《怨灵人偶3D》预告海报6月15日晚，第十六届上海国际电影节举行了盛大的红毯秀和开幕仪式。国内外近400位海内外电影人踏上了红地毯，打造申城一年一度星光最为璀璨的东方奥斯卡之夜。其中，被媒体誉为今年“最值得期待的恐怖电影”《怨灵人偶3D》剧组集体亮相红地毯，主演汪东城、周奇奇、李逸朗、蒋婧齐齐登场，揭开了国内首部3D日式恐怖电影的神秘面纱。该片由上海电影集团投资出品，将于年内上映。汪东城亮相日本恐怖大师打造惊悚视觉盛宴 汪东城再度挑战恐怖极限据主办方透露，此次日本导演石井辉仪由于档期问题并未出席该电影节，令媒体和粉丝感到一丝失望。石井辉仪曾执导过奥特曼系列电视剧，此外由于他深受日式恐怖电视节目的影响，曾经尝试过用“伪纪录片”的方式拍摄“更加接近真实”的恐怖片，深受业内外专业人士赞许。他习惯通过夸张的美工设计和演员的心理刻画，再现一种惊悚、血腥、诡异的阴暗风格。此次是他首次与中国演员合作，会碰撞出什么样的火花，带给观众什么样的日式恐怖世界，值得期待。片中主演台湾人气偶像汪东城告诉记者，该片的风格接近于《电锯惊魂》和《咒怨》的合体，不但惊悚、诡异，还带有血腥部分。日本的道具制作、特效化妆，堪称一流，每一件道具都做得非常逼真，汪东城说，“在片场，还没开拍我们就经常会被那些道具吓到”。至于为什么会接这样一部恐怖片，汪东城说“有种好奇心和冒险的感觉，很有挑战。” 主演汪东城和周奇奇“360度全死角”最虐电影 人性话题再度升温电影《怨灵人偶3D》以亚洲“古曼童”的真实事件为原型，讲述由一个亡婴引发的恐怖复仇故事。大学时代的“绝代五骄”们重聚在一起，孰料，欢乐的同学聚会竟然演变成了一场诡异的杀人游戏。一时间，欢快丰盛的餐桌异变成了一座半途停工的游乐场废墟，而这里正是多年前一起恐怖的母子命案的现场。五位好友离奇地陷入了一系列灵异而惊悚的事件，幕后的元凶究竟是人是鬼，那时时出现的人偶究竟来自何方，那多年前在此处死去的亡婴到底在摆布着什么。据片方介绍，该片以“密室杀人游戏”为主线，并通过闪回的方式，夹杂着惨痛的童年回忆、混杂着嫉妒与猜疑的友情、残缺的爱情等种种元素，最终形成一张关于“爱的缺失”的人物图谱，为密室连环杀人案埋下伏笔，充满了新鲜之感。作为国内首部3D日式惊悚电影，《怨灵人偶3D》不仅仅追求感官刺激，而且重于塑造影片的深层次内涵。影片从“最虐”的概念出发，将爱情元素与恐怖事件交叉叙述，在惊悚的结构和形式外，呈现了一种人性深处的隐秘，留下了比惊悚更耐人寻味的人性话题。

据日媒消息，新宿高岛屋10月24日举办“黄金展”，为纪念《奥特曼》系列制作公司圆谷创立50周年发售一尊纯金制成的奥特曼像，价格为1050万日元（约合人民币66万元）。纯金奥特曼重约400克，高约18厘米，耗时3个月左右制成。 10月24日，新宿高岛屋以1050万日元的价格发售纯金制成的奥特曼。同时发售的还有一尊怪兽卡尼贡像，高约120厘米，采用金箔贴金工艺，售价525万日元（约合33万元）。据新宿高岛屋介绍，黄金展将持续到27日，展销的共500件黄金制品合计重量约为1吨，总价约10亿日元。

由东京电视台等相关机构播出的大人气特摄作品《新奥特曼列传》（每周二傍晚18点）一直以来深受观众们的喜爱。而近日官方宣布，该系列将在今年7月播出新作作品，标题为《银河奥特曼S》。《银河奥特曼S》是2013年播出的《银河奥特曼》的续集。此次作品一共将有16集，并且为完全新作的剧情。观众们在7月份就可以看到新奥特曼带来的故事了。和之前作品一样，这一次由根岸拓哉所扮演的礼堂光将继续变身为奥特曼，同邪恶势力进行较量。另外，第39个奥特曼英雄·奥特曼胜利也将在作品里登场，届时必将引发特摄迷的更多关注。目前有着完美曲线体型的人设图已经公布。而饰演奥特曼胜利的将是宇治清高。本次新作系列将分为上下连个部分。上半部分的8集将在7月15日~9月2日播出，而下半部分的剧情则从11月4日到12月23日同观众们见面。在谈及新系列的时候，根岸表示，自己很早之间就从制作人那儿得到了相关的消息。“当时制作人跟我说，还想要在下一年继续拍奥特曼，还有想要让观众们看的剧情。”并且他也充满自信地说：“我们一方面要继承银河奥特曼时候的风格，另一方面也要展现出银河奥特曼S所独有的色彩。”此外饰演奥特曼胜利的宇治则对于自己的出演感到震惊：“我一直很憧憬奥特曼，但从来没有想过自己居然能有机会饰演这个角色。不过现在我已经适应了。”他很高兴地告诉记者：“这一次我真切地感受到：梦想是没有不可能的。只要全心全意地想要成为某种人物，想要做到某些事情的话，那么这份心意一定会打动上天的。”担任总导演的坂本浩一也是奥特曼系列的资深制作人了，不过他在电影《宇宙英雄奥特曼：超银河传说》之后已经5年没有接手这方面的作品。对于这一次再度同奥特曼系列重逢，他也透露了作品的魅力所在：“我们要让英雄们发挥出超凡的动作魅力，将其展现给正在吃晚饭的观众们。”此外，新角色奥特曼胜利也将在今年日本黄金周的专属活动当中正式登场。5月4日和5日，在横滨Bay Sheraton Hotel将举办全家乐活动“奥特曼英雄来了！”。相信届时大家也能一睹奥特曼胜利的风采吧。另外，为了给新作造势，从4月30日起，神奈川县的相铁线列车也将被打扮成奥特曼“痛列车”的形象，有条件的奥特曼粉丝们，请不要错过围观的机会哦。

《奥特曼》是岛国著名的特摄剧作品，后来也衍生出了一些漫画和动画。在《奥特曼》系列作品当中，除了惩恶扬善的英雄奥特曼给我们留下了深刻的印象外，还有不少黑暗英雄也受到了不少粉丝们的喜爱。据悉，《奥特曼》官方将举办以黑暗英雄为主角的企划。

《大圣归来》的成功，让一切都改变了。上映还不到一个月的时间，《大圣归来》票房已经过亿，这是近50年来国产动画最高纪录。但商业上的成功可能还不足以说明这部动画片所带来的里程碑意义。就在8月4日，宣传部还特意为《大圣来了》的成功召开了一次会议。中宣部副部长景俊海表示，要改变动画片低幼的定位，以新的技术制作出多年龄段，甚至全年龄段的动画片。而官方也要加大扶持力度，完善保障措施，为国产动画电影发展创造良好条件。低龄化是困扰整个国产动漫发展最重要的问题，《大圣归来》一定程度上开始消除许多此前不敢轻易僭越的行业风险。在这之后，关于动漫的受众只有儿童的观点可能会被彻底改变，创作者也不必再为了获得国家的“补贴”而去特意迎合低龄化。腾讯动漫最近推出了它们的“追梦计划”，对有潜力的作者和工作室保底扶持，不管产生不产生收益，都支付基本稿酬，让最普通的作者也不会为了生活发愁。并且针对有潜力的作品，会进行商业化运作，包括影视剧和周边的开发，盈利之后作者是拿大头。对动漫行业将发生的改变，腾讯动漫的主编顾乡是感受最深的人之一。10年的动漫行业经历，让他深知这个会议释放的信号，被压抑已久的动漫创作人终于有了舒缓的机会。“此前连恋爱题材都基本不能碰触，打斗的画面创作不见血，刀具也不能有锋利的闪光或者刃口。”顾乡对界面新闻记者说。几年前，他还在广州的一家动漫公司工作，拿着3000元的月薪，整天为了提防高压线提心吊胆。用他的话说，那是一段不能“正常”画画的经历。上一个十年也许是国产动漫最为艰难的时期。因为在很长一段时间，动漫被定义为低龄化。在2007年，全国影视动画工作会议上，中宣部副部长王太华强调，全国各级电视台黄金时间不得播出境外动画片，包括《忍者神龟》、《哆啦A梦》、《奥特曼》等既受到儿童喜欢，在青年乃至成年群体当中也有不少粉丝的动漫不再被主流媒体播放，动漫在国内的受众群体年龄被进一步降低。虽然在这期间也有像《喜洋洋灰太狼》这样的成功推向市场的低龄化作品，但对于绝大多数漫画创作者来说，这样的环境却让他们的创作笼罩在阴影中。在《大圣归来》之前，青年化的动漫一直被遏制在源头。腾讯动漫版权中心总监罗浩说，在网络动漫没有普及之前，动画只能依靠传统媒体进行传播。但青年化的动漫很难被监管机构认可，从而很难登上传统媒体。所以很多公司会着重选择创作低龄动漫，因为这一方面可以节约成本，另一方面其风险也会减少。“如果创作针对初中生、高中生，唯一能商业的话的也只有图书。”顾乡说。青年化动漫的商业链条本来也更长。按照动漫产业的商业模式，低龄动漫在创作出来之后会被媒体购买进行播放，进而发展周边，比如玩具这样的产业获取盈利，《喜洋洋灰太狼》正是通过这样的方式获得了商业上成功。但青年化的动漫盈利模式是以IP为核心，进而改编称游戏或者有特色的周边，相比而言，难度也会更高。在这样的情况下，许多创作者都在得过且过。“国家一直在扶持动漫产业，但在执行层面并不算成功。”罗浩说，因为没有一个市场化的商业模式，许多动漫公司需要生存，所以最终都会为了获得扶持基金进行创作。换句话说，都是为了拿补贴创作一些符合导向的低龄化作品。缺钱也是每个动漫公司所遇到的问题。即使是《大圣归来》这样成功的作品，也因为资金的问题创作了整整8年的时间。在这期间涌现的另外一些优质作品，比如《魁拔》就没有取得票房上的成功。监管和资金双重问题让国产动漫低迷了很长一段时间。一方面海外电影如《玩具总动员》、《驯龙高手》、《功夫熊猫》这样优质的海外全民化动漫受到欢迎，而国产动漫却无法拿出同等级的作品与之抗衡。直到互联网动漫的出现，这样的情况开始有了改善。源于日本动漫的二次元文化就很明显地说明了青年化动画的需求。包括Acfun、bilibili、有妖气等二次元网站开始受到了热捧。目前bilibili的用户数已经达到了5000万，这个数字已经相当于一个主流的互联网应用。围绕IP产生的泛娱乐商业模式也趋近成熟。泛娱乐意味着将知识产权作为核心，贯穿游戏、动漫、文学、影视等多个娱乐产业，让用户能够重复消费，从而让创作者获得更多价值和收益。《十万个冷笑话》开始登上了电影是其中一个例子。这是师从日和漫画的国内原创青年化动漫，根据创作方“有妖气”的调查来看，在《十万个冷笑话》的电影票房贡献者当中，原始粉丝——即接触过《十万个冷笑话》的在线漫画及动画的人群——占到了60%左右。bilibili开始涉足国内动漫游戏发行，依托于其动漫资源，目前已经代理了《崩坏学园2》、《白猫计划》、《幻想战姬》等游戏。资本和大公司的进入也让动漫平台免去了后顾之忧。8月11日，奥飞动漫宣布以9.04亿元收购有妖气，而也就是在这个月，优土也以5000万美元领投Acfun，后续也传出腾讯已经入股了bilibili。这些大公司的陆续到来让动漫界逐渐开始变得有了耐心。腾讯动漫目前的青年化代表作品是《尸兄》，漫画的点击量已经达到了60亿，动画达到20亿。在百度漫画排行中，腾讯占据了5部，这其中几乎全是青年化故事作品。而《尸兄》的作者在去年一年的版权收入已经超过百万，这在此前都是不可想象的。“网络发端的青年化动漫开始倒逼到主流传播渠道。”顾乡说，《大圣归来》本身来说算是一个偶然的现象，因为这不意味着下一部国产动漫也会如此高的水平，但最起码让许多人意识到，高水平的动漫并不是洪水猛兽，政府的定调也会让创作者放被开束缚的手脚。

动漫创作的方向开始不仅局限在低龄儿童，而是可以面向青年甚至全年龄段，这或许才是《大圣归来》对国产动漫最重要的贡献。《大圣归来》的成功，让一切都改变了。上映还不到一个月的时间，《大圣归来》票房已经过亿，这是近50年来国产动画最高纪录。但商业上的成功可能还不足以说明这部动画片所带来的里程碑意义。就在8月4日，宣传部还特意为《大圣来了》的成功召开了一次会议。中宣部副部长景俊海表示，要改变动画片低幼的定位，以新的技术制作出多年龄段，甚至全年龄段的动画片。而官方也要加大扶持力度，完善保障措施，为国产动画电影发展创造良好条件。低龄化是困扰整个国产动漫发展最重要的问题，《大圣归来》一定程度上开始消除许多此前不敢轻易僭越的行业风险。在这之后，关于动漫的受众只有儿童的观点可能会被彻底改变，创作者也不必再为了获得国家的“补贴”而去特意迎合低龄化。腾讯动漫最近推出了它们的“追梦计划”，对有潜力的作者和工作室保底扶持，不管产生不产生收益，都支付基本稿酬，让最普通的作者也不会为了生活发愁。并且针对有潜力的作品，会进行商业化运作，包括影视剧和周边的开发，盈利之后作者是拿大头。对动漫行业将发生的改变，腾讯动漫的主编顾乡是感受最深的人之一。10年的动漫行业经历，让他深知这个会议释放的信号，被压抑已久的动漫创作人终于有了舒缓的机会。“此前连恋爱题材都基本不能碰触，打斗的画面创作不见血，刀具也不能有锋利的闪光或者刃口。”顾乡对界面新闻记者说。几年前，他还在广州的一家动漫公司工作，拿着3000元的月薪，整天为了提防高压线提心吊胆。用他的话说，那是一段不能“正常”画画的经历。上一个十年也许是国产动漫最为艰难的时期。因为在很长一段时间，动漫被定义为低龄化。在2007年，全国影视动画工作会议上，中宣部副部长王太华强调，全国各级电视台黄金时间不得播出境外动画片，包括《忍者神龟》、《哆啦A梦》、《奥特曼》等既受到儿童喜欢，在青年乃至成年群体当中也有不少粉丝的动漫不再被主流媒体播放，动漫在国内的受众群体年龄被进一步降低。虽然在这期间也有像《喜洋洋灰太狼》这样的成功推向市场的低龄化作品，但对于绝大多数漫画创作者来说，这样的环境却让他们的创作笼罩在阴影中。在《大圣归来》之前，青年化的动漫一直被遏制在源头。腾讯动漫版权中心总监罗浩说，在网络动漫没有普及之前，动画只能依靠传统媒体进行传播。但青年化的动漫很难被监管机构认可，从而很难登上传统媒体。所以很多公司会着重选择创作低龄动漫，因为这一方面可以节约成本，另一方面其风险也会减少。“如果创作针对初中生、高中生，唯一能商业的话的也只有图书。”顾乡说。青年化动漫的商业链条本来也更长。按照动漫产业的商业模式，低龄动漫在创作出来之后会被媒体购买进行播放，进而发展周边，比如玩具这样的产业获取盈利，《喜洋洋灰太狼》正是通过这样的方式获得了商业上成功。但青年化的动漫盈利模式是以IP为核心，进而改编称游戏或者有特色的周边，相比而言，难度也会更高。在这样的情况下，许多创作者都在得过且过。“国家一直在扶持动漫产业，但在执行层面并不算成功。”罗浩说，因为没有一个市场化的商业模式，许多动漫公司需要生存，所以最终都会为了获得扶持基金进行创作。换句话说，都是为了拿补贴创作一些符合导向的低龄化作品。缺钱也是每个动漫公司所遇到的问题。即使是《大圣归来》这样成功的作品，也因为资金的问题创作了整整8年的时间。在这期间涌现的另外一些优质作品，比如《魁拔》就没有取得票房上的成功。监管和资金双重问题让国产动漫低迷了很长一段时间。一方面海外电影如《玩具总动员》、《驯龙高手》、《功夫熊猫》这样优质的海外全民化动漫受到欢迎，而国产动漫却无法拿出同等级的作品与之抗衡。直到互联网动漫的出现，这样的情况开始有了改善。源于日本动漫的二次元文化就很明显地说明了青年化动画的需求。包括Acfun、bilibili、有妖气等二次元网站开始受到了热捧。目前bilibili的用户数已经达到了5000万，这个数字已经相当于一个主流的互联网应用。围绕IP产生的泛娱乐商业模式也趋近成熟。泛娱乐意味着将知识产权作为核心，贯穿游戏、动漫、文学、影视等多个娱乐产业，让用户能够重复消费，从而让创作者获得更多价值和收益。《十万个冷笑话》开始登上了电影是其中一个例子。这是师从日和漫画的国内原创青年化动漫，根据创作方“有妖气”的调查来看，在《十万个冷笑话》的电影票房贡献者当中，原始粉丝——即接触过《十万个冷笑话》的在线漫画及动画的人群——占到了60%左右。bilibili开始涉足国内动漫游戏发行，依托于其动漫资源，，目前已经代理了《崩坏学园2》、《白猫计划》、《幻想战姬》等游戏。资本和大公司的进入也让动漫平台免去了后顾之忧。8月11日，奥飞动漫宣布以9.04亿元收购有妖气，而也就是在这个月，优土也以5000万美元领投Acfun，后续也传出腾讯已经入股了bilibili。这些大公司的陆续到来让动漫界逐渐开始变得有了耐心。腾讯动漫目前的青年化代表作品是《尸兄》，漫画的点击量已经达到了60亿，动画达到20亿。在百度漫画排行中，腾讯占据了5部，这其中几乎全是青年化故事作品。而《尸兄》的作者在去年一年的版权收入已经超过百万，这在此前都是不可想象的。“网络发端的青年化动漫开始倒逼到主流传播渠道。”顾乡说，《大圣归来》本身来说算是一个偶然的现象，因为这不意味着下一部国产动漫也会如此高的水平，但最起码让许多人意识到，高水平的动漫并不是洪水猛兽，政府的定调也会让创作者放被开束缚的手脚。