以阿里、腾讯为代表的互联网势力在电影产业开始谋划布局去年6月，博纳影业总裁于冬在上海电影节预言，未来电影公司都将为BAT打工，一石激起千层浪，从此舆论将BAT牢牢地打上了颠覆者的标签，任何有关互联网势力入局电影业的消息，都难逃“颠覆”的定论。在属于“未来”的这一年里，BAT的阴影黑压压地笼罩在传统电影产业头上，一方面以阿里巴巴、腾讯为代表的互联网势力在电影产业落下重子无数，另一方面如华谊兄弟、光线影业这些传统电影企业又频频转身热情拥抱BAT的入局——大势不可逆，BAT在移动互联网方面几乎已经可以连接一切的情况下，需要电影无论作为内容还是作为消费场景尽快融入自己的“天罗地网”。 那么，BAT到底在这一年里做了些什么？他们能够为中国电影做些什么呢？他们真的是颠覆者吗？本文仅以阿里巴巴和腾讯为代表做讨论，原因在于在电影产业布局方面，百度在各种迹象上都显示出尚未完全发力。一方面百度去年出师不利，在百度有戏这款类似于娱乐宝的娱乐众筹产品上摔在了《黄金时代》，随后偃旗息鼓、养精蓄锐。而收购了糯米后，百度顺势将在线选座直接置入了手机百度内，并在去年年末奋力出击电影票在线选座，但看上去尚未有显著的成绩，在这个市场后发的手机百度破局并不那么容易；有消息称，今年年初百度成立了影业部门，团队与业务以原糯米为主，但至今该部门的方向和策略均尚不明朗。 过去这一年，阿里和腾讯都做了些什么？而阿里与腾讯不仅在各自的战略逻辑和策略路径上“春风得意马蹄疾”，而且还多有交集，不仅有针锋相对，也还有携手同行。 阿里自2014年至今，产品层面有娱乐宝、淘宝电影、视觉云诞生，所提供的服务分别指向了电影产业的融资、营销、发行和后期制作，其中视觉云的合作方瑞云科技在2014年还是腾讯云的全球合作伙伴，但时隔半年后，前者就在杭州与阿里紧紧牵手了。在资本动作方面，阿里于去年年中完成了对文化中国的收购，并更名为阿里影业，阿里集团将其定位为“在文化产业布局的战略旗舰”。值得注意的是，收购前腾讯恰是文化中国的战略投资者，于2011年10月购入了文化中国8%的股份。在阿里将文化中国收入囊中后，腾讯也只得黯然清场退出。2014年11月，阿里与腾讯共同参与了华谊兄弟的定增，两家巨头分别齐头并进地以8.08%的持股比例并列成为华谊兄弟的第二大股东。2014年3月，阿里购入光线传媒8.8%的股份，成为其第二大股东。2015年4月，阿里影业在集团平台架构的调整中收获了娱乐宝和淘宝电影，并以8.3亿元的价格购入广州粤科软件，在如火如荼的在线选座行业较之其他对手在纵深方向上收获了一个重要战略支点。此外，阿里在去年还入股了优酷土豆、华数传媒，在视频和客厅电视领域均埋下伏笔。而阿里文学也在刚刚过去的4月成立，部署在阿里巴巴移动事业群下，意图上应是希望其成为IP的策源地，但看上去更像是一个对应腾讯的防御性策略。与阿里步步为营的策略相比，腾讯战略性的大动作只有三个： 第一个是2014年2月收购大众点评20%股权，后者随后亦加入到了在线选座的血战里；第二个是2015年4月末，与万达、文资华夏等共同向“微影时代”（微信电影票）投资1.05亿美元——与阿里持有淘宝电影和猫眼（持股）两张在线选座牌的布局十分相似；第三个是2014年9月，腾讯互娱继游戏、动漫、文学之后正式成立影视事业部“腾讯电影+”，根据今年3月末腾讯互娱发布的计划看，《洛克王国》全新大电影将于于今年暑期上映，《QQ炫舞》《尸兄》《QQ飞车》三部大电影将于明年上映，《择天记》电视剧也将于明年播出——以上IP均源自腾讯互娱平台。梁朝伟和张嘉佳合作的《摆渡人》颇受关注阿里：电商基因决定其以服务产业为主 对于电商基因，阿里巴巴自己做了最好的描述，“让天下没有难做的生意。”生意难做的主要是中小企业，对于大企业来说反倒是在中小企业崛起后生意才会难做，电影行业亦是如此。尽管不生产商品，但为商业提供支撑性的服务，从而促进各个环节的交易，最终可以令整个商业流通顺畅、便捷，对于中小企业而言就有了与大企业同场竞技的凭借，而更加充分的竞争当然会是全行业的红利，最终受益的则必然是用户。以此观察，就不难理解阿里在这一年多来连续落子的意图，卡位布点的均是传统电影产业过去薄弱的环节，特别是应以用户思维为导向的发行、营销——据悉，于冬对娱乐宝颇为推崇，从其贺岁档两部影片《爸爸的假期》和《澳门风云2》均绑定娱乐宝即可见一斑，该产品一方面将过去的首周末票房预售包装成了一个理财产品，另一方面以用户思维为导向，紧紧围绕这批有强烈尝鲜动机的用户进行定向的首周末票房营销，并辅之以阿里的大数据分析更精准地帮助片方采取合理的营销、宣传策略，甚至是制片策略（不是创作策略）。目前阿里在电影产业的布局应还远未完成，有一些连点成线的布局已形成，但更丰富、更完备的面状生态还只是隐约可见——这个生态不只是要能够托出阿里影业这艘旗舰，更重要的是要能够为成百上千的电影作品和电影企业提供全生态的服务——如果一个生态只是内部化的“为我所用”，那不过是上个世纪的垄断企业们惯常的策略罢了，将外部交易内部化并形成在市场中的支配地位，看起来降低了交易成本，但最终会导致机构臃肿、管理成本倍增，恐龙级的企业通常都是这么倒下的。对于整个中国电影市场而言，有相当数量的有理想的中小电影企业在300亿的产业规模下仍然举步维艰，市场缺乏包容性、投资人不专业、发行机制粗糙、盈利模式单一等等，导致当下中国电影市场在产品层面上大量的劣币驱逐良币，国产烂片充斥的同时亦给了进口影片更大的市场空间。阿里若能以扶持中小电影企业为己任，以自有电商生态内的各平台为工具，为这些中小电影企业和独立电影人们在产业链各环节上提供支持——更有活力和理想的中小电影企业与独立电影人们或许能杀出一条血路，为电影行业带来新的活力——至少带来更多的优秀国产电影作品。从支付宝衍生出的娱乐宝，从淘宝聚划算（团购）衍生出的淘宝电影，从阿里云衍生出的视觉云，下一个从阿里生态内衍生出来的服务电影产业的新产品/工具会是什么呢？腾讯：粉丝基因决定其成为明星IP策源地记者此前撰文阐释过腾讯的粉丝基因。社交+游戏为腾讯沉淀了巨大的用户数量，2014年全国网民总数是6.49亿，而QQ用户数是8.29亿，微信用户数是5亿——腾讯的用户规模用天量形容并不为过。此外，腾讯因为其社交平台的巨大能量，成就了其游戏平台成为国内最大的网络游戏社区。就娱乐行业的基因来说，腾讯可能是最适配的，娱乐行业的商业模式就是建基于规模化的粉丝之上的。腾讯的游戏、动漫、文学三大平台是一个巨大的IP宝藏，这是阿里和百度完全不具备的，即便阿里移动事业群有文学和游戏，但都远不及腾讯的游戏和文学。腾讯拥有数量可观的明星IP，或是从网络文学而来，或是从原创动漫而来，或是从游戏而来——2014年腾讯电影+成立，立即宣布了7部电影作品计划，《斗战神》、《QQ飞车》、《天天酷跑》、《洛克王国》、《尸兄》、《QQ炫舞》和《藏宝图》，除了《藏宝图》莫言的文学原著之外，其他均来自腾讯游戏和动漫平台。相形之下，阿里影业尽管签约了周星驰、王家卫、陈可辛、柴智屏四位大咖，在未来会有共计20部他们的作品由阿里影业出品，但至今对外正式宣布的影片仅有一部——王家卫监制的《摆渡人》。 在过去的一年多时间里，腾讯并没有像阿里那样出手频仍，而是更多的在内功修炼上运气、用功——将腾讯互娱其他平台上的IP输送给“腾讯电影+”，并开放IP给专业的制片公司，与之进行合作（新丽传媒、光线影业都是其电影项目的出品方）。腾讯手握的这些明星IP都是从腾讯的各个平台上逐渐长成的，而腾讯本身天量用户的存在，使得它实际上在对外输出这些IP的同时，也在输出可观的足以令任何一个合作方激动的粘附在IP上的粉丝规模——腾讯没有自以为是地在产业链上各个出击，而是紧紧围绕自己的优势资源和工具有所为和有所不为的“把半条命交给合作伙伴”，于腾讯而言难能可贵，于电影行业而言则可因此受益良多。原著形式为游戏、动漫或文学的IP，其情节的离奇复杂、人物的丰满多样以及内涵意境的深远宏大，对于90-120分钟的电影创作来说，都是一种幸福的烦恼——好莱坞的卖座系列片均取材于此，漫威的超级英雄系列取自漫画，《哈利波特》系列、《指环王》系列、《谍影重重》系列取自文学，《古墓丽影》系列、《生化危机》系列取自游戏。毋庸置疑，电影一百余年的历史相比于文学和漫画的历史太过稚嫩，而电影在视觉效果和感官刺激上与游戏相比亦是小巫见大巫，更重要的是电影编剧们无论是在好莱坞还是在中国，都面临想象力枯竭的尴尬，因此依赖于外部IP的输入已是两大电影市场的共识，数百亿的市场规模没有足够的产量支撑是不可持续的。 更为重要的是，腾讯的平台已经成为国内最活跃的创作市场，在创作者和作品巨大基数的规模下，充分竞争的创作环境是诞生好作品的基础，而天量用户的检验更令在如此艰困的竞争氛围里脱颖而出的作品极富含金量。这也是为什么目前大量的电影片方不惜重金买下各种网络文学IP的原因所在。总结：与其恐慌颠覆，不如谋求合力阿里和腾讯两个大玩家都已在电影产业里布局试水，尽管外界都以“颠覆者”去勾勒两位巨头，但从目前两家过去一年多的动作来看，既谈不上具备制霸电影产业、端掉传统电影人饭碗的内功修为，也谈不上展现出了重建游戏规则、主导电影产业的声势和主张。当然，电影人所构建的电影秩序正在经历“升级”，阿里用电商生态的平台为传统电影产业引入了以用户思维为导向的生产工具，而腾讯则是用其互娱平台为传统电影产业前置了一个IP宝藏，并以自有平台对接外部合作方，提供IP变现/衍生的渠道和工具，腾讯为此还以“勇者大冒险”这个IP为实验对象企图对外证明腾讯全平台这一整套工具的可行性。阿里和腾讯都远不足以颠覆电影产业，从制片、发行到放映整个产业的秩序仍然在传统电影企业过去搭建的框架内——王中军此前就自信的宣称“电影业十年后也不会是BAT最大”。无论是在国内还是在海外，阿里巴巴和腾讯都尚不足以收购行业内一线的电影企业亦可印证传统电影企业仍然是产业的主导力量——但阿里、腾讯对电影行业的改造和助力确实正在发生。就中国电影而言，一方面在遭遇以阿里、腾讯为代表的互联网势力的改造，另一方面在2017“大限”来临的背景下亦愈发凸显出自己的能力不足。能不能借助互联网势力的工具和平台顺势补强自己，联合新战友在本土构建起中国电影的护城河，从而抵御好莱坞两年后的大规模入侵呢？这比恐慌为BAT打工要更有积极意义，也于中国电影更有建设性价值。

《大圣归来》“中国龙”海报即将正式上映的3D动画巨制西游记之《大圣归来》再放大招——霸气侧漏的“中国龙”海报满屏惊艳：如此光彩、华美、头角峥嵘的一条巨龙！中国龙！！当他飞上3D巨幕时会令人怎样激动难抑，忘了呼吸？白龙造型草图至此，上周末巨幕首映时被“又燃又虐”的大圣震惊得泪目起立的观众们终于可以放心安利了的：童年时的偶像真的回来了！洞穿二次元的大圣，“小时代”里的“大英雄”，这一次，他很可能成为霸占最多3D大屏的国漫第一黑马！神魔之别！——“小白龙”V.S“史矛革”“东方龙”和“西方龙”究竟有何不同？提起西方龙一哥，《指环王》中祸乱中土的“史矛革”当仁不让！他是个魔鬼：臣服于恶势力，不仅贪婪而且狰狞：眼浊如散恶臭、翼丑好似蝙蝠、浑身暗淡涂满粘液…实在令人生厌。同样是神兽，东方龙却漂亮、飞扬得天生像个传说！谁明了龙从哪儿来？谁说有翅膀才能飞？谁又能驯服一条真龙？可惜，世界对中国龙的误解久得几不可考了，终于，从《大圣归来》里飞出了一条形神兼备的正宗“中国龙”！典出《山海经》，浑然一“野龙”！有观众说《大圣归来》里的龙是个脑洞很大的存在：来无影，去无踪，突然得就像你在非洲草原里踩了一个狮子尾巴……答对！“东海中有流坡山，入海七千里。其上有兽，状如牛，出入水则必有风雨，其光如日月，其声如雷”——《山海经》你看：上古时候的龙本来就是猛兽,有水的地方就有龙，这才是正宗的中国龙——野龙，自由的龙，从不轻易为谁臣服。也正因如此，大圣和小白龙这两个同样不羁的灵魂才会如海报中表现得一样“相爱相杀”，产生如此令人血脉喷张的化学反应。见首见尾，“中国龙”飞了！令人难以置信——此前3D大银幕上居然从没起飞过任何一条“见首见尾”的中国龙！做3D龙为啥这么难？因为中国龙“不讲理”，他只活在想象里。为了“造龙”《大圣归来》借鉴了“九龙壁”、“西汉龙图腾”等诸多经典，终于参透了不写实才是中国龙的神韵——不符合透视，不遵从重力，让他起飞的不是壮美的身体，而是自由的精神。“抽象”是中国龙的动人之处，也是它难表现之处——龙长而无骨，为了让他同时“腾飞”、“翻卷”和“遨游”不仅要协同几十个控制器，还要平衡四肢，难怪此前做龙基本都靠云、水等遮挡物偷懒儿，而《大圣归来》里的飞龙不仅见首见尾，还要和大圣一起去战斗……“追求极致，让想象起飞”既是动画电影的动人之处，也是大银幕的魅力所在！《大圣归来》3D视效“魔幻、宏大、绚烂”；作为华人电影音乐大师黄英华的首部动画作品，“神秘、欢乐、震撼”的全景声音乐更将大屏观影快感展现得淋漓尽致!跟“酷满屏的白龙”、“帅一脸的大圣”、“萌出血的小唐僧”、“二到家的二师兄”一起战天宫、斗魔堡、骑龙飞过梦幻草原……满血回归的大圣不仅带给影迷一个“又燃又虐”的英雄梦；更诚意满满地给院线送来了一份票房和票价同样坚挺的3D炫酷大礼。

“在与甘道夫和特瑞尔说再见之后，勒古拉斯也告别了我们。奥兰多，再见！感谢你13年的陪伴！”北京时间今晨，导演彼得·杰克逊在自己的脸谱网站上透露了《霍比特人》基本杀青的消息，并表示目前《霍比特人》已经进入到了后期的赶制之中，即将等待年底开画。原本定义为上下两部电影的《霍比特人》，由于之前制作方的干预以及彼得·杰克逊所拍摄的素材太多而被改为了三部曲，因此，不少演员在结束拍摄之后再次进入到了补拍之中。据彼得·杰克逊介绍，这一次的补拍主要是针对于《指环王》中的人气角色，包括甘道夫、勒古拉斯、爱隆王这些角色，在电影中戏份都有所增加，“这些陪伴了我们13年的老朋友，在告别之时我们也应当给他们多一点的时间。”而原本并未在原著中出现，但是却因为导演的特别安排而登场的奥兰多·布鲁姆也坦言，自己加盟《霍比特人》是一次幸运，“从23岁开始，一直到36岁，我与中土大地结缘了13年，是时候好好说再见了。”据了解，接下来《霍比特人2》和《霍比特人3》将分别在今年12月13日和明年12月17日上映。

《魁拔III》镜心 《魁拔III》剧照腾讯娱乐讯 《魁拔》系列动漫电影，三年来凭借良好的口碑积累了大批忠实拥趸，《魁拔Ⅲ》何时上映一直让影迷们牵肠挂肚。日前，万达影业和青青树动漫科技有限公司正式宣布，将联手在国庆节档期推出《魁拔》系列第三部，并正式定名《魁拔Ⅲ战神崛起》。“战神崛起”的片名似乎也预示着10月1日公映的这部动漫大片中，核心人物“蛮吉”将不再以幼儿形象出现，而是有更震撼的成长故事。据悉，这是《魁拔》系列电影首度和万达影业合作，如此强势电影品牌的加入，也将让该作品成为国庆档最不可忽视的影片。 《魁拔III》剧照 《魁拔III》剧照《魁拔Ⅲ战神崛起》 10月1日脉门全开《魁拔》系列电影自从诞生以来，就被动漫界一致推送，其宏大而细腻的世界观，为动漫迷构架了一个全然不同的“天地两级”世界，而天界、地界和魁拔之间的战争，以及脉术、纹耀等环环相扣的情节，让《魁拔》搭建的世界被誉为“中国动漫中的《指环王》”。据悉，《魁拔》系列故事围绕蛮吉、蛮小满、镜心、卡拉肖克?潘等人物展开，讲述了元泱境界中，天地两界共同合力对抗每隔333年诞生一次的可怕生命“魁拔”的故事。目前已经上映的有《魁拔之十万火急》《魁拔之大战元泱界》两部作品，并分别获得了第19届上海电视节白玉兰奖、第五届亚洲动漫大赛、第10届中国动漫金龙奖、第十五届中国电影华表奖、2014 MONSTRA葡萄牙里斯本动漫电影节等各种奖项。据悉，10月1日即将上映的《魁拔Ⅲ战神崛起》采用了更为震撼的3D技术，让观影者置身于元泱境界中，身临其境地体验宏大的战斗场面和魁拔的世界，在震撼和惊险刺激中满足观者的英雄情结。 《魁拔III》剧照《魁拔III》剧照世界级动漫大作 传递正能量《魁拔》系列一经问世，就因为其精良的制作水准和优秀出众的画风，被业内称为“中国动漫的良心之作”和“中国动漫的希望”。第一部《魁拔之十万火急》获得了业内外口碑的大丰收，而第二部《魁拔之大战元泱界》更在国内外获奖无数，不仅获得了国内外业内人士的认可，甚至还有很多影迷误认为《魁拔》是国外大片并非国产，一、二部大电影的成功也使得《魁拔》拥有了雄厚的粉丝群体。《魁拔》的成功预示着中国动漫的崛起，在中国动漫史上有着很强的励志作用。两部《魁拔》大电影无论是在人物语言上还是剧情上都充满了幽默搞笑的风格，例如，蛮吉的“哇咔咔”、谷鸡泰的“我不是一只简单的鸡”、村长每次出场都伴随着“早饭还是要吃的”、蛮小满的“且慢，时机很重要”，还有蛮小满和蛮吉这对“逗比”父子的搞笑情节，都让观众忍俊不禁。当然，电影更有励志热血的正能量，例如，蛮吉的乐观向上、只要活着就不认输、立志成为世界上最伟大的妖侠等，这些剧情看了会让人血脉喷张，瞬间充满斗志。 《魁拔III》蛮吉 妖侠传海报“魁拔”网剧 开启“四屏互动”新时代与此同时，记者获悉就在《魁拔》电影正式宣布上映档期的同时，7月19日一部《魁拔》电影的姐妹番外篇——网络周播剧《魁拔妖侠传》正式上线。这部由《魁拔》大电影的原班人马精心打造的网络动漫大剧，19日开始在淘米网、360影视、有妖气等网络平台亮相，反响非常好。《魁拔妖侠传》在质量上延续了大电影扎实的制作和优良的画风；风格上则在原有的情节上加入了更多的搞笑语言和逗比元素，这使周播剧更为幽默有趣接地气儿；内容上则为观众全面阐释了蛮小满、离离艾公主、卡拉肖克?潘等主要人物的前世今生。比如蛮小满与阿离公主相爱的复杂过程，卡拉肖克?潘家族历史以及他为什么会被通缉等情节，都让观众对《魁拔》有更深入的了解和认识。网络剧的提前上线，无疑将为《魁拔》大电影预热市场。据悉，此次万达影业作为《魁拔Ⅲ战神崛起》的出品方正式加盟该项目。2014年以来，万达影业在电影作品上的收获可谓出众，《北京爱情故事》(观剧)《催眠大师》等风格不同的作品，在大银幕上都获得了极佳的口碑和出众的票房成绩。此次，万达影业选择和《魁拔Ⅲ》合作，无疑将力证此番3D动漫电影《魁拔Ⅲ》将会以超过前两部的高品质，再度征战银幕。同时，万达影业还联合青青树整合了《魁拔》大电影、《魁拔妖侠传》、《魁拔》同名手机与网页游戏这四种方式，形成了“万达模式”+传统媒体与新媒体的 “四屏互动”模式，可以说是动漫电影一次全面的创新，相信会为10月1日公映的《魁拔Ⅲ》带来更多的人气关注。

已经确定将于8月25日正式在内地上映的电影《星际特工：千星之城》是导演吕克·贝松的最新作品。虽然这部电影在北美上映之后票房和口碑都相当一般，但是官方对电影在内地的号召力还是相当有信心的。日前，官方公开了一张中国风的新海报。在这次公开的新海报当中，在电影中出现过的神奇生物突然跑到了中国传统建筑的屋顶上。据悉，在屋顶的岔脊上拜访的这些小兽是为了消灾灭祸、逢凶化吉。如今这只外星小怪兽也出现在屋顶上，意外地没有什么违和感。在电影当中这只黄绿色的小兽出现在珍珠人的星球上，他见证了别的星球对于自己星球的攻击，想必在电影当中也有非常重要的作用。《星际特工：千星之城》讲述了一个发生在未来28世纪的星际警察穿越时空执法的故事。影片的演员阵容囊括了来自全球各地的顶级超红人气偶像。影片改编自漫画家皮埃尔-克里斯汀和让-克劳德-梅济耶尔创作的经典漫画，也是吕克-贝松“自12岁起就一直在看的”著名漫画作品，它不仅是欧洲漫画史和流行史上的一座丰碑，更对其他艺术作品带来了深远的影响。影片具有绝佳口碑的全球顶级特效团队，WETA维塔数码（《阿凡达》、《指环王》）、ILM工业光魔（《星球大战》）、Rodeo FX工作室（《权力的游戏》），为影片保驾护航，也让影迷和观众对拥有如此强大的卡司和制作阵容的《星际特工》燃起更高期待。

2017年4月26日至5月1日，第13届中国国际动漫节将在杭州滨江白马湖动漫广场举行。今年动漫节将以“国际动漫，拥抱世界”为主题，目前已经确认将有82个国家和地区来杭参展参赛参会，中国国际动漫节的国际化水平再创历史新高。 站在“后峰会，前亚运”的时代背景下，第13届中国国际动漫节将有哪些特色和亮点，会为我们这座城市和市民带来怎样的体验?近日，记者专访了中共杭州市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长卓超，他表示：动漫，是杭州与世界交流的另一种语言。中国国际动漫节也要成为杭州“颜值高、气质好、国际范”的一张文化金名片，要为推动城市国际化，打造世界名城做贡献。 动漫是没有国界的国际化语言 今年的动漫节将以“国际动漫，拥抱世界”为年度主题，卓超说：“因为动漫是一种国际化的语言，她和音乐一样没有国界，也不分年龄，老少皆宜;动漫也是一种二次元的流行语言，她在以80后、90后为代表的二次元人群中成为时尚的表达方式和交流手段。作为国际上流行的一种文化产业，动漫拥有较成熟的商业模式。杭州虽然起步较晚，但是起点较高。借助中国国际动漫节的平台，杭州搭准时代脉搏，触及产业深度，迅速接轨国际，经过连续十多年精心培育，努力打造动漫之都，不仅将全球领先的动漫引进来，也推动中国优秀的动漫走出去，通过‘动漫’这种语言展现杭州的人文，彰显杭州的实力，传递杭州的魅力。” 连续成功举办12年的中国国际动漫节，不仅吸引了美国迪士尼、梦工厂，日本集英社等世界著名的动画公司，也吸引了法国戛纳电视节、日本东京动漫节等世界知名的动漫节展品牌，还吸引了《功夫熊猫》导演，《指环王》制作人，《疯狂动物城》主创等国际动漫领军人物。2016年，日本历史上票房第二名的动画片《你的名字》在中国深受欢迎，而导演新海诚第一次登陆中国是在2012年的第八届中国国际动漫节上，当时新海诚获得了金猴奖。2017年5月23日至25日，全球影视内容产业第一品牌——法国戛纳电视节也将在杭州举办首个中国专场，这也是戛纳电视节首次进入亚洲市场。 自2008年开始，杭州有计划地组织动漫企业连续参展法国戛纳电视节、法国昂西动漫节、美国E3游戏展等著名展会，越来越多杭州动漫游戏企业从此走向全球市场。中南卡通作品先后进入了70多个国家和地区，如今又在美国、俄罗斯、新加坡等建立了落地播放平台;翻翻动漫连续十年举办新星杯漫画大赛，培育漫画新人，作品登陆日本顶级漫画杂志《周刊少年Jump》，同时还在东京成立了分公司;博采传媒邀请了《玩具总动员》的编剧加盟，动画电影《反转星球》深受欧洲和中东市场欢迎;蒸汽工厂的动画作品今年还入围了法国昂西动画节竞赛单元;非奇科技开发的游戏多次获得谷歌游戏全球排行榜前十名;诺游动漫获得了《星际迷航》等海外知名IP的版权…… 杭州通过“国际动漫节”拥抱世界 第十三届动漫节将继续秉承“动漫盛会，人民节日”这一办节宗旨，除了滨江白马湖主会场，还将在全市设立16个分会场，包括了会展、论坛、商务、赛事、活动五大版块，共有50多项丰富多彩的活动。卓超向我们介绍了本届动漫节的五大特色和亮点。 第一，本届动漫节将是国际化水平显著提升的动漫节，已确定82个国家和地区参展参会参赛。首次牵手全球影视内容产业第一品牌——法国戛纳电视节，并在杭州开设中国专场，共同培育国际合作新高地;邀请了2017年第89届奥斯卡金像奖视觉特效奖得主安迪·琼斯，美国迪士尼、梦工厂和英国BBC儿童频道的高级主管，《海洋之歌》、《小熊维尼》、《小猪佩奇》等国际知名动漫企业和领军人物，共同探讨优秀动漫作品的创作和运营;邀请了漫威、美泰等国际知名企业以及复仇者联盟、星球大战、多啦A梦、魔兽世界等78个国际知名品牌亮相动漫展，国际品牌参与度比去年提升了24%; COSPLAY超级盛典在荷兰、西班牙、意大利、匈牙利、美国、瑞士、法国、新加坡、丹麦等9个国家设立分赛区，国际知名度不断扩大。中国国际动漫节正在成为杭州城市外宣的重要窗口，成为城市国际化战略的实际举措。 第二，本届动漫节将是移动互联网广泛运用的动漫节，一部手机就可以逛完整场的智慧节展。今年，动漫节与阿里巴巴集团深入合作，观众通过支付宝可以网络购票。动漫节还提供了高科技体验，手机端VR全景展示，网络游场直播，线上线下互动，即便不到现场也可以身临其境感受动漫节。博览会现场搭建了“新零售”概念实验区，现场商品展示，手机扫码购物，即刻配送服务的全新展会购物体验。同时，专业观众可以登录国漫通APP和iABC官网，这些信息化工具将根据展商需求实现后台自动配对，方便展商挑选洽谈对象，提前安排展会行程。中国国际动漫节正在全力提供一个智慧高效的节展服务平台。 第三，本届动漫节将是名家、名作集中展示的动漫节，动漫行业一年一度精英聚会的大派对。今年是著名漫画家朱德庸先生作品出版30周年，朱德庸工作室入驻杭州10周年，朱德庸先生将在本届动漫节上推出“幽默城市·杭州”30年漫画创作特展。今年也是著名漫画形象刀刀狗诞生15周年，刀刀狗之父慕容引刀也正式在杭创建工作室，举办15周年主题形象展。今年著名漫画家敖幼祥也将带着他的成名作《乌龙院》在动漫节上亮相，举办主题展览，与肯德基携手在杭州打造“乌龙院”动漫餐厅。今年，网易爆款游戏《阴阳师》也将在动漫节现场设展，与粉丝们积极互动。中国国际动漫节将成为倡导匠心理念、致敬匠心精神的大舞台。 第四，本届动漫节将是专业化水平不断提高的动漫节，动漫游戏商务大会首次实现市场化运作。本届动漫节的动漫游戏商务大会围绕“产品交易、版权授权、内容合作”三大版块，开展一对一商务洽谈、主题论坛、专场推介、商务社交等各项特色活动，实现市场化运作。动漫节借鉴全球知名会议品牌TED的经验，以“创意动漫知识的交流”为内涵，首次推出了“CAKE TALK”论坛品牌。同时还将举办大数据发布会，联合爱奇艺、艾瑞咨询、网易漫画等行业权威机构，深刻分析并挖掘网络动画、动漫游戏、网络漫画等各类市场数据，指导产业发展，打造动漫行业发展的风向标。第五，本届动漫节将是全民共享二次元盛宴的动漫节，动漫文化不仅热城市也要进村镇。本届动漫节举办了“国际动漫·美丽乡村”动态漫画巡展，500余幅经典漫画作品从3月29日开始进入杭州富阳、桐庐、淳安、建德、临安等5个区县(市)。全市将在中国美院、浙江传媒学院、下城区中山北路创意街区、杭州青少年活动发展中心等设立16个分会场。动漫声优大赛首次线上线下同时开赛，有效扩大了参与面。我们还为小朋友们举办了动漫萌宝秀、动漫小唱将、动漫看板娃等丰富多彩的活动，让更多市民群众体验动漫的乐趣，感受二次元的魅力。 每年春暖花开的时节，杭州用“动漫”拥抱世界。 动漫可能成为接轨国际的新亮点中国国际动漫节已经成功举办了12届，在国家新闻出版广电总局，浙江省广电局和浙江广电集团以及杭州市委、市政府的领导下，已经成为国内规模最大、人气最旺、专业化水平最高、带动产业效益最好的动漫节展。 杭州自然环境优美，人文资源丰富，民营经济发达，人才储备丰厚，适合发展动漫产业。卓超说：“我们要夯实产业基础，触及产业深度，培育真正具有国际影响力的动漫品牌，以润物细无声的方式输出我们的价值观，努力将动漫陪育成为杭州接轨国际的新亮点。” 市第十二次党代会提出杭州要加快建设独特韵味、别样精彩的世界名城，对杭州城市的国际化进行了更加精准的定位。卓超表示：中国国际动漫节是杭州目前唯一国家级的节庆会展品牌，也是国际化的文化会展平台。我们要擦亮这个品牌，打造金字招牌，更多地为促进城市经济转型升级做贡献，为丰富城群众文化生活营造创新创业氛围做贡献，为提升杭州城市形象打造世界名城做贡献。