最近国内动漫产业话题颇多：我国自主原创手机动漫标准成国际标准，让我国实现文化领域国际技术标准零的突破；一本勾起8090后童年回忆的书《童话往事:中国译制动画片(1979-1992)》即将出版；B站开辟国内创作专区，“国漫区”和“国创区”的改名事件被不少业内核心二次元吐槽围观…… 一方面是政府部门、组织机构在强力推进国内动漫产业的标准化，在国际上争取话语权；而另一方面则是横亘在国内产业的顽疾，比如国产动漫产量可观但能达到“国民级”称号的寥寥可数，甚至业内对动漫、动画等名词的滥用，其背后隐藏的其实是对产业的一知半解。 复杂环境下，产业链上的动漫厂商该如何沉淀下来做出一部好动画，向当初国民级动画梦想再进一步？或许从乐视视频动漫事业部（以下简称“乐视动漫”）近两年的策略能窥出一二。剑指“偏锋” 挖掘低龄亲子市场金矿 今年2月，乐视动漫独家上线了一部由游戏改编的动画《怪物猎人物语RIDE ON》，原游戏IP《怪物猎人》相信遍布全球的忠实游戏粉丝们都异常熟悉：由Capcom开发的系列动作类游戏，从04年开始发行、中间多次迭代升级到现在已有12年多的历史。这款游戏是曾统治一个时代的游戏巨作，而其首部改编的动画之作当然更是被寄予厚望。 动画《怪物猎人物语RIDE ON》则完全继承了《怪物猎人》的宏大世界观，并将原作的“猎人打猎”进化为“骑手”与“伴兽”缔结关系共同冒险的模式。但与游戏覆盖全年龄段不一样的是，动画更加聚焦在低龄市场。 低龄市场一向被厂商们认为是爆发式增长的市场，海外如此：诸如大家耳熟能详的《精灵宝可梦》《妖怪手表》，从游戏改编成低龄化动画大获成功，其实都源于其公司抓住了这一市场的痛点。而国内亦是：据统计，国内儿童群体的数量达3亿，儿童业态消费总额超过万亿元。而随着“二胎”政策的全面放开，预期儿童人均消费力能提高三倍。 前有巨大的金矿，后有低龄向亲子动画市场的火热：就在去年底，乐视动漫发布的年度榜单中，亲子动画在排行榜中占据了近七成，榜首《小猪佩奇》（又名“粉红猪小妹”）仅仅在乐视动漫的全端流量就突破12亿，在全网的播放量更是突破百亿——这能很清晰地看到在国内动画市场，低龄向亲子动画的流量上表现确实不俗。 而乐视动漫一向看重低龄向亲子动画的版权引进和自制。早在去年，乐视动漫自制第一弹——儿歌动画《乐可音乐+》全网上线，短短一个月流量就突破1亿；与此同时，同期还引进了童话大王郑渊洁的《皮皮鲁送你100条命》IP版权，今年也已被成功开发成动画，并将在4月下旬公布皮皮鲁动画第一季的人物形象及第一支正式预告片。 视线转移到今年。就在年初，乐视视频动漫事业部按照分众运营的原则，将业务细分为乐视动漫和乐视亲子两大板块，并引进独家的低龄向亲子动画《怪物猎人物语RIDE ON》作为今年亲子的重点运营内容：乐视动漫对该动画采用了“海外同步跟播，会员抢先看，且每周转免一集”的排播策略（转免，意为“将仅限会员观看的内容开放成为非会员内容”）。截至目前，该动画全端播放量不断增长，不难推测全集上线之后的流量应该颇为可观。 在其他众多动漫公司快马加鞭剑指青少年向市场，如《全职高手》《镇魂街》《我叫白小飞》《一课一练》等动画纷纷上线之时，乐视动漫反其道而行之，在基于对市场的分析和洞察之后，确定了在继续推进青少年向动画之外，将走差异化路线，朝低龄向亲子市场倾斜的策略实属理智之举。毕竟，目前在国内低龄向亲子市场能上榜的除了“羊、熊、猪”，还暂无其他有口皆碑的亲子动画IP，乐视动漫抓住时机先下一城，能离自己当初制定的目标更进一步。情怀依旧吃香，做有品质的亲子动画改编 正如上文所提及，其实早在好几年前，乐视动漫就已经有意识的向低龄亲子市场倾斜。年初上线的《怪物猎人物语 RIDE ON》就是今年乐视动漫布局亲子动画内容的重要一局，而暂定将于今年暑期上线的皮皮鲁动画则被给予了更多期待。 众所周知，《怪物猎人物语 RIDE ON》是由知名游戏IP改编而来，且是从全龄向游戏到低龄向亲子动画的改编。而早在此前，《精灵宝可梦》和《妖怪手表》的大获成功在跨龄改编为亲子动画这一领域树立了成功的旗帜。其实这几部亲子动画的改编成功，有诸多决定因素。 首先就是知名IP。在业内，我们经常能听到一些行业人士说“国漫要原创”或者“IP一词已经被说烂了”等言论，但包括日本、欧美在内的市场改编依旧红火，用户也依旧买单，为什么？不过“情怀”二字，再通俗一点就是已有的粉丝基础。 日本几大知名动画基本都来自于同名漫画或小说的改编，比如《航海王》、《火影忍者》等，是公认的陪伴一代人成长的动画；漫威、DC更不用说，IP年龄甚至多达七十多年，更是在全球累积了无数知名度和粉丝。 除了自带的知名IP光环，其实这些改编作品的成功绕不开的，还有动画本身的优质。在今年的四月新番公布之后就有业内人士感慨，对比今年和十年前的四月新番，只想吐槽一声“业界药丸（要完）”。因为无论从动画本身的立意还是从品质上来讲，都能看出非常明显的差距。可以想见，无论IP如何，动画作品的优质才是影响口碑的关键。 其实国内动漫产业不缺知名IP，更不缺陪伴一代人成长的IP，比如黑猫警长、美猴王、阿凡提、葫芦兄弟、舒克贝塔等，当年这些动画片在国内的影响力并不弱；但最近几年能称得上“国民级”“全民级”的动画寥寥无几，一方面跟品质有关，另一方面则是成功运营一个动漫IP可能需要耗时三五年甚至七八年的时间。 之所以皮皮鲁动画能在乐视动漫的发展蓝图中被寄予厚望，甚至希冀用它来敲开打造“国民级动画”的大门，也正是因为它符合以上两点规律：一是皮皮鲁在国内可以说是陪伴了三代人的成长，老中青几代对皮皮鲁的故事非常熟悉，属于成熟IP范畴；另外，郑渊洁老师对于皮皮鲁的动画化授权颇为谨慎，所以乐视动漫对此次时隔28年的改编尤为慎重，聘请顶尖团队进行制作的同时，还对动画的人设、剧情、表演、配音等多方面进行层层把关跟进。 一部动画自身具有的情怀很重要，品质也势必不可忽视，在乐视动漫的精雕细琢之下，加之其对低龄向亲子市场的洞察，皮皮鲁动画要取得成功还是极具砝码的。深度挖掘，发挥动画的长尾价值 然而，一部动画要能称得上“国民级”，仅仅靠动画本身是远远不够的。海外动漫产业之所以能经久不衰，离不开其对动画的衍生品、周边的重度开发，“最大”的衍生品当属迪士尼乐园。而且，据之前数据显示，在日本动漫剧集本身的销售额与动漫周边产品销售额比率约为3∶7；在欧美，这一比例甚至可以达到1∶9。但反观国内的动漫产业，周边带来的收益屈指可数。到目前为止，并无全民交口称赞的动画周边，尤其是青少年向的动画。 拿去年上映的动画电影《大鱼海棠》为例，无论是眼球还是票房都颇为亮眼，但周边却被粉丝们花样吐槽；与之对比明显的则是差不多同期上映的迪士尼作品《疯狂动物城》，其周边比如朱迪公仔、闪电抱枕、胡萝卜录音笔和警徽等等都大受好评。一边是吐槽不断，一边是好评如潮，凸显的则是国内动漫产业从业者对动画IP运营整体环节把控的缺失。当然，国内侵权盗版猖獗，也是不容忽视的影响因素。 据数据统计，“十二五”时期以来，我国动漫产业迅猛发展。动漫产业年产值突破1000亿元，其中动漫衍生品的规模约316亿元；而这与全球动漫产业相比，我们还仅仅处于起步阶段。且，动漫产业的市场潜力不只在自身，还在于其衍生品市场，有分析认为，后者空间至少是动漫市场的两倍。 如果说青少年向的国产动画深挖周边做得极其不够，那么国内亲子动画在这一方面应该算是走在了前面： 始创于2005年的“猪猪侠”，至今已发行12部电视动画作品和多部动画大电影，除了常规的周边衍生品比如来源于动画作品中的人气道具之外，猪猪侠还打造了它的专属主题乐园并已在广州、深圳等地陆续上线经营；“熊出没”系列的衍生品开发也在不断精进，包括舞台剧在内的主题演艺、文化科技主题公园，甚至它还有专门针对成年人的大型高科技主题乐园。 再回过头来看，猪猪侠系列到如今已运营十多年，熊出没系列也有超过七年时间，身处低龄向亲子市场的巨大金矿，对IP的精心运营，让这两家企业得以在国内的动漫产业化上先行一步，尝到了甜头。 而对于乐视动漫来说，对《皮皮鲁送你100条命》的开发除了暑期即将上线的动画之外，这一IP的整体运营，包括上下游全产业链的打通都已在乐视动漫的规划之中。沉下心来打造一部国民级动画不是不可能，毕竟乐视动漫在行业内已深耕多年。

《龙珠》《灌篮高手》《圣斗士星矢》《航海王》《火影忍者》《镜·界》《网球王子》……当你在翻看这些耳熟能详的漫画时，你可知道这些版权引进都是来自杭州的一家动漫企业——翻翻动漫。十二年动漫之路，杭州起步，从零到有，从引进版权到频频输出原创国漫，一向低调行事的“翻翻模式”引发业界关注。日前，新华社、中央电视台、光明日报、经济日报、中央人民广播电台……一大帮媒体朋友不远千里造访位于杭州良渚的翻翻动漫，一探“良作层出”的究竟。媒体印象新华社2016年2月18日电：先是翻翻的原创短篇《多米诺杀手》登上了发行量最大的日本漫画杂志《周刊少年ＪＵＭＰ》；接着，与日本数字漫画协会达成合作，成为日本数字漫画大赛在中国唯一的参赛窗口，并且四部作品获大奖……在杭州，翻翻正助力中国漫画不断与最前沿的漫画业界接触，并迸发出自己的力量。日本知名漫画网站LEED社对翻翻选送的国漫作品评价：简短的故事中，不断出现让人出乎意料的发展，看着让人惊喜，配色也很出色。《周刊少年JUMP》封面右上角有推荐业界评价茨木政彦（日本集英社版权事业部部长）曾有幸来到杭州这座美丽城市，新星杯的规模和水平之高也让我感到震惊，尤其是金奖作品，已经接近在日本杂志刊登的水平。新星杯是集英社在海外唯一参与和支持的活动，今后集英社和版权部会全力支持中国原创漫画。瓶子吉久（日本《周刊少年ＪＵＭＰ》编辑长）新星杯我每年都参与评选，给我的感觉每年都进步很大，很接近ＪＵＭＰ杂志中的作品，能在短短几年之内培养出与世界接轨的漫画新人，我觉得非常难能可贵。每次到杭州，都能让我强烈地感受到中国新生漫画力量。夏若云（台北国际书展动漫主题馆资深策展人）翻翻的动漫新生力量以及杭州的动漫节，能让我深刻地感受到杭州市政府和市民对动漫产业的重视和热爱。希望这些美丽的火种能成功串联成美丽的动漫星夜之光，照亮未来全球华人动漫创作魅力无限的舞台。夏烈（杭州师范大学，文化创意产业研究院院长）我们年轻一代，不由自主地接受了来自美国、日本的文化价值观，随着中国国力的增强，到了世界需要消费中国文化的时候，翻翻在这个大环境中，提前作出布局，从输入版权到输出原创国漫，证明翻翻有文化、有理想、有眼光。翻翻通过多手段来抓原创国漫，平心而论，我觉得新星杯做得很崇高，长年累月地选新人、推理想，运用日本资源，最后将原创国漫输送到境外，从杭州漫画乃至中国漫画的发展上来讲，是很了不起的事情。这些让翻翻成为杭州重要的原创漫画家培养基地之一，也让翻翻成为国内产业链融合做得最好的企业之一，翻翻把国漫作品当IP来运营，很符合当下文化产业格局。未来，这种模式能产生更多优质IP，为杭州原创动漫产业作出贡献。引进海外版权 将优质海外作品介绍到中国翻翻坐落在美丽的良渚梦栖小镇，环境优美，山水之间，“良筑良作”的编辑漫画家们在这里潜心创作，为漫迷呈现一个又一个精彩故事。来采访的央视记者说，他从小就是日漫迷，在听说翻翻是集英社在中国大陆的唯一总代理时，他才知道，原来现在看到的正版集英社作品都来自翻翻。翻翻主营国际漫画版权交易，包括漫画的出版、连载、一集国内外联合制作项目。合法引进境外优秀作品，独家引进的国外作品包括《家庭教师》《游戏王》《黑子的篮球》《航海王》《美食的俘虏》等近百部国际著名漫画作品。2014年翻翻首发旗下杂志《漫画行》，面向国内14-18岁的青少年读者，以青春、勇气、梦想为核心，杂志刊载优秀原创作品和同步连载顶尖日漫。输出中国原创 国漫新星让日本大师盛赞“近年，我们积极向境外推荐优质的国漫作品，许多作品已经登陆日本、韩国的漫画平台。集英社甚至还出版漫画单行本。”翻翻动漫集团总裁沈浩介绍，去年12月，新星杯的获奖作者、《漫画行》的签约漫画家第年秒的作品经由翻翻推荐、输出，成功登陆代表世界漫画最高水平的《周刊少年JUMP》。“不仅成为国漫登陆《周刊少年JUMP》的第一人，也是该杂志第一个非日本人刊载的原创漫画作品。”众所周知，集英社的《周刊少年JUMP》连载《灌篮高手》《航海王》《火影忍者》《镜·界》《网球王子》等作品，是世界漫画的顶级刊物。著名漫画家富坚义博对翻翻选送的作品大赞：“点抓得妙！把控得准！从头到尾都棒棒哒。”经翻翻推荐并成功登陆的国漫作品，还有大家非常熟悉的《墨飞正传》《时间支配者》《偃师》《朝华纪事》《 MOZU》等等。为什么翻翻能够成功地向境外输出国漫作品？这与翻翻多年持续打造的日式产业链培育模式分不开。“翻翻通过新星杯原创漫画大赛选拔漫画新人，同时多年来一直培育漫画编辑，并与日本集英社紧密合作，对漫画家进行全平台推广和多渠道合作。”另外，还有国漫走上影视动画之路。“其中，《时间支配者》与《倩女幽魂》将由日本一流的动画公司进行制作，《偃师》将影视化，并在日本同步播放，而版权和IP是中国的。”沈浩说。坚持培育新星 成中国漫画家的“孵化基地”2015年1月翻翻正式成立“良筑良作”漫画创意部落，以发现和培养新锐漫画作者为主要目的，进行孵化器式教育培训。公司旗下品牌新星杯故事型原创漫画大赛由良筑良作漫画创意部落承办，是国内知名专业漫画大赛之一，是集英社唯一海外支持的漫画大赛。已发掘和支持原创作者数百余人，累积参赛作品近万部。良筑良作漫画创意部落不仅集结了米沙、巴布、幽·灵等众多漫画风格的创作团队，还驻有押山雄一等日本知名漫画家。同时，以日本集英社编辑为代表的创作导师团长期对部落成员进行指导，承担了《倩女幽魂之倾世画魂》《砂与海之歌》《藏海花》等热门漫画的创作。而新星杯故事型原创漫画大赛今年即将进入第十届，作为国内首屈一指的集规范性、专业性为一体的高水准大赛。大赛已成功为漫画界挖掘并培养了众多漫画新人，其中如米沙、巴布、幽·灵等人已成为中国漫画界的中坚力量。优质IP模式成熟 未来出现超级IP概率更大随着资本大量涌入影视动漫等产业，优质IP成为大家争抢的对象。作为拥有业界最专业的产业链的公司，翻翻是二次元投资热门选项。“日本的二次元产业，是以最廉价的成本去做项目，提炼优质IP，然后进入变现渠道。二次元产业成本最低的是漫画，通过杂志刊载—出单行本—周边—动画化、影视化、游戏化、衍生品这样一条产业链，优质IP能够从海量作品中迅速脱颖而出，投资者也很容易分辨。”沈浩介绍道。翻翻是将“日本模式”引进得最全最像的产业链公司。在原创漫画端，翻翻注重以比赛的形式发掘出有潜力的国漫作者，通过良筑良作漫画部落的形式，加上纸媒和电媒杂志培育优质IP。沈浩说，翻翻原创漫画经过多年的积累，具有商业IP价值的作品开始出现，由于可持续性产生优质作品的体系已经打造完成，今后出现优质IP或超级IP概率更高。

去年可谓是日本动漫相关电影票房爆发式增长的一年。上半年日本国产电影票房前10名中，动画相关电影占了8席，下半年新海诚执导的动画电影《你的名字。》上映更是创造了票房奇迹，带火了动画电影。那么日本全年的电影票房情况如何呢？近日，日本媒体就发布了相关数据，然而与电影市场的火爆形成鲜明对比的是，动画制作人的收入却依然低迷。根据日本媒体的报道，日本去年全年票房收入为2355亿日元（约合人民币141.30亿元），超越了之前日本国内票房纪录最高的年份2010年的2207亿日元（约合人民币132.42亿元），创造了新的纪录。而创造该纪录的最大的引擎正是新海诚执导的动画电影《你的名字。》。该电影的票房在1月末时已经突破235亿日元（约合人民币亿14.10元），位列日本历史总票房第4名，非常有希望超越总票房为255亿日元（约合人民币亿15.30元）的迪士尼动画《冰雪奇缘》。另外，2016年日本国内票房超10亿日元（约合人民币6000万元）的大卖电影达到61部。去年一整年，日本国内的动漫电影都表现强势，《名侦探柯南：纯黑的噩梦》《妖怪手表：阎魔大王和五个故事喵》《哆啦A梦：新大雄的日本诞生》《航海王之黄金城》等日本国民级动漫的剧场版都有不错的表现。而在《你的名字。》走红后，更是全面带火了动画电影的市场，不少动画都开始相继宣布推出剧场版。然而与动画电影市场的火爆形成鲜明对比的是，日本动画业界的环境依然堪忧。随着近年来动画电影作品数量的增加以及电子化作画技术的发展，制作动画的门槛变得越来越低，也因此出现了一些粗制滥造的作品。这些作品进入市场将会造成动画电影劣化，出现良莠不齐的现象。而根据日本动画人·演出协会在《动画制作者实态调查报告书》中公布的数据， 日本动画师的平均年收入为332.8万日元（约合人民币19.97万元）。与日本普通民众平均年收入相比，动画师的收入要低2成左右。有27%的动画师年收入不到200万日元（约合人民币12万元）。报告书中指出：“动画师制作的内容与他们的报酬不相符。”

3月30日，UP2015腾讯互动娱乐年度发布会在国家会议中心落下帷幕。按照惯例，本次发布会继续发布涵盖文学、动漫、游戏、影视等多个互动娱乐业务的重要产品和战略信息。腾讯动漫在本次发布会上发布了诸多和振兴国漫有关的计划，凸显在腾讯互娱泛娱乐的大战略下，原创动漫内容的重要性日益增加。这点从3月30日当天腾讯集团副总裁程武的讲话中也可以看出。程武在谈及泛娱乐发展的思路时表示，据此我们的业务路径，夯实游戏，大力发展文学动漫，积极探索互联网影视，并推动之间共生互融。腾讯集团副总裁程武泛娱乐战略促发原创动漫产业繁荣2012年，程武提出泛娱乐战略。从此以后，这一以IP（知识产权，Intellectual Property）为核心的商业战略迅速在业内引发反响并逐渐得到众多互联网企业的跟进。泛娱乐战略催生了内容产业的繁荣。程武在也在2015腾讯互娱年度发布会期间提到，IP说到底是创意产业，内容产业。动漫在泛娱乐生态中则被认为是IP源头。在这种情况下，腾讯开始大力支持原创动漫IP的内容创作。在2015腾讯互娱年度发布会的动漫环节，腾讯动漫业务部总经理邹正宇发布会公布了今年腾讯动漫对国漫的扶持计划：2015年，腾讯动漫将专项投入2000万漫画基金，继续催动更多国漫精品的产生，另外，腾讯动漫还将专项投入3000万的动画基金，把动画作品数量从目前的5部扩展到15部，用邹正宇话来说，就是要“从今年开始，用户每天都有新的动画看。”从泛娱乐战略的角度看，动漫IP的繁盛与扩容，意义重大。腾讯动漫业务部总经理邹正宇中国动漫曾经有过一段辉煌，从1993年《画书大王》诞生到今天，中国原创漫画已经走过了22个年头，期间我们不乏有《大闹天宫》这样在国际上得到认可的作品，也不乏充满中国特色的《小蝌蚪找妈妈》等水墨画动漫，当然还有家喻户晓的木偶动漫《阿凡提》。但是，在相当长的时间里，正如邹正宇在发布会现场感慨，“并没有产生中国的鸟山明或岸本齐史。”中国动漫的发展出现了相当长时间的“断层”。随着互联网，特别是移动互联网的迅速发展，这种局面在过去几年正在发生改观，腾讯动漫所推出的原创动漫《王牌御史》、《尸兄》、《中国惊奇先生》、《妖怪名单》、《狐妖小红娘》等一系列优秀的国漫作品，正在成为流行文化的重要组成部分。互联网如何让优秀的动漫IP产生？从程武在2015腾讯互娱发布会时的话可以看到答案：”对互动娱乐产业而言，‘互联网+’就是泛娱乐。泛娱乐不仅仅实现了多领域的连接与共生，更重要的是，它不需要看出身背景，没有排资论辈，更没有人为的潜规则，这里最重要的一条标准，就是是否有粉丝喜欢你的创意，无论主流的精品大作，还是小众的细分作品。”由此也不难理解《尸兄》、《王牌御史》等的蹿红，他们的作者从无名者成为受到数百万粉丝喜爱的漫画家。《王牌御史》的作者佟遥曾登上知名网络栏目中国人的一天，从当中的画面，我们可以感受到他既平凡又精彩的生活。互联网动漫的兴旺，正是泛娱乐战略下的利好。在泛娱乐生态中，动漫IP呈现出过去未有的价值，促使更多资源和人才汇聚进动漫创作的领域。这些国漫作品的活跃，让腾讯动漫成为国内最大的原创动漫平台。资料显示，腾讯动漫发展至今已经3年，目前平台作品数量超过2万，投稿作者总数超过5万，认证作者数超9000人，签约作者数近500人，签约作品数超过6000部，全版权作品数近300部，有39部作品点击率过亿，201部作品点击率千万，覆盖过千万漫画用户及动画用户。动漫IP的泛娱乐大扩散实际上，“泛娱乐”从来都和动漫密切相关。动漫以漫画为源头，而从上个世纪90年代开始，动画已经逐渐成为这个产业的核心体验，几乎所有优秀的漫画作品最终都会被改编成动画。而互联网的普及则让动漫的“泛娱乐”价值进一步凸显。目前以腾讯动漫来说，最亮眼的作品当属《尸兄》，这一IP的“泛娱乐”成绩也同样瞩目。2014年4月，《尸兄》的的主要角色集体穿越到枪战网游《逆战》中；2014年5月，《尸兄》的同名小说登陆腾讯文学旗下创世中文网，实现了动漫作品的文字化；同年7月，在上海的 ChinaJoy上，《尸兄》的手游IP 卖出了破纪录的高价，令业内咋舌。《王牌御史》已经确定真人剧的制作，图为原著作者佟遥除了与游戏和小说的频频互动，动漫作品在“泛娱乐”产业链中的新天地是影视化，这其实也日益成为动漫产业一种全新的探索方向。10多年前《流星花园》红遍全国的，人们第一次发现，原来动漫IP改编成真人剧能有那么大的威力。随着当代动漫产业的发展，在海外，每年动漫IP改编真人舞台剧或者真人电影的数量都非常庞大。在国内，过去比较缺少动漫IP成功改编成真人影视的前例（《阿凡提》和《三毛流浪记》的真人影视都颇有历史了）。动漫IP向真人影视的扩展有着重大意义，它让动漫的产业生态更加完整，同时也意味着以IP为轴心，游戏、动画、漫画及其他娱乐产业的泛娱乐整合可以充分实现。腾讯动漫和啊哈娱乐达成合作，确定了《王牌御史》真人剧的制作。另外，邹正宇还在发布会上公布，腾讯动漫最知名的漫画IP之《尸兄》大电影档期目前已经确定。“动漫是我们中国原创的动漫的平台，这个平台自身不断的成长，能够交织平台的生态，这不是让一步作品，一个IP成功，一个作者能够获得收入，希望不同的内容平台介入腾讯的社交平台，内容平台，搭建丰富的生态体系这是腾讯最主要的目的，我们希望在接下来的一段时间探索，聚焦一些具体的跨平台的明星IP超级IP的打造，不断的探索。”程武在2015腾讯互娱年度发布会期间也提及了超级IP。以腾讯而已，动漫正在其重要的共生IP打造计划《勇者大冒险》中扮演了重要角色。而在最近，也有媒体提出，中国任何利用互联网力量打造可以与外国知名IP想媲美的知名IP，在这“Monkey King（孙悟空）如何打败美国队长”的话题中，动漫扮演了非常重要的角色。腾讯动漫的IP继续加强与其他泛娱乐领域的合作与共生，是这种超级IP打造的必经之路。引进阵容扩大，充实泛娱乐内容库泛娱乐战略以围绕IP，立足粉丝经济。除了原创内容外，优质IP的引进也必不可少。2013年时，腾讯动漫就首次将日本经典漫画《航海王》《火影忍者》等11部作品的数字汉化版本引入国内，两年来，已经吸引影响了2000万以上用户的关注，今天，这里已经聚集了大批日漫忠实读者。从2014年底开始，腾讯动漫对海外正版作品的引入力度进一步加强，通过和角川集团、集英社、小学馆、史克威尔艾尼克斯的积极合作，今年将继续引入500部正版日本当红漫画和200部轻小说，而目前的大热作品《暗杀教室》、《食戟之灵》已经上线。日本大热作品《暗杀教室》、《食戟之灵》已经在腾讯动漫上线对于大规模引进日漫，邹正宇表示：“引入国际正版动漫，意味着开放、交流与学习；意味着中国的漫迷与全球15亿动漫迷一起共享同一个宝库。”在社交媒体日益壮大的时代下，终端拓展、泛娱乐延伸才是满足用户变化着的消费习惯的关键，但用户对内容的需求却永远不会变化——他们需要多元而高质量的国外大作，同时也要精彩而接地气的国漫精品。无论是“振兴国漫”，还是引进外漫，都在夯实着腾讯泛娱乐战略的基础，动漫在其中也扮演着越来越重要的角色。关于腾讯互动娱乐：腾讯互动娱乐，全球领先的综合互动娱乐服务品牌，旗下涵盖游戏、文学、动漫、影视四大实体业务平台。立足“泛娱乐”战略，腾讯互动娱乐持续基于互联网与移动互联网的多领域共生，打造明星IP（知识产权，Intellectual Property）的粉丝经济，全面拥抱互动娱乐新时代，让想象绽放！

第十一届中国国际动漫节上周在杭州白马湖举办，搜狐视频携《妖精的尾巴》等顶级动漫首次参展并在现场举行《妖精的尾巴》全新国语版发布会。北斗企鹅工作室声优：山新，皇贞季，藤新三位人气配音演员到达展台，与大家分享了《妖精的尾巴》配音中的趣事，并与粉丝互动。搜狐视频独家宣布，《妖精的尾巴》全新国语版将于5月11日同步日语版全球首播。携手超人气配音团队 同步日语版全球首播动画《妖精的尾巴》改编自讲谈社旗下的超人气魔幻冒险漫画，原作在日本本土就有六千万的销量。2011年12月23日，搜狐视频独家正版引进了妖精的尾巴动画，至今已创造了17亿的神话级播放量，帮助“妖尾”成为国内最知名的动漫IP。2015年，妖精的尾巴全新国语版项目也正式启动，由搜狐视频携手国内超人气配音团队北斗企鹅工作室共同打造。北斗企鹅工作室是国内著名的配音团体，其代表作有《十万个冷笑话》《尸兄》《超能陆战队》等。本次妖尾全新国语版由宝木中阳导演、皇贞季和藤新监制，山新、夏侯落枫，slayerboom，新月冰冰等共同出演，其中两位男主角纳兹和格雷的声优夏侯落枫和slayerboom在《超能陆战队》中完美诠释了小宏和大白。据悉，《妖精的尾巴》全新国语版将于5月11日同步日语版全球首播。此次企划完成了两项零的突破：一是国语版与日文版首次同步播出，二是首次对日漫长篇巨作进行配音工作。开辟日漫零时差同步播放模式本次搜狐视频首次参展杭州动漫节，携独家顶级日漫《妖精的尾巴》、《全职猎人》、《航海王》、《美少女战士》等青年向动画以及《巴啦啦小魔仙》《铠甲勇士》《愤怒的小鸟》等少儿动画参展，并现场发布了独家出品的《妖精的尾巴》国语版。搜狐视频动漫频道内容覆盖最新最全的国产、日本、欧美等优质动漫资源，用户在搜狐视频动漫频道即可享受一站式的在线动画观看体验，同时，作为中国大陆地区第一个实现动漫视频全正版化的网站。也是第一个引进独家海外动漫内容的视频网站，并领先开辟了与海外零时差同步正版放送的播放模式。同时，搜狐视频动漫频道拟人形象“狐狸酱”也亮相动漫展，在展台引导服务观众进行互动游戏，引来大量粉丝合影。目前，搜狐视频日漫内容占据全年动漫行业引入量的领先位置。在日漫之外，搜狐视频还大量引入如独家的《《巴啦啦小魔仙之音符之谜》》等国产动漫与《辛普森一家》等欧美以及韩国顶级动漫内容，已经占据“动漫第一平台”的地位。在2015年，动漫这一搜狐视频新的王牌品类，仍将冠压行业。搜狐视频会不断加大引入顶级动漫力度，精品独家资源会持续爆发，保持登顶优势。

动画作品不光能够给大家带来欢乐，有时候催人泪下的剧情同样是作品的一大看点。而近日，就有媒体总结了“五部绝对会让人哭出来的动画”，下面让我们来看下都是什么动画上榜吧！★《航海王》为了寻找曾经获得世界上一切的海贼王“哥尔·D·罗杰”留下来的大宝藏“ONE PIECE”，无数的海贼们赌上了霸权的名誉，迎接“大海贼时代”的到来。而居住在“东海”的少年蒙奇·D·路飞同在村庄停留的海贼“红发香克斯”相识，并且希望自己能够成为海贼。而某天，路飞因为吃下了名为“橡胶果实”的恶魔果实，以一辈子不能游泳为代价，成为了橡胶人。多年后，他跟同伴们一起，朝着汇聚着全世界海贼的“伟大航路”前进。这部作品当中说到催人泪下的剧情，那么应该是乔巴的那段“奇迹樱花”呢。他跟医生之间的感情感动了无数的观众。除此之外，阿拉巴斯坦篇、顶上战争篇等也都让我们流下了泪水。★《Lovelive！》本作品讲述9人女学生为了挽救面临废校危机的母校“音之木坂学院”而成立偶像组合进行活动的励志故事。她们以偶像的身份扩大学校的影响力，令希望入学的人不断增加。而本作品如今也可以说到了动漫迷无人不知无人不晓的地步。少女们的友情和烦恼感动了不少的粉丝。而学园祭上，穗乃果因为摔倒而跟大家道歉的一幕更是感人。此外还有不少催人泪下的剧情，让我们一起来感动地哭泣吧！★《花牌情缘》本作以日本传统纸牌游戏“歌留多”为核心，描写了寻梦少女绫濑千早和同伴们的青春故事。作品当中可以看到每一个角色拥有的想法以及他们对于胜利的执着。越是追这部作品，就越会被吸引，以至于泪流满面。而千早那种直率表露感情的地方更是吸引人。请一定要体验作品的这种气氛啊。★《CLANNAD》这是发生在某个小镇的、主人公跟女主角们交流和成长的故事。由于本动画是根据游戏改编的，因此多少有一些幻想的气息，但必须要说，画面太漂亮！虽然说K社此前的《AIR》和《Kanon》都让人感动，不过《CLANNAD》的“afterstory”更加值得推荐！尽管剧情会让人产生冲击，但同时也将泪腺崩坏。★《未闻花名》故事讲述了这样的剧情：当1个好朋友死去后，5个青梅竹马之间出现了裂痕，但是后来却因为幽灵的出现而重新走到了一起，并且为了没有实现的愿望的而努力。这部作品光是听到名字就足够让人……热泪盈眶了吧。不过最让人感动的还是大家看着面码写的信，一起大哭的场景。真的都是嚎啕大哭了啊。虽然没有太多的话语，但是众多的情感却充分包含其中。在特别电视剧开播之前，大家请一定要看看动画版！！另外画面也非常漂亮，光是这一点也算是值了。如果大家同时被剧情跟画面感动，那么就再好不过！！