

从未推出过动画的知名玩具车大厂TOMICA近日宣布,《机动救急警察》动画从今年4月开播。据悉,该动画是与TOMICA完全联动的作品,由《闪电十一人》OLM团队制作。TOMICA是日本Takara Tomy公司(前Tomy公司)所生产的系列合金玩具汽车及其相关产品的特指品牌,目前已发售了880种以上的车辆玩具,全球累计销售量超过6亿辆。影视动漫热带动玩具业发展动画的热播对于相关衍生品的影响是非常直接的,尤其是玩具。业内人士认为,动画片的价值在于通过作品的传播影响消费。根据前瞻产业研究院的研究结果,从细分市场来看,目前中国动漫衍生品主要包括动漫玩具、动漫服装和动漫出版物。其中,动漫玩具为占比最大的动漫衍生品产品类型,其市场规模占到中国动漫衍生品整体市场的一半以上。奥飞娱乐打造的学龄前3D动画《超级飞侠》,自2014年首播以来,已在美国、法国等70个国家和地区播出,收视率名列前茅;在全国七大视频网站的总点击量超过50亿次。根据广电总局下发的“关于2016年11月份全国国产电视动画制作备案公示的通知”,《超级飞侠》就有4部作品。《超级飞侠》衍生品曾创下历史最高半年度销售额纪录,目前其授权产品、衍生产品销量达到3千万件。根据《中外玩具制造》2016年畅销玩具的年终盘点,无论是电商、百货还是批发渠道,“超级飞侠”均上榜。奥飞娱乐副总裁、董事会秘书王晶表示,“相比很多传统玩具公司,我们的最大优势是拥有自己的IP,能够引领消费、大幅提高玩具的附加值。与单纯的动漫影视企业相比,我们的玩具业务构成了IP一个最大的产业化出口,能够最大化地变现手中IP的价值。”“喜羊羊与灰太狼”在2005年以动画片形式播出,深受小朋友的喜爱,曾创下17.3%的高收视率。2009年推出第一部电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》,上映三天票房便突破3000万元,最终取得以600万元的投入斩获超8000万元票房收入的亮眼成绩。此后以每年一部的频率推出电影。随着电视动画、电影的热播,“喜羊羊与灰太狼”系列动漫衍生品销量得到快速增长,衍生品从最初授权的30多种发展到上千种,涵盖音像图书、毛绒公仔、玩具礼品、文具服装、食品、日用品,以及QQ、MSN表情、屏保、多媒体等。玩具评论网站TTPM首席执行官希尔夫表示,《蜘蛛侠》、《变形金刚》系列将于夏季上映,此外,迪士尼三月也将上映真人版电影《美女与野兽》。随着多部大片的轮番上映,也将带动玩具业,电影人物的玩偶将受到孩子们的再度青睐,也许父母们全年都将被孩子们拽着去玩具店。政府大力支持 动漫产业前景可观据统计,2015年我国动漫产业产值已达1132亿元。截至2016年,中国泛二次元人群超3亿,核心二次元用户超8000万,97%以上是90后和00后。值得关注的是,国产动漫以超40%的覆盖率,打破日本及欧美动漫长期垄断国内市场的格局。2016年8月,财政部、海关总署和国家税务总局发布通知,自2016年1月1日至2020年12月31日,经国务院有关部门认定的动漫企业自主开发、生产动漫直接产品,确需进口的商品可享受免征进口关税及进口环节增值税的政策。今年1月6日,文化部、财政部、海关总署和国家税务总局发布《关于公布2016-2017年获得进口免税资格动漫企业名单的通知》,经审核,北京迪生动画制作有限公司等34家企业获进口免税资格,其中广东动漫企业有6家,包括深圳博克斯数码动画有限公司、环球数码媒体科技研究(深圳)有限公司、华强方特(深圳)动漫有限公司、广东咏声动漫股份有限公司、广东原创动力文化传播有限公司、广州奥飞文化传播有限公司。2016年广东动漫产业进入爆发期。据相关数据显示,中国动漫产业核心业务产值超1200多亿元,广东占其中的三分之一。广东省文化厅文化市场与产业处发布,广东动漫在企业数量、作品产量、收视率、票房、市场份额,到IP品牌拥有量、百亿企业数量、产业链布局结构之均衡合理等方面连续八年领跑全国。除国家出台的动漫产业扶持政策外,广州、深圳等地政府更出台了一系列重要的扶持措施。广州市文广新局副巡视员温朝晖表示,去年广州市出台了“关于加快动漫游戏产业发展的意见”,今年将投入2亿扶持文化产业,动漫占据半壁江山。
从未推出过动画的知名玩具车大厂TOMICA近日宣布,《机动救急警察》动画从今年4月开播。据悉,该动画是与TOMICA完全联动的作品,由《闪电十一人》OLM团队制作。TOMICA是日本Takara Tomy公司(前Tomy公司)所生产的系列合金玩具汽车及其相关产品的特指品牌,目前已发售了880种以上的车辆玩具,全球累计销售量超过6亿辆。影视动漫热带动玩具业发展动画的热播对于相关衍生品的影响是非常直接的,尤其是玩具。业内人士认为,动画片的价值在于通过作品的传播影响消费。根据前瞻产业研究院的研究结果,从细分市场来看,目前中国动漫衍生品主要包括动漫玩具、动漫服装和动漫出版物。其中,动漫玩具为占比最大的动漫衍生品产品类型,其市场规模占到中国动漫衍生品整体市场的一半以上。奥飞娱乐打造的学龄前3D动画《超级飞侠》,自2014年首播以来,已在美国、法国等70个国家和地区播出,收视率名列前茅;在全国七大视频网站的总点击量超过50亿次。根据广电总局下发的“关于2016年11月份全国国产电视动画制作备案公示的通知”,《超级飞侠》就有4部作品。《超级飞侠》衍生品曾创下历史最高半年度销售额纪录,目前其授权产品、衍生产品销量达到3千万件。根据《中外玩具制造》2016年畅销玩具的年终盘点,无论是电商、百货还是批发渠道,“超级飞侠”均上榜。奥飞娱乐副总裁、董事会秘书王晶表示,“相比很多传统玩具公司,我们的最大优势是拥有自己的IP,能够引领消费、大幅提高玩具的附加值。与单纯的动漫影视企业相比,我们的玩具业务构成了IP一个最大的产业化出口,能够最大化地变现手中IP的价值。”“喜羊羊与灰太狼”在2005年以动画片形式播出,深受小朋友的喜爱,曾创下17.3%的高收视率。2009年推出第一部电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》,上映三天票房便突破3000万元,最终取得以600万元的投入斩获超8000万元票房收入的亮眼成绩。此后以每年一部的频率推出电影。随着电视动画、电影的热播,“喜羊羊与灰太狼”系列动漫衍生品销量得到快速增长,衍生品从最初授权的30多种发展到上千种,涵盖音像图书、毛绒公仔、玩具礼品、文具服装、食品、日用品,以及QQ、MSN表情、屏保、多媒体等。玩具评论网站TTPM首席执行官希尔夫表示,《蜘蛛侠》、《变形金刚》系列将于夏季上映,此外,迪士尼三月也将上映真人版电影《美女与野兽》。随着多部大片的轮番上映,也将带动玩具业,电影人物的玩偶将受到孩子们的再度青睐,也许父母们全年都将被孩子们拽着去玩具店。政府大力支持 动漫产业前景可观据统计,2015年我国动漫产业产值已达1132亿元。截至2016年,中国泛二次元人群超3亿,核心二次元用户超8000万,97%以上是90后和00后。值得关注的是,国产动漫以超40%的覆盖率,打破日本及欧美动漫长期垄断国内市场的格局。2016年8月,财政部、海关总署和国家税务总局发布通知,自2016年1月1日至2020年12月31日,经国务院有关部门认定的动漫企业自主开发、生产动漫直接产品,确需进口的商品可享受免征进口关税及进口环节增值税的政策。今年1月6日,文化部、财政部、海关总署和国家税务总局发布《关于公布2016-2017年获得进口免税资格动漫企业名单的通知》,经审核,北京迪生动画制作有限公司等34家企业获进口免税资格,其中广东动漫企业有6家,包括深圳博克斯数码动画有限公司、环球数码媒体科技研究(深圳)有限公司、华强方特(深圳)动漫有限公司、广东咏声动漫股份有限公司、广东原创动力文化传播有限公司、广州奥飞文化传播有限公司。2016年广东动漫产业进入爆发期。据相关数据显示,中国动漫产业核心业务产值超1200多亿元,广东占其中的三分之一。广东省文化厅文化市场与产业处发布,广东动漫在企业数量、作品产量、收视率、票房、市场份额,到IP品牌拥有量、百亿企业数量、产业链布局结构之均衡合理等方面连续八年领跑全国。除国家出台的动漫产业扶持政策外,广州、深圳等地政府更出台了一系列重要的扶持措施。广州市文广新局副巡视员温朝晖表示,去年广州市出台了“关于加快动漫游戏产业发展的意见”,今年将投入2亿扶持文化产业,动漫占据半壁江山。
纵观前文,动漫与玩具的融合再度搅热授权市场。动漫产业其中的一支重要力量——动画电影有望成为影视产业中最赚钱的“黄金板块”。 对动画电影内容与相关衍生品的营销探讨,业界一直不遗余力。在新形势下,如何用人们最潮流的互联网思维模式发掘其中的商机,刻下已成为新课题。 闻风而动,“中国动漫第一股”奥飞动漫已就旗下品牌原有电影队伍进行整合,成立奥飞影业。龙头老大已经出发,我们还等什么?!为掘金未来的动画市场,带着互联网思维模式,现在就和《中外玩具制造》走起!乍看本文标题,读者不免有些疑问:“互联网”、“动画”、“营销”,三个词有点风马牛不相干的意味。若换个信息化时代的说法,就是“如何以人们最乐于接受的方式开拓动画电影及其衍生品市场”,是否变得通俗易懂? 凭借“合家欢”的娱乐特色,动画电影已经成为每年寒暑两假的影院常客。这不,今年暑假期间就有《赛尔号4:圣魔之战》、《洛克王国3之圣龙的守护》、《秦时明月3d电影龙腾万里》、《神笔马良》、《龙之谷:破晓奇兵》、《魁拔妖侠传》、《兔子镇的火狐狸》、《变形金刚4》、《忍者神龟》等一大拨影片扎堆上映。 中国电影节协会产业研究中心发布的《“十二五”期间中国电影产业黄金五年发展战略研究报告》预计,2015年影片上映量将达300部,冲击400亿元票房,而在各种类型片中,动画电影将成为中国电影最赚钱的类型片。“动画电影”还特别作为一个章节提出,引人关注。 另外根据上市公司半年报显示,“中国动漫第一股”奥飞动漫,对“喜羊羊与灰太狼”、“开心宝贝”等品牌原有电影队伍进行整合,成立奥飞影业,统筹奥飞旗下所有品牌的电影相关业务,建立独特的奥飞动漫品牌电影经营模式,使电影板块成为奥飞品牌推广与文化娱乐业务的重要一环。有业内人士特别提及,奥飞影业公司的成立,剑指全年龄段的消费群体,以此改变目前公司用户群体集中低幼儿童的局面。 前景可期,行业龙头亦跃跃欲试。由此触发了我们对开发动画电影市场的再度思考,在互联网、新媒体泛滥的新形势下,业界又该如何拓宽思维,开创优化营销之路? 广州市锐视文化传播有限公司董事总经理周敏向记者表示:“动漫是一个投资大、回报周期长的行业。在不影响内容的情况下,我认为所有的营销模式都是可以接受的,不管是广告植入还是衍生品打造,这都是延伸产业空间的需求。”她称,在20世纪60、70年代,中国动漫曾有一批优秀的漫画、动画作品,但当时没有想过动漫所蕴涵的商业价值。而现在,我们的动漫企业逐步意识到了要将作品与产业结合,进行动漫整合营销。动画片的价值在于通过作品的传播影响消费。作品要传播,要深入人心,一定是要求内容有文化底蕴,有情怀,能引起观众的共鸣。因此,内容永远是动画电影的第一位。 然而有产品就需要营销,不管是对内容还是其相关衍生品。 百度创始人李彦宏曾说过:“无论哪个产业,用‘互联网思维’重新审视,就会发现非常多的机遇和空间。” 记者翻查资料,目前还没有形成对“互联网思维”的统一定义。但纵观各行各业运用该模式的先行者,基本要具备以下三大要素:庞大粉丝团、激发用户需求、零成本分享。从营销角度讲,互联网思维就是:以用户为中心,创造极致体验,满足消费者更多样和深层的需求。 经业界人士推荐,记者甄选了今年上映的《乐高大电影》和《赛尔号4:圣魔之战》两部中外电影的营销手法作案例分享,以让读者直观体会当中“互联网思维”模式的实际应用。 《乐高大电影》 在今年初播放前,不少业内专家们对《乐高大电影》这部用玩具块“搭出来”的动画票房不投乐观票。让人大跌眼镜的是最终换来全球票房超过2亿美元的佳绩。 在营销策略方面,乐高和华纳兄弟公司为这部电影开展了一系列非常有创意的活动。围绕影片,除了新鲜的人物造型外,共出现了不下17组乐高套装;鼓励粉丝随意挑选自己熟悉的现有流行元素,比如蝙蝠侠和超人,加入到电影的预告短片中;还可以设计属于自己的交通工具加入到最终的特辑短片中。总之,此举让大人和小孩都想看电影,并对产品产生极大的兴趣。 影片以外,官方乐高品牌专卖店从电影投放前一个月开始,每个星期,向每个购买乐高产品的消费者赠送一份新的人物海报;此外在影片播出期间前后3个月里,举办各式主题活动。 周边产品上,一款基于电影的电子游戏《乐高玩电影游戏》亦随之投放,满足粉丝人们多样化的需求。 成功要诀: 粉丝:多年积攒的强大的品牌基础、庞大的忠实粉丝群。 需求:对伴随成长的“玩伴”拟人化现实再现,当中乐趣无限。 分享:让粉丝参与影片,制作自己喜爱的角色,与大众分享自己的创意,是富有特色的病毒式营销。 乐高大电影海报 《赛尔号4》 由淘米公司出品的动画大电影《赛尔号》系列自2011年以来,每年暑期都会推出新作,今年配套宣传活动更是“大手笔、全方位、无死角”。 为了让粉丝们提前感受到假日狂欢的气氛,“赛尔号”大篷车进行了全国巡游活动,让小粉丝近距离接触剧中角色;在影院设有人偶与孩子互动,还特别设有《赛尔号4》主题影院,售卖加赠超级大礼包的电影票套装;在影院的特定座位设置彩蛋,幸运的观众有机会抽取赛尔号游戏超级精灵龙尊和百万钻石。可谓惊喜连连。 成功要诀: 粉丝:游戏、动画片的长期投放,以及连续多年的《赛尔号》系列大电影就坚持于暑期与观众见面,积累了许多忠实的粉丝观众。 需求:满足孩子对与剧中人物亲密接触的愿望,大人小孩对奖品收获的意外惊喜。 分享:通过活动倡导环保、正义、团结、积极进取的理念,备受家长孩子追捧和主动参与。 为电影造势,赛尔号大篷车全国巡游与观众见面 创意的营销固然能为好作品锦上添花,新形势下,互联网思维模式也让我们有了豁然开朗的感觉。但一部动画电影的成功必定离不开好的内容。周敏强调:“对于动漫行业,要做营销,要考量其中的风险和融合度。首先是片子与产品或企业形象是否匹配,产品的受众与片子的观众是否一致,片子上映与商业活动的时间性是否协调。”因为,这很大程度决定了家长们是否带孩子去看这部电影。
纵观前文,动漫与玩具的融合再度搅热授权市场。动漫产业其中的一支重要力量——动画电影有望成为影视产业中最赚钱的“黄金板块”。 对动画电影内容与相关衍生品的营销探讨,业界一直不遗余力。在新形势下,如何用人们最潮流的互联网思维模式发掘其中的商机,刻下已成为新课题。 闻风而动,“中国动漫第一股”奥飞动漫已就旗下品牌原有电影队伍进行整合,成立奥飞影业。龙头老大已经出发,我们还等什么?!为掘金未来的动画市场,带着互联网思维模式,现在就和《中外玩具制造》走起!乍看本文标题,读者不免有些疑问:“互联网”、“动画”、“营销”,三个词有点风马牛不相干的意味。若换个信息化时代的说法,就是“如何以人们最乐于接受的方式开拓动画电影及其衍生品市场”,是否变得通俗易懂? 凭借“合家欢”的娱乐特色,动画电影已经成为每年寒暑两假的影院常客。这不,今年暑假期间就有《赛尔号4:圣魔之战》、《洛克王国3之圣龙的守护》、《秦时明月3d电影龙腾万里》、《神笔马良》、《龙之谷:破晓奇兵》、《魁拔妖侠传》、《兔子镇的火狐狸》、《变形金刚4》、《忍者神龟》等一大拨影片扎堆上映。 中国电影节协会产业研究中心发布的《“十二五”期间中国电影产业黄金五年发展战略研究报告》预计,2015年影片上映量将达300部,冲击400亿元票房,而在各种类型片中,动画电影将成为中国电影最赚钱的类型片。“动画电影”还特别作为一个章节提出,引人关注。 另外根据上市公司半年报显示,“中国动漫第一股”奥飞动漫,对“喜羊羊与灰太狼”、“开心宝贝”等品牌原有电影队伍进行整合,成立奥飞影业,统筹奥飞旗下所有品牌的电影相关业务,建立独特的奥飞动漫品牌电影经营模式,使电影板块成为奥飞品牌推广与文化娱乐业务的重要一环。有业内人士特别提及,奥飞影业公司的成立,剑指全年龄段的消费群体,以此改变目前公司用户群体集中低幼儿童的局面。 前景可期,行业龙头亦跃跃欲试。由此触发了我们对开发动画电影市场的再度思考,在互联网、新媒体泛滥的新形势下,业界又该如何拓宽思维,开创优化营销之路? 广州市锐视文化传播有限公司董事总经理周敏向记者表示:“动漫是一个投资大、回报周期长的行业。在不影响内容的情况下,我认为所有的营销模式都是可以接受的,不管是广告植入还是衍生品打造,这都是延伸产业空间的需求。”她称,在20世纪60、70年代,中国动漫曾有一批优秀的漫画、动画作品,但当时没有想过动漫所蕴涵的商业价值。而现在,我们的动漫企业逐步意识到了要将作品与产业结合,进行动漫整合营销。动画片的价值在于通过作品的传播影响消费。作品要传播,要深入人心,一定是要求内容有文化底蕴,有情怀,能引起观众的共鸣。因此,内容永远是动画电影的第一位。 然而有产品就需要营销,不管是对内容还是其相关衍生品。 百度创始人李彦宏曾说过:“无论哪个产业,用‘互联网思维’重新审视,就会发现非常多的机遇和空间。” 记者翻查资料,目前还没有形成对“互联网思维”的统一定义。但纵观各行各业运用该模式的先行者,基本要具备以下三大要素:庞大粉丝团、激发用户需求、零成本分享。从营销角度讲,互联网思维就是:以用户为中心,创造极致体验,满足消费者更多样和深层的需求。 经业界人士推荐,记者甄选了今年上映的《乐高大电影》和《赛尔号4:圣魔之战》两部中外电影的营销手法作案例分享,以让读者直观体会当中“互联网思维”模式的实际应用。 《乐高大电影》 在今年初播放前,不少业内专家们对《乐高大电影》这部用玩具块“搭出来”的动画票房不投乐观票。让人大跌眼镜的是最终换来全球票房超过2亿美元的佳绩。 在营销策略方面,乐高和华纳兄弟公司为这部电影开展了一系列非常有创意的活动。围绕影片,除了新鲜的人物造型外,共出现了不下17组乐高套装;鼓励粉丝随意挑选自己熟悉的现有流行元素,比如蝙蝠侠和超人,加入到电影的预告短片中;还可以设计属于自己的交通工具加入到最终的特辑短片中。总之,此举让大人和小孩都想看电影,并对产品产生极大的兴趣。 影片以外,官方乐高品牌专卖店从电影投放前一个月开始,每个星期,向每个购买乐高产品的消费者赠送一份新的人物海报;此外在影片播出期间前后3个月里,举办各式主题活动。 周边产品上,一款基于电影的电子游戏《乐高玩电影游戏》亦随之投放,满足粉丝人们多样化的需求。 成功要诀: 粉丝:多年积攒的强大的品牌基础、庞大的忠实粉丝群。 需求:对伴随成长的“玩伴”拟人化现实再现,当中乐趣无限。 分享:让粉丝参与影片,制作自己喜爱的角色,与大众分享自己的创意,是富有特色的病毒式营销。 乐高大电影海报 《赛尔号4》 由淘米公司出品的动画大电影《赛尔号》系列自2011年以来,每年暑期都会推出新作,今年配套宣传活动更是“大手笔、全方位、无死角”。 为了让粉丝们提前感受到假日狂欢的气氛,“赛尔号”大篷车进行了全国巡游活动,让小粉丝近距离接触剧中角色;在影院设有人偶与孩子互动,还特别设有《赛尔号4》主题影院,售卖加赠超级大礼包的电影票套装;在影院的特定座位设置彩蛋,幸运的观众有机会抽取赛尔号游戏超级精灵龙尊和百万钻石。可谓惊喜连连。 成功要诀: 粉丝:游戏、动画片的长期投放,以及连续多年的《赛尔号》系列大电影就坚持于暑期与观众见面,积累了许多忠实的粉丝观众。 需求:满足孩子对与剧中人物亲密接触的愿望,大人小孩对奖品收获的意外惊喜。 分享:通过活动倡导环保、正义、团结、积极进取的理念,备受家长孩子追捧和主动参与。 为电影造势,赛尔号大篷车全国巡游与观众见面 创意的营销固然能为好作品锦上添花,新形势下,互联网思维模式也让我们有了豁然开朗的感觉。但一部动画电影的成功必定离不开好的内容。周敏强调:“对于动漫行业,要做营销,要考量其中的风险和融合度。首先是片子与产品或企业形象是否匹配,产品的受众与片子的观众是否一致,片子上映与商业活动的时间性是否协调。”因为,这很大程度决定了家长们是否带孩子去看这部电影。