1905电影网讯 由美国莱卡工作室出品，塔拉维斯·柯奈特执导，查理兹·塞隆、阿特·帕金森、马修·麦康纳、鲁妮·玛拉、拉尔夫·费因斯联合配音的定格动画电影《魔弦传说》今日曝光“圣诞快乐”预告。主人公久保的冒险之旅拉开帷幕，渲染着东方色彩的画面结合惊险刺激的打斗场面，各具特色的正反派角色逐一登场，精彩纷呈的冒险故事初见端倪。据悉，邹市明、冉莹颖夫妇将作为影片形象代言人，携轩轩和皓皓倾情支持《魔弦传说》，为观众强力推荐这部诚意满满的合家欢动画。《魔弦传说》将于1月13日登陆内地大银幕。久保冒险励志故事 绚丽魔法妙趣十足从“圣诞快乐”预告中可以看出，《魔弦传说》将故事背景设置在古代东方，无论是古代建筑的简洁优雅，还是红叶似火、竹林葱郁的东方浪漫，都体现着美国莱卡工作室此次在东方元素中汲取了丰富的灵感。而电影中不可思议的魔法和神力则在随处体现。在不断披荆斩棘、无畏向前的路途中，久保用一把三弦琴控制纸片的特殊魔法，无数次在战斗中助他化解危难于千钧一发之际；而与久保并肩作战的小伙伴猴子、甲壳虫虽然武力值不一，但始终守护在久保两侧，也是帮助久保脱离危机的好帮手。在团队作战中，几大反派也均有露面。两个面具黑衣人来无影、去无踪，法力高强；巨型骷髅怪物困三人于山洞；史前怪兽和巨眼怪以夸张的造型和狰狞的面孔在预告中夺人眼球。除了这些反派之外，环境的艰难更是一大难题，久保还经历了在大雪纷飞中的山路跋涉，颠簸于黏满黄色树叶的小船进行战斗等险要时刻。久保和他的小伙伴究竟是能否能利用他们的魔法与勇气，顺利对付这些骇人的敌人，取得台词中所说的“快乐的结局”？一切还要在影院中揭晓答案。 奥斯卡超强配音组合 邹市明携轩轩助力由于《魔弦传说》魔幻动画的定位，以及制作精良、寓意深刻的内涵与饱含温情的亲情解读，影片吸引了一众奥斯卡大咖为动画进行配音，其中包括了已为人父母的查理兹·塞隆、马修·麦康纳，年轻的新生代演员阿特·帕金森、鲁妮·玛拉等，可谓超豪华阵容加持。其中，奥斯卡影后查理兹·塞隆为电影中性格古怪却总在关键时刻挺身而出的猴子一角配音。她表示在配音《魔弦传说》时屡次想起自己的儿子，故事中对母爱的表达，颇为真实感人。塞隆相信，这部影片绝对是适合带领全家老小观看的合家欢影片。另一位奥斯卡获得者，马修·麦康纳在影片里扮演不靠谱的甲虫武士。长时间没有参与过动画片的麦康纳在拿到剧本后，把它作为睡前故事将剧本读给他的孩子。他认为甲虫不仅有其玩世不恭、搞笑担当的一面，也是个伟大而神秘的武士。为主人公久保配音的小男孩阿特·帕金森，因出演《权力的游戏》而被粉丝们熟知。对于戏中久保懂事的照顾（反哺）母亲的桥段，帕金森感受良多，并很自然地带入了自己与母亲相互理解、亲近的母子关系。同时，作为主人公久保配音，帕金森表示很高兴《魔弦传说》可以带领他踏上一次这样漫长有趣的冒险。这部由美国莱卡工作室倾力打造的精品合家欢动画《魔弦传说》将于1月13日在内地上映，将与内地观众共同迎接新年的到来。邹市明、冉莹颖夫妇也以该片中国形象大使的身份亮相，将携轩轩和皓皓倾情支持《魔弦传说》。

1905电影网讯 第74届金球奖日前公布提名名单，由美国莱卡工作室出品的魔幻定格动画电影《魔弦传说》3D毫无悬念入围最佳动画长片提名，将与包括《疯狂动物城》在内的五部电影争夺该奖项。金球奖素来被称之为奥斯卡前哨和风向标，其含金量高，对各部参选影片来说意义重大。同时，《魔弦传说》3D近日还入围了芝加哥影评人协会奖最佳动画长片、第22届评论家选择奖（原广播影评人协会奖）等多项大奖的提名，成为今年颁奖季的动画大热门。据悉，影片已定于2017年1月13日内地上映。作为专注定格动画电影的莱卡工作室五年磨一剑的动画长片，《魔弦传说》3D讲述了一个发生在古代东方的魔幻传奇故事。与母亲在海边相依为命的男孩久保，拥有用一把二弦琴操纵纸片来抗争邪恶的神奇力量，为了破解家族的秘密，久保与猴子、甲壳虫一起踏上了一段冒险之旅。该片在北美上映以来收获了诸多好口碑，《滚石》杂志力赞《魔弦传说》3D是“完全超绝的动画”，《福布斯》杂志也给予高度评价，称其为“壮美的艺术巅峰之作”。金球奖由好莱坞外国记者协会主办，始于1943年，是美国影视界的重要奖项之一。金球奖共设有二十多个奖项，是奥斯卡的重要风向标。对于此次入围，《魔弦传说》3D的导演特拉维斯·奈特表示：“我由衷地感谢好莱坞外国记者协会给予《魔弦传说》3D金球奖最佳动画提名这一无上的荣誉。莱卡的团队成员才华横溢，我心怀感恩，感谢辛勤的手工匠人做出可爱的形象，独一无二的完美的配音卡司和所有团队成员，你们的付出都得以被提名认可。我最希望我们讲述的故事深入人心，引起共鸣，给予全世界观众新的体验。谈到出品《魔弦传说》3D的莱卡工作室，影迷们首先想起的恐怕就是其辨识度极高的“哥特式画风”。莱卡工作室在CEO特拉维斯·奈特的带领下，坚持只出品高水准的定格动画。《鬼妈妈》《僵尸新娘》《通灵男孩诺曼》《盒子怪》等受到全球影迷推崇的高分动画片均由其制作。《魔弦传说》3D上映至今，烂番茄评分高达97%，在业内最严格苛刻的评分网站MTC上也得到84分超高评价，超过《疯狂动物城》的78分，成为奥斯卡的最大热门之一。《魔弦传说》3D由美国莱卡工作室制作出品，塔拉维斯·柯奈特执导，查理兹·塞隆、马修·麦康纳、鲁妮·玛拉、拉尔夫·费因斯等联合配音，将于2017年1月13日登陆国内院线。

由美国莱卡工作室出品，塔拉维斯·奈特执导，查理兹·塞隆、阿特·帕金森、马修·麦康纳、鲁妮·玛拉、拉尔夫·费因斯联合配音的魔幻定格动画电影《魔弦传说》3D今日曝光一款“说书版”预告。预告中，电影主人公久保在集市用魔法操控纸人说书，引围观群众喝彩;纸人纷飞变幻，神乎其神的纸人演活了久保口述的故事，一曲终了，意犹未尽。据悉，此片在北美上映后取得高口碑、并入围奥斯卡最佳动画长片和最佳视效，以及金球奖等多项大奖之后，将在2017年1月13日登陆内地大银幕。久保掌控神秘魔法 说书预告拉开魔弦帷幕作为专注定格动画电影的莱卡工作室五年磨一剑的动画长片，《魔弦传说》3D讲述了一个发生在古代东方的魔幻传奇故事。在海边的小房子里，一个从小与母亲相依为命的男孩久保，拥有用琴声操纵纸片的神奇力量，有着未知身世的久保，为了破解家族的秘密，寻找对抗月亮神的武器，与猴子、甲壳虫学习魔法，一起踏上了一段冒险之旅。此次曝光的“说书版”预告又称“魔弦传说前传”，似乎有意引出正片的后续故事。在说书预告中，小男孩久保在众人围观的集市中央弹奏二弦琴，琴声化作神奇的音符操纵地上的纸片化身武士纸人。纸人手持武士刀生动表演久保口述的半藏武士的故事。随着故事情节跌宕起伏，围观群众或鼓掌欢呼、或屏息以待;纸片忽而变作蜘蛛怪人向武士攻击而来，忽而碎裂化作血浆四溅，神奇魔法令人不可思议。最后，半藏武士的仇人月亮王压轴登场，与半藏激烈交手，画面就定格在这里戛然而止。预告片结尾处的一句“为爱，披荆斩棘”，更加昭示了关于久保更加精彩的冒险故事正等待揭晓。莱卡极致打造动画精品 精雕细琢突显匠人精神作为史上最高难度的动画，《魔弦传说》3D由追求极致动画精品的莱卡工作室一手创作，通过尖端科技和手工技艺的完美结合，塑造出一部充满奇幻色彩的探险故事。拥有70多个场景的《魔弦传说》3D制作时间长达5年，平均一天只能拍出2-5秒的镜头。用粉末材料打印而成的角色面部表情需要分别手工制作，久保一个人物的面部表情组合就多达4800万种。动画师们花费19个月的时间，只为实物拍摄一系列船上的打斗场景。在追求快速、高产和利益最大化的动画业界，莱卡选择了一条更复杂、更费时的途径，如此精雕细琢可称得上是良心之作。对于此种低产高质的出片模式，莱卡老板特拉维斯·奈特表达了自己对于定格动画的执着情感，“我们挑了最费劲的一种动画形式，因为它具有别的动画所不具有的美感和温度。我们的所有努力，都是出于对定格动画的喜爱。我希望自己死之前，能把所有电影类型，都用定格动画做一遍。”如此用心的匠人精神，正是全球千万影迷信赖莱卡的原因所在。电影《魔弦传说》3D将于2017年1月13日登陆全国大银幕，与内地观众正式见面。届时，热爱精品动画的影迷又将迎来一场视觉与心灵的双重享受。

1905电影网讯 继大热动画《你的名字。》内地上映后，另一部口碑动画电影《久保与二弦琴》也于今日正式确定引进国内，内地上映译名定为《魔弦传说》，目前上映日期尚未确定。该片不仅此前引进呼声极高，也被誉为“史上最高难度动画”，被 “美国国家评论协会奖”评为最佳动画长片，同时还获得了动画奥斯卡——“安妮奖”10个奖项的提名，或将与《疯狂动物城》竞争2017年奥斯卡最佳动画长片。口碑科普——《魔弦传说》评分力压《疯狂动物城》 或将横扫各大动画奖项《魔弦传说》之所以引进呼声极高，首当其冲的是它强大的口碑效应。11月30日，《魔弦传说》被奥斯卡风向标之一——第88届“美国国家评论协会奖”评为最佳动画长片。同时，影片还入围了动画领域的最高荣誉“安妮奖”最佳动画长片、最佳导演、最佳动画效果等10个奖项的角逐，或将在2017年奥斯卡最佳动画长片奖评选中，成为今年大热动画《疯狂动物城》最有力的竞争者。莱卡工作室曾出品制作过《鬼妈妈》、《通灵男孩诺曼》、《盒子怪》，部部口碑叫好，且均获得过奥斯卡最佳动画长片提名。此次《魔弦传说》成绩也十分夺目，自8月19日登陆北美上映后，口碑连番炸裂，烂番茄新鲜度高达97%，IMDb评分8.2，MTC也给出84高分，力压《疯狂动物城》在MTC的78分，可以说是2016年最棒的动画电影，同样是明年奥斯卡最佳动画长片的有力竞争者。据了解，《魔弦传说》不仅是莱卡工作室的第四部电影，也是莱卡工作室CEO塔拉维斯·奈特的导演处女作，被誉为“史上最高难度动画”，这不仅是基于“定格动画”基础上的难度，更多是莱卡工作室对于自身的超越，为了制作《魔弦传说》，莱卡工作室提出“实物模型+数字特效+3D打印”的全新技术，花费了整整5年的时间，并让其成为片长最长的定格动画电影，一共101分钟。在长时间的精雕细琢下，《魔弦传说》中无论是精致的角色形象制作，还是流畅到看不出来是定格动画的画面动作，都让所有观众为之惊叹。《好莱坞报道者》评，“该片是莱卡动画令人炫目而又极具美感的一次质的飞跃，这部充满想象力的作品令人大饱眼福，影片将民俗故事和绚烂的视觉效果相融合，令观众沉浸在其中无法自拔。”《纽约时报》也评价称，“影片中的动作戏非常出色和流畅，充满特质的3D构想简直令人吃惊，同时电影的故事和引寓也以意想不到而又令人感动的方式来处理。”主创科普——美国“王思聪”当导演 奥斯卡配音阵容亮瞎《魔弦传说》的导演特拉维斯·奈特不仅是莱卡工作室的CEO，他还有另一个瞩目的身份，也就是耐克公司的创始人菲尔·奈特的儿子。作为美国的“王思聪”，特拉维斯·奈特从小却对定格动画充满热情，加入莱卡工作室后也一直致力于定格动画的制作。《魔弦传说》的配音阵容同样是“奥斯卡”级别。为男主角久保配音的是阿特·帕金森，他曾在《权利的游戏》中饰演瑞肯·史塔克。甲壳虫和雪山猴的配音则分别由影帝马修·麦康纳和查理兹·塞隆担任，此外还有鲁妮·玛拉和拉尔夫·费因斯的加盟，强大的配音阵容为影片又添看点。故事科普——贯穿东方神韵 开启奇幻传说《魔弦传说》的故事不同于莱卡工作室前三部的“哥特式”画风，而是将故事置于东方背景中、主角是生活在海岸边的男孩久保，与妈妈相依为命，却突然遭到月神的追杀，母亲也为保护他而死去。久保反败为胜的唯一希望就是寻回父亲生前披戴过的那副拥有法力的盔甲。鼓起勇气的久保就此踏上了一趟奇幻之旅，而路上等待他的不仅有埋藏在家族里的秘密，还有为保护这片土地与头顶的星空展开的英勇抗争。除了故事背景的“东方化”，影片也充溢着视觉上的东方美学，比如无处不在的版画美学，以及折纸文化、东方魔法与东方配乐的运用，都让影片充满神秘厚重的东方传说之感，制造出光怪陆离的奇幻色彩。有媒体评价称，“影片既有条理又令人兴奋，既严肃又有趣，是一部有思想深度的成熟作品，可谓年度最佳动画之一。”而此次《魔弦传说》的国内引进不仅是动画电影的重头大戏，也是所有定格动画爱好者的一次视觉盛宴，从故事和内容上来说，都不容错过。

2016年动画电影异军突起，成为了全年龄段的新宠。其实早在《西游记之大圣归来》在国内大热以后，就成功带动了一股动画热潮。随之去年，无论是国产动画、还是中美合拍亦或是迪士尼动画、欧洲动画、日漫数量在内地市场都有了不小的增幅。动画电影在去年的优异成绩单，让很多人预测，随着影市逐步回归理性，动画电影因为隐藏的巨大市场空间，或许会成为内地票房爆发新的突破口。然而，2017年已经有悉数动画电影上映，但是集体票房表现不佳。其中国产电影表现最好的为《猪猪侠之英雄少年》，据猫眼专业版数据显示，上映8天累计票房3541.5万。但今日1.4%的排片比和豆瓣4.7分的口碑，似乎注定这部影片前途并不明朗。而进口动画当属昨日开画的《魔弦传说》，然而虽然口碑出众，但上映首日票房仅为673.2万。 与去年在内地上映的《疯狂动物城》、《你的名字。》、《海洋奇缘》对比，都有着不小的差距。开局不利的动画电影，究竟在2017年会面临怎样的局面？中外动画齐开画，为何票房难爆发？据资料显示，2017年至今，开画的动画电影共计6部，其中5部为国产动画电影。随着《西游记之大圣归来》，布局动画成为了许多公司的“新野心”，纷纷指着动画电影成为新的票房增长点。然而去年《大鱼海棠》虽然拿下了5.65亿的票房，但口碑褒贬不一。除了中美合拍的《功夫熊猫3》，纯国产动画电影票房破亿的仅为两部，这一成绩甚至不及2015年。但是动画电影的创作热情被彻底打开，院线动画电影的上映数量出现猛增。诸多动漫公司获得投资，动漫IP纷纷立项。由此一来，业内猜测今年或许会迎来更多的国产动画电影上映。但是在今年率先开画的五部国产动画电影中，有三部豆瓣评分人数不足。三部影片累计票房相加不足300万，其中零星看过的观众集中吐槽这类作品缺乏“匠人”精神，剧情老套且低幼化严重。而能够获得一定市场空间的《猪猪侠之英雄少年》和《大卫贝肯之倒霉特工熊》豆瓣评分都仅为4.7分。前者因为“猪猪侠”的IP效应以及乐视影业发行，易烊千玺配音，都有了一定的市场助推力。但这部影片还是有着不小的槽点，其中仍然无法摆脱国产电影低幼化的故事剧情，内核空洞而无趣等突出弊病。虽然国产动漫在近两年获得了不少大公司的投资，在画面制作上取得了长足的进步。但不会讲故事的“硬伤”似乎成为了国产电影最大的问题。而另一部《大卫贝肯之倒霉特工熊》也是相同的弊病。 可见，新开画的国产动漫仍然集中于低幼化动漫创作，而缺乏足够吸引力再加上低幼儿童在此时间段不会大批量进入影院，似乎都让这一类国产动画在票房成绩上受到影响。唯独引起较大关注的动画当属《魔弦传说》，耗资5亿元，制作时间长达5年，被认为在奥斯卡最佳动画长片的竞争中与《疯狂动物城》实力相当，并且还收获了包括金球奖、安妮奖多个动画奖项的提名，在上映之初也引起国内不少动画影迷的关注。但是这部影片也正是因为其定格动画的形式，在国内短期内无法获得普遍认可。而在上映之初便遭遇了《太空旅客》、《星球大战外传：侠盗一号》等进口大片的夹击，让这部影片在排片空间上受到了一定程度的压缩。2017究竟是不是“动画小年”？从去年来看，《大鱼海棠》上映口碑褒贬不一，5.65亿的票房表现似乎很难找到太多的增长空间。而《摇滚藏獒》等多部国产动画又票房不佳。由此一来，国产电影在2016年面临的票房“待遇”，或许很难保证2017年有太多质量上乘的高质量国产动画问世。而且国产动画在解决自身“硬伤”上也很难在短期内完成，这样的情况导致更多的仍然是电视动画IP为主导的国产动画称霸影市，替国产动画冲锋。从日漫来看，去年引进内地的日漫电影多达9部。而《你的名字。》在国内也一度非常火爆。只是虽然《你的名字。》一经上映便开始破纪录，尤其是首周末预售票房超5500万似乎让不少人看到了这部影片可能会成为一部10亿的现象级影片。但是谁也不曾预料到，这部影片后劲不足，上映后期票房走势有些“崩坍”。虽然目前在影市上映44天，但累计票房仅5.72亿。这与这部影片在海外其他国家的强劲表现还是有着不小的差距，尽管这部影片口碑齐佳，又有光线和猫眼为这部影片保驾护航，但无奈在最终票房表现上多少还是有些让人失望。 随着《你的名字。》去年在国内开画，不少人认为日漫引进在今年会达到一个新的高潮。可据媒体此前报道，细田守、新海诚在内的多位导演都有可能在2017年选择闭关。而翻看去年引进国内的多部日漫，大多为日漫续集。倘若无法在2017年给内地影迷带来太多惊喜，日漫引进之路在今年注定不会太顺利。迪士尼动画去年表现强劲，尤其是《疯狂动物城》力压《魔兽》、《美国队长3》等商业大片，高居进口片榜首位以及年度总票房榜亚军，而动画电影成为进口片冠军在内地影市貌似尚属首次。但不少专家认为，《疯狂动物城》、《海底总动员2》、《爱宠大机密》等多部动画票房高涨的盛景或许仅有2016年一次，想要如法炮制，困难不小。从率先曝光的片单中，似乎也很难找到与《疯狂动物城》等高分动画相媲美的作品。《赛车总动员3》、《神偷奶爸3》、《乐高蝙蝠侠》是较为引人注目的作品，而这些作品似乎很难保证在质量上能达到《疯狂动物城》的级别，要知道《疯狂动物城》不仅在内地拿下超过15亿的票房，还有9.2分的超高口碑。从前期的纸面实力判断，2017年动画电影受创作周期所限，缺乏重量级影片领航，市场或许会出现一定程度的萎缩。外力太强，影市仍是“成人”的天下？不得不承认，经过去年的洗礼，动画电影逐渐被全年龄段影迷所共同接受。许多老少皆宜的动画电影都在市场取得了一定程度上的丰收，而观众对于动画电影也摆脱了固有偏见。可毕竟去年在内地影市上映的好莱坞动作大片无论在数量还是质量上都不能称为特别满意，唯独突破15亿大关的竟然只有一部动画电影。但是2017年，多部好莱坞种子选手虎视眈眈，无论是北美市场还是内地市场，都有可能实现一个较为明显的反弹。其中《速度与激情8》、《变形金刚5》、《加勒比海盗5》、《星球大战8》等多部作品都将问世。其中《速度与激情7》是2015年内地引进片冠军，一举收获24.26亿票房；《变形金刚4》是2014年内地票房冠军，拿下19.76亿票房。其余多部作品也跻身当年年度票房TOP10。对于内地影迷而言，好莱坞特效动作大片仍然有着非常高的期待值。这类作品持续“轰炸”影院，便给其他类型影片造成不小的压力。就拿目前的影市来说，《太空旅客》和《星球大战外传：侠盗一号》一直保持着40%以上的市场排片比，而两部影片无论口碑好坏，起码在影片类型上都深受内地观众喜爱。目前影市由于处于元旦档和春节档的过渡期，从整体来看无论是影片质量还是数量，相对处于一个低谷水平。即便如此，有着“奥斯卡动画长片最大热门”头衔的《魔弦传说》也仅仅可以分走10%到15%的市场容量。未来在内地开画的动画电影有多少部其口碑可以超过《魔弦传说》？而比《太空旅客》和《侠盗一号》噱头更足的好莱坞大片则大量存在。由此看来，外力太强也一定程度上打压了动画电影的市场空间。动画电影因为其制作周期相对较长，而近年来的确也取得了突出的进步。但无论任何类型的影片，都有创作周期的起起伏伏。只是相比动画电影在市场份额的高低变化，国产动画何时能摆脱创作局限，取得长足有效的进步，而非零星惊喜，恐怕更值得业界担忧。

犹记得孩童时代的六一，学校会给我们放一天假。那一天，门票相当昂贵的动物园也会为儿童免费。看过珍奇异兽、简单吃过动物园里高于市场价一倍的午餐之后，家人会带我们去电影院看一场电影，消磨一下下午的时光。回家之后的家常便饭似乎也都因为那一天的快乐行程而变得美味起来。如今六一儿童节早就已经离我很远，但是印入脑子里的好的儿童电影却越来越多。我喜欢研究儿童电影里各式各样的教育方式，相比一般电影，我认为它更有需要做好的压力，首先要让大人也点头，然后才能面对性格各异的孩子们。所以今天，我们想聊聊熊孩子，想聊聊为什么我们的儿童电影，幼稚得连儿童都嗤之以鼻。《精灵鼠小弟》是我小时候最最喜欢的儿童电影。脑洞足够大，故事足够嗨，这几天因为做视频的缘故又将这部电影再看了一遍，当真对得起我小时候的信任。仍然温暖，充满乐趣。今天是2017年的儿童节，可是可供家长为儿童挑选的好片子，竟然一部都没有。从1999年《精灵鼠小弟》上映到现在已经过去将近20年，在这漫长的二十年里，微信壮大到几乎代替QQ，支付宝成为史上最方便的付款工具，而中国电影更多地获得世界关注，中国电影票房也创造出了一个又一个奇迹，可是能够上得了台面的儿童电影，却基本上都靠进口。本着“我为人民看烂片”的奉献精神，我把近年来院线上映过的儿童电影七七八八看了一遍（危险动作请勿模仿）。真是世上无难事，还真让我分析出了几条重要原因。首先，主题太过老套，其中的冲突既难成立也毫无美感。很多时候创作者直接用成人视角去创造一个新的儿童故事，本身就在限定自我发挥。小孩子的想象力有的时候比大人还要漫无边界更加奇妙，但却没能得到肯定，这无疑就是创作上的固步自封。其次，定位太局限。很多儿童电影的宣传都喜欢强调一句话：“为孩子量身定制”，这都让我很想把海报撕了扔到他们的头上！什么时候儿童作品创作者才能删除“孩子即是幼稚”这样的想法呢？2017年欧美好的儿童向作品有《欢乐好声音》、《乐高蝙蝠侠大电影》、《魔弦传说》、《了不起的菲丽西》等等，平均豆瓣分数都有7.6分+。陪小表弟小表妹们去电影院里看这些电影，也像坐上了一列穿过四季、穿过花园、穿过汪洋大海的火车，让我从轻松愉快的氛围里再一次感受到了这个世界的美妙，更对新一代的小朋友们充满期待。我坚信好的作品给予人的熏陶，可不只是让他们提高品位这么一点作用而已。所以，儿童电影至少应该秉承着“感动大人”或者“阖家欢乐”这样的信念去做。我认为，让大人也点头的儿童电影，才能算是一部真正良心的作品。最后一点，很多故事的人物形象太单一。不是事业受挫萎靡不振的爸爸，就是忍辱负重有委屈憋着不说的妈妈，而孩子的角色往往在读好书，做个四有五好的小孩里来回周旋，格局太小，走不出去。我们的儿童也有拯救世界的，但是你拿《巴拉拉小魔仙》和《海洋奇缘》来对比看看，就相形见绌多了。此拯救世界非彼拯救世界，看中国的儿童电影，总给我一种强行拯救世界的感觉，唉，完全不是一回事。目前我们中国电影市场好的儿童电影当然也有，比如永远不会过气的麦兜系列，就的确是阖家欢乐的电影典型。可是这一只“低能”猪，为什么就可以拍出无穷无尽的故事呢？因为它没有太大的野心，每一部都在讲同一个主题“他不是低能，他只不过是善良”。它不追求酷炫的特效，也没有令人头疼的冲突，它只拍生活的小事，给人们带来欢乐带来幸福的同时，一点点小小的对人类的期待也像春风一样吹来，让心里开花的那片田，得到了滋润。“要做一个善良的人”，这是这么多年麦兜带给我，带给我们家小朋友的提醒。《麦兜》系列当然不是纯粹乌托邦，也有拿春田花花合唱团挣来的钱去炒股票然后跑路的不靠谱经纪人；也有泼油漆追债的小混混……现实世界该有的大人的贪心的、虚伪的行为，在作品里一样不缺。它没有解释这个世界为什么会有这样的人，而是以一个幼儿园小朋友的视角来看大人如何处理这样的事：“大不了就是回老家养老咯”“不然就搬家吧”“要不要给你换一家幼儿园”。即使是风风火火的麦太，遇到不开心的事情抱怨两句也会马上意识到不能太down，马上教麦兜振奋精神，就算麦兜是一只什么都不懂小猪猪。反观每年暑期档都要来打酱油的《赛尔号》、《摩尔庄园》等电影，还是停留在一群什么都不懂的小孩子拯救世界的阶段，缺少更深入一层的社会思考。因为《麦兜》这样优秀的作品的存在，让我相信中国的儿童电影创作者仍有无限的潜力。我认为假以时日，中国的创作者也能够拍出更多更认真善良的优秀儿童作品，我对你们仍然充满信心。