今年7月20日，宫崎骏导演的最新动画电影《起风了》(日语：风立ちぬ)即将在日本上映。这部电影的音乐由知名音乐家久石让创作，看似普通的影视作品与《战机世界》有什么渊源呢？让我来揭晓大家的困惑，这个故事根据同名人气漫画所改编，讲述的是日本航空之父、零式战机的开发者堀越二郎年轻时的往事。 风立ちぬ然而《起风了》绝不是宫崎骏第一部以飞机为主题的电影，早在1992年上映的动画电影《红猪》中，宫崎骏就表现出了对于飞机的热爱。《红猪》的故事发生在1920年，主角是一个由于不明原因被魔法变成猪的男人，大家都称他为红猪。他以追捕空中海贼赚取赏金为生，他的红色飞行艇成为了影片的标志。片中大量惊心动魄的空战场面令人拍案叫绝。 以飞机为主题的电影《红猪》的背景设定为两次世界大战中间，片中的水上飞机大部分是现实世界中曾经出现过的，如波鲁克的座机为萨沃伊亚S21，卡地士的座机为柯蒂斯-莱特公司所制的R3C-0，还有第一次世界大战的Lohner T1。电影中的角色曾多次评论过法西斯，有影评人士称，宫崎骏意在透过此片表达对于法西斯社会的批判和讽刺。 水上飞机为什么宫崎骏的电影总是与飞行结缘？宫崎骏(みやざき はやお)出生于1941年的东京都文京区，父亲是宫崎家族经营的“宫崎航空兴学”的职员。在第二次世界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活，宫崎骏度过了相当自由的幼年生活。由于身体不好、不擅长运动，宫崎骏对静态的绘画很有天分，特别对于飞机兴趣浓厚，并成为终身的爱好。 宫崎骏因此，宫崎骏的新片《起风了》以二战时期的零式战机及其设计师为主题，想必也投入了不少个人情感。零式是二战时期的传奇机型，其优异性能引起了盟国的惊恐。为了弄清日本为什么会在工业相对薄弱的情况下能制造出这样突出的战斗机，美军缴获、解剖了零式才最终研制出了更强的机型。而在二战战争网游《战机世界》里，日本的零式战机也是受很多玩家喜爱和关注的。 战机世界《起风了》可谓是动漫迷及飞行控共同的福音，希望宫崎骏在未来的作品中能够展现更多的飞行元素。如果你也期待《起风了》，或对于宫崎骏影片中的飞行元素有任何补充，欢迎前往《战机世界》，更多精彩、刺激的飞行快感期待大家的体验与建议！

《起风了》剧情取材于零式战斗机设计者堀越二郎的故事。（图片来源：日本媒体）据日本媒体1月13日报道，被誉为“奥斯卡奖前哨战”的美国电影金球奖的各项奖项于当地时间1月12日，在美国加利福尼亚州比弗利山庄揭晓，获“最佳外语片”提名的的日本动漫片《起风了》，最终未能获得奖项。报道称，这部由日本73岁著名导演宫崎骏编导的动漫片，被认为是宫崎骏大师的收山之作。剧情取材于零式战斗机设计者堀越二郎的故事，讲述了对飞机怀有梦想的少年经历关东大地震后，在日本快速走向战争这一大时代下的青春生活。《起风了》上映后，在日本票房收入已经超过120亿日元（约7亿元人民币）。2013年12月，这部长篇动画作品获得了“纽约电影批评家协会奖”。这个奖项是美国多个电影批评家学会奖项中的一个比较有历史的奖项，宫崎骏导演的2001年作品《千与千寻》，2004年作品《哈尔的移动城堡》都已获得了该奖项，而《起风了》正是宫崎骏导演第三次获得此奖项。此外，宫崎骏导演还获得了“全国委员会回顾奖”以及“波士顿电影批评家协会奖”，其导演作品都成为媒体关注对象。不过，正是在波士顿电影批评家协会投票会场，韩裔成员Inkoo Kang在会场宣读声明，谴责《起风了》有道德盲点，引起轩然大波。

已经退休的宫崎骏依然闲不住日本动画大师宫崎骏退休后，观众虽然无法再看到他执导的新作，但根据他最新的工作计划，由他创作的故事还可能登上银幕。上个周末，吉卜力工作室制片人铃木敏夫在日本电视节目上被问到宫崎骏不再执导电影长片后有什么计划时，给出了惊人的回答：“我想他会创作连载漫画，他从一开始就喜欢画自己喜爱的事物，那是他放松身心的方式。”对于记者追问宫崎骏是否喜欢日本幕府时代的武士传说的问题，铃木敏夫回答道：“这正是他现在画的。”（从15世纪中期到17世纪初期这段时期，日本处于群雄割据状态，日本历史上称为“战国时代”）。除此之外，铃木不愿透露更多消息，并说：“如果我说太多他会生气的，我们还是不要说了。”宫崎骏并不是第一次创作漫画，他的第二部电影作品《风之谷》就改编自他的同名漫画《Nausica of the Valley of the Wind》，并由此引出后来的《红猪》和《起风了》两部动画片。最新的武士漫画也许不能由宫崎骏亲自改编为电影，但他的儿子宫崎武郎或者其他动画电影人应该会替他完成。

宫崎骏被评论界认为是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是能够和迪斯尼、梦工厂共分天下的一支重要的力量。（资料图片）《天空之城》是吉卜力的开山之作，寻找空中浮城拉普达的奇异探险，涵盖了丰富的“宫崎式要素”。（资料图片）奥斯卡奖主办方美国电影艺术与科学学院不久前宣布，将授予日本动画电影导演宫崎骏奥斯卡荣誉奖(终身成就奖)，以表彰他对电影做出的卓越贡献。颁奖仪式将于2014年11月8日举行。宫崎骏，日本著名动画导演、动画师及漫画家，在全球动画界具有无可替代的地位，迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”。美国《时代》杂志这样评价宫崎骏，“在一个高科技时代，这位动画电影导演用老方法创造出不可思议的作品”。没有3D，没有特技，但是在他用最简单的笔触勾勒出的这个名叫“宫崎骏”的世界里，孩子们看到了那些和自己一样大的孩子在用善良和纯真与这个世界相处，人类文明的毁灭、再生以及与自然的共存等20世纪人类社会背负的各种沉重课题，都交织在宫崎骏的创作里。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是能够和迪士尼、梦工厂共分天下的一支重要的力量。动画师的野心在吉卜力工作室里系上作画用的围裙，宫崎骏看起来既像传统的手工匠人，也像动画片里有魔法的老爷爷。挚友高畑勋曾戏谑说，“每一顶帽子都必须是特大号”才能装下宫崎骏的头，或许是因为头特别大，须发皆白、戴着大黑框眼镜的宫崎骏，亲切又有些卡通，这也是动画迷眼中，动漫大师宫崎骏的标准像。大学毕业进入东映动画公司，宫崎骏才正式涉足动画业。在公司前辈保田道世的回忆里，这个年轻人“他的想象力之丰富令人震惊，我那时候就认识到，他这个人不得了。”如果这是个预言，答案早已揭晓，只是过程波折。宫崎骏是东映动画招收的最后一批正式雇佣制社员，经过3个月的入职培训，开始动画师生涯。动画师，就是“让图画动起来的画师”，他们是支撑日本庞大动漫产业的基石。 看到动画片《雪之女王》时的震撼，更坚定了宫崎骏的动画师之心。他回忆说：“它让我看到动画作业中包含了多少对作品的热诚与爱惜，在描写纯粹的情操、坚毅而质朴的意念时，动画竟是如此的震撼人心！如果自己拥有能力与机会去创造出更美好的世界，那么天底下再也没比这更好的职业了。”终于，《鲁邦三世：卡里奥斯特罗城》到来了。宫崎骏不仅担任导演，还负责脚本和分镜。他用110分钟讲述了一个完全不同于原著的惩恶扬善的故事。这部动画长片，以独特的风格获得了影评家们的青睐，摘取了日本动画界一流的奖项大藤信郎奖。30年之后，宫崎骏凭借《悬崖上的金鱼姬》第二次赢得这个奖项。可是，影评人并不能代表市场，影院里空荡荡的座位，宣告了宫崎骏处女作的失败，此后3年，他没有接到任何片约。[web_page]漫画的指引为什么要进入动画业？这是宫崎骏成名后曾被人反复追问的话。他与漫画的邂逅，经由不同方式的叙述，成为命运的必然。宫崎骏1941年出生在东京，自小肠胃虚弱，被医生断言活不过20岁。6岁那年，母亲又罹患肺结核病倒。他总是班级赛跑落在最后的那个人，又早早被切断了向母亲撒娇的可能，一边努力成为不用大人操心的乖孩子，一边却是挥之不去的自卑和压抑。“因为小时候曾经病倒差点没命的我，只要听到父母亲说，真的好辛苦啊，便会不安得无地自容，觉得自己真是带给父母天大的麻烦。但是到了某个时期，当我觉察我只是在配合着大人或父母时，那种屈辱感让我难过得几乎想要放声大叫。”宫崎骏说，他是借由手冢先生的漫画，填补了“存在于自我意识和现实之间的鸿沟”。这些复杂的内心纠结，连他的家人也不甚明了。1958年日本第一部彩色动画片《白蛇传》，恰逢其时地成为他“高三”迷惘青春的又一盏指路明灯。宫崎骏解释说，“当时让我大感震惊的，与其说是电影出色，倒不如说是对自己竟然变得如此贫乏的醒悟。电影里的人们拼了命地活着，而我却因为升学考试而过着如此乏味的生活。”高中毕业升入学习院大学政治经济学部就读，宫崎骏却一门心思地投入到画漫画里。当他拿起画笔，却发现自己早已深受手冢治虫的影响。他把自己多年来收藏在五斗柜里的涂鸦全部找出来烧掉，完成仪式感般的决绝，然后到中学美术老师佐藤先生家里学画，从素描和构图的基础项目学起。不惑之年的宫崎骏拿着厚厚的画稿，辗转于各个电视台。他想讲述的故事，有猞猁与人间公主坠入情网，有森林妖怪大显身手，有空中浮城。这些分别是后来《幽灵公主》、《龙猫》和《天空之城》的雏形，只是都与当时的科幻主流格格不入。“题材陈腐，没有票房”，“一股子马粪臭”，他就这样被拒绝、贬低和嫌弃。宫崎骏的另一位挚友、后来与他在吉卜力共事的金牌制作人铃木敏夫，在这时候出现并施以援手。1981年，铃木敏夫担任了德间书店旗下老牌动画月刊《Animaga》的总编，在8月号的《Animaga》推出了第一个宫崎骏特辑。1982年2月，宫崎骏的《风之谷》开始在《Animaga》上连载。故事背景设定在巨大的工业文明毁灭数千年之后，以风之谷公主娜乌西卡为主角，来审视人类与腐海森林的生存对决，这是宫崎骏当时心境的表达。谁也没有想到，《风之谷》会成为大河剧般的漫长创作，59回的连载用了5年，加上前后几次中断暂停的时间，一共是13年。还好，宫崎骏的事业转机并不需要等待这么久。漫画连载一年之后，德间书店愿意出资，把它搬上大银幕，由宫崎骏来做导演，制片人是高畑勋。这是宫崎骏的背水一战。1984年3月，剧场版《风之谷》公映。这一次，影评人的赞许终于与市场的认可度合拍了，《风之谷》的观众突破了91万人次。《风之谷》甚至被《电影旬报》列为1984年十佳影片的第7位。日本动画界也感受到空前的冲击，认为是一个时代的分野，低劣作品在有诚意的佳作面前无地自容，宫崎骏所坚持的动画理念和精益求精的制作方式，成为动画片“正统道路”的代表。吉卜力：颠覆与传承“会走上动画世界这条路的人，大多是比一般人更爱做梦的人；除了自己做梦，他们也希望将这样的梦境传达给别人。渐渐地，他们会发现，让别人快乐也成了一种无可取代的乐趣。”《风之谷》的成功，终于让宫崎骏可以把他的奇幻梦境传达给更多人。接下来的10年，是宫崎骏创作生涯最高产的时期，他和高畑勋一起成立了吉卜力工作室，后来铃木敏夫也加入进来。吉卜力成了怀抱梦想的动画师的圣殿，引发了动漫界频繁的人才流动。从1986到1996年，吉卜力一共推出了9部动画长篇，其中就有宫崎骏担任导演的《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》和《红猪》。《龙猫》1988年公映之后获得压倒一切的好评，摘取了日本国内当年所有的电影奖，动画片打败了故事片，这作为日本电影界有史以来的一件大事被载入史册。《魔女宅急便》第一次给吉卜力创造了票房佳绩，成为当年最卖座影片。从《风之谷》开始，人类与自然的关系，成为宫崎骏作品中恒久的母题；少女与少年，天空与森林，万物有灵，是他“梦境”中最突出的意象。《风之谷》恰合了日本自上世纪80年代兴起的环境危机意识和环保热潮，宫崎骏和高畑勋因此都被奉为“环保主义者”，可是宫崎骏自己却说，他讨厌被贴上这种标签，相反，他坚信“大自然拥有无穷的力量，那是一种超越了人类善恶线的巨大力量”。在《红猪》之后，他创作了《幽灵公主》，一场森林中凶暴诸神与人类的战争。影片的制作用了4年时间，花了23亿日元，而整个故事的构思酝酿用了16年。在宫崎骏看来，动画片“就算是虚构的世界，总要有些东西能跟现实世界联结”。这是他和高畑勋一直坚持的理念。“人类是被许多东西包围住的，比方说居住的空间、季节、天候、光线等等。如果再加上自然的植被问题等等的话，就知道我们对这个世界的确应该谦虚一点。”这种“谦虚的态度”，贯穿了吉卜力的各种作品。其实，颠覆一直是宫崎骏对自己创作的设定。[web_page]荣耀的顶峰在制作《幽灵公主》的时候，宫崎骏觉得，1997年已经是吉卜力的顶点，但4年之后，2001年7月20日，《千与千寻》在日本公映，本土票房304亿日元，超越了同期上映的《泰坦尼克号》，不仅获得了第75届奥斯卡最佳动画长片奖，还成为唯一一部获得柏林电影节金熊奖的动画电影。同年10月，宫崎骏倾心设计打造的三鹰之森吉卜力美术馆也正式开馆。《千与千寻》是宫崎骏专门为10岁大的女孩们创作的片子。在《千与千寻》为他赢得荣耀的60岁，宫崎骏不得不承认自己已经步入老年，眼前仿佛突然打开了一扇门。他感叹说，“年老，真是件非常麻烦的事情，本来以为将因此变得更加心平气和，谁知道根本是一点都不平和，我努力想让自己变沉稳，却怎么也办不到。”日本放送协会（NHK）曾经跟拍过《悬崖上的金鱼姬》的制作，在制作后期，宫崎骏的身体已经糟糕到必须要接受按摩理疗才能坚持作画的程度。宫崎骏确实是以封笔之作的心情和诚意，在讲述波妞和宗介的故事，甚至不惜把童年时代母亲因病无法拥抱他的心事，也展露在笔下。宫崎骏完成了对童年遗憾的告别，而观众们也相信，这一次真的是对大师的惜别。可是2013年，72岁的宫崎骏又再次回归，带来了现实题材的动画《起风了》，以及一个面对各国媒体的发布会，正式宣布退休。不过，越是这样，反倒越令人确信，宣告退休，只是宫崎骏与身体衰老的妥协方式，毕竟他已经72岁。但退休绝对不是他与挚爱的动画的诀别，他要通过动画传递的爱和激励，将会一直以其他方式延续。

日本视频网站“NICONICO动画”决定，将于9月6日向全球直播“吉卜力工作室 宫崎骏监督隐退记者会”，时间为当地时间9月6日周五下午14时（北京时间下午13时）。在9月1日威尼斯电影节上，吉卜力工作室的星野康二社长宣布了著名动画导演宫崎骏即将从长篇动画电影制作中隐退。同时预告宫崎骏将于9月6日在日本举办发表会，亲自向媒体和粉丝宣布隐退。 宫崎骏导演曾经制作过《风之谷》《天空之城》《千与千寻》等名作的宫崎骏导演，是代表了日本的动画监督，被外媒评价为“日本的华尔特迪斯尼”，他的退休在海内外引起很大反响。随着宫崎骏的隐退，7月20日开始在日本上映，目前累计票房88亿日元的《起风了》也成为其最后的长篇动画电影。

宫崎骏获奥斯卡终身成就奖成宫崎骏漫画生涯最完美落幕，10月28日，奥斯卡金像奖电影艺术与科学学院宣布将授予日本导演宫崎骏奥斯卡荣誉奖，以表彰他长期以来对于电影事业的贡献，可以说宫崎骏是名伟大的导演，他的作品受到了很多国内外的影迷喜欢，今年已73岁高龄自从去年宣布正式隐退他逐渐在公众视野慢慢消失。奥斯卡终身成就奖然而宫崎骏多部执导电影都入围过奥斯卡并获奖，但这次的终身成就奖无疑是对他这毕生贡献艺术道路的嘉奖，真是可喜可贺。奥斯卡终身成就奖宫崎骏（MiyazakiHayao，1941年1月5日－），日本著名动画导演、动画师及动漫家，出生于东京都文京区[1]。1963年进入东映动画公司，1985年与高畑勋共同创立吉卜力工作室。2013年9月6日宣布引退。宫崎骏动画作品大多涉及人类与自然之间的关系、和平主义及女权运动，出品的电影电影以精湛的技术、动人的故事和温暖的风格在世界动漫界独树一帜。管理和颁发奥斯卡金像奖的美国电影艺术与科学学院于28日，宣布将授予日本导演宫崎骏（73岁）奥斯卡荣誉奖（也就是我们所说的终身成就奖），以表彰他长期以来对于电影事业的贡献。宫崎骏也成为继黑泽明之后时隔24年第二位获此殊荣的日本电影人。颁奖仪式将于11月8日在美国好莱坞举行。宫崎骏导演在2003年执导的电影《千与千寻》首次入围奥斯卡并一举拿下最佳动画奖，2006年的《哈尔的移动城堡》二度入围，今年凭借电影《起风了》宫崎骏第三次入围奥斯卡。而宫崎骏导演已于去年的9月宣布正式隐退。奥斯卡荣誉奖，近年来又称为奥斯卡终身成就奖，在奥斯卡奖设立之初由美国电影艺术与科学学院颁给奥斯卡奖项没有包括的领域的杰出人士或团体机构。后来演变成表彰特定的外国语电影作品，50年代黑泽明导演的《罗生门》、衣笠贞之助执导的《地狱门》、稲垣浩导演的《宫本武藏》都曾获此荣誉。而随着奥斯卡奖项的增加和完善，奥斯卡荣誉奖逐渐演变成颁给终身为电影事业贡献的人士。