
《神偷奶爸2》能量惊人,本周拿下海外票房冠军
上周末环球的动画续集影片《神偷奶爸》扩大到45个海外国家和地区上映,拿下8880万美元的周末票房,登顶最新一期的海外票房榜。派拉蒙的科幻灾难大片《末日之战》和皮克斯动画《怪兽大学》则分别再度斩获4520万和2950万美元。迪斯尼的西部冒险巨制《独行侠》在24个海外市场先期上映,录得2430万美元首秀票房。华纳的《超人:钢铁之躯》再收2130万美元,海外累计票房突破3亿。

暑期另一部动画电影《怪兽大学》全球票房已经突破4亿美元
《末日之战》海外破两亿 《怪兽大学》全球破4亿
环球发行的照明娱乐动画电影《神偷奶爸2》上周终于同步北美扩大了在海外地区的上映规模。该片上周末一共通过45个海外市场的6849张银幕卷走8880万美元,同时还获得了41个地区冠军。其中墨西哥表现最为抢眼,首周贡献1580万美元,其次是英国和法国,分别贡献720万和700万的次周末票房,其他新开画地区如巴西(670万)、德国(620万)等也都有出色表现。公映2周,该片海外累计票房达到1.511亿美元,与前作相比翻了一番。加上北美地区的1.42亿美元,其全球最新票房为2.932亿,即将破3。而照此走势,本片全球票房不仅超越前作的5.43亿毫无问题,甚至有望冲高至8亿往上。这部动画续集本周将登陆其他18个海外市场。
布拉德·皮特的《末日之战》上周末新增加了4个海外市场,其中法国表现最佳,贡献780万美元。该片一共在54个海外地区的8420张银幕上映,周末票房4520万美元,同时其海外累计票房已经突破2亿美元,达到2.074亿,最新全球票房则为3.661亿。这部僵尸灾难大片将于本周末入侵斯堪的纳维亚地区,稍后是日本和西班牙。另外,同属派拉蒙的《星际迷航2》上周末在32个海外市场再收220万美元,其最新海外票房2.208亿,最新全球票房4.438亿美元。
《怪兽大学》上周末在39个海外地区再度收割2950万,其中新开画的日本地区贡献830万美元,其它老市场亦都将跌幅控制在良好水平。公映3周,该片海外累计票房1.844亿美元。加上北美累计的2.16亿,其全球总票房刚好突破4亿美元。该片接下来将陆续在法国(7月10日)、英国(7月12日)和中国内地(8月25日)等票房重镇上映。

超人:钢铁之躯》海外突破3亿美元,全球即将破6亿
《独行侠》海外表现不佳 《钢铁之躯》海外破3亿
同属迪斯尼的西部冒险巨制《独行侠》上周末同步北美登陆第一批24个海外国家和地区,收入票房2430万,俄国(660万)为其中第一大市场,该表现与北美首周4893万美元的成绩相比,同样不如人意。这部《加勒比海盗》班底的动作新作目前全球票房7320万美元。该片将在接下来几周内陆续进入其他海外地区上映。顶峰出品的动作片《惊天魔盗团》上周末通过57个海外地区的1850块银幕再度进账850万美元,目前该片累计海外票房5910万美元,全球票房1.695亿。
《超人:钢铁之躯》上周末在62个海外市场放映,拿下2130万美元。该片海外上映4周累计票房3.156亿美元,其中前五大市场为:中国内地(5850万)、英国(4360万)、墨西哥(2080万)、法国(1670万)和俄国(1060万)。加上北美累计的2.71亿,这部超级英雄大片的最新全球票房达到5.868亿。影片还有日本和巴西等地区未上映。同属华纳的《宿醉3》上周末依然在49个海外地区放映,进账370万美元。这部喜剧片的最新海外票房为2.353亿美元,全球则为3.46亿。
福斯方面,桑德拉·布洛克主演的喜剧新片《辣手警花》目前在17个海外市场上映,累计收入610万美元,该片的最新全球票房为9250万美元。《实习大叔》上周末在32个海外市场再入350万,海外累计票房2040万,最新全球票房则为6310万美元。《森林战士》在海外公映6周的累计票房为1.34亿美元,全球票房则为2.383亿。环球的动作大片《速度与激情6》上周末在61个海外市场再度创收700万美元,其中包括新开画的日本地区的430万美元。目前该片海外最新票房4.6亿,全球最新6.95亿美元,即将破7亿。中国内地将于7月26日上映本片。
罗兰·艾默里奇的动作新片《惊天危机》上周末在25个海外地区再收680万美元,累计票房达到1740万,全球票房则累计至6780万。威尔·史密斯的《重返地球》上周末在73个海外地区再度进账370万美元。该片公映6周后的海外累计票房为1.4亿美元,全球累计近2亿,并定于本周五在中国内地上映。同为索尼发行的喜剧片《世界末日》目前海外累计票房510万美元,全球累计9060万。
定于本月10日上映的好莱坞3D动画电影《神偷奶爸2》日前在京举行多场试映,小黄人的耍贱卖萌成为该片的最大亮点。《神偷奶爸2》的制片人克里斯托弗·麦雷丹德瑞昨天接受越洋电话采访时透露,片方已经在筹拍讲述“小黄人”前世今生的《小黄人外传》,预计在2015年推出。不担心格鲁被抢风头 环球旗下的照明娱乐连续推出两部动画电影《神偷奶爸》(又名《卑鄙的我》),片中主角格鲁使用变种DNA、脂肪酸加香蕉泥做成的机器人——“小黄人”军团红遍了全世界,其走红程度足以让主角格鲁暗淡无光。《神偷奶爸2》在京试映之后,多数观众都表示对片中擅长耍贱卖萌的小黄人印象深刻。克里斯托弗透露,《神偷奶爸2》中“小黄人”的戏份和上集相比有所增多,称这是应观众的呼声而做出的决定,但他并不担心“小黄人”会喧宾夺主,抢走主角格鲁的风头。“我观察过很多国家的观众看这部电影的反应。他们的确很喜爱‘小黄人’,每次它出现大家都会大笑。但走出影院之后,大家回想的还是格鲁的世界。因为整个电影的情感都是靠格鲁这个角色来维系的,包括他与‘小黄人’的关系、他为了做一个好爸爸付出的努力、他与露西的感情等,都是剧情发展的关键。”尽管《神偷奶爸2》的内地上映时间比北美迟了很多,克里斯托弗依然呼吁观众到影院去观赏这部影片。“去影院可以欣赏到优质的3D效果,还可以听到邓超和森碟的精彩配音。” 《小黄人外传》正在进行时 谈及备受观众喜爱的“小黄人”,克里斯托弗透露,片方目前正在筹备《小黄人外传》的动画电影,预计在2015年推出。《小黄人外传》将讲述“小黄人”的前世今生,故事开始于上世纪60年代的伦敦和纽约,一直延续到《神偷奶爸》的时代。在《神偷奶爸》和《神偷奶爸2》中,“小黄人”都说一种谁都听不懂的奇怪语言。不少粉丝关心在《小黄人外传》中,“小黄人”会不会转而“说人话”——讲人类的语言。克里斯托弗对此予以否认,称“小黄人”绝对不会说人话。“‘小黄人’说的是一种宇宙性语言,没有人能听懂字面的意思,却能明白它想表达的是什么。”至于有没有想过在《小黄人外传》里加入中国元素,克里斯托弗称这是个“好主意”。“我对中国所知不多,但会在今年夏天来中国,更多地了解中国的文化和历史。”
定于本月10日上映的好莱坞3D动画电影《神偷奶爸2》日前在京举行多场试映,小黄人的耍贱卖萌成为该片的最大亮点。《神偷奶爸2》的制片人克里斯托弗·麦雷丹德瑞昨天接受越洋电话采访时透露,片方已经在筹拍讲述“小黄人”前世今生的《小黄人外传》,预计在2015年推出。不担心格鲁被抢风头 环球旗下的照明娱乐连续推出两部动画电影《神偷奶爸》(又名《卑鄙的我》),片中主角格鲁使用变种DNA、脂肪酸加香蕉泥做成的机器人——“小黄人”军团红遍了全世界,其走红程度足以让主角格鲁暗淡无光。《神偷奶爸2》在京试映之后,多数观众都表示对片中擅长耍贱卖萌的小黄人印象深刻。克里斯托弗透露,《神偷奶爸2》中“小黄人”的戏份和上集相比有所增多,称这是应观众的呼声而做出的决定,但他并不担心“小黄人”会喧宾夺主,抢走主角格鲁的风头。“我观察过很多国家的观众看这部电影的反应。他们的确很喜爱‘小黄人’,每次它出现大家都会大笑。但走出影院之后,大家回想的还是格鲁的世界。因为整个电影的情感都是靠格鲁这个角色来维系的,包括他与‘小黄人’的关系、他为了做一个好爸爸付出的努力、他与露西的感情等,都是剧情发展的关键。”尽管《神偷奶爸2》的内地上映时间比北美迟了很多,克里斯托弗依然呼吁观众到影院去观赏这部影片。“去影院可以欣赏到优质的3D效果,还可以听到邓超和森碟的精彩配音。” 《小黄人外传》正在进行时 谈及备受观众喜爱的“小黄人”,克里斯托弗透露,片方目前正在筹备《小黄人外传》的动画电影,预计在2015年推出。《小黄人外传》将讲述“小黄人”的前世今生,故事开始于上世纪60年代的伦敦和纽约,一直延续到《神偷奶爸》的时代。在《神偷奶爸》和《神偷奶爸2》中,“小黄人”都说一种谁都听不懂的奇怪语言。不少粉丝关心在《小黄人外传》中,“小黄人”会不会转而“说人话”——讲人类的语言。克里斯托弗对此予以否认,称“小黄人”绝对不会说人话。“‘小黄人’说的是一种宇宙性语言,没有人能听懂字面的意思,却能明白它想表达的是什么。”至于有没有想过在《小黄人外传》里加入中国元素,克里斯托弗称这是个“好主意”。“我对中国所知不多,但会在今年夏天来中国,更多地了解中国的文化和历史。”
从2013年12月底的中国动画电影《青蛙王国》开始,到今年1月中旬的动画电影《熊出没之夺宝熊兵》和动画电影《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》,再到2月初的动画电影《我是狼》,最近一个多月里,中国动画电影在马年贺岁档上演了一幕幕悲喜剧。虽然那些欢笑喜悦、失落苦痛都只与个体或某部具体作品相关,但折射出的是中国动画产业成长的苦与痛。由“熊”到“羊”,产业生态在演替在今年的贺岁档中,当《熊出没之夺宝熊兵》以熊熊之势3天破亿、刷新由“喜羊羊”创下的一系列国产动画电影票房纪录时,产业生态的一场演替就此完成。“喜羊羊”电视动画首播于2005年8月,8年多来,借着Flash动画的低廉成本、快速生产以及2006年9月推出的“境外动画限播令”,“喜羊羊”第一时间在电视热播进而占领产业蓝海;之后打通产业链,完成了从衍生产品授权、到大电影票房成功、再到借壳上市这一系列跃进,直至被拥有强大衍生品生产销售能力的奥飞动漫收购。“喜羊羊模式”给中国动画产业开辟出了一个方向,即先通过电视动画打造影响力,再通过大电影和授权等途径回收成本,这也让众多的“热钱”发现动画产业有利可图,涌入其中。可是,当“羊”走过了它的第八个年头,早期的这种优势渐渐式微,虽然Flash的制作成本低廉,但接踵而至的大资本“不差钱”。后来者采用的商业模式类似,但选择的却是更有发展空间的生产工艺,做出了成本高、受欢迎的作品,此时“喜羊羊”的境况就略显尴尬了——若抛弃原有的制作工艺全部更新,资金和人员成本太高,观众是否能接受这样的调整也是个未知数;如果不更新,又会遭遇进步的瓶颈。如果说“喜羊羊”是动漫产业的先行者,第一次找到了通过电视动画培养品牌、再通过大电影实现盈利的道路,但由于制作工艺的原因使大电影总脱不掉“加长加大版电视动画”的称呼,那么,《熊出没之夺宝熊兵》的意义,就不仅在于再次证明了“喜羊羊模式”的可行,更在于“熊”开启了动画大电影成为电影的新时代。从公司参与角度而言,“熊”“羊”、巴啦啦3部动画电影同档上映,把乐视影业、华谊兄弟、光线影业3家“重量级”电影公司深度卷入动画电影大战之中;从片子自身而言,《熊出没之夺宝熊兵》选择了打造动画明星、采用美式电影的叙事与画面风格、突出影片的3D特效,这正是最流行的美式商业电影的路数。撤档风波的背后当来自广东的“熊”“羊”采用工业化生产模式红遍大江南北并实现票房大卖之时,一匹来自北方的“狼”以一种悲壮的姿态在今年贺岁档悄悄上映,又以撤档悄悄落幕。2月2日,国产二维手绘动画电影《我是狼》首映,当日排片量仅为1.57%,而上座率只有14.57%,远远低于同期上映的《爸爸去哪儿》(40.61%)、《西游记之大闹天宫》(34.8%)。次日,片方宣布“自2月4日起撤片下线,具体上映时间另行通知”。虽然“狼”没有在贺岁档留下多少痕迹,但撤档此举在动画人、电影人之中却掀起了轩然大波。网友“崔博涵_High”在微博上大声疾呼:“优秀国产动画被迫撤档,5天速成烂片横行影市,中国电影怎么了?中国文化怎么了?”他的这篇文章转发近2000条,大量的电影从业者参与到讨论之中。客观来说,《爸爸去哪儿》、《大闹天宫》两片虽受到“速成”“叙事混乱、特效注水”等质疑,但在商业运作和产品卖相上,仍远胜于《我是狼》。毕竟,电影是一种预付费的文化产品,观众在观看之前无法确切得知作品的品质,而如今的中国消费者在掏钱的时候,更看重是否是“名牌”,而非产品的品质追求,这是一种“刚富裕起来”时代的消费特征。因此,尽管《我是狼》的作品品质相对较高,但由于观众尚缺乏对质量的鉴别力和理性消费的意识,加上之前《熊出没之夺宝熊兵》、《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》、《神偷奶爸2》等片对于动画电影观众观影需求的透支,以及《我是狼》产品包装的短板——如缺乏动画明星及作品品牌效应、角色形象模糊、片名过于平淡、没有明确的观众定位、营销缺乏方向、没有大公司全力支持等,凡此种种,使得观众并不买这片的账。对比这3只“动物”的贺岁档境遇,“熊”的胜利其实也是美国电影工业模式的一次胜利,看看贺岁档里票房成功的动画电影就知道,它们几乎都是美式风格,而走二维路线的(Flash或传统二维手绘)无一例外遇到挫折。为自己而创作:动画人成长必经之痛《我是狼》的票房失利固然与动画人的特立独行,甚至自不量力有关,但更多还是动画人对现有动漫产业工业生产模式的一种反叛。该片导演于胜军并不是没有与大公司合作的机会,但他拒绝了为腾讯制作《洛克王国3》大电影,也没有去创作更符合低幼观众需求的熊小米系列,而是选择了《我是狼》,为什么?在一次访谈中,于胜军曾表示,“做动画的很多人一辈子都不知道他们曾做过什么,也很少有人真正尊重他们的付出和汗水。如果我们的青春没有被标记过,怎么能证明我们活过?我想通过这部动画片来记录我们的青春。”由此可见,《我是狼》是在“记录一个动画人的青春”,是为了自己而创作的。因为缺乏工业化、定制式的产品生产流程,《我是狼》在变得更具个性的同时也更难在电影产业里找到相应的观众群体和适用的营销方案。以往成功的动画电影多定位低幼,可以找一两家少儿频道作为出品方,用宣传投入作为投资,在频道上进行推广;但《我是狼》从内容上看,并不是传统意义上的低幼动画,在营销上是否该走低幼路线?如果提高受众年龄段,国产动画电影的“大龄”观影群体并未形成,也没有适用的精准营销方式。在正式上映之前,该片宣发团队到全国各大高校及动画公司做过试映(针对成人观众)、在卡通频道播过广告(针对低幼观众)、网络推广(针对网民),乃至于反向植入到腾讯游戏《洛克王国》之中(针对网游玩家),可说是颇费心血,但观影群体并未因此得到有效扩大。《我是狼》的这种境遇,在动画人身上屡有发生:近一些的有青青树的《魁拔》、河马动画的《超蛙战士》、彼岸天的《大鱼·海棠》、追光动画关于门神的新作,早些的有2005年孙立军导演的《小兵张嘎》。可以说,动画人在做第一部“自己的作品”时,往往都怀着一份理想主义情怀,都遇到过不知如何去运营的困境。当理想之光照进现实之尘,是转向还是继续?光线传媒总裁王长田近日在微博中说,“光线影业今年计划上映或开拍的影片,包括动画片在内,超过10部是导演处女作。它们有的可能会让光线付出代价,被骂烂片或赔本,但有的一定会光芒四射,成为传奇。虽然我不知道哪些会成功,但没有类似的新尝试,中国的电影就没有未来。”
从2013年12月底的中国动画电影《青蛙王国》开始,到今年1月中旬的动画电影《熊出没之夺宝熊兵》和动画电影《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》,再到2月初的动画电影《我是狼》,最近一个多月里,中国动画电影在马年贺岁档上演了一幕幕悲喜剧。虽然那些欢笑喜悦、失落苦痛都只与个体或某部具体作品相关,但折射出的是中国动画产业成长的苦与痛。由“熊”到“羊”,产业生态在演替在今年的贺岁档中,当《熊出没之夺宝熊兵》以熊熊之势3天破亿、刷新由“喜羊羊”创下的一系列国产动画电影票房纪录时,产业生态的一场演替就此完成。“喜羊羊”电视动画首播于2005年8月,8年多来,借着Flash动画的低廉成本、快速生产以及2006年9月推出的“境外动画限播令”,“喜羊羊”第一时间在电视热播进而占领产业蓝海;之后打通产业链,完成了从衍生产品授权、到大电影票房成功、再到借壳上市这一系列跃进,直至被拥有强大衍生品生产销售能力的奥飞动漫收购。“喜羊羊模式”给中国动画产业开辟出了一个方向,即先通过电视动画打造影响力,再通过大电影和授权等途径回收成本,这也让众多的“热钱”发现动画产业有利可图,涌入其中。可是,当“羊”走过了它的第八个年头,早期的这种优势渐渐式微,虽然Flash的制作成本低廉,但接踵而至的大资本“不差钱”。后来者采用的商业模式类似,但选择的却是更有发展空间的生产工艺,做出了成本高、受欢迎的作品,此时“喜羊羊”的境况就略显尴尬了——若抛弃原有的制作工艺全部更新,资金和人员成本太高,观众是否能接受这样的调整也是个未知数;如果不更新,又会遭遇进步的瓶颈。如果说“喜羊羊”是动漫产业的先行者,第一次找到了通过电视动画培养品牌、再通过大电影实现盈利的道路,但由于制作工艺的原因使大电影总脱不掉“加长加大版电视动画”的称呼,那么,《熊出没之夺宝熊兵》的意义,就不仅在于再次证明了“喜羊羊模式”的可行,更在于“熊”开启了动画大电影成为电影的新时代。从公司参与角度而言,“熊”“羊”、巴啦啦3部动画电影同档上映,把乐视影业、华谊兄弟、光线影业3家“重量级”电影公司深度卷入动画电影大战之中;从片子自身而言,《熊出没之夺宝熊兵》选择了打造动画明星、采用美式电影的叙事与画面风格、突出影片的3D特效,这正是最流行的美式商业电影的路数。撤档风波的背后当来自广东的“熊”“羊”采用工业化生产模式红遍大江南北并实现票房大卖之时,一匹来自北方的“狼”以一种悲壮的姿态在今年贺岁档悄悄上映,又以撤档悄悄落幕。2月2日,国产二维手绘动画电影《我是狼》首映,当日排片量仅为1.57%,而上座率只有14.57%,远远低于同期上映的《爸爸去哪儿》(40.61%)、《西游记之大闹天宫》(34.8%)。次日,片方宣布“自2月4日起撤片下线,具体上映时间另行通知”。虽然“狼”没有在贺岁档留下多少痕迹,但撤档此举在动画人、电影人之中却掀起了轩然大波。网友“崔博涵_High”在微博上大声疾呼:“优秀国产动画被迫撤档,5天速成烂片横行影市,中国电影怎么了?中国文化怎么了?”他的这篇文章转发近2000条,大量的电影从业者参与到讨论之中。客观来说,《爸爸去哪儿》、《大闹天宫》两片虽受到“速成”“叙事混乱、特效注水”等质疑,但在商业运作和产品卖相上,仍远胜于《我是狼》。毕竟,电影是一种预付费的文化产品,观众在观看之前无法确切得知作品的品质,而如今的中国消费者在掏钱的时候,更看重是否是“名牌”,而非产品的品质追求,这是一种“刚富裕起来”时代的消费特征。因此,尽管《我是狼》的作品品质相对较高,但由于观众尚缺乏对质量的鉴别力和理性消费的意识,加上之前《熊出没之夺宝熊兵》、《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》、《神偷奶爸2》等片对于动画电影观众观影需求的透支,以及《我是狼》产品包装的短板——如缺乏动画明星及作品品牌效应、角色形象模糊、片名过于平淡、没有明确的观众定位、营销缺乏方向、没有大公司全力支持等,凡此种种,使得观众并不买这片的账。对比这3只“动物”的贺岁档境遇,“熊”的胜利其实也是美国电影工业模式的一次胜利,看看贺岁档里票房成功的动画电影就知道,它们几乎都是美式风格,而走二维路线的(Flash或传统二维手绘)无一例外遇到挫折。为自己而创作:动画人成长必经之痛《我是狼》的票房失利固然与动画人的特立独行,甚至自不量力有关,但更多还是动画人对现有动漫产业工业生产模式的一种反叛。该片导演于胜军并不是没有与大公司合作的机会,但他拒绝了为腾讯制作《洛克王国3》大电影,也没有去创作更符合低幼观众需求的熊小米系列,而是选择了《我是狼》,为什么?在一次访谈中,于胜军曾表示,“做动画的很多人一辈子都不知道他们曾做过什么,也很少有人真正尊重他们的付出和汗水。如果我们的青春没有被标记过,怎么能证明我们活过?我想通过这部动画片来记录我们的青春。”由此可见,《我是狼》是在“记录一个动画人的青春”,是为了自己而创作的。因为缺乏工业化、定制式的产品生产流程,《我是狼》在变得更具个性的同时也更难在电影产业里找到相应的观众群体和适用的营销方案。以往成功的动画电影多定位低幼,可以找一两家少儿频道作为出品方,用宣传投入作为投资,在频道上进行推广;但《我是狼》从内容上看,并不是传统意义上的低幼动画,在营销上是否该走低幼路线?如果提高受众年龄段,国产动画电影的“大龄”观影群体并未形成,也没有适用的精准营销方式。在正式上映之前,该片宣发团队到全国各大高校及动画公司做过试映(针对成人观众)、在卡通频道播过广告(针对低幼观众)、网络推广(针对网民),乃至于反向植入到腾讯游戏《洛克王国》之中(针对网游玩家),可说是颇费心血,但观影群体并未因此得到有效扩大。《我是狼》的这种境遇,在动画人身上屡有发生:近一些的有青青树的《魁拔》、河马动画的《超蛙战士》、彼岸天的《大鱼·海棠》、追光动画关于门神的新作,早些的有2005年孙立军导演的《小兵张嘎》。可以说,动画人在做第一部“自己的作品”时,往往都怀着一份理想主义情怀,都遇到过不知如何去运营的困境。当理想之光照进现实之尘,是转向还是继续?光线传媒总裁王长田近日在微博中说,“光线影业今年计划上映或开拍的影片,包括动画片在内,超过10部是导演处女作。它们有的可能会让光线付出代价,被骂烂片或赔本,但有的一定会光芒四射,成为传奇。虽然我不知道哪些会成功,但没有类似的新尝试,中国的电影就没有未来。”
由迪士尼出品的3D动画电影《冰雪奇缘》自去年11月登陆北美后,好评连连。至今,全球票房已超过7亿美元。电影被外界誉为“迪士尼复兴时期结束以来最棒的一部音乐动画片”,已确定将被改编成音乐剧,搬上百老汇舞台。日前,电影还接连在金球奖、美制片人工会奖(PGA)中击败《神偷奶爸2》、《疯狂原始人》等荣获最佳动画片。接下来,它还将征战2014年的奥斯卡。带着满框佳绩,《冰雪奇缘》将于2月5日登陆中国内地。上周,南方都市报记者受邀在迪士尼北京办公室提前观看了影片,并与该片其中一位导演克里斯·巴克和动画总监利诺·迪萨沃进行跨洋视频连线。距离上映仍有时日,提前奉上观影贴士和幕后趣事为各位正怀抱期待的影迷们解解馋!南都温馨提示,一定请坚持到最后字幕放映结束后,有小彩蛋哦!卖点不那么迪士尼的迪士尼动画片算不算是这部片子的最大卖点!《冰雪奇缘》改编自安徒生童话故事《冰雪皇后》,讲述了乐观无畏的安娜公主为寻找姐姐——冰雪皇后艾莎,破除王国被冰雪覆盖的魔咒而开展了一段奇妙旅程。途中,她得到了热爱冒险的山民克斯托夫和神奇雪人“雪宝”、驯鹿“斯特”的帮助。影片虽然讲述的是一个关于真爱的故事,但跳脱了一般“王子公主”的爱情俗套,而转为姐妹之间从隔阂到靠近再到亲密相爱的故事,因而也有观众调侃称此片是“姐姐再爱我一次”。烂番茄网上对它的“高度评价”是:“如果你是看着迪士尼动画长大的,这几乎不可能是你所熟知的迪士尼动画。”《乡村之声》对它的评论是:“众所周知,迪斯尼公主电影是公式化的,而事实上,两位导演用事实证明了如何有趣地突破这些公式。”观影当天,南都记者观看的虽然是2D的版本,但仍被该片所创造的冰雪王国征服了,白茫茫的冰雪世界备具层次感,尤其是冰雪皇后用魔力建构的冰雕皇宫晶莹剔透。而卡通人物刻画生动细腻,一颦一笑十分逼真。另不得不提的是,影片中配音演员克里斯汀·贝尔、伊迪娜·门泽尔的歌喉了得。导演克里斯·巴克特别提到,“这部影片一开始就被定义为音乐片,所以选角时不仅要求候选者会表演,唱功也要很了得。我们的确去百老汇进行了一些试镜,并且被他们的天赋所深深吸引。伊迪娜·门泽尔(艾莎)的实力毋庸置疑,她的声音实在是悦耳动听。”泪点还有比热爱夏天的雪人更人艰不拆的童话吗?你能想象——一个雪人大声歌唱它对夏日的热爱和渴望?它还戴着墨镜撑着太阳伞躺在沙滩上,边喝饮料边晒太阳的情景?这就是《冰雪奇缘》给你带来的“一个雪人最异想天开”的梦。白雪堆砌的身肢、树丫做成的手臂、胡萝卜的鼻子,对于雪人这个角色的设计灵感,动画师利诺透露了设计的关键是遵循物理原理,“比如雪宝的两条胳膊,其实就是树枝,而为了遵循物理原理,我们决定:他的胳膊是不能弯曲的,否则就会折断了,然后我们做了测试小样给导演看,他们也很认可这一点——只有在雪宝的夏日梦境中,他的手臂才可以弯曲。”萌点为了真实他们居然把一只真的驯鹿带回了办公室!除了活泼可爱的雪宝外,影片另外一个亮眼的配角便是追随在男主角汉斯身边的雪橇司机驯鹿“斯特”,每当汉斯爱代表自己说话时,它总会摆出各样逗趣的表情。导演克里斯和利诺在谈及这个角色时,分享了一件令人捧腹、足以登榜年度“最下心思最创意最搞笑的幕后创作”榜单(如果有这个榜单的话)的真实事例。利诺表示,为了角色更真实,他们居然真的找来一只活驯鹿到工作室,“我们找来了驯鹿和训练师,然后把动画师聚到一起,让他们拿起画笔,记录下驯鹿的一举一动。没想到那头驯鹿压根不配合,只顾在那儿低头吃草,搞得我们只得进行再创造,大伙将其与马或狗的动作结合起来……”一旁的导演克里斯也笑着补充说,“要在南加州这种地方搞到一只生活在极地附近的驯鹿是多么不容易。你知道每年驯鹿的角都会脱落,但谁也没想到它来的时候脑袋上就只剩一边有角了,那个样子太令人崩溃了,可没想到就连那一边的角在它被牵走之前居然也掉了。”另,除了片尾有彩蛋外,电影中还穿插了难以发现的有趣彩蛋,《长发公主》里的Rapu nze l和Eugene也在片中短暂出镜。
由迪士尼出品的3D动画电影《冰雪奇缘》自去年11月登陆北美后,好评连连。至今,全球票房已超过7亿美元。电影被外界誉为“迪士尼复兴时期结束以来最棒的一部音乐动画片”,已确定将被改编成音乐剧,搬上百老汇舞台。日前,电影还接连在金球奖、美制片人工会奖(PGA)中击败《神偷奶爸2》、《疯狂原始人》等荣获最佳动画片。接下来,它还将征战2014年的奥斯卡。带着满框佳绩,《冰雪奇缘》将于2月5日登陆中国内地。上周,南方都市报记者受邀在迪士尼北京办公室提前观看了影片,并与该片其中一位导演克里斯·巴克和动画总监利诺·迪萨沃进行跨洋视频连线。距离上映仍有时日,提前奉上观影贴士和幕后趣事为各位正怀抱期待的影迷们解解馋!南都温馨提示,一定请坚持到最后字幕放映结束后,有小彩蛋哦!卖点不那么迪士尼的迪士尼动画片算不算是这部片子的最大卖点!《冰雪奇缘》改编自安徒生童话故事《冰雪皇后》,讲述了乐观无畏的安娜公主为寻找姐姐——冰雪皇后艾莎,破除王国被冰雪覆盖的魔咒而开展了一段奇妙旅程。途中,她得到了热爱冒险的山民克斯托夫和神奇雪人“雪宝”、驯鹿“斯特”的帮助。影片虽然讲述的是一个关于真爱的故事,但跳脱了一般“王子公主”的爱情俗套,而转为姐妹之间从隔阂到靠近再到亲密相爱的故事,因而也有观众调侃称此片是“姐姐再爱我一次”。烂番茄网上对它的“高度评价”是:“如果你是看着迪士尼动画长大的,这几乎不可能是你所熟知的迪士尼动画。”《乡村之声》对它的评论是:“众所周知,迪斯尼公主电影是公式化的,而事实上,两位导演用事实证明了如何有趣地突破这些公式。”观影当天,南都记者观看的虽然是2D的版本,但仍被该片所创造的冰雪王国征服了,白茫茫的冰雪世界备具层次感,尤其是冰雪皇后用魔力建构的冰雕皇宫晶莹剔透。而卡通人物刻画生动细腻,一颦一笑十分逼真。另不得不提的是,影片中配音演员克里斯汀·贝尔、伊迪娜·门泽尔的歌喉了得。导演克里斯·巴克特别提到,“这部影片一开始就被定义为音乐片,所以选角时不仅要求候选者会表演,唱功也要很了得。我们的确去百老汇进行了一些试镜,并且被他们的天赋所深深吸引。伊迪娜·门泽尔(艾莎)的实力毋庸置疑,她的声音实在是悦耳动听。”泪点还有比热爱夏天的雪人更人艰不拆的童话吗?你能想象——一个雪人大声歌唱它对夏日的热爱和渴望?它还戴着墨镜撑着太阳伞躺在沙滩上,边喝饮料边晒太阳的情景?这就是《冰雪奇缘》给你带来的“一个雪人最异想天开”的梦。白雪堆砌的身肢、树丫做成的手臂、胡萝卜的鼻子,对于雪人这个角色的设计灵感,动画师利诺透露了设计的关键是遵循物理原理,“比如雪宝的两条胳膊,其实就是树枝,而为了遵循物理原理,我们决定:他的胳膊是不能弯曲的,否则就会折断了,然后我们做了测试小样给导演看,他们也很认可这一点——只有在雪宝的夏日梦境中,他的手臂才可以弯曲。”萌点为了真实他们居然把一只真的驯鹿带回了办公室!除了活泼可爱的雪宝外,影片另外一个亮眼的配角便是追随在男主角汉斯身边的雪橇司机驯鹿“斯特”,每当汉斯爱代表自己说话时,它总会摆出各样逗趣的表情。导演克里斯和利诺在谈及这个角色时,分享了一件令人捧腹、足以登榜年度“最下心思最创意最搞笑的幕后创作”榜单(如果有这个榜单的话)的真实事例。利诺表示,为了角色更真实,他们居然真的找来一只活驯鹿到工作室,“我们找来了驯鹿和训练师,然后把动画师聚到一起,让他们拿起画笔,记录下驯鹿的一举一动。没想到那头驯鹿压根不配合,只顾在那儿低头吃草,搞得我们只得进行再创造,大伙将其与马或狗的动作结合起来……”一旁的导演克里斯也笑着补充说,“要在南加州这种地方搞到一只生活在极地附近的驯鹿是多么不容易。你知道每年驯鹿的角都会脱落,但谁也没想到它来的时候脑袋上就只剩一边有角了,那个样子太令人崩溃了,可没想到就连那一边的角在它被牵走之前居然也掉了。”另,除了片尾有彩蛋外,电影中还穿插了难以发现的有趣彩蛋,《长发公主》里的Rapu nze l和Eugene也在片中短暂出镜。
《小黄人》上映首日票房即创记录首日1.23亿,《小黄人大眼萌》(以下简称《小黄人》)成为内地影史第一部首日票房过亿的动画,同时也是首部单日票房过亿的动画。至于其最终票房能否超过《西游记之大圣归来》,还要看以《像素大战》为首的众多新片究竟能带来多大阻力了。首日过亿创动画片内地票房纪录9月13日,《小黄人》在内地公映。尽管上映时间比北美(7月10日)晚了两个多月,但“小黄人”还是显示出了强大的吸金能力,首日狂揽1.23亿(含零点场),力压《碟中谍5》问鼎单日票房冠军。尽管与《速度与激情7》首日近4亿票房相比还有不小差距,但《小黄人》首日1.23亿也创造了影史纪录——影片成为内地市场第一部首日票房过亿的动画片,同时也是第一部单日票房过亿的动画片。此前的纪录由《功夫熊猫2》保持,该片于2011年5月在国内公映,首日票房为6700万元。国产动画片的最高首日纪录则由《熊出没之夺宝熊兵》创造,首日票房为3300万元;而总票房接近10亿的《西游记之大圣归来》,首日票房不到2000万。能否超《大圣归来》得看后劲创造首日纪录和单日纪录之后,《小黄人》的目标很明确,那就是超过刚刚下线的华语动画片《西游记之大圣归来》(约9.6亿),成为新的票房霸主。当然,要完成这个目标并非易事。一方面,9月8日上映的《碟中谍5》依旧强势(好在类型不同观众群并不重合);另一方面,9月15日还有另一部好莱坞进口片《像素大战》公映。而到了本月底,《港囧》、《夏洛特烦恼》、《鬼吹灯之九层妖塔》等国产巨制将扎堆上映,抢滩“国庆”市场。因此,留给“小黄人”的大好空间也就两周左右,之后能在国庆档有多大作为尚难预料;要知道《大圣归来》上映了整整两个月,中间至少完成了5亿体量的逆袭。“小黄人”有望成中国观众新宠在北美及全球其它主流市场,该片已于7月10日前后陆续公映,至今全球票房已超过10亿美元,“小黄人”已然成了全球观众的新宠。而在中国市场,观众之前最爱的是“大圣”、“功夫熊猫”以及《冰河世纪》里的那只疯狂松鼠。《小黄人》虽由《神偷奶爸》原班人马制作,但《神偷奶爸》第一部并未能在中国公映,直到2014年初《神偷奶爸2》才与中国观众见面,姗姗来迟。如今的《小黄人》,又比美国本土完了两个多月;但“小黄人”来得虽晚,并不影响它的走红程度,同样有望成为中国观众的新宠。
《小黄人》上映首日票房即创记录首日1.23亿,《小黄人大眼萌》(以下简称《小黄人》)成为内地影史第一部首日票房过亿的动画,同时也是首部单日票房过亿的动画。至于其最终票房能否超过《西游记之大圣归来》,还要看以《像素大战》为首的众多新片究竟能带来多大阻力了。首日过亿创动画片内地票房纪录9月13日,《小黄人》在内地公映。尽管上映时间比北美(7月10日)晚了两个多月,但“小黄人”还是显示出了强大的吸金能力,首日狂揽1.23亿(含零点场),力压《碟中谍5》问鼎单日票房冠军。尽管与《速度与激情7》首日近4亿票房相比还有不小差距,但《小黄人》首日1.23亿也创造了影史纪录——影片成为内地市场第一部首日票房过亿的动画片,同时也是第一部单日票房过亿的动画片。此前的纪录由《功夫熊猫2》保持,该片于2011年5月在国内公映,首日票房为6700万元。国产动画片的最高首日纪录则由《熊出没之夺宝熊兵》创造,首日票房为3300万元;而总票房接近10亿的《西游记之大圣归来》,首日票房不到2000万。能否超《大圣归来》得看后劲创造首日纪录和单日纪录之后,《小黄人》的目标很明确,那就是超过刚刚下线的华语动画片《西游记之大圣归来》(约9.6亿),成为新的票房霸主。当然,要完成这个目标并非易事。一方面,9月8日上映的《碟中谍5》依旧强势(好在类型不同观众群并不重合);另一方面,9月15日还有另一部好莱坞进口片《像素大战》公映。而到了本月底,《港囧》、《夏洛特烦恼》、《鬼吹灯之九层妖塔》等国产巨制将扎堆上映,抢滩“国庆”市场。因此,留给“小黄人”的大好空间也就两周左右,之后能在国庆档有多大作为尚难预料;要知道《大圣归来》上映了整整两个月,中间至少完成了5亿体量的逆袭。“小黄人”有望成中国观众新宠在北美及全球其它主流市场,该片已于7月10日前后陆续公映,至今全球票房已超过10亿美元,“小黄人”已然成了全球观众的新宠。而在中国市场,观众之前最爱的是“大圣”、“功夫熊猫”以及《冰河世纪》里的那只疯狂松鼠。《小黄人》虽由《神偷奶爸》原班人马制作,但《神偷奶爸》第一部并未能在中国公映,直到2014年初《神偷奶爸2》才与中国观众见面,姗姗来迟。如今的《小黄人》,又比美国本土完了两个多月;但“小黄人”来得虽晚,并不影响它的走红程度,同样有望成为中国观众的新宠。
中国2014年动漫产业电影中,《驯龙高手》正在暑期档尽力砍杀票房,上映11天累积票房3.12亿,大有赶超《熊出没之夺宝奇兵》成为今年中国内地票房最高的动画电影之势。今年虽有《洛克王国》、《赛尔号》、《喜羊羊与灰太狼》系列,但票房总体成绩而言,一直不佳,中国动画电影市场实质上大部分由好莱坞占领。这也在另一个侧面表现中国电影需要优秀的动画作品。根据2012年中国产业报告中指出中国现有动漫游戏受众达到了6.5亿,2011年中国动漫市场总产值达到了1000亿人民币,自2007年开始到2011年动画保持着年58%的增速,不得不说中国动漫市场一片宽广。八零后的蓝胖子,九零后的海贼王,零零后的喜羊羊。每一个年代在岁月中停留着难以忘记的动画经典,成为无数人孩提时代的偶像甚至是伙伴。随着时间推移,动画也由原本简单的娱乐消费,变成了由游戏、音像制品、电影、电视、版权及衍生品的完整的商业化产业链。动漫产业急速扩张之下,动画电影开始在中国电影市场中占据更多市场份额。2013年全年电影排位前100名中,动画电影占据9席,共计产出票房8.7亿,占据2013年电影总票房的4%,在2014年至今,电影票房的前100位中,动画电影占23部,产出票房21.5亿,占总额12%,票房和总额的上升实际上说明了动画电影存在着巨大市场需求。以上是中国2014年目前排位前三名的动画电影,不过暑期档《驯龙高手》正在尽力砍杀票房,上映11天累积票房3.12亿,大有成为今年中国内地票房最高的动画电影之势。今年虽有《洛克王国》、《赛尔号》、《喜羊羊与灰太狼》系列,但票房总体成绩而言,一直不佳,中国动画电影市场实质上大部分由好莱坞占领。这也在另一个侧面表现中国电影需要优秀的动画作品。调查显示,在中国目前的动画受众人群中13岁以下占总数的11%,14—17岁占59%,18岁以上占30%。这说明中国动画市场消费的主体人群实际上是14岁以上的青少年人群。而中国动画现今存在的主要问题在于过于低龄化。中国动画一直强调以儿童的视角拍摄动画作品,这实际上就是一个伪命题,动漫之中的儿童视角往往是一个成人的儿童视角,实质上是大人们所谓的童年,而一方面中国动画过于强调教育性,情节简单,内容乏味,丧失了大批青少年受众。中国动画电影目前国产最高票房是2014年1月17号上映的《熊出没之夺宝熊兵》,这部动漫电影,具有国产电影的诸多特色。1、《熊出没》有着强大的电视受众群体,中国国产低龄动画最受欢迎的两个系列就是《喜羊羊》系列和《熊出没》,《熊出没》本身的观众受众群体实际上是《熊出没》电影版潜在受众群体;2、其次,上映档期选择恰到好处。《熊出没》选择的档期是2014年1月17日,在新年档期的两周前上映,避免了国产大片碾压,另一方面,1月10上映的同属动画题材的《神偷奶爸2》也过了首轮冲击力;3、第三,排片量一枝独秀,《熊出没》的排片量可谓一时风头无两,几乎可以称之为国产动画电影排片率之最,接连十几天蝉联电影排片量第一;最后,《熊出没》采取了“家长审查”这一营销方案,虽不能说造成轰动性话题效应,但营造了同时期口碑。《熊出没》的成功,与其说是国产动画电影的成功,更多的是“国产保护”的成功。转看今年的另一部年度动画大片《冰雪奇缘》在2月5号上映,在新年档《大闹天宫》、《爸爸去哪儿》《澳门风云》等诸多国产大咖的重压之中,排片量已持续低温之下,依旧斩获了2.99亿人民币的票房,《冰雪奇缘》在四周中始终保持着一个相对平稳10%左右的排片,特别在新年档期内,在国产保护之下,能够维持这个排片数量,充分说明了《冰雪奇缘》的受众喜爱度。这部纪念迪士尼成立九十周年的3D动画作品《冰雪奇缘》以全球12.72亿美元的票房成为全球动画史票房冠军,成为影史票房榜第五名,充分印证了动画电影的巨大吸金能力。在《冰雪奇缘》之前,迪士尼在1994年制作发行的《狮子王》在全球斩获了9.47亿美金的票房,两部片子时隔20年之久,不过迪士尼的风格味道始终没有太多变化。技术力量雄厚,全产业链操作。迪士尼作为好莱坞动画电影制作中巨人,拥有从故事创作,中期制作,后期宣发到衍生品的生产的全部执行能力。全产业的操作,优势资源的整合,保证了迪士尼的动画作品的高质量。90年的创造积累,使得迪士尼更多的了解儿童们更加容易接受哪一种类型的动画电影和故事内容,市场需要何种类型的改变。《冰雪奇缘》赢得票房与口碑的双成功的背后是迪士尼对故事的多年精细打磨和从人物、配乐到场景设置的每一个微笑细节的精妙准确把握。人物刻画细致,音乐丝丝入扣。每一部成功动画电影的推出都意味着一个全新卡通明星的诞生,这些卡通明星与传统明星不同的是,他们中不少人保持着几十年熠熠生辉的璀璨光芒,以至于一旦他们的形象出现,不少人就能回忆起他们的名字,可以称之为真正的世纪大明星,这归功于人物细致的刻画功力,详细入微的情感和人物极其明显的特征表达也让动画电影更加真实。音乐的打造实际上是美国和日本动画的共同特色,经典的动画、经典的音乐,音乐几乎成为动漫的另一个代表,每一部动画作品都根据情节原创或运用几首甚至几十首的音乐相匹配。不少动画电影作品在放映之后除了基本的音像制品的推出,更会推出动画原创音乐大碟,音乐在另一方面也为电影造势提供了一定帮助。不少人总结过日本和美国动画的特点,也细密地写出中国动画电影存在的问题。只是中国动画似乎一直跳不出“中国怪圈”,编来写去总得教育点什么,世界上没有任何国家比中国更追求“意义”这个词。实质上动画电影更多的不应该是教育,而是全家共享,感受快乐和梦想。在欢乐之中,在享受之下,人们更容易明白如何去做,中国动画恰擒难做到这一点,故事本身的不细致,创作源头上的失误,像多米诺一样导致中国动画电影在本土市场的失利。在中国固有的传统思想里,动画更多的是属于低龄儿童(十岁以下),而十岁以上,甚至最有可能在这一方面消费的14—18岁年龄段青少年国产动画市场大部分空白的情况之下,这一大批受众转向了欧美和日本。导致了中国尽管竭力保护国产,但动画的大市场依旧被欧美和日本占领的局面,尽管近几年中国动画电影推出新作不少,却缺乏真正实质意义上的代表作出现,中国动画电影更多趋向低幼化,元素也趋于单一。在暑期档上映的《龙之谷之破晓奇兵》和《秦时明月之龙腾万里》尽管受众人群针对14—30这一年龄段人群,但因为宣发上的失误和档期选择不佳,导致整体票房十分不尽如人意。《龙之谷》这部耗资1亿,启动了好莱坞团队制作最终票房只有5715万,而《秦时明月》作为电视动画的剧场版,在土豆网上拥有20亿级别的点播量,但出品方并没有预估出点播人群(《秦时明月》电影的潜在受众)有多少可以转化为电影的实际受众量,很显然这是市场调研的失误,低转化率之下《秦时明月》收获了5924万的票房。中国动画在技术进步的同时应当尽快丰富多元化故事题材,加强在细节上的操作把握,同时对中国动漫市尝受众进行针对性质的划分从而创作动漫。对于中国动画电影的未来,借用屈原的一句话来表达:路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。原标题:国产VS好莱坞:进击的中国动画电影急需好的作品 来源:爱梦娱乐
中国2014年动漫产业电影中,《驯龙高手》正在暑期档尽力砍杀票房,上映11天累积票房3.12亿,大有赶超《熊出没之夺宝奇兵》成为今年中国内地票房最高的动画电影之势。今年虽有《洛克王国》、《赛尔号》、《喜羊羊与灰太狼》系列,但票房总体成绩而言,一直不佳,中国动画电影市场实质上大部分由好莱坞占领。这也在另一个侧面表现中国电影需要优秀的动画作品。根据2012年中国产业报告中指出中国现有动漫游戏受众达到了6.5亿,2011年中国动漫市场总产值达到了1000亿人民币,自2007年开始到2011年动画保持着年58%的增速,不得不说中国动漫市场一片宽广。八零后的蓝胖子,九零后的海贼王,零零后的喜羊羊。每一个年代在岁月中停留着难以忘记的动画经典,成为无数人孩提时代的偶像甚至是伙伴。随着时间推移,动画也由原本简单的娱乐消费,变成了由游戏、音像制品、电影、电视、版权及衍生品的完整的商业化产业链。动漫产业急速扩张之下,动画电影开始在中国电影市场中占据更多市场份额。2013年全年电影排位前100名中,动画电影占据9席,共计产出票房8.7亿,占据2013年电影总票房的4%,在2014年至今,电影票房的前100位中,动画电影占23部,产出票房21.5亿,占总额12%,票房和总额的上升实际上说明了动画电影存在着巨大市场需求。以上是中国2014年目前排位前三名的动画电影,不过暑期档《驯龙高手》正在尽力砍杀票房,上映11天累积票房3.12亿,大有成为今年中国内地票房最高的动画电影之势。今年虽有《洛克王国》、《赛尔号》、《喜羊羊与灰太狼》系列,但票房总体成绩而言,一直不佳,中国动画电影市场实质上大部分由好莱坞占领。这也在另一个侧面表现中国电影需要优秀的动画作品。调查显示,在中国目前的动画受众人群中13岁以下占总数的11%,14—17岁占59%,18岁以上占30%。这说明中国动画市场消费的主体人群实际上是14岁以上的青少年人群。而中国动画现今存在的主要问题在于过于低龄化。中国动画一直强调以儿童的视角拍摄动画作品,这实际上就是一个伪命题,动漫之中的儿童视角往往是一个成人的儿童视角,实质上是大人们所谓的童年,而一方面中国动画过于强调教育性,情节简单,内容乏味,丧失了大批青少年受众。中国动画电影目前国产最高票房是2014年1月17号上映的《熊出没之夺宝熊兵》,这部动漫电影,具有国产电影的诸多特色。1、《熊出没》有着强大的电视受众群体,中国国产低龄动画最受欢迎的两个系列就是《喜羊羊》系列和《熊出没》,《熊出没》本身的观众受众群体实际上是《熊出没》电影版潜在受众群体;2、其次,上映档期选择恰到好处。《熊出没》选择的档期是2014年1月17日,在新年档期的两周前上映,避免了国产大片碾压,另一方面,1月10上映的同属动画题材的《神偷奶爸2》也过了首轮冲击力;3、第三,排片量一枝独秀,《熊出没》的排片量可谓一时风头无两,几乎可以称之为国产动画电影排片率之最,接连十几天蝉联电影排片量第一;最后,《熊出没》采取了“家长审查”这一营销方案,虽不能说造成轰动性话题效应,但营造了同时期口碑。《熊出没》的成功,与其说是国产动画电影的成功,更多的是“国产保护”的成功。转看今年的另一部年度动画大片《冰雪奇缘》在2月5号上映,在新年档《大闹天宫》、《爸爸去哪儿》《澳门风云》等诸多国产大咖的重压之中,排片量已持续低温之下,依旧斩获了2.99亿人民币的票房,《冰雪奇缘》在四周中始终保持着一个相对平稳10%左右的排片,特别在新年档期内,在国产保护之下,能够维持这个排片数量,充分说明了《冰雪奇缘》的受众喜爱度。这部纪念迪士尼成立九十周年的3D动画作品《冰雪奇缘》以全球12.72亿美元的票房成为全球动画史票房冠军,成为影史票房榜第五名,充分印证了动画电影的巨大吸金能力。在《冰雪奇缘》之前,迪士尼在1994年制作发行的《狮子王》在全球斩获了9.47亿美金的票房,两部片子时隔20年之久,不过迪士尼的风格味道始终没有太多变化。技术力量雄厚,全产业链操作。迪士尼作为好莱坞动画电影制作中巨人,拥有从故事创作,中期制作,后期宣发到衍生品的生产的全部执行能力。全产业的操作,优势资源的整合,保证了迪士尼的动画作品的高质量。90年的创造积累,使得迪士尼更多的了解儿童们更加容易接受哪一种类型的动画电影和故事内容,市场需要何种类型的改变。《冰雪奇缘》赢得票房与口碑的双成功的背后是迪士尼对故事的多年精细打磨和从人物、配乐到场景设置的每一个微笑细节的精妙准确把握。人物刻画细致,音乐丝丝入扣。每一部成功动画电影的推出都意味着一个全新卡通明星的诞生,这些卡通明星与传统明星不同的是,他们中不少人保持着几十年熠熠生辉的璀璨光芒,以至于一旦他们的形象出现,不少人就能回忆起他们的名字,可以称之为真正的世纪大明星,这归功于人物细致的刻画功力,详细入微的情感和人物极其明显的特征表达也让动画电影更加真实。音乐的打造实际上是美国和日本动画的共同特色,经典的动画、经典的音乐,音乐几乎成为动漫的另一个代表,每一部动画作品都根据情节原创或运用几首甚至几十首的音乐相匹配。不少动画电影作品在放映之后除了基本的音像制品的推出,更会推出动画原创音乐大碟,音乐在另一方面也为电影造势提供了一定帮助。不少人总结过日本和美国动画的特点,也细密地写出中国动画电影存在的问题。只是中国动画似乎一直跳不出“中国怪圈”,编来写去总得教育点什么,世界上没有任何国家比中国更追求“意义”这个词。实质上动画电影更多的不应该是教育,而是全家共享,感受快乐和梦想。在欢乐之中,在享受之下,人们更容易明白如何去做,中国动画恰擒难做到这一点,故事本身的不细致,创作源头上的失误,像多米诺一样导致中国动画电影在本土市场的失利。在中国固有的传统思想里,动画更多的是属于低龄儿童(十岁以下),而十岁以上,甚至最有可能在这一方面消费的14—18岁年龄段青少年国产动画市场大部分空白的情况之下,这一大批受众转向了欧美和日本。导致了中国尽管竭力保护国产,但动画的大市场依旧被欧美和日本占领的局面,尽管近几年中国动画电影推出新作不少,却缺乏真正实质意义上的代表作出现,中国动画电影更多趋向低幼化,元素也趋于单一。在暑期档上映的《龙之谷之破晓奇兵》和《秦时明月之龙腾万里》尽管受众人群针对14—30这一年龄段人群,但因为宣发上的失误和档期选择不佳,导致整体票房十分不尽如人意。《龙之谷》这部耗资1亿,启动了好莱坞团队制作最终票房只有5715万,而《秦时明月》作为电视动画的剧场版,在土豆网上拥有20亿级别的点播量,但出品方并没有预估出点播人群(《秦时明月》电影的潜在受众)有多少可以转化为电影的实际受众量,很显然这是市场调研的失误,低转化率之下《秦时明月》收获了5924万的票房。中国动画在技术进步的同时应当尽快丰富多元化故事题材,加强在细节上的操作把握,同时对中国动漫市尝受众进行针对性质的划分从而创作动漫。对于中国动画电影的未来,借用屈原的一句话来表达:路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。原标题:国产VS好莱坞:进击的中国动画电影急需好的作品 来源:爱梦娱乐
《喜羊羊》平底锅只挥不打今年寒假国产动画电影严防“暴力粗俗”2013年10月,《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等动画片被央视《新闻联播》点名批评存在暴力失度、语言粗俗等问题。两部动画片在今年春节前夕推出大电影,《喜羊羊与灰太狼大电影6之飞马奇遇记》(简称《喜羊羊6》)和《熊出没之夺宝熊兵》(简称《熊出没》)分别将于本月16日、17日上映,并于5、6日已接连在全国各地举办试映场。从试映的情况看,两部电影无疑对“暴力”、“粗俗”相当注意,灰太狼标志性的挨平底锅在《喜羊羊6》中不见踪影,而光头强的口头禅“臭狗熊”则变成了“小熊熊”。《熊出没》去粗俗“臭狗熊”变成“小熊熊”《熊出没》于2014年1月5日展开全国超前点映,记者也专门组织了20对亲子观众先睹为快。《熊出没》的电视版用夸张的卡通手法讲述森林保护者熊大熊二两兄弟与采伐原木、并占领土地开发创业实验田的光头强之间上演的搞笑对决,台词中不乏“臭狗熊”、“该死的”等词语,光头强也一直在用******对付两头熊,为此也受到央视的批评。不过在电影版中,光头强手中的******变成了色彩艳丽的水枪,“臭狗熊”、“该死的”等词语被调整成为“小熊熊”、“讨厌的”,还设计了光头强首度与熊大、熊二联手,组成“护宝奶爸团”的全新剧情。片中光头强与被绑架的女婴“嘟嘟”有很多互动戏份,这种温情戏码在电视版中很少见。国产动画片一直想突破观众低幼的固有印象,《熊出没》也希望成为一部“全年龄”动画片。光头强的角色每天没完没了工作和其背后发布指令的“李老板”都代表了都市白领的生存现状,但对于儿童观众来说,光头强一出场就引发一片笑声。影片场景基于现实设计,一些追逐戏份也明显是动作片的设计手法。作为一部3D动画电影,影片的视觉效果在国产动画片中表现优秀。《喜羊羊》除暴力抡灰太狼脸的是波板糖“喜羊羊”大电影已经是6度来贺岁了,按照生肖主题的惯例,今年的《喜羊羊6》的副题是“飞马奇遇记”,飞马王子由郑恺配音,公主则由白百何配音。相比《熊出没》,《喜羊羊》的目标观众群年纪要更小,但动画片中灰太狼被老婆抡平底锅已经成为一个标志性的动作,还发生过小朋友模仿动画片情节受伤的事情,央视批评中就有“暴力失度”的字眼。不过这些场景在《喜羊羊6》中全部都看不到,虽然灰太狼在片中也被抡了脸,不过是懒羊羊的又大又圆的波板糖。红太狼一向习惯用平底锅来教训灰太狼,片中她的确数度有拿起平底锅,但没有灰太狼被抡的画面。不仅“暴力”动作消失,灰太狼一家在《喜羊羊6》中也温馨蜕变。灰太狼和小灰灰父子俩为了实现红太狼的童话梦想一飞冲天,“中国好奶爸”灰太狼和“大眼萌神”小灰灰一路磕磕绊绊闹出笑话无数,不懈努力,最后和小羊们并肩战斗拯救了童话世界的天马城。《喜羊羊》的大电影曾被讽是“Flash画质”,经过几年的磨炼,《喜羊羊6》的画面效果也有明显提升,背景和人物形象不再显得平面呆板,影片中创造了一个凌空矗立花瓣形的天马城,还有汹涌激流和梦幻云层,相比早期的《喜羊羊》大电影,《喜羊羊6》的场景设计算得上绚丽。寒假档动画电影对对碰《神偷奶爸2》时间:1月10日(周五)《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》VS《熊出没之夺宝熊兵》时间:1月16日(周四)-1月17日(周五)《巴啦啦小魔仙之魔法的考验》VS《拯救大明星》时间:1月23日(周四)-1月25日(周六)《聪明的一休》VS《极地大冒险2》时间:1月31日(周五+大年初一)-2月2日(周日)此外,另一部国产动画《我是狼》则从原先的1月17日退出,有望加入春节上映的阵营。《冰雪奇缘》、《火鸡总动员》与《秦时明月大电影之龙腾万里》三部影片目前仍未定档,是加入此前的对对碰混战,还是共同为寒假档掀起最后的对对碰高潮,现在还一切难定。
《喜羊羊》平底锅只挥不打今年寒假国产动画电影严防“暴力粗俗”2013年10月,《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等动画片被央视《新闻联播》点名批评存在暴力失度、语言粗俗等问题。两部动画片在今年春节前夕推出大电影,《喜羊羊与灰太狼大电影6之飞马奇遇记》(简称《喜羊羊6》)和《熊出没之夺宝熊兵》(简称《熊出没》)分别将于本月16日、17日上映,并于5、6日已接连在全国各地举办试映场。从试映的情况看,两部电影无疑对“暴力”、“粗俗”相当注意,灰太狼标志性的挨平底锅在《喜羊羊6》中不见踪影,而光头强的口头禅“臭狗熊”则变成了“小熊熊”。《熊出没》去粗俗“臭狗熊”变成“小熊熊”《熊出没》于2014年1月5日展开全国超前点映,记者也专门组织了20对亲子观众先睹为快。《熊出没》的电视版用夸张的卡通手法讲述森林保护者熊大熊二两兄弟与采伐原木、并占领土地开发创业实验田的光头强之间上演的搞笑对决,台词中不乏“臭狗熊”、“该死的”等词语,光头强也一直在用******对付两头熊,为此也受到央视的批评。不过在电影版中,光头强手中的******变成了色彩艳丽的水枪,“臭狗熊”、“该死的”等词语被调整成为“小熊熊”、“讨厌的”,还设计了光头强首度与熊大、熊二联手,组成“护宝奶爸团”的全新剧情。片中光头强与被绑架的女婴“嘟嘟”有很多互动戏份,这种温情戏码在电视版中很少见。国产动画片一直想突破观众低幼的固有印象,《熊出没》也希望成为一部“全年龄”动画片。光头强的角色每天没完没了工作和其背后发布指令的“李老板”都代表了都市白领的生存现状,但对于儿童观众来说,光头强一出场就引发一片笑声。影片场景基于现实设计,一些追逐戏份也明显是动作片的设计手法。作为一部3D动画电影,影片的视觉效果在国产动画片中表现优秀。《喜羊羊》除暴力抡灰太狼脸的是波板糖“喜羊羊”大电影已经是6度来贺岁了,按照生肖主题的惯例,今年的《喜羊羊6》的副题是“飞马奇遇记”,飞马王子由郑恺配音,公主则由白百何配音。相比《熊出没》,《喜羊羊》的目标观众群年纪要更小,但动画片中灰太狼被老婆抡平底锅已经成为一个标志性的动作,还发生过小朋友模仿动画片情节受伤的事情,央视批评中就有“暴力失度”的字眼。不过这些场景在《喜羊羊6》中全部都看不到,虽然灰太狼在片中也被抡了脸,不过是懒羊羊的又大又圆的波板糖。红太狼一向习惯用平底锅来教训灰太狼,片中她的确数度有拿起平底锅,但没有灰太狼被抡的画面。不仅“暴力”动作消失,灰太狼一家在《喜羊羊6》中也温馨蜕变。灰太狼和小灰灰父子俩为了实现红太狼的童话梦想一飞冲天,“中国好奶爸”灰太狼和“大眼萌神”小灰灰一路磕磕绊绊闹出笑话无数,不懈努力,最后和小羊们并肩战斗拯救了童话世界的天马城。《喜羊羊》的大电影曾被讽是“Flash画质”,经过几年的磨炼,《喜羊羊6》的画面效果也有明显提升,背景和人物形象不再显得平面呆板,影片中创造了一个凌空矗立花瓣形的天马城,还有汹涌激流和梦幻云层,相比早期的《喜羊羊》大电影,《喜羊羊6》的场景设计算得上绚丽。寒假档动画电影对对碰《神偷奶爸2》时间:1月10日(周五)《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》VS《熊出没之夺宝熊兵》时间:1月16日(周四)-1月17日(周五)《巴啦啦小魔仙之魔法的考验》VS《拯救大明星》时间:1月23日(周四)-1月25日(周六)《聪明的一休》VS《极地大冒险2》时间:1月31日(周五+大年初一)-2月2日(周日)此外,另一部国产动画《我是狼》则从原先的1月17日退出,有望加入春节上映的阵营。《冰雪奇缘》、《火鸡总动员》与《秦时明月大电影之龙腾万里》三部影片目前仍未定档,是加入此前的对对碰混战,还是共同为寒假档掀起最后的对对碰高潮,现在还一切难定。