《全职高手》大电影

非动画、漫画、网文行业的从业者，听说“曾龙文”这个名字可能都是在一些关于国漫、二次元经济发展的访谈中。而在从业者圈内，曾龙文和他的快乐工场是国漫运营的领头羊之一。在公司规模上，这是一家获得奥飞数千万投资青睐的公司，收入稳健，等待着一个爆发的机会；在对外的音量上，海贼王电影、EVA手游的营销也让很多圈外人认识了他们，营销甚至并非快乐工场的主要业务。快乐工场怎样在国内远未成熟的二次元领域掘金？不自产内容、不自有流量的曾龙文有着不同于他人的理解。如果单一的版权不是资本，那就把它们结合曾龙文早年曾在媒体工作，对CCTV3《快乐驿站》节目的运营及发行使他首次踏入了动漫领域。从制作角度看，动画与漫画是两个完全不同产业，拥有完全不同的产、销模式，本不该混为一谈；但对于从事运营、发行，天天折腾版权的人来说，动、漫还真是离得并不远的东西。媒体朋友大概都听说过“版权印”这一产品，位于雍和宫的国际版权交易中心便是版权印的老爹。从媒体出来后，曾龙文在这里继续从事版权相关工作，由于国际版权交易中心的核心业务与国家的法律、政策结合紧密，这段经历让曾龙文对中国的版权现状及规律产生了极深的了解，这也为他日后成为IP运营的大拿奠定了基础。版权与资本密不可分，凭借对国内游戏规则的熟悉，曾龙文很快便进入投行从事文娱资产的购买。作为动漫领域、版权领域的专家，曾龙文一开始仅负责某些具体标的，但马上便展示出资本运作的才能，开始直接接触投资战略。2011年左右，曾龙文拉来一些多年伙伴，离开投行，做起了自己的动漫投资生意。曾龙文起初，曾龙文的判断很简单：中国的二次元产业尚未迎来爆发，生产能力冗余、创造能力缺失，产业链不完整，变现难度极大。纵观全球，动画、漫画是运营空间最大的版权项目，一个单一形象可授权的商品类型便有40000多种。鉴于动画的操作难度较大，国内的版权运营往往自小说、漫画始——此时的网文、国漫远未展示出他们的商业价值，正是栽培版权的好时机。生产能力冗余、创造能力缺失并非针对整个产业链，具体来看，中国网文的创造能力就绝不算弱，可以用来“喂养”国漫。中国有那么多从事外包生产的团队，画工是过硬的，故事是没有的；想让他们快速拥有故事，改编小说不就很容易？这个逻辑不难想到，2012年以后，出版国漫刊物的出版社都走了网文改国漫之路。然而最早这么做、并且取得令人侧目的成就的，便是曾龙文和他的快乐工场。彼时，他们将唐家三少的《神印王座》改编成漫画，尝到了甜头，并通过不断的尝试和积累成为该领域内的资深者。最初的快乐工场将版权握在手里，但是这还远远不够。内容是如此专业的事情，怎么可能谁都干得来？作为最早玩文改漫的一批人，当时的曾龙文还太年轻了。随着国漫在12、13、14年的集中爆发，漫画平台和出版社再也不需快乐工场帮他们拿到版权——随着资本涌入这一领域，渠道自己拿到的版权开始快速增加。快乐工场需要新的业务，他们也果断开始了尝试。如果说文改漫是快乐工场的第一阶段，且这个阶段做得相当成功，那么快乐工场的第二阶段是有些迷茫的，也是难以概括的。任何一个能快速起飞的新商业模式，一定有着简单粗暴、易于理解的核心业务。一旦创业公司用10张PPT都很难说明自己在做什么，他们就开始陷入停滞的深渊——其实大公司往往也类似。此时的快乐工场不断做着尝试，其中当然不乏成功，但是也不乏弯路。虽然文改漫的路似乎不能永远走下去，但如今的快乐工场还是要感谢《神印王座》。随着《王座》漫画的成功，各领域寻求合作者比肩继踵，快乐工场一度有了将其改编为影视、动画、游戏，实现全领域制霸的机会。然而，由于版权的“根”不在漫画这里，而在小说作者唐家三少手中，这些找上门来的合作都不是快乐工场自己能主持的。这使曾龙文意识到文改漫的局限性，并开始自建平台，将有价值的版权留在自己手里。然而成型的漫画平台已经太多：魔屏、布卡、有妖气……就算要做平台，曾龙文也要寻找一个新的增长点。2014年的时候，曾龙文参与了知名漫展「囧囧有神」的投资。在当时的囧神上，一个不太寻常的大IP正在兴起——《全职高手》的周边产品吸引了巨量的女性消费者，结果女性占到了当时囧神观众的80%.与之形成鲜明对比的是，当曾龙文与其他漫画平台的创始人讨论《全职》一事时，多数人表示出对《全职》的不感兴趣及知之甚少。在二次元消费领域，男性向与女性向隔着鸿沟。遍观当时的各大漫画平台，创始人全是宅男，男性向内容及男性向的产品、运营占了绝对主流。曾龙文二话不说便做了菠萝饭，这是国内至今为数不多的大型女性向漫画平台之一。「我们看一下现在的电视剧、网剧，双男主、多男主的剧越来越受欢迎。在网上搜一搜，玛丽苏和逆后宫的话题，比传统一男一女的恋爱话题多得多。」曾龙文透露，菠萝饭上已经有三部漫画进入了影视制作。双男主、多男主内容在悄然崛起不过严肃来讲，菠萝饭只能算是小有所成，远远撑不起快乐工场原本对平台业务的构想。同时，快乐工场还尝试过跟一下漫画刊物的风，最终不了了之；他们甚至搭建了团队，尝试有方向地进行内容创作，同样收效甚微。曾龙文反思说，内容生产是非常专业的事情，怎么能拉来一批人就开始干？这种态度就是有问题的。在生产和渠道上的尝试磕磕绊绊，漫画作者赖以生存的内容，漫画平台赖以生存的流量，都不适合入场稍嫌晚些的快乐工场。真正让他们抓住机会的，是资本属性更强、更为宏观的业务——IP运营。漫画的变现链条太长，但是3年内就会有第一次机会在着手从事IP运营时，曾龙文意识到传统的IP运营就是拆解IP的权益并卖给不同的公司，而获取不同权益的公司之间很少联动。这么做虽然省事，但并不利于IP品牌建设。比较国内外IP运营的成就差异，曾龙文判断，虽然单纯地售卖IP也是一门生意，但若想开掘及发展顶级IP，并获取极大的商业价值，最终需要做的其实是IP的品牌资产管理。IP产业链分成三个环节，内容生产、流量产生和变现，第一环节是作者，第二环节是刊物和平台，第三环节便是运营公司。现在的中国市场，在二次元领域，作品很多，流量很大，唯独运营公司少、变现能力差，IP的价值得不到充分发掘，也就导致国人（包括从业者）常常感觉「搞动漫不赚钱」。虽然文改漫是快乐工场的一个开端，但如今的曾龙文比起小说IP更加注重漫画IP，即便目前来看小说的变现似乎要容易些。曾龙文认为，如今国漫变现不易，不代表将来仍会如此。比起70后、80后喜欢的小说，95后热爱的国漫在未来处于更明显的上升趋势。同时不可否认的是，现有存量极大的小说头部IP仍然具有极大的市场号召力。快乐工场对小说IP的运营将走在精不在多战略。虽然小说的头部IP为数不少，但也正因如此其商业价值并未充分释放，亟需精细化运营。曾龙文希望将极其优秀的小说打造成具有5~10年长期生命力的大IP，此外，快乐工场如今的业务核心在漫画方向。小说的变现在现阶段明显比漫画容易，不仅因为头部IP数量多，也因为小说、网文的主要读者是70后、80后，是如今商业社会的支柱，消费能力极强。因此，小说从写成当天起，只要一火，几乎立刻就可以变现，而漫画却不具有这样的便宜。不管二次元爱好者多么强调“二次元不是小孩儿专属”，也改变不了主流商业漫画的核心读者年龄在12~15岁之间的现实。如果我们将范围放宽些，9~18岁的读者都有为漫画消费的可能，但释放他们真正的消费潜力，则要在他们大学毕业以后。95后头部IP《浪漫传说》在中学阶段，消费者常常会接触到影响他们一生内容偏好的作品，但他们中学时的经济条件只允许他们消费内容本身。大学毕业以后，由于经济开始自由，他们开始产生价格更高的消费（一般意义上的周边产品）。而当他们像小说读者那样成为「商业社会的支柱时」，他们的「情怀消费」将同样不可限量。因此，漫画商业价值的开发周期远长于小说。具体到国漫恐怕更悲剧：因为80后、90后的12~15岁，赫然是属于日本动画、漫画的，这就让同期国漫对变现的等待成了遥遥无期。国漫“内容”和“流量”的爆发，是在2006年、国家政策对日漫做出巨大限制以后才来临的，而「变现」的爆发只能更晚。虽然国漫的起点很早，但潜在消费人群却要拖到95后一代，他们现在还很年轻。不过，我们掐指一算，95后进入商业社会的时间不远了——就在这3年内。小时代通过电影变现，正是切中了90后走入商业社会的时机。95后同样有他们的小时代，你猜是什么？曾龙文押中的是国漫《浪漫传说》，这是一个在《知音漫客》连载超过300期，在贴吧拥有1000万+帖子的95后巨型IP.如果要对比一下，《小时代》贴吧只有500多万帖子，而已经可以说是非常成功的《琅琊榜》则只有100多万。如果说有什么值得注意的，那便是《浪漫传说》目前还只是一部漫画而已。《白夜玲珑》也是《知音漫客》上较有影响力的作品你缺的不是经纪人，而是操盘手在判断IP级别时，快乐工场从多个角度进行打分：题材：是否适合改编成影视和游戏，这决定着是否有好的变现形式；人气：是否属于付费内容，付费内容的变现价值更可期。如果内容免费，则必须考察流量。可投资性：是否可以主投主控，抑或只能获取部分权益。时机：见上文分析，例如之后3年的变现高峰属于95后，这时候投资80后IP就不很明智；可持续性：作品是否容易产生续集，能否延续到第二季、第三季。“在众多资本的竞争中，你怎么确保自己能拿到最好的呢？”我不禁如此向曾龙文发问。我会对原作者说，你缺的不是经纪人，而是操盘手。资本或许可以通过高价的「一锤子买卖」来拉高谈判的价码，但IP创作的特点决定了他们的作者可以有更大的梦。对于身家过亿的大神级作者，他们考虑的是如何能挣到第二个第三个亿，一两千万显然无法打动他们。而对于潜力作品，一个离变现还很远的内容再受青睐又能卖出怎样的价格？而若能实现整个产业链条全方位的变现，产生的价值又有多少？原作者很容易算清这笔账，因此他们需要的不是“一锤子买卖”。曾龙文说，一个好的操盘手需要具备两种整合能力：产业的整合能力，以及资本的整合能力。产业的整合能力体现在对整个产业链的熟悉及把控。众所周知，小说、漫画、动画、电影、游戏及形形色色的周边，IP运营所覆盖的链条是如此之长，长到绝非一朝一夕便可游刃有余——这显然并非钱的问题。好的产业整合者需要对很多细节门儿清：在利益结构层面，是将IP权益拆解售卖，还是实现IP品牌联动，维持各方利益一致？在制作层面，若要改编影视，哪个制片人靠谱儿？若要改编游戏，工作室是否适合？在资金链方面，任何一个环节在变现之前，都先需要投资，钱从哪儿来？诸如电影、游戏的制作周期都不短，钱跟不上怎么办？因此这需要产业整合者同时具备资本整合的能力，他们需要在不同的条件下为不同IP准备不同的资金配给方案。他们需要手握杠杆，游走于债权与股权，灵活运用租赁，甚至适时地组建产业基金……没钱毕竟是大问题。“何况文娱市场巨大，绝非少数公司能够垄断。”曾龙文说。这位在版权行业探索多年，有投行经历的文娱项目运营老手，希望更多从业者更加积极地发挥自己的能力，将产业整合起来，使中国的动漫事业产业化更进一步；在将来的文娱市场分一杯羹的同时，也帮助国漫走出“赚钱难”的困境，而不只是砸钱买版权，然后将IP湮没在流量层面。如果从作者到经纪人，再到操盘手以至整个产业，能够不再短视，而是以“打造出在全球范围内有影响力的中国漫画IP”为目标，国漫未来将大有可期。这当然需要每个从业者都不懈努力，也需要快乐工场这样熟谙资本与产业的深度运营者。

近几年，我们常常能在各种平台上看到“国漫崛起”这四个字，随着《大圣归来》《大鱼海棠》等大热作品的出现，“支持国产”的声音也越来越大。但令人担忧的是，这种支持慢慢演化成了放纵。骂不得国漫、评不得国漫、挑不得国漫，只要你发表一点对国产动漫不满意的看法，就会有大批网友“提枪磨刀”和你针锋相对。而这种状况近日随着动漫《全职高手》的火爆播出愈演愈烈。国产动漫数量雨后春笋般迅速增加，这是好事。说明这个市场受到了重视，有越来越多的人愿意投资到这个行业中，受众也越来越广。但我们不能否认产品质量实在不够高，现如今的国漫产业陷入了一味追求“数量”或“巨额利益”而非提升“质量”的怪圈。剧情差、作画差、广告太多是国漫最大的几个问题，而狂热国漫粉丝对产品的无限度“支持”，又让出品公司忽略掉了这些问题，导致近几年国漫并没有一部真正意义上全方位及格的作品。如果没有一部真正的好作品，没有真正意义上的进步，那这个文化产业怎么能发展长远呢？我们不该放纵国漫，而是应该不断指出产品不足，反馈给行业，促使国漫不断地改进自身、完善自身，如此整个行业才能更好、更长远地发展。坚守法律法规、道德底线这本是每一个人在对待任何一件事都该有的态度，但在对待国漫这件事上却有很多人放低了自己的底线。“抄袭”在这个行业中甚至算不上是稀奇事儿了，以近日热播的《全职高手》为例，动画中一处配乐就抄袭了日本配乐大师林友树的《变速快攻》。制作方和音乐公司在被曝出问题之后第一时间发布了道歉声明，并更换了配乐，而狂热的国漫粉丝似乎并不认为这是一件需要道歉的事，“我就是觉得全职高手的更好听”“抄袭怎么了？好看就行了”这样的言论层出不穷。“抄袭”是违反法律法规、违背道德的，这样的行为难道不应该受到指责吗？对于这类事情，我们是绝不可放纵的。行业发展需要一个健康、正常的环境，而现在我们有一个正常的环境吗？法律道德没有约束力、抄袭泛滥，又有谁会看好这个行业呢？我们不可以放纵国漫，要坚决对抄袭等不正当行为说“不”，净化行业环境，让国漫走上正确的道路。国产动漫曾在20世纪80~90年代有非常多优秀的作品，《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》这些现在看来都是相当出色的作品，放在当时也可以在国际上争一流。而现在我们如果想要再达到当时能和国际争一流的水准，就不能成为“放纵”的支持者。国漫复兴的道路是艰难且长远的，我们要以辩证的眼光看待国漫作品，要坚守法律法规、道德底线地生产、支持国漫作品，如此才可能真正实现“国漫复兴”。

2017年的首周，b站上线了“bilibili2017国产动漫导视”专题，为用户推荐最新优秀国漫作品。在刚刚过去的一年里，国漫带给大家不少惊喜。作为国漫爱好者的聚集地，b站对国产动漫的关注度也持续升温。目前看来，《斗破苍穹》是新年以来的第一步国产动漫黑马。第一话上线后即引发观众的大量关注与积极讨论。故事讲述了天才少年萧炎在创造了家族空前绝后的修炼纪录后突然成了废人，种种打击接踵而至。就在他即将绝望的时候，一缕灵魂从他手上的戒指里浮现，一扇全新的大门在面前开启，经过艰苦修炼最终成就辉煌的成长历程。“三十年河东，三十年河西。莫欺少年穷”有望会成为国漫界的新一届“接头暗号”。改编自同名小说的动画作品《全职高手》，将在今年春季与大家见面。此前，《全职高手》动画化的消息一经曝光，就引发了粉丝的热议，单是4分钟的PV在b站的播放量就近70万。这部讲述超级职业选手重回巅峰的高人气作品，也成为b站用户今年必看的国漫作品。去年获得口碑丰收的《从前有座灵剑山》，也即将开播第二季。自从主人公王陆以灵剑派仙人为目标展开修行，已经过了两年的岁月，在新一季中，王陆与其他灵剑派弟子究竟会经历怎样的考验，值得粉丝守候在b站等待更新。在b站同样人气爆棚的《狐妖小红娘》，第四季已经开始更新。这个讲述一段段人与妖之间爱情故事的动画，不仅剧情引人入胜，其中的主角人气也颇高。在b站不久前举办的萌战中，东方月初和涂山苏苏双双拿下国产动画专场的男女组冠军。他们今年会带给粉丝怎样的惊喜，也令追番党好奇。一度成为b站国产动画代表的《那年那兔那些事儿》第三季也正在热播。那年，兔子的种花家没有了大规模的威胁，和蓝星的小伙伴们的关系也在日渐和谐。但笑与泪的生活还在继续，之后还会发生什么有趣的事情呢？只有看了才知道。作为国漫爱好者聚集地，几乎所有的国漫作品都会选择在b站发布。在去年，b站就以不同形式支持着国产动漫的多样化展示，不仅重点推荐了展示学生毕设作品的“哔哩哔哩X独立动画合作企划”系列专题，更在“萌战”中新增国产动画专场，为更多用户安利优秀国产动画。去年，不论是登上大银幕的《大鱼海棠》，还是在b站等平台热播的《狐妖小红娘》《镇魂街》《一人之下》等优秀国产番剧，甚至是高校动画学子的独立动画作品，都让国产动画粉丝过足了瘾，也让大家对今年的国产动画有了更多的期待。

要说近来最火热的动画作品，无疑就是由蝴蝶蓝同名原作改编的《全职高手》了，上线24小时全网点击量就已经过亿。无论你是否关心国产动画，想必都能从各种社交途径或多或少地听到关于本作的消息。然而好事多磨，巨大的关注和讨论度也让本作中的各种问题极快地暴露出来，而其中最为尖锐的就是本作涉嫌抄袭的声音了。从配乐抄袭到场景抄袭漫画再到分镜抄袭日本动画……各种事故一浪接着一浪，戏外的种种剧情甚至比动画本身还要精彩。这些抄袭的指控到底孰真孰假，舆论是如何一步步发酵的，而官方又有怎样的回应？就让本文来带你梳理下整起事件的发展过程吧。1. 配乐抄袭？首先，是4月7日，在《全职高手》动画正式上线当天，就有观众指出，第二集有处bgm涉嫌抄袭了日本动画《排球少年》的BGM神业速攻。当晚，一位b站up主就制作出了两段音频的对视频，相似度确实十分之高，一时之间舆论哗然。相关消息甚至传到了负责《排球少年》音乐的作曲家林友树耳中。大意是林友树对此毫不知情，会去询问事务所，感谢告知而面对质疑，动画官方在微博上第一时间做出了回应但这仅仅只是个开始，随后，更多涉嫌抄袭的配乐被挖掘出来，而被抄袭的对象从日本动画《驱魔少年》到韩剧《城市猎人》再到美国作曲家Brand X Music的作品《Heretic》，跨度相当大，让人不禁感叹涉嫌抄袭者的见识之广。甚至有观众贴出了两段音乐的曲谱对比，令抄袭的指控更加有力。面对越发扩大的争议，负责本作音乐的第三方公司幻想动漫音乐发表了声明，表示正在调查抄袭事件并制作替换版本。而动画版权方和出品方阅文集团也表示会严查到底。从履历上看，幻想动漫音乐这家公司此前负责过《十万个冷笑话》、《罗小黑战记》等知名国内动画作品的音乐，也算是经验丰富了，这次在如此重要的作品中爆发出这种丑闻令人不解。然而截止目前，相关调查处理结果仍未公布，从网友提供的4月16日的微博私信截图来看，替换版本要和观众们见面也还要过些时日。2. 还抄了漫画？？一波未平，bgm抄袭事件尚未尘埃落定，火眼金睛的人民群众们又在动画画面上发现了蛛丝马迹。一位动画、漫画、小说全追的观众在晋江论坛上发帖说，感觉动画中很多场景和镜头与漫画中的原创细节类似。动画与漫画场景对比全职高手的漫画改编前后共有两部，一部是彩色漫画版，由天津动漫堂出品，王鹏主笔，连载于现已停刊的《乐漫》杂志；而上文提到的是另一部——正在大角虫漫画平台上连载的黑白漫画版，由常盘勇者工作室出品，D.Lan主笔，zwxrl改编。起初，很多人猜想这是同一IP下的合作，但随后常盘勇者工作室在微博上发表声明，称漫画与动画版权归属并不相同，制作双方也没有过交流。从漫画版权所属的大角虫漫画的回应中可以发现，动画制作方视美精典公司与漫画版权方并没有沟通。由于被指出的那些场景细节是在原作小说中没有，由漫画作者自主创作的，这部分的版权属于漫画独有；而动画制作方获得的仅仅是小说的改编权，无权借用漫画设计，也因此才有了“抄袭漫画”这一乍听起来十分诡异的说法。到了4月11日，微博用户@漫画安利小姑凉发表了“动画抄袭漫画分镜”的对比分析图，进一步扩大了影响，将这一事件推向高潮。而漫画主笔D.Lan随后以个人名义发布的长微博也似乎坐实了动画抄袭漫画的事实。然而就在事件一步步发酵时，却突然峰回路转，第二天（12日）下午，大角虫漫画与视美官方微博同时发布消息，宣布动画与漫画联动，双方未来会进行更多交流与合作。而事件之初常盘勇者工作室声明动画与漫画无关的那条微博也已被设为不可见。一夜之间突然和解令围观群众措手不及，面对这种突兀的转折，甚至有人猜测这一切都是双方策划好的一起负面炒作事件。面对这种质疑，当事双方又于14日相继发表总结陈词。至此，《全职高手》动画分镜涉嫌抄袭漫画这一事件的来龙去脉终于得以厘清：视美精典的动画制作团队在制作过程中观看、“参考”了原著小说、同人、漫画等诸多资料，借此进行了动画的“再创作”，却没有与相关人员进行沟通。争议爆发后，在《全职高手》这一IP的版权方阅文集团的协商处理下，漫画和动画制作组达成了谅解，并准备进行后续合作。不论各位对于这种“事后补票”的行为如何评价，事件本身算是告一段落。此次事件，一方面暴露出国内二次元产业在IP授权和跨领域企划管理上的混乱与幼稚，另一方面，也体现了动画制作方视美精典对版权问题的漠视，而这种漠视的态度在随后也导致了新的风暴。3. 连Fate也抄了？？？在《全职高手》动画开头，叶秋单挑巨人BOSS的场景充满魄力，给观众们留下了相当具有冲击力的第一印象。而更具冲击力的，则是随后流传开来的一张对比动图：图中上半部分即是叶秋单挑Boss的场面，下半部分则来自于Ufotable公司制作的剧场版动画《Fate/stay night [Unlimited Blade Works]》中的枪兵库 丘林投掷长枪的场景。“《全职高手》还抄袭了Fate？”又一出大戏拉开了帷幕。受此启发，有人发现此前发布的《全职高手》预告片中，有一段“枪斗术”动作与日本动画《噬魂师》相似。上半来自《噬魂师》，下半来自《全职高手》预告片比起抄袭音乐和漫画，抄袭动画这一条引起的风波更甚，争议也更大。一方认为，在环境要素、动作节奏以及镜头推移等方面的高度相似已经构成了事实上的抄袭，而反对意见则指出，由于以上两段都是常见的套路式动作，这种程度的类似难以避免，不应苛责。而无论是制作公司还是动画官方，都没有对这一指控做公开回应，目前只能看到一条来自动画官方微博的私信回复，也许可以一窥端倪。这几段动画之间相似度几何各位观众自有判断，而抄袭与否的认定则需要更专业的分析，但能掀起如此巨大的波澜，视美精典这家动画公司难辞其咎。实际上，抄袭动画分镜这种事不是第一次发生在视美身上了。此前，由其制作的魔法少女动画《巴拉拉小魔仙之梦幻旋律》就被指出抄袭日本动画《光之美少女》和《StarDriver闪亮的塔科》。上半来自《StarDriver闪亮的塔科》，下半来自《巴拉拉小魔仙之梦幻旋律》这种复制粘贴式的抄袭在国内动画界引起了轩然大波，最终以动画导演引咎辞职告终。有此前科，视美在版权问题上却似乎没有多少长进，此次接手《全职高手》这种级别的作品却依然能被找出不少问题，观众的愤怒也多少可以理解了。其实，“国产动画”与“抄袭”、“山寨”等词联系在一起早已不是什么新鲜事，其中最知名的自然就是那部传说中的《高铁侠》。抄袭自《铁胆火车侠》（右）的国产《高铁侠》（左）但此次《全职高手》抄袭事件仍然引发了如此巨大的风波，是因为它优秀的原作，精良的PV，以及声势浩大的前期宣传，让许多国产动画支持者视其为希望之光。然而无论是前两集的抄袭事件，还是第三集的制作崩坏，无疑都深深地辜负了这种期待。以上就是全职开播以来面临的抄袭争议的详细情况。

五一期间，阅文集团携多款炙手可热的动漫IP强势登陆杭州、上海双城漫展，为粉丝们带来不一样的二次元体验。据了解，阅文旗下白金大神叶非夜，现身杭州第13届中国国际动漫节，与粉丝近距离交流爆款动画《国民老公带回家》的创作历程;《全职高手》作者蝴蝶蓝则出席签名会，引起粉丝热烈反响。而在上海COMICUP20魔都同人祭上(CP20)，由阅文独家推出的《全职高手》展台将“荣耀世界”带入三次元，成为展会亮点之一。“双城双展”除了更深层次建立粉丝的情感联系外，也见证阅文集团动漫生态布局的逐渐成型。“双城双展”活动火爆，阅文成最大亮点作为国内最大型的漫展之一，杭州国际动漫节每年都吸引了无数动漫爱好者前来，其中名家签售活动是展会的亮点。4月28日下午，阅文集团白金作家，纯情天后叶非夜亮相签名会，引来众多漫迷的关注。据悉，叶非夜是90后人气女作家，凭借跌宕起伏的情节和温暖纯真的情感两道“杀手锏”赢得大批粉丝，而其作品《国民老公带回家》同名动画第一季播出后，在女性向动画市场中人气急飙。此次叶非夜在签名会现场回应《国民老公带回家》第二季即将上线消息，令在座读者期待不已。引发明星的效应的还有《全职高手》蝴蝶蓝签名会。4月29日下午，蝴蝶蓝现身《全职高手》签名会，现场数千名书迷高举手中《全职高手10：激战线下》回应，将现场氛围推向高潮。蝴蝶蓝与粉丝的近距离交流，更让书迷们激动不已，雀跃齐呼“此生无悔入荣耀”。(图为叶非夜签售现场照片)(图为蝴蝶蓝与粉丝大合照)除了签名会外，4月26日至5月1日期间，阅文展台还架起绘马墙庆祝《全职高手》小说完结三周年，粉丝们纷纷留下自己的祝福，同时，阅文还在现场进行《全职高手》动画片尾绘画征集投票活动。除了能和其他读者做互动交流外，现场解锁的叶修全新人形立牌，全职战队系列盒蛋也吸引了众多观众的眼球，引起现场的抢购风潮。此外，展台还推出《全职高手》手游的试玩体验，玩家们纷纷扫码注册，大呼不虚此行。(粉丝认真书写绘马)(《全职高手》片尾绘画征集第二期投票活动)上海COMICUP20魔都同人祭上，阅文集团的展台同样成为新国际会展中心最亮丽的风景线。最吸引观众的莫过于《全职高手》片尾绘画征集第二期投票活动，众多粉丝纷纷在精美的画作前驻足，沉浸在“荣耀”世界带来的热血和感动中。而现场的众多周边也成为吸引人流的一大“利器”，几度售罄补货，进一步凸显了阅文的周边优势。泛娱乐战略助推阅文动画“破次元”本次的“双城双展”，阅文集团的活动燃爆全场，其动画产品受到粉丝们真心热爱，这得益于阅文精品动画的制作战略，同时也证明了阅文IP的影响力。目前来看，阅文以运作“大文化产品”的逻辑来运作动画产品，对标的是影视产品，而非单纯的动画。阅文集团认为，“国漫”的发展应该在抓住二次元受众注意力的同时，打破用户族群的桎梏，到达更多泛娱乐用户中，成为“国民动漫”。对国内的动漫产业来说，阅文的探索有着更重要的意义，作为首个把动漫外延扩大到整个泛娱乐用户中的头部企业，它让动画成为具备完整商业逻辑的文化产品，而非仅是泛娱乐产业链中的营销环节。这意味着动漫加速产业结构升级，将最终成为影视、游戏等具备全球影响力的大众文化。如在漫展上大放异彩的《全职高手》，上线24小时内点击突破一亿，这已达到真人剧的点击水准，并且影响力已漫延向国外。在商业模式上，《全职高手》也同样进入成熟的合作方式中，包括麦当劳等品牌的植入，以及线下的推广，这说明动画产品已脱离了小众文化产品的范畴，而漫展现场，与同名手游的联动，还是周边产品的热销，都证明了《全职高手》泛娱乐开发的生态链已经成形。《全职高手》的IP孵化，将进入“大文化”产品的行业，成为新的标杆。不管是《全职高手》，或是《国民老公带回家》，都显示阅文集团“破壁”决心，如《国民老公带回家》除了延续第一季时女性向动画市场外，通过现场活动进行线下互动，未来也将用户群体扩展到更多言情受众中，相信广阔的女性市场将进一步推广IP的品牌价值，这种垂直做法，同样是扩大其IP公共影响力的开发方式。作为国内最大的数字阅读平台与优质IP领导者，阅文的全产业链开发，立足于自身强大的内容储备和行业影响力，网络文学提供精品故事内容，动画养成与放大IP影响力，为后续的影视、游戏开发积蓄粉丝。现今多个成功作品，已证明协调合作是构建动画IP泛娱乐生态圈的最佳方式。而随着产业链的扩大，阅文集团认为，动画产业不仅仅只具备“IP营销”的价值，随着动画产业逐渐主流化，未来将有更多新的机会诞生。