演员北大路欣也和真矢美纪将客串出演剧场版《美食的俘虏 美食神的超食宝》(7月27日上映)中的两名角色。片中,北大路欣也出演前美食会特别料理顾问、权威性的伟大男人格里姆。真矢美纪出演旧第1区的女所长彩芽,她曾经和格里姆是搭档。北大路欣也和真矢美纪曾经在2009年上映的电影《忠犬八公的故事》日语配音版中出演夫妻,这是他们时隔4年再次公演。剧场版《美食的俘虏 美食神的超食宝》将在日本全国7月27日上映。

北大路欣也说:“《美食的俘虏》中汇聚了大量有才华的人,我可以出演格里姆非常荣幸。”另一方面,真矢美纪说:“《美食的俘虏》看起来不仅很痛快,而且还刻画出人性、约定等很多深层次的东西。”关于她自己的角色, 她说:“彩芽是一名既强大又温柔,无论是她保护别人还是等待别人,都可以感受到像大地般充满母性的爱。”

东映动画的制片人鹫尾天评价北大路欣也说:“格里姆为了追求更高的等级而忽略了感情,脱离了正常人的轨道。他是一个渴望得到力量的刚正不阿的男人。反过来,当他发现真正重要的东西时又会变得坦诚。我认为这个人物非常适合无论是在古装剧还是现代剧中都散发出一种‘武士’气质的北大路欣也。”他谈到真矢美纪时说:“彩芽有时候像少女一样浪漫,但同时也是一个对工作一丝不苟的事业型女性。真矢美纪可以表现出彩芽的这两个侧面。”这便是他启用他俩来配音的原因。

《美食的俘虏》是岛袋光年2008年开始在《周刊少年JUMP》(集英社)上连载的漫画。2011年TV动画化后人气更高。剧场版的故事讲述以阿虏为首的寻求未知食材的美食屋四天王齐聚一堂,为了揭开美食神阿卡西亚全餐背后隐藏的特殊菜单的秘密而展开的一场大冒险。
剧场版动画《美食的俘虏 美食神的超食宝》昨天(7月15日)在东京都内举办了完成披露会。客串声优的真矢美纪,还有主人公阿虏的声优置鲇龙太郎、美食四天王之一可可的声优樱井孝宏,以及泽布拉的声优松田贤二都出席了披露会。剧场版动画将于7月27日在日本全国上映。披露会最大的看点就是真矢美纪现场解体了一条全长140cm,体重53kg的巨型金枪鱼。她手持一把刀锋有40cm长的大刀在金枪鱼的身上宰下第一刀。身旁的“阿虏”还好心地为她压住了鱼头。真矢美纪兴奋地说:“没想到金枪鱼的皮肤这么漂亮,真令人着迷。”而且还高兴地说:“有时候在商店能看到有人解体金枪鱼,我一直想要近距离看一下。”《美食的俘虏》是岛袋光年2008年开始在《周刊少年JUMP》(集英社)上连载的漫画。2011年TV动画化后人气高涨。在这次的剧场版中,以主人公阿虏为首、追寻未知食材的美食猎人四天王齐聚一堂,为了揭开美食神阿卡西亚全餐背后隐藏的特殊菜单的秘密而展开的一场大冒险。真矢美纪在片中出演旧第1区的女所长彩芽。除了真矢美纪之外,男演员北大路欣也友情客串了美食会特别料理顾问、权威性的伟大男人格里姆。剧场版《美食的俘虏 美食神的超食宝》
剧场版动画《美食的俘虏 美食神的超食宝》昨天(7月15日)在东京都内举办了完成披露会。客串声优的真矢美纪,还有主人公阿虏的声优置鲇龙太郎、美食四天王之一可可的声优樱井孝宏,以及泽布拉的声优松田贤二都出席了披露会。剧场版动画将于7月27日在日本全国上映。披露会最大的看点就是真矢美纪现场解体了一条全长140cm,体重53kg的巨型金枪鱼。她手持一把刀锋有40cm长的大刀在金枪鱼的身上宰下第一刀。身旁的“阿虏”还好心地为她压住了鱼头。真矢美纪兴奋地说:“没想到金枪鱼的皮肤这么漂亮,真令人着迷。”而且还高兴地说:“有时候在商店能看到有人解体金枪鱼,我一直想要近距离看一下。”《美食的俘虏》是岛袋光年2008年开始在《周刊少年JUMP》(集英社)上连载的漫画。2011年TV动画化后人气高涨。在这次的剧场版中,以主人公阿虏为首、追寻未知食材的美食猎人四天王齐聚一堂,为了揭开美食神阿卡西亚全餐背后隐藏的特殊菜单的秘密而展开的一场大冒险。真矢美纪在片中出演旧第1区的女所长彩芽。除了真矢美纪之外,男演员北大路欣也友情客串了美食会特别料理顾问、权威性的伟大男人格里姆。剧场版《美食的俘虏 美食神的超食宝》
在日本,秋天也被誉为“食欲之秋”,丰收的季节带来了大量的美食,也让吃货们欣喜若狂。那么对于动漫迷而言,秋天到底有哪些美食题材动画值得观看呢?对此日本的アキバ総研进行了点评。★《食戟之灵》(2015年播出)主人公幸平创真因为父亲的安排来到了料理精英学校·远月学园。在这儿,他遇到了跟自己同龄的对手和同伴,通过名为“食戟”的料理对决获得了成长。而创真的目标自然就是学园顶端·“远月十杰”的第一席!动画的原作是连载于《周刊少年JUMP》的料理对决漫画,而性质上也是校园作品。对于“努力·友情·胜利”为口号的JUMP而言,《食戟之灵》可谓是王道中的王道。而原作对于美食的极限描写以及大量不亚于工口漫画的表现手法都引发了很多话题,并且动画也原汁原味地展现了其风采。角色方面的话,无论帅哥还是可爱女孩应有尽有,因此每一个读者都可以从中找到乐趣。而比较值得推荐的角色就是一开始畏畏缩缩、但逐渐成长起来的小惠。★《幸腹涂鸦》(2015年播出)本作品中,女主角·町子凉是一个初中二年级的女生,因为父母都在国外的关系,她跟奶奶相依为命。可是奶奶过世之后,她不得不开始独立生活,这时候意识到自己的厨艺水平是多么差劲,因而后悔没有好好地磨练这方面的技艺。而当寄宿到她家的少女·森野麒麟出现之后,她下定决心,要为了成为一名出色的新娘而奋起学习料理……原作是四格漫画,讲述了可爱的吃货妹子们的青春时光。并且除了美食本身的质感外,“寂寞的时候跟别人一起吃饭,就能觉得心里一暖”的主题也贯穿整部作品。因此,可以说作品最看重的就是“美食带来的幸福”了。另外对于美食的刻画也非常细腻,而且我们从中能够感受到大家一起吃饭时那种快乐的感受吧。★《妙手小厨师》(1987年播出)味吉阳一继承了父亲留下来的大众食堂,凭着自己的手艺和用心,伙头智多星博得了有味皇之称的村田老爷爷的赏识,然后就开始一步步进行厨艺比拼。这部作品可以说是一切美食动画的起源,其意义不言而喻。而味皇高呼“真好吃~~!!”的时候营造出的各种特效也让人捧腹。基本上通过99集的剧情,动画告诉了我们到底要如何以动态表现出“美味”的含义。它对于后来的美食作品也造成了很大影响。另外,这部作品虽然一开始充满了喜剧和搞笑,但是在结局的时候却突然变得严肃起来。对于还没有看过本作品的朋友,可一定要关注一下哦!★《美味大挑战》(1988年播出)《美味大挑战》是从1983年10月起在《周刊Big Comic Spirits》上连载的料理漫画。主人公山冈士郎的“究极菜单”,与士郎的父亲——艺术家海原雄山的“至高菜单”对决获得了极高的人气,让作品成为了极为长寿的系列。动画版以非常写实的态度讲述了“美味内涵”,显得更加适合成年人观看。★《美食的俘虏》(2011年播出)那是一个探求从未见过的美味的时代,全世界都是未知的食材,人们纷纷迷上了这无数的美味。以这样一个美食家时代的世界为故事舞台,传说中的美食屋猎人阿虏与厨师小松以完成“人生盛宴”为目标,开始了冒险旅程!作品将冒险、战斗、英雄同美食联系在了一起,应该说显得非常另类。而食材看上去都是怪物,只有打倒之后才会变得稀有的美味。并且剧情当中经常会有接受任务的冒险形式,这样一种破天荒的设定实际上告诉我们:美食是生命的本源,是同野性紧密联系的真理。另外作品里面的怪物跟动作戏都很受孩子们欢迎,并且在观看的过程当中,而他们知晓了吃饭前说“我要开动了”的含义。★《梦色蛋糕师》(2009年播出)故事主人公天野草莓14岁,是一个可爱的追梦少女,她从小就喜欢蛋糕,渴望成为一名出色蛋糕师为人们带来欢笑。可天野草莓做蛋糕的天赋和她喜欢蛋糕的狂热程度成反比,以至于家人听到她要下厨大显身手都频频黑线。某天,天野草莓去参加蛋糕展示会,她邂逅了专职糕点的神秘男人,男人问她要不要到学习蛋糕制作的名门学校“圣玛丽学园”,于是,天野草莓开始了她追逐梦想的第一战……这部作品的原作是少女漫画,因此有着众多让小学女生痴迷的要素——妖精·魔法·帅气男孩子等。而主人公努力的样子又非常符合王道作品特点,并且还能从中学到不少甜点的知识。★《西洋骨董洋果子店》(2010年播出)《西洋古董果子店》讲述的是一个不擅长甜食的,名叫橘圭一郎的有钱人家的少爷开的一家西点店,在这家西点店里有超一流的西点师、橘的同级生、魔性同性恋的小野裕介,有超级喜欢甜食的原拳击手神田英司,以及超级笨手笨脚的,喜欢上了小野的小早川千影等人聚集在一起,描写人生经历的故事。不过虽然里面有同性恋的角色,但本身并非是BL作品。而故事中可以看到不少罪正统的西洋餐厅风情,感兴趣的朋友不妨关注一下吧。★《天堂餐馆》(2009年播出)作品主要描述了21岁活泼的女孩·妮可蕾塔,妮可蕾塔喜欢的男人·克劳迪奥,妮可蕾塔的母亲·奥尔加等几个角色之间发生的生活的事情。故事当中不光有美食存在,对于人性的刻画也是非常到位,推荐还没有看过的朋友欣赏一下。以上介绍了对于8部美食动画进行了介绍。吃美食的行为本身充满了奥秘,并且一流的料理都是严格挑选材料、用心调理、以最棒的状态制作出来的。越是研究,越觉得深不可测。另一方面,家常菜则包含了幸福的起点这样的概念。为了别人用心做料理……恐怕也是美食的最理想形态吧。跟有原作漫画相比,动画增加了动作和声音效果,在刻画料理方面更加出众。而角色们也是栩栩如生,让剧情变得更加精彩。当然了,如果空腹的时候看这些作品的话,在此可不承担任何责任哦。
在日本,秋天也被誉为“食欲之秋”,丰收的季节带来了大量的美食,也让吃货们欣喜若狂。那么对于动漫迷而言,秋天到底有哪些美食题材动画值得观看呢?对此日本的アキバ総研进行了点评。★《食戟之灵》(2015年播出)主人公幸平创真因为父亲的安排来到了料理精英学校·远月学园。在这儿,他遇到了跟自己同龄的对手和同伴,通过名为“食戟”的料理对决获得了成长。而创真的目标自然就是学园顶端·“远月十杰”的第一席!动画的原作是连载于《周刊少年JUMP》的料理对决漫画,而性质上也是校园作品。对于“努力·友情·胜利”为口号的JUMP而言,《食戟之灵》可谓是王道中的王道。而原作对于美食的极限描写以及大量不亚于工口漫画的表现手法都引发了很多话题,并且动画也原汁原味地展现了其风采。角色方面的话,无论帅哥还是可爱女孩应有尽有,因此每一个读者都可以从中找到乐趣。而比较值得推荐的角色就是一开始畏畏缩缩、但逐渐成长起来的小惠。★《幸腹涂鸦》(2015年播出)本作品中,女主角·町子凉是一个初中二年级的女生,因为父母都在国外的关系,她跟奶奶相依为命。可是奶奶过世之后,她不得不开始独立生活,这时候意识到自己的厨艺水平是多么差劲,因而后悔没有好好地磨练这方面的技艺。而当寄宿到她家的少女·森野麒麟出现之后,她下定决心,要为了成为一名出色的新娘而奋起学习料理……原作是四格漫画,讲述了可爱的吃货妹子们的青春时光。并且除了美食本身的质感外,“寂寞的时候跟别人一起吃饭,就能觉得心里一暖”的主题也贯穿整部作品。因此,可以说作品最看重的就是“美食带来的幸福”了。另外对于美食的刻画也非常细腻,而且我们从中能够感受到大家一起吃饭时那种快乐的感受吧。★《妙手小厨师》(1987年播出)味吉阳一继承了父亲留下来的大众食堂,凭着自己的手艺和用心,伙头智多星博得了有味皇之称的村田老爷爷的赏识,然后就开始一步步进行厨艺比拼。这部作品可以说是一切美食动画的起源,其意义不言而喻。而味皇高呼“真好吃~~!!”的时候营造出的各种特效也让人捧腹。基本上通过99集的剧情,动画告诉了我们到底要如何以动态表现出“美味”的含义。它对于后来的美食作品也造成了很大影响。另外,这部作品虽然一开始充满了喜剧和搞笑,但是在结局的时候却突然变得严肃起来。对于还没有看过本作品的朋友,可一定要关注一下哦!★《美味大挑战》(1988年播出)《美味大挑战》是从1983年10月起在《周刊Big Comic Spirits》上连载的料理漫画。主人公山冈士郎的“究极菜单”,与士郎的父亲——艺术家海原雄山的“至高菜单”对决获得了极高的人气,让作品成为了极为长寿的系列。动画版以非常写实的态度讲述了“美味内涵”,显得更加适合成年人观看。★《美食的俘虏》(2011年播出)那是一个探求从未见过的美味的时代,全世界都是未知的食材,人们纷纷迷上了这无数的美味。以这样一个美食家时代的世界为故事舞台,传说中的美食屋猎人阿虏与厨师小松以完成“人生盛宴”为目标,开始了冒险旅程!作品将冒险、战斗、英雄同美食联系在了一起,应该说显得非常另类。而食材看上去都是怪物,只有打倒之后才会变得稀有的美味。并且剧情当中经常会有接受任务的冒险形式,这样一种破天荒的设定实际上告诉我们:美食是生命的本源,是同野性紧密联系的真理。另外作品里面的怪物跟动作戏都很受孩子们欢迎,并且在观看的过程当中,而他们知晓了吃饭前说“我要开动了”的含义。★《梦色蛋糕师》(2009年播出)故事主人公天野草莓14岁,是一个可爱的追梦少女,她从小就喜欢蛋糕,渴望成为一名出色蛋糕师为人们带来欢笑。可天野草莓做蛋糕的天赋和她喜欢蛋糕的狂热程度成反比,以至于家人听到她要下厨大显身手都频频黑线。某天,天野草莓去参加蛋糕展示会,她邂逅了专职糕点的神秘男人,男人问她要不要到学习蛋糕制作的名门学校“圣玛丽学园”,于是,天野草莓开始了她追逐梦想的第一战……这部作品的原作是少女漫画,因此有着众多让小学女生痴迷的要素——妖精·魔法·帅气男孩子等。而主人公努力的样子又非常符合王道作品特点,并且还能从中学到不少甜点的知识。★《西洋骨董洋果子店》(2010年播出)《西洋古董果子店》讲述的是一个不擅长甜食的,名叫橘圭一郎的有钱人家的少爷开的一家西点店,在这家西点店里有超一流的西点师、橘的同级生、魔性同性恋的小野裕介,有超级喜欢甜食的原拳击手神田英司,以及超级笨手笨脚的,喜欢上了小野的小早川千影等人聚集在一起,描写人生经历的故事。不过虽然里面有同性恋的角色,但本身并非是BL作品。而故事中可以看到不少罪正统的西洋餐厅风情,感兴趣的朋友不妨关注一下吧。★《天堂餐馆》(2009年播出)作品主要描述了21岁活泼的女孩·妮可蕾塔,妮可蕾塔喜欢的男人·克劳迪奥,妮可蕾塔的母亲·奥尔加等几个角色之间发生的生活的事情。故事当中不光有美食存在,对于人性的刻画也是非常到位,推荐还没有看过的朋友欣赏一下。以上介绍了对于8部美食动画进行了介绍。吃美食的行为本身充满了奥秘,并且一流的料理都是严格挑选材料、用心调理、以最棒的状态制作出来的。越是研究,越觉得深不可测。另一方面,家常菜则包含了幸福的起点这样的概念。为了别人用心做料理……恐怕也是美食的最理想形态吧。跟有原作漫画相比,动画增加了动作和声音效果,在刻画料理方面更加出众。而角色们也是栩栩如生,让剧情变得更加精彩。当然了,如果空腹的时候看这些作品的话,在此可不承担任何责任哦。
《龙珠》《灌篮高手》《圣斗士星矢》《航海王》《火影忍者》《镜·界》《网球王子》……当你在翻看这些耳熟能详的漫画时,你可知道这些版权引进都是来自杭州的一家动漫企业——翻翻动漫。十二年动漫之路,杭州起步,从零到有,从引进版权到频频输出原创国漫,一向低调行事的“翻翻模式”引发业界关注。日前,新华社、中央电视台、光明日报、经济日报、中央人民广播电台……一大帮媒体朋友不远千里造访位于杭州良渚的翻翻动漫,一探“良作层出”的究竟。媒体印象新华社2016年2月18日电:先是翻翻的原创短篇《多米诺杀手》登上了发行量最大的日本漫画杂志《周刊少年JUMP》;接着,与日本数字漫画协会达成合作,成为日本数字漫画大赛在中国唯一的参赛窗口,并且四部作品获大奖……在杭州,翻翻正助力中国漫画不断与最前沿的漫画业界接触,并迸发出自己的力量。日本知名漫画网站LEED社对翻翻选送的国漫作品评价:简短的故事中,不断出现让人出乎意料的发展,看着让人惊喜,配色也很出色。《周刊少年JUMP》封面右上角有推荐业界评价茨木政彦(日本集英社版权事业部部长)曾有幸来到杭州这座美丽城市,新星杯的规模和水平之高也让我感到震惊,尤其是金奖作品,已经接近在日本杂志刊登的水平。新星杯是集英社在海外唯一参与和支持的活动,今后集英社和版权部会全力支持中国原创漫画。瓶子吉久(日本《周刊少年JUMP》编辑长)新星杯我每年都参与评选,给我的感觉每年都进步很大,很接近JUMP杂志中的作品,能在短短几年之内培养出与世界接轨的漫画新人,我觉得非常难能可贵。每次到杭州,都能让我强烈地感受到中国新生漫画力量。夏若云(台北国际书展动漫主题馆资深策展人)翻翻的动漫新生力量以及杭州的动漫节,能让我深刻地感受到杭州市政府和市民对动漫产业的重视和热爱。希望这些美丽的火种能成功串联成美丽的动漫星夜之光,照亮未来全球华人动漫创作魅力无限的舞台。夏烈(杭州师范大学,文化创意产业研究院院长)我们年轻一代,不由自主地接受了来自美国、日本的文化价值观,随着中国国力的增强,到了世界需要消费中国文化的时候,翻翻在这个大环境中,提前作出布局,从输入版权到输出原创国漫,证明翻翻有文化、有理想、有眼光。翻翻通过多手段来抓原创国漫,平心而论,我觉得新星杯做得很崇高,长年累月地选新人、推理想,运用日本资源,最后将原创国漫输送到境外,从杭州漫画乃至中国漫画的发展上来讲,是很了不起的事情。这些让翻翻成为杭州重要的原创漫画家培养基地之一,也让翻翻成为国内产业链融合做得最好的企业之一,翻翻把国漫作品当IP来运营,很符合当下文化产业格局。未来,这种模式能产生更多优质IP,为杭州原创动漫产业作出贡献。引进海外版权 将优质海外作品介绍到中国翻翻坐落在美丽的良渚梦栖小镇,环境优美,山水之间,“良筑良作”的编辑漫画家们在这里潜心创作,为漫迷呈现一个又一个精彩故事。来采访的央视记者说,他从小就是日漫迷,在听说翻翻是集英社在中国大陆的唯一总代理时,他才知道,原来现在看到的正版集英社作品都来自翻翻。翻翻主营国际漫画版权交易,包括漫画的出版、连载、一集国内外联合制作项目。合法引进境外优秀作品,独家引进的国外作品包括《家庭教师》《游戏王》《黑子的篮球》《航海王》《美食的俘虏》等近百部国际著名漫画作品。2014年翻翻首发旗下杂志《漫画行》,面向国内14-18岁的青少年读者,以青春、勇气、梦想为核心,杂志刊载优秀原创作品和同步连载顶尖日漫。输出中国原创 国漫新星让日本大师盛赞“近年,我们积极向境外推荐优质的国漫作品,许多作品已经登陆日本、韩国的漫画平台。集英社甚至还出版漫画单行本。”翻翻动漫集团总裁沈浩介绍,去年12月,新星杯的获奖作者、《漫画行》的签约漫画家第年秒的作品经由翻翻推荐、输出,成功登陆代表世界漫画最高水平的《周刊少年JUMP》。“不仅成为国漫登陆《周刊少年JUMP》的第一人,也是该杂志第一个非日本人刊载的原创漫画作品。”众所周知,集英社的《周刊少年JUMP》连载《灌篮高手》《航海王》《火影忍者》《镜·界》《网球王子》等作品,是世界漫画的顶级刊物。著名漫画家富坚义博对翻翻选送的作品大赞:“点抓得妙!把控得准!从头到尾都棒棒哒。”经翻翻推荐并成功登陆的国漫作品,还有大家非常熟悉的《墨飞正传》《时间支配者》《偃师》《朝华纪事》《 MOZU》等等。为什么翻翻能够成功地向境外输出国漫作品?这与翻翻多年持续打造的日式产业链培育模式分不开。“翻翻通过新星杯原创漫画大赛选拔漫画新人,同时多年来一直培育漫画编辑,并与日本集英社紧密合作,对漫画家进行全平台推广和多渠道合作。”另外,还有国漫走上影视动画之路。“其中,《时间支配者》与《倩女幽魂》将由日本一流的动画公司进行制作,《偃师》将影视化,并在日本同步播放,而版权和IP是中国的。”沈浩说。坚持培育新星 成中国漫画家的“孵化基地”2015年1月翻翻正式成立“良筑良作”漫画创意部落,以发现和培养新锐漫画作者为主要目的,进行孵化器式教育培训。公司旗下品牌新星杯故事型原创漫画大赛由良筑良作漫画创意部落承办,是国内知名专业漫画大赛之一,是集英社唯一海外支持的漫画大赛。已发掘和支持原创作者数百余人,累积参赛作品近万部。良筑良作漫画创意部落不仅集结了米沙、巴布、幽·灵等众多漫画风格的创作团队,还驻有押山雄一等日本知名漫画家。同时,以日本集英社编辑为代表的创作导师团长期对部落成员进行指导,承担了《倩女幽魂之倾世画魂》《砂与海之歌》《藏海花》等热门漫画的创作。而新星杯故事型原创漫画大赛今年即将进入第十届,作为国内首屈一指的集规范性、专业性为一体的高水准大赛。大赛已成功为漫画界挖掘并培养了众多漫画新人,其中如米沙、巴布、幽·灵等人已成为中国漫画界的中坚力量。优质IP模式成熟 未来出现超级IP概率更大随着资本大量涌入影视动漫等产业,优质IP成为大家争抢的对象。作为拥有业界最专业的产业链的公司,翻翻是二次元投资热门选项。“日本的二次元产业,是以最廉价的成本去做项目,提炼优质IP,然后进入变现渠道。二次元产业成本最低的是漫画,通过杂志刊载—出单行本—周边—动画化、影视化、游戏化、衍生品这样一条产业链,优质IP能够从海量作品中迅速脱颖而出,投资者也很容易分辨。”沈浩介绍道。翻翻是将“日本模式”引进得最全最像的产业链公司。在原创漫画端,翻翻注重以比赛的形式发掘出有潜力的国漫作者,通过良筑良作漫画部落的形式,加上纸媒和电媒杂志培育优质IP。沈浩说,翻翻原创漫画经过多年的积累,具有商业IP价值的作品开始出现,由于可持续性产生优质作品的体系已经打造完成,今后出现优质IP或超级IP概率更高。
《龙珠》《灌篮高手》《圣斗士星矢》《航海王》《火影忍者》《镜·界》《网球王子》……当你在翻看这些耳熟能详的漫画时,你可知道这些版权引进都是来自杭州的一家动漫企业——翻翻动漫。十二年动漫之路,杭州起步,从零到有,从引进版权到频频输出原创国漫,一向低调行事的“翻翻模式”引发业界关注。日前,新华社、中央电视台、光明日报、经济日报、中央人民广播电台……一大帮媒体朋友不远千里造访位于杭州良渚的翻翻动漫,一探“良作层出”的究竟。媒体印象新华社2016年2月18日电:先是翻翻的原创短篇《多米诺杀手》登上了发行量最大的日本漫画杂志《周刊少年JUMP》;接着,与日本数字漫画协会达成合作,成为日本数字漫画大赛在中国唯一的参赛窗口,并且四部作品获大奖……在杭州,翻翻正助力中国漫画不断与最前沿的漫画业界接触,并迸发出自己的力量。日本知名漫画网站LEED社对翻翻选送的国漫作品评价:简短的故事中,不断出现让人出乎意料的发展,看着让人惊喜,配色也很出色。《周刊少年JUMP》封面右上角有推荐业界评价茨木政彦(日本集英社版权事业部部长)曾有幸来到杭州这座美丽城市,新星杯的规模和水平之高也让我感到震惊,尤其是金奖作品,已经接近在日本杂志刊登的水平。新星杯是集英社在海外唯一参与和支持的活动,今后集英社和版权部会全力支持中国原创漫画。瓶子吉久(日本《周刊少年JUMP》编辑长)新星杯我每年都参与评选,给我的感觉每年都进步很大,很接近JUMP杂志中的作品,能在短短几年之内培养出与世界接轨的漫画新人,我觉得非常难能可贵。每次到杭州,都能让我强烈地感受到中国新生漫画力量。夏若云(台北国际书展动漫主题馆资深策展人)翻翻的动漫新生力量以及杭州的动漫节,能让我深刻地感受到杭州市政府和市民对动漫产业的重视和热爱。希望这些美丽的火种能成功串联成美丽的动漫星夜之光,照亮未来全球华人动漫创作魅力无限的舞台。夏烈(杭州师范大学,文化创意产业研究院院长)我们年轻一代,不由自主地接受了来自美国、日本的文化价值观,随着中国国力的增强,到了世界需要消费中国文化的时候,翻翻在这个大环境中,提前作出布局,从输入版权到输出原创国漫,证明翻翻有文化、有理想、有眼光。翻翻通过多手段来抓原创国漫,平心而论,我觉得新星杯做得很崇高,长年累月地选新人、推理想,运用日本资源,最后将原创国漫输送到境外,从杭州漫画乃至中国漫画的发展上来讲,是很了不起的事情。这些让翻翻成为杭州重要的原创漫画家培养基地之一,也让翻翻成为国内产业链融合做得最好的企业之一,翻翻把国漫作品当IP来运营,很符合当下文化产业格局。未来,这种模式能产生更多优质IP,为杭州原创动漫产业作出贡献。引进海外版权 将优质海外作品介绍到中国翻翻坐落在美丽的良渚梦栖小镇,环境优美,山水之间,“良筑良作”的编辑漫画家们在这里潜心创作,为漫迷呈现一个又一个精彩故事。来采访的央视记者说,他从小就是日漫迷,在听说翻翻是集英社在中国大陆的唯一总代理时,他才知道,原来现在看到的正版集英社作品都来自翻翻。翻翻主营国际漫画版权交易,包括漫画的出版、连载、一集国内外联合制作项目。合法引进境外优秀作品,独家引进的国外作品包括《家庭教师》《游戏王》《黑子的篮球》《航海王》《美食的俘虏》等近百部国际著名漫画作品。2014年翻翻首发旗下杂志《漫画行》,面向国内14-18岁的青少年读者,以青春、勇气、梦想为核心,杂志刊载优秀原创作品和同步连载顶尖日漫。输出中国原创 国漫新星让日本大师盛赞“近年,我们积极向境外推荐优质的国漫作品,许多作品已经登陆日本、韩国的漫画平台。集英社甚至还出版漫画单行本。”翻翻动漫集团总裁沈浩介绍,去年12月,新星杯的获奖作者、《漫画行》的签约漫画家第年秒的作品经由翻翻推荐、输出,成功登陆代表世界漫画最高水平的《周刊少年JUMP》。“不仅成为国漫登陆《周刊少年JUMP》的第一人,也是该杂志第一个非日本人刊载的原创漫画作品。”众所周知,集英社的《周刊少年JUMP》连载《灌篮高手》《航海王》《火影忍者》《镜·界》《网球王子》等作品,是世界漫画的顶级刊物。著名漫画家富坚义博对翻翻选送的作品大赞:“点抓得妙!把控得准!从头到尾都棒棒哒。”经翻翻推荐并成功登陆的国漫作品,还有大家非常熟悉的《墨飞正传》《时间支配者》《偃师》《朝华纪事》《 MOZU》等等。为什么翻翻能够成功地向境外输出国漫作品?这与翻翻多年持续打造的日式产业链培育模式分不开。“翻翻通过新星杯原创漫画大赛选拔漫画新人,同时多年来一直培育漫画编辑,并与日本集英社紧密合作,对漫画家进行全平台推广和多渠道合作。”另外,还有国漫走上影视动画之路。“其中,《时间支配者》与《倩女幽魂》将由日本一流的动画公司进行制作,《偃师》将影视化,并在日本同步播放,而版权和IP是中国的。”沈浩说。坚持培育新星 成中国漫画家的“孵化基地”2015年1月翻翻正式成立“良筑良作”漫画创意部落,以发现和培养新锐漫画作者为主要目的,进行孵化器式教育培训。公司旗下品牌新星杯故事型原创漫画大赛由良筑良作漫画创意部落承办,是国内知名专业漫画大赛之一,是集英社唯一海外支持的漫画大赛。已发掘和支持原创作者数百余人,累积参赛作品近万部。良筑良作漫画创意部落不仅集结了米沙、巴布、幽·灵等众多漫画风格的创作团队,还驻有押山雄一等日本知名漫画家。同时,以日本集英社编辑为代表的创作导师团长期对部落成员进行指导,承担了《倩女幽魂之倾世画魂》《砂与海之歌》《藏海花》等热门漫画的创作。而新星杯故事型原创漫画大赛今年即将进入第十届,作为国内首屈一指的集规范性、专业性为一体的高水准大赛。大赛已成功为漫画界挖掘并培养了众多漫画新人,其中如米沙、巴布、幽·灵等人已成为中国漫画界的中坚力量。优质IP模式成熟 未来出现超级IP概率更大随着资本大量涌入影视动漫等产业,优质IP成为大家争抢的对象。作为拥有业界最专业的产业链的公司,翻翻是二次元投资热门选项。“日本的二次元产业,是以最廉价的成本去做项目,提炼优质IP,然后进入变现渠道。二次元产业成本最低的是漫画,通过杂志刊载—出单行本—周边—动画化、影视化、游戏化、衍生品这样一条产业链,优质IP能够从海量作品中迅速脱颖而出,投资者也很容易分辨。”沈浩介绍道。翻翻是将“日本模式”引进得最全最像的产业链公司。在原创漫画端,翻翻注重以比赛的形式发掘出有潜力的国漫作者,通过良筑良作漫画部落的形式,加上纸媒和电媒杂志培育优质IP。沈浩说,翻翻原创漫画经过多年的积累,具有商业IP价值的作品开始出现,由于可持续性产生优质作品的体系已经打造完成,今后出现优质IP或超级IP概率更高。
预定7月27日上映的剧场版动画《美食的俘虏 美食神的超食宝》现在更新了官网,可以听到串田晶所演唱主题歌《豪食MY WAY!!》的预告动画也已经公开。同时公开的还有3DS游戏《美食的俘虏 美食大战》的PV。 《美食的俘虏》原作是岛袋光年在《周刊少年JUMP》(集英社)自2008年开始连载的人气漫画,单行本出版至23卷,累计销量已突破1500万部。TV动画自2011年开始在富士电视台每周播出。 故事描写追求着未知美味的美食家阿虏,在拥有各种各样珍奇食材的世界中冒险的故事。这次剧场版将讲述阿虏围绕传说的美食神阿卡西亚的特别菜单展开的大冒险。总共2种类的预售影票已经开始预售。 3DS游戏《美食的俘虏 美食大战》PV(~2:00)剧场版动画《美食的俘虏 美食神的超食宝》PV(2:00~) 【STAFF】原作:岛袋光年 监督:座古明史 脚本:村山 功 角色设计:香川 久 音乐:水谷广实 制作担当:大町義則 【CAST】阿虏:置鮎龍太郎 小松:朴璐美 可可:樱井孝宏 萨尼:岩田光央 泽布拉:松田贤二 蒂娜:水树奈奈
预定7月27日上映的剧场版动画《美食的俘虏 美食神的超食宝》现在更新了官网,可以听到串田晶所演唱主题歌《豪食MY WAY!!》的预告动画也已经公开。同时公开的还有3DS游戏《美食的俘虏 美食大战》的PV。 《美食的俘虏》原作是岛袋光年在《周刊少年JUMP》(集英社)自2008年开始连载的人气漫画,单行本出版至23卷,累计销量已突破1500万部。TV动画自2011年开始在富士电视台每周播出。 故事描写追求着未知美味的美食家阿虏,在拥有各种各样珍奇食材的世界中冒险的故事。这次剧场版将讲述阿虏围绕传说的美食神阿卡西亚的特别菜单展开的大冒险。总共2种类的预售影票已经开始预售。 3DS游戏《美食的俘虏 美食大战》PV(~2:00)剧场版动画《美食的俘虏 美食神的超食宝》PV(2:00~) 【STAFF】原作:岛袋光年 监督:座古明史 脚本:村山 功 角色设计:香川 久 音乐:水谷广实 制作担当:大町義則 【CAST】阿虏:置鮎龍太郎 小松:朴璐美 可可:樱井孝宏 萨尼:岩田光央 泽布拉:松田贤二 蒂娜:水树奈奈
猎奇本来的含义是“非常喜欢奇怪另类的东西,努力搜寻这方面的事情”,不过在动漫中一般用来形容“或另类颓废,或血腥暴力,看起来非常刺激”的与众不同的作品。说到底,猎奇心态是因为人类不安于现状,渴望挑战恐惧事物的一种表现。远古时代,敏锐的恐惧感可以令弱小的人类迅速做出反应,逃到安全的地方,这是一种求生的本能。但是现代社会的科技越来越发达,环境越来越安定,地球上已经没有人类的天敌,人类除了自然灾害之外几乎所向无敌,并且已经投身到探索和开拓宇宙的宏图大业之中。在这样的环境下,我们已经很少有机会可以感受到原始人受猛兽威胁的危险了。于是有人开始积极寻找可以感受恐惧的机会,从各种恐怖影视小说作品和极限游戏中享受恐惧的滋味。在这样的趋势之下,动漫作品当然也不甘落后,越来越多重口味猎奇向的动漫作品出现在我们的视野之中。有些充斥着血淋淋的杀戮,有些带着毁灭的末日情怀,有些则是笑眯眯举着菜刀问男主角“爱不爱我”的病娇美少女。那么,猎奇动漫现在大致分为哪几种流派,又是怎样发展起来的呢?这就是我们今天的主题啦。各显神通的猎奇动漫当初《攻壳机动队》中草薙素子的爆头被奉为经典,《圣传》中帝释天生吃阿修罗王也是深深震撼了一代人心灵的名场面,但是对于口味越来越重的观众来说,如今这些都不足以满足大家的猎奇心态了。就连区区一部美少女后宫作品《肯普法》中的可爱吉祥物都要把肠子拖到肚子外面,《这是僵尸吗》的女主角更是举着昔日《德州电锯杀人狂》中变态杀人魔才会使用的武器纵横校园,这个疯狂的世界究竟还有什么可以被称为“猎奇”?笔者大致把现在较常见的猎奇动漫作品分为4种类型,分别是“人类天敌型”、“血腥杀戮型”、“精神毒瘤型”和“病娇抖S型”,接下里就为大家逐一解析。人类天敌型首先是“人类天敌型”。引言部分就已经提到,当今地球上已经找不到人类的天敌了。恐龙灭绝之后陆地上最大的动物是大象,而人类站在大象面前的体积差异远没有与恐龙的差距悬殊,所以光是从体型上来说,人类成为称霸陆地的霸主就无可厚非,更何况还有先进的武器帮忙撑腰。人类站在食物链的最顶端,如果没有道德上限制,可以说全世界没有吃不到的东西,岛袋光年《美食的俘虏》就证明了这一点。如此优越的地位令人类忘记了“被吃掉”的恐惧,于是漫画家们创造出“吃人的天敌”,带人类回到恐龙时代的恐怖之中。这类作品中如今最富盛名的一部无疑是《进击的巨人》,光是让地球上出现一种仅仅只是体型比人类庞大几十倍的巨人(智商平平),就足以把人类逼进重重围墙之中生活,面临灭绝的危机。人类必须陷入这种境地,才会真正明白“弱肉强食”的自然规则。《进击的巨人》让人类沦为食物,在巨人的牙缝之间偷生除了“巨人”,在架空作品中还存在着另一种历史更加悠久的“人类天敌”,那就是“丧尸”。如今丧尸题材非常火爆,这要归功于屡破收视纪录的美国首部真资格丧尸电视剧《行尸走肉》。这股风潮当然也影响到动漫作品,相信2010年的《学园默示录》还令大家记忆犹新吧?突然爆发的生化危机令日复一日的日常生活骤然巨变,摇身变成战士的学生们为了生存下去,在一波一波的尸潮中奋勇无敌地杀出一条求生的血路。而近两年国产网漫中异军突起的《尸兄》也使用了此类题材。“天敌”带来的恐惧把人类从食物链的顶端狠狠地拉了下来。人类与地球上的其他生物一样,变成了随时会“被吃掉”的普通生物,在带来刺激感的同时,也能引人深思。血腥杀戮型其次是“血腥杀戮型”。在无人机技术越来越发达的现代社会,离“运筹帷幄之中,决胜千里之外”的境界越来越近。就算真的爆发战争,人类也再也感受不到冷兵器时代那种血淋淋的杀戮了。纪录片《复活的军团》中曾经提到战国时期秦军残酷的战斗场面,“秦人在腰间挂着敌人的头颅向前冲锋”,战后会根据人头数的多少来确定战功——可想而知那是怎样一幅画面。就连执行死刑的方式也变得更加人性化了,枪决和电椅哪比得上中国古代的凌迟炮烙、五马分尸和欧洲古代的铁处女呢?为了满足人类在这方面的猎奇心态,不少重口味作品都会在血腥场面上推陈出新,力求达到更加刺激感官的效果。比较有代表性的一部作品就是奥浩哉的《杀戮都市》。本作刚刚完结不久,有动画版也有真人电影。从中文译名中就可以看出本作的卖点就是“杀戮”,而且还是发生在“都市”的杀戮。漫画版中很多场景都使用了实景照片,真实的日本街道在杀戮中崩于一篑,熟悉的场景变成了废墟,这种震撼是在以异世界为背景的故事中感受不到的。另外还有一部因为刚刚推出了系列剧场版动画而话题性爆棚的作品,那就是三浦建太郎的《剑风传奇》。三部曲剧场版的完结篇《黄金时代Ⅲ 降临》虽然从R18降到R15,但是依然以重口味为卖点吸引到大量观众。正在播出中的《pupa》,刚刚完结不久的《弹丸论破》都是近期的血腥类代表作。前者是赤裸裸的吃人和飙血(虽然播出版本蒙黑了),后者则把“行刑”的场面抽象化,带着一种“恐怖童话”的感觉。另外富坚义博《全职猎人》的口味也很重,失去重要同伴的幻影旅团在友克鑫市展开大屠杀,所有参加拍卖会的人几乎都被剁成肉泥,最后被吸尘器吸走,团长还站在窗边陶醉地指挥着这首杀戮的旋律。哪怕是被公认为“更低龄化”的新版,这段情节看上去依旧震撼而猎奇。[web_page]精神毒瘤型再次是“精神毒瘤型”。在我们父辈的时代,是没有“心理医生”这个职业的。从前的医生只管治疗看得到的内伤和外伤,但是现在的医生却连看不到的“心理疾病”都要研究和攻克。也许这个职业的出现正反映出现代社会人类在心理方面出现的病态越来越多、越来越严重了吧。最近大家经常听到的一句话就是“压力山大”,学生学习的压力大,小白领工作的压力大,有对象的家庭压力大,没对象的催婚压力大,仿佛人活着做的所有事情都可以带给我们压力。于是市面上出现了很多排解压力的玩具,比如说“尖叫鸡”,还有专门用来敲电脑屏幕的小程序,以及大量暴力游戏。这是一个发达强盛、富足优渥的社会,同时也是一个沽名钓誉、唯利是图的社会。当整个社会都隐约呈现出病态发展趋势的时候,生活在社会中的人想不生病都难。生活压力和精神空虚所带来的心理疾病正侵蚀着我们的精神,影响着我们的审美观。在近期暗黑系猎奇动画中,必须要提到的一个名字就是虚渊玄。这个资深宅男绝对是一个可怕的精神毒瘤,无论是颠覆传统魔法少女动画的《魔法少女小圆》,还是云集了众多变态的《FATE/ZERO》,抑或是带着“除暴安良”的中心思想却令变态疯狂的杀人方式更深入人心的《心理测量者》,他的每一部作品都充满毒药般的魔力。这些压抑的故事中都带着发泄,很奇怪的是看完后竟会有一种酣畅淋漓的感觉。《魔法少女小圆》颠覆了传统的魔法少女动画“魔法少女动画”是一个日本动画非常主流的一个题材。当大家对魔法少女的印象还停留在带着活泼可爱的吉祥物,在朗朗上口的咒语下华丽变身,穿着漂亮的衣服,挥舞魔杖与怪物战斗的时候,虚渊玄却提出了“魔法少女的战斗也有生命危险”的全新概念。在他的笔下,魔法少女的世界变成了一个充斥着压抑和绝望的病态空间。无论遇到什么危险仿佛都能用“爱与正义”顺利过关,或者有白马王子出手相救的魔法少女,其实一不小心就会掉脑袋。病娇抖S型最后是“病娇抖S”。病娇中比较有代表性和影响力的人物,就是《日在校园》中的两名女主角和《未来日记》中的我妻由乃。前者是“病娇”一词的原点,后者则以一张双手捧腮、神情陶醉的神图风靡网络、深入人心。“病娇”其实就是“有病”的“娇”,而“有病”指的不是身体虚弱,而是精神方面的疾病,最大的特征就是病态地疯狂迷恋男主角,并且会用暴力威胁或者绑架监禁的方式逼迫男主角与自己长相厮守。通常认为“病娇”这个非常特殊的“萌少女”类型是从2005年《日在校园》的游戏版发售后产生的,其实笔者忍不住想说,我国早在1994年就已经在影视作品中出现过一个非常典型的病娇角色,那就是江珊在电视剧《过把瘾》中出演的杜梅。杜梅曾经把王志文饰演的男主角方言五花大绑,然后手握菜刀逼问对方爱不爱自己。只不过后来病娇并没有在我国流行起来就是了。用暴力威胁或者绑架监禁的方式逼迫男主角与自己长相厮守“病娇”主要针对男性向作品,但其实最近在女性向作品中也出现了很多与病娇有着“异曲同工之妙”的角色,通常这类角色被划分为“抖S男主”。这一点在乙女向游戏和广播剧中体现得非常明显,比如说刚刚结束不久、根据同名游戏改编的TV动画《魔鬼爱人》,还有5pb.公司即将于4月和5月连续发售的系列广播剧CD《月食的利己主义者》,以及正在陆续发售中的广播剧CD《监禁男子》和《BAD MEDICINE》等,这些都是以“抖S男主”为卖点的作品。男主角不再是对女主角呵护备至的白马王子,而是会对女主角动手动脚,并用冷酷的厌恶和高傲的态度进行各种“羞辱”的英俊坏蛋。此外还有耻度更高的《女王蜂》系列,真是让人忍不住想要感慨:“大家的口味真的是越来越重了!”无论是男性还是女性,好像都不再满足于从前那种“甜蜜纯洁的恋爱”,而在猎奇的道路上越走越远了。清淡的恋爱已经不足以满足大家的欲望,病娇和抖S的出现正好迎合了大家渴望“被狠狠狠狠地爱”的心理。[web_page]近期值得期待的新作聊完了最近比较热门的猎奇作品,接下来想为大家推荐几部即将问世的新作。首先是刚刚宣布TV动画和OVA动画同时进行的《火星异种》。这部作品由贵家悠提供脚本,橘贤一创作漫画,被2013年版《这本漫画真厉害》评选为成人漫画组的冠军作品,而且还是日本“全国书店店员推荐漫画2013”的亚军,所以这次宣布动画化完全不意外。值得一提的是,《火星异种》刚刚开始连载的时候,撰写脚本的贵家悠还是一名在校大学生。这部作品最特别的一点,就是把人类与蟑螂旷日持久的战斗搬到了宇宙的舞台上,在火星这个全新的环境中,讲述人类与进化成人的蟑螂之间展开的另类战斗。周星驰《唐伯虎点秋香》上映之后,地球蟑螂被中国人民亲切地称为“小强”。这个名字之所以如此深入人心,除了周星驰的个人影响力之外,更因为“小强”中的“强”字非常准确地对蟑螂这一物种进行了定性。蟑螂的“强”体现在很多方面,比如说生命力强、会飞、打不死、繁殖力强、速度快、无所不在、适应力强等。如此强大的敌人之所以没有统治地球,大概是因为它们的体型过于弱小的缘故。地球上的普通蟑螂就已经是无数人的恶梦了,那么当它进化成得比人类更加高大的新品种后,可想而知将是一幅多么可怕的画面。另外还有一部“人类天敌型”的猎奇作品《东京食尸鬼》同样在前不久刚刚宣布动画化的消息。这是漫画家石田翠的出道作,现在单行本出版到第9卷。作品以现代东京为舞台,讲述一种外形与人类相差无几却以人类为食的“喰种”慢慢吞噬人类世界的故事。男主角因为移植了喰种的器官而变成了半喰种。这个故事乍一眼看上去与《进击的巨人》有些类似,同样有食人怪物出现,男主角同样被夹在怪物和人类之间。这个设定还很容易让人联想到岩明均的代表作《寄生兽》。现在这部作品也已宣布真人电影化,由染谷将太和桥本爱出演。从书名中就可以看出,《寄生兽》中的怪兽是以“寄生”的方式存在的,比巨人和丧尸更加隐秘,男主角同样是夹在怪兽和人类之间的“被寄生体”。这仿佛已经成为这类作品的潜规则了。国产猎奇动漫人气爆发在《行尸走肉》和《进击的巨人》共同掀起的猎奇向热潮中,相信还会有更多重口味作品出现。现在我们把目光移回国内,其实国内也有不少同类作品出现,并且收获了很好的成绩,比较突出的就是大家熟悉的《尸兄》。这部诞生于2011年的丧尸漫画,已经推出了动画版,漫画版的点击量在去年11月的时候就已经突破了20亿。与传统美国丧尸作品不同的是,《尸兄》中融入了很多本土化的屌丝元素,让国内观众感到非常亲切,比如说在海外丧尸电影中就绝对不会出现通过扔钞票来逃避丧尸追杀的男主角。类似的作品还有《中国惊奇先生》,故事讲述阴阳师王小二进城打工后勇斗僵尸的故事。这部作品推出短短3个月便达成点击量破亿的惊人成绩,有后来者居上之势。动画版自2月28日起播出,感兴趣的朋友不妨关注一下。虽然是一部道士题材的作品,但是与传统港式电影中头上贴着黄符蹦蹦跳跳的僵尸不同,本作中出现的吃人僵尸更有美式风格。在保留道士降魔传统风格的同时,也带着一点“洋气”。《中国惊奇先生》短短3个月便点击量破亿击量破亿“猎奇”其实是一个相对而言的概念,必须要有一个参考标准才能确定什么是猎奇。如果想说一件作品“奇怪”,其前提就是必须要有大量前作告诉我们什么才是“正常”。在歌颂热血青春和甜蜜爱情的主流娱乐中,以妖魔鬼怪和暴力血腥吸引眼球的猎奇作品就像奇特的调味料一样,可以在大家吃腻了大鱼大肉之后带来一点味觉上的刺激。正因为“奇怪”,这类作品从诞生以后仿佛注定只能停留在小众娱乐的圈子里,但是现在我们可以看到,它们的领土正在渐渐扩大。《行尸走肉》让丧尸从电影院走上了电视屏幕,并且已经顺利签下了第5季。《进击的巨人》让人类沦为食物,在巨人的牙缝之间偷生,现在还要拍真人版。无论是《哈利波特》还是《暮光之城》,这些红遍全世界的作品中都带着挥之不去的暗黑元素。它们之所以被认可并且受到欢迎,正是因为观众需要它们。结语:或许,在这个过分平淡的社会,我们需要一些可以刺激心跳的东西出现。让我们从剧烈的心跳中真切地感受到“活着”的感觉。
猎奇本来的含义是“非常喜欢奇怪另类的东西,努力搜寻这方面的事情”,不过在动漫中一般用来形容“或另类颓废,或血腥暴力,看起来非常刺激”的与众不同的作品。说到底,猎奇心态是因为人类不安于现状,渴望挑战恐惧事物的一种表现。远古时代,敏锐的恐惧感可以令弱小的人类迅速做出反应,逃到安全的地方,这是一种求生的本能。但是现代社会的科技越来越发达,环境越来越安定,地球上已经没有人类的天敌,人类除了自然灾害之外几乎所向无敌,并且已经投身到探索和开拓宇宙的宏图大业之中。在这样的环境下,我们已经很少有机会可以感受到原始人受猛兽威胁的危险了。于是有人开始积极寻找可以感受恐惧的机会,从各种恐怖影视小说作品和极限游戏中享受恐惧的滋味。在这样的趋势之下,动漫作品当然也不甘落后,越来越多重口味猎奇向的动漫作品出现在我们的视野之中。有些充斥着血淋淋的杀戮,有些带着毁灭的末日情怀,有些则是笑眯眯举着菜刀问男主角“爱不爱我”的病娇美少女。那么,猎奇动漫现在大致分为哪几种流派,又是怎样发展起来的呢?这就是我们今天的主题啦。各显神通的猎奇动漫当初《攻壳机动队》中草薙素子的爆头被奉为经典,《圣传》中帝释天生吃阿修罗王也是深深震撼了一代人心灵的名场面,但是对于口味越来越重的观众来说,如今这些都不足以满足大家的猎奇心态了。就连区区一部美少女后宫作品《肯普法》中的可爱吉祥物都要把肠子拖到肚子外面,《这是僵尸吗》的女主角更是举着昔日《德州电锯杀人狂》中变态杀人魔才会使用的武器纵横校园,这个疯狂的世界究竟还有什么可以被称为“猎奇”?笔者大致把现在较常见的猎奇动漫作品分为4种类型,分别是“人类天敌型”、“血腥杀戮型”、“精神毒瘤型”和“病娇抖S型”,接下里就为大家逐一解析。人类天敌型首先是“人类天敌型”。引言部分就已经提到,当今地球上已经找不到人类的天敌了。恐龙灭绝之后陆地上最大的动物是大象,而人类站在大象面前的体积差异远没有与恐龙的差距悬殊,所以光是从体型上来说,人类成为称霸陆地的霸主就无可厚非,更何况还有先进的武器帮忙撑腰。人类站在食物链的最顶端,如果没有道德上限制,可以说全世界没有吃不到的东西,岛袋光年《美食的俘虏》就证明了这一点。如此优越的地位令人类忘记了“被吃掉”的恐惧,于是漫画家们创造出“吃人的天敌”,带人类回到恐龙时代的恐怖之中。这类作品中如今最富盛名的一部无疑是《进击的巨人》,光是让地球上出现一种仅仅只是体型比人类庞大几十倍的巨人(智商平平),就足以把人类逼进重重围墙之中生活,面临灭绝的危机。人类必须陷入这种境地,才会真正明白“弱肉强食”的自然规则。《进击的巨人》让人类沦为食物,在巨人的牙缝之间偷生除了“巨人”,在架空作品中还存在着另一种历史更加悠久的“人类天敌”,那就是“丧尸”。如今丧尸题材非常火爆,这要归功于屡破收视纪录的美国首部真资格丧尸电视剧《行尸走肉》。这股风潮当然也影响到动漫作品,相信2010年的《学园默示录》还令大家记忆犹新吧?突然爆发的生化危机令日复一日的日常生活骤然巨变,摇身变成战士的学生们为了生存下去,在一波一波的尸潮中奋勇无敌地杀出一条求生的血路。而近两年国产网漫中异军突起的《尸兄》也使用了此类题材。“天敌”带来的恐惧把人类从食物链的顶端狠狠地拉了下来。人类与地球上的其他生物一样,变成了随时会“被吃掉”的普通生物,在带来刺激感的同时,也能引人深思。血腥杀戮型其次是“血腥杀戮型”。在无人机技术越来越发达的现代社会,离“运筹帷幄之中,决胜千里之外”的境界越来越近。就算真的爆发战争,人类也再也感受不到冷兵器时代那种血淋淋的杀戮了。纪录片《复活的军团》中曾经提到战国时期秦军残酷的战斗场面,“秦人在腰间挂着敌人的头颅向前冲锋”,战后会根据人头数的多少来确定战功——可想而知那是怎样一幅画面。就连执行死刑的方式也变得更加人性化了,枪决和电椅哪比得上中国古代的凌迟炮烙、五马分尸和欧洲古代的铁处女呢?为了满足人类在这方面的猎奇心态,不少重口味作品都会在血腥场面上推陈出新,力求达到更加刺激感官的效果。比较有代表性的一部作品就是奥浩哉的《杀戮都市》。本作刚刚完结不久,有动画版也有真人电影。从中文译名中就可以看出本作的卖点就是“杀戮”,而且还是发生在“都市”的杀戮。漫画版中很多场景都使用了实景照片,真实的日本街道在杀戮中崩于一篑,熟悉的场景变成了废墟,这种震撼是在以异世界为背景的故事中感受不到的。另外还有一部因为刚刚推出了系列剧场版动画而话题性爆棚的作品,那就是三浦建太郎的《剑风传奇》。三部曲剧场版的完结篇《黄金时代Ⅲ 降临》虽然从R18降到R15,但是依然以重口味为卖点吸引到大量观众。正在播出中的《pupa》,刚刚完结不久的《弹丸论破》都是近期的血腥类代表作。前者是赤裸裸的吃人和飙血(虽然播出版本蒙黑了),后者则把“行刑”的场面抽象化,带着一种“恐怖童话”的感觉。另外富坚义博《全职猎人》的口味也很重,失去重要同伴的幻影旅团在友克鑫市展开大屠杀,所有参加拍卖会的人几乎都被剁成肉泥,最后被吸尘器吸走,团长还站在窗边陶醉地指挥着这首杀戮的旋律。哪怕是被公认为“更低龄化”的新版,这段情节看上去依旧震撼而猎奇。[web_page]精神毒瘤型再次是“精神毒瘤型”。在我们父辈的时代,是没有“心理医生”这个职业的。从前的医生只管治疗看得到的内伤和外伤,但是现在的医生却连看不到的“心理疾病”都要研究和攻克。也许这个职业的出现正反映出现代社会人类在心理方面出现的病态越来越多、越来越严重了吧。最近大家经常听到的一句话就是“压力山大”,学生学习的压力大,小白领工作的压力大,有对象的家庭压力大,没对象的催婚压力大,仿佛人活着做的所有事情都可以带给我们压力。于是市面上出现了很多排解压力的玩具,比如说“尖叫鸡”,还有专门用来敲电脑屏幕的小程序,以及大量暴力游戏。这是一个发达强盛、富足优渥的社会,同时也是一个沽名钓誉、唯利是图的社会。当整个社会都隐约呈现出病态发展趋势的时候,生活在社会中的人想不生病都难。生活压力和精神空虚所带来的心理疾病正侵蚀着我们的精神,影响着我们的审美观。在近期暗黑系猎奇动画中,必须要提到的一个名字就是虚渊玄。这个资深宅男绝对是一个可怕的精神毒瘤,无论是颠覆传统魔法少女动画的《魔法少女小圆》,还是云集了众多变态的《FATE/ZERO》,抑或是带着“除暴安良”的中心思想却令变态疯狂的杀人方式更深入人心的《心理测量者》,他的每一部作品都充满毒药般的魔力。这些压抑的故事中都带着发泄,很奇怪的是看完后竟会有一种酣畅淋漓的感觉。《魔法少女小圆》颠覆了传统的魔法少女动画“魔法少女动画”是一个日本动画非常主流的一个题材。当大家对魔法少女的印象还停留在带着活泼可爱的吉祥物,在朗朗上口的咒语下华丽变身,穿着漂亮的衣服,挥舞魔杖与怪物战斗的时候,虚渊玄却提出了“魔法少女的战斗也有生命危险”的全新概念。在他的笔下,魔法少女的世界变成了一个充斥着压抑和绝望的病态空间。无论遇到什么危险仿佛都能用“爱与正义”顺利过关,或者有白马王子出手相救的魔法少女,其实一不小心就会掉脑袋。病娇抖S型最后是“病娇抖S”。病娇中比较有代表性和影响力的人物,就是《日在校园》中的两名女主角和《未来日记》中的我妻由乃。前者是“病娇”一词的原点,后者则以一张双手捧腮、神情陶醉的神图风靡网络、深入人心。“病娇”其实就是“有病”的“娇”,而“有病”指的不是身体虚弱,而是精神方面的疾病,最大的特征就是病态地疯狂迷恋男主角,并且会用暴力威胁或者绑架监禁的方式逼迫男主角与自己长相厮守。通常认为“病娇”这个非常特殊的“萌少女”类型是从2005年《日在校园》的游戏版发售后产生的,其实笔者忍不住想说,我国早在1994年就已经在影视作品中出现过一个非常典型的病娇角色,那就是江珊在电视剧《过把瘾》中出演的杜梅。杜梅曾经把王志文饰演的男主角方言五花大绑,然后手握菜刀逼问对方爱不爱自己。只不过后来病娇并没有在我国流行起来就是了。用暴力威胁或者绑架监禁的方式逼迫男主角与自己长相厮守“病娇”主要针对男性向作品,但其实最近在女性向作品中也出现了很多与病娇有着“异曲同工之妙”的角色,通常这类角色被划分为“抖S男主”。这一点在乙女向游戏和广播剧中体现得非常明显,比如说刚刚结束不久、根据同名游戏改编的TV动画《魔鬼爱人》,还有5pb.公司即将于4月和5月连续发售的系列广播剧CD《月食的利己主义者》,以及正在陆续发售中的广播剧CD《监禁男子》和《BAD MEDICINE》等,这些都是以“抖S男主”为卖点的作品。男主角不再是对女主角呵护备至的白马王子,而是会对女主角动手动脚,并用冷酷的厌恶和高傲的态度进行各种“羞辱”的英俊坏蛋。此外还有耻度更高的《女王蜂》系列,真是让人忍不住想要感慨:“大家的口味真的是越来越重了!”无论是男性还是女性,好像都不再满足于从前那种“甜蜜纯洁的恋爱”,而在猎奇的道路上越走越远了。清淡的恋爱已经不足以满足大家的欲望,病娇和抖S的出现正好迎合了大家渴望“被狠狠狠狠地爱”的心理。[web_page]近期值得期待的新作聊完了最近比较热门的猎奇作品,接下来想为大家推荐几部即将问世的新作。首先是刚刚宣布TV动画和OVA动画同时进行的《火星异种》。这部作品由贵家悠提供脚本,橘贤一创作漫画,被2013年版《这本漫画真厉害》评选为成人漫画组的冠军作品,而且还是日本“全国书店店员推荐漫画2013”的亚军,所以这次宣布动画化完全不意外。值得一提的是,《火星异种》刚刚开始连载的时候,撰写脚本的贵家悠还是一名在校大学生。这部作品最特别的一点,就是把人类与蟑螂旷日持久的战斗搬到了宇宙的舞台上,在火星这个全新的环境中,讲述人类与进化成人的蟑螂之间展开的另类战斗。周星驰《唐伯虎点秋香》上映之后,地球蟑螂被中国人民亲切地称为“小强”。这个名字之所以如此深入人心,除了周星驰的个人影响力之外,更因为“小强”中的“强”字非常准确地对蟑螂这一物种进行了定性。蟑螂的“强”体现在很多方面,比如说生命力强、会飞、打不死、繁殖力强、速度快、无所不在、适应力强等。如此强大的敌人之所以没有统治地球,大概是因为它们的体型过于弱小的缘故。地球上的普通蟑螂就已经是无数人的恶梦了,那么当它进化成得比人类更加高大的新品种后,可想而知将是一幅多么可怕的画面。另外还有一部“人类天敌型”的猎奇作品《东京食尸鬼》同样在前不久刚刚宣布动画化的消息。这是漫画家石田翠的出道作,现在单行本出版到第9卷。作品以现代东京为舞台,讲述一种外形与人类相差无几却以人类为食的“喰种”慢慢吞噬人类世界的故事。男主角因为移植了喰种的器官而变成了半喰种。这个故事乍一眼看上去与《进击的巨人》有些类似,同样有食人怪物出现,男主角同样被夹在怪物和人类之间。这个设定还很容易让人联想到岩明均的代表作《寄生兽》。现在这部作品也已宣布真人电影化,由染谷将太和桥本爱出演。从书名中就可以看出,《寄生兽》中的怪兽是以“寄生”的方式存在的,比巨人和丧尸更加隐秘,男主角同样是夹在怪兽和人类之间的“被寄生体”。这仿佛已经成为这类作品的潜规则了。国产猎奇动漫人气爆发在《行尸走肉》和《进击的巨人》共同掀起的猎奇向热潮中,相信还会有更多重口味作品出现。现在我们把目光移回国内,其实国内也有不少同类作品出现,并且收获了很好的成绩,比较突出的就是大家熟悉的《尸兄》。这部诞生于2011年的丧尸漫画,已经推出了动画版,漫画版的点击量在去年11月的时候就已经突破了20亿。与传统美国丧尸作品不同的是,《尸兄》中融入了很多本土化的屌丝元素,让国内观众感到非常亲切,比如说在海外丧尸电影中就绝对不会出现通过扔钞票来逃避丧尸追杀的男主角。类似的作品还有《中国惊奇先生》,故事讲述阴阳师王小二进城打工后勇斗僵尸的故事。这部作品推出短短3个月便达成点击量破亿的惊人成绩,有后来者居上之势。动画版自2月28日起播出,感兴趣的朋友不妨关注一下。虽然是一部道士题材的作品,但是与传统港式电影中头上贴着黄符蹦蹦跳跳的僵尸不同,本作中出现的吃人僵尸更有美式风格。在保留道士降魔传统风格的同时,也带着一点“洋气”。《中国惊奇先生》短短3个月便点击量破亿击量破亿“猎奇”其实是一个相对而言的概念,必须要有一个参考标准才能确定什么是猎奇。如果想说一件作品“奇怪”,其前提就是必须要有大量前作告诉我们什么才是“正常”。在歌颂热血青春和甜蜜爱情的主流娱乐中,以妖魔鬼怪和暴力血腥吸引眼球的猎奇作品就像奇特的调味料一样,可以在大家吃腻了大鱼大肉之后带来一点味觉上的刺激。正因为“奇怪”,这类作品从诞生以后仿佛注定只能停留在小众娱乐的圈子里,但是现在我们可以看到,它们的领土正在渐渐扩大。《行尸走肉》让丧尸从电影院走上了电视屏幕,并且已经顺利签下了第5季。《进击的巨人》让人类沦为食物,在巨人的牙缝之间偷生,现在还要拍真人版。无论是《哈利波特》还是《暮光之城》,这些红遍全世界的作品中都带着挥之不去的暗黑元素。它们之所以被认可并且受到欢迎,正是因为观众需要它们。结语:或许,在这个过分平淡的社会,我们需要一些可以刺激心跳的东西出现。让我们从剧烈的心跳中真切地感受到“活着”的感觉。
剧场版动画《美食的俘虏 美食神的超食宝》昨天在东京都内举办了完成披露会。客串声优的真矢美纪,还有主人公阿虏的声优置鲇龙太郎、美食四天王之一可可的声优樱井孝宏,以及泽布拉的声优松田贤二都出席了披露会。剧场版动画将于7月27日在日本全国上映。披露会最大的看点就是真矢美纪现场解体了一条全长140cm,体重53kg的巨型金枪鱼。她手持一把刀锋有40cm长的大刀在金枪鱼的身上宰下第一刀。身旁的“阿虏”还好心地为她压住了鱼头。真矢美纪兴奋地说:“没想到金枪鱼的皮肤这么漂亮,真令人着迷。”而且还高兴地说:“有时候在商店能看到有人解体金枪鱼,我一直想要近距离看一下。”《美食的俘虏》是岛袋光年2008年开始在《周刊少年JUMP》(集英社)上连载的漫画。2011年TV动画化后人气高涨。在这次的剧场版中,以主人公阿虏为首、追寻未知食材的美食猎人四天王齐聚一堂,为了揭开美食神阿卡西亚全餐背后隐藏的特殊菜单的秘密而展开的一场大冒险。真矢美纪在片中出演旧第1区的女所长彩芽。除了真矢美纪之外,男演员北大路欣也友情客串了美食会特别料理顾问、权威性的伟大男人格里姆。
剧场版动画《美食的俘虏 美食神的超食宝》昨天在东京都内举办了完成披露会。客串声优的真矢美纪,还有主人公阿虏的声优置鲇龙太郎、美食四天王之一可可的声优樱井孝宏,以及泽布拉的声优松田贤二都出席了披露会。剧场版动画将于7月27日在日本全国上映。披露会最大的看点就是真矢美纪现场解体了一条全长140cm,体重53kg的巨型金枪鱼。她手持一把刀锋有40cm长的大刀在金枪鱼的身上宰下第一刀。身旁的“阿虏”还好心地为她压住了鱼头。真矢美纪兴奋地说:“没想到金枪鱼的皮肤这么漂亮,真令人着迷。”而且还高兴地说:“有时候在商店能看到有人解体金枪鱼,我一直想要近距离看一下。”《美食的俘虏》是岛袋光年2008年开始在《周刊少年JUMP》(集英社)上连载的漫画。2011年TV动画化后人气高涨。在这次的剧场版中,以主人公阿虏为首、追寻未知食材的美食猎人四天王齐聚一堂,为了揭开美食神阿卡西亚全餐背后隐藏的特殊菜单的秘密而展开的一场大冒险。真矢美纪在片中出演旧第1区的女所长彩芽。除了真矢美纪之外,男演员北大路欣也友情客串了美食会特别料理顾问、权威性的伟大男人格里姆。