安德鲁·米尔斯坦现场演讲昨天，第十二届中国国际动漫节重要专业活动之一——动漫产业高峰论坛举行。动漫产业高峰论坛是每年一度动漫业界嘉宾云集、泰斗群聚的盛会，是国内外一流动漫专家学者智慧碰撞的舞台，是推动中国动漫产业发展，集思广益、出谋划策、引领方向的重要平台。多年来，论坛影响力不断增强，权威性日益稳固，有效提升了中国国际动漫节的专业水准。今年的论坛以“聚焦动漫产业生态”为主题，国家主管部门领导、业界精英出席论坛并做主题演讲。在众多演讲嘉宾中，美国迪士尼动画工作室总裁、制作人安德鲁·米尔斯坦的演讲最为引人注目。最大的动力源于激情作为开场嘉宾，安德鲁·米尔斯坦在论坛一开始就将氛围引向高潮。第一次来杭州，安德鲁·米尔斯坦赞不绝口：“这座城市真的很美。很多地方都能看到动漫身影，说明杭州非常重视动漫产业，并达到了一定专业水准。杭州动漫产业发展已经有很大名气，杭州动漫公司聚集了很多有天赋的艺术家和制作人员。”安德鲁·米尔斯坦觉得，制作动画最大的动力来自于对它的激情。“今天有成百上千的观众来到这里，还有这么多电视、网络媒体来报道，这正说明了动漫能带来强大的吸引力。”他说，“我知道这份激情能让我们在这里找到优秀的技术合作伙伴。”最核心的观念是质量迪士尼也有过漫长的“复兴之路”。“20世纪90年代，《狮子王》被人称为迪士尼的文艺复兴。”安德鲁·米尔斯坦说，“但那之后，迪士尼再没有很多受欢迎的作品。2006年，迪士尼收购了曾制作《玩具总动员》等佳作的皮克斯公司，这让我们重新调整了电影制作的方向，那就是追求高质量。”安德鲁·米尔斯坦认为，一定要让创作人(导演)来领导一支团队。“以前，迪士尼都是由管理层做决定，导演有什么想法并不那么容易实现，但现在由导演对作品负责，同时，公司文化以自由分享为主，还有庞大的智囊团给意见。”今年，《疯狂动物城》的成功背后，是迪士尼动画人对作品的精益求精。“首先，是故事主线的确定，一只兔子想要变成警察，这对于整个片子来说是一件里程碑式的事情。所以，为了让朱迪的梦想变成现实，团队进行了很多复杂设计，比如朱迪进城配乐不断重复、不断尝试，通过细节呼应主题。”安德鲁·米尔斯坦说，《疯狂动物城》对迪士尼来说也是一次复兴。“大家越来越关注动画本身，关注故事本身。我们在做动画时，都希望通过故事让观众信服，这样的故事是真实存在的。”尊重动画片的创作规律“制作一部经典动画片，需要尊重动画片的艺术和创作规律。动画片没有真实的大明星，没有真实的大场景，是以精湛的美术画面，配以动漫人物故事的形式呈现，深入观众心灵尤其重要。”《西游记之大圣归来》的制片人刘志江说，《大圣归来》是一个关于爱与勇气的故事，让一个勇敢孩子的灵魂唤醒成人英雄的灵魂。“不再战无不胜的孙悟空，其实是很多爸爸的影子，在电影看到生活的影子，核心剧情上一定要具备这样的因素。”《功夫熊猫1》《MORE》《小王子》等优秀作品的导演、制作人马克·奥斯本说，讲明白一个朴实的故事，最重要的是角色，将人物塑造得完美一些，让人物来讲好故事。

(黑猫警长)●整合优质资源，动漫老树也能开新花●业内人士认为，对于特效宜从严取舍，不能“为特效而特效”新华社上海7月13日专电 国产动画电影《西游记之大圣归来》上映数日好评如潮，票房节节攀升；《黑猫警长》新版电影尚未公映，普通话和上海方言版配音“桥段”已在坊间热传；《阿凡提》等上世纪80年代走红的动漫经典也拟推出新片……近日，传统动漫品牌如何“老树开新花”，成为一大焦点。“互联网＋”倒逼传统动漫突围近年来，一批源自互联网的原创人物形象受到年轻观众欢迎，动漫与网络文学、网络游戏、影视剧、衍生产品等共同构成产业链，彼此间的关联越来越紧密。《魁拔》《秦时明月》等动漫作品，有的已吸引上千万稳定的“粉丝”；《花千骨》等从网络文学起步，被拍成热播剧，进而推出页面动画游戏。业内人士认为，国产动漫能逆风而上，得益于“互联网＋”的产业新浪潮。与此同时，网络新生代的崛起也在倒逼传统动漫突围，谋求复兴。8年前，曾经做过“西游记”主题电视动画片的导演田晓鹏开始梦想做一部“齐天大圣”题材的电影，从前期写本子到获得投资经历了4年，这期间“喜羊羊”等一批国产新动漫已经崛起，这让田晓鹏觉得时不我待。他坦言，《西游记之大圣归来》的诞生其实也是充满了对行业忧患的再思考。上海美术电影制片厂厂长钱建平说，以往行业内部的“危机感”主要来自于好莱坞动画大片的震撼，现在这种压力更来自于国内市场，一批新的本土动漫团队已经崛起，只有通过整合优质资源，传统的国产动漫品牌才能有复兴的机会。动漫版权也不是“万能的”到2015年，《喜羊羊与灰太狼》已满10周岁，近年来红火的《熊出没》也已经4岁了。但显然，国产动漫的前进脚步，已无法满足于停留在“羊羊”和“熊大”这些动画形象上了。“我是做三维动画的，当时一扎进《西游记》的原著，就觉得还有很多可以挖掘的，可以用今天中国人的视角去进行解读，更能理解当时的故事。”田晓鹏的团队认为，“版权固然很重要，孙悟空本身已经是一个版权载体了，但更重要的是讲故事。”“我们5个编剧都不是科班出身，都是考虑从视觉效果、从有趣的角度去合作写本子，后来就成了。”《熊出没》出品方代表、华强文化科技集团副总裁尚琳琳也提出了类似观点：“好故事＋好创意”比一哄而起采购版权更重要。她说，“熊出没”最初是一个源于自然环保主题的版权，现在通过拍摄第3部大电影，也在不断进行自我完善，如果躺在以往的成绩单上，很多曾经值钱的版权也会被市场淘汰。不能让“五毛钱特效”砸了老品牌《西游记之大圣归来》热映，也让很多观众惊叹主创团队坚持了特效品质，长了国产动漫的志气。业内人士指出，孙悟空、黑猫警长等传统动漫形象若想重新挖掘品牌潜力，确实已经到了与“五毛钱特效”说再见的时候了。所谓“五毛钱特效”是指近年来一些影视作品虽然鼓吹大制作、大投入，却在特效上粗制滥造、漏洞百出，甚至出现盗版和“穿越”等，以至于砸了原本生机勃勃的动漫形象。同样是“西游记”主题，近年来“拼特效”的作品越来越多，真人影院版就有《西游降魔篇》《西游记之大闹天宫》等，其中有部分作品的特效及剧情因违背了观众的欣赏习惯而引发讨论。在日常影视创作中，更多的则是追求“低成本、快回收”的作品，上世纪80年代如《金猴降妖》等具有新突破的创作变得越来越少。田晓鹏透露，《西游记之大圣归来》之所以吸引人，与在特效上“倾尽全力”有很大关系，预算成本中几乎一半给了特效，重要的特效精确到秒，反反复复、精益求精不断修改，要符合观众的欣赏习惯。“对于特效，我们也在不断反思，主张每一次运用都要精准到位。”钱建平分析，在经历了一段时间的探索后，上海美影厂开始对每个经典动漫形象究竟适合哪一种特效进行从严取舍，而不是一味“加特效”，更不能“为特效而特效”。因此，新版《黑猫警长》团队前不久宣布“向3D立体版说不”，以保持二维动画的传统美。

最近朋友圈、微博都被一只猴子给刷屏了。这只猴子来自《西游记之大圣归来》。原本让人以为是低幼化的动画片，却给人满满的惊喜。尤其是在《小时代4》与《栀子花开》两部“青春烂片”忙着捞钱的时候，排片仅有10%的国产动画电影给了观众最大的诚意，堪称今年影市与《战狼》并驾齐驱的黑马。孙悟空是经久不衰的中国式“超级英雄”形象，这部动画片却展现了孙悟空另一面。精致的场景，细腻的细节，用心的制作，情节有着浓郁的“梦工厂”或“迪士尼”的味道，在人物设定上却很中国风。尤其是特效方面，真是让中国动画电影扬眉吐气了一番，值得“回票价”。该片票房不仅四天破亿，更获得了众多观众的支持，连苛刻的豆瓣都给了罕见的8.8的高分。《西游记之大圣归来》的宣传与档期安排，却堪称商业电影的反面典型。制作历时8年，上映前夕几乎毫无宣传，观众认知度为零。档期安排上又与《小时代4》、《栀子花开》两部热点电影狭路相逢，怎么看都是一脸“炮灰相”，但最终观众成为了“猴子请来的救兵”，让这部电影硬生生地凭借口碑“逆袭”，破了国产动画电影单日票房纪录，力压同档期商业大片。多年前，好莱坞的一部《功夫熊猫》给中国动画电影上了“狠狠的”一课。而今天，我们终于在期待中看到了诚意十足的《大圣归来》，也看到了国产动画电影的希望。其实，谁尊重观众，观众就为谁点赞。只要踏踏实实拿出作品,中国动画电影一定有美好的前景。

随着国产动画《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)上映，三天过亿，十天近5亿元的票房成绩，大有超越好莱坞动画片《功夫熊猫2》所创下的6.17亿元票房纪录之势。这样的成绩，让很多人看到了国产动画雄起的曙光，也让很多业内人士开始关注国产动画产业。然而与此热闹景象相反的是，作为西部动画的领头羊，今年重庆的原创动画产量仅仅只有一部。记者近日也采访了重庆动画行业的相关人士以及四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯，对于重庆动画产业的尴尬境地，他们很无奈也很着急，而关键问题还是人才的流失。原创动画产量逐年减少 今年仅一部《波波熊猫吉吉虎》据国家新闻出版广电总局发布的统计显示，包括孙悟空、阿凡提、小蝌蚪找妈妈、葫芦兄弟、黑猫警等在内的11个国产怀旧卡通形象，如今的市场估值高达17亿元。近年来，众多卡通形象逐渐走向大银幕：《十万个冷笑话》、《熊出没》系列、《喜羊羊与灰太狼》系列等，再加上今年的《大圣归来》以及即将于8月7日上映的《黑猫警长之翡翠之星》，中国动画正迈向“最好时代”。然而作为领跑西部动漫11年的重庆市，今年原创动画产量却呈逐渐衰微之势。据《重庆创意产业发展报告(2014版)》的资料显示，我市动漫产业起步于2004年，当时全市动漫游戏企业还不足10家。而2009年，我市出品动画分钟数达到最高峰5267分钟，重庆也成功入选了当年全国原创电视动画片生产十大城市。但2010年却成了分界线，此后重庆原创动画逐年减产，2010年原创动画分钟数为4805分钟。2012年，全市共制作4部原创动画共2398分钟。到了今年，排除合作动画，我市原创动画仅有一部《波波熊猫吉吉虎》。伴随着动画分钟数的减少，重庆的几个有名动漫基地也显得十分萧条，如南岸区茶园国家动漫基地、水星重庆动漫基地等也人数寥寥，基本没动起来。前几年涌出的不少“动漫基地”，但直到现在都没有什么实质性进展。如何应对产量锐减趋势? “做精品动画才是关键”动画分钟数的减少，其实不止是重庆，全国大环境都是如此：2014年国产电视动画产量继续走低，全年产量为411部(其中完结220部)，部数较2013年下降13.4%。对此，重庆电视台少儿频道总监、重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴告诉记者，减少并不是坏事，这正是国内动画在从数量向质量转变，“去年全国动画总产量为13万分钟，是前年的一半。今年还会减少，大家只做精品动画了。”成立了15年的重庆必然传媒，就致力于做精品动画，目前该公司出品了两部动画，第一部就是2008年出品的《可儿历险记》，第二部是系列动画《波波熊猫吉吉虎》。必然传媒负责人告诉记者，《可儿历险记》不仅在央视播出，还被国家广电总局推荐为2010年度优秀动画片。有了信心之后，该公司将继续推出系列动画《波波熊猫吉吉虎》，“这部动画预计要做4季共200集。”产业之困在于人才 做游戏设计每月工资能上万原创动画制作周期长，从市场调研到人设剧本，再到外包制作，《波波熊猫吉吉虎》花了两年时间。当记者问及《波波熊猫吉吉虎》为什么要采用技术外包时，必然传媒负责人告诉记者，这也是市内人才缺乏所致。“其实我市一直是动漫人才输出大市，四川美术学院、重庆师范大学等多家高校都有动画专业，可人才出来后大多都径直流向了北上广，即使在北上广，做游戏的人才也比做动画的多得多。”而在北京工作的小程就在为游戏画图标，一个图标可以达到两百到三百的价格。她告诉记者，做游戏设计的每月工资基本可以达到万元以上。“是综合因素造就这种情况，不止是工资问题。” 四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯说。他对人才外流现象表示理解，他告诉记者，“因为北上广动画游戏产业发达，每年出品动画游戏多，工资待遇又好。有才干的年轻人自然而然地就会往那个地方走。”但单纯地克隆动漫产业基地并不能为动漫产业带来长足发展，动漫基地的荒废就是证明。原创动画销路难 一分钟卖几十到几百元作品出来后，销路又成了“拦路虎”。之前业内一直有个说法是，动画销售渠道单一，卖给电视台几十元至几百元一分钟。虽然重庆动画曾卖向国外，但因为价格低却连10%的成本都很难收回。对此，重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴表示，原创动画销路问题比前些年好了很多，现在新媒体也是一个消化途径。如今，流行动画《那兔那年那些事儿》、《画江湖之不良人》等都是在网络平台发布并推行的。

新闻出版广电总局电影局1日提供的初步统计数据显示，今年暑期档（6月至8月）全国城市影院票房163.35亿元；观影人次4.74亿，比去年3.74亿增长26.7%。从《战狼2》不断刷新中国影史票房纪录，到中国第一部票房破亿元的纪录片《二十二》，这个夏天，中国电影市场见证了历史与奇迹，而这背后，是中国电影观众的逐渐成熟。粉丝电影号召力下降电影局的数据显示，今年暑期档国产电影票房108.02亿元，占比66%，同比上升约15个百分点；前10名榜单上，国产电影有5部，票房占比67.4%，同比上升17.5个百分点。票房榜单上，《战狼2》以55.09亿元遥遥领先，《变形金刚5：最后的骑士》《神偷奶爸3》分别以15.51亿元、10.37亿元占据二三位。整个暑期档，《战狼2》无疑是最大赢家：自7月27日上映以来，先是以近3.6亿元刷新中国影史单日票房纪录，随后创造了最快破7亿元、8亿元、9亿元、10亿元的票房纪录，至8月7日票房超过34亿元，打破了《美人鱼》2016年创造的中国影史票房纪录。另一方面，粉丝电影的影响力明显下降。《三生三世十里桃花》虽有刘亦菲和杨洋护航，5.34亿元票房距10亿元预期仍有较大差距。清华大学影视传播研究中心主任尹鸿认为，中国电影市场在保持稳态增长，虽然上半年市场比较压抑，但《战狼2》的出现成功释放了大量的消费需求；与此同时，粉丝电影的市场号召力下降，说明观众越来越成熟，对产品的要求也会越来越高。纪录片成新亮点今年暑期档国产影片类型丰富、风格多样，演员阵容也不再是清一色的偶像明星。战争片《建军大业》、古装片《绣春刀2：修罗战场》、警匪片《杀破狼·贪狼》、犯罪悬疑片《心理罪》、奇幻片《悟空传》、青春片《闪光少女》、动画片《大护法》、纪录片《二十二》……今年暑期上映的众多影片涵盖了众多题材类型，为观众提供了多元的选择。值得一提的是，今年暑期档有《重返·狼群》《地球：神奇的一天》《二十二》3部纪录片上映，尽管市场反应与商业大片仍有差距，但其良好票房和口碑再次提振了观众对纪录片的热情。其中最受关注的莫过于慰安妇题材纪录片《二十二》，从最初仅1.5%的低排片率，到网络上各路明星、网友共同呼吁支持，最后成功逆袭，截至8月31日以1.69亿元成为国产纪录片票房冠军，也成为暑期档一个新亮点。北京师范大学纪录片中心主任张同道说，《二十二》的成功对纪录片的发展是一个很好的启示，说明观众除了关注电影带来的娱乐刺激之外，也开始关注电影的内涵和文化。他认为，近两年市场逐渐细分，未来将有更多纪录片进入院线。国产动画片遇冷今年暑期档共上映10余部动画电影，然而只有好莱坞作品《神偷奶爸3》取得超过10亿元票房表现亮眼，国产动画电影中并没有出现可以比肩前两年《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》的爆款作品。今夏的国产动画片展现出了题材多元化、受众差异化的特点。带有实验性质的“成人向”动画《大护法》引发多元化解读；《十万个冷笑话2》主打“二次元”群体，把小众文化带上大银幕；《阿唐传奇》取材中国传统茶文化……动画电影的诸多尝试与创新为市场带来了不少亮色。遗憾的是，虽然创作上有所突破，大部分国产动画片在这个暑期档的市场表现却令人遗憾。《大护法》在网络上引发热议，票房最终没能破亿；《豆福传》不惜重金邀请国际知名团队参与制作，然而1500余万元的票房与业界期待形成巨大落差；而《牧野传奇》的票房甚至不足10万元。不过，暑期档末尾上映的《十万个冷笑话2》和《赛尔号大电影6：圣者无敌》从上映之初就表现不俗，展现出了强大的票房收割力，前者票房已过亿，后者过亿也指日可待。尹鸿分析，国产动画票房遇冷背后有两方面原因：质量过硬的作品仍然不多，创作需要长时间的积淀，并非邀请国际团队就能解决问题；另一方面，观众的成熟也对作品提出了更高的要求。

在中国动画片普遍没有创新、面向人群偏于低龄化的现状下，一部《大圣归来》以经典西游题材打造出完全不同的全新故事，泪点、笑点、情怀、创新应有尽有，因而成为2015年动漫产业一匹现象级的黑马。 今年暑假，一部原本名不见经传的国产动画片《西游记之大圣归来》异军突起，在《小时代4》与《栀子花开》的双重挤压下以不到10%的排片量一路逆袭，最后收获9.53亿票房，打破《功夫熊猫》之前保持4年的6.17亿的票房纪录，成为内地动画电影票房史上的一个奇迹。《大圣归来》的爆红，也被许多人看做是国漫崛起的曙光。内地动画电影票房奇迹——《大圣归来》不知从何时开始，中国动漫产业似乎走入了一个难以突破的困境，在形象设计、故事讲述、拍摄技术等方面都与欧美及日本这类动漫大国有极大的差距，整个动漫产业缺乏完整产业链条，团队规模小、经费不足、人才瓶颈等问题，也制约着中国动漫产业的发展。但《大圣归来》的出现，似乎打破了这一瓶颈，在该片几乎没有做过任何事先营销的前提下，被网民自发组织的“自来水大军”刷爆微博、朋友圈等各大社交平台，究其原因，却只用归结为最简单的一点——它的确是一部制作精良的良心之作。在中国动画片普遍没有创新、面向人群偏于低龄化的现状下，一部《大圣归来》以经典西游题材打造出完全不同的全新故事，泪点、笑点、情怀、创新应有尽有，因而成为2015年动漫产业一匹现象级的黑马，这也给予了国内的动漫厂商以反省与深思的方向——无论从技术水平上，还是从故事内容上，只有真正满含情感的诚意之作，才能为观众所喜爱与接受。近期热播动画片新作——《疯味英雄》无独有偶，在《大圣归来》的辉煌之后，不乏有许多国产动漫的新作，也同样引发了网友的关注，并以其精良的制作水准获得广泛好评，《疯味英雄》就是其中的代表之一。该片无论人物设计还是剪辑风格均采用融合欧美动画和日本动画优点的制作方式，在保证人物造型的质感及动作的流畅度的同时满足人物表情动作上的夸张力表现，并采用非常贴近“二次元”的剧情桥段及台词设计，在每集有限的时长内，给予观众足够的信息量。层层设计的剧情悬念，及大片级的声画效果，使得这部同样没有做过太多宣传营销的动画作品，通过观众自发、口口相传的方式迅速火了起来，仅仅播出第二集，便创下了全网破数百万点击量的成绩。当然，一部好的作品，需要经得起时间的检验。《大圣归来》的续集万众期待，《疯味英雄》的后续剧情同样成为被网友们热切讨论的热门话题。中国动漫产业的崛起除了需要一鼓作气的冲劲，更需要持之以恒的韧劲。