“我很清楚,这个世界仍然有99%的人不认同,不相信我们……有一天你会看到1%的微茫,原来已经足够把黑夜的整个天空照亮。”三年前的12月13日,当时年仅22岁的陈安妮在微博上发表了漫画《对不起,我只过1%的生活》,漫画中讲述自己的创作过程和创业经历。这条微博的转发量高达百万级别,与此同时陈安妮的创业项目“快看漫画”瞬间冲向APP Store免费榜第一位。此后,“快看漫画”迎来一系列眼花缭乱的融资:从A轮300万美元,到B轮1亿元人民币,再到C轮的2.5亿元人民币,“快看漫画”的估值在短短三年时间内跃升至 10 亿元人民币。而那几年,伴随着中国动漫市场火爆,随着《大圣归来》《镇魂街》《十万个冷笑话》等爆款动漫诞生,国产动漫初尝市场甜头,大量创业者与投资者也开始跟风涌入,但市场也开始变得复杂。近年成长起来的有妖气、网易漫画、腾讯动漫等平台都赢得了市场的极大关注,水涨船高的融资记录点燃了二次元市场的热情。在不少投资者看来,二次元经济的壮大,与当下年轻人的消费习惯有着莫大的关系。对于有意布局泛娱乐生态圈的巨头来说,虽然年轻用户的变现能力不高,但抢占年轻人市场相当于抢占未来,当这些年轻用户步入社会后他们的消费能力将大幅提升—提前锁定这批用户是目前动漫平台最好的资本故事。就目前而言,漫画平台融资大多进入B轮以及C轮阶段,根据用户集中的情况,梯队分布也逐渐明晰。漫画平台的商业模式也走向两种路线,一种是腾讯动漫和有妖气等平台强调内容和IP开发能力,一种是快看漫画这类,强调流量至上,让内容为流量服务。在资本的推动下,漫画开始从亚文化领域进入公众视野,但同时也埋下了泡沫的伏笔。为了能够获取新一轮融资,不少动漫平台如快看漫画等以点击率、用户数量为唯一导向,而不是走在日美先进国家已经验证过的、用精品内容孵化和深挖IP的路线—在流量思维的指导下,漫画平台缺乏优质内容意识,甚至用大量三俗内容打擦边球,这种短视的行为无疑会破坏行业的健康发展。在一片热闹中,看上去国产漫画迎来了最好的时候,但与日本、美国等漫画大国相比,中国的《火影忍者》和《钢铁侠》却姗姗来迟。互联网分析师于斌向时代周报记者表示,动漫平台用流量圈用户再通过用户收费,这是赚快钱的形式,“但是如果没有很好的内容支撑,必然会造成用户流失”。平台混战据统计,2016年国内漫画领域共完成23笔融资,其中漫画CP类的公司完成融资15笔,漫画平台融资8笔。而进入2017年,资本仍在加速进场,全面呈现百花齐放:1月,快看漫画宣布获得2.5亿元C轮融资;3月,旷盛动漫完成1000万元Pre-A轮融资;5月,飒飒动漫宣布获得2亿元融资。这些平台的估值都在亿元以上,其中最令人瞩目的是快看漫画,其估值达到10亿元人民币。资本的快速涌入在加速内容生产的同时,也促进了漫画内容与现有IP产业链的融合。2016年的漫画内容生产不论在数量和质量上均有显著提升,进一步刺激漫画市场的高速增长。相关研究报告称,国内仅付费漫画市场就已达到2亿元规模,而依靠免费漫画吸引用户形成流量的平台更多,若加上周边开发和影视化收入,这个市场将达到千亿级别。根据Analysys易观千帆监测数据显示,2016年第2季度中国移动动漫市场整体活跃人数达到1644.67万。而在用户渗透率TOP 10中,快看漫画和腾讯动漫的用户渗透率优势明显,均超过40%。在这个巨头林立的漫画市场里,快看漫画是为数不多能冲向第一梯队的创业公司,为了避开与腾讯、网易、奥飞(有妖气)等大企业的正面交锋,其直接切入了一个并不怎么受人关注的落点—做娱乐化的内容。记者对快看漫画作品类型进行分析,发现排名位于前列的类型分别是爆笑、耽美、剧情、恋爱、校园,比较火的《整容游戏》《零分偶像》等作品,主打紧贴流行热点和娱乐八卦。凭借着大量不到50话就完结的玛丽苏、霸道总裁或后宫内容,快看漫画的日活跃用户规模接近千万级别。不过,也有人质疑其前景。互联网分析师于斌向记者分析称,虽然现在90后、00后这波消费群体已经成长起来,他们代表着主要的消费群体,但快看漫画有被高估之处。“它的确有受众,但是这个群体变现和倒流的能力比较差,只靠广告并不能达到这么高的估值。”记者就此采访快看漫画创始人陈安妮,陈以“快看漫画公关部会进行回复”为由拒绝对上述分析发表评论,但截至发稿,快看漫画官方并没有回复记者的采访。于斌告诉记者,快看漫画的优势是能够快速获得用户,形成口碑效应,但劣势是一旦有比较严厉的相关规定出台之后可能会对它的流量造成很大冲击。“低龄少女算是受众比较多的群体,快看漫画走这种路线的上升空间非常小,但它的风格比较固定,因此它的商业变现非常难。快看漫画的用户多是低龄少女,这个群体消费能力比较有限,并没有想象中这么高。”刺穿泡沫?尽管漫画市场看似火热,但仍需要找到合适的商业模式才能实现可持续性的发展。前期大量的资本涌入后,漫画行业也面临着盈利压力,如果没有相应的变现渠道,这些高估值的漫画泡沫将很快被刺穿。事实上,目前整个中国漫画行业思考盈利问题为时尚早。关于盈利问题,腾讯互娱回复记者称短期来说,营收和盈利不是最重要的目标,还是需要看长远。腾讯动漫其实也已经有很多收入产出,包括内容付费和IP授权等,2016年与凯撒的合作授权金超过1亿元。于斌认为,动漫平台在早期发展时用重流量的模式是对的,但是这种模式会导致产品质量下降。“用流量赚用户再通过用户收费,这是赚快钱的形式,但是如果没有很好的内容支撑,必然会造成用户流失,比如知乎就是一个很好的例子。”他向时代周报记者表示,动漫IP重在产业链,比如做延伸品和游戏。以快看漫画为例,其最初以免费的内容吸引用户,但在孵化IP上快看的力度远不及腾讯、有妖气等平台。百度国产动漫排行榜前十从未有过快看的作品。作为曾经是年轻创业者代表的陈安妮,现在早已远离漫画家的身份,她必须用生意人的眼光去思考快看的商业前途,但从她的对外言论看来,似乎对快看的模式规划仍稍显混乱。关于盈利模式的问题,去年陈曾公开表示,快看漫画不打算伸手去跟用户要钱的,而是以漫画或者故事作为一个IP、一个种子、一个载体。“它从我们这里孵育出来了,然后到中游可能变成网络剧,可能变成电视剧,最后变成电影和游戏,这个时候可能会实现一些IP变现。”但她也表示,目前快看没有把IP制作、影视化作为主要的创收方式,IP开发的价值要等到未来两三年才有机会看到,广告和游戏联运是快看当下唯一的盈利点。然而在5月,快看却悄然启动了付费。一旦改变平台路线走付费阅读,快看漫画可能面临着流量下降的风险,而且低龄用户的付费能力也有限,这对于快看而言无疑是两难的选择。流量至上与IP思维事实上,目前中国的动漫产业,已经呈现出两种不同商业模式:一种以流量为目标,用免费的消遣内容吸引足够多的用户流量,就可以继续进行下一轮融资,再继续吸量并融资;一种则以孵化IP为任务,将精品IP向影视、游戏方向输出,形成泛娱乐生态的内部协同。对于快看模式,外界有观点认为,快看漫画其实并不是一家动漫内容平台,是一个以漫画为介质,展示成人化流行娱乐内容来吸引流量的平台。与快速膨胀快看漫画不同的是,像腾讯动漫、有妖气、布卡漫画等平台从一开始走确立IP路径,以打造IP为目标,再以泛娱乐产业链进行商业化操作。其中,有妖气的代表IP十冷曾经创作过一天破亿的国产动画电影标杆成绩。其下以“妖气三大漫”为代表的《端脑》《镇魂街》和《雏蜂》具有相当的影响。2015年,奥飞以9亿元人民币并购了有妖气。而腾讯互娱下的腾讯动漫则以《一人之下》《狐妖小红娘》等为代表。在UP2017发布会上,面对时代周报记者,腾讯动漫业务部总经理邹正宇强调,腾讯动漫要坚持打造精品动漫内容。根据腾讯互娱公关部回复时代周报记者提供的数据显示,目前有超过5万位作者在腾讯动漫平台上投稿,签约作者数超600人,去年腾讯动漫回馈给内容创作者的总金额超过3.7亿元。有超过9部作品先后进入过国产动漫排行榜前十。除此之外,北京若森的《画江湖之不良人》,杭州玄机的《秦时明月》等,也都属于知名的国漫IP。在动漫平台的竞争中,IP的孵化能力是最重要的护城河。只有持续、稳定的IP输出能力,动漫平台才能在整个泛娱乐生态圈中产生价值。基岩资本副总裁岑赛铟向记者表示,相对于单一垂直的泛娱乐内容提供者,平台型公司具有更大的稳定性,他们的盈利更加确定,增长概率也更大。“单一的IP可能今年很流行,但明年就不太流行了,其持续性没有平台好。平台就不同,一个当红IP的离开并不会让平台垮掉,因为有许许多多的IP在平台上支撑着平台的发展。”
“我很清楚,这个世界仍然有99%的人不认同,不相信我们……有一天你会看到1%的微茫,原来已经足够把黑夜的整个天空照亮。”三年前的12月13日,当时年仅22岁的陈安妮在微博上发表了漫画《对不起,我只过1%的生活》,漫画中讲述自己的创作过程和创业经历。这条微博的转发量高达百万级别,与此同时陈安妮的创业项目“快看漫画”瞬间冲向APP Store免费榜第一位。此后,“快看漫画”迎来一系列眼花缭乱的融资:从A轮300万美元,到B轮1亿元人民币,再到C轮的2.5亿元人民币,“快看漫画”的估值在短短三年时间内跃升至 10 亿元人民币。而那几年,伴随着中国动漫市场火爆,随着《大圣归来》《镇魂街》《十万个冷笑话》等爆款动漫诞生,国产动漫初尝市场甜头,大量创业者与投资者也开始跟风涌入,但市场也开始变得复杂。近年成长起来的有妖气、网易漫画、腾讯动漫等平台都赢得了市场的极大关注,水涨船高的融资记录点燃了二次元市场的热情。在不少投资者看来,二次元经济的壮大,与当下年轻人的消费习惯有着莫大的关系。对于有意布局泛娱乐生态圈的巨头来说,虽然年轻用户的变现能力不高,但抢占年轻人市场相当于抢占未来,当这些年轻用户步入社会后他们的消费能力将大幅提升—提前锁定这批用户是目前动漫平台最好的资本故事。就目前而言,漫画平台融资大多进入B轮以及C轮阶段,根据用户集中的情况,梯队分布也逐渐明晰。漫画平台的商业模式也走向两种路线,一种是腾讯动漫和有妖气等平台强调内容和IP开发能力,一种是快看漫画这类,强调流量至上,让内容为流量服务。在资本的推动下,漫画开始从亚文化领域进入公众视野,但同时也埋下了泡沫的伏笔。为了能够获取新一轮融资,不少动漫平台如快看漫画等以点击率、用户数量为唯一导向,而不是走在日美先进国家已经验证过的、用精品内容孵化和深挖IP的路线—在流量思维的指导下,漫画平台缺乏优质内容意识,甚至用大量三俗内容打擦边球,这种短视的行为无疑会破坏行业的健康发展。在一片热闹中,看上去国产漫画迎来了最好的时候,但与日本、美国等漫画大国相比,中国的《火影忍者》和《钢铁侠》却姗姗来迟。互联网分析师于斌向时代周报记者表示,动漫平台用流量圈用户再通过用户收费,这是赚快钱的形式,“但是如果没有很好的内容支撑,必然会造成用户流失”。平台混战据统计,2016年国内漫画领域共完成23笔融资,其中漫画CP类的公司完成融资15笔,漫画平台融资8笔。而进入2017年,资本仍在加速进场,全面呈现百花齐放:1月,快看漫画宣布获得2.5亿元C轮融资;3月,旷盛动漫完成1000万元Pre-A轮融资;5月,飒飒动漫宣布获得2亿元融资。这些平台的估值都在亿元以上,其中最令人瞩目的是快看漫画,其估值达到10亿元人民币。资本的快速涌入在加速内容生产的同时,也促进了漫画内容与现有IP产业链的融合。2016年的漫画内容生产不论在数量和质量上均有显著提升,进一步刺激漫画市场的高速增长。相关研究报告称,国内仅付费漫画市场就已达到2亿元规模,而依靠免费漫画吸引用户形成流量的平台更多,若加上周边开发和影视化收入,这个市场将达到千亿级别。根据Analysys易观千帆监测数据显示,2016年第2季度中国移动动漫市场整体活跃人数达到1644.67万。而在用户渗透率TOP 10中,快看漫画和腾讯动漫的用户渗透率优势明显,均超过40%。在这个巨头林立的漫画市场里,快看漫画是为数不多能冲向第一梯队的创业公司,为了避开与腾讯、网易、奥飞(有妖气)等大企业的正面交锋,其直接切入了一个并不怎么受人关注的落点—做娱乐化的内容。记者对快看漫画作品类型进行分析,发现排名位于前列的类型分别是爆笑、耽美、剧情、恋爱、校园,比较火的《整容游戏》《零分偶像》等作品,主打紧贴流行热点和娱乐八卦。凭借着大量不到50话就完结的玛丽苏、霸道总裁或后宫内容,快看漫画的日活跃用户规模接近千万级别。不过,也有人质疑其前景。互联网分析师于斌向记者分析称,虽然现在90后、00后这波消费群体已经成长起来,他们代表着主要的消费群体,但快看漫画有被高估之处。“它的确有受众,但是这个群体变现和倒流的能力比较差,只靠广告并不能达到这么高的估值。”记者就此采访快看漫画创始人陈安妮,陈以“快看漫画公关部会进行回复”为由拒绝对上述分析发表评论,但截至发稿,快看漫画官方并没有回复记者的采访。于斌告诉记者,快看漫画的优势是能够快速获得用户,形成口碑效应,但劣势是一旦有比较严厉的相关规定出台之后可能会对它的流量造成很大冲击。“低龄少女算是受众比较多的群体,快看漫画走这种路线的上升空间非常小,但它的风格比较固定,因此它的商业变现非常难。快看漫画的用户多是低龄少女,这个群体消费能力比较有限,并没有想象中这么高。”刺穿泡沫?尽管漫画市场看似火热,但仍需要找到合适的商业模式才能实现可持续性的发展。前期大量的资本涌入后,漫画行业也面临着盈利压力,如果没有相应的变现渠道,这些高估值的漫画泡沫将很快被刺穿。事实上,目前整个中国漫画行业思考盈利问题为时尚早。关于盈利问题,腾讯互娱回复记者称短期来说,营收和盈利不是最重要的目标,还是需要看长远。腾讯动漫其实也已经有很多收入产出,包括内容付费和IP授权等,2016年与凯撒的合作授权金超过1亿元。于斌认为,动漫平台在早期发展时用重流量的模式是对的,但是这种模式会导致产品质量下降。“用流量赚用户再通过用户收费,这是赚快钱的形式,但是如果没有很好的内容支撑,必然会造成用户流失,比如知乎就是一个很好的例子。”他向时代周报记者表示,动漫IP重在产业链,比如做延伸品和游戏。以快看漫画为例,其最初以免费的内容吸引用户,但在孵化IP上快看的力度远不及腾讯、有妖气等平台。百度国产动漫排行榜前十从未有过快看的作品。作为曾经是年轻创业者代表的陈安妮,现在早已远离漫画家的身份,她必须用生意人的眼光去思考快看的商业前途,但从她的对外言论看来,似乎对快看的模式规划仍稍显混乱。关于盈利模式的问题,去年陈曾公开表示,快看漫画不打算伸手去跟用户要钱的,而是以漫画或者故事作为一个IP、一个种子、一个载体。“它从我们这里孵育出来了,然后到中游可能变成网络剧,可能变成电视剧,最后变成电影和游戏,这个时候可能会实现一些IP变现。”但她也表示,目前快看没有把IP制作、影视化作为主要的创收方式,IP开发的价值要等到未来两三年才有机会看到,广告和游戏联运是快看当下唯一的盈利点。然而在5月,快看却悄然启动了付费。一旦改变平台路线走付费阅读,快看漫画可能面临着流量下降的风险,而且低龄用户的付费能力也有限,这对于快看而言无疑是两难的选择。流量至上与IP思维事实上,目前中国的动漫产业,已经呈现出两种不同商业模式:一种以流量为目标,用免费的消遣内容吸引足够多的用户流量,就可以继续进行下一轮融资,再继续吸量并融资;一种则以孵化IP为任务,将精品IP向影视、游戏方向输出,形成泛娱乐生态的内部协同。对于快看模式,外界有观点认为,快看漫画其实并不是一家动漫内容平台,是一个以漫画为介质,展示成人化流行娱乐内容来吸引流量的平台。与快速膨胀快看漫画不同的是,像腾讯动漫、有妖气、布卡漫画等平台从一开始走确立IP路径,以打造IP为目标,再以泛娱乐产业链进行商业化操作。其中,有妖气的代表IP十冷曾经创作过一天破亿的国产动画电影标杆成绩。其下以“妖气三大漫”为代表的《端脑》《镇魂街》和《雏蜂》具有相当的影响。2015年,奥飞以9亿元人民币并购了有妖气。而腾讯互娱下的腾讯动漫则以《一人之下》《狐妖小红娘》等为代表。在UP2017发布会上,面对时代周报记者,腾讯动漫业务部总经理邹正宇强调,腾讯动漫要坚持打造精品动漫内容。根据腾讯互娱公关部回复时代周报记者提供的数据显示,目前有超过5万位作者在腾讯动漫平台上投稿,签约作者数超600人,去年腾讯动漫回馈给内容创作者的总金额超过3.7亿元。有超过9部作品先后进入过国产动漫排行榜前十。除此之外,北京若森的《画江湖之不良人》,杭州玄机的《秦时明月》等,也都属于知名的国漫IP。在动漫平台的竞争中,IP的孵化能力是最重要的护城河。只有持续、稳定的IP输出能力,动漫平台才能在整个泛娱乐生态圈中产生价值。基岩资本副总裁岑赛铟向记者表示,相对于单一垂直的泛娱乐内容提供者,平台型公司具有更大的稳定性,他们的盈利更加确定,增长概率也更大。“单一的IP可能今年很流行,但明年就不太流行了,其持续性没有平台好。平台就不同,一个当红IP的离开并不会让平台垮掉,因为有许许多多的IP在平台上支撑着平台的发展。”
过去,在美、日等全球动漫产业巨头的夹击下,进口动漫来势汹汹,国产动漫一度陷入生存困局,长期处于争议与质疑之中。直到近年来,历经长期的摸索和发展,国产动漫才有了突飞猛进的进步,不论是创作理念、制作水平还是运营能力等方面都有了大幅度的进步,动画企业的市场意识、品牌意识进一步提升,大圣归来、雏蜂、不良人等优秀国产动画的出现,更是加强了市场和业内人士对国产动漫未来的信心。从模仿走向原创,从数量转向质量,在政策的支持下,国产动漫不断囊实剧本、提升动画技术,树立本土品牌,不仅在创作水平和作品质量上有了突破性的进步,并且逐渐走出国门,进军海外市场,与日漫、美漫的强势品牌进行抗衡,同时推动了中华文化的向外输出。全新启航,优秀国漫引领产业崛起在国内动画市场中,国产动漫曾几度遭遇尴尬,抄袭门等现象频出。由于产业根基不稳,产业生态乱象横生,许多动漫企业的“政策依赖症”十分严重,甚至有一大部分动漫企业为了获得可观的政策补贴,推出了一系列粗制滥造的产品,导致我国动漫市场秩序紊乱、鱼龙混杂。随着政策的调整、产业链和资金链的完善和拓展、供需结构的日渐合理、动漫企业自身的觉醒,我国动漫市场焕发着新的生机,动漫产业迎来了史无前例的机遇,从业者的机会激增,许多优秀的国产动漫作品频频涌现,如《大圣归来》、《灵域》等。此外,还先后出现了一些输出海外的作品,如《雏蜂》、《从前有座灵剑山》。《画江湖之不良人》更进一步,完全原创的中华武侠风不仅获得海外市场认可,甚至成为在海外销售首度中实现盈利的国产动漫。国产动漫逐渐找到自身的定位,以独具特色的原创内容、精致的画面制作、充满诚意细节刻画,引起大众的强烈共鸣和文化认同,链条式的全民自发传播更是将国产动漫推到一起全新的位置,不断地爆发着前所未有的市场潜力。文化输出,国漫塑造品牌国际影响力文化输出历来是国际竞争的一大推动力,国产动漫则肩负着文化输出的国家理想,但相较于好莱坞动画等强势品牌,我国国产动漫的品牌竞争力略显薄弱,在衍生品开发上更是差距悬殊。国家新闻出版广电总局发展研究中心动漫产业研究员兼中国动画学会研究部副主任的宋磊先生曾表明,好莱坞动画电影拥有强大的品牌优势,而中国却没有一个与之抗衡的动画品牌,“国产动画”四个字甚至一度成为一个低劣的品牌标签,中国动画的品牌价值亟需建立。近年来,随着国产动漫的不断进步,优秀的动漫作品纷纷崭露头角,从《雏蜂》、《从前有座灵剑山》到《不良人》,国产动漫不仅赢得了国内动画市场的广泛认可,同时在原创品牌、本土IP的开发和塑造上也有跨越性的进步,逐步地实现了中华文化对外输出的效果。以《雏蜂》为例,这部改编自中国原创同名漫画的动画作品,融入了不少中国古典元素,以世界闻名的经典中国功夫引发海外观众的聚焦。而同样远征海外的《不良人》亦立足于中国传统文化,以优秀的叙事能力讲述了中国古代充满浪漫传奇的武侠故事,融合戏曲、民乐等中国传统艺术元素,将真实历史事件贯穿其中,具有鲜明的中国特色。不同的是,《不良人》的系列衍生产品推出后,奇迹般地实现了盈利,获得了海内外众多粉丝的追捧。国产动漫的国际影响力、品牌竞争力不断提升,在未来,将会有越来越多的优秀国漫远渡海外,以极具竞争力的国产IP带动中华文化的对外输出。政策扶持,助力国漫与美日博弈曾经,国产动漫市场环境十分浮躁,许多动漫企业或为了摆脱当前的生存困境,或为了迅速圈钱,一味追求数量,原创为先、品质为本的匠人之心越来越少,创意人才不断流失,导致国产动漫量多质低、粗制滥造,一度饱受诟病。而如今,以《大圣归来》、《不良人》等为代表的优秀国漫不断涌现,甚至成为国产动漫进军国际领域的中坚力量,与美国、日本的动漫产品进行博弈,这无疑让业内外人士看到了国产动漫的崛起希望。国产动漫之所以能取得历史性的进步,离不开我国政府的一系列政策支持,据统计,2013年超过6000万票房的国产3D动画电影都获得了国家补贴。除了补贴政策的出台,相关部门还针对国产动漫制定了一系列的扶持计划,不仅在电影频道进行集中的动画电影展映,还对国产动漫实行税收优惠、知识产权保护,同时不断规范市场竞争,为国产动漫的生存与发展打造良好的生态圈,资助、培养国产动漫企业和创意人才,使相关从业人员有足够的信心和耐心去打磨剧本、研发技术。国产动漫迎来发展春风,行业进入高速发展期,在政策的扶持下,或将扭转日漫、美漫占领市场的局面,引领市场格局的全新变革。
过去,在美、日等全球动漫产业巨头的夹击下,进口动漫来势汹汹,国产动漫一度陷入生存困局,长期处于争议与质疑之中。直到近年来,历经长期的摸索和发展,国产动漫才有了突飞猛进的进步,不论是创作理念、制作水平还是运营能力等方面都有了大幅度的进步,动画企业的市场意识、品牌意识进一步提升,大圣归来、雏蜂、不良人等优秀国产动画的出现,更是加强了市场和业内人士对国产动漫未来的信心。从模仿走向原创,从数量转向质量,在政策的支持下,国产动漫不断囊实剧本、提升动画技术,树立本土品牌,不仅在创作水平和作品质量上有了突破性的进步,并且逐渐走出国门,进军海外市场,与日漫、美漫的强势品牌进行抗衡,同时推动了中华文化的向外输出。全新启航,优秀国漫引领产业崛起在国内动画市场中,国产动漫曾几度遭遇尴尬,抄袭门等现象频出。由于产业根基不稳,产业生态乱象横生,许多动漫企业的“政策依赖症”十分严重,甚至有一大部分动漫企业为了获得可观的政策补贴,推出了一系列粗制滥造的产品,导致我国动漫市场秩序紊乱、鱼龙混杂。随着政策的调整、产业链和资金链的完善和拓展、供需结构的日渐合理、动漫企业自身的觉醒,我国动漫市场焕发着新的生机,动漫产业迎来了史无前例的机遇,从业者的机会激增,许多优秀的国产动漫作品频频涌现,如《大圣归来》、《灵域》等。此外,还先后出现了一些输出海外的作品,如《雏蜂》、《从前有座灵剑山》。《画江湖之不良人》更进一步,完全原创的中华武侠风不仅获得海外市场认可,甚至成为在海外销售首度中实现盈利的国产动漫。国产动漫逐渐找到自身的定位,以独具特色的原创内容、精致的画面制作、充满诚意细节刻画,引起大众的强烈共鸣和文化认同,链条式的全民自发传播更是将国产动漫推到一起全新的位置,不断地爆发着前所未有的市场潜力。文化输出,国漫塑造品牌国际影响力文化输出历来是国际竞争的一大推动力,国产动漫则肩负着文化输出的国家理想,但相较于好莱坞动画等强势品牌,我国国产动漫的品牌竞争力略显薄弱,在衍生品开发上更是差距悬殊。国家新闻出版广电总局发展研究中心动漫产业研究员兼中国动画学会研究部副主任的宋磊先生曾表明,好莱坞动画电影拥有强大的品牌优势,而中国却没有一个与之抗衡的动画品牌,“国产动画”四个字甚至一度成为一个低劣的品牌标签,中国动画的品牌价值亟需建立。近年来,随着国产动漫的不断进步,优秀的动漫作品纷纷崭露头角,从《雏蜂》、《从前有座灵剑山》到《不良人》,国产动漫不仅赢得了国内动画市场的广泛认可,同时在原创品牌、本土IP的开发和塑造上也有跨越性的进步,逐步地实现了中华文化对外输出的效果。以《雏蜂》为例,这部改编自中国原创同名漫画的动画作品,融入了不少中国古典元素,以世界闻名的经典中国功夫引发海外观众的聚焦。而同样远征海外的《不良人》亦立足于中国传统文化,以优秀的叙事能力讲述了中国古代充满浪漫传奇的武侠故事,融合戏曲、民乐等中国传统艺术元素,将真实历史事件贯穿其中,具有鲜明的中国特色。不同的是,《不良人》的系列衍生产品推出后,奇迹般地实现了盈利,获得了海内外众多粉丝的追捧。国产动漫的国际影响力、品牌竞争力不断提升,在未来,将会有越来越多的优秀国漫远渡海外,以极具竞争力的国产IP带动中华文化的对外输出。政策扶持,助力国漫与美日博弈曾经,国产动漫市场环境十分浮躁,许多动漫企业或为了摆脱当前的生存困境,或为了迅速圈钱,一味追求数量,原创为先、品质为本的匠人之心越来越少,创意人才不断流失,导致国产动漫量多质低、粗制滥造,一度饱受诟病。而如今,以《大圣归来》、《不良人》等为代表的优秀国漫不断涌现,甚至成为国产动漫进军国际领域的中坚力量,与美国、日本的动漫产品进行博弈,这无疑让业内外人士看到了国产动漫的崛起希望。国产动漫之所以能取得历史性的进步,离不开我国政府的一系列政策支持,据统计,2013年超过6000万票房的国产3D动画电影都获得了国家补贴。除了补贴政策的出台,相关部门还针对国产动漫制定了一系列的扶持计划,不仅在电影频道进行集中的动画电影展映,还对国产动漫实行税收优惠、知识产权保护,同时不断规范市场竞争,为国产动漫的生存与发展打造良好的生态圈,资助、培养国产动漫企业和创意人才,使相关从业人员有足够的信心和耐心去打磨剧本、研发技术。国产动漫迎来发展春风,行业进入高速发展期,在政策的扶持下,或将扭转日漫、美漫占领市场的局面,引领市场格局的全新变革。
年后,二次元的动漫在荧屏上掀起一阵热潮,伴随我们十六年青春的“火影”终于被引进国内大银幕,众火锅迷的激动心情难以言表;热血动漫《圣斗士星矢》也紧随其后;而被一众媒体朋友私下里评论为“可以角逐新一届奥斯卡最佳动漫奖”的《疯狂动物城》更是刷爆朋友圈……其实,不仅是国外动漫广受欢迎,国漫的发展潜力也不容小觑:春节期间,由乐视视频与金鹰卡通联合出品的《一起来看流星雨》(以下简称“流星雨”)动画版,于2月8日(大年初一)正式登陆,周一至周四19:00-19:30每天播出两集,乐视视频动漫频道(以下简称“乐视动漫”)与金鹰卡通电视台完全同步播出。目前,“流星雨”动画版在乐视动漫评分高达9.4分,播出集数仅一半便突破5000万播放量,单日最高增长突破350万,单集最高弹幕数突破6000条,评论数2.6万——凭借多项创新高的播放数据,“流星雨”荣登乐视动漫热播榜榜首。“流星雨”作为国内首部校园偶像动漫剧,一经播出就能取得如此反响,不仅源自国内对校园偶像动漫剧的需求巨大,也离不开乐视动漫的精心运营及推广。首创网台联动 用推广大剧的手法来运营动漫一提起“动漫”,日漫的热血少年、美漫的超级英雄总是第一个浮现在国人心中。其实近年来,随着行业的发展,国漫市场也迎来了黄金时代,2015年上线的《大圣归来》就极好地诠释了这一点,而各大视频网站也不断加码动漫布局。对于当下的动漫,传统的推广方式已然不能满足需求。一般来说,视频网站上线电视剧、电影、动漫等尤其是制作精良的内容,都会晚于电视台,这似乎已成约定俗成的行规。而“流星雨”在上线之初,乐视动漫就与金鹰卡通达成协议,采用“网站+电视台完全同步播出”的方式,这在国内实属首创,屡创新高的数据也证明了这一联动播出的可行性。与此同时,依托乐视独有生态,乐视动漫通过乐视视频PC端、乐视视频移动端、乐视超级手机和乐视超级电视的“四屏”联动,为乐迷提供超级观看体验。除网台联播和四屏联播,乐视动漫还采用乐视超级手机的铃声、起床闹铃,甚至乐视超级手机的壁纸、乐视超级电视的专用桌面等方式别样推广。比肩“大投资真人剧”的运营,让“流星雨”的网台收视率双双飚红。强IP改编,填补国内校园偶像动漫剧空白除了借助推广,《一起来看流星雨》高收视率离不开它改编自大家耳熟能详的强IP——2009年郑爽、张翰、俞灏明等主演电视剧《一起来看流星雨》:草根女生与贵族少年朦胧童真的爱恋,表达出众多少女心中对美好爱情的向往,这也奠定了该类题材从诞生之初,即使被日本、韩国和中国大陆、台湾等国家和地区多次改编成不同版本的动漫、电视剧等,总能俘获一大片观众。事实上,校园偶像动漫剧在日本早已风靡多年,如音乐少女情感剧《交响情人梦》、励志少女演艺成名剧《华丽的挑战》、傻白甜爱上高冷学长的《恶作剧之吻》等等。题材多样、种类丰富、画面精美,且总离不开“青春”和“爱情”这两个关键词。然而在国内,在这一领域的自产国漫却几乎是空白。从已有的观看乐迷人群分析得知,收看“流星雨”的人群以10-22岁的女性为主,这也与动漫播出前预估的人群定位相契合。而分析现有视频网站动漫热播榜我们发现,排名前十的动漫除常规的热门动漫如《火影忍者》《海贼王》等,其余均呈现观看年龄低幼化的特点,“流星雨”则打破这一常规,连续半个月都稳居乐视动漫热播榜首——充分证明“校园青春偶像”这一类型动漫在国内的潜在市场。毫不夸张的说,此次乐视动漫与金鹰卡通联合出品的《一起来看流星雨》恰好填补了国漫空缺,满足了众多有少女心的用户。未来产出更多精品,意在打造国漫第一品牌“根基弱、低龄化严重,且缺乏一款陪我们长大的经典作品”是国漫不得不面对的现状。而与之对比强烈的日漫,则拥有众多超过十数年的经典,诸如《圣斗士星矢》、《火影忍者》、《海贼王》、《死神》等等,即使没有十多年的沉淀,如《交响情人梦》这种动漫、真人电视剧、电影齐飞的IP也不在少数。对于国漫来说,最关键还在于产出精品内容。值得一提的是,到现在为止国漫其实已经产出一些经典,并在不断尝试新玩法,如《十万个冷笑话》出了大电影,《画江湖之不良人》游戏风靡,还有消息称当年红极一时的《还珠格格》将被改编成动漫……而对于乐视动漫来说,从以往的单纯购买版权,到如今的投资联合出品,再到正在紧锣密鼓进展中的强IP自制,乐视动漫也正逐渐完善内容上的布局。一直以来,乐视动漫在业内就扮演“开创者”角色,创造多次先例:首家提出动漫版权化,首家与日本合作同步跟播动漫(《刀剑神域》),而此次“流星雨”更是首家与电视台合作采用“联合出品 网台同步”独播的模式。背靠独有的乐视生态,在乐视视频将“内容连接用户”列为2016年的三大战略之一后,乐视动漫离当初给自己定下的“国漫第一品牌”也越来越近。
年后,二次元的动漫在荧屏上掀起一阵热潮,伴随我们十六年青春的“火影”终于被引进国内大银幕,众火锅迷的激动心情难以言表;热血动漫《圣斗士星矢》也紧随其后;而被一众媒体朋友私下里评论为“可以角逐新一届奥斯卡最佳动漫奖”的《疯狂动物城》更是刷爆朋友圈……其实,不仅是国外动漫广受欢迎,国漫的发展潜力也不容小觑:春节期间,由乐视视频与金鹰卡通联合出品的《一起来看流星雨》(以下简称“流星雨”)动画版,于2月8日(大年初一)正式登陆,周一至周四19:00-19:30每天播出两集,乐视视频动漫频道(以下简称“乐视动漫”)与金鹰卡通电视台完全同步播出。目前,“流星雨”动画版在乐视动漫评分高达9.4分,播出集数仅一半便突破5000万播放量,单日最高增长突破350万,单集最高弹幕数突破6000条,评论数2.6万——凭借多项创新高的播放数据,“流星雨”荣登乐视动漫热播榜榜首。“流星雨”作为国内首部校园偶像动漫剧,一经播出就能取得如此反响,不仅源自国内对校园偶像动漫剧的需求巨大,也离不开乐视动漫的精心运营及推广。首创网台联动 用推广大剧的手法来运营动漫一提起“动漫”,日漫的热血少年、美漫的超级英雄总是第一个浮现在国人心中。其实近年来,随着行业的发展,国漫市场也迎来了黄金时代,2015年上线的《大圣归来》就极好地诠释了这一点,而各大视频网站也不断加码动漫布局。对于当下的动漫,传统的推广方式已然不能满足需求。一般来说,视频网站上线电视剧、电影、动漫等尤其是制作精良的内容,都会晚于电视台,这似乎已成约定俗成的行规。而“流星雨”在上线之初,乐视动漫就与金鹰卡通达成协议,采用“网站+电视台完全同步播出”的方式,这在国内实属首创,屡创新高的数据也证明了这一联动播出的可行性。与此同时,依托乐视独有生态,乐视动漫通过乐视视频PC端、乐视视频移动端、乐视超级手机和乐视超级电视的“四屏”联动,为乐迷提供超级观看体验。除网台联播和四屏联播,乐视动漫还采用乐视超级手机的铃声、起床闹铃,甚至乐视超级手机的壁纸、乐视超级电视的专用桌面等方式别样推广。比肩“大投资真人剧”的运营,让“流星雨”的网台收视率双双飚红。强IP改编,填补国内校园偶像动漫剧空白除了借助推广,《一起来看流星雨》高收视率离不开它改编自大家耳熟能详的强IP——2009年郑爽、张翰、俞灏明等主演电视剧《一起来看流星雨》:草根女生与贵族少年朦胧童真的爱恋,表达出众多少女心中对美好爱情的向往,这也奠定了该类题材从诞生之初,即使被日本、韩国和中国大陆、台湾等国家和地区多次改编成不同版本的动漫、电视剧等,总能俘获一大片观众。事实上,校园偶像动漫剧在日本早已风靡多年,如音乐少女情感剧《交响情人梦》、励志少女演艺成名剧《华丽的挑战》、傻白甜爱上高冷学长的《恶作剧之吻》等等。题材多样、种类丰富、画面精美,且总离不开“青春”和“爱情”这两个关键词。然而在国内,在这一领域的自产国漫却几乎是空白。从已有的观看乐迷人群分析得知,收看“流星雨”的人群以10-22岁的女性为主,这也与动漫播出前预估的人群定位相契合。而分析现有视频网站动漫热播榜我们发现,排名前十的动漫除常规的热门动漫如《火影忍者》《海贼王》等,其余均呈现观看年龄低幼化的特点,“流星雨”则打破这一常规,连续半个月都稳居乐视动漫热播榜首——充分证明“校园青春偶像”这一类型动漫在国内的潜在市场。毫不夸张的说,此次乐视动漫与金鹰卡通联合出品的《一起来看流星雨》恰好填补了国漫空缺,满足了众多有少女心的用户。未来产出更多精品,意在打造国漫第一品牌“根基弱、低龄化严重,且缺乏一款陪我们长大的经典作品”是国漫不得不面对的现状。而与之对比强烈的日漫,则拥有众多超过十数年的经典,诸如《圣斗士星矢》、《火影忍者》、《海贼王》、《死神》等等,即使没有十多年的沉淀,如《交响情人梦》这种动漫、真人电视剧、电影齐飞的IP也不在少数。对于国漫来说,最关键还在于产出精品内容。值得一提的是,到现在为止国漫其实已经产出一些经典,并在不断尝试新玩法,如《十万个冷笑话》出了大电影,《画江湖之不良人》游戏风靡,还有消息称当年红极一时的《还珠格格》将被改编成动漫……而对于乐视动漫来说,从以往的单纯购买版权,到如今的投资联合出品,再到正在紧锣密鼓进展中的强IP自制,乐视动漫也正逐渐完善内容上的布局。一直以来,乐视动漫在业内就扮演“开创者”角色,创造多次先例:首家提出动漫版权化,首家与日本合作同步跟播动漫(《刀剑神域》),而此次“流星雨”更是首家与电视台合作采用“联合出品 网台同步”独播的模式。背靠独有的乐视生态,在乐视视频将“内容连接用户”列为2016年的三大战略之一后,乐视动漫离当初给自己定下的“国漫第一品牌”也越来越近。
90后创业网红陈安妮最近火了,不过和同道大叔套现1.78亿卖公司变现不同,其所执掌的快看漫画1月9号宣布完成2.5亿元人民币C轮融资。本轮融资由天图资本领投,红杉资本、今日头条、光信资本、亦联资本跟投,泰合资本担任独家财务顾问。大家第一次知道陈安妮或许还得追溯到14年12月13号微博上大火的《我只愿意过1%的生活》,这也得亏了姚晨、赵丽颖等明星大V的积极转发,当时微博转发超过45万次,阅读破亿。巧合的是当天快看漫画APP产品也正是公布上线,此后在三个月之内就俘获了200万的用户。虽然窜红实属偶然,但从后续公布的数据来看,却也不得不佩服如现在公号流行的鸡汤一样,“玛尼苏”的奋斗故事在任何时候都是撩拨用户绝佳利器。不过制作粗糙的条漫、且一开始就陷入抄袭、逃税、漏税等,让不少用户对快漫反感。快看漫画今天的发展时间條忽而至到了2017年,经过两年左右的发展,根据官方最新公布的数据,目前快看漫画用户超过7000万,月活突破2460万,日活突破727万。在内容储备上,快看漫画签约作品超过1000部,签约作者超过500位,总热度破亿作品超过300部,粉丝数破百万作品超过150部,目前已经推出100余万册实体出版物,码洋金4000余万元。这里的数据尚无法核实,姑且这个为准。而在最近第三方大数据机构QuestMobile发布“90后”常用APP榜报告中显示,快看漫画的90后渗透率达到5.6%,渗透率TGI高达186。并且还是漫画行业内唯一进入综合榜单前100的APP,目前位列总榜60。不过在核心数据90后人均时长(分钟)和人均时长渗透率方面相较于腾讯动漫还是存在一定的差距,尤其在这个国民总时间恒定的情况下,快看相较于腾讯动漫竟然差了足足一个小时。的确拿单一漫画平台和动漫平台去比较,有些不妥当,毕竟在内容布局上,腾讯动漫上涵盖了直播、动漫、漫画三大门类,而快看漫画只有漫画一类而已。而国内单一的漫画平台,据读娱君了解主要包括翻翻动漫旗下的漫画行+、有妖气漫画、麦萌漫画、布卡漫画、网易漫画等等。可以这么说,国内漫画行业竞争已是十分激烈。在内容呈现形式下,除了快看漫画采用的是条漫之外,其平台均采用四格漫画。很多人或许会说条漫这种形式适应了新媒体时代的发展趋势,尤其是智能手机终端的普及,让大家的阅读介质从书本转移到了屏幕,优点比如短平快,适应了移动碎片化的时代;内容上,短小精悍,直指人心。不过这里读娱君却有着不同的看法,最核心的一个问题就是,呈现的内容太少,无法呈现出完整的世界观。你只能通过不断的下拉,来获得本应该在一屏就可以读到的内容,你能想象自己手指不断下刷同时脑袋做更多的思考?并没有,这就如同读今日头条推荐的内容一样,脑袋只是被信息不断的喂养,然后忘记,接着读下一个头条。所持有IP的现状纵向对比快看漫画和漫画行+、有妖气、网易漫画,在原创IP创作、公司现有资源的现状来看,目前在快看漫画上原创孵化比较“知名”的IP如《复仇高中》、《整容游戏》,如果你没听过,我也不会意外。相较之下,跟集英社有着密切合作关系的漫画行+,在原创能力和产业链开发上就有着不小的优势,如旗下的《拾又之国》和《时间支配者》,输出到集英社电子杂志“少年JUMP+,并且将于今年启动国漫《时间支配者》动画化和《拾又之国》和周边开发的消息。据悉,《时间支配者》动画制作将由project No.9社负责,制片人为参与制作《东离剑游纪》、《亚尔斯兰战记》等名作的里见哲朗,导演为曾执导TV动画《Chaos Dragon赤龙战役》的松根正人,而在公开的声优信息第一弹中,福山润和石川界人确定加盟本片。官方同时宣布,该作将于2017年在中日同步上映。而有妖气旗下的知名IP如:《十万个冷笑话》、《镇魂街》、《雏蜂》等都相继网剧化,影视化,走在最前面的《十冷》不仅票房破亿,而且同期也改编成了手游,月流水过亿,可见其拥有比较完整的IP操作经验。至于网易漫画就更不用说了背靠网易这颗大树,无论在游戏改编、影视剧的开发方面,都将受到集团内部资源的支持,最重要的是作为国内数一数二的游戏厂商,在影漫游联动这块具有极强的协同效应。最明显的例子如从16年下半年一直火到今天的《阴阳师》,据制作人金韬介绍其动画、漫画、电影的开发都在紧锣密鼓的筹备中。反观快看漫画,拿的出手的自制作品几乎没有,这也难怪陈安妮在接受媒体时说,“自己是CP方(内容供应商)出身,知道做内容的局限性,就在于不知道最后能跑出来的是哪个IP,那个IP究竟是不是自己。所以,快看漫画的目标就是分发尽可能多的IP,在铺量的过程中尽可能保证平台能够抓到未来的超级IP。”未来的变现目前快看漫画在内容上主要分为两个部分:1.平台流量路线,跟市场上的漫画CP进行合作,成为其选择的渠道之一 2.内容自制,孵化爆款IP。前面也讲到快看自制能力薄弱,所以这种广撒网式的布局,也可以看成其被逼无奈之举。后续的IP化改编,无论是此前的抄袭侵权的前科,还是在平台方与签约作者的关系问题上,快看漫画既要摆脱过去阴影,同时在奔跑中处理与签约作者的关系都面临着不小的挑战,毕竟近夏达和姚非拉事件在前不久才刚刚发生。落脚到商业化变现方面,据官方透露的消息,17年快看漫画上一共有六部作品要影视化,并且基本都是改编成真人网剧。快看漫画的部分IP授权或许是16年《画江湖之不良人》、《秦时明月》等影视剧改编让不少人看到了挣钱的机会,虽然《快把我哥带走》、《单恋大作战》还未正式开播,但漫改真作为粉丝导向的作品,从16年的百度指数可以窥看一二,以下是其百度指数对比:快看漫画推出的漫改真作品,在搜索指数上,跟《画江湖》《秦时明月》还是有巨大的差距,此外这两个IP的前期打造过程都超过5年,而在日本动漫制作委员会的一般流程中,一个好IP的开发也需要3-5年的IP打造 。成立不到两年的快看漫画如今将影视化作为变现的重要渠道,我只想问,你会走进电影院看《快把我哥带走》吗?
90后创业网红陈安妮最近火了,不过和同道大叔套现1.78亿卖公司变现不同,其所执掌的快看漫画1月9号宣布完成2.5亿元人民币C轮融资。本轮融资由天图资本领投,红杉资本、今日头条、光信资本、亦联资本跟投,泰合资本担任独家财务顾问。大家第一次知道陈安妮或许还得追溯到14年12月13号微博上大火的《我只愿意过1%的生活》,这也得亏了姚晨、赵丽颖等明星大V的积极转发,当时微博转发超过45万次,阅读破亿。巧合的是当天快看漫画APP产品也正是公布上线,此后在三个月之内就俘获了200万的用户。虽然窜红实属偶然,但从后续公布的数据来看,却也不得不佩服如现在公号流行的鸡汤一样,“玛尼苏”的奋斗故事在任何时候都是撩拨用户绝佳利器。不过制作粗糙的条漫、且一开始就陷入抄袭、逃税、漏税等,让不少用户对快漫反感。快看漫画今天的发展时间條忽而至到了2017年,经过两年左右的发展,根据官方最新公布的数据,目前快看漫画用户超过7000万,月活突破2460万,日活突破727万。在内容储备上,快看漫画签约作品超过1000部,签约作者超过500位,总热度破亿作品超过300部,粉丝数破百万作品超过150部,目前已经推出100余万册实体出版物,码洋金4000余万元。这里的数据尚无法核实,姑且这个为准。而在最近第三方大数据机构QuestMobile发布“90后”常用APP榜报告中显示,快看漫画的90后渗透率达到5.6%,渗透率TGI高达186。并且还是漫画行业内唯一进入综合榜单前100的APP,目前位列总榜60。不过在核心数据90后人均时长(分钟)和人均时长渗透率方面相较于腾讯动漫还是存在一定的差距,尤其在这个国民总时间恒定的情况下,快看相较于腾讯动漫竟然差了足足一个小时。的确拿单一漫画平台和动漫平台去比较,有些不妥当,毕竟在内容布局上,腾讯动漫上涵盖了直播、动漫、漫画三大门类,而快看漫画只有漫画一类而已。而国内单一的漫画平台,据读娱君了解主要包括翻翻动漫旗下的漫画行+、有妖气漫画、麦萌漫画、布卡漫画、网易漫画等等。可以这么说,国内漫画行业竞争已是十分激烈。在内容呈现形式下,除了快看漫画采用的是条漫之外,其平台均采用四格漫画。很多人或许会说条漫这种形式适应了新媒体时代的发展趋势,尤其是智能手机终端的普及,让大家的阅读介质从书本转移到了屏幕,优点比如短平快,适应了移动碎片化的时代;内容上,短小精悍,直指人心。不过这里读娱君却有着不同的看法,最核心的一个问题就是,呈现的内容太少,无法呈现出完整的世界观。你只能通过不断的下拉,来获得本应该在一屏就可以读到的内容,你能想象自己手指不断下刷同时脑袋做更多的思考?并没有,这就如同读今日头条推荐的内容一样,脑袋只是被信息不断的喂养,然后忘记,接着读下一个头条。所持有IP的现状纵向对比快看漫画和漫画行+、有妖气、网易漫画,在原创IP创作、公司现有资源的现状来看,目前在快看漫画上原创孵化比较“知名”的IP如《复仇高中》、《整容游戏》,如果你没听过,我也不会意外。相较之下,跟集英社有着密切合作关系的漫画行+,在原创能力和产业链开发上就有着不小的优势,如旗下的《拾又之国》和《时间支配者》,输出到集英社电子杂志“少年JUMP+,并且将于今年启动国漫《时间支配者》动画化和《拾又之国》和周边开发的消息。据悉,《时间支配者》动画制作将由project No.9社负责,制片人为参与制作《东离剑游纪》、《亚尔斯兰战记》等名作的里见哲朗,导演为曾执导TV动画《Chaos Dragon赤龙战役》的松根正人,而在公开的声优信息第一弹中,福山润和石川界人确定加盟本片。官方同时宣布,该作将于2017年在中日同步上映。而有妖气旗下的知名IP如:《十万个冷笑话》、《镇魂街》、《雏蜂》等都相继网剧化,影视化,走在最前面的《十冷》不仅票房破亿,而且同期也改编成了手游,月流水过亿,可见其拥有比较完整的IP操作经验。至于网易漫画就更不用说了背靠网易这颗大树,无论在游戏改编、影视剧的开发方面,都将受到集团内部资源的支持,最重要的是作为国内数一数二的游戏厂商,在影漫游联动这块具有极强的协同效应。最明显的例子如从16年下半年一直火到今天的《阴阳师》,据制作人金韬介绍其动画、漫画、电影的开发都在紧锣密鼓的筹备中。反观快看漫画,拿的出手的自制作品几乎没有,这也难怪陈安妮在接受媒体时说,“自己是CP方(内容供应商)出身,知道做内容的局限性,就在于不知道最后能跑出来的是哪个IP,那个IP究竟是不是自己。所以,快看漫画的目标就是分发尽可能多的IP,在铺量的过程中尽可能保证平台能够抓到未来的超级IP。”未来的变现目前快看漫画在内容上主要分为两个部分:1.平台流量路线,跟市场上的漫画CP进行合作,成为其选择的渠道之一 2.内容自制,孵化爆款IP。前面也讲到快看自制能力薄弱,所以这种广撒网式的布局,也可以看成其被逼无奈之举。后续的IP化改编,无论是此前的抄袭侵权的前科,还是在平台方与签约作者的关系问题上,快看漫画既要摆脱过去阴影,同时在奔跑中处理与签约作者的关系都面临着不小的挑战,毕竟近夏达和姚非拉事件在前不久才刚刚发生。落脚到商业化变现方面,据官方透露的消息,17年快看漫画上一共有六部作品要影视化,并且基本都是改编成真人网剧。快看漫画的部分IP授权或许是16年《画江湖之不良人》、《秦时明月》等影视剧改编让不少人看到了挣钱的机会,虽然《快把我哥带走》、《单恋大作战》还未正式开播,但漫改真作为粉丝导向的作品,从16年的百度指数可以窥看一二,以下是其百度指数对比:快看漫画推出的漫改真作品,在搜索指数上,跟《画江湖》《秦时明月》还是有巨大的差距,此外这两个IP的前期打造过程都超过5年,而在日本动漫制作委员会的一般流程中,一个好IP的开发也需要3-5年的IP打造 。成立不到两年的快看漫画如今将影视化作为变现的重要渠道,我只想问,你会走进电影院看《快把我哥带走》吗?
从2013年《十万个冷笑话》在网络爆红之后,越来越多的国产动画放弃了电视平台而选择网络这一平台作为主阵地。就连2007年就登陆电视台的老IP《秦时明月》,如今的外传《天行九歌》也选择只在网络播映。和世界各国动画发展路径不同,国漫崛起的驱动力很可能是更加市场化的视频网站,而非保守封闭的电视台。3月30日,在《全职高手》发布会上,演员陈坤正式公布成为动画《全职高手》总监制。这是陈坤第一次真正参与到动画的生产流程,之前他在微博上多次表明自己“二次元”的身份。《全职高手》是腾讯旗下阅文集团的知名IP,是网络文学史上第一部千盟级作品,在IP量级上与《盗墓笔记》相当。无独有偶,之前也有明星参与动画制作流程的案例。2016年7月,腾讯动漫出品的“超能力”题材动画《一人之下》邀请到了徐静蕾担当顾问,之后徐静蕾还将着手把《一人之下》改编为电影。娱乐圈与动画圈越来越近,也反向证明了动画圈的力量今时不同往日。据统计,2016年,泛二次元人群近两亿,并且以每年两位数的增长率增长,2016年二次元产业公开融资金额达到了25亿人民币;与2015年的5.46亿人民币、2014年的1.62亿人民币相比,每年的增长量都在三倍以上。这些数据都表明二次元产业可能是目前最大的风口。互联网公司三巨头BAT早就在二次元的领域铺好战场了,均在二次元产业上下链条跑马圈地,占据有利市场。而在最前端的动画资源方面,BAT旗下的腾讯视频、优土、爱奇艺无论在作品的量级还是数量都明显在视频网站中拔得头筹。2017年,在动画的战场上新的一轮战争即将打响。1腾讯:“分裂”的腾讯视频和腾讯动漫腾讯拥有国内最海量的IP资源:腾讯动漫漫画数量数以万计,腾讯游戏是全球最赚钱的游戏公司,同样拥有极多游戏IP资源。再加上属于腾讯互娱的阅文集团,可以说腾讯互娱内部IP互相转化就能够形成良好的动画上下产业生态。腾讯也是这么做的。由南派三叔构建世界观的IP作品《勇者大冒险》2015年3月开始出游戏,其后出动画,最后由南派三叔创作小说,用小说、动画、游戏三种方式协同扩大IP的影响力。前文提到的两部动画《全职高手》IP来自阅文集团,《一人之下》IP来自腾讯动漫。腾讯还开了中国IP日本制作的先河。2016年1月,腾讯动漫率先推出由阅文集团小说改编,由日本studio deen制作的《从前有座灵剑山》,之后的《宇宙侦探》则是由曾创作过《家庭教师》的天野明创作,中日联合制作。刚刚播出(3月31日)的《银之守墓人》同样由日方制作,可以说腾讯是与日方关系最为密切的国内动画公司之一了。但腾讯动漫与腾讯视频在腾讯内部分属两大事业部:IEG(互动娱乐)、OMG(网络媒体)。腾讯动漫出品的动画不一定有腾讯视频插手,更不一定由腾讯视频独播,腾讯视频出品的动画也不一定IP来自腾讯动漫。四月即将播出的几部国产动画《血色苍穹》《银之守墓人》由腾讯动漫出品,而《全职高手》由腾讯视频出品,这不得不说是一个有趣的现象。而在引进日本动画上,腾讯相对其他视频网站来说并没有下太大力气。2016年全年引进日本动画仅十部上下,相较引进一百余部的优土来说不算什么,似乎腾讯是将更大的精力放在了发展国产动画生态之上了。2优酷土豆:率先推进动画付费模式今年国产动画的市场里,最让人惊喜的作品当属优酷与柏言映画合作的武侠动画《少年锦衣卫》了。《少年锦衣卫》在国产动画中,凭借少见的精致画面,兼具古风现代节奏的配乐,以及鲜明生动的人物设定, 12小时点击破300万,21天点击破亿。因综合实力过人,在精品极少的国产动画市场火起来也在意料之中了。事实上,2016年初优酷就推出动漫“创计划”,未来每年投入5亿元支持、孵化国产动画的精品内容。之后优酷陆续产出了一些投资数千万量级的优质动画,除《少年锦衣卫》之外,还有以讨喜造型弘扬传统文化的作品《京剧猫》,以及与日本合作的动画《侍灵演武》。有趣的是,这三部优土出品的动画都并非优土独播,而是多家视频网站或全网同步发行,这一手段的目的在于以最快的速度将作品铺开,获得更大的关注度。在购买海外版权上,与发行国产动画的积极走出去打响名号不同,优土走的是精选海外优质IP,独播或者付费独播形式。2015年,优酷率先将动画纳入付费系统,让日本大火动画《一拳超人》付费观看。当时一石惊起千层浪,不习惯付费观看动画的二次元群众无法接受这一点。一年多过去了,《我的英雄学院》《jojo的奇妙冒险》《昭和元禄落语心中》等优质动画版权的购入证明了优土的购片眼光与能力,也在一定程度上培养了二次元用户看正版的习惯。3爱奇艺:自制动画反哺电视台在购买日本动画这一点上爱奇艺同样花了大精力。在今年的四月番里,爱奇艺购买了五部独播动画,购买版权的动画多达十余部。其中不乏引人期待的大制作,比如《路人女主的养成方式》及《剑姬神圣谭》。总体数量与质量也算国内视频网站的领先行列了。但爱奇艺更多的是发展自己的动画IP,爱奇艺以往自制综艺自制剧上都有一定的优势,近两年在自制动画上也开始发力了。《灵域》《龙心战纪》《神明之胄》等自制动画都取得了不错的点击成绩。值得一提的是《龙心战纪》是国内第一个由国内视频网站主导日方动画制作委员会制作的动画,后期游戏、周边等盈利方式也由爱奇艺方主导;《灵域》第二季首次尝试了国产动画付费抢先看形式,而且点击成绩并没有因“付费”而一泻千里。与《灵域》《龙心战纪》这类少年向的动画不同,《神明之胄》从诞生之初就是面向更低年龄段用户的。在第二季回归后不久,《神明之胄》登陆上海炫动卡通,是少有的反哺电视台的网络自制动画。《画江湖之不良人》虽然是一部多网覆盖的动画,但由其改编的同名真人剧却是爱奇艺自制剧。《不良人》虽然不是中国第一部动漫真人剧,但却是口碑最好的一部,它不仅凭借“神还原”让原漫粉大呼过瘾,而且还扩大了二次元文化的影响力。《不良人》之后,已有不少动漫真人影剧项目在启动。4小结:国产动画从电视台转移到视频网站从2013年《十万个冷笑话》在网络爆红之后,越来越多的国产动画放弃了电视平台而选择网络这一平台作为主阵地,就连2007年就登陆电视台的老IP《秦时明月》,如今的外传《天行九歌》也选择只在网络播映。动画从电视台主导到如今的视频网站主导,究其原因有这么几个。(1)电视台难以负担动画的成本:随着互联网的发达,观众审美水平的提高,动画观众对动画的要求也会更高,制作精良、动作感强的动画是市场所缺少的。但是这类动画也意味着更高的成本,传统电视台以分钟计算补贴的政策难以负担精良动画的制作成本。(2)电视台播放题材受限:在网络动画兴起之处,最流行的几类动画都或多或少的沾了一些电视台难以播出的元素,比如《不良人》的18禁画面、《十万个冷笑话》的黄段子、《我叫白小飞》的血腥暴力元素……而这些元素都是在电视台难以看到的。(3)视频网站的自制大战:2014年初始,几大视频网站开始了自制内容开拓,其中动画也是视频网站争夺的一大版图,视频平台需要优质的自制内容,有BAT等大公司做后台的几家大的视频平台也有能力承担优质动画所需的制作经费。(4)全IP产业链发展:在如今的中国市场,做优质动画是难以凭借动画本身赚钱的,赚钱往往需要将IP的效益放大。现在的国产网络动画盈利的大头主要在游戏和影视版权两块,有上下游资源的视频网站能够有效的补足这两项,仅近年就有爱奇艺《不良人》网剧,《我叫白小飞》手游等成功案例。各大视频网站的动画备战的局面已经铺开,鹿死谁手还未可知。
从2013年《十万个冷笑话》在网络爆红之后,越来越多的国产动画放弃了电视平台而选择网络这一平台作为主阵地。就连2007年就登陆电视台的老IP《秦时明月》,如今的外传《天行九歌》也选择只在网络播映。和世界各国动画发展路径不同,国漫崛起的驱动力很可能是更加市场化的视频网站,而非保守封闭的电视台。3月30日,在《全职高手》发布会上,演员陈坤正式公布成为动画《全职高手》总监制。这是陈坤第一次真正参与到动画的生产流程,之前他在微博上多次表明自己“二次元”的身份。《全职高手》是腾讯旗下阅文集团的知名IP,是网络文学史上第一部千盟级作品,在IP量级上与《盗墓笔记》相当。无独有偶,之前也有明星参与动画制作流程的案例。2016年7月,腾讯动漫出品的“超能力”题材动画《一人之下》邀请到了徐静蕾担当顾问,之后徐静蕾还将着手把《一人之下》改编为电影。娱乐圈与动画圈越来越近,也反向证明了动画圈的力量今时不同往日。据统计,2016年,泛二次元人群近两亿,并且以每年两位数的增长率增长,2016年二次元产业公开融资金额达到了25亿人民币;与2015年的5.46亿人民币、2014年的1.62亿人民币相比,每年的增长量都在三倍以上。这些数据都表明二次元产业可能是目前最大的风口。互联网公司三巨头BAT早就在二次元的领域铺好战场了,均在二次元产业上下链条跑马圈地,占据有利市场。而在最前端的动画资源方面,BAT旗下的腾讯视频、优土、爱奇艺无论在作品的量级还是数量都明显在视频网站中拔得头筹。2017年,在动画的战场上新的一轮战争即将打响。1腾讯:“分裂”的腾讯视频和腾讯动漫腾讯拥有国内最海量的IP资源:腾讯动漫漫画数量数以万计,腾讯游戏是全球最赚钱的游戏公司,同样拥有极多游戏IP资源。再加上属于腾讯互娱的阅文集团,可以说腾讯互娱内部IP互相转化就能够形成良好的动画上下产业生态。腾讯也是这么做的。由南派三叔构建世界观的IP作品《勇者大冒险》2015年3月开始出游戏,其后出动画,最后由南派三叔创作小说,用小说、动画、游戏三种方式协同扩大IP的影响力。前文提到的两部动画《全职高手》IP来自阅文集团,《一人之下》IP来自腾讯动漫。腾讯还开了中国IP日本制作的先河。2016年1月,腾讯动漫率先推出由阅文集团小说改编,由日本studio deen制作的《从前有座灵剑山》,之后的《宇宙侦探》则是由曾创作过《家庭教师》的天野明创作,中日联合制作。刚刚播出(3月31日)的《银之守墓人》同样由日方制作,可以说腾讯是与日方关系最为密切的国内动画公司之一了。但腾讯动漫与腾讯视频在腾讯内部分属两大事业部:IEG(互动娱乐)、OMG(网络媒体)。腾讯动漫出品的动画不一定有腾讯视频插手,更不一定由腾讯视频独播,腾讯视频出品的动画也不一定IP来自腾讯动漫。四月即将播出的几部国产动画《血色苍穹》《银之守墓人》由腾讯动漫出品,而《全职高手》由腾讯视频出品,这不得不说是一个有趣的现象。而在引进日本动画上,腾讯相对其他视频网站来说并没有下太大力气。2016年全年引进日本动画仅十部上下,相较引进一百余部的优土来说不算什么,似乎腾讯是将更大的精力放在了发展国产动画生态之上了。2优酷土豆:率先推进动画付费模式今年国产动画的市场里,最让人惊喜的作品当属优酷与柏言映画合作的武侠动画《少年锦衣卫》了。《少年锦衣卫》在国产动画中,凭借少见的精致画面,兼具古风现代节奏的配乐,以及鲜明生动的人物设定, 12小时点击破300万,21天点击破亿。因综合实力过人,在精品极少的国产动画市场火起来也在意料之中了。事实上,2016年初优酷就推出动漫“创计划”,未来每年投入5亿元支持、孵化国产动画的精品内容。之后优酷陆续产出了一些投资数千万量级的优质动画,除《少年锦衣卫》之外,还有以讨喜造型弘扬传统文化的作品《京剧猫》,以及与日本合作的动画《侍灵演武》。有趣的是,这三部优土出品的动画都并非优土独播,而是多家视频网站或全网同步发行,这一手段的目的在于以最快的速度将作品铺开,获得更大的关注度。在购买海外版权上,与发行国产动画的积极走出去打响名号不同,优土走的是精选海外优质IP,独播或者付费独播形式。2015年,优酷率先将动画纳入付费系统,让日本大火动画《一拳超人》付费观看。当时一石惊起千层浪,不习惯付费观看动画的二次元群众无法接受这一点。一年多过去了,《我的英雄学院》《jojo的奇妙冒险》《昭和元禄落语心中》等优质动画版权的购入证明了优土的购片眼光与能力,也在一定程度上培养了二次元用户看正版的习惯。3爱奇艺:自制动画反哺电视台在购买日本动画这一点上爱奇艺同样花了大精力。在今年的四月番里,爱奇艺购买了五部独播动画,购买版权的动画多达十余部。其中不乏引人期待的大制作,比如《路人女主的养成方式》及《剑姬神圣谭》。总体数量与质量也算国内视频网站的领先行列了。但爱奇艺更多的是发展自己的动画IP,爱奇艺以往自制综艺自制剧上都有一定的优势,近两年在自制动画上也开始发力了。《灵域》《龙心战纪》《神明之胄》等自制动画都取得了不错的点击成绩。值得一提的是《龙心战纪》是国内第一个由国内视频网站主导日方动画制作委员会制作的动画,后期游戏、周边等盈利方式也由爱奇艺方主导;《灵域》第二季首次尝试了国产动画付费抢先看形式,而且点击成绩并没有因“付费”而一泻千里。与《灵域》《龙心战纪》这类少年向的动画不同,《神明之胄》从诞生之初就是面向更低年龄段用户的。在第二季回归后不久,《神明之胄》登陆上海炫动卡通,是少有的反哺电视台的网络自制动画。《画江湖之不良人》虽然是一部多网覆盖的动画,但由其改编的同名真人剧却是爱奇艺自制剧。《不良人》虽然不是中国第一部动漫真人剧,但却是口碑最好的一部,它不仅凭借“神还原”让原漫粉大呼过瘾,而且还扩大了二次元文化的影响力。《不良人》之后,已有不少动漫真人影剧项目在启动。4小结:国产动画从电视台转移到视频网站从2013年《十万个冷笑话》在网络爆红之后,越来越多的国产动画放弃了电视平台而选择网络这一平台作为主阵地,就连2007年就登陆电视台的老IP《秦时明月》,如今的外传《天行九歌》也选择只在网络播映。动画从电视台主导到如今的视频网站主导,究其原因有这么几个。(1)电视台难以负担动画的成本:随着互联网的发达,观众审美水平的提高,动画观众对动画的要求也会更高,制作精良、动作感强的动画是市场所缺少的。但是这类动画也意味着更高的成本,传统电视台以分钟计算补贴的政策难以负担精良动画的制作成本。(2)电视台播放题材受限:在网络动画兴起之处,最流行的几类动画都或多或少的沾了一些电视台难以播出的元素,比如《不良人》的18禁画面、《十万个冷笑话》的黄段子、《我叫白小飞》的血腥暴力元素……而这些元素都是在电视台难以看到的。(3)视频网站的自制大战:2014年初始,几大视频网站开始了自制内容开拓,其中动画也是视频网站争夺的一大版图,视频平台需要优质的自制内容,有BAT等大公司做后台的几家大的视频平台也有能力承担优质动画所需的制作经费。(4)全IP产业链发展:在如今的中国市场,做优质动画是难以凭借动画本身赚钱的,赚钱往往需要将IP的效益放大。现在的国产网络动画盈利的大头主要在游戏和影视版权两块,有上下游资源的视频网站能够有效的补足这两项,仅近年就有爱奇艺《不良人》网剧,《我叫白小飞》手游等成功案例。各大视频网站的动画备战的局面已经铺开,鹿死谁手还未可知。
在日本,ACGN四个领域以IP的形式相互贯通,再以IP的名义各自聚齐其大量二次元拥趸,进而催生出产业下游繁复的衍生产物,如演唱会、周边、同人本等。这种闭环的产业链条,是日本二次元经济发展壮大的保障。但在中国,这样的链条虽没有完全形成但也初见端倪。其实,早在上个世纪90年代,IP的概念就在美国动漫产业兴起,如DC动漫《超人》和《蝙蝠侠》动画系列,同一时期还有日本漫画的《海贼王》《名侦探柯南》《火影忍者》《哆啦A梦》,游戏《魔兽世界》,不管是动漫也好,游戏也好,不难发现以上超级IP正具备以下两个基本条件:1.长期生命力大部分超级IP自诞生起一直在持续更新,丰满的故事情节,鲜明人物性格使作品不断“圈粉”,他们清楚的知道要想保持用户黏性,作品必须保持稳定的更新速度、在情节上必须要有所创新,如果停更的时间一长,观众们很容易被更精彩的作品所吸引,2年前异常火爆的《十万个冷笑话》后期停更了一年,就算电影质量不变的情况下现在还能再和以前一样火爆吗?2.商业价值当形象运营到一定阶段大部分运营商选择翻拍电影或做衍生品授权。动画商业化不仅使粉丝拥有喜爱的周边产品,也可以让前期积累的流量变现,产生经济效益。国外动漫IP大多演变商业化,要举例比比皆是。相较而言,国内大多数作品只能算作产品级别,缺乏长期生命力和跨媒介商业化的能力,很多产品盲目跟风操作,主要依靠平台强势导流和市场一时喜好。优秀国漫IP商业化道路在动画方面《秦时明月》《画江湖之不良人》《快递侠》等优秀作品的出现使国产动画一直被诟病的低幼剧情和画风较之前有了极大的进步。漫画方面,《漫友》在杂志上的连载虽然还有一股莫名的“国产范儿”,但与早期相比,内容丰富度,分镜处理水平都有提升;电影方面,《大圣归来》《大鱼海棠》《小门神》等作品且不论其是否真的被过誉,但也算是中国动漫的里程碑。以《快递侠》为例,《快递侠》内容采取“漫威宇宙+中国现代都市”的主线,将生活中的平凡职业化为超人与邪恶势力战斗,情节搞笑、热血、脑洞大开,该剧自播出起至今播放量近4亿,就目前来说已成为中国泛娱乐领域独具特色的IP内容,那么该IP准备怎样实现其商业化道路呢?据官方透露《快递侠》正准备授权游戏和电影,目前正与多家游戏公司在洽谈,记者对其商业化准备并不惊讶,其背后的制作方是目前国内第一家成功进行“原创+授权+广告”商业模式的IP内容方。诚然,《快递侠》的商业变现道路并非是心血来潮。国产IP商业化后下一站去哪儿?国漫IP要实现商业变现翻盘,想一切办法提升动画作品的基础量,激活二次元人群的潜在购买力是关键,但在此之前国漫需要默默蓄力,以便在机会来临时能够及时抓住。即使在很长一段时间内我们可能都看不到一个“中国式迪士尼”,但这一天一定会到来,国漫IP任重道远。
在日本,ACGN四个领域以IP的形式相互贯通,再以IP的名义各自聚齐其大量二次元拥趸,进而催生出产业下游繁复的衍生产物,如演唱会、周边、同人本等。这种闭环的产业链条,是日本二次元经济发展壮大的保障。但在中国,这样的链条虽没有完全形成但也初见端倪。其实,早在上个世纪90年代,IP的概念就在美国动漫产业兴起,如DC动漫《超人》和《蝙蝠侠》动画系列,同一时期还有日本漫画的《海贼王》《名侦探柯南》《火影忍者》《哆啦A梦》,游戏《魔兽世界》,不管是动漫也好,游戏也好,不难发现以上超级IP正具备以下两个基本条件:1.长期生命力大部分超级IP自诞生起一直在持续更新,丰满的故事情节,鲜明人物性格使作品不断“圈粉”,他们清楚的知道要想保持用户黏性,作品必须保持稳定的更新速度、在情节上必须要有所创新,如果停更的时间一长,观众们很容易被更精彩的作品所吸引,2年前异常火爆的《十万个冷笑话》后期停更了一年,就算电影质量不变的情况下现在还能再和以前一样火爆吗?2.商业价值当形象运营到一定阶段大部分运营商选择翻拍电影或做衍生品授权。动画商业化不仅使粉丝拥有喜爱的周边产品,也可以让前期积累的流量变现,产生经济效益。国外动漫IP大多演变商业化,要举例比比皆是。相较而言,国内大多数作品只能算作产品级别,缺乏长期生命力和跨媒介商业化的能力,很多产品盲目跟风操作,主要依靠平台强势导流和市场一时喜好。优秀国漫IP商业化道路在动画方面《秦时明月》《画江湖之不良人》《快递侠》等优秀作品的出现使国产动画一直被诟病的低幼剧情和画风较之前有了极大的进步。漫画方面,《漫友》在杂志上的连载虽然还有一股莫名的“国产范儿”,但与早期相比,内容丰富度,分镜处理水平都有提升;电影方面,《大圣归来》《大鱼海棠》《小门神》等作品且不论其是否真的被过誉,但也算是中国动漫的里程碑。以《快递侠》为例,《快递侠》内容采取“漫威宇宙+中国现代都市”的主线,将生活中的平凡职业化为超人与邪恶势力战斗,情节搞笑、热血、脑洞大开,该剧自播出起至今播放量近4亿,就目前来说已成为中国泛娱乐领域独具特色的IP内容,那么该IP准备怎样实现其商业化道路呢?据官方透露《快递侠》正准备授权游戏和电影,目前正与多家游戏公司在洽谈,记者对其商业化准备并不惊讶,其背后的制作方是目前国内第一家成功进行“原创+授权+广告”商业模式的IP内容方。诚然,《快递侠》的商业变现道路并非是心血来潮。国产IP商业化后下一站去哪儿?国漫IP要实现商业变现翻盘,想一切办法提升动画作品的基础量,激活二次元人群的潜在购买力是关键,但在此之前国漫需要默默蓄力,以便在机会来临时能够及时抓住。即使在很长一段时间内我们可能都看不到一个“中国式迪士尼”,但这一天一定会到来,国漫IP任重道远。