
由深圳华强、卡通先生、乐视影业、珠江影业联合出品的3D动画电影《熊出没之夺宝熊兵》尽管还未上映,直销式在线预售电影票已让这部电影未映先火。自12月6日展开全网首场预售,发行方共放出5000张门票,活动开始近5分钟后,全部电影票便告售罄。50个城市、150场、5000张票售罄、预约总数达到了117626人。业内人士由此预测,《熊出没之夺宝熊兵》有望成为春节档院线“黑马”。
定位年轻人
全新直销式预售
联合出品方卡通先生总经理陈英杰告诉北京商报记者:“起初,我们只是想通过这次预售电影票的方式,预测一下年轻群体观众的市场以及年轻人消费的冲动性到底有多大。12月6日,我们通过乐视影业的乐影客平台,尝试了第一轮29元优惠价格的抢票活动,出乎预料,仅5分钟5000张票便抢售一空,以前的国产动画电影还从未有过这种情况。”
如今,互联网已经改变了人们的消费方式,《熊出没之夺宝熊兵》做了第一次电商平台销售尝试,以此吸引更广泛的人群走进影院,观看国产动画电影。导演梁汉森对这种直销式预售模式表示赞同,“电影发行模式需要突破,这种销售模式有助于国产动画电影的发展,院线的销售模式扩大得越广泛越能促进电影票房的迅速成长,此外加大渠道的营销活动,展开终端销售也是必不可少的。本次预售直销式放票,根据观众的地域属性划分影院,免去了中间商、销售、院线等中间环节”。
在北京大学文化产业研究院动漫游戏研究中心主任邓丽丽看来,互联网时代,通过电商平台直销预售模式,是电影渠道未来发展趋势,只不过《熊出没之夺宝熊兵》提前做到了,拓展销售渠道既提升电影本身知名度又增加了人气,对票房有贡献作用。“当然直销预售模式并非适用于所有电影,电影的品牌影响力是前提,故事讲得精彩才能最终决定票房结果。”
内容创新
3000万元做3D动画电影
与以往的国产动画电影最大不同,即本次电影版《熊出没之夺宝熊兵》在剧情和内容上做了较大的创新。
陈英杰告诉北京商报记者,故事源于丛林发展在都市,剧情增加了新元素,出现了新的反派,在大是大非面前,“坏蛋”光头强变身为放弃一己私欲而明辨是非的角色,旨在通过新颖的剧情和故事架构,令全片充满正义、启智、温馨的正能量,通过丰富的故事强化观众的视觉体验,一改国产动画在表现方式上的局限。
在制作上,出品方一改传统国产动画电影低投入、轻制作的常态,打造逼真炫目的动画视效,全片投资3000万元、400个生产流水线,完全采用3D的制作技术完成,力图让效果更震撼,片方耗巨资开发全新技术,未来能否收回高额成本,对此陈英杰信心十足,并大胆预测《熊出没之夺宝熊兵》的票房会超越《喜羊羊与灰太狼》所创国产动画电影1.68亿元纪录。
突破国产动画电影瓶颈
创意人才是关键
在美国、日本,每年的票房前十名有两三部是动画电影类型片,相比之下,国产动画电影明显惨淡。陈英杰对此解释,根本原因是内容缺乏对观众的吸引,院线对国产动画没有信心,排片比例最多不会超过20%-30%。
目前国产动画技术与世界的距离越来越近,制作能力毋庸置疑,真正欠缺的是优秀创意人才,电影是注重故事性的文化产品。在好莱坞有专门的编剧委员会,国产动画创意人才缺少,与世界差距明显,吸引更多国外有经验的创意人员加盟合力创作,是未来国产动画电影发展的一条捷径,此外一线导演的加入也很重要。邓丽丽认为,未来动画发展需要讲好故事,形象创新、市场定位准确和一线导演编剧跨界动画电影业。
显然,中国动画电影仍不是贺岁档的“主角”,但以什么范儿、选择何时登场很关键,这一切,正如《青蛙王国》宣传海报所言。被称为“史上最波澜壮阔”的动画电影贺岁档始于2013年12月28日,这一天,有3部片子上映:《青蛙王国》、《太空熊猫历险记》、《海底大冒险》。其中,前两部为国产影片,后一部为韩国作品。据新浪微博ID“电影票房”1月3日发布的数据,《青蛙王国》票房累计1200万元,《海底大冒险》累计1910万元,《太空熊猫历险记》未能进入播报队列。仅从票房成绩看,这只“青蛙”可说是呱呱叫出了动画电影贺岁档的“中国好声音”。“青蛙”:叫出国产动画新希望《青蛙王国》和热门综艺节目《中国好声音》还真是有一点关系:片子主题曲《爱情发的光》由“好声音”学员吉克隽逸演唱。在“微微微亮吧,晶晶晶闪啊”的歌声中,也许有人会突然发现片中的青蛙公主就叫“吉克”。这仅仅是个巧合,还是因为演唱者而给动画形象命名?“公主的名字有其特殊寓意。”该片制作方吉林动画学院董事长郑立国告诉记者,“它传达的是吉林动画学院克服一切困难致力于中国动画发展的决心。”这话并非口号——作为吉林动画学院的首部3D动画电影,该片集结了这所学校的各方资源,由国际著名动画导演尼尔森·申执导,在人物设定、3D技术、音效等方面聘请了国内外的精英团队加盟,历时5年才“呱呱坠地”。好莱坞式的紧凑叙事、逼真的3D效果、体育竞技与冒险搞笑因素的融合,使该片在上映后获得了“具有国际范儿”的评价,但仍不难发现诸多“自我特色”,比如命名。如果说公主的取名是“低调奢华有内涵”,那么,男主人公小雨点的名字就是“时尚动感小清新”——虽然他的职业是卖烤苍蝇,而“伪侦探、大忽悠蛙”包杰之名则颇有反讽幽默的意味,因为它来自古代名人包拯和狄仁杰。这些中国化的表达方式是《青蛙王国》创作团队一直研究的对象,因为在他们看来,“动画角色不仅仅是动起来,还要有灵魂。”“声音也是一个魂。”为片中小雨点配音的台湾配音演员石班瑜认为。他因为曾是香港演员周星驰的国语配音而广为人知,这虽不是他第一次给国产动画电影配音,却是他首次以配音导演的身份参与。2013年4月6日,他在长春看到了“青蛙”的全片,“很震撼,感觉它并不输好莱坞的动画大片,当时觉得自己可以让它更好一些。”石班瑜回忆说。之后,他和他的台湾配音团队用了3个月时间,严谨地根据剧情对照、修改台词,用声音赋予角色生命,把观众熟悉的声音和陌生的角色契合。事实证明了这种深度合作的效果。石班瑜、电影《功夫》里“包租婆”的配音姜瑰瑾和《名侦探柯南》中“柯南”的配音刘杰,他们不仅成了《青蛙王国》的宣传亮点,也成了观众的接受热点,有效提高了该片的受众群年龄层。“影片定位偏成人,但因为考虑到适合儿童观看所以尽量避免了成人化的噱头,略有意犹未尽之感。”动画影评俱乐部创始人宋磊这样评价《青蛙王国》:“不错,让我看到国产动画的希望。”“熊猫”:“孩子快乐就好”的低龄动画虽然同一天上映,同为“品牌零起点”动画电影,但与《青蛙王国》不同,《太空熊猫历险记》的观众群定位在10岁以下。“制作水平还可以,但编剧硬伤比较多”是宋磊对该片的总评。“故事线是电视剧结构,情节的大部分是在重复——太空熊猫金木水火土的5个分身被偷了,分别结合到一只坏老鼠身上,太空熊猫要依次和某个伙伴结合,打败那只老鼠。于是,出现了5段十分雷同的剧情,这不适合电影。”宋磊认为,在这5段剧情中,过程毫无悬念,因为5种属性能量完全并列,找回这些能量的情节太过雷同,太空熊猫从未体现出英雄感。“体现了国产动画里场景设计优于人物设计,而在剧情和人物性格塑造上有较大问题的特征。”尽管《太空熊猫历险记》的编剧、导演郑成峰声称“这部片子背后有很多不为人知的辛酸和故事,批评也好,称赞也罢,我已看开了”,但他还是用了近两千字从创作初衷、情节设置、角色匹配、形象设计等方面对宋磊的评价进行了回复。“当时只是想做一部给孩子看的、快乐的片子,所以在故事层面上推敲得不多,情节多是一个个欢乐的桥段连到一起,也没有想过要树立一个英雄的形象。”而在欢乐之余,他又想夹带一些中国文化元素,因此有了金木水火土的五行力量、黄梅戏的对白、太极能量、《西游记》式的故事模式等。“没曾想我这些精心的考虑和设计,被单独抽出,曲意理解。这不是我的本意。”郑成峰说。对于“熊猫”的排片和票房,郑成峰表示,虽然场次稀少,但上座率很高,实际上已经赢得了小朋友们的认可,那些认为这部片子无聊的朋友,或许已过了看低龄动画片的年龄了,对于家长,郑成峰认为,只要孩子快乐,家长就应该满足了。微妙的档期之争今年贺岁档的动画电影被业内人士戏称为“动物园大冒险”,后3个字概指将要上映的进口片《卑鄙的我2》、《拯救大明星》、《极地大冒险》、《冰雪大冒险》、《火鸡总动员》,前3个字指中国动画电影——除了打头炮的“青蛙”和“熊猫”,接下来还有“羊”“熊”“狼”,即《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》、《熊出没之夺宝熊兵》、《我是狼》。2013年10月20日,《我是狼》片方宣布将于今年1月17日上映,当时号称是“第一部宣布定档寒假、跻身贺岁的国产动画电影”。但现在,1月17日公映的动画电影是《熊出没之夺宝熊兵》,消息人士称“狼”早已改期,暂定2月2日,具体时间仍未最终确定。在《私人订制》、《警察故事2013》、《奥林匹斯的陷落》等国内外大片云集的贺岁档,国产动画电影不得不分外重视档期的安排。1月5日,将于1月16日上映的《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》在北京补办了两场点映会,同一天,《熊出没之夺宝熊兵》的全国500场点映举办。“气氛愈发微妙了,开始是‘熊’提档,贴身防守‘羊’,现在是‘羊’补点映,不知各自效果如何。”佐伯文化运营总监冯飞雪分析,虽然奥飞占了“羊”和《巴啦啦小魔仙之魔法的考验》两部,但擅长打“地面战”的奥飞一贯不够重视也并不擅长互联网营销;乐视方面倒是互联网思维至上,推广也挺卖力,就是不知这提前观看的几万张票能否点燃目标观众,特别是那些不常上网的观众的观影需求。进口动画方面,分账片“小黄人”坐定1月10号未动,但由于很多人在网上看过,故票房潜力不大;其他几家看来也各有困难,官方并未公布这些影片的具体档期。
显然,中国动画电影仍不是贺岁档的“主角”,但以什么范儿、选择何时登场很关键,这一切,正如《青蛙王国》宣传海报所言。被称为“史上最波澜壮阔”的动画电影贺岁档始于2013年12月28日,这一天,有3部片子上映:《青蛙王国》、《太空熊猫历险记》、《海底大冒险》。其中,前两部为国产影片,后一部为韩国作品。据新浪微博ID“电影票房”1月3日发布的数据,《青蛙王国》票房累计1200万元,《海底大冒险》累计1910万元,《太空熊猫历险记》未能进入播报队列。仅从票房成绩看,这只“青蛙”可说是呱呱叫出了动画电影贺岁档的“中国好声音”。“青蛙”:叫出国产动画新希望《青蛙王国》和热门综艺节目《中国好声音》还真是有一点关系:片子主题曲《爱情发的光》由“好声音”学员吉克隽逸演唱。在“微微微亮吧,晶晶晶闪啊”的歌声中,也许有人会突然发现片中的青蛙公主就叫“吉克”。这仅仅是个巧合,还是因为演唱者而给动画形象命名?“公主的名字有其特殊寓意。”该片制作方吉林动画学院董事长郑立国告诉记者,“它传达的是吉林动画学院克服一切困难致力于中国动画发展的决心。”这话并非口号——作为吉林动画学院的首部3D动画电影,该片集结了这所学校的各方资源,由国际著名动画导演尼尔森·申执导,在人物设定、3D技术、音效等方面聘请了国内外的精英团队加盟,历时5年才“呱呱坠地”。好莱坞式的紧凑叙事、逼真的3D效果、体育竞技与冒险搞笑因素的融合,使该片在上映后获得了“具有国际范儿”的评价,但仍不难发现诸多“自我特色”,比如命名。如果说公主的取名是“低调奢华有内涵”,那么,男主人公小雨点的名字就是“时尚动感小清新”——虽然他的职业是卖烤苍蝇,而“伪侦探、大忽悠蛙”包杰之名则颇有反讽幽默的意味,因为它来自古代名人包拯和狄仁杰。这些中国化的表达方式是《青蛙王国》创作团队一直研究的对象,因为在他们看来,“动画角色不仅仅是动起来,还要有灵魂。”“声音也是一个魂。”为片中小雨点配音的台湾配音演员石班瑜认为。他因为曾是香港演员周星驰的国语配音而广为人知,这虽不是他第一次给国产动画电影配音,却是他首次以配音导演的身份参与。2013年4月6日,他在长春看到了“青蛙”的全片,“很震撼,感觉它并不输好莱坞的动画大片,当时觉得自己可以让它更好一些。”石班瑜回忆说。之后,他和他的台湾配音团队用了3个月时间,严谨地根据剧情对照、修改台词,用声音赋予角色生命,把观众熟悉的声音和陌生的角色契合。事实证明了这种深度合作的效果。石班瑜、电影《功夫》里“包租婆”的配音姜瑰瑾和《名侦探柯南》中“柯南”的配音刘杰,他们不仅成了《青蛙王国》的宣传亮点,也成了观众的接受热点,有效提高了该片的受众群年龄层。“影片定位偏成人,但因为考虑到适合儿童观看所以尽量避免了成人化的噱头,略有意犹未尽之感。”动画影评俱乐部创始人宋磊这样评价《青蛙王国》:“不错,让我看到国产动画的希望。”“熊猫”:“孩子快乐就好”的低龄动画虽然同一天上映,同为“品牌零起点”动画电影,但与《青蛙王国》不同,《太空熊猫历险记》的观众群定位在10岁以下。“制作水平还可以,但编剧硬伤比较多”是宋磊对该片的总评。“故事线是电视剧结构,情节的大部分是在重复——太空熊猫金木水火土的5个分身被偷了,分别结合到一只坏老鼠身上,太空熊猫要依次和某个伙伴结合,打败那只老鼠。于是,出现了5段十分雷同的剧情,这不适合电影。”宋磊认为,在这5段剧情中,过程毫无悬念,因为5种属性能量完全并列,找回这些能量的情节太过雷同,太空熊猫从未体现出英雄感。“体现了国产动画里场景设计优于人物设计,而在剧情和人物性格塑造上有较大问题的特征。”尽管《太空熊猫历险记》的编剧、导演郑成峰声称“这部片子背后有很多不为人知的辛酸和故事,批评也好,称赞也罢,我已看开了”,但他还是用了近两千字从创作初衷、情节设置、角色匹配、形象设计等方面对宋磊的评价进行了回复。“当时只是想做一部给孩子看的、快乐的片子,所以在故事层面上推敲得不多,情节多是一个个欢乐的桥段连到一起,也没有想过要树立一个英雄的形象。”而在欢乐之余,他又想夹带一些中国文化元素,因此有了金木水火土的五行力量、黄梅戏的对白、太极能量、《西游记》式的故事模式等。“没曾想我这些精心的考虑和设计,被单独抽出,曲意理解。这不是我的本意。”郑成峰说。对于“熊猫”的排片和票房,郑成峰表示,虽然场次稀少,但上座率很高,实际上已经赢得了小朋友们的认可,那些认为这部片子无聊的朋友,或许已过了看低龄动画片的年龄了,对于家长,郑成峰认为,只要孩子快乐,家长就应该满足了。微妙的档期之争今年贺岁档的动画电影被业内人士戏称为“动物园大冒险”,后3个字概指将要上映的进口片《卑鄙的我2》、《拯救大明星》、《极地大冒险》、《冰雪大冒险》、《火鸡总动员》,前3个字指中国动画电影——除了打头炮的“青蛙”和“熊猫”,接下来还有“羊”“熊”“狼”,即《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》、《熊出没之夺宝熊兵》、《我是狼》。2013年10月20日,《我是狼》片方宣布将于今年1月17日上映,当时号称是“第一部宣布定档寒假、跻身贺岁的国产动画电影”。但现在,1月17日公映的动画电影是《熊出没之夺宝熊兵》,消息人士称“狼”早已改期,暂定2月2日,具体时间仍未最终确定。在《私人订制》、《警察故事2013》、《奥林匹斯的陷落》等国内外大片云集的贺岁档,国产动画电影不得不分外重视档期的安排。1月5日,将于1月16日上映的《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》在北京补办了两场点映会,同一天,《熊出没之夺宝熊兵》的全国500场点映举办。“气氛愈发微妙了,开始是‘熊’提档,贴身防守‘羊’,现在是‘羊’补点映,不知各自效果如何。”佐伯文化运营总监冯飞雪分析,虽然奥飞占了“羊”和《巴啦啦小魔仙之魔法的考验》两部,但擅长打“地面战”的奥飞一贯不够重视也并不擅长互联网营销;乐视方面倒是互联网思维至上,推广也挺卖力,就是不知这提前观看的几万张票能否点燃目标观众,特别是那些不常上网的观众的观影需求。进口动画方面,分账片“小黄人”坐定1月10号未动,但由于很多人在网上看过,故票房潜力不大;其他几家看来也各有困难,官方并未公布这些影片的具体档期。
《黑猫警长之翡翠之星》将要上映上世纪八十年代,动画片通常以屏幕上一个大大的“完”字结束,而第五集《黑猫警长》却和前几集的片尾一样,由主人公举着手枪“砰砰砰砰”打出“请看下集”四个字,之后便再无下文。时隔31年,《黑猫警长》的“下一集”《黑猫警长之翡翠之星》动画电影终于问世,将于今年8月暑期档登上银幕。2010年,《黑猫警长》也曾推出电影版,但仅在原有的五集动画上进行重新剪辑,被网友吐槽“就会炒冷饭,炒得还毫无诚意”。新版的《黑猫警长之翡翠之星》将保留黑猫警长的原有形象,但在服装、枪械、摩托车等装备上将升级换代。剧情设置方面,大电影会加入一只警长的“脑残粉”小猪以及一只“丢三落四”的鸭子,故事背景也从“森林公安局”周边扩展到太空、未来城市等更具现代气息的设定。近几年,《熊出没之夺宝熊兵》、《喜羊羊》等国产动画片票房飘红,但在内容制作上总是避免不了“孩子开心、父母犯困”的低龄化窘境。《黑猫警长之翡翠之星》则希望能制造怀旧话题,瞄准80后、90后,甚至是多为人父母的70后群体。为激活国产经典动画的潜能,一连串“旧瓶装新酒”的布局已悄然展开,除了《黑猫警长》,上美影厂还计划在明年开发阿凡提,2017年主推孙悟空。据国家新闻出版广电总局发布的统计显示,包括孙悟空、阿凡提、小蝌蚪找妈妈、葫芦兄弟、黑猫警长、三个和尚、九色鹿、雪孩子、舒克和贝塔、没头脑和不高兴、大耳朵图图在内的11个国产怀旧卡通形象,现今的市场估值达17亿元。
《黑猫警长之翡翠之星》将要上映上世纪八十年代,动画片通常以屏幕上一个大大的“完”字结束,而第五集《黑猫警长》却和前几集的片尾一样,由主人公举着手枪“砰砰砰砰”打出“请看下集”四个字,之后便再无下文。时隔31年,《黑猫警长》的“下一集”《黑猫警长之翡翠之星》动画电影终于问世,将于今年8月暑期档登上银幕。2010年,《黑猫警长》也曾推出电影版,但仅在原有的五集动画上进行重新剪辑,被网友吐槽“就会炒冷饭,炒得还毫无诚意”。新版的《黑猫警长之翡翠之星》将保留黑猫警长的原有形象,但在服装、枪械、摩托车等装备上将升级换代。剧情设置方面,大电影会加入一只警长的“脑残粉”小猪以及一只“丢三落四”的鸭子,故事背景也从“森林公安局”周边扩展到太空、未来城市等更具现代气息的设定。近几年,《熊出没之夺宝熊兵》、《喜羊羊》等国产动画片票房飘红,但在内容制作上总是避免不了“孩子开心、父母犯困”的低龄化窘境。《黑猫警长之翡翠之星》则希望能制造怀旧话题,瞄准80后、90后,甚至是多为人父母的70后群体。为激活国产经典动画的潜能,一连串“旧瓶装新酒”的布局已悄然展开,除了《黑猫警长》,上美影厂还计划在明年开发阿凡提,2017年主推孙悟空。据国家新闻出版广电总局发布的统计显示,包括孙悟空、阿凡提、小蝌蚪找妈妈、葫芦兄弟、黑猫警长、三个和尚、九色鹿、雪孩子、舒克和贝塔、没头脑和不高兴、大耳朵图图在内的11个国产怀旧卡通形象,现今的市场估值达17亿元。
动画电影《熊出没之夺宝熊兵》1月17日上映,首日票房3240万元,1月19日票房达1.03亿元,票房3天过亿的速度,在国内上映的动画电影中仅次于《功夫熊猫2》,创下了国产动画片票房过亿速度的新纪录。毋庸置疑的是,《喜羊羊与灰太狼》保持多年的1.6亿元票房纪录,也必定将被它打破。事实上,《熊出没之夺宝熊兵》的成功并非偶然,中国电影产业和市场多年来的发展和积累为其提供了创作生产、宣发营销、市场发行和观众基础等多方面的有利条件;另一方面,该片的成功也反映出当前中国电影产业和市场呈现出的新格局、新趋势,并为国产动画电影及整个中国电影产业的发展提供了重要的经验和启示。拓展市场,打造“合家欢”系列动画电影就在刚刚过去的2013年,中国电影人还在担心,究竟什么时候国产动画电影票房才能打破《喜羊羊与灰太狼》系列保持的1.6亿元票房纪录,谁也没有想到,2014年春节档,一个“熊孩子”以可以称得上惊艳的票房对这个担心给出了最有力的回答。《熊出没之夺宝熊兵》的市场成功,很大程度上得益于播出多年的电视动画片《熊出没》的品牌积累。据了解,电视动画片《熊出没》目前是国内同时段收视率最高的电视动画片,而在互联网上,其点击率已累计达500亿次。业内人士认为,从电视动画片到动画电影的品牌延伸,已经成为国产动画电影赢得市场、确立品牌的重要途径。但与《熊出没之夺宝熊兵》几乎同期上映的《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》,虽然也是积累多年的动画品牌,却没有跟它一样的好运气。业内人士认为,这种现象的出现,主要还是因为《熊出没之夺宝熊兵》对“合家欢”市场的开拓。 几年前,《喜羊羊与灰太狼》系列的成功让很多人坚信“小手拉大手”是国产动画电影发展的不二公式,但随着产业的发展和市场的扩容,这种模式的弊端也越来越明显,家长被动式的观影对影片票房增长的制约越来越大。据了解,目前大部分国产动画电影仍然以6岁至10岁儿童为主要观影群体。而与之相反的是,当前国内引进的动画电影几乎全部是“老少通吃”的合家欢影片。从这个意义上说,《熊出没之夺宝熊兵》的成功为国产影片走出低幼定位、拓宽潜在市场提供了重要的经验。“从电视动画片到电影,并不是简单地把电视屏幕上的故事搬到大银幕上就行了,而是需要从故事上进行重要结构和升级,从角色关系、叙事节奏、画面语言上进行重新设置。事实上,不仅孩子们在电视动画片的基础上对《熊出没》的电影有所期待,很多年轻观众看完电影后在我的微博上留言,说他们在光头强身上看到了自己的影子,”《熊出没之夺宝熊兵》导演刘富源说,“光头强的形象来源于生活,他本质上不是坏人,而是性格中存在小缺陷、生活中也非事事如意的老百姓,他和熊大、熊二的区别代表了现实和理想的差距,熊大、熊二是两个比较纯真的人物,更像是我们的理想状态。我想这正是这部影片引起观众共鸣的原因。”提升品质,打造高科技、高规格动画大片内容升级的同时,3D格式的《熊出没之夺宝熊兵》以其较高的科技水准和工业水平,提升了观众在影院观影获得的视听享受,从而进一步增强了影片的吸引力。据了解,在目前大多数国产动画电影仍以2D技术为主的市场格局下,《熊出没之夺宝熊兵》采用了与迪士尼、皮克斯等世界知名动画公司的电影作品相当的Maya 3D制作技术,是目前国内科技水准和工业水平最高的动画电影。为了完善影片中的大量特效镜头,片方在核心人物、动作、环境效果等方面进行了研发创新,通过新的建模、渲染、捕捉技术,使影片的视觉效果实现了对传统2D动画电影的超越。除了硬件技术的创新,电影《熊出没之夺宝熊兵》的细节制作也比传统2D卡通更为复杂。为了让动画角色栩栩如生,《熊出没》团队专门成立了“表演部门”。每个制作人员都接受了长期的哑剧、舞台剧练习从而更能熟练、准确拿捏3D卡通角色细致的表情动作。在制作环节中,影片技术人员可以通过表演经验准确地组合卡通角色面部成百上千个运动点,从而更加细致准确地刻画出角色的面部表情。据介绍,仅制作影片中女婴“嘟嘟”一个角色就耗费了600人的制作团队近一年的时间,累计成本上千万元,影片监制丁亮因此将“嘟嘟”称为国产动画电影中的最贵“萌娃”。丁亮认为,制作技术和行业模式的双重引进,成就了《熊出没之夺宝熊兵》的大片规格,是该片取得精良品质的关键所在。业内人士指出,高科技水准、高工业水平,不仅是国产动画电影的发展趋势,也是世界电影发展的潮流。随着移动互联网的发展和多屏时代的到来,如何吸引观众到影院观影,作为传统文化产业的电影产业如何适应新的市场环境,已经成为世界电影不容回避的现实问题。就世界范围来看,好莱坞电影之所以在全球市场上占据70%左右的市场份额,其标志性的高科技水准、高工业水平大片功不可没。在中国市场上,国产大片的市场号召力也不容小觑,从2013年上映的《西游降魔篇》《狄仁杰之神都龙王》《扫毒》等大片来看,快节奏的线性叙事、视听享受带来的感官刺激、集体观影的仪式感,都使大片成为制造市场兴奋点的重要引擎。而相对于国产故事片,国产动画电影在这方面的发展明显是滞后的。从这个意义上说,《熊出没之夺宝熊兵》大片策略的成功,也为国产动画电影的发展提供了可借鉴的思路和经验。尊重观众,精准营销撬动全新市场格局经过整整十年的电影产业化改革,中国电影产业的观念、结构和布局已经与10年前相去甚远,这其中,整个行业对宣传、营销和发行的重视度与日俱增,无疑是产业发展和升级最重要的标志之一。2013年以来,华谊兄弟、光线、博纳、乐视等发行能力较为强劲的电影企业纷纷涉足国产动画电影的宣传、营销和发行。这种现象的出现,一方面说明国产动画电影在发展中呈现的市场潜力已经引起行业内部的关注;另一方面,这些行业龙头企业的介入,也为国产动画电影开拓市场提供了有力的支持和保障。事实上,《熊出没之夺宝熊兵》的票房大捷与其宣发方乐视影业的市场运作关系密切。而乐视影业市场营销副总裁黄紫燕表示,宣发过程中的关键就在于在宣传营销中了解和尊重观众的需求。据了解,针对《熊出没之夺宝熊兵》,乐视对观众进行了“小手拉大手”“大手拉小手”“大手拉大手”三种分类,并在这三类通过不同渠道进行营销。针对第一类以儿童驱动的观众,乐视在央视少儿、卡酷等动漫频道投放了大量广告;针对第二类以父母驱动的观众,则侧重于影片上映前的提前点映和口碑营造上;针对第三类以年轻人群为驱动的观众,在强化线上营销的同时,也在线下投放了大量宣传物料。黄紫燕透露,乐视还在全国1700家电影院投放了促销品,促销品的品种数量远远超过之前所有国内上映的动画片。此外,乐视还在全国800家电影院连续7天开展主题活动,这使得该片促销活动和密度超过同期上映的《神偷奶爸2》和《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》。宣传营销给力的同时,产业化改革多年来中国电影市场观众主体的成长和更替也为国产动画电影市场的开拓提供了前提条件。伴随中国电影市场成长起来的“80后”中,许多人已经养成了影院观影的文化消费习惯,当这部分人成为父母,带着孩子到电影院看电影也自然成为他们为孩子选择的重要文化生活方式。业内人士认为,这种具有固定观影习惯的电影消费人群会在未来几年进一步壮大,而随着中国电影市场的继续扩容,随着越来越多的“80后”成为父母,国产动画电影的市场基础也会继续扩大。在这样的发展趋势下,能否创作生产出真正在内容品质上具有市场号召力的动画电影,对于产业和市场发展的决定意义则会进一步突显。事实上,面对《熊出没》系列第一部电影已经取得的市场成就,不少业内人士在感到欣喜和振奋的同时,也流露出一些担忧。他们认为,从《喜羊羊与灰太狼》系列动画电影看来,影片近两年来对品牌和低幼市场的透支已经表现在较前几年有所下滑的票房和口碑上。事实证明,系列电影虽然对做大动画品牌有着非常积极的作用,但并不等于系列电影就意味着票房保障。说到底,如何保持内容的不断充实和创新,才是动画电影赢得观众和市场,进一步确立和巩固品牌的关键所在。
动画电影《熊出没之夺宝熊兵》1月17日上映,首日票房3240万元,1月19日票房达1.03亿元,票房3天过亿的速度,在国内上映的动画电影中仅次于《功夫熊猫2》,创下了国产动画片票房过亿速度的新纪录。毋庸置疑的是,《喜羊羊与灰太狼》保持多年的1.6亿元票房纪录,也必定将被它打破。事实上,《熊出没之夺宝熊兵》的成功并非偶然,中国电影产业和市场多年来的发展和积累为其提供了创作生产、宣发营销、市场发行和观众基础等多方面的有利条件;另一方面,该片的成功也反映出当前中国电影产业和市场呈现出的新格局、新趋势,并为国产动画电影及整个中国电影产业的发展提供了重要的经验和启示。拓展市场,打造“合家欢”系列动画电影就在刚刚过去的2013年,中国电影人还在担心,究竟什么时候国产动画电影票房才能打破《喜羊羊与灰太狼》系列保持的1.6亿元票房纪录,谁也没有想到,2014年春节档,一个“熊孩子”以可以称得上惊艳的票房对这个担心给出了最有力的回答。《熊出没之夺宝熊兵》的市场成功,很大程度上得益于播出多年的电视动画片《熊出没》的品牌积累。据了解,电视动画片《熊出没》目前是国内同时段收视率最高的电视动画片,而在互联网上,其点击率已累计达500亿次。业内人士认为,从电视动画片到动画电影的品牌延伸,已经成为国产动画电影赢得市场、确立品牌的重要途径。但与《熊出没之夺宝熊兵》几乎同期上映的《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》,虽然也是积累多年的动画品牌,却没有跟它一样的好运气。业内人士认为,这种现象的出现,主要还是因为《熊出没之夺宝熊兵》对“合家欢”市场的开拓。 几年前,《喜羊羊与灰太狼》系列的成功让很多人坚信“小手拉大手”是国产动画电影发展的不二公式,但随着产业的发展和市场的扩容,这种模式的弊端也越来越明显,家长被动式的观影对影片票房增长的制约越来越大。据了解,目前大部分国产动画电影仍然以6岁至10岁儿童为主要观影群体。而与之相反的是,当前国内引进的动画电影几乎全部是“老少通吃”的合家欢影片。从这个意义上说,《熊出没之夺宝熊兵》的成功为国产影片走出低幼定位、拓宽潜在市场提供了重要的经验。“从电视动画片到电影,并不是简单地把电视屏幕上的故事搬到大银幕上就行了,而是需要从故事上进行重要结构和升级,从角色关系、叙事节奏、画面语言上进行重新设置。事实上,不仅孩子们在电视动画片的基础上对《熊出没》的电影有所期待,很多年轻观众看完电影后在我的微博上留言,说他们在光头强身上看到了自己的影子,”《熊出没之夺宝熊兵》导演刘富源说,“光头强的形象来源于生活,他本质上不是坏人,而是性格中存在小缺陷、生活中也非事事如意的老百姓,他和熊大、熊二的区别代表了现实和理想的差距,熊大、熊二是两个比较纯真的人物,更像是我们的理想状态。我想这正是这部影片引起观众共鸣的原因。”提升品质,打造高科技、高规格动画大片内容升级的同时,3D格式的《熊出没之夺宝熊兵》以其较高的科技水准和工业水平,提升了观众在影院观影获得的视听享受,从而进一步增强了影片的吸引力。据了解,在目前大多数国产动画电影仍以2D技术为主的市场格局下,《熊出没之夺宝熊兵》采用了与迪士尼、皮克斯等世界知名动画公司的电影作品相当的Maya 3D制作技术,是目前国内科技水准和工业水平最高的动画电影。为了完善影片中的大量特效镜头,片方在核心人物、动作、环境效果等方面进行了研发创新,通过新的建模、渲染、捕捉技术,使影片的视觉效果实现了对传统2D动画电影的超越。除了硬件技术的创新,电影《熊出没之夺宝熊兵》的细节制作也比传统2D卡通更为复杂。为了让动画角色栩栩如生,《熊出没》团队专门成立了“表演部门”。每个制作人员都接受了长期的哑剧、舞台剧练习从而更能熟练、准确拿捏3D卡通角色细致的表情动作。在制作环节中,影片技术人员可以通过表演经验准确地组合卡通角色面部成百上千个运动点,从而更加细致准确地刻画出角色的面部表情。据介绍,仅制作影片中女婴“嘟嘟”一个角色就耗费了600人的制作团队近一年的时间,累计成本上千万元,影片监制丁亮因此将“嘟嘟”称为国产动画电影中的最贵“萌娃”。丁亮认为,制作技术和行业模式的双重引进,成就了《熊出没之夺宝熊兵》的大片规格,是该片取得精良品质的关键所在。业内人士指出,高科技水准、高工业水平,不仅是国产动画电影的发展趋势,也是世界电影发展的潮流。随着移动互联网的发展和多屏时代的到来,如何吸引观众到影院观影,作为传统文化产业的电影产业如何适应新的市场环境,已经成为世界电影不容回避的现实问题。就世界范围来看,好莱坞电影之所以在全球市场上占据70%左右的市场份额,其标志性的高科技水准、高工业水平大片功不可没。在中国市场上,国产大片的市场号召力也不容小觑,从2013年上映的《西游降魔篇》《狄仁杰之神都龙王》《扫毒》等大片来看,快节奏的线性叙事、视听享受带来的感官刺激、集体观影的仪式感,都使大片成为制造市场兴奋点的重要引擎。而相对于国产故事片,国产动画电影在这方面的发展明显是滞后的。从这个意义上说,《熊出没之夺宝熊兵》大片策略的成功,也为国产动画电影的发展提供了可借鉴的思路和经验。尊重观众,精准营销撬动全新市场格局经过整整十年的电影产业化改革,中国电影产业的观念、结构和布局已经与10年前相去甚远,这其中,整个行业对宣传、营销和发行的重视度与日俱增,无疑是产业发展和升级最重要的标志之一。2013年以来,华谊兄弟、光线、博纳、乐视等发行能力较为强劲的电影企业纷纷涉足国产动画电影的宣传、营销和发行。这种现象的出现,一方面说明国产动画电影在发展中呈现的市场潜力已经引起行业内部的关注;另一方面,这些行业龙头企业的介入,也为国产动画电影开拓市场提供了有力的支持和保障。事实上,《熊出没之夺宝熊兵》的票房大捷与其宣发方乐视影业的市场运作关系密切。而乐视影业市场营销副总裁黄紫燕表示,宣发过程中的关键就在于在宣传营销中了解和尊重观众的需求。据了解,针对《熊出没之夺宝熊兵》,乐视对观众进行了“小手拉大手”“大手拉小手”“大手拉大手”三种分类,并在这三类通过不同渠道进行营销。针对第一类以儿童驱动的观众,乐视在央视少儿、卡酷等动漫频道投放了大量广告;针对第二类以父母驱动的观众,则侧重于影片上映前的提前点映和口碑营造上;针对第三类以年轻人群为驱动的观众,在强化线上营销的同时,也在线下投放了大量宣传物料。黄紫燕透露,乐视还在全国1700家电影院投放了促销品,促销品的品种数量远远超过之前所有国内上映的动画片。此外,乐视还在全国800家电影院连续7天开展主题活动,这使得该片促销活动和密度超过同期上映的《神偷奶爸2》和《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》。宣传营销给力的同时,产业化改革多年来中国电影市场观众主体的成长和更替也为国产动画电影市场的开拓提供了前提条件。伴随中国电影市场成长起来的“80后”中,许多人已经养成了影院观影的文化消费习惯,当这部分人成为父母,带着孩子到电影院看电影也自然成为他们为孩子选择的重要文化生活方式。业内人士认为,这种具有固定观影习惯的电影消费人群会在未来几年进一步壮大,而随着中国电影市场的继续扩容,随着越来越多的“80后”成为父母,国产动画电影的市场基础也会继续扩大。在这样的发展趋势下,能否创作生产出真正在内容品质上具有市场号召力的动画电影,对于产业和市场发展的决定意义则会进一步突显。事实上,面对《熊出没》系列第一部电影已经取得的市场成就,不少业内人士在感到欣喜和振奋的同时,也流露出一些担忧。他们认为,从《喜羊羊与灰太狼》系列动画电影看来,影片近两年来对品牌和低幼市场的透支已经表现在较前几年有所下滑的票房和口碑上。事实证明,系列电影虽然对做大动画品牌有着非常积极的作用,但并不等于系列电影就意味着票房保障。说到底,如何保持内容的不断充实和创新,才是动画电影赢得观众和市场,进一步确立和巩固品牌的关键所在。
由深圳华强、优扬传媒、乐视影业、卡通先生、珠江影业、航美传媒等联合出品的国内首部真3D动画大电影《熊出没之夺宝熊兵》本周发布元旦特别版海报。作为即将登陆2014年春节档期的国产3D卡通影片,本次发布的《熊出没之夺宝熊兵》元旦特别版海报充分体现了“迎新”的主题,同时在海报内容上主打搞笑、冒险、亲子、3D等几大大主题,凸显影片在剧情、内涵、特效上的重大突破,也使得《熊出没之夺宝熊兵》的“全年龄”卡通大片定位展现的淋漓尽致。《熊出没之夺宝熊兵》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1402.html 熊强携手上演亲子大冒险 “夺宝联盟”打造全年龄卡通大片在《熊出没之夺宝熊兵》新曝光的元旦特别版海报中,全新增加的角色“嘟嘟”成为最大亮点,她的出现使得原本相对粗线条的爆笑卡通充满亲子乐趣。大电影版本中光头强与双熊一改对立关系,首度联手组成“夺宝联盟”引发了“熊粉”的高度关注,纷纷期待着“菜鸟奶爸团”会演绎出怎样狼狈爆笑且温馨感人的亲子大冒险,加上之前曝光的追车、空战、冒险等刺激的大片场面戏份,也使得《熊出没之夺宝熊兵》成为备受业内人士看好的春节档“黑马”卡通。大电影《熊出没之夺宝熊兵》全片采用Maya技术制作完成,影片应用先进的建模、渲染、逻辑等技术,并在核心3D技术方面投入巨资,彻底突破了主流国产动画使用的2D制作技术,这是欧美主流卡通制作技术首次被应用在国产卡通作品上。同时《熊出没之夺宝熊兵》在剧情上做了较大的创新,赋予影片以启智、温情、搞笑等一系列“正能量”元素,力求从效果到剧情双线发力,打造一部小孩爱看大人也爱看的“全年龄”卡通作品。[web_page]新剧情主打“全年龄”家庭观影 好卡通经得住家长“审查”除了调整剧情和加强制作质量外,《熊出没之夺宝熊兵》还积极与观众展开互动。据悉,片方将通过点映、预售、提前观影等活动打造国内首支“父母审片团”。这将是国内第一次“家长预先审片”的全新尝试,力求积极听取社会意见以推动《熊出没》系列作品向着更全满、更完美的方向发展,届时还将有熊出没水彩笔文具套装、欢乐对战棋等多种精美的礼包随票赠送,为儿童和成年观众打造一个充满欢乐的寒假。根据目前官方公布的上映档期来看,《熊出没之夺宝熊兵》将相继接档喜羊羊、小黄人等卡通,形成“三分天下”的局面。与其他国产卡通主打“儿童牌”不同的是,《熊出没之夺宝熊兵》市场定位明确指向“全年龄”,明显与定位相对低龄化的国产卡通展开差异化竞争。通过更全面化的剧情,将观影主题人群从儿童向成人、白领阶层转移,形成以成年人为主导的家庭群体观影潮。
由深圳华强、优扬传媒、乐视影业、卡通先生、珠江影业、航美传媒等联合出品的国内首部真3D动画大电影《熊出没之夺宝熊兵》本周发布元旦特别版海报。作为即将登陆2014年春节档期的国产3D卡通影片,本次发布的《熊出没之夺宝熊兵》元旦特别版海报充分体现了“迎新”的主题,同时在海报内容上主打搞笑、冒险、亲子、3D等几大大主题,凸显影片在剧情、内涵、特效上的重大突破,也使得《熊出没之夺宝熊兵》的“全年龄”卡通大片定位展现的淋漓尽致。《熊出没之夺宝熊兵》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1402.html 熊强携手上演亲子大冒险 “夺宝联盟”打造全年龄卡通大片在《熊出没之夺宝熊兵》新曝光的元旦特别版海报中,全新增加的角色“嘟嘟”成为最大亮点,她的出现使得原本相对粗线条的爆笑卡通充满亲子乐趣。大电影版本中光头强与双熊一改对立关系,首度联手组成“夺宝联盟”引发了“熊粉”的高度关注,纷纷期待着“菜鸟奶爸团”会演绎出怎样狼狈爆笑且温馨感人的亲子大冒险,加上之前曝光的追车、空战、冒险等刺激的大片场面戏份,也使得《熊出没之夺宝熊兵》成为备受业内人士看好的春节档“黑马”卡通。大电影《熊出没之夺宝熊兵》全片采用Maya技术制作完成,影片应用先进的建模、渲染、逻辑等技术,并在核心3D技术方面投入巨资,彻底突破了主流国产动画使用的2D制作技术,这是欧美主流卡通制作技术首次被应用在国产卡通作品上。同时《熊出没之夺宝熊兵》在剧情上做了较大的创新,赋予影片以启智、温情、搞笑等一系列“正能量”元素,力求从效果到剧情双线发力,打造一部小孩爱看大人也爱看的“全年龄”卡通作品。[web_page]新剧情主打“全年龄”家庭观影 好卡通经得住家长“审查”除了调整剧情和加强制作质量外,《熊出没之夺宝熊兵》还积极与观众展开互动。据悉,片方将通过点映、预售、提前观影等活动打造国内首支“父母审片团”。这将是国内第一次“家长预先审片”的全新尝试,力求积极听取社会意见以推动《熊出没》系列作品向着更全满、更完美的方向发展,届时还将有熊出没水彩笔文具套装、欢乐对战棋等多种精美的礼包随票赠送,为儿童和成年观众打造一个充满欢乐的寒假。根据目前官方公布的上映档期来看,《熊出没之夺宝熊兵》将相继接档喜羊羊、小黄人等卡通,形成“三分天下”的局面。与其他国产卡通主打“儿童牌”不同的是,《熊出没之夺宝熊兵》市场定位明确指向“全年龄”,明显与定位相对低龄化的国产卡通展开差异化竞争。通过更全面化的剧情,将观影主题人群从儿童向成人、白领阶层转移,形成以成年人为主导的家庭群体观影潮。
时间让一个品牌从默默无闻变成众人皆知,时间又让一个品牌曾经的辉煌落上了尘埃。已经走过十年光阴的动画系列电影《喜羊羊与灰太狼》,自2012年创下1.67亿元票房之后便接连失利,正在上映的“喜羊羊”第七部电影首映票房仅为1469万元,远不及当天上映的同题材影片《熊出没之雪岭熊风》的4008万元票房。面对品牌的吸金乏力,作为“牧羊人”的奥飞动漫接下来又将带领“羊群”走向何方?风光过后遭遇低谷曾经的“喜羊羊”多次创下国产动画电影纪录。2009年第一部电影版《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》走进了全国各大院线并获得了1亿元的票房成绩,刷新了当时国产动画电影的票房纪录。此后,每年的春节档都会有一部“喜羊羊”电影版上映,四部电影的票房均在持续增长。然而2013年“喜羊羊”电影遇到了票房低谷,连续两年票房下跌,2014年上映的第六部电影甚至没有突破亿元,仅获得了8620万元的票房,反观当时与“喜羊羊”同档期上映的电影《熊出没之夺宝熊兵》却斩获2.48亿元票房,激烈的市场竞争成为“喜羊羊”不得不面对的现实。面对电影票房的持续走低,奥飞动漫相关负责人在接受北京商报记者采访时无奈地表示:“‘喜羊羊’刚开始推出的几年属于‘一枝独秀’,但由于春节档期动画电影扎堆上映,不断加大了同类型影片之间的竞争,对‘喜羊羊’的票房产生了一定影响。”“牧羊人”五年内三度换班2005年广州原创动力文化传播有限公司(以下简称“原创动力”)将“喜羊羊”推出后便一夜间红遍大江南北。“喜羊羊”动画在国内几十家电视台数轮播出。六部电影的总票房超过7亿元,而据相关人士预测,“喜羊羊”的衍生品市场规模已经超过60亿元。“喜羊羊”在走红的同时,也吸引到资本市场的关注。2010年原创动力与迪斯尼达成了喜羊羊衍生产品的全球授权协议;2011年意马国际以现金和股票形式8.14亿港元购得“喜羊羊”的衍生品版权。两年之后,奥飞动漫斥资6.34亿港元从意马国际手中购得“喜羊羊”的衍生品版权,并以3639.6万元收购原创动力100%股权,将“喜羊羊”的内容制作、产品发行和衍生品销售等版权归为己有。屡次易主没有让“喜羊羊”的身价暴涨,反而意外缩水。仅两年时间,“喜羊羊”衍生品版权交易费用缩水了近1.8亿港元。“喜羊羊”品牌收购价值的降低与意马国际的营收情况有千丝万缕的联系,在获得了“喜羊羊”品牌版权之后,意马国际的业绩没有得到明显增长,亏损金额反而增加。该公司2013年半年报显示,上半年意马国际营业额为5923万港元,低于2012年同期的7429万港元,亏损额则由2012年同期的5280万港元扩至1.94亿港元。 大意轻敌致票房失利动画市场竞争加大、受众人群较窄、缺乏创新、故事情节重复等原因已经成为“喜羊羊”前进的阻碍。观众王先生表示:“看了十年的‘喜羊羊’,故事内容基本没有什么改变,还是那群羊和一只灰太狼斗个没完没了。我不想再带孩子去电影院看了。”由于近几年来“喜羊羊”的内容几乎没有较大改变,也引来了外界对其制作团队涉嫌“吃老本”的质疑。某影院经理表示:“‘喜羊羊’的票房下降与其内容缺乏创新有关。相比前四部电影作品,‘喜羊羊’的情节变化程度较小,永远处于抓羊、吃不到羊的剧情之中,观众已经产生了审美疲劳,随着近年来上映电影逐渐增多,人们有了更多的观影选择,‘喜羊羊’电影的市场占有率自然会有所下降。”每年推出一部电影,持续消费过去积攒的人气,已经失去了新鲜感,靠“吃老本”增长市场份额已是难上加难。北京大学文化产业研究院动漫游戏研究中心主任邓丽丽认为,“喜羊羊”制作方过于轻敌;另一部分原因是“喜羊羊”制作方没有把握观众的需求。现在人们的口味变化非常快,只有能够准确把握市场方向的人,才能够在激烈的竞争中占有一席之地,而原地踏步只能停滞不前。 奥飞动漫带领“羊群”走向何方在动画品牌的运营上,国外的许多成功案例值得借鉴。以20世纪福克斯的《冰川时代》为例,在13年的时间里仅推出了四部,全球总票房超过26亿美元。《冰川时代》每部电影的上映间隔为3-4年,除了故事背景、事件发生的环境会有所改变,《冰川时代》的核心人物共有三位,每部电影会不断有新的配角加入,一般数量为2-3个,“喜羊羊”的主角太多,仅羊就有6只,还有3只狼,缺乏故事主线。奥飞动漫相关负责人表示,在奥飞收购“喜羊羊与灰太狼”品牌之后,该品牌的营收情况已经取得了良好表现。除了七部大电影、1222集动画TV、上百种图书之外,目前在新媒体发行、衍生品授权与销售、游戏开发与授权、舞台剧等领域都进行了开拓,创造了较高的商业价值。未来奥飞动漫将整合集团资源,对“喜羊羊”品牌进行全方面推广、线上线下联合宣传,“喜羊羊欢乐十周年巡展”、时尚跨界活动以及公益项目等将会陆续推出。动画衍生品的价值与产品本身的名气有着直接的关系,只有不断提升作品的影响力,才能扩充其潜在价值。“喜羊羊”要想占领市场,就需要根据观众审美的转变对故事内容进行改动。除了市场占有率降低,“喜羊羊”还遭遇衍生品盗版泛滥的问题。“衍生品已经成为动画产业主要的经济来源,盗版产品充斥市场将会严重影响品牌收入。企业可以通过加强品牌宣传、不断推出创新产品等方式降低侵权损失。”邓丽丽强调。十年之前,国产动画市场知名品牌寥寥无几;十年之后,“喜羊羊”名利双收,但也遭遇票房下降和市场占有率下降等诸多问题。下一个十年,“喜羊羊”会取得怎样的成绩,奥飞动漫将带领羊群走向何方?且拭目以待。
时间让一个品牌从默默无闻变成众人皆知,时间又让一个品牌曾经的辉煌落上了尘埃。已经走过十年光阴的动画系列电影《喜羊羊与灰太狼》,自2012年创下1.67亿元票房之后便接连失利,正在上映的“喜羊羊”第七部电影首映票房仅为1469万元,远不及当天上映的同题材影片《熊出没之雪岭熊风》的4008万元票房。面对品牌的吸金乏力,作为“牧羊人”的奥飞动漫接下来又将带领“羊群”走向何方?风光过后遭遇低谷曾经的“喜羊羊”多次创下国产动画电影纪录。2009年第一部电影版《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》走进了全国各大院线并获得了1亿元的票房成绩,刷新了当时国产动画电影的票房纪录。此后,每年的春节档都会有一部“喜羊羊”电影版上映,四部电影的票房均在持续增长。然而2013年“喜羊羊”电影遇到了票房低谷,连续两年票房下跌,2014年上映的第六部电影甚至没有突破亿元,仅获得了8620万元的票房,反观当时与“喜羊羊”同档期上映的电影《熊出没之夺宝熊兵》却斩获2.48亿元票房,激烈的市场竞争成为“喜羊羊”不得不面对的现实。面对电影票房的持续走低,奥飞动漫相关负责人在接受北京商报记者采访时无奈地表示:“‘喜羊羊’刚开始推出的几年属于‘一枝独秀’,但由于春节档期动画电影扎堆上映,不断加大了同类型影片之间的竞争,对‘喜羊羊’的票房产生了一定影响。”“牧羊人”五年内三度换班2005年广州原创动力文化传播有限公司(以下简称“原创动力”)将“喜羊羊”推出后便一夜间红遍大江南北。“喜羊羊”动画在国内几十家电视台数轮播出。六部电影的总票房超过7亿元,而据相关人士预测,“喜羊羊”的衍生品市场规模已经超过60亿元。“喜羊羊”在走红的同时,也吸引到资本市场的关注。2010年原创动力与迪斯尼达成了喜羊羊衍生产品的全球授权协议;2011年意马国际以现金和股票形式8.14亿港元购得“喜羊羊”的衍生品版权。两年之后,奥飞动漫斥资6.34亿港元从意马国际手中购得“喜羊羊”的衍生品版权,并以3639.6万元收购原创动力100%股权,将“喜羊羊”的内容制作、产品发行和衍生品销售等版权归为己有。屡次易主没有让“喜羊羊”的身价暴涨,反而意外缩水。仅两年时间,“喜羊羊”衍生品版权交易费用缩水了近1.8亿港元。“喜羊羊”品牌收购价值的降低与意马国际的营收情况有千丝万缕的联系,在获得了“喜羊羊”品牌版权之后,意马国际的业绩没有得到明显增长,亏损金额反而增加。该公司2013年半年报显示,上半年意马国际营业额为5923万港元,低于2012年同期的7429万港元,亏损额则由2012年同期的5280万港元扩至1.94亿港元。 大意轻敌致票房失利动画市场竞争加大、受众人群较窄、缺乏创新、故事情节重复等原因已经成为“喜羊羊”前进的阻碍。观众王先生表示:“看了十年的‘喜羊羊’,故事内容基本没有什么改变,还是那群羊和一只灰太狼斗个没完没了。我不想再带孩子去电影院看了。”由于近几年来“喜羊羊”的内容几乎没有较大改变,也引来了外界对其制作团队涉嫌“吃老本”的质疑。某影院经理表示:“‘喜羊羊’的票房下降与其内容缺乏创新有关。相比前四部电影作品,‘喜羊羊’的情节变化程度较小,永远处于抓羊、吃不到羊的剧情之中,观众已经产生了审美疲劳,随着近年来上映电影逐渐增多,人们有了更多的观影选择,‘喜羊羊’电影的市场占有率自然会有所下降。”每年推出一部电影,持续消费过去积攒的人气,已经失去了新鲜感,靠“吃老本”增长市场份额已是难上加难。北京大学文化产业研究院动漫游戏研究中心主任邓丽丽认为,“喜羊羊”制作方过于轻敌;另一部分原因是“喜羊羊”制作方没有把握观众的需求。现在人们的口味变化非常快,只有能够准确把握市场方向的人,才能够在激烈的竞争中占有一席之地,而原地踏步只能停滞不前。 奥飞动漫带领“羊群”走向何方在动画品牌的运营上,国外的许多成功案例值得借鉴。以20世纪福克斯的《冰川时代》为例,在13年的时间里仅推出了四部,全球总票房超过26亿美元。《冰川时代》每部电影的上映间隔为3-4年,除了故事背景、事件发生的环境会有所改变,《冰川时代》的核心人物共有三位,每部电影会不断有新的配角加入,一般数量为2-3个,“喜羊羊”的主角太多,仅羊就有6只,还有3只狼,缺乏故事主线。奥飞动漫相关负责人表示,在奥飞收购“喜羊羊与灰太狼”品牌之后,该品牌的营收情况已经取得了良好表现。除了七部大电影、1222集动画TV、上百种图书之外,目前在新媒体发行、衍生品授权与销售、游戏开发与授权、舞台剧等领域都进行了开拓,创造了较高的商业价值。未来奥飞动漫将整合集团资源,对“喜羊羊”品牌进行全方面推广、线上线下联合宣传,“喜羊羊欢乐十周年巡展”、时尚跨界活动以及公益项目等将会陆续推出。动画衍生品的价值与产品本身的名气有着直接的关系,只有不断提升作品的影响力,才能扩充其潜在价值。“喜羊羊”要想占领市场,就需要根据观众审美的转变对故事内容进行改动。除了市场占有率降低,“喜羊羊”还遭遇衍生品盗版泛滥的问题。“衍生品已经成为动画产业主要的经济来源,盗版产品充斥市场将会严重影响品牌收入。企业可以通过加强品牌宣传、不断推出创新产品等方式降低侵权损失。”邓丽丽强调。十年之前,国产动画市场知名品牌寥寥无几;十年之后,“喜羊羊”名利双收,但也遭遇票房下降和市场占有率下降等诸多问题。下一个十年,“喜羊羊”会取得怎样的成绩,奥飞动漫将带领羊群走向何方?且拭目以待。
发布会上,《熊心归来》首套物料——“熊心归来”版预告片和概念海报首度亮相,影片是《熊出没》系列电影的第三部,目前确定将在2016年初登陆国内院线。23日,国产动漫品牌“熊出没”在上海召开了2015新品发布会,《熊出没》系列大电影第三部:《熊出没之熊心归来》(简称《熊心归来》)正式亮相,2016寒假首日,《熊出没》大电影依旧会第一时间与观众见面。“熊出没”系列大电影的前两部,《熊出没之夺宝熊兵》、《熊出没之雪岭熊风》曾两度创造国产动画电影票房纪录,并在国产动画电影票房排行榜前三强中占据两大席位。《熊出没之熊心归来》先行版预告片当天的发布会上,《熊心归来》首套物料——“熊心归来”版预告片和概念海报首度亮相,从预告片中看到,故事发生的主场地走出了森林,出现了马戏团等新场景,影片出品方表示“《熊心归来》把熊出没的故事代入了一个更广阔的世界,新增很多新鲜的角色和新奇的冒险。”。虽然目前的预告片没有透露更多故事情节,但其中马戏团的画面却能让大家感受到影片传递出的搞笑、欢乐的气氛……一同发布的海报中,熊大和他的小伙伴们坐上热气球,在欢乐中启程远航,海报寓意“熊出没”进入到一个全新的世界,令人对这一系列的全新格局十分期待。据出品方介绍,这部影片的故事讲述了熊大走出森林和更多的动物和人类接触,接触了全新世界的熊大,在影片中经历了不一样的心路历程。出品方表示“作为一直让人信赖的大哥,他的心理上进入一个灰色时期,经过历练,他重新认识自己肩上的责任和身边的好伙伴……” 预告片结尾众人寻找熊大未果,熊大下落成谜,留给观众悬念。据悉,大电影《熊出没之熊心归来》是《熊出没》系列电影的第三部,目前确定将在2016年初登陆国内院线,与“熊”迷见面。
发布会上,《熊心归来》首套物料——“熊心归来”版预告片和概念海报首度亮相,影片是《熊出没》系列电影的第三部,目前确定将在2016年初登陆国内院线。23日,国产动漫品牌“熊出没”在上海召开了2015新品发布会,《熊出没》系列大电影第三部:《熊出没之熊心归来》(简称《熊心归来》)正式亮相,2016寒假首日,《熊出没》大电影依旧会第一时间与观众见面。“熊出没”系列大电影的前两部,《熊出没之夺宝熊兵》、《熊出没之雪岭熊风》曾两度创造国产动画电影票房纪录,并在国产动画电影票房排行榜前三强中占据两大席位。《熊出没之熊心归来》先行版预告片当天的发布会上,《熊心归来》首套物料——“熊心归来”版预告片和概念海报首度亮相,从预告片中看到,故事发生的主场地走出了森林,出现了马戏团等新场景,影片出品方表示“《熊心归来》把熊出没的故事代入了一个更广阔的世界,新增很多新鲜的角色和新奇的冒险。”。虽然目前的预告片没有透露更多故事情节,但其中马戏团的画面却能让大家感受到影片传递出的搞笑、欢乐的气氛……一同发布的海报中,熊大和他的小伙伴们坐上热气球,在欢乐中启程远航,海报寓意“熊出没”进入到一个全新的世界,令人对这一系列的全新格局十分期待。据出品方介绍,这部影片的故事讲述了熊大走出森林和更多的动物和人类接触,接触了全新世界的熊大,在影片中经历了不一样的心路历程。出品方表示“作为一直让人信赖的大哥,他的心理上进入一个灰色时期,经过历练,他重新认识自己肩上的责任和身边的好伙伴……” 预告片结尾众人寻找熊大未果,熊大下落成谜,留给观众悬念。据悉,大电影《熊出没之熊心归来》是《熊出没》系列电影的第三部,目前确定将在2016年初登陆国内院线,与“熊”迷见面。