据日本媒体报道，集英社创设了以人气漫画《TO LOVEる》作者矢吹健太朗名字冠名的漫画奖“矢吹健太朗漫画奖”。该奖面向所有题材漫画，有矢吹老师担任审查委员长。所有人可通过漫画网站“少年JUMP ROOKIE”投稿，截止日期为9月30日。
奖金分为大奖50万日元，准大奖10万日元，奖励奖5万日元，获得大奖和准大奖将会直接由矢吹老师颁发奖杯，作品可在漫画APP《少年JUMP+》上连载。所有投稿作品在投稿完后直接在《少年JUMP ROOKIE》公开，获奖结果于11月至12月间发布。
为了宣传已经有百年历史的东京站的魅力，M-ON! Entertainment公司联合A-1 Pictures和东京STATION CITY的运营协议会将共同制作一部关于东京站的短篇动画《时光巡回 ～TOKYO STATION～》。现在本作已经公开了一段30秒的预告片，从中可以感受到本作的质量和风格。本作的完成版预定将于5月公开。 这部动画以东京站为舞台，主题是“超越时间的亲情”。主题曲启用了创作型歌手さかいゆう的作品《时光巡回》。さかいゆう说：“很高兴从我的歌曲中诞生了这部作品。我出生于经常会使用到东京公共交通的地区之一高知县土佐清水。第一次来到东京站时觉得这里太大了，来往行人的视线让我感到非常寂寞。随着时光的流逝，我感受到大家的亲切，东京和东京站都变成了我喜欢的城市和车站。每次经过东京站的时候，我都会思考当初我为什么会觉得寂寞。如果人流中有像我一样的寂寞乡下人，真想走到那个人面前对他说‘不要担心，你以后会喜欢上这里的’。【《时光巡回 ～TOKYO STATION～》故事情节】 主人公美咲25岁即将结婚。她去世的父亲曾经是东京站的工作人员，她在整理父亲遗物时发现了父亲还在东京站工作时的东京站老照片和一块古老的怀表。怀表已经坏掉，没法用了。记忆中的父亲非常严肃，总是对自己非常严格，但是照片中的父亲却带着自己没有见过的陌生笑容。主人公与父亲有很多误会，渐渐地拉开了距离。后来她得知要想修好怀表，就只能去东京站内的一个钟表店……
为了宣传已经有百年历史的东京站的魅力，M-ON! Entertainment公司联合A-1 Pictures和东京STATION CITY的运营协议会将共同制作一部关于东京站的短篇动画《时光巡回 ～TOKYO STATION～》。现在本作已经公开了一段30秒的预告片，从中可以感受到本作的质量和风格。本作的完成版预定将于5月公开。 这部动画以东京站为舞台，主题是“超越时间的亲情”。主题曲启用了创作型歌手さかいゆう的作品《时光巡回》。さかいゆう说：“很高兴从我的歌曲中诞生了这部作品。我出生于经常会使用到东京公共交通的地区之一高知县土佐清水。第一次来到东京站时觉得这里太大了，来往行人的视线让我感到非常寂寞。随着时光的流逝，我感受到大家的亲切，东京和东京站都变成了我喜欢的城市和车站。每次经过东京站的时候，我都会思考当初我为什么会觉得寂寞。如果人流中有像我一样的寂寞乡下人，真想走到那个人面前对他说‘不要担心，你以后会喜欢上这里的’。【《时光巡回 ～TOKYO STATION～》故事情节】 主人公美咲25岁即将结婚。她去世的父亲曾经是东京站的工作人员，她在整理父亲遗物时发现了父亲还在东京站工作时的东京站老照片和一块古老的怀表。怀表已经坏掉，没法用了。记忆中的父亲非常严肃，总是对自己非常严格，但是照片中的父亲却带着自己没有见过的陌生笑容。主人公与父亲有很多误会，渐渐地拉开了距离。后来她得知要想修好怀表，就只能去东京站内的一个钟表店……
最近，《马男波杰克》（BoJack Horseman）红遍网络。剧中那个长着马头的，酗酒和自我厌恶的男人成为很多表情包的灵感之源，而看到这个形象的受众，会立刻想要一睹原剧的真容。 美国当代的动画片似乎没有日本动画那么清晰的整体特征和全球影响力，但却具有极大的多样性，各种奇葩异类层出不穷，有些我们已经耳熟能详，比如《南方公园》、《恶搞之家》、《飞出个未来》，下面就介绍一些国内观众不太熟悉的，看了剧照就让人颇感“内伤”的美国动画神作。火热的1990年代一切荣誉归希腊，还有锡安，还有意大利，还有英格兰……就像西方文明有着一连串“发源地”和“复兴地”一样，美国的动画也有一连串“致谢名单”，我们都知道在好莱坞的黄金时代和电视的少年期，迪斯尼和华纳的竞争奠定了美国动画的基础；1950年代末的《哈克狗》（The Huckleberry Hound Show）和《Tom Terrific》奠定了具有连续故事性的动画片的基础；1960年代到1980年代的《摩登原始人》、《史酷比》、《变形金刚》和《神探加杰特》已经具有现代主流美国动画片的完整形态。而我们今天谈论的话题，则要追溯到火热的1990年代。在这个时代，信息革命正在跨过门槛，人类的精神生活面临重大改变，今天的一切新鲜的造型艺术都可以在这个时代找到根源。《莱恩和史丁比》The Ren & Stimpy Show《马男波杰克》这一派的直系祖先出现在1991年，它的名字叫《莱恩和史丁比》。这部动画片的主人公是两个长得歪瓜裂枣的生物，看介绍才会知道它们分别是神经质的吉娃娃犬“Ren”和神经大条的傻猫“Stimpy”。一看这部剧的剧照就能感觉到它那种“变态”的感觉。它的内容充满了性暗示和“屎尿屁”笑话。《莱恩和史丁比》的掌门人John Kricfalusi是动画上最有才华的奇人之一，如果撒旦做动画，大概就会画成他这个样子。无处不在的色情感，对生理缺陷的强调，痉挛的橡皮身躯，处处张扬着变态和不安的力量。似乎是个奇迹，《莱恩和史丁比》居然能够于1991年开始在尼克卡通频道播出，面向全体观众播出，而且一直播到1995年。在这期间这部剧一直争议不断，甚至引发了该剧的制片人和尼克卡通频道内部的“内容监管委员会”（Broadcast Standards and Practices）的撕逼大战。 《莱恩和史丁比》打开了另类卡通的大门，它的成人化的内容被《瘪四与大头蛋》等一系列动画所借鉴，而造型风格甚至对《海绵宝宝》这样的儿童动画片造成了深远影响。《瘪四与大头蛋》（Beavis and Butt-Head） 如果说剧照就能让人过目难忘，很少有几部动画片能够超过《瘪四与大头蛋》。片中两位主角瘪四（Beavis）和大头蛋（Butt-Head）的造型不但严重不付合人体解剖，并且并不适合“动起来”，唯一的优点就是“扎眼”。这部电视剧的两个主人公是无所事事的小青年，他们每天不干任何正经事，只会给路人找低水平的麻烦，但便多的时候两人还是在自家的沙发上看电视。他们评论电视节目只有两个词，看到色情、暴力的内容就说“Cool”，其他的内容就说“Sucks”。从传统的动画角度来说，《瘪四与大头蛋》的制作十分粗糙，但这种粗糙反而成了它的特色。后来《南方公园》把这种粗糙的风格发挥到了极致。《瘪四与大头蛋》（Beavis and Butt-Head）从1993年开始在MTV频道播出，播出后评论两极分化，到1997年该剧就告结束。虽然播出时间短，但《瘪四与大头蛋》仍然拥有大量的忠实粉丝，以至于该剧可以于1996年在正规院线推出其电影版《《瘪四与大头蛋》（又译名《瘪四与大头蛋闹美国》Beavis and Butt-Head Do America）。神剧爆发新千年在1990年代美国动画片革命性的大爆发之后，2000年后随着观众宽容度的提高和多样性的增加，更多的奇葩剧开始在电视银屏上露头。下面，我们来看看新千年的电视动画“神剧”们。这些“神剧”有些单纯以“奇葩”为己任，而有些在奇葩的外表下，隐藏着对社会的批判。《饮料杯历险记》（Aqua Teen Hunger Force）《饮料杯历险记》的三个主人公分别是一包薯条，一杯可乐和一个肉丸子。这么三个货到处行侠仗义，救地球于水火。《饮料杯历险记》不但剧情设定奇葩，而且在各方面都不合常理。首先是人物造型非常粗糙，甚至缺乏起码的美感，再有这种没胳膊没腿的人物也不适合动画制作。动画师想出的解决方法也很奇葩，比如说，那包大薯条的胳膊就是其中一根薯条，可以像起重机吊臂一样抓住东西！这么奇葩的剧，哪个电视台会接受它？答案是：卡通频道的深夜栏目“成人游泳”（Adult Swim）——听名字就很给力哦！这个剧从2000年一直播到2005年，还在2007年推出过大电影！《超级监狱》（Super Jail!）《超级监狱》可以说是绝对与众不同，绝对难以复制的电视动画。它在几个方面与众不同。首先，它极其暴力、色情，政治不正确，充满了你能够想像的各种冒犯，以致于它领到了电视剧的最高分级——TV-MA。第二，它的画面极具想像力，脑洞出现的速度超过正常人的思考速度，信息饱和到要爆掉。第三，它的动画制作非常精良，动作非常细致流畅，场面转换大开大合，很难想像这是一部电视动画。第四，同样很难想像的是，《超级监狱》几乎没有情节，没有剧情节奏，没有中心思想，完全是视觉轰炸和暴力宣泄。勉强总结它讲了什么，只能说它讲了在一座完全不把人命当回事的监狱里，各种脑洞大开的屠杀事件。《超级监狱》这样一部剧，居然能在华纳电视台从2007年播到2014年，真的算是一个奇迹了。《开心汉堡店》（Bob's Burgers）《开心汉堡店》的造型似曾相识，有点像《辛普森一家》和《恶搞之家》的杂交体。呆萌，有点冷漠的人物，完全没有被“美形”染指。这部剧讲的是在一个美国小镇开汉堡店的家庭内部发生的故事。和《辛普森一家》、《恶搞之家》天马行空的想像力不同，《开心汉堡店》完全是一部“现实主义”的动画片，故事完全围绕现实生活，讲述每个家庭都可能出现的种种小感动，小不堪。2011年《开心汉堡店》在福斯电视台首播，遭受很多负面评价，很多媒体觉得它“沉闷，不知所云”。但是福斯仍然在第二年推出了它的第二季，制作者有些执拗的现实主义风格渐渐赢得了评论的好评和众多粉丝，现在该剧仍然是福斯电视台的当家动画片之一。《瑞克和莫蒂》（Rick and Morty）和《飞出个未来》有点类似，《瑞克和莫蒂》属于科幻冒险题材的成人动画片。它的人物设定明显在戏仿《回到未来》系列电影，讲述一个酗酒、自私的科学家爷爷带着一个没有自我，万事只知听话的孙子在多维世界冒险的故事。《瑞克和莫蒂》的画工相当优秀，片中出现的各种场景、怪物和交通工具都很具有新鲜感。但这部剧最吸引人的地方还是那位极度自我中心的酒鬼爷爷的喋喋不休，他对地球上的各种现象都要吐槽，对于自己的发明造成的各种灾难都毫无愧疚，可以说让观众体会到了一种放任的滋味。《瑞克和莫蒂》于2013年在“成人游泳”频道开播，现在仍然是该频道的主打剧之一。《俗世乐土》（Ugly Americans）虽然看起来很像又一部胡搞的脑洞动画片，《俗世乐土》其实具有很强的社会批判内涵。这部动画片的故事发生在一个人们熟悉又陌生的纽约城。这里像现实世界一样人来人往，但是这些人里面有异形，有吸血鬼，有僵尸……这部剧讲述的是一个社会工作者的日常生活，在一团混乱的世界里完成一个又一个工作任务。冷漠的叙述中隐藏着对纽约社会生活的种种批判，尤其是对社会工作的虚张声势和效能低下的批判，片名《俗世乐土》绝对不是无的放矢。《俗世乐土》从2010年开始在美国喜剧中心（Comedy Central）频道播出，可惜到2012年就告终了。“油管”群魔舞翩跹随着互联网和电脑技术的发展，在网上看视频再也不是眼巴巴地看着“缓冲”图标转啊转的便秘体验。如今，整天趴在“油管”（Youtube）上看视频的“无电视一族”大有人在，引爆本专题的《马男波杰克》就是Netflix推出的网播剧。下面，就介绍几部百无禁忌的油管“神剧”。《独角兽查理》（lie the Unicorn）这是一部第一眼看上去就让人大叫“什么鬼”的神剧。它每一帧都像剧照一样粗糙，多数时间内全屏在动的只有说话的嘴。它的故事更加无厘头——一只叫“查理”的独角兽（为什么是独角兽，为什么是独角兽？不知道……）和另外两只连名字都没有的独角兽一起到莫名其妙的地方冒险。它的第一集就是查理和另外两只独角兽一直去一座“糖果山”，查理很奇怪为什么会有这么一座山，另外两只说：“你没有信仰！”《独角兽查理》第一集于2005年被放在网络上，没想到收到了4600万点击，后来作者Jason Steele 又很缓慢地继续更新了几集。很难说《独角兽查理》为什么会走红，可能它虚无主义的念叨具有让人更容易接受现实世界的催眠作用吧……《氰化欢乐秀》（Cyanide & Happiness）如果说“油管”上哪套动画系列最值得推荐，恐怕要首推电影大吐槽频道“How It Should Have Ended”，但那是另一个话题了。单就动画而言，“油管”上最出色，最具系统性的原创动画是《Cyanide & Happiness》。就和大家熟知的网络动画先驱《危险朋友》（Happy Tree Friends）一样，《氰化欢乐秀》都是用Flash软件制作完成。和《独角兽杰克》大相径庭的是，《氰化欢乐秀》的动画制作虽然省钱，但并不粗陋，人物的动作和表情都相当生动。《氰化欢乐秀》在“油管”上的频道名叫“Explosm Entertainment”，它的起源是漫画网站“explosm.net”。这套漫画以无数的脑洞，超冷的笑点和对生活的无情讽刺而受到追捧。《氰化欢乐秀》动画也承袭了同样的风格，比如题图显示的“便后如何烘干”，这种笑点很难用文字描述，只能亲自观看才能领会。
最近，《马男波杰克》（BoJack Horseman）红遍网络。剧中那个长着马头的，酗酒和自我厌恶的男人成为很多表情包的灵感之源，而看到这个形象的受众，会立刻想要一睹原剧的真容。 美国当代的动画片似乎没有日本动画那么清晰的整体特征和全球影响力，但却具有极大的多样性，各种奇葩异类层出不穷，有些我们已经耳熟能详，比如《南方公园》、《恶搞之家》、《飞出个未来》，下面就介绍一些国内观众不太熟悉的，看了剧照就让人颇感“内伤”的美国动画神作。火热的1990年代一切荣誉归希腊，还有锡安，还有意大利，还有英格兰……就像西方文明有着一连串“发源地”和“复兴地”一样，美国的动画也有一连串“致谢名单”，我们都知道在好莱坞的黄金时代和电视的少年期，迪斯尼和华纳的竞争奠定了美国动画的基础；1950年代末的《哈克狗》（The Huckleberry Hound Show）和《Tom Terrific》奠定了具有连续故事性的动画片的基础；1960年代到1980年代的《摩登原始人》、《史酷比》、《变形金刚》和《神探加杰特》已经具有现代主流美国动画片的完整形态。而我们今天谈论的话题，则要追溯到火热的1990年代。在这个时代，信息革命正在跨过门槛，人类的精神生活面临重大改变，今天的一切新鲜的造型艺术都可以在这个时代找到根源。《莱恩和史丁比》The Ren & Stimpy Show《马男波杰克》这一派的直系祖先出现在1991年，它的名字叫《莱恩和史丁比》。这部动画片的主人公是两个长得歪瓜裂枣的生物，看介绍才会知道它们分别是神经质的吉娃娃犬“Ren”和神经大条的傻猫“Stimpy”。一看这部剧的剧照就能感觉到它那种“变态”的感觉。它的内容充满了性暗示和“屎尿屁”笑话。《莱恩和史丁比》的掌门人John Kricfalusi是动画上最有才华的奇人之一，如果撒旦做动画，大概就会画成他这个样子。无处不在的色情感，对生理缺陷的强调，痉挛的橡皮身躯，处处张扬着变态和不安的力量。似乎是个奇迹，《莱恩和史丁比》居然能够于1991年开始在尼克卡通频道播出，面向全体观众播出，而且一直播到1995年。在这期间这部剧一直争议不断，甚至引发了该剧的制片人和尼克卡通频道内部的“内容监管委员会”（Broadcast Standards and Practices）的撕逼大战。 《莱恩和史丁比》打开了另类卡通的大门，它的成人化的内容被《瘪四与大头蛋》等一系列动画所借鉴，而造型风格甚至对《海绵宝宝》这样的儿童动画片造成了深远影响。《瘪四与大头蛋》（Beavis and Butt-Head） 如果说剧照就能让人过目难忘，很少有几部动画片能够超过《瘪四与大头蛋》。片中两位主角瘪四（Beavis）和大头蛋（Butt-Head）的造型不但严重不付合人体解剖，并且并不适合“动起来”，唯一的优点就是“扎眼”。这部电视剧的两个主人公是无所事事的小青年，他们每天不干任何正经事，只会给路人找低水平的麻烦，但便多的时候两人还是在自家的沙发上看电视。他们评论电视节目只有两个词，看到色情、暴力的内容就说“Cool”，其他的内容就说“Sucks”。从传统的动画角度来说，《瘪四与大头蛋》的制作十分粗糙，但这种粗糙反而成了它的特色。后来《南方公园》把这种粗糙的风格发挥到了极致。《瘪四与大头蛋》（Beavis and Butt-Head）从1993年开始在MTV频道播出，播出后评论两极分化，到1997年该剧就告结束。虽然播出时间短，但《瘪四与大头蛋》仍然拥有大量的忠实粉丝，以至于该剧可以于1996年在正规院线推出其电影版《《瘪四与大头蛋》（又译名《瘪四与大头蛋闹美国》Beavis and Butt-Head Do America）。神剧爆发新千年在1990年代美国动画片革命性的大爆发之后，2000年后随着观众宽容度的提高和多样性的增加，更多的奇葩剧开始在电视银屏上露头。下面，我们来看看新千年的电视动画“神剧”们。这些“神剧”有些单纯以“奇葩”为己任，而有些在奇葩的外表下，隐藏着对社会的批判。《饮料杯历险记》（Aqua Teen Hunger Force）《饮料杯历险记》的三个主人公分别是一包薯条，一杯可乐和一个肉丸子。这么三个货到处行侠仗义，救地球于水火。《饮料杯历险记》不但剧情设定奇葩，而且在各方面都不合常理。首先是人物造型非常粗糙，甚至缺乏起码的美感，再有这种没胳膊没腿的人物也不适合动画制作。动画师想出的解决方法也很奇葩，比如说，那包大薯条的胳膊就是其中一根薯条，可以像起重机吊臂一样抓住东西！这么奇葩的剧，哪个电视台会接受它？答案是：卡通频道的深夜栏目“成人游泳”（Adult Swim）——听名字就很给力哦！这个剧从2000年一直播到2005年，还在2007年推出过大电影！《超级监狱》（Super Jail!）《超级监狱》可以说是绝对与众不同，绝对难以复制的电视动画。它在几个方面与众不同。首先，它极其暴力、色情，政治不正确，充满了你能够想像的各种冒犯，以致于它领到了电视剧的最高分级——TV-MA。第二，它的画面极具想像力，脑洞出现的速度超过正常人的思考速度，信息饱和到要爆掉。第三，它的动画制作非常精良，动作非常细致流畅，场面转换大开大合，很难想像这是一部电视动画。第四，同样很难想像的是，《超级监狱》几乎没有情节，没有剧情节奏，没有中心思想，完全是视觉轰炸和暴力宣泄。勉强总结它讲了什么，只能说它讲了在一座完全不把人命当回事的监狱里，各种脑洞大开的屠杀事件。《超级监狱》这样一部剧，居然能在华纳电视台从2007年播到2014年，真的算是一个奇迹了。《开心汉堡店》（Bob's Burgers）《开心汉堡店》的造型似曾相识，有点像《辛普森一家》和《恶搞之家》的杂交体。呆萌，有点冷漠的人物，完全没有被“美形”染指。这部剧讲的是在一个美国小镇开汉堡店的家庭内部发生的故事。和《辛普森一家》、《恶搞之家》天马行空的想像力不同，《开心汉堡店》完全是一部“现实主义”的动画片，故事完全围绕现实生活，讲述每个家庭都可能出现的种种小感动，小不堪。2011年《开心汉堡店》在福斯电视台首播，遭受很多负面评价，很多媒体觉得它“沉闷，不知所云”。但是福斯仍然在第二年推出了它的第二季，制作者有些执拗的现实主义风格渐渐赢得了评论的好评和众多粉丝，现在该剧仍然是福斯电视台的当家动画片之一。《瑞克和莫蒂》（Rick and Morty）和《飞出个未来》有点类似，《瑞克和莫蒂》属于科幻冒险题材的成人动画片。它的人物设定明显在戏仿《回到未来》系列电影，讲述一个酗酒、自私的科学家爷爷带着一个没有自我，万事只知听话的孙子在多维世界冒险的故事。《瑞克和莫蒂》的画工相当优秀，片中出现的各种场景、怪物和交通工具都很具有新鲜感。但这部剧最吸引人的地方还是那位极度自我中心的酒鬼爷爷的喋喋不休，他对地球上的各种现象都要吐槽，对于自己的发明造成的各种灾难都毫无愧疚，可以说让观众体会到了一种放任的滋味。《瑞克和莫蒂》于2013年在“成人游泳”频道开播，现在仍然是该频道的主打剧之一。《俗世乐土》（Ugly Americans）虽然看起来很像又一部胡搞的脑洞动画片，《俗世乐土》其实具有很强的社会批判内涵。这部动画片的故事发生在一个人们熟悉又陌生的纽约城。这里像现实世界一样人来人往，但是这些人里面有异形，有吸血鬼，有僵尸……这部剧讲述的是一个社会工作者的日常生活，在一团混乱的世界里完成一个又一个工作任务。冷漠的叙述中隐藏着对纽约社会生活的种种批判，尤其是对社会工作的虚张声势和效能低下的批判，片名《俗世乐土》绝对不是无的放矢。《俗世乐土》从2010年开始在美国喜剧中心（Comedy Central）频道播出，可惜到2012年就告终了。“油管”群魔舞翩跹随着互联网和电脑技术的发展，在网上看视频再也不是眼巴巴地看着“缓冲”图标转啊转的便秘体验。如今，整天趴在“油管”（Youtube）上看视频的“无电视一族”大有人在，引爆本专题的《马男波杰克》就是Netflix推出的网播剧。下面，就介绍几部百无禁忌的油管“神剧”。《独角兽查理》（lie the Unicorn）这是一部第一眼看上去就让人大叫“什么鬼”的神剧。它每一帧都像剧照一样粗糙，多数时间内全屏在动的只有说话的嘴。它的故事更加无厘头——一只叫“查理”的独角兽（为什么是独角兽，为什么是独角兽？不知道……）和另外两只连名字都没有的独角兽一起到莫名其妙的地方冒险。它的第一集就是查理和另外两只独角兽一直去一座“糖果山”，查理很奇怪为什么会有这么一座山，另外两只说：“你没有信仰！”《独角兽查理》第一集于2005年被放在网络上，没想到收到了4600万点击，后来作者Jason Steele 又很缓慢地继续更新了几集。很难说《独角兽查理》为什么会走红，可能它虚无主义的念叨具有让人更容易接受现实世界的催眠作用吧……《氰化欢乐秀》（Cyanide & Happiness）如果说“油管”上哪套动画系列最值得推荐，恐怕要首推电影大吐槽频道“How It Should Have Ended”，但那是另一个话题了。单就动画而言，“油管”上最出色，最具系统性的原创动画是《Cyanide & Happiness》。就和大家熟知的网络动画先驱《危险朋友》（Happy Tree Friends）一样，《氰化欢乐秀》都是用Flash软件制作完成。和《独角兽杰克》大相径庭的是，《氰化欢乐秀》的动画制作虽然省钱，但并不粗陋，人物的动作和表情都相当生动。《氰化欢乐秀》在“油管”上的频道名叫“Explosm Entertainment”，它的起源是漫画网站“explosm.net”。这套漫画以无数的脑洞，超冷的笑点和对生活的无情讽刺而受到追捧。《氰化欢乐秀》动画也承袭了同样的风格，比如题图显示的“便后如何烘干”，这种笑点很难用文字描述，只能亲自观看才能领会。
日前，北京乐动卓越科技有限公司天津总部项目落户天津高新区签约仪式在天津高新区举行。高新区管委会主任尹继辉与北京乐动卓越科技有限公司CEO邢山虎分别代表双方签署协议。乐动卓越天津总部注册资本1亿元，计划将原有业务及未来新增业务全部在天津布局，预计未来5年累计营业收入超过15亿元，纳税超过1.7亿元。邢山虎表示，公司将抓住天津市及高新区快速发展的机遇，在实现企业自身发展的同时，为天津市和高新区的经济发展做出贡献。据了解，北京乐动卓越科技有限公司是一家专注于移动互联网游戏的开发商，由享有“第一代网游经理人”之称的网游行业资深人士邢山虎创立，所有合伙人均拥有多年网络游戏开发经验。截至目前，公司已经推出了《我叫MTOnline》、《佣兵天下》、《我的部落》、《卓越黄金矿工》等多款游戏。该公司自2014年起加快全球化布局，在韩国、日本、台湾等国家和地区成立分公司，除了自身从海外市场获得丰厚回报外，公司还帮助国内其他游戏公司的产品走向海外。2014年，乐动卓越营业收入达到4亿元，利润超过2.5亿元，目前拥有员工600人。为满足公司快速发展的需要，乐动卓越在天津高新区成立总部——天津卓越互娱科技有限公司。邢山虎告诉记者：“之所以选择落户天津高新区，一是这里有着良好的区位、配套优势，对人才引进的条件较为宽松，员工幸福度有所提升；二是天津教育资源多，便于企业招聘人才；三是与天津市及高新区政府工作人员的沟通，非常流畅，办事高效；四是动漫、游戏产业有较好的基础，专业人才储备丰厚。”
日前，北京乐动卓越科技有限公司天津总部项目落户天津高新区签约仪式在天津高新区举行。高新区管委会主任尹继辉与北京乐动卓越科技有限公司CEO邢山虎分别代表双方签署协议。乐动卓越天津总部注册资本1亿元，计划将原有业务及未来新增业务全部在天津布局，预计未来5年累计营业收入超过15亿元，纳税超过1.7亿元。邢山虎表示，公司将抓住天津市及高新区快速发展的机遇，在实现企业自身发展的同时，为天津市和高新区的经济发展做出贡献。据了解，北京乐动卓越科技有限公司是一家专注于移动互联网游戏的开发商，由享有“第一代网游经理人”之称的网游行业资深人士邢山虎创立，所有合伙人均拥有多年网络游戏开发经验。截至目前，公司已经推出了《我叫MTOnline》、《佣兵天下》、《我的部落》、《卓越黄金矿工》等多款游戏。该公司自2014年起加快全球化布局，在韩国、日本、台湾等国家和地区成立分公司，除了自身从海外市场获得丰厚回报外，公司还帮助国内其他游戏公司的产品走向海外。2014年，乐动卓越营业收入达到4亿元，利润超过2.5亿元，目前拥有员工600人。为满足公司快速发展的需要，乐动卓越在天津高新区成立总部——天津卓越互娱科技有限公司。邢山虎告诉记者：“之所以选择落户天津高新区，一是这里有着良好的区位、配套优势，对人才引进的条件较为宽松，员工幸福度有所提升；二是天津教育资源多，便于企业招聘人才；三是与天津市及高新区政府工作人员的沟通，非常流畅，办事高效；四是动漫、游戏产业有较好的基础，专业人才储备丰厚。”
第二期动画《萝球部SS》即将于7月开播，现在官方公开了本作的OP/ED详情，和第一期一样由花泽香菜、井口裕香、日笠阳子、日高里菜、小仓唯五位剧中声优组成的声优组合“RO-KYU-BU!”演唱。其中，OP《Get goal!》将由女歌手KOTOKO作词、来自音乐组合fripSide的八木沼悟志作曲编曲。ED《Rolling!Rolling!》将由女歌手桃井晴子作词作曲、曾为《咲-Saki-》《ToLove》《萝球部》动画创作BGM的渡辺刚编曲。收录有OPED的单曲CD将于7月10日发售，初回限定版售价1,890日元（同捆《Get goal!》真人MV DVD），通常版售价1,260日元。另外TV动画《萝球部SS》的角色歌系列将于7月～8月期间发售，声优组合“RO-KYU-BU!”的第2张专辑将于9月4日发售，2011年10月召开的“RO-KYU-BU!”首场巡回演唱会“RO-KYU-BU! LIVE TOUR 2011 ”BD也将于9月4日发售。《萝球部SS》相关CD/BD发售计划7月10日发售《萝球部SS》OP&ED主题歌7月17日发售《萝球部SS》角色歌01 湊 智花(花泽香菜)7月24日发售《萝球部SS》角色歌02 三泽真帆(井口裕香)7月31日发售《萝球部SS》角色歌03 永塚紗季(日笠阳子)8月7日发售《萝球部SS》角色歌04 香椎爱莉(日高里菜)8月14日发售《萝球部SS》角色歌05 袴田日向(小仓 唯)8月21日发售《萝球部SS》角色歌 五年生TEAM（暂定）9月4日发售 RO-KYU-BU! 2nd Album（标题未定）9月4日发售 RO-KYU-BU! LIVE TOUR 2011 -Fantastic Game-（BD）
第二期动画《萝球部SS》即将于7月开播，现在官方公开了本作的OP/ED详情，和第一期一样由花泽香菜、井口裕香、日笠阳子、日高里菜、小仓唯五位剧中声优组成的声优组合“RO-KYU-BU!”演唱。其中，OP《Get goal!》将由女歌手KOTOKO作词、来自音乐组合fripSide的八木沼悟志作曲编曲。ED《Rolling!Rolling!》将由女歌手桃井晴子作词作曲、曾为《咲-Saki-》《ToLove》《萝球部》动画创作BGM的渡辺刚编曲。收录有OPED的单曲CD将于7月10日发售，初回限定版售价1,890日元（同捆《Get goal!》真人MV DVD），通常版售价1,260日元。另外TV动画《萝球部SS》的角色歌系列将于7月～8月期间发售，声优组合“RO-KYU-BU!”的第2张专辑将于9月4日发售，2011年10月召开的“RO-KYU-BU!”首场巡回演唱会“RO-KYU-BU! LIVE TOUR 2011 ”BD也将于9月4日发售。《萝球部SS》相关CD/BD发售计划7月10日发售《萝球部SS》OP&ED主题歌7月17日发售《萝球部SS》角色歌01 湊 智花(花泽香菜)7月24日发售《萝球部SS》角色歌02 三泽真帆(井口裕香)7月31日发售《萝球部SS》角色歌03 永塚紗季(日笠阳子)8月7日发售《萝球部SS》角色歌04 香椎爱莉(日高里菜)8月14日发售《萝球部SS》角色歌05 袴田日向(小仓 唯)8月21日发售《萝球部SS》角色歌 五年生TEAM（暂定）9月4日发售 RO-KYU-BU! 2nd Album（标题未定）9月4日发售 RO-KYU-BU! LIVE TOUR 2011 -Fantastic Game-（BD）
在去年的时候就有很多报道称日本动画制作行业中的动画师收入很低，已经到了难以维持生活的地步，而且从业环境也颇为辛苦。不过这一说法大多数只是在各类调查和统计中给出的结论，倒是很少有具体的数字，也是让一些人认为这就是在叫苦而已。近日有一名自称是动画制作公司XEBEC（《To Love Darkness 》的制作公司）的新员工晒出了自己的工资条，看到这上面的数字再综合日本的平均收入，确实收入非常凄惨啊。这位称这是他第一个月的工资，从上面可以看到包含交通费+基本工资，然后扣掉所得税之后拿到手的金额为131330日元(约合人民币7144元)。这样的收入水准在日本也就跟普通的兼职打工差不多。这个数字在日本是个什么概念呢？我们来比对一下2014年日本全国的平均年收入为415万日元，按照一年13个月工资标准平均月工资将近32万。而东京都的数字由于生活成本要比日本全国的平均值更高，而且就算是新员工，这个收入也是很少的，要知道日本全国新员工的平均月工资也在20万日元左右，还是有很大差距。而且，13多万的月工资试用期3个月，不给交社保，还要全天24小时工作待命，确实够得上恶劣了。也难怪日本动画制作行业新人员工离职率高达80%，动画制作就是个钱少活多累死人的工作，要是这样长此以往下去，还有会有多少新人愿意加入到动画制作这个行业里呢？那样的日本的动画制作业也将会陷入到更多的困境中吧。
在去年的时候就有很多报道称日本动画制作行业中的动画师收入很低，已经到了难以维持生活的地步，而且从业环境也颇为辛苦。不过这一说法大多数只是在各类调查和统计中给出的结论，倒是很少有具体的数字，也是让一些人认为这就是在叫苦而已。近日有一名自称是动画制作公司XEBEC（《To Love Darkness 》的制作公司）的新员工晒出了自己的工资条，看到这上面的数字再综合日本的平均收入，确实收入非常凄惨啊。这位称这是他第一个月的工资，从上面可以看到包含交通费+基本工资，然后扣掉所得税之后拿到手的金额为131330日元(约合人民币7144元)。这样的收入水准在日本也就跟普通的兼职打工差不多。这个数字在日本是个什么概念呢？我们来比对一下2014年日本全国的平均年收入为415万日元，按照一年13个月工资标准平均月工资将近32万。而东京都的数字由于生活成本要比日本全国的平均值更高，而且就算是新员工，这个收入也是很少的，要知道日本全国新员工的平均月工资也在20万日元左右，还是有很大差距。而且，13多万的月工资试用期3个月，不给交社保，还要全天24小时工作待命，确实够得上恶劣了。也难怪日本动画制作行业新人员工离职率高达80%，动画制作就是个钱少活多累死人的工作，要是这样长此以往下去，还有会有多少新人愿意加入到动画制作这个行业里呢？那样的日本的动画制作业也将会陷入到更多的困境中吧。
新年伊始，乘东亚文化之都的东风，泉州动漫产业迎来新年开门红：由鲤城区功夫动漫制作的3D动画片《卡西龙之寻龙记》2月17日10:30登陆全国收视第一的央视少儿频道，再创实体产业创意转型新典范。《卡西龙之寻龙记》是全国首部童鞋企业与动漫联姻的动画片，也是福建新年首部在全国播出的动画片。“热播再一次验证了动漫产业扎根实体企业、联合功夫动漫创造的泉州立体式动漫营销服务模式在全国范围内的成功，也可视为泉州东亚文化之都荣誉落户泉州之后，泉州文创力量崛起的新表现。”功夫动漫总裁李竹兵说，从最初出品动画片，到全力与实体产业对接，以企业创新升级需求为出发点，量身定制商标主角动画片、寻找商标授权，功夫动漫为此进行了多年的摸索。如今功夫动漫的产业动漫化运营服务平台模式，已经帮助多家实体企业推动智造营销，包括卡西龙童鞋、小玩皮童装、笨笨鼠儿童等企业。如今他们的合作对象还深入到其他领域的传统制造业，比如特步儿童、辉煌水暖集团和小童猫等等，并以每年5-10部动画片的数量增长，年签约量超亿元，成为国内为数不多年产值将破亿元的动漫企业。功夫动漫正逐步对接国际的动漫授权平台，如成功把韩国顶级时尚动漫品牌《INSTORY思特黎》导入到福建鸿杰包袋公司中，更推出创新的免费授权平台模式助推传统企业深度与动漫产业结合，预计2015年后，功夫动漫将成为国内动漫企业的佼佼者。据悉，卡西龙动画片制作历时两年，总投资1200万元。为了争夺央视入场券，此前该片已于2013年暑假在金鹰卡通、嘉佳卡通等五大少儿卫视及20多个省市、地区轮番亮相，平均收获0.6-0.8以上收视率，在搜狐、爱奇艺等国内一二线视频网站破千万点击量，登顶动画片日播放量第一。卡西龙动漫形象每天与数以亿计的孩子们见面，全面唱响泉州童鞋产业品牌文化升级之旅。
新年伊始，乘东亚文化之都的东风，泉州动漫产业迎来新年开门红：由鲤城区功夫动漫制作的3D动画片《卡西龙之寻龙记》2月17日10:30登陆全国收视第一的央视少儿频道，再创实体产业创意转型新典范。《卡西龙之寻龙记》是全国首部童鞋企业与动漫联姻的动画片，也是福建新年首部在全国播出的动画片。“热播再一次验证了动漫产业扎根实体企业、联合功夫动漫创造的泉州立体式动漫营销服务模式在全国范围内的成功，也可视为泉州东亚文化之都荣誉落户泉州之后，泉州文创力量崛起的新表现。”功夫动漫总裁李竹兵说，从最初出品动画片，到全力与实体产业对接，以企业创新升级需求为出发点，量身定制商标主角动画片、寻找商标授权，功夫动漫为此进行了多年的摸索。如今功夫动漫的产业动漫化运营服务平台模式，已经帮助多家实体企业推动智造营销，包括卡西龙童鞋、小玩皮童装、笨笨鼠儿童等企业。如今他们的合作对象还深入到其他领域的传统制造业，比如特步儿童、辉煌水暖集团和小童猫等等，并以每年5-10部动画片的数量增长，年签约量超亿元，成为国内为数不多年产值将破亿元的动漫企业。功夫动漫正逐步对接国际的动漫授权平台，如成功把韩国顶级时尚动漫品牌《INSTORY思特黎》导入到福建鸿杰包袋公司中，更推出创新的免费授权平台模式助推传统企业深度与动漫产业结合，预计2015年后，功夫动漫将成为国内动漫企业的佼佼者。据悉，卡西龙动画片制作历时两年，总投资1200万元。为了争夺央视入场券，此前该片已于2013年暑假在金鹰卡通、嘉佳卡通等五大少儿卫视及20多个省市、地区轮番亮相，平均收获0.6-0.8以上收视率，在搜狐、爱奇艺等国内一二线视频网站破千万点击量，登顶动画片日播放量第一。卡西龙动漫形象每天与数以亿计的孩子们见面，全面唱响泉州童鞋产业品牌文化升级之旅。
