第四届动漫交易会专家云集，举办的系列活动将影响行业发展。记者在活动间隙采访了中国动画学会副秘书长叶超，他认为，近年来，中国动画市场大爆发，中国动画正进入良性发展阶段。“第四届动漫交易会举行的主题交易活动充分体现了紧贴市场，引领行业发展的特色。”叶超说，本届动漫交易会涉及面广，覆盖了动漫、游戏、主题公园、数字出版等文化产业的多个领域，主题活动内容丰富，比如，广播电视机构看片会、互联网+动漫ip版权交流会等，都体现了“互联网+”精神。谈到中国动画行业，叶超认为，国产动画作品从数量到质量稳步提升，《喜洋洋》、《熊出没》等动画片都推出了大电影版，市场反响强烈。今年，国产动画电影《大圣归来》也成为一个火热的话题，受到市场好评，应该可以看做国产动画作品的大爆发。本届动漫交易会特别举行了包括投融资对接会、动漫ip版权交流会等活动，表明动漫行业受到资本市场的广泛关注。ip在动画、漫画、手游等不同形式间相互转换，成为投资领域的新宠，促进了文化产业的繁荣。再从受众看，动画作品已经超越了儿童作品的界限，观众从低幼人群到青年人再到家庭团体，整个行业实现良性发展。“国产动画要再进一步，实现国际化发展还有很长的路要走。”叶超说，动画作品的非具象性，使这个行业更容易国际化，也面临更大层面的行业竞争。国产动画作品要学会运用国际语言进行创意、生产和制作，要采用国际通用的讲故事的方式传播文化精神，给动画形象注入更多的精

一部风靡全亚洲、让人联想到大师宫崎骏的动画终于来到了中国。11月22日，新海诚携《你的名字。》在中国传媒大学举办交流发布会，并宣布开启各大购票平台的电影预售。截止到11月20日，这部电影累计票房达189.8亿日元，并已在日韩港台等国家和地区创造各种纪录。《你的名字。》让“新海诚”这个名字第一次走向中国内地大银幕，当然，他早就在中国的日本动画迷中拥趸无数了。发布会当天，当谈到中日动画电影的差距时，他说自己抽空看了一下《大鱼海棠》和《西游记之大圣归来》的预告片，“并没有觉得日本的技术有多么领先中国”，“无论使用软件也好、技术也好，基本上都是在同一个水准上的”。此言一出，争议无数，一面是挺中国动画的“自来水”感觉得到日本大师级动画导演的肯定油然而生了民族动画的自豪感；另一面是粉日本动画和迪士尼动画的观众据理力争来否定。那么，中国动画水平真的跟日本在同一个水准吗？如果翻译准确的话，新海诚导演原话指的是“软件和技术”。这话没有任何问题，也没有任何可以值得争论的，因为软件和技术早就全球化、网络化了，更重要的是资本化了。对于一点都“不差钱”的中国电影产业来说，应该已经可以拥有一般电影工业技术水准了。“五毛特效”的国产电影时代似乎要终结了，比如正在热映的《奇异博士》的英国特效公司Framestore以1.87亿美元的价格被中国文投控股公司收购，这家公司有成龙、冯小刚、张国立、黄晓明、李冰冰、曾志伟、唐季礼等娱乐圈大咖加盟。“技术水准”和资本直接相关，而运用技术的能力及创意创作能力才是决定“作品水准”的根本所在。中国资本走向全球，各地艺术人才的跨平台合作是极平常的事，不过本国本民族文化的创造与发展主要还是靠自身。所以，既没有什么值得骄傲的，也没有值得指责和沮丧的。但凡看过《大鱼海棠》《大圣归来》以及对日本动画有所了解的中国观众，都会知道新海诚这段话是来自一个日本人的谦逊品质。而且拿近十年来观众反响最好、制作质量较高的一部作品与日本动画的平均水准作品相比，都还有很多不足之处。《西游记大圣归来》宣传时说8年酝酿、3年制作，《大鱼海棠》更是说从12年前就有了想法，这些都被冠以“情怀”的标签，然而也暴露出中国动画产业化水准低的现状。新海诚导演两到三年产出一部作品，而且水准日进。从《她和她的猫》（1999年）、《星之声》（2002年），到我们熟悉的《云之彼端，约定的地方》（2004年）、《秒速5厘米》（2007年），再到《追逐繁星的孩子》（2011年）、《言叶之庭》（2013年）和《你的名字。》（2016年），这不仅是一个导演创作能力的体现，更是动漫产业良性发展的象征。动漫已是日本第三大产业，年营业额达230万亿日元，占GDP的10%。而且，日本动漫产业是动画、漫画、游戏不分家，基本齐头并进。漫画家在著名漫画周刊上连载的漫画成为人气作品后，就会逐步进入电视动画化、DVD化（OVA）、电影化（剧场版）等多种媒体形式，并进一步开发庞大的衍生产品如玩偶、游戏等。而我们的动画创作及产业还是一个作坊式的、散养的状态，还存在着大量模仿乃至抄袭的现象，更不用提粗制滥造、匆忙立项换取国家政策补贴的恶劣情况。《喜洋洋与灰太狼》、《熊出没》、《巴拉拉小魔仙》、《铠甲勇士》等作品有中国特色，也很受中国观众的欢迎，但这些动画作品相比日本动漫还是有一定不足的。而不管是《火影忍者》、《海贼王》，还是《阴阳师》不仅风头正盛，有的更是经久不衰，这就不难理解日本动漫引领的“二次元文化”在中国从非主流向主流的迈进。正所谓师以夷技以制夷，中国动画人需要做的是将技术和情怀以真正融会贯通的艺术力结合起来。二三十年前开始，日本足球就是这样赶超中国足球的。所以，《你的名字。》上映之际，中国动画要做的是学会如何用心创作，步步为营，努力追赶，而不是沉浸在夸奖中沾沾自喜，或者迷茫于弹幕海洋中不知所措。

这个秋天，怎能没有音乐和动漫番茄动漫音乐节,沸腾起来!经过八个月的紧张筹备，洛阳首届番茄动漫音乐节将于2015年9月27日在中浩德▪开元壹号▪满棠举行。音乐节为期一个月，将连续组织七场的专业演出，动漫、音乐的多元联动，将让洛阳所有喜欢动漫、喜欢音乐的朋友们，在家门口就能大饱眼福和耳福!番茄音乐节由中国国际动漫网、洛报·融媒联合出品，会同中浩德·开元壹号联合主办，番茄互动全程承办，权威动漫门户、本土专业融合传媒平台、知名地产集团和互联网营销综合服务提供商的强强联合，加上跨界合作伙伴的助力，将打造一场青春、浪漫的动漫音乐派对。从此，洛阳人拥有了自己的动漫音乐节品牌。现在，让我们由几个关键词出发，对本次音乐节的看点先睹为快!狂欢：动漫主题大party番茄动漫音乐节将采用下午嘉年华+晚间动漫演唱会的形式，以“音乐”和“动漫”为主题，以脍炙人口的经典动漫歌曲演唱、演出为主线，全方位打造这场秋季狂欢盛宴。当夜幕降临，活动的高潮才刚刚来临：知名DJ为夜晚制造出超炫的舞曲，璀璨的星光，炫目的灯光，经典的动漫音乐，形形色色的COSPLAY人物、动漫人偶，此刻乐迷们的动漫音乐露天狂欢party将更加尽兴。沉醉：打造灵动的动漫海洋番茄音乐节将为游客打造一个灵动的动漫海洋，让你仿佛置身童话世界：音乐节期间，现场工作人员将全程身穿卡通人偶服装为游客服务;音乐节鼓励游客穿戴卡通服装入场，卡通服装可以是常规的卡通人偶服装，也可以是卡通动漫的T恤，也可以是任何印制有动漫形象的服装。还有福利在此：只要您穿着卡通服装入场，同时关注微信，便可获得主办方赠送的精美礼品一份!释放：尽享青春和自由音乐节，本身就是年轻人以音乐的名义狂欢和情绪释放的途经，而与传统的音乐节不同，番茄动漫音乐节将更强调现场体验，通过众多的体验活动设计，突出青春属性，营造狂欢氛围。在震撼热辣的音乐和时髦好玩的活动配合下，不管你是在校学生，还是青年精英，都将沉浸在现场自由、青春、狂欢的气氛中，尽情释放自己，享受此次二次元音乐盛宴!回忆：拾回童年乐趣儿时的记忆，你可还记得?番茄音乐节将经典动漫音乐“一网打尽”，歌手、乐队将用最动感的方式带你回顾动漫游戏的发展历程，你可以怀着一颗童心聆听那些属于童年的声音，无论是70年代的《猫和老鼠》、80年代的《机器猫》《阿童木》，还是90年代《喜洋洋与灰太狼》，在这里，你会找到你的那些美好回忆。参与：互动模式全面开启本次音乐节的一大亮点就是互动模式。除职业动漫歌手外，主办方还将面向社会邀请大家唱出自己的声音，在音乐节现场，游客也可以上台献唱，开启点歌互动模式，给予现场乐迷极强的参与体验。此外，9月27日至10月31日，每晚七点到八点，都有经典动漫影片放映，游客尽可将活动现场变成“搭讪广场”，在免费观看影片的同时，与周边的人们谈天说地。火花：寻找跨界合作伙伴音乐节还将引入跨界合作伙伴，开创动漫音乐节的全新模式。跨界合作伙伴的加入将产生什么样的火花?一起期待吧!此外，创意市集也将全面开启，现正面向社会招商，只要你有创意、有激情、有干劲儿，就赶快加入我们把!音乐无界、生活万岁，再不疯狂就老了!番茄动漫音乐节，让我们拭目以待!

“华鼎·2013中国电影满意度调查发布盛典”2013年4月10日在香港举行颁奖礼，各大奖项花落各家。其中最佳男主角由谢霆锋凭借《消失的子弹》封王，而此前备受网友关注的“双冰争后”最终由《二次曝光》的范冰冰胜出，最佳影片由港片《寒战》获得。成龙凭借《十二生肖》获得最佳导演，此外《十二生肖》还斩获最佳新人、最佳电影动作指导，当晚合共三项大奖成为大赢家。评委会主席赵本山现身 破“去世”传闻这是华鼎奖自2007年创立以来，第一次在香港举行年度颁奖典礼，也是华鼎奖今年开启全球之旅的首站。此次盛典是历届规模最大的一次，也是档次最高的一次，成龙、刘德华、范冰冰、赵本山、李秉宪、谢霆锋、叶德娴、王宝强、黄秋生等数十位明星现场助阵，星光熠熠。最近被传去世的评委会主席赵本山亲临现场，以行动攻破谣言。谢霆锋再获影帝封号 “双冰争后”范冰冰胜出封后曾在2011年首次拿到金像影帝的谢霆锋，则凭借在《消失的子弹》中的老练表现，战胜梁朝伟、成龙、黄晓明、赵又廷等劲敌，获得华鼎影帝称号，年纪轻轻便二度“封王”。“双冰争艳”的话题从戛纳的红毯走到好莱坞的电影角逐，如今又延续到了华鼎奖的影后争夺。去年，范冰冰和李冰冰都在实现了较大突破，最终范冰冰笑到最后，凭借《二次曝光》击败《我愿意》的李冰冰封后，也一洗多年以来有人气无成绩的乌气。领奖时，范冰冰又施展爷们本色，笑言明年将冲击“最佳男主角奖”。叶德娴获年度成就奖 刘德华下跪颁奖除了最佳男女演员，今年还评选了最受媒体欢迎的男、女演员，王宝强和Angelababy(杨颖)当选。此外，终身成就奖和年度成就奖分别由邹文怀和叶德娴摘得。值得一提的是，因《桃姐 》收获多个影后殊荣的叶德娴获年度成就奖，大会特地安排刘德华做颁奖人，叶德娴上台领奖时，刘德华突然下跪递上奖杯，引起在场观众一阵欢呼鼓掌。《寒战》获最佳影片 《十二生肖》三奖成大赢家今年入围最佳影片奖的有《寒战》、《十二生肖》、《人再囧途之泰囧》、《赛德克 · 巴莱》、《桃姐》、5部，综合票房和口碑而言，前三部实力相当，不分仲伯，但最终胜出的不是2012年的票房王《泰囧》，而是香港电影《寒战》。评委会评价《寒战》被誉为香港电影史上拍的最好、最有智慧的动作片，荣获“最佳影片”是实至名归。值得一提的是，第32届香港电影金像奖颁奖礼也将于周六(13日)在香港文化中心举行，《寒战》和《消失的子弹》同以12项提名领跑，此次《寒战》先拔头筹，无疑为即将到来的金像奖夺魁又加了一剂强心针。《十二生肖》是成龙功夫电影的收山之作，在影片当中他自导自演，并连同成家班担任动作指导，最终《十二生肖》在华鼎颁奖礼上成就丰收，除成龙获得最佳导演外，还斩获最佳新人、最佳电影动作指导，《十二生肖》合共获三项大奖，成为大赢家。与时俱进“微电影”参评为了与时俱进，本届华鼎电影调查组委会特别增设了“最佳微电影” 、“中国最佳动漫影片奖”等四大奖项，以此来感谢为中国电影做出努力的工作者。本次入围“最佳微电影”的有曾备受业界肯定和认可的广告型微电影《早餐》，但最终获胜的却是讲述温情故事的《父亲》(影评)；《魁拔[微博]》战胜《大闹天宫》、《喜洋洋与灰太狼之开心闯龙年》、《重返大海》、《麦兜当当伴我心》摘得“中国最佳动漫影片奖”；而博纳影业、香港英皇则成为“中国最佳电影制作机构”。2013“华鼎奖”获奖名单：中国最佳动漫影片：《魁拔》(影评)中国最受媒体欢迎女演员：Angelababy杨颖中国最受媒体欢迎男演员：王宝强中国最佳电影音乐奖：《二次曝光》 (演唱者：李代沫、吉克隽逸)中国最佳微电影：《父亲》中国最佳新人奖：张蓝心 (《十二生肖》)中国最佳电影动作指导奖：成龙 成家班《十二生肖》中国最佳编剧奖：罗志良、杨倩玲(《消失的子弹》)中国最受媒体欢迎电影歌曲：张玮“英雄崛起”(《太极2：英雄崛起》)中国最佳新锐导演：徐峥 (《人再囧途之泰囧》)中国最佳电影制作机构：博纳影业、香港英皇中国最佳女配角：范晓萱(《听风者》)中国最佳男配角：杜汶泽(《DIVA华丽背后》)中国最佳跨界演员奖： 小沈阳中国最佳影片奖：《寒战》中国最佳男主角：谢霆锋(《消失的子弹》)最佳海外演员奖 李秉宪中国最佳女主角：范冰冰(《二次曝光》)中国终身成就奖：邹文怀中国最佳导演：成龙(《十二生肖》)中国年度成就奖：叶德娴

一部《喜洋洋和灰太狼》让无数小朋友大朋友着迷。里面的卡通人物个个形象鲜明，让人记忆深刻。尤其是里面让人又爱又恨的灰太狼，它更是火到让很多女性高喊“要嫁就嫁灰太狼”。可见，这部动画片给中国观众带来的影响。因为它的出现，一些关于《喜洋洋和灰太狼》的衍生品也层出不穷，像喜洋洋灰太狼的玩偶，书包等等，让许多小朋友喜欢的不得了。虽然只是一部动画片，但它给中国动漫业带来了希望，让更多的动漫业爱好者对中国动漫业有了信心。也让像美国日本这样的动漫大国对中国动漫业有所改观。在过去，为什么中国动漫业一直处于低迷状态呢？为什么美国日本的动漫业那么强大呢？先说说日本动漫业发达的原因。日本是世界第一动漫大国。他们的动漫发展模式具有鲜明的民族特色。像漫画里近乎逼真的亚洲人的形象和各种鲜明特色的影子，这些都是其他国家动漫业可望而不可即的。动漫是日本的第一产业链，在全世界没有国家能够超越。而一说到美国动漫业，很多人第一反应会想到迪士尼。的确，美国的迪士尼很有名，它是美国动漫产业不可撼动的基石。美国的动画片特点鲜明，有剧情，引人入胜，情节曲折，十分有趣。其次，美国动画片的背景音乐优美动听，十分注重刻画细节，人物形象十分生动有趣，适合各个年龄段的观众。但为什么，美国动漫业还是不敌日本呢？其实日本动漫不如美国动漫特效那么高科技，但是凭着剧情的创新和趣味性、生动性在全世界占有重要地位，比美国拥有更多的观众。在之前，国产动漫的发展之所以低迷就是因为我国的动漫业定位不明确、缺乏创新意识，画面不立体等等原因，动漫产业环境也不如美国和日本成熟、完善。面对中国观众对国产动漫的期待和外国动漫业的冲击，我们国产动漫业也应该加把油了。不能再被美日等国家比下去。我国动漫也应该做的就是设计出具有中国特色的动漫，并在此基础上借鉴美国和日本的成功之道。只有这样才能让国产动画片走出低迷，走向世界。如今，经过我国各动漫工作者的不懈努力，我国的动漫业已经在慢慢地崛起。《喜洋洋和灰太狼》就是比较成功的一笔，给中国动漫业带来了巨大的财富。这种财富不仅是商业上的，更是来自于观众心理。观众喜欢国产动漫，支持国产动漫，为国产动漫骄傲才是我国动漫业需要追求的目标。

一、国漫的发展是经济发展的需要中国动漫产业真正成为一个产业，只有十来年的时间，但这个产业的发展前景十分广泛，2004年中国动漫产业总产值117亿元人民币，2005年动漫产业总产值达到180亿元人民币，并且中国动漫市场还有1000亿元人民币的产值空间等待开发。于是动漫产业被称为“新兴的朝阳产业”，为了推动民族动画产业奋起直追，国家也相继制定出台了一系列扶持动画产业振兴发展的政策措施。二、国人需要正确价值导向的国漫当今中国，广大人民温饱问题已经解决，高层次的精神需求提到议事日程。管子说：“衣食足则知礼仪，仓廪实则知荣辱”。江南一带“堂前无字画，不是旧人家”的民谚，也反映了人们物质需求满足以后，便开始追求精神需求的满足。生活的内容向更高级的精神消费提升。根据我国城镇居民家庭收支抽样调查，在总消费支出中，娱乐教育文化服务的消费支出比重，1985年为8.2%，1999年已提高到12.3%。而据《中国动漫指数报告》显示，68%的国产动漫观众在13岁以下，而全国13岁以下儿童的总量超过2.1亿，随着全面二孩政策的落实，动漫的儿童观众规模还将继续扩大。这超过2亿的13岁以下儿童，是现在国漫的主要受众群体，动漫对儿童智力思维发展、儿童社会化过程、儿童文化知识学习的促进等方面都会产生影响,所以真正被社会大众所接受和推崇的动画片，应该首先会考虑其对孩子的影响及导向作用。三、优秀国漫多多益善80后90后很多都是看着国外的动画片长大的，庆幸的是，我们的00后，大部分都看我们自己的国产动漫长大的。《喜洋洋》《熊出没》等优秀国漫已经是很大程度的陪伴了00后的童年和成长，这一点不管从经济角度，还是从文化传承的角度，都已经是一座里程碑了。但10年前看喜羊羊的那些孩子已经长大，经典需要传承，实难想象，10年后、20年后，我们的孩子，甚至孩子们的孩子还只能看到一群羊和两只熊，这会是怎样的景象。所以我们需要更多更优秀的国产动漫作品来滋养孩子们的心灵，这是顺应市场及时代的要求，是社会的众望所归。四、《土豆侠》现象是偶然还是必然?近来，福建省一部本土原创动漫《土豆侠》在各新闻媒体崭露头角，成为了春节期间及春节档过后央视少儿频道的主打动画，同时几十家电视台联袂热播，甚至远销美国、越南、马来西亚、新加坡等国家，这种现象级的状态，是一种偶然，还是一种必然?《土豆侠》由福建省优秀国家级动漫企业——福州天之谷网络科技有限公司出品，天之谷在成立之初提出的以“精品化、市场化、网络化、多元化”的经营理念，与当前国务院、省政府大力倡导的文化产业精品化思路是一致的，也符合国家扶持动漫文化产业发展政策，更是契合移动互联网时代下市场经济规律的决策。使其作品在整体制作水平及播出质量都得到了市场的高度认可，是金子总会发光，是精品总会脱颖而出。这是其一。其二，《土豆侠》讲述的是一颗平凡普通的土豆，由于某个因缘际会，出于一种乐于助人的善良本质，而一步步成为一个侠客，并开始仗剑走天下的故事。通篇倡导的是一种互帮互助及“侠之大者，为民为国”的价值观导向，而不是单纯重复的追打跑跳。这样具有社会责任感的国漫，必然会被国人所接受并宣扬。其次，《土豆侠》心系民族传统文化，剧情中代入了土楼民族文化及三坊七巷的风采及韵味，这对于民族的文化传承具有十分重大的意义，同时也让下一代在潜移默化中了解我们自己的文化，产生我们的民族自豪感。这一影响更是历史性和标杆性的。由此看来，《土豆侠》之类的兼具市场性及社会责任感的精品动画，就是我们国人对于国漫的真正需求。《土豆侠》之类的优秀作品的出现具有其历史的必然性，是民心所向，是众望所归!所以《土豆侠》的成功是一种必然!