富士见Fantasia文库轻小说《东京暗鸦》在去年宣布动画化企划中，并在最近确认为TV动画化。现在本作的主要制作阵容和声优阵容已经公开。动画版将由《这就是僵尸吗？》的金崎贵臣担任监督，《我的妹妹不可能这样可爱》《只有神知道的世界》的仓田英之担任系列构成，《这里那里》《天闷部》的渡边敦子担任角色设计，动画制作是代表作为《IS》《武装神姬》的8BIT。声优方面延续了DRAMACD版的豪华阵容，男主角土御门春虎由近来活跃的石川界人出演（代表角色《翠星之加尔刚蒂亚》雷德、《RDG濒危物种少女》宗田真夏），女主角土御门夏目由人气声优花泽香菜出演，其他声优包括木村良平、金元寿子、佐仓绫音、丰崎爱生、喜多村英梨和下野紘。故事以“灵灾”不断出现的现代东京为舞台，讲述男主人公土御门春虎出身于阴阳道的名门土御门家的分家，但对成为阴阳师一点兴趣都没有。然而某个夏日和本家的女儿——土御门家下代当家、也是春虎青梅竹马的少女土御门夏目的再会，促成春虎进入了培育阴阳师的学园阴阳塾。这部关于年轻“暗鸦”们的“学园阴×阳幻想物语”就此展开。【STORY】原作：あざの耕平角色原案：すみ兵监督：金崎贵臣系列构成：仓田英之角色设计：渡边敦子动画制作：8BIT【CAST】土御门春虎：石川界人土御门夏目：花泽香菜阿刀冬児：木村良平北斗：金元寿子大连寺铃鹿：佐仓绫音空：豊崎愛生仓桥京子：喜多村英梨百枝天马：下野紘

日本有很多经典的动漫，深受大家的喜爱。2013年春季有哪些新的人气动漫将要上映呢?日媒介绍春季人气动漫TOP5。 ■1：《进击的巨人》(谏山创/讲谈社) 悠长的历史之中,人类曾一度因被巨人捕食而崩溃。幸存下来的人们建造了一面巨大的墙壁,防止了巨人的入侵。不过,作为「和平」的代价,人类失去了到墙壁的外面去这一「自由」……主人公艾伦?耶格尔对还没见过的外面的世界抱有兴趣。在他正做着到墙壁的外面去这个梦的时候,毁坏墙壁的大巨人出现了!从此双方展开了搏击。该剧将于4月7日上映。 ■2：《RDG濒危物种少女(全6卷)》(荻原规子、酒井驹子/角川书店) RDG濒危物种少女全集女主角是就读凤城学园的15岁少女泉水子，自小便在熊野古道的玉仓神社之中长大。泉水子是名颇害羞的少女，所有被她触碰到的电子产品必定损坏。当她想到想离开这熊野古道并去往城巿里居住的时候，她的监护人雪政却建议她去往东京的鳯城学园就读，并逼他的儿子深行与泉水子同行，以便照顾她。起初，泉水子与深行也互相讨厌，但当一件怪异的事件发生后，在以战国时代为主题的学园祭上，他们的关系便产生变化。在这事件中，泉水子得知她是姬神的最后一名依代，而深行则是泉水子的山伏守护者。作为姬神的最后一名依代，作为濒临灭絶的姬神依代，泉水子与深行将展开改变世界的行动，该剧将于4月3 日上映。 ■3：《科学电磁炮(1至8卷)》(镰池和马、冬川基/ASCII 99 MediaWorks) 由漫画家冬川基的出道作品、属于《魔法禁书目录》外传的漫画作品《某科学的超电磁炮》，目前已经推出到单行本第2卷。在三月份传出了动画化的消息之后，《某科学的超电磁炮》动画版官方网站终于在8月14日正式开设，并公开了核心制作群与主角声优阵容如下。本作的女主角是《魔法禁书目录》世界的学园都市7名超能力者之一(5级)、拥有“超电磁炮”称号的御坂美琴。幕后制作团队方面由长井龙雪监督、水上清资脚本来接正作《魔法禁书目录》的接力棒。由于长井龙雪再前一部执导作《龙虎斗》中交出了非常漂亮的成绩单，因此令人期待他在这部动画新作中的表现。该剧将于4月12日上映。 ■4：《date.a.live(1至7卷)》(橘公司、津子/富士见书房) 作品讲述了因拥有强大力量而被人类视为排除对象的“精灵”少女与看似普通但蕴含不可思议能力的少年相遇并从此展开的一系列故事。该片将于4月5日开始上映。 ■5：《恶之华(1至7卷)》(押见修造/讲谈社) 《恶之华》是由日本漫画家押见修造原作的漫画作品，作品取名自法国诗人波特莱尔同名诗集《恶之华(Les Fleurs du mal)》。深爱十九世纪诗人波德莱尔作品《恶之华》的少年春日高男，在阴阳祭会之下，拿走了自己暗恋的女孩放在教室的体育服。而这一切被同班同学仲村佐和看见了!仲村以此要胁春日，并强迫春日和她订下奇妙的「契约」，仲村因此履次约定做出违反内心的事。故事讲述了有虐待狂性格的女孩.仲村、与被虐性格的男孩春日之间纠葛的感情故事，该剧将于4月5日上映。 RecordJapan网站 2013年4月1日

关于日本制作委员会制度，近年在国内的动画产业已不新鲜，从腾讯深度参与到集英社旗下IP《宇宙警探》的动画化工作，爱奇艺也在去年主导日本游改动画《龙心战纪》的制作委员会，今年4月番的《喧哗番长乙女》中，绘梦也有参与。B站也已加入到许多日本番剧的制作委员会中。此外，统计2017年30部冬季新番中，我们看到好几家动画公司都有中方投资的身影。包括B站投资的《秋叶原之旅》、《偶像事变》，而上海天谭文化参与了《南镰仓高校女子自行车部》。同时，近年也有越来越多的动画公司引进了制作委员会制度。先不论中国国情与日本制作委员会制度的契合程度，科普一下何为制作委员会吧。简而言之就是一部动画的组委会，由动画制片人牵头成立，主要由电视台、DVD/BD销售公司、广告代理商、衍生品/玩具厂商组成，如果有漫画原作，还将有出版社参与进来，由这些公司共同掏钱投资到动画项目当中。据日本行业披露的数据，在日本，一部TV动画剧集制作成本在2000万日元左右，12集下来就接近2亿4000万，如此巨额的预算无疑伴随着相当大的风险：如果动画作品不景气，那么面临的将是赤字危机，而小规模的动画公司还将濒临倒闭。于是就诞生了制作委员会这种“抱团取暖”的方式，也就是说制作委员会的初衷，是为了减轻动画制作带来的巨大成本的压力。另外在宣传上，各个参与的主体都会利用自己的资源和网络对动画进行宣传；而在资金和风险上，各公司构成项目的主要资金来源，且能达成“风险均摊，利益均沾”。日本制作委员会起源起初制作委员会制度多被用在电影、剧场版动画中，在当时，属《风之谷》和《AKIRA》比较有名。随后在1992年放送的《无责任舰长泰勒》中，制作委员会制度首次被加入到TV动画。但成为主流是在上世纪90年代后期，1995年放送的《新世纪福音战士》，制作模式运用“Project EVA”大获成功，促使“制作委员会方式”在电视动画作品中迅速普及开来。这里不得不讲一讲大月俊伦。你可能知道庵野秀明，他一手撑起了《EVA》的神话时代，但真正使这个项目运转起来的却是《EVA》的制片人大月俊伦。先说说六七十年代时的日本，彼时动画经营还停留在制作公司拍，成片后电视台购买和播放这种最原始的单线供销关系上。而由名家操刀的动画作品大部分都出自漫画改编。日本动画业界普遍奉行原作中心主义，电视台也更倾向于购买从原作改编的动画，认为这才是最保险的做法。如宫崎骏为了播映《风之谷》，就曾在上映前连载了两年左右的同名漫画充当原作。此时，做原创动画的基本是一群从小受到动漫作品熏陶、有梦想的年轻人。包括河森正治、美树本晴彦、宫武一贵等，他们联手打造的《超时空要塞》系列成为日本动画史上的经典作品之一。随着《超时空要塞可曾记得爱》的播出，1994年，庵野秀明、贞本义行等人受到启发在大阪成立了动画制作公司GAINAX，也就是《EVA》系列的诞生之地。为了给动画贡献原作，贞本义行提前半年开始《EVA》在漫画杂志上的连载；而播放问题则通过买下东京电视台的30分钟时段，自由支配播放来解决。这些经费便来自大月俊伦组建的制作委员会。当时，大月俊伦找来广告公司、唱片公司、电视台、玩具公司等一批有意合作的企业，才使得动画项目得以正常运转。从此，日本动画市场成功实现了再繁荣，大量原创动画像雨后春笋般层出不穷，而这样的体制，于整个经济产业链来说也得到了发展和推动。制作委员的构成除了资金提供和风险共担，制作委员会的另一个作用，就是集中统筹，最终按照出资比例对所有的授权费用和收益进行提前分配。出资的赞助方一般包括电视台、电影公司、广告代理商、商社、出版社、新闻社、唱片公司、光盘录像带公司、艺能事务所、玩具厂商、网络媒体等企业。而各个产业链上的各家公司则根据自己的权利展开业务，通过二次利用谋取盈利。包括：电视上的播放（重播）或者院线上映、网络配信（发布）、举办动画的展会或声优见面会等活动、海外活动的展开、BD／DVD的发售、相关纸质书籍的出版（宣传册、设定本、画集）、以及动画角色版权的使用（周边、模型、玩具）等等。用大白话讲就是，如广告商出了钱，可以赚取动画播出期间的广告的代理费；如玩具厂出了钱，可以卖动画相关的玩具、游戏厂出了钱，可以卖动画相关的游戏等等。而制作委员会的名单通常出现在在一部动画的开头或片尾，一般按照出资比例从高到低依次排列，且越靠前话语权越高。举个例子，比如《小林家的龙女仆》OP最后列出的4家公司中。按顺序分别为京都动画、波丽佳音、Lantis和ABC动画，共同组成制作委员会。其中京都动画也就是业界所说的京阿尼，波丽佳音是知名的音乐发行公司，而Lantis也是家音乐软件公司，ABC Animation则是朝日集团旗下的一家动画制作公司。其中，可以看出京阿尼是最大的出资方。而在《青之驱魔师》的制作委员会中，各个公司职能更加明晰：集英社是原作版权方，ANIPLEX作为企划方，电通作为广告代理，MBS是电视播映方，Movic则是动画制作方。而一般情况下，动画制作公司不会参与到制作委员会中去，出资的往往是诸如万代南梦宫、角川、华纳、索尼等一些大集团和地方机构。比如早期的动画项目中，人气作品《凉宫春日的忧郁》等，京都动画作为制作方并没有参与到制作委员会中，只是得到了制作方面的辛苦费，其他方面的收入都与其无关。如果动画公司对作品质量有很高的要求，或者说动画公司很看重这次企划，同时动画公司不差钱，参与到制作委员中去的情况也有，毕竟出了资就意味着更高的话语权，从而制作出更符合意愿的作品。比如最近几年京都自己出资的情况逐渐增多，《中二病也要谈恋爱》《冰果》等，还有骨头社在《血界战线》之前的所有作品本社都有出资。而ANIPLEX旗下的A-1 Pictures也经常出现在近几年的新番制作委员会中。由这些出资公司组成的制作委员会的名称也多种多样。比如《轻音少女！》的“桜高軽音部”、《黑执事》的“女王の番犬”、《花开伊吕波》的“花いろ旅館組合”，不过更多的还是比较简单粗暴，直接由片名加“製作委員会”字样组成。按出资比率进行盈利前面说到各个出资公司通过对作品的二次利用赚钱，而依据的标准就是各自的出资比率。三文娱这里引用日本专业网站livedoor上所举的架空案例，对制作委员会中各个公司的出资情况做进一步说明。其中，“干事会社”的主要业务包括对出资金额、圆盘销售额的管理和分配之类的对内业务，以及与原作者、脚本、制作公司对接的对外业务。往往谁出钱多谁就有资格担任干事会社。因为目前日本动画的主要变现方式还是依托圆盘经济，这里姑且将干事会社设定成DVD售卖公司。我们假设他们的出资比例是这样的。这些公司将共享《爆裂马猴烧酒：小百合的忧郁》的著作权。其中DVD售卖公司享有50%，出版社20%、广告代理商20%、电视台10%。那么相对应地，他们的二次利用权就涉及“地上波放送权、国内番组贩售权、海外番组贩售权、圆盘化权、动画配信权、商品化权、书籍化权以及海外利用权”。另外，在二次利用之前各公司会与第三方签订一份“利用许诺”，过程中将产生一定的利用费用，也就是手续费，最终所得收益需要扣除相应手续费，假设手续费比例如下：（其中地上波放送行为按行业惯例不被列入二次利用当中）重点说明一下这份“利用许诺”。以圆盘制作业务为例，制作委员会中的DVD售卖公司并不一定会亲自操作圆盘化这项业务，而是与第三方的圆盘制作公司签订协议，将“圆盘化”这项权利卖出去，从而得到相应的报酬。也就是所谓的二次看到这里可能还有点懵逼，让我们具体列个数据。还是用DVD售卖公司来打比方，比如这家DVD售卖公司，通过出售光盘赚了2亿日元，那么其中就要扣除10%的手续费，也就是2000万日元作为DVD售卖公司转卖权利的酬劳，剩下的1亿8000万日元便作为整个“爆裂马猴烧酒制作委员会”的收益。同理可得，将各项权益扣除手续费后剩下的收益合起来，再按照他们最初出资的比例进行分配，就是制作委员会中各个公司得到的最终收益。由此看来，按照出资比例进行著作权分配，各个公司的营收来源也更加丰富和多元。玩具公司不仅能赚到卖玩具的钱，还能赚到卖圆盘的钱、卖本子的钱、卖专辑的钱，蛋糕很大，每人都有份。而出了问题也无需担惊受怕，大家会“有福同享”，也会“有难同当”，加入制作委员会看起来似乎百“利”而无一“害”。逐渐显露出来的弊端不过近年，随着日本动画人的收入问题一次又一次地被推向舆论的风口浪尖，制作委员会的利弊到底孰大孰小，也成为日本动画业界开始争论的话题。就在前不久，山本宽曾在一档谈话节目中与冈田斗司夫吐槽，提到中国某金主豪投10亿（大概是日元）到一部动画项目中，然而作品最终出来还是和一般成本的动画没什么两样。究其原因，便是制作委员会中有人在搞事情。前面已经说过，制作委员会中出资越多的一方越有话语权。虽然10亿看起来是笔巨款，然而对制作委员会中的干事公司来说却并不一定高兴。我们知道，日本一部动画撑死也就2到3亿左右的预算，而大部分干事公司的出资比率在40%到50%左右。如果让中国公司全面投入，变成100%份额的出资方，就意味着日方将不能从制作委员会中捞到半毛钱。于是这些公司想出了个“机智”的办法，就是将这10亿元均分到10部左右的动画中，这样一来每部动画的预算就变成1亿左右。看起来貌似干事公司们的投入加大了，每部都要投4000万到5000万左右，加起来也是一笔不小的数字。然而更重要的是保住了干事公司的地位，动画长线发展所带来的收益，绝对是只赚不亏的。山本宽总结说，“虽然动画数量大幅增加了，但没有哪个制作现场能够接受作品数量增长十倍，所以相应地，动画品质也无法得到提升，行业正在衰退。”分散投资金额、缩小动画预算，反映的正是制作委员会中赞助方各自的私心，整个日本动画行业繁荣的背后呈现出某种意义上的泡沫假象。同时，业界也普遍认为制作委员会制度对小团队的动画制作公司也有不利影响。这些公司往往叫做“下请公司”，主要承接“元请动画制作公司”、也就是大头动画制作公司所分配的一些类似背景、上色等一系列杂役，从中赚取一定辛苦费，是完全脱离制作委员会之外的。所以这就大大削弱了小团队动画公司参与的积极性，出产的作品不注意细节的情况很多，更重要的是也不利于这些小公司在动画行业的发展。

在7月13日晚召开的《花开伊吕波》ALL NIGHT TALK EVENT上，2013年3月上映的剧场版动画《花开伊吕波HOME SWEET HOME》确认将于10月16日发售BD/DVD版。《花开伊吕波》是P.A.WORKS制作，以日本石川县汤涌温泉为舞台原型的原创动画，讲述自东京而来的少女松前绪花在祖母经营的温泉旅馆喜翠庄度过的经历。2011年4月～9月作为TV版播出并获得好评之后，又分别于3月9日在石川县内、3月30日在日本全国上映了剧场版动画。原本是《花开伊吕波》剧中祭典，随着本作热播而在现实还原，并每年举办的汤涌雪洞祭。这次EVENT除了宣布剧场版BD/DVD的发售以外，还确认石川县当地饮料品牌柚子小町将推出《花开伊吕波》主题新包装，剧场版动画/插画集发售决定，预定10月12日召开的“汤涌雪洞祭”将先行发售剧场版BD/DVD，将制作汤涌雪洞祭的宣传手机应用，4月13日召开的P.A.WORKS青春三部曲合同演唱会“真实之泪×花开伊吕波×TARI TARI Joint Festival”也将于12月推出BD/DVD。

日本动漫与日本铁路，原本毫不相干的两者却在圣地旅游的推动下联系在一起。日本铁路经济专家杉山淳一（1967—）撰文论述日本动漫如何拯救日本地方铁路赤字危机：全国的第3部门铁路都几乎面临着赤字，随着人口的减少收入也不断减少。在这不景气的环境下，石川县的第三部门铁路“能登铁路”却在2012年的决算中发现铁路事业部门的营业额较去年上升了。据统计，能登铁路的本年度使用者为67万7000人，较去年减少了3.5%。但是，旅客运输收入却比前年增加了0.8%即1亿5539万7000日元。虽然定期使用者减少了，但是团体旅行的客人以及高单价的非定期使用者的增加，使得营业额获得了增加。营业额增加的原因之一便是动画《花开伊吕波》粉丝的圣地旅游。根据能登铁路统计，2012年度的非定期使用者约20万4000人，比上年度约增加1万7000人。团体使用者的数量约为3万6000人，和上年度几乎一样。从此可以推测《花开伊吕波》的相关集客数约为2万人。又由于这两万人在动画周边店内的消费，铁道内店铺事业的营业额较去年有着116.6%的大幅度上升。说不定正是动画爱好者拯救了能登铁路。 [web_page]能登铁路和《花开伊吕波》能登铁路是从能登半岛中央的七尾站到作为能登半岛里部的入口的面向七尾北湾的穴水站的全长约33.1公里的铁路线。从金泽站到七尾站又和日本的JR西日本的七尾线相连接，从大阪或名古屋乘坐特快列车能够直到能登铁路的和仓温泉站。JR西日本的七尾线、能登铁路的七尾线，合起来就是能登半岛的生活、经济、旅游的生命线。能登铁路是日本旧国铁的能登线废弃后由能登地方团体组成的第三部门接手的铁路，曾经经营的路线包括从穴水到轮岛、以及从穴水到能登半岛的顶端蛸島等。但是由于使用者的减少使得赤字不断加剧，最后两条铁路都被废弃了。在辛苦的经营下，铁路事业和店铺事业的好成绩着实让人眼前一亮。《花开伊吕波》是富士县的动画制作公司“P.A.Works”制作的动画。从2011年4年开始电视播出。故事讲述的一个女子高中生搬离东京，在温泉旅馆里一边工作一边上学的成长历程。故事的舞台虽然是架空的地点，但却是以能登铁路沿线的汤涌温泉作为原型。和能登铁路的火车以及西岸站几乎一模一样的“汤乃鹭站”在动画中频繁登场。甚至有看过这部动画的能登铁路员工建议在西岸站上挂上“汤乃鹭站”的招牌。“一定会有人看过动画后来造访这里，那么就得为他们准备可以拍照的地方。”而实际上并部仅仅是作为一个招牌，汤乃鹭站作为一个车站名而被确定下来。以此为契机，由动画声优出演的火车内通知以及各种“痛火车”接踵而来。动画播出在2011年中就已经结束，随后有着DVD的发售而保持着人气。在2013年3月还上映了动画的剧场版。所以造访能登铁路的粉丝越来越多，能登铁路也因此在2012年度取得了营业额上的好成绩。而且这一人气的余韵在今后一段时间内还十分值得期待。 [web_page]将“圣地旅游”的动画爱好者作为乘客和动画或游戏中的角色合作的铁路公司在此之前就有过。东京单轨电车就曾经被涂上深受小孩子欢迎的《口袋妖怪》的图案在铁路上运行。除此之外后有《银河铁路999》、《托马斯和朋友们》等也和日本各铁路公司合作过。以上的例子都铁道公司依靠角色的超高人气来沾点光。 然而，能登铁路却不是选择在小孩子有着高人气的动画，而是去探寻动画爱好者的消费行为。企划的目标群体是从青年到成人。大量的动画爱好者会购买和动画有关的周边，也会到故事的舞台进行“圣地旅游”。这和去电视剧或电影等写实作品的拍摄地是同样的道理。而如果铁路也是舞台的一部分的话，那么列车就一定要去乘。和写实作品相比，动画里面的登场人物更容易被作为火车的外壳图案。而且写实作品里面的演员在其他作品也会出场，所以时间一长演员和作品之间的关系性就会淡化。然而动画里面的登场人物却是属于这独一无二的作品。只要做出动画人物的火车外壳图案，那么就可以让人想起动画的故事及其舞台，且这个图案可以被使用很长一段时间。造访圣地的人可以在寻找动画中的景色和实际景色的差异中发现乐趣。“圣地旅游”已经成为地方铁路吸引游客的关键。还调查了其他一些例子，日本有18个铁路公司和15部动画合作:惭愧的是，笔者并没看过里面的任何一部动画。不过借此机会，我也想作为动画爱好者的视角来欣赏下这些描写了铁路的动画。既有以铁路为契机喜欢上动画的人，也有以动画为契机对铁路感到亲切的人，兴趣之间便是这样相辅相成。 [web_page]涂上《少女与战车》图案的鹿岛临海铁路在文章的最后谈谈鹿岛临海铁路上涂有《少女与战车》图案的火车。这次合作是由动画的制作委员会参加企业万代视觉公司提出的。目的是通过火车为动画做广告。鹿岛临海铁路是从茨城县水户市的水户站到鹿岛市的鹿岛神宫站的一段全长约53公里的大洗岛鹿城线以及鹿岛临海工业地带的货物线组成的第三部门铁路。本来是为工业而准备的，但是由于国铁的赤字问题而由大洗鹿岛线接手。动画《少女与战车》讲述的在“战车道也是一种武道”的故事设定下，大洗女子学园的学生在战车道上活跃表现的故事。兵器与美少女的意外组合为作品获得很好的话题性，结果上来看作品也获得巨大的人气。不仅是铁路沿线的大洗町，以大洗町为中心的周围广阔的地方都进行了与动画之间的各种合作企划。当地的祭典会有动画声优的出场，陆上自卫队也在曾经在活动中展出真实的战车。虽然没有掌握鹿岛临海铁路因为圣地旅游而增加的乘客的数据。但是可以看到许多人正是为了“痛火车”而去的，和动画的合作火车票即使是再次印刷也能脱销。车站里销售的动漫周边店的营业额也非常量好。作为日本大地震的重灾区的大洗町以及鹿岛临海铁路沿线的城市，应该感谢一下《少女与战车》所带来的旅游业兴盛。铁路公司和动画的合作的契机有很多。既有铁路公司方面的提案，也有动画制作公司方面的提案，无论是哪一边都是看到了圣地旅游对于地方铁路的商业价值之后的结果。不过这个商业价值依赖于作品的人气情况。如果作品能够出续篇，那么商业价值就能持续下去，作品完结之后，那么商业价值肯定会受到削弱。所以，在一部作品完结之后，与其等待新的作品的出现，不如地方主动出手，想方设法让动画以本地方为舞台，并努力地让相关的作品变得热门起来。这样无论是地方铁路、动画制作公司还是作家都将从中获得机会。也许这就是作为世界知名的动画大国——日本所特有的地方振兴战略。

小清新动画《悠哉日常大王》确认了播出日期，将于10月7日（周一）深夜2时5分在东京电视台首播，在大阪电视台、爱知电视台、AT-X也预定放送。《悠哉日常大王》则改编自あっと创作，于《月刊Comic Alive》2009年11月号上开始连载的漫画作品。以有着优美自然风景的乡下学校旭丘分校为舞台，讲述少女们的悠哉日常生活。目前《悠哉日常大王》4位主人公 的声优已经公开，包括村川梨衣、小岩井小鸟、佐仓绫音和阿澄佳奈。监督是《恋爱随意链接》的川面真也，编剧是《K-ON!》的吉田铃子，人设是《俺修罗》的大塚舞，制作为SILVER LINK。 [web_page]同时《悠哉日常大王》主题歌情报也在近日确认，OP演唱者为曾演唱《花开伊吕波》OP的4人摇滚乐团nano.RIPE，单曲CD预定10月30日发售。ED《のんのん日和》由片中声优小岩井小鸟、村川梨衣、佐仓绫音、阿澄佳奈合唱，ZAQ作词作曲，11月6日发售。10月新番《悠哉日常大王》PV第二弹（8月9日发表） 【STORY】周一出版的JU*P杂志要周三才可以买到，最近的租借店也在10站地意外。蔬菜摆地摊贩卖，从没见过家里上锁。虽然是这样的田园生活，但旭丘分校的女生们却愉快无比。来自个性女孩子们的悠闲日常故事开幕！【STAFF】监督：川面真也系列构成：吉田玲子角色设计／总作画监督：大冢舞脚本：吉田玲子、志茂文彦、山田由香美术：草剃制作：SILVER LINK.【CAST】一条萤：村川梨衣宫内莲华：小岩井小鸟越谷夏海：佐仓绫音越谷小鞠：阿澄佳奈