两部新片27日登陆北美影市,梦工厂制作的3D电脑特技动画片《疯狂外星人》赢得北美周末票房榜冠军,谐星威尔·法瑞尔与黑人影星凯文·哈特主演的喜剧片《狱前教育》位居第二。《疯狂外星人》在北美3708家影院开画,周末三天入账5400万美元,成为梦工厂自2012年《马达加斯加3》以来首周末票房收入第二高的动画片。《马达加斯加3》首周末票房为6000万美元。首日观影者给《疯狂外星人》打出“A”的好评,但影评人却略显苛刻,在“烂番茄”网站只开出47%的影片推荐值。限制级喜剧片《狱前教育》由华纳兄弟出品,讲述一位即将因诈骗罪入狱的风险投资家雇佣了一名有犯罪前科的洗车员为他做入狱前的准备工作。该片在北美3175家影院上映,周末三天收获3460万美元票房。影迷给《狱前教育》打出了平庸的“B”,影评人只给出31%的电影推荐值。上周票房冠军、狮门影业出品的青春科幻系列影片《分歧者2:反叛者》下滑至第三位,周末三天收入2210万美元,上映10天累计收入8640万美元。迪士尼童话电影《灰姑娘》本周末票房较上周末下降了50%,入账1750万美元,位列第四,上映三周累计票房收入超过1.5亿美元,早已超过影片制作费用9500万美元。《灰姑娘》在北美以外地区累计获得1.9亿美元票房,全球总票房达3.4亿美元。
两部新片27日登陆北美影市,梦工厂制作的3D电脑特技动画片《疯狂外星人》赢得北美周末票房榜冠军,谐星威尔·法瑞尔与黑人影星凯文·哈特主演的喜剧片《狱前教育》位居第二。《疯狂外星人》在北美3708家影院开画,周末三天入账5400万美元,成为梦工厂自2012年《马达加斯加3》以来首周末票房收入第二高的动画片。《马达加斯加3》首周末票房为6000万美元。首日观影者给《疯狂外星人》打出“A”的好评,但影评人却略显苛刻,在“烂番茄”网站只开出47%的影片推荐值。限制级喜剧片《狱前教育》由华纳兄弟出品,讲述一位即将因诈骗罪入狱的风险投资家雇佣了一名有犯罪前科的洗车员为他做入狱前的准备工作。该片在北美3175家影院上映,周末三天收获3460万美元票房。影迷给《狱前教育》打出了平庸的“B”,影评人只给出31%的电影推荐值。上周票房冠军、狮门影业出品的青春科幻系列影片《分歧者2:反叛者》下滑至第三位,周末三天收入2210万美元,上映10天累计收入8640万美元。迪士尼童话电影《灰姑娘》本周末票房较上周末下降了50%,入账1750万美元,位列第四,上映三周累计票房收入超过1.5亿美元,早已超过影片制作费用9500万美元。《灰姑娘》在北美以外地区累计获得1.9亿美元票房,全球总票房达3.4亿美元。
近日,国家海洋局与教育部、文化部、国家新闻出版广电总局、国家文物局联合印发《提升海洋强国软实力——全民海洋意识宣传教育和文化建设“十三五”规划》(以下简称《规划》)。《规划》提出,到2020年我国将初步建成全方位、多层次、宽领域的全民海洋意识宣传教育和文化建设体系。规划提出,要大力推出有较强社会影响力和市场竞争力、带有鲜明海洋特色的文学艺术、音乐舞蹈、戏剧表演、书法绘画、时尚设计、工艺美术、广告创意、动漫游戏等产品作品。每年均推出有影响力的海洋题材文化作品,包括影视作品、戏剧曲艺、文学著作、音乐舞蹈、动漫游戏等,开展全国范围海洋题材书画、摄影展览2-3次。规划指出,要打破音像出版、图书出版和互联网出版界线,打造集影视动画制作、纸质图书出版与数字出版三位一体的全媒体出版平台,扩大出版范畴,创造增值空间,实现一元化生产、多媒体发布、多渠道传播,为不同地区、不同年龄段、不同层次的群体同步提供差异化的适配于各类终端的海洋阅读作品。近来红火的“讲好中国故事”一词,转变为“讲好海洋故事”进入规划。此外,规划还提出了促进海洋特色文化产业发展,发挥公众文化服务体系在提升全民海洋意识中的作用,以及海洋知识“进教材、进课堂、进校园”等工作。
近日,国家海洋局与教育部、文化部、国家新闻出版广电总局、国家文物局联合印发《提升海洋强国软实力——全民海洋意识宣传教育和文化建设“十三五”规划》(以下简称《规划》)。《规划》提出,到2020年我国将初步建成全方位、多层次、宽领域的全民海洋意识宣传教育和文化建设体系。规划提出,要大力推出有较强社会影响力和市场竞争力、带有鲜明海洋特色的文学艺术、音乐舞蹈、戏剧表演、书法绘画、时尚设计、工艺美术、广告创意、动漫游戏等产品作品。每年均推出有影响力的海洋题材文化作品,包括影视作品、戏剧曲艺、文学著作、音乐舞蹈、动漫游戏等,开展全国范围海洋题材书画、摄影展览2-3次。规划指出,要打破音像出版、图书出版和互联网出版界线,打造集影视动画制作、纸质图书出版与数字出版三位一体的全媒体出版平台,扩大出版范畴,创造增值空间,实现一元化生产、多媒体发布、多渠道传播,为不同地区、不同年龄段、不同层次的群体同步提供差异化的适配于各类终端的海洋阅读作品。近来红火的“讲好中国故事”一词,转变为“讲好海洋故事”进入规划。此外,规划还提出了促进海洋特色文化产业发展,发挥公众文化服务体系在提升全民海洋意识中的作用,以及海洋知识“进教材、进课堂、进校园”等工作。
在日前一次采访中,《成长教育》、《美国队长》、《妈妈咪呀》男星多米尼克·库珀确定了他将加盟《魔兽世界》的消息!不过他在电影《魔兽世界》中的具体角色仍属保密状态。《魔兽世界》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-575.html 前不久曾有传闻称,多米尼克·库珀正在与《魔兽世界》片方谈判,如今看来消息属实,并且有了实质性结果。多米尼克还透露,他非常高兴能与才子导演邓肯·琼斯(《月球》、《源代码》)合作,《魔兽世界》剧本非常精彩,将在温哥华拍摄。《魔兽世界》风格类似《毁灭者柯南》和“指环王”系列的合体,主角为卡德加(Khadgar),他是魔兽世界史上最强大的人类大法师之一,也是黑暗之门五英雄之一。影片《魔兽世界》将讲述他的成长经历,从跟随麦迪文做学徒,到参加肯瑞托议会,再到成为联军统帅……正是一场完整而精彩的冒险之旅。他不仅仅是像“指环王”中的甘道夫一样是个指导者,他有更为复杂的一面。 《七个变态》、《全面回忆》男一号柯林·法瑞尔、《碟中谍4》女一号宝拉·巴顿、《终结者4》、《星际迷航:暗黑无界》男星安东·尤金、澳洲演员崔维斯·费米尔以及安松·蒙特、《战马》演员托比·凯贝尔等明星将组成主演阵容。 真人电影《魔兽世界》档期已经从2015年12月18日改为2016年3月11日,以避免与《星球大战7》正面相撞。
在日前一次采访中,《成长教育》、《美国队长》、《妈妈咪呀》男星多米尼克·库珀确定了他将加盟《魔兽世界》的消息!不过他在电影《魔兽世界》中的具体角色仍属保密状态。《魔兽世界》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-575.html 前不久曾有传闻称,多米尼克·库珀正在与《魔兽世界》片方谈判,如今看来消息属实,并且有了实质性结果。多米尼克还透露,他非常高兴能与才子导演邓肯·琼斯(《月球》、《源代码》)合作,《魔兽世界》剧本非常精彩,将在温哥华拍摄。《魔兽世界》风格类似《毁灭者柯南》和“指环王”系列的合体,主角为卡德加(Khadgar),他是魔兽世界史上最强大的人类大法师之一,也是黑暗之门五英雄之一。影片《魔兽世界》将讲述他的成长经历,从跟随麦迪文做学徒,到参加肯瑞托议会,再到成为联军统帅……正是一场完整而精彩的冒险之旅。他不仅仅是像“指环王”中的甘道夫一样是个指导者,他有更为复杂的一面。 《七个变态》、《全面回忆》男一号柯林·法瑞尔、《碟中谍4》女一号宝拉·巴顿、《终结者4》、《星际迷航:暗黑无界》男星安东·尤金、澳洲演员崔维斯·费米尔以及安松·蒙特、《战马》演员托比·凯贝尔等明星将组成主演阵容。 真人电影《魔兽世界》档期已经从2015年12月18日改为2016年3月11日,以避免与《星球大战7》正面相撞。
截止目前,中国国产动画动漫2014年的总票房已经超过11亿元,这是中国动画学会名誉主席金德龙在此间透露的。他同时预计,加上年底上演的影片,全年将有约30部国产动画电影上映,全年总票房将比上年的逾6.6亿元翻一番。数字不是万能的,但是没有数字则万万不能。国产动画电影正在驶上一条快车道,业已冲破了年度票房10亿元的关口,下一步会驶向何方?国产动画电影优势渐显金德龙曾担任广电总局副总编辑、宣传管理司司长,长期从事动画产业的行业管理和政策制定工作。在8日于杭州举行的第二届浙江青年电影节“聚焦浙江动画电影”主题论坛上,他回顾说,2004年全国只生产了4部动画电影,而到了2009年,以《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》在春节档拿下亿元票房为标志,国产动画电影开始飞速发展。2012年,全国生产放映动画电影33部,票房4.7亿元,2013年,虽然片数降到26部,但是票房却上升到逾6.6亿元,放映场次达到265.8万场,同比增长53,观众6.1亿人次,同比增长38.4%。而今年暑期档上映的8部国产动画电影也拿到了3.8亿元的票房,同比增长80%。这些数字,金德龙如数家珍。金德龙分析说,动画电影的制作成本及回收可能性要比真人电影高,2013年的26部电影中有10部的票房在2000万元以上,推算下来可有40%以上的盈利比例——这是真人电影所做不到的,当年全国有800部真人电影,而进入院线播映的只有200部。同时,由于市场表现向好,动画电影对投资方的吸引力也在增强,而且,从中国各种类型电影的“走出去”效果看,海外观众对它们的认可度仅次于功夫片,这些都是国产动画电影的比较优势。“动画有它的神奇之处,”北京时代今典院线总经理徐小平分析说,观众会放下三次元世界中一些约定俗成的物理和社会规则,主动与二次元世界里的角色一起狂欢。“看到红太狼用平底锅打灰太狼,我会大笑,但是要是真人电影有这个镜头,我会紧张,同样,动画片里的人物头发五颜六色,我觉得正常,但是要是真人电影这样,我接受不了。”全年龄段将是趋势曾几何时,动画电影总给国人以“小儿科”的印象,而外国同行来华交流时,似乎有心灵感应一般,总是强调,“我们的作品不是光给小孩看的”。徐小平认为,我国动画电影大部分是针对低幼低龄儿童创作的,但是动画的魅力能够穿越岁月。中国电影观众平均年龄是21.7岁,而这个年龄段的观众也是互联网时代的观影主力,他们的思维更碎片化、娱乐化,能理解更为抽象更为跳跃的内容,远比我们想象的要更聪明、宽容和大胆,面对这样的观众,创作的步子还可以迈得更大一些。今年暑期档上映的电影《秦时明月之龙腾万里》拿下了近6千万元的票房,加上在游戏市场的斩获,实现了近3亿元的收益。参与宣传发行的光线传媒动画部总监易巧说,这部作品改变了包括光线内部员工在内的许多人对动画的“低幼印象”。易巧分析说,一部低幼动画若有1亿元票房不可谓不成功,但是从票价倒推,则只有300万观众,而去掉一半的“大手”,只有150万的“小手”,这与3亿中国少年儿童的总量相比还是少数。“一个档期里往往就一部动画片能活,因为全家出动去看电影,要开车、停车、买零食买玩具,如果孩子要看第二部,大人就会说: 不是刚看过吗,等下个月再看吧 ——下个月的话,档期就过去了。”易巧认为,目前,“90后”已经是电影观众的主流,动画电影要解决好讨好孩子还是讨好大人的问题,明年光线将会推出五部作品,无论是儿童动画、合家欢动画还是青少年、成年人动画,作品的年龄定位将更清晰。讲好故事仍然是关键“不要以为动画片是做给孩子们看的,在细节上就可以不讲究。”徐小平坦言,很多动画在逻辑和动机上不够严谨,这是让许多成人感到它们幼稚的原因。动画一定要有一个足够的故事内核,这个内核还得能为动画特有的表现力提供充分发挥的空间。金德龙也认为,国产动画电影一定要高度重视内容和故事,精心打磨剧本,塑造人物的良好形象和鲜明性格,学习外国大片在情节上曲折动人和想象时深入似的长处,增加文化内涵和价值内涵,遵循艺术创作规律和产业运行规律,认真研究青少年和广大观众的审美需求。对此,中国传媒学院动画学院副院长王雷教授解释说,讲故事不等于简单的编剧,而是以视听的手段完成角色表演、视觉设计、情节发展,以情感为手段打动观众。美国好莱坞短片电影协会会长戴维 伍迪同样认为,以《阿凡达》为代表,3D电影技术确实在好莱坞引发了一场革命,打破了观众的惯性思维,让他们无法想象影片下一秒钟会发生什么,因此,中国动画电影需要密切关注技术进步,不能停留在传统的卡通层面。但是动画最重要的还是创意,要提供观众一个无限想象的空间,展示现实中不可能达到的行为模式。“好莱坞有的技术,中国很快也会有,但是现在中国需要有一批极有创意天赋和社会阅历的人才。”但目前的人才培养并不如人意。随着中国动画市场飞速发展,中国动画教育也在突飞猛进,有相关专业的高校已经从2002年的7家发展到2013年的337家,从2010年开始,在各种大学生就业调查报告中,动画专业却屡遭“红牌警告”,对此,王雷表示,目前国内的动画高等教育面临着师资不足和理念单一的困境,因为过去国内的动画制作机构无论大小,都像是作坊,需要各环节都能用得上的的通才,而现在已经成为“流水线”,需要技术型、制作型、创作型、研发型及市场和管理的专才,这就需要学校设立分层次的培养目标,设置模块化的课程,并鼓励跨学科、特色化的培养方式。他透露,作为国家首部动画教育质量评价标准,《教育部高等学校动画数字媒体本科专业教学质量国家标准》有望于明年发布,以更好地规范高等动画专业教育。原标题:国产动画电影:票房过10亿,如何从头跃来源:新华网 记者:冯源
截止目前,中国国产动画动漫2014年的总票房已经超过11亿元,这是中国动画学会名誉主席金德龙在此间透露的。他同时预计,加上年底上演的影片,全年将有约30部国产动画电影上映,全年总票房将比上年的逾6.6亿元翻一番。数字不是万能的,但是没有数字则万万不能。国产动画电影正在驶上一条快车道,业已冲破了年度票房10亿元的关口,下一步会驶向何方?国产动画电影优势渐显金德龙曾担任广电总局副总编辑、宣传管理司司长,长期从事动画产业的行业管理和政策制定工作。在8日于杭州举行的第二届浙江青年电影节“聚焦浙江动画电影”主题论坛上,他回顾说,2004年全国只生产了4部动画电影,而到了2009年,以《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》在春节档拿下亿元票房为标志,国产动画电影开始飞速发展。2012年,全国生产放映动画电影33部,票房4.7亿元,2013年,虽然片数降到26部,但是票房却上升到逾6.6亿元,放映场次达到265.8万场,同比增长53,观众6.1亿人次,同比增长38.4%。而今年暑期档上映的8部国产动画电影也拿到了3.8亿元的票房,同比增长80%。这些数字,金德龙如数家珍。金德龙分析说,动画电影的制作成本及回收可能性要比真人电影高,2013年的26部电影中有10部的票房在2000万元以上,推算下来可有40%以上的盈利比例——这是真人电影所做不到的,当年全国有800部真人电影,而进入院线播映的只有200部。同时,由于市场表现向好,动画电影对投资方的吸引力也在增强,而且,从中国各种类型电影的“走出去”效果看,海外观众对它们的认可度仅次于功夫片,这些都是国产动画电影的比较优势。“动画有它的神奇之处,”北京时代今典院线总经理徐小平分析说,观众会放下三次元世界中一些约定俗成的物理和社会规则,主动与二次元世界里的角色一起狂欢。“看到红太狼用平底锅打灰太狼,我会大笑,但是要是真人电影有这个镜头,我会紧张,同样,动画片里的人物头发五颜六色,我觉得正常,但是要是真人电影这样,我接受不了。”全年龄段将是趋势曾几何时,动画电影总给国人以“小儿科”的印象,而外国同行来华交流时,似乎有心灵感应一般,总是强调,“我们的作品不是光给小孩看的”。徐小平认为,我国动画电影大部分是针对低幼低龄儿童创作的,但是动画的魅力能够穿越岁月。中国电影观众平均年龄是21.7岁,而这个年龄段的观众也是互联网时代的观影主力,他们的思维更碎片化、娱乐化,能理解更为抽象更为跳跃的内容,远比我们想象的要更聪明、宽容和大胆,面对这样的观众,创作的步子还可以迈得更大一些。今年暑期档上映的电影《秦时明月之龙腾万里》拿下了近6千万元的票房,加上在游戏市场的斩获,实现了近3亿元的收益。参与宣传发行的光线传媒动画部总监易巧说,这部作品改变了包括光线内部员工在内的许多人对动画的“低幼印象”。易巧分析说,一部低幼动画若有1亿元票房不可谓不成功,但是从票价倒推,则只有300万观众,而去掉一半的“大手”,只有150万的“小手”,这与3亿中国少年儿童的总量相比还是少数。“一个档期里往往就一部动画片能活,因为全家出动去看电影,要开车、停车、买零食买玩具,如果孩子要看第二部,大人就会说: 不是刚看过吗,等下个月再看吧 ——下个月的话,档期就过去了。”易巧认为,目前,“90后”已经是电影观众的主流,动画电影要解决好讨好孩子还是讨好大人的问题,明年光线将会推出五部作品,无论是儿童动画、合家欢动画还是青少年、成年人动画,作品的年龄定位将更清晰。讲好故事仍然是关键“不要以为动画片是做给孩子们看的,在细节上就可以不讲究。”徐小平坦言,很多动画在逻辑和动机上不够严谨,这是让许多成人感到它们幼稚的原因。动画一定要有一个足够的故事内核,这个内核还得能为动画特有的表现力提供充分发挥的空间。金德龙也认为,国产动画电影一定要高度重视内容和故事,精心打磨剧本,塑造人物的良好形象和鲜明性格,学习外国大片在情节上曲折动人和想象时深入似的长处,增加文化内涵和价值内涵,遵循艺术创作规律和产业运行规律,认真研究青少年和广大观众的审美需求。对此,中国传媒学院动画学院副院长王雷教授解释说,讲故事不等于简单的编剧,而是以视听的手段完成角色表演、视觉设计、情节发展,以情感为手段打动观众。美国好莱坞短片电影协会会长戴维 伍迪同样认为,以《阿凡达》为代表,3D电影技术确实在好莱坞引发了一场革命,打破了观众的惯性思维,让他们无法想象影片下一秒钟会发生什么,因此,中国动画电影需要密切关注技术进步,不能停留在传统的卡通层面。但是动画最重要的还是创意,要提供观众一个无限想象的空间,展示现实中不可能达到的行为模式。“好莱坞有的技术,中国很快也会有,但是现在中国需要有一批极有创意天赋和社会阅历的人才。”但目前的人才培养并不如人意。随着中国动画市场飞速发展,中国动画教育也在突飞猛进,有相关专业的高校已经从2002年的7家发展到2013年的337家,从2010年开始,在各种大学生就业调查报告中,动画专业却屡遭“红牌警告”,对此,王雷表示,目前国内的动画高等教育面临着师资不足和理念单一的困境,因为过去国内的动画制作机构无论大小,都像是作坊,需要各环节都能用得上的的通才,而现在已经成为“流水线”,需要技术型、制作型、创作型、研发型及市场和管理的专才,这就需要学校设立分层次的培养目标,设置模块化的课程,并鼓励跨学科、特色化的培养方式。他透露,作为国家首部动画教育质量评价标准,《教育部高等学校动画数字媒体本科专业教学质量国家标准》有望于明年发布,以更好地规范高等动画专业教育。原标题:国产动画电影:票房过10亿,如何从头跃来源:新华网 记者:冯源
放眼世界,美、日等发达国家都在大力发展动漫等文化产业,成功打造了一批具有巨大影响力的文化企业及其品牌,美国的迪斯尼就是其中的翘楚。《狮子王》《米老鼠与唐老鸭》等动画片里的经典人物已人所共知,印有这些卡通形象的玩具、图书、文具等衍生产品风靡全球。然而,我们不能不看到西方文化产业潮水般涌入所带来的问题。有学者警告,“在美国价值观和生活方式的支配下,在消费主义为基础的自由市场意识形态的驱动下,以大规模生产的美国娱乐文化产品为载体,全球文化的单一化或标准化正在渗透到地球的每一个角落。如果不加以抵抗,文化的多样性将会被压路机一般的美国文化轧个粉碎。”特别需要警惕的是,这种伴随经济全球化而来的文化全球化是单向的,是一个西方文明主导的与现代化同步的过程。聚焦国内,本土的文化产业与外来的迪斯尼等“巨无霸”比,还过于弱小,还无法体现国家文化软实力以及满足广大青少年的需要。 与此同时,当下的儿童教育也面临着严峻的考验。首先,传统的儿童教育方式更多关注儿童知识、技能的掌握,存在说教性强、过于枯燥的问题;其次,一些不利于儿童成长的腐朽思想和落后文化,如暴力、色情、享乐主义等。通过网络等各种方式在传播,在腐蚀儿童心灵。 不过,我们欣喜地看到,中央政府已充分意识到这些问题。最近几年,国家把本土文化产业的发展提升到战略高度,不断出台相关政策,大力扶持本土文化产业的发展,积极推动教育事业的改革与发展。温家宝总理在2010年政府工作报告中指出,“国家发展、民族振兴,不仅需要强大的经济力量,更需要强大的文化力量。文化是一个民族的精神和灵魂,是一个民族真正有力量的决定性因素,可以深刻影响一个国家发展的进程,改变一个民族的命运。”同时强调“优先发展教育事业。强国必先强教。只有一流的教育,才能培养一流人才,建设一流国家”。 《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》中提出,政府应明确职责,大力发展学前教育事业;应加快教育信息化进程,促进教育内容、教学手段和方法现代化。《中共中央国务院关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》强调,未成年人教育要“从他们的思想实际和生活实际出发,深入浅出,寓教于乐,循序渐进。多用鲜活通俗的语言,多用生动典型的事例,多用喜闻乐见的形式,多用疏导的方法、参与的方法、讨论的方法,进一步增强工作的针对性和实效性。增强吸引力和感染力”。《文化产业振兴规划》指出,要推动文化与科技的融合,积极运用高新技术改造传统产业,大力发展新兴文化业态,推动文化产业升级,形成一批有影响力的文化品牌。 综合考虑国内外动漫产业和儿童教育的发展现状,进一步落实政府相关政策,将动漫文化与儿童教育结合起来,用先进的文化形态和内容培养下一代已时不我待,迫在眉睫。动漫产业走进儿童教育 1 动漫产业给儿童教育带来了新的技术手段 中国(湖南)动漫文化与儿童教育论坛的内容之一是观摩两个动漫教学活动,一个是湖南大学附属幼儿园吴玲玲老师执教的“心能美育”小班活动“小鸭嘎嘎”,另一个是长沙师范专科学校附属幼儿园吕奕老师执教的“心能美育”大班活动“夜晚多美好”。我们以后者为例,看看动漫这一新的技术手段是如何融入儿童教育的。吕奕老师的设计思路是:“大班孩子对夜晚已积累了一定的认知经验,对人与人之间的美好情感也有所体验,我尝试通过声、画、乐、戏等。让孩子在情境中发现、感受和体验夜晚的美景、真情;为孩子提供充分的展示空间,让孩子在快乐中鉴赏、在体验中感悟……”这个活动如果用常规的教学方式来实现是非常困难的。教师采用第四代幼教平台硬件设备和软件,播放了夜景动画和背景音乐,描绘了一幅动态的、令人感动的夜景图。在教学过程中,我特别留意孩子们的状态,他们确实沉浸在教师利用动漫技术创造的美好情境之中,既聆听教师讲述,也与教师频频互动。高科技手段与动漫结合所创造的既虚拟又真实的情境让孩子们陶醉其中。正如吕奕老师在执教感受中谈到的:“动漫资源不受时空限制,当它生动形象地呈现在孩子们面前时,孩子们真的是很快乐的。”用积极心理学家Csikszentmihalyi的一段话来描述动漫带给人的体验再合适不过了:“具有适当的挑战性而能让一个人深深沉浸于其中,以致忘记了时间的流逝、意识不到自己的存在。”显然。动漫作为新的技术手段,可以实现理想的活动构思,创设动态的活动情境,提供丰富的活动资源,弥补教师自身素质的不足等。 2 动漫产业为幼儿园教师提供了专业发展机会 执教“小鸭嘎嘎”的吴玲玲老师的最大感受是动漫资源把教师从烦琐的活动准备中解放了出来:“运用动漫资源设计活动,我只花了不到两天的时间。在传统教学中,我们也会运用动漫元素,但制作这样的课件要4天时间,做出来的效果还不尽如人意。” 新技术的引入极大地缩短了教师准备活动的时间,而充裕的时间是提高教育质量的重要保证,教师可以将更多的时间与精力投入到研究动漫素材、确定教育目标、设计活动流程等方面。吕奕老师是这样说的:“我由表及里地呈现动漫资源,这些动漫资源给孩子带来心灵的震撼。我觉得采用整分的活动形式,有助于孩子更好地理解动漫作品所展现的故事情节以及蕴含其中的情感、意志、品质等。” 如上所述,幼儿园教师不仅是动漫作品的使用者、评价者,也是将动漫作品与幼儿园教学结合起来的设计者、实施者。虽然动漫资源在教学活动中为教师提供了方便,但如何发挥其隐性作用,如何解决教学过程中出现的问题等,不仅取决于教师的智慧和对动漫资源的把握,更取决于教师对儿童特点的理解。具有将信息技术应用于幼儿教育中的能力,是时代对幼儿园教师专业素养的新诉求,它客观上为幼儿园教师专业化发展提供了机遇。 儿童教育走进动漫产业 1 儿童教育研究走进动漫产业 受众为儿童的动漫产业无疑属于儿童文化产业。儿童文化产业是以儿童文化创意为核心,以儿童为受众或对象,以产业化的方式制造、营销不同形态的文化产品的行业。儿童文化产业要建 立在儿童研究的基础上,这里说的儿童研究是指对儿童进行的生理学、心理学、人类学、语言学等学科的研究。以英国碎布娃娃公司(Ragdoll)应BBC要求摄制的风靡全球的儿童电视节目《天线宝宝》为例,该电视片的编写和制作应用了儿童心理学和儿童语言学的许多研究成果,其中使用的语言就是所谓的母式语或儿向语。美国儿童教育片《芝麻街》甚至采用计算机图像处理技术,跟踪、识别儿童眼球焦点。根据儿童的反应决定每一集片子能否播放。总体来讲,国内儿童动画片和儿童电视制作,特别是儿童玩具业离这种专业性仍然有一定距离。已耕耘了十几年动漫产业的“蓝猫”“灵”鸟先飞,成立了蓝猫儿童文化心理研究中心,依托资源优势,联手幼教专家。潜心研究儿童文化心理,研发出一套“心能美育”幼教体系,开创了动漫产业发展的新模式。 2 儿童教育实践走进动漫产业 除了儿童教育专家可以为动漫产业的发展提供理论依据外,幼儿园教育实践无疑是动漫产业的灵感来源。幼儿园、高校、企业通力合作,走产学研一体化之路,确是提高幼儿教育质量、加速动漫产业发展的明智之举。吕奕老师在执教感受中说道:“动漫只是动漫,它还得符合孩子的终身发展需要。我通过提问、游戏、肢体表现,以及将动漫和纸制图片相结合的方法,让孩子从虚拟的动漫中获得快乐,同时服务于他们真实的生活。”这位教师意识到动漫教学实践需整合儿童教育和儿童自身的其他资源,如儿童的日常生活资源、儿童的身体资源等。具体来讲,儿童教育实践走进动漫产业有两个方面的意义:一是让动漫资源和幼儿的真实生活相结合,二是弥补动漫资源本身存在的一些不足。值得注意的是,无论动漫多么好看,多么吸引儿童,它永远不能代替儿童自己与周围环境、同伴群体、教师的互动,永远不能代替儿童自己的经验。动漫文化与儿童教育结合的展望 动漫文化与儿童教育的深度结合,标志着“动漫教育”这一以数字媒体技术为核心的跨领域、多学科、立体型发展的新文化产业业态的形成。对于文化产业而言,新的经济增长点将出现,文化品位将得以提升。至于儿童教育,其研究和应用领域将大大拓展,譬如动漫、绘本、教材、玩具相结合的课程研究与实际应用等。从实践成果来看,它还有助于均衡我国儿童教育资源,促进教育公平。 动漫文化与儿童教育之间有益而切实的契合与链接,体现了动漫产业的发展创新,履行了公共理性与教化职责的社会使命,也折射出教育主动迎接数字时代应有的文化理智与自觉。动漫文化与儿童教育之间忠诚而平等的对话与合作,推动了动漫资源在儿童教育领域中的转化与应用,必将开创一条动漫产业与儿童教育融合发展的新路径。
放眼世界,美、日等发达国家都在大力发展动漫等文化产业,成功打造了一批具有巨大影响力的文化企业及其品牌,美国的迪斯尼就是其中的翘楚。《狮子王》《米老鼠与唐老鸭》等动画片里的经典人物已人所共知,印有这些卡通形象的玩具、图书、文具等衍生产品风靡全球。然而,我们不能不看到西方文化产业潮水般涌入所带来的问题。有学者警告,“在美国价值观和生活方式的支配下,在消费主义为基础的自由市场意识形态的驱动下,以大规模生产的美国娱乐文化产品为载体,全球文化的单一化或标准化正在渗透到地球的每一个角落。如果不加以抵抗,文化的多样性将会被压路机一般的美国文化轧个粉碎。”特别需要警惕的是,这种伴随经济全球化而来的文化全球化是单向的,是一个西方文明主导的与现代化同步的过程。聚焦国内,本土的文化产业与外来的迪斯尼等“巨无霸”比,还过于弱小,还无法体现国家文化软实力以及满足广大青少年的需要。 与此同时,当下的儿童教育也面临着严峻的考验。首先,传统的儿童教育方式更多关注儿童知识、技能的掌握,存在说教性强、过于枯燥的问题;其次,一些不利于儿童成长的腐朽思想和落后文化,如暴力、色情、享乐主义等。通过网络等各种方式在传播,在腐蚀儿童心灵。 不过,我们欣喜地看到,中央政府已充分意识到这些问题。最近几年,国家把本土文化产业的发展提升到战略高度,不断出台相关政策,大力扶持本土文化产业的发展,积极推动教育事业的改革与发展。温家宝总理在2010年政府工作报告中指出,“国家发展、民族振兴,不仅需要强大的经济力量,更需要强大的文化力量。文化是一个民族的精神和灵魂,是一个民族真正有力量的决定性因素,可以深刻影响一个国家发展的进程,改变一个民族的命运。”同时强调“优先发展教育事业。强国必先强教。只有一流的教育,才能培养一流人才,建设一流国家”。 《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》中提出,政府应明确职责,大力发展学前教育事业;应加快教育信息化进程,促进教育内容、教学手段和方法现代化。《中共中央国务院关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》强调,未成年人教育要“从他们的思想实际和生活实际出发,深入浅出,寓教于乐,循序渐进。多用鲜活通俗的语言,多用生动典型的事例,多用喜闻乐见的形式,多用疏导的方法、参与的方法、讨论的方法,进一步增强工作的针对性和实效性。增强吸引力和感染力”。《文化产业振兴规划》指出,要推动文化与科技的融合,积极运用高新技术改造传统产业,大力发展新兴文化业态,推动文化产业升级,形成一批有影响力的文化品牌。 综合考虑国内外动漫产业和儿童教育的发展现状,进一步落实政府相关政策,将动漫文化与儿童教育结合起来,用先进的文化形态和内容培养下一代已时不我待,迫在眉睫。动漫产业走进儿童教育 1 动漫产业给儿童教育带来了新的技术手段 中国(湖南)动漫文化与儿童教育论坛的内容之一是观摩两个动漫教学活动,一个是湖南大学附属幼儿园吴玲玲老师执教的“心能美育”小班活动“小鸭嘎嘎”,另一个是长沙师范专科学校附属幼儿园吕奕老师执教的“心能美育”大班活动“夜晚多美好”。我们以后者为例,看看动漫这一新的技术手段是如何融入儿童教育的。吕奕老师的设计思路是:“大班孩子对夜晚已积累了一定的认知经验,对人与人之间的美好情感也有所体验,我尝试通过声、画、乐、戏等。让孩子在情境中发现、感受和体验夜晚的美景、真情;为孩子提供充分的展示空间,让孩子在快乐中鉴赏、在体验中感悟……”这个活动如果用常规的教学方式来实现是非常困难的。教师采用第四代幼教平台硬件设备和软件,播放了夜景动画和背景音乐,描绘了一幅动态的、令人感动的夜景图。在教学过程中,我特别留意孩子们的状态,他们确实沉浸在教师利用动漫技术创造的美好情境之中,既聆听教师讲述,也与教师频频互动。高科技手段与动漫结合所创造的既虚拟又真实的情境让孩子们陶醉其中。正如吕奕老师在执教感受中谈到的:“动漫资源不受时空限制,当它生动形象地呈现在孩子们面前时,孩子们真的是很快乐的。”用积极心理学家Csikszentmihalyi的一段话来描述动漫带给人的体验再合适不过了:“具有适当的挑战性而能让一个人深深沉浸于其中,以致忘记了时间的流逝、意识不到自己的存在。”显然。动漫作为新的技术手段,可以实现理想的活动构思,创设动态的活动情境,提供丰富的活动资源,弥补教师自身素质的不足等。 2 动漫产业为幼儿园教师提供了专业发展机会 执教“小鸭嘎嘎”的吴玲玲老师的最大感受是动漫资源把教师从烦琐的活动准备中解放了出来:“运用动漫资源设计活动,我只花了不到两天的时间。在传统教学中,我们也会运用动漫元素,但制作这样的课件要4天时间,做出来的效果还不尽如人意。” 新技术的引入极大地缩短了教师准备活动的时间,而充裕的时间是提高教育质量的重要保证,教师可以将更多的时间与精力投入到研究动漫素材、确定教育目标、设计活动流程等方面。吕奕老师是这样说的:“我由表及里地呈现动漫资源,这些动漫资源给孩子带来心灵的震撼。我觉得采用整分的活动形式,有助于孩子更好地理解动漫作品所展现的故事情节以及蕴含其中的情感、意志、品质等。” 如上所述,幼儿园教师不仅是动漫作品的使用者、评价者,也是将动漫作品与幼儿园教学结合起来的设计者、实施者。虽然动漫资源在教学活动中为教师提供了方便,但如何发挥其隐性作用,如何解决教学过程中出现的问题等,不仅取决于教师的智慧和对动漫资源的把握,更取决于教师对儿童特点的理解。具有将信息技术应用于幼儿教育中的能力,是时代对幼儿园教师专业素养的新诉求,它客观上为幼儿园教师专业化发展提供了机遇。 儿童教育走进动漫产业 1 儿童教育研究走进动漫产业 受众为儿童的动漫产业无疑属于儿童文化产业。儿童文化产业是以儿童文化创意为核心,以儿童为受众或对象,以产业化的方式制造、营销不同形态的文化产品的行业。儿童文化产业要建 立在儿童研究的基础上,这里说的儿童研究是指对儿童进行的生理学、心理学、人类学、语言学等学科的研究。以英国碎布娃娃公司(Ragdoll)应BBC要求摄制的风靡全球的儿童电视节目《天线宝宝》为例,该电视片的编写和制作应用了儿童心理学和儿童语言学的许多研究成果,其中使用的语言就是所谓的母式语或儿向语。美国儿童教育片《芝麻街》甚至采用计算机图像处理技术,跟踪、识别儿童眼球焦点。根据儿童的反应决定每一集片子能否播放。总体来讲,国内儿童动画片和儿童电视制作,特别是儿童玩具业离这种专业性仍然有一定距离。已耕耘了十几年动漫产业的“蓝猫”“灵”鸟先飞,成立了蓝猫儿童文化心理研究中心,依托资源优势,联手幼教专家。潜心研究儿童文化心理,研发出一套“心能美育”幼教体系,开创了动漫产业发展的新模式。 2 儿童教育实践走进动漫产业 除了儿童教育专家可以为动漫产业的发展提供理论依据外,幼儿园教育实践无疑是动漫产业的灵感来源。幼儿园、高校、企业通力合作,走产学研一体化之路,确是提高幼儿教育质量、加速动漫产业发展的明智之举。吕奕老师在执教感受中说道:“动漫只是动漫,它还得符合孩子的终身发展需要。我通过提问、游戏、肢体表现,以及将动漫和纸制图片相结合的方法,让孩子从虚拟的动漫中获得快乐,同时服务于他们真实的生活。”这位教师意识到动漫教学实践需整合儿童教育和儿童自身的其他资源,如儿童的日常生活资源、儿童的身体资源等。具体来讲,儿童教育实践走进动漫产业有两个方面的意义:一是让动漫资源和幼儿的真实生活相结合,二是弥补动漫资源本身存在的一些不足。值得注意的是,无论动漫多么好看,多么吸引儿童,它永远不能代替儿童自己与周围环境、同伴群体、教师的互动,永远不能代替儿童自己的经验。动漫文化与儿童教育结合的展望 动漫文化与儿童教育的深度结合,标志着“动漫教育”这一以数字媒体技术为核心的跨领域、多学科、立体型发展的新文化产业业态的形成。对于文化产业而言,新的经济增长点将出现,文化品位将得以提升。至于儿童教育,其研究和应用领域将大大拓展,譬如动漫、绘本、教材、玩具相结合的课程研究与实际应用等。从实践成果来看,它还有助于均衡我国儿童教育资源,促进教育公平。 动漫文化与儿童教育之间有益而切实的契合与链接,体现了动漫产业的发展创新,履行了公共理性与教化职责的社会使命,也折射出教育主动迎接数字时代应有的文化理智与自觉。动漫文化与儿童教育之间忠诚而平等的对话与合作,推动了动漫资源在儿童教育领域中的转化与应用,必将开创一条动漫产业与儿童教育融合发展的新路径。
由广州国家广告产业园,广东省高等教育学会影视与动画专业委员会, 广东省动漫艺术家协会,广州动漫协会,ACM SIGGRAPH协会,上海异典影视传媒,广州奇恩动漫制作有限公司,广州美术学院视觉艺术设计学院,影视动漫工作室,广东现代广告创意中心发展公司,广东省动画数字媒体教学指导会,广州市动漫艺术家协会,广东校园IP孵化联盟联合举办的“影视动漫专业创新创业教育专题研讨会”于12月24日在广州美术学院新设计大楼2 楼报告厅召开。广东校园IP孵化召集人刘伟健致欢迎辞,广东省高等教育学会影视与动画专业委员会秘书长陈赞蔚,ACM SIGGRAPH协会深圳分会会长许铭俊,上海异典影视传媒总裁萧峰,广州奇恩动漫制作有限公司老总卢勇等在会议上发表重要讲话。出席会议的嘉宾还有广东省内外的影视与动画高校专业负责人及港澳台高校专业学科的专家共300余人。研讨会中,关于近年国家非常重视的大学生创新创业教育,讨论了2015年5月国务院办公厅印发了《关于深化高等学校创新创业教育改革的实施意见》,文件强调深化创新创业教育改革,是推进高等教育综合改革,促进高校毕业生更高质量创业就业的重要措施。探究了动漫专业创新创业能力建设方案,推动校园IP孵化。会议上,关于推动高校动漫专业校园IP孵化进程意义重大,省内外130余所高校达成校园IP联合开发共识。大会承办单位之一的广州奇恩动漫制作有限公司是国内最专业的动漫IP孵化企业之一,广州奇恩动漫制作有限公司老总卢勇先生现场答疑,解决了共同孵化IP产生的版权及资金支持的多方面问题。大家目标共同打造一个高校IP孵化平台,与高校共同完善人才培养质量标准;建立校校,校企,校地,国际共同合作,共同育人行动;强化创新创业实践,改进学生创业指导服务,联合开发创业培训项目,引导高校学生识别创业机会,捕捉创业商机;完善创新创业资金支持和政策保障体系。会议持续五个小时,取得完满成功。
由广州国家广告产业园,广东省高等教育学会影视与动画专业委员会, 广东省动漫艺术家协会,广州动漫协会,ACM SIGGRAPH协会,上海异典影视传媒,广州奇恩动漫制作有限公司,广州美术学院视觉艺术设计学院,影视动漫工作室,广东现代广告创意中心发展公司,广东省动画数字媒体教学指导会,广州市动漫艺术家协会,广东校园IP孵化联盟联合举办的“影视动漫专业创新创业教育专题研讨会”于12月24日在广州美术学院新设计大楼2 楼报告厅召开。广东校园IP孵化召集人刘伟健致欢迎辞,广东省高等教育学会影视与动画专业委员会秘书长陈赞蔚,ACM SIGGRAPH协会深圳分会会长许铭俊,上海异典影视传媒总裁萧峰,广州奇恩动漫制作有限公司老总卢勇等在会议上发表重要讲话。出席会议的嘉宾还有广东省内外的影视与动画高校专业负责人及港澳台高校专业学科的专家共300余人。研讨会中,关于近年国家非常重视的大学生创新创业教育,讨论了2015年5月国务院办公厅印发了《关于深化高等学校创新创业教育改革的实施意见》,文件强调深化创新创业教育改革,是推进高等教育综合改革,促进高校毕业生更高质量创业就业的重要措施。探究了动漫专业创新创业能力建设方案,推动校园IP孵化。会议上,关于推动高校动漫专业校园IP孵化进程意义重大,省内外130余所高校达成校园IP联合开发共识。大会承办单位之一的广州奇恩动漫制作有限公司是国内最专业的动漫IP孵化企业之一,广州奇恩动漫制作有限公司老总卢勇先生现场答疑,解决了共同孵化IP产生的版权及资金支持的多方面问题。大家目标共同打造一个高校IP孵化平台,与高校共同完善人才培养质量标准;建立校校,校企,校地,国际共同合作,共同育人行动;强化创新创业实践,改进学生创业指导服务,联合开发创业培训项目,引导高校学生识别创业机会,捕捉创业商机;完善创新创业资金支持和政策保障体系。会议持续五个小时,取得完满成功。