自从有了ACG的概念以来，为了给受众们奉献更多有趣的作品，制作者往往会从历史、传说、神话当中寻求灵感，以塑造让人眼前一亮的角色跟剧情。不过若是完全照搬历史的话，或许会给人一种审美疲劳的感觉。因此不少作品当中，都对历史上的事件、人物进行修改或者直接架空，以增加娱乐性。不过如此一来，就会引发一些人“这种行为是否篡改历史，给青少年灌输错误的历史观念”的担忧。甚至于近日官媒直接使用了“小学生玩某游戏，还能学好历史吗”的标题评论了这一现象。那么在今天的话题当中，让我们一起聊聊吧。
【观点一：肯定会造成不好影响的，应该有所警醒】
ACG作品之所以长期受到大家的青睐，主要原因还是它具有极强的娱乐性。想想看，很多人可能从刚懂事开始就已经接触到不少的ACG作品了。而人的第一印象往往会十分重要，有时候甚至于一辈子都难以忘记。这么一来，假如作品当中将某个历史人物刻画为“有勇无谋的汉子”，但其实这个历史人物实际上是一个清瘦的秀才，那么即便后来我们接触到了真正的历史书也会觉得无比违和，甚至于觉得有勇无谋的汉子才应该是真正的形象。
本次官媒举例批评的，就是有关诸葛亮的设定了。按照游戏设定，诸葛亮是“一名拥有超强单体爆发输出的法师。他的技能一旦精准命中敌人，都将获得谋略刻印。谋略刻印达到5层时，会召唤5颗法球围绕自身自动攻击附近的敌人，造成高额伤害。”但正如官媒所说，历史上的诸葛亮明显属于智商型的军师，也根本不会什么所谓的“法术”。可对年龄比较小的玩家来说，他们又如何知道这一点呢？于是他们可能就默认诸葛亮是个大法师了。
因此，若是在ACG作品里植入了太多错误的历史知识，那么很明显会给受众形成极大的误导。长此以往，可能就将形成比较严重的影响了。因此，正如官媒强调的那样，ACG作品的本质不仅仅是娱乐，还有教育、训练及信息传播的功能。而若是做不到这一点，那么被人抨击也是理所当然了。
【观点二：确实会有影响，但这个锅自古以来就有了】
曾经在网络上流行这样的说法，叫做“二次元的作品都是美好的，不要将其代入到三次元”。简单意思就是说无论二次元作品怎么说，生活在三次元里面的人都不会随便被这些作品左右了思想。然而非常尴尬的是，ACG作品恰恰能够给我们的思维形成很大的影响。举个最简单的例子，如果突然让你说一下对日本的印象，你可能马上就想到“樱花、武士、日料、里番”等等关键词，而这就是日本的ACG作品给你灌输的理念了。
所以说，若是在ACG当中加入太多不符合历史真相的内容，很明显将给受众造成极大的误解。你看《Fate》系列最近凭借手游的热潮，在国内又刷了一波存在感。而如果你是一个因为《Fate》系列才知道“亚瑟王”这个概念的人，是否会认为其实亚瑟王真的是Saber那样的女孩子？又是否会认为金闪闪在历史上也是一个整天嘴上说着“杂修”的暴发户呢？
不过若是因此就对ACG进行冷嘲热讽，那么显然也是不妥的。自古以来，任何一种题材的作品都有可能出于艺术的夸张效果，而对历史进行修改或者杜撰。你看《三国演义》里说诸葛亮一手策划了草船借箭，并且直到今天都让很多国人信以为真。但在真正的历史上，这个点子是孙权想到的。那么我们是否可以说《三国演义》误国误民了呢？这种话，恐怕官媒也不敢乱放地图炮了吧？
因此，一些网友认为实际上国内很多舆论直到今天依然将游戏视为“洪水猛兽”，所以才利用这个“扭曲历史”的噱头，对游戏进行攻击。而这样的片面报道，自然是纯粹的带节奏了。
【观点三：ACG的作用，其实是让人对真正的历史产生兴趣】
也许如今很多的动漫迷并不太清楚“宅”这个词最初的意思了。它在日语当中其实最初是指那些在某个领域有着非常深入理解的人，只不过因为ACG方面的“宅”比较多，所以才慢慢变成了动漫迷或者游戏迷的代名词。
说到这儿，大家应该会想到一个问题：当你真正对一部作品进行深入了解之后，你是否会愿意去挖掘其背后真正的故事呢？还是以前面说的《Fate》为例，不说在日本了，光是国内就有很多人因为这一系列的作品，开始对游戏中讲述的神话产生兴趣，然后进行深入考据。那么也就不太可能出现认为亚瑟王真是个妹子的情况了吧？
而在此之前，日本那边推出的大量有关战国的游戏，也不光是让人记住了织田信长、明智光秀等人拥有多少武力值，而是让人不知不觉地了解到了很多重大的历史事件，例如本能寺之变等等。
说实话，年轻人（尤其是这次被官媒点名的“小学生”），其实都不是那种喜欢主动学习的类型。年轻人的天性自然就是玩了。那么若是能够让他们通过ACG作品，对原本只是在学校照本宣科讲述的历史内容产生兴趣的话……他们不就会主动去研究历史了吗？
官媒这次吐槽游戏会误导青少年对历史的认知，但是有个极为尴尬的事实：很多国内研究三国历史的人，最初其实只是因为玩了一款叫做《三国无双》的游戏罢了……
所以，我们不但不应该制止ACG作品当中的历史元素，反而可以做得更加娱乐化一些，让更多的年轻人因为这些作品对真正的历史产生兴趣。到了那个时候，或许教育真正的目的才算是达到了吧！
【观点四：为啥要将学历史的重担扔给ACG呢】
这次官媒呛声的文章当中，提到了一句“建议相关部门或行业协会除了对游戏进行事前审核外，还要加强事中监管，跟踪究竟是什么人群在玩，尤其要评估对青少年的影响”。言下之意，仿佛有种要让游戏等载体承担什么重任的意思一样。
但归根结底，很多人接触ACG的初衷本身恰恰是因为平时的学习、工作压力太大了，所以希望通过某些渠道来放松罢了。如果打开一款游戏，里面跟教科书一样干巴巴地写着“公元某某年，某地方发生了某某事”，那么我们还能体会到放松的效果吗？
不光是这次的游戏问题，实际上此前在谈到动漫时，一些媒体也要求动漫作品必须要有“教育性”。如此一来，就将动漫变成了一种另类的教科书了。我们当然也不是说不能这么做，但是媒体的说法未免也有点本末倒置了。国外很多优秀的ACG作品是让大家充分享受到作品的乐趣之后，才让一部分愿意当考据党的人去进行深入了解。这样一来，普通的玩家会觉得自己享受到了一部很有趣的作品，而考据党则会因为更多的分析获得了知识和满足感。
而国内的媒体跟制作者，若是不能想通这一点……中国ACG的未来真的会一片光明吗？
以上列举了几个不同角度的观点，针对这次官媒点名批评游戏不尊重历史的问题展开了讨论。对此，动漫迷又是怎么看呢？
由ANIPLEX打造，预定7月开播的原创动画《穿透幻影的太阳》继公开制作阵容、声优阵容、PV动画和剧情介绍之后，现在又在官网公开了主题歌和演唱者情报。OP主题歌《tr?umerei》将由曾演唱《Fate/Zero》OP、《刀剑神域》OP的LiSA演唱，单曲CD预定8月7日发售。LiSA正保持着出道以来连续3支单曲进入Oricon周销量榜TOP10的纪录，是ANIPLEX全力扶持中的动画歌曲歌手。 LiSAED主题歌《-Mirage-》则由“第6回全日本动画歌曲演唱大赛”优胜者冈本菜摘演唱，单曲CD预定7月24日发售。这也是冈本菜摘的出道单曲。 冈本菜摘《穿透幻影的太阳》是基于塔罗牌创作的动画作品，讲述从22个亲族中选择出来的少女们，作为精灵塔罗的使用者，在不为人知的地方投入战斗，以维持世界的平衡的故事。动画将由《魔法少女奈叶》系列、《DOG DAYS》系列的草川启造担任监督，AIC负责制作。【STORY】故事讲述在遥远的古代世界被2张塔罗牌支配，包括招致不幸的恶魔塔罗，以及代表自然与之对抗的精灵塔罗。 从22个亲族中选择出来的少女们，作为精灵塔罗的使用者，在不为人知的地方投入战斗，以维持世界的平衡。处刑人亦或是救世主？这是背负着无法逃脱命运的少女们，重复不断永无休止战斗的物语。【STAFF】监督：草川启造原作：sole; viola原案：赤城晴康、田中秀典构成和脚本：伊藤美智子角色原案：晓五目角色设计和总作画监督：友冈新平生物设计：小田裕康助监督：小坂春女音乐：加藤达也音响监督：岩浪美和动画制作：AIC制作：Progetto 幻影太阳【CAST】太阳明：门胁舞以星河塞拉：喜多村英梨月咏露娜：徳井青空白金银花：巽悠衣子【主题歌】OP『traumerei』歌：LiSAED『-Mirage-』歌：岡本菜摘
由ANIPLEX打造，预定7月开播的原创动画《穿透幻影的太阳》继公开制作阵容、声优阵容、PV动画和剧情介绍之后，现在又在官网公开了主题歌和演唱者情报。OP主题歌《tr?umerei》将由曾演唱《Fate/Zero》OP、《刀剑神域》OP的LiSA演唱，单曲CD预定8月7日发售。LiSA正保持着出道以来连续3支单曲进入Oricon周销量榜TOP10的纪录，是ANIPLEX全力扶持中的动画歌曲歌手。 LiSAED主题歌《-Mirage-》则由“第6回全日本动画歌曲演唱大赛”优胜者冈本菜摘演唱，单曲CD预定7月24日发售。这也是冈本菜摘的出道单曲。 冈本菜摘《穿透幻影的太阳》是基于塔罗牌创作的动画作品，讲述从22个亲族中选择出来的少女们，作为精灵塔罗的使用者，在不为人知的地方投入战斗，以维持世界的平衡的故事。动画将由《魔法少女奈叶》系列、《DOG DAYS》系列的草川启造担任监督，AIC负责制作。【STORY】故事讲述在遥远的古代世界被2张塔罗牌支配，包括招致不幸的恶魔塔罗，以及代表自然与之对抗的精灵塔罗。 从22个亲族中选择出来的少女们，作为精灵塔罗的使用者，在不为人知的地方投入战斗，以维持世界的平衡。处刑人亦或是救世主？这是背负着无法逃脱命运的少女们，重复不断永无休止战斗的物语。【STAFF】监督：草川启造原作：sole; viola原案：赤城晴康、田中秀典构成和脚本：伊藤美智子角色原案：晓五目角色设计和总作画监督：友冈新平生物设计：小田裕康助监督：小坂春女音乐：加藤达也音响监督：岩浪美和动画制作：AIC制作：Progetto 幻影太阳【CAST】太阳明：门胁舞以星河塞拉：喜多村英梨月咏露娜：徳井青空白金银花：巽悠衣子【主题歌】OP『traumerei』歌：LiSAED『-Mirage-』歌：岡本菜摘
说起动漫产业，大多数人只会想起日美两国，美国拥有漫威、DC、IMAGE和Black Horse这动画片四巨头，日本的动漫巨头更是数不胜数，吉卜力工作室、京都动漫、日升、东映动画、骨头社和ANIPLEX都深受动漫迷们的喜爱。中国动漫产业相对比日美两国而言，明显呈现出了一些很大的区别。首先是成功的纯动漫公司少之又少，过去动漫产业也一直被当成是传媒娱乐大亨的附属业务而存在，随着互联网公司在这些年的风起云涌，动漫产业的发展又因为互联网公司的资本运作和大并购而波涛汹涌。不同于日美动漫产业的田园牧歌和深耕细作，中国的动漫产业在腾讯、乐视视频、阿里、奥飞娱乐以及光线传媒这些玩家的洗礼之下，更像是一个兵家必争的战场，资本和具有想象力的产业运作成为了推动中国动漫产业迅速成长的最大动力。国内动漫产业这五大巨头最值得关注国内动漫产业首先还要从田园牧歌的那个年代开始讲起。奥飞娱乐恐怕要算是其中的鼻祖。虽然多数人对它并不熟悉，但动漫圈外，喜羊羊、铠甲勇士、十万个冷笑话等一系列脍炙人口的动漫IP都是奥飞娱乐的杰作。2010年收购嘉佳卡通频道，2015年9.04亿元收购国内最大的原创动画基地“有妖气”母公司“北京四月星空”——在今天奥飞娱乐成为国内最具日美动漫公司气质的国产动漫企业。除了奥飞娱乐之外，漫画投资制作和发行巨头光线传媒也是动漫产业的一大巨头，去年10月，光线宣布共投资13家动漫公司，希望通过短时间的合纵连横内实现动漫领域产业的迅速成长。因为光线传媒掌握着动漫的发行制作渠道，事实上，也成为了一家实力较强的动漫巨头。除了奥飞娱乐和光线传媒以外，互联网公司之中对动漫存在野心的企业还有阿里、腾讯、乐视视频。去年阿里45亿美元收购优酷土豆，由于优土曾以5000万美元投资AcFun，AcFun也间接成为阿里大文娱阵营中的一员。除了间接持股A站以外，阿里和奥飞娱乐也有千丝万缕的联系。去年10月双方展开合作，启动经典IP授权众筹项目，开启了动漫授权的“互联网+”尝试。腾讯也是国内动漫产业中的重量级玩家。腾讯互娱在去年提出了“二次元经济”的概念，动漫产业也随之成为重点布局的一环。去年11月，国内曾传出腾讯向B站投资2亿元的消息，而在今年3月，腾讯动漫又宣布与B站合作，联合出品至少20部动画。除了与国内二次元网站的合作，腾讯动漫还不断与日本动漫厂商合作，直接引入日本资源。配合着腾讯影业和腾讯游戏，腾讯的动漫产业生态似乎隐隐浮出水面。国内动漫产业中真正被忽视的隐性巨头其实还有乐视视频。乐视视频旗下的动漫事业部（以下简称“乐视动漫”），其最大的优势就是背靠乐视生态。乐视视频本身就是版权资源开发的一把好手：从资源层面上看，乐视视频通过版权内容采购、联合出品、自制等方式在动漫IP储备及开发层面上全面出击，已经构建起了自家的内容生态体系。此外，通过种种动作能看出，乐视动漫今年以来开始涉足影游联动：10月份，日本著名二次元IP《Fate》系列手游进驻国内，而乐视动漫借机与乐视互娱合作，将手游活动专题进行了落地。早在此之前，《刀剑神域》《樱桃小丸子》等动漫作品的同名手游也同样与乐视动漫发生了不同程度的化反。乐视动漫除了内容，似乎通过影游联动在寻求一个新方向。动漫产业的巨头们到底要如何切蛋糕坦率来说，动漫产业的这几大巨头都各具优势，产业布局也都十分开阔，各家打算如何切蛋糕，是目前所有吃瓜群众最关心的一个问题。事实上，五巨头侧重的方向各不相同，在动漫大产业之中位于不同的层次，目前来看并没有产生过多的直接竞争关系。奥飞娱乐总体来说更加关注的是K12市场，受众年龄相对较为低幼。从“喜羊羊”明显可以感受其调性。而且它更像是拥有日本的三丽鸥（Hello Kity形象的持有公司），更加注重线下产品的开发，思路相对其他互联网公司而言也更为传统。“衍生品开发”和“衍生品销售”一直都是奥飞娱乐的强项，它开发的衍生玩具一直都是孩子们的最爱。除此之外，它还在逐渐朝影视作品发行这个方向上前行，虽然《喜羊羊》系列的电影、动漫随着时间的推移正在逐渐失去红利，但奥飞娱乐的布局依旧深刻影响着国内外市场。光线传媒虽然在动漫发行、制作上有着很强的渠道优势，不过因为作为电影投资制作发行方，光线传媒对IP深度开发成其他产品的意愿并不强烈，依旧是坚持着自家最专业的业务，进行动漫影视资源的深耕。阿里同样也是如此，虽然手持不少资源，但动漫业务在阿里大文娱的布局之中目前处于较为边缘的位置，所以更多还是处在内容版权开发这个层面之上。目前从互联网产业的IP开发这个角度去看，可能乐视视频和腾讯的玩法是最具想象力的。因为这两者都已经不再满足于内容版权的开发，开始逐渐向泛娱乐产业更广的一面涉足，而且这两家都体现出了较强的生态打法。腾讯方面，据消息称，腾讯互娱正打算在10月20日召开腾讯动漫行业合作大会。目前来看，腾讯方面的腾讯动漫在国内应该是最具规模的网络动漫平台，腾讯恰恰是想通过这种模式展开IP共生计划，进行成熟IP授权、IP的跨界与定制。事实上，腾讯方面也已经在针对动漫作品开发游戏，并且借助腾讯的游戏渠道进行分发。腾讯互娱方面甚至还打算把衍生品开发、线下活动、游戏联运等一系列的生态搭建起来。可以预测的是，未来腾讯游戏会成为腾讯动漫IP开发和酝酿的重要入口，而且在商业化变现的层面上会有更大的作为。而对于在这几年接连成功运作了《甄嬛传》、《芈月传》等一系列现象级IP的乐视视频来说，通过过去几年在动漫产业的深度运营，乐视动漫带来的想象力十分丰富。相对于其他家，乐视动漫确实有着几大优势。首先是乐视生态的渠道和资源优势：一直以来，乐视动漫都源源不断地引入国内外的动漫资源，正在给自家囤积IP资源，构建IP池。这将会构建起竞争壁垒。除此之外，背靠乐视生态，乐视动漫还能通过电视、手机、电影大屏等一系列资源对动漫作品进行导流，并且进一步细分，根据不同偏好的社群，定向提供个性化内容，甚至定期举办线下的见面会，通过这样方式进行用户运营，不断强化、构建自有粉丝圈。而从这一次乐视动漫直接为《Fate》系列首部手游搭建专题的举动来看——当然，在此之前乐视动漫早已与《刀剑神域》《樱桃小丸子》同名手游有过强烈“化反”——乐视动漫在影游互动这个层面上已经迈出了实质性的第一步。可以说，乐视动漫正在试图构建起一套深耕动漫产业的生态框架。而在未来，乐视视频作为乐视生态的基石生态，也极有可能会打造动漫、剧集、电影、游戏等一系列的IP全产业链的开发。动画、漫画最大的价值来源是其IP衍生出的比如大电影、游戏、衍生品等。纵览目前这几大巨头的做法，总体来看，乐视视频和腾讯针对动漫IP的开发和运营是最“互联网”的，而且在生态层面上目前也会走的最远。中国动漫能否靠资本和互联网走过日本五十年的步伐在国内动漫产业，资本的作用非常明显。尤其是乐视视频和腾讯这种互联网企业在其中正在加速整合资源，让动漫产业的IP迅速孵化，并且迅速商业化，IP孵化和商业化在互联网和资本的作用下都得到了很大程度的加速。而反观日本动漫的产业化路径，前前后后从酝酿到成熟足足走过了接近半个世纪的时间。二战之后，日本一系列动漫作家零星诞生，1963年，日本富士电视台播放了日本第一部电视电影《铁臂阿童木》，而这也标志着日本动漫产业步入腾飞时期。而经过了十多年的作品沉淀、IP酝酿，在上世纪七八十年代的时候，日本动漫产业才真正迈向成熟，漫画、动画、游戏、电影已如串串烧般形成产业链，彼此横向连贯。日本动漫不仅可以输出海外，还能催生庞大的衍生产品市场，制作成游戏，改编为电影，从而拉动整个产业链。据统计，《精灵宝可梦》系列电影仅前三部，就在全世界45个国家放映，票房收入近4亿美元。如果将各类衍生商品统计在内，《精灵宝可梦》在全世界的市场规模高达300亿美元以上，超过《星球大战》和《哈利·波特》。谁能想到，《精灵宝可梦》这样一个几十年前的老IP还能够在今天通过增强现实技术，让《精灵宝可梦GO》这样一款游戏再次风靡世界。日本动漫的强大不是没有原因，一方面是京都动画、日升、东映动画等动画制作公司源源不断产出优秀作品，另一方面又是索尼、任天堂、万代南梦宫等一系列游戏公司不断创造或对优秀动漫IP进行游戏改变制作，再加上动漫企业的研发平台包括动漫研究开发中心、三维技术服务平台、网络游戏综合开发平台、动漫设计和制作平台、动漫产品测试与互动平台等的不断丰富。高新技术成果能够快速转移，动漫产业发展因此可以迅速突破技术瓶颈，增强作品的原创力和提升科技含金量。日本动漫产业也因此迅速在世界范围内构建起了强大的影响力。乐视视频和腾讯这种互联网厂商能否在中国构建起日本动漫产业般强大的影响力依旧是个疑问。但是可以确定的是，乐视视频、腾讯、阿里、光线、奥飞这些动漫巨头都在以不同的方式逐渐支撑起国内整个动漫产业，而且国内动漫产业也随着生态打法的深入而不断加速迈向成熟。
说起动漫产业，大多数人只会想起日美两国，美国拥有漫威、DC、IMAGE和Black Horse这动画片四巨头，日本的动漫巨头更是数不胜数，吉卜力工作室、京都动漫、日升、东映动画、骨头社和ANIPLEX都深受动漫迷们的喜爱。中国动漫产业相对比日美两国而言，明显呈现出了一些很大的区别。首先是成功的纯动漫公司少之又少，过去动漫产业也一直被当成是传媒娱乐大亨的附属业务而存在，随着互联网公司在这些年的风起云涌，动漫产业的发展又因为互联网公司的资本运作和大并购而波涛汹涌。不同于日美动漫产业的田园牧歌和深耕细作，中国的动漫产业在腾讯、乐视视频、阿里、奥飞娱乐以及光线传媒这些玩家的洗礼之下，更像是一个兵家必争的战场，资本和具有想象力的产业运作成为了推动中国动漫产业迅速成长的最大动力。国内动漫产业这五大巨头最值得关注国内动漫产业首先还要从田园牧歌的那个年代开始讲起。奥飞娱乐恐怕要算是其中的鼻祖。虽然多数人对它并不熟悉，但动漫圈外，喜羊羊、铠甲勇士、十万个冷笑话等一系列脍炙人口的动漫IP都是奥飞娱乐的杰作。2010年收购嘉佳卡通频道，2015年9.04亿元收购国内最大的原创动画基地“有妖气”母公司“北京四月星空”——在今天奥飞娱乐成为国内最具日美动漫公司气质的国产动漫企业。除了奥飞娱乐之外，漫画投资制作和发行巨头光线传媒也是动漫产业的一大巨头，去年10月，光线宣布共投资13家动漫公司，希望通过短时间的合纵连横内实现动漫领域产业的迅速成长。因为光线传媒掌握着动漫的发行制作渠道，事实上，也成为了一家实力较强的动漫巨头。除了奥飞娱乐和光线传媒以外，互联网公司之中对动漫存在野心的企业还有阿里、腾讯、乐视视频。去年阿里45亿美元收购优酷土豆，由于优土曾以5000万美元投资AcFun，AcFun也间接成为阿里大文娱阵营中的一员。除了间接持股A站以外，阿里和奥飞娱乐也有千丝万缕的联系。去年10月双方展开合作，启动经典IP授权众筹项目，开启了动漫授权的“互联网+”尝试。腾讯也是国内动漫产业中的重量级玩家。腾讯互娱在去年提出了“二次元经济”的概念，动漫产业也随之成为重点布局的一环。去年11月，国内曾传出腾讯向B站投资2亿元的消息，而在今年3月，腾讯动漫又宣布与B站合作，联合出品至少20部动画。除了与国内二次元网站的合作，腾讯动漫还不断与日本动漫厂商合作，直接引入日本资源。配合着腾讯影业和腾讯游戏，腾讯的动漫产业生态似乎隐隐浮出水面。国内动漫产业中真正被忽视的隐性巨头其实还有乐视视频。乐视视频旗下的动漫事业部（以下简称“乐视动漫”），其最大的优势就是背靠乐视生态。乐视视频本身就是版权资源开发的一把好手：从资源层面上看，乐视视频通过版权内容采购、联合出品、自制等方式在动漫IP储备及开发层面上全面出击，已经构建起了自家的内容生态体系。此外，通过种种动作能看出，乐视动漫今年以来开始涉足影游联动：10月份，日本著名二次元IP《Fate》系列手游进驻国内，而乐视动漫借机与乐视互娱合作，将手游活动专题进行了落地。早在此之前，《刀剑神域》《樱桃小丸子》等动漫作品的同名手游也同样与乐视动漫发生了不同程度的化反。乐视动漫除了内容，似乎通过影游联动在寻求一个新方向。动漫产业的巨头们到底要如何切蛋糕坦率来说，动漫产业的这几大巨头都各具优势，产业布局也都十分开阔，各家打算如何切蛋糕，是目前所有吃瓜群众最关心的一个问题。事实上，五巨头侧重的方向各不相同，在动漫大产业之中位于不同的层次，目前来看并没有产生过多的直接竞争关系。奥飞娱乐总体来说更加关注的是K12市场，受众年龄相对较为低幼。从“喜羊羊”明显可以感受其调性。而且它更像是拥有日本的三丽鸥（Hello Kity形象的持有公司），更加注重线下产品的开发，思路相对其他互联网公司而言也更为传统。“衍生品开发”和“衍生品销售”一直都是奥飞娱乐的强项，它开发的衍生玩具一直都是孩子们的最爱。除此之外，它还在逐渐朝影视作品发行这个方向上前行，虽然《喜羊羊》系列的电影、动漫随着时间的推移正在逐渐失去红利，但奥飞娱乐的布局依旧深刻影响着国内外市场。光线传媒虽然在动漫发行、制作上有着很强的渠道优势，不过因为作为电影投资制作发行方，光线传媒对IP深度开发成其他产品的意愿并不强烈，依旧是坚持着自家最专业的业务，进行动漫影视资源的深耕。阿里同样也是如此，虽然手持不少资源，但动漫业务在阿里大文娱的布局之中目前处于较为边缘的位置，所以更多还是处在内容版权开发这个层面之上。目前从互联网产业的IP开发这个角度去看，可能乐视视频和腾讯的玩法是最具想象力的。因为这两者都已经不再满足于内容版权的开发，开始逐渐向泛娱乐产业更广的一面涉足，而且这两家都体现出了较强的生态打法。腾讯方面，据消息称，腾讯互娱正打算在10月20日召开腾讯动漫行业合作大会。目前来看，腾讯方面的腾讯动漫在国内应该是最具规模的网络动漫平台，腾讯恰恰是想通过这种模式展开IP共生计划，进行成熟IP授权、IP的跨界与定制。事实上，腾讯方面也已经在针对动漫作品开发游戏，并且借助腾讯的游戏渠道进行分发。腾讯互娱方面甚至还打算把衍生品开发、线下活动、游戏联运等一系列的生态搭建起来。可以预测的是，未来腾讯游戏会成为腾讯动漫IP开发和酝酿的重要入口，而且在商业化变现的层面上会有更大的作为。而对于在这几年接连成功运作了《甄嬛传》、《芈月传》等一系列现象级IP的乐视视频来说，通过过去几年在动漫产业的深度运营，乐视动漫带来的想象力十分丰富。相对于其他家，乐视动漫确实有着几大优势。首先是乐视生态的渠道和资源优势：一直以来，乐视动漫都源源不断地引入国内外的动漫资源，正在给自家囤积IP资源，构建IP池。这将会构建起竞争壁垒。除此之外，背靠乐视生态，乐视动漫还能通过电视、手机、电影大屏等一系列资源对动漫作品进行导流，并且进一步细分，根据不同偏好的社群，定向提供个性化内容，甚至定期举办线下的见面会，通过这样方式进行用户运营，不断强化、构建自有粉丝圈。而从这一次乐视动漫直接为《Fate》系列首部手游搭建专题的举动来看——当然，在此之前乐视动漫早已与《刀剑神域》《樱桃小丸子》同名手游有过强烈“化反”——乐视动漫在影游互动这个层面上已经迈出了实质性的第一步。可以说，乐视动漫正在试图构建起一套深耕动漫产业的生态框架。而在未来，乐视视频作为乐视生态的基石生态，也极有可能会打造动漫、剧集、电影、游戏等一系列的IP全产业链的开发。动画、漫画最大的价值来源是其IP衍生出的比如大电影、游戏、衍生品等。纵览目前这几大巨头的做法，总体来看，乐视视频和腾讯针对动漫IP的开发和运营是最“互联网”的，而且在生态层面上目前也会走的最远。中国动漫能否靠资本和互联网走过日本五十年的步伐在国内动漫产业，资本的作用非常明显。尤其是乐视视频和腾讯这种互联网企业在其中正在加速整合资源，让动漫产业的IP迅速孵化，并且迅速商业化，IP孵化和商业化在互联网和资本的作用下都得到了很大程度的加速。而反观日本动漫的产业化路径，前前后后从酝酿到成熟足足走过了接近半个世纪的时间。二战之后，日本一系列动漫作家零星诞生，1963年，日本富士电视台播放了日本第一部电视电影《铁臂阿童木》，而这也标志着日本动漫产业步入腾飞时期。而经过了十多年的作品沉淀、IP酝酿，在上世纪七八十年代的时候，日本动漫产业才真正迈向成熟，漫画、动画、游戏、电影已如串串烧般形成产业链，彼此横向连贯。日本动漫不仅可以输出海外，还能催生庞大的衍生产品市场，制作成游戏，改编为电影，从而拉动整个产业链。据统计，《精灵宝可梦》系列电影仅前三部，就在全世界45个国家放映，票房收入近4亿美元。如果将各类衍生商品统计在内，《精灵宝可梦》在全世界的市场规模高达300亿美元以上，超过《星球大战》和《哈利·波特》。谁能想到，《精灵宝可梦》这样一个几十年前的老IP还能够在今天通过增强现实技术，让《精灵宝可梦GO》这样一款游戏再次风靡世界。日本动漫的强大不是没有原因，一方面是京都动画、日升、东映动画等动画制作公司源源不断产出优秀作品，另一方面又是索尼、任天堂、万代南梦宫等一系列游戏公司不断创造或对优秀动漫IP进行游戏改变制作，再加上动漫企业的研发平台包括动漫研究开发中心、三维技术服务平台、网络游戏综合开发平台、动漫设计和制作平台、动漫产品测试与互动平台等的不断丰富。高新技术成果能够快速转移，动漫产业发展因此可以迅速突破技术瓶颈，增强作品的原创力和提升科技含金量。日本动漫产业也因此迅速在世界范围内构建起了强大的影响力。乐视视频和腾讯这种互联网厂商能否在中国构建起日本动漫产业般强大的影响力依旧是个疑问。但是可以确定的是，乐视视频、腾讯、阿里、光线、奥飞这些动漫巨头都在以不同的方式逐渐支撑起国内整个动漫产业，而且国内动漫产业也随着生态打法的深入而不断加速迈向成熟。
熟悉日本的朋友，都知道日本有个非常奇葩的东京电视台，因为当各大电视台都在播报地震、换选等重大突发事件时，东京电视台总在雷打不动的播动画——从这里，也可以看出东京电视台在日漫圈中的扛鼎地位。但最近，东京电视台在国内新闻里存在感却异乎地高，这并不是因为其“最强东电传说”，而是因为东京电视台要和国内动画界有一系列联合制作、版权互换的合作：①制作方面，有中方参与日漫的情况：25日东京电视台与爱奇艺在日本举行了《龙心战纪》的发布会，这是首部中国视频网站参与“动画制作委员会”（相当于担任出品公司）的动画。②也有日方参与国漫的情况：如果说《龙心战纪》原IP是日本游戏，由日本制作还情有可原，那轩辕剑新作《苍之曜》由东京电视台和大宇联合制作，则显得出乎意料。③除了动画制作以外，东京电视台2016年力推动画版权新政，不再与优土独家合作，而增加了爱奇艺、乐视、哔哩哔哩，一共与国内五家平台进行网络版权合作。说起中日动画合作，很多人往往还停留在日本将中期制作放在中国廉价代工的情况。但到了最近两年，这种情况发生了大逆转，除了东京电视台外，还有很多日本动画公司与中国公司有了深入的合作关系，这是为什么呢？东京台为何强推与国内视频网站合作？为何又有这么多中方公司找日方制作呢？东京台中国新政：版权费能Cover制作成本在东京电视台的官方网站上，对选择五大平台是这样的解释。从官网的解释上来看，选择各个平台的理由很明确，就是想把东京电视台出品的动画推广到中国尽可能多的动画受众中来。优酷土豆优势在于流量；爱奇艺的优势在于有全国最大的搜索平台——百度，作为入口；乐视优势在于有自制的手机以及智能电视的销售，能把动画作品从网络带到家庭；而b站则更清晰，是中国视频网站里获得国内核心动画粉丝高支持的网站。其实之前东京电视台就与优土是长期独家播映的关系，如今改变战略的原因东京电视台并未给出原因，但是据业内人士分析，这是因为“东京电视台受制于目前发展模式和受众的萎缩，需要新的引擎来撬动。”包括庵野秀明在内的大量日本动画大师，都认为日本动画正在下滑期，庵野秀明甚至说，“日本动画再坚持5年就不错了。”大师们的话并非空穴来风，因为日本出生率过低，多年保持全球倒数几名，日本观众人群在逐步缩小，很多动画原画师因为薪水过低而改行，造成青黄不接现象。另外，虽然日本动画的产值还在上升之中，但是国内市场已经处于饱和状态。因此动画的产业转型颇为重要。引用自《动画产业报告 2015（アニメ産業レポート 2015）》从图上可以看到，日本大约20％的动画市场在海外，同时，中国视频网站对日本动画极为渴求，2015年1月番大热门《暗杀教室》，因各大视频网站争夺播映权最终炒高版权费，导致仅仅向中国市场卖的动画版权费就基本收回了《暗杀教室》动画的制作成本，与爱奇艺有长期合作关系的东映也在财报中也表示在中国市场良好的销售情况提升了自己的业绩。东京电视台也是相似的思路，东京电视台旗下作品《火影忍者》、《银魂》等属于长线、大热门作。如果是独播，会因篇幅过长一家视频网站无法高价承担，因此将旗下作品分销给五个平台，不但赚到钱了，还能够进一步扩大受众，增加在中国的市场。中国动画，为何爱找日本联合制作？《雏蜂》登陆日本网站；《从前有座灵剑山》由Studio deen制作，并在部分日本电视台播映；B站即将推出的动画《影斗》，其监督为《银魂》监督高松信司；A站将推出名为《A站药丸》的新作，由神风动画制作；还有《轩辕剑之苍之曜》由东京电视台制作；以及现在爱奇艺参与委员会制度的《龙心战纪》——大量国内资本与日方一同开发动画作品，这是什么原因？1.中国动画，问题在中期这两年是IP快速爆发的时代，大量原本属于漫画、游戏、或者小说的IP正在被改编为动画，还有一大批原创作品也在制作之中。前期大爆发的同时，中期人员却并没有爆发性的增长，作为劳动密集型产业的动画，尤其是二维动画的中期工作人员，是没办法突然之间养成一大批的，再加上奥飞收购了一批中期公司，导致了国产动画更难找到中期团队。蒲蒲壳动画CEO陈思羽说，“目前不是价格的问题，而是没有那么多团队能做。”国内中期团队紧缺的时候，很多公司就将目光放在了外国，华映星球CEO胡劲松向娱乐资本论表示，“现在外包的中心在北美，在南美，墨西哥。”而蒲蒲壳CEO陈思羽则说他们合并了朝鲜的团队。绘梦动画CEO李豪凌说和日本、韩国的一些外包公司有合作。在全球范围内寻找外包团队，已经成为中国公司普遍的选择。2.日本动画有着独特的中期优势日本二维动画的工作水准是世界顶尖级的，以吉卜力为例，吉卜力工作室的动画不用CG技术，全部手绘完成，每部作品需要四五百名工作人员，而他们每人每周的工作量只有5秒，这意味着效率虽低，但是画面质量是无话可说的。绘梦动画李豪凌说，日本动画的优势在于，日本动画的流程特别好，所有工作人员都是流程线上的一个零件，不会错一丝一毫。多年看动画的人也会有这一经验，如果某集动画画面质量突然降低，那么会去片尾制作名单看看，一定有中国或者朝韩外包团队的身影。3.日元贬值、人民币升值日本动画多年来制作费用不增反降，维持在1000万日元/集的价位，《火影忍者》这样的动画费用稍低，大约是800万/集，高的也有超过2000万/集的业界良心。但总的来说，日本动画的成本是基本没有提高的，据华映星球CEO胡劲松所说，日本和海外的代工费有差距但不大，基本都是2-4万一分钟。2015年，日元仍在贬值之中，创了13年来的新低，于此同时，人民币相对日元却在升值之中。因此，中国“买买买”的政策能够在日本动画市场里同样奏效。4.日式制作有助于宣传据艾瑞咨询的资料可以得知，中国二次元用户绝大部分都是因为日本动漫而入二次元这个坑的，因此日式风格作品、日式画风对他们而言有着先天的诱惑力。他们更喜欢也更习惯看带有日本元素的作品，比如《雏蜂》，有大量粉丝在有中文配音版的情况下选择看有人气声优花泽香菜、立花慎之介配音的日语版。日本制作作为噱头也能吸引国内观众，比如曾制作过《吸血鬼骑士》、《Fate/stay night》 、《黑塔利亚》的studio deen，这家公司担当制作的《从前有座灵剑山》自然会给观众带来期待值。动画制作委员会制度，将成为中方新趋势？在中日之间，动画作品合作现在已经有很多了，从前期到后期很多公司都有不同程度的合作。中国出钱，日本出力的例子也有不少，但是今年有新现象出现，那就是中方参与委员会制度。日本动画的制作委员会制度是制作动画和电影的一个独特方式，是为了分散风险而产生的手法。在过去，参与这一委员会的主要出资方包括电视台、DVD销售公司、制作公司、出版社、广告代理商、玩具公司，在亏损时自然要自负盈亏，但是在有收益出现时，可以获得全部的衍生利益。爱奇艺也想在自身战略和IP开发上做出调整，此番参与《龙心战纪》的动画制作委员会，是爱奇艺动漫创投事业部和游戏事业部主导，就是为了在动漫商业布局、盈利模式上获得大头，这与爱奇艺之前的自制剧一样，是全产业链开发。在娱乐资本论看来，这一举动如果能实现大规模盈利，想必在未来数年内会有一批利益相关公司参与到动画制作委员会中来。日本动画界的大神庵野秀明曾认为，日本动画将在5年崩溃，同时他也说，动画虽不会消失，但全球创作中心的宝座，将转移到亚洲其他国家和地区。从上述的例子中，或许我们已经能看到一些蛛丝马迹，日本原本骄傲的动画产业，开始为中国作品制作，中日联合制作动画进入日本电视台，也有中国资本进入日本动画制作核心……似乎预示着亚洲动画的霸主之位正在这两个国家之间逐步交接。
熟悉日本的朋友，都知道日本有个非常奇葩的东京电视台，因为当各大电视台都在播报地震、换选等重大突发事件时，东京电视台总在雷打不动的播动画——从这里，也可以看出东京电视台在日漫圈中的扛鼎地位。但最近，东京电视台在国内新闻里存在感却异乎地高，这并不是因为其“最强东电传说”，而是因为东京电视台要和国内动画界有一系列联合制作、版权互换的合作：①制作方面，有中方参与日漫的情况：25日东京电视台与爱奇艺在日本举行了《龙心战纪》的发布会，这是首部中国视频网站参与“动画制作委员会”（相当于担任出品公司）的动画。②也有日方参与国漫的情况：如果说《龙心战纪》原IP是日本游戏，由日本制作还情有可原，那轩辕剑新作《苍之曜》由东京电视台和大宇联合制作，则显得出乎意料。③除了动画制作以外，东京电视台2016年力推动画版权新政，不再与优土独家合作，而增加了爱奇艺、乐视、哔哩哔哩，一共与国内五家平台进行网络版权合作。说起中日动画合作，很多人往往还停留在日本将中期制作放在中国廉价代工的情况。但到了最近两年，这种情况发生了大逆转，除了东京电视台外，还有很多日本动画公司与中国公司有了深入的合作关系，这是为什么呢？东京台为何强推与国内视频网站合作？为何又有这么多中方公司找日方制作呢？东京台中国新政：版权费能Cover制作成本在东京电视台的官方网站上，对选择五大平台是这样的解释。从官网的解释上来看，选择各个平台的理由很明确，就是想把东京电视台出品的动画推广到中国尽可能多的动画受众中来。优酷土豆优势在于流量；爱奇艺的优势在于有全国最大的搜索平台——百度，作为入口；乐视优势在于有自制的手机以及智能电视的销售，能把动画作品从网络带到家庭；而b站则更清晰，是中国视频网站里获得国内核心动画粉丝高支持的网站。其实之前东京电视台就与优土是长期独家播映的关系，如今改变战略的原因东京电视台并未给出原因，但是据业内人士分析，这是因为“东京电视台受制于目前发展模式和受众的萎缩，需要新的引擎来撬动。”包括庵野秀明在内的大量日本动画大师，都认为日本动画正在下滑期，庵野秀明甚至说，“日本动画再坚持5年就不错了。”大师们的话并非空穴来风，因为日本出生率过低，多年保持全球倒数几名，日本观众人群在逐步缩小，很多动画原画师因为薪水过低而改行，造成青黄不接现象。另外，虽然日本动画的产值还在上升之中，但是国内市场已经处于饱和状态。因此动画的产业转型颇为重要。引用自《动画产业报告 2015（アニメ産業レポート 2015）》从图上可以看到，日本大约20％的动画市场在海外，同时，中国视频网站对日本动画极为渴求，2015年1月番大热门《暗杀教室》，因各大视频网站争夺播映权最终炒高版权费，导致仅仅向中国市场卖的动画版权费就基本收回了《暗杀教室》动画的制作成本，与爱奇艺有长期合作关系的东映也在财报中也表示在中国市场良好的销售情况提升了自己的业绩。东京电视台也是相似的思路，东京电视台旗下作品《火影忍者》、《银魂》等属于长线、大热门作。如果是独播，会因篇幅过长一家视频网站无法高价承担，因此将旗下作品分销给五个平台，不但赚到钱了，还能够进一步扩大受众，增加在中国的市场。中国动画，为何爱找日本联合制作？《雏蜂》登陆日本网站；《从前有座灵剑山》由Studio deen制作，并在部分日本电视台播映；B站即将推出的动画《影斗》，其监督为《银魂》监督高松信司；A站将推出名为《A站药丸》的新作，由神风动画制作；还有《轩辕剑之苍之曜》由东京电视台制作；以及现在爱奇艺参与委员会制度的《龙心战纪》——大量国内资本与日方一同开发动画作品，这是什么原因？1.中国动画，问题在中期这两年是IP快速爆发的时代，大量原本属于漫画、游戏、或者小说的IP正在被改编为动画，还有一大批原创作品也在制作之中。前期大爆发的同时，中期人员却并没有爆发性的增长，作为劳动密集型产业的动画，尤其是二维动画的中期工作人员，是没办法突然之间养成一大批的，再加上奥飞收购了一批中期公司，导致了国产动画更难找到中期团队。蒲蒲壳动画CEO陈思羽说，“目前不是价格的问题，而是没有那么多团队能做。”国内中期团队紧缺的时候，很多公司就将目光放在了外国，华映星球CEO胡劲松向娱乐资本论表示，“现在外包的中心在北美，在南美，墨西哥。”而蒲蒲壳CEO陈思羽则说他们合并了朝鲜的团队。绘梦动画CEO李豪凌说和日本、韩国的一些外包公司有合作。在全球范围内寻找外包团队，已经成为中国公司普遍的选择。2.日本动画有着独特的中期优势日本二维动画的工作水准是世界顶尖级的，以吉卜力为例，吉卜力工作室的动画不用CG技术，全部手绘完成，每部作品需要四五百名工作人员，而他们每人每周的工作量只有5秒，这意味着效率虽低，但是画面质量是无话可说的。绘梦动画李豪凌说，日本动画的优势在于，日本动画的流程特别好，所有工作人员都是流程线上的一个零件，不会错一丝一毫。多年看动画的人也会有这一经验，如果某集动画画面质量突然降低，那么会去片尾制作名单看看，一定有中国或者朝韩外包团队的身影。3.日元贬值、人民币升值日本动画多年来制作费用不增反降，维持在1000万日元/集的价位，《火影忍者》这样的动画费用稍低，大约是800万/集，高的也有超过2000万/集的业界良心。但总的来说，日本动画的成本是基本没有提高的，据华映星球CEO胡劲松所说，日本和海外的代工费有差距但不大，基本都是2-4万一分钟。2015年，日元仍在贬值之中，创了13年来的新低，于此同时，人民币相对日元却在升值之中。因此，中国“买买买”的政策能够在日本动画市场里同样奏效。4.日式制作有助于宣传据艾瑞咨询的资料可以得知，中国二次元用户绝大部分都是因为日本动漫而入二次元这个坑的，因此日式风格作品、日式画风对他们而言有着先天的诱惑力。他们更喜欢也更习惯看带有日本元素的作品，比如《雏蜂》，有大量粉丝在有中文配音版的情况下选择看有人气声优花泽香菜、立花慎之介配音的日语版。日本制作作为噱头也能吸引国内观众，比如曾制作过《吸血鬼骑士》、《Fate/stay night》 、《黑塔利亚》的studio deen，这家公司担当制作的《从前有座灵剑山》自然会给观众带来期待值。动画制作委员会制度，将成为中方新趋势？在中日之间，动画作品合作现在已经有很多了，从前期到后期很多公司都有不同程度的合作。中国出钱，日本出力的例子也有不少，但是今年有新现象出现，那就是中方参与委员会制度。日本动画的制作委员会制度是制作动画和电影的一个独特方式，是为了分散风险而产生的手法。在过去，参与这一委员会的主要出资方包括电视台、DVD销售公司、制作公司、出版社、广告代理商、玩具公司，在亏损时自然要自负盈亏，但是在有收益出现时，可以获得全部的衍生利益。爱奇艺也想在自身战略和IP开发上做出调整，此番参与《龙心战纪》的动画制作委员会，是爱奇艺动漫创投事业部和游戏事业部主导，就是为了在动漫商业布局、盈利模式上获得大头，这与爱奇艺之前的自制剧一样，是全产业链开发。在娱乐资本论看来，这一举动如果能实现大规模盈利，想必在未来数年内会有一批利益相关公司参与到动画制作委员会中来。日本动画界的大神庵野秀明曾认为，日本动画将在5年崩溃，同时他也说，动画虽不会消失，但全球创作中心的宝座，将转移到亚洲其他国家和地区。从上述的例子中，或许我们已经能看到一些蛛丝马迹，日本原本骄傲的动画产业，开始为中国作品制作，中日联合制作动画进入日本电视台，也有中国资本进入日本动画制作核心……似乎预示着亚洲动画的霸主之位正在这两个国家之间逐步交接。
轻小说改编TV动画《我的脑内恋碍选项》继公开制作阵容之后，又在官网公开了最新视觉图、角色设定画和主演声优阵容，预定10月开播。《我的脑内恋碍选项》（台湾角川译名，原名我的脑内选项正在全力妨碍学园恋爱喜剧）由春日部武执笔，yukiwo担任插画，刊行于角川Sneaker文库。讲述男主人公甘草奏受到名为“绝对选项”的诅咒，会在脑中冒出美少女游戏一样的选择选项，自此展开的故事。 现在据官网消息，男主角甘草奏将由丰永利行（《少年同盟》松冈春、《绝园的暴风雨》不破真广）出演，神明为了解除诅咒而送到奏身边的金发蓝眼美少女裘可拉由佐土原香织（《约会大作战》冈峰珠恵、《日常》安中榛名）出演。配角方面，近藤唯（《偶像大师ML》篠宮可怜）、辻步美（《CHAOS;HEAD》折原梢）、味里（《约会大作战》崇宮真那）、大空直美（《现视研 二代目》苏西）、五十岚裕美（《听爸爸的话》小鸟游雏）、松嵜丽（《织田信奈的野望》丹羽长秀）、矢岛晶子（《蜡笔小新》野原新之助）也都将出演。旁白则是老牌声优中田让治（《Fate》言峰绮礼、《空之境界》荒耶宗莲）。【STORY】我甘草奏的“绝对选项”是一种会突然出现脑中，不选就不消失的悲惨诅咒；通常人要是被迫做这麼变态的选择，无论如何都会有所抵抗，而我起初也不例外……但若置之不理，我的头就会承受超乎想像的痛苦，那种感觉大概只能用脑浆被挖出来才足以形容。说穿了就是，我根本抵抗不了。所以——我会被骂变态，不是没有原因的。于是害得我整天举止怪异，被列为“五黑”（指黑名单的前五位）之一。然而，在如此饱嚐女生白眼的校园生活中，我脑内突然出现了①美少女从天而降的选项——？【STAFF】原作：春日部武监督：稻垣隆行系列构成：金杉弘子角色原案：yukiwo角色设计?总作画监督：齐田博之关键动画师：野田康行?原由美子音响监督：山口贵之动画制作：diomedéa制作：脑内喜剧制作委员会【CAST】甘草奏：丰永利行裘可拉：佐土原香织雪平富良野：近藤唯游王子讴歌：辻步美柔風小凪：味里箱庭摇木：大空直美黑白院清罗：五十岚裕美丽华堂绚女：松嵜丽道乐宴：矢岛晶子旁白：中田让治
轻小说改编TV动画《我的脑内恋碍选项》继公开制作阵容之后，又在官网公开了最新视觉图、角色设定画和主演声优阵容，预定10月开播。《我的脑内恋碍选项》（台湾角川译名，原名我的脑内选项正在全力妨碍学园恋爱喜剧）由春日部武执笔，yukiwo担任插画，刊行于角川Sneaker文库。讲述男主人公甘草奏受到名为“绝对选项”的诅咒，会在脑中冒出美少女游戏一样的选择选项，自此展开的故事。 现在据官网消息，男主角甘草奏将由丰永利行（《少年同盟》松冈春、《绝园的暴风雨》不破真广）出演，神明为了解除诅咒而送到奏身边的金发蓝眼美少女裘可拉由佐土原香织（《约会大作战》冈峰珠恵、《日常》安中榛名）出演。配角方面，近藤唯（《偶像大师ML》篠宮可怜）、辻步美（《CHAOS;HEAD》折原梢）、味里（《约会大作战》崇宮真那）、大空直美（《现视研 二代目》苏西）、五十岚裕美（《听爸爸的话》小鸟游雏）、松嵜丽（《织田信奈的野望》丹羽长秀）、矢岛晶子（《蜡笔小新》野原新之助）也都将出演。旁白则是老牌声优中田让治（《Fate》言峰绮礼、《空之境界》荒耶宗莲）。【STORY】我甘草奏的“绝对选项”是一种会突然出现脑中，不选就不消失的悲惨诅咒；通常人要是被迫做这麼变态的选择，无论如何都会有所抵抗，而我起初也不例外……但若置之不理，我的头就会承受超乎想像的痛苦，那种感觉大概只能用脑浆被挖出来才足以形容。说穿了就是，我根本抵抗不了。所以——我会被骂变态，不是没有原因的。于是害得我整天举止怪异，被列为“五黑”（指黑名单的前五位）之一。然而，在如此饱嚐女生白眼的校园生活中，我脑内突然出现了①美少女从天而降的选项——？【STAFF】原作：春日部武监督：稻垣隆行系列构成：金杉弘子角色原案：yukiwo角色设计?总作画监督：齐田博之关键动画师：野田康行?原由美子音响监督：山口贵之动画制作：diomedéa制作：脑内喜剧制作委员会【CAST】甘草奏：丰永利行裘可拉：佐土原香织雪平富良野：近藤唯游王子讴歌：辻步美柔風小凪：味里箱庭摇木：大空直美黑白院清罗：五十岚裕美丽华堂绚女：松嵜丽道乐宴：矢岛晶子旁白：中田让治
根据最新情报，剧场版空之境界系列在今年又将有巨大动作！去年宣布将会制作的《空之境界 俯瞰风景》3D版以及《空之境界 未来福音》，都将在今年年内上映！最新的作品视觉图也一并公开（如图）。接下来是门票发售消息：在本月30号和31号将开办的“动画内容博览会ACE2013”上，将会发售“剧场版《空之境界》计划再启动纪念券”。此纪念券包含了《空之境界 俯瞰风景》3D版和《空之境界 未来福音》两部剧场版的电影预售门票！可以说，去参加“ACE2013”是最早能获得空境电影票的方式。今年的影视动画真可谓百花齐放，各种著名动画导演的新作加上许多人气动画剧场版，着实令人目不暇接。《空之境界 俯瞰风景》是2007年上映的《空之境界系列》第一章，如今的这次3D版究竟会有何种视觉效果，十分令人关注，这也涉及到后续作品是否也会有3D化的可能。而《空之境界 未来福音》则是奈须蘑菇和武内崇所著的日本传奇小说漫画，收录了《空之境界》的周边轶事以及后日谈，副标题为《the Garden of sinners/recalled out summer》。【ACE2013上发售的空之境界纪念券】正式名称：剧场版《空之境界》计划再启动纪念券价格：4500日元发售时间：2013年3月30日发售地点：动画内容博览会ACE2013会场包含内容：俯瞰风景3D剧场门票+未来福音剧场门票+特制收纳盒《空之境界》是著名作家、脚本家奈须蘑菇在1998年到1999年写作连载的轻小说，插画自然是好友武内崇负责。那时的奈须与武内崇组成同人团体“竹帚”，后来随着TYPE-MOON的成立，著名作品《月姬》以及《Fate/stay night》引起巨大反响。以这些为契机，《空之境界》推出了剧场版系列，由于原作的出色以及ufotable的高水准制作，本作获得了空前的成功，创造了主映影院Tiatoru系单馆动画作品历代票房记录第一名和DVD贩卖总数突破40万张的记录。作品以拥有直死之眼的两仪式与普通青年黑桐干也为中心，描绘了从两人高中邂逅开始的种种故事，在月世界的灰暗基调下，这残忍却又温馨的物语震撼了许多观众的心灵。
根据最新情报，剧场版空之境界系列在今年又将有巨大动作！去年宣布将会制作的《空之境界 俯瞰风景》3D版以及《空之境界 未来福音》，都将在今年年内上映！最新的作品视觉图也一并公开（如图）。接下来是门票发售消息：在本月30号和31号将开办的“动画内容博览会ACE2013”上，将会发售“剧场版《空之境界》计划再启动纪念券”。此纪念券包含了《空之境界 俯瞰风景》3D版和《空之境界 未来福音》两部剧场版的电影预售门票！可以说，去参加“ACE2013”是最早能获得空境电影票的方式。今年的影视动画真可谓百花齐放，各种著名动画导演的新作加上许多人气动画剧场版，着实令人目不暇接。《空之境界 俯瞰风景》是2007年上映的《空之境界系列》第一章，如今的这次3D版究竟会有何种视觉效果，十分令人关注，这也涉及到后续作品是否也会有3D化的可能。而《空之境界 未来福音》则是奈须蘑菇和武内崇所著的日本传奇小说漫画，收录了《空之境界》的周边轶事以及后日谈，副标题为《the Garden of sinners/recalled out summer》。【ACE2013上发售的空之境界纪念券】正式名称：剧场版《空之境界》计划再启动纪念券价格：4500日元发售时间：2013年3月30日发售地点：动画内容博览会ACE2013会场包含内容：俯瞰风景3D剧场门票+未来福音剧场门票+特制收纳盒《空之境界》是著名作家、脚本家奈须蘑菇在1998年到1999年写作连载的轻小说，插画自然是好友武内崇负责。那时的奈须与武内崇组成同人团体“竹帚”，后来随着TYPE-MOON的成立，著名作品《月姬》以及《Fate/stay night》引起巨大反响。以这些为契机，《空之境界》推出了剧场版系列，由于原作的出色以及ufotable的高水准制作，本作获得了空前的成功，创造了主映影院Tiatoru系单馆动画作品历代票房记录第一名和DVD贩卖总数突破40万张的记录。作品以拥有直死之眼的两仪式与普通青年黑桐干也为中心，描绘了从两人高中邂逅开始的种种故事，在月世界的灰暗基调下，这残忍却又温馨的物语震撼了许多观众的心灵。
动漫作品当中拥有着数不清的女性角色，而这其中哪些妹子是一旦你让她生气、她就会变得极为可怕的呢？对此，Charapedia网站就进行了一次相关调查，目前结果已经公布。排名第一位的是《》女主角三笠·阿克曼。在大多数动漫作品当中，女孩子暴走往往都属于一种夸张表现手法，但三爷如果真的动怒，那么会让惹怒她的人后悔活在这个世界上。在这个连面对残酷的巨人都能大开杀戒的妹子面前，大家还是不要令她动怒的为好吧。来自《银魂》的志村妙名列第二。妙姐在作品的前期还只是依靠黑暗料理来制造杀伤，不过随着剧情发展，她的战斗力也逐渐体现了出来。能够轻而易举地干掉白夜叉的存在，在整部《银魂》当中恐怕也不多。而她生气时候的表现，可能近藤猩猩会有着最为刻骨铭心的感悟。第三位的角色是《刀剑神域》的结城明日奈（亚丝娜），作为美貌与实力兼备的代表，她曾经多次出现在各类榜单当中。然而通过此次的成绩可以说明：大家都觉得一旦让她生气的话，那么后果确实很严重！《黑子的篮球》当中担任教练的相田丽子获得了第四名。作为妹子却能将诚凛高中篮球部的汉子们治理得服服帖帖，让人不得不佩服她的手腕。同时她也拥有着黑暗料理天赋，因此即便不生气的时候或许也一样可怕吧。而《火影忍者》的春野樱排名第五。不过准确而言，这应该是还没有长大的小樱，毕竟后来的外传当中小樱更多的还是展现了人妻气质，看到她的成长，恐怕很多粉丝也都感慨万千……另外，包括新垣绫濑（《我的妹妹不可能这么可爱》）、毛利兰（《名侦探柯南》）、朝田诗乃（《刀剑神域》）、桂言叶（《School Days》）以及艾露莎·舒卡勒托（《妖精的尾巴》）也都位列前十。【万人评选：生气的话最为可怕的女性角色】第一位 三笠·阿克曼（《进击的巨人》）497票第二位 志村妙（《银魂》）461票第三位 结城明日奈（《刀剑神域》）316票第四位 相田丽子（《黑子的篮球》）303票第五位 春野樱（《火影忍者》）283票第六位 新垣绫濑（《我的妹妹不可能这么可爱》）279票第七位 毛利兰（《名侦探柯南》）269票第八位 朝田诗乃（《刀剑神域》）265票第九位 桂言叶（《School Days》）258票第十位 艾露莎·舒卡勒托（《妖精的尾巴》）254票第十一位 战场原黑仪（《物语系列》）251票第十二位 司波深雪（《魔法科高校的劣等生》）209票第十三位 凉宫春日（《凉宫春日》系列）194票第十四位 娜美（《航海王》）184票第十五位 巴拉莱卡（《黑礁》）183票第十六位 龙宫礼奈（《寒蝉鸣泣之时》）175票第十七位 神乐（《银魂》）163票第十八位 间桐樱（《Fate》系列）159票第十九位 御坂美琴（《科学的超电磁炮》）157票第二十位 罗贝尔特（《黑礁》）130票
动漫作品当中拥有着数不清的女性角色，而这其中哪些妹子是一旦你让她生气、她就会变得极为可怕的呢？对此，Charapedia网站就进行了一次相关调查，目前结果已经公布。排名第一位的是《》女主角三笠·阿克曼。在大多数动漫作品当中，女孩子暴走往往都属于一种夸张表现手法，但三爷如果真的动怒，那么会让惹怒她的人后悔活在这个世界上。在这个连面对残酷的巨人都能大开杀戒的妹子面前，大家还是不要令她动怒的为好吧。来自《银魂》的志村妙名列第二。妙姐在作品的前期还只是依靠黑暗料理来制造杀伤，不过随着剧情发展，她的战斗力也逐渐体现了出来。能够轻而易举地干掉白夜叉的存在，在整部《银魂》当中恐怕也不多。而她生气时候的表现，可能近藤猩猩会有着最为刻骨铭心的感悟。第三位的角色是《刀剑神域》的结城明日奈（亚丝娜），作为美貌与实力兼备的代表，她曾经多次出现在各类榜单当中。然而通过此次的成绩可以说明：大家都觉得一旦让她生气的话，那么后果确实很严重！《黑子的篮球》当中担任教练的相田丽子获得了第四名。作为妹子却能将诚凛高中篮球部的汉子们治理得服服帖帖，让人不得不佩服她的手腕。同时她也拥有着黑暗料理天赋，因此即便不生气的时候或许也一样可怕吧。而《火影忍者》的春野樱排名第五。不过准确而言，这应该是还没有长大的小樱，毕竟后来的外传当中小樱更多的还是展现了人妻气质，看到她的成长，恐怕很多粉丝也都感慨万千……另外，包括新垣绫濑（《我的妹妹不可能这么可爱》）、毛利兰（《名侦探柯南》）、朝田诗乃（《刀剑神域》）、桂言叶（《School Days》）以及艾露莎·舒卡勒托（《妖精的尾巴》）也都位列前十。【万人评选：生气的话最为可怕的女性角色】第一位 三笠·阿克曼（《进击的巨人》）497票第二位 志村妙（《银魂》）461票第三位 结城明日奈（《刀剑神域》）316票第四位 相田丽子（《黑子的篮球》）303票第五位 春野樱（《火影忍者》）283票第六位 新垣绫濑（《我的妹妹不可能这么可爱》）279票第七位 毛利兰（《名侦探柯南》）269票第八位 朝田诗乃（《刀剑神域》）265票第九位 桂言叶（《School Days》）258票第十位 艾露莎·舒卡勒托（《妖精的尾巴》）254票第十一位 战场原黑仪（《物语系列》）251票第十二位 司波深雪（《魔法科高校的劣等生》）209票第十三位 凉宫春日（《凉宫春日》系列）194票第十四位 娜美（《航海王》）184票第十五位 巴拉莱卡（《黑礁》）183票第十六位 龙宫礼奈（《寒蝉鸣泣之时》）175票第十七位 神乐（《银魂》）163票第十八位 间桐樱（《Fate》系列）159票第十九位 御坂美琴（《科学的超电磁炮》）157票第二十位 罗贝尔特（《黑礁》）130票
