解放军报刊文评论好莱坞动画大片《疯狂动物城》

2016
04/07
09:49

中国动漫产业新闻网

国漫号
分享
数据
3188
0
0

中国动漫产业新闻网

国漫号
2016
/
04/07
09:49
3188
0
0

《疯狂动物城》剧照


解放军报刊文《“绵羊”何以成为“疯狂”的替罪羊》评论好莱坞动画大片《疯狂动物城》,称其以十分隐晦的手法,宣传美国的价值观和全球战略。


近日上演的好莱坞动画大片《疯狂动物城》,最吸引眼球的莫过于兔子的“逆袭”与绵羊的“反转”。单从艺术的角度看,这样的手法并不新奇,但仔细琢磨似有两层深意:一是兔子都可以逆袭,还有什么普通人实现不了的“美国梦”?二是“狮子”“老虎”不可怕,“绵羊”才是“邪恶轴心”。“绵羊”何以成为“疯狂”的替罪羊?在残酷的现实世界中,永远是狼吃羊,而不是羊吃狼。这个连孩子都能明白的道理,居然被好莱坞轻松“反转”,而且还引来观者如潮。


以美国为代表的西方文化产业,历来实力雄厚,且有稳定成熟的兜售价值观手法。通过文化产品的超剂量输出,既传播了美国的核心价值观,又塑造了国家和军队的形象。如《环太平洋》嵌入美国亚太再平衡战略,彻底打败怪兽的关键一役,似乎“不经意地”选在毗邻香港的南中国海。这样类似的手法,在美国电影中比比皆是。


好莱坞从来都是美国有效的宣传机器,对美国战略的领会深入骨髓。好莱坞许多大片在选材上下足功夫,不遗余力地宣传美国的价值观和全球战略。以好莱坞为代表的文化输出早就引起了包括中国在内的诸多国家的警惕。这个看不见硝烟的战场,最近出现了一些新变化,那就是在动漫、游戏领域加大了制作和传播的力度。一来这些领域更具有娱乐性,容易让观者、玩者移情,有强烈的代入感;二来手法更加隐秘,以游戏的趣味性来掩护意识形态的输出;三是这些产品,更容易引起年轻人的追捧。


以游戏为例。美国军事游戏分为官方军用和民间商用两部分。游戏当中的美军往往坐拥高科技军事产品与强火力武器,一方面是对实际装备的炫耀与展示,另一方面亦是一种无形的震慑。此外,在商用游戏中,往往将美军美化为“为全世界和平操碎了心”的形象。反观游戏中的其他国家军队形象,则大多数没有游戏里的美军那么风光,要么装备落后(如《使命召唤8》系列中的古巴),要么外观可怖(如《战地4》中的中国),要么无事生非(如《使命召唤9》中的俄罗斯与上文中提到的几个国家)。总体而言,现实世界中美国想遏制的国家都成为其假想敌,且形象丑陋不堪。


再以动漫为例。日本是动漫制作大国,其动漫作品在中国拥有庞大的受众。以《月光之旅》《闪光的夜袭》《军火女王》为代表的日本动漫作品,以看起来“无意”的设计,达到矮化丑化中国形象、瓦解中国青少年的目的。


相比某些动漫和游戏,《疯狂动物城》的手法则要隐晦得多。它没有明显的敌对性宣传,没有刻意丑化,更容易让人失去警觉。滴水穿石,百寒成冰。靠“看不见的手”搞“看不见的宣传”,淡化了背景、掩饰了立场。试想,如果任凭《疯狂动物城》等攻城略地,我们的文化版图焉能不遭到蚕食?


对这样的“看不见的宣传”,光靠抵制是不够的。必须强化两手:一是要让观众擦亮眼睛,通过分析、批判,让看不见的渗透尽可能地显形;二是要加大文化产业的投入,尽可能地走出去,参与文化产品的竞争,讲好中国故事和强军故事,不断增强广大官兵对中国文化、核心价值观的自信。


作者:王传宝

免责声明:中国动漫产业网登载此文出于传递更多信息之目的,并不意味着赞同其观点或证实其描述。
同类推荐

青岛动漫企业做“加减法” 开拓新市场退出过剩行业

动画电影《大圣归来》使得大众再次关注到国产动漫产业,在国内票房已经突破9亿元;而近期热播的迪士尼动画《疯狂动物城》,更是让人见识到了国际动漫产业的“疯狂”,在国内票房已突破13亿元。动漫产业,虽然是新兴产业、绿色产业,但依然像传统的钢铁、煤炭产业那样出现产能过剩的情况,每年产生大量次品。在大浪淘沙的环境中,青岛企业作为动漫产业中的“新兵”,用自己的方式做加减法:开拓新市场、退出过剩行业。做加法金东:升级新兴行业开拓市场对于年轻人来说,密室逃脱游戏并不陌生,但是很多年轻人去过一家店就觉得不新鲜了,因为没有了新意;如果你去KTV唱歌,有没有想过唱起《北国之春》的时候,包房内会跟着场景下起“雪”?再就是,如果你买房的时候,样板间装修风格不符合你的要求,能否立刻换一种风格?如今,金东数码科技通过VR(虚拟现实)技术将这些设想变成了现实。2009年1月5日,青岛国际动漫游戏产业园建成开园,金东数码科技有限公司算是产业园里的“元老”,2011年在此落户。金东最初的传统业务只是给地产商等企业做宣传片、影音动画等产品,随着政策调控等大环境的影响,传统业务受到了经济下行的挑战。此时,金东选择了做加法,选择进军虚拟现实的蓝海:尽管游戏以外的虚拟现实技术应用仍处于萌芽阶段,但多个行业已经开始进行实验,金东数字将虚拟现实应用带到了地产、工业制造、汽车、旅游和娱乐、教育等全新垂直领域。“原来我们致力于让更多人买蛋糕,现在我们要努力把蛋糕做好做精致,这样就不愁人们不买蛋糕了。”金东数码科技运营副总韩玲这样理解他们这个新兴行业的供给侧改革。她举了个实际的例子:“虚拟现实在生活中将得到更多场景的应用,比如消费者出去吃饭,可能会考虑一下在网上找找商家的评价,但是今后你可以通过VR技术,看到饭店的实际场景,就餐环境怎么样、店内服务怎么样、是不是符合你的要求等等,这样的应用不会有刷评价的存在。”这也是金东看到的蓝海所在。如今金东从传统业务延伸到了新兴领域,从二三十个人创业增长到300多个员工,从几百万的营业额增长到去年的6000多万营业额;从青岛一家公司发展到北京、深圳、青岛、珠海四家公司规模。可以说,金东在供给侧改革的时候,通过纵向、横向跟市场结合,业务模式扩展到弧幕影院、4D影院、立体影像、虚拟现实、电子楼书、互动展示等数字化视觉领域。“每年的业绩都以超于100%的增速在飞速发展。”如今,服务的客户有本土海尔、海信、青建等大企业,也有中海、万科、保利等全国领军企业。做减法旭冠:精简手游单元初见贾子敬,他正在和游戏设计师们一起设计一款产品。作为青岛旭冠网络技术有限公司的CEO,他一身休闲打扮,没有固定的办公室,全程“移动”办公。贾子敬是个不折不扣的80后,却是青岛游戏行业的“老人”。2004年,在英国伦敦大学计算机系学成归来的他,开办了自己的第一家公司。积累了一些经验之后,2010年,他和自己的合伙人,再次起航。从事网络游戏这十几年,贾子敬经历了行业的高速发展,也经历了同业的残酷竞争。“游戏产业算是供给侧改革的典型。”贾子敬直言。旭冠开发的《欧冠足球》曾经月销售额达到1300万元,成为国内首款单月超千万的体育类页游产品。但是,2014年世界杯的举行,一时间足球类游戏扎堆上市,成为一个分水岭。2014年下半年开始,贾子敬就开始琢磨反向调整,用他的话来说 “做内容的公司没有常胜将军”,2014年底,“别人高歌猛进的时候,我在逐渐退出。” 2015年,全国共发行了1.5万款手游,能盈利的产品不到100款,竞争惨烈。2015年,对于他来说是最痛苦的一年,“去产能”成了公司调整的主线。原本150个人的公司缩小成30个人的团队,原本七八个项目组重新整合成了3个业务单元。去产能,表面上看是甩包袱,实则是一种自我革新,是在去旧中为迎新做的一次准备。只有做好去产能,才会有更多的资源、政策、人力、空间等为新产能的引入提供支持。因此,供给侧改革中,去产能和创新是“军功章里有你的一半,也有我的一半”。经过了大浪淘沙,目睹网易、腾讯等大鱼吃小鱼的现实后,贾子敬更加明确了自己的方向:要做游戏细分行业的龙头!“我想明白一个道理,创新的风险要小于复制的风险,做别人没做过的产品成功的概率更大,所以我从来不看、不跟风别人的产品。”他说。2015年10月,行业渐渐发出回暖的信号,贾子敬重新回到战斗的状态:每天加班工作到11点。“作为供给侧方,我们不仅是提供产品,还要提供客户满意的产品。比如,上线一款新的游戏,我们实时抓取数据信息,比如一款道具有没有吸引力,为什么很多客户点到这个环节就流失了?然后,晚上加班改,第二天白天上线再看效果。没上线的时候是赶产品,上线了之后就是7×24小时的服务。”经历过调整后的旭冠正从谷底往上走,目前公司开发的产品“铁血二战”被腾讯独家代理,成为上海市场的“爆款”;另外一款影游互动产品也将于今年7月上线。公司目前也有好几款产品正在研发当中,不久就会陆续上线。同时,旭冠非常重视海外市场,产品在选材和立项的同时就最大程度上定位海外市场,好几款产品已经成功打开海外市场;如今已经扩展到日本、韩国、中国港澳台、新加坡、马来西亚、印度尼西亚、越南、泰国等。此外,公司特别重视移动端产品的开发,公司上线的《决战欧冠》,曾经在苹果手机市场收入排进前30名。行业扫描政策杠杆激活“原创”生态金东和旭冠是青岛动漫产业园的一个缩影。除此之外,率先入驻园区的青岛四维空间动漫科技有限公司先后运作了多个动画项目,包括二维动画系列剧《小老虎》,三维动画系列剧《外星动物园》《深海战记》、三维动画电影《无敌乒乓兔》等等。截至目前,四维空间已有多部作品在省级、国家级乃至世界级的动画作品评比活动中获奖。四维空间等动漫企业的发展,点燃了青岛动漫创意产业的星星之火。近两年来,市南区动漫企业由最初的30家发展到目前的112家,加上动漫玩具衍生品企业共计300余家。动画片创作达30余部、1000余集,近1万分钟,动漫及相关衍生品年产值达40亿元,实现了青岛动漫产业的历史性突破。记者从市南区了解到,市南区把发展动漫创意产业作为转变经济发展方式的重要举措,出台了若干支持包括动漫游戏产业在内的文化产业发展的政策,从财政税收、投资融资、工商管理、价格优惠和土地扶持、人才引进等方面都明确了相关办法,同时,每年持续投入建设动漫游戏企业急需的动作捕捉器、集群渲染平台、非线编辑平台、正版软件、专业工作室等软硬件配套设施,这些政策和设施的落实对于推动动漫产业发展起到至关重要的作用。此外,已实施并兑现三年的“奖励”扶持政策也深受动漫创意企业好评。这些政策包括对具有良好社会效应并经评定的原创动画片播出给予奖励。对在央视、省级电视台、境外播出的原创动画及影院上线公映的原创动画电影予以配套奖励等等。专家说法青岛做大动漫产业链动漫游戏产业正以“低耗能、高产值”的优势创造着巨大的社会财富。市南区软件及动漫游戏产业园管理办公室贺鑫介绍,青岛国际动漫游戏产业园通过“大平台、大整合、大制作、大传播、大营销”运作模式,聚合了一批优势资源,做强、做大、做全动漫游戏产业链,并以动漫游戏产业带动了区域经济的快速发展。截至目前,水晶石、韩国SBS影视动漫、美天网络等入驻动漫创意企业112家,注册资金总额超过2亿元,就业人数近4000人。入园企业服务市场涵盖了动画片原创、动漫产品外包、动漫教育培训、网络游戏研发运营、动漫衍生品设计制作等多个领域。“十二五”期间,青岛国际动漫游戏产业园被认定为“国家级动漫创意产业基地”、“山东省文化产业示范基地”、“山东省重点服务业园区”。

动画电影《大圣归来》使得大众再次关注到国产动漫产业,在国内票房已经突破9亿元;而近期热播的迪士尼动画《疯狂动物城》,更是让人见识到了国际动漫产业的“疯狂”,在国内票房已突破13亿元。动漫产业,虽然是新兴产业、绿色产业,但依然像传统的钢铁、煤炭产业那样出现产能过剩的情况,每年产生大量次品。在大浪淘沙的环境中,青岛企业作为动漫产业中的“新兵”,用自己的方式做加减法:开拓新市场、退出过剩行业。做加法金东:升级新兴行业开拓市场对于年轻人来说,密室逃脱游戏并不陌生,但是很多年轻人去过一家店就觉得不新鲜了,因为没有了新意;如果你去KTV唱歌,有没有想过唱起《北国之春》的时候,包房内会跟着场景下起“雪”?再就是,如果你买房的时候,样板间装修风格不符合你的要求,能否立刻换一种风格?如今,金东数码科技通过VR(虚拟现实)技术将这些设想变成了现实。2009年1月5日,青岛国际动漫游戏产业园建成开园,金东数码科技有限公司算是产业园里的“元老”,2011年在此落户。金东最初的传统业务只是给地产商等企业做宣传片、影音动画等产品,随着政策调控等大环境的影响,传统业务受到了经济下行的挑战。此时,金东选择了做加法,选择进军虚拟现实的蓝海:尽管游戏以外的虚拟现实技术应用仍处于萌芽阶段,但多个行业已经开始进行实验,金东数字将虚拟现实应用带到了地产、工业制造、汽车、旅游和娱乐、教育等全新垂直领域。“原来我们致力于让更多人买蛋糕,现在我们要努力把蛋糕做好做精致,这样就不愁人们不买蛋糕了。”金东数码科技运营副总韩玲这样理解他们这个新兴行业的供给侧改革。她举了个实际的例子:“虚拟现实在生活中将得到更多场景的应用,比如消费者出去吃饭,可能会考虑一下在网上找找商家的评价,但是今后你可以通过VR技术,看到饭店的实际场景,就餐环境怎么样、店内服务怎么样、是不是符合你的要求等等,这样的应用不会有刷评价的存在。”这也是金东看到的蓝海所在。如今金东从传统业务延伸到了新兴领域,从二三十个人创业增长到300多个员工,从几百万的营业额增长到去年的6000多万营业额;从青岛一家公司发展到北京、深圳、青岛、珠海四家公司规模。可以说,金东在供给侧改革的时候,通过纵向、横向跟市场结合,业务模式扩展到弧幕影院、4D影院、立体影像、虚拟现实、电子楼书、互动展示等数字化视觉领域。“每年的业绩都以超于100%的增速在飞速发展。”如今,服务的客户有本土海尔、海信、青建等大企业,也有中海、万科、保利等全国领军企业。做减法旭冠:精简手游单元初见贾子敬,他正在和游戏设计师们一起设计一款产品。作为青岛旭冠网络技术有限公司的CEO,他一身休闲打扮,没有固定的办公室,全程“移动”办公。贾子敬是个不折不扣的80后,却是青岛游戏行业的“老人”。2004年,在英国伦敦大学计算机系学成归来的他,开办了自己的第一家公司。积累了一些经验之后,2010年,他和自己的合伙人,再次起航。从事网络游戏这十几年,贾子敬经历了行业的高速发展,也经历了同业的残酷竞争。“游戏产业算是供给侧改革的典型。”贾子敬直言。旭冠开发的《欧冠足球》曾经月销售额达到1300万元,成为国内首款单月超千万的体育类页游产品。但是,2014年世界杯的举行,一时间足球类游戏扎堆上市,成为一个分水岭。2014年下半年开始,贾子敬就开始琢磨反向调整,用他的话来说 “做内容的公司没有常胜将军”,2014年底,“别人高歌猛进的时候,我在逐渐退出。” 2015年,全国共发行了1.5万款手游,能盈利的产品不到100款,竞争惨烈。2015年,对于他来说是最痛苦的一年,“去产能”成了公司调整的主线。原本150个人的公司缩小成30个人的团队,原本七八个项目组重新整合成了3个业务单元。去产能,表面上看是甩包袱,实则是一种自我革新,是在去旧中为迎新做的一次准备。只有做好去产能,才会有更多的资源、政策、人力、空间等为新产能的引入提供支持。因此,供给侧改革中,去产能和创新是“军功章里有你的一半,也有我的一半”。经过了大浪淘沙,目睹网易、腾讯等大鱼吃小鱼的现实后,贾子敬更加明确了自己的方向:要做游戏细分行业的龙头!“我想明白一个道理,创新的风险要小于复制的风险,做别人没做过的产品成功的概率更大,所以我从来不看、不跟风别人的产品。”他说。2015年10月,行业渐渐发出回暖的信号,贾子敬重新回到战斗的状态:每天加班工作到11点。“作为供给侧方,我们不仅是提供产品,还要提供客户满意的产品。比如,上线一款新的游戏,我们实时抓取数据信息,比如一款道具有没有吸引力,为什么很多客户点到这个环节就流失了?然后,晚上加班改,第二天白天上线再看效果。没上线的时候是赶产品,上线了之后就是7×24小时的服务。”经历过调整后的旭冠正从谷底往上走,目前公司开发的产品“铁血二战”被腾讯独家代理,成为上海市场的“爆款”;另外一款影游互动产品也将于今年7月上线。公司目前也有好几款产品正在研发当中,不久就会陆续上线。同时,旭冠非常重视海外市场,产品在选材和立项的同时就最大程度上定位海外市场,好几款产品已经成功打开海外市场;如今已经扩展到日本、韩国、中国港澳台、新加坡、马来西亚、印度尼西亚、越南、泰国等。此外,公司特别重视移动端产品的开发,公司上线的《决战欧冠》,曾经在苹果手机市场收入排进前30名。行业扫描政策杠杆激活“原创”生态金东和旭冠是青岛动漫产业园的一个缩影。除此之外,率先入驻园区的青岛四维空间动漫科技有限公司先后运作了多个动画项目,包括二维动画系列剧《小老虎》,三维动画系列剧《外星动物园》《深海战记》、三维动画电影《无敌乒乓兔》等等。截至目前,四维空间已有多部作品在省级、国家级乃至世界级的动画作品评比活动中获奖。四维空间等动漫企业的发展,点燃了青岛动漫创意产业的星星之火。近两年来,市南区动漫企业由最初的30家发展到目前的112家,加上动漫玩具衍生品企业共计300余家。动画片创作达30余部、1000余集,近1万分钟,动漫及相关衍生品年产值达40亿元,实现了青岛动漫产业的历史性突破。记者从市南区了解到,市南区把发展动漫创意产业作为转变经济发展方式的重要举措,出台了若干支持包括动漫游戏产业在内的文化产业发展的政策,从财政税收、投资融资、工商管理、价格优惠和土地扶持、人才引进等方面都明确了相关办法,同时,每年持续投入建设动漫游戏企业急需的动作捕捉器、集群渲染平台、非线编辑平台、正版软件、专业工作室等软硬件配套设施,这些政策和设施的落实对于推动动漫产业发展起到至关重要的作用。此外,已实施并兑现三年的“奖励”扶持政策也深受动漫创意企业好评。这些政策包括对具有良好社会效应并经评定的原创动画片播出给予奖励。对在央视、省级电视台、境外播出的原创动画及影院上线公映的原创动画电影予以配套奖励等等。专家说法青岛做大动漫产业链动漫游戏产业正以“低耗能、高产值”的优势创造着巨大的社会财富。市南区软件及动漫游戏产业园管理办公室贺鑫介绍,青岛国际动漫游戏产业园通过“大平台、大整合、大制作、大传播、大营销”运作模式,聚合了一批优势资源,做强、做大、做全动漫游戏产业链,并以动漫游戏产业带动了区域经济的快速发展。截至目前,水晶石、韩国SBS影视动漫、美天网络等入驻动漫创意企业112家,注册资金总额超过2亿元,就业人数近4000人。入园企业服务市场涵盖了动画片原创、动漫产品外包、动漫教育培训、网络游戏研发运营、动漫衍生品设计制作等多个领域。“十二五”期间,青岛国际动漫游戏产业园被认定为“国家级动漫创意产业基地”、“山东省文化产业示范基地”、“山东省重点服务业园区”。

2212 0 0

中国动漫市场市场千亿但票房难得

从3月4日开始,记者的“朋友圈”就被一部动画强势霸屏。《疯狂动物城》,这部迪斯尼的最新动画作品,从上映至今累积票房突破11亿元。赚钱之外,该片还收获了口碑,一部动画作品在豆瓣电影、猫眼电影等APP上评分达9.6分之高。除了看剧情、看热闹,动画界人士也在看门道,而更多的动漫爱好者则提问:中国动漫市场,到底如何发展?市场千亿但票房难得近两年来,中国的电影市场如火如荼,国产电影票房过亿屡见不鲜,资本市场对国产动漫的投资也是热火朝天。2015年,《大圣归来》的成功让国内动漫迷热血沸腾,熟悉动漫市场的人感觉“国产动漫的春天到了”。然而近一年过去了,国产动漫依旧不温不火。据有关资料显示,全球的动漫市场规模已达2000亿美元,动漫的衍生品市场更是突破了5000亿美元。中国动漫市场规模已经突破千亿元大关,并且正以每年接近20%的速度疯涨。记者采访中了解到,在国家相关政策的扶持下,国内动漫企业也曾一度达到4600余家,专业人员近22万人,从业人员50余万人。可以说,国产动漫市场已经成为在“新经济”条件下国家和地方都非常重视的发展重点。不过,庞大的市场规模和数以亿计的资本投资,并没有改变国产动漫票房仍然沉闷的局面。以票房排行的话,《大圣归来》依旧是国产动漫票房领头羊,至今未被超越。但业内人士认为:“这正是可怕的地方,因为国外的动漫电影正一次一次刷新中国市场的票房记录。”不缺技术缺人才在《大圣归来》之前,不少观众认为,中国动漫市场缺的是技术。事实上,《功夫熊猫3》作为一部中美合拍片,可以证明,中国动漫人不缺技术。中国动画师是如何参与到《功夫熊猫3》制作的各个环节的?东方梦工厂首席执行官方淦透露过,“在《功夫熊猫3》电影制作的不同阶段,例如美术开发、模型、绑定、贴图等,东方梦工厂都做出了很多贡献……”最近,在对《疯狂动物城》的评论里,频频出现了一部国产动漫的身影——《宝莲灯》。不少网友认为,1999年上海美术电影制片厂制作的动画电影《宝莲灯》从剧情到人物形象到幕后阵容,“就算被称为中国动画电影迄今无法逾越的高峰都一点不为过”。国家扶持、市场大,并不能一下子解决国产动漫人才缺失的现状。没有优秀的人才就没有好的创意,没有好的动漫剧本,更不会创造出优秀的动漫作品。由于国内动漫产业还不够完善的原因,优秀的人才在动漫行业获得的报酬相比其他类似的行业低得多,导致优秀的动漫人才纷纷转行前往电影、电视等行业发展,或前往海外。业内人士认为,虽然现在不少国际团队里面有中国人在制作动漫,但是这样也不算是中国本土自己的动漫作品。只有留住了人才,国产动漫市场才能真正蓬勃发展。最重要是创意和设计如今,越来越多的内地动画工作室在给国外动画公司代工,就像《功夫熊猫3》一样,美术开发、模型、贴图,都可以做,技术是没问题,但为什么国产动漫市场依旧缺乏优秀作品?或许,《疯狂动物城》的火爆可以解答这个问题。这部电影虽然是动画,实际却讲述了许多深刻的人生哲理:人是否应该坚持梦想?是否坚持梦想就一定能够成功?而电影中清一色的各种动物,实际上是成人社会中各色人等的化身。另外,创作团队对电影进行了处理,影片中有黑色犯罪的情节、社会问题的反映、英雄人物的塑造。其中,对现实社会的隐喻告诉观众,这部动画电影除了技术还有强大的世界观。反观国内动漫,除了《大圣归来》这样的少数之作,大部分国产动漫都是低龄幼稚的创作理念。吉林动画学院动画艺术学院院长常光希在接受媒体采访时谈到,国产动画由于受过去“动画电影突出教育功能”的要求,确实让人有“动画=低幼”的观念。再加上从业者、媒体爱跟风,强化了“动画=低幼”的概念,进而让更多从业者以此为参照。这样的创作理念最终结果是:一方面,在观众结构上,国产动漫大部分高度依赖低幼电影观众,比如《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列;另一方面,在电影水准上,剧情过于低幼,制作不够精良,难以吸引成年观众。动漫分级何时到来2015年,企业运营分析师“水亦田”撰写了一篇控诉日本低俗动漫进校园的文章,引起了许多家长的共鸣。当年6月,文化部公布了一份禁播动漫名单,同时宣布29家网络动漫经营单位被行政处罚,另有8家违法动漫网站被关闭。当时,媒体称文化部此举为中国动漫产业“史上最严整治行动”。2016年3月,一则“10岁女孩模仿‘光头强’,用电锯将妹妹锯伤”的新闻让人揪心。“光头强”正是动画《熊出没》里的主角。细查下来,2013年,连云港两名儿童模仿《喜羊羊与灰太狼》玩“烤羊” 也导致全身被烧伤。对此现象,业内人士认为:“没有分级,是国产动画现在很大的问题。”据“水亦田”介绍:日本动漫行业根据作品风格、读者群的年龄层和性别给动漫进行分级。主要分为少年动漫、少女动漫、青年动漫、女性动漫和成人动漫五类。“水亦田”认为,国产动漫分级可以避免色情、成人级别的漫画腐蚀儿童的思想,更可避免动漫中危险性、暴力性行为造成儿童认知混乱。而从创作角度来讲,动漫分级可以让创作公司能够更好地定位目标群体制作动画,著名动画编剧与导演、广州大学动画艺术系副教授周鲒2015年向媒体表示:“任何一种艺术商业化后都必须走分级之路,这个是发展的方向,国产动漫市场也是如此,不然就只会越走越窄。尤其在盗版问题没有解决的情况下,不分类别只会让国产动漫愈发低龄化,从而把大部分儿童市场拱手让给国外动漫。”不过,“动漫分级”口号已经喊了数年,到底何时能够践行?还需等待。作者:徐潇你可能也喜欢:凯撒股份1亿获取腾讯动漫多项IP授权现象级国民动漫形象阿狸将被搬上大银幕华恒动漫:走“动画+”多元发展之路

从3月4日开始,记者的“朋友圈”就被一部动画强势霸屏。《疯狂动物城》,这部迪斯尼的最新动画作品,从上映至今累积票房突破11亿元。赚钱之外,该片还收获了口碑,一部动画作品在豆瓣电影、猫眼电影等APP上评分达9.6分之高。除了看剧情、看热闹,动画界人士也在看门道,而更多的动漫爱好者则提问:中国动漫市场,到底如何发展?市场千亿但票房难得近两年来,中国的电影市场如火如荼,国产电影票房过亿屡见不鲜,资本市场对国产动漫的投资也是热火朝天。2015年,《大圣归来》的成功让国内动漫迷热血沸腾,熟悉动漫市场的人感觉“国产动漫的春天到了”。然而近一年过去了,国产动漫依旧不温不火。据有关资料显示,全球的动漫市场规模已达2000亿美元,动漫的衍生品市场更是突破了5000亿美元。中国动漫市场规模已经突破千亿元大关,并且正以每年接近20%的速度疯涨。记者采访中了解到,在国家相关政策的扶持下,国内动漫企业也曾一度达到4600余家,专业人员近22万人,从业人员50余万人。可以说,国产动漫市场已经成为在“新经济”条件下国家和地方都非常重视的发展重点。不过,庞大的市场规模和数以亿计的资本投资,并没有改变国产动漫票房仍然沉闷的局面。以票房排行的话,《大圣归来》依旧是国产动漫票房领头羊,至今未被超越。但业内人士认为:“这正是可怕的地方,因为国外的动漫电影正一次一次刷新中国市场的票房记录。”不缺技术缺人才在《大圣归来》之前,不少观众认为,中国动漫市场缺的是技术。事实上,《功夫熊猫3》作为一部中美合拍片,可以证明,中国动漫人不缺技术。中国动画师是如何参与到《功夫熊猫3》制作的各个环节的?东方梦工厂首席执行官方淦透露过,“在《功夫熊猫3》电影制作的不同阶段,例如美术开发、模型、绑定、贴图等,东方梦工厂都做出了很多贡献……”最近,在对《疯狂动物城》的评论里,频频出现了一部国产动漫的身影——《宝莲灯》。不少网友认为,1999年上海美术电影制片厂制作的动画电影《宝莲灯》从剧情到人物形象到幕后阵容,“就算被称为中国动画电影迄今无法逾越的高峰都一点不为过”。国家扶持、市场大,并不能一下子解决国产动漫人才缺失的现状。没有优秀的人才就没有好的创意,没有好的动漫剧本,更不会创造出优秀的动漫作品。由于国内动漫产业还不够完善的原因,优秀的人才在动漫行业获得的报酬相比其他类似的行业低得多,导致优秀的动漫人才纷纷转行前往电影、电视等行业发展,或前往海外。业内人士认为,虽然现在不少国际团队里面有中国人在制作动漫,但是这样也不算是中国本土自己的动漫作品。只有留住了人才,国产动漫市场才能真正蓬勃发展。最重要是创意和设计如今,越来越多的内地动画工作室在给国外动画公司代工,就像《功夫熊猫3》一样,美术开发、模型、贴图,都可以做,技术是没问题,但为什么国产动漫市场依旧缺乏优秀作品?或许,《疯狂动物城》的火爆可以解答这个问题。这部电影虽然是动画,实际却讲述了许多深刻的人生哲理:人是否应该坚持梦想?是否坚持梦想就一定能够成功?而电影中清一色的各种动物,实际上是成人社会中各色人等的化身。另外,创作团队对电影进行了处理,影片中有黑色犯罪的情节、社会问题的反映、英雄人物的塑造。其中,对现实社会的隐喻告诉观众,这部动画电影除了技术还有强大的世界观。反观国内动漫,除了《大圣归来》这样的少数之作,大部分国产动漫都是低龄幼稚的创作理念。吉林动画学院动画艺术学院院长常光希在接受媒体采访时谈到,国产动画由于受过去“动画电影突出教育功能”的要求,确实让人有“动画=低幼”的观念。再加上从业者、媒体爱跟风,强化了“动画=低幼”的概念,进而让更多从业者以此为参照。这样的创作理念最终结果是:一方面,在观众结构上,国产动漫大部分高度依赖低幼电影观众,比如《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列;另一方面,在电影水准上,剧情过于低幼,制作不够精良,难以吸引成年观众。动漫分级何时到来2015年,企业运营分析师“水亦田”撰写了一篇控诉日本低俗动漫进校园的文章,引起了许多家长的共鸣。当年6月,文化部公布了一份禁播动漫名单,同时宣布29家网络动漫经营单位被行政处罚,另有8家违法动漫网站被关闭。当时,媒体称文化部此举为中国动漫产业“史上最严整治行动”。2016年3月,一则“10岁女孩模仿‘光头强’,用电锯将妹妹锯伤”的新闻让人揪心。“光头强”正是动画《熊出没》里的主角。细查下来,2013年,连云港两名儿童模仿《喜羊羊与灰太狼》玩“烤羊” 也导致全身被烧伤。对此现象,业内人士认为:“没有分级,是国产动画现在很大的问题。”据“水亦田”介绍:日本动漫行业根据作品风格、读者群的年龄层和性别给动漫进行分级。主要分为少年动漫、少女动漫、青年动漫、女性动漫和成人动漫五类。“水亦田”认为,国产动漫分级可以避免色情、成人级别的漫画腐蚀儿童的思想,更可避免动漫中危险性、暴力性行为造成儿童认知混乱。而从创作角度来讲,动漫分级可以让创作公司能够更好地定位目标群体制作动画,著名动画编剧与导演、广州大学动画艺术系副教授周鲒2015年向媒体表示:“任何一种艺术商业化后都必须走分级之路,这个是发展的方向,国产动漫市场也是如此,不然就只会越走越窄。尤其在盗版问题没有解决的情况下,不分类别只会让国产动漫愈发低龄化,从而把大部分儿童市场拱手让给国外动漫。”不过,“动漫分级”口号已经喊了数年,到底何时能够践行?还需等待。作者:徐潇你可能也喜欢:凯撒股份1亿获取腾讯动漫多项IP授权现象级国民动漫形象阿狸将被搬上大银幕华恒动漫:走“动画+”多元发展之路

3255 0 0

[疯狂动物城]中的熊猫主播竟是中国特供!

《疯狂动物城》中的角色设定非常有趣。被称为“大先生”的黑帮老大竟然是一只小老鼠,给他充当保镖的反而是健壮的北极熊;身为树懒的“闪电”凡事都慢上一拍,却被安排在交管局担任公务员……影片主创刻意用这样的反差来制造萌点,有些角色乍一亮相就能逗乐观众。为此,创作团队光是调研动物就用了18个月的时间,他们拜访了全世界的动物专家,其中包括奥兰多迪士尼世界动物王国里的专家,并跋涉9000英里前往非洲的肯尼亚,进行为期两周的动物个性与行为的发掘,从而很好地掌握了每种动物的个性特点。值得一提的是《疯狂动物城》电视新闻的某位主播,在全球各地的电影院里有很多版本,加拿大是一只麋鹿,中国是熊猫,日本是狸,巴西是美洲豹,澳大利亚只考拉,传说英国是只柯基。那么在这些可爱的主播里你最喜欢哪一个呢?

《疯狂动物城》中的角色设定非常有趣。被称为“大先生”的黑帮老大竟然是一只小老鼠,给他充当保镖的反而是健壮的北极熊;身为树懒的“闪电”凡事都慢上一拍,却被安排在交管局担任公务员……影片主创刻意用这样的反差来制造萌点,有些角色乍一亮相就能逗乐观众。为此,创作团队光是调研动物就用了18个月的时间,他们拜访了全世界的动物专家,其中包括奥兰多迪士尼世界动物王国里的专家,并跋涉9000英里前往非洲的肯尼亚,进行为期两周的动物个性与行为的发掘,从而很好地掌握了每种动物的个性特点。值得一提的是《疯狂动物城》电视新闻的某位主播,在全球各地的电影院里有很多版本,加拿大是一只麋鹿,中国是熊猫,日本是狸,巴西是美洲豹,澳大利亚只考拉,传说英国是只柯基。那么在这些可爱的主播里你最喜欢哪一个呢?

腾讯动漫 3708天前
2588 0 0

国产动画电影市场必须明白学习长处与借力想走捷径的区别

原本很少上映动画电影的国庆档在2016年显得格外热闹,从9月27日到国庆黄金周期间上映的15部新片里,动漫动画就占据了6部,包括5部国产电影和1部欧洲电影。除了动画电影产量上升的因素,今年暑期档由于《大鱼海棠》的强势登场与国产保护月消失下进口动画电影的扎堆上映,导致不少动画电影撤档改期,让不少新作选择了相对冷门的国庆档,避免与之产生正面冲突。不过,在国庆档整个票房大盘缩水的情况下,扎堆上映的动画电影自然也是票房惨淡。一位动画研究的资深人士对记者表示,“今年电影市场整体遇冷的大背景下,国产动画的质量并不突出,这就使得老IP还能延续自己的基本盘,但是新作品基本上都难以有票房上的突破。”纵观国庆档,真人特摄《铠甲勇士捕王》作为奥飞每年国庆档交出的定期作业,较2014年的《铠甲勇士之雅塔莱斯》和2015年的《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》在票房与口碑上都一路走低。唯一的进口动画电影《鲁滨逊漂流记》虽然有借名著之名行挂羊头卖狗肉之嫌,但凭借鲁滨逊这一知名IP,以及此前的《疯狂动物城》和《爱宠大机密》引发小动物热潮,让观众对这部电影作品里一群小动物角色产生了不少好感,也因此最终取得了国庆档动画电影最好票房。而直白地想复制《大圣归来》套路的《我是哪吒》最终却反被套住了,930万的首周票房再次说明,《大圣归来》的成功是个例。我们不能说模仿《大圣归来》是错误的,尤其是国内本来就没有形成类型化的动画电影观众群体,市场必须明白,学习长处与借力想走捷径的区别,以及承担观众是否买账的风险。国产动画电影的类型化探索国庆档动画电影票房可以说是覆巢之下安有完卵的体现。今年国庆档电影票房是2012年开始保持高速增长4年后,首次出现的负增长,7天的票房收入15.84亿,较去年同期缩水2.66亿左右,同比跌幅达到14.4%。造成这种情况的原因有很多,而单看动画电影,虽然影片数量较上年国庆档增长,票房却显得比较惨淡,没有什么拿得出手的案例。其实,无论是去年国庆还是今年暑期档,都是相对的爆款支撑起整个市场。2015年国庆上映的《头脑特工队》获得9722万票房之余,在豆瓣上获得了8.7分的高分,给了市场一个较为鲜明的记忆点。但今年国庆档的几部作品,《鲁滨逊漂流记》豆瓣评分5.5分,《铠甲勇士捕王》3.8分,《我是哪吒》5.0分,《疯狂丑小鸭》2.9分,剩下的票房不足百万。缺少口碑与票房难免让国庆档成为“炮灰”。而在国产动画电影中,除去系列续作与低幼动画,《我是哪吒》是根据我国传统文化改编的动画电影,题材原本是有受众基础的。这也是继1979年《哪吒闹海》之后第二部哪吒题材的动画电影,是首部以哪吒为主角的3D动画电影。《大圣归来》之后,西游这一IP再度成为热门改编对象,加上近两年对经典作品的翻新热潮,市场上不乏模仿之作。《我是哪吒》宣传海报上的混天绫与大圣红色的披风就有微妙的既视感,内容设置上也有诸多相似。有动画研究人士认为:“正是因为之前《大圣归来》太成功了,一些项目在路演时都直接说是模仿大圣的路子。但是大圣的爆发靠多年积累,如果新电影在故事架构、制作水准等方面达不到标准,自然不会成功。”在豆瓣等网站上,很多评论都表示,去年的《大圣归来》让市场看到中国找到了自己的风格,来观看《我是哪吒》都是抱着支持国产动画国产IP的想法来观看的,但人设崩塌,借鉴大圣归来设置的人物都格式化片面化,而画面也比大圣粗糙,令人失望。爆款产品本来可复制性低,加上今年大盘冲击,自然难以取得好票房,而且由于以往靠一部片子带动整个市场,今年国庆档缺乏这样的作品,各种问题也就集中爆发。IP不再是票房灵丹妙药?国庆档中,算真人特摄的《铠甲勇士捕王》是《铠甲勇士》系列的续作电影。铠甲勇士系列是奥飞旗下的知名IP,系列作品在省少儿黄金档播出时,曾取得过突破收视率10.87%的成绩。2014年上映的《铠甲勇士之雅塔莱斯》曾取得4440万元票房,对其玩具销售也有很大的促进作用。但正如喜洋洋系列渐渐走低,瞄准K12以下人群的作品随着低幼观众的成长,如果缺乏创新,观众慢慢地会流失。不过,对奥飞来说,这些电影作品是其整个IP培育中的一环,电影更是对其玩具等业务的营销推广,有诸多品牌的奥飞也能随时选取其他系列进行电影开发,激活品牌。“按照今年国庆档的成绩,铠甲勇士的票房谈不上差,有IP还是比没IP的票房好一些。就像鲁滨逊漂流记,虽然故事其实与原作无关,还是有人冲着这个名字去看。也因此票房会比原创的更高一些。”一位从事动画电影发行的人士表示,在为电影排片时,IP还是考量的因素之一,风险相对也更小。不过,虽然IP影片有一定先天优势,同样有IP的作品就要比拼内容是否适应市场需求,营销手法是否跟得上。今年9月23日上映的《樱桃小丸子:来自意大利的少年》截至到10月8日仅取得2567万的票房,小丸子作为和哆啦A梦同样具有知名度的日本电影IP,却远没有达到今年哆啦A梦的1亿票房的成绩。上述业内人士认为,哆啦A梦的3D电影获得5亿高票房,让国内影院对这个IP更有信心,排片更高。而在内容上,小丸子相对更低幼化,没有哆啦A梦剧情的成熟度,在宣传上,比如物料、营销,也是哆啦A梦更面向成人市场,能引爆更大的市场热点。

原本很少上映动画电影的国庆档在2016年显得格外热闹,从9月27日到国庆黄金周期间上映的15部新片里,动漫动画就占据了6部,包括5部国产电影和1部欧洲电影。除了动画电影产量上升的因素,今年暑期档由于《大鱼海棠》的强势登场与国产保护月消失下进口动画电影的扎堆上映,导致不少动画电影撤档改期,让不少新作选择了相对冷门的国庆档,避免与之产生正面冲突。不过,在国庆档整个票房大盘缩水的情况下,扎堆上映的动画电影自然也是票房惨淡。一位动画研究的资深人士对记者表示,“今年电影市场整体遇冷的大背景下,国产动画的质量并不突出,这就使得老IP还能延续自己的基本盘,但是新作品基本上都难以有票房上的突破。”纵观国庆档,真人特摄《铠甲勇士捕王》作为奥飞每年国庆档交出的定期作业,较2014年的《铠甲勇士之雅塔莱斯》和2015年的《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》在票房与口碑上都一路走低。唯一的进口动画电影《鲁滨逊漂流记》虽然有借名著之名行挂羊头卖狗肉之嫌,但凭借鲁滨逊这一知名IP,以及此前的《疯狂动物城》和《爱宠大机密》引发小动物热潮,让观众对这部电影作品里一群小动物角色产生了不少好感,也因此最终取得了国庆档动画电影最好票房。而直白地想复制《大圣归来》套路的《我是哪吒》最终却反被套住了,930万的首周票房再次说明,《大圣归来》的成功是个例。我们不能说模仿《大圣归来》是错误的,尤其是国内本来就没有形成类型化的动画电影观众群体,市场必须明白,学习长处与借力想走捷径的区别,以及承担观众是否买账的风险。国产动画电影的类型化探索国庆档动画电影票房可以说是覆巢之下安有完卵的体现。今年国庆档电影票房是2012年开始保持高速增长4年后,首次出现的负增长,7天的票房收入15.84亿,较去年同期缩水2.66亿左右,同比跌幅达到14.4%。造成这种情况的原因有很多,而单看动画电影,虽然影片数量较上年国庆档增长,票房却显得比较惨淡,没有什么拿得出手的案例。其实,无论是去年国庆还是今年暑期档,都是相对的爆款支撑起整个市场。2015年国庆上映的《头脑特工队》获得9722万票房之余,在豆瓣上获得了8.7分的高分,给了市场一个较为鲜明的记忆点。但今年国庆档的几部作品,《鲁滨逊漂流记》豆瓣评分5.5分,《铠甲勇士捕王》3.8分,《我是哪吒》5.0分,《疯狂丑小鸭》2.9分,剩下的票房不足百万。缺少口碑与票房难免让国庆档成为“炮灰”。而在国产动画电影中,除去系列续作与低幼动画,《我是哪吒》是根据我国传统文化改编的动画电影,题材原本是有受众基础的。这也是继1979年《哪吒闹海》之后第二部哪吒题材的动画电影,是首部以哪吒为主角的3D动画电影。《大圣归来》之后,西游这一IP再度成为热门改编对象,加上近两年对经典作品的翻新热潮,市场上不乏模仿之作。《我是哪吒》宣传海报上的混天绫与大圣红色的披风就有微妙的既视感,内容设置上也有诸多相似。有动画研究人士认为:“正是因为之前《大圣归来》太成功了,一些项目在路演时都直接说是模仿大圣的路子。但是大圣的爆发靠多年积累,如果新电影在故事架构、制作水准等方面达不到标准,自然不会成功。”在豆瓣等网站上,很多评论都表示,去年的《大圣归来》让市场看到中国找到了自己的风格,来观看《我是哪吒》都是抱着支持国产动画国产IP的想法来观看的,但人设崩塌,借鉴大圣归来设置的人物都格式化片面化,而画面也比大圣粗糙,令人失望。爆款产品本来可复制性低,加上今年大盘冲击,自然难以取得好票房,而且由于以往靠一部片子带动整个市场,今年国庆档缺乏这样的作品,各种问题也就集中爆发。IP不再是票房灵丹妙药?国庆档中,算真人特摄的《铠甲勇士捕王》是《铠甲勇士》系列的续作电影。铠甲勇士系列是奥飞旗下的知名IP,系列作品在省少儿黄金档播出时,曾取得过突破收视率10.87%的成绩。2014年上映的《铠甲勇士之雅塔莱斯》曾取得4440万元票房,对其玩具销售也有很大的促进作用。但正如喜洋洋系列渐渐走低,瞄准K12以下人群的作品随着低幼观众的成长,如果缺乏创新,观众慢慢地会流失。不过,对奥飞来说,这些电影作品是其整个IP培育中的一环,电影更是对其玩具等业务的营销推广,有诸多品牌的奥飞也能随时选取其他系列进行电影开发,激活品牌。“按照今年国庆档的成绩,铠甲勇士的票房谈不上差,有IP还是比没IP的票房好一些。就像鲁滨逊漂流记,虽然故事其实与原作无关,还是有人冲着这个名字去看。也因此票房会比原创的更高一些。”一位从事动画电影发行的人士表示,在为电影排片时,IP还是考量的因素之一,风险相对也更小。不过,虽然IP影片有一定先天优势,同样有IP的作品就要比拼内容是否适应市场需求,营销手法是否跟得上。今年9月23日上映的《樱桃小丸子:来自意大利的少年》截至到10月8日仅取得2567万的票房,小丸子作为和哆啦A梦同样具有知名度的日本电影IP,却远没有达到今年哆啦A梦的1亿票房的成绩。上述业内人士认为,哆啦A梦的3D电影获得5亿高票房,让国内影院对这个IP更有信心,排片更高。而在内容上,小丸子相对更低幼化,没有哆啦A梦剧情的成熟度,在宣传上,比如物料、营销,也是哆啦A梦更面向成人市场,能引爆更大的市场热点。

2231 0 0

中国动画电影普遍现状:技术牛故事残 基本放弃成年人市场

几乎所有看过《疯狂动物城》的人对这部电影都给出了极高的评价。一部春季档上映的动画片,既没有大牌明星加持,也没有过多的前期宣传,然而却成了这个三月的票房和口碑上的双重赢家。面对这样的强势碾压,中国动画电影缺了什么?普遍现状 技术牛故事残,基本放弃了成年人市场其实说起来,中国本土动画特效制作简直堪称国家软实力代表。听起来不可置信?春节期间上映的《功夫熊猫3》就是由梦工厂的中国分部——“东方梦工厂”制作的。《功夫熊猫3》还特地为汉语配音版重新建模了一版人物,以使得人物台词和口型能完美配合。越来越多的好莱坞影片选择将特效制作这一块外包给中国的团队来做,在炫目的特效背后都是中国技术员们搬砖的心血。在动画制作方面,中国的技术堪称世界领先水平。好莱坞有《功夫熊猫》、《驯龙记》等大IP,做成系列动画。中国同样有自己的动画系列IP:《喜羊羊》系列,《熊出没》系列,《巴拉拉小魔仙》系列。然而这些影片的影响力和现象级程度跟《功夫熊猫》等好莱坞系列比起来,基本就是零。《喜羊羊》系列,每年根据生肖出一部贺岁档大片,迄今为止已经出了整整七部。作为一部主打低龄向的2D动画片来说,喜羊羊系列是合格的。可是作为中国动画电影数一数二的大IP,喜羊羊系列的剧情着实就有点“怯”了。过于低龄化,剧情幼稚,人物性格单薄,这些致命伤让成年人连下载观看都嫌费流量,更别提走进电影院——陪孩子过年的爹妈除外。当大家吐槽日本的《多啦A梦》、《火影忍者》都是卖情怀的动画电影时,中国的动画电影连情怀都没得卖,有句话必须要送给《喜羊羊》等大IP的制作团队:即使你们主打低幼向,也应该多花点心思在剧情上,好等这些孩子长大了依然能继续给他们卖情怀。偶有亮点《宝莲灯》《大圣归来》故事制作表现诚意曾经中国的动画电影显然做得比现在好多了。这可不是什么“越旧越值钱”的心理作祟。早先的《大闹天宫》就是整整好几代人的童年经典。灵动的水墨画风,精良的制作,外加活灵活现的孙悟空的形象……当年这部电影在国外很是拿了一些奖项,着实给中国争了光。1999年,同样是上海美术电影制片厂制作的动画电影《宝莲灯》就算被称为中国动画电影迄今无法逾越的高峰都一点不为过。片头运用的2D和3D结合的技术在当时绝对是超一流水平,现在看来也并不显得“五毛钱特效”(巴拉拉小魔仙什么的自己反省一下)。但讽刺的是,这部电影当年收到的最多的批评意见是:“模仿好莱坞的痕迹太重,夹杂歌曲太突兀,但是特效技术比好莱坞差太多了。 ”现在中国动画电影技术水平倒是上来了,可是动画作品大部分连《宝莲灯》的故事水平都赶不上了。直到去年《大圣归来》的成功,让人们看到了一丝希望。“论品质,《大圣归来》依然和好莱坞有着不小的差距,但是放眼中国动画影片里,已经是独一份的良心出品了。 ”《大圣归来》一个狂热的粉丝小雅在微博里写到。然而,这部现象化的动画电影,至今一部而已。国产动画电影现在整体呈现出“好片不出头,烂片满地走”的形势背后是中国整体动漫产业的低迷。国内现在尚无一个行业标杆性的动画厂牌,动画导演、配音演员等更是长期处于“无名英雄”的境地。即使要做营销,卖点又从何而来呢?只能靠口碑口口相传。据悉,2016年,仅立项的动画电影项目就有33部。如果这33部里有良心之作,希望它千万不要被埋没。

几乎所有看过《疯狂动物城》的人对这部电影都给出了极高的评价。一部春季档上映的动画片,既没有大牌明星加持,也没有过多的前期宣传,然而却成了这个三月的票房和口碑上的双重赢家。面对这样的强势碾压,中国动画电影缺了什么?普遍现状 技术牛故事残,基本放弃了成年人市场其实说起来,中国本土动画特效制作简直堪称国家软实力代表。听起来不可置信?春节期间上映的《功夫熊猫3》就是由梦工厂的中国分部——“东方梦工厂”制作的。《功夫熊猫3》还特地为汉语配音版重新建模了一版人物,以使得人物台词和口型能完美配合。越来越多的好莱坞影片选择将特效制作这一块外包给中国的团队来做,在炫目的特效背后都是中国技术员们搬砖的心血。在动画制作方面,中国的技术堪称世界领先水平。好莱坞有《功夫熊猫》、《驯龙记》等大IP,做成系列动画。中国同样有自己的动画系列IP:《喜羊羊》系列,《熊出没》系列,《巴拉拉小魔仙》系列。然而这些影片的影响力和现象级程度跟《功夫熊猫》等好莱坞系列比起来,基本就是零。《喜羊羊》系列,每年根据生肖出一部贺岁档大片,迄今为止已经出了整整七部。作为一部主打低龄向的2D动画片来说,喜羊羊系列是合格的。可是作为中国动画电影数一数二的大IP,喜羊羊系列的剧情着实就有点“怯”了。过于低龄化,剧情幼稚,人物性格单薄,这些致命伤让成年人连下载观看都嫌费流量,更别提走进电影院——陪孩子过年的爹妈除外。当大家吐槽日本的《多啦A梦》、《火影忍者》都是卖情怀的动画电影时,中国的动画电影连情怀都没得卖,有句话必须要送给《喜羊羊》等大IP的制作团队:即使你们主打低幼向,也应该多花点心思在剧情上,好等这些孩子长大了依然能继续给他们卖情怀。偶有亮点《宝莲灯》《大圣归来》故事制作表现诚意曾经中国的动画电影显然做得比现在好多了。这可不是什么“越旧越值钱”的心理作祟。早先的《大闹天宫》就是整整好几代人的童年经典。灵动的水墨画风,精良的制作,外加活灵活现的孙悟空的形象……当年这部电影在国外很是拿了一些奖项,着实给中国争了光。1999年,同样是上海美术电影制片厂制作的动画电影《宝莲灯》就算被称为中国动画电影迄今无法逾越的高峰都一点不为过。片头运用的2D和3D结合的技术在当时绝对是超一流水平,现在看来也并不显得“五毛钱特效”(巴拉拉小魔仙什么的自己反省一下)。但讽刺的是,这部电影当年收到的最多的批评意见是:“模仿好莱坞的痕迹太重,夹杂歌曲太突兀,但是特效技术比好莱坞差太多了。 ”现在中国动画电影技术水平倒是上来了,可是动画作品大部分连《宝莲灯》的故事水平都赶不上了。直到去年《大圣归来》的成功,让人们看到了一丝希望。“论品质,《大圣归来》依然和好莱坞有着不小的差距,但是放眼中国动画影片里,已经是独一份的良心出品了。 ”《大圣归来》一个狂热的粉丝小雅在微博里写到。然而,这部现象化的动画电影,至今一部而已。国产动画电影现在整体呈现出“好片不出头,烂片满地走”的形势背后是中国整体动漫产业的低迷。国内现在尚无一个行业标杆性的动画厂牌,动画导演、配音演员等更是长期处于“无名英雄”的境地。即使要做营销,卖点又从何而来呢?只能靠口碑口口相传。据悉,2016年,仅立项的动画电影项目就有33部。如果这33部里有良心之作,希望它千万不要被埋没。

3850 0 0

中国动画电影普遍现状:技术牛故事残 基本放弃成年人市场

几乎所有看过《疯狂动物城》的人对这部电影都给出了极高的评价。一部春季档上映的动画片,既没有大牌明星加持,也没有过多的前期宣传,然而却成了这个三月的票房和口碑上的双重赢家。面对这样的强势碾压,中国动画电影缺了什么?普遍现状 技术牛故事残,基本放弃了成年人市场其实说起来,中国本土动画特效制作简直堪称国家软实力代表。听起来不可置信?春节期间上映的《功夫熊猫3》就是由梦工厂的中国分部——“东方梦工厂”制作的。《功夫熊猫3》还特地为汉语配音版重新建模了一版人物,以使得人物台词和口型能完美配合。越来越多的好莱坞影片选择将特效制作这一块外包给中国的团队来做,在炫目的特效背后都是中国技术员们搬砖的心血。在动画制作方面,中国的技术堪称世界领先水平。好莱坞有《功夫熊猫》、《驯龙记》等大IP,做成系列动画。中国同样有自己的动画系列IP:《喜羊羊》系列,《熊出没》系列,《巴拉拉小魔仙》系列。然而这些影片的影响力和现象级程度跟《功夫熊猫》等好莱坞系列比起来,基本就是零。《喜羊羊》系列,每年根据生肖出一部贺岁档大片,迄今为止已经出了整整七部。作为一部主打低龄向的2D动画片来说,喜羊羊系列是合格的。可是作为中国动画电影数一数二的大IP,喜羊羊系列的剧情着实就有点“怯”了。过于低龄化,剧情幼稚,人物性格单薄,这些致命伤让成年人连下载观看都嫌费流量,更别提走进电影院——陪孩子过年的爹妈除外。当大家吐槽日本的《多啦A梦》、《火影忍者》都是卖情怀的动画电影时,中国的动画电影连情怀都没得卖,有句话必须要送给《喜羊羊》等大IP的制作团队:即使你们主打低幼向,也应该多花点心思在剧情上,好等这些孩子长大了依然能继续给他们卖情怀。偶有亮点《宝莲灯》《大圣归来》故事制作表现诚意曾经中国的动画电影显然做得比现在好多了。这可不是什么“越旧越值钱”的心理作祟。早先的《大闹天宫》就是整整好几代人的童年经典。灵动的水墨画风,精良的制作,外加活灵活现的孙悟空的形象……当年这部电影在国外很是拿了一些奖项,着实给中国争了光。1999年,同样是上海美术电影制片厂制作的动画电影《宝莲灯》就算被称为中国动画电影迄今无法逾越的高峰都一点不为过。片头运用的2D和3D结合的技术在当时绝对是超一流水平,现在看来也并不显得“五毛钱特效”(巴拉拉小魔仙什么的自己反省一下)。但讽刺的是,这部电影当年收到的最多的批评意见是:“模仿好莱坞的痕迹太重,夹杂歌曲太突兀,但是特效技术比好莱坞差太多了。 ”现在中国动画电影技术水平倒是上来了,可是动画作品大部分连《宝莲灯》的故事水平都赶不上了。直到去年《大圣归来》的成功,让人们看到了一丝希望。“论品质,《大圣归来》依然和好莱坞有着不小的差距,但是放眼中国动画影片里,已经是独一份的良心出品了。 ”《大圣归来》一个狂热的粉丝小雅在微博里写到。然而,这部现象化的动画电影,至今一部而已。国产动画电影现在整体呈现出“好片不出头,烂片满地走”的形势背后是中国整体动漫产业的低迷。国内现在尚无一个行业标杆性的动画厂牌,动画导演、配音演员等更是长期处于“无名英雄”的境地。即使要做营销,卖点又从何而来呢?只能靠口碑口口相传。据悉,2016年,仅立项的动画电影项目就有33部。如果这33部里有良心之作,希望它千万不要被埋没。

几乎所有看过《疯狂动物城》的人对这部电影都给出了极高的评价。一部春季档上映的动画片,既没有大牌明星加持,也没有过多的前期宣传,然而却成了这个三月的票房和口碑上的双重赢家。面对这样的强势碾压,中国动画电影缺了什么?普遍现状 技术牛故事残,基本放弃了成年人市场其实说起来,中国本土动画特效制作简直堪称国家软实力代表。听起来不可置信?春节期间上映的《功夫熊猫3》就是由梦工厂的中国分部——“东方梦工厂”制作的。《功夫熊猫3》还特地为汉语配音版重新建模了一版人物,以使得人物台词和口型能完美配合。越来越多的好莱坞影片选择将特效制作这一块外包给中国的团队来做,在炫目的特效背后都是中国技术员们搬砖的心血。在动画制作方面,中国的技术堪称世界领先水平。好莱坞有《功夫熊猫》、《驯龙记》等大IP,做成系列动画。中国同样有自己的动画系列IP:《喜羊羊》系列,《熊出没》系列,《巴拉拉小魔仙》系列。然而这些影片的影响力和现象级程度跟《功夫熊猫》等好莱坞系列比起来,基本就是零。《喜羊羊》系列,每年根据生肖出一部贺岁档大片,迄今为止已经出了整整七部。作为一部主打低龄向的2D动画片来说,喜羊羊系列是合格的。可是作为中国动画电影数一数二的大IP,喜羊羊系列的剧情着实就有点“怯”了。过于低龄化,剧情幼稚,人物性格单薄,这些致命伤让成年人连下载观看都嫌费流量,更别提走进电影院——陪孩子过年的爹妈除外。当大家吐槽日本的《多啦A梦》、《火影忍者》都是卖情怀的动画电影时,中国的动画电影连情怀都没得卖,有句话必须要送给《喜羊羊》等大IP的制作团队:即使你们主打低幼向,也应该多花点心思在剧情上,好等这些孩子长大了依然能继续给他们卖情怀。偶有亮点《宝莲灯》《大圣归来》故事制作表现诚意曾经中国的动画电影显然做得比现在好多了。这可不是什么“越旧越值钱”的心理作祟。早先的《大闹天宫》就是整整好几代人的童年经典。灵动的水墨画风,精良的制作,外加活灵活现的孙悟空的形象……当年这部电影在国外很是拿了一些奖项,着实给中国争了光。1999年,同样是上海美术电影制片厂制作的动画电影《宝莲灯》就算被称为中国动画电影迄今无法逾越的高峰都一点不为过。片头运用的2D和3D结合的技术在当时绝对是超一流水平,现在看来也并不显得“五毛钱特效”(巴拉拉小魔仙什么的自己反省一下)。但讽刺的是,这部电影当年收到的最多的批评意见是:“模仿好莱坞的痕迹太重,夹杂歌曲太突兀,但是特效技术比好莱坞差太多了。 ”现在中国动画电影技术水平倒是上来了,可是动画作品大部分连《宝莲灯》的故事水平都赶不上了。直到去年《大圣归来》的成功,让人们看到了一丝希望。“论品质,《大圣归来》依然和好莱坞有着不小的差距,但是放眼中国动画影片里,已经是独一份的良心出品了。 ”《大圣归来》一个狂热的粉丝小雅在微博里写到。然而,这部现象化的动画电影,至今一部而已。国产动画电影现在整体呈现出“好片不出头,烂片满地走”的形势背后是中国整体动漫产业的低迷。国内现在尚无一个行业标杆性的动画厂牌,动画导演、配音演员等更是长期处于“无名英雄”的境地。即使要做营销,卖点又从何而来呢?只能靠口碑口口相传。据悉,2016年,仅立项的动画电影项目就有33部。如果这33部里有良心之作,希望它千万不要被埋没。

3773 0 0

合作伙伴