索尼动画《天降美食2：剩饭的复仇》今日曝出新款预告片，不少新镜头蕴藏其中。续集将承接第一部的结尾，继续展开食物过剩之后的故事。本片将于9月27日北美3D开画，并有望引进中国内地。续集从世界陷入食物过剩的灾难开始，科学家弗林特·洛克伍德和他的朋友们被迫离开自己的家乡，但当他们来到一个小岛，却发现那里被水果化身而成的动物们统治着，弗林特又面临着新的挑战。新预告中，蜘蛛汉堡、虾仁猴、萌番茄和大嘴瓜纷纷正面亮相，画面缤纷剔透，实乃消暑佳片。 影片《天降美食》取材自夫妻档作家朱迪·巴雷特和朗·巴雷特在1982年出版的同名儿童小说，后由菲尔·罗德和克里斯·米勒改编搬上大银幕。第一部讲的是科学家弗林特为了解决地球的吃饭问题，成功地让大量的美食从天而降，但物极必反，食物太多反而酿成了巨灾。于是就自然而然构成了这第二部物极必反之后的故事。《天降美食2：剩饭的复仇》由第一部的制作人之一克里斯·皮恩和曾为《怪物史莱克》系列撰写剧本的科迪·卡梅伦执导，安迪·萨姆伯格、本杰明·布拉特、尼尔·帕特里克·哈里斯、泰瑞·克鲁斯等献声。展望2013年好莱坞动画市场，几家大公司的新片计划风云变幻，迪士尼有《怪兽大学》主打暑期档，而早先传出消息的新片《小美人鱼》现已取消计划，原定于今年7月26日上映的电影版《飞哥与小佛》挪至2014年，另一部皮克斯原创恐龙新片《美好的恐龙世界》定于明年5月上映。而索尼除了这部《天降美食2》以外，还会在今年暑期档推出《蓝精灵2》。
索尼动画《天降美食2：剩饭的复仇》今日曝出新款预告片，不少新镜头蕴藏其中。续集将承接第一部的结尾，继续展开食物过剩之后的故事。本片将于9月27日北美3D开画，并有望引进中国内地。续集从世界陷入食物过剩的灾难开始，科学家弗林特·洛克伍德和他的朋友们被迫离开自己的家乡，但当他们来到一个小岛，却发现那里被水果化身而成的动物们统治着，弗林特又面临着新的挑战。新预告中，蜘蛛汉堡、虾仁猴、萌番茄和大嘴瓜纷纷正面亮相，画面缤纷剔透，实乃消暑佳片。 影片《天降美食》取材自夫妻档作家朱迪·巴雷特和朗·巴雷特在1982年出版的同名儿童小说，后由菲尔·罗德和克里斯·米勒改编搬上大银幕。第一部讲的是科学家弗林特为了解决地球的吃饭问题，成功地让大量的美食从天而降，但物极必反，食物太多反而酿成了巨灾。于是就自然而然构成了这第二部物极必反之后的故事。《天降美食2：剩饭的复仇》由第一部的制作人之一克里斯·皮恩和曾为《怪物史莱克》系列撰写剧本的科迪·卡梅伦执导，安迪·萨姆伯格、本杰明·布拉特、尼尔·帕特里克·哈里斯、泰瑞·克鲁斯等献声。展望2013年好莱坞动画市场，几家大公司的新片计划风云变幻，迪士尼有《怪兽大学》主打暑期档，而早先传出消息的新片《小美人鱼》现已取消计划，原定于今年7月26日上映的电影版《飞哥与小佛》挪至2014年，另一部皮克斯原创恐龙新片《美好的恐龙世界》定于明年5月上映。而索尼除了这部《天降美食2》以外，还会在今年暑期档推出《蓝精灵2》。
由皮克斯新锐导演丹-斯坎隆执导的动画《怪兽大学》，在北美上映后反响热烈，更是获得了双周冠军的可喜成绩。如今，《怪兽大学》来到中国，在中国的上映时间为8月23日，而为了让观众提前体验剧中的精彩剧情。8月1日，动画《怪兽大学》中文版片段曝光，片段中不仅展现了美国版“学霸”、“学渣”的矛盾存在，爆笑的情节更是让人捧腹。
上周末，3D版《侏罗纪公园》重新登上11个海外地区的大银幕，并凭借在中国内地的出色发挥，吞下3000万美元勇夺海外票房桂冠。马特·达蒙主演的科幻动作片《极乐空间》海外再收2000万美元，退居亚军。皮克斯的《怪兽大学》同样得益于中国内地的优秀表现，再度海外进账1960万。奇幻冒险续集《波西·杰克逊与魔兽之海》和恐怖片《招魂》则分别收入1840万和1770万，紧随其后。《侏罗纪3D》中国热映 《神偷奶爸2》突破8亿《侏罗纪公园》上周末在包括中国内地、英国、墨西哥和西班牙等在内的11个海外地区的2757家3D影院重新开张，产出票房3000万美元，其中2880万来自中国内地，340万来自IMAX银幕。截至目前，3D版《侏罗纪公园》在海外市场累计入账4450万美元，从而帮助这部科幻经典、曾经的影史票房冠军，终于在问世多年之后正式加入10亿美元俱乐部。双版合计，斯皮尔伯格的《侏罗纪公园》目前全球票房为10.045亿美元。同属迪斯尼的《独行侠》上周末在54个海外地区小收590万，全球累计2.3亿。《飞机总动员》在18个海外市场同样进账590万，全球累计7740万。照明娱乐的《神偷奶爸2》于51个海外地区的6500家影院再收1090万。目前这部动画续集海外累计票房为4.551亿，全球票房则突破8亿美元大关，达到8.057亿，反超环球自家的《速度与激情6》（7.866亿）而暂居年度亚军。后者的最新海外战绩是5.481亿。同属环球的超级英雄续集《海扁王2》则于34个海外地区拿到730万。目前本片海外累计票房1610万，全球3850万。此外，西蒙·佩吉主演的科幻喜剧最新海外票房为1600万，全球2500万。《第九区》导演尼尔·布洛姆坎普的新作《极乐空间》于47个海外地区的4560张银幕劲收2000万美元，其中包括英国开画票房480万。这部R级科幻片公映3周海外累计收割7000万，全球票房则爬升至1.39亿。照此走势，该片最终的海外票房当在1.5亿以上。中国内地则定于9月5日上映本片。《蓝精灵2》上周末通过66个海外市场的7310块银幕卷走1190万。公映4周，这部合家欢影片海外累计入账1.723亿，全球2.35亿。该片接下来还将登陆其他更多地区，而中国内地的上映日期则暂定在9月12日。《环太平洋》全球逼近4亿大关 《怪兽大学》中国内地创纪录吉尔莫·德尔·托罗的《环太平洋》收割580万的第七周末票房后海外累计至2.981亿，距离3亿只是一步之遥。这部机甲战怪兽题材的科幻史诗在中国内地公映4周累计战绩达到1.066亿美元，为内地历史票房第五高的进口影片。本片全球最新票房是3.972亿，同样无限接近4亿。《怪兽大学》终于登陆中国内地和意大利，分别在两地收获1300万和430万的周末票房，其中前者为皮克斯影片在该地区的最佳开局。该片上周末一共在54个海外地区录得1960万，从而累计海外进账达到4.248亿，全球6.866亿，并预计本周即可突破7亿美元大关。《圣杯神器：骸骨之城》同步北美登陆首批12个海外市场，收得775万，从而这部青春奇幻冒险片的全球首周票房是2180万。同属索尼发行的亚当·桑德勒喜剧《长大后2》则在44个海外市场收获730万，目前其海外累计5740万，全球票房则累计至1.864亿。此外，罗兰·艾默里奇的《惊天危机》最新海外票房是6260万。梦工厂动画《极速蜗牛》海外24个地区小收480万，目前海外累计票房7150万，全球累计1.5亿。同属福斯发行的动作喜剧《辣手警花》最新海外票房5400万，动画影片《森林战士》海外最新1.478亿。福斯出品的《波西·杰克逊与魔兽之海》上周末在43个海外市场的7468张银幕轰出1840万。这部续集奇幻影片目前在海外地区累计斩获6260万，全球1.1亿，最终有望达到2亿。休·杰克曼主演的《金刚狼2》于海外70个地区的4326块银幕再收520万。公映5周，这部超级英雄续集海外累计入账2.272亿，超越《X战警3》（2.25亿）创下系列新高。本片全球最新票房是3.523亿，并还有日本（9月13日）和中国内地等地区等待上映。派拉蒙方面，《星际迷航：暗黑无界》在8个海外地区收下450万，其中430万为来自日本地区的开画票房。这部科幻动作续集的最新海外成绩是2.313亿，全球4.586亿。《健男抢钱团》海外再收400万，累计1490万。布拉德·皮特的《末日之战》在41个海外地区的1680家影院再收310万，助推其海外累计票房达到3.272亿，全球5.265亿。华纳发行的《招魂》上周末扩大到37个海外市场上映，在4831张银幕劲收1770万，其中480万的墨西哥开画票房为恐怖片在该地区的历史最佳开局。本片目前海外累计吸金8840万，全球2.2亿。詹妮弗·安妮斯顿主演的喜剧片《冒牌家庭》在19个海外地区进账830万。这部R喜剧目前海外累计票房2300万，全球1.147亿。狮门方面，《惊天魔盗团》在海外79个地区的3200银幕又有1250万美元的进账，从而将这部动作片的累计海外票房抬升至1.765亿，全球2.929亿，并即将破3亿。同属狮门的《赤焰战场2》则于69个海外市场再收300万，目前其累计海外票房为5550万。
上周末，3D版《侏罗纪公园》重新登上11个海外地区的大银幕，并凭借在中国内地的出色发挥，吞下3000万美元勇夺海外票房桂冠。马特·达蒙主演的科幻动作片《极乐空间》海外再收2000万美元，退居亚军。皮克斯的《怪兽大学》同样得益于中国内地的优秀表现，再度海外进账1960万。奇幻冒险续集《波西·杰克逊与魔兽之海》和恐怖片《招魂》则分别收入1840万和1770万，紧随其后。《侏罗纪3D》中国热映 《神偷奶爸2》突破8亿《侏罗纪公园》上周末在包括中国内地、英国、墨西哥和西班牙等在内的11个海外地区的2757家3D影院重新开张，产出票房3000万美元，其中2880万来自中国内地，340万来自IMAX银幕。截至目前，3D版《侏罗纪公园》在海外市场累计入账4450万美元，从而帮助这部科幻经典、曾经的影史票房冠军，终于在问世多年之后正式加入10亿美元俱乐部。双版合计，斯皮尔伯格的《侏罗纪公园》目前全球票房为10.045亿美元。同属迪斯尼的《独行侠》上周末在54个海外地区小收590万，全球累计2.3亿。《飞机总动员》在18个海外市场同样进账590万，全球累计7740万。照明娱乐的《神偷奶爸2》于51个海外地区的6500家影院再收1090万。目前这部动画续集海外累计票房为4.551亿，全球票房则突破8亿美元大关，达到8.057亿，反超环球自家的《速度与激情6》（7.866亿）而暂居年度亚军。后者的最新海外战绩是5.481亿。同属环球的超级英雄续集《海扁王2》则于34个海外地区拿到730万。目前本片海外累计票房1610万，全球3850万。此外，西蒙·佩吉主演的科幻喜剧最新海外票房为1600万，全球2500万。《第九区》导演尼尔·布洛姆坎普的新作《极乐空间》于47个海外地区的4560张银幕劲收2000万美元，其中包括英国开画票房480万。这部R级科幻片公映3周海外累计收割7000万，全球票房则爬升至1.39亿。照此走势，该片最终的海外票房当在1.5亿以上。中国内地则定于9月5日上映本片。《蓝精灵2》上周末通过66个海外市场的7310块银幕卷走1190万。公映4周，这部合家欢影片海外累计入账1.723亿，全球2.35亿。该片接下来还将登陆其他更多地区，而中国内地的上映日期则暂定在9月12日。《环太平洋》全球逼近4亿大关 《怪兽大学》中国内地创纪录吉尔莫·德尔·托罗的《环太平洋》收割580万的第七周末票房后海外累计至2.981亿，距离3亿只是一步之遥。这部机甲战怪兽题材的科幻史诗在中国内地公映4周累计战绩达到1.066亿美元，为内地历史票房第五高的进口影片。本片全球最新票房是3.972亿，同样无限接近4亿。《怪兽大学》终于登陆中国内地和意大利，分别在两地收获1300万和430万的周末票房，其中前者为皮克斯影片在该地区的最佳开局。该片上周末一共在54个海外地区录得1960万，从而累计海外进账达到4.248亿，全球6.866亿，并预计本周即可突破7亿美元大关。《圣杯神器：骸骨之城》同步北美登陆首批12个海外市场，收得775万，从而这部青春奇幻冒险片的全球首周票房是2180万。同属索尼发行的亚当·桑德勒喜剧《长大后2》则在44个海外市场收获730万，目前其海外累计5740万，全球票房则累计至1.864亿。此外，罗兰·艾默里奇的《惊天危机》最新海外票房是6260万。梦工厂动画《极速蜗牛》海外24个地区小收480万，目前海外累计票房7150万，全球累计1.5亿。同属福斯发行的动作喜剧《辣手警花》最新海外票房5400万，动画影片《森林战士》海外最新1.478亿。福斯出品的《波西·杰克逊与魔兽之海》上周末在43个海外市场的7468张银幕轰出1840万。这部续集奇幻影片目前在海外地区累计斩获6260万，全球1.1亿，最终有望达到2亿。休·杰克曼主演的《金刚狼2》于海外70个地区的4326块银幕再收520万。公映5周，这部超级英雄续集海外累计入账2.272亿，超越《X战警3》（2.25亿）创下系列新高。本片全球最新票房是3.523亿，并还有日本（9月13日）和中国内地等地区等待上映。派拉蒙方面，《星际迷航：暗黑无界》在8个海外地区收下450万，其中430万为来自日本地区的开画票房。这部科幻动作续集的最新海外成绩是2.313亿，全球4.586亿。《健男抢钱团》海外再收400万，累计1490万。布拉德·皮特的《末日之战》在41个海外地区的1680家影院再收310万，助推其海外累计票房达到3.272亿，全球5.265亿。华纳发行的《招魂》上周末扩大到37个海外市场上映，在4831张银幕劲收1770万，其中480万的墨西哥开画票房为恐怖片在该地区的历史最佳开局。本片目前海外累计吸金8840万，全球2.2亿。詹妮弗·安妮斯顿主演的喜剧片《冒牌家庭》在19个海外地区进账830万。这部R喜剧目前海外累计票房2300万，全球1.147亿。狮门方面，《惊天魔盗团》在海外79个地区的3200银幕又有1250万美元的进账，从而将这部动作片的累计海外票房抬升至1.765亿，全球2.929亿，并即将破3亿。同属狮门的《赤焰战场2》则于69个海外市场再收300万，目前其累计海外票房为5550万。
如果再算上4万亿，2009年中国针对全球金融危机的救市投资—文化产业有相当部分的配额投给了动漫制作，这最终成了来自官方最好的激励，中国动漫赶上了发展最好的5年。2013年6月至8月的暑期档，一共有4部电影超越了《风云决》。但是这4部电影的制作时间都不超过2年。包括7500万元票房排名最高的《赛尔号大电影3：战神联盟》在内，平均每部制作成本不超过1500万元。不过，高票房也有政府保护的结果：好莱坞动画与国产动画的交锋今年没有发生，梦工厂的《疯狂原始人》被安排在了4月；皮克斯制作迪士尼出品的《怪兽大学》则被挪到了8月底；环球影业的《卑鄙的我2》没被批准引进—“出于对国产动画的保护”。蓬勃的市场需求让这个行业里充满了大跃进的激情，更快地推出产品意味着市场、收益甚至包括政府的产业基金支持，当然也意味着产品的初级甚至粗制滥造。但急躁的心态已经成了这个行业的最大特点，并且渗透到每个环节。中国动漫起步于1990年代，当时珠三角地区聚集了众多给美国和日本做动画代工的企业，但这批人遇到了所有“中国制造”都会遇到的难题：作为产业链上附加值最低的部分，当劳动成本升高的时候，他们的工作就被印度等更具竞争力的劳动力取代了。随后的2000年代初，Flash动画的流行进一步降低了行业门槛和定价体系，创意被低估，行业收入非常稀薄。独立动画人蔡博把那个时间段称为“低谷黑暗期”：“没有经过工业化量产培训的人也可以做动画，每个人都可以称自己为动画人。”来自官方的政策扶植结束了这个低谷期。2004年，当时的广电总局要求全国各电视台国产和进口动画片的播出比例不得低于6：4，从2006年9月1日起，这一比例又被提高到7：3，同时在每天17时至20时的“黄金时段”禁播境外动画片—当时热播的《灌篮高手》、《名侦探柯南》等都被迫移到其它时段。与此同时，从2005年起每季度被广电总局推荐的国产优秀动画片，将可以在各级少儿频道、动画频道以及全国电视台各频道优先安排播出。这个被强行扩张出来的渠道制造了大量市场需求。大量企业再次进入电视动画制作领域，但电视台采购预算有限，动画制作行业的收入依然处于低水平阶段。一些企业之所以能活到今天，一部分仰赖于地方政府补助：比如有些政策规定，如果企业制作的动画片能上央视，政府按每分钟2000元发放补贴，如果是省级电视或者卡通卫星频道，则在500元至1000元不等。如果你了解这些，你就不难明白为什么如今的中国动漫定位普遍低幼—因为它们的核心观众群就是坐在电视机面前的3至6岁幼儿。“在动画这个市场，80%的公司都是做内容的，它们没有钱也没有能力去做营销。而做宣发的公司只有优扬和炫动卡通，它们是做电视的，首先想到的是收视率。”卡通骑士CEO胡宗京对记者说，3至6岁的幼儿市场风险最低，当没有从业者愿意去培育其他市场的时候，投资就都倾斜到这个领域。在这样的背景下，2009年的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》开创了中国动画电影的新模式：把电视动画的成功转化成电影的高票房，利用既有的电视动画情节，迅速把同类电影推向市场。在电影上映之前，《喜羊羊与灰太狼》是一部电视播出时间达4年，总集数超过530集的高人气电视动画。电影投资方代表、后来成立卡通先生影业的陈英杰认为，这部动画片分析了迪士尼动画《猫和老鼠》的成功经验，其特点是在每集5至10分钟的时长内，以简单的故事情节和独立的内容叙述赢得儿童的喜爱。“这种轻松高效、二元对抗的路线，好莱坞也会喜欢。”陈英杰对记者说。对《喜羊羊与灰太狼》来说，电影和电视剧的剧情区别并不大。之所以能在2009年的贺岁档拿下1亿的票房，陈英杰认为这取决于他引以为豪的“类型”理论。“为什么喜羊羊有了电视剧还能让观众去电影院？因为我们的电影主打合家欢类型，在春节档推出，那时候市场上没有让父母带着小孩子一起看的影片，而我们的动画电影能，于是就打破了一潭死水。”自2009年起，陈英杰曾就任的炫动卡通每年推出一部“喜羊羊与灰太狼”主题电影，维系各个续集之间的是“12生肖”。“贺岁片是一个卖点，暑假片是另一个。我们决定每一部有个生肖的动物进入到喜羊羊、灰太狼的世界观之中，进入之后讲冒险类的故事还是科幻类的故事编剧再定。”陈英杰认为，中国动画电影的缺陷在于从业者对自己的产品缺乏“类型判断”。而正因为自己的定位，《喜羊羊与灰太狼》有可能成为中国的国民动画形象，正如哆啦A梦和柯南之于日本受众。陈英杰的定位让喜羊羊在无营销可言的中国动漫里脱颖而出，从2009年，这个系列总共收获了6.63亿票房。2012年，迪士尼以1亿港元的价格与这部动画片的制作方、广州原创动力公司签订了合约，获得100集动画片的海外发行版权，同时成为《喜羊羊与灰太狼》在中国的产品授权总代理。而在此之前的2011年，由于动画形象的成功，拥有《喜羊羊与灰太狼》肖像权的动漫火车集团得以把公司以8.14亿港元的价格出售给香港上市公司意马国际。目前，喜羊羊系列每年可以创造2000万元的衍生品收入。这给同业者树立了快速有效的“喜羊羊”模式。你可以在今年上映的《我爱灰太狼2》、《洛克王国2：圣龙的心》、《赛尔号》身上看到这个模式的复制。它们都由卡通先生制作或投资，2012年，全国最大的少儿频道广告代理商优扬传媒收购了陈英杰创办的卡通先生。这家公司的产品制造特点显而易见：快速制作，让内容为营销服务。陈英杰显然对此已经有了成熟的“世界观”，在他的世界里，比电影更重要的是电视，比电视更重要的是品牌。“我把电影看作是对我形象的一次广告，这需要不断有电视动画的更新来维护，品牌是长久的，电影是个催化剂。”他和一个叫做黄伟健的编剧签订了5年的合约，这个很少为公众知晓的名字角色可不简单。他撰写了包括《赛尔号》、《喜羊羊与灰太狼》电影系列等高票房动画片的剧本，某种意义上他决定了全国3亿儿童的动画电影审美。但当我们询问黄伟健如何定义编剧这个角色的时候，他表现得有点沮丧。“投资人、制作人总觉得自己更懂创作，更懂电影。为什么市场比编剧的角色还重要？因为这个行业里都是做市场的。开个动画大会，上去讲话的90%说的都是怎么做营销，就一个讲创作，一看，迪士尼的。”为了写《赛尔号》的剧本，黄伟健花3个小时玩了同名网络游戏。这是中国动画电影卖座的另一条途径：把热门的互联网游戏受众引向电影院。《赛尔号》原本是淘米网制作的一款游戏，在改编成电影时，包括陈英杰在内的投资方和黄伟健一共开了5次创意会议，每次两个小时。这是《赛尔号》故事框架的制作流程。“这些电影为什么这么快？因为网络游戏已经给你提供了世界观、角色设计和游戏美术了，只要做一些优化，写一些小故事，这比你去想一个原创的故事剧本要快得多。”蔡博告诉记者，为了加快制作速度，配音这样的环节可以短至一周。蔡博把这样的模式归结为“互联网产品开发思维”：在有限的时间里快速制作、快速更迭、压低成本、快速消费。这种思维的最大伤害是让从业者惯于短视以及忽视故事情节，市场也始终停留在低幼化阶段。不过，在说到“好故事”、“积累”和“长久”这些概念的时候，每个人都表现得见仁见智。陈英杰认为，《赛尔号》这样的电影制作已经牵扯到了很多精力，“一个动画片如果表演少，制作的时间可能才3个月。如果你需要人物和剧情相吻合，需要9个月。”相比之下，一个好莱坞的动画电影一般需要4至7年的制作时间。但正如我们前页图标所展示的，以技术闻名的好莱坞动画在内容上同样投入了大量时间。只有在技术和内容综合起来的时候，才能成就一部好动画电影。“皮克斯为什么一开始要做《玩具总动员》？因为CG技术刚好在那个阶段已经成熟了，呈现出超越二维空间模式的立体动画状态。那是一座山峰，当我们研究皮克斯历史的时候，这部片子是非常重要的。”蔡博对记者说，好莱坞动画的研发不仅仅涉及某一两项技术，而是整个软件体系。从这个角度计算好莱坞动画制作需要的时间，其实是站立在整个工业体系的生产力之上。当“急”成为动画界最大的特色的时候，相对认真与稳健的操作很容易就脱颖而出。David G. Ehrlich认为喜羊羊系列对人物性格的刻画相对丰富，这可能是大多数国产动画都没办法做到的地方。“如果你从一开始就看《喜羊羊与灰太狼》一直到现在，你就会觉得这些角色以及这些角色之间的关系随着时间变化变得更加复杂和有趣。所以这部动画在前期制作的时候，已经有了成熟的故事和角色基础。我认为它比中国大多数动画故事片要好。”David G. Ehrlich是美国的一名独立动画人，曾担任国际动画协会的副主席。他认为对于一个好的动画电影来说，个性鲜明的角色塑造，以及角色与角色之间的关系，甚至比故事情节更为重要。中国动画电影的困境，在于中国动画从业者对人物角色的塑造敷衍了事，而商业对于传统文化挖掘的忽视让创意制作雪上加霜。在中国，单薄的动画角色与试图最大化的衍生品开发捆绑在一起。这样的情况同样也是少儿电视频道多年来都是动画唯一销售渠道的恶果之一：当内容销售本身无法盈利的时候，衍生品就成了唯一寄托。但“喜羊羊与灰太狼”，这个市场上最好的动画角色，其市场价值也正在被透支。2012年该系列票房达到顶峰之后，在2013年就出现了下滑。陈英杰的“12生肖”策略很有可能走不完，中国的动画形象们最终还是没有生命可言。“内容产业通常有着比较固定的发展轨迹。首先是内容从质和量两方面刺激渠道，在渠道快速扩张的过程中，对于内容的影响力也会随之加大。我们现在的情况是渠道还没有饱合，所以渠道更重要，内容不赚钱。”胡宗京说，“索尼中国区的负责人曾告诉我，他们的内容库每卖一轮（版权）就是数亿美元进账，而且都是非独家授权。” [web_page]动漫界中有关于“世界观”的一种说法，你可以简单理解为“内容设定”，它反映的是卡通人物身处的那个世界的运行规则。在中国动画行业，从业者们可能把这个行业的“世界观”想得太简单了。认识到这个行业的透支和粗糙，对于新进入者而言，这就是机会。拍广告出身的李炼希望先在视觉上保证动画电影“好看”，他是《昆塔·盒子总动员》的导演，他所在的浙江博采传媒主要代理农夫山泉、养生堂这些品牌广告。“国内的动画大家都在说重视故事，故事讲好技术无所谓。但是实际上故事没讲好，技术也没弄好。对我们来讲就是一个点一个点去突破。”李炼对记者说。这家公司对于动漫制作有着与众不同的另外一种互联网思维，对他们来说，第一部上映的影片只是一种技术测试，相当于创业公司推向市场的1.0版本，真正的内容完善可以在第二部影片完成。这一点也反映在了《昆塔》的票房上：10天1100万元，豆瓣评分6.4。但无论是投资人还是观众，他们评论的焦点很大程度都集中在了技术上。《昆塔》3年时间内花费1亿元，与纽约的电影制作公司DuArte Film&Video合作完成了实体建模加单镜头拍摄3D实体的技术。当然，最为人传道的还是与阿里云的合作：使用了6000台计算机，内存600GB，制作能力是《阿凡达》的4倍。另一部动画电影《魁拔》在创意阶段，就写下数百万字的“世界观”描述，这个复杂的“世界观”也让剧情难以一言以蔽之。2011年推出的第一部《魁拔》仅取得了300多万元票房，而今年的《魁拔之大战元泱界》票房一下子涨至2500万。另外，第一部电影已经发行至全球90多个国家和地区。在总体计划中，一共有7部电影要依次推向市场，总体定位于8至16岁少年观众。相比《昆塔》，《魁拔》有着不一样的续集思维。导演王川告诉记者，做续集已经成为制作公司能力的一种证明，“投资人会说，如果你要是做一个东西我就不投了，海外的发行商也是这个态度，你是做一个还是做一个系列？如果你做十个我就投你350万欧元，你要是只做一个，那就‘谢谢，再见’。”新一轮的投入和新一波的“大跃进”就要开始了吗？急匆匆建立起来的产业链条依旧把最诱人的那部分—产业链最后端的环节—显露在掘金者面前。真正的产业化远远没有建立，当David G. Ehrlich提及中国动画工作室对日本动漫和好莱坞的模仿的时候，评价说如今中国并没有能够直击人灵魂深处的动画电影，而要做到这一点，并不是金钱和技术可以解决的。“中国在过去的30年里迅猛发展，成为世界经济和科技进步的动力源泉。历史学家必定带着敬畏回顾这一过程。”David G. Ehrlich说，“当大家提出‘什么是中国人’这个问题的时候，我更要追问一句，‘谁是中国人’。当中国动画人真正能够回答这些问题的时候，全世界的观众们才会买账，因为所有人都想知道答案。”杰弗瑞·卡森伯格曾经这样概括他的工作：“不管是在派拉蒙，还是后来在迪士尼，或者是在今天的梦工厂，我一直对主流电影了然于胸。我制作的电影面向大众，面向所有年龄段的观众，这些电影也很容易在全球范围内流传。现在我们的电影基本配有28种语言，这是为了使影片成为国内外的头牌电影。为了让电影成为国际大片，我们精心策划并用心打造。在我看来，我终其一生，就是为了服务大众，为了给观众造成视觉冲击。我的工作是为观众而存在的。”让观众买账，唯一的前提就是为观众提供价值。为什么迪士尼卖欢乐，我们只能卖铅笔盒？当我们拿着这个问题去问黄伟健的时候，他的回答很直接：“因为我们是做铅笔盒的人做片子，没人知道欢乐怎么卖钱，但铅笔盒比较直观。”
如果再算上4万亿，2009年中国针对全球金融危机的救市投资—文化产业有相当部分的配额投给了动漫制作，这最终成了来自官方最好的激励，中国动漫赶上了发展最好的5年。2013年6月至8月的暑期档，一共有4部电影超越了《风云决》。但是这4部电影的制作时间都不超过2年。包括7500万元票房排名最高的《赛尔号大电影3：战神联盟》在内，平均每部制作成本不超过1500万元。不过，高票房也有政府保护的结果：好莱坞动画与国产动画的交锋今年没有发生，梦工厂的《疯狂原始人》被安排在了4月；皮克斯制作迪士尼出品的《怪兽大学》则被挪到了8月底；环球影业的《卑鄙的我2》没被批准引进—“出于对国产动画的保护”。蓬勃的市场需求让这个行业里充满了大跃进的激情，更快地推出产品意味着市场、收益甚至包括政府的产业基金支持，当然也意味着产品的初级甚至粗制滥造。但急躁的心态已经成了这个行业的最大特点，并且渗透到每个环节。中国动漫起步于1990年代，当时珠三角地区聚集了众多给美国和日本做动画代工的企业，但这批人遇到了所有“中国制造”都会遇到的难题：作为产业链上附加值最低的部分，当劳动成本升高的时候，他们的工作就被印度等更具竞争力的劳动力取代了。随后的2000年代初，Flash动画的流行进一步降低了行业门槛和定价体系，创意被低估，行业收入非常稀薄。独立动画人蔡博把那个时间段称为“低谷黑暗期”：“没有经过工业化量产培训的人也可以做动画，每个人都可以称自己为动画人。”来自官方的政策扶植结束了这个低谷期。2004年，当时的广电总局要求全国各电视台国产和进口动画片的播出比例不得低于6：4，从2006年9月1日起，这一比例又被提高到7：3，同时在每天17时至20时的“黄金时段”禁播境外动画片—当时热播的《灌篮高手》、《名侦探柯南》等都被迫移到其它时段。与此同时，从2005年起每季度被广电总局推荐的国产优秀动画片，将可以在各级少儿频道、动画频道以及全国电视台各频道优先安排播出。这个被强行扩张出来的渠道制造了大量市场需求。大量企业再次进入电视动画制作领域，但电视台采购预算有限，动画制作行业的收入依然处于低水平阶段。一些企业之所以能活到今天，一部分仰赖于地方政府补助：比如有些政策规定，如果企业制作的动画片能上央视，政府按每分钟2000元发放补贴，如果是省级电视或者卡通卫星频道，则在500元至1000元不等。如果你了解这些，你就不难明白为什么如今的中国动漫定位普遍低幼—因为它们的核心观众群就是坐在电视机面前的3至6岁幼儿。“在动画这个市场，80%的公司都是做内容的，它们没有钱也没有能力去做营销。而做宣发的公司只有优扬和炫动卡通，它们是做电视的，首先想到的是收视率。”卡通骑士CEO胡宗京对记者说，3至6岁的幼儿市场风险最低，当没有从业者愿意去培育其他市场的时候，投资就都倾斜到这个领域。在这样的背景下，2009年的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》开创了中国动画电影的新模式：把电视动画的成功转化成电影的高票房，利用既有的电视动画情节，迅速把同类电影推向市场。在电影上映之前，《喜羊羊与灰太狼》是一部电视播出时间达4年，总集数超过530集的高人气电视动画。电影投资方代表、后来成立卡通先生影业的陈英杰认为，这部动画片分析了迪士尼动画《猫和老鼠》的成功经验，其特点是在每集5至10分钟的时长内，以简单的故事情节和独立的内容叙述赢得儿童的喜爱。“这种轻松高效、二元对抗的路线，好莱坞也会喜欢。”陈英杰对记者说。对《喜羊羊与灰太狼》来说，电影和电视剧的剧情区别并不大。之所以能在2009年的贺岁档拿下1亿的票房，陈英杰认为这取决于他引以为豪的“类型”理论。“为什么喜羊羊有了电视剧还能让观众去电影院？因为我们的电影主打合家欢类型，在春节档推出，那时候市场上没有让父母带着小孩子一起看的影片，而我们的动画电影能，于是就打破了一潭死水。”自2009年起，陈英杰曾就任的炫动卡通每年推出一部“喜羊羊与灰太狼”主题电影，维系各个续集之间的是“12生肖”。“贺岁片是一个卖点，暑假片是另一个。我们决定每一部有个生肖的动物进入到喜羊羊、灰太狼的世界观之中，进入之后讲冒险类的故事还是科幻类的故事编剧再定。”陈英杰认为，中国动画电影的缺陷在于从业者对自己的产品缺乏“类型判断”。而正因为自己的定位，《喜羊羊与灰太狼》有可能成为中国的国民动画形象，正如哆啦A梦和柯南之于日本受众。陈英杰的定位让喜羊羊在无营销可言的中国动漫里脱颖而出，从2009年，这个系列总共收获了6.63亿票房。2012年，迪士尼以1亿港元的价格与这部动画片的制作方、广州原创动力公司签订了合约，获得100集动画片的海外发行版权，同时成为《喜羊羊与灰太狼》在中国的产品授权总代理。而在此之前的2011年，由于动画形象的成功，拥有《喜羊羊与灰太狼》肖像权的动漫火车集团得以把公司以8.14亿港元的价格出售给香港上市公司意马国际。目前，喜羊羊系列每年可以创造2000万元的衍生品收入。这给同业者树立了快速有效的“喜羊羊”模式。你可以在今年上映的《我爱灰太狼2》、《洛克王国2：圣龙的心》、《赛尔号》身上看到这个模式的复制。它们都由卡通先生制作或投资，2012年，全国最大的少儿频道广告代理商优扬传媒收购了陈英杰创办的卡通先生。这家公司的产品制造特点显而易见：快速制作，让内容为营销服务。陈英杰显然对此已经有了成熟的“世界观”，在他的世界里，比电影更重要的是电视，比电视更重要的是品牌。“我把电影看作是对我形象的一次广告，这需要不断有电视动画的更新来维护，品牌是长久的，电影是个催化剂。”他和一个叫做黄伟健的编剧签订了5年的合约，这个很少为公众知晓的名字角色可不简单。他撰写了包括《赛尔号》、《喜羊羊与灰太狼》电影系列等高票房动画片的剧本，某种意义上他决定了全国3亿儿童的动画电影审美。但当我们询问黄伟健如何定义编剧这个角色的时候，他表现得有点沮丧。“投资人、制作人总觉得自己更懂创作，更懂电影。为什么市场比编剧的角色还重要？因为这个行业里都是做市场的。开个动画大会，上去讲话的90%说的都是怎么做营销，就一个讲创作，一看，迪士尼的。”为了写《赛尔号》的剧本，黄伟健花3个小时玩了同名网络游戏。这是中国动画电影卖座的另一条途径：把热门的互联网游戏受众引向电影院。《赛尔号》原本是淘米网制作的一款游戏，在改编成电影时，包括陈英杰在内的投资方和黄伟健一共开了5次创意会议，每次两个小时。这是《赛尔号》故事框架的制作流程。“这些电影为什么这么快？因为网络游戏已经给你提供了世界观、角色设计和游戏美术了，只要做一些优化，写一些小故事，这比你去想一个原创的故事剧本要快得多。”蔡博告诉记者，为了加快制作速度，配音这样的环节可以短至一周。蔡博把这样的模式归结为“互联网产品开发思维”：在有限的时间里快速制作、快速更迭、压低成本、快速消费。这种思维的最大伤害是让从业者惯于短视以及忽视故事情节，市场也始终停留在低幼化阶段。不过，在说到“好故事”、“积累”和“长久”这些概念的时候，每个人都表现得见仁见智。陈英杰认为，《赛尔号》这样的电影制作已经牵扯到了很多精力，“一个动画片如果表演少，制作的时间可能才3个月。如果你需要人物和剧情相吻合，需要9个月。”相比之下，一个好莱坞的动画电影一般需要4至7年的制作时间。但正如我们前页图标所展示的，以技术闻名的好莱坞动画在内容上同样投入了大量时间。只有在技术和内容综合起来的时候，才能成就一部好动画电影。“皮克斯为什么一开始要做《玩具总动员》？因为CG技术刚好在那个阶段已经成熟了，呈现出超越二维空间模式的立体动画状态。那是一座山峰，当我们研究皮克斯历史的时候，这部片子是非常重要的。”蔡博对记者说，好莱坞动画的研发不仅仅涉及某一两项技术，而是整个软件体系。从这个角度计算好莱坞动画制作需要的时间，其实是站立在整个工业体系的生产力之上。当“急”成为动画界最大的特色的时候，相对认真与稳健的操作很容易就脱颖而出。David G. Ehrlich认为喜羊羊系列对人物性格的刻画相对丰富，这可能是大多数国产动画都没办法做到的地方。“如果你从一开始就看《喜羊羊与灰太狼》一直到现在，你就会觉得这些角色以及这些角色之间的关系随着时间变化变得更加复杂和有趣。所以这部动画在前期制作的时候，已经有了成熟的故事和角色基础。我认为它比中国大多数动画故事片要好。”David G. Ehrlich是美国的一名独立动画人，曾担任国际动画协会的副主席。他认为对于一个好的动画电影来说，个性鲜明的角色塑造，以及角色与角色之间的关系，甚至比故事情节更为重要。中国动画电影的困境，在于中国动画从业者对人物角色的塑造敷衍了事，而商业对于传统文化挖掘的忽视让创意制作雪上加霜。在中国，单薄的动画角色与试图最大化的衍生品开发捆绑在一起。这样的情况同样也是少儿电视频道多年来都是动画唯一销售渠道的恶果之一：当内容销售本身无法盈利的时候，衍生品就成了唯一寄托。但“喜羊羊与灰太狼”，这个市场上最好的动画角色，其市场价值也正在被透支。2012年该系列票房达到顶峰之后，在2013年就出现了下滑。陈英杰的“12生肖”策略很有可能走不完，中国的动画形象们最终还是没有生命可言。“内容产业通常有着比较固定的发展轨迹。首先是内容从质和量两方面刺激渠道，在渠道快速扩张的过程中，对于内容的影响力也会随之加大。我们现在的情况是渠道还没有饱合，所以渠道更重要，内容不赚钱。”胡宗京说，“索尼中国区的负责人曾告诉我，他们的内容库每卖一轮（版权）就是数亿美元进账，而且都是非独家授权。” [web_page]动漫界中有关于“世界观”的一种说法，你可以简单理解为“内容设定”，它反映的是卡通人物身处的那个世界的运行规则。在中国动画行业，从业者们可能把这个行业的“世界观”想得太简单了。认识到这个行业的透支和粗糙，对于新进入者而言，这就是机会。拍广告出身的李炼希望先在视觉上保证动画电影“好看”，他是《昆塔·盒子总动员》的导演，他所在的浙江博采传媒主要代理农夫山泉、养生堂这些品牌广告。“国内的动画大家都在说重视故事，故事讲好技术无所谓。但是实际上故事没讲好，技术也没弄好。对我们来讲就是一个点一个点去突破。”李炼对记者说。这家公司对于动漫制作有着与众不同的另外一种互联网思维，对他们来说，第一部上映的影片只是一种技术测试，相当于创业公司推向市场的1.0版本，真正的内容完善可以在第二部影片完成。这一点也反映在了《昆塔》的票房上：10天1100万元，豆瓣评分6.4。但无论是投资人还是观众，他们评论的焦点很大程度都集中在了技术上。《昆塔》3年时间内花费1亿元，与纽约的电影制作公司DuArte Film&Video合作完成了实体建模加单镜头拍摄3D实体的技术。当然，最为人传道的还是与阿里云的合作：使用了6000台计算机，内存600GB，制作能力是《阿凡达》的4倍。另一部动画电影《魁拔》在创意阶段，就写下数百万字的“世界观”描述，这个复杂的“世界观”也让剧情难以一言以蔽之。2011年推出的第一部《魁拔》仅取得了300多万元票房，而今年的《魁拔之大战元泱界》票房一下子涨至2500万。另外，第一部电影已经发行至全球90多个国家和地区。在总体计划中，一共有7部电影要依次推向市场，总体定位于8至16岁少年观众。相比《昆塔》，《魁拔》有着不一样的续集思维。导演王川告诉记者，做续集已经成为制作公司能力的一种证明，“投资人会说，如果你要是做一个东西我就不投了，海外的发行商也是这个态度，你是做一个还是做一个系列？如果你做十个我就投你350万欧元，你要是只做一个，那就‘谢谢，再见’。”新一轮的投入和新一波的“大跃进”就要开始了吗？急匆匆建立起来的产业链条依旧把最诱人的那部分—产业链最后端的环节—显露在掘金者面前。真正的产业化远远没有建立，当David G. Ehrlich提及中国动画工作室对日本动漫和好莱坞的模仿的时候，评价说如今中国并没有能够直击人灵魂深处的动画电影，而要做到这一点，并不是金钱和技术可以解决的。“中国在过去的30年里迅猛发展，成为世界经济和科技进步的动力源泉。历史学家必定带着敬畏回顾这一过程。”David G. Ehrlich说，“当大家提出‘什么是中国人’这个问题的时候，我更要追问一句，‘谁是中国人’。当中国动画人真正能够回答这些问题的时候，全世界的观众们才会买账，因为所有人都想知道答案。”杰弗瑞·卡森伯格曾经这样概括他的工作：“不管是在派拉蒙，还是后来在迪士尼，或者是在今天的梦工厂，我一直对主流电影了然于胸。我制作的电影面向大众，面向所有年龄段的观众，这些电影也很容易在全球范围内流传。现在我们的电影基本配有28种语言，这是为了使影片成为国内外的头牌电影。为了让电影成为国际大片，我们精心策划并用心打造。在我看来，我终其一生，就是为了服务大众，为了给观众造成视觉冲击。我的工作是为观众而存在的。”让观众买账，唯一的前提就是为观众提供价值。为什么迪士尼卖欢乐，我们只能卖铅笔盒？当我们拿着这个问题去问黄伟健的时候，他的回答很直接：“因为我们是做铅笔盒的人做片子，没人知道欢乐怎么卖钱，但铅笔盒比较直观。”
今日，全国热播的动画片《开心宝贝》的大电影版《开心超人》公布档期，同时发布电影主海报。该片将于暑期档6月28日全国公映，打响暑期动画电影第一炮。据悉，动画片《开心宝贝》自2010年开始在各大少儿卫视播出，三年来深受小朋友欢迎，已播出5部共260集，第六部将在五·一全国各大电视台及少儿卫视陆续播出，为大电影版《开心超人》造势。而《开心超人》导演黄伟明正是“喜羊羊之父”——风靡国内外、屡获动画奖项殊荣、拥有众多跨界年龄层粉丝的动画片《喜羊羊与灰太狼》的创作者。《开心超人》领衔暑期档动画片 6月28日全国开心上映电影《开心超人》主要讲述在神奇的星星球上，开心超人、甜心超人、花心超人、粗心超人、小心超人五个可爱的小超人为保卫家园团结一心，与大大怪将军和小小怪下士代表的邪恶力量奋勇斗争，挫败敌人阴谋，最终赢得胜利的故事。色彩鲜艳明亮的《开心超人》电影主海报以浩瀚的宇宙及故事发生地星星球为背景，小朋友喜爱的五位超人主角分别以各自的醒目造型与招牌动作亮相。大家熟悉的两位电视剧中的反派角色也位于海报上方，拥有香肠嘴的大大怪将军撒开红色大斗篷，露出得意笑容，圆滚滚的小小怪下士则以卖萌为武器蓄势待发。《开心宝贝》的大电影版《开心超人》日前已公布档期，将在6月28日于诸多暑期档上映的动画片中打响第一炮。据权威电影网站及目前已公布的数据表明，2013年暑期档将上映的动画片整体质量都比以往精良不少，引发影迷期待。《开心超人》将领先《卑鄙的我2》、《怪兽大学》等好莱坞动画片及一众国产动画片上映，让刚放暑假的学生能第一时间在电影院放松心情。其电影主海报上显眼的桃红色档期信息和开心上映也强势宣布这部电影的喜剧动画特征，让小朋友们开开心心过暑假。“喜羊羊之父”黄伟明又一力作 五年打造优质原创国产动画电影2005年，一部名为《喜羊羊与灰太狼》的原创国产电视动画片在全国近50家电视台热播，在中国的北京、上海、杭州、南京、广州、福州等城市，《喜羊羊与灰太狼》最高收视率达17.3%，大大超过了同时段播出的境外动画片。故事以羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗为主线，加上爆笑的情节与对白。一经播出收视率便直线飙升，荣获国家广电总局颁发的国家动画片最高奖——优质国产动画一等奖。成功创作和导演600集电视动画片《喜羊羊与灰太狼》，被媒体誉为“喜羊羊之父”的黄伟明随后推出260集中国首部超人动画片《开心宝贝》，屡创收视奇迹的同时亦令少儿粉丝从中获得代表超人勇气、善良、自信、宽容、坚毅的正向品格。随着《开心宝贝》播出的反响热烈，黄伟明决定制作从2008年就开始构思的电影版《开心超人》，这也宣告国产动漫行业的又一里程碑式作品诞生。黄伟明表示创作《开心宝贝》的电影版《开心超人》是为了推动原创国产动画电影的品质：“这是国内第一部超人电影，我们团队200多人用了五年时间来完成这部电影，塑造了接地气的超人。希望小朋友看了开心，大人看也会觉得有意思。”据悉，喜剧动画电影《开心超人》由北京小马奔腾影业有限公司、广东明星创意动画有限公司、北京电视台联合出品，6月28日登陆全国各大院线开心上映。
今日，全国热播的动画片《开心宝贝》的大电影版《开心超人》公布档期，同时发布电影主海报。该片将于暑期档6月28日全国公映，打响暑期动画电影第一炮。据悉，动画片《开心宝贝》自2010年开始在各大少儿卫视播出，三年来深受小朋友欢迎，已播出5部共260集，第六部将在五·一全国各大电视台及少儿卫视陆续播出，为大电影版《开心超人》造势。而《开心超人》导演黄伟明正是“喜羊羊之父”——风靡国内外、屡获动画奖项殊荣、拥有众多跨界年龄层粉丝的动画片《喜羊羊与灰太狼》的创作者。《开心超人》领衔暑期档动画片 6月28日全国开心上映电影《开心超人》主要讲述在神奇的星星球上，开心超人、甜心超人、花心超人、粗心超人、小心超人五个可爱的小超人为保卫家园团结一心，与大大怪将军和小小怪下士代表的邪恶力量奋勇斗争，挫败敌人阴谋，最终赢得胜利的故事。色彩鲜艳明亮的《开心超人》电影主海报以浩瀚的宇宙及故事发生地星星球为背景，小朋友喜爱的五位超人主角分别以各自的醒目造型与招牌动作亮相。大家熟悉的两位电视剧中的反派角色也位于海报上方，拥有香肠嘴的大大怪将军撒开红色大斗篷，露出得意笑容，圆滚滚的小小怪下士则以卖萌为武器蓄势待发。《开心宝贝》的大电影版《开心超人》日前已公布档期，将在6月28日于诸多暑期档上映的动画片中打响第一炮。据权威电影网站及目前已公布的数据表明，2013年暑期档将上映的动画片整体质量都比以往精良不少，引发影迷期待。《开心超人》将领先《卑鄙的我2》、《怪兽大学》等好莱坞动画片及一众国产动画片上映，让刚放暑假的学生能第一时间在电影院放松心情。其电影主海报上显眼的桃红色档期信息和开心上映也强势宣布这部电影的喜剧动画特征，让小朋友们开开心心过暑假。“喜羊羊之父”黄伟明又一力作 五年打造优质原创国产动画电影2005年，一部名为《喜羊羊与灰太狼》的原创国产电视动画片在全国近50家电视台热播，在中国的北京、上海、杭州、南京、广州、福州等城市，《喜羊羊与灰太狼》最高收视率达17.3%，大大超过了同时段播出的境外动画片。故事以羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗为主线，加上爆笑的情节与对白。一经播出收视率便直线飙升，荣获国家广电总局颁发的国家动画片最高奖——优质国产动画一等奖。成功创作和导演600集电视动画片《喜羊羊与灰太狼》，被媒体誉为“喜羊羊之父”的黄伟明随后推出260集中国首部超人动画片《开心宝贝》，屡创收视奇迹的同时亦令少儿粉丝从中获得代表超人勇气、善良、自信、宽容、坚毅的正向品格。随着《开心宝贝》播出的反响热烈，黄伟明决定制作从2008年就开始构思的电影版《开心超人》，这也宣告国产动漫行业的又一里程碑式作品诞生。黄伟明表示创作《开心宝贝》的电影版《开心超人》是为了推动原创国产动画电影的品质：“这是国内第一部超人电影，我们团队200多人用了五年时间来完成这部电影，塑造了接地气的超人。希望小朋友看了开心，大人看也会觉得有意思。”据悉，喜剧动画电影《开心超人》由北京小马奔腾影业有限公司、广东明星创意动画有限公司、北京电视台联合出品，6月28日登陆全国各大院线开心上映。
上周内地产出票房4.6亿元，《侏罗纪公园3D》作为一部复映电影，轻松打败了《怪兽大学》等同档期的新老影片，首周以1.9亿元强势开画。《怪兽大学》首周近8000万，表现可圈可点。《怪兽大学》不敌《侏罗纪》上周七天内地票房共计4.6亿，没有一日实现单日破亿。史蒂文?斯皮尔伯格执导的经典科幻片《侏罗纪公园3D》虽然并非首映电影，但时隔20年号召力依然不减，周二首日票房超过4000万强势开局，首周收约1.9亿元，成为上周最大的赢家。而周五开画的好莱坞动画《怪兽大学》虽然未能敌过“恐龙”，但也表现抢眼，首周三天近8000万的成绩，令其成为皮克斯作品近年在内地的最高记录。此外，徐峥主演的新片《摩登时代》周五上映，受题材等限制，表现平平，首周三天进账3300万。虽然《侏罗纪公园3D》、《怪兽大学》这两部好莱坞电影吸引了大部分观众，《摩登时代》、《激战》也占据了不少排片，但《环太平洋》表现强劲，一周再收4000万，累计达6.8亿，本周将向7亿元发起冲击。如果成功，《环太平洋》将成为今年第二部票房突破7亿元大关的好莱坞大片。此外，截至上周日，《激战》累计近亿，《一夜惊喜》累计1.67亿。《被偷走的那五年》周四上映本周无重量级新片上映，仅中小成本国产片《被偷走的那五年》拥有一定关注度。本片由香港女导演黄真真编剧并执导，白百何、张孝全、范玮琪主演，将于8月29日周四正式上映。何蔓(白百何饰)就是在爱情中迷失的女人，热恋的男友(张孝全饰)已和她离婚，可她却忘记了5年的婚姻到底为何走到形同陌路的结局。为了爱情，她一步步寻找这5年的点点线索，却发现在爱情的角力中，他们似乎都忘了当初那个“爱对方胜过爱自己”的承诺。该片全程取景于上海、台湾两地，是2013年上海国际电影节入围角逐金爵奖的三部中国竞赛片之一。
上周内地产出票房4.6亿元，《侏罗纪公园3D》作为一部复映电影，轻松打败了《怪兽大学》等同档期的新老影片，首周以1.9亿元强势开画。《怪兽大学》首周近8000万，表现可圈可点。《怪兽大学》不敌《侏罗纪》上周七天内地票房共计4.6亿，没有一日实现单日破亿。史蒂文?斯皮尔伯格执导的经典科幻片《侏罗纪公园3D》虽然并非首映电影，但时隔20年号召力依然不减，周二首日票房超过4000万强势开局，首周收约1.9亿元，成为上周最大的赢家。而周五开画的好莱坞动画《怪兽大学》虽然未能敌过“恐龙”，但也表现抢眼，首周三天近8000万的成绩，令其成为皮克斯作品近年在内地的最高记录。此外，徐峥主演的新片《摩登时代》周五上映，受题材等限制，表现平平，首周三天进账3300万。虽然《侏罗纪公园3D》、《怪兽大学》这两部好莱坞电影吸引了大部分观众，《摩登时代》、《激战》也占据了不少排片，但《环太平洋》表现强劲，一周再收4000万，累计达6.8亿，本周将向7亿元发起冲击。如果成功，《环太平洋》将成为今年第二部票房突破7亿元大关的好莱坞大片。此外，截至上周日，《激战》累计近亿，《一夜惊喜》累计1.67亿。《被偷走的那五年》周四上映本周无重量级新片上映，仅中小成本国产片《被偷走的那五年》拥有一定关注度。本片由香港女导演黄真真编剧并执导，白百何、张孝全、范玮琪主演，将于8月29日周四正式上映。何蔓(白百何饰)就是在爱情中迷失的女人，热恋的男友(张孝全饰)已和她离婚，可她却忘记了5年的婚姻到底为何走到形同陌路的结局。为了爱情，她一步步寻找这5年的点点线索，却发现在爱情的角力中，他们似乎都忘了当初那个“爱对方胜过爱自己”的承诺。该片全程取景于上海、台湾两地，是2013年上海国际电影节入围角逐金爵奖的三部中国竞赛片之一。
