在NICONICO动画上关联视频累计播放数突破2000万的人气系列“阳炎Project”，其动画版《目隐都市的演员们》于12月25日通过街头广告公开最新情报，将于2014年4月全日本同时放送！目前大多数日本动画都是地区限定播放，并且每个地方台播放时间段不同，现有的全日本同时播出的动画节目档，只有网络放送、NHK、TBS/MBS系列的日5档（目前播出《魔笛MAGI》二期）、东京电视台的夕番档（播出作品《高达BF》《口袋妖怪XY》等）、朝日电视台的周日朝番档（《圣斗士星矢Ω》《光之美少女》等）等少数几个，《目隐都市的演员们》的放送电视台大概也在这个范围内。“阳炎Project”是以NICONICO动画网站为中心活跃的Jin所发表的，以V家原创歌曲为主的多媒体企划。这一以2011年2月发表的歌曲《人造エネミー》为起点的作品群，构建了以“目隐团团员”们为主人公，以“眼睛”为主题的系列剧情和作品世界观，相关视频在NICONICO动画网站上累计播出数超过2000万，还推出过专辑和小说。2013年5月发售的专辑《目隐城Records》和小说《阳炎DAYS III》同时取得了Oricon专辑榜和畅销书榜周榜第1名，相关音响书籍制品累计销量200万。根据此前消息，《目隐都市的演员们》（Mekaku City Actors）将邀请制作了《化物语》《魔法少女小圆》的“新房昭之监督×SHATF”组合主导制作。MV集《MEKAKUCITY V's》（2014年1月1日发售）

NDS游戏《Pokémon X and Y》译（《口袋妖怪X/Y》）即将在10月12日于全球同步发售，而动画官网也宣布了故事将在10月17日进入《口袋妖怪X/Y》篇章，小智和比卡丘将继续在Kalos地区继续他们的冒险。小智将在游戏版《口袋妖怪X/Y》起始镇Miare City(英文版Lumiose City)开始他们的冒险，《口袋妖怪X/Y》官网还放出了《口袋妖怪X/Y》中的三只Starter Pokemon——Chespin、Fennekin和Froakie的图片，相信他们将伴随小智与皮卡丘开始新的旅程。《口袋妖怪X/Y》，日本任天堂公司将在2013年秋季发售的两款N3DS游戏，口袋妖怪系列游戏第六世代正统作品，新作在画面、精灵、剧情等方面全面革新，作为第一部登上N3DS平台的口袋妖怪正统作品，相信会给玩家带来耳目一新的感觉。 作为3DS首款本传新作的《口袋妖怪X/Y》，将充分活用3DS硬件特色，采用支持裸眼3D显示的全3D绘图画面。收录新登场的“御三家”口袋妖怪。首度采用多国语言同步制作推出。口袋妖怪，由日本Game Freak代表田尻智于1995年开发，日本任天堂株式会社于1996年推出的一款Game Boy游戏。其独特的游戏系统广受大众的欢迎，年度产品销量过千万。任天堂趁此热潮，推出后续的一系列游戏、漫画、书籍、对战卡片及周边产品，还联合日本东京电视台推出电视动画，以及一年一度的剧场版动画电影，1998年成功进军美国，并拓展至世界各地。成为世界闻名的卡通形象和日本的国民动画。相关产品销售额达数十亿美元以上。目前口袋妖怪已经独立成一公司－The Pokémon Company，为任天堂旗下的子公司之一。Pokémon BW《口袋妖怪X/Y》官网：@tv-tokyo.co.jp/anime/pokemon_bw/news/index.html#150424

近日，日本动漫协会每年出版的《日本动画产业报告 2016》正式发售。这个报告的内容包括2015年日本动画行业数据、日本动画市场最近一年的发展趋势、动画内容制作市场的变化，以及日本动画在海外市场的未来发展等等。由于众所周知的历史原因，无论是中国的动画行业从业者，还是中国最普通的动画观众，他们的喜好或者审美都或多或少地受到了日本动画的影响。所以日本动画产业未来的走向，很大一定程度上会影响中国相关产业领域的发展走势，具有较高的研究价值。形势大好的日本动画行业在《日本动画产业报告 2016》中，最直观的感受就是整体的动画市场产值（包括音乐、衍生周边、活动等）出现了大幅度的提高，相对2014年增长了12%，总产值达到了1兆8255亿日元（约1183亿人民币），保持了自2013年以来连续3年的高速增长态势。日本动画行业产业结构但值得注意的是，日本动画视频和动画商品销售额较2014年相比，分别下滑了9.1%与11.6%，收入减少了93亿日元和758亿日元。实际上，如果我们再查看历年的市场数据，这两个在动画市场主流的盈利领域，其实已经遇到了发展的瓶颈，在固有的市场模式之下，其实很难实现突破。与之相对的，则是日本动画行业与海外国家和地区交易额的大幅上涨。这些海外合作主要分为两类，一类是海外动画版权售卖，2015年日本动画对外销售额为349亿日元，大幅增长了79%。而另一类则是为海外企业制作动画的订单，2015年日本的16家动画制作公司共与海外公司达成了4345份合同，相比起2014年的1022份，增长了4倍以上。相比起2014年日本动画行业的情况，这简直是两个截然不同的画风。在2014年，日本动画行业虽然同样也实现了增长，但是却同样遇到了发展的瓶颈，以至于不少日本动画从业者因制作能力达到极限感受到了危机感，甚至还提出了“2016危机”的概念。而到了2015年，虽然这些发展瓶颈没有得到有效的解决，但由于商业模式的转型，日本动画行业正逐渐从低谷期的阴影中走了出来，以网络配信市场为代表的多元化产业结构，让“药丸”的日本动画行业变得“形势大好”。这其中，来自中国的资本成为了逆转的关键。来自中国的资本力量该报告指出，虽然首先接触日本动画市场的是美国的企业，但对日本动画市场最为关心和热情的则是中国企业。日本动画行业海外销售走势一方面，这些中国企业在日本购买了大量动画的播放权。东映动画在2015年财报中就提到“多部作品面向中国市场的配信权销售”为东映动画贡献了重要的业绩，他们对中国市场的销售占了整体海外销售比重的很大一部分。不少中国的互联网巨头为了能够得到日本动画的中国播映权，还出资参加了制作委员会，甚至出现了中国企业在动画制作委员会中出资比例超过50％的案例。此外，由于中国政府对于外国制作的动画在本国的放映有着数量上的限制，所以中国的公司往往会购买大量的日本动画播放权储备起来，给出的购买价格还“异常的高”。而另一方面，中国的资本也同样在进军日本市场。比如绘梦动画正在进军利润率并不高的日本动画制作行业，还参与投资了一些日本动画企业和项目；像腾讯、优酷土豆、爱奇艺等互联网巨头，也在开始推进一些中日合作的动画项目，不仅仅是中日合作拍摄，也出现了日本动画制作公司纯代工的案例。该报告还指出，在中国资本大举进入日本动画行业的背景下，中国与日本动画制作公司签订的合同金额很大可能还会进一步膨胀，因此新一轮的日本动画行业泡沫可能已经开始出现。可以说，中国资本的大举进入，不仅是新一波的日本动画创作热潮的主要推手，也让日本动画产业在行业结构上发生了巨大的变化。中国公司进入日本市场的目的值得注意的是，该报告提到的仅仅是2015年的数据，而2016年中国公司对在日本的资本动作更是远大于2015年，像前文提到的绘梦动画，在2016年甚至还投资了日本动画企划与制作公司ARTLAND。这些中国公司之所以要进入日本动画市场，主要是为了用日本动画产业的力量，来弥补中国本土动画行业的短板。首先就是在动画内容方面的竞争。由于日本的动画内容在中国以90后、00后为代表的年轻人中拥有较高的认知，他们更愿意选择日本的动画内容。所以，大面积地购入日本的动画内容，能够有效地吸引用户的关注，向平台导入相对精准的流量，进一步提升平台的影响力。《从前有座灵剑山》日本官网此外，随着IP这个概念在中国的火热，尤其是资本市场显然更为看重IP所代表的价值，而动画化则是提升IP价值的有效途径之一。但由于众所周知的原因，中国本土的动画制作团队的制作能力仍然与日本动画存在一定差距，性价比仍然不高，再加上“中日合作动画”这个概念也更容易实现IP增值，所以我们能够看到越来越多的“中日合作”动画项目得以出现。再者，通过与日本动画公司的合作，中国的企业也能从中学习到日本动画制作公司的商业组合策略，通过制作日本风格的动画，运用在合作过程中学习到的动画项目运作方法，最终在中国市场寻求新的突破。所以，即便是中国动画市场有着盗版、政策、流程不透明、审查严格等诸多限制，不少日本动画公司也十分希望能够与中国展开进一步的合作。虽然这有可能存在会让日本动画制作模式变为劳动力密集型“动画工厂”的风险，但毕竟对于已经遇到产业瓶颈的日本动画行业来说，更多的中国公司涉足这个领域，仍然是一个巨大的“金矿”。相比起买买买，我们更需要产业升级从市场规模上来讲，日本动画行业已经迎来了新一轮的动画热潮。无论是1963年的《铁臂阿童木》，还是1975年的《宇宙战舰大和号》，或者是1995年后出现的《新世纪福音战士》、《幽灵公主》、《口袋妖怪》，我们都不难发现，这些所谓的动画热潮都是由几部核心动画作品所引领的。但与前三次是由“动画作品”引发的社会现象不同，第四次动画热潮是由中国的资本外流引发的。像《一课一练》这种在中国槽点满满的动画也被生产了出来这个动画热潮能带来的好处就在于，我们在未来能够看到更多中日动画领域公司的更多合作，将会有更多的日本动画通过各种渠道进入到中国市场，这对于中国的二次元用户来说无疑是一个利好。然而，在目前已经推出的那些“中日合拍”的动画作品里，我们仍然能够看到由于中方话语权的不足导致的制作崩坏、剧情魔改等奇葩的问题。这些情况对于中国的动画市场来讲并不是一件好事，甚至中国的二次元用户对于这些日本产的“国产动画”的热情下降，从而影响到资本对于动画市场的长远信心，以及中日两国动画产业的未来发展。所以，这一轮动画热潮不仅是日本的，也同样是中国的。这种深入的国际合作对于中日两国的动画行业来说，都有着非常积极的意义，不仅能够突破日本动画的产业瓶颈，同时也能进一步改善中国动画产业的行业生态。但我们也并不能因为这种热潮的到来而过于乐观。中国资本的投资热潮总是一波接着一波，在二次元内容平台被互联网巨头因为布局而瓜分完毕之后，动漫IP内容又成为了新的投资热点。也就是说，这些被中国资本引进或中日联合打造的IP，目前在中国市场仍然处于完全依赖资本的阶段，自我造血能力仍存在不足，目前的策略并不是长久之计。在互联网时代，观众们的精力也是越来越分散，恐怕已经很难出现那种能够带动大众的现象级核心作品了。不过对于中国的动画产业来讲，却可以将这次难得的动画热潮作为扩大行业规模的契机，进而实现动画行业的产业升级，一方面能让这些IP能够依靠中国庞大的二次元市场实现最终的变现，另一方面也能让我们的内容创作者针对不断变化的观众口味，创作出更贴合市场需求的动画作品，这才是中日两国动画行业能够健康、正向发展的关键所在。

2015 又是“童年”动画纷纷卷土重来的一年，不仅每年惯常推出新剧场版的《多啦A梦》、《蜡笔小新》、《口袋妖怪》各有各的看点，精心重制的《机动战士高达 THE ORIGIN：青瞳的卡斯巴尔》、《头文字D Legend2：斗走》以及鸟山明亲自执掌的 30 周年纪念之作《龙珠Z：复活的F》也都值得一看。如果你的童年属于欧美动画，那你不该错过 3D 化的筋肉海绵宝宝、飞越埃菲尔铁塔的史努比、走出农场进城冒险的小羊肖恩，3D 技术无不让它们更加呆萌惹人爱。无论你的童年属于谁，《外滩画报》为你一一推荐。▉日本机动战士高达 THE ORIGIN：青瞳的卡斯巴尔上映时间：2015 年 2 月 28 日“THE ORIGIN” 在高达迷心中的地位不需多言，这部以高达系列始祖《机动战士高达 0079》为蓝本改编的漫画不仅被奉为经典，也是适合初接触高达者的入门作品。去年在高达系列 35 周年纪念发表会上宣布动画化的《机动战士高达 THE ORIGIN》，现已确定将于 2 月 28 日上映四部曲中的第一部“青瞳的卡斯巴尔”。这一系列被命名为“夏亚·塞拉篇”，以 1979 年首部作品中的人气角色夏亚·阿兹纳布尔和塞拉·玛斯两兄妹为主人公，讲述人类史上规模最大、破坏程度空前的“一年战争”前的故事。两兄妹的父亲、慕佐自治共和国议长吉翁?什姆?戴肯在发表《完全独立宣言》时突然暴毙，从此变成孤儿的两人在动荡的时代洪流中，面临了一场接一场的人生巨变。哆啦A梦：大雄的宇宙英雄记上映时间：2015 年 3 月 7 日去年的 3D 电影《多啦A梦：伴我同行》赚足票房和眼泪，今年重回 2D 的这部剧场版《大雄的宇宙英雄记》同样来头不小：这是《多啦A梦》第 35 部剧场版动画，也是纪念首部剧场版《大雄的恐龙王国》上映 35 周年之作。故事讲述大雄与小伙伴们在拍摄英雄电影时，被外星保安官误以为真正的宇宙英雄，一行人因此误打误撞地来到“波库鲁星”，协力解决宇宙海贼引发的大危机。剧中哆啦A梦使用“升级灯”让每人都得到了一项特殊能力：胖虎拥有了超级力量、小夫能够改造机械、静香可以发射洗澡水，大雄的能力则是变出翻花绳……为纪念首部剧场版上映 35 周年，制作方将从 1 月 31 日起举办“哆啦A梦电影节”，在 35 天里连续上映 35 部哆啦A梦剧场版，直至《大雄的宇宙英雄记》公映。同名 3DS 游戏也将于同期推出。蜡笔小新：我的徙居物语~仙人掌大对决！上映时间：2015 年 4 月 18 日小新一家竟然要搬家了？目的地还是......墨西哥？在最新剧场版《蜡笔小新：我的徙居物语~仙人掌大对决！》里，野原一家出人意料地徙居墨西哥，小新也跟随调职的父亲，在充满西部风情的异域展开奇妙冒险。先行预告片一开场，就是一句引人感伤的“再见了，日本”，随之而来的即是小新与春日部朋友们的告别。然而前一秒还是含泪挥别，后一个画面就成了在墨西哥街头高喊“墨西哥！真好玩！”难道这次真的是小新与伙伴的永别？而对蜡笔小新的粉丝来说，却刚刚面临了一场真正的永别。去年 11 月，为动画中幼儿园园长配音的声优纳谷六郎去世，享年 82 岁，粉丝纷纷感叹“不知野原一家还能陪伴自己多久。”这部再以“离别”作文章的剧场版一定也会戳中不少人的泪点。龙珠Z：复活的F上映时间：2015 年 4 月 18 日《龙珠Z：复活的F》是首部由作者鸟山明亲自进行剧本创作的剧场版动画，原作中最具人气的反派之一——弗利萨将由龙珠复活，并通过修行获得了与“超级赛亚人之神”对等的力量，再次向地球掀起报复。虽然是“旧作 BOSS 回归”的套路，但鸟山明显然不会满足于炒炒冷饭。作为纪念原作漫画开启连载 30 周年的一部剧场版，此次片长达到足足两个小时，相当具有诚意。而作为上映纪念，万代发行了一个所有龙珠迷都最渴望的周边——蓝色版的战斗力探测器，只要戴上就会有跟剧中同样的效果。按下头部侧面的按钮，就会听到“哔哔哔”的效果音，然后告诉你眼前人的战斗力，相当酷炫。头文字D Legend2：斗走上映时间：2015 年 5 月 23 日《头文字D》漫画原作已经于 2013 年正式完结，随后推出的剧场版《头文字D Legend1：觉醒》再次大获好评。今年即将上映的第二部曲《头文字D Legend2：斗走》将把前一部的故事带入高潮。去年的第一部曲在上映院线不多的情况下，依旧首周末就获得了三千万日元票房，大获肯定。看过的观众纷纷表示，剧场版在还原漫画原作上做得十分出色，赛车场面改为 2D＋3D，表现力让人大呼过瘾。先行海报中，昏暗的深夜，一辆黑色 GT-R 正在山路上肆意漂移，让人十足期待第二部中更加热血沸腾的飙车体验。口袋妖怪XY：光轮的超魔神胡巴上映时间：2015 年 7 月 18 日每到夏天就会推出的《口袋妖怪》剧场版，已经成为口袋迷和孩子们惯常的期待。系列新作《光轮的超魔神胡巴》已经确定于 7 月 18 日正式上映，尽管没有公布太多细节，官网上的一句“传说启动”就已经让粉丝们热血沸腾。此次冒险的舞台是传闻中以迪拜为原型的沙漠都市。而为了配合去年发行的游戏新作《口袋妖怪终极红宝石/始源蓝宝石》，此次小智和皮卡丘也将介入游戏中传说神兽原始固拉多、原始盖欧卡、mega裂空座之间的旷世争斗。官方强调“画面将比以前更加震撼”，究竟有何种程度的表现力，着实让人期待。而今年按惯例同期上映的短片是《皮卡丘和口袋妖怪音乐会》，主角是皮卡丘和人气居高不下的喵喵，想必又是一部轻松卖萌的短片作品。▉欧美海绵宝宝历险记：海绵出水上映时间：2015 年 2 月 6 日从海报就可以看出，这次的海绵宝宝“画风不太一样”。在即将于二月初上映的《海绵宝宝历险记：海绵出水》中，海绵宝宝、派大星、章鱼哥等角色都将以 3D 形象出现在观众面前，更变成一身筋肉的超级英雄，冒险卖萌两不误。此次大电影的舞台也不再是熟悉的海底，海绵宝宝和小伙伴们为了拯救家园，勇敢地浮出水面，来到陆地上与汉堡胡子船长一决高下。另外，去年凭借为“小黄人”演唱主题曲 Happy 而大红的 Pharrell Williams，又再度为《海绵宝宝历险记：海绵出水》献声，带来光歌名就很贴切的主题曲 Squeeze Me。小羊肖恩 大电影上映时间：2015 年 2 月 6 日没错，此羊非彼羊。英国家喻户晓的黏土动画《小羊肖恩》将于 2 月 6 日推出最新大电影，这部由《超级无敌掌门狗》制作公司阿德曼动画工作室和 BBC 合作的剧场版作品恰逢中国羊年，着实应景。此次的故事将以肖恩和小狗比泽尔为主角，在发现农夫突遭绑架后，它们闯入危机四伏的大都市，只为将农夫营救回来。当然，肖恩的招牌笑声也是少不了的。《小羊肖恩》大电影已经确认参加北京电影节、与麦当劳合作玩具、在大陆各个城市举办“小羊肖恩”展，一切都让人有理由相信，我们在不久以后的中国大银幕上看到肖恩的可能性十分高。花生漫画大电影：史努比上映时间：2015 年 11 月 6 日今年迎来 65 周年的《花生漫画》，终于将第一次以 3D 的姿态被搬上大银幕。由二十一世纪福克斯出品的这部大电影，在画面上采用 CG 模拟手绘，展现出史努比浑身毛绒绒、又贱又萌的可爱模样。《花生漫画》由查尔斯·舒尔茨于 1950 年开始在报纸上连载，是有史以来单人创作的最长故事。此次的动画电影由作者之子克莱格·舒尔茨亲自担任制片人。他没有公布太多故事内容，只透露了一些细节：史努比的主人查理·布朗喜欢的红发女孩将出现；观众将跟随史努比“飞上天空”，参观它的梦幻世界；而“梦想永不停止”也正是这部电影的主题。

如果按照此前的惯例，夏天是一个属于吉卜力工作室作品的季节。今年7月19日，吉卜力的最新剧场版动画《回忆中的玛妮》（米林宏昌执导）也正式同大家见面。本作品由于彻底地摆脱了去年宣布引退的宫崎骏导演的影响，因此备受关注。不过第一周公布的票房榜上，本作品仅仅排在第三位，无论是票房还是观影人数都不敌排名第一位的《口袋妖怪剧场版XY 破坏之茧与迪安茜》以及第二名《沉睡魔咒》。对此，影评专家前田有一指出：“《回忆中的玛妮》跟《冰雪奇缘》的主题其实是差不多的。”但是如果真的和《冰雪奇缘》有异曲同工之妙的话，考虑到后者获得的恐怖票房，《回忆中的玛妮》也应该获得更好的成绩才对。但似乎事情并没有这么简单。前田认为，“这部作品刻画的主题，是‘明明很努力，但是无法得到回报的’女性纠葛与成长。这也是目前非常流行的元素。而这方面跟《冰雪奇缘》很相似。看得出吉卜力跟迪士尼将目光放在了同样的问题上，但是《冰雪奇缘》获得了空前的超强人气，而《回忆中的玛妮》则平平谈谈，没有能迅速走红。而且说起来，类似于《回忆中的玛妮》这样的作品，我在名作动画剧场（即日本动画公司制作的《世界名著剧场动画》）当中估计看了有不下12次了。《冰雪奇缘》能够在4分钟的歌曲《Let It Go》当中展现出人物成长的模样，但是玛妮则没有做到这一点。结果，人物的成长显得非常不自然，故事也就这么结束了。”米林导演此前也曾经坦言：“要把这部原作拍成动画，难度非常大。”而作品也需要摆脱宫崎骏的影子，因此让制作难度更高了。“米林导演的首部作品《借物少女艾莉缇》当中还能看到很多宫崎导演参与的痕迹，作品的一举一动都能感受到宫崎导演的存在感。而这一次是对于彻底摆脱‘宫崎色彩’的尝试，因此反而让作品显得没什么亮点了。吉卜力的魅力就在于能够表现出TV动画无法实现的人物动作以及背景技术，这是宫崎导演的特色。而如果缺乏了这些内容，就让人感到不足了。结果通过这次的作品，彻底证明了吉卜力工作室只是宫崎骏的‘私人商店’。相对于迪士尼更在意名牌塑造，作品导演反倒显得默默无闻，吉卜力则每一次必须用宫崎骏或者高畑勋的名头来一决胜负。当然，也许就是因为这样，他们这次才不得不挑战‘脱离·宫崎’吧……”（前田）而目前，已经有一些媒体报道称：如果这一次《回忆中的玛妮》票房不佳，那么吉卜力工作室也将解散。如果这样下去，会不会宫崎骏导演也要为了拯救公司而再度复出呢？

自从2013年吉卜力工作室的两大巨头——高畑勋和宫崎骏 宣布引退之后，这家日本乃至全世界知名的动漫公司究竟将如何发展，也成为了大家关心的话题。而由米林宏昌导演执导的最新作《回忆中的玛妮》于上周正式同观众们见面，作为一部完全“脱宫崎骏·高畑勋”的作品，本动画某种意义上也代表了吉卜力未来的方向。根据最新消息，目前本作品的首周票房成绩已经出炉。这一次在全国461家电影院公映的《回忆中的玛妮》于周六、周日两天吸引了28万5234人到场观影，而目前的票房为3亿7886万5500日元。这一成绩虽然比高畑勋导演的引退作《辉夜姬物语》的初动票房（2.8亿日元）要多出一些，但是比起宫崎骏导演的《起风了》（9亿6088万日元）实在相距甚远。尤其是《起风了》是在454家场馆上映，从数量上甚至不如《回忆中的玛妮》。作为一部肩负吉卜力工作室未来的作品，这个成绩着实不能用理想来形容。而事实上，本片在上一周票房榜上也仅仅排名第三位，看来宫崎骏的离开，确实对于吉卜力工作室带来了严重的影响。此前就有报道猜测：由于各方面的原因，《回忆中的玛妮》很可能成为吉卜力工作室的收官之作。在当时大家或许一笑置之，但如果本片不能在接下来获得明显的票房起色，那么真的要对于工作室敲响警钟了。目前在日本网友当中也普遍抱有悲观态度，一些人认为：“说到底不过是部普通的百合动画”“你有本事说这个数据是骗人的啊，玛妮？”“连《魔法少女小圆》都比不过咯”……另外，获得上周票房榜第一位的是《口袋妖怪》的最新剧场版——《口袋怪兽剧场版XY 破坏之茧与迪安茜》。在周末两天时间当中，本作品获得了3亿9325万9400日元的票房，吸引观众人次36万190人。尽管从票房数据看跟《回忆中的玛妮》相差无几，但是《口袋怪兽剧场版XY 破坏之茧与迪安茜》的上映场馆仅为357家，跟前者相距几乎100家。如此看来，《口袋妖怪》的优势就更加明显了。应该说这一次的作品能够夺冠并不稀奇，本次不但邀请到了AKB48的“中华炮”（依靠中国地区投票在AKB48总选举当中获得了第一名）渡边麻友参与相关配音，甚至于日本国脚内田笃人也参与其中，话题性不断。那么在接下来的几周里，《回忆中的玛妮》势必将对于《口袋妖怪》展开猛烈追击。究竟是吉卜力工作室的余威仍在，还是《口袋妖怪》能笑到最后呢？我们将继续保持关注！原标题：真不行了？吉卜力《玛妮》首周票房平平来源：腾讯动画