。2013年6月至8月的暑期档，一共有4部电影超越了《风云决》。但是这4部电影的制作时间都不超过2年。包括7500万元票房排名最高的《赛尔号大电影3：战神联盟》在内，平均每部制作成本不超过1500万元。不过，高票房也有政府保护的结果：好莱坞动画与国产动画的交锋今年没有发生，梦工厂的《疯狂原始人》被安排在了4月；皮克斯制作迪士尼出品的《怪兽大学》则被挪到了8月底；环球影业的《卑鄙的我2》没被批准引进—“出于对国产动画的保护”。蓬勃的市场需求让这个行业里充满了大跃进的激情，更快地推出产品意味着市场、收益甚至包括政府的产业基金支持，当然也意味着产品的初级甚至粗制滥造。但急躁的心态已经成了这个行业的最大特点，并且渗透到每个环节。中国动漫起步于1990年代，当时珠三角地区聚集了众多给美国和日本做动画代工的企业，但这批人遇到了所有“中国制造”都会遇到的难题：作为产业链上附加值最低的部分，当劳动成本升高的时候，他们的工作就被印度等更具竞争力的劳动力取代了。随后的2000年代初，Flash动画的流行进一步降低了行业门槛和定价体系，创意被低估，行业收入非常稀薄。独立动画人蔡博把那个时间段称为“低谷黑暗期”：“没有经过工业化量产培训的人也可以做动画，每个人都可以称自己为动画人。”来自官方的政策扶植结束了这个低谷期。2004年，当时的广电总局要求全国各电视台国产和进口动画片的播出比例不得低于6：4，从2006年9月1日起，这一比例又被提高到7：3，同时在每天17时至20时的“黄金时段”禁播境外动画片—当时热播的《灌篮高手》、《名侦探柯南》等都被迫移到其它时段。与此同时，从2005年起每季度被广电总局推荐的国产优秀动画片，将可以在各级少儿频道、动画频道以及全国电视台各频道优先安排播出。这个被强行扩张出来的渠道制造了大量市场需求。大量企业再次进入电视动画制作领域，但电视台采购预算有限，动画制作行业的收入依然处于低水平阶段。一些企业之所以能活到今天，一部分仰赖于地方政府补助：比如有些政策规定，如果企业制作的动画片能上央视，政府按每分钟2000元发放补贴，如果是省级电视或者卡通卫星频道，则在500元至1000元不等。如果你了解这些，你就不难明白为什么如今的中国动漫定位普遍低幼—因为它们的核心观众群就是坐在电视机面前的3至6岁幼儿。“在动画这个市场，80%的公司都是做内容的，它们没有钱也没有能力去做营销。而做宣发的公司只有优扬和炫动卡通，它们是做电视的，首先想到的是收视率。”卡通骑士CEO胡宗京对记者说，3至6岁的幼儿市场风险最低，当没有从业者愿意去培育其他市场的时候，投资就都倾斜到这个领域。在这样的背景下，2009年的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》开创了中国动画电影的新模式：把电视动画的成功转化成电影的高票房，利用既有的电视动画情节，迅速把同类电影推向市场。在电影上映之前，《喜羊羊与灰太狼》是一部电视播出时间达4年，总集数超过530集的高人气电视动画。电影投资方代表、后来成立卡通先生影业的陈英杰认为，这部动画片分析了迪士尼动画《猫和老鼠》的成功经验，其特点是在每集5至10分钟的时长内，以简单的故事情节和独立的内容叙述赢得儿童的喜爱。“这种轻松高效、二元对抗的路线，好莱坞也会喜欢。”陈英杰对记者说。对《喜羊羊与灰太狼》来说，电影和电视剧的剧情区别并不大。之所以能在2009年的贺岁档拿下1亿的票房，陈英杰认为这取决于他引以为豪的“类型”理论。“为什么喜羊羊有了电视剧还能让观众去电影院？因为我们的电影主打合家欢类型，在春节档推出，那时候市场上没有让父母带着小孩子一起看的影片，而我们的动画电影能，于是就打破了一潭死水。”自2009年起，陈英杰曾就任的炫动卡通每年推出一部“喜羊羊与灰太狼”主题电影，维系各个续集之间的是“12生肖”。“贺岁片是一个卖点，暑假片是另一个。我们决定每一部有个生肖的动物进入到喜羊羊、灰太狼的世界观之中，进入之后讲冒险类的故事还是科幻类的故事编剧再定。”陈英杰认为，中国动画电影的缺陷在于从业者对自己的产品缺乏“类型判断”。而正因为自己的定位，《喜羊羊与灰太狼》有可能成为中国的国民动画形象，正如哆啦A梦和柯南之于日本受众。陈英杰的定位让喜羊羊在无营销可言的中国动漫里脱颖而出，从2009年，这个系列总共收获了6.63亿票房。2012年，迪士尼以1亿港元的价格与这部动画片的制作方、广州原创动力公司签订了合约，获得100集动画片的海外发行版权，同时成为《喜羊羊与灰太狼》在中国的产品授权总代理。而在此之前的2011年，由于动画形象的成功，拥有《喜羊羊与灰太狼》肖像权的动漫火车集团得以把公司以8.14亿港元的价格出售给香港上市公司意马国际。目前，喜羊羊系列每年可以创造2000万元的衍生品收入。这给同业者树立了快速有效的“喜羊羊”模式。你可以在今年上映的《我爱灰太狼2》、《洛克王国2：圣龙的心》、《赛尔号》身上看到这个模式的复制。它们都由卡通先生制作或投资，2012年，全国最大的少儿频道广告代理商优扬传媒收购了陈英杰创办的卡通先生。这家公司的产品制造特点显而易见：快速制作，让内容为营销服务。陈英杰显然对此已经有了成熟的“世界观”，在他的世界里，比电影更重要的是电视，比电视更重要的是品牌。“我把电影看作是对我形象的一次广告，这需要不断有电视动画的更新来维护，品牌是长久的，电影是个催化剂。”他和一个叫做黄伟健的编剧签订了5年的合约，这个很少为公众知晓的名字角色可不简单。他撰写了包括《赛尔号》、《喜羊羊与灰太狼》电影系列等高票房动画片的剧本，某种意义上他决定了全国3亿儿童的动画电影审美。但当我们询问黄伟健如何定义编剧这个角色的时候，他表现得有点沮丧。“投资人、制作人总觉得自己更懂创作，更懂电影。为什么市场比编剧的角色还重要？因为这个行业里都是做市场的。开个动画大会，上去讲话的90%说的都是怎么做营销，就一个讲创作，一看，迪士尼的。”为了写《赛尔号》的剧本，黄伟健花3个小时玩了同名网络游戏。这是中国动画电影卖座的另一条途径：把热门的互联网游戏受众引向电影院。《赛尔号》原本是淘米网制作的一款游戏，在改编成电影时，包括陈英杰在内的投资方和黄伟健一共开了5次创意会议，每次两个小时。这是《赛尔号》故事框架的制作流程。“这些电影为什么这么快？因为网络游戏已经给你提供了世界观、角色设计和游戏美术了，只要做一些优化，写一些小故事，这比你去想一个原创的故事剧本要快得多。”蔡博告诉记者，为了加快制作速度，配音这样的环节可以短至一周。蔡博把这样的模式归结为“互联网产品开发思维”：在有限的时间里快速制作、快速更迭、压低成本、快速消费。这种思维的最大伤害是让从业者惯于短视以及忽视故事情节，市场也始终停留在低幼化阶段。不过，在说到“好故事”、“积累”和“长久”这些概念的时候，每个人都表现得见仁见智。陈英杰认为，《赛尔号》这样的电影制作已经牵扯到了很多精力，“一个动画片如果表演少，制作的时间可能才3个月。如果你需要人物和剧情相吻合，需要9个月。”相比之下，一个好莱坞的动画电影一般需要4至7年的制作时间。但正如我们前页图标所展示的，以技术闻名的好莱坞动画在内容上同样投入了大量时间。只有在技术和内容综合起来的时候，才能成就一部好动画电影。“皮克斯为什么一开始要做《玩具总动员》？因为CG技术刚好在那个阶段已经成熟了，呈现出超越二维空间模式的立体动画状态。那是一座山峰，当我们研究皮克斯历史的时候，这部片子是非常重要的。”蔡博对记者说，好莱坞动画的研发不仅仅涉及某一两项技术，而是整个软件体系。从这个角度计算好莱坞动画制作需要的时间，其实是站立在整个工业体系的生产力之上。当“急”成为动画界最大的特色的时候，相对认真与稳健的操作很容易就脱颖而出。David G. Ehrlich认为喜羊羊系列对人物性格的刻画相对丰富，这可能是大多数国产动画都没办法做到的地方。“如果你从一开始就看《喜羊羊与灰太狼》一直到现在，你就会觉得这些角色以及这些角色之间的关系随着时间变化变得更加复杂和有趣。所以这部动画在前期制作的时候，已经有了成熟的故事和角色基础。我认为它比中国大多数动画故事片要好。”David G. Ehrlich是美国的一名独立动画人，曾担任国际动画协会的副主席。他认为对于一个好的动画电影来说，个性鲜明的角色塑造，以及角色与角色之间的关系，甚至比故事情节更为重要。中国动画电影的困境，在于中国动画从业者对人物角色的塑造敷衍了事，而商业对于传统文化挖掘的忽视让创意制作雪上加霜。在中国，单薄的动画角色与试图最大化的衍生品开发捆绑在一起。这样的情况同样也是少儿电视频道多年来都是动画唯一销售渠道的恶果之一：当内容销售本身无法盈利的时候，衍生品就成了唯一寄托。但“喜羊羊与灰太狼”，这个市场上最好的动画角色，其市场价值也正在被透支。2012年该系列票房达到顶峰之后，在2013年就出现了下滑。陈英杰的“12生肖”策略很有可能走不完，中国的动画形象们最终还是没有生命可言。“内容产业通常有着比较固定的发展轨迹。首先是内容从质和量两方面刺激渠道，在渠道快速扩张的过程中，对于内容的影响力也会随之加大。我们现在的情况是渠道还没有饱合，所以渠道更重要，内容不赚钱。”胡宗京说，“索尼中国区的负责人曾告诉我，他们的内容库每卖一轮（版权）就是数亿美元进账，而且都是非独家授权。” [web_page]动漫界中有关于“世界观”的一种说法，你可以简单理解为“内容设定”，它反映的是卡通人物身处的那个世界的运行规则。在中国动画行业，从业者们可能把这个行业的“世界观”想得太简单了。认识到这个行业的透支和粗糙，对于新进入者而言，这就是机会。拍广告出身的李炼希望先在视觉上保证动画电影“好看”，他是《昆塔·盒子总动员》的导演，他所在的浙江博采传媒主要代理农夫山泉、养生堂这些品牌广告。“国内的动画大家都在说重视故事，故事讲好技术无所谓。但是实际上故事没讲好，技术也没弄好。对我们来讲就是一个点一个点去突破。”李炼对记者说。这家公司对于动漫制作有着与众不同的另外一种互联网思维，对他们来说，第一部上映的影片只是一种技术测试，相当于创业公司推向市场的1.0版本，真正的内容完善可以在第二部影片完成。这一点也反映在了《昆塔》的票房上：10天1100万元，豆瓣评分6.4。但无论是投资人还是观众，他们评论的焦点很大程度都集中在了技术上。《昆塔》3年时间内花费1亿元，与纽约的电影制作公司DuArte Film&Video合作完成了实体建模加单镜头拍摄3D实体的技术。当然，最为人传道的还是与阿里云的合作：使用了6000台计算机，内存600GB，制作能力是《阿凡达》的4倍。另一部动画电影《魁拔》在创意阶段，就写下数百万字的“世界观”描述，这个复杂的“世界观”也让剧情难以一言以蔽之。2011年推出的第一部《魁拔》仅取得了300多万元票房，而今年的《魁拔之大战元泱界》票房一下子涨至2500万。另外，第一部电影已经发行至全球90多个国家和地区。在总体计划中，一共有7部电影要依次推向市场，总体定位于8至16岁少年观众。相比《昆塔》，《魁拔》有着不一样的续集思维。导演王川告诉记者，做续集已经成为制作公司能力的一种证明，“投资人会说，如果你要是做一个东西我就不投了，海外的发行商也是这个态度，你是做一个还是做一个系列？如果你做十个我就投你350万欧元，你要是只做一个，那就‘谢谢，再见’。”新一轮的投入和新一波的“大跃进”就要开始了吗？急匆匆建立起来的产业链条依旧把最诱人的那部分—产业链最后端的环节—显露在掘金者面前。真正的产业化远远没有建立，当David G. Ehrlich提及中国动画工作室对日本动漫和好莱坞的模仿的时候，评价说如今中国并没有能够直击人灵魂深处的动画电影，而要做到这一点，并不是金钱和技术可以解决的。“中国在过去的30年里迅猛发展，成为世界经济和科技进步的动力源泉。历史学家必定带着敬畏回顾这一过程。”David G. Ehrlich说，“当大家提出‘什么是中国人’这个问题的时候，我更要追问一句，‘谁是中国人’。当中国动画人真正能够回答这些问题的时候，全世界的观众们才会买账，因为所有人都想知道答案。”杰弗瑞·卡森伯格曾经这样概括他的工作：“不管是在派拉蒙，还是后来在迪士尼，或者是在今天的梦工厂，我一直对主流电影了然于胸。我制作的电影面向大众，面向所有年龄段的观众，这些电影也很容易在全球范围内流传。现在我们的电影基本配有28种语言，这是为了使影片成为国内外的头牌电影。为了让电影成为国际大片，我们精心策划并用心打造。在我看来，我终其一生，就是为了服务大众，为了给观众造成视觉冲击。我的工作是为观众而存在的。”让观众买账，唯一的前提就是为观众提供价值。为什么迪士尼卖欢乐，我们只能卖铅笔盒？当我们拿着这个问题去问黄伟健的时候，他的回答很直接：“因为我们是做铅笔盒的人做片子，没人知道欢乐怎么卖钱，但铅笔盒比较直观。”

日前,卡通先生影业宣布,根据世界文学名著改编的经典动画电影系列,将于六一儿童节档期推出第二部作品《辛巴达历险记2》。《辛巴达历险记2》改编自闻名世界的《一千零一夜》,影片的第一部曾在去年六一节档期以全国总票房3900万的佳绩成为黑马。曾开创《熊出没》、《赛尔号》、《洛克王国》等动画大电影的卡通先生影业,于2013年度推出“经典动画大电影”系列。该系列将承继名著中的冒险情节,表达人物乐观、积极的态度,在保留名著故事的精髓的同时,结合中国儿童的心理特征与观影习惯改编。据制片人王先生透露,《辛巴达历险记2》的制作宗旨便是:故事好笑、动画好看、互动好玩的“三好”动画电影,尝试以这种全新的电影类型,让小观众和家长在短短的几十分钟内,完成一次经典文学名著“不一样”的大银幕鉴赏。

由于胜军执导、银润传媒独家发行，《洛克王国》原班人马打造的的中国动画电影《我是狼》近日宣布，环球音乐旗下“原创音乐人”曲婉婷个人第二张全创作大碟《Say The Words我为你歌唱》中的全新单曲《My little friend》受邀成为该中国动画电影《我是狼》主题曲。据悉，《My little friend》由曲婉婷一手包办词曲创作，新专辑还未正式发行就已收到动画电影《我是狼》的合作邀约，而此次也是曲婉婷的音乐首次与动画电影跨界合作。从之前片方已曝光的预告片和海报来看，《我是狼》独树一帜的手绘风格不仅别出心裁，耗时五年的精心之作也是尽显其难能可贵的品质追求，而此次曲婉婷的重磅加盟则更是让人对本片的最终上映充满了期待。《我是狼》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-787.html小白、耳朵躲雨小白、耳朵玩蚂蚱唯美手绘致敬宫崎骏 《我是狼》很绿很健康高热档期始终难以与大片抗衡，贺岁档又前途难料，2013年的国产动画电影表现得很是平淡、鲜有惊喜。而观众对于带孩子在影院总是看不到好动画片的抱怨声更是不绝于耳。近日，央视新闻联播对某金牌动画作品“过度暴力”“言语粗俗”的严词批评引起了不少网友的热议，这也让市场对于“正能量多一点，健康多一点”的好动画有了更高的呼声。《我是狼》讲述了一对从小一起长大的狼和兔子，为了获取关系兔群命运的生命之果，一同踏上冒险之旅的故事。从此前曝光的两款预告片里我们不难看出，实为天敌、但又亲如兄弟的新颖人物搭档设计将给影片带去许多悬念、欢笑和感动，唯美的手绘画面也是导演对刚刚宣布退休的动画大师宫崎骏的诚意致敬。主打兄弟情和友谊的《我是狼》不仅很绿很健康，五年磨一剑的影片品质想必也会给观众带去许多惊喜。曲婉婷首度跨界与动画电影合作 新歌《My little friend》成电影主题曲“曲婉婷加盟《我是狼》并演唱电影主题曲的演唱，我们几乎是一拍即合。”导演于胜军如是说。据悉，这次重量级的跨界合作一方面缘自曲婉婷在观看《我是狼》后备受感动，同时也因为其最新原创力作《My little friend》的歌词内容与电影主题极为契合。“每当我感到渺小无力，好似要碰壁，凝视着你的双眼让我顿时感到慰藉，你是我的后盾，你是我的依靠，我会支持着你，我的小伙伴……”仿佛是娓娓道来的歌词内容，与影片中狼兄兔弟的相伴冒险情节不谋而合，配上曲婉婷素来“很有故事”的嗓音，相信这段“伙伴情”将会被演诠释得淋漓尽致并感人至深。动画电影《我是狼》主题曲《My little friend》已被收录进曲婉婷即将于10月18日全球同步发行的最新原创大碟《Say the words我为你歌唱》中，敬请期待！

1月31日，《洛克王国2》与《巴啦啦小魔仙》同天上映。两部影片的幕后发行舵手都是优扬传媒与卡通先生。同一家发行公司的两部类似题材影片同天上映，互争票房与排映空间，这种发行策略不免颇让人费解。最终结果也有点出人意料，两部动画影片分别以6700万元与5000多万元的成绩成功收官。“当初决定两部影片同天上映有些不得已。”作为《洛克王国2》与《巴啦啦小魔仙》共同的发行代表，陈英杰向《综艺》表示：“寒假档仅3个星期，为了避开‘喜羊羊’我们已经错过了第一周，如果再错过一周就太可惜了。而且两部影片同时上映也能做热动画市场。”同一家发行公司的两部影片同天上映，貌似一对孪生兄妹，而它们的运作模式也颇为类似。《洛克王国》系列电影取材自腾讯的一款网游，注册用户达1.3亿；《巴啦啦小魔仙》则来源于已有5年播放基础的真人儿童电视剧。两者都具备广泛的品牌与观众基础。同时在内容上，两者都主打奇幻冒险题材，这是目前最受孩子们欢迎的影片类型。在营销上，两部电影也都不遗余力。《巴啦啦小魔仙》利用与各地方少儿频道合作的优势，宣传片与软广告全天候在电视上轮番轰炸。洛克王国网络社区则早早以各种形式为第二部大电影上映造势。家住北京的佳琪小朋友在保利马家堡影城观看了《洛克王国2》，他凭借票根在《洛克王国2》的魔法转轮上抽奖，结果抽到了最喜欢的“阿布”形象公仔。《巴啦啦小魔仙》的小影迷们则可以通过扔飞镖获奖，标的的每一环对应不同奖项。“《洛克王国2》在我们影院派驻了人偶， 《巴啦啦小魔仙》则设置了玩具销售点，一天的营业额能够达到1.5万元-3万元。”保利马家堡影城市场部经理霸聪怡介绍说。此外，影片上映前，《巴啦啦小魔仙》在全国不少大型幼儿园进行了“地推”活动，各地少儿节目主持人走进幼儿园宣传“小魔仙”；影片上映时，该片又在全国200家影院开展首映推介，300个“小魔仙”“空降”现场助阵。同时，奥飞动漫的300多个经销网点也在各大影院布局，派发礼品的同时销售衍生玩具。《洛克王国2》的阵地营销与《巴啦啦小魔仙》思路一致，形式稍异。《洛克王国2》在全国100家影院组织了主题抽奖活动，奖品包括儿童电脑、游戏机、玩具公仔、挂历、游戏卡等。每天每家影院的奖品数量在500-600份。片方还在15家影院进行了“翼动梦想 亿动奇迹”的主题包装，提高影片关注度。“走进电影院的人群当中，有30%的观众是没有目的的随机观影，阵地营销就是要抓住这30%的观众。”陈英杰表示。同天上映、题材相似，营销手段不分伯仲，但从最终结果来看，“洛克王国”与“小魔仙”这对兄妹似乎并未“掐架”。“主要原因是受众不同。”据陈英杰分析，《洛克王国2》的目标观众为7-14岁的男性小朋友，而《巴啦啦小魔仙》则锁定8岁以下的小女孩儿，“两者的实际受众重合度大概只有10%。”虽然如此，动用了众多广告资源，以目前的票房成绩两部影片是否盈利？“大部分广告资源都是由合作方提供的，比如十多家少儿频道与腾讯公司，这方面资金投入很少。如果只计算资金方面的投入产出比，到目前为止两部影片都取得了较好盈利。”陈英杰表示。另据奥飞动漫副总经理李凯透露，《巴啦啦小魔仙》专门为电影定制的衍生品销售额已达到6000万元，甚至高过电影票房收入，电视剧衍生品的销售成绩也在电影热映的助推下大幅增长。