你了解谷子吗?
谷子,即轻度周边,例如徽章、立牌和卡牌等。不同于挂画和手办等高价格和高精度的重度周边,轻度周边更便于携带,更易于参与进联动活动,更利于打进下沉市场。在过去国内二次元消费市场急速扩张的十几年里,谷子的存在功不可没。
另一方面,谷子的兴起代表的是二次元旧时代的逝去:贴吧、论坛等圈地自萌的场所越来越少。一个传播极广的民间观点是,资本逐利破坏了二次元的纯洁性,新生代二次元已不再去追逐“人文感”,只是把二次元当成单纯的社交货币。
前段时间(11月8日),小红书办了个活动,叫“小红书谷子大赏”,口号是“周边的意义是在你的周边”,从中可以嗅出淡淡的“人文感”,十分久违。小红书能够给用户提供足够精准的答案,也能让用户分享生活,和相似、相合的赛博朋友产生情感连结。在小红书办的活动中,当然也有许多二次元同好产生这种连结。
分享也可以有许多种形式
乍一看,“小红书谷子大赏”的活动形式和其他平台的二次元活动没什么区别,都是发布内容,赢取流量和实物奖励。但换个角度来看,“小红书谷子大赏”还是有些不一样的地方。
首先,“小红书谷子大赏”的活动主题是谷子。虽然谷子代表着国内二次元消费市场的发展趋势,今年谷子经济概念迎来爆发,上月末A股相关板块一度涨停,但一直没有平台或厂商针对谷子专门做一次集中的大型活动。
大多数时候,谷子爱好者要么是分散在各个平台对应的兴趣Tag下分享谷子,要么是只在私域社群和朋友封闭交流;如果是在线下,谷子活动大多也是依附于游戏展会或综合性动漫展会。“小红书谷子大赏”并不局限于上述几点,而是鼓励用户分享和谷子有关的事物,聚焦“谷子”这一载体本身。
从平台特性来看,小红书作为主打算法推荐的泛传播社交平台,其他平台的谷子分享区别颇大。在私域平台,用户想看到别人吃谷,往往要自己先扩充好友列表,如果想看到更多,还得依赖好友的转发;而小红书基于UGC的社区文化,能够让爱好谷子的人,自然而然地聚在一起,产生共鸣。
另一方面,小红书推动了谷子分享形式的深挖。本次活动最值得注意的是,小红书将谷子分享分成8大赛道。
一是“奇观”的分享,比如“封神美谷”神仙谷美“,都是营造视觉方面的美感。前者强调谷美拍摄的成品,后者强调谷美的制作与摆放(前期工作)。用户@赏味期限 还原了“哈利波特”系列中的霍格沃茨场景,在一侧安放了“吧唧”托,和树林、雪山融为一体,评论区许多爱好者表示惊叹“一开始甚至以为是什么观赏摆件”“还以为是模型”。
其次是带有“人文感”的分享。谷子,作为一种可以融于生活的周边载体,相较于极度注重视觉感受的重度周边,更适合伴随着与人(爱好者)的故事一起,来进行分享。依托于小红书的平台特性,在小红书常驻的吃谷用户,大多也更倾向于追逐有“人文感”的内容。
活动既有“整活”、用户之间进行创意互动的“人文感”。比如“抽象谷事”,用户@福尔马林 把数学教科书封面做成吧唧,表示“虽然我推是百家雷,可你们骂他的话真的很恶毒……”在“丑谷之巅”中,用户@力里 将角色的大长腿做成尺子,或将角色的退步做成有漫画感的轮型,使其可以转动——如此,谷子既好玩又有生活的实用性。
小红书也鼓励用户讲述自己和谷子间发生的故事。用户@摇曳七 花了4年时间,寻找到了拍摄谷美的意义(所以被分在了“真情谷事”赛道)。起初,她想找到自己的风格(抑或提升摄影技术),让人们看到照片就能一眼分辨出是她拍的,但如今她不再执著于这一点,而是继续享受拍照本身。她还提到,因为拍摄谷美,认识了许多同好,大家交换玩具,一起研究拍摄技术,十分快乐。
4年过去,时光流转,她经历了许多新的事,身边人亦走亦留。每当她看到同一时间段拍的谷美时,就会又想起当时的人和事,“记忆又瞬间恢复色彩”,幸福感再度充盈了自己。她说,这是拍谷美最大的意义。
《时空中的绘旅人》是用户@何事可闻 最喜欢的游戏,游戏中男主角叶瑄的谷子,陪她走过了实习、毕业到正式工作的一年半时光。
在她的故事中,不管是快乐还是忧愁,都是由谷子一同陪伴面对的。她实习第一次去上海,工作之余常常逛谷店和商场;毕业季没有了课程和绩点的压力,就带谷子一起拍毕业照。毕业后,工作地离家乡三千公里,工作的压力和大城市打拼的孤独,让她觉得自己失去了生活的意义。后来,她从零学起手工制作棉花娃娃,一遍遍看教程、改图纸和打版制衣,手缝了不同尺寸的叶瑄的棉花娃娃,在忙碌中寻找到了乐趣,有种实现价值的获得感和满足感。
@何事可闻 的故事很容易让人联想到“推活”的概念。事实上,那些平常或在活动中摆阵晒谷,以示自己对角色的爱的用户,都符合这个概念。
什么是“推活”?“推活”,即日语“推し活”的简写,“推”代表喜欢的偶像或角色,活代表应援行为。“摆阵大师”“图鉴王者”“万物可痛”均是强调了IP作品在谷子载体下,带给用户的陪伴感。初音未来在谷圈一直拥有极高的人气,用户@小鹿宅 就是靠精心布置的初音未来痛屋,在“万物可痛”赛道广受关注,笔记下不乏“要是能在这样的房间醒来该有多幸福!”等评论。
小红书在9、10月份曾开展“推活”相关的晒谷活动,并在活动介绍中开玩笑地表示,“推活”就是把东西越推越活。事实上,这个玩笑恰到好处地指出了“推活”的最深层意义:你对角色付出的爱,在实际物质载体的支撑下,最终也会正向回馈给自己的生活。换句话说,就是让二次元的光照进三次元。
一次针对谷子的大手笔
小红书的平台特性和用户画像,与谷子分享具有天然的契合度。活动中小红书对吃谷分享进行分类、以及对“推活”作出新诠释,表现了相关亚文化圈层的理解和尊重。更重要的是,从小红书对此次线上活动的大量资源投入和宏观布局,能感受到小红书想打造一个真正属于吃谷人或二次元爱好者的精神港湾。
首先是小红书对于参与活动用户的基础扶持,扶持力度相较其他平台的二次元类活动显得十分可观。用户发布对应内容,带上官方指定的Tag,官方会根据内容质量给予用户5万到20万左右(浏览量)的流量扶持。官方在活动期间会在8大谷子分享赛道内,定期、共计选取24名优质笔记作者,赠送价值2000多元的谷子大礼包。此外,用户也可以根据登录活动页面、和别人的活动笔记互动来完成活动页的每日任务,积攒积分。花费一定积分可以抽奖一次,有几率抽到奖品,奖品内容也大多和热门的二次元IP有关。
在平台扶持的推动下,许多用户都参与进这场谷子分享的狂欢当中,活动开启一个月后,“小红书谷子大赏”话题站内浏览量高达3亿多。在小红书平台外,该活动破圈趋势明显,在抖音和微博等同样有庞大谷子爱好者用户的泛传播社交平台,均有相当的讨论热度。
大多数用户围绕对谷子的认知刷新,来进行话题延伸。对谷子一直很感兴趣的小白用户,借此机会学习了许多谷子相关的亚文化术语和通用常识,彻底洗白;有些用户了解到了新的谷美拍摄方法,或者被装饰谷子的小道具种草,一些人还感受到了具有“人文感”或抽象的晒谷方式,“年轻人有自己的晒谷文学”的话题也从小红书破圈发酵到站外。
当谷子一词开始频繁地被和小红书放在一起、近似于绑定时,广大谷子爱好者对小红书及这次活动的认可度,也变得越来越高。
同时,“小红书谷子大赏”也不仅仅只有小红书在出力。活动期间,小红书也联动了不少知名IP一起“整活”。
《原神》《崩坏:星穹铁道》《重返未来:1999》《世界之外》都是重量级的游戏IP,不仅本体流水高,而且玩家黏性强,在周边消费上也会倾向于谷子这一载体。《重返未来:1999》《崩坏:星穹铁道》《时空中的绘旅人》在“小红书谷子大赏”期间,都推出了谷美相关的小红书平台活动,与小红书一起打造谷子相关的活动矩阵。
百联ZX、大悦城都是上海二次元的常驻之地,谷店繁多,快闪、联动活动不断。小红书抓到了谷圈人群线下消费的行为特征,线下买谷、线上晒谷等趋势,联动了这些线下场景。
正在打造亚文化友好平台的小红书
近日,小红书公布了12月25日要在静安大悦城办谷子展的信息，据说是一场总价超百万周边打造的视觉盛宴，把谷圈老师的收藏搬到了线下。不过,从更产业的角度来说,一个品质和审美高的谷展,也能够补足目前国内二次元相关文化展的缺位;一个会追逐“人文感”的主办方,也能够为谷展赋予更多精神方面的意义,让谷圈的爱好者获得更多归属感和认同感。
另外值得一提的是,这次谷展的展名还蛮有意思的,叫作“Kirakira~Dokidoki~Cosmos Goods Land”小红书谷子展。“kirakira(きらきら)”可以翻译成闪闪发光,亮晶晶,“dokidoki(どきどき)”可以翻译成紧张、兴奋或期待的情绪。当“kirakira”“dokidoki”组合在一起时,可以用于形容一种既闪闪发光(可能是场景华丽、物品耀眼等)又令人心情激动(比如在一个充满梦幻色彩的浪漫场景或者令人兴奋的活动现场)的状态。
活动主题往往代表着主办方对活动内容的诠释,“kirakira”“dokidoki”的心情,其实就是上文所述“人文感”的具象化诠释。这也是小红书二次元的定位,或者说是平台的差异化特点,强调的是用户的参与感。用户可以通过“推活”“买谷”,通过真情实感地分享自己的谷事,来让“二次元的光照进三次元”。
回首近两年小红书的平台策略,不难发现,小红书不仅仅在涉及谷子,也在涉及二次元相关亚文化的一些事物,并在涉及时一直保持着“人文感”。
可欣是一名13岁的二次元爱好者,位于长沙,罹患急性淋巴细胞白血病,曾表示想Cos凹凸世界的角色卡米尔,和知名Coser@南千鲤akirui 一起逛漫展。小红书工作人员看到相关信息后,向千鲤寻求合作。
在安排好档期后,千鲤Cos成雷狮,即卡米尔的哥哥,来到长沙与可欣相见,帮可欣Cos成卡米尔,并与可欣互换了手作礼物。由于当月长沙没有漫展,千鲤便带可欣前往长沙二次元浓度较高的商场逛街,参加舞台活动,结束后还带可欣前往对方想去的蛋糕店。
陪同全程,千鲤(及陪同工作人员)保持注意细节,例如“13岁不方便戴美瞳”“带摆Cos拍照姿势”等,尽量给可欣安排“完美的一天”。我们也能从相关笔记评论区真情实感的反馈中,感受到小红书平台往“人文感”方向深耕的魅力所在。
从线上的布局、预热,做广泛的营销传播,再到线下的谷展,小红书正在逐渐立起自身在国内谷圈的Top级影响力。甚至可以说,小红书二次元已成为谷圈最大的信息集散地之一。此前办谷子活动的平台不少,但是小红书不仅限于谷子的视觉,而是把谷子和用户连接起来,去讲故事,将故事广泛传播,让二次元更多地在正向意义上影响三次元,打造一个有“人文感”的平台。
让用户感受到“周边的意义是在你的周边”,这就是小红书正在做的事情。
谷子相伴生活的每时每刻,二次元的光都正在照进三次元。现在年轻人接触二次元,跟一二十年前的老前辈接触二次元,已经完全是两码事了。一二十年前是什么环境啊?出Cos,上公交车大概率被用异样的眼神注视;玩手办,七大姑八大姨都觉得“不务正业”;买周边,在电商平台不发达的年代只能寄希望于人肉代购。在小地方,方圆七八十里可能找不到一个同好。
近日,@快手二次元 举办的快手「次元IP盛典」落下帷幕。据了解,本场晚会是全网首个集短视频和直播双场景于一体的大型IP狂欢节。90分钟时长的「次元IP之夜」实现了“现象级”刷屏,共吸引4000万人次涌入直播间,收获5条热榜,短视频累计播放量达近10亿。
11月19日，腾讯动漫2015年行业合作大会在北京召开。这是腾讯动漫成立以来首次面向全行业的战略性发布会，也是中国动漫行业最具规模的全行业大会，此次大会集结了动漫全产业链各领域核心代表。大会详细议程涵盖两大部分，分别为上午的主题发布会，以及下午作者笔会与商业授权会两场闭门会议。主要内容为对二次元经济及其与泛娱乐的关系思考，发布二次元经济的发展战略以及共商动漫产业未来，寻求行业优质资源组合。首先，腾讯集团副总裁，腾讯影业CEO程武做了名为《与二次元经济一起飞》的主题演讲，在业内首次提出二次元经济这个概念;随后，腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇做了发言，详细解释了腾讯动漫开放共创的商业策略;参加各方不仅聆听到了动漫行业内的成功经验分享，并对整个动漫产业未来发展趋势有了更加明确的认识。当日上午10:30，腾讯动漫行业合作大会主题发布会正式举行，程武开场，以KUMAMON熊、漫威、宅舞、cosplay和《大圣归来》、《我叫白小飞》等海内外二次元现象为出发点，提出对新的动漫产业商业模式——“二次元经济”，并解释此概念的特征以及意义，引用路飞“做我的伙伴吧”倡导行业共同合作推动我国动漫产业成型。腾讯集团副总裁，腾讯影业CEO程武在做演讲演讲中，程武提出了对二次元的理解，他表示：二次元就是一种基于动漫IP的，超现实的想象力、审美观和趣味。一辆“痛车”的涂装符合动漫作品的审美观，就是二次元;宅舞的舞蹈动作与服饰体现了动漫的趣味，就是二次元;《火影忍者》的手游还原了原著动漫的想象力时，也是二次元。程武还认为，如今，在美日等国，二次元早已是社会主流文化。以漫画为基础的漫威帝国，通过电影风靡全球，已成为美国的标识性文化名片;而在动漫国日本，一切皆可二次元化。程武还援引美剧《生活大爆炸》的例子来解释为什么二次元会兴起，他认为，这是因为许多人追求自由想象，喜欢虚拟人生。其实每个时代的青年都会自己的文化选择，这是二次元兴起的本质。腾讯集团副总裁，腾讯影业CEO程武“无论是二十世纪初开始的话剧热，七八十年代的摇滚热，还是九十年代开始的游戏文化，都反应了当时的青年对新文化、新生活的渴求。”程武表示。程武主张，二次元正在成为年轻一代的娱乐与生活主题，这是时代的趋势，时代的力量，也是时代的机遇。关于二次元经济，程武在此次大会上提出的定义是：聚合行业力量，共同孵化精品动漫IP，并让它成为游戏、影视、文学和各种周边衍生品，进入大众视野，最终成为流行文化，成为多形态的大众消费，就是这个商业模式的核心——将动漫IP打造成大众流行文化。早在4年前，程武就提出了以明星IP为核心的泛娱乐战略，随着用户需求及互联网技术的发展，致力于探索在不同的内容领域里打造同一个IP，让IP释放更大价值。程武还提出二次元经济时代的三大趋势，分别是从小众走向大众，突破次元壁和用户行为成为内容本身。其后，腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇做了发言，以腾讯动漫近年来在内容布局上的代表作品、作者大数据统计、动漫题材等为实例，指出：好的内容与好的创作者是孵化精品IP的关键。近年来，腾讯动漫在不断完善产品线布局，并在PC端和移动端渗透率均稳居行业第一。“基于国内最大网络动漫平台的用户洞察能力和数据资料，腾讯动漫成为国内最专业的动漫IP制作和版权经营方，能高效连接作者与用户的内容共创。今年，腾讯动漫还着力搭建编剧体系，为内容创作注入强有力的支撑。”邹正宇表示。腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇围绕腾讯互娱以明星IP为核心的泛娱乐战略，邹正宇解释，腾讯互娱在游戏业务基础上，先后推出了动漫、文学、影视共四大业务。目前，除去影视刚刚起步，包括动漫在内的前三项业务在各自的垂直领域都已取得了业界第一的位置，这为同一个IP在多内容领域的相互联通、共融共生，积累了扎实的平台基础。邹正宇最后强调，在未来“开放共创”不仅仅是态度，更是行动。中国动漫产业的振兴，绝非一家之力，中国动漫产业的发展，也不应该是一家独赢。腾讯动漫已经准备好，愿意与业内人士，共同探索二次元经济的更多可能，共同进入一个崭新的二次元世界!腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇在邹正宇发言之后，还举行了动画《从前有座灵剑山》的发布和登陆日本电视台的中日合作仪式，在腾讯动漫内容总监李筱婷，株式会社Studio Deen代表取締役会長池田慎一郎和新项目部部长宮本逸雄、创世中文网总编辑、阅文集团男生内容中心高级总监周炳林以及原著网络小说作者“国王陛下”的共同见证下，双方开启了《从前有座灵剑山》动画的启动仪式。《从前有座灵剑山》启动仪式作为中日双方共同出品的精品动画，《从前有座灵剑山》确定将在2016年登陆日本东京MX电视台、SUN TV电视台、KBS京都电视台、TV爱知电视台和AT-X电视台。成为首部登陆日本电视台的中国青少年向连载动画，动画放送后，将会在日本全国发售蓝光DVD，并在niconico等诸多网站上进行网络放送，这在中国动画的历史上都尚属首次。此外，中日双方各自的动画官网将在12月正式对外公开。《从前有座灵剑山》海报除了《从前有座灵剑山》登陆日本电视台的中日合作仪式外，李筱婷还宣布了8部动画新番，并播放了PV混剪。包括《妖怪名单2》、《狐妖小红娘王权篇》、《麻神》、《爱神巧克力》、《通职者》、《时光诡域》、《勇者大冒险》和《戒魔人》。随后，各方嘉宾围绕二次元经济主题进行了论坛讨论。著名漫画家、动漫堂创始人王鹏、绘梦动画CEO李豪凌、哔哩哔哩副总裁陈汉泽、创世中文网总编辑、阅文集团高级总监周炳林、腾讯影业大梦电影工作室总经理陈洪伟、中清龙图CEO杨圣辉、真格基金副总裁刘元和邹正宇畅谈二次元经济。论坛：开放共创二次元经济嘉宾合影本次行业合作大会参会人员阵容庞大，特别是包括上百位漫画作者，如此大规模的漫画作者的聚会和交流活动，至少近些年来还是首次。对于居住在全国各地的大多数漫画作者来说，他们还是第一次能够和自己的同行、编辑面对面交流。除了从全国各地赶来的作者外，行业大会的邀请嘉宾涵盖国内外动漫行业及周边产业诸多重要代表。这些代表来自国内主要的二次元平台B站;日本著名动画制作公司Deen STUDIO ;国内知名二次元Cos工作室杭州304和黑天工作室;视频网站爱奇艺与优酷;创投行业的真格基金和早鸟投资;游戏行业的中青龙图和慈文新媒体;文学领域的阅文集团;影视行业的腾讯影业和啊哈娱乐。还有绘梦动画等国内著名的动画工作室和制作公司。基本涵盖了产业链和周边衍生文化界的所有代表。除此之外，大会还邀请了50家左右的国内媒体，涵盖大众文化、财经、互联网、动漫、游戏等板块。活动现场在这一切的背后，是腾讯动漫3年来的努力及探索积累。2012年，腾讯动漫成立，引进包括《火影忍者》、《航海王》(海贼王)、《银魂》等经典日漫，并和集英社等日本知名漫画出版社进行战略合作。同时自身造血，基于大数据的用户洞察，建立漫画家福利体系，耐心打造了一批精品IP。先后有6部作品(《我叫白小飞》、《王牌御史》、《中国惊奇先生》、《妖怪名单》、《勇者大冒险》和《狐妖小红娘》)进入百度搜索风云榜国产动漫排行榜TOP10。腾讯动漫作品《我叫白小飞》腾讯动漫作品《妖怪名单》腾讯动漫作品《勇者大冒险》从2015年开始，腾讯动漫就提出，“要成为中国二次元文化的承载平台”，与日本角川达成战略合作，引进海量轻小说。2015年，对传统的星漫奖进行全面升级，提出极富二次元特色的口号“问答无用、一发入魂”，在漫画和动画之外，增加了二次元属性极强的宅舞项目。作为中国最大的原创及正版联网动漫平台，目前，腾讯动漫网络平台作品总量超过2万部，投稿作者总数超过5万人，签约作品数超过6000部，其中超过300部为全版权作品，有超过40部作品点击率过亿，拥有PC站(ac.qq.com)、安卓客户端、iOS客户端、Html5、QQ动漫、腾讯新闻客户端等产品布局，覆盖数千万用户日常使用场景。
11月19日，腾讯动漫2015年行业合作大会在北京召开。这是腾讯动漫成立以来首次面向全行业的战略性发布会，也是中国动漫行业最具规模的全行业大会，此次大会集结了动漫全产业链各领域核心代表。大会详细议程涵盖两大部分，分别为上午的主题发布会，以及下午作者笔会与商业授权会两场闭门会议。主要内容为对二次元经济及其与泛娱乐的关系思考，发布二次元经济的发展战略以及共商动漫产业未来，寻求行业优质资源组合。首先，腾讯集团副总裁，腾讯影业CEO程武做了名为《与二次元经济一起飞》的主题演讲，在业内首次提出二次元经济这个概念;随后，腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇做了发言，详细解释了腾讯动漫开放共创的商业策略;参加各方不仅聆听到了动漫行业内的成功经验分享，并对整个动漫产业未来发展趋势有了更加明确的认识。当日上午10:30，腾讯动漫行业合作大会主题发布会正式举行，程武开场，以KUMAMON熊、漫威、宅舞、cosplay和《大圣归来》、《我叫白小飞》等海内外二次元现象为出发点，提出对新的动漫产业商业模式——“二次元经济”，并解释此概念的特征以及意义，引用路飞“做我的伙伴吧”倡导行业共同合作推动我国动漫产业成型。腾讯集团副总裁，腾讯影业CEO程武在做演讲演讲中，程武提出了对二次元的理解，他表示：二次元就是一种基于动漫IP的，超现实的想象力、审美观和趣味。一辆“痛车”的涂装符合动漫作品的审美观，就是二次元;宅舞的舞蹈动作与服饰体现了动漫的趣味，就是二次元;《火影忍者》的手游还原了原著动漫的想象力时，也是二次元。程武还认为，如今，在美日等国，二次元早已是社会主流文化。以漫画为基础的漫威帝国，通过电影风靡全球，已成为美国的标识性文化名片;而在动漫国日本，一切皆可二次元化。程武还援引美剧《生活大爆炸》的例子来解释为什么二次元会兴起，他认为，这是因为许多人追求自由想象，喜欢虚拟人生。其实每个时代的青年都会自己的文化选择，这是二次元兴起的本质。腾讯集团副总裁，腾讯影业CEO程武“无论是二十世纪初开始的话剧热，七八十年代的摇滚热，还是九十年代开始的游戏文化，都反应了当时的青年对新文化、新生活的渴求。”程武表示。程武主张，二次元正在成为年轻一代的娱乐与生活主题，这是时代的趋势，时代的力量，也是时代的机遇。关于二次元经济，程武在此次大会上提出的定义是：聚合行业力量，共同孵化精品动漫IP，并让它成为游戏、影视、文学和各种周边衍生品，进入大众视野，最终成为流行文化，成为多形态的大众消费，就是这个商业模式的核心——将动漫IP打造成大众流行文化。早在4年前，程武就提出了以明星IP为核心的泛娱乐战略，随着用户需求及互联网技术的发展，致力于探索在不同的内容领域里打造同一个IP，让IP释放更大价值。程武还提出二次元经济时代的三大趋势，分别是从小众走向大众，突破次元壁和用户行为成为内容本身。其后，腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇做了发言，以腾讯动漫近年来在内容布局上的代表作品、作者大数据统计、动漫题材等为实例，指出：好的内容与好的创作者是孵化精品IP的关键。近年来，腾讯动漫在不断完善产品线布局，并在PC端和移动端渗透率均稳居行业第一。“基于国内最大网络动漫平台的用户洞察能力和数据资料，腾讯动漫成为国内最专业的动漫IP制作和版权经营方，能高效连接作者与用户的内容共创。今年，腾讯动漫还着力搭建编剧体系，为内容创作注入强有力的支撑。”邹正宇表示。腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇围绕腾讯互娱以明星IP为核心的泛娱乐战略，邹正宇解释，腾讯互娱在游戏业务基础上，先后推出了动漫、文学、影视共四大业务。目前，除去影视刚刚起步，包括动漫在内的前三项业务在各自的垂直领域都已取得了业界第一的位置，这为同一个IP在多内容领域的相互联通、共融共生，积累了扎实的平台基础。邹正宇最后强调，在未来“开放共创”不仅仅是态度，更是行动。中国动漫产业的振兴，绝非一家之力，中国动漫产业的发展，也不应该是一家独赢。腾讯动漫已经准备好，愿意与业内人士，共同探索二次元经济的更多可能，共同进入一个崭新的二次元世界!腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇在邹正宇发言之后，还举行了动画《从前有座灵剑山》的发布和登陆日本电视台的中日合作仪式，在腾讯动漫内容总监李筱婷，株式会社Studio Deen代表取締役会長池田慎一郎和新项目部部长宮本逸雄、创世中文网总编辑、阅文集团男生内容中心高级总监周炳林以及原著网络小说作者“国王陛下”的共同见证下，双方开启了《从前有座灵剑山》动画的启动仪式。《从前有座灵剑山》启动仪式作为中日双方共同出品的精品动画，《从前有座灵剑山》确定将在2016年登陆日本东京MX电视台、SUN TV电视台、KBS京都电视台、TV爱知电视台和AT-X电视台。成为首部登陆日本电视台的中国青少年向连载动画，动画放送后，将会在日本全国发售蓝光DVD，并在niconico等诸多网站上进行网络放送，这在中国动画的历史上都尚属首次。此外，中日双方各自的动画官网将在12月正式对外公开。《从前有座灵剑山》海报除了《从前有座灵剑山》登陆日本电视台的中日合作仪式外，李筱婷还宣布了8部动画新番，并播放了PV混剪。包括《妖怪名单2》、《狐妖小红娘王权篇》、《麻神》、《爱神巧克力》、《通职者》、《时光诡域》、《勇者大冒险》和《戒魔人》。随后，各方嘉宾围绕二次元经济主题进行了论坛讨论。著名漫画家、动漫堂创始人王鹏、绘梦动画CEO李豪凌、哔哩哔哩副总裁陈汉泽、创世中文网总编辑、阅文集团高级总监周炳林、腾讯影业大梦电影工作室总经理陈洪伟、中清龙图CEO杨圣辉、真格基金副总裁刘元和邹正宇畅谈二次元经济。论坛：开放共创二次元经济嘉宾合影本次行业合作大会参会人员阵容庞大，特别是包括上百位漫画作者，如此大规模的漫画作者的聚会和交流活动，至少近些年来还是首次。对于居住在全国各地的大多数漫画作者来说，他们还是第一次能够和自己的同行、编辑面对面交流。除了从全国各地赶来的作者外，行业大会的邀请嘉宾涵盖国内外动漫行业及周边产业诸多重要代表。这些代表来自国内主要的二次元平台B站;日本著名动画制作公司Deen STUDIO ;国内知名二次元Cos工作室杭州304和黑天工作室;视频网站爱奇艺与优酷;创投行业的真格基金和早鸟投资;游戏行业的中青龙图和慈文新媒体;文学领域的阅文集团;影视行业的腾讯影业和啊哈娱乐。还有绘梦动画等国内著名的动画工作室和制作公司。基本涵盖了产业链和周边衍生文化界的所有代表。除此之外，大会还邀请了50家左右的国内媒体，涵盖大众文化、财经、互联网、动漫、游戏等板块。活动现场在这一切的背后，是腾讯动漫3年来的努力及探索积累。2012年，腾讯动漫成立，引进包括《火影忍者》、《航海王》(海贼王)、《银魂》等经典日漫，并和集英社等日本知名漫画出版社进行战略合作。同时自身造血，基于大数据的用户洞察，建立漫画家福利体系，耐心打造了一批精品IP。先后有6部作品(《我叫白小飞》、《王牌御史》、《中国惊奇先生》、《妖怪名单》、《勇者大冒险》和《狐妖小红娘》)进入百度搜索风云榜国产动漫排行榜TOP10。腾讯动漫作品《我叫白小飞》腾讯动漫作品《妖怪名单》腾讯动漫作品《勇者大冒险》从2015年开始，腾讯动漫就提出，“要成为中国二次元文化的承载平台”，与日本角川达成战略合作，引进海量轻小说。2015年，对传统的星漫奖进行全面升级，提出极富二次元特色的口号“问答无用、一发入魂”，在漫画和动画之外，增加了二次元属性极强的宅舞项目。作为中国最大的原创及正版联网动漫平台，目前，腾讯动漫网络平台作品总量超过2万部，投稿作者总数超过5万人，签约作品数超过6000部，其中超过300部为全版权作品，有超过40部作品点击率过亿，拥有PC站(ac.qq.com)、安卓客户端、iOS客户端、Html5、QQ动漫、腾讯新闻客户端等产品布局，覆盖数千万用户日常使用场景。
“二次元文化会相继走入主流文化的视野。“中国是没有动漫市场的，因此如何培养二次元用户，怎么做本地化是国内二次元发展面临的很大的壁垒。”22岁的大学生琚长宇打开B站（哔哩哔哩动画）网页，光标飞快划过“动画、番剧、音乐、舞蹈、游戏……”后，熟练地指向了“鬼畜”这一类目。她点开排名较高的二次元鬼畜作品开始看起来，屏幕上“刷刷”闪过密密麻麻的弹幕。琚长宇偶尔也发发弹幕，“主要是看弹幕，B站人多弹幕多，内容全，而且没广告。”琚长宇是个不折不扣的二次元爱好者，从初中起就开始买漫画书、杂志，常常省下早餐钱买漫画书和盗版的手办。B站二次元是指以动画、漫画等平面的媒体所表现的异次元，核心是用户接受与消费ACGN（动漫、漫画、电子游戏和小说）内容。二次元文化是指从二次元基 础上派生出的和主流文化相对应的次文化体系。目前，中国市场上二次元主流消费人群为90后。易观智库高级分析师薛永峰认为中国二次元文化市场在逐渐放 大，“90后是互联网的原住民，随着90后逐渐掌握话语权，互联网的力量在逐渐放大，二次元文化会相继走入主流文化的视野。我们已经发现，在整个内容创造 方面，互联网都是非常活跃的部分，文化娱乐企业在进行内容创造时都在尽量通过互联网方式做创生，使用二次元的语言范式。”根据易观智库2015年12月发布的《中国二次元产业及二次元内容消费专题研究报告2015》预计，2015年，中国互联网活跃二次元内容消费者将 达到502万，边缘活跃二次元消费者规模4970万。艾瑞咨询的数据显示，2014年中国泛二次元用户（半年内至少浏览过一次非低龄向动画或漫画）的数量 急剧膨胀68%，达到1.49亿人的规模，2015年进一步上升达到2.19亿。弹幕二次元弹幕网站也在尝试原创自制内容，积极扩展产业链，利用较强的用户黏性做自制内容的开发。2015年12月，上海东方传媒集团旗下尚世影业与B 站宣布注资1000万美元成立哔哩哔哩影业（天津）有限公司，双方将专门针对90后、00后群体开发自制内容、投资优秀影视作品。此前的11月，B站刚获 得超过人民币2亿元投资，估值达到人民币15亿元。B站成立于2009年，目前已拥有5000万以上的用户，绝大部分为90后，主要盈利模式为游戏联运， 其次是广告、电商和线下活动。与B站齐名的A站（AcFun）是最早把弹幕搬到国内的弹幕视频网站。2016年1月14日，A站宣布获得软银中国领投的 6000万美元的A+轮融资，这是继2015年8月优酷土豆领投5000万美元A轮后的新一轮融资。A站新任CEO莫然在宣布A+轮融资的当日表示，“一 个是基于网站产品的延展，一个是基于行业产业链的延展，一方面我们从平台上为用户提供更好的产品和服务，其次是在二次元产业的上下游做更多的布局，比如自 制剧的开发等。”A站“A站是一个IP的孵化基地，它有动画、漫画、游戏和电影，这些都是值得我们去孵化IP，商业化的部分，我们首先找到IP，然后基于这个IP进行孵 化，或者说商业化的扩展，比如说游戏、电影。”莫然认为弹幕网站与视频网站最大区别就在于它是一个社区，可以产生和传播文化。专业二次元网站最大的优势在 于内容积累和垂直用户群体，用户黏性较高，薛永峰认为，弹幕网站是最好的社区，用户喜欢这样的弹幕文化和产品形态，“围绕这部分用户可以做更多垂直向的内 容，包括影视业务、游戏、轻小说等。”风险投资也开始抢滩布局二次元产业链，仅2015年一年，国内多家二次元网站相继获得了融资。二次元社交平台“果糖移动”在2015年6月获得清流 资本的800万美元A轮融资，2015年9月，二次元垂直社交应用“JUJU”也宣布获得策源创投和经纬中国联合投资的580万美元。同时，玩具制造起家 的奥飞动漫。在2015年8月收购互联网原创动漫平台“有妖气”，光线传媒则在2015年9月成立“彩条屋影业”动漫集团，进军原创动画电影。与此同时，各大视频网站也在积极布局以二次元文化为中心的泛娱乐产业。2015年，国产动画电影的火爆让影视制作公司看到商机，同年，腾讯动漫开始 作为独立业务运营，并提出打造“二次元经济”的核心商业模式。目前，腾讯动漫已经拥有国内近一半的国产动漫的版权。爱奇艺去年成立动漫创投事业部，推出两 部自制动漫，阿里巴巴则通过收购优酷土豆间接投资了A站。中国二次元文化的飞速发展也让动漫文化的发源地日本看到了希望，从2016年开始，爱奇艺、乐视和B站将共同分享东京电视台的动漫作品，东京电视台 曾出产过《银魂》《火影忍者》《死神》等深受中国粉丝喜爱的作品。然而，中国二次元用户群体渗透率相比日本仍然较低，薛永峰认为，中国主流文化与二次元文 化间存在差距会让二次元的发展受到阻碍：“中国是没有动漫市场的，因此如何培养二次元用户，怎么做本地化是国内二次元发展面临的很大的壁垒。”
“二次元文化会相继走入主流文化的视野。“中国是没有动漫市场的，因此如何培养二次元用户，怎么做本地化是国内二次元发展面临的很大的壁垒。”22岁的大学生琚长宇打开B站（哔哩哔哩动画）网页，光标飞快划过“动画、番剧、音乐、舞蹈、游戏……”后，熟练地指向了“鬼畜”这一类目。她点开排名较高的二次元鬼畜作品开始看起来，屏幕上“刷刷”闪过密密麻麻的弹幕。琚长宇偶尔也发发弹幕，“主要是看弹幕，B站人多弹幕多，内容全，而且没广告。”琚长宇是个不折不扣的二次元爱好者，从初中起就开始买漫画书、杂志，常常省下早餐钱买漫画书和盗版的手办。B站二次元是指以动画、漫画等平面的媒体所表现的异次元，核心是用户接受与消费ACGN（动漫、漫画、电子游戏和小说）内容。二次元文化是指从二次元基 础上派生出的和主流文化相对应的次文化体系。目前，中国市场上二次元主流消费人群为90后。易观智库高级分析师薛永峰认为中国二次元文化市场在逐渐放 大，“90后是互联网的原住民，随着90后逐渐掌握话语权，互联网的力量在逐渐放大，二次元文化会相继走入主流文化的视野。我们已经发现，在整个内容创造 方面，互联网都是非常活跃的部分，文化娱乐企业在进行内容创造时都在尽量通过互联网方式做创生，使用二次元的语言范式。”根据易观智库2015年12月发布的《中国二次元产业及二次元内容消费专题研究报告2015》预计，2015年，中国互联网活跃二次元内容消费者将 达到502万，边缘活跃二次元消费者规模4970万。艾瑞咨询的数据显示，2014年中国泛二次元用户（半年内至少浏览过一次非低龄向动画或漫画）的数量 急剧膨胀68%，达到1.49亿人的规模，2015年进一步上升达到2.19亿。弹幕二次元弹幕网站也在尝试原创自制内容，积极扩展产业链，利用较强的用户黏性做自制内容的开发。2015年12月，上海东方传媒集团旗下尚世影业与B 站宣布注资1000万美元成立哔哩哔哩影业（天津）有限公司，双方将专门针对90后、00后群体开发自制内容、投资优秀影视作品。此前的11月，B站刚获 得超过人民币2亿元投资，估值达到人民币15亿元。B站成立于2009年，目前已拥有5000万以上的用户，绝大部分为90后，主要盈利模式为游戏联运， 其次是广告、电商和线下活动。与B站齐名的A站（AcFun）是最早把弹幕搬到国内的弹幕视频网站。2016年1月14日，A站宣布获得软银中国领投的 6000万美元的A+轮融资，这是继2015年8月优酷土豆领投5000万美元A轮后的新一轮融资。A站新任CEO莫然在宣布A+轮融资的当日表示，“一 个是基于网站产品的延展，一个是基于行业产业链的延展，一方面我们从平台上为用户提供更好的产品和服务，其次是在二次元产业的上下游做更多的布局，比如自 制剧的开发等。”A站“A站是一个IP的孵化基地，它有动画、漫画、游戏和电影，这些都是值得我们去孵化IP，商业化的部分，我们首先找到IP，然后基于这个IP进行孵 化，或者说商业化的扩展，比如说游戏、电影。”莫然认为弹幕网站与视频网站最大区别就在于它是一个社区，可以产生和传播文化。专业二次元网站最大的优势在 于内容积累和垂直用户群体，用户黏性较高，薛永峰认为，弹幕网站是最好的社区，用户喜欢这样的弹幕文化和产品形态，“围绕这部分用户可以做更多垂直向的内 容，包括影视业务、游戏、轻小说等。”风险投资也开始抢滩布局二次元产业链，仅2015年一年，国内多家二次元网站相继获得了融资。二次元社交平台“果糖移动”在2015年6月获得清流 资本的800万美元A轮融资，2015年9月，二次元垂直社交应用“JUJU”也宣布获得策源创投和经纬中国联合投资的580万美元。同时，玩具制造起家 的奥飞动漫。在2015年8月收购互联网原创动漫平台“有妖气”，光线传媒则在2015年9月成立“彩条屋影业”动漫集团，进军原创动画电影。与此同时，各大视频网站也在积极布局以二次元文化为中心的泛娱乐产业。2015年，国产动画电影的火爆让影视制作公司看到商机，同年，腾讯动漫开始 作为独立业务运营，并提出打造“二次元经济”的核心商业模式。目前，腾讯动漫已经拥有国内近一半的国产动漫的版权。爱奇艺去年成立动漫创投事业部，推出两 部自制动漫，阿里巴巴则通过收购优酷土豆间接投资了A站。中国二次元文化的飞速发展也让动漫文化的发源地日本看到了希望，从2016年开始，爱奇艺、乐视和B站将共同分享东京电视台的动漫作品，东京电视台 曾出产过《银魂》《火影忍者》《死神》等深受中国粉丝喜爱的作品。然而，中国二次元用户群体渗透率相比日本仍然较低，薛永峰认为，中国主流文化与二次元文 化间存在差距会让二次元的发展受到阻碍：“中国是没有动漫市场的，因此如何培养二次元用户，怎么做本地化是国内二次元发展面临的很大的壁垒。”
