本文是数娱梦工厂于“娱乐无界·2017中国泛娱乐产业高峰论坛”上发布的《中国二次元产业投资地图》报告节选。据数娱梦工厂研究统计，截至2016年12月底，各大影视公司公布的漫改真人剧项目数量已达51部，数娱梦工厂走访数十家影视公司后发现，目前各家二次元IP比例约占IP总储备量的10%，影视化正成漫画IP最大变现出口。在网文IP资源日渐枯竭和动漫IP相对低廉的价格双重因素的诱导下，以漫画为代表的二次元IP在2016年完成了与现有IP开发体系的融合，漫影游联动的趋势日益明显。截至2016年12月底，各大影视公司公布的漫改真人剧项目数量已达51部，数娱梦工厂走访数十家影视公司后发现，目前各家二次元IP比例约占IP总储备量的10%。此轮市场转轨依旧以大公司为主要驱动。其中，腾讯系、奥飞娱乐和中汇影视是目前在漫改真人剧领域投入最大的三家公司，年开发量达5部（及以上）/年。而在具体合作模式方面，影视公司与漫画公司的合作大量运用了资本手段进行产业链整合。例如奥飞娱乐控股有妖气，华谊兄弟与漫画平台大角虫组建合资公司角虫娱乐，光线传媒投资漫言星空和青空绘彩等。盈利模式日渐清晰：影视化成漫画IP最大变现出口2016年，漫画IP在影视化方向取得突破性进展，影响力开始向外部主流文化圈渗透。据数娱梦工厂的研究统计，截至2016年12月底，各大影视公司公布的漫改真人剧项目数量已达51部， 预计2017年上线漫改真人剧3部，大致相当于网文改编剧在2009~2010年间的起步阶段。腾讯系（包括腾讯影业、企鹅影业）、中汇影视和奥飞娱乐三家，以5部以上/年的成绩位列目前国内漫改真人剧的第一梯队。其中腾讯系所投资项目包括《快把我哥带走》、《通职者》、《拓星者》、《兔斯基》和《尸兄》、《熟女日志》6部。奥飞娱乐项目包括：《端脑》、《雏蜂》、《镇魂街》、《桃花缘》和《开封奇谈》五部漫改真人作品。中汇影视项目包括：《头条都是他》、《快把我哥带走》、《19天》、《长安幻夜》和《艳势番》五部漫画IP的影视版权。在第二梯队的名单中，唐人影视，芒果TV，华策影视，万达影业，光线影业，搜狐视频，耀客传媒，娱跃影业相继上榜:唐人影视：《秦时明月》第一部、第二部华策影视：《长歌行》、《尸兄》芒果TV：《天是红河岸》、《火王》光线影业：《一条狗》、《昨日青空》搜狐视频：《端脑》（网剧）、《拜见女皇陛下》耀客传媒：《零分偶像》、《你好！！筋肉女 》娱跃影业：《减肥侠》、《熟女日志》数娱梦工厂走访数十家影视公司，发现在以漫画为代表的二次元IP，在IP储备库中的比例已由两年之前的0增长至目前的10%。多家影视公司代表表示，未来将会进一步加强在二次元领域的投入占比。而在题材选择上，女性向和少年热血系IP成为了最受金主青睐的作品，二者合计占到50%以上。其中女性向作品有16部，包括《天是红河岸》，《火王》，《南烟斋笔录》，《头条都是他》，《19天》，《快把我哥带走》，《长歌行》，《长安幻夜》，《艳势番》，《拜见女皇陛下》，《雪姬》，《整容液》，《桃花缘》，《单恋大作战》，《零分偶像》，《你好！！筋肉女》。少年热血系作品有8部，分别为《蔚蓝50米》，《虎x鹤妖师录》，《通职者》，《端脑》，《雏蜂》，《镇魂街》，《画江湖之侠岚》和《画江湖之灵主》。这主要得益于女性向内容更易孵化爆款案例。细数近期网络播放量破百亿的电视剧，不论是《锦绣未央》还是《孤芳不自赏》，无一例外均是主打女性观众的剧目。而在上游的漫画付费市场，女性读者的付费率也显著高于男性用户，付费用户中女性用户与男性用户的比例约为6:4。虽然二次元IP正在被快速市场化，但在商业加速的同时，却又处于爆款案例匮乏的境地。诸多迹象表明，现阶段资本加速布局二次元领域看重更多的仍是这支亚文化的前景，但前景与爆款之间尚存在一个不小的时间差。从目前仅有的两部漫改真人剧《秦时明月》和《画江湖之不良人》来看，漫改真人剧开发首先需要面对的便是“如何突破次元壁”的问题。其中《画江湖之不良人》虽然口碑较高，但影响力更多集中在圈层内部，并未突破次元壁，7200万（24集）的投入换来11.62亿的播放量并不划算；电视剧《秦时明月》的改编则过于偏向传统电视剧观众的收视习惯，背离了原始粉丝的需求，最终造成收视与口碑的双双失利。此外，IP影响力同样构成了一个基础门槛。目前二次元领域内尚未诞生《盗墓笔记》、《鬼吹灯》那样的全民现象级IP，强行拔高到“爆款”开发的投入水准，不仅风险过高，且投入产出比并不划算。对于当下的二次元IP影视化而言，以小而美的中等投入作为切入点，同时加强与后端演艺经纪的融合，或许更为适合。次元破壁方法论：漫改真人剧的几种开发模式漫画IP开发速率显著加快的原因主要有两点：（1）在经历了连续三年的高强度开发之后，网文领域的头部IP基本已被各大公司瓜分殆尽，对于知名网络作家而言，即使尚未完成的连载作品，其影视版权早已被悉数买下。如我吃西红柿写的《雪鹰领主》的影视改编权已被丝芭影视收入囊中，天蚕土豆所著的《大主宰》也出现在2016年6月巨人影业的片单之中。（2）漫画IP与网文IP间存在明显的价格差。从目前已成交的案例来看，一线漫画IP的影视改编权价格普遍为百万量级，约为一线网文IP千万级成交价的五分之一至十分之一。虽然随着时间的推移，这个差距正在被不断缩小，但短期看来漫画IP依然是个价格洼地。通过上一章节的分析不难发现，此轮漫画IP的影视化进程主要由影视公司主导推动，且大量运用了资本手段进行产业链整合。典型案例如华谊兄弟与漫画平台大角虫组建合资公司角虫娱乐，光线传媒投资漫言星空和青空绘彩。而在开发模式上，则可根据产业链整合程度不同划分为以下几种形式：（1）影视公司自有漫画平台。这种开发模式最为直接，也是最有效率的一种，如奥飞娱乐控股有妖气，腾讯影业联手腾讯动漫，凭借从IP孵化到后期影视制作的打通而产生的产业链协同效应，上述两家公司均位于漫改真人剧开发的第一梯队。腾讯目前公布的二次元影视投资项目包括《快把我哥带走》，《通职者》，《拓星者》，《兔斯基》，《尸兄》和《熟女日志》6部；奥飞娱乐则是包揽了《端脑》，《雏蜂》，《镇魂街》，《桃花缘》和《开封奇谈》五部漫改真人作品。（2）影视公司联盟漫画平台。对于更多无力完成全产业链布局的影视公司而言，与漫画平台搭配组成开发联盟则是更佳的选择，根据商业节点数量不同可分为“一对一”和“一对多”两种模式。“一对一”以童石网络和华谊兄弟的合作为代表。2016年7月，童石网络宣布与华谊兄弟组建合资公司角虫娱乐，首批确认注入合资公司“角虫娱乐”的作品名单为《民工勇者》、《设计者》、《白酒难缠》、《最后的召唤师》、《杂思录》、《刺杀大圣》等，据悉，华谊兄弟将享有对这些IP进行全形态开发的优先选择权。这种模式的优点在于合作较为稳固，IP方获得稳定的输出口径，影视方获得稳定的二次元IP储备；缺陷在于开发效率受制于影视方的产出，IP一旦注入合资公司便进入储备阶段，不利于第一时间发散热度。“一对多”模式以翻翻动漫和快看漫画为代表。目前，翻翻动漫已与包括中汇影视、万达影业、企鹅影业、元力影业、圣世柏林在内的诸多影视公司达成多部漫画IP影视化开发项目，合作开发《快把我哥带走》，《偃师》，《蔚蓝50米》等作品。（3）影视公司直接入股漫画CP公司。与其它公司选择与漫画平台联合开发不同，光线传媒更倾向于跳开平台这一中介，直接联手漫画CP公司。2016年，光线传媒曾先后投资漫言星空和青空绘彩两家公司，占股分别为30%和25%，并获得了上述两家公司旗下IP的优先开发权。这种模式由于减少了漫画平台这一节点，因此在IP授权金方面具有价格优势；此外，由于漫画CP公司大都为处于中小型公司，光线传媒能够凭借体量优势为己方争取更大的开发权益。然而，由于缺乏漫画平台这一载体，而漫画CP团队大都无力进行大规模的粉丝维护，因此在前期调研和粉丝冷启动方面存在弱势，同时也不利于调动平台的宣发资源。

“二次元”一词始于日本，早期的动画、游戏作品都是以二维图像构成的，其画面是一个平面，所以被称为是“二次元世界”.而与之相对的是“三次元”,即“我们所存在的这个次元”,也就是现实世界。2015年国产动漫突然间喷涌出了数部佳作。年初《十万个冷笑话》电影版意外地获得了1.2亿的票房，成为“中国电影史上第一部票房过亿的非低龄国产动画电影”.暑期档《大圣归来》一举拿下了令人震惊的10亿票房。国外的《超能特工队》《小王子》等在国内市场也是口碑票房双丰收。艾瑞数据显示，2015年核心二次元用户规模达到5939万人，而泛二次元用户规模达到1.6亿人，二次元用户总人数近2.19亿， 覆盖62.9%的90后和00后。未来核心二次元用户稳定增长，而动漫IP（知识产权）化运营日益显着， 泛二次元用户的规模不断增大。至2017年，中国的核心二次元用户将超过8000万人，二次元用户总人数将突破3亿人。2015年，国产动漫覆盖率超40%,首次超越日漫。经过2015年一整年的洗礼，人们对于“非主流”、“难以理解”的二次元的看法逐渐改变。年轻、活泼、90后、95后、购买力、巨大消费潜力，这些词汇成为了二次元的新标签。而如今的二次元作品不再是低龄化、边缘化的内容，二次元正随着年轻一代的成长逐渐成为三次元世界里必不可少的文化因素。而二次元与大众、与资本市场、与互联网也早已密不可分。二次元内容崛起：动漫不再属于低幼过去一提到中国动漫，大多数人都会觉得那是小孩子的专属，但时至今日，动漫市场有了翻天覆地的变化。数据表明，从2010年开始，电视动画的产量在逐渐减少，2014年的完结作品甚至只有2010年的一半多。与此同时，网络动画的产量大大提高，18岁以上动画观众占比迅速增加。去年奥飞动漫9亿元收购有妖气，这家被外界认为只有“喜羊羊”系列低幼动漫形象的公司，俨然已成为青年动漫领域中不可忽视的一支力量。去年暑假，《大圣归来》大获成功，中宣部也表示要改变动画片低幼定位，在将来的市场上，低龄向作品比例会越来越少，青年受众作品会越来越多。而低幼到青年的转变不光是年龄上的区别。消费水平、消费方向也有着很大不同。随着时间推移，青少年用户势必会成为社会的主要消费人群，成为社会主流文化的传播者。 一个巨大的消费市场已然成形。二次元到三次元：动漫全产业链商业价值渐显既然预见到了巨大的消费市场，如何去打开市场，让二次元文化产生真正的商业价值直接进入到三次元现实世界就成了当下亟须思考的问题。周边产品、影游联动、网剧开发等都是让商业价值落地的有效途径。周边产品包括定制化的U盘、移动电源、耳机、毛绒玩具等。经营利润也较普通商品的利润空间更可观。二次元文化的衍生品往往附带有相应的文化溢价，这让爱好者们心甘情愿为之掏出更多的钱来。而值得注意的是，周边产品并非简单地抓取动漫中的因素定制成品，成功的周边开发往往需要从动漫角色设定时就介入。一位卡酷动漫的资深动画制片告诉记者，周边的设计要和动漫紧密结合，功能、形状、用途等都需要深入思考，而不是简单的在产品上印个动画形象。除了周边产品，影游联动也是IP全产业链开发的重要一环。2015年初，为了发行二次元神话RPG手游《悠悠世界树》，乐逗游戏与B站（哔哩哔哩弹幕视频网）展开了合作。2015年，网易、蓝港、掌趣等厂商也已经进入到二次元手游这一细分领域，推出了包括《乖离性百万亚瑟王》、《十万个冷笑话》、《不良人》等游戏。事实上，二次元用户除了看动漫看动画，最大的爱好就是游戏。与其他玩家相比，二次元用户玩游戏的时长相对较长，属于中重度游戏玩家。付费欲望以及付费能力相对其他类型玩家相比也较强。据统计，二次元用户更愿意通过预付费来获得更好更平衡的游戏体验，同时外观和收集控也是两大需求。接近四成的用户愿意购买正版游戏，三成的用户会把钱花费在游戏中的外观以及道具上。同样的情况出现在网络剧上，从已经公布的片单中不难发现2016年至少有9部优质IP二次元作品将被改编为网络剧。包括《黑白无双》、《虎鹤》、《天才J》、《画江湖之不良人》等等。二次元的商业开发如火如荼，但不得不敲响警钟的是所有基于二次元的开发都是建立在优质的二次元IP上，而和其他种类IP一样，优质的IP需要有完整的商业模式、持续的影响力、能够快速被受众识别的形象。业内人士告诉记者，一个优质二次元IP的养成至少需要两至三年。“国内二次元市场显然没那么多耐心。很多尚在连载中的二次元IP,就被资本急切收入囊中，开始开发。这种做法是极其短视的。”进击的二次元：巨头和投资人绝不会放过二次元如此火热，自然也少不了“与风口同在”的投资。在2014年，和二次元相关的投资事件为49个，总金额为506.4万元，而到了2015年，相关融资项目达到近百起，而融资规模也早已过亿。去年8月，弹幕视频网站AcFun获得来自优酷土豆的A轮融资5000万美元； 有妖气被奥飞收购；光线成立彩条屋……显然，二次元已被牵扯进了巨头们的世界。腾讯、阿里、百度、优酷土豆、爱奇艺、网易、新浪、 奥飞、光线、华谊、乐视、星辉天拓、昆仑、蓝港 等等，都或通过亲自上阵，或作为某支专注于泛娱乐领域的基金的LP来间接加入战团。这些巨头，在二次元的内容端、平台端、消费端等方面都有所布局。巨头的进入无疑会加速行业洗牌，但同时也能帮助二次元在打击盗版方面有所作为。2015年，许多企业引入国外动漫的正版资源，打造自己的“二次元”平台，吸引年轻人。对于这些重金投入的公司来说，自然不希望有盗版侵害正当权益。2015年末，国内大型轻小说内容平台轻之国度关停，相关人员被捕，漫游和动漫花园两大BT网站关闭。不得不说，行业的备受关注确实在促进国内动漫产业逐步走向“正版”时代。中国的二次元产业发展较晚，很多地方还没有完善。艺术类消费品分级制度欠缺，相关法律法规尚不完善，审查不透明，这些潜在问题对于中国二次元行业的长远发展提出了巨大的挑战。

互联网时代新媒体的快速发展，带动了国内原创动漫产业和二次元用户规模的迅速增长，同样随着移动游戏市场的持续火热，游戏同样成为动漫IP变现的重要一部分。动漫形象与游戏角色有天然的融合性，动画的经典IP同步到游戏中，可在短期内实现高速传播，将通过动画已有的粉丝效应，实现存量影响力，各方面达到预期效果，提升游戏产品吸引用户的能力。动漫——不可忽视的IP资源库，二次元市场开启，助力国漫IP价值提升动漫是现实生活的抽象，又允许天马行空的想象，与电影、电视剧、综艺节目相比，最能够跨国亚文化的限制，与观众跨区域进行对话，天然就是全球市场，是IP最好的载体之一。成熟的动漫产业可以衍生出电影、游戏、玩具等形式，而全产业链的格局可以使动漫IP资源的价值最大化。互联网时代新媒体的快速发展，带动了国内原创动漫产业和二次元用户规模的迅速增长，《尸兄》、《十万个冷笑话》等优质国漫产品脱颖而出。在泛娱乐浪潮下，随着影视、游戏和二次元市场的日益成熟，再加上资本市场的推动，优质国漫IP的价值凸显，原创国漫产业迎来了最好的发展时机，我国动漫IP全产业链经营的黄金时代已经悄然到来。游戏——手游市场持续升温，成为IP主要变现渠道之一截止2015年6月，中国移动游戏市场规模达到209.3亿元人民币，同比增长67.2%，而用户规模达到3.66亿，已经超过PC端游和页游用户数。移动游戏的市场占有率和用户规模持续上升，已经成为整个游戏行业的主要驱动力。二次元用户与游戏用户的高度重合中国二次元用户和游戏用户存在较大交叉联系，二次元用户整体游戏时长在工作日和休息日存在明显相反的趋势。休息日时，不同年龄段和不同职业的动漫用户的游戏时长较为接近，而工作日时80-85后的游戏时长明显长于00后，而学生群体相比其他职业的用户的游戏时长最短，背后的原因可能是受到学业影响，自由时间较少。中国的二次元用户在游戏上付费项目主要体现在游戏购买、抽奖、游戏时长购买、奢侈付费和养成必要付费上。整体上，中国二次元用户在游戏上的付费习惯明显区别于免费玩家。动漫产业链动漫是现实生活的抽象，又允许天马行空的想象，与电影、电视剧、综艺节目相比，最能够跨国亚文化的限制，与观众跨区域进行对话，天然就是全球市场，是IP最好的载体之一。成熟的动漫产业可以衍生出电影、游戏、玩具等形式，而全产业链的格局可以使动漫IP资源的价值最大化。动漫游戏：移动游戏产业快速发展，动漫游戏受追捧，优质动漫IP授权游戏的价格持续提升随着移动游戏市场的持续火热，游戏同样成为动漫IP变现的重要一部分。动漫形象与游戏角色有天然的融合性，动画的经典IP同步到游戏中，可在短期内实现高速传播，将通过动画已有的粉丝效应，实现存量影响力，各方面达到预期效果，提升游戏产品吸引用户的能力。优质的动漫IP已经成为国内游戏厂商布局的重点之一。以2015年9月移动游戏新游数据为例，动漫IP改编的手游产品占到IP手游的44%,占移动游戏IP来源的第一位。目前部分国产漫画已能够获得可观的游戏版权授权收益，以2014-2015年为例，掌趣科技获得《画江湖之不良人》的授权价格位数千万，而自在游获得《侠岚》的IP授权价格也达到2000万元。部分国产动漫授权价格

投资市场的风口总是在周期性不断变化中。2016年上半年，《大圣归来》和《大鱼海棠》大热，文娱的投资关注点纷纷涌向动漫；而同根同源的动画却“门庭冷落”，原因恰是漫画的变现非常困难，可以说是所有整个数字阅读里面变现最困难的一个行业。原因在于：漫画和小说不一样。小说自从网络文学诞生之初不久就有了付费的传统。2004年，“起点”就有了VIP机制，经过12年的发展，付费阅读习惯已经非常成熟。但是漫画最早期就是卖纸质漫画刊物，在互联网时代改造整个漫画产业的时候，还没有版权意识的基础。“漫画不要钱”的观念根深蒂固，行业发展慢，漫画家的境遇就很尴尬。文学富豪榜前十都是千万级的年收入，漫画家过百万已经不得了了，这个量级差的很大。在没出名之前，中国绝大多数漫画家都是靠吃泡面和真·梦想 维持生活和职业生涯的。毫不客气的说，写这篇文章的时候，至少今年漫画的“风口已过”。但是，市场风口虽然有周期，而漫画产业整体来看依然是一个长期的机会，有很大的发展潜力，可以期待在未来的某个时间段集中爆发，国漫已经处于“黎明之前”。从艾瑞最近的数字阅读报告数据来看，现在整个数字阅读的用户在1.5亿左右，其中移动端已经达到PC端的7倍。漫画是数字阅读中的重要组成部分，据我估算，当前漫画的用户数可以达到8000万左右。这是因为现在所有漫画平台公布的数据去重以后差不多日活800万，一般估算比是日活除以10%。根据产业信息网的数据来看，整个二次元的核心人群数基本上是1亿左右。二次元的最广泛读物就是漫画，从整个用户群来看，几年内翻倍没有问题。所以从市场的用户情况分析，可以预见到漫画市场增长空间很大。此外，掌阅正在筹备上市，文学这一块业务逐渐收割，而漫画和小说的用户群重叠度很高。掌阅相当于一个数字阅读渠道，付费用户群做的很好。从公布的数据来看，掌阅从14年的3000多万付费用户到15年的5000多万增长迅速。同样是2015年，掌阅开始尝试付费漫画，培育漫画付费市场，2015年很可能是付费漫画元年。总的来看，现在网文付费市场已经到了一百亿规模，但是纯付费漫画的领域不到10亿；在这种状态下，漫画付费的增长潜力是不可估量的。2014年腾讯动漫（国漫）约5000部，如今有超过2万部作品，有妖气漫画更有超过4万部连载作品。这证明整个漫画家体系是足量的，群众基础、潜在从业者广大。可以合理期待未来漫画家的收入增长，以致最终形成完整成熟的产业链。顺着当前的发展形势可以预见，国漫的伟大航路，最多不会超过10年；得到“ONE PIECE“的最终幻想，还需要每个国漫中的创业者朝一个共同的方向努力——二次元经济。“国漫不能只靠动画盈利。” 应当从产业链的各环节切入，科学深入的探讨国漫变现的各种可能，形成”二次元经济“的合力。漫画产业链——漫画的产业链分为生产端、分发渠道和消费三大环节。链条最开始的生产端，也就是漫画从业者，主要有三个类型：第一种是个人漫画。也就是很多个人爱好者自己画，没事放在网上看，这个人群数量其实非常庞大，至少占到整个产业50%以上；第二种是小型工作室。一般是三到五个人组成，其中主推一个人，在各大漫画平台上出自己署名的漫画，是“一个主笔+两到三个助手”的模式，约占产业的30%。第三种占20%的，就是最近才兴起的大工作室模型，是一个工作室旗下有很多主笔，然后共用助手一起完成基本绘画（包括前期负责剧本改编的编辑、分镜头和后期上色）。有一些个人漫画师如果想长期做职业，会逐渐依附于工作室； 但也有一些发展比较好的，会继续拓展个人的价值，有点类似网红，在自媒体接单自己做的。渠道基本就是两种：一种是传统报刊，现在基本上已经进入衰退期。现在常年发的周刊越来越少，绝大多数已经变成月刊或者停刊了。另一种就是数字化电子平台。据易观的数据显示，2016年快看漫画、有妖气漫画和腾讯动漫等主流平台占据前列，用户渗透率优势明显。最后是消费者环节：大量消费者阅读习惯还是在互联网平台，占到最大比重。对于渠道平台来说就两种收入模式，一是广告，二是付费。现在付费比例很低（只有1.5%左右），除了上文提到专业做付费起家的掌阅，用户基础好的腾讯和有妖气，大多数的漫画渠道目前只能靠广告收入来赚钱，广告和付费收入的比例约为9：1。但是，我们能够明显感知到付费的发展。预计在2018年前后， 这两种收入的比例可以变为6：4，当付费收入占到渠道总收入的40%时，才是一个比较良好健康的水平。漫画的变现模式——变现模式早期可以通过付费实现，不过长期来看还是要进一步拓上下游产业。从上述的产业链条出发，可以总结出现有的几种成熟的变现模式——第一种是“IP投资”模式这种模式自漫画IP开始做衍生品，迪斯尼是其中的代表，所以又称“迪斯尼模式”，其最出名的衍生品无疑是迪斯尼乐园。相对于迪士尼本身制作动画和电影产生的18亿美金收入，游乐园在2014年的收入就有40亿美金，其他衍生品也有9亿美金，也就是说抛开动漫本身，衍生的收入高达49亿美金。目前国内最典型的是奥飞动漫。奥飞和迪斯尼的最大差别无疑是迪斯尼的IP是自己的原创，于是后来奥飞投资“有妖气”，希望增加高人气的原创IP产出。第二种就是“IP变现”模式这也是有中国特色的变现模式，即先通过漫画获得一定的原创IP知名度，再通过动画放大IP的价值，后期还有可能制作大电影，并同时推出游戏。比如《十万个冷笑话》，从漫画走向大电影和游戏，这条变现道路为它带来了超级可观的利润，这也是国内比较公认的变现模式，也是最普遍的一种。（近期不错的国漫动画作品）但是，依然有很多人不愿意做动画。因为动画成本太高，很多公司没有视频播放平台支持就承担不起，于是，就有了“多快好省”的第三条路，从漫画直接跳到真人网剧。这个模式我们也可以将其称为“打破次元壁”模式。最近《画江湖之不良人》就在使用这个模式，从前期的二次元动漫一体化直接过渡到三次元网剧，是“ 2.5次元”的概念，目前网剧口碑形势一片大好，后期可能直接延伸到真人电影、然后是游戏。还有少数一些是漫画直接跳到游戏。（《画江湖之不良人》）从以上三种变现模式来看，目前国内的“IP投资”基本处于探索阶段。万达的大型主题乐园虽然会借鉴一些中国的传统神话故事，但是还没到纯通过漫画直接到衍生品的程度。这是因为国内衍生品绝大多数是毛绒玩具，作品本身从启动之初也没有设想好衍生品这条路。相反，如果一开始就想好要做衍生品，就可以先做衍生品授权再逐渐构思前期的作品属性，这很可能是奥飞接下去的主要战略——用手里的IP搭配生产力，主动根据下游选择做什么样的动漫。“IP变现”模式比较适合玄幻类的作品。基于现在的国内动漫技术水平而言，诸如《十万个冷笑话》这种角色夸张、故事主线完全脱离现实的作品，很难直接转化为真人作品。如果资金很充足，可以像《大鱼海棠》、《大圣归来》一样做动画大电影或者直接做游戏。成本高风险大，但是也可以带来大量变现机会。反而是女生偏好的都市言情题材，因为情节、人物贴近现实从而和真人作品很搭，“打破次元壁”模式也是三种模式里成本最低的。总之，三种模式并非完全独立的关系，随着资金和实力的积攒，可以生发出更多的选择组合。漫画根本上还一个是“小体量，大能量”的东西，更多的是一个泛IP的代名词，是一种从其本身产生IP或让IP效应增强的有效手段。也就是说，只有广泛的结合电影、网剧、游戏、衍生品等众多形式，才能将IP的触达乘以10甚至100。而且无论哪一种模式，很多时候公司都会先通过低成本的漫画“试水”，如果漫画不成功就没有必要再往下深度投入，这就是投资IP的保守之路。漫画变现的未来——如今的漫画产业有两个最大的问题。第一是观念。很多人先入为主觉得漫画本身不挣钱，这是非常不可取的。首先应该认为漫画是值钱的。当用户群逐渐庞大且精准的时候，付费市场和变现模式才会走向成熟。其次是加强宏观布局，从切入时就将后期的变现模式都想好，使作品更有针对性、提前争取到资源支持，变现道路才能走的更通畅。第二是心态。国漫圈一直都处于”闭门造车“的状态；但根据CBNData发布的《中国原创动漫大数据报告》显示，国内有82.2%的二次元宅们喜欢看日本动漫作品，这需要国漫人树立更加开放的心态。比如，开发上与国外动画制作机构合作。腾讯动漫与韩国团队合作了《狐妖小红娘》之后，又将与日本制作机构集英社成立制作委员会，推出《宇宙警探》。此外，国漫对内容的关注大于画法、画风、笔法等技术元素，一旦画风类似日漫，就会被扣上“崇洋媚外”的帽子。现在国漫主题大量取材于小说，内容越来越好；但随着观众审美的提升，未来应该鼓励漫画家在提升自身漫画水平上多下功夫。总之“民族的就是世界的”将国漫嵌进国际动漫的轨道，才能迎来更广阔的发展空间。最后是运作过程的规模化和原创。工作室逐渐替代个人，从源头或中间切入，将生产链条上的各环节细分；只有集中了优势资源，才能使产业得到长足发展。当产业链足够完善，利润可观，才会吸引更多优秀的人才加入到漫画行业，高质量的原创作品才会不断涌现。现在，音乐、网络小说的付费开了好头，一方面是政府在干预，另一方面企业也会积极参与数字内容正版化进程，中国人的版权意识已经越来越重了，漫画就是下一个。实践证明漫画已经实现了从0到1，但是我期待的是从1到100。并坚信它肯定能做到。

《神明之胄》主角 动漫作为内容产业一支不容忽视生力军，近来格外受到观众、资本、市场的青睐，视频网站纷纷开始在动漫产业链上的布局，成果之一就是爱奇艺自制动漫剧集《神明之胄》，成为国内首部反向输出传统电视台的作品。 这部动漫作品的幕后推手，爱奇艺负责动漫创投事业部的副总裁杨晓轩对钛媒体记者说，“《神明之胄》输出到炫动卡通，没有节点效应，只是刚好和炫动卡通的受众重合度较高，并且，播出安排也避开了低龄幼儿的时间段。” 网剧和综艺业内人士，常常给网台联动、反向输出到电视台的一类作品作品打上“拐点”、“转折”、“XX 2.0”的标签。从网剧《他来了，请闭眼》、《青云志》到综艺节目《大魔术师》这些作品的出现，其价值在于，不仅让视频平台开始摆脱粗制滥造的形象，也走出了烧钱买内容、沦为单一播出渠道的尴尬境地。 可以说，如今的视频平台在动漫制作领域已经走进了一个相对成熟阶段。 在不久前数娱梦工厂举办的二次元论坛上，爱奇艺副总裁杨晓轩透露，爱奇艺文学和爱奇艺漫画已于去年相继上线，爱奇艺的自制剧、动漫、文学、VR，VIP增值服务部，都将围绕着二次元核心的垂直用户做发酵。 资本加速，数量级同比放大 资本加持历来是行业走向成熟的催化剂，动漫市场也是如此。 打造《画江湖》系列的若森数字在3月中旬被爆出的寻求2~3亿人民币C轮融资，投后估值可达30亿人民币；距离1月份拿到的数亿元B轮融资，投后估值超过20亿人民币，时间不到两个多月，估值却飙升了10亿人民币，并且还传出正为IPO做准备。 2月份，《秦时明月》制作方玄机科技引入腾讯2亿人民币的投资，投后估值20多亿人民币，快看漫画则于1月份拿到2.5亿元人民币C轮融资，很显然，动漫行业的融资额度和融资速度都在加速。 2016年爱奇艺曾作为联合出品方和若森数字打造了同名网剧《画江湖之不良人》，这部作品豆瓣评分8.2，爱奇艺的播放数据高达8.2亿次，可以说是获得了市场和口碑的双丰收。 对于若森的密集融资，爱奇艺副总裁杨晓轩表示，“这是市场对好内容的一种认可。我们在联合开发《画江湖之不良人》网剧时，爱奇艺给了很多资源的支持，这是平台和CP方合作的一个很好案例。” 同属于武侠风动漫的《少年锦衣卫》也是一部可圈可点的动画剧集。其美术总监赵禹晴对钛媒体记者表示：“若森数字漫改真作品的成功，成了行业探路的先锋，让动漫从业者们有可借鉴分析的作品，可少走很多弯路。” 视频网站探索自研3D动漫 作为优酷自制的第一部3D动画，《少年锦衣卫》自开播以来关注度不断走高，不少网友被动画中精良唯美的画风所折服，正如豆瓣评论中点赞最高的网友 @kakakarl 的评论： “人物设计和画面还有配音的确是没话说，但是动作有点奇怪，加上美颜盛世，像是看国产小鲜肉演戏。” 少年锦衣卫 主角 九儿 作为一部非网文、漫画的原创作品，平均播放量773万的成绩表现相当不俗，这部自制漫画由柏言映画、优酷和凯撒三家联合出品，但播出渠道是全平台。 《神明之胄》、玄机《武庚纪》、腾讯《斗破苍穹》这些作品多从漫画、网络文学改编而来，非网络文学改变的《少年锦衣卫》显得有些另类。 现实情况中，粉丝都会有一种与原作比较的心态，因此创作者会被还原度所桎梏，不敢大胆创新。《少年锦衣卫》美术总监赵禹晴在接受钛媒体记者采访时表示，正因为如此，“《少年锦衣卫》是原创，原创作品就没有这种顾虑。观众无须和漫画或者小说原作进行比较，另外读者没有原作的剧透，期待和好奇推高了作品的关注度。” 此外，她认为，从作品本身来讲《少年锦衣卫》也有天然的优势。“这部漫画第一眼的优势在美术风格和画质上，剧作对每个角色的设计本身就很精彩，类型也很齐全，加之美术赋予角色的精致相貌和衣着，两者融合，带给观众们的视觉感受比较深刻。” 当然不足的地方也有，比如《少年锦衣卫》没有原作的加持，不能像其它改编的作品那样从一开始就有原作粉来关注。没有像《斗破》等成熟的知名IP那样拥有长期积累的热度，一切要从零开始，这对作品本身的要求就比较高。 《少年锦衣卫》从第一集（22分钟）之后，正片时长越来越短，被OP、ED、前景回顾等非主线剧情的内容所占据。图片来源：ACGx 联合出品方优酷，早在16年1月份，就推出了动漫“创计划”，通过“创作、创收、创导”实现产业规划，全面布局动漫产业链的上中下游，并宣布未来每年将投入5亿元，支持动漫产业持续性地孵化国产动漫的精品内容，并发布了《侍灵演武》、《少年锦衣卫》、《京剧猫》、《时间支配者》、《剑狮》、《登陆思密达星》、《A站药丸》等项目。 优酷动漫中心总监葛仰骞公开表示，超级动漫网剧将会成为优酷一条固定的产品线，将以每年2-3部的速度推出，在量级上绝不会低于《少年锦衣卫》；未来出品的超级动漫网剧不止是《少年锦衣卫》这样的3D动漫，也将包括具有国际视野的少儿内容。 绕不过的腾讯“爸爸” 图片来源 易观千帆 谈到爱奇艺、优酷在动漫领域的布局，就不得不提腾讯。 从视频平台的市场格局来看，市场分析机构易观千帆给出了一组数据，目前在移动应用App排行榜中，爱奇艺视频以2.45亿活跃用户排名第五，腾讯视频以2.39亿活跃用户排名第7，优酷视频以1.5亿活跃用户排名第17，三家视频平台同时霸占了综合视频前三甲。 图片来源 骨朵数据 更为重要的是腾讯在动漫行业的投资布局，不管是前面提到的通过资本入股玄机科技，还是旗下的阅文集团，腾讯动漫平台，分别位居所在细分市场第一名。 至于腾讯自研的作品，比如：《狐妖小红娘》、《斗破苍穹》、《武庚纪》、《女娲成长日记》，从骨朵影视的数据，可以看出这四部作品以强有力的姿态携手闯入前十，这里并没有将时间的权重考虑在内。 图片来源 骨朵数据 而从骨朵影视3月17号的单日数据来看，《斗破苍穹》、《狐妖小红娘》、《武庚纪》的依然进入了榜单前10，实力不容小觑。 虽然爱奇艺、优酷发力自制这块下了不少功夫，并取得了相当不错的成绩，不过相较于腾讯在网文、漫画以及内容制作上投资布局（2D动画制作方绘梦动画、3D动画制作方玄机科技），目前来看还存在着一定的距离。 不断生产优质内容成为三大视频平台共同的压力，而随着三方不断加强对动漫内容的投入，以“三国杀”之势布局动漫IP战略，首先收益的自然是观众，无疑观众的内容选择将会更多，国漫作品的质量提升可以期待。

从2013年《十万个冷笑话》在网络爆红之后，越来越多的国产动画放弃了电视平台而选择网络这一平台作为主阵地。就连2007年就登陆电视台的老IP《秦时明月》，如今的外传《天行九歌》也选择只在网络播映。和世界各国动画发展路径不同，国漫崛起的驱动力很可能是更加市场化的视频网站，而非保守封闭的电视台。3月30日，在《全职高手》发布会上，演员陈坤正式公布成为动画《全职高手》总监制。这是陈坤第一次真正参与到动画的生产流程，之前他在微博上多次表明自己“二次元”的身份。《全职高手》是腾讯旗下阅文集团的知名IP，是网络文学史上第一部千盟级作品，在IP量级上与《盗墓笔记》相当。无独有偶，之前也有明星参与动画制作流程的案例。2016年7月，腾讯动漫出品的“超能力”题材动画《一人之下》邀请到了徐静蕾担当顾问，之后徐静蕾还将着手把《一人之下》改编为电影。娱乐圈与动画圈越来越近，也反向证明了动画圈的力量今时不同往日。据统计，2016年，泛二次元人群近两亿，并且以每年两位数的增长率增长，2016年二次元产业公开融资金额达到了25亿人民币；与2015年的5.46亿人民币、2014年的1.62亿人民币相比，每年的增长量都在三倍以上。这些数据都表明二次元产业可能是目前最大的风口。互联网公司三巨头BAT早就在二次元的领域铺好战场了，均在二次元产业上下链条跑马圈地，占据有利市场。而在最前端的动画资源方面，BAT旗下的腾讯视频、优土、爱奇艺无论在作品的量级还是数量都明显在视频网站中拔得头筹。2017年，在动画的战场上新的一轮战争即将打响。1腾讯：“分裂”的腾讯视频和腾讯动漫腾讯拥有国内最海量的IP资源：腾讯动漫漫画数量数以万计，腾讯游戏是全球最赚钱的游戏公司，同样拥有极多游戏IP资源。再加上属于腾讯互娱的阅文集团，可以说腾讯互娱内部IP互相转化就能够形成良好的动画上下产业生态。腾讯也是这么做的。由南派三叔构建世界观的IP作品《勇者大冒险》2015年3月开始出游戏，其后出动画，最后由南派三叔创作小说，用小说、动画、游戏三种方式协同扩大IP的影响力。前文提到的两部动画《全职高手》IP来自阅文集团，《一人之下》IP来自腾讯动漫。腾讯还开了中国IP日本制作的先河。2016年1月，腾讯动漫率先推出由阅文集团小说改编，由日本studio deen制作的《从前有座灵剑山》，之后的《宇宙侦探》则是由曾创作过《家庭教师》的天野明创作，中日联合制作。刚刚播出（3月31日）的《银之守墓人》同样由日方制作，可以说腾讯是与日方关系最为密切的国内动画公司之一了。但腾讯动漫与腾讯视频在腾讯内部分属两大事业部：IEG（互动娱乐）、OMG（网络媒体）。腾讯动漫出品的动画不一定有腾讯视频插手，更不一定由腾讯视频独播，腾讯视频出品的动画也不一定IP来自腾讯动漫。四月即将播出的几部国产动画《血色苍穹》《银之守墓人》由腾讯动漫出品，而《全职高手》由腾讯视频出品，这不得不说是一个有趣的现象。而在引进日本动画上，腾讯相对其他视频网站来说并没有下太大力气。2016年全年引进日本动画仅十部上下，相较引进一百余部的优土来说不算什么，似乎腾讯是将更大的精力放在了发展国产动画生态之上了。２优酷土豆：率先推进动画付费模式今年国产动画的市场里，最让人惊喜的作品当属优酷与柏言映画合作的武侠动画《少年锦衣卫》了。《少年锦衣卫》在国产动画中，凭借少见的精致画面，兼具古风现代节奏的配乐，以及鲜明生动的人物设定， 12小时点击破300万，21天点击破亿。因综合实力过人，在精品极少的国产动画市场火起来也在意料之中了。事实上，2016年初优酷就推出动漫“创计划”，未来每年投入5亿元支持、孵化国产动画的精品内容。之后优酷陆续产出了一些投资数千万量级的优质动画，除《少年锦衣卫》之外，还有以讨喜造型弘扬传统文化的作品《京剧猫》，以及与日本合作的动画《侍灵演武》。有趣的是，这三部优土出品的动画都并非优土独播，而是多家视频网站或全网同步发行，这一手段的目的在于以最快的速度将作品铺开，获得更大的关注度。在购买海外版权上，与发行国产动画的积极走出去打响名号不同，优土走的是精选海外优质IP，独播或者付费独播形式。2015年，优酷率先将动画纳入付费系统，让日本大火动画《一拳超人》付费观看。当时一石惊起千层浪，不习惯付费观看动画的二次元群众无法接受这一点。一年多过去了，《我的英雄学院》《jojo的奇妙冒险》《昭和元禄落语心中》等优质动画版权的购入证明了优土的购片眼光与能力，也在一定程度上培养了二次元用户看正版的习惯。３爱奇艺：自制动画反哺电视台在购买日本动画这一点上爱奇艺同样花了大精力。在今年的四月番里，爱奇艺购买了五部独播动画，购买版权的动画多达十余部。其中不乏引人期待的大制作，比如《路人女主的养成方式》及《剑姬神圣谭》。总体数量与质量也算国内视频网站的领先行列了。但爱奇艺更多的是发展自己的动画IP，爱奇艺以往自制综艺自制剧上都有一定的优势，近两年在自制动画上也开始发力了。《灵域》《龙心战纪》《神明之胄》等自制动画都取得了不错的点击成绩。值得一提的是《龙心战纪》是国内第一个由国内视频网站主导日方动画制作委员会制作的动画，后期游戏、周边等盈利方式也由爱奇艺方主导；《灵域》第二季首次尝试了国产动画付费抢先看形式，而且点击成绩并没有因“付费”而一泻千里。与《灵域》《龙心战纪》这类少年向的动画不同，《神明之胄》从诞生之初就是面向更低年龄段用户的。在第二季回归后不久，《神明之胄》登陆上海炫动卡通，是少有的反哺电视台的网络自制动画。《画江湖之不良人》虽然是一部多网覆盖的动画，但由其改编的同名真人剧却是爱奇艺自制剧。《不良人》虽然不是中国第一部动漫真人剧，但却是口碑最好的一部，它不仅凭借“神还原”让原漫粉大呼过瘾，而且还扩大了二次元文化的影响力。《不良人》之后，已有不少动漫真人影剧项目在启动。４小结：国产动画从电视台转移到视频网站从2013年《十万个冷笑话》在网络爆红之后，越来越多的国产动画放弃了电视平台而选择网络这一平台作为主阵地，就连2007年就登陆电视台的老IP《秦时明月》，如今的外传《天行九歌》也选择只在网络播映。动画从电视台主导到如今的视频网站主导，究其原因有这么几个。（1）电视台难以负担动画的成本：随着互联网的发达，观众审美水平的提高，动画观众对动画的要求也会更高，制作精良、动作感强的动画是市场所缺少的。但是这类动画也意味着更高的成本，传统电视台以分钟计算补贴的政策难以负担精良动画的制作成本。（2）电视台播放题材受限：在网络动画兴起之处，最流行的几类动画都或多或少的沾了一些电视台难以播出的元素，比如《不良人》的18禁画面、《十万个冷笑话》的黄段子、《我叫白小飞》的血腥暴力元素……而这些元素都是在电视台难以看到的。（3）视频网站的自制大战：2014年初始，几大视频网站开始了自制内容开拓，其中动画也是视频网站争夺的一大版图，视频平台需要优质的自制内容，有BAT等大公司做后台的几家大的视频平台也有能力承担优质动画所需的制作经费。（4）全IP产业链发展：在如今的中国市场，做优质动画是难以凭借动画本身赚钱的，赚钱往往需要将IP的效益放大。现在的国产网络动画盈利的大头主要在游戏和影视版权两块，有上下游资源的视频网站能够有效的补足这两项，仅近年就有爱奇艺《不良人》网剧，《我叫白小飞》手游等成功案例。各大视频网站的动画备战的局面已经铺开，鹿死谁手还未可知。