美国动画艺术与科学学院（简称影艺学院）１１月８日晚在好莱坞高地中心举行第六届奥斯卡学院理事会奖颁奖晚宴，日本动漫大师宫崎骏、法国著名剧作家让－克洛德·卡里埃和爱尔兰女演员莫琳·奥哈拉并获奥斯卡终身成就奖。美国演员、社会活动家哈里·贝拉方特获得琼·赫肖尔特人道主义奖。影艺学院主席谢丽尔·布恩·艾萨克斯在颁奖仪式上表示：“奥斯卡学院理事会奖让我们聚焦的不是这一年中的影片，而是一生的成就。”皮克斯电影工作室首席创意官约翰·拉塞特用一段深情的介绍引出了日本动漫大师宫崎骏，并授予他奥斯卡终身成就奖的小金人。拉塞特说：“宫崎骏的动画片感动着我、激励着我，同时也帮助我成为了一名电影人。”宫崎骏的《天空之城》《龙猫》《千与千寻》和《幽灵公主》等作品奠定了他在业界的大师地位。他执导的《千与千寻》曾摘得奥斯卡最佳动画长片和柏林电影节金熊奖。宫崎骏在领奖时把自己的成就归功于运气：“我的夫人告诉我，我是一个幸运的人。我想我幸运地赶上了铅笔和电影结合。”今年９４岁的莫琳·奥哈拉在影星利亚姆·尼森和著名导演克林特·伊斯特伍德的引荐下坐轮椅登场。尼森称赞奥哈拉是“一位电影界真正的传奇人物”。奥哈拉因出演《梦幻街奇缘》等影片蜚声影坛。８２岁的让－克洛德·卡里埃是法国知名的多产剧作家，他编剧的《周年纪念快乐》曾摘得奥斯卡奖。卡里埃在领奖时感谢了在他５０余年创作生涯中与他合作过的电影导演们：“我感到你们今晚都与我在一起，当我工作的时候，我可以听到你们的声音。”８３岁的贝拉方特获得了影艺学院颁发的琼·赫肖尔特人道主义奖。贝拉方特是美国最成功的美籍非裔歌手之一，其作品吸收了民谣、爵士和打击乐的精髓。原标题：宫崎骏等3人获得第六届奥斯卡“终身成就奖” 来源：长春广播网

好莱坞动画电影风靡全球说到奥斯卡，双双提名了本届最佳动画长片的《寻梦环游记》和《公牛历险记》接连在中国上映，都取得了不错的成绩。动画电影一直是好莱坞不可缺少的一部分，迪士尼动画，皮克斯和梦工厂更是公认的“动画三巨头”。他们创作的“迪士尼公主”系列、“玩具总动员”系列和“怪物史莱克”系列风靡全球。随后以“冰川时代”系列迅速崛起的蓝天工作室，风头一度压过三巨头。如今，实力后辈照明娱乐则用一群小黄人萌遍全球。好莱坞动画成功秘诀：故事能引起大家共鸣迪士尼在1937年制作了第一部动画长片，那就是风靡全球的《白雪公主与七个小矮人》。喜剧有时候不能渗透各国文化，剧情片和动作片有时也没法跨过文化障碍，但是，动画片一直以来都可以做到流通“无国界”。1937年版《白雪公主与七个小矮人》剧照好莱坞动画片永远都会有竞争力，是因为它们的故事能引起大家心底的共鸣。所以，我们大家心中住着的那个爱看动画片的孩子，才是好莱坞动画成功的秘诀。创新促使迪士尼动画走向全年龄观众除了孩子，迪士尼近两年的动画也被很多成年人喜欢，比如《寻梦环游记》和《头脑特工队》，这种转变又是怎么发生的？《头脑特工队》《寻梦环游记》海报这转变发生在迪士尼收购皮克斯和约翰。拉塞特上任之后，他们招募了很多行业内最聪明的人才，决定不做小观众的动画片，取而代之的是剧情复杂的大作品，是全家老少都会有所认同的电影——这种不走俗套的家庭电影概念非常新颖。好莱坞传统影业加大对动画电影的投入事实上，除了迪士尼，其他传统影业如今对动画电影也越来越重视，大家纷纷投入大量资源到动画领域。为了应对手握皮克斯而一家独大的迪士尼，环球影业先是大力扶植“小黄人”的创造者照明娱乐，去年又将梦工厂收入旗下，同时获得《小黄人大眼萌》《功夫熊猫》《怪物史莱克》和《疯狂原始人》等多个卖座动画IP.拥有蓝天工作室的二十世纪福斯公司则继续开发新故事，最近推出的《公牛历险记》也十分成功。而华纳和索尼同样在动画片领域不断发力，其中华纳的《乐高大电影》系列就脱颖而出，在2014年力压迪士尼的《超能陆战队》，更是成为北美市场当年的动画电影票房冠军。传统大影业多样化宣传推广动画电影大影业动画片的优势，就是拥有多种多样的市场宣传方式。迪士尼开启了动画片的全面市场化，他们的主题乐园里摆满了动画片人物的衍生产品。《玩具总动员》光靠衍生产品赚的钱就能拍三部续集，所以帮助赚钱不仅是电影的本身，还有那些琳琅满目的衍生产品。“吸金”无数的动画衍生品独立动画工作室希望被大影业收购很多公司都希望能被收购，因为这些独立工作室和大影业比起来，他们做动画太费钱了，每部动画片都要花好久才能制作完成，一做就是好几年。日本的吉卜力工作室，他们独立制作的动画片一直很卖座，但还是没有办法做到大公司的规模，可能连和他们竞争的资格都没有，他们就是没有那么多资源和财力。吉卜力工作室的标识，亦是其代表作《龙猫》其实，不管是大影业还是独立工作室，好莱坞动画人一直在努力为观众送上精品。而从米老鼠到小黄人，我们也确实不断看到了惊喜。

《中国梦·妙妙的奇幻之旅》海报你想与白雪公主、功夫熊猫、狮子王合影，亲密互动吗？你想现场静静聆听久石让经典动漫曲目《天空之城》、《千与千寻》吗？机会来了，主办方将在第十届中国国际动漫节上首次推出动漫舞台剧展演活动，届时，有十八般武艺的熊猫阿星能否用自己的功夫救出太平镇小伙伴们的《熊猫奇侠传》来了；可爱的小狮子历经千辛万苦打败了老虎泰格成为万兽之王的《丛林狮王之勇者归来》来了；还有《菊次郎的夏天——久石让钢琴曲龙猫乐队梦幻之旅演奏会》也来了，丰富多彩的节目内容都将为您奉献一台动漫饕餮盛宴。动漫舞台剧到区县市巡演在国外，家中如有年幼的孩子，家人至少每月都会带着进一次剧院。这就是所谓温馨的Family Time。但孩子太小，看电影和戏剧不现实，而更为生动活泼的动漫舞台剧就成了首选。如今，在北京、上海等很多大城市，这样的动漫舞台剧也非常受欢迎。如今，这个潮流也随着动漫节来到了杭州。据介绍，为使杭州的市民和小朋友欣赏到更多更精彩的节目内容，中国国际动漫节节展办公室与杭州盼达文化创意有限公司、浙江话剧艺术剧院、南京合谷科技信息技术有限公司等演出机构精心准备，精心策划。动漫节期间，将在杭州剧院、红星剧场、浙话剧院等地开展多点多地的展演活动，而展演在内容选择上打破了年龄的界限，既有小朋友喜欢的，也有成年人喜欢的，努力将动漫剧场打造成为跨越年龄界限的平台。与此同时，在接下来的几个月中，陆续走进建德、余杭、桐庐等区县市开展巡演，让农村的小朋友也能在家门口就能欣赏到精彩的动漫舞台剧。不仅是动漫节，之后精彩继续据主办方介绍，本次在动漫节期间，最值得推荐的演出当属《菊次郎的夏天——久石让钢琴曲龙猫乐队梦幻之旅演奏会》。《千与千寻》主题音乐《One Summer's Day》的纯净与真挚；钢琴与弦乐的经典版本《天空之城》的空灵与淡淡的伤感在十指间表现得淋漓尽致等等。久石让的音乐，有一种能勾起人们内心深处那份纯真的力量，尤其是他的钢琴曲，深受人们的喜爱。中国国际动漫节节展办公室相关负责人表示，随着动漫产业多元化发展，动漫舞台剧已越来越成为动漫产业链上不可或缺的一部分，其作用也越发引起动漫业界的关注，因此，通过展演，一方面丰富大家的文化生活，另一方面也将进一步扩大动漫企业原创动漫作品的知晓度和影响力，促进动漫剧编剧、演出、衍生产品和动漫企业等相关各方的对接和沟通，逐步建立动漫节动漫舞台剧交流平台，最终形成动漫舞台剧交易中心。据了解，如此精彩的动漫舞台剧展演不仅仅在动漫节期间，它将成为一个常年项目，推出动漫演出季，丰富杭州百姓的文化生活。（附演出时间表）动漫人才交流会打造“产学研”一体化的人才交流平台作为中国国际动漫节传统品牌活动之一，动漫人才交流大会将于5月1日在杭州中国美术学院南山校区上演。本次人才交流大会在原有动漫人才招聘的基础上，推出动漫新人展示，动漫技能传授，动漫政策咨询，动漫大家讲坛，全新打造“产学研”一体化的人才交流平台。动漫人才招聘，推出1000余个动漫相关岗位本次人才交流大会不仅汇集了杭州本地知名动漫企业，还吸引了来自北京、上海、广州等十多个省市和香港的50余家动漫企业，推出1000余个动漫专业相关岗位，面向全国招聘中高端动漫管理与运营人才、动漫游戏专业技能型人才、动画相关专业应往届毕业生。动漫新人展示，打造自身靓丽的求职名片与以往不同，在这里各大高校动漫专业的优秀毕业生将在交流大会上拥有个人专属“展位”。通过展位个性化设计、个人优秀作品展示、多媒体自我介绍等丰富手段，向企业展示动漫新星的风采。动漫技能传授，传承动漫艺术的多元魅力动漫名家现场制作和传授人物肖像漫画、动漫形象泥塑、动漫手绘模本、动漫创意挂件等，使参与者与动漫名家零距离交流，更直观地观看动画和漫画制作过程。动漫政策咨询，汇总创业择业的政策导向企业关注国家、省、市、区（县）的最新鼓励和扶持政策；专业人员关心和自己息息相关的在杭州发展条件与前景。针对这些问题，相关政府部门来现场办公，答疑解惑，把最新政策和信息第一时间汇总公布，搭好台，唱好戏，吸引更多有远见的企业来杭落脚，更多有识之士来杭就业。动漫大家讲坛，讲述事业追寻的美好前景特邀请6位重量级嘉宾从6个不同的角度来讲述他们的动漫情缘和创业之路，他们中有德高望重的老专家，有推出一批又一批当红漫画家的动画人兼推手，有正当年的院校领导，有学院的骨干教师，有专程从香港赶来的跨界媒体人，有半路出家并取得巨大成功的知名企业家。这些神秘嘉宾各富特色的演讲将带领大家走进动漫事业的梦幻世界和美好蓝图。

从上周末开始，剧场版动画《未来的未来》正式跟观众们见面。这也是知名导演细田守的最新动画。那么这部作品到底是从何而来的灵感，导演又对这部作品有着怎样的想法呢？近日，有日本媒体专访了细田守，一起看看吧。（有节选）

1905电影网讯 作为手绘动画和2D动画的代表人物，作为日本动画圈最有说服力的代言人，作为在全世界备受喜爱的导演，已经在动画圈里工作了50年的宫崎骏，于当地时间11月8日，在洛杉矶领取了奥斯卡的终身成就奖。这是在继黑泽明1990年获得该奖项后，又一位获得这个荣誉的日本导演。无论如何国别或者是动画风格如何。作为几十年如一日为全世界影迷带去欢乐的动画大师，宫崎骏所获得的奥斯卡终身成就奖，算是名至实归。宫崎骏1941年出生在日本东京，非常喜欢手塚治虫和浦茂的漫画作品。进入东映公司工作后，他在偶然间看到了苏联的动画作品《雪的女王》之后，便决意要变成一名动画导演。1979年，宫崎骏制作了自己的长片处女作《侠盗鲁邦三世》，广受好评。而直到《起风了》之前，这是宫崎骏漫长的职业生涯中唯一一部一真实人类为主角的影片。1984年，宫崎骏拍摄了《风之谷》并获得巨大的成功。于是在第二年1985年，他和自己的导师高畑勋一起创办了名满世界的吉普力动画工作室，从此开始了独立制片的生涯。吉卜力的每一部作品都是又叫好又叫座。宫崎执导的《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》、《红猪》、《幽灵公主》都是经典之作。2001年，宫崎编导的《千与千寻》在柏林电影节上赢得了金熊奖。并在2003年的第75届奥斯卡上获得了最佳动画长片奖。《千与千寻》是宫崎骏的巅峰之作，也是传统动画片的巅峰之作。在此之后，宫崎骏毫不例外地开始走下坡路。他的《哈尔的移动城堡》、《悬崖上的金鱼姬》都没有获得意料之中的好评。2013年，他拍摄了自己唯一一部的历史题材的影片《起风了》。影片中充满了宫崎骏对一个过去的时代和世代的怀念，真实搭配梦境的拍摄方法令人目眩神迷。应该说，这是宫崎骏的一部集大成的动画片，也是宫崎骏迄今为止最有电影性，并且最有电影语汇的作品。不过，影片的主题过于成人化，节奏缓慢、而且相对来说比较晦涩，并没有获得料想中的成功。不久之前，宫崎骏宣布退休，甚至有传闻称吉普力工作室也将解散。不过在接受美国当地媒体的采访的时候，宫崎骏称自己还将在有生之年继续动画短片的制作。他表示，会在短篇动画中加入制作长篇动画时未能用上的一些灵感。他说：“短片无需考虑票房的事情，只要进入吉普力美术馆，就能观看。因为时间短，所以即使有点无聊也能看完。” 对于长片和下一代导演，宫崎骏表示，自己的体力入不敷出，无法胜任长片的制作，“愿托付给下一代”。

如今大多数地方依然沉浸在夏天的炎热当中，那么对于动漫迷而言，到了夏天会想到什么样的动画作品呢？近日就有媒体以“一到夏天就想起来的动画”为名进行了调查。本次调查采访了600多名受访者，其中男女比例为6:4。那么究竟结果如何呢？■第一位是《未闻花名》，而《夏日大作战》《Free！》紧随其后首先光荣地获得第一位的作品是《未闻花名》，大约有4成的受访者选择了这部作品。本作品曾经在2011年播出TV动画，而现在也确定了真人版电视剧播出的消息，并且由《未闻花名》原班人马制作的《我心呼喊》也临近公映，可以说满满都是话题性。而第二名的作品为细田守导演的《夏日大作战》，本作品也得到了超过4成受访者的支持，跟《花名未闻》几乎并驾齐驱。目前细田守导演的最新作品《怪物的孩子》也在热映当中，为导演本人增加了很多曝光率。再加上《夏日大作战》已经将“夏”字放入了标题当中，或许这也是很多人选择它的原因吧。另外《Free！》位列第三。作品在2013年播出了第一季、2014年推出了第二季，均赢得了不错的人气。并且官方还专门选择在7月播出作品，又以游泳部为舞台，角色们整天穿着泳装的模样，自然会令人联想到夏天吧。而这部作品主要得到了女性的支持。排在第四的作品也是出自细田守导演之手，这就是《穿越时空的少女》，由于作品在近期曾经重播过，或许也唤醒了不少观众的记忆。另外《AIR》跟《在盛夏中等待》并列第五。《AIR》是在2005年播出的作品，这也是在TOP10的TV动画里面最“古老”的一部了。而《在盛夏中等待》和《花名未闻》都是长井龙雪导演的作品，另外田中将贺也为这两部作品担任人设。从整体而言，除了《龙猫》之外，还是近年来的作品上榜率较高。并且如细田守导演和长井龙雪导演那样、由同样制作者推出的作品也非常亮眼。【一到夏天就想起来的动画（可以最多回答3部）】第一位 《花名未闻》第二位 《夏日大作战》第三位 《Free！》第四位 《穿越时空的少女》第五位 《AIR》第五位 《在盛夏中等待》第七位 《寒蝉鸣泣之时》第八位 《王牌投手 振臂高挥》第八位 《来自风平浪静的明天》第十位 《TARI TARI》第十位 《龙猫》