2015“Create Change”概念设计论坛于近日在北京歌华大厦正式拉开帷幕，来自好莱坞的著名概念设计师，业内著名影视、游戏公司的大咖和美国艺术中心设计学院校长和老师齐聚一堂，探索好莱坞巨作成功秘密与业内设计精英互动。到场嘉宾有美国艺术中心设计学院院长Dr. Lorne Buchman 先生，北京市东城区人民政府副区长许汇先生，北京歌华创意设计中心主任曾辉先生，美国艺术中心设计学院校长特别助理Mark Breitenberg 博士，美国艺术中心设计学院娱乐设计系主任、概念设计师Tim Flattery 先生，美国艺术中心设计学院毕业生、顶级概念设计师Mark Crash McCreery 先生等。 该论坛的主办方阿森特（北京）艺术设计中心是美国艺术中心设计学院（Art Center College of Design，简称Art Center）于2014年授权设立，这也是该学院首次在全球范围内针对培养职业创新人才建立的机构，旨在携手成长中的中国设计师在改革大环境中利用设计和创新创造更大价值，助力中国创意设计行业发展。Art Center成立于1930年，位于美国洛杉矶的帕萨迪纳市，其工业设计与汽车设计专业均在全美排名第一，是世界顶尖的设计高校之一，其学校成功的教育方法来自于理论与实践的高度结合。Art Center与企业界紧密合作的经验非常丰富，上世纪90年代初曾为三星公司建立创新文化。直到今天，Art Center依然被赞为三星改变了商业历史。今年，Art Center在北京和上海等地共要举办8次高端论坛及培训，分享学院85年来总结的创新设计实践办法。此次概念设计论坛邀请到来自好莱坞的顶级概念设计师，曾做为《侏罗纪公园》、《加勒比海盗》、《美国队长》、《创世纪》等好莱坞大片主力概念设计师的Tim Flattery 、Mark Crash MacCreery，与中国概念设计师及业界人士共同分享他们创意的过程，探讨如何在中国文化基础上设计形象以及与好莱坞大牌导演之间有效沟通。提到“中国原创”一直是设计师们的痛点，但也是中国设计师每个人的梦想！如何创造举世闻名的原创作品，。如何从想法到设计以及中国元素与世界设计语言融合等论题展开交流和互动。“我们的工作不是要告诉中国企业来做什么，是要分享我们的经验，希望中国概念设计师能创造出富有中国元素的形象。中国电影产业蓬勃发展，但在全球化的进程中，依然是有差距。如何推动中国电影产业发展，教育是最重要的，对于年轻人必须有高等教育机构提供这样的环境。创新不是来自于空气，是来自于对技术和技巧的关注，还有必须有非常强的自律性和开拓性思维培养，这是教育者要做的。如何使创新成为教育的一部分，这对于中国的以后创新发展至关重要。” 美国艺术中心设计学院娱乐设计系主任、概念设计师Tim Flattery 先生说。他是一个多才多艺的概念艺术家和设计师，是概念设计，制作以及视觉故事发展的业界翘楚。在他长达25年的职业生涯中，他多位世界知名导演合作创造票房巨作，其中包括斯蒂芬·斯皮尔伯格，罗伯特·泽米杰斯以及迈克尔·贝。他参与设计的巨作包括《星际迷航》, 《明日世界》以及《美国队长2：寒冬战士》等。除了作为一个成功的职业概念艺术家，Flattery先生还是现任美国艺术中心设计学院娱乐设计系主任，他所创建的课程为那些以概念设计为目标的设计师和艺术家提供了强大的竞争力。做为概念设计师，在好莱坞的大片里，通常只需要一个或者两个，此人物最重要的职责，就是成功的理解剧本需要创造的角色，导演的设想，创造一个在屏幕上完美全新的形象，并符合观众对此角色的期待。此角色的生命力是电影工业产品中重要的一部分，并会给产业带来巨大的经济价值。电影产业广义上讲是工业设计的一部分。尤其在科幻电影中，概念设计师的角色，如同苹果手机的首席设计师一样，是个电影产品的关键。Art Center的著名校友McCreery先生是好莱坞最领先和最具想象力的概念设计师，他曾为很多我们这个时代好莱坞电影史最著名的电影和在经济上成功的影片做过设计，包括《终结者2》、《蝙蝠侠归来》、《剪刀手爱德华》、《侏罗纪公园》系列、 《洛克》、迪士尼的《加勒比海盗》等。他为《侏罗纪公园》的设计延展的商品，视频与主题公园的销售达20亿美金。他坦言，与导演的合作取决于导演对其视觉的投入程度，这也决定了电影流程的进展效率。McCreery先生对热爱创意和概念设计的年轻人说：“可以教你笑话，不能教你成为幽默的人！年轻人要想发展，一定要先有自己的创意和想法，然后要找到自己最喜欢的表达方式。” 今年的设计论坛包含三大平行论坛：工业设计、概念设计、交通工具设计三大论坛，涉及产品设计、品牌设计、产业策略几部分。Lloyd Walker和Andy两大产品策略设计师将分享他们如何提炼一个概念，将一个概念发展到可能性产品。Martin Lotti将解析耐克如何将材料、加工、设计、品牌理念结合，并成功推广。Gordon Bruce将解析著名公司的品牌之道。 2015“Create Change”设计论坛提供了一个与国际设计大师深度对话的机会，首次论坛已经隆重开幕，更有精彩的7月、9月论坛在北京和上海与你相约。中国设计师将有更多机会挑战自己，激发创新能量，实现“中国创造”的中国梦！

美国著名导演史蒂文·斯皮尔伯格的经典科幻片《侏罗纪公园》问世已有20年,最近它又以全新的3D形式在国内上映,掀起了一场恐龙热。然而随着《侏罗纪公园》再次成为热议话题,双棘龙头部有皮膜会喷毒液、霸王龙只能看见运动的物体、迅猛龙会开门……影片中的一些科学漏洞也遭到质疑。为此,科技日报记者采访了中国科学院古脊椎动物与古人类研究所研究员徐星,请他谈谈对影片中这些科学硬伤的看法。双棘龙喷毒液没化石证据情节&质疑电影中,叛徒内迪开车偷运样品走错路遭遇双棘龙,双棘龙展开头两侧的伞状皮膜,喷了他一脸毒液后将其杀死。质疑者认为,皮膜需要骨头或者其他坚硬结构撑开,这些东西应该会留下成为化石,且双棘龙脖子上的骨骼也应该留下肌肉附着的痕迹,但古生物学家并没有在化石中发现这些东西。专家连线对于双棘龙来说,人们目前只发现了它的骨骼化石,所以它的软体到底长成什么样子我们并不是很清楚,如果仅仅从骨骼来看,现在还没有证据证明双棘龙有皮膜,能喷毒液。当然,骨骼化石也不一定能完全体现出恐龙的真实状态。恐龙小百科双棘龙长达6米,头顶上长着两片大大的骨冠,前肢短小,善于奔跑,是侏罗纪早期的食肉恐龙。其鼻嘴前端特别狭窄。与后来的大型食肉恐龙相比,双棘龙的身体显得比较“苗条”,所以它行动敏捷。口中长满利齿,能捕杀一些大个子的食草恐龙。腕龙不咀嚼食物直接吞咽情节&质疑影片中,腕龙伸长脖子摘取高处树枝上的树叶吃,它像羊一样咀嚼,显得温顺可爱。质疑者认为,腕龙的牙齿表面没有凹槽,不可能做到有效咀嚼,而且它们的下巴不会左右移动只能上下移动,因此吃东西是像鸟那样直接吞的。专家连线大多数恐龙与哺乳动物,比如牛、马、羊等的进食方式是不同的。有些恐龙会在口中对食物进行研磨,更多的恐龙就是将食物直接吞咽下去,在胃中进行消化。比如腕龙这样的蜥角类恐龙,大多数上下颌运动比较简单,没有侧向的那种比较复杂的研磨方式。恐龙小百科腕龙有长长的脖子、小脑袋和短粗的尾巴,走路时四脚着地。其肩膀离地大约5.8米,而它将头高高抬起时,离地面大约有12米,依靠长长的脖子,它能够摘取高处树梢上的嫩叶。腕龙是曾出现过的最大和最重的恐龙之一。一个普通人的身高只能达到这个庞然大物的膝盖。与其它恐龙不同的是,腕龙的前腿比后腿长,这样能帮助它支撑长脖子的重量。霸王龙视力更像鸟类情节&质疑凶残的霸王龙第一次出现时,影片主人公、恐龙专家告诉孩子们,它只能看到活动的物体,因此他们保持不动就能保护自己。质疑者认为这在古生物学中毫无道理,霸王龙的视力与其说像青蛙,不如说更像鸟。专家连线不同种类的恐龙视力有所不同。有一部分恐龙,尤其是肉食恐龙视力比较好,和鸟类更像一些。另外一些恐龙的视力可能就相对较差,它们的视力更像鳄鱼这样的爬行动物。对于恐龙的一些生理特征,比如视觉、听觉、嗅觉等,古生物学家会根据一些骨骼特征来判断。例如古生物学家会根据恐龙眼眶的大小、位置来分析恐龙视觉的好坏。除了眼眶形态可以提供一部分视觉信息外,恐龙脑颅部分的化石也可以用来推断恐龙的视觉。因为脑各个部分负责的功能不同,如果与视觉功能相关的这部分脑颅空间较大,我们就有理由相信这个恐龙视觉发达。恐龙小百科霸王龙是肉食性恐龙中出现最晚、也是最大型、最孔武有力的物种之一。其身长约13米,体重约9至12吨。霸王龙是双足恐龙,相对于它们大而强壮的后肢,其前肢非常小,借由长而重的尾巴来保持平衡。霸王龙的头颅骨后方宽广,口鼻部狭窄,眼睛朝向前方,使双眼的视觉重叠区比较大,可以看到更广的立体影像,具有颇佳的立体视觉。野生恐龙会开门有点难情节&质疑影片中,迅猛龙追杀姐弟俩,孩子们跑进屋子关上房门躲了起来,迅猛龙用爪子压下门把手打开门,进屋搜寻。质疑者认为,恐龙的智商不高,没有那么聪明可以模仿人类打开房门。专家连线有些动物会模仿人的一些动作,主要是由于和人类长期一起生活耳濡目染或者由人长时间教导,但是野生动物很少能做出人类的动作。因此如果是野生的恐龙做出这种开门动作的可能性不大。恐龙的智商与脑容量和脑各个部分的发育程度有关。在脑容量比例上,恐龙之间的差别很大。有些恐龙的脑容量较小比较愚蠢。但有些恐龙的脑容量就相对较大比较聪明。一般吃植物的恐龙如腕龙、鸭嘴龙、三角龙智商相对较低。鸟类实际上是恐龙的后裔,因此和鸟类比较接近的恐龙的智商就相对较高,比如伤齿龙和迅猛龙。这些恐龙做一些相对复杂动作的可能性还是存在的。恐龙小百科迅猛龙又名伶盗龙,成年个体身长约2米,体重约15公斤。尾椎上侧的前关节突以及下侧的人字骨极度加长,重叠在一起,使它们的尾巴坚挺。其尾巴整体像一根棍子一样,在垂直方向几乎不能弯曲,不过,在水平方向有一定的弯曲度,保持着一定的运动灵活性。这样的尾巴可以帮助迅猛龙在高速奔跑时保持平衡和灵活转向,也说明了迅猛龙是出色的奔跑者。伤齿龙是种小型恐龙,身长约2米,高1米,重达60公斤。伤齿龙拥有较长的前肢,前肢可以像鸟类一样往后折起,而手部拥有可做出抓握动作的拇指。它们的第二脚趾上拥有大型、可缩回的镰刀状趾爪,这些趾爪在奔跑时可能会抬起。与身体相比,伤齿龙的脑袋是恐龙中最大的,而且它的感觉器官非常发达,因此伤齿龙被认为是最有智能的恐龙之一。恐龙颜色可由黑色素体推断情节&质疑有人认为,电影中恐龙的颜色也值得商榷。因为恐龙被保留下来的只有化石,它们的皮肤或者羽毛的颜色很难被确认。专家连线一般仅仅根据恐龙的骨骼化石是没有办法考证出恐龙的颜色的,所以以前在复原恐龙颜色的时候,专家们就会参考现生的动物,比如吃植物的动物倾向于什么颜色,肉食动物倾向于什么颜色,生活在丛林里的动物倾向于什么颜色,生活在沙漠里的动物倾向于什么颜色,拿现代动物作参考,进行粗略的推测,当然这种推测经常会出错。现在的研究已经有了一些实质性的进展,我们知道很多恐龙身上长有羽毛,羽毛化石中一种名为黑色素体的亚细胞结构也会被保存下来,通过黑色素体的形状、数量、分布规律,就可以推断出恐龙的颜色。

导演晒工作照庆祝杀青 1905电影网讯 侏罗纪系列的重启之作《侏罗纪世界》日前已经结束了前期的拍摄工作，导演科林·特莱沃若在自己的推特上贴图庆祝。他所贴出来的图是一张剧组的工作照。照片的背景是一只巨大的恐龙的头部牙齿，而在其之上，是一个导演用的拍摄板。上面记录着影片最后一个镜头的信息。目前，虽然影片的拍摄工作已经完成，但是不排除在后期制作的时候，剧组还要补拍镜头的可能性。据了解，新作故事将从22年后《侏罗纪公园》中的事发地点努布拉岛展开，而并非《侏罗纪公园2：失落的世界》与《侏罗纪公园3》中的桑纳岛。有报道称，新作中将会有一些海底恐龙加入。这些网上曝光的搭景照片拍摄于夏威夷著名的观光景点古兰尼牧场，1993年原版的《侏罗纪公园》也曾在此地取景。第四部最初由《侏罗纪公园》原著作者、三部曲资深编剧迈克尔·克莱顿担纲剧本主创，不过克莱顿2008年因癌症不幸去世。之后，便由《猩球崛起》的两位编剧里克·杰法和阿曼达·斯尔沃接手继续创作。新人导演科林·特莱沃若将执导筒。而史蒂文·斯皮尔伯格继续为这部续作担任监制。演员方面，克里斯·帕拉特将担任男主角，名导朗·霍华德的女儿布莱丝·达拉斯·霍华德将与其搭档主演，并在片中饰演一名科学家。据了解，这部电影将由拍摄了《勇闯夺命岛》、《奔腾年代》、《超凡蜘蛛侠》等片的摄影师约翰·施瓦兹曼掌镜，会采用35mm和65mm胶片拍摄，并于2015年6月12日以IMAX 3D格式在北美上映。

比全球晚了近三月的《小黄人大眼萌》9月13日首日就拿到1.18亿元人民币，轻松创造动画电影在中国电影市场的单日票房纪录。该片有望打破《西游记之大圣归来》刚创造的9.56亿中国市场动画电影纪录，成为在中国首部突破10亿大关的动画电影。该片也已超越《玩具总动员3》，成功晋级为影史动画电影全球票房的亚军。2015年是环球影业厚积薄发的一年。在此前，该电影公司最接近10亿美元票房的电影是《神偷奶爸2》的9.7亿美元。直到今年，环球才由《速度与激情7》第一次正式突破10亿美元的票房大关（《侏罗纪公园》是靠3D复映）。在此之后，环球的势头便一发不可收，《侏罗纪世界》和《小黄人大眼萌》接连突破10亿。同一家电影公司一年之内推出了三部票房10亿美元以上电影，这个纪录未来恐怕也不容易被改写。环球影业在中国也启动了开挂模式：《速度与激情7》和《侏罗纪世界》的票房均成功超越10亿元人民币，小黄人也存在突破10亿元的可能性，一旦实现，环球影业就成为连续三部片子在华晋级10亿俱乐部的第一家好莱坞电影公司，要打破这个纪录恐怕更是“难于上青天了”。全球最卖座动画片排行榜纵观电影史上的最卖座的动画系列，《神偷奶爸》系列目前位列第三，而这一切都要归功于创造小黄人的工作室——照明娱乐（Illumination Entertainment）。这家名不见经传的动画工作室是怎样创建的，工作室旗下的当家明星小黄人又是如何诞生的，小黄人之外他们还将有什么作品与观众见面？下面，时光网将深扒照明娱乐的前世今生，一起来看看这位好莱坞动画新贵的成功秘诀。创建·从《冰川时代》到照明娱乐 "小黄人之父"的自主创业之路环球影业旗下的照明娱乐公司是一家年仅8岁的动画工作室，2007年由好莱坞著名制片人克里斯托弗·麦雷丹德瑞一手创建。在短短几年时间内，凭借创作出“小黄人”这一群全球最受欢迎的动画角色，照明娱乐一跃成为好莱坞上升势头最猛的动画工作室。现年56岁的麦雷丹德瑞毕业于达特茅斯学院，初入行时为1984年的影片《浑身是劲》的执行制片人丹尼尔·梅尔尼克做助理。数年后，麦雷丹德瑞单飞自己制作了几部电影，其中包括和环球影业合作的《鸿运当头》。之后，麦雷丹德瑞还加盟迪士尼担任黎明钢铁影业的总裁，制作了《摇摆狂潮》、《冰上轻驰》和《修女也疯狂2》等电影。《冰上轻驰》为他赢得声誉，也为他后来转投20世纪福斯获得筹码。《冰冻星球》是二维手绘风格动画1997年，20世纪福斯收购了擅长电脑特效和动画的蓝天工作室，但工作室当时主要负责福斯旗下的电影特效。1998年，麦雷丹德瑞参与的《灰姑娘：很久很久以前》获得不错反响，随着福斯对动画日益重视，他也获得机会筹建福斯动画部，并担任总裁一职。但是开局不利，2000年，麦雷丹德瑞负责的二维科幻动画片《冰冻星球》折翼，7500万美元的成本在当时可是动画的大制作，但全球仅获得3600万美元的票房。也是这次惨痛教训，让麦雷丹德瑞痛定思痛，他认为动画的CG时代的确已经到来，而这正是蓝天工作室发挥的最佳时机。2002年，麦雷丹德瑞制作的蓝天工作室第一部动画长片《冰川时代》问世，并一炮打响。这次成功让福斯的蓝天工作室成为继皮克斯和梦工厂动画之后的好莱坞第三支最重要的动画力量，这让麦雷丹德瑞义无反顾地投向电脑CG动画。《冰川时代》之后，麦雷丹德瑞又担任了《机器人历险记》、《冰川时代2》和《霍顿奇遇记》三部电脑动画的制片人。他创造的《冰川时代》品牌是影史最卖座的动画系列之一，全球已取得28亿美元的票房。另外，他在福斯还经手了两部成功的合家欢电影：《鼠来宝》和《辛普森一家》。但麦雷丹德瑞一直想创建自己的公司，这个大胆的想法让他既激动又害怕，就在他举棋不定的时刻，环球影业投来了橄榄枝。眼看其它公司在动画领域搞得风风火火，好莱坞最年长的环球影业自然也不甘落人下风。在看中克里斯托弗·麦雷丹德瑞之前，他们已经开始尝试动画，但首度出手却偏偏还是坚持出品二维动画，2006年上映的《好奇的乔治》的惨淡结局似乎是命中注定的。虽然环球之后转做电脑动画，但两年后的《浪漫的老鼠》还是以失败告终。克里斯托弗·麦雷丹德瑞和环球影业一拍即合：为了个人发展，麦雷丹德瑞选择了离开20世纪福斯；为了公司的业绩，环球影业需要动画大咖来追赶皮克斯和梦工厂动画，于是注资麦雷丹德瑞投资成立照明娱乐，麦雷丹德瑞担任创始人和CEO。崛起·《神偷奶爸》开门红 照明娱乐的独家成功秘诀环球影业入主照明娱乐后，虽然他们和克里斯托弗·麦雷丹德瑞共同拥有这家动画工作室，但依旧赋予其独立性——环球只负责电影的发行，而照明娱乐则保留创作的自主权。照明娱乐和环球影业合作的第一部作品《神偷奶爸》一出手就与众不同，麦雷丹德瑞大胆尝试一部大反派为主角的动画，在先期的预告片当中也是处处展现格鲁这个角色的坏和恶，这和过去的合家欢动画有着非常大的区别。影片打出的宣传标语则一直提醒观众：这是一部出自《冰川时代》、《冰川时代2》和《霍顿奇遇记》制片人之手的动画作品。就在大家以为《神偷奶爸》是一部偏黑色口味适合成人观看的动画时，第三款预告横空出世，两个相互拆台的黄色小怪人令剧情发生惊天大逆转。导演皮艾尔·柯芬、克里斯·雷纳德以及角色设计师希望不苟言笑的格鲁身边有一群令人捧腹大笑的小小跟屁虫，于是小黄人应运而生。小黄人的出现，让很多观众想起《冰川时代》里的小松鼠奎特，但两者却又拥有许多不同之处。很显然，麦雷丹德瑞没有简单地复制过去的自己，也没有随意去效仿同行。2010年7月9日，《神偷奶爸》上映，影片大获全胜，以6900万美元的成本获得了5.43亿的全球票房，创造了动画工作室处女作的最好成绩。不过《神偷奶爸》亦非完美，其中最大的遗憾当属与中国内地观众的失之交臂。照明娱乐和环球影业之后的作品《拯救小兔》是一部真人动画结合，充分利用兔子、糖果等复活节元素的合家欢电影。不难看出麦雷丹德瑞想复制《鼠来宝》的成功，而且请来了《鼠来宝》的导演蒂姆·希尔以及幕后特效团队Rhythm & Hues。但是2011年4月1日上映的《拯救小兔》却事与愿违，票房比《鼠来宝》差了一大截。第二弹的哑火让麦雷丹德瑞放缓了真人动画相结合电影的开发步伐，而进一步投怀相抱CG动画片。同年夏季，环球影业收购法国巴黎的特效公司Mac Guff旗下的动画部，并划归至照明娱乐旗下并更名为Illumination Mac Guff。Mac Guff动画部之前制作过两部法国动画《阿祖尔和阿斯马尔》和《龙战》，也曾参与过《神偷奶爸》的制作。收购期间，Mac Guff动画部正在制作照明娱乐和环球影业合作的第三作品《老雷斯的故事》。《老雷斯的故事》改编自美国最知名儿童作家苏斯博士的同名作品。环球影业之前就曾将苏斯博士的作品《圣诞怪杰》和《戴帽子的猫》拍成真人电影。麦雷丹德瑞在福斯动画期间，则把苏斯博士的《霍顿奇遇记》改编成了动画。可以说环球影业和麦雷丹德瑞对改编苏斯博士的作品有着丰富的经验。2012年3月2日，《老雷斯的故事》上映，尽管海外票房不佳（在中国仅有1397万元人民币），该片还是以3.48亿美元击败《圣诞怪杰》的3.45亿美元，创造了苏斯博士电影作品的全球最高票房。《神偷奶爸2》是照明娱乐和环球影业合作的第一部续集作品，也是两者合作的第四部作品。这一集黄金配角小黄人戏份略有增加，但多少也削弱了电影的故事情节。但全球观众对小黄人已经欲罢不能，2013年7月3日上映即引爆全球，势如破竹，成为当时环球影业历史上最赚钱的电影。尽管时隔半年才在中国上映，《神偷奶爸2》还是拿下3.2亿人民币的票房佳绩，并助力影片一举摘得影史全球票房的亚军。纵观照明娱乐的成功，我们不难发现其中的两大秘诀：有效的监督和控制成本，专注打造主要角色。其实两者也是相辅相成的，对这两点自始至终的贯彻才完美构成了照明娱乐的致胜法宝。和迪士尼/皮克斯专注故事不同，对照明娱乐而言最重要的是角色，尤其是观众聚焦的主要角色。照明娱乐执着的重中之重是打造这些角色，并赋予它们分明的层次感、十足的魅力和趣味。能让观众产生认同感和亲切感的是角色，而故事是角色的呈现方式，只得退而求次之。照明娱乐专注于每一个画面中的主要角色，决不会在水、毛发、叶子等其它背景或细节上浪费精力和时间。正是主要角色的强烈个性、形象和行动让照明娱乐变得与众不同，小黄人就是有史以来最好的例子。麦雷丹德瑞严格控制每一部动画的成本，他的预算标准远低于好莱坞成本的平均水平，差不多是迪士尼或梦工厂动画作品投入的一半。投入制作之后他致力于提供有效的监督以实现预算数值，并按时完成影片。照明娱乐的成功秘诀说白了就是要远离完美主义，选择在设定的资金或时间范围内实现创意。因此很明显，影片在故事方面，必须做些舍弃。照明娱乐出品的动画电影成本基本维持在6500万-7500万美元之间。照明娱乐动画电影制作成本未来·原创&续集两手抓 下一个《神偷奶爸》会是谁？从目前公布的档期看，明后两年照明娱乐公司将进入快车道，每年将携两部片子杀入竞争激烈的动画电影市场，而且都是牢牢地强占住了最重要的暑期档和假日档。照明娱乐未来两年新片计划《宠物的秘密生活》 2016年7月8日“未命名新片” 2016年12月21日《神偷奶爸3》 2017年6月30日《圣诞怪杰》 2017年11月17日全球观众们热衷续集电影这是不争的事实，尤其是《神偷奶爸》系列一再刷新票房纪录，但照明娱乐CEO克里斯托弗·麦雷丹德瑞认定自己的公司不能只有小黄人，他始终觉得原创故事非常重要，换句话说，照明娱乐需要下一个《神偷奶爸》。照明娱乐回归原创的第一部新片是明年年中上映的《宠物的秘密生活》，故事讲述了在一幢喧嚣的公寓里，当主人去上班或上学时，“朝九晚五”的宠物们如何度过一天里这段最美好的幸福时光。影片堪称《玩具总动员》的动物版或者《七十二家房客》的宠物版。明年年底上映的第二部原创作品目前还没有正式片名，姑且称作“未命名新片”。这是一部讲述勇气、竞争的音乐喜剧类动画，影片中一只名为巴斯特的考拉（马修·麦康纳配音）是一位演出剧院的企业家，他聘请他最好的朋友黑羊（约翰·C·赖利配音）来帮助他运营这家剧院。这也是照明娱乐首次尝试音乐题材。除了《拯救小兔》，照明娱乐此前主要作品的导演工作都由皮艾尔·柯芬、克里斯·雷纳德和凯尔·巴尔达三人承包了。《宠物的秘密生活》和“未命名新片”开始加入新鲜血液，过去一直担任艺术指导的亚罗·切尼，晋级为《宠物的秘密生活》导演之一；曾执导过《兰博之子》和《银河系漫游指南》的加斯·詹宁斯则兼任“未命名新片”的编导，而他之前从未和照明娱乐合作过。明年的动画电影市场竞争尤为激烈，环球/照明娱乐，迪士尼/皮克斯、福斯动画/蓝天工作室、梦工厂动画、派拉蒙动画、索尼动画和华纳兄弟，好莱坞的巨头们全部都有动画作品问世，堪称动画电影的超级大片年。照明娱乐敢于第一次在一年内投放两部动画，而且还都是原创故事，也说明了他们对自己作品的自信，离开《神偷奶爸》系列，这是对照明娱乐更严峻的考验。而明年迪士尼也将推出两部原创作品《动物大都会》和《海洋奇缘》，无形中加深了两家公司的竞争关系——照明娱乐有意和迪士尼比拼创意。照明娱乐既有续集或改编电影，也有原创电影，这两类电影交织开发、上映。续集电影方面，格鲁一家和小黄人将悉数回归2017年的《神偷奶爸3》；至于改编电影，照明娱乐和环球影业依旧最看重苏斯博士的作品，其笔下的《圣诞怪杰》在2000年11月17日由朗·霍华德和金·凯瑞改编成真人版上映，并大获成功，最新动画版的上映日期也选在了17年后的同一天，与其说是一次叫板，不如说是一种致敬。除了上述作品，照明娱乐还会一直制作小黄人电影，而其它正在筹划的动画项目还包括苏斯博士的《戴帽子的猫》，玩具“丑娃娃”的改编电影和著名童话形象“大红狗克利福德”的改编电影。

2014中外动画暑期大战当《冰川时代2：融冰之灾》重返国内大银幕之时，2014年暑期档的动画片战场则急剧升温，迎来了中外“火拼时代”。今年国内暑期档好莱坞动画重在质量和号召力强，除了二度归来的《冰川时代》之外，还有万众瞩目的《驯龙高手2》和《丛林之王》。国产动画也不示弱，《秦时明月》、《洛克王国》、《开心超人》等一众已拥有粉丝的系列动画作品纷纷杀入档期，数量近十部，可谓重兵集结，票房争夺战蓄势待发。回溯2013年夏天，从《赛尔号》系列到《摩尔庄园》，国产动画电影声势渐起，而好莱坞的“巨头”则多数被延迟到秋季甚至冬季放映，只有《怪兽大学》拿到2.12亿元人民币票房。虽今年夏天好莱坞动画片多数档期未明，但外来大片与本土电影的“论剑”还是值得关注。国产片依靠电视动画、网络游戏等本土优势慢慢赢得低龄观众的认可，进口动画片吸引的则是全年龄观众；进口动画是单兵出击、国产动画乃团队作战；“战斗”还未打响，让我们先来一次阅兵，让影迷们掂量一下谁将是这场比拼的胜者。[web_page]七月影市：好莱坞“冰川”消暑，国产动漫抱团出击《洛克王国3：圣龙的守护》导演：龚宾四主演：杨莹、阎萌萌、皇贞季映期：2014年7月10日适合年龄段：7~14岁儿童；“洛克王国”游戏迷合家欢指数：★★★家长瞌睡指数：★★看点：腾讯互动娱乐为中国儿童量身打造的这个《洛克王国》系列，从游戏到动画电影输番上阵，虏获了大批孩子的心。这一次，第三部《圣龙的守护》杀入暑期档，将继续用奇幻冒险的故事、穿插其中的百科知识，以及孩子们喜闻乐见的3D酷炫体验，在清凉夏季里带来滚烫的动画冲击波。作为《洛克王国》系列首部3D大电影，这一次终于让小粉丝们得偿所愿、彻底沉沦在逼真的游戏世界里了。槽点：彩虹桥、圣龙骑士、末日危机……还有小魔法师之类的元素是否让许多人看着眼熟？尽管中国电影人还在为动画片作出努力，但还是无可避免地要套用好莱坞和日本动画的故事框架乃至人设。而过于“小清新”加“正能量”的情节，以及有限的动画制作技术是否能把电影玩出花儿来？还真让人不敢期待。《赛尔号4大电影：圣魔之战》导演：王章俊映期：2014年7月10日适合年龄段：7~14岁儿童、前作粉丝、游戏粉丝合家欢指数：★★★☆家长瞌睡指数：★☆看点：日本有“奥特曼”，中国有“赛尔号”！一样是身穿盔甲的战士们与各色魔神大斗法，以“打怪升级”的传统游戏模式攒足了孩子们的眼球。作为网络点播量破亿、各色衍生产品狂销全国的《赛尔号》，这一次也是3D模式。故事结构和人设都升级到了初高中玩家的水准，名声显赫的战神联盟还加入了女战神角色，令《赛尔号》成功挥别了“光棍时代”。让战斗场面更激烈、让宇宙风景更瑰丽，让学生们看得更嗨，这才是不断晋级的《赛尔号》！槽点：在这个美日动画袭卷全世界的时代，中国动画片要杀出血路实在不容易，所以想从《赛尔号大电影》系列里看到不一样的优势几乎是不可能的，最大的进步无非是从二维动画网络版升级到了三维版。可是那些玩具卡丁车大赛一般的场面要与技艺娴熟的好莱坞三维动画叫板恐怕太难，先把剧本和惊险场面打磨合格了，才能步步高升啊。《开心超人2启源星之战》导演：黄伟明主演：刘红韵、祖晴、邓玉婷映期：2014年7月18日适合年龄段：所有年龄段观众、前作粉丝、“喜羊羊”粉丝合家欢指数：★★★★家长瞌睡指数：★看点：以卖萌耍宝为已任的《开心超人》系列一直对原有的“天真冒险风”不离不弃，依旧是开心超人和他的小伙伴们热闹爆棚的大冒险故事。被称为“喜羊羊之父”的导演黄伟明为这个系列倾注了全部心血，将某个外星世界打造成了“开心游乐场”，相比“喜羊羊系列”，《开心超人》系列敲响了少年观众内心深处的“超人梦”，打造了专属于中国孩子的卡通英雄。作为2014年亚洲动画创投会优秀作品奖获得者，这部片子应该会带来许多的惊喜。槽点：在蜘蛛侠、超人、蝙蝠侠、奥特曼辅天盖地之际，中国人只能将超级英雄的定位摆放在动画片里实在是让人感慨。尽管《开心超人》号称”适合所有年龄段”，但被好莱坞养刁了胃口的中国成年观众是否能接受那些长得像“学龄前儿童”的动画主角制造的传奇故事？除了卖萌之外，有智商的精彩情节才是吸引成年人的法宝。《神笔马良》编剧：洪汛涛、秦浩映期：2014年7月25日适合年龄段：所有年龄段观众、怀旧者、张学友粉丝合家欢指数：★★★★家长瞌睡指数：★看点：虽然早在半个世纪之前上海电影制片厂就将这个古老的传说打造成了动画片，但最新电影版的制作阵容却堪称“奢华”。迪士尼中国创意技术支持与中影公司合作，加上《功夫熊猫》的原班国语配音人马，将这个纯中国式的故事炮制成带有好莱坞特色的3D动画大片。高科技与中国绘画艺术结合出的惊艳视效实在不容错过，再加上“歌神”张学友献唱主题曲《童真年代》，让电影升级了好几个段位。如此“砸钱”作品，哪有拒看之理？槽点：毫无疑问，为了所谓的“迎合时代”，温良少年“马良”在新片里变成了“神笔大侠”，手中的笔不是用来画画的，却是当武器奋勇杀敌来的。于是马良不再文艺，却是从屌丝男一步步变成超级英雄，再加入许多爆笑与打斗，不知道电影会不会成为“胖墩少年版《功夫熊猫》”。《龙之谷：破晓奇兵》导演：宋岳峰主演：胡歌、景甜、夏梓桐、徐娇映期：2014年7月31日适合年龄段：12岁及以上人群、胡歌粉丝、好莱坞大片爱好者合家欢指数：★★★★家长瞌睡指数：★看点：迪士尼制片人比尔-伯顿亲自操刀，动用包括顶级艺术大师格兰特-梅杰在内的中美一线原创动画团队，耗资一亿美元，终于打造了一部万众期待的三维动画电影，连主题曲也由美国著名音乐人凯莉-霍姬丝为其量身定做。《龙之谷》集合了所有动漫迷想看的元素，集魔幻、冒险、家庭、爱情于一身，誓要将《龙之谷》打造成中国特色的动画史诗，甚至还是全球同步发行公映。也就是说，这部走向世界的合资动画片将让我们感受到什么叫“顶级制作”。槽点：这种“菜鸟立大功”的好莱坞模式化动画电影我们看得还少吗？平庸的故事切入点和几百年前就已经看太多的“屠龙”桥段还能再吸引我们的注意吗？这种合资大片最有可能成为烧钱的“鸡肋”。《冰川时代2：融冰之灾》导演：卡洛斯-沙尔丹哈主演：雷-罗马诺、约翰-雷吉扎莫、黄磊、黄忆慈映期：今夏上映适合年龄段：男女老少不限合家欢指数：★★★★★家长瞌睡指数：☆看点：《冰川时代2》此次暑期档以3D版本模式再度归来，制造触手可及的“远古冰川世界”，为今年炎夏奉上最凉爽美味的视觉“冰淇淋”。同时，也让《冰川》忠粉们又一头扎进在耍宝中勇敢前进的冰川冒险乐园里。看“老好人”猛犸象曼尼如何娶到媳妇、剑齿虎迪亚哥怎么怕水，“囧派掌门人”树懒如何炼成逗比。更何况这次还有咱们中国人自己的声音在片中出现，将由黄磊诠释冷艳的剑齿虎，女儿黄忆慈则为一只小海狸献声，这对萌萌哒父女档必定会让人耳目一新。槽点：当《泰坦尼克号》、《侏罗纪公园》等经典大片挨个儿披上“3D”外衣重返大银幕的时候，不少异见分子已认为这只是一种“圈钱”手段而已。曾经风靡一时的好莱坞大片是否需要再回炉一次？3D效果是否真能让电影品质更上一层楼？一样的剧情，一样的片长，唯一不同的是这次进场观看得配戴一副沉重的眼镜。《兔子镇的火狐狸》导演：葛水英编剧：谭华映期：2014年7月适合年龄段：儿童、《小狐狸发明记》爱好者合家欢指数：★★★家长瞌睡指数：★★看点：能将《小狐狸发明记》这样的科普动画作品发展成电影版，已经是成功的一步。这个曾经拿过华表奖的动画系列，算得上是新一代的“黑猫警长”，集悬疑、知识、冒险于一身，甚至还能让狐狸与兔子“相敬如宾”。宣扬平等博爱之余，也让小朋友们感受到世界的美好。3D视效加上紧凑的剧情，让喜羊羊与灰太狼之外，再添一枚有趣的动物界“万人迷”！槽点：让一个小村落里发生的事情变成3D版不见得在视效上就有所突破，对于追求挑战智商的成人来讲，这种“小儿科”故事要勾起全家的兴趣也挺难。何况还有韦斯-安德森《了不起的狐狸爸爸》这样的珠玉在前，同样以狐狸为主角的国产动画片恐怕占不了什么优势。[web_page]八月影市：“秦时明月”率先登场，“驯龙高手”伺机而动《秦时明月3D电影龙腾万里》导演：沈乐平映期：2014年8月8日适合年龄段：12-25岁、剧版动漫铁粉、原著小说铁粉、游戏迷合家欢指数：★★★★家长瞌睡指数：★看点：《秦时明月》动画系列几乎满足了所有动画迷的需求，有武侠、有奇幻、更有历史沉淀。台湾作家温世仁的这部遗作被搬上小荧屏时，便赋予了原著新的活力，令其成为全民型的武侠动画大制作。三维CG影像加上恢宏的大时代背景，打造出了具备中国特色的武侠大片。3D电影版首登大银幕，自然也是该作铁粉的狂欢盛宴，再加上胡彦斌、阿兰达瓦卓玛、日本动漫音乐教父和田薰，以及《舌尖上的中国》配乐阿鲲等一众音乐界牛人的鼎力打造，张嘉译与配音女王季冠霖的倾情献声，香港金像奖得主陈志伟加盟剪辑，“黄金阵容”令《秦时明月》倍添辉煌。槽点：作为一部有历史背景的影视作，《秦时明月》的一些毛病可能仍旧无法消除，浓浓战国风情下说着现代感十足的台词；国产片特有的缓慢节奏；时不时出现的情节硬伤……要做到剧本与制作一样精良，可能还有很长的路要走。《丛林之王》导演：雷恩哈德-克洛泽主演：凯南-鲁兹、史宾塞-洛克映期：2014年8月14日适合年龄段：所有年龄段、《暮色》粉丝合家欢指数：★★★★家长瞌睡指数：★看点：如果想看一部“新瓶装旧酒版《阿凡达》”，那么《丛林之王》是最好的选择，动画导演雷恩哈德-克洛泽在《动物总动员》之后再次重磅出击，炒热了《人猿泰山》这碗“冷饭”，与此同时《暮色》里让万千女影迷鼻血横飞的偶像新贵凯南-鲁兹用一把性感嗓音塑造了“肌肉男”中的佼佼者泰山（也有动作捕捉）。环保主题、文明与传统的对撞、爱情、冒险、原始丛林风情，再加上热力四射的肌肉秀，令《丛林之王》的热力度堪可与炎夏匹敌。槽点：除了视效与声配阵容全换之外，这个被数度改编成影视作品的故事丝毫没有创新，北美票房成绩与口碑也远不如上世纪九十年代好莱坞的二维版动画电影；德国出品的泰山，果然与热力奔放的美国动漫不可比，缺少创新、平淡无奇，在缺少跌宕起伏的细节时，技术再好也是白搭。《特功明星》导演：徐克主演：曹真、安琪、詹佳映期：2014年8月15日适合年龄段：12岁及以上年龄段、《超蛙战士》忠粉合家欢指数：★★★家长瞌睡指数：★★看点：曾经打造出中国硬科幻题材三维动画电影《超蛙战士》的河马动画原创团队，的确值得期待。这一回《特功明星》启用了《黑客帝国》的特效团队助阵，让视效不再成为国产动画的软肋，而剧本也没有那么“儿童”，从“明星梦”到娱乐圈黑幕样样齐全，完全不往“天真烂漫”的路子去走，而“父子情深”的戏码又捍卫了“全家欢”的需求。蒸汽朋克风，也刷新了国产动画片格调的局限。槽点：打造“成年人的童话”不容易，还要赋予浓厚的中国特色更是难上加难。《特功明星》染指“黑色幽默”的范畴，是否能老少两边都讨好却很难说。鉴于《超蛙战士》系列曾被动漫迷讥讽为“国产网游水平”，充分说明自吹自擂的国产“大制作”不见得能让观众信服。《摩尔庄园3大电影：魔幻列车大冒险》导演：李婷婷主演：张妮、屈正、廖一寰、毛辰映期：2014年8月适合年龄段：6-14岁儿童、前作粉丝合家欢指数：★★家长瞌睡指数：★★★看点：淘米公司在国内最大的儿童虚拟社区“摩尔庄园”里制造了一群萌货，单纯地为孩子们的欢乐而诞生，这注定该系列会有强大的儿童粉丝群；尽管是传统二维动画片，但从概念插图的设计来看，绝对是匠心独具，在美学意识方面站在了传统国产动画片的前端。奇思妙想的情节，再加健康清新的正能量冒险故事，淘米无疑为中国童话赋予了美好元素。槽点：尽管这是给儿童观看的作品，但《摩尔庄园》里出现的网络用语、从人设到情节频频向经典大片“致敬”的用心，还有和谐到底的故事，一不小心就会被挑剔的成人观众斥为“脑残”。《驯龙高手2》导演：迪恩德-布洛斯主演：杰伊-巴鲁切尔、凯特-布兰切特、亚美莉卡-费雷拉、乔纳-希尔映期：2014年8月适合年龄段：所有年龄段、前作粉丝、原著粉丝、动漫迷、好莱坞电影爱好者合家欢指数：★★★★家长瞌睡指数：★看点：有开山作的绝佳口碑、有入选戛纳电影节的镀金经历，更有美国梦工厂的倾力制作，《驯龙高手2》想难看都难。好莱坞全明星阵容的献声更是吸引眼球。早在6月份美国上映时，虽然票房低于预期，但还算是票房口碑双丰收，卖萌耍宝与热血激情果然是暑期档动画片最犀利的武器。槽点：也许是前作过于优秀，猛打亲情牌的续集不小心就回到了好莱坞动漫最“模式化”的行列，视效依然惊心动魄，但故事与人设的调整却无法让前作粉丝满意。没有展开新的“世界”，只是在前作的基础上进行扩充，怪道电影会被一些观众戏称为“《驯龙高手》番外篇”。原标题：12部中外动画暑假激战：8年前动画转3D重上阵来源：来源：Mtime时光网作者：暗地妖娆

《怪兽大学》主打“青春牌”，目前北美口碑不俗 北京时间7月1日，由皮克斯动画制作、迪士尼影业发行的《怪兽大学》正式宣布杀入暑期档，确定于8月25日以3D格式引进中国内地。作为经典动画《怪兽电力公司》的前传，本片曾在6月15日为第十六届上海国际电影节担当开幕片，而除了英文原版，中国演员徐峥、何炅还将倾情献声、为本片配音国语版。整个八月份，国外引进片除了《侏罗纪公园》3D版(8月20日)、买断片《海啸奇迹》(8月22日)以及刚刚确定的《怪兽大学》(8月25日)之外，暂时还没有其他重磅的海外电影定档。影迷们期待的《惊天魔盗团》《赤焰战场2》《蓝精灵2》等影片都还处于待定状态，而这些大片的档期也将对八月份一众国产片的档期调整产生影响。 上图：徐峥为毛怪配音;下图：何炅为大眼仔配音《怪兽大学》是皮克斯2001年经典动画《怪兽电力公司》(Monsters, Inc) 的前传，影片中的毛怪年方18而大眼芳龄17，观众们将亲眼目睹他们如何邂逅。片中怀旧的美国校园味道十分浓郁，室友打屁、醉酒狂欢、橄榄球赛、考试通关、拉帮结派、校园舞会等等等等，配上一众奇葩小怪插科打诨，简直是一出另类版“致青春”。而除了毛怪和大眼仔，还有不少《怪兽电力公司》中的老角色也回到《怪兽大学》进行客串，以博观众会心一笑。据悉，为了充分挖掘毛怪与大眼仔的独特魅力 ，并加强两人互动的喜剧效果，迪士尼影业这次特地请来中国内地人气导演徐峥与男星何炅“声援”这一对不打不相识的活宝好友。徐峥表示是皮克斯的金字招牌吸引了自己：“因为喜欢看迪士尼和皮克斯的动画片，加之从未给动画片做过配音，新的尝试很有挑战。”而何炅觉得是电影与角色本身让他动心：“以前看过《怪兽电力公司》就非常喜欢里面的主角毛怪与大眼仔……因此当迪士尼这次找我给大眼仔配音时，几乎没太多想就答应了。”《怪兽大学》已经在全球部分国家和地区公映2周，截至目前海外累计票房1.29亿美元，再加上北美的1.71亿，其全球总票房刚好突破3亿美元。