今天，纽约时报（NY Times）独家撰文讲述皮克斯是如何设计与开发《怪兽大学》中的新角色Art。今年6月21号，《怪兽大学》，作为这部电影的前传，将带领观众们回到人气超高的两位主角-矮小、草绿色的单眼怪兽迈克·华斯基与身材高大、浑身毛茸茸的詹姆士·苏利文在学校中的故事。Art由喜剧演员Charlie Day（查理·戴）配音，影片将于7月引进国内，敬请期待！新的故事背景必将会带来一些颇具特色的新角色出现。其中最令人好奇的便是Art，紫色长毛、有点嬉皮式的怪兽，主修新世纪哲学理论，而且还是总被瞧不起的Oozma Kappa兄弟会中的一员。后来大眼仔迈克与毛怪苏利文也加入进来。拥有宽广的彩虹形身躯的Art是一位总是追求梦想，能与你一起笑、一起哭的怪兽。从外形上来看，体现了无忧无虑的个性；从设计上看，肢体行动与表现惊吓时，会让人觉得他是最具挑战性的。制片人员试图基于日常生活中的大学人物来设计角色类型，如身体健壮的运动员、不爱学习的酷小孩以及搞技术或者学术的书呆子。但影片导演丹·斯坎隆（Dan Scanlon）说：“某天，自己接到来自皮克斯总部的电话，内容是我们不知道Art是什么样子，他是个谜。后来在一个奇怪的、美妙的方式下，设计出了这个角色。这才令我们意识到这就是一种大学精神-自由与开放。”各位，下面就来看看Art的视觉艺术开发过程，由素描艺术家Chris Sasaki与制作总监Ricky Nierva为您讲解。绘制草图 [web_page]最初，导演斯堪隆决定让Art成为影片中颇具份量的新角色。因此，Sasaki就开始绘制草图，如上图所示，它看起来就像一个戴着围巾的鳄鱼。Sasaki说：“对于Art的早期角色设定，我们一直执着于长条般的身形、高挺的胸部，给人一种戏剧化、夸夸其谈的印象。”但是后来故事走向了不同的发展方向，Art就变得更加神秘了。他接着说：“设计它，让我经历了很多挫折，因为不知道在哪里能发现它。我记得自己曾经开玩笑地画了一个字母A，并把两个眼睛放在中间点上。我想了想，这是很有趣的。也许他全身就是两条腿呢，我又想了想，拥有这些腿，他可以做一些非常滑稽的动作，观众们一定会觉得很有趣。”软铅笔形状，一种弹性的感觉：这些素描图由斯坎隆先生所画，试图更好地具体化Art的运动，让他变得多才多艺。在一个场景中，他将自己包装成一个圆圈，像轮胎一样进行滚动。而在另一个，他又把自己延伸成一个长条状，以便可以钻到床底下去了。斯坎隆说：“我的工作中有很大一部分是向Chris或者Ricky这样的家伙解释角色是什么样的，在故事中他们的戏份。我最关心的就是故事需要什么，我们有一些非常棒的艺术家，谁都可以设计出具有相当吸引力的角色。我想让他们知道需要创造什么样的人物，如何启迪他们去创造。” [web_page]明暗线：当Oozma Kappa兄弟会成员受到逮捕威胁时，Art惨叫了一声，说：“我不能回去坐牢！”一条暗线又露了出来，影片中比比皆是，更突出了这个人物的复杂，事实上观众们根本不了解他。这张草图粗稿由Nierva所画，试图去捕捉Art古怪而又难以捉摸的个性。Nierva说：“我思考着他会一直脱毛的。后来却避开了这点，因为观众们也不会总想看到他到处脱毛，而且当技术部门看到这幅图纸时有点紧张，这是一个难度不小的挑战。此外，我也在他的头上设计了一些发绺，这在以前看来是真的向前进了一步。” [web_page]最终成品：这幅涂彩画稿，是由艺术指导Dice Tsutsumi所作。设计师称之为“探索色彩与毛皮。”角色形象建立起来的最后一个流程，在这之后便交给建模组开始设计模型与粘土雕塑。Art，全身上下紫色的想法来自Tsutsumi，而明暗相间的条纹则来自Sasaki的主意。“我记得自己想要把他做成条带状，那种感觉就像筒袜一样。”Sasaki说。同样，在整个设计开发的道路上一直保持不变的特点就是Art的大嘴巴，它会占用其脸部很多空间，制作人员不希望它的牙齿很锋利。移动中的怪兽：在电影中，Art有一身厚重的毛发，特别是脚下面，在不同颜色的绒毛中有一些错乱的小斑点。不管站立着还是运动中，他的手臂都是三点支撑。Nierva说自己给导演看过很多奇特的行走方式，而皮克斯希望Art能与其他怪兽一样，有吸引力、平易近人、不太吓人。后来从《周六夜现场》的演说者Chris Farleyas身上找到了灵感，他把两条腿站立得很开，然后把手放到中间，就像一个倒立的三角形，我们觉得非常不错。

北京时间8月28日消息，由皮克斯动画工作室制作、迪士尼影业出品的《怪兽大学》(Monsters University) 于上周五(23日) 正式登陆内地影市，首周末三天票房即收入8000万人民币，如业界预期般引发观影热潮；这一成绩不仅超越《疯狂原始人》创下2013年动画电影首映新纪录，同时也刷新了皮克斯动画在内地的最高首映纪录。而截至本周一(26日)，影片票房已达9300万，预计在27日正式票房破亿。《怪兽大学》是2001年经典动画《怪兽电力公司》(Monsters, Inc) 的前传，故事回溯到主角毛怪与大眼仔的大学时光，讲述了他们从死对头变成至真好友的冒险经历。影片剧情天马行空，充满奇特的想象力。在这个怪兽世界，电力来自于人类的尖叫，因此最顶尖的工作就是专门吓唬小孩的“惊吓专员”。作为主角的大眼仔就一心想要做个惊吓专员，因此他努力考取了怪兽世界的顶尖学府——怪兽大学，然而在学校里他遇到了毛怪，互看不顺眼的两人展开了激烈竞争，甚至要赌上自己的美好前程，精彩的故事就此展开。影片搭上暑期的末班车，于上周五(23日) 起正式上映，周末三天皆占据全国影院29%左右的排片，最终录得8000万的票房收入，超越《疯狂原始人》(The Croods) 的3970万，创下2013年动画电影首映新纪录；同时也超越《赛车总动员2》(Cars 2) 的4057万，刷新皮克斯动画在内地的最高首映纪录。截至周一(26日)，《怪兽大学》票房已达9300万，预计27日便能突破亿元大关。作为一部合家欢大片，《怪兽大学》的热映令各大影院迎来家庭观众热潮，不少父母都带着小朋友在暑假的尾巴上享受合家欢时光；很多学生观众也趁在开学前先行“入读”怪兽大学，迎接自己的新学期；已经步入职场的观众，则在片中寻回了大学时期的欢笑与轻松。《怪兽大学》不仅在票房上取得耀眼成绩，口碑也是可圈可点。目前影片在国内两大影迷网站分别获得8.1与8.2高分，是日前上映中电影的最高成绩；影迷也纷纷盛赞本片“搞笑动感，不落窠臼，是一部能触动心灵的佳作”。除了中国内地的好成绩，《怪兽大学》在全球影市同样捷报频传——北美蝉联双周票房冠军，击败《超人：钢铁之躯》(Man of Steel)、《末日之战》(World War Z)、《辣手警花》(The Heat)、《惊天危机》(White House Down) 等真人大片，同时获得观众调研A的高分，被称作“年度最佳动画”；在台湾它一举打破动画片最高首映票房纪录，目前已成为台湾有史以来收入最高的动画电影；在香港它同样打破了动画片最高首映票房纪录，更引发全城狂热一票难求。《怪兽大学》由皮克斯新锐导演丹·斯坎隆(Dan Scanlon) 执导，英文版由好莱坞著名喜剧演员比利·克里斯托(Billy Crystal)、约翰·古德曼(John Goodman) 配音，中文版则邀来中国“喜剧天王”徐峥与“综艺天王”何炅献声。《怪兽大学》中/英文3D版正在全国热映。

《恐龙当家》成皮克斯史上最糟糕的电影即使趁着感恩节这个全家人都聚在一起的档期上映，它的新片《恐龙当家》依然成了皮克斯历史上票房成绩最糟糕的电影。截至美国时间12月6日，上映12天的《恐龙当家》北美票房只有7600万美元，据悉，这部电影的制作预算高达2亿美元。这个票房成绩实在让人大跌眼镜。要知道就在刚刚过去的暑期，皮克斯的另一部新片《头脑特工队》首周末的票房就超过了9000万美元。相比之下，《恐龙当家》首周末3900万美元不仅创造了2000年以来的新低，而且按照目前的势头发展下去，它很有可能成为皮克斯所有动画长片中票房最低的一部。无论是烂番茄还是Metacritic网站上，这部片子的评分也几乎在皮克斯电影中垫底，唯一比它还差的只有那部《汽车总动员2》（后者首周票房还有6600万美元）。《恐龙当家》剧照对于这部影片，影评人的评价也不太客气。影评人Michael Rechtshaffen 打了 60分：“虽然电脑动画美得让人窒息，但这并不能弥补一个糟糕的剧本带来的缺失。”影评人Peter Bradshaw只给了40分：“看上去还不错，但不是我们期待的那样。”IMDB上的观众也不买账。大部分的评论都是，视觉效果很出色，但是故事平庸。一位愤怒的母亲还表示，故事内容实在是太可怕了，怕她的孩子吓哭了，所以他们不得不提前离场。其实《恐龙当家》的失败早有预兆，整个片子的制作过程本身就充满了波折。2013年8月，迪士尼与皮克斯的首席创意官约翰·拉塞特将该片的导演鲍勃·彼德森“踢出”这一电影项目，原因是鲍勃太专注于自己的想法，以至于听不进别人的意见。此后，去年8月和今年6月皮克斯两次对于故事剧情进行了大幅调整，以至于所有已经完成配音工作的演员不得不再次来到录音棚，重新录制配音的内容。在经历了这么多的波折以后，《恐龙当家》最终还是没能成功逆袭，成为皮克斯历史上最糟糕的影片之一。在这个名单中，还有2011年的《汽车总动员2》、2012年的《怪兽大学》、以及 2013 年的《勇敢传说》。在这些失败的片子中，除了《汽车总动员2》被批评为是迪士尼希望能够多卖一点衍生品才炮制出来的没有诚意的作品之外，其他几部电影都有一个共同点，那就是无论是导演还是编剧中都没有皮克斯著名的“五虎将”的身影。“五虎将”指的是约翰·拉塞特（《玩具总动员》导演）、布拉德·伯德（《超人总动员》的导演）、彼特·道格特（《飞屋环游记》的导演）、安德鲁·斯坦顿和李·安魁克（《海底总动员》的导演）。这五人在皮克斯早期动画电影中扮演了相当重要的角色，也为皮克斯的成功垫定了基础。直白点说，没有这五个人，皮克斯就拍不好电影。未来的几部电影还是由这五个人轮番挑大梁。《海底总动员2》还是安德鲁·斯坦顿、《超人总动员2》还是布拉德·伯德、原创电影《Coco》还是李·安魁克。但是这五个人退休以后，皮克斯又该怎么办呢？这可能是拉塞特需要尽快解决的问题。毕竟作为业界标杆，想要长期保持自己的优势，必须要找到更多能够独当一面的导演或者编剧。

难以收服的失地盼了12年，“皮粉”们终于盼来了《怪物公司》的续篇《怪兽大学》，而且还是3D的！也许是当年《怪物公司》带来的震撼起点太高，也许是数字电影时代观众的口味越来越刁，从6月海外上映到8月底登陆中国大陆，《怪兽大学》全球票房虽已逼近7亿美元，但业内外口碑却是一片惨淡：“皮克斯青春已逝”，“相见不如怀念”……《纽约邮报》更是直言不讳地评价该片“介于糟糕和平庸之间”。作为《怪物公司》的前传，《怪兽大学》讲述了大眼小绿人和蓝毛怪在学生时代与一群屌丝共同努力，成功逆袭的故事。但该续集除了怪物数量和场景规模远超前集，从故事创意、桥段设计到情节铺陈、角色塑造都没达到皮克斯应有的水准。惊吓学院的场景几乎是霍格沃茨魔法学院的翻版，师生角色基本是怪兽版哈利波特和他的小伙伴们，成长故事则沿袭了各种美国校园芭乐片的惯用套路。够欢乐，却没新意，那个让感动与欢笑并存，惊喜与创意不断的皮克斯似乎已成往事。从影院出来，大部分人都表示有些失望，唯有一群10岁左右的孩子大呼好看，毕竟2001年《怪物公司》出品时他们还没出生。招安还是招财？皮克斯称霸卡通王国多年，一直保持着口碑与票房俱佳，艺术与商业双赢的神话。可2011年饱受诟病的《汽车总动员2》让皮克斯的形象遭遇了前所未有的滑铁卢。尽管2012年用《勇敢传说》奋力拼来了奥斯卡、金球双料最佳动画长片奖，但却因落入王子公主终成眷属的俗套，业内外批评、质疑之声依然不绝于耳。就《怪兽大学》今夏的表现，恐怕也无法完成收服失地、重振雄风的任务。许多人将皮克斯近年来的颓势归咎于“被迪斯尼招安”，曾几何时动画元老迪斯尼已成为俗套、老派的代名词。的确， 2006年出品《汽车总动员》虽还算新奇，但受欢迎程度远不及皮克斯之前的作品，而这正是皮克斯被迪斯尼收购后的第一部影片。至于5年后推出的续集则被骂了个狗血喷头，“汽车”也是皮克斯唯一没有斩获奥斯卡任何奖项的作品系列。但就此给迪斯尼扣上个“谋杀创意”的帽子还是有失公允。毕竟《料理鼠王》、《机器人瓦力》、《飞屋环游记》等惊世骇俗之作同样出自皮克斯被迪斯尼招安期间。何况皮克斯与迪斯尼的合作早在1991年便开始了，《玩具总动员》、《虫虫特工队》、《超人总动员》、《海底总动员》等经典都是两家联手打造的。就像情绪有波峰波谷，创意也很难长盛不衰，有所起伏也属正常。至少，皮克斯在卡通数码技术方面始终处于领先地位，无论故事怎样，画面总是挑不出毛病，永远那么精美绝伦、惟妙惟肖。钱烧出来的神话从合作到并购，22年来皮克斯总的来说受益良多。在数码尤其是3D卡通时代里，每一分艺术都得靠技术支撑，而每一秒技术都是钱堆出来的。皮克斯成立28年来共斩获25项奥斯卡奖和几十项金球奖、动画安妮奖，每部电影平均票房超过5.5亿美元。这些神话的造就来自皮克斯精工细作的传统：一帧画面的渲染少则十几小时，多则几十小时；通常电影公司会要求动漫工作室一年至少推出两部作品，而皮克斯平均一年还不到一部，经典影片动不动就要筹备个三五年；《卑鄙的我》、《冰河世纪》、《马达加斯加》等当红卡通的制作成本基本都没过亿，而皮克斯在迪斯尼旗下制作的影片，成本基本都接近甚至超过2亿美元。许多动画工作室是有项目进来才招牛人来做，做完就散；而皮克斯是直接养了一帮牛人，从编剧、导演到画师、技师等各路英豪组成一支超过千人的稳定团队，并通过长期磨合形成独特的文化空气与非比寻常的默契，这也是皮克斯立于不败之地的秘诀之一。这一切的一切都需要巨大的资金支持，而这绝对不是几亿票房能够搞定的开销。因此，依附于一个强大的金主是只懂技术不懂营销的动画工作室生存发展的必由之路。正如皮克斯选择迪斯尼，蓝天工作室选择了福克斯，梦工厂选择了派拉蒙。反过来电影公司也借由招募强大的技术团队来提升市场竞争力，这笔生意基本都是双赢的。哥卖的不是电影是产品迪斯尼这位老大哥在创意方面也许早被后辈超越，但在营销和宣传方面的功力依然独占鳌头。在如今卡通的特殊营销体系中，一部电影赚不赚钱，票房并非唯一指标，甚至是次要指标。最好的例子就是《汽车总动员》系列，尽管它的口碑是皮克斯史上最差，票房也徘徊在平均线上，但吸金能力却是最强的。奥秘就藏在迪斯尼高超的轮次收入（利润乘数）模式中：第一轮收入来自电影票房，这可帮助收回成本。第二轮收入来自电影主题公园的游玩消费：迪斯尼那些老掉牙的动画片虽然早没人看了，但迪斯尼乐园里的米老鼠、唐老鸭、各种公主与仙子却依然大受欢迎，皮克斯加入后创造的新卡通形象更是不断为乐园注入新鲜感与吸引力。第三轮收入，也是最赚钱的一部分，来自动漫周边产品的授权销售。两部《汽车总动员》票房加起来不过10亿美元，而其周边产品每年平均销售额竟超过20亿美元。玩具、饰品、家居用品、服装鞋帽、食品饮料，无所不包。光中国大陆有关“汽车”的授权产品就多达300余种。加之近年来风靡的手机游戏开发，更是让敛财触角无限延伸。而口碑、奖项、票房俱佳的《飞屋环游记》、《机器人瓦力》、《料理鼠王》等经典之作，却因角色不多，形象不适合做成玩具，情节不利于开发游戏，而只能赚个票房就收场。日本动漫之王宫(博客,微博)崎骏统帅的吉卜力工作室曾因制作《龙猫》投资过大而险些破产，最终靠龙猫周边产品的授权销售度过难关并不断壮大。虽然宫崎骏作品部部都堪称经典，但多年来最赚钱的始终都是可爱的龙猫。如今动漫周边产品已不是电影放映结束才开始考虑的事情，早在电影筹划阶段就同时研发，上映之前便铺天盖地推上市场。迪斯尼在12年之后再次请“怪兽”出山，瞄准的应该就是票房之外的生意：庞大的怪兽群体，能够像《玩具总动员》一样方便创造多种的周边产品；而惊吓学院奇幻的场景，打造成主题公园绝对惊艳。《怪兽大学》还没上映，主要角色的玩具和用品已经热卖。我一边在影院里玩着迪斯尼官方授权的“小绿人抓小猪”手机游戏，一边等着《怪兽大学》开演。无论影评人与观众如何诟病电影的平庸，都无法阻挡迪斯尼与皮克斯联手吸金的脚步。只是希望它们赚得满谷满坑后，能好好琢磨一下如何给创意补血。

日前，迪士尼·皮克斯第14部动画长篇《怪兽大学》公布第六款42秒片段。从奈德教授《惊吓101》课程中，我们了解到惊吓并不是意味着进入孩子房间大吼一声，必须因人而异做出不同类型的惊吓形式。《怪兽大学》将于今年6月21号北美上映，国内有望同步引进公映，敬请期待！剧情介绍：起初，大眼仔迈克（Mike Wazowski）和毛怪苏利文（James P. Sullivan）可是死敌。当他们俩在怪兽大学里第一次见面时，双方可是谁都无法忍受谁，那么他们是如何克服之间的分歧，并成为最好的朋友呢？同时外表可怕又恐怖，但内心却是好人一枚的怪兽们为了抵御坏人，将不得不团结在一起，对抗那些想破坏他们如田园诗般的幸福生活。。。

2013年，不要忘记将这些动画大片，列入你的观影计划。《疯狂原始人》：史前萌物出没“怪物史莱克”、“功夫熊猫”、“马达加斯加企鹅”……这几年，不断打造萌物的梦工厂被称为“第一萌工厂”。这一次的《疯狂原始人》，讲述地震过后，原始人克鲁德一家寻找新家园的故事。大量的史前萌物更让人惊艳――嚣张的拳击猴、看似凶猛实则卖萌的小鳄犬、鹦鹉虎、会飞的海龟、老鼠象、爱唱歌的树懒以及各种叫不出名字的奇怪动植物，观众在捧腹大笑之余，还能体会一把原始版“动物世界”。《森林战士》：少女“穿越”绿色精灵国凭借风靡全球的《冰河世纪》系列以及票房不俗的《里约大冒险》，二十世纪福斯旗下的蓝天工作室俨然成为好莱坞的“动画新贵”。今年，一向“慢工出细活”的蓝天工作室终于推出了新作《Epic》（中文译名《森林战士》）。由于该片改编自美国作家威廉?乔西的儿童文学《树叶人和勇敢好虫子》，剧情显然过于低龄化。为此，制片方将重头戏压在了视觉效果上，并以绿色为画面的基调，让观众看着觉得清新舒服。《怪兽大学》：毛怪与大眼仔又回来了2001年，很多人将《怪兽电力公司》视为最爱的动画，没有之一。现在，皮克斯推出了前传《怪兽大学》――这是皮克斯第14部动画长片。该片追溯到大眼仔与毛怪的大学时光。这对上下铺的室友经历了从互不买账、相互整蛊，到渐生友谊的过程。影片尚未公映，网友已经打起了“口水仗”。有人质疑皮克斯在“吃老本”，也有人表示，今年必定是“皮克斯年”。《怪兽大学》有望延续《勇敢传说》的好运，夺得下一届金球奖与奥斯卡“最佳动画长片奖”双料大奖。《卑鄙的我2》：坏蛋变奶爸2010年，一部以反派人物为主角的《卑鄙的我》在全球斩获5.4亿美元票房，成为当年的动画大黑马，以及环球影业史上最卖座的动画片。时隔3年，《卑鄙的我2》又来捞金。这次，大坏蛋格鲁洗心革面，做起了全职奶爸。这个曾经想把月亮偷下来的科学怪才，现在最担心的却是孩子们的教育问题……续集中的头牌配角――卑鄙的黄色胶囊小人再次欢乐出镜。它们头戴蕾丝发夹、系上围裙、穿上丝袜，cosplay了一把女仆。从目前的受欢迎程度来看，这群爱耍贱卖萌的小黄人，显然已经喧宾夺主了。《天降美食2》：吃货的天堂作为索尼影视自2002年成立以来首个全球票房突破2亿美元大关的动画电影，《天降美食》自然会出续集。《天降美食2：剩饭的复仇》中，无论是天上飞的、地上跑的、水里游的，“食物型动物”再次泛滥成灾――可爱的面包鱼、奶黄色的青蛙、香蕉海豚、汉堡状蜘蛛、长了眼睛鼻子牙齿却依旧很萌的草莓美眉……如此梦幻的食物岛，简直是继《查理的巧克力工厂》之后，又一个吃货的天堂。