动漫行业需要您的爱,而爱的第一步来自于了解,笔者希望做您和动漫的红娘,本着“磕数据、求逻辑,绝不毁三观、绝对正能量”的原则,为读者提供动漫行业深度评析。

滚滚“吐槽”东逝水
最近,各大媒体发表了一批国产动漫的评论。有拿中国动漫很黄很暴力说事儿的;有拿动漫人之死当话题的,有把枪口对准广电政策的,也有冷眼旁观千夫指的。各路大仙大有要把国产动漫往死里黑的节奏。不妨来看看这些重口评论:
“中国动漫作者智商太低,画工也差,工作态度敷衍,活该死绝。”
“这些SB卡通的成功是国家的失败。”
“国产动漫不缺政策扶持,不缺人才,不缺观众,就是缺心眼。”
“电视台限制播出外国动画美其名曰是保护本土文化,实际上就是给娃娃洗脑。自欺欺人。”
“他们做出来的东西都是给领导看的,而不是给观众看的。”
“钱再多,再扶持,也没用。”
“任何一个看过盗版动漫的人都没有资格站出来指责中国动漫。”
“剧情弱智,画工山寨,人物禽兽,3岁小孩看过都觉得垃圾,关键一部分是政策问题,即使中国可以制作出《火影》《海贼王》估计也通不过审核,即使审核过了估计央视也天天点名。”
“你们抹杀了多少中国人的梦想。”
吐槽之后静下心来想想,什么才是国产动漫正真的痛点?人们给出的答案包括但不限于:
人不行?换人吧!
政策不到位啊?国家继续补贴啊!
老外太强了?中国大妈用钱砸他们啊!
更多逻辑不一一列举。笔者之所以说这些想法是简单思维,是因为它们都给出了一个单一而脱离实际的答案。更要命的是,这些答案听上去,貌似还是对的,这就很大程度上阻碍了所有人进一步去思考,去找出问题的本质。
国产动漫,我们不再爱了吗?
设想一个可怕的情境吧——如果在久远的将来,我们自己,我们的孩子,孩子的孩子,在外来动漫一轮一轮来袭时,仍然只能惊叹着老外的奇思妙想与嬉闹逗趣,而把自家的阳光、探索和感动之境,裱上厚重的黑色外框,放诸高堂祭奠。这是不是就相当于给今天的国产动漫提前判了死刑。
而此时此刻的我们又真的忍心放之任之吗?不,是时候去找一个答案了。
槽水退尽知裸泳
让时针退回到2006年4月26日,国家刚把动漫定成大文化战略的一部分,当时的广电总局在全国影视动画工作会议上,宣布了一项雄心勃勃的计划,即通过一系列的税收激励措施,支持国内动画原创企业,并逐步改变日本和欧美动画在国际市场上一统天下的局面。(当时的国产动画产量仅占全球份额的11%)
没想到,政策一出,不到四年时间(到2010年),中国动画片的产出已达22万分钟,取代日本成为动画制片领域的大哥大。以至于全力刹车的2011年动漫,仍然达到了26万分钟的产量。而这一年的老二——日本动画的产量仅有9万分钟,足足被中国拉开了两档。站在十字路口的国产动漫开始反思:
这个老大的头衔有多少人认可?国产动漫给自己和这个世界又带去了什么?于是中国动画片产量在2012年开始主动收缩……
但观众们的耐心被耗得差不多了,于是各种咒骂喧嚣尘上。
领导也心急如焚:怎么手把手带了这么多年的孩子还是不够出息,学费都交了多了去了,看来药不能停啊,于是出台了《推动国产动画电影发展的9条措施》等一系列政策。政策要照顾的命苦孩子叫 “企业”,年纪不小的他本来是有生活自理能力的。但政策似乎把生活琐事儿都包办了,创作筹资、发行推广、院线排片、海外出口样样都都替“企业”操心好了。在一边的“企业”这时有点小忧虑:您管了吃喝,还能管嫁妆吗?
企业忧虑是没错的。自己从小住在瓷器铺,美丽温暖又阳光,无论如何也想象不到,一头凶悍的大象闯进来会是什么个样子。不巧的是,现实就是这样一头不可驯服的大象。2013年11月7日,一条名为《渔夫之死》的专题登陆凤凰卫视,惊动了无数业内外人士的心——在动漫行业混迹多年的老动画人余洛屹自杀了!这条专题片在凤凰卫视主页被播放了近20万次。芸芸众生不由得再问一声:国产动漫,你怎么了?
从一斑窥见全貌
我们要了解动漫行业的问题,首先需要的是充足的行业数据,但动漫行业的数据是很不给力的,原因是两点:
1、上市企业少,企业运营数据不公开;
2、商业链长,统计复杂,做动漫服装的,做动漫家具的都可以说自己是动漫企业。
所以,对于“动漫产业产值有多大”这个问题,笔者一直抱有很大疑问。
首先需要廓清动漫的概念:动漫是动画加漫画的简称。动漫产业根据收入模式又划分成版权市场和衍生市场。版权市场包括:电视动画、动画电影、网络动漫、手机动漫、动漫出版、动漫音像制品、动漫舞台剧等;衍生市场包括:玩具、服装、游戏、食品、家居、文具、主题乐园等;两块市场依靠授权和品牌管理业务作为衔接。
根据艺恩咨询《2011-2012年中国动漫产业投资研究报告》中的预估。2012年,中国动漫市场总体份额约为321亿。(主流媒体关于“2012年我国动漫产业的总产值达到了759.94亿”的说法,均来自文化部公布的《2011-2012年中国动漫产业发展情况》,而这份《情况》始终未全面公开,统计方法当然就不得而知。这使得笔者只能引用艺恩咨询《2011-2012年中国动漫产业投资研究报告》中的预估,毕竟这个预估,是公开的,其统计方法和推断逻辑也一清二楚。)艺恩的统计逻辑,就是把以上所有细分市场的份额做累计,就是整个动漫市场的产值。
同样发端于千禧年的游戏行业,是一个很好的参照对象。长久以来,游戏曾因被扣上“不务正业者之嗜好”的帽子而缺乏国家关爱。但游戏行业的市场化带来的却是2012年近600亿的产值。
一经对比即可发现,同期动漫行业的产值差不多只有游戏行业产值的一半。不仅如此,321亿中的近三分之一来自动漫玩具,另三分之一来自其他衍生品,剩下仅100亿不到的份额才真正来自动漫内容。
这个成绩是举国依靠近2万家企业,2000所院校新开的3000个专业,每年200多个专题展会所堆积起来的。国家和各地方也为此花了不少银子,仅国产动画发展专项资金近年来对扶持项目发放的资金额度已达8000万,其他各类扶持金数额已经无从统计。这事放在任何一个行业都是难以想象的。
由此,动漫行业问题的表象已经浮出水面——动漫产业吸噬着无数的社会资源的同时,却未产出令人满意的效果。换言之,动漫行业效率非常低下。
黑锅年年有,今年特别多
“行业效率低下”似乎已成共识,但究竟谁该来背这个黑锅?答案五花八门。
首当其冲的便是,中国动漫“审查制度”当是罪魁祸首。
最近广电总局颁布了《关于进一步加强国产电视动画片内容审查的紧急通知》,起因是小朋友看了《喜羊羊和灰太狼》和《熊出没》的动画片,学灰太狼烧伤同伴,学熊大爆粗口。其实总局不过是为了杜绝此类问题,但其不慎之处是在《通知》中用了“慎用”、“除非情节必须”、“不宜盲目”等很模棱两可的字眼。被广大网友抨击“审查制度”是人治,不科学,阻碍艺术创作云云。
每每笔者和朋友聊天说到此处,脑海中就会浮现出一幕情景来,这个情景中有六个人,他们的名字叫:“审查制度”、“创作人”、“电视台”、“产业补贴”、“动漫衍生品”和“盗版”。他们各怀心思,于是便有了下面一幕——
“审查制度”由于首先被大家点名,当然得出来抱怨两句:审查这差事谁干谁倒霉啊。如果中国那些“创作人”多自觉一点,艺术品位多提高一点,社会责任感多强化一点,还轮得到我出这个头,说这个话吗?
“创作人”听到这话,当然就不干了,抡袖子就上来辩解:自律的好作品谁不会做啊!但也得看有没有足够的钱来做。好不容易出个书,做个动画,那谁谁出版商、“电视台”用推广的名义,还要我倒贴钱。这个世道,肚子都吃不饱,您还让我搞什么高大上的作品?
“电视台”马上插话:“创作人”,别以为我不知道啊,到我这里播片,国家给你每分钟800~3000元的“产业补贴”,时不时还给点资助,您国家那头收了钱还不乐意,还问我要钱?
“产业补贴”当然委屈啦,啜泣道:在国外,动漫衍生品动不动就占营业额的70%,动漫品牌个个赚得钵满盆满,再看国产的“动漫衍生品”,有多少个占营业额超过10%的。我不帮帮“创作人”,谁去帮他啊,这还怪我不成?
“动漫衍生品”都被点名了,怎能安奈,马上回敬:“产业补贴”,你太过分了,说得我跟个低能儿似的,我对动漫就没出力吗?你看看我的死对头“盗版”有多难缠啊,你来跟“盗版”打个架试试,他现在块头可比我大。
“盗版”天生怕光,他在一边默默听着这些人说话,完毕也只能在小角落里无奈冷笑一声“呵呵”。
整个情景就定格在了这里,所有人一脸无辜。您认为谁当背上“国产动漫效率低下”的黑锅呢,“审查制度”、“创作人”、“电视台”、“产业补贴”、“动漫衍生品”抑或“盗版”,国产动漫孰之殇?
在今天公开的《优酷土豆动漫战略发布会》上,优酷土豆宣布雏蜂作者白猫sunny的另一部作品《侍灵演武》动画化决定,动画将交由Studio Pierrot(东京食尸鬼、火影忍者)制作,糖果盒动画工作室企划。初步定档10月新番,中日同步播出。继《从前有座灵剑山》之后,又有一部国产ACG作品交由日方全权制作,但相比灵剑山依旧采用国内动画制作人员担任总监督,侍灵演武显然开辟了一条捷径,这部动画作品将交由“糖果盒动画工作室”企划,关于这个工作室我们可以简单介绍下,糖果盒工作室是第一个由在日华人创建的动画公司,目前主接动画制作的外包工作,做没做过原创还真不清楚,关于糖果盒工作社的具体介绍可以浏览:探访第一个由在日华人创建的动画公司——糖果盒工作室,还有Anitama的:第一个中国人的在日动画公司——糖果盒动画工作室社长朱晓采访相比绘梦动画和studio deen的远程动画制作合作模式,由糖果盒工作室负责动画企划能够起到更好的沟通和交流工作,再加上糖果盒工作室本身由华人组成,长期和日本动画制作人面对面交流,使得这群人能够更准确的帮助Studio Pierrot理解国内作品。说说这部动画制作本身的问题,《侍灵演武》算是企划比较早了,时间充足,作为十月档还有将近九个月的充足制作时间。Studio Pierrot简称小丑社,比较知名的作品感觉只要说一个《火影忍者》就够了,火影忍者大家是知道的,目前民工漫里可以说作画打斗最强也不为过。相比灵剑山的光速档期,studio deen动画制作公司单季度三开,灵剑山第一集基本整集外包,堪称业界良心。再看看小丑社,目前十月没有动画档期,四月有一个名侦探柯南的剧场版,无伤大碍,这样想小丑社人手应该都空着,一般情况下作为员工这些人肯定不会闲着,应该会做外包动画。那么如果这群主力原画师全部参与侍灵演武的制作,那可真是相当牛逼的制作阵容啊,虽然感觉没多大可能。侍灵演武动画制作监督是名侦探柯南剧场版向日葵的导演,最近做过希德尼娅的骑士的导演,今年四月份名侦探柯南最新剧场版导演,所以这部交由日本人制作的国产漫画,笔者感觉可能有戏。另外侍灵演武的音乐由MAGES负责,MAGES是原5pb.和其股东公司AG-ONE合并后的产物。现社长为原5pb.社长志仓千代丸担任,涉猎AVG界的公司,经常性的会做一些游戏,动漫,周边之类,另外因为志仓千代丸的个人原因,也会做一些音乐什么的。没错,这帮人做过《命运石之门》的音乐!人设的话,看过雏蜂的人应该都明白,白猫sunny笔下的妹子还是相当性感的,其实笔者一直认为白猫画本子肯定比画漫画要火的多,奈何不给力啊!制作阵容到位,前置准备充足,接下来就看资金和人力能否到位,如果这些问题也解决,侍灵演武应该是一部很值得期待的动画。快的话,情报应该在三月份初步公开,希望能早点看到动画的完整PV,这也代表日方没有拖延动画制作进度,毕竟动画做得越早完成度越高。
在今天公开的《优酷土豆动漫战略发布会》上,优酷土豆宣布雏蜂作者白猫sunny的另一部作品《侍灵演武》动画化决定,动画将交由Studio Pierrot(东京食尸鬼、火影忍者)制作,糖果盒动画工作室企划。初步定档10月新番,中日同步播出。继《从前有座灵剑山》之后,又有一部国产ACG作品交由日方全权制作,但相比灵剑山依旧采用国内动画制作人员担任总监督,侍灵演武显然开辟了一条捷径,这部动画作品将交由“糖果盒动画工作室”企划,关于这个工作室我们可以简单介绍下,糖果盒工作室是第一个由在日华人创建的动画公司,目前主接动画制作的外包工作,做没做过原创还真不清楚,关于糖果盒工作社的具体介绍可以浏览:探访第一个由在日华人创建的动画公司——糖果盒工作室,还有Anitama的:第一个中国人的在日动画公司——糖果盒动画工作室社长朱晓采访相比绘梦动画和studio deen的远程动画制作合作模式,由糖果盒工作室负责动画企划能够起到更好的沟通和交流工作,再加上糖果盒工作室本身由华人组成,长期和日本动画制作人面对面交流,使得这群人能够更准确的帮助Studio Pierrot理解国内作品。说说这部动画制作本身的问题,《侍灵演武》算是企划比较早了,时间充足,作为十月档还有将近九个月的充足制作时间。Studio Pierrot简称小丑社,比较知名的作品感觉只要说一个《火影忍者》就够了,火影忍者大家是知道的,目前民工漫里可以说作画打斗最强也不为过。相比灵剑山的光速档期,studio deen动画制作公司单季度三开,灵剑山第一集基本整集外包,堪称业界良心。再看看小丑社,目前十月没有动画档期,四月有一个名侦探柯南的剧场版,无伤大碍,这样想小丑社人手应该都空着,一般情况下作为员工这些人肯定不会闲着,应该会做外包动画。那么如果这群主力原画师全部参与侍灵演武的制作,那可真是相当牛逼的制作阵容啊,虽然感觉没多大可能。侍灵演武动画制作监督是名侦探柯南剧场版向日葵的导演,最近做过希德尼娅的骑士的导演,今年四月份名侦探柯南最新剧场版导演,所以这部交由日本人制作的国产漫画,笔者感觉可能有戏。另外侍灵演武的音乐由MAGES负责,MAGES是原5pb.和其股东公司AG-ONE合并后的产物。现社长为原5pb.社长志仓千代丸担任,涉猎AVG界的公司,经常性的会做一些游戏,动漫,周边之类,另外因为志仓千代丸的个人原因,也会做一些音乐什么的。没错,这帮人做过《命运石之门》的音乐!人设的话,看过雏蜂的人应该都明白,白猫sunny笔下的妹子还是相当性感的,其实笔者一直认为白猫画本子肯定比画漫画要火的多,奈何不给力啊!制作阵容到位,前置准备充足,接下来就看资金和人力能否到位,如果这些问题也解决,侍灵演武应该是一部很值得期待的动画。快的话,情报应该在三月份初步公开,希望能早点看到动画的完整PV,这也代表日方没有拖延动画制作进度,毕竟动画做得越早完成度越高。
“世界潮流浩浩荡荡,顺之则昌,逆之则亡。”孙中山先生的这句名言,在漫画行业的变迁中似乎也得到了印证。20 世纪初期,在新文化运动和上海滩文化的双重影响下,中国也曾经孕育出张光宇这位叱咤风云的画坛干将,出自其手的孙悟空形象一直被奉为中国漫画史上的经典之作。在张光宇眼中,完成作品的行为只不过是一系列工序当中的一环,包括印刷、发行和展出在内的后续环节也和作品的传播效果息息相关。换言之,渠道和平台在作品的成功中扮演着极为重要的角色。时代在不断变迁,漫画的载体和形式也在不断地进行调整,但人们对于漫画的热情似乎并没有丝毫减弱。随着智能手机完成对用户注意力的全面接管,漫画的主要载体也逐渐从纸媒和电脑屏幕过渡到手机屏幕,而 app 则成为了漫画作品的重要发布渠道。本文将基于极光大数据iAPP监测平台提供的数据,对三大主流漫画app的数据进行分析,借以考察国内漫画类app以及国产漫画的市场前景。三大发布平台:快看漫画、腾讯动漫和爱动漫根据极光大数据 iAPP 监测平台提供的数据,目前在移动设备上渗透率排名前三的漫画app平台分别为快看漫画、腾讯动漫以及电信旗下的爱动漫平台。在3 月 26 日,极光大数据统计到的数据显示,快看漫画以 2.89% 的渗透率稳坐第一位,而腾讯动漫和爱动漫则分别以 1.73% 和 0.7% 的渗透率排在第二、三位。值得注意的是,快看漫画的渗透率在今年 1、2 月份始终维持较快的增速,峰值高达 3.47% 的水平。日活跃用户数是平台人气指数的直观反映,在日活跃用户指标上,快看漫画再度占据了领先位置。由极光大数据 iAPP 平台监测得到的最新数据显示,在 3 月 26 日当天,快看漫画的日活跃用户数高达 830 万,而腾讯动漫和爱动漫则分别为 259 万和 55 万。为了适应用户在手机屏幕上的阅读习惯,目前移动漫画平台普遍以轻阅读模式为主,内容也大多以条漫的方式呈现。进入应用后,快看漫画和腾讯动漫会根据用户选择的性别推荐相关内容,而爱动漫则没有这方面的设定。这难免让人感到好奇:这些平台在用户年龄比例的分布上究竟存在哪些特点?在用户年龄分布上,由极光大数据 iAPP 平台提供的数据显示快看漫画的低龄化特征最为明显,24 岁以下用户占比达 74.56%,腾讯动漫在相同年龄区间上的用户占比也接近 70%。即便是占比最低的爱动漫,其 24 岁以下用户占比也超过 50%。或许是因为用户以年轻群体为主,这三款动漫平台上的热门作品主要集中在奇幻、搞笑、热血和悬疑等几大类型。更鼓舞人心的是,国产漫画作品在这三个平台上均拥有较高占比,而且在人气上也有着不错的表现。即便是在拥有《海贼王》、《火影忍者》和《银魂》等一众人气日漫作品入口的腾讯动漫,人气榜排名前十的作品仍然以国产漫画为主。内容为核心竞争力,而 IP 则是盈利关键随着内容逐步上升为动漫平台的核心竞争力,优秀的漫画家和原创作品也成为了各大平台争相抢夺的“香饽饽”。据官网数据显示,目前快看漫画上的签约作品已经超过 1000 部,其中粉丝过百万的作品超过 150 部,签约漫画家超过 500 位。而腾讯动漫的签约漫画家也超过 600 位。在过去,漫画家的签约方主要是杂志和报刊。但伴随着纸媒日渐式微,许多签约漫画家的收入水平其实并不乐观。在改签移动漫画平台后,漫画家除了可以获得固定稿酬之外,还可以享受作品上架所带来的分成。倘若作品的人气足够火爆,作者甚至可以从后续的 IP 衍生产品中获益。在这方面,快看漫画的表现尤其自信。在采访中,联合创始人叶名香曾表示快看漫画会为签约作者提供业界最具竞争力的待遇水平。除此以外,快看团队还会和作者就内容开展沟通,甚至还会在人设、脚本、视觉、排版、封面和营销等维度上向作者提供协助。据悉,爆款漫画《整容游戏》就是在这种联合创作机制下诞生的,在上线后长期占据热门榜单 TOP 3 位置。目前移动漫画平台的盈利通道主要集中在几个方面:会员收费、广告、周边产品销售和作品的改编等等。腾讯动漫和爱动漫均有付费会员独享的内容通道,而快看漫画则暂未开启付费模式,作品改编依然是平台目前主要的盈利手段,将漫画故事作为 IP、种子或者载体,最后孵化成网络剧、电影或者游戏进行变现。在漫画作品的改编上,快看漫画和腾讯动漫走在了前面。在 2016 年末,快看漫画曾宣布要将旗下的《快把我哥带走》、《单恋大作战》和《零分偶像》等 6 部作品改编成影视剧,其中《快把我哥带走》的动漫版已经在腾讯视频首发,电影版则由万达影业操刀。与此同时,腾讯动漫也公布了《时空使徒》、《理想禁区》、《从前有座灵剑山2》和《银之守墓人》等几部作品的动画改编计划,部分作品甚至还会登陆日本市场。考虑到漫画受众和游戏受众具有天然的重合度,漫画改编成手游显然也是一个值得尝试的变现渠道。在去年举办的行业大会上,腾讯动漫曾表示会将旗下部分 IP 授权改编成游戏,涉及的作品包括《从前有座灵剑山》、《银之守墓人》、《妖怪名单》和《中国惊奇先生》等。经过近两年的发展,国漫已经逐步摆脱了“稚嫩”和“粗糙”等标签。随着行业持续发展,围绕资本、平台、作者和读者的良性生态将会得到建立。届时漫画家可以从资本、平台和读者身上吸收养分,并产出优秀的作品进行反哺;资本和平台可以通过会员制度以及对内容的后续运营实现盈利;读者也在优秀的漫画和周边产品中收获乐趣。有了良性生态的加持,国漫的崛起值得期待。
“世界潮流浩浩荡荡,顺之则昌,逆之则亡。”孙中山先生的这句名言,在漫画行业的变迁中似乎也得到了印证。20 世纪初期,在新文化运动和上海滩文化的双重影响下,中国也曾经孕育出张光宇这位叱咤风云的画坛干将,出自其手的孙悟空形象一直被奉为中国漫画史上的经典之作。在张光宇眼中,完成作品的行为只不过是一系列工序当中的一环,包括印刷、发行和展出在内的后续环节也和作品的传播效果息息相关。换言之,渠道和平台在作品的成功中扮演着极为重要的角色。时代在不断变迁,漫画的载体和形式也在不断地进行调整,但人们对于漫画的热情似乎并没有丝毫减弱。随着智能手机完成对用户注意力的全面接管,漫画的主要载体也逐渐从纸媒和电脑屏幕过渡到手机屏幕,而 app 则成为了漫画作品的重要发布渠道。本文将基于极光大数据iAPP监测平台提供的数据,对三大主流漫画app的数据进行分析,借以考察国内漫画类app以及国产漫画的市场前景。三大发布平台:快看漫画、腾讯动漫和爱动漫根据极光大数据 iAPP 监测平台提供的数据,目前在移动设备上渗透率排名前三的漫画app平台分别为快看漫画、腾讯动漫以及电信旗下的爱动漫平台。在3 月 26 日,极光大数据统计到的数据显示,快看漫画以 2.89% 的渗透率稳坐第一位,而腾讯动漫和爱动漫则分别以 1.73% 和 0.7% 的渗透率排在第二、三位。值得注意的是,快看漫画的渗透率在今年 1、2 月份始终维持较快的增速,峰值高达 3.47% 的水平。日活跃用户数是平台人气指数的直观反映,在日活跃用户指标上,快看漫画再度占据了领先位置。由极光大数据 iAPP 平台监测得到的最新数据显示,在 3 月 26 日当天,快看漫画的日活跃用户数高达 830 万,而腾讯动漫和爱动漫则分别为 259 万和 55 万。为了适应用户在手机屏幕上的阅读习惯,目前移动漫画平台普遍以轻阅读模式为主,内容也大多以条漫的方式呈现。进入应用后,快看漫画和腾讯动漫会根据用户选择的性别推荐相关内容,而爱动漫则没有这方面的设定。这难免让人感到好奇:这些平台在用户年龄比例的分布上究竟存在哪些特点?在用户年龄分布上,由极光大数据 iAPP 平台提供的数据显示快看漫画的低龄化特征最为明显,24 岁以下用户占比达 74.56%,腾讯动漫在相同年龄区间上的用户占比也接近 70%。即便是占比最低的爱动漫,其 24 岁以下用户占比也超过 50%。或许是因为用户以年轻群体为主,这三款动漫平台上的热门作品主要集中在奇幻、搞笑、热血和悬疑等几大类型。更鼓舞人心的是,国产漫画作品在这三个平台上均拥有较高占比,而且在人气上也有着不错的表现。即便是在拥有《海贼王》、《火影忍者》和《银魂》等一众人气日漫作品入口的腾讯动漫,人气榜排名前十的作品仍然以国产漫画为主。内容为核心竞争力,而 IP 则是盈利关键随着内容逐步上升为动漫平台的核心竞争力,优秀的漫画家和原创作品也成为了各大平台争相抢夺的“香饽饽”。据官网数据显示,目前快看漫画上的签约作品已经超过 1000 部,其中粉丝过百万的作品超过 150 部,签约漫画家超过 500 位。而腾讯动漫的签约漫画家也超过 600 位。在过去,漫画家的签约方主要是杂志和报刊。但伴随着纸媒日渐式微,许多签约漫画家的收入水平其实并不乐观。在改签移动漫画平台后,漫画家除了可以获得固定稿酬之外,还可以享受作品上架所带来的分成。倘若作品的人气足够火爆,作者甚至可以从后续的 IP 衍生产品中获益。在这方面,快看漫画的表现尤其自信。在采访中,联合创始人叶名香曾表示快看漫画会为签约作者提供业界最具竞争力的待遇水平。除此以外,快看团队还会和作者就内容开展沟通,甚至还会在人设、脚本、视觉、排版、封面和营销等维度上向作者提供协助。据悉,爆款漫画《整容游戏》就是在这种联合创作机制下诞生的,在上线后长期占据热门榜单 TOP 3 位置。目前移动漫画平台的盈利通道主要集中在几个方面:会员收费、广告、周边产品销售和作品的改编等等。腾讯动漫和爱动漫均有付费会员独享的内容通道,而快看漫画则暂未开启付费模式,作品改编依然是平台目前主要的盈利手段,将漫画故事作为 IP、种子或者载体,最后孵化成网络剧、电影或者游戏进行变现。在漫画作品的改编上,快看漫画和腾讯动漫走在了前面。在 2016 年末,快看漫画曾宣布要将旗下的《快把我哥带走》、《单恋大作战》和《零分偶像》等 6 部作品改编成影视剧,其中《快把我哥带走》的动漫版已经在腾讯视频首发,电影版则由万达影业操刀。与此同时,腾讯动漫也公布了《时空使徒》、《理想禁区》、《从前有座灵剑山2》和《银之守墓人》等几部作品的动画改编计划,部分作品甚至还会登陆日本市场。考虑到漫画受众和游戏受众具有天然的重合度,漫画改编成手游显然也是一个值得尝试的变现渠道。在去年举办的行业大会上,腾讯动漫曾表示会将旗下部分 IP 授权改编成游戏,涉及的作品包括《从前有座灵剑山》、《银之守墓人》、《妖怪名单》和《中国惊奇先生》等。经过近两年的发展,国漫已经逐步摆脱了“稚嫩”和“粗糙”等标签。随着行业持续发展,围绕资本、平台、作者和读者的良性生态将会得到建立。届时漫画家可以从资本、平台和读者身上吸收养分,并产出优秀的作品进行反哺;资本和平台可以通过会员制度以及对内容的后续运营实现盈利;读者也在优秀的漫画和周边产品中收获乐趣。有了良性生态的加持,国漫的崛起值得期待。
几天前看到一个问题,“是什么阻碍了当前的中国成为文化输出大国”?有各种各样的观点,比如梁其伟认为, 对”文化自豪感“的过度重视和执念,成了阻碍中国文化输出的根源。如果我们的创作一定要反映中国传统元素,反而可能把欧美等地区粉丝挡在外面,或者被人当作重口味猎奇。文化输出,更重要的是文化内容被人们基于认同而喜欢,被认作“国际化的主流产品”,比如能够在美国与美国制造的产品同台竞争。于是,我们这一次就来回顾日本动漫在美国“输出”的历史,并对现状做一定分析。“日本动漫占领美国”2003年吉卜力的电影《千与千寻》荣获当年奥斯卡最佳长篇动画,自此“日本动漫占领美国”一说就开始甚嚣尘上。其后,日本动漫在美国经历了《EVA》与《攻壳机动队》遭热捧,也经历了《高达》受冷遇,直至今日,日本漫画在美国虽然仍非主流漫画,但已被日益接受和熟知。《新世纪福音战士》是第一批成功融入美国土壤的日漫美国大型连锁书店Books-A-Million去年(2014年)就向投资分析师们表示,日本漫画销量增加是它二三季度图书销量增长的主要因素之一,尤其是《进击的巨人》。这部作品不仅在日本国内拥有极高的人气,在美国也大受欢迎,由讲谈社美国公司发行的英文版销量已超过250万册。不过,它的原版在日本的销量是四千万册。除了《进击的巨人》,今年日本动漫在美国受到了较往年更深入的关注。在漫画代理方面,今年的SDCC以及Anime Expo上有许多关于日本漫画引进美国市场的消息。讲谈社美国公司旗下KodanshaComics先后宣布发行東村アキコ作品《水母公主》的大开本收藏版以及藤岛康介的新漫画《Paradise Residence》。人们所熟知的麻枝准《Angel Beats!: Heaven’s Door》、あらゐけいいち《日常》、《刀剑神域》轻小说系列分别由Seven Seas、Vertical和Yen公司宣布英文化并出版。年初美国三大漫画公司之一黑马漫画公司宣布出版热门日漫《Fate/Zero》的英文版第一卷。之后,黑马又宣布已买断三浦健太郎(《剑风传奇》作者)时隔20余年的新作《GigantoMaxia》的北美发行权,首卷漫画将于2016年2月3日发行。除了自己出版发行本土漫画外,日漫代理也是黑马的副业,它于2003年发行了《剑风传奇》英文第一卷,而后在2013年出版了《剑风传奇》全部共37卷。它代理的日本漫画还有《阿基拉》《攻壳机动队》《我的女神》等。由小学馆和集英社投资设立的VizMedia也宣布今年将推出一系列的日漫作品,包括限定1万册全彩版小畑健画集《Blancet Noir》,浅野一二〇著《晚安布布》以及石原庆子的一部少女漫画。《晚安布布》是一部成人向的探讨生活的作品,它讲述的是化为人形的小鸟布布在一个家庭中生活的故事。在电影方面,狮门影业被曝已经获得《火影忍者》的电影改编权,并且正在同Michael Gracey进行进一步谈判以期让这位特效运用大师执导《火影》电影,现在可以确认的是资深漫改电影制片人Avi Arad已确认进组。《火影忍者》的72卷漫画单行本均由Viz Media英文化并出版,据USA Today统计,每一卷的销售均能进入当周全美图书销量Top100,这样的表现同美国本土最热门的超级英雄漫画,如《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》和《X-MAN》等知名作品的销量不相上下。日本动漫在美国的代理市场格局目前,漫画代理呈一家独大的局面,即上面提过的Viz。由于它背后有小学馆和集英社历年来的庞大作品库支撑,因此不缺少受市场追捧的产品,作品有《死神》《海贼王》《火影忍者》《钢之炼金术师》《游戏王》等。Viz选择代理《钢之炼金术师》,是看中了背后实力雄厚的小学馆和集英社除了Viz等上面提到的几家,其他日漫代理公司还有TokyoPop与Del Rey。前者过去也代理不少日本漫画,现在因为代理事业竞争越来越激烈,把重心放在了美国本土日式风格漫画家的培养;后者走小而精路线,代理作品有《虫师》《寄生兽》等。在动画方面,公司之间的竞争较为激烈。早期ADV以代理《新世纪福音战士》大获成功,2000年之后由于代理授权价格不断攀升,公司难以为继,已于2009年宣布破产。现在比较具代表性的有Funimation,代理《海贼王》《游戏王》《龙珠》等知名作品。Viz,凭借其雄厚的漫画改编作品群,优势明显,代理《火影忍者》《犬夜叉》等作品。Kadokawa Pictures USA,也就是角川书局在美国的分社,上市的动画有《凉宫春日的忧郁》《幸运星》等。Bandai(万代美国),与上面几家公司相较之下,规模较小,不过代理作品在美国的受欢迎程度却是居高不下,有《太空牛仔》和《攻壳机动队SAC》等几部作品。日本动漫进军美国的特点虽然总体销量仍然无法同主流动漫相比,但日本漫画在美国正在不断传播并被接纳。日漫本身也为进入美国做了一定的迎合和调整:美国动漫评论网站Buzzfeed的编辑推选出了“一生不可错过的10部日本动画”,其中包括《星际牛仔》《少女革命》《死亡笔记》《命运石之门》《蜡笔小新》《钢之炼金术师》《新世纪福音战士》《虫师》《狼雨》《妄想代理人》,在一个侧面显示出了美国人对于日本动画的偏好,换句话说这也是日漫在美国所努力变化的方向。美国动漫网站评选的“一生不可错过的10部日本动画”,其中不乏一些在国内较冷门的动漫在内容上,进入美国市场的日本动漫经常以努力表现人性冲突,在揭露现实的同时鼓舞人们奋发向上,实现自己的理想为题材,在文化共识的情况下展现东方特色。在上述动画中,《少女革命》对于男女角色的固有定位进行了直接否定和反转,刻画了女性拯救女性的故事,此外还涵盖了有关社会性、伦理性的讨论。《钢之炼金术师》“将人种差别、战争、灭族等主题刻画得淋漓尽致”。《新世纪福音战士》则以对人类肉体和心灵的痛苦的诠释、浓郁的宗教气息和对于道德的拷问出彩。如此看来,动画的剧情深度与意义在美国尤为被看重;在表现方法上,日本动画总是以二维框架为主,力求给予观众更多的联想空间,这便与美国动画对3D和表现真实世界的追求有所不同,也为观众带来了不同的感觉;在艺术手法上,美国人对日本动漫的细腻设计与刻画显然是情有独钟,这似乎也是《千与千寻》获得奥斯卡的成功原因之一。从《星际牛仔》的世界观、音乐以及人设到《死亡笔记》的头脑战与心理战剧情,再到《虫师》的画面配色,日本动画将“细腻”二字打造至极,塑造出了一种独立于美国本土动画的“东方”风格,自然吸引了一批厌倦了迪士尼和超级英雄的动画粉;在发行过程中,日本动画对动漫的长度、单集数和人物名称造型等做出了调整。为迎合美国人的欣赏习惯,即每一集动画片独立成篇,各集之间没有前后承接关系,《ForceFive》《战神金刚》等将在日本播出时的若干独立的电视动画片组成一部动画片,并且动画总集数也调整为美国电视台和观众所习惯的52或104集。然而这一引入过程仍然困难重重,原因之一是日本基本没有战略性的针对美国市场制作的动漫,因此暴力表现及性表现方面与美国的伦理基准与播放基准并不相符。另一方面,则是美国的著作权等相关法律制度及商业系统对于日本方面而言过于复杂繁琐,因此日本方面几乎将其全部交给了代理商。“一切交给最低保证金额出得最多的销售公司”成为当前商务的主流。由此导致的是风险控制是容易了,但也在失去商务经验积累的机会同时损失了进一步扩大商务的机会。由此可见,日本动漫进入美国,前途开阔,但路途仍然遥远。
几天前看到一个问题,“是什么阻碍了当前的中国成为文化输出大国”?有各种各样的观点,比如梁其伟认为, 对”文化自豪感“的过度重视和执念,成了阻碍中国文化输出的根源。如果我们的创作一定要反映中国传统元素,反而可能把欧美等地区粉丝挡在外面,或者被人当作重口味猎奇。文化输出,更重要的是文化内容被人们基于认同而喜欢,被认作“国际化的主流产品”,比如能够在美国与美国制造的产品同台竞争。于是,我们这一次就来回顾日本动漫在美国“输出”的历史,并对现状做一定分析。“日本动漫占领美国”2003年吉卜力的电影《千与千寻》荣获当年奥斯卡最佳长篇动画,自此“日本动漫占领美国”一说就开始甚嚣尘上。其后,日本动漫在美国经历了《EVA》与《攻壳机动队》遭热捧,也经历了《高达》受冷遇,直至今日,日本漫画在美国虽然仍非主流漫画,但已被日益接受和熟知。《新世纪福音战士》是第一批成功融入美国土壤的日漫美国大型连锁书店Books-A-Million去年(2014年)就向投资分析师们表示,日本漫画销量增加是它二三季度图书销量增长的主要因素之一,尤其是《进击的巨人》。这部作品不仅在日本国内拥有极高的人气,在美国也大受欢迎,由讲谈社美国公司发行的英文版销量已超过250万册。不过,它的原版在日本的销量是四千万册。除了《进击的巨人》,今年日本动漫在美国受到了较往年更深入的关注。在漫画代理方面,今年的SDCC以及Anime Expo上有许多关于日本漫画引进美国市场的消息。讲谈社美国公司旗下KodanshaComics先后宣布发行東村アキコ作品《水母公主》的大开本收藏版以及藤岛康介的新漫画《Paradise Residence》。人们所熟知的麻枝准《Angel Beats!: Heaven’s Door》、あらゐけいいち《日常》、《刀剑神域》轻小说系列分别由Seven Seas、Vertical和Yen公司宣布英文化并出版。年初美国三大漫画公司之一黑马漫画公司宣布出版热门日漫《Fate/Zero》的英文版第一卷。之后,黑马又宣布已买断三浦健太郎(《剑风传奇》作者)时隔20余年的新作《GigantoMaxia》的北美发行权,首卷漫画将于2016年2月3日发行。除了自己出版发行本土漫画外,日漫代理也是黑马的副业,它于2003年发行了《剑风传奇》英文第一卷,而后在2013年出版了《剑风传奇》全部共37卷。它代理的日本漫画还有《阿基拉》《攻壳机动队》《我的女神》等。由小学馆和集英社投资设立的VizMedia也宣布今年将推出一系列的日漫作品,包括限定1万册全彩版小畑健画集《Blancet Noir》,浅野一二〇著《晚安布布》以及石原庆子的一部少女漫画。《晚安布布》是一部成人向的探讨生活的作品,它讲述的是化为人形的小鸟布布在一个家庭中生活的故事。在电影方面,狮门影业被曝已经获得《火影忍者》的电影改编权,并且正在同Michael Gracey进行进一步谈判以期让这位特效运用大师执导《火影》电影,现在可以确认的是资深漫改电影制片人Avi Arad已确认进组。《火影忍者》的72卷漫画单行本均由Viz Media英文化并出版,据USA Today统计,每一卷的销售均能进入当周全美图书销量Top100,这样的表现同美国本土最热门的超级英雄漫画,如《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》和《X-MAN》等知名作品的销量不相上下。日本动漫在美国的代理市场格局目前,漫画代理呈一家独大的局面,即上面提过的Viz。由于它背后有小学馆和集英社历年来的庞大作品库支撑,因此不缺少受市场追捧的产品,作品有《死神》《海贼王》《火影忍者》《钢之炼金术师》《游戏王》等。Viz选择代理《钢之炼金术师》,是看中了背后实力雄厚的小学馆和集英社除了Viz等上面提到的几家,其他日漫代理公司还有TokyoPop与Del Rey。前者过去也代理不少日本漫画,现在因为代理事业竞争越来越激烈,把重心放在了美国本土日式风格漫画家的培养;后者走小而精路线,代理作品有《虫师》《寄生兽》等。在动画方面,公司之间的竞争较为激烈。早期ADV以代理《新世纪福音战士》大获成功,2000年之后由于代理授权价格不断攀升,公司难以为继,已于2009年宣布破产。现在比较具代表性的有Funimation,代理《海贼王》《游戏王》《龙珠》等知名作品。Viz,凭借其雄厚的漫画改编作品群,优势明显,代理《火影忍者》《犬夜叉》等作品。Kadokawa Pictures USA,也就是角川书局在美国的分社,上市的动画有《凉宫春日的忧郁》《幸运星》等。Bandai(万代美国),与上面几家公司相较之下,规模较小,不过代理作品在美国的受欢迎程度却是居高不下,有《太空牛仔》和《攻壳机动队SAC》等几部作品。日本动漫进军美国的特点虽然总体销量仍然无法同主流动漫相比,但日本漫画在美国正在不断传播并被接纳。日漫本身也为进入美国做了一定的迎合和调整:美国动漫评论网站Buzzfeed的编辑推选出了“一生不可错过的10部日本动画”,其中包括《星际牛仔》《少女革命》《死亡笔记》《命运石之门》《蜡笔小新》《钢之炼金术师》《新世纪福音战士》《虫师》《狼雨》《妄想代理人》,在一个侧面显示出了美国人对于日本动画的偏好,换句话说这也是日漫在美国所努力变化的方向。美国动漫网站评选的“一生不可错过的10部日本动画”,其中不乏一些在国内较冷门的动漫在内容上,进入美国市场的日本动漫经常以努力表现人性冲突,在揭露现实的同时鼓舞人们奋发向上,实现自己的理想为题材,在文化共识的情况下展现东方特色。在上述动画中,《少女革命》对于男女角色的固有定位进行了直接否定和反转,刻画了女性拯救女性的故事,此外还涵盖了有关社会性、伦理性的讨论。《钢之炼金术师》“将人种差别、战争、灭族等主题刻画得淋漓尽致”。《新世纪福音战士》则以对人类肉体和心灵的痛苦的诠释、浓郁的宗教气息和对于道德的拷问出彩。如此看来,动画的剧情深度与意义在美国尤为被看重;在表现方法上,日本动画总是以二维框架为主,力求给予观众更多的联想空间,这便与美国动画对3D和表现真实世界的追求有所不同,也为观众带来了不同的感觉;在艺术手法上,美国人对日本动漫的细腻设计与刻画显然是情有独钟,这似乎也是《千与千寻》获得奥斯卡的成功原因之一。从《星际牛仔》的世界观、音乐以及人设到《死亡笔记》的头脑战与心理战剧情,再到《虫师》的画面配色,日本动画将“细腻”二字打造至极,塑造出了一种独立于美国本土动画的“东方”风格,自然吸引了一批厌倦了迪士尼和超级英雄的动画粉;在发行过程中,日本动画对动漫的长度、单集数和人物名称造型等做出了调整。为迎合美国人的欣赏习惯,即每一集动画片独立成篇,各集之间没有前后承接关系,《ForceFive》《战神金刚》等将在日本播出时的若干独立的电视动画片组成一部动画片,并且动画总集数也调整为美国电视台和观众所习惯的52或104集。然而这一引入过程仍然困难重重,原因之一是日本基本没有战略性的针对美国市场制作的动漫,因此暴力表现及性表现方面与美国的伦理基准与播放基准并不相符。另一方面,则是美国的著作权等相关法律制度及商业系统对于日本方面而言过于复杂繁琐,因此日本方面几乎将其全部交给了代理商。“一切交给最低保证金额出得最多的销售公司”成为当前商务的主流。由此导致的是风险控制是容易了,但也在失去商务经验积累的机会同时损失了进一步扩大商务的机会。由此可见,日本动漫进入美国,前途开阔,但路途仍然遥远。
在东京电视台热播中的人气动画《火影忍者疾风传》宣布将于2014年2月6日进入新章“卡卡西暗部篇 阴影中生存的忍者”。剧情上,新章将揭秘暗部时代的卡卡西的过去,一名以写轮眼和曾经复制过超过一千种忍术而出名的英雄的物语。同时,《火影忍者疾风传》从1月9日开始的新ED《虹》将由日本的3人摇滚乐团“真空ホロウ”演唱,该组合成员全部来自茨城县,也是以茨城县为中心展开地下活动,2012年正式出道,曾演唱东京电视台音乐节目《摇滚兄弟》的片尾曲,这次又得到献唱东京电视台看板动画的机会。TV动画《火影忍者疾风传》每周四晚7:30在东京电视台播出。
在东京电视台热播中的人气动画《火影忍者疾风传》宣布将于2014年2月6日进入新章“卡卡西暗部篇 阴影中生存的忍者”。剧情上,新章将揭秘暗部时代的卡卡西的过去,一名以写轮眼和曾经复制过超过一千种忍术而出名的英雄的物语。同时,《火影忍者疾风传》从1月9日开始的新ED《虹》将由日本的3人摇滚乐团“真空ホロウ”演唱,该组合成员全部来自茨城县,也是以茨城县为中心展开地下活动,2012年正式出道,曾演唱东京电视台音乐节目《摇滚兄弟》的片尾曲,这次又得到献唱东京电视台看板动画的机会。TV动画《火影忍者疾风传》每周四晚7:30在东京电视台播出。
经过二周的投票和统计,本周日站的万人评选排行榜如期发布啦!本次排行榜的主题是——令你印象最深刻的动漫口癖、决胜词是哪个人物的哪句话呢?在竞争激烈的二次元世界里个性是非常重要的,毕竟因为画风的关系大家很容易撞脸(画风:怪我咯?),所以动漫人物们需要用其他方式来增加存在感。比如容易辨认的发型,比如特别的说话方式或者与众不同的登场台词……语不惊人死不休,哪怕粉丝们作品完结就爬墙,只要有一两句经典台词被记住,大家的辛苦就没有白费呀!那么,让日本网友印象最深刻的动漫口癖、决胜词都有哪些呢?企鹅娘这就揭晓答案!亲们快来看看,这些日本网友选择的“印象最深刻的动漫口癖、决胜词”之中,你喜欢的榜上有名吗?快来评价一下,这个排名符合你们心目中的标准吗?冠军:“niconiconi~(妮可妮可妮~)”——矢泽妮可《LoveLive!》506票在看到本次评选的结果的那个瞬间,企鹅娘有那么两三秒震惊得说不出话来,因为这一次LL教众来势有些凶猛啊!毕竟在动漫作品之中著名的口癖和名台词数不胜数。讲真,企鹅娘觉得要是让我们国内的小伙伴们来评选的话,怎么说也应该是“航海王,我当定了!”或者“真相只有一个!”这样的台词夺冠几率更高吧?然而在日本网友的支持下,妮可低调又华丽地登上了冠军宝座!鼓掌!亚军:“真是够了。”——空条承太郎《JOJO的奇妙冒险》461票《JOJO的奇妙冒险》教给粉丝的技能并不只是如何十分显眼地、不走寻常路地摆POSE拗造型,也给男孩子们示范了“如何装酷”。当你想要在一群人之中帅气地出场,顺便打乱他们的团体气氛,那么不妨装出一脸无奈的表情,以“一览众山小”的眼神俯视众人。这样的话就会显得你特别有范儿,特别与众不同,特别牛,而且……也特别欠揍。所以说,装酷是需要实力支撑的,如果你没有空条承太郎的能耐的话,还是小心谨慎为妙哦~季军:“不过啊,工藤……”——服部平次《名侦探柯南》409票平次和新一是好朋友,两人在交流时总能碰撞出灵感的火花,疑点重重的案子也能得到解决。在沟通时,服部会耐心听完新一的话,然后说“不过啊,工藤……”并提出自己的观点。不过企鹅娘觉得,除非你和你的朋友像平次和新一那样交情深厚,否则还是不要总用这个句式比较好。毕竟大家都不太喜欢听别人反驳自己呀!第4名:“航海王,我当定了!”——蒙奇·D·路飞《航海王》375票呜哇,路飞的这句名言居然才第四!说不吃惊是不可能的,但企鹅娘也很快接受了现实。《航海王》对喜欢动漫作品的大家有着多大的影响力相信都不要企鹅娘多说。企鹅娘还记得在当年动画资源很少,只能租光碟来看的时候,听到《航海王》OP响起,路飞大喊出这句台词,电视机屏幕前的我们也跟着热血沸腾!不过这么多年过去,路飞还没实现梦想,对比隔壁的漩涡鸣人,也是让人有点心塞呀。第5名:“你已经死了。”——健次郎《北斗神拳》374票哈哈,这句台词在当年是十分流行,也被各种恶搞过的!按着现在心理学方面的说法,在做事情前先出声喊出自己预期的目标,会有提升自信心、激发潜能的作用。所以在面对对手时,不管怎么说先给对方立个FLAG吧!日常用法可以有“我考试已经过了!”“我已经收入过万了!”……嗯,小伙伴可以领会精髓,自行发挥~第6名:“……的说!(だってばよ!)”——漩涡鸣人《火影忍者》332票唔,其实这个口癖就是起个强调语气的作用,在翻译的时候也不一定要翻译出来,有点像神乐经常说的“阿鲁阿鲁”。不过这个口癖似乎也是鸣人小的时候经常会说的,不知道他当上了火影、做了爸爸之后,是不是还会有这个口癖呢?第7名:“真相只有一个!”——江户川柯南《名侦探柯南》310票是的,毫无疑问真相只有一个。不过柯南在说出这句话的时候,也并不是在告诉别人这个常识,而是在表达他“必将揭示真相”的决心,和金田一那句“我以我爷爷之名起誓……”有同样的作用。话说,金田一的名句也没有上榜呀……第8名:“违背我意愿的家伙,即使是父母,也不可轻易饶恕。”——赤司征十郎《黑子的篮球》269票如何表达你其实超凶、超不好惹呢?可以学学赤司征十郎这句名言,表达自己“神挡杀神、佛挡杀佛”的决心。不过企鹅娘建议,这种台词私底下说着玩玩就好,别当着父母和老师的面说,否则后果很严重,你们懂的~第9名:“还差的远呢。”——越前龙马《网球王子》232票想要在打败对手之后给对方补刀的话,龙马这句话是万用的金句!“你还差得远呢,小爷我不知已经甩了你几条街啦!”第10名:“代表月亮消灭你!”——水兵月《美少女战士》192票《美少女战士》,童年的记忆!企鹅娘还记得小的时候和小姐妹们玩游戏,大家都喜欢说出这句决胜台词。于是大树下,绿草间,出现了一群萝莉水兵月……之后的排名如下:第11名:“放弃的话比赛也就到此结束了哦。”——安西光义《灌篮高手》180票第12名:“有被射杀的觉悟,才有资格开枪!”——鲁路修·兰佩路基《叛逆的鲁鲁修》177票第13名:“就让我来抹杀掉你的幻想!”——上条当麻《魔法禁书目录》167票第14名:“混蛋!”——江户川柯南《名侦探柯南》145票第15名:“又斩了些无聊的东西。”——石川五右卫门《鲁邦三世》139票第16名:“是到了发情期了吗,你这混蛋。”——坂田银时《银魂》132票第17名:“我是影子。”——黑子哲也《黑子的篮球》128票第18名:“与我签订契约成为魔法少女吧!”——丘比《魔法少女小圆》113票第19名:“我不是无所不知,只是刚好知道而已。”——羽川翼《物语》系列108票第20名:“真是的,小学生果然最棒了!”——长谷川昴《萝球社》102票以上就是本次评选的结果啦!
经过二周的投票和统计,本周日站的万人评选排行榜如期发布啦!本次排行榜的主题是——令你印象最深刻的动漫口癖、决胜词是哪个人物的哪句话呢?在竞争激烈的二次元世界里个性是非常重要的,毕竟因为画风的关系大家很容易撞脸(画风:怪我咯?),所以动漫人物们需要用其他方式来增加存在感。比如容易辨认的发型,比如特别的说话方式或者与众不同的登场台词……语不惊人死不休,哪怕粉丝们作品完结就爬墙,只要有一两句经典台词被记住,大家的辛苦就没有白费呀!那么,让日本网友印象最深刻的动漫口癖、决胜词都有哪些呢?企鹅娘这就揭晓答案!亲们快来看看,这些日本网友选择的“印象最深刻的动漫口癖、决胜词”之中,你喜欢的榜上有名吗?快来评价一下,这个排名符合你们心目中的标准吗?冠军:“niconiconi~(妮可妮可妮~)”——矢泽妮可《LoveLive!》506票在看到本次评选的结果的那个瞬间,企鹅娘有那么两三秒震惊得说不出话来,因为这一次LL教众来势有些凶猛啊!毕竟在动漫作品之中著名的口癖和名台词数不胜数。讲真,企鹅娘觉得要是让我们国内的小伙伴们来评选的话,怎么说也应该是“航海王,我当定了!”或者“真相只有一个!”这样的台词夺冠几率更高吧?然而在日本网友的支持下,妮可低调又华丽地登上了冠军宝座!鼓掌!亚军:“真是够了。”——空条承太郎《JOJO的奇妙冒险》461票《JOJO的奇妙冒险》教给粉丝的技能并不只是如何十分显眼地、不走寻常路地摆POSE拗造型,也给男孩子们示范了“如何装酷”。当你想要在一群人之中帅气地出场,顺便打乱他们的团体气氛,那么不妨装出一脸无奈的表情,以“一览众山小”的眼神俯视众人。这样的话就会显得你特别有范儿,特别与众不同,特别牛,而且……也特别欠揍。所以说,装酷是需要实力支撑的,如果你没有空条承太郎的能耐的话,还是小心谨慎为妙哦~季军:“不过啊,工藤……”——服部平次《名侦探柯南》409票平次和新一是好朋友,两人在交流时总能碰撞出灵感的火花,疑点重重的案子也能得到解决。在沟通时,服部会耐心听完新一的话,然后说“不过啊,工藤……”并提出自己的观点。不过企鹅娘觉得,除非你和你的朋友像平次和新一那样交情深厚,否则还是不要总用这个句式比较好。毕竟大家都不太喜欢听别人反驳自己呀!第4名:“航海王,我当定了!”——蒙奇·D·路飞《航海王》375票呜哇,路飞的这句名言居然才第四!说不吃惊是不可能的,但企鹅娘也很快接受了现实。《航海王》对喜欢动漫作品的大家有着多大的影响力相信都不要企鹅娘多说。企鹅娘还记得在当年动画资源很少,只能租光碟来看的时候,听到《航海王》OP响起,路飞大喊出这句台词,电视机屏幕前的我们也跟着热血沸腾!不过这么多年过去,路飞还没实现梦想,对比隔壁的漩涡鸣人,也是让人有点心塞呀。第5名:“你已经死了。”——健次郎《北斗神拳》374票哈哈,这句台词在当年是十分流行,也被各种恶搞过的!按着现在心理学方面的说法,在做事情前先出声喊出自己预期的目标,会有提升自信心、激发潜能的作用。所以在面对对手时,不管怎么说先给对方立个FLAG吧!日常用法可以有“我考试已经过了!”“我已经收入过万了!”……嗯,小伙伴可以领会精髓,自行发挥~第6名:“……的说!(だってばよ!)”——漩涡鸣人《火影忍者》332票唔,其实这个口癖就是起个强调语气的作用,在翻译的时候也不一定要翻译出来,有点像神乐经常说的“阿鲁阿鲁”。不过这个口癖似乎也是鸣人小的时候经常会说的,不知道他当上了火影、做了爸爸之后,是不是还会有这个口癖呢?第7名:“真相只有一个!”——江户川柯南《名侦探柯南》310票是的,毫无疑问真相只有一个。不过柯南在说出这句话的时候,也并不是在告诉别人这个常识,而是在表达他“必将揭示真相”的决心,和金田一那句“我以我爷爷之名起誓……”有同样的作用。话说,金田一的名句也没有上榜呀……第8名:“违背我意愿的家伙,即使是父母,也不可轻易饶恕。”——赤司征十郎《黑子的篮球》269票如何表达你其实超凶、超不好惹呢?可以学学赤司征十郎这句名言,表达自己“神挡杀神、佛挡杀佛”的决心。不过企鹅娘建议,这种台词私底下说着玩玩就好,别当着父母和老师的面说,否则后果很严重,你们懂的~第9名:“还差的远呢。”——越前龙马《网球王子》232票想要在打败对手之后给对方补刀的话,龙马这句话是万用的金句!“你还差得远呢,小爷我不知已经甩了你几条街啦!”第10名:“代表月亮消灭你!”——水兵月《美少女战士》192票《美少女战士》,童年的记忆!企鹅娘还记得小的时候和小姐妹们玩游戏,大家都喜欢说出这句决胜台词。于是大树下,绿草间,出现了一群萝莉水兵月……之后的排名如下:第11名:“放弃的话比赛也就到此结束了哦。”——安西光义《灌篮高手》180票第12名:“有被射杀的觉悟,才有资格开枪!”——鲁路修·兰佩路基《叛逆的鲁鲁修》177票第13名:“就让我来抹杀掉你的幻想!”——上条当麻《魔法禁书目录》167票第14名:“混蛋!”——江户川柯南《名侦探柯南》145票第15名:“又斩了些无聊的东西。”——石川五右卫门《鲁邦三世》139票第16名:“是到了发情期了吗,你这混蛋。”——坂田银时《银魂》132票第17名:“我是影子。”——黑子哲也《黑子的篮球》128票第18名:“与我签订契约成为魔法少女吧!”——丘比《魔法少女小圆》113票第19名:“我不是无所不知,只是刚好知道而已。”——羽川翼《物语》系列108票第20名:“真是的,小学生果然最棒了!”——长谷川昴《萝球社》102票以上就是本次评选的结果啦!
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