3月30日，在全职粉充满忐忑与焦灼的期待中，腾讯视频举行《全职高手》动画版上线仪式。《全职高手》动画将于4月7日在腾讯视频动漫频道上线。这意味着全职厨们津津乐道的荣耀故事终于从纸面呈现到屏幕。发布会现场，分镜头花絮和首度曝光的未播画面，引起在场粉丝的骚动。的确，作为全网点击量30亿的中国二次元第一IP，与《全职高手》相关的消息都会引发粉丝极高的关注。当年30万人为《全职高手》主角叶修庆生，已成为二次元人群记忆中的经典。《全职高手》的发布，是对国产动画行业的一次大检阅。此前随着《斗破苍穹》等国产动画的成功热播，国产动画爆款涌现的时代已然来临。视频平台立足打造优质IP产业链，成为引领国产动画发展当仁不让的探路者、整合者与创新者。而IP创富方法论开始成为业内共识。借力平台：国漫走出“隧道期”国产动画的崛起，得益于动画制作人才经过多年市场锤炼，制作水准提升；内容资源日益丰富，沉淀了大量的网文IP。当然，国产动画进入繁荣期，也是因为上述内容迎合了新兴的二次元群体的内在需求，大批90、00后社会主流年轻人群日益成为其追捧者。行业趋势向好，但还需要有实力的视频平台进一步助力国产动画升级。以《全职高手》的运营方腾讯视频为例，其基于平台优势与商业变现能力，使得国产动画优质内容商业价值得到充分释放。视频平台的产业链价值主要体现在以下几点：首先是用户洞察。视频平台拥有海量的用户数据，能据此分析出观众的观看习惯、付费习惯等，由此对上线作品进行针对性的排播时间安排，还能根据年龄、性别等不同人群的特点制定不同的互动策略。这一点上，在众多视频平台中，腾讯视频由于背靠腾讯大的社交环境，其自身的天然用户底蕴成为异军突起的关键。其次是平台资源。视频平台对于动漫内容运营的策略不断探索是国产动画得以发展的重要助推力。在平台资源上，马太效应显得尤为突出。像腾讯视频这样的头部视频平台，在2015年底就已经推出了“青春国漫剧场战略”，主推国漫IP。国漫覆盖率从2015年的85%提升到2016年的95%，奠定了国漫第一平台的地位。实际上，国产动画从不缺乏好的内容，如此前引发热议的《大鱼海棠》、《秦时明月》等国产内容，由于缺乏强势的平台进行有针对性的营销与助推，其潜在的商业价值无从激发，商业变现更无从谈起。而国漫电影市场在《大圣归来》这一力作之后全面复苏，电影商业出现了国漫的一席之地。对于国产动画而言，虽然《斗破苍穹》与麦当劳的破冰合作开辟了新的蓝海，但是其商业觉醒的历程恐怕还有很长的路要走。动漫商业化：IP创富论国产动画产业链最终的持续运营，根本上还依赖于对动画优质IP的商业变现。只有行业内各个参与环节都具备商业变现的意识与技术，国产动画作品的商业价值才能真正实现，其与周边产业才能形成同声相应、同气相求的互动效应。国产动画业内人士需要遵循一定的价值观与行动规范。这种规范的沉淀与提炼，是行业共识形成的标志。而动画行业优质内容层出不穷、动画制作技术更新换代、视频平台定制化成熟运营，都为行业共识的形成提供了丰厚的土壤。回顾国产动画市场在内容上的发展，我们发现：国产动漫市场商业化运营始终重点围绕IP内容的全产业链进行，国产动画“IP创富论”运作理念盛行。至于原因其实也不难解释，优质IP内容为国产动画产业链上游，在深度挖掘IP价值并将其视觉化后，以视频平台的强运营策略盘活IP加工后的内容，再通过垂直用户的粉丝经济实现最终商业增值。在IP创富论运作理念的应用上，腾讯视频作为深耕国产动画多年的头部视频平台，其运营模式值得行业借鉴。IP创富论的要点之一，体现在“创”，即创新。所谓创新，首先体现在其对IP增值方法的创新。开发阅文集团的网文IP与腾讯动漫的漫画IP，腾讯视频借助其“IP裂变增值平台”、“播放营销平台”、“商业共赢平台”，极大地提高了IP的商业价值。裂变增值，深挖内容背后的产业价值首先是裂变增值。据权威机构调查数据，IP源头动画化之后，将使覆盖人群提升10-50倍。市场中已经有不少作证裂变增值模型的数据支持。其中《择天记》便是最具代表性的国产动画内容。《择天记》动画版于2015年7月上线，投资5000万。仅开播半程，累积播放量已达8100万次，并先后登顶百度风云榜动画卡通总榜和IP双榜单，综合热度指数增长23倍。播放营销，商业变现盘活国产动画行业其次是播放营销增值。通过播放营销平台，如何利用自身平台优势，在IP动画化环节扩大受众面是国内视频平台在国产动画行业发展的一大关键。市场中已经出现不少经典的互动形式，例如：通过独家幕后花絮、片花、恶搞视频等吸引用户，提前圈定用户。如此次《全职高手》，其播出运营平台便发布了三支官方预告片和花絮物料，吸引了广泛受众。而此前播放的《择天记》等爆款动画，证明了播放平台在创造话题声浪方面角色担当的作用。只有通过正片播出前各种预热活动策划，才能把此前网文、漫画IP催生的庞大二次元人群引流到新的动画作品上，真正激活潜在的二次元群体。如果达不到相应的“燃点”，动画作品商业价值的变现就要大打折扣。共赢平台，打通产业链壁垒全面复兴再次是商业共赢平台。从创意广告、定制动画、丰富植入等全面出击。动画内容有别于传统视频内容，其商业营销模式需要视频平台对其付出更多精力与资本的投入。如今年国产动画市场的一大里程碑事件：麦当劳联手《斗破苍穹》打造定制化营销动画视频物料，其播放量创下国漫新高，首播三小时全网总播放量破5千万、首日24小时点击量破亿，成为国产动画营销领域的破冰之举。而动画行业的营销模式同样离不开视频平台的全力助推。此次二次元营销对瓦解“次元壁”，成功吸引新兴的消费群体，提供了新的思路。IP创富论的“富”，一个是体现在物质转化，一个是体现在精神财富的积累。在国产动画产业“富”起来的过程中，视频平台所展现的是其独有的商业化运营能力。物质财富方面，视频平台想要将动画内容完成商业转化，首先是建基于用户的付费习惯的形成。据易凯资本今年初发布的《中国娱乐产业2016-2017年度报告》，付费视频用户将从去年底的不到6000万增长到2020年底的2.2至2.5亿，年复合增长率超过40%。其中二次元人群是付费的主体，据相关数据，国内的泛二次元人群今年将覆盖三亿，且集中在95后和00后的年轻群体。精神财富方面，视频平台大力发展国漫内容，是通过国内原创的IP，将本土作者的创意通过动画、电视剧或电影等其他文化载体进一步放大，由此丰富了本土文化产品的供给。腾讯视频青春国漫项目开启之后，在大量资本、人才、物质的全面投入下，国内众多文化产品（包含小说、漫画、动画、音乐、游戏等）均被不同程度的盘活起来。相信在未来，如果有更多像腾讯视频这样重视并深度挖掘国产动画价值的视频平台出现，国产动画产业将会迎来一个新的黄金时代。从上面讨论可以看出，创新与价值变现是国产动画实现凤凰涅槃的不二法门。只有这两轮驱动、两翼齐飞，国产动画才能进入预定的飞行轨道。

8月30日，微博博主“松鼠视频”发布一条“《猪猪侠》原来抄袭了《猫和老鼠》，模仿到了动作却模仿不了精髓。”的微博，国产动画“抄袭无底线”的话题再次激起了网友的热烈讨论。该视频展示了《猪猪侠之大闹皇宫》（2005）第一集与《扬基都得鼠》（1943）年的画面对比，从故事情节、分镜头语言、场景设计、节奏点都基本一样，从无缝剪辑的画面来看并没有任何跳脱，可以说这部05年的国产动画除了粗糙的人物造型和糟心的3D效果外，完全抄袭了50多年前的《猫和老鼠》，而后者获得了1944年第十六届奥斯卡最佳动画短片。《猪猪侠》是广东咏声文化传播有限公司自2005年起打造的动漫IP，至今已有13部动画长片、4部大电影、4部舞台剧作品，曾获得白玉兰奖、金龙奖等国内动画奖项。除在中央电视台少儿频道首播外，还与多家电视台及网络视频平台合作，加上其衍生的周边产业，整个IP带动的产业年零售市值超10亿元，说《猪猪侠》包办了国内大部分00后的童年也不为过。在“抄袭”视频发布后，有网友表示“这集猪猪侠只是整个系列动画的一个独立开头，和《猪猪侠》系列片的内容并无联系，是‘致敬’经典的一个片段，算不上抄袭”。是的，很多影视作品都会向经典影片致敬，在画面配色、镜头调度、人物造型、剪辑手段等方面去借鉴或模仿经典影片的一些片段，但前提是故事的内核是原创的。《猪猪侠》这个片段作为投入到市场中的作品，除了在百度百科中介绍自己是“人猪版的猫和老鼠”外没有在任何地方标注创意来源于《猫和老鼠》。这么赤裸裸的复制粘贴，就算把场景移到粗糙的宫廷，把主角强行缩小配上红艳艳的中国肚兜，也是板上钉钉抄袭《猫和老鼠》了。在“松鼠视频”发布这个版本的对比视频之前，视频网站bilibili上已有不少博主制作过类似的对比视频，直指“咏声动漫”旗下的多部动画作品都存在抄袭嫌疑。从这些视频发布的片段中可以看出，不仅是《猪猪侠之大闹皇宫》这一集动画，《猪猪侠之终极决战前夜篇》在故事设定和造型上都和美漫《少年骇客》（Ben10）高度重合，《猪猪侠之超星萌宠2》中的舞蹈编排照搬了《极乐净土》里的动作，咏声旗下的另一款动画《逗逗迪迪爱冒险》和《爱探险的朵拉》重合度也不低、《疯狂小糖》更是被许多网友直指“照抄”《海绵宝宝》。《少年骇客》（右上）和《极乐净土》（右下）目前国产动画，尤其是针对12岁以下儿童群体的作品大都被诟病存在照搬国外动画作品的问题，包括《熊出没》、《大耳朵图图》等系列国产动画。除此之外，版权问题也是国产动画一大绕不过的坎。《汽车人总动员》（左）、《赛车总动员》（右）2016年，迪士尼和皮克斯工作室就国产动画《汽车人总动员》侵权《赛车总动员》系列起诉了国内的蓝火焰公司和基点公司，并获胜诉。而今年7月，日本圆谷制作公司指出广州蓝弧文化传播有限公司利用奥特曼系列角色制作的影视作品《钢铁飞龙之再见奥特曼》侵犯了其著作权，并表示会进一步通过法律手段维权。圆谷公司发布声明值得一提的是，被指侵权的蓝弧创始人王巍，先前就职于“咏声动漫”，被指抄袭的《猪猪侠》系列1-4季动画长片是由他执导制作的。而这部国产版奥特曼大电影在国庆上映的计划并未受到侵权风波的影响。《十万个冷笑话2》在国产动画电影方面，自《大圣归来》（2015）年成为爆款以后，似乎很久没有作品再掀起这样的国产动画热潮，今年上映的《大护法》、《十万个冷笑话2》等作品虽然有一定口碑，但也并不十分卖座，暑期档上映的十部国产动画电影的总票房还抵不上《神偷奶爸3》一半。对于国内观众而言，目前的国产动画既比不上欧美、日本的作品，甚至连国内上个世纪的动画作品都比不上。这一方面来源于技术水平的差距，但更多的是在故事创作和审美上的缺失。许多国产动画打着“传统文化”的幌子，但实际上只是一些诸如图腾、民俗符号的堆砌，故事设定经不起推敲，剧情推进全靠旁白，价值观没有本土化，导致观众接受度很低。这种情况下，通过电视端抢占了小朋友市场先机的《熊出没》、《喜羊羊与灰太狼》等常年霸占动画票房第一也成了不得不接受的事实，网友们“心疼小朋友只能看这种东西”的声音也从未间断。产动画电影《大闹天宫》（1961）其实观众对于当下国产动画的吐槽和不满，颇有一些“怒其不争”的感觉。故事创作从来都不是易事，但对于国外优秀的影视作品，学习其系统化的孵化IP、打磨剧本、精进自身的制作工艺和人才培养体系，才是国产动画人应该做的正经事儿，这种复制粘贴、粗制滥造出来的劣质IP，即使衍生的周边产品卖得再多也称不上创作。《狐妖小红娘》（左）《一人之下》（右）目前整体的中国动漫产业正处在一个高速发展的阶段，无论是资本还是市场都亟待优秀的原创作品出现。像有日本制作团队加持的中日合作动画作品的《一人之下》和《狐妖小红娘》在口碑和点击率方面都有不俗的表现。而IP改编的《全职高手》、《斗破苍穹》等作品也是国产动画市场的一大突破。虽然部分国产动画不尽如人意，但远不到看衰国产动画的地步，多给动画人一些时间去打磨孵化原创，国产动画的春天仍然可期。

3月9日，成都本土一家漫画社——星空社的作品《非典型偶像》登上日本Comico在线漫画平台，这是星空社第5部漫画在日本在线漫画平台连载。之前，《平淡的娃娃》《大龄女没问题》等作品在Manga box等日本在线平台连载，均取得了不俗的点击量。创办于2015年底的星空社，在1年多时间里，旗下已有超过1000名作者，连载的作品达到50多部，每月输出的漫画作品超过2000页，跻身国内原创漫画社第一方阵。星空社旗下漫画《桃花灼》星空社旗下作品《骑士与龙》坚持一周更新一次3月10日，记者来到星空社，其创始人谢瑞正在和编辑们商量漫画《你家有鬼》的后续情节架构。“现在作者交的稿子在故事的趣味性上已经比较强了，但是人物之间的冲突不够，再加几个好玩的角色会让漫画更有吸引力。”编辑何璐说。谢瑞向记者介绍，编辑不是简单地对漫画作者的作品进行改动，而是带领漫画作者创作漫画作品，把他们的故事构架能力和漫画作者的绘画能力及处理具体情节的能力结合起来。“有的时候作者专注于作画，对读者的心理把握度肯定不如编辑，专业编辑设计的故事架构更能让读者有代入感。”漫画作者李芾说。李芾的漫画《大龄女没问题》是星空社目前最成功的连载作品之一，截至目前，该漫画连载已经获得过亿的点击量。她认为编辑对情节的处理意见，是这部漫画取得成功的重要因素。而谢瑞本人对现在读者的阅读心理也有自己的判断。“现在的‘00后’读者和我们‘80后’读者不一样，我们那时候读物少，所以作品节奏慢一点也没关系，现在的漫画在节奏上一定要快，一周必须要讲一个完整的小故事，不然就很容易流失读者。”谢瑞说，星空社就是要做能留住读者的有趣的漫画。虽然非常强调作品的节奏，但是谢瑞却一直坚持一周更新一次，他觉得如果是每日更新，会让作者很仓促，影响作品质量。由于谢瑞一直对漫画质量的坚持，星空社作品不仅获得了读者的青睐，而且在业界也有很好的口碑。谢瑞被智能手机改变的漫画生态谢瑞是一个土生土长的成都小伙子。和很多年轻人一样，谢瑞是一个疯狂的漫画迷，“他可以连续看十几个小时的漫画。”谢瑞的好朋友徐晓东说。小时候，谢瑞最喜欢看的是《灌篮高手》《足球小将》《七龙珠》等日本漫画，那时的他就有一个梦想：让中国漫画像日本漫画那样火遍全球。早在读高中的时候，他就和朋友一起建立了一个漫画交流站，但由于忙于学业没有时间维护，无疾而终。2008年，他又试图建立一个互联网原创漫画作者站。由于那时国内漫画行业正处于寒冬，原创漫画的作者大多集中在各大杂志平台，对于互联网这个陌生环境接受度也不高，纷纷拒绝了谢瑞抛出的“橄榄枝”。“还有一个重要原因，就是那时候智能手机还没有普及。很多作者对我说，我们能够把漫画读本带到厕所，但是能把电脑搬到厕所吗?”谢瑞说。从2013年开始，移动互联网的普及，让漫画的生态环境发生了改变，国产漫画渐渐走出低谷，产生了《镇魂街》《开封奇谈》等一系列优秀的国产漫画，《斗破苍穹》《盗墓笔记》等网络小说改编的漫画也获得很高的评价。借着国产漫画回暖的东风，谢瑞重新回到原创漫画领域，并且创办了星空社。不过，创办过程也不是一帆风顺。当时很多作者不愿意画适合手机阅读的“条漫”，他们认为“条漫不专业，画条漫是自跌身价”。“但是现在大多数读者阅读的介质都是手机，看漫画也不例外。相对于条漫，传统的四格页漫受众要少很多。”谢瑞说。于是谢瑞先说服一批作者，在他们的条漫作品取得成功后，再用成绩去说服其他作者。结果，一些开始很强硬地抵制条漫的作者，看到其他作者尝到甜头后，主动过来要求画条漫。让漫画动起来“如果只是单纯地看静态漫画，简直就是浪费手机的功能。”谢瑞说，小时候看漫画，看到故事高潮阶段，就会想这里要是能动就好了。“比如《足球小将》里的大空翼射门的那一脚要是能动起来，对读者的视觉冲击力肯定会大大增强。”从去年起，谢瑞就开始涉足动态漫画领域，推出《异视》《肆忌》两部动态漫画。所谓动态漫画，就是一种平面漫画与动态元素相结合的全新漫画表现形式，它介于动画和漫画之间。在漫画图片的基础上，进行一定的动作处理，让漫画中的人物或事物可以做出简单的动作，如向前走路、电梯门拉开。镜头也可以产生推拉摇移，同时加入旁白、对话和背景音乐等辅助效果。和普通的静态漫画相比，可以使作品更有视觉感染力。目前动态漫画在韩国和欧洲国家已经比较流行，但是在国内才刚刚萌芽。谢瑞告诉记者，读者对动态漫画反响非常好，《异视》推出第二天点击量就已经破千万。谢瑞说，现在漫画社受到资本和各大平台的青睐，虽然可以盈利，但是长期免费阅读对这个行业肯定是不利的。所以他正在计划利用动态漫画这种新潮的漫画形式，打响星空社原创漫画付费阅读的第一枪。“互联网免费不是天经地义的，知识也需要变现。现在小说阅读软件基本都在收费了，优质音乐也开始收费，小说和音乐都能做到的事，漫画也一定能够做到。”

2月23日，文化部政策法律司正式发布《文化部“十三五”时期文化发展改革规划》，规划重点提及动漫游戏产业内容，强调要加快发展动漫、游戏、创意设计、网络文化等新型文化业态，支持原创动漫创作生产和宣传推广，培育民族动漫创意和品牌，持续推动手机(移动终端)动漫等标准制定和推广，扶持建设国家动漫产业综合示范园区建设等。 从“十三五”规划中动漫产业发展的规划阐述中不难看出，动漫产业已经被作为国家软实力提升、中华文化对外输出、提升国际文化影响力的核心产业之一，在政策与互联网平台快速发展的情况下，动漫产业或将迎来发展大爆发。近年来，国内动漫发展迅速，从爆款IP幼儿动画《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》到青少年热血动画《镇魂街》《斗破苍穹》《从前有座灵剑山》，再到IP生态+布局的国粹动画《京剧猫》，国内动漫公司在近年来的进步和突破让动漫迷着实吃惊了一把。 动漫游戏结合布局，周边IP开发促产业经济发展以动漫原创IP为中心的IP周边产业开发如今已不足为奇，以国产原创动漫内容与形象为中心的开发涉及影视(动漫大电影)、游戏开发、主题咖啡厅、主题嘉年华、衍生周边及其他用品开发等。据了解，以国产国粹动画《京剧猫》为例，2015年-2016年期间，《京剧猫》系列动画片第一季，已在卡酷少儿、广东嘉佳、上海炫动等数十家电视台播出，全国同时段收视份额占比13.5%，收视率达到1.77，并在腾讯视频、优酷、土豆等网络总计播放量超过6.9亿。在此基础上，《京剧猫》以白糖、大飞、小青、武崧等动漫人物为中心授权生产了“京剧猫”系列图书、“京剧猫”系列服装等周边衍生及 “京剧猫”同名手游。同时，据《京剧猫》相关工作人员透露，其主创团队北京璀璨星空文化发展有限公司正在计划打造以《京剧猫》IP为中心的主题互动嘉年华，将其生态链逐步完善。 国产动漫乘政策快车，海外发行彰显中国文化优势 在大部分的动漫迷眼中，国产动漫虽然发展较早，但是整体水平相比于日本、美国等国家始终具有一定差距，在生产标准化及商业开发上经验尚浅。随着政策向动漫行业的倾向及国内动漫产业的良性发展，国产动漫在国际市场的竞争中越发显得具备优势。《从前有座灵剑山》登陆日本电视台、《喜羊羊与灰太狼》作为国产动漫爆款IP被迪斯尼看中收购、《京剧猫》国粹动画更是布局海外市场，在北美、中东欧“丝绸之路”国家等地准备发行，将通过中国传统文化结合动画IP展现中华文化魅力。 非物质文化遗产保护与传承被列入重点，或是国产动漫发展可选项 在“十三五”规划中，特别指出“坚持传承与弘扬传统文化，把弘扬优秀传统文化与发展现实文化有机统一起来，实现中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展。”“推动传统戏曲等发展”“利用新方式、新办法做好非物质文化遗产的保护与传承”，从规划中可以看出，国家针对我国传统文化传承与发展的重视，如何利用现代文化形式将传统文化的教育与传播实现是急需解决的问题。从动漫产业考虑，在IP开发方面，国内游戏动漫公司或可从传统文化角度寻找切入点，将国产动漫的独特性发挥出来。

23日，湖北知音动漫有限公司在武汉举行股改启动仪式，宣布引资5.67亿，正式启动业务重组及股改工作，力争在三年内推动知音动漫上市。签约仪式上，湖北知音动漫有限公司通过华中文化产权交易所，成功引进战略合作伙伴湖北长江广电传媒集团有限责任公司、卡氏（湖北）文化产业基金管理有限公司、湖北长江广电文创股权投资基金合伙企业（有限合伙），共同组建新的知音动漫股份有限公司。在股权配比中，湖北知音传媒集团和湖北长江广电传媒集团共同持股71%。据湖北知音传媒集团党委书记、董事长刘学明介绍，知音动漫在改制过程中，将充分尊重动漫行业市场规律和文化企业发展规律，实施积极有效的企业经营策略，推行健康健全的股权激励机制，努力将知音动漫建设成机制灵活，高度市场化、规范化、科学化的文化产业经营主体。股改完成后，新组建的知音动漫将建立独立健全的业务体系和运营体系，借助资本力量，并购优秀的动漫纸媒或团队，实现横向扩张，做大主业规模。在出版业务上加强内容引导，强化原创力推精品，继续提升其在国内动漫出版行业的绝对影响力，力争将《知音动漫》杂志打造成中国动漫纸媒的龙头品牌。同时整合互联网、动漫、影视、游戏、广电频道等相关行业资源，向产业链上下游扩张，将参股设立网络漫画平台，以动漫IP互联网运营为核心，充分利用互联网的优势，打造一流的网络动漫平台公司。刘学明表示，知音动漫还将引入顶尖动画团队开发优质IP资源，打造全国最具影响力的动画电视频道、长江云APP动漫频道；共同设立动漫影视公司，开发动漫影视IP；设立衍生品开发公司，开发动漫周边产品，授权开发动漫游戏，建立动漫产业园等。通过一系列的运作，来丰富动漫IP 产业链布局，形成横跨内容提供商、内容平台、用户端的完整产业链闭环。通过实施“三步走”的稳健发展战略，尽快推动知音动漫在A股上市，将“知音动漫”打造成湖北的一张靓丽文化名片。据介绍，湖北知音动漫公司从2006年1月创立开始，经过10余年的发展，目前已经将产业涵盖到了动漫期刊、图书、周边产品、新媒体、动画等领域，其核心产品《知音漫客》是中国第一本全彩原创漫画杂志，月发行量最高峰达700万册，是我国发行量最大的原创漫画期刊和中国原创动漫的标杆刊物。知音动漫刊群推出的《偷星九月天》、《斗破苍穹》等原创人气作品曾风靡全国，长期占据国内动漫青春类图书排行榜前列。截至目前，知音动漫期刊发行量占全国同类期刊市场的七成以上，是国内动漫杂志界名符其实的“销量之王”。

《神明之胄》主角 动漫作为内容产业一支不容忽视生力军，近来格外受到观众、资本、市场的青睐，视频网站纷纷开始在动漫产业链上的布局，成果之一就是爱奇艺自制动漫剧集《神明之胄》，成为国内首部反向输出传统电视台的作品。 这部动漫作品的幕后推手，爱奇艺负责动漫创投事业部的副总裁杨晓轩对钛媒体记者说，“《神明之胄》输出到炫动卡通，没有节点效应，只是刚好和炫动卡通的受众重合度较高，并且，播出安排也避开了低龄幼儿的时间段。” 网剧和综艺业内人士，常常给网台联动、反向输出到电视台的一类作品作品打上“拐点”、“转折”、“XX 2.0”的标签。从网剧《他来了，请闭眼》、《青云志》到综艺节目《大魔术师》这些作品的出现，其价值在于，不仅让视频平台开始摆脱粗制滥造的形象，也走出了烧钱买内容、沦为单一播出渠道的尴尬境地。 可以说，如今的视频平台在动漫制作领域已经走进了一个相对成熟阶段。 在不久前数娱梦工厂举办的二次元论坛上，爱奇艺副总裁杨晓轩透露，爱奇艺文学和爱奇艺漫画已于去年相继上线，爱奇艺的自制剧、动漫、文学、VR，VIP增值服务部，都将围绕着二次元核心的垂直用户做发酵。 资本加速，数量级同比放大 资本加持历来是行业走向成熟的催化剂，动漫市场也是如此。 打造《画江湖》系列的若森数字在3月中旬被爆出的寻求2~3亿人民币C轮融资，投后估值可达30亿人民币；距离1月份拿到的数亿元B轮融资，投后估值超过20亿人民币，时间不到两个多月，估值却飙升了10亿人民币，并且还传出正为IPO做准备。 2月份，《秦时明月》制作方玄机科技引入腾讯2亿人民币的投资，投后估值20多亿人民币，快看漫画则于1月份拿到2.5亿元人民币C轮融资，很显然，动漫行业的融资额度和融资速度都在加速。 2016年爱奇艺曾作为联合出品方和若森数字打造了同名网剧《画江湖之不良人》，这部作品豆瓣评分8.2，爱奇艺的播放数据高达8.2亿次，可以说是获得了市场和口碑的双丰收。 对于若森的密集融资，爱奇艺副总裁杨晓轩表示，“这是市场对好内容的一种认可。我们在联合开发《画江湖之不良人》网剧时，爱奇艺给了很多资源的支持，这是平台和CP方合作的一个很好案例。” 同属于武侠风动漫的《少年锦衣卫》也是一部可圈可点的动画剧集。其美术总监赵禹晴对钛媒体记者表示：“若森数字漫改真作品的成功，成了行业探路的先锋，让动漫从业者们有可借鉴分析的作品，可少走很多弯路。” 视频网站探索自研3D动漫 作为优酷自制的第一部3D动画，《少年锦衣卫》自开播以来关注度不断走高，不少网友被动画中精良唯美的画风所折服，正如豆瓣评论中点赞最高的网友 @kakakarl 的评论： “人物设计和画面还有配音的确是没话说，但是动作有点奇怪，加上美颜盛世，像是看国产小鲜肉演戏。” 少年锦衣卫 主角 九儿 作为一部非网文、漫画的原创作品，平均播放量773万的成绩表现相当不俗，这部自制漫画由柏言映画、优酷和凯撒三家联合出品，但播出渠道是全平台。 《神明之胄》、玄机《武庚纪》、腾讯《斗破苍穹》这些作品多从漫画、网络文学改编而来，非网络文学改变的《少年锦衣卫》显得有些另类。 现实情况中，粉丝都会有一种与原作比较的心态，因此创作者会被还原度所桎梏，不敢大胆创新。《少年锦衣卫》美术总监赵禹晴在接受钛媒体记者采访时表示，正因为如此，“《少年锦衣卫》是原创，原创作品就没有这种顾虑。观众无须和漫画或者小说原作进行比较，另外读者没有原作的剧透，期待和好奇推高了作品的关注度。” 此外，她认为，从作品本身来讲《少年锦衣卫》也有天然的优势。“这部漫画第一眼的优势在美术风格和画质上，剧作对每个角色的设计本身就很精彩，类型也很齐全，加之美术赋予角色的精致相貌和衣着，两者融合，带给观众们的视觉感受比较深刻。” 当然不足的地方也有，比如《少年锦衣卫》没有原作的加持，不能像其它改编的作品那样从一开始就有原作粉来关注。没有像《斗破》等成熟的知名IP那样拥有长期积累的热度，一切要从零开始，这对作品本身的要求就比较高。 《少年锦衣卫》从第一集（22分钟）之后，正片时长越来越短，被OP、ED、前景回顾等非主线剧情的内容所占据。图片来源：ACGx 联合出品方优酷，早在16年1月份，就推出了动漫“创计划”，通过“创作、创收、创导”实现产业规划，全面布局动漫产业链的上中下游，并宣布未来每年将投入5亿元，支持动漫产业持续性地孵化国产动漫的精品内容，并发布了《侍灵演武》、《少年锦衣卫》、《京剧猫》、《时间支配者》、《剑狮》、《登陆思密达星》、《A站药丸》等项目。 优酷动漫中心总监葛仰骞公开表示，超级动漫网剧将会成为优酷一条固定的产品线，将以每年2-3部的速度推出，在量级上绝不会低于《少年锦衣卫》；未来出品的超级动漫网剧不止是《少年锦衣卫》这样的3D动漫，也将包括具有国际视野的少儿内容。 绕不过的腾讯“爸爸” 图片来源 易观千帆 谈到爱奇艺、优酷在动漫领域的布局，就不得不提腾讯。 从视频平台的市场格局来看，市场分析机构易观千帆给出了一组数据，目前在移动应用App排行榜中，爱奇艺视频以2.45亿活跃用户排名第五，腾讯视频以2.39亿活跃用户排名第7，优酷视频以1.5亿活跃用户排名第17，三家视频平台同时霸占了综合视频前三甲。 图片来源 骨朵数据 更为重要的是腾讯在动漫行业的投资布局，不管是前面提到的通过资本入股玄机科技，还是旗下的阅文集团，腾讯动漫平台，分别位居所在细分市场第一名。 至于腾讯自研的作品，比如：《狐妖小红娘》、《斗破苍穹》、《武庚纪》、《女娲成长日记》，从骨朵影视的数据，可以看出这四部作品以强有力的姿态携手闯入前十，这里并没有将时间的权重考虑在内。 图片来源 骨朵数据 而从骨朵影视3月17号的单日数据来看，《斗破苍穹》、《狐妖小红娘》、《武庚纪》的依然进入了榜单前10，实力不容小觑。 虽然爱奇艺、优酷发力自制这块下了不少功夫，并取得了相当不错的成绩，不过相较于腾讯在网文、漫画以及内容制作上投资布局（2D动画制作方绘梦动画、3D动画制作方玄机科技），目前来看还存在着一定的距离。 不断生产优质内容成为三大视频平台共同的压力，而随着三方不断加强对动漫内容的投入，以“三国杀”之势布局动漫IP战略，首先收益的自然是观众，无疑观众的内容选择将会更多，国漫作品的质量提升可以期待。