在《海贼王》这部漫画目前的进度当中,如果要说被粉丝们吐槽最严重的篇章,那自然就是大妈篇了。作为四皇之一的大妈,毫无疑问i是全篇非常重要的一环,然而为什么会出现这样的事情呢?从飘过的弹幕,再到各种贴吧的讨论来看,许多人都对大妈篇给出了自己的意见,且有许多人是以批评的态度来看待的,甚至有了尾田江郎才尽的说法,那么这种说法究竟有没有道理呢?大妈篇又为什么会这样呢?我们就一起来看看吧!
人物上的偏颇,主要人物:山治
我个人倒是觉得大多数人对于大妈篇不满意的主要理由就是人物上太过于偏颇导致的,当然了,这只是我个人的看法而已,因为无论是弹幕还是留言来看,不知道从什么时候开始,大家基本上就一直默认草帽海贼团“三大战力”的原则。可事实上,官方并没有这样的说法,不过山治确实战斗力是一个非常强的角色,因此会有这样的理解也不奇怪,但可惜的是,索隆自从跟随鹰眼两年后就仿佛是开挂一样,而路飞的成长也是惊人的,尾田大量的笔墨都用在了对于他们二人的能力刻画上,但是对于山治,可惜的是,尾田并没有过于强化他。
虽然在此之前,大家都在纷纷扬扬的传颂今年会是“山治年”,但是从结果来看,虽然山治发生了许多精彩的故事,不过与大家的期待恐怕是大相径庭的,因为大多数朋友所期待的,其实无非就是山治展现一下惊人的战斗力而已,不过战斗力没有提升过高从尾田的漫画铺垫来看,我倒是角色合情合理的,毕竟山治在岛上主要修炼的内容也不是打架,而是厨师,他的定位也是厨师,而路飞和索隆最初的定位就是战斗力,正所谓各有所长嘛!不过对于喜欢山治的粉丝来说,看到山治屡屡吃瘪也确实不是一件好受的事情。
风格上的转变和水时间
因为对于国内的大部分人来说,大家还是看动画版比较多,所以这里我也插入一个我个人在看动画版时候最大的感受,那就是大妈篇,或许是尾田希望转变一些风格,毕竟大妈这个人物就有些特殊,再加上她喜爱糖果这一类的设定,所以整个大妈篇看起来,穿插了许多歌剧和形式。不得不说这瞬间就让我想起来过去的迪士尼动画电影,以《狮子王》和《美女与野兽》来说,想当年的迪士尼动画从来就不缺乏这样的形式来总结一段剧情内容,彰显氛围,而大妈篇也采用了这样的形式,这或许会让很多观众感觉不适应,产生一种自己不是在看《海贼王》的错觉,除此之外,动画版确实利用了不少水时间的桥段,恐怕也是矛盾点之一。
大妈篇整体与主线剧情的脱节
尾田曾经说过,当路飞经历了顶上战争,并且在进入新世界的时候,《海贼王》的故事才算是真正的开始,所以我们自然是对于这些后来的故事有很大的期待,结果我们就会发现,在漫画中并不是非常重要的鱼人岛环节就被动画版占用了很长的篇幅,不过故事相对来说还是精彩,当然了,我所说的精彩是因为这些故事都是在推动,并且引发主线剧情的发展,也就是在鱼人岛上,路飞发起了对于四皇大妈的挑战,这无疑更是让我们大家充满了期待,此后又是击败多弗朗明哥等等,可以说当时的剧情是一环紧扣一环的。
所以当大妈篇真正到来的时候,事实上这本应该就是一处段落的小高潮,可整个大妈篇的故事在《海贼王》中却显得有些特立独行,甚至是有些脱离感,这方面确实是有重要的缺陷,我们把大妈篇的故事从《海贼王》中剥离,甚至都不会对整个剧情造成什么巨大的影响,在这种情况下,大家的期待过高,所得到的失望往往就会越大,因此就会出现这样的情绪是能够理解的,而且尾田的大妈篇,或许并不是打算要制造一个小高潮,而是希望进行了一个铺垫的缓和,比如说介绍一些人物等等,其实就是要让大家更了解设定和背景的环节,方面日后的发展。
说的直白一点,可能就是作者本人的想法与读者,或者是观众的想法产生了偏差,造成了整个大妈篇口碑不佳的地步,不过尾田是不是江郎才尽了呢?实话实说,一部连载这么长时间的漫画,换成任何人出现疲态都是正常的,而《海贼王》时至今日都能够稳定,甚至没有让剧情出现较大的翻车,并且还徐徐渐进的发展,单凭这一点来说,说尾田江郎才尽还有点早,还是等到《海贼王》真正完结的时候在做评价吧!
自从《大话西游》成为经典之后,片中饰演“紫霞仙子”的朱茵就在内地网友的“女神榜”中占据了重要的位置。这次,“紫霞仙子”下凡加盟湖南卫视真人秀《偶像来了》,引发了影迷们的怀念狂潮。只是,让人意想不到的是,“紫霞仙子”竟然身穿一身凯蒂猫睡衣出现在《偶像来了》的先导集里。昨日,朱茵接受了《信息时报》记者的采访,虽然普通话说得并不流利,但也难掩朱茵复出荧屏的激动心情。打开话匣子的她表示,参加《偶像来了》的录制,和这么多女生一起去不同的地方,让她仿佛回到了高中。她说:“这种感觉有点像回归到我读书的时候,一群女生睡在一起,吃在一起,然后成为好朋友,其实我很怀念我读书的年代。”保养有妙招:多看动漫保持心境开朗复出荧屏的朱茵让大家惊叹,已经年过40的她美貌不减当年。原来,她的冻龄秘方,和节目中的那件凯蒂猫睡衣有密不可分的联系。当被问及这件睡衣时,朱茵立刻开心地说:“我是一个超级有童心的人。”她还曝料称在怀孕生小孩的时候,每天都在家里看动漫,动画片《海贼王》是她的挚爱。她说:“《海贼王》太好看了,是我看过最精彩的动漫,我爱里面的所有角色,我也很想有一帮同伴一起遨游天下,闯荡江湖。”这个一面喊着要“当海贼王女人”的仙子,一面和记者们分享着她的保养秘方。她说:“看动漫,能够保持最开朗的状态,因为在动漫中有很多东西是真人演绎不了的,所以我经常会幻想,坐在一艘飞来飞去的船上,就会很开心”。结交好友有心得:与前辈林青霞无话不谈和9名女星同吃同住,还要接受镜头24小时的跟拍,从未参加过此类真人秀节目的朱茵表示一开始并不习惯。但越往后面,大家就越变得熟络,“能够跟那么多的女艺人交朋友玩游戏,还体验这么多不同的生活,比如说抓羊、拉飞机,那些对于我来说都是去了解人生”。在这场类似于“高中旅行”的旅途中,有好友蔡少芬的陪伴让朱茵的陌生感减少不少。对于新朋友,朱茵封林青霞是自己的女神,录制节目的时候可以无话不谈,“无论是当妈妈的话题也好,当艺人的话题也好,都可以聊,她是一个很和善的人啊。”对于后辈欧阳娜娜,朱茵的评价是:“她是一个很乖很善解人意的小女生,参与节目第二天,我在泳池里抽筋了,她就把身上的东西脱下来保护我,那种感觉,心里很温暖,很甜”。相夫教女有一手:出外工作难舍女儿久别荧屏的朱茵这次“下凡”,原来是受了老公黄贯中的鼓励。接到邀请以后,朱茵在丈夫的支持下,决心开启她的真人秀首秀之旅,“Paul哥(朱茵老公黄贯中)有跟我说去参与一下吧,挺好玩的,放轻松,你想做什么就做什么啦。《偶像来了》之后,朱茵会继续回归步伐,在接下来的日子,她会有更多机会露面。在此之前,产后的朱茵一直是全职太太,现在每次外出录制《偶像来了》,都让女儿“小笼包”倍感不适。她说:“从今年7月份开始,我经常会外出工作好几天才回来,女儿还需要慢慢接受,不过她很乖,知道妈妈要上班,这样她可以买玩具。但有一次,她说不要玩具了,要妈妈,当时我心里是很难过的”。
自从《大话西游》成为经典之后,片中饰演“紫霞仙子”的朱茵就在内地网友的“女神榜”中占据了重要的位置。这次,“紫霞仙子”下凡加盟湖南卫视真人秀《偶像来了》,引发了影迷们的怀念狂潮。只是,让人意想不到的是,“紫霞仙子”竟然身穿一身凯蒂猫睡衣出现在《偶像来了》的先导集里。昨日,朱茵接受了《信息时报》记者的采访,虽然普通话说得并不流利,但也难掩朱茵复出荧屏的激动心情。打开话匣子的她表示,参加《偶像来了》的录制,和这么多女生一起去不同的地方,让她仿佛回到了高中。她说:“这种感觉有点像回归到我读书的时候,一群女生睡在一起,吃在一起,然后成为好朋友,其实我很怀念我读书的年代。”保养有妙招:多看动漫保持心境开朗复出荧屏的朱茵让大家惊叹,已经年过40的她美貌不减当年。原来,她的冻龄秘方,和节目中的那件凯蒂猫睡衣有密不可分的联系。当被问及这件睡衣时,朱茵立刻开心地说:“我是一个超级有童心的人。”她还曝料称在怀孕生小孩的时候,每天都在家里看动漫,动画片《海贼王》是她的挚爱。她说:“《海贼王》太好看了,是我看过最精彩的动漫,我爱里面的所有角色,我也很想有一帮同伴一起遨游天下,闯荡江湖。”这个一面喊着要“当海贼王女人”的仙子,一面和记者们分享着她的保养秘方。她说:“看动漫,能够保持最开朗的状态,因为在动漫中有很多东西是真人演绎不了的,所以我经常会幻想,坐在一艘飞来飞去的船上,就会很开心”。结交好友有心得:与前辈林青霞无话不谈和9名女星同吃同住,还要接受镜头24小时的跟拍,从未参加过此类真人秀节目的朱茵表示一开始并不习惯。但越往后面,大家就越变得熟络,“能够跟那么多的女艺人交朋友玩游戏,还体验这么多不同的生活,比如说抓羊、拉飞机,那些对于我来说都是去了解人生”。在这场类似于“高中旅行”的旅途中,有好友蔡少芬的陪伴让朱茵的陌生感减少不少。对于新朋友,朱茵封林青霞是自己的女神,录制节目的时候可以无话不谈,“无论是当妈妈的话题也好,当艺人的话题也好,都可以聊,她是一个很和善的人啊。”对于后辈欧阳娜娜,朱茵的评价是:“她是一个很乖很善解人意的小女生,参与节目第二天,我在泳池里抽筋了,她就把身上的东西脱下来保护我,那种感觉,心里很温暖,很甜”。相夫教女有一手:出外工作难舍女儿久别荧屏的朱茵这次“下凡”,原来是受了老公黄贯中的鼓励。接到邀请以后,朱茵在丈夫的支持下,决心开启她的真人秀首秀之旅,“Paul哥(朱茵老公黄贯中)有跟我说去参与一下吧,挺好玩的,放轻松,你想做什么就做什么啦。《偶像来了》之后,朱茵会继续回归步伐,在接下来的日子,她会有更多机会露面。在此之前,产后的朱茵一直是全职太太,现在每次外出录制《偶像来了》,都让女儿“小笼包”倍感不适。她说:“从今年7月份开始,我经常会外出工作好几天才回来,女儿还需要慢慢接受,不过她很乖,知道妈妈要上班,这样她可以买玩具。但有一次,她说不要玩具了,要妈妈,当时我心里是很难过的”。
此前我们就已经告知了这届日本奥斯卡奖的提名名单,而昨晚组委会宣布了完整的获奖名单。最终「狼孩雪与雨」战胜了「福音战士新剧场版:Q」「给桃子的信」「海贼王FilmZ」等片获得了最佳动画电影奖,阿部宽则凭借「罗马浴场」获得了最佳男主角。获奖者的大合影 最佳影片:《只为了你》《北方的金丝雀》《听说桐岛要退部》《傀儡之城》《记我的母亲》最佳动画电影:《新世纪福音战士新剧场版:Q》《狼之子雨与雪》《给桃子的信》《怪物岛的纳基》《海贼王剧场版Z》最佳导演:犬童一心/樋口真嗣(《傀儡之城》)阪本顺治(《北方的金丝雀》)原田真人(《记我的母亲》)降旗康男(《只为了你》)吉田大八(《听说桐岛要退部》)最佳编剧:青岛武(《只为了你》)内田贤治(《盗钥匙的方法》)喜安浩平/吉田大八(《听说桐岛要退部》)那须真知子(《北方的金丝雀》)原田真人(《记我的母亲》) 最佳男主角:阿部宽(《罗马浴场》)堺雅人(《盗钥匙的方法》)野村万斋(《傀儡之城》)森山未来(《苦役列车》)役所广司(《联合舰队司令长官:山本五十六》)役所广司(《记我的母亲》)最佳女主角:树木希林(《记我的母亲》)草刈民代(《临终的委托》)泽尻英龙华(《狼狈》)松隆子(《卖梦的两人》)吉永小百合(《北方的金丝雀》)最佳男配角:大泷秀治(《只为了你》)香川照之(《盗钥匙的方法》)高良健吾(《苦役列车》)佐藤浩市(《只为了你》)佐藤浩市(《傀儡之城》)森山未来(《北方的金丝雀》)最佳女配角:寺岛忍(《狼狈》)广末凉子(《盗钥匙的方法》)满岛光(《北方的金丝雀》)宫崎葵(《记我的母亲》)余贵美子(《只为了你》)最佳外语片:《逃离德黑兰》《无法触碰》《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》《龙纹身的女孩》《007:大破天幕杀机》
此前我们就已经告知了这届日本奥斯卡奖的提名名单,而昨晚组委会宣布了完整的获奖名单。最终「狼孩雪与雨」战胜了「福音战士新剧场版:Q」「给桃子的信」「海贼王FilmZ」等片获得了最佳动画电影奖,阿部宽则凭借「罗马浴场」获得了最佳男主角。获奖者的大合影 最佳影片:《只为了你》《北方的金丝雀》《听说桐岛要退部》《傀儡之城》《记我的母亲》最佳动画电影:《新世纪福音战士新剧场版:Q》《狼之子雨与雪》《给桃子的信》《怪物岛的纳基》《海贼王剧场版Z》最佳导演:犬童一心/樋口真嗣(《傀儡之城》)阪本顺治(《北方的金丝雀》)原田真人(《记我的母亲》)降旗康男(《只为了你》)吉田大八(《听说桐岛要退部》)最佳编剧:青岛武(《只为了你》)内田贤治(《盗钥匙的方法》)喜安浩平/吉田大八(《听说桐岛要退部》)那须真知子(《北方的金丝雀》)原田真人(《记我的母亲》) 最佳男主角:阿部宽(《罗马浴场》)堺雅人(《盗钥匙的方法》)野村万斋(《傀儡之城》)森山未来(《苦役列车》)役所广司(《联合舰队司令长官:山本五十六》)役所广司(《记我的母亲》)最佳女主角:树木希林(《记我的母亲》)草刈民代(《临终的委托》)泽尻英龙华(《狼狈》)松隆子(《卖梦的两人》)吉永小百合(《北方的金丝雀》)最佳男配角:大泷秀治(《只为了你》)香川照之(《盗钥匙的方法》)高良健吾(《苦役列车》)佐藤浩市(《只为了你》)佐藤浩市(《傀儡之城》)森山未来(《北方的金丝雀》)最佳女配角:寺岛忍(《狼狈》)广末凉子(《盗钥匙的方法》)满岛光(《北方的金丝雀》)宫崎葵(《记我的母亲》)余贵美子(《只为了你》)最佳外语片:《逃离德黑兰》《无法触碰》《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》《龙纹身的女孩》《007:大破天幕杀机》
我国的日本漫画迷,常年通过网络上盗取的图源来获取相关资源。而近日,5名中国人因在日本从事漫画盗版,而涉嫌“违反《著作权法》”被捕,让这块灰色地带产生了震荡。很多原先在日本从事盗图活动的人员纷纷收手;没有了“图源”,国内的多个漫画汉化组也暂停了翻译制作的更新。在日本生活的中国人小林,最近开始慌着处理自己的“罪证”:她将自己从漫画杂志上裁剪下来的页面卖给废品回收人员,连自己曾用来扫描并传输这些图片的电脑,她也在考虑是不是要拆解处理掉。她一面避免去设想自己因被逮捕而和家人分开的痛苦场景、担心和最近那几个处在风口浪尖上的中国同胞步入同样的命运,一面下定决心要彻底和过去道别。在这之前,小林是一名“漫画汉化组”的“图源”。在漫画圈里,“图源”一词指的是日本纸质漫画的扫描图片。这些发布在漫画杂志上的图片经扫描之后,被交由“汉化组”根据图文内容翻译成汉语,然后通过非正规渠道发布到网络上供国内漫画迷阅览;进而,“图源”这个词干脆被引申为将日本漫画扫描下来并传给“汉化组”的人员——或者,按照日本人的称呼方式,被叫做“图源君”。小林说,她曾经觉得做“图源”是一件仅次于家庭的、属于自己生命的一部分,然而现在,这部分被抽走了。“看了最近的新闻,我决定金盆洗手了。”事件5名中国人涉嫌盗版被捕“图源君”纷纷收手小林所说的“最近的新闻”,指的是11月13号日本共同社发布的一则消息:日本京都府警方以涉嫌“在海外盗版网站发布漫画《海贼王》尚未发售部分”、“违反《著作权法》”为由,逮捕了家住埼玉县八潮市的杂志配送公司员工日高武久,以及家住东京都立川市的留学生史吉辰等3名中国人。警方表示,被捕的中国人曾将漫画扫描上传到英文的盗版漫画网站。11月18日,日本警方又以“涉嫌发布人气漫画《七原罪》”、“违反《著作权法》”为由,逮捕了家住埼玉县朝霞市的专科学校学生徐凌峰(23岁)等2名中国人。至此,此次涉及泄露日本漫画的相关案件逮捕人数达到6人。19日,日本警方发布消息称被捕的中国人供述,在中国,有专门的小组将上传的漫画翻译成英文发布。虽然警方目前只提到了英文盗版的层面,但该消息在中国“汉化组”的圈子里也引发了巨大反响。曾经参加过人气漫画《火影忍者》汉化组的孙知说:“当时听说有人被抓就觉得非常害怕。感觉汉化组的冬天来了。”小林的丈夫是日本人,一直知道妻子在做“图源”的工作。小林回忆,两人在大学就在动漫社认识了,当时丈夫就知道自己在给国内的汉化组扫描漫画。丈夫曾经表达过这件事情涉嫌违法的担心,但看到妻子没有从“图源”工作获得一分钱,反而倒贴了扫描仪和每周一期漫画杂志,知道她确实喜欢这个“兼职”,因此也就默许了妻子。然而“严打”的到来,让小林选择了放弃。调查日本漫画正式发售前几天国内网站就能看到在小林夫妻看来,这次警方的行动其实是意料之中。小林的丈夫在结婚后发现妻子能够比自己更早地知道热门漫画的剧情,后来他才知道,那是因为中国的汉化版漫画会早于日本漫画发行日出现在网络上。“当时老公就说,日本很看重知识产权,这样的情况是不能持久的。”此前也有日本网友向漫画出版社反映,在国际网站上可以看到日本还未发售的漫画,这些漫画已经被译成包括中文在内的各国语言。去年11月,日本人气漫画《火影忍者》迎来大结局,然而在日本发行漫画将近一周之前,大结局的漫画便出现在了一些英文网站上,随后又有部分汉化组将大结局的中文版发布到了网上。孙知回忆,当时一位中国网友将这些图片发到了《火影忍者》作者岸本齐史助手的博客评论区中,询问这些图片是否属实。这引起了这位助手的警觉。这次“图源”被逮捕事件的知情人士告诉北京青年报记者,被捕的日本人日高武久已经69岁高龄,平时的工作是货车司机,将杂志从印刷厂送到各个门市,由于运输时间较长,因此日本的漫画杂志公司往往会提前一周左右将杂志印刷出来,以便全国统一时间发行。被捕的中国“图源”通过帮助日高武久搬书获得了老人的信任,从而在早于杂志上市的时间从日高武久那里购买到了漫画杂志,并将其扫描卖给了一个英文盗版漫画网站。知情人士说,日高武久对于“图源”扫描上传漫画是知情的,但是并没有阻止他们。据他说,这次被捕的“图源”实际已经被这家英文盗版漫画网站“包养”,该网站每月会给这位“图源”35万日元——这相当于东京的大学应届生就职第一个月平均工资的1.7倍。背景估计近千人在日本做“图源”盗版漫画有生存空间面对“严打”,小林最近正在自发地抹掉自己曾经作为“图源”的痕迹,“感觉就是要把过去遗留的一切都处理掉,就像失恋后尽可能扔掉和前任的一切那样。”小林说,其实自己以前也知道自己的所作所为是违法的,但是自己并没有要去害别人的心,反而是给很多同胞带去快乐,就没考虑到风险,直到这一次,“距离自己太近了,有一次梦到被逮捕和家人分开,一下子吓醒了。白天送儿子上学的时候,看到儿子的笑脸,就觉得自己的放弃是值得的,我不后悔”。也有很多汉化组的朋友安慰小林,作为“图源”她一直是等到漫画上市了,再从便利店购买,而这次被捕的中国人,主要是涉嫌“偷跑”漫画,即在漫画上市前发布汉化的漫画。在另一家知名汉化组担任监制的王辉表示,“偷跑”漫画的情况主要发生在一些热门漫画上,“因为只有热门漫画需要抢发,以便吸引关注,有人会冒违法的风险”。一些热门漫画,在国内的网络上往往能比日本发售日提前四五天看到。而对于绝大多数冷门漫画,图源人员往往会选择等到正规杂志上市后再扫描上传,以规避风险。同时王辉也表示,据他所知,日本可能有近千个从事向网络提供图源的人,但是从图源工作中获取资金收入的,只有两三个人。虽然如此,王辉也坦言,虽然目前日本警方并没有说这几位被捕的中国人是为国内汉化组提供图源的,但是确实有一些和他们关系很好的汉化组曾经获得过他们的帮助,只是很少有金钱上的往来。在我国国内,实际上很多热门漫画都有正版途径供读者选择。以漫画《海贼王》为例,浙江人民美术出版社引进了版权,出版单行本,而2013年开始,腾讯也引进了《海贼王》,在网络上更新。但之所以盗版漫画仍然有在网络盛行的空间,孙知解释说:“腾讯会在日本漫画发售的时候才上线漫画,而汉化组这边可以提前好几天;至于浙江人民美术出版社的单行本,由于审查等方面的原因,往往会比日本的单行本晚至少半年,一些急于了解剧情的读者就会选择去阅读盗版漫画。”影响国内多个汉化组暂停漫画更新无图源则无从翻译制作11月21日,小林所在的汉化组微博发布了“延迟更新”的声明,表示“因为众所周知的一些原因”,以后的漫画更新日期不定。受到影响的远不止小林的汉化组。11月18日,熊猫汉化组组长发布公告称:由于近期日本图源严打,熊猫汉化组在这个非常情况下只好无奈暂停《海贼王》的汉化。该汉化组组长在公告最后表示:“在日本打拼多年,如今已经有了自己的公司。深思再三,虽有百般不舍,只能出此下策。”包括鼠绘汉化组、疾风汉化组、米花学园汉化组等多家汉化组也都在微博上表示,近期漫画更新速度可能受到影响、无法按时更新,请网友谅解。改变不做出头鸟部分汉化组选择“从良”转型11月24日,距离小林宣布从汉化组“辞职”已经5天。小林开始逐渐适应没有汉化组的生活。彻底告别过去,对于小林还有很长的路要走。“汉化组的人其实对版权方是有负罪感的,比如有时候会有日本漫画的剧场版在中国上演,汉化组就会在圈子里帮助宣传,甚至还会帮忙举报他人在网上传播盗版视频。”王辉坦言,汉化组天生就有违法的一面,这是各个汉化组的成员都心知肚明的。也正因为如此,规避金钱关系显得至关重要,而且许多汉化组都相信,用兴趣而不是金钱利益完成的汉化作品会更加精致。同时,各家汉化组会在自己的作品中添加免责条款,提醒读者必须在下载后24小时内删除,以便规避法律责任。而另一方面,就是避免做“出头鸟”。一位汉化组的资深人士表示,由于除了中国,韩国、美国也都有自己的盗版漫画翻译团队,因此汉化组现在会采取等到英文版、韩文版上线之后,再发布汉化版的作品。“枪打出头鸟,毕竟现在警方公布的信息也是矛头直指英文团队。”除了日本这次逮捕“图源”,汉化组冬天的先兆早已到来。这两年越来越多的国内公司开始从日本直接购买版权,中国对于知识产权的保护也逐渐增强,越来越多的读者选择通过正版的途径来阅读漫画。在此基础上,一些汉化组开始主动“从良”,比如一位鼠绘汉化组的成员介绍,目前鼠绘正在利用自己的读者流量向一个漫画爱好者的交流平台转型。虽然也有几家汉化组在声明中称,他们已经找到了新的图源,未来的汉化工作仍将继续——28日,小林看到她所在的汉化组推出了新一期的漫画汉化——但无人否认的是,凛冬将至,已成必然。11月25日,小林来到距离家门口不远的一家罗森便利店,她原计划为家里买一点牛奶和面包做第二天的早餐,但是看到店里的杂志货柜,就还是不由自主地停了下来。一个月前,她还会每周来店里购买漫画杂志,以至于店里的售货员都了解她的习惯。但现在,她只拎起第二天的早餐,迎着11月末的风,朝家走去。应被访者要求,文中孙知、王辉为化名。
我国的日本漫画迷,常年通过网络上盗取的图源来获取相关资源。而近日,5名中国人因在日本从事漫画盗版,而涉嫌“违反《著作权法》”被捕,让这块灰色地带产生了震荡。很多原先在日本从事盗图活动的人员纷纷收手;没有了“图源”,国内的多个漫画汉化组也暂停了翻译制作的更新。在日本生活的中国人小林,最近开始慌着处理自己的“罪证”:她将自己从漫画杂志上裁剪下来的页面卖给废品回收人员,连自己曾用来扫描并传输这些图片的电脑,她也在考虑是不是要拆解处理掉。她一面避免去设想自己因被逮捕而和家人分开的痛苦场景、担心和最近那几个处在风口浪尖上的中国同胞步入同样的命运,一面下定决心要彻底和过去道别。在这之前,小林是一名“漫画汉化组”的“图源”。在漫画圈里,“图源”一词指的是日本纸质漫画的扫描图片。这些发布在漫画杂志上的图片经扫描之后,被交由“汉化组”根据图文内容翻译成汉语,然后通过非正规渠道发布到网络上供国内漫画迷阅览;进而,“图源”这个词干脆被引申为将日本漫画扫描下来并传给“汉化组”的人员——或者,按照日本人的称呼方式,被叫做“图源君”。小林说,她曾经觉得做“图源”是一件仅次于家庭的、属于自己生命的一部分,然而现在,这部分被抽走了。“看了最近的新闻,我决定金盆洗手了。”事件5名中国人涉嫌盗版被捕“图源君”纷纷收手小林所说的“最近的新闻”,指的是11月13号日本共同社发布的一则消息:日本京都府警方以涉嫌“在海外盗版网站发布漫画《海贼王》尚未发售部分”、“违反《著作权法》”为由,逮捕了家住埼玉县八潮市的杂志配送公司员工日高武久,以及家住东京都立川市的留学生史吉辰等3名中国人。警方表示,被捕的中国人曾将漫画扫描上传到英文的盗版漫画网站。11月18日,日本警方又以“涉嫌发布人气漫画《七原罪》”、“违反《著作权法》”为由,逮捕了家住埼玉县朝霞市的专科学校学生徐凌峰(23岁)等2名中国人。至此,此次涉及泄露日本漫画的相关案件逮捕人数达到6人。19日,日本警方发布消息称被捕的中国人供述,在中国,有专门的小组将上传的漫画翻译成英文发布。虽然警方目前只提到了英文盗版的层面,但该消息在中国“汉化组”的圈子里也引发了巨大反响。曾经参加过人气漫画《火影忍者》汉化组的孙知说:“当时听说有人被抓就觉得非常害怕。感觉汉化组的冬天来了。”小林的丈夫是日本人,一直知道妻子在做“图源”的工作。小林回忆,两人在大学就在动漫社认识了,当时丈夫就知道自己在给国内的汉化组扫描漫画。丈夫曾经表达过这件事情涉嫌违法的担心,但看到妻子没有从“图源”工作获得一分钱,反而倒贴了扫描仪和每周一期漫画杂志,知道她确实喜欢这个“兼职”,因此也就默许了妻子。然而“严打”的到来,让小林选择了放弃。调查日本漫画正式发售前几天国内网站就能看到在小林夫妻看来,这次警方的行动其实是意料之中。小林的丈夫在结婚后发现妻子能够比自己更早地知道热门漫画的剧情,后来他才知道,那是因为中国的汉化版漫画会早于日本漫画发行日出现在网络上。“当时老公就说,日本很看重知识产权,这样的情况是不能持久的。”此前也有日本网友向漫画出版社反映,在国际网站上可以看到日本还未发售的漫画,这些漫画已经被译成包括中文在内的各国语言。去年11月,日本人气漫画《火影忍者》迎来大结局,然而在日本发行漫画将近一周之前,大结局的漫画便出现在了一些英文网站上,随后又有部分汉化组将大结局的中文版发布到了网上。孙知回忆,当时一位中国网友将这些图片发到了《火影忍者》作者岸本齐史助手的博客评论区中,询问这些图片是否属实。这引起了这位助手的警觉。这次“图源”被逮捕事件的知情人士告诉北京青年报记者,被捕的日本人日高武久已经69岁高龄,平时的工作是货车司机,将杂志从印刷厂送到各个门市,由于运输时间较长,因此日本的漫画杂志公司往往会提前一周左右将杂志印刷出来,以便全国统一时间发行。被捕的中国“图源”通过帮助日高武久搬书获得了老人的信任,从而在早于杂志上市的时间从日高武久那里购买到了漫画杂志,并将其扫描卖给了一个英文盗版漫画网站。知情人士说,日高武久对于“图源”扫描上传漫画是知情的,但是并没有阻止他们。据他说,这次被捕的“图源”实际已经被这家英文盗版漫画网站“包养”,该网站每月会给这位“图源”35万日元——这相当于东京的大学应届生就职第一个月平均工资的1.7倍。背景估计近千人在日本做“图源”盗版漫画有生存空间面对“严打”,小林最近正在自发地抹掉自己曾经作为“图源”的痕迹,“感觉就是要把过去遗留的一切都处理掉,就像失恋后尽可能扔掉和前任的一切那样。”小林说,其实自己以前也知道自己的所作所为是违法的,但是自己并没有要去害别人的心,反而是给很多同胞带去快乐,就没考虑到风险,直到这一次,“距离自己太近了,有一次梦到被逮捕和家人分开,一下子吓醒了。白天送儿子上学的时候,看到儿子的笑脸,就觉得自己的放弃是值得的,我不后悔”。也有很多汉化组的朋友安慰小林,作为“图源”她一直是等到漫画上市了,再从便利店购买,而这次被捕的中国人,主要是涉嫌“偷跑”漫画,即在漫画上市前发布汉化的漫画。在另一家知名汉化组担任监制的王辉表示,“偷跑”漫画的情况主要发生在一些热门漫画上,“因为只有热门漫画需要抢发,以便吸引关注,有人会冒违法的风险”。一些热门漫画,在国内的网络上往往能比日本发售日提前四五天看到。而对于绝大多数冷门漫画,图源人员往往会选择等到正规杂志上市后再扫描上传,以规避风险。同时王辉也表示,据他所知,日本可能有近千个从事向网络提供图源的人,但是从图源工作中获取资金收入的,只有两三个人。虽然如此,王辉也坦言,虽然目前日本警方并没有说这几位被捕的中国人是为国内汉化组提供图源的,但是确实有一些和他们关系很好的汉化组曾经获得过他们的帮助,只是很少有金钱上的往来。在我国国内,实际上很多热门漫画都有正版途径供读者选择。以漫画《海贼王》为例,浙江人民美术出版社引进了版权,出版单行本,而2013年开始,腾讯也引进了《海贼王》,在网络上更新。但之所以盗版漫画仍然有在网络盛行的空间,孙知解释说:“腾讯会在日本漫画发售的时候才上线漫画,而汉化组这边可以提前好几天;至于浙江人民美术出版社的单行本,由于审查等方面的原因,往往会比日本的单行本晚至少半年,一些急于了解剧情的读者就会选择去阅读盗版漫画。”影响国内多个汉化组暂停漫画更新无图源则无从翻译制作11月21日,小林所在的汉化组微博发布了“延迟更新”的声明,表示“因为众所周知的一些原因”,以后的漫画更新日期不定。受到影响的远不止小林的汉化组。11月18日,熊猫汉化组组长发布公告称:由于近期日本图源严打,熊猫汉化组在这个非常情况下只好无奈暂停《海贼王》的汉化。该汉化组组长在公告最后表示:“在日本打拼多年,如今已经有了自己的公司。深思再三,虽有百般不舍,只能出此下策。”包括鼠绘汉化组、疾风汉化组、米花学园汉化组等多家汉化组也都在微博上表示,近期漫画更新速度可能受到影响、无法按时更新,请网友谅解。改变不做出头鸟部分汉化组选择“从良”转型11月24日,距离小林宣布从汉化组“辞职”已经5天。小林开始逐渐适应没有汉化组的生活。彻底告别过去,对于小林还有很长的路要走。“汉化组的人其实对版权方是有负罪感的,比如有时候会有日本漫画的剧场版在中国上演,汉化组就会在圈子里帮助宣传,甚至还会帮忙举报他人在网上传播盗版视频。”王辉坦言,汉化组天生就有违法的一面,这是各个汉化组的成员都心知肚明的。也正因为如此,规避金钱关系显得至关重要,而且许多汉化组都相信,用兴趣而不是金钱利益完成的汉化作品会更加精致。同时,各家汉化组会在自己的作品中添加免责条款,提醒读者必须在下载后24小时内删除,以便规避法律责任。而另一方面,就是避免做“出头鸟”。一位汉化组的资深人士表示,由于除了中国,韩国、美国也都有自己的盗版漫画翻译团队,因此汉化组现在会采取等到英文版、韩文版上线之后,再发布汉化版的作品。“枪打出头鸟,毕竟现在警方公布的信息也是矛头直指英文团队。”除了日本这次逮捕“图源”,汉化组冬天的先兆早已到来。这两年越来越多的国内公司开始从日本直接购买版权,中国对于知识产权的保护也逐渐增强,越来越多的读者选择通过正版的途径来阅读漫画。在此基础上,一些汉化组开始主动“从良”,比如一位鼠绘汉化组的成员介绍,目前鼠绘正在利用自己的读者流量向一个漫画爱好者的交流平台转型。虽然也有几家汉化组在声明中称,他们已经找到了新的图源,未来的汉化工作仍将继续——28日,小林看到她所在的汉化组推出了新一期的漫画汉化——但无人否认的是,凛冬将至,已成必然。11月25日,小林来到距离家门口不远的一家罗森便利店,她原计划为家里买一点牛奶和面包做第二天的早餐,但是看到店里的杂志货柜,就还是不由自主地停了下来。一个月前,她还会每周来店里购买漫画杂志,以至于店里的售货员都了解她的习惯。但现在,她只拎起第二天的早餐,迎着11月末的风,朝家走去。应被访者要求,文中孙知、王辉为化名。
由曾执导《机动战士高达00》的水岛精二担任监督,《魔法少女小圆》的虚渊玄担任脚本的剧场版动画《乐园追放》在发表后就很少有续报,现在本周发售的《NEWTYPE》杂志上终于公开了最新情报,作品预定2014年上映。另外本作最新视觉概念画也在杂志和官网中公开,在白色的巨大机器人面前,身穿暴露战斗服装的少女和看起来略年长的男性背背相靠,看起来本作将是继《翠星之加尔冈蒂亚》之后又一部虚渊玄担任脚本的机器人动画。目前作品故事细节不明。 根据《乐园追放》目前公开的制作阵容,监督是曾执导《机动战士高达00》《花丸幼稚园》的水岛精二,脚本是《魔法少女小圆》《翠星之加尔冈蒂亚》的虚渊玄,角色人设是以saitom的名义在插画界十分活跃的斋藤将嗣,制作人是参与过大河剧《平清盛》、电影《隼鸟号 遥远的归来》《最终兵器彼女》《男人们的大和》等真人剧制作的野口光一,动画制作是制作过《龙珠》《海贼王》《美少女战士》等国民级作品的东映动画。【STAFF】原作:Nitroplus/东映动画脚本:虚渊玄(Nitroplus)监督:水岛精二角色设计:斋藤将嗣视觉设计:上津康義雕刻设计:浅井真紀图形设计:草野刚制作人:野口光一企画和制作:东映动画【官网】http://www.toei-anim.co.jp/movie/EFP/
由曾执导《机动战士高达00》的水岛精二担任监督,《魔法少女小圆》的虚渊玄担任脚本的剧场版动画《乐园追放》在发表后就很少有续报,现在本周发售的《NEWTYPE》杂志上终于公开了最新情报,作品预定2014年上映。另外本作最新视觉概念画也在杂志和官网中公开,在白色的巨大机器人面前,身穿暴露战斗服装的少女和看起来略年长的男性背背相靠,看起来本作将是继《翠星之加尔冈蒂亚》之后又一部虚渊玄担任脚本的机器人动画。目前作品故事细节不明。 根据《乐园追放》目前公开的制作阵容,监督是曾执导《机动战士高达00》《花丸幼稚园》的水岛精二,脚本是《魔法少女小圆》《翠星之加尔冈蒂亚》的虚渊玄,角色人设是以saitom的名义在插画界十分活跃的斋藤将嗣,制作人是参与过大河剧《平清盛》、电影《隼鸟号 遥远的归来》《最终兵器彼女》《男人们的大和》等真人剧制作的野口光一,动画制作是制作过《龙珠》《海贼王》《美少女战士》等国民级作品的东映动画。【STAFF】原作:Nitroplus/东映动画脚本:虚渊玄(Nitroplus)监督:水岛精二角色设计:斋藤将嗣视觉设计:上津康義雕刻设计:浅井真紀图形设计:草野刚制作人:野口光一企画和制作:东映动画【官网】http://www.toei-anim.co.jp/movie/EFP/
国产动画量质齐飞 创意闪现“大圣归来”11月21日晚,金马奖颁奖结果全数揭晓,动画电影《麦兜》获得金马最佳长篇动画奖,而呼声极高的《大圣归来》则以一票之差败给《麦兜》,遗憾错失金马最佳长篇动画奖。自7月10日上映以来,《大圣归来》不但成为拉动暑期档票房井喷的三驾马车之一,同时也引发了狂热的“自来水”现象。该片上映首日以不足10%的排片量获得了1780万的票房成绩,并且借助“自来水”的口碑效应一步一步收回排片失地,上映四天票房破亿,两周后超过《功夫熊猫2》成为中国票房最高动画片,最终以9.56亿的票房成为中国票房最高的动画电影。据记者不完全统计,2015年有近40部动画电影上映,大多源自于电视动画,或改编自经典漫画。虽然绝大多数都被淹没在电影的大潮中,但也不乏像《十万个为什么》、《天眼传奇》、《大圣归来》等高口碑的动画电影。中国传统文化元素受欢迎 西游记成热门IP巴拉兹在《电影美学》中指出:“民俗标志着一个民族、一个时代的美学。它代代相沿承袭,显示出一种孽生的沉稳性,在它身上集中聚显了一个民族的特征与个性。”中华文化传承了五千年,留存了浩瀚丰富的创作素材。在好莱坞推出《花木兰》、《功夫熊猫》等充满了中国元素的动画电影后,中国的电影工作者也逐渐认识到了中国传统元素在动画影片中的积极作用。众多蕴含着中国传统文化的电影应运而生。10月份上映的动画电影《天眼传奇》首次再现了经典上古奇书《山海经》中《海内西经》的内容,还融入了永乐宫神仙壁画、《桃花源记》以及神秘的三星堆文明遗址等独具中华文明特色的元素。随后上映的《龙在哪里?》则是一部采用东方生肖元素打造的现代故事的动画电影。导演把很多中国元素都融入电影里的每一个场景设计里。出品方称未来还将陆续推出“系列”生肖电影,把十二生肖文化推向全世界。在被《火影忍者》《海贼王》等一众日漫美漫包围着长大的孩子们心里,英雄是那个誓做“火影”的鸣人,是要当海贼王的路飞。但在众多90、80后的心目中,英雄是踩着祥云凌空而降的盖世英雄;是身披红袍大战十万天兵的无敌战神,《西游记之大圣归来》上映后,众粉丝齐呼:是时候也该让我们的猴子去惊艳四方了。一直以来《西游记》一直都是动片电影的热门IP,被多国改编电影不下百部,今年同样有多部改编自《西游记》的动画电影上映。每个孩童心目中都有一个孙悟空,或许每位导演也是如此。走出“借鉴”困境,还需创意更多题材略显单一 探险成主要内容据记者统计,在2015年上映的近四十部动画电影中,多数题材都以探险寻宝为主。像《三只小猪与神灯》、《潜艇总动员之时光宝盒》、《龙骑侠》等都是讲述了主人公探险的故事。豆瓣网友inside吐槽:几个淘气的主人公+看似有价值的宝物+一两个阻碍者+几个奇幻场景,就算大功告成。动漫影视虽然近年得到长足发展,但在选题创意、动画造型、结构故事等方面,都还存在观念陈旧、手法单一等问题,致使作品缺乏艺术吸引力和市场竞争力,难以与国外动画片相抗衡。动画片《秦时明月》的艺术总监唐宏宁曾表示:“可能由于市场和观念的问题,咱们国产动画片对准的受众群还是有些狭隘。”走出“借鉴”困境,还需创意更多7月份国产动画电影《汽车人总动员》公映后随即引发了轩然大波。由于与皮克斯著名动画电影《汽车总动员》海报如出一辙,动画主人公相似度甚高,该片被诸多影迷认为难逃山寨之嫌。虽然该片导演在微博回应称绝无抄袭。但仍有影评人在微博激烈表示:“我还以为《汽车总动员》在大陆重映了呢,差点被这烂山寨片忽悠了!国产动画《汽车人总动员》赤裸裸地抄袭皮克斯的《汽车总动员》,海报上还用个轮胎把‘人’字遮挡,故意混淆视听。”其实中国动画电影这种过度“借鉴”先进动漫国家经验的现象并不少见,但就今年来说就有《白雪公主之神秘爸爸》、《魔镜奇缘》、《超能兔战队》等多部动画电影借用了国外热门IP。2011年中青报曾做过调查,70.8%受访者给国产动画差评的主要原因是“抄袭严重,缺乏创新和策划能力”。创新离不开借鉴,但即使对动漫制作先进国家经验的借鉴,也要根据中国国情,有选择地“拿来”,不能一味照搬。 有业内人士认为,就今年上映的动画电影来说,在质量上参差不齐,但是,因为《大圣归来》的良好市场反应和口碑影响,我们也可以将现在看做是一个起点,带动整个动画产业带向新阶段的起点。中国动漫的辉煌、没落与重生曾几何时,中国动画领跑世界,是中国文化的一个符号,也是世界动画的一个口号,后来由于种种原因渐趋没落,中国动画市场充斥着日漫美漫,而中国本土动画却不知所踪,即便那些外国动画的工作人员名单上一大部分都是中国人。《西游记之大圣归来》的出现就像是久旱的田野终逢甘霖,让国人重拾对中国动画的信心,也让国人想起:中国动画,曾经辉煌过。中国动画片业始于1926年,由万氏兄弟于1941年制作的第一部动画长片《天山公主》是继美国的《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部大型动画艺术片。而先进仍走在世界前列的日本动漫业的开山鼻祖,被视为“日本动漫之父”的手冢治虫也是受万氏兄弟影响而走上动画创作道路的。建国之后,一大批动画人才云集上海美术电影制片厂,包括中国动画电影的创始人万氏兄弟、美术家靳夕、儿童文学家金斤,著名动画片导演特伟,钱家骏等等,无论从影片数量还是影响范围,或者是影片的成就,应该说上海美术电影制片厂在中国动画史上留下了精彩的篇章。创作于这一时期的《神笔马良》、《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》、《三个和尚》。。。。。。等45部动画作品在各大国际电影节上先后73次获奖。动画片《大闹天宫》于1964年上映后的二十多年,从未停止过获得世界各地的奖项。1983年该片仍获得葡萄牙第十二届菲格腊达福兹国际电影节评委奖。美联社的报道甚至说:“美国最感兴趣的是《大闹天宫》,因为这部影片惟妙惟肖,有点像《幻想曲》,但比迪士尼的作品更精彩。美国绝不可能拍出这样的动画片。”从上世纪90年代,我国的动画片开始走向衰落,现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。这一时期,面对外国动画的攻城略地,中国动画的发展早已不见了建国初的强劲气魄,当年的开创精神也已经不复。中国动画行业不再探索新的动画形式;甚至自95年上海美术制片厂市场化经营后,其成本原因而不再生产水墨动画;题材限制,思想老化以及大量中国动画人才的流失都让中国动漫行业举步维艰,倒退数十年。大力扶持仍发展缓慢,国产动画无药可救?动漫业被称为21世纪的朝阳产业,有统计数据称中国的动漫市场消费者至少有5亿,市场空间理论上每年可以达到1000亿元。但一项统计却显示2004年中国国内动画片生产总量不足3万分钟,二市场需求却高达30万分钟,电视台严重感到动画资源的不足。2004年起,包括财政部、国家新闻出版广电总局、税务总局在内多个部门陆续颁布规定,以税收优惠和补贴大力扶持国产动画,并对进口动画限制播出,将黄金时档播出资源划给国产动画。一时之间,全国建立了大量动画产业基地,从国家到地级政府都设立了动漫基金,“动漫节”也如雨后春笋。政府扶持国产动画产业的规则多是从产量、技术水平、播出平台、获得奖项这几个标准核定。比如很多省市对本地动画企业补贴标准都是:地市电视台播出2D动画奖励500元/分钟,3D动画奖励1000元/分钟,上限为100万元;在央视播出的翻倍,上限为200万元。但即使国家对动画产业如此的大力支持,近两年来国产动画的发展仍不乐观,甚至还出现了严重的两极分化。不少公司为了获取国家补助,往往会粗制滥造一些山寨动画,据记者了解,长篇动画的单位成本远低于短篇作品,3D动画的制作成本也不比2D动画高太多,通过注水延时和转换制作,就能以极低成本套取补贴。很多动画企业为争取补贴,通过各种手段上央视、上省台、上院线,收视率高低并不在乎。而且很多企业为节约成本,直接从国外动画片复制剧情和分镜头,用简单的3D技术转换制作。这就不难猜测,为什么汽车人总动员和赛车总动员看起来如此眼熟。一部分动漫公司为获取国家补贴退出粗制滥造的动画,而一部分专业的动漫公司又因为资金缺乏而周转困难。2014年10月,《魁拔4》宣布无限期停滞,当时片方对媒体说:中国电影市场,只有低幼类型国产动漫能赚钱的局面,让我们已经无法再扛下去了。自《魁拔》系列大动漫上映以来一直广受关注,但《魁拔》系列的大动漫的票房却是一直不理想。这部在动漫行业堪称标杆的国产动漫,始终没能敲开中国成年人动漫观众市场的“坚冰”。出品方表示:“票房一直遇冷说明国内电影市场并不接受象《魁拔》这样面向成年观众的动画产品,我们还是想等市场出现一些有利的变化之后再考虑做《魁拔4》。”《魁拔》片方遇到的困境同样也是中国动漫产业面临的问题。怎样才能让不同的观影人群都可以在影片中找到兴趣点和共鸣。但想不到的是,2015年身披红斗篷对抗十万天兵的“大圣”宣告“扛”下了这面大旗。国产动画定位改变,动画电影前景明朗从《大圣归来》归来开始,国内动画片方对国产动画定位的认知被逐步改变,以往认为低幼市场钱好赚,即使号称合家欢也是大人陪着孩子强颜“欢”笑,从而忽视了成人市场,实际上,动画电影真正的金矿恰是在成人观众。《大圣归来》也为观影者和制作者做了一次很好的市场教育,那就是国产动画不只是低幼,同样可以有真正的合家欢和适合成人观看的电影存在。中国电影评论学会会长章柏青教授指出,国产动画影片应该突出文化的包容性、多元性和情感表达的细腻性,“要让不同的观影人群都可以在影片中找到兴趣点和共鸣,这样才能赢得更多的观众。”某动画电影受众代表表示,现在孩子对动画电影情有独钟的,只要电影院放,他们就喜欢看:“9岁以下的小孩对影片的选择性不是很强。很多时候家长的选择决定着孩子们的选择,所以片方在影片的选材、台词等方面,要考虑家长们的认可程度。”有业内人士认为,要解决目前国内动漫产业的问题,应从整个产业链下手:不仅要努力扩大国产动画片的原创队伍建设、加强人才培养,政府也应打破内容制作瓶颈,多出台鼓励优秀动画创作的政策;对于投资方而言,更应树立长远投资意识,才有望得到良好回报。2014年,习近平总书记在文艺工作座谈会中指出,实现中华民族伟大复兴需要中华文化繁荣兴盛,中国精神是社会主义文艺的灵魂,要创作无愧于时代的优秀作品,坚持以人民为中心的创作导向,加强和改进党对文艺工作的领导。2014年6月《关于支持电影发展若干经济政策的通知》出台,从财税、金融、差别化用地政策等方面给电影产业发展提供大力支持。通知里的多项优惠政策,充分考虑了电影产业链上从创作生产到最终放映的各个环节。而纵观2015年中国电影市场票房仅上半年已达203.63亿元,这充分说明观众对电影的需求量越来越多。因此不管是从国家政策还是民众需求,都为动画电影工作者创造了一个良好的环境。2015年可以说是国产动画崛起之年。而即将在2016年元旦上映的动画电影《小门神》也是一部值得期待的片子。从目前预告片里的画面、特效来看,《小门神》不比《大圣归来》逊色。他的画风充满了东方神韵,在故事的挖掘上也弘扬了中国的传统文化,号召人们回归传统。在此之前,国产动画电影大多都是偏低幼的儿童动画。《小门神》的制作团队都是华人,其中一些是从皮克斯、梦工厂等世界一流动画电影公司回来、经验丰富的工作人员。在导演王微看来,“找外国有经验的人的确是一种捷径,但我们做中国的故事,只能由中国人来做。”如今,动漫不再是孩子们的专利,而是一种各个年龄层人们共享的狂欢形式,动漫的价值也远不止娱乐和文化,作为新兴的文化创意产业,动漫已是近年兴起的一个朝阳产业,国产动画未来如何,需要时间和作品证明,漫迷们期待着国产动画走出国门的那一天。
国产动画量质齐飞 创意闪现“大圣归来”11月21日晚,金马奖颁奖结果全数揭晓,动画电影《麦兜》获得金马最佳长篇动画奖,而呼声极高的《大圣归来》则以一票之差败给《麦兜》,遗憾错失金马最佳长篇动画奖。自7月10日上映以来,《大圣归来》不但成为拉动暑期档票房井喷的三驾马车之一,同时也引发了狂热的“自来水”现象。该片上映首日以不足10%的排片量获得了1780万的票房成绩,并且借助“自来水”的口碑效应一步一步收回排片失地,上映四天票房破亿,两周后超过《功夫熊猫2》成为中国票房最高动画片,最终以9.56亿的票房成为中国票房最高的动画电影。据记者不完全统计,2015年有近40部动画电影上映,大多源自于电视动画,或改编自经典漫画。虽然绝大多数都被淹没在电影的大潮中,但也不乏像《十万个为什么》、《天眼传奇》、《大圣归来》等高口碑的动画电影。中国传统文化元素受欢迎 西游记成热门IP巴拉兹在《电影美学》中指出:“民俗标志着一个民族、一个时代的美学。它代代相沿承袭,显示出一种孽生的沉稳性,在它身上集中聚显了一个民族的特征与个性。”中华文化传承了五千年,留存了浩瀚丰富的创作素材。在好莱坞推出《花木兰》、《功夫熊猫》等充满了中国元素的动画电影后,中国的电影工作者也逐渐认识到了中国传统元素在动画影片中的积极作用。众多蕴含着中国传统文化的电影应运而生。10月份上映的动画电影《天眼传奇》首次再现了经典上古奇书《山海经》中《海内西经》的内容,还融入了永乐宫神仙壁画、《桃花源记》以及神秘的三星堆文明遗址等独具中华文明特色的元素。随后上映的《龙在哪里?》则是一部采用东方生肖元素打造的现代故事的动画电影。导演把很多中国元素都融入电影里的每一个场景设计里。出品方称未来还将陆续推出“系列”生肖电影,把十二生肖文化推向全世界。在被《火影忍者》《海贼王》等一众日漫美漫包围着长大的孩子们心里,英雄是那个誓做“火影”的鸣人,是要当海贼王的路飞。但在众多90、80后的心目中,英雄是踩着祥云凌空而降的盖世英雄;是身披红袍大战十万天兵的无敌战神,《西游记之大圣归来》上映后,众粉丝齐呼:是时候也该让我们的猴子去惊艳四方了。一直以来《西游记》一直都是动片电影的热门IP,被多国改编电影不下百部,今年同样有多部改编自《西游记》的动画电影上映。每个孩童心目中都有一个孙悟空,或许每位导演也是如此。走出“借鉴”困境,还需创意更多题材略显单一 探险成主要内容据记者统计,在2015年上映的近四十部动画电影中,多数题材都以探险寻宝为主。像《三只小猪与神灯》、《潜艇总动员之时光宝盒》、《龙骑侠》等都是讲述了主人公探险的故事。豆瓣网友inside吐槽:几个淘气的主人公+看似有价值的宝物+一两个阻碍者+几个奇幻场景,就算大功告成。动漫影视虽然近年得到长足发展,但在选题创意、动画造型、结构故事等方面,都还存在观念陈旧、手法单一等问题,致使作品缺乏艺术吸引力和市场竞争力,难以与国外动画片相抗衡。动画片《秦时明月》的艺术总监唐宏宁曾表示:“可能由于市场和观念的问题,咱们国产动画片对准的受众群还是有些狭隘。”走出“借鉴”困境,还需创意更多7月份国产动画电影《汽车人总动员》公映后随即引发了轩然大波。由于与皮克斯著名动画电影《汽车总动员》海报如出一辙,动画主人公相似度甚高,该片被诸多影迷认为难逃山寨之嫌。虽然该片导演在微博回应称绝无抄袭。但仍有影评人在微博激烈表示:“我还以为《汽车总动员》在大陆重映了呢,差点被这烂山寨片忽悠了!国产动画《汽车人总动员》赤裸裸地抄袭皮克斯的《汽车总动员》,海报上还用个轮胎把‘人’字遮挡,故意混淆视听。”其实中国动画电影这种过度“借鉴”先进动漫国家经验的现象并不少见,但就今年来说就有《白雪公主之神秘爸爸》、《魔镜奇缘》、《超能兔战队》等多部动画电影借用了国外热门IP。2011年中青报曾做过调查,70.8%受访者给国产动画差评的主要原因是“抄袭严重,缺乏创新和策划能力”。创新离不开借鉴,但即使对动漫制作先进国家经验的借鉴,也要根据中国国情,有选择地“拿来”,不能一味照搬。 有业内人士认为,就今年上映的动画电影来说,在质量上参差不齐,但是,因为《大圣归来》的良好市场反应和口碑影响,我们也可以将现在看做是一个起点,带动整个动画产业带向新阶段的起点。中国动漫的辉煌、没落与重生曾几何时,中国动画领跑世界,是中国文化的一个符号,也是世界动画的一个口号,后来由于种种原因渐趋没落,中国动画市场充斥着日漫美漫,而中国本土动画却不知所踪,即便那些外国动画的工作人员名单上一大部分都是中国人。《西游记之大圣归来》的出现就像是久旱的田野终逢甘霖,让国人重拾对中国动画的信心,也让国人想起:中国动画,曾经辉煌过。中国动画片业始于1926年,由万氏兄弟于1941年制作的第一部动画长片《天山公主》是继美国的《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部大型动画艺术片。而先进仍走在世界前列的日本动漫业的开山鼻祖,被视为“日本动漫之父”的手冢治虫也是受万氏兄弟影响而走上动画创作道路的。建国之后,一大批动画人才云集上海美术电影制片厂,包括中国动画电影的创始人万氏兄弟、美术家靳夕、儿童文学家金斤,著名动画片导演特伟,钱家骏等等,无论从影片数量还是影响范围,或者是影片的成就,应该说上海美术电影制片厂在中国动画史上留下了精彩的篇章。创作于这一时期的《神笔马良》、《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》、《三个和尚》。。。。。。等45部动画作品在各大国际电影节上先后73次获奖。动画片《大闹天宫》于1964年上映后的二十多年,从未停止过获得世界各地的奖项。1983年该片仍获得葡萄牙第十二届菲格腊达福兹国际电影节评委奖。美联社的报道甚至说:“美国最感兴趣的是《大闹天宫》,因为这部影片惟妙惟肖,有点像《幻想曲》,但比迪士尼的作品更精彩。美国绝不可能拍出这样的动画片。”从上世纪90年代,我国的动画片开始走向衰落,现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。这一时期,面对外国动画的攻城略地,中国动画的发展早已不见了建国初的强劲气魄,当年的开创精神也已经不复。中国动画行业不再探索新的动画形式;甚至自95年上海美术制片厂市场化经营后,其成本原因而不再生产水墨动画;题材限制,思想老化以及大量中国动画人才的流失都让中国动漫行业举步维艰,倒退数十年。大力扶持仍发展缓慢,国产动画无药可救?动漫业被称为21世纪的朝阳产业,有统计数据称中国的动漫市场消费者至少有5亿,市场空间理论上每年可以达到1000亿元。但一项统计却显示2004年中国国内动画片生产总量不足3万分钟,二市场需求却高达30万分钟,电视台严重感到动画资源的不足。2004年起,包括财政部、国家新闻出版广电总局、税务总局在内多个部门陆续颁布规定,以税收优惠和补贴大力扶持国产动画,并对进口动画限制播出,将黄金时档播出资源划给国产动画。一时之间,全国建立了大量动画产业基地,从国家到地级政府都设立了动漫基金,“动漫节”也如雨后春笋。政府扶持国产动画产业的规则多是从产量、技术水平、播出平台、获得奖项这几个标准核定。比如很多省市对本地动画企业补贴标准都是:地市电视台播出2D动画奖励500元/分钟,3D动画奖励1000元/分钟,上限为100万元;在央视播出的翻倍,上限为200万元。但即使国家对动画产业如此的大力支持,近两年来国产动画的发展仍不乐观,甚至还出现了严重的两极分化。不少公司为了获取国家补助,往往会粗制滥造一些山寨动画,据记者了解,长篇动画的单位成本远低于短篇作品,3D动画的制作成本也不比2D动画高太多,通过注水延时和转换制作,就能以极低成本套取补贴。很多动画企业为争取补贴,通过各种手段上央视、上省台、上院线,收视率高低并不在乎。而且很多企业为节约成本,直接从国外动画片复制剧情和分镜头,用简单的3D技术转换制作。这就不难猜测,为什么汽车人总动员和赛车总动员看起来如此眼熟。一部分动漫公司为获取国家补贴退出粗制滥造的动画,而一部分专业的动漫公司又因为资金缺乏而周转困难。2014年10月,《魁拔4》宣布无限期停滞,当时片方对媒体说:中国电影市场,只有低幼类型国产动漫能赚钱的局面,让我们已经无法再扛下去了。自《魁拔》系列大动漫上映以来一直广受关注,但《魁拔》系列的大动漫的票房却是一直不理想。这部在动漫行业堪称标杆的国产动漫,始终没能敲开中国成年人动漫观众市场的“坚冰”。出品方表示:“票房一直遇冷说明国内电影市场并不接受象《魁拔》这样面向成年观众的动画产品,我们还是想等市场出现一些有利的变化之后再考虑做《魁拔4》。”《魁拔》片方遇到的困境同样也是中国动漫产业面临的问题。怎样才能让不同的观影人群都可以在影片中找到兴趣点和共鸣。但想不到的是,2015年身披红斗篷对抗十万天兵的“大圣”宣告“扛”下了这面大旗。国产动画定位改变,动画电影前景明朗从《大圣归来》归来开始,国内动画片方对国产动画定位的认知被逐步改变,以往认为低幼市场钱好赚,即使号称合家欢也是大人陪着孩子强颜“欢”笑,从而忽视了成人市场,实际上,动画电影真正的金矿恰是在成人观众。《大圣归来》也为观影者和制作者做了一次很好的市场教育,那就是国产动画不只是低幼,同样可以有真正的合家欢和适合成人观看的电影存在。中国电影评论学会会长章柏青教授指出,国产动画影片应该突出文化的包容性、多元性和情感表达的细腻性,“要让不同的观影人群都可以在影片中找到兴趣点和共鸣,这样才能赢得更多的观众。”某动画电影受众代表表示,现在孩子对动画电影情有独钟的,只要电影院放,他们就喜欢看:“9岁以下的小孩对影片的选择性不是很强。很多时候家长的选择决定着孩子们的选择,所以片方在影片的选材、台词等方面,要考虑家长们的认可程度。”有业内人士认为,要解决目前国内动漫产业的问题,应从整个产业链下手:不仅要努力扩大国产动画片的原创队伍建设、加强人才培养,政府也应打破内容制作瓶颈,多出台鼓励优秀动画创作的政策;对于投资方而言,更应树立长远投资意识,才有望得到良好回报。2014年,习近平总书记在文艺工作座谈会中指出,实现中华民族伟大复兴需要中华文化繁荣兴盛,中国精神是社会主义文艺的灵魂,要创作无愧于时代的优秀作品,坚持以人民为中心的创作导向,加强和改进党对文艺工作的领导。2014年6月《关于支持电影发展若干经济政策的通知》出台,从财税、金融、差别化用地政策等方面给电影产业发展提供大力支持。通知里的多项优惠政策,充分考虑了电影产业链上从创作生产到最终放映的各个环节。而纵观2015年中国电影市场票房仅上半年已达203.63亿元,这充分说明观众对电影的需求量越来越多。因此不管是从国家政策还是民众需求,都为动画电影工作者创造了一个良好的环境。2015年可以说是国产动画崛起之年。而即将在2016年元旦上映的动画电影《小门神》也是一部值得期待的片子。从目前预告片里的画面、特效来看,《小门神》不比《大圣归来》逊色。他的画风充满了东方神韵,在故事的挖掘上也弘扬了中国的传统文化,号召人们回归传统。在此之前,国产动画电影大多都是偏低幼的儿童动画。《小门神》的制作团队都是华人,其中一些是从皮克斯、梦工厂等世界一流动画电影公司回来、经验丰富的工作人员。在导演王微看来,“找外国有经验的人的确是一种捷径,但我们做中国的故事,只能由中国人来做。”如今,动漫不再是孩子们的专利,而是一种各个年龄层人们共享的狂欢形式,动漫的价值也远不止娱乐和文化,作为新兴的文化创意产业,动漫已是近年兴起的一个朝阳产业,国产动画未来如何,需要时间和作品证明,漫迷们期待着国产动画走出国门的那一天。
大白,红的发白。当人们走出电影院,讨论着想要新一代萌神“大白”来抱一抱;当我们在网上看着《浪客剑心》的真人版,追忆那些年伤感的青葱岁月;当我们在一起吐槽柯南这个永远长不大的扫把星,猜测阿笠博士是不是幕后BOSS,我们实际上都是在对一部动漫作品表达一种情感上的认同,因为这种认同,我们会自然地关注与之相关的一切事物,在精明的商人眼里,这种关注的价值比你想象中的要大得多。《超能陆战队》的大白一夜走红,成了全民之中现象级的IP经历了2014年那场狂飙突进式抢购运动,“IP”(知识产权)这个词以前所未有的庞大身姿出现在人们面前,成为一个今后也永远无法忽视的存在。故事的开始要从移动游戏业的井喷发展说起。据《2014年1~3月中国移动游戏产业报告》中的数据显示,去年第一季度,中国移动网络游戏市场实际销售收入达到了44.1亿元,环比上季度增长33.9%,同比去年增加300.9%。一年翻三倍!这是一个足以使一切资本开启疯狂模式的数据,大量的热钱瞬间涌入。但是,大家紧接着面临的一个问题就是,市面上的手游越来越多,游戏类型就那么几种,要做差异化,就只有从内容入手。于是大家齐刷刷的把目光投向那些知名IP。比如蓝港互动IPO之后的首款产品就是在电影市场上刚刚斩获一亿票房的话题作品《十万个冷笑话》,游戏上线仅一天便进入中国区iPhone类游戏畅销榜TOP.15,手游全平台DAU突破142万,单日流水突破500万。其原作为游戏带来的巨大粉丝效应可见一斑。但是,在众多IP中,为何偏偏动漫IP独领风骚呢?因为文学作品的世界观和人物形象等等缺乏视觉性,而影视作品中的形象又会面临次元的差异(电影的同名游戏很多都恶评如潮,足以证明是有难度的),所以,能够与这肥得流油的游戏业达到最完美契合的,只有动漫。根据一份日本动漫IP游戏授权费用表,按照IP知名度划分为不同级别,其中最低准入门槛为200万人民币保底金+游戏分成。而诸如《火影忍者》、《海贼王》等名作的IP起价已达保低金800万人民币+PC端最低5%分成,移动端8%分成。高企的价格没能挡住中国土豪们的热情,大量日漫IP被购入,因为他们知道,谁掌握了这些IP,谁就掌握了数以百万计的原作粉丝,道理很简单,得粉丝者得天下。在三次元人类看似“疯癫”的动漫,其实坐拥你无法估量的价值。动漫IP必须内容为王《火影忍者剧场版:THE LAST -NARUTO 》2014年底在全日本上映,这是火影剧场版有史以来剧场版首周末取得最高票房的一部从“动漫产业”这个名称在中国诞生起,它仿佛就是一条不归路。无数人的资本、青春、汗水、泪水全都挥洒在这里,但是多少年过去了,这个产业依旧难以盈利。于是善于学习的研究者们常常会引两个例子作为我们的楷模:迪斯尼公司与日本动漫产业。世界娱乐巨头迪斯尼公司最为人称道之处,就是将它的品牌文化与商业运营高度结合起来。他们每创造一个品牌形象,都会通过整个产业链条的联动,使其释放出最大的商业价值。迪斯尼公园正是这一特性发挥到极致的产物,这种以公司自有动漫形象为卖点的主题公园遍布世界,每年吸引着数千万游客,在创造巨大利润的同时,其本身也和迪斯尼的动画片一样成为了迪斯尼的标志。而在资本运作方面,迪斯尼06年收购皮克斯,09年收购漫威,事实证明这都是极富远见的决定。皮克斯强大的制作能力令《冰雪奇缘》火爆一时,漫威海量的IP资源所衍生的超级英雄电影系列不断创造票房神话。2015年,这两家公司联手打造的《超能陆战队》再次在全球多地票房登顶。片中的明星“大白”的形象,几乎是为日后开发游戏和周边产品量身打造的,从话题性与受欢迎程度推测其品牌价值至少可达数千万美元。而日本则以持续经营超长篇动漫而闻名。以《火影忍者》为例,漫画连载15年,一直保持火热的关注度,每年的动画剧场版票房均在10亿日元以上,系列游戏销量破千万,各种周边销售火爆,形象授权奇货可居。另一个例子是《浪客剑心》,这部作品于1999年结束在《日本少年JUMP》周刊上连载,但是一直以来对它的价值开发也没有停止,而从2012年开始的真人版电影企划更是大受好评,陆续推出的三部电影票房突破100亿日元!一个停止更新十多年的漫画还能保有如此号召力,可见日本从业者对品牌经营是多么精耕细作。别人的运营方法就这样堂而皇之的摆在我们面前,为什么我们这么多年就是学不到呢?网上看到的一则轶事或许可以解答:一个中国从业者问一位年老的日本同行中国动漫要怎么才能赚钱,老人沉思良久,说:“还是先做出好的作品来再说吧。”你看,当我们深陷于复杂的解题思路无法自拔时,也许答案的关键却是那看似最简单的一步,内容为王这个原则似乎永远不会过时。就好像一个研究了十年菜谱准备大展身手的厨师,回头发现自己连食材也没有,只能向别人家“借”,实在是个尴尬的场景。互联网时代的新山头《尸兄》在腾讯动漫上的成功,成为中国动漫“泛娱乐”经典我们应该认识到,美国、日本的动漫发展是和20世纪报纸、电视等大众媒体的发展密切相关的。报刊与电视代表了当时最先进的传播技术,而动漫作为轻松简单的大众文化正好非常适合这种传播媒介,因此容易获得广泛关注。但是改革开放后,年轻的中国动漫业,很快就遇到了互联网这波冲击,于是整个游戏规则也随之变化了。互联网时代的特征在于,一切都不是割裂的,单纯的销量和点击量只是表象,而根本的要素是认同这个作品的人。他们的关注,他们的讨论,他们的行为才是一切价值的内核。自有妖气2009年开创国内可吐槽漫画发布平台开始,国内一批具有活力的作品开始受到关注,紧接着,大量互联网企业如360、网易、搜狐等或开辟专门的国产动漫专区,或直接进入原创动漫IP市场,百度也在去年开始高调搭建动漫IP的交易平台,一时间蔚为壮观。这几年来,国产动漫关注度呈爆炸式增长,新媒体动画的市场更是在短短几年间实现了营收由几十万、几百万到几千万的跨越。其中,BAT之一的腾讯对动漫行业介入最深。2012年,腾讯公司提出“泛娱乐”战略并正式进军动漫行业。其核心思想就是互联网与移动互联网的多领域共生,打造明星IP的粉丝经济。它就像一头身强力壮的耕牛进入一片荒芜待垦的原野里,大张旗鼓的开疆拓土。让国内漫迷们都记忆犹新的,是在某一天,突然以前看《火影忍者》、《死神》和《海贼王》的网站都没有了这几部漫画,后来才知道原来都已被腾讯买断了,之后要上腾讯动漫(当时还叫腾讯微漫)才能看到。这对于之前看惯了盗版的粉丝们来说,无疑相当于一次规范市场规则的重大宣言。更重要的是,渐渐的,他们在这个网站上发现了很多不错的国产原创漫画,这是一个注意力转移的过程。从事后来看,腾讯动漫在初期不计回报的投入买断日漫,可能不只是为了流量,更是为了告诉日漫迷们,在这里有一些国漫,其实也很优秀。这一试验是成功的。目前腾讯动漫已经国内最大原创动漫发行平台,拥有有6000多部自有IP国漫作品,其中有43部点击破千万。其中佼佼者,《尸兄》漫画的最新点击量48亿,《中国惊奇先生》点击量破17亿,《王牌御史》不到半年点击量即突破1亿,成功打造了新一批铁杆国漫粉之余,腾讯动漫也因为占得先机,成为这一行业的领先者。这自然带来回报,以《尸兄》为例,在腾讯动漫平台的扶持下,《尸兄》成功实现了漫画、动画、游戏、周边的全面打通。其中根据媒体报道,手游的版权授权高达5000万人民币,创业内记录。诚然,一个优质的IP需要时间和环境来培养,前些日子,在2015腾讯互娱年度发布会的海报上,我们看到腾讯动漫的口号是“国漫不起,没有天理”,可见其振兴国漫的决心。好的产业,也给产业链上的各方带来回报。以内容生产者来说,据报道,2014年,《尸兄》作者七度鱼获得百万年薪的待遇(还不包括版权的分成收入等)。这消息实在是给了从业者的一针强心剂:好的作品就能拿到丰厚的回报。从此国漫再也不能拿“待遇不好留不住人才”来作为做不出好作品的遮羞布了。现在的情况是,只要能画,就可以在免费的平台向整个互联网发布你的作品,只要作品足够吸引读者,你就能在这个时代脱颖而出。在互联网时代,在这个人人都可以是发布者的时代,“被退稿100次的鸟山明”这样的故事会大大减少。现在,有好的平台,有翘首以盼的市场。唯一要做的,就是潜下心来,做出受欢迎的作品。这可能是互联网带给中国原创动漫最大的机遇。(完)
大白,红的发白。当人们走出电影院,讨论着想要新一代萌神“大白”来抱一抱;当我们在网上看着《浪客剑心》的真人版,追忆那些年伤感的青葱岁月;当我们在一起吐槽柯南这个永远长不大的扫把星,猜测阿笠博士是不是幕后BOSS,我们实际上都是在对一部动漫作品表达一种情感上的认同,因为这种认同,我们会自然地关注与之相关的一切事物,在精明的商人眼里,这种关注的价值比你想象中的要大得多。《超能陆战队》的大白一夜走红,成了全民之中现象级的IP经历了2014年那场狂飙突进式抢购运动,“IP”(知识产权)这个词以前所未有的庞大身姿出现在人们面前,成为一个今后也永远无法忽视的存在。故事的开始要从移动游戏业的井喷发展说起。据《2014年1~3月中国移动游戏产业报告》中的数据显示,去年第一季度,中国移动网络游戏市场实际销售收入达到了44.1亿元,环比上季度增长33.9%,同比去年增加300.9%。一年翻三倍!这是一个足以使一切资本开启疯狂模式的数据,大量的热钱瞬间涌入。但是,大家紧接着面临的一个问题就是,市面上的手游越来越多,游戏类型就那么几种,要做差异化,就只有从内容入手。于是大家齐刷刷的把目光投向那些知名IP。比如蓝港互动IPO之后的首款产品就是在电影市场上刚刚斩获一亿票房的话题作品《十万个冷笑话》,游戏上线仅一天便进入中国区iPhone类游戏畅销榜TOP.15,手游全平台DAU突破142万,单日流水突破500万。其原作为游戏带来的巨大粉丝效应可见一斑。但是,在众多IP中,为何偏偏动漫IP独领风骚呢?因为文学作品的世界观和人物形象等等缺乏视觉性,而影视作品中的形象又会面临次元的差异(电影的同名游戏很多都恶评如潮,足以证明是有难度的),所以,能够与这肥得流油的游戏业达到最完美契合的,只有动漫。根据一份日本动漫IP游戏授权费用表,按照IP知名度划分为不同级别,其中最低准入门槛为200万人民币保底金+游戏分成。而诸如《火影忍者》、《海贼王》等名作的IP起价已达保低金800万人民币+PC端最低5%分成,移动端8%分成。高企的价格没能挡住中国土豪们的热情,大量日漫IP被购入,因为他们知道,谁掌握了这些IP,谁就掌握了数以百万计的原作粉丝,道理很简单,得粉丝者得天下。在三次元人类看似“疯癫”的动漫,其实坐拥你无法估量的价值。动漫IP必须内容为王《火影忍者剧场版:THE LAST -NARUTO 》2014年底在全日本上映,这是火影剧场版有史以来剧场版首周末取得最高票房的一部从“动漫产业”这个名称在中国诞生起,它仿佛就是一条不归路。无数人的资本、青春、汗水、泪水全都挥洒在这里,但是多少年过去了,这个产业依旧难以盈利。于是善于学习的研究者们常常会引两个例子作为我们的楷模:迪斯尼公司与日本动漫产业。世界娱乐巨头迪斯尼公司最为人称道之处,就是将它的品牌文化与商业运营高度结合起来。他们每创造一个品牌形象,都会通过整个产业链条的联动,使其释放出最大的商业价值。迪斯尼公园正是这一特性发挥到极致的产物,这种以公司自有动漫形象为卖点的主题公园遍布世界,每年吸引着数千万游客,在创造巨大利润的同时,其本身也和迪斯尼的动画片一样成为了迪斯尼的标志。而在资本运作方面,迪斯尼06年收购皮克斯,09年收购漫威,事实证明这都是极富远见的决定。皮克斯强大的制作能力令《冰雪奇缘》火爆一时,漫威海量的IP资源所衍生的超级英雄电影系列不断创造票房神话。2015年,这两家公司联手打造的《超能陆战队》再次在全球多地票房登顶。片中的明星“大白”的形象,几乎是为日后开发游戏和周边产品量身打造的,从话题性与受欢迎程度推测其品牌价值至少可达数千万美元。而日本则以持续经营超长篇动漫而闻名。以《火影忍者》为例,漫画连载15年,一直保持火热的关注度,每年的动画剧场版票房均在10亿日元以上,系列游戏销量破千万,各种周边销售火爆,形象授权奇货可居。另一个例子是《浪客剑心》,这部作品于1999年结束在《日本少年JUMP》周刊上连载,但是一直以来对它的价值开发也没有停止,而从2012年开始的真人版电影企划更是大受好评,陆续推出的三部电影票房突破100亿日元!一个停止更新十多年的漫画还能保有如此号召力,可见日本从业者对品牌经营是多么精耕细作。别人的运营方法就这样堂而皇之的摆在我们面前,为什么我们这么多年就是学不到呢?网上看到的一则轶事或许可以解答:一个中国从业者问一位年老的日本同行中国动漫要怎么才能赚钱,老人沉思良久,说:“还是先做出好的作品来再说吧。”你看,当我们深陷于复杂的解题思路无法自拔时,也许答案的关键却是那看似最简单的一步,内容为王这个原则似乎永远不会过时。就好像一个研究了十年菜谱准备大展身手的厨师,回头发现自己连食材也没有,只能向别人家“借”,实在是个尴尬的场景。互联网时代的新山头《尸兄》在腾讯动漫上的成功,成为中国动漫“泛娱乐”经典我们应该认识到,美国、日本的动漫发展是和20世纪报纸、电视等大众媒体的发展密切相关的。报刊与电视代表了当时最先进的传播技术,而动漫作为轻松简单的大众文化正好非常适合这种传播媒介,因此容易获得广泛关注。但是改革开放后,年轻的中国动漫业,很快就遇到了互联网这波冲击,于是整个游戏规则也随之变化了。互联网时代的特征在于,一切都不是割裂的,单纯的销量和点击量只是表象,而根本的要素是认同这个作品的人。他们的关注,他们的讨论,他们的行为才是一切价值的内核。自有妖气2009年开创国内可吐槽漫画发布平台开始,国内一批具有活力的作品开始受到关注,紧接着,大量互联网企业如360、网易、搜狐等或开辟专门的国产动漫专区,或直接进入原创动漫IP市场,百度也在去年开始高调搭建动漫IP的交易平台,一时间蔚为壮观。这几年来,国产动漫关注度呈爆炸式增长,新媒体动画的市场更是在短短几年间实现了营收由几十万、几百万到几千万的跨越。其中,BAT之一的腾讯对动漫行业介入最深。2012年,腾讯公司提出“泛娱乐”战略并正式进军动漫行业。其核心思想就是互联网与移动互联网的多领域共生,打造明星IP的粉丝经济。它就像一头身强力壮的耕牛进入一片荒芜待垦的原野里,大张旗鼓的开疆拓土。让国内漫迷们都记忆犹新的,是在某一天,突然以前看《火影忍者》、《死神》和《海贼王》的网站都没有了这几部漫画,后来才知道原来都已被腾讯买断了,之后要上腾讯动漫(当时还叫腾讯微漫)才能看到。这对于之前看惯了盗版的粉丝们来说,无疑相当于一次规范市场规则的重大宣言。更重要的是,渐渐的,他们在这个网站上发现了很多不错的国产原创漫画,这是一个注意力转移的过程。从事后来看,腾讯动漫在初期不计回报的投入买断日漫,可能不只是为了流量,更是为了告诉日漫迷们,在这里有一些国漫,其实也很优秀。这一试验是成功的。目前腾讯动漫已经国内最大原创动漫发行平台,拥有有6000多部自有IP国漫作品,其中有43部点击破千万。其中佼佼者,《尸兄》漫画的最新点击量48亿,《中国惊奇先生》点击量破17亿,《王牌御史》不到半年点击量即突破1亿,成功打造了新一批铁杆国漫粉之余,腾讯动漫也因为占得先机,成为这一行业的领先者。这自然带来回报,以《尸兄》为例,在腾讯动漫平台的扶持下,《尸兄》成功实现了漫画、动画、游戏、周边的全面打通。其中根据媒体报道,手游的版权授权高达5000万人民币,创业内记录。诚然,一个优质的IP需要时间和环境来培养,前些日子,在2015腾讯互娱年度发布会的海报上,我们看到腾讯动漫的口号是“国漫不起,没有天理”,可见其振兴国漫的决心。好的产业,也给产业链上的各方带来回报。以内容生产者来说,据报道,2014年,《尸兄》作者七度鱼获得百万年薪的待遇(还不包括版权的分成收入等)。这消息实在是给了从业者的一针强心剂:好的作品就能拿到丰厚的回报。从此国漫再也不能拿“待遇不好留不住人才”来作为做不出好作品的遮羞布了。现在的情况是,只要能画,就可以在免费的平台向整个互联网发布你的作品,只要作品足够吸引读者,你就能在这个时代脱颖而出。在互联网时代,在这个人人都可以是发布者的时代,“被退稿100次的鸟山明”这样的故事会大大减少。现在,有好的平台,有翘首以盼的市场。唯一要做的,就是潜下心来,做出受欢迎的作品。这可能是互联网带给中国原创动漫最大的机遇。(完)