四月收尾之时，第十届中国国际动漫产业节如约而来。从4月28日到5月3日，一场囊括了“会展、商务、赛事、论坛、活动”五大板块的动漫盛宴将在杭州火热上演。除了位于滨江白马湖动漫广场的主会场外，建德、桐庐、中国美院等10个分会场也将参与进来，一同弹奏属于动漫的春天序曲。4月27日下午，杭州市召开第十届中国国际动漫节新闻发布会。十年磨一剑，本届动漫节将给漫迷们带来哪些惊喜？杭州动漫游戏又将获得怎样的提升？跟着我们的脚步，一项项为你揭晓答案。动漫节走向动漫、动画、游戏产业大融合如果说今年的动漫节和往届有什么不同，今年首次设立的ACG漫画展区（动漫游戏综合展区）会被头一个列举出来。ACG动漫游戏展区是动漫产业博览会的一部分，位于白马湖会展中心A馆2楼。展区几乎“包揽”了整个楼层，将近1万平方米。在现场，国内外知名动漫游内容品牌、运营平台、软硬件技术提供厂商、游戏企业和游戏主机厂商，将通过动画、漫画、游戏产业融合的新案例来引导产业发展的新趋势。它的设立，寓意着动漫节进一步从以动画为主、漫画游戏为辅的节展定位向动画、漫画、游戏并重的“ACG”综合性节展转变。目前，中国移动、网易、搜狐、边锋、淘米、电魂等知名企业都已确定参展。经典动漫名曲开启“金猴奖”颁奖典礼作为每年动漫节的经典项目之一，本届“金猴奖”颁奖典礼要用音乐制造一回“浪漫与惊喜”。4月28日晚上，“金猴奖”颁奖典礼暨动漫交响音乐会将在杭州大剧院举行，迎接漫迷们的将是《狮子王》、《天空之城》、《秦时明月》、《三个和尚》等一首首国内外经典动漫名曲，仿佛走进了一个温暖梦幻的童话世界。音乐会将以“动漫之都”杭州十年的成长回忆为线索，营造一个绚丽的梦境，回顾十年动漫对我们生活的无形影响，以及动漫产业的飞速发展历史。让观众在了解动漫节十年历程的同时，回味了动漫的经典与感动。动漫节期间，还将首次推出国内外动漫舞台剧展演。喜爱看舞台剧的漫迷，可以到杭州剧院、红星剧院、浙话剧院等3个场地观看，这里每天都会安排2-3场经典舞台剧目进行演出。建德、桐庐、余杭等各区、县（市）的朋友也能看到动漫舞台剧的巡演。值得一提的是，改编自台湾知名漫画家萧言中作品《笨贼一箩筐》的同名舞台剧将在此期间首次上演。首届中国国际漫画展将展出500多幅漫画今年动漫节有许多个“第一次”，不能漏掉的还有首届中国国际漫画展。杭州市节展办工作人员介绍，首届中国国际漫画展，收到了77个国家和地区、600余位画家的2000多幅作品，从中选取500余幅精品力作。500幅作品，分为中国漫画精品、国际漫画精品、肖像漫画精品、少儿漫画精品四大板块。肖像漫画板块，主打的是朱自尊、宓风光、郭冶、蒋文兵这四位浙江肖像漫画大师的作品。少儿漫画板块，从“天眼杯”少儿漫画大赛历届获奖作品中精选，每届10幅，共九届，都是特等奖和金奖作品。国际漫画板块展出73个国家的93位画家作品，约100余幅。每位作者风格不一、特点鲜明，其中包括科索布金这样的国际大师。国际漫画展还将尝试“画廊式”运作方式，在确保作者知识产权的基础上，将有意出售的画作进行市场化运作，部分画作明码标价，你看中了就可以买下来。（本站编辑 唐佩摘编）原标题：第十届中国国际动漫节开幕来源：每日商报更多报道请见：中国动漫产业网第十届中国国际动漫节专题

中新网广州7月15日电 (索有为 陈启任)广东美术馆15日举行新闻发布会称，“世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展”7月21日至9月4日将在广东美术馆展出，届时将展示300余件珍贵的动漫手稿、雕塑和百余部中外经典动画影片。此外，日本著名漫画家宫崎骏亲笔手绘作品，包括《天空之城》《龙猫》《动物宝岛》等漫画和动画分镜原稿数十幅，将首次在中国大陆亮相。据介绍，此次展览以新中国以来的连环画为起点，展示了300余件珍贵的动漫手稿、雕塑和百余部中外经典动画影片，以一个多世纪以来世界动漫的学术背景为观照，尽可能完整地呈现“中国学派”的基本样貌。包括著名画家丰子恺各时期代表作品十余幅、万簌鸣创作于50年代的《猴子捞月》连环画、贺友直经典名作《小二黑结婚》等。港台艺术家作品也将齐齐亮相，蔡志忠、王泽、敖幼祥、朱德庸、黄玉郎、马荣成等人的成名之作将得到呈现。国外作品则可见《丁丁·蓝莲花》《蓝精灵》等，更有《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》两位超级英雄亮相。动画方面将有《哪吒闹海》、《三个和尚》、《黑猫警长》等都是国产动画片将于观众近距离接触；日本动漫《海贼王》、《多啦A梦》、《铁臂阿童木》、《灌篮高手》的赛璐璐片也将悉数登场。广东美术馆馆长罗一平称，希望通过将中国长期以来的动漫作品进行展览呈现，让观众得以了解中国动漫的发展脉络，让观众领略中国动漫的优秀作品。(完)

日本动画大师宫崎骏，自从正式宣布引退，他最新编导的《风起》（即《起风了――编注，下同》）便也是最后一部作品了。即使破天荒首次以真实人物为主角，宫崎骏仍一贯高举反战的信念，回应大自然“万物和谐”的呼唤。台湾《中国时报》刊载了对宫崎骏的专访文章，宫崎骏相信，飞行与爱情，永远会是文学跟电影的装载内容，继续流传人间。〉〉〉融合堀越二郎跟堀辰雄问：您这次的作品把开发零战机的堀越二郎(1903-1982)跟文学家的堀辰雄(1904－1953)两人交织描绘在一起，如此独特的构想是从什么时候开始出现的？虽说两人只差一岁，活在同一个时代，为何会有如此的构想呢？宫崎骏(以下简称宫崎)：我是差不多五年前开始构想；虽然我曾想过如何描绘堀越二郎的故事，但不是很明确的；这部作品可以说是有“原著”的，我在《悬崖上的金鱼姬》制作告一段落后，开始画堀越二郎，从2009年起在Model Graphix的模型杂志连载，但只算是我个人有兴趣而画的，登场人物画成拟人化的猪。最后作品会是融合堀越二郎跟堀辰雄，是我当初做梦都没想到的，之所以会如此，是因为我对从关东大地震到二次世界大战终了那段时期，遭到时代翻弄的日本年轻人很感兴趣，除了这两个人之外，还有也跟堀辰雄亲如兄弟但很早就因肺结核而死去的诗人立原道造等。虽然开始画了，但当时吉卜力正在培养新人导演，因为脚本来不及，我也帮忙写了米林宏昌执导的《借物少女艾莉缇》(即借东西的小人阿莉埃蒂――编注)的脚本，也参与《来自红花坂》(即虞美人盛开的山坡――编注)企划，忙了一阵子，差不多3年前开始，我觉得自己想制作新长篇动漫片时，便较具体地思考整件事。因为我对堀辰雄的作品非常喜爱，长年都一读再读，曾几何时，两个人在我的内心，变成一个人了。问：你创造了黑川这个角色把堀越二郎跟堀辰雄两个世界联结起来，这个角色并非实存的？宫崎：是的，像本庄、服部等许多堀越二郎的同事都是真有其人的，但黑川不是，正好堀辰雄的小说《菜穗子》里菜穗子的丈夫也叫黑川，不过电影里头的形象根据其 实是另有其人；二郎拜托黑川当证婚人时，黑川面对只身来投靠又罹患当时被认为不治之症的结核病的菜穗子，初时有点愣住，所以面有难色，但他也试图理解，这时同为女性的黑川太太马上就接受，也因此为他们俩证婚，两个世界联结在一起。〉〉〉首次真实人物做为主角问：您过去的作品至今没有拿真实人物当主角，这次非常特别，有什么不同的经验吗？宫崎：苏联解体，日本泡沫经济崩溃后，整个时代气氛为之一变，节节下滑，我的作品以猪或以鱼为主角来回身而避，因为不可能延续过去《天空之城》的路线继续下去，一直想到底要走到什么地方呢？因此出现了《风起》这样作品的可能性。以猪、鱼、魔女等为主角的作品，主要的人物移动时都是飞的、跳的，虽然不是没有出现过走路的人，但真正要到了《风起》才是真的每个人物都开始走路了，因此画的时候格外需要观察人的动作、表情等，像是眨眼的次数，据说演技高明的演员眨眼的次数较少，普通的人眨眼次数很多，我描绘的人物眨眼很多，在制作过程中，常遭其他工作人员说“怎么又眨眼了？”，这些细节都会很不同的。问：《风起》这部电影直接就用了堀辰雄的小说作品篇名当作片名，这表示您毕竟对堀辰雄有着特别的偏好？这算不算是您自己对堀辰雄的情怀的一次总决算？您曾说自己在青年期时读堀辰雄小说，并没有为之所动，那么是到什么时候才开始对堀辰雄的小说开始有进一步的感受？宫崎：我是后来在旧书店买到他早期的一些作品，如《不灵光的天使》、《麦藁帽子》、《鲁本斯的伪画》、《美丽村》还有《风起》等等，许多都是短篇，我都非常爱读，反复地读，看了许多次，但有许多至今还不是真的理解，堀辰雄是非常有深度的文学家。我在动画《风起》的许多地方采用了堀辰雄小说里的情景，用画面去描绘他的文字，影片因此含有许多堀辰雄的要素，像是捡拾帽子因缘、堀越二郎跟菜穗子邂逅的饭店庭园里开满向日葵、客人打网球轻快的声音宛如开三鞭酒(香槟)或是直接用“三鞭酒”来标示“香槟”、或是影片中堀越二郎直接从院子走到菜穗子病房等等， 都参照着堀辰雄作品变成我的创作题材，而且在描写许多情景都会想着，要是堀辰雄就会这样想，会在乎这样或在乎那样，映照在他的眼里就是如此的情景吧！ 〉〉〉采用熟悉的风景与风物问：堀辰雄作品以轻井泽为舞台，像是《风起》影片中描绘的饭店、森林、小径等是不是也是轻井泽呢？最近因为《风起》这部电影，去轻井泽堀辰雄文学纪念馆的访客还增加了。宫崎：哈哈，我从小学旅行去轻井泽之后就没什么机会再去，当时的轻井泽树木都还没真的茂密起来，现在的轻井泽又跟以前大不同；最近我跟太太去了一处在山上的饭店，那里我前后大概去了三次，饭店的主人还说：“影片中出现的饭店跟我们的饭店很像，不是吗？”的确如此，我并不是画轻井泽的饭店，而是画我自己去过、熟悉的饭店，或许这算是一种谎言吧！哈哈，全是谎言。我知道有堀辰雄生前住所等，但并没有特别去看，而是采用我身边熟悉的建物、自然景象；像是山麓、森林等等这些画面就是以我在八岳别墅附近的山林为底板画的，同样都是日本，自然的风景相差不远。我是不会把时间、力气用在去调查实地细节的，我每次描绘制作动漫，都是动员我自己60年来累积的体验、思想等等去作画描绘。问：导演至今的作品中也被认为有许多堀辰雄的要素存在，像是《神隐少女》(即千与千寻――编注)中的“油屋”或是《龙猫》里的妈妈因为生病而住到到疗养所养病等，是否真的跟堀辰雄有关？宫崎：并不是这样的。像“油屋”那样的汤屋是我原本就想描绘的，并没有特定的范本，也跟堀辰雄的《油屋旅馆》无关，我是不作这些调查功课的人；像《风起》影片中的菜穗子后来住的黑川家母屋外的独栋小屋，是2011年吉卜力的员工旅行去熊本县小天(玉名市天水町)，在我们探访散步时看到的房子。此外我平时在散步时只要看到有兴趣的事物，都会想多看几眼，我想我是很会“窥探巷弄”的人，开车时也常常会留意这些；至于《龙猫》里的医院场景等，就在离开我家走路距离三分钟的地方，散步时会经过的。不过，话虽说这么说，我很高兴《风起》这部片能让堀辰雄这本小说《风起》大卖，更多人愿意阅读堀辰雄的作品。可惜我不知道他是否有遗族，只知道他的太太已经过世，如有他的子孙知道这种状况就好了(笔者注：堀辰雄跟妻子多惠子没有生育子女，但有养女菊地和世从十几岁起跟堀夫妇一起生活，和世的次男承诺守护堀家墓园)；像新潮版跟《风起》收录在一起的短篇《美丽村》”是我非常非常喜欢的小说。〉〉〉喜欢堀辰雄小说的原因问：你所以那么喜欢堀辰雄作品的原因是什么？是否多少因为堀辰雄对作品的完美、完成度的要求跟导演您自己对作品完美要求类似？还是哪点打动你的心了？宫崎：我很喜欢堀辰雄的作品，是因为像他身处于那样苦闷的时代，自己又是病弱的身体，却一心还想要从事文学创作，其中一定有许多无止尽的无奈，这种遥遥无止尽的感觉，是非常重要的；正如在《美丽村》中，主角在投宿的住处附近无止尽地散步，一边散步一边想事情，而所见的光景与他的记忆对照着，出现无止尽的寂寥感、那是我自己也会有的感受，像是每当我为了创作而摸索，彷徨踌躇，便会涌出那种无止尽的感受，有时候在旅行时也是会出现这样的气氛，我非常喜欢《美丽村》中对这种情绪所作的纤细致密的描写。问：《风起》影片中，菜穗子在冬天一个人从结核病疗养所溜出来，跑到名古屋车站跟堀越二郎见面，二郎对她说：“不要回去了，留在我的身边，我们一起生活吧！”这句台词，其实是小说的《菜穗子》里菜穗子希望丈夫对自己说的话，希望跟丈夫能拥有只有两个人的时间，但小说中的丈夫没有说出口，因而让菜穗子失望，但导演您在影片中，却让二郎说出口了，这对作为女性而言，是非常感动的一刻，被认为这是影片中重要的高潮，您为何会写出这样的台词？ 宫崎：现在许多人的男女关系都是“你要选择我？还是选择工作？”要是男女能互相理解，或许可以找出两全其美的办法，像是两人在一起，反而能好好工作；关于影片里的台词，我们的工作人员里女性很多，大家都会有意见，常有人会抱怨的，我自然会意识到，或许是考虑 到女性而让二郎说出来，这种事总有的吧！问：《风起》片中女主角菜穗子得了当时不治的结核病，而观众也跟二郎透过菜穗子而凝视了死这件事，但动漫本身还是有些梦幻情境，片中有许多梦境，超越时空，生者死者来来去去，在我看来，这也是很日本式的，亦即生死的疆界线也暧昧化，到底您对生与死的看法如何？宫崎：像我去探望朋友，他伸出手要握我的手，我握了，也没多想就把手放开了。但一离开不久，他就死了，我才知道他体悟到自己的死亡了，如果早点知道的话，我或许会说点比较高级、用心的话，结果不清不楚地，就错过了他要离去的瞬间，有些错愕。片中菜穗子在二郎梦中挥手， 其实我就是这么想的，死去的人只是先走了，我总觉得还会见面的，像是还会跟我的双亲见面一样。〉〉〉堀辰雄非私小说家宫崎：你说的是属于观众对影片的看法，而被问到我自己到底怎么看生与死，那可考倒我了，有些事或许不到时候不清楚的，或许我自己到濒死的时候也是慌慌张张地。但我经历过几位友人之死或者看着他们为了挽回濒死之局所作的努力等，稍微建立了我的生死观，自己届时想要怎么办；要是我知道自己就要死了，死前会想好好跟大家打招呼，但想一次解决，把大家都找来，说声“辛苦了”或“谢谢”，这是假定有可能的话，我希望这么做，我也希望这种临终的告别、招呼，能构成一种文化。现在许多挽留生命的临终治疗对我而言有违和感，好像多活一秒也好；或是找了和尚等来，让病人忏悔一阵子后，医生来宣告说“御临终”这太奇怪了！但现在都是这样做，医院也只好如此，插了一堆管子，当事人也不知道自己什么时候会死。像我去探望朋友，他伸出手要握我的手，我握了，也没多想就把手放开了。但一离开不久，他就死了，我才知道他体悟到自己的死亡了，如果早点知道的话，我或许会说点比较高级、用心的话，结果不清不楚地，就错过了他要离去的瞬间，有些错愕。片中菜穗子在二郎梦中挥手，其实我就是这么想的，死去的人只是先走了，我总觉得还会见面的，象是还会跟我的双亲见面一样。问：您在《风起了》片中是描绘了那个有过地震以及战争，非常艰苦的时代，充满了闭塞感，但片中每个人都使尽浑身力量活下去，对照现在的日本，您觉得如何？宫崎：现在的日本也是如此，跟那时候完全是一样的，就像地震也随时还可能来！即使是在那样的时代，浅草的电影院一带也已经很热闹，虽然那一区现在已经式微，像现在也会建造什么高塔，吸引大家去看，或搞个奥运活动来制造热闹，但另一方面，一旦发生地震而毁灭，海啸或什么引起核电厂迸裂等，从结果来看，现在的脆弱跟那时候是完全相像的。问：再来谈谈《风起了》以及堀辰雄，日本文学里有所谓描述自己体验的“私小说”的领域，像堀辰雄《风起了》因为描述了自己的未婚妻罹患肺结核、疗养时的共同生活等等，常被认为是“私小说”，您的看法如何？宫崎：我不认为他写的是“私小说”；私小说是更为粗糙的玩意，日本有些人喜欢随便把东西随便二分化、三分化来定位，我觉得不对，至少堀辰雄的作品不是，他的作品是纯度非常高的。 〉〉〉体能准许想游台湾问： 如您所说，这次的《风起》是您将累积了60年的所有全都放进去了。接下来这是我一厢情愿的想法，当然至今您的作品中也有许多的您，但我以为《风起》这部片中有更多无数的您的存在，在电影中您本身的色彩很浓厚，像是喜欢飞机、工作狂、喜爱自然，或对妻子的爱情等，您觉得那些是您自己呢？宫崎： 当然有我的影子，我原本就不是纯粹只要制作堀越二郎的真人故事而已，压根就没这样的念头。真实的堀越二郎跟第一任的太太生了六个孩子，他太太看起来象是非常不错的女人，凛然而立，非常踏实，我看资料照片，发现堀越二郎的太太跟我岳母长得非常像，吓了一跳，心想天下也有这种事！问：影片中描绘了菜穗子因为结核病而在寒冷的高原疗养所作相当严酷的集体生活治疗，肺结核跟汉生病(注：旧称麻疯病)在当时都被认为是不治之症，像汉生病必须遭到强制集团隔离、管制，您对汉生病一直都很关心，在制作《风起》过程中还跟您太太一起去多摩全生园参观汉生病疗养所的历史写真展，是否多少因为汉生病跟肺痨的遭遇，在那时代有点类似性？宫崎；我去全生园是因为那地方就在我家附近，现在还有很多病患住在那里，他们因为后遗症而无法回归社会；那里还有纳骨堂，收有4000人份的遗骨，有的人虽然有亲戚捡骨回去安置，但也有很多人无亲无故，还收放在那里。这个纳骨堂是我散步必经的地方，我每次走过都会对那4000人作个手势打招呼，内心也把我的父母或朋友、或恩人如德间书店社长德间康快或前日本电视的董事长氏家齐一郎等都纳骨在那里面，一起跟他们打招呼，但我都没去他们真正的墓前参拜，这事情我母亲说不定会生气呢！问：我自己这两年半努力致力于台湾的废核运动，知道您反核，是否能谈一下您对核电的看法？宫崎：核电最好废弃掉！因为无法控制。尤其在我们这种国家，真的地震非常多，真的非常不妙。什么时候会发生地震，不是我们能决定的，而且无法预知，但这时期跟日本历史中某个时期的地震型态(注；系指宫崎先生长年关注的《方丈记》中描述的1185年京都元历大地震前后天灾地变多的时期)非常类似，地震不知道什么时候会发生，什么时候发生也不足为奇的，到时候核电就算是停转了，也不能不继续冷却，只要地震就不堪设想。问：您跟吉卜力曾经挂出布条表示“吉卜力不用核电制作电影！”，现在如何？宫崎：现在我们谈话所在的这间工作室是小事业所，还没法做到，但我们的吉卜力影棚现在是买别家没用核电的电力来发电，虽然是透过同样的输电设备配送过来，没有颜色，无法看出来差别，但的确不是东电的。不过这不过是一种拂拭表面的作法，根本的工作还是要省点电才好，吉卜力在节电设备上做了许多改善，连我家居然用电灾后变成灾前的一半，变成微暗、微寒的家了，哈哈！用电量变成一半，实在是很感动的数字，靠我太太跟儿子同心协力地达成的，我只是默默待在角落里。问：在导演的作品中，都对女性非常温柔，那是否也是您对太太的爱情的表现？宫崎：你问这种很限定的问题，我很伤脑筋，哈哈！问：不能直接说“嗨”吗？宫崎：如果我回答“嗨”，反而会遭到我妻子的反击呢！(刘黎儿)

图为：《千与千寻》剧照图为：《天空之城》剧照 意大利当地时间9月1日，在入围了威尼斯电影节竞赛单元的新作《起风了》的记者会尾声，吉卜力社长星野康二向世界宣布：“《起风了》是宫崎骏导演的最后一部长篇作，他决定退休了。”现年72岁的宫崎骏，被誉为世界动画电影巨匠，他的作品不仅收获了无数的荣誉，更成为了从60后到00后整整几代人的岁月书签，每一部影片的名字，都寄托着难以忘怀的感动。人物简介宫崎骏，1941年1月5日出生，日本著名动画导演、动画师及漫画家，1985年创立吉卜力工作室，出品的动漫电影以精湛的技术、动人的故事和温暖的风格在世界动漫界独树一帜，在全球动画界具有无可替代的地位，迪士尼称他为“动画界的黑泽明”，《时代周刊》评价他为全球最具影响力的人物。欲去还休与年龄和时代赛跑的15年自1997年《幽灵公主》以来，宫崎骏就曾多次表示渐渐感到自己的体力到了极限，有了想退隐的想法。近年来，更是相隔四五年才推出一部新作。堪称集其电影生涯大成的《起风了》完成后，他终于要为自己辉煌的动画事业画下一个句点。制作每一部动画，都会带着“这是自己的最后一部作品”的信念全力以赴的宫崎骏，在《起风了》的记者会上透露：“第一次看自己的影片落泪”。“电影创作是一件非常艰辛的事，我总是不能安心，观众对每部影片的反应我都十分在意。”《起风了》对其重要意义不言而喻。相当多的媒体评论都指出，已年届72岁的他，感到自己精神和体力的力不从心，培养后辈、把机会让给更多的新人是他做出退休决定的主因。近日在接受采访时，记者问道：“您还有再创作新动画的想法吗？”，宫崎的一番意味深长的话，或能成为此次退休决定的最好注脚：“有才华的人存在的话，确实应该创作更多动画，但要制作史无前例的动画，需要相当的灵感和力量。（这个时代）需要的不是以异世界为舞台的动画，而是有现实感的动画。现在的我要创作这样的东西，已经不太可能。”各界惋惜还想再看他的新作当宫崎骏隐退的消息惊动威尼斯电影节时，遥远的东方许多观众仍满心期待地排在电影院购票窗口，憧憬宫崎骏新片《起风了》将带来的感动。在日本yahoo昨日凌晨进行的调查中，有43.9%的人认为宫崎骏退休太早。宫崎骏退休的想法由来已久，然而每次都在观众的期待和身边人的说服下打消，然后重新回到了电影制作一线。选择威尼斯电影节这个国际舞台发布，意味着这次“他的心意已决。”记者会上，星野没有公开具体理由，但说道：“《起风了》有一句台词：‘创作只能持续10年’，宫崎自己也说过，自己（创作的黄金）10年已经结束了’。”宫崎骏退休的消息引来世界各地媒体的迅速反应。一名加拿大记者表示：“迄今宫崎导演数次撤回了退休的决定，我相信这次他也会改变主意的。”出席威尼斯电影节的著名导演陈可辛，得知宫崎骏退休后颇为惊讶：“真的啊？”随后表达惋惜之情：“其实他年纪也挺大了，日本导演都拍到很老嘛，动画片又有体力的问题，很可惜，很可惜。”而许多网友纷纷上网，表示不舍外，更希望能再看到宫崎骏《起风了》之后的新作。他告诉世界 动画也可以很艺术直到今天，这个世界上还有很多人，认为动画电影，只不过是服务幼稚儿童的雕虫小技，难登大雅之堂。但是宫崎骏用他几十年坚持的严谨艺术创作，已经改变了相当一部分人的看法：动画也可以很艺术。无论是细腻的画风、绚烂的光影，还是精彩的故事、感人的情节，甚至是处于辅助地位的配乐……宫崎骏的动画电影，从来都不会在艺术性上认输。1984年的《风之谷》以批判现代文明为主题，让作为漫画作家的他广为人知，成为“让大人们也无法抗拒他的魅力”的里程碑之作。随后《天空之城》、《龙猫》进一步扩大了他的粉丝群，票房总收入达304亿日元的《千与千寻》，迄今保持着日本电影票房历代冠军位置，更获第75届奥斯卡最佳动画长片奖。业界评价：“宫崎导演在日本内外打下了多个后人难以超越的‘金字塔’。”宫崎骏的作品虽然是动画，但是片中的思想却是对现代文明的反思，对人与自然、人与人之间关系的批判与思考。无论是艺术性还是思想性，都不输给同时代的任何电影作品，相反有些内涵，却是真人电影所无法表达清楚的。编后先宣布退休还是先发片大师的抉择让人崇敬如果在《起风了》制作前，宫崎骏就宣布是自己的封山之作，那么当下媒体、观众对该片的评价会怎样呢？想必是铺天盖地的溢美和汹涌的票房吧。可是宫崎骏，作为一位动画电影大师，没有这么做。“现实主义”且“缺乏想象”，是媒体和评论界对《起风了》的定义。即便它漂洋过海来到威尼斯，待遇也远比不上9年前宫崎骏的另一部经典《哈尔的移动城堡》。在威尼斯电影节放映时，被批缺乏创新，甚至有8人中途离场。然而直到18小时后，在威尼斯聚集的全球电影业者和媒体将这些评论传递到世界各个角落，宫崎骏退休的消息才姗然来迟。在收获排除所有外在因素得到的真实评价后，他平静地退休，甚至让人觉得这个句号太不完美。或许这才是真正的大师吧。

3日晚，吉卜力工作室社长铃木敏夫透露，工作室已经终止了动画制作部门工作人员的契约，也就是说，吉卜力动画制作部门或将面临解散。不过，截至昨日，吉卜力官网也没有公布关于解散的消息。吉卜力工作室于1985年由导演宫崎骏和同事高畑勋、铃木敏夫等一起创建，至今诞生了无数动画名作，包括《天空之城》《龙猫》《红猪》《千与千寻》等宫崎骏的动画经典。去年有传闻称宫崎骏将退休，后来宫崎骏“出尔反尔”，继续做动画，但这一次他恐怕不想退休也不行了。铃木敏夫表示：“虽然很难说明白，吉卜力工作室大概会解散吧。更准确一点说，我们会进行一定的结构调整，宫崎骏去年引退是这件事的契机。”据了解，财务问题是引发吉卜力工作室危机的原因。虽然吉卜力工作室还在陆续推出新电影，但要继续下去，恐怕是个问题。“没有靠山，没有人提供资本，网络时代，艺术产生不了多少价值。”有影迷表示。其实，此事早有预兆。在纪录片《梦与狂想的王国》里，宫崎骏曾表示：“将来很明确，工作室会解散，我已经可以看到了，担心又有什么用呢，无可避免的。”不过，也有不少国内影迷比较乐观：“也许只是业务调整，不是解散。而且，动画风格不会随着工作室的解散而改变，那些原画师、脚本师会在新的工作室中继续创作。”此外，工作室的创始人高畑勋曾表示：“吉卜力不会中断动画制作，不能只用产业的眼光来看吉卜力。”

中国江苏网4月16日讯 这个“六一”去哪儿？泰州大剧院好剧连连，不但有小朋友们喜欢的儿童剧《森林故事会》，还请来了齐天大圣、灰太狼、喜羊羊、愤怒的小鸟等“明星”，并有亲子音乐会，所有演出全部可用会员积分直接兑票。看过演出，大剧院还在大堂提供免费儿童乐园，举办多种亲子游戏，并赠送小礼物。 互动儿童剧连乐三天 鹤立鸡群里是什么姿态？斑鸠抢了喜鹊的家以后会发生什么事情？老鼠为了把猫咪挤出十二生肖又做了哪些呢？5月31日，儿童剧《森林故事会》将带小朋友们走进小动物的世界，跟随热心肠“西瓜太忙”的脚步，去领悟什么是真正的友谊。 6月1日当天，齐天大圣孙悟空将穿越时空，和喜羊羊联手，与灰太狼激烈斗争，两人合力抗敌，几个回合之后，终于击退了两个大坏蛋，取得圆满胜利。他们也明白了一个道理：团结就是力量！ 儿童剧《齐天大圣喜羊羊》除了精彩的情节，齐天大圣、灰太狼、喜羊羊这些“明星”的到来，也会让小朋友们惊喜万分。 6月2日，大剧院则上演疯狂儿童游戏剧《小鸟的愤怒》，将游戏“愤怒的小鸟”搬上舞台，并邀请小朋友们一起竞技。这是国内首创以游戏为核心，将舞台变成游乐竞技场的儿童剧。以游戏开场，也以游戏结束，整出戏参与性极强。 泰州大剧院相关负责人介绍，三部儿童剧不但全部允许1米以下儿童凭票入场，而且考虑到假期间家长时间安排，特地将演出全部定在每天下午2：30开始，而不是晚上。每场演出中，演员们还会走下舞台，到观众席与小朋友互动，让孩子们与心中的“偶像”、好朋友零距离接触。 亲子音乐会+动画世界 节日的欢乐并不仅在三天小长假，还会延续到下个周末。6月8日（周日），泰州大剧院还为家长和孩子们准备了多媒体视听亲子音乐会《音乐魔法屋》。 萌翻了的《龙猫》、紧张激烈的《怪物史莱克》、顽皮可爱的《猫和老鼠》、《天空之城》的经典旋律……这些世界多国经典的动漫作品，将在中国独奏家乐团的手中被生动演绎，组成动漫音乐大串烧。小朋友们不但能通过屏幕看到这些动画片，同时还能现场聆听每部动画片的主题曲，畅游卡通世界。 中国独奏家乐团被誉为“古典音乐演奏团体新势力”。该乐团成员来自国内外各大著名高等音乐学府，不乏国际比赛获奖者。乐团曾应邀出访多个国家，并为欧洲很多文艺片和先锋话剧录制背景音乐，其中《Silky》和《Moist City》两部先锋话剧配乐获得了“北欧音乐节”最佳背景音乐提名。这次演出，乐团中五位经验丰富的专业演奏家组成超强阵容，既有小提琴的俏皮，大提琴的厚重，也有钢琴的完美衬托与华美穿梭，再加上巴扬发出的沁人心脾的音色，别具一格的组合方式演绎一部部经典。 演出时间为6月8日下午2：30，1米以下儿童可凭票入场。 会员积分可直接兑票 目前，三部儿童剧和亲子音乐会已全部开票，市民可直接到泰州大剧院售票处提前购票，也可登录大剧院官方网站：http://www.tzdjy.cn/或官方淘宝店：http://shop108942428.taobao.com/网上订票。咨询热线：86150111/86151188。 记者了解到，今年大剧院将对会员推出重磅优惠，凭会员卡积分可直接兑换除公益票外的所有演出票，儿童节期间的这四场演出也不例外。 “大剧院的会员每消费1元都能获赠1积分，相对应，1积分就能抵用1元钱。”大剧院相关负责人说，同等积分兑换同等票价，比如一场演出80元钱，可直接用80积分兑换。“市民办理会员卡时，大剧院还额外赠送100积分，这部分积分也可直接兑票。” 此外，市民如果一次性购买4场演出的套票，还能获得八折优惠。 还能玩乐拿礼物 除了看演出，大剧院还为小朋友们准备了丰富多彩的娱乐活动，既有温馨的亲子游戏，大堂儿童乐园也免费向孩子们开放，大家可以在这里欢乐嬉戏。 此外，配合四场演出，大剧院的工作人员还会走进我市各幼儿园，为小朋友们提前送去儿童剧的欢乐。这些大哥哥、大姐姐会扮演剧中的主人公，演出精彩片段，还会邀请小朋友们进行角色扮演，过一把卡通人物瘾。 儿童节期间，凡购买演出票或参加游戏的小朋友，均可获得大剧院赠送的精美礼物。