据产经SPORT报道,作为《EVA》动画监督而出名的庵野秀明(52岁),确认将出演预定7月20日上映的吉卜力新作动画《风雪黄昏》,为以零式战机设计者为原型塑造的主人公堀越二郎配音。这也是庵野秀明首次挑战为长篇剧场版动画配音。

庵野秀明之所以被启用为声优,官方表示有语言流畅、发音标准、声音凛然三点原因。庵野秀明最初对是否出演本片迟疑不决,但继1984年为吉卜力动画《风之谷的娜乌西卡》担任原画以来,再次收到被其敬为老师的宫崎骏监督的拜托,于是欣然接受出演。

主演声优 庵野秀明

主演声优 庵野秀明
动画《风雪黄昏》
庵野秀明曾于2002年在动画《阿倍野桥魔法商店街》中客串担任声优,对于这次出演吉卜力新作动画,他苦笑说道台词量很大很难。不过《EVA》监督庵野秀明的出演,无疑将成为本作的一大看点。
7月番《Rewrite》将于7月2日播放,负责该作监督及系列构成的田中基树表示,《Rewrite》的第一话将是长度为一小时的特别篇,CUT数达到800张以上,这是一个非常惊人的数字。动画的作画质量令人期待。转播到腾讯微博那么,“CUT”是指什么呢?简单来说,CUT是指“背景变换了以后直至下次背景变换为止”的一段影像。按动画《白箱》的说法,TV第一话一般有280~340CUT,按TV一话的内容约20分钟的长度来计算,一CUT的时长大约在4秒左右(也就是说动画的背景约4秒切换一次)。按这种方式计算一下,通常来说,“一小时的动画”的CUT数约为560~640左右(平时30分钟动画的两倍),但现在《Rewrite》的CUT数已经超过了800,而这部动画又不是战斗场景非常激烈的作品,而是一部恋爱故事,那么,这个惊人的CUT数量应该可以让期待一下优秀的作画。转播到腾讯微博最近动画的CUT数比较多的作品是《一拳超人》的最后一集,仅上半集的CUT数就与普通动画相同,几乎达到剧场版的效果。另外《EVA》《星际牛仔》等也是CUT数,作画量巨大的优秀动画。我们来看一下日本网友的讨论吧:3なまえないよぉ〜 2016/06/05(日) 14:23:02.64问题是内容到底有没有趣,光作画好也没什么用啊。7なまえないよぉ〜 2016/06/05(日) 14:40:32.93EVA不是因为作画数量少才出名的么?!12なまえないよぉ〜 2016/06/05(日) 14:58:09.71《境界的彼方》的第四话还有OP和ED,加在一起CUT数超过了500……这只是半小时的动画哦。12话的CUT数更多。所以说一小时有800CUT真的不算什么。23名無しさん 2016/06/06 04:03:33不是CUT多就好吧?重点是一CUT里面怎么表现吧?转播到腾讯微博
7月番《Rewrite》将于7月2日播放,负责该作监督及系列构成的田中基树表示,《Rewrite》的第一话将是长度为一小时的特别篇,CUT数达到800张以上,这是一个非常惊人的数字。动画的作画质量令人期待。转播到腾讯微博那么,“CUT”是指什么呢?简单来说,CUT是指“背景变换了以后直至下次背景变换为止”的一段影像。按动画《白箱》的说法,TV第一话一般有280~340CUT,按TV一话的内容约20分钟的长度来计算,一CUT的时长大约在4秒左右(也就是说动画的背景约4秒切换一次)。按这种方式计算一下,通常来说,“一小时的动画”的CUT数约为560~640左右(平时30分钟动画的两倍),但现在《Rewrite》的CUT数已经超过了800,而这部动画又不是战斗场景非常激烈的作品,而是一部恋爱故事,那么,这个惊人的CUT数量应该可以让期待一下优秀的作画。转播到腾讯微博最近动画的CUT数比较多的作品是《一拳超人》的最后一集,仅上半集的CUT数就与普通动画相同,几乎达到剧场版的效果。另外《EVA》《星际牛仔》等也是CUT数,作画量巨大的优秀动画。我们来看一下日本网友的讨论吧:3なまえないよぉ〜 2016/06/05(日) 14:23:02.64问题是内容到底有没有趣,光作画好也没什么用啊。7なまえないよぉ〜 2016/06/05(日) 14:40:32.93EVA不是因为作画数量少才出名的么?!12なまえないよぉ〜 2016/06/05(日) 14:58:09.71《境界的彼方》的第四话还有OP和ED,加在一起CUT数超过了500……这只是半小时的动画哦。12话的CUT数更多。所以说一小时有800CUT真的不算什么。23名無しさん 2016/06/06 04:03:33不是CUT多就好吧?重点是一CUT里面怎么表现吧?转播到腾讯微博
近年来,随着动漫大师宫崎骏 不断发出的引退声明,吉卜力公司也在“解散——不解散”的各类谣言中动荡不安。8月26日,吉卜力总制片人铃木敏夫在参加“第27届东京国际电影祭”记者会时明确表示:“庵野秀明是宫崎骏后继者的不二之选。”将于10月23日至31日举办的“第27届东京国际电影祭”上,动画作品阵容中最引人注目的当属庵野秀明导演的大型特集《庵野秀明的世界》企划,而该企划的提案者正是铃木敏夫,庵野秀明在谈到该企划时表示:“一直很照顾我的铃木先生过来拜托我,我肯定不会拒绝。”在谈及庵野秀明时,铃木敏夫对未来寄予厚望,并称:“未来10年,庵野秀明将成为动画界的领头羊。”“才能是宝贵的财富,希望慎重发挥这份才能,做出更好的作品。”一旁的庵野秀明则表示:“铃木先生说的太夸张了。”当记者问及今后庵野秀明今后是否会参与到吉卜力的作品中时,由于庵野目前隶属于自己的专属工作室“Color”,对该问题并未做出明确答复。说起吉卜力工作室,代表人物当属宫崎骏、高畑勋、近藤喜文、米林宏昌等一众动画大师,铃木敏夫作为总制片人则一直隐居幕后鲜少为人所知。而说到庵野秀明,他的代表作《EVA》(新世纪福音战士)也几乎已经到了家喻户晓的地步。然而回顾吉卜力一路走过的历史就会发现,铃木敏夫对于吉卜力的整体发展方向起着决定性作用,由铃木所指定的继承人自然是有着非同小可的地位。而铃木也一直对庵野的才能青眼有加,像是“未来10年庵野秀明将引领业界”这句话在各种公开场所说过不下数遍,更不要说宫崎骏对于庵野的照顾,甚至顶着巨大的压力让庵野担任自己最后一部作品(号称)《起风了》的男主角声优,无怪乎网民们经常私下里打趣称“庵野秀明才是宫崎骏的亲儿子”。只是不知听了铃木敏夫今天的发言后,宫崎骏真正的亲儿子宫崎吾朗将作何感想。原标题:宫崎骏后继有人!铃木敏夫指名庵野秀明来源:腾讯动画
近年来,随着动漫大师宫崎骏 不断发出的引退声明,吉卜力公司也在“解散——不解散”的各类谣言中动荡不安。8月26日,吉卜力总制片人铃木敏夫在参加“第27届东京国际电影祭”记者会时明确表示:“庵野秀明是宫崎骏后继者的不二之选。”将于10月23日至31日举办的“第27届东京国际电影祭”上,动画作品阵容中最引人注目的当属庵野秀明导演的大型特集《庵野秀明的世界》企划,而该企划的提案者正是铃木敏夫,庵野秀明在谈到该企划时表示:“一直很照顾我的铃木先生过来拜托我,我肯定不会拒绝。”在谈及庵野秀明时,铃木敏夫对未来寄予厚望,并称:“未来10年,庵野秀明将成为动画界的领头羊。”“才能是宝贵的财富,希望慎重发挥这份才能,做出更好的作品。”一旁的庵野秀明则表示:“铃木先生说的太夸张了。”当记者问及今后庵野秀明今后是否会参与到吉卜力的作品中时,由于庵野目前隶属于自己的专属工作室“Color”,对该问题并未做出明确答复。说起吉卜力工作室,代表人物当属宫崎骏、高畑勋、近藤喜文、米林宏昌等一众动画大师,铃木敏夫作为总制片人则一直隐居幕后鲜少为人所知。而说到庵野秀明,他的代表作《EVA》(新世纪福音战士)也几乎已经到了家喻户晓的地步。然而回顾吉卜力一路走过的历史就会发现,铃木敏夫对于吉卜力的整体发展方向起着决定性作用,由铃木所指定的继承人自然是有着非同小可的地位。而铃木也一直对庵野的才能青眼有加,像是“未来10年庵野秀明将引领业界”这句话在各种公开场所说过不下数遍,更不要说宫崎骏对于庵野的照顾,甚至顶着巨大的压力让庵野担任自己最后一部作品(号称)《起风了》的男主角声优,无怪乎网民们经常私下里打趣称“庵野秀明才是宫崎骏的亲儿子”。只是不知听了铃木敏夫今天的发言后,宫崎骏真正的亲儿子宫崎吾朗将作何感想。原标题:宫崎骏后继有人!铃木敏夫指名庵野秀明来源:腾讯动画
预定6月22日在日本上映的新作动画电影《攻壳机动队ARISE:Ghost Pain》(第1章)于5月11日公开了正式版预告片(90秒),可以看到女主角草薙素子所在组织501机关各位成员的登场。《攻壳机动队ARISE》将讲述完全原创故事展开,描写草薙素子加入公安9课之前的经历。那是全身义体化的巴特还隶属于特种部队的时代,在内战持续的库兰共和国,巴特负责起护送外务大臣的工作,在那里他遇到了某个女性,即所属于501机关的草薙素子。 根据此前情报,这次新作动画预定全4章,将由曾以作画监督身份参与《EVA序》《BLOOD-C》《东之伊甸》等作品,现在已经是Produciton I.G董事的黄濑和哉担任总监督;代表作有《壳中少女》《苍穹之法芙娜》系列的冲方丁担任脚本。声优方面改由坂本真绫出演草薙素子,其他声优还包括松田健一郎、泽城美雪、野岛健儿等等。 【STAFF】原作:士郎正宗监督和角色设计:黄濑和哉脚本:冲方丁音乐:CORNELIUS(小山田圭吾)机体设计:柳濑敬之音响监督:岩浪美和动画制作:Production I.G【CAST】草薙素子:坂本真绫巴特:松田健一郎多古萨:新垣樽助石川:檀臣幸斋藤:中国卓郎帕兹:上田燿司波玛:中井和哉荒卷大辅:塾一久LOGICOMA:泽城美雪库露兹:浅野麻由美莱森:星野贵纪依巴吉:间宫康弘紬:野岛健儿真室:宫内敦士【主题歌】《じぶんがいない》歌:salyu × salyu【官网】http://www.kokaku-a.com/
预定6月22日在日本上映的新作动画电影《攻壳机动队ARISE:Ghost Pain》(第1章)于5月11日公开了正式版预告片(90秒),可以看到女主角草薙素子所在组织501机关各位成员的登场。《攻壳机动队ARISE》将讲述完全原创故事展开,描写草薙素子加入公安9课之前的经历。那是全身义体化的巴特还隶属于特种部队的时代,在内战持续的库兰共和国,巴特负责起护送外务大臣的工作,在那里他遇到了某个女性,即所属于501机关的草薙素子。 根据此前情报,这次新作动画预定全4章,将由曾以作画监督身份参与《EVA序》《BLOOD-C》《东之伊甸》等作品,现在已经是Produciton I.G董事的黄濑和哉担任总监督;代表作有《壳中少女》《苍穹之法芙娜》系列的冲方丁担任脚本。声优方面改由坂本真绫出演草薙素子,其他声优还包括松田健一郎、泽城美雪、野岛健儿等等。 【STAFF】原作:士郎正宗监督和角色设计:黄濑和哉脚本:冲方丁音乐:CORNELIUS(小山田圭吾)机体设计:柳濑敬之音响监督:岩浪美和动画制作:Production I.G【CAST】草薙素子:坂本真绫巴特:松田健一郎多古萨:新垣樽助石川:檀臣幸斋藤:中国卓郎帕兹:上田燿司波玛:中井和哉荒卷大辅:塾一久LOGICOMA:泽城美雪库露兹:浅野麻由美莱森:星野贵纪依巴吉:间宫康弘紬:野岛健儿真室:宫内敦士【主题歌】《じぶんがいない》歌:salyu × salyu【官网】http://www.kokaku-a.com/
作为“动画片王国”,日本凭借动漫和动画实现了商业利润和文化输出的双赢;我国早期动画凭借《大闹天宫》等作品享誉世界,目前动画产量为世界第一。但看似蓬勃发展的背后,两者都正深陷困局之中。日本动画《你的名字》近日热映,票房位居日本本土漫画史第二位,似乎正在为陷入低谷的日本动画行业挽回颓势;而反观我国,动漫业又有怎样的前景?日本动画行业:巅峰不再,前路未明20世纪80年代,日本动画得到飞跃发展,此后持续发达,拥有大量享誉世界的作品。经历了从2005到2010年间因碟片销售额急速下降而导致的不 景气后,日本动画的销售渠道和适用范围不断拓宽,自2013年开始保持连续增长。仅从市场规模而言,日本的第四次动画高潮已经到来,但目前并没有出现引领 第四次高潮的核心作品。与动画产业规模增长相伴的,却是行业唱衰之声。“《EVA》之父”庵野秀明曾在2015年表示,“现在的(日本)动画制作系统已经处于过劳状态,崩溃只是时间问题。别说支撑20年,我觉得也就5年时间了。”这并非耸人听闻,也不是一家之言。动画公司的不乐观态度并非杞人忧天。目前,日本动画的传统制作模式面临着高额的制作成本、人工成本和总制作分钟限制。但转向数字化制作,则意味着高额的前期投资。海外市场虽是充满潜力的金矿,但受到国家关系、盗版、审批的影响并不稳定。总体而言,全新的商业模式尚不清晰。现实很骨感:日本动画师生活现状日本动画师平均每天工作11小时,每月工作时长超过260小时,比全国平均水平高近100个小时。与之对应的,反而是年收入比全国平均水平低约81万日元(约合人民币4.8万元)。对动画新人而言,进入动画行业究竟是梦想的启程还是噩梦的开始,难以评判。优劣并存的成熟产业链成熟到近乎烂熟的产业链,是日本动画业的重要特点之一。在一系列动画商业链条中,作品的好坏无疑关乎整体的兴衰。将作品单独交给任何一位才华横溢的 作者,都是一场冒险,因此日本长期坚持超大规模的集体内容生产和系统全面的产品开发。动画工作室、版权代理事务所、印刷出版企业、图书发行企业、电视台、 杂志社、动漫衍生品生产和销售渠道等集体帮助作品精益求精,并各自分得一杯羹。大家共同盯着一块蛋糕的结果是:一方面,蛋糕越做越大,对动画周边衍生品的依赖不断增强;另一方面,蛋糕越分越小,制作公司和动画师的收益被压缩, 业界对新人的吸引力不断下降,在漫画、TV、电影等的转换中版权问题复杂难解。此外,日本目前不断收紧的内容监管、中国人力资源价格上升带来的外包成本提 升、世界范围内的盗版问题,都使得处于低谷的日本动画业越陷越深。中国动画:熊和羊的江湖?1941年,万氏兄弟执导的《铁扇公主》享誉世界,“漫画之神” 手冢治虫也正是在看了这部动画后,弃医学画,引领了日本第一次动画高潮。此后,木偶动画、水墨动画、剪纸动画也在我国纷纷发展起来。但近几年,国内动画以 《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》为主要代表作品,虽市场反响不错,但因内涵不足,已渐显现颓势,很难担当起国产动画崛起的重任。2015年,一部《大圣归 来》曾让国内观众热血沸腾,但大圣之后,是否还有大圣?政府补贴:劣币驱逐良币?优秀的动画产品,不可能仅仅依靠一个或几个人的热情付出,尤其是动画产业尚不成熟时,更需要国家的支持和培养。但目前,我国政府对于动画的大力补贴与保护,反倒被一些质量不高的企业钻了空子。目前,动画按照分钟数目进行补贴,根据登录电视平台(中央或者地方)、技术(二维或三维)、获奖情况的不同,额度在每分钟1000到4000元不等。一些企业将成本压缩至每分钟500元左右,低价甚至交纳费用给电视台,通过赚取政府补贴盈利。这一模式的直接体现是:电影动辄上百集、电视台午夜播出动画片、动画片一经播出便销声匿迹。动画制作分钟数是反映动画产业境况的重要指标。我国是动画时长产量最高的国家。日本曾因原有制作模式难以突破12万分钟而产生了“2016年危 机”,转而发展数字化以谋求出路。除了动画时长,在技术上,我们同样世界领先,目前横亘在我国动画产业面前的最大难题,在于剧情和内容的提升。预期受众:少儿还是全年龄?2015年,我国共有41部国产动画片上映,其中仅3部的票房过亿。虽然《大圣归来》9.56亿的票房令人振奋,但对大部分国产动画而言,1亿元都 是难以超越的天花板。高票房实现困难之时,为了增加利润,低成本成为出路。与其花费大量时间精力资金赌一个高票房,更多动画公司选择了更为稳妥的方式—— 针对低幼年龄段,推出2000万左右成本的电影,换回7000万至8000万的票房。两种类型并无优劣之分,儿童和成人都需要动画,但孩子并不是更容易讨好的观众。想像力、故事和价值观才是动画取胜的关键。国漫崛起,正在到来我国的动画产业或许尚未抵达最好的时代,但国漫最好的阶段正在逐渐到来。全年龄动画所吸引的成年人消费、二次元群体的壮大、生产制作宣传营销等产业链的完善、众筹等多种融资模式的发展等都为国漫的崛起创造了条件。你认为我国动漫业发展前景如何?欢迎在评论区一起讨论。
作为“动画片王国”,日本凭借动漫和动画实现了商业利润和文化输出的双赢;我国早期动画凭借《大闹天宫》等作品享誉世界,目前动画产量为世界第一。但看似蓬勃发展的背后,两者都正深陷困局之中。日本动画《你的名字》近日热映,票房位居日本本土漫画史第二位,似乎正在为陷入低谷的日本动画行业挽回颓势;而反观我国,动漫业又有怎样的前景?日本动画行业:巅峰不再,前路未明20世纪80年代,日本动画得到飞跃发展,此后持续发达,拥有大量享誉世界的作品。经历了从2005到2010年间因碟片销售额急速下降而导致的不 景气后,日本动画的销售渠道和适用范围不断拓宽,自2013年开始保持连续增长。仅从市场规模而言,日本的第四次动画高潮已经到来,但目前并没有出现引领 第四次高潮的核心作品。与动画产业规模增长相伴的,却是行业唱衰之声。“《EVA》之父”庵野秀明曾在2015年表示,“现在的(日本)动画制作系统已经处于过劳状态,崩溃只是时间问题。别说支撑20年,我觉得也就5年时间了。”这并非耸人听闻,也不是一家之言。动画公司的不乐观态度并非杞人忧天。目前,日本动画的传统制作模式面临着高额的制作成本、人工成本和总制作分钟限制。但转向数字化制作,则意味着高额的前期投资。海外市场虽是充满潜力的金矿,但受到国家关系、盗版、审批的影响并不稳定。总体而言,全新的商业模式尚不清晰。现实很骨感:日本动画师生活现状日本动画师平均每天工作11小时,每月工作时长超过260小时,比全国平均水平高近100个小时。与之对应的,反而是年收入比全国平均水平低约81万日元(约合人民币4.8万元)。对动画新人而言,进入动画行业究竟是梦想的启程还是噩梦的开始,难以评判。优劣并存的成熟产业链成熟到近乎烂熟的产业链,是日本动画业的重要特点之一。在一系列动画商业链条中,作品的好坏无疑关乎整体的兴衰。将作品单独交给任何一位才华横溢的 作者,都是一场冒险,因此日本长期坚持超大规模的集体内容生产和系统全面的产品开发。动画工作室、版权代理事务所、印刷出版企业、图书发行企业、电视台、 杂志社、动漫衍生品生产和销售渠道等集体帮助作品精益求精,并各自分得一杯羹。大家共同盯着一块蛋糕的结果是:一方面,蛋糕越做越大,对动画周边衍生品的依赖不断增强;另一方面,蛋糕越分越小,制作公司和动画师的收益被压缩, 业界对新人的吸引力不断下降,在漫画、TV、电影等的转换中版权问题复杂难解。此外,日本目前不断收紧的内容监管、中国人力资源价格上升带来的外包成本提 升、世界范围内的盗版问题,都使得处于低谷的日本动画业越陷越深。中国动画:熊和羊的江湖?1941年,万氏兄弟执导的《铁扇公主》享誉世界,“漫画之神” 手冢治虫也正是在看了这部动画后,弃医学画,引领了日本第一次动画高潮。此后,木偶动画、水墨动画、剪纸动画也在我国纷纷发展起来。但近几年,国内动画以 《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》为主要代表作品,虽市场反响不错,但因内涵不足,已渐显现颓势,很难担当起国产动画崛起的重任。2015年,一部《大圣归 来》曾让国内观众热血沸腾,但大圣之后,是否还有大圣?政府补贴:劣币驱逐良币?优秀的动画产品,不可能仅仅依靠一个或几个人的热情付出,尤其是动画产业尚不成熟时,更需要国家的支持和培养。但目前,我国政府对于动画的大力补贴与保护,反倒被一些质量不高的企业钻了空子。目前,动画按照分钟数目进行补贴,根据登录电视平台(中央或者地方)、技术(二维或三维)、获奖情况的不同,额度在每分钟1000到4000元不等。一些企业将成本压缩至每分钟500元左右,低价甚至交纳费用给电视台,通过赚取政府补贴盈利。这一模式的直接体现是:电影动辄上百集、电视台午夜播出动画片、动画片一经播出便销声匿迹。动画制作分钟数是反映动画产业境况的重要指标。我国是动画时长产量最高的国家。日本曾因原有制作模式难以突破12万分钟而产生了“2016年危 机”,转而发展数字化以谋求出路。除了动画时长,在技术上,我们同样世界领先,目前横亘在我国动画产业面前的最大难题,在于剧情和内容的提升。预期受众:少儿还是全年龄?2015年,我国共有41部国产动画片上映,其中仅3部的票房过亿。虽然《大圣归来》9.56亿的票房令人振奋,但对大部分国产动画而言,1亿元都 是难以超越的天花板。高票房实现困难之时,为了增加利润,低成本成为出路。与其花费大量时间精力资金赌一个高票房,更多动画公司选择了更为稳妥的方式—— 针对低幼年龄段,推出2000万左右成本的电影,换回7000万至8000万的票房。两种类型并无优劣之分,儿童和成人都需要动画,但孩子并不是更容易讨好的观众。想像力、故事和价值观才是动画取胜的关键。国漫崛起,正在到来我国的动画产业或许尚未抵达最好的时代,但国漫最好的阶段正在逐渐到来。全年龄动画所吸引的成年人消费、二次元群体的壮大、生产制作宣传营销等产业链的完善、众筹等多种融资模式的发展等都为国漫的崛起创造了条件。你认为我国动漫业发展前景如何?欢迎在评论区一起讨论。
宫崎骏 监督的最新剧场版动画《起风了》自上周末上映开始便受到极大关注,首日票房超过了2008年的前作《悬崖上的金鱼公主》。而今根据官方的最新情报,《起风了》在7月20和21日两天之内的总票房收入高达9亿6089万日元!这个首周末票房成绩并不如《悬崖上的金鱼公主》,没能突破10亿大关。单从这个角度来看的话,《起风了》还并不如《EVA新剧场版Q》的11亿3千万初动来得多。不过吉卜力的作品观众属于全民范畴,往往后劲十足。连06年和10年并非宫老执导的两部吉卜力作品的票房都能高达76亿和92亿,因此这部《起风了》票房绝对不会差。毕竟,日本动画电影史上仅有的四部票房超百亿日元的作品全是宫崎骏执导的(《幽灵公主》113亿、《千与千寻》304亿、《哈尔的移动城堡》196亿、《悬崖上的金鱼公主》155亿)。然而,由于《起风了》是相对成年向的作品,并不是小孩子喜欢多次去电影院观看的内容,因此想必票房上不会超越《悬崖上的金鱼公主》的155亿日元。当然,作品的质量也不单单在于票房的高低。让我们期待《起风了》的进一步信息以及光盘发售情报吧。【动画电影《起风了》】上映时间:从7月20日起在日本全国东宝系上映导演、原作、编剧:宫崎骏音乐:久石让主人公堀越二郎声优:庵野秀明片长:126分制作工作室:吉卜力工作室发行:东宝动画电影《起风了》的原作宫崎骏创作的同名漫画,而此漫画则引用了小说家堀辰雄在1936年发表的同名中篇小说中的许多内容。作品中还引用了法国诗人保罗·瓦勒里的著作《海滨墓园》中的名言“风吹、唯有努力试着生存”。漫画《起风了》以真实人物堀越二郎(零式舰上战斗机的设计主任)为原型,描绘了他的半生。
宫崎骏 监督的最新剧场版动画《起风了》自上周末上映开始便受到极大关注,首日票房超过了2008年的前作《悬崖上的金鱼公主》。而今根据官方的最新情报,《起风了》在7月20和21日两天之内的总票房收入高达9亿6089万日元!这个首周末票房成绩并不如《悬崖上的金鱼公主》,没能突破10亿大关。单从这个角度来看的话,《起风了》还并不如《EVA新剧场版Q》的11亿3千万初动来得多。不过吉卜力的作品观众属于全民范畴,往往后劲十足。连06年和10年并非宫老执导的两部吉卜力作品的票房都能高达76亿和92亿,因此这部《起风了》票房绝对不会差。毕竟,日本动画电影史上仅有的四部票房超百亿日元的作品全是宫崎骏执导的(《幽灵公主》113亿、《千与千寻》304亿、《哈尔的移动城堡》196亿、《悬崖上的金鱼公主》155亿)。然而,由于《起风了》是相对成年向的作品,并不是小孩子喜欢多次去电影院观看的内容,因此想必票房上不会超越《悬崖上的金鱼公主》的155亿日元。当然,作品的质量也不单单在于票房的高低。让我们期待《起风了》的进一步信息以及光盘发售情报吧。【动画电影《起风了》】上映时间:从7月20日起在日本全国东宝系上映导演、原作、编剧:宫崎骏音乐:久石让主人公堀越二郎声优:庵野秀明片长:126分制作工作室:吉卜力工作室发行:东宝动画电影《起风了》的原作宫崎骏创作的同名漫画,而此漫画则引用了小说家堀辰雄在1936年发表的同名中篇小说中的许多内容。作品中还引用了法国诗人保罗·瓦勒里的著作《海滨墓园》中的名言“风吹、唯有努力试着生存”。漫画《起风了》以真实人物堀越二郎(零式舰上战斗机的设计主任)为原型,描绘了他的半生。
说起日本,近些年大概总有一个词不绝于耳,所谓的“工匠精神”,即对产品不断打磨不断追求精益求精的一种精神。作为代表出现的,经常是日本的寿司之神小野二郎。实际上,除了对吃的追求,日本在很多行业上都具有这种工匠精神,而作为日本文化产业的支柱,动漫业同样有众多创立了几十年,依靠工匠精神依然屹立不倒老牌公司,比如大家耳熟能详的吉卜力。但成立于1985年的是吉卜力并不是真正的“老牌”,本文将介绍那些比吉卜力还老,但是依然活跃在动画制作行业一线的动画制作公司们,希望他们对动画的执著,能传达给大家。东映动画 成立于1948年现存日本最大,历史最悠久的动画制作公司之一,许多日本动画大师及的人物都是东映出身,宫崎骏,手冢治虫,高畑勲……美少女战士著名作品:美少女战士龙珠数码宝贝圣斗士星矢灌篮高手灌篮高手在最近几年他们推出比较知名的作品有,TV动画《京骚戏画》、《境界触发者》。龙之子 成立于1962年成立于1962年的龙之子工作室,不仅创立超过50年,更是培育出大批响当当的动画人和制作公司,好比动画人孵化器。天野喜孝、押井守、天野喜孝、押井守、大河原邦男、高田明美、真下耕一以及西久保利彦等都出自龙之子,知名的一些日本动画工作室也都脱胎于它,J.C.STAFF、STUDIO PIERROT、Production I.G.、RADIX、ANIMATION21……宇宙骑士著名作品:宇宙骑士天空战记超时空要塞最近几年,主要推出了《鸦KARAS》等作品。手冢工作室 成立于1968年日本动漫大师手冢治虫亲自创立的工作室,最早可追溯到1961年还没有独立成公司的工作室(早期叫虫工作室),经历过倒闭和重建。过去主要以出品手冢治虫的作品为主,手冢工作室的作品不仅内容深刻,影响力大,在日本动画发展史上也扮演着重要角色,推出了日本历史上第一部多集TV动画《铁臂阿童木》、第一部彩色多集TV动画《森林大帝》。同时孕育了数家后来的知名动画制作公司。怪医黑杰克著名作品:铁臂阿童木森林大帝怪医黑杰克如果的世界人设图近年,手冢工作室积极参与参与其他动画制作,并将作品从过去的漫画动画拓展到游戏等领域。值得一提的是,最近有公布出将和中国游戏公司乐道合作推出作品,为即将面世的《如果的世界》制作OP动画,且有知情人士透露,未来可能还有更多的合作。有兴趣的同学可以关注他们的官方微博微信,搜索“如果的世界”。据悉,这个新作游戏本身,是乐道和出拳皇的SNK合作的日漫二次元风回合制手游,5月18日开启删档首测,主打萌宠玩法,听说未来还会有知名声优加入,喜欢这个风格的观众不容错过,激活码可通过官微领取。SUNRISE 成立于1972年 9月是的,那个做高达卖玩具的工作室,历史也已经超过40年了。在手冢的虫工作室出现经营危机时,独立出来。最知名的作品肯定是高达系列了,但除此之外仍有不少佳作。高达自由强袭著名作品:机动战士高达系列魔神英雄传犬夜叉近些年,比较出名的作品有《境界线上的地平线》、《男子高中生日常》、《叛逆的鲁鲁修》、《加速世界》等。Mad House成立于1972年10月和Sunrise先后成立的Mad house也脱胎于手冢的虫制作公司,近些年最值得称道的是出品了现在来说可以算是动画大师今敏的动画电影。千年女优著名作品:今敏的《千年女优》、《东京教父》、《盗梦侦探Paprika》死亡笔记全职猎人最近最火的作品,应该是琦玉老师了,《一拳超人》让MadHouse有点找回自信的感觉。SHAFT成立于1975年非常意外,靠物语系列、绝望先生、魔法少女小圆出名的SHAFT竟然已经成立了超过40年。这家动画制作公司早年间一直是以辅助制作出现,一直到90年代在开始自企划主制作。魔法少女小圆著名作品:魔法少女小圆物语系列绝望先生最近推出的作品,其实SHAFT自己主策划的作品,都非常新嘛,嗯。Studio DEEN 成立于1975年DEEN早期总是和高桥留美子绑在一起,目前也依然不断的推出颇具和风的动画作品,代表其制作峰值的,大概是《浪客剑心》的OVA。但DEEN不限于此,多种风格和题材都能拿下,近年腐向作品纯情罗曼史和世初也助其拿下不少新粉。浪客剑心 追忆篇著名作品乱马1/2逮捕令浪客剑心封神演义地狱少女在下坂本 有何贵干近年,DEEN依然在不断推出好片,数量有点让其他社汗颜,在最近4月新番中,《在下坂本,有何贵干》成为话题之作。和腾讯合作的《从前有座灵剑山》,在今年1月推出。以上是成立超过40年的动画制作公司,而在日本的80年代,也诞生了一批至今对动画业影响至深,且依然活跃在一线的工作室,如《火影忍者》的制作Pierrot,《EVA》的Gainax,各类型通吃的AIC,京阿尼,PIG,吉卜力等等,这些公司也都经历了超过30个春秋。不过这些,留待下期我们再谈。
说起日本,近些年大概总有一个词不绝于耳,所谓的“工匠精神”,即对产品不断打磨不断追求精益求精的一种精神。作为代表出现的,经常是日本的寿司之神小野二郎。实际上,除了对吃的追求,日本在很多行业上都具有这种工匠精神,而作为日本文化产业的支柱,动漫业同样有众多创立了几十年,依靠工匠精神依然屹立不倒老牌公司,比如大家耳熟能详的吉卜力。但成立于1985年的是吉卜力并不是真正的“老牌”,本文将介绍那些比吉卜力还老,但是依然活跃在动画制作行业一线的动画制作公司们,希望他们对动画的执著,能传达给大家。东映动画 成立于1948年现存日本最大,历史最悠久的动画制作公司之一,许多日本动画大师及的人物都是东映出身,宫崎骏,手冢治虫,高畑勲……美少女战士著名作品:美少女战士龙珠数码宝贝圣斗士星矢灌篮高手灌篮高手在最近几年他们推出比较知名的作品有,TV动画《京骚戏画》、《境界触发者》。龙之子 成立于1962年成立于1962年的龙之子工作室,不仅创立超过50年,更是培育出大批响当当的动画人和制作公司,好比动画人孵化器。天野喜孝、押井守、天野喜孝、押井守、大河原邦男、高田明美、真下耕一以及西久保利彦等都出自龙之子,知名的一些日本动画工作室也都脱胎于它,J.C.STAFF、STUDIO PIERROT、Production I.G.、RADIX、ANIMATION21……宇宙骑士著名作品:宇宙骑士天空战记超时空要塞最近几年,主要推出了《鸦KARAS》等作品。手冢工作室 成立于1968年日本动漫大师手冢治虫亲自创立的工作室,最早可追溯到1961年还没有独立成公司的工作室(早期叫虫工作室),经历过倒闭和重建。过去主要以出品手冢治虫的作品为主,手冢工作室的作品不仅内容深刻,影响力大,在日本动画发展史上也扮演着重要角色,推出了日本历史上第一部多集TV动画《铁臂阿童木》、第一部彩色多集TV动画《森林大帝》。同时孕育了数家后来的知名动画制作公司。怪医黑杰克著名作品:铁臂阿童木森林大帝怪医黑杰克如果的世界人设图近年,手冢工作室积极参与参与其他动画制作,并将作品从过去的漫画动画拓展到游戏等领域。值得一提的是,最近有公布出将和中国游戏公司乐道合作推出作品,为即将面世的《如果的世界》制作OP动画,且有知情人士透露,未来可能还有更多的合作。有兴趣的同学可以关注他们的官方微博微信,搜索“如果的世界”。据悉,这个新作游戏本身,是乐道和出拳皇的SNK合作的日漫二次元风回合制手游,5月18日开启删档首测,主打萌宠玩法,听说未来还会有知名声优加入,喜欢这个风格的观众不容错过,激活码可通过官微领取。SUNRISE 成立于1972年 9月是的,那个做高达卖玩具的工作室,历史也已经超过40年了。在手冢的虫工作室出现经营危机时,独立出来。最知名的作品肯定是高达系列了,但除此之外仍有不少佳作。高达自由强袭著名作品:机动战士高达系列魔神英雄传犬夜叉近些年,比较出名的作品有《境界线上的地平线》、《男子高中生日常》、《叛逆的鲁鲁修》、《加速世界》等。Mad House成立于1972年10月和Sunrise先后成立的Mad house也脱胎于手冢的虫制作公司,近些年最值得称道的是出品了现在来说可以算是动画大师今敏的动画电影。千年女优著名作品:今敏的《千年女优》、《东京教父》、《盗梦侦探Paprika》死亡笔记全职猎人最近最火的作品,应该是琦玉老师了,《一拳超人》让MadHouse有点找回自信的感觉。SHAFT成立于1975年非常意外,靠物语系列、绝望先生、魔法少女小圆出名的SHAFT竟然已经成立了超过40年。这家动画制作公司早年间一直是以辅助制作出现,一直到90年代在开始自企划主制作。魔法少女小圆著名作品:魔法少女小圆物语系列绝望先生最近推出的作品,其实SHAFT自己主策划的作品,都非常新嘛,嗯。Studio DEEN 成立于1975年DEEN早期总是和高桥留美子绑在一起,目前也依然不断的推出颇具和风的动画作品,代表其制作峰值的,大概是《浪客剑心》的OVA。但DEEN不限于此,多种风格和题材都能拿下,近年腐向作品纯情罗曼史和世初也助其拿下不少新粉。浪客剑心 追忆篇著名作品乱马1/2逮捕令浪客剑心封神演义地狱少女在下坂本 有何贵干近年,DEEN依然在不断推出好片,数量有点让其他社汗颜,在最近4月新番中,《在下坂本,有何贵干》成为话题之作。和腾讯合作的《从前有座灵剑山》,在今年1月推出。以上是成立超过40年的动画制作公司,而在日本的80年代,也诞生了一批至今对动画业影响至深,且依然活跃在一线的工作室,如《火影忍者》的制作Pierrot,《EVA》的Gainax,各类型通吃的AIC,京阿尼,PIG,吉卜力等等,这些公司也都经历了超过30个春秋。不过这些,留待下期我们再谈。