9月13日，《小黄人大眼萌》在内地上映。那些穿着蓝色背带裤、戴着护目镜的黄色单细胞体生物，立即成了最受欢迎的大明星。尽管《小黄人》在内地的公映时间比北美晚了两个多月（北美7月10日上映），但是这群会卖萌耍贱的小黄人来势汹汹。首映当天，一举狂收1.23亿，力压《碟中谍5》成为当日票房冠军，连老男神阿汤哥面对这群疯癫又卖萌的家伙，也是束手无策。而这一票房成绩，将《小黄人》推上内地影史第一部票房过亿的动画片，也是目前唯一一部单日票房破亿的动画片。经历了暑期“国产电影保护月”后，《小黄人》和《碟中谍5》的出现算是给国内观众解了馋。尽管《小黄人》的初次登场获得了满堂彩，但更让人期待的是，《小黄人》能否超越另一部现象级动画片《西游记之大圣归来》9.6亿的票房呢？毕竟，《大圣归来》在这个夏天给我们太多的惊喜。不过，《小黄人》接下来的命运让人捏一把汗。先不说阿汤哥还在大银幕上“旋转跳跃、我闭着眼”，明天另一部好莱坞大作《像素大战》也把目光瞄向中国观众的钱包。不久后，徐峥和赵薇的《港囧》，陆川、姚晨、赵又廷的《鬼吹灯之九层妖塔》都将和《小黄人》正面交手。面对徐峥“囧途”系列一向良好的表现和《鬼吹灯》这一热门IP，《小黄人》无疑遇到了强劲对手。不过看看今年7月单月54.9亿的票房，国内电影市场的潜力让人惊讶。所以，小官对国产电影市场仍持有看好的态度，只要是好电影，一定会得到观众的认可。小黄人反客为主，看好莱坞如何开发动漫IP这些萌翻全球的小黄人，其实最初只是为《神偷奶爸》中格鲁设计的小跟班。据说，最初小跟班的设计形象是肌肉猛健的兽人外形，但由于预算问题使得设计师们放弃了这样的决定，改成了形象简单、省钱好操作的“小黄人”。让人意外的是，这些原本在《神偷奶爸》中担当绿叶的小黄人，竟然反客为主，成为《神偷奶爸》系列动画中最抢镜的黄金配角。由于备受观众的喜爱，后续又为小黄人形象打造了游戏、动画周边，现在又有了电影。类似《小黄人》这样，以原作动画配角为IP进行深度开发的情况，好莱坞早有先例，比如《穿靴子的猫》就是《怪物史莱克》的延续。毋庸置疑，好莱坞在动漫IP开发、版权经营上的成就是国产电影人学习的对象。无论迪斯尼、梦工厂还是环球影业，他们都能把一个优质IP挖掘到极限。而《小黄人》，是好莱坞对动画IP又一次成功的开发。而IP，也已经成为当下国产电影最热门的词汇。那么，怎么对一个热门IP进行既符合市场需求，又兼具艺术追求的创作，才是决定一部IP衍生电影生死的关键。一位国产动画业内人士告诉小官：“动画电影IP来讲,首先要做好的就是动画片本身，这样才会有粉丝，在开发IP上才会得到大的发展。”目前，国内电影一直在讲IP、做IP，但如果内容本身就不够出色，IP自然就不会有新的起色。再来反观《小黄人》。2010年，《神偷奶爸》面对《暮光之城3》、《玩具总动员3》的前后夹击，表现强势，全美上映一天就收回2170万美元。在没有任何观众基础的条件下就获得如此好的反响，当即就曝光环球公司老总已与几位编剧会面，对续集计划展开了初步协商。更有媒体评论，《神偷奶爸》让当时一年多没有像样大片的环球影业扬眉吐气了一回。之后，《神偷奶爸2》北美票房3.6亿，中国内地票房3.2亿，全球票房直逼10亿。而《神偷奶爸2》的制作成本仅仅只有7600万美元。NBC环球主席SteveBurke在一次电话财报会议上说，《神偷奶爸2》是环球百年历史上最赚钱的电影之一。从《神偷奶爸》到《小黄人》，这一系列惊人成就的背后，既是好莱坞对优质动画内容臻于至善的追求，也是对IP深度开发的敏锐与独到。 《大圣》到《小黄人》，国内动画电影市场广阔在《大圣归来》之前，好莱坞动画片一直占领着国内青年动画电影市场，甚至是合家欢动画电影市场的高地。《功夫熊猫》、《飞屋环游记》、《神偷奶爸》等好莱坞优质动画片，不仅备受小朋友们喜欢，青年人甚至中年人也都乐意观看。一直以来，国产动画片多是面向少年儿童，国产青年动画乃至合家欢动画都处于尴尬的位置。很长时间内，国内电影人对青年、成年人动画电影的市场报以怀疑的态度。去年暑假，《秦时明月之龙腾万里》、《龙之谷》几部良心动画电影的票房都不够理想。今年夏天，《大圣归来》的强势崛起，让很多动画人、电影人看到了希望：我们有实力做出一部优秀的青年动画电影，并且青年动画的市场是绝对有潜力可挖掘的。有妖气CEO周靖淇就曾向《首席娱乐官》表示，《大圣归来》的现象，让“大家不断地改变观念，不断地发现说，我们终于有了青年人看的动画电影”。现在，《小黄人》在票房上的强势表现，一面让人们期待它会不会超越《大圣归来》；另一面，也让大家再次重视起动画电影的市场。儿童电影市场与青年电影市场都有待中国动画人继续开发。一位动画界制作人士告诉小官，其实现在国内的动画技术水平已经很高，《大圣》仅仅只是开始。当《大圣》经过8年制作、3年酝酿才初露真容，当自来水军自发帮助《大圣》实现票房逆袭，我们看到了国内观众对动画电影品质的挑剔与重视，这已经不再是一个通过营销包装就能浑水摸鱼的时代了。《小黄人》现中国元素，要向老美学做中国风动画？首次荣升主角的小黄人，在大银幕上玩了次环游世界。他们从恐龙时代的霸王龙，一路认识了埃及法老、拿破仑、英国女王。在这次热闹的环游中，还出现了几秒“中国元素”：大批小黄人穿越一群身着旗袍的女子。好莱坞动画出现中国元素，早不是什么新鲜事。从《花木兰》到《功夫熊猫》，从《马达加斯加3》的东北虎，到《怪物史莱克3》公主耍功夫，好莱坞动画一直对中国元素情有独钟。“功夫熊猫之父”、梦工厂创始人兼首席执行官杰弗里·卡曾伯格就曾说，他十分看重向世界传递“丰富而多元、古老而现代的中国文化”。好莱坞的艺术家成功地在动画中加入中国风元素，不仅是因为好莱坞动画本身扎实的制作功底，同时，好莱坞众多的优秀华人设计师也发挥了他们的作用。但是目前，国内动画对中国元素的开发似乎还没有取得非常好的效果。难道做一部含有中国元素的优秀动画倒要向好莱坞学习了？对于这一问题，有业内人士表示，中国元素可开发性非常大，只不过还没有人才和公司去开发。同时，中美动画在设计上、故事上还是有一定差距的。不过，目前国内动画与好莱坞动画的合作早已深入展开。东方梦工厂就是国内和好莱坞合作的典型代表。近年来迪士尼、梦工厂等被“引进来”，而万达、华谊等则纷纷探索“走出去”。希望中国电影人在这一进一出中，能够真正探索到做好一部优秀的电影的根本。

动画片曾是贺岁档的“小儿科”，而今年寒假伊始，国产动画片却逆袭成功，成为贺岁档霸主。《喜羊羊6》与《熊出没》联手对抗“小黄人”，刷新国产动画片票房纪录。明日《巴啦啦小魔仙2》又将接棒上映，“00后”小观众成为改变市场的新生力量。《神偷奶爸2》截至目前票房已过2亿，成为今年第一部突破2亿大关的影片。而“熊羊联手”更迎来国产动画片第二次飞跃。“喜羊羊”首周票房4570万，“熊出没”更是让市场“注意”，首日票房3340万，打破“喜羊羊”纪录，上映3天票房过亿，创国产动画片最快过亿纪录。从19日开始，《巴啦啦小魔仙2》在全国50大城市60大影院提前点映，国产动画“三足鼎立”，“小手牵大手”观影模式激发市场观影热情。

《熊出没》三天破亿三天破亿，3D动画电影《熊出没》成功刷新国产动画电影票房纪录。与此形成鲜明对比的是，前国产动画电影奇迹创造者，《喜羊羊6》上映四天，票房只有4630万，连《熊》的一半都不到。作为一部已经六岁了的系列电影，为何票房持续出现逆增长？而另一部《熊出没》又为何能刷新票房纪录？简单点来说就是，看羊的孩子们都长大了，熊孩子变成羊孩子的升级版席卷华语动画圈。【票房解读】《熊》：上座率逆转排片，三日破亿1月16日上映的《喜羊羊6》在当日排片24.11%的情况下收获1300万票房，但1月17日上映的《熊出没》却在18.78%的排片下，斩获2600万票房，在排片少的情况下，竟然收获比《喜羊羊6》多一倍的首日票房。而当天《喜羊羊6》也不过收获了2260万的票房。到了18日周六，《熊出没》排片涨到24.17%，当天进账4300万，《喜羊羊6》疲软，排片跌到仅收获1400万。周日，《熊出没》排片继续涨至24.94%，收获3250万，最终票房1.03亿。而《喜羊羊6》排片与票房继续缩水，当天进账仅1150万，最终票房数字停留在4630万，连《熊出没》一半都没到。三天破亿，这个数字已经刷新了国产动画片的新纪录。事实上，《熊出没》首映这三天的“劲敌”不少。上映当天，遇到同天上映的西片《一触即发》，被分去22.55%的排片，而前一天又有《喜羊羊6》，再加上口碑一直火爆的《神偷奶爸2》。在诸多大片的夹击下，《熊出没》17日上映当天高达31.17%的上座率的确给原本不看好它的院线打了一针强心剂，相比于首映当天只有15%左右的《喜羊羊6》，院线纷纷加大排片量，从而保证了更好的票房数字。[web_page]【数字背后】《喜羊羊》持续疲软 羊孩子都长大了为何《熊出没》能在众多大片夹击中脱颖而出，可《喜羊羊6》却惨遭滑铁卢？更多的原因还是来自市场新鲜度不够。作为中国最卖座的系列卡通电影，2013年，《喜羊羊5》的票房就出现了逆增长，在同档期只有名不见经传的《绿林大冒险》作为同题材竞争的情况下，《喜羊羊5》最终只收获了1.2亿的票房。而前一年，《喜羊羊4》票房数字是1.6亿。作为国产的最火的卡通形象，喜羊羊本身的影响力正在缩水。这个诞生自2005年的卡通形象已经9岁了，就算从2岁开始看《喜羊羊》的观众，今年也都满11岁了。但在此之下，每年的《喜羊羊》电影中的价值观与人物设定也并没有随着年龄而成长，自然会被超龄观众所淘汰。虽然至今仍有不少电视台在重播《喜羊羊》，毕竟在这个潮流瞬息万变的时代，孩子们永远都是喜新厌旧的，有更多的国产卡通形象横空出世，《熊出没》就是一个典型。《熊》其实是《羊》的升级版从任何一种角度来说，《熊出没》票房的成功，都与当年《喜羊羊》有着极高的相似之处。它们都改编自热门卡通，都选择在孩子们放寒假的贺岁档上映，且《熊出没》也像当年《喜羊羊1》一样，作为首部大电影，都成为国产动画电影票房纪录的刷新者。话题——小荧幕人气累计换来大银幕新鲜感《熊出没》作为央视少儿频道春节特别节目，于2012年1月22日除夕夜正式开播，当晚连续播出10集，之后每晚9点到10点六集连播。寒假上映，赶上孩子们放假睡觉晚的好时候，这部动画片瞬间在孩子间打开影响力，随后覆盖到金鹰卡通等多家省级卡通频道。无论是画面效果、故事情节，还是在人物设计上，《熊出没》都更具现代性，这部至今仍在连载的动画片很快超越早已停止连载多年的《喜羊羊》，成为小孩子们的“新欢”。搜索“熊出没 热销”，能看到多家媒体报道，继《熊出没》动画片火爆后，由其改编的同名漫画书，在2013年登陆“全国少儿类图书二月新书畅销排行榜”第一名。积累如此广泛的群众基础之后，首部同名大电影上映，自然也如同当年《喜羊羊》一样，成为“熊孩子”们最翘首企盼的一件事。首映当天恰逢周末，第二天不用上班的家长，纷纷带着孩子前去观影，造成票房井喷。内容——老少咸宜，卖蠢比太空故事更接地气不仅有观众基础，在质量上，《熊出没》也下足功夫。与《喜羊羊》系列的“聪明羊崽”完胜“愚蠢大灰狼”不同，《熊出没》主打“卖蠢”，主人公光头强和两只熊无论是形体上，还是在做事、说话上，都时刻体现着一种又萌又蠢的感觉，卖蠢卖萌的结果就是笑料大大增加。另外，故事本身架构巧妙，争夺婴儿的情节说得跌宕起伏，这中间还有对“富二代”的讽刺，对“乱砍伐”等话题的涉足，让带孩子进电影院的大人也能看出几分味道。故事有新意之外，《熊出没》还是3D形式，无疑也在视觉体验上进行了新的尝试。相比之下，《喜羊羊6》的故事依旧比较幼稚，虽然视觉上有所突破，打造了一个全新的飞马王国，但就故事本身而言，显然不如《熊出没》接地气。在其首映后，有媒体采访了家长，一位家长就表示“对于成年观众来说，这部片子的故事还是显得幼稚了些，我看着看着就有点无聊。”观众——羊孩子都长大了，熊孩子是主力军有编剧接受媒体采访后表示，“6年过去了，当年的小观众们现在已经长大，造成早期受众群流失。而新的小观众成长环境更复杂，眼界更宽，《喜羊羊》低幼的故事和大同小异的情节已经无法满足他们的观影需求了。”能了解观众，并且在了解观众的情况下进行创新才是硬道理。从时间上说，《熊出没》的成功首先归因于积攒两年的人气瞬间爆发，其次因其颇具新鲜感的故事和价值观，以及对3D特效的尝试，成为吸引观众进入影院的必要条件。《喜羊羊》曾因创新而创造了奇迹，却因停滞不前造成票房衰退。由此可见，而以后《熊出没》之后的续集是否能像第一部一样创造奇迹，也需要看它是否能与自己的“熊孩子”们一同成长。

已在全球横扫10亿美元票房的动画电影《小黄人大眼萌》今日起就将登陆内地影院。从《神偷奶爸》的黄金配角，到如今翻身成主演，是什么造就了今天的动画明星“小黄人”？这群卖萌无下限小家伙们打哪儿来？又是如何纵横地球上万年的？他们究竟是胡言乱语还是另有深意？带着这些疑问，我们的记者采访到“小黄人之父”皮艾尔·柯芬。就让他来为大家揭秘小黄人身世的五大疑点吧。1. 小黄人是怎么来的？2010年的《神偷奶爸》番外短片《迎新日》首次提到了小黄人的起源。那时候格鲁公司迎新宣传片里介绍了小黄人是某种DNA变异的单细胞组织孕育出来的生物，也就是说天下小黄人都是一家人。这回《小黄人大眼萌》在影片开头，就用一本正经的语气解释（胡说八道）了一番这个种族的演变过程，Ta-da！小黄人族追着坏蛋头头诞生啦。不过最早设计的小黄人完全没有现在这么深入人心的蠢萌。为《神偷奶爸》系列里八百多个小黄人配过音的影片导演皮艾尔·柯芬表示，他当初设计的格鲁跟班可是肌肉健硕的兽人外形，后来残酷的预算问题让他们抛弃了这样野心勃勃的设定，随后艺术总监克里斯·雷诺灵光一闪，提议“干脆我们把跟班做成小小工人的样子吧”，这个省钱好操作的想法立即赢得了创作团队的支持。“别那么像人啦”“干脆全画成黄色”“给他们戴上眼镜”……一次次头脑风暴孕育出了这群穿着背带裤、戴着护目镜、贱兮兮又萌萌哒的小黄人。2. 小黄人之间有性别区分吗？人红是非多，2010年之后火遍全球的小黄人就因为性别成疑被砖家批评“混淆儿童对性别的理解和判断”。《小黄人大眼萌》电影公映之后，导演柯芬试图站出来平息争论：“小黄人里没有一个是女孩！你看他们那么蠢，我觉得女孩子干不出来那些傻事。”最近接受我们记者专访的时候，导演重申了小黄人都是男性的设定，表示尽管小黄人有些名字会故意起的女性化一些，但从生理形象上和行为举止上都没有一个是女生。当然也有个别小黄人虽然是男孩，却总有一颗向往女装的心。穿啥像啥也是棒棒哒。3. 小黄人会变老么？小黄人自从离开海洋之后，侍奉过恐龙、原始人、埃及人、吸血鬼、拿破仑等一代代主人，这群萌物纵横地球上万年，每天风吹日晒却丝毫不见岁月在他们身上烙下什么痕迹。而他们永葆青春的秘诀就是——与生俱来的基因！正是这种基因使得小黄人成为不朽的存在，除了蠢之外没有死穴。傻人有傻福说的就是他们吧......导演解释说：“尽管电影里没有明确的指出（不老）这点，但我们的确暗地里给了他们肉身不朽的概念。我们之所以没有把窗户纸捅破，是因为想到观众如果认为他们是不朽的存在，那看电影的时候就不会担心小黄人灭绝或者跟坏蛋打斗时的安危了，也不会跟着剧情紧张起来。” 4. 鲍勃的眼睛为什么颜色不同？《小黄人大眼萌》的核心角色——凯文、斯图尔特和鲍勃无论身高外貌还是性格都大不相同，这种设定也是为了让观众，尤其是那些脸盲症严重的观众朋友们更好的区分三只小黄人。然而细心的影迷会发现，凯文和斯图尔特的眼睛都是褐色的，可鲍勃怎么会有一只眼睛是褐色而一只眼睛是绿色呢？原来小黄人与人类相似度极高，而鲍勃就属于小黄人族群中的虹膜异色者，表现出来就是两只眼睛颜色不同，俗称阴阳眼。演员中也有不少著名的虹膜异色者，包括大卫·鲍伊、本尼迪克特·康伯巴奇、亨利·卡维尔等等。5. 如何听懂小黄人语？满口胡言乱语的小黄人如何担当一部总票房已破10亿美元“大片”的主角？其实他们的台词一点也不比人类角色差，只是大家听不懂罢了。《神偷奶爸》系列创造的“小黄人语”通过《小黄人大电影》发扬光大，导演柯芬也在采访中为我们揭开了解读小黄人语的通关秘诀。熟悉多国语言的影迷可能会更容易“读懂”小黄人，因为他们的语言其实糅杂了法语、英语、西班牙语、意大利语、德语等多个欧陆国家的词汇。比如我们熟悉的BANANAA是按照香蕉的英语发音来的，《神偷奶爸2》小黄人追着冰激凌车跑高喊的Gelato就是意大利语冰激凌的意思。有时候小黄人语的逻辑跟人类语言还是有着本质的逻辑区别，影片主创最常用的招数是：想不起来怎么编的时候就从食物名里面找。《神偷奶爸2》混进大反派巢穴中说的通关密语poulet tiki masala其实是法语里咖喱鸡这道菜名。下面列举的几个常用小黄人语词汇，如果哪位领了小黄人回家，你们就可以愉快地做朋友啦。你好=Bello；再见=Poopaye；谢谢=Tank yu；对不起=Bi-do；爱你=Tulaliloo ti amo；苹果=Babbles/Papples；冰激凌=Gelato；香蕉=Bananaa；1=Hana/Uno；2=Dul；3=Sae。

●动画片一定是“儿童节目”吗？●动画电影不断刷新票房透露了怎样的市场趋势？●“熊出没”“喜羊羊”系列为何票房后劲不足？●如何打造一部合格的“全年龄”动画电影？10亿元票房的“儿童节目”？过去的几个月里，中国动画电影市场可谓风生水起。先是去年7月上映的《西游记之大圣归来》勇夺中国动画电影票房榜首，不仅击败了占据榜首长达4年之久的《功夫熊猫2》，而且是9.56亿对6.17亿、超出50%的“完胜”。然而，中国动画人“主场夺冠”的幸福还没有持续多久，这一纪录又被今年春节档上映的《功夫熊猫3》刷新。《功夫熊猫3》尚未下线，迪士尼的口碑大作《疯狂动物城》又掀起了一波观影狂潮，以超过13亿的成绩登上中国动画电影票房顶峰。在动画电影这一细分市场，短期内现象级影片频现，令市场振奋，令影迷开心，但也令一些不怎么关注动画电影的观众摸不到头脑：动画片不是给小孩看的吗？怎么一下就这么火了？没错，虽然新中国成立以来，我国在动画制作上有着相当严肃而优良的传统——从当年“美术片”的称呼上就能看出老一辈动画人的严谨态度和艺术追求——但从“动画片是给小孩看的”这一观念的生成直至根深蒂固，至今也有二三十年的光景了。但如果亲身去影院观看过最近几部现象级动画电影，一定会注意到成年人正逐渐成为观影的主体，这光景已与“喜羊羊”“熊出没”等动画电影上映时满座小朋友带家长“一拖二”的情况大不相同，一部部优秀的动画作品，正不断将成年人带入动画电影的世界。的确，动画作为一种艺术表现手段，并不必然与“低龄化”挂钩，虽然其在表现儿童幻想题材上有先天优势，但这并不应成为动画艺术反遭局限的“原罪”。在美国，迪士尼、皮克斯、梦工厂等动画大厂主攻方向始终是面向由少至老“全年龄”段的“合家欢”动画电影；在日本，更是常有仅面对成人观众、艰深晦涩的艺术动画。可以说，没有哪个动画强国是靠“低龄化”作品立身的，成年观众对动画电影的接受和消费是衡量一个国家动画产业发展水平的重要指标。成年观众消费能力更强，口碑宣传能力更强，这使得真正能为成年人所接纳的“全年龄”动画电影与“低龄化”动画电影相比，在票房潜力上存在决定性的差距。回顾2015年动画电影排行榜，明显呈现出“一超多强”的趋势，“一超”即《西游记之大圣归来》10亿级，“多强”则是进口动画电影《哆啦A梦：伴我同行》《超能特工队》《小黄人大眼萌》，依托于强势IP和精良制作，同样吸引了不少成年人票房，达到5亿元左右的成绩。而再往下，除了国产动画电影《熊出没之雪岭雄风》一部拿到近3亿票房之外，余下的都在1亿元档。整个榜单再加上今年初的两部10亿级动画电影，构成断层鲜明的几大梯队，从10亿级“跳空”至5亿再到1亿，差距之大令人咋舌，而排在前面遥遥领先的10亿级、5亿级电影，全部都是影迷公认的、面向“全年龄”观众的动画电影，“全年龄”化带来的强大票房号召力可见一斑。 “全年龄”化初现三种“招式”如何成功打造一部合格的“全年龄”动画电影？我们从现有的三部10亿级作品中可以看到一些端倪。《西游记之大圣归来》用“西游记”的情怀吸引了许多70后80后90后的成年观众，当然制作团队以诚意打造出足以承担这份沉甸甸“情怀”的优秀作品，同样功不可没；《功夫熊猫3》则有强大的IP背书，加上成熟而强势的市场宣传，接棒票房冠军实属业界意料之中。而《疯狂动物城》则是在一无情怀保底、二无IP借力的情况下，靠迪士尼在“全年龄”动画领域“百年老店”的技术与经验积累，完成了从首映2000万元票房到单日1.8亿元票房的口碑“逆袭”。在这部作品中，小朋友可以看到可爱的动物、精美的场景、简单易懂又不乏曲折的故事。而成年观众则可以在各自爱好的领域各得其乐：有人津津乐道于狐狸和兔子的爱情，有人忙于考证各种动物的原型和习性，有人欣喜地在片中发现对影史经典的致敬，有人按照“动物城”严谨的设定“脑洞大开”二次创作，更有人从影片中看出对美国种族问题和社会现状的隐喻……“全年龄”动画重要的一点，就是能让不同年龄和知识层面的观众，都能从影像文本的不同层面获得乐趣，而且每一种乐趣都经得起推敲，独立、自洽而互不冲突。从这三部影片，可以初步总结出“全年龄”动画电影的三种不同“招式”：其一，是在题材上打“情怀”牌将成人观众吸引过来，再用过硬的制作留下口碑；其二，是借助强势IP，将动画电影“话题化”“大片化”，从而吸引成人观众以“看大片”的心态走进影院；其三，则是在影片本身创作时，充分兼顾不同年龄层次观众的需求。三种“招式”可单独用，也可以合用，像“大圣”虽然得益于民众的“孙悟空情结”，但其令人眼前一亮的制作水准和“寻找自我”的好莱坞式母题无疑都是对成年观众的“加分项”；又如《功夫熊猫3》虽然占尽IP先机，但其顶级的特效、流畅的打斗依旧是“老少通吃”的关键。相比较而言，“情怀”因素与强势IP有些“可遇不可求”，修炼好影片的“内功”，让男女老少真正能够各得其乐，才是动画电影面向“全年龄”观众的正道。征服更多更挑剔的观众想要做大做强，必须面向“全年龄”观众，但并不等于只要面向“全年龄”观众就一定能获得成功。较之儿童观众，成年观众更敏锐也更挑剔，一些在儿童动画中“无伤大雅”的问题，到了成人观众那里可能就会成为对影片“一票否决”的硬伤。同时，如何让儿童的观影逻辑和成人的兴趣所在于同一部影片中并行不悖，让儿童能看懂、成人不无聊，让不同认知能力和知识结构的人都能找到乐趣，是最核心的问题。比如2015年上映，被誉为皮克斯“最好的一部作品”的《头脑特工队》，在北美票房口碑双得意、国内叫好声一片的大背景下，最终国内票房却以不足亿元的成绩惨淡收场，其基于心理学的精妙设定，反而成为许多国内观众观影的高门槛。较之“功夫熊猫”系列或《疯狂动物城》，缺乏更加直观的大场面视觉冲击和更加轻松易懂的观影乐趣，过于依赖成人化、学术化的影片内核，使其在“全年龄”动画市场尚未成熟的中国，患上了“水土不服”。而今年年初上映、试图借“大圣归来”东风打造又一“国产奇迹”的《小门神》，虽然整体水准不低，但在故事框架的关键性节点中嵌入了太多诸如“下岗”之类的现实元素，使得儿童观众无法顺畅理解哪怕最浅层的故事叙事，成人观众又觉得故事深度不够“解渴”，甚至有不少网友直言其“逻辑混乱”“故事有硬伤”“不够儿童也不够成人”，最终票房也折戟沉沙。由此可见，做“全年龄”动画电影，个中的“度”尤其重要。从市场认可度最高的儿童动画电影出发，像《头脑特工队》这样“走得太远”的不行，像《小门神》这样“走得偏了”的也不行。“全年龄”动画并不是一味“深挖”或者给儿童动画“加作料”那么简单，在当前的中国电影市场中尤其如此。2015年，国内动画电影总票房达到约45亿元，较之2014年的30亿元上升约50%。单从这个数据来看，动画电影市场在中国电影总体发展的背景下并不突出，但对比2014年动画电影票房前三名《驯龙高手2》4亿元、《神偷奶爸2》《冰雪奇缘》3亿元的成绩，近年来“全年龄”动画电影的票房“上限”则是被极大地提高了，《西游记之大圣归来》票房堪比2014年动画电影前三名之总和，这个数字甚至几可跻身2014年电影总票房前三名，吸金能力比肩真人超级大片。再看2016年开年以来，《功夫熊猫3》《疯狂动物城》两部作品已经席卷票房20亿元，达到2015年全年动画电影票房的近一半。优秀作品的号召力更强，也意味着劣质作品的生存空间会更小。强者愈强，弱者愈弱，生存还是死亡，这是摆在中国动画人面前的“哈姆雷特之问”。作为近年国产儿童动画电影的代表， “熊出没”系列票房连续两年稳定在3亿元以内，而“喜羊羊”系列则未能进入动画电影“亿元俱乐部”，显示出发展后劲不足；而“全年龄”动画电影凭借强大的市场号召力，已经隐隐然成为影视界新的“风口”和破解动画电影市场“哈姆雷特之问”的关键。市场已经准备就绪，中国动画人应整装待发，必要的装备无外乎勇气、耐心、谦虚、创造力，以及面对更广大观众的诚意——这一点最重要。

进入2014年，贺岁档票房下滑的现象仍在延续。1月1日元旦当天票房1.09亿元，与2013年元旦当天1.28亿元相比，跌幅约15%。而在《神偷奶爸2》的提振下，影市逐渐回暖，单周大盘保持在3亿元线上，整体情况与去年同期基本持平，但仍有小幅下降，下降幅度约为8%。据中国经济网记者统计，2014年一月内地总票房为23.7亿元。1月不仅是贺岁档的小尾巴，并且承上启下的开启了春节档。一月票房周周报 电影市场总票房23.7亿制图：中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第1周（12.30-1.05）周总票房约4.8亿，观影人次1377万。《警察故事2013》以1.6亿蝉联冠军，累计约4.4亿；《私人订制》再入1.1亿位列第二，累计近6.5亿，即将打破冯小刚《唐山大地震》6.65亿的最高票房纪录；《等风来》6天以5718万位列第三；本周有5部新片入榜，前两位占据周票房近六成。制图：中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第2周（1.6-1.12）周总票房约为3.2亿元，观影人次928万。《神偷奶爸2》上映3天以9505万元获得周票房冠军；美国电影《安德的游戏》上映6天斩获6744万票房排行老二；第三第四名则是《新警察故事2013》与《私人订制》，分别上映20天和25天，累计票房各4.9亿元与6.8亿元。制图：中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第3周（1.13-1.19）周总票房约4.5亿元，观影人次1333万。《神偷奶爸2》以1.1亿蝉联冠军，累计约2.1亿；《熊出没》3天以9891万位列第二；《一触即发》3天收进5827万位列第三；《飞马奇遇记》4天进账4547万位列第四；本周三部动画影片攻占票房近六成。制图：中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第4周（1.20-1.26）周总票房约为3.2亿元，观影人次980万。国产电影《熊出没》斩获8177万票房，累计票房1.8亿元，一周狂甩第四名《喜羊羊与灰太狼》5420万票房。《神偷奶爸2》跌到第二位一周进账7439万票房。而光线传媒的《巴拉巴拉小魔仙》上映4天斩获1252万元票房排行本周老七。本周动画片抢占电影荧屏占票房大头。制图：中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第5周（1.27-2.2）周总票房约8亿元，位列单周产出第三位（2013年第18周9.27亿，第7周8.66亿），观影人次2184万。《大闹天宫》3天近3.1亿夺冠；《爸爸去哪儿》3天以2.4亿位列第二；《澳门风云》3天收进6984万位列第三；本周新片威力强劲，冠亚军占据周票房近7成。中国经济网小编观察之一： “小黄人”秒杀全场制图：中国经济网记者/刘晨电影市场在经历了元旦短暂的高潮之后，又再度陷入了低迷的境地。无论是《等风来》还是《救火英雄》、《对不起，我爱你》，甚至包括上周上映的好莱坞大片《安德的游戏》与《神偷奶爸2》，都未能让市场完全走出低迷。今年1月票房格局与去年较为类似，但公映作品却呈现“成本减少”的情况。进口片方面，与《007》对应的大片为《安德的游戏》，但后者在1月7日首映当天仅获1080万票房，破亿希望渺茫。《救火英雄》、《对不起，我爱你》和《圣杯神器：骸骨之城》票房未有起色。这样不冷不热的局面，到1月10日被小小地打破。《怒放》、《恶战》、《夺命地铁》、《哭恋》和《早安，冬日海》5部影片登陆荧屏，但风头大多被“小黄人”抢走。该片上映首日以近3000万元票房成绩夺冠，截止至2月2日，“小黄人”进账3.1亿元。特别值得指出的是，2013年1月共出现了5部当月票房破亿的电影，这一数目在2014年或出现萎缩。中国经济网小编观察之二： “黑马”不够黑本来被业内认为是黑马的《等风来》，成绩不是很理想，上映11天只拿下7220万元票房，与导演滕华涛、编剧鲍鲸鲸之前的作品《失恋33天》，实在是相去甚远。日前，面对这个票房成绩，滕华涛表示，他本人并没有那么在意，“票房只是一个数字，而导演最重要的事情是创作，我没必要要求每部片子的票房都比前一部要高。《失恋33天》是3.4亿，《等风来》就非得4亿，再下一部片子就得5亿，这可能吗？我只拍我自己认为有意义的电影，票房多少不在我考虑范围之内。”中国经济网小编观察之三： “爸爸”pk“悟空” 一月的尾巴很热闹一月最后一个星期伴随农历马年春节迎来“开门红”，影市多项纪录均被刷新，影院买票叫号、如同春运般的一票难求显示出强大的观影热潮。在特效大片《西游记之大闹天宫》和真人秀电影版《爸爸去哪儿》的双双助推下大盘报收约8亿，观影人次2184万。历经1月30日（除夕）1434万的票房低潮，1月31日（初一）全国大盘爆发收进2.53亿，刷新去年情人节单天票房2.05亿的纪录，2月1日影市继续发力，单日收进约2.08亿，内地影市首次出现连续两日突破2亿的成绩，2月2日大盘虽有下滑，但是仍有1.97亿的产出。中国经济网小编观察之四： 动画片与爱情片依旧霸占屏幕据中国经济网记者统计，一月份上映的33部影片中，爱情片、动画片所占的份额最高，其次是动作剧情片以及剧情喜剧片。从影片的类型来看，类型还不够丰富，口味不够多。类型片是中国电影市场细分的产物，它的成功标志着中国电影市场更加成熟。如《等风来》，传统的学院派中国电影人对这类片子一般是不屑一顾的。但是对于中国的电影产业来说，这种有一定票房价值的类型电影，才恰恰是最重要的基础。制图：中国经济网记者/刘晨中国经济网小编观察之五： 前两周相对低迷 原因：中小成本难救市 一月电影市场的前期持续低迷，与近期大制作电影的缺席有关。与2013年1月相比，电影普遍成本较低。2013年1月，除了早前上映但仍取得票房佳绩的《泰囧》、《十二生肖》外，当月还有《一代宗师》、《007大破天幕杀机》、《云图》等影片开始公映。再看今天，能称上大制作的只有好莱坞太空科幻电影《安德的游戏》，但后者自1月7日首映至今，票房仅为7300万元，破亿尚属难事。国产片方面，《大闹天宫》外，华谊兄弟的主推影片为《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》、《前任攻略》，乐视主推《熊出没之夺宝熊兵》、《六福喜事》，光线传媒则将发行《爸爸去哪儿》及《怒放之青春再见》，均属中小成本电影。这些影片均难以担当救市的角色。